W 1846-1849. Ostrovsky intensywnie pracuje nad stworzeniem dużej komedii, której nazwisko zmieniło się podczas procesu twórczego: "Budownictwo" - "Bankrut" - "Jego lud - myśleć!". Ale sukcesem pierwszego doświadczenia było impuls dla intensywnej pracy w dramatycznym rodzaju - "Zdjęcia szczęścia rodzinnego", przeczytane 14 lutego 1847 r., Przed bardzo kompetentnymi koneserami w mieszkaniu profesora Shevyreva.

Jeśli pierwsze dramatyczne doświadczenie w Ostrovsky przyniosło mu spowiedź, potem komedii "jego ludu - myśleć!" Umieść go w wielu najlepszych rosyjskich dramaturgach. 17 marca 1850, zaraz po komedii komediowej (została opublikowana w magazynie Moskvaty) Hervega z Paryża z Paryża Georgi Herverg o liście Granovsky z Rosji: "Pisze, że pojawił się nowa komedia, napisana przez młody człowiek, niektóre Ostrovsky ... Jego komedia - płakanie gniewu i nienawiści przeciwko rosyjskiej moralności: odpowiada na tę pracę jako diabelski sukces; Gra była zabroniona, jej imię "jego ludzie rozdzierają!".

Rzeczywiście, gra Ostrovsky została wydrukowana z wielką trudnością, a może wystąpić mowa o malowniczej postaci. Zagraj został nagrodzony najwyższym potępieniem: "... na próżno wydrukowany, jest naturalny, aby zabronić ..." Naturalne jest, że ponówka komedii stała się możliwa dopiero po śmierci Nicholasa I, w 1859 roku, a nawet wtedy wtedy Z poważnymi zmianami i nowym dobrobytem, \u200b\u200bw którym "Plok" został ukarany. W tej zmiękczonej formie gry w latach 60. pojawiło się na scenie (wcześniej niż 18 kwietnia 1860 r. - w korpusie Cadet Woronezh). W 1861 roku została umieszczona przez Teatr Alexandrinsky w Petersburgu i małych - w Moskwie, a tylko z 1881 r. Pozwolono na reprezentowanie komedii Ostrovsky w tekście pierwszej edycji.

Naturalnie, głównym powodem takiej trudnej ścieżki czytelnika i widza była treści treści i moralnej bezkompromisowej młodego autora. Według fair Uwaga V. Ya. Lakshin, autor monografii na Ostrovsky, słowo kluczowe dla zrozumienia komedii jest oszustwo: "Oszukiwanie" bankrutujące "działa jako tajemna wiosna całego życia".

Bogaty Moskwa Merchant Samson jest Powrót, dążąc do stania się jeszcze bogatszym, decyduje o stwierdzeniu się jako niewypłacalny dłużnik, naśladować bankructwo. Aby być fałszywym ("złośliwym") nie ma charakteru upadłości, przepisuje swój stan - dom i sklepy w imieniu głównego urzędnika - Lazoror Elizarycha Podkhalyuzin, który, według własnych słów ", szturchnął , karmiony zamiast ojca ojca, doprowadził ich. " Podkhaluzin nie jest jednak tak prosty, jak wydaje się być jego dobroczyńcem. Przynajmniej zna dwie cechy Bolshaya - człowieka doświadczonego, startego i wszystkich, bardzo niefortunne, co sprawiają, że jest niezwykle wrażliwy. Po pierwsze, Samson jest mocą upadku na pochlebstwa, a Podkhaluzin nie męczy się pochlebstwem. Po drugie, (i to jest główna rzecz) najbardziej podobna do prawdziwego samodora nie lubi zmiany swoich decyzji i rozpoznawania błędów.

Córka Bolshova, Samsonovna Olympiad, Lipochka - dziewczyna za przyznanie, przed skupieniem się na myśli pan młodych, że w swoim własnym wyrazie "Ryabit melancholia w oczach", ale potrzebuje szlachetnego, najlepiej wojskowego i Nie kupca: "Wtedy, czy jestem tak wychowany: studiowałem w języku francuskim, a na fortopii i tańcu!". Jednak władza SAMSON, dotknięta przez najdroższe przemówienia Podkhaluziny, decyduje się być dobroczyńcą do końca i daje lepką dla swojego urzędnika. Jeśli chodzi o pragnienia samego lepkiego, mało zmartwione przez większość: "Mój mózgowy): Chcę mieć owsiankę, chcę pachnieć, ale olej". Jednak lepki szybko zmieniają gniew do miłosierdzia, otrzymał obietnicę w pełni niezależności od rodziców i możliwości zakupu najdroższych strojów. Dom i sklepy, przepisany w imię urzędnika, jest w dużej mierze podana zamiast posagów, doradzając jednocześnie, aby nie spieszyć się przy obliczaniu wierzycieli, osiągając największe korzyści.

Wkrótce jednak Bolonia będzie musiał czerpać owoce do samego użytku. Jeśli chodzi o "Pit" - więzienie długu, Podkhaluzin nie spieszy się, aby pomóc w jego teściu, po jego poradach - okazji z wierzycielami. Nie najmniejszym oznakm litości dla Ojca nie doświadcza lepkiej, ciesząc się sytuacją małżeńskiej kobiety. Finał sztuki wyraźnie potwierdza ironiczne znaczenie jej imienia "jego ludu - do rozdarcia!" Chudeness moralny, niezabudowany, prymitywizm, poczucie własnej wartości - takiego jest przedłużenie patriarchalnego życia handlowego w wizerunku młodego dramaturgi. Pierwszą komedią było dowodem duchowej dojrzałości pisarza.

Źródło (w redukcji): rosyjski literacki klasyk XIX wieku: Tutorial / Ed. A.a. SLIGNO i V.A. Piotter. - Voronezh: Przemysł ojczysty, 2003

Pismo

Gra "Jego ludzie rozerwą się", na której A. N. Ostrovsky pracował z 1846 do 1849 roku, stał się debiutem młodego dramaturgi. Początkowa nazwa pracy jest "bankructwo" - daje pomysł na działkę. Jej bohater, spalony kupiec handlowy, myśli i wdraża niezwykłą nauki. Deklarga sobie barkownikiem, choć tak naprawdę nie jest.

Dzięki temu oszustwo jest w dużej mierze obliczane, aby jeszcze bardziej bogate. Ale do niego "niezbadany" i o stanie swojej pracy doskonale zdawać sobie sprawę z porządku podhaluziny. Głównym bohaterem sprawia, że \u200b\u200burzędnik ze swoim wspólnikiem, ale nie uwzględnia jednego - Podhalidzin jest jeszcze bardziej oszustwa niż duży. W rezultacie doświadczony kupiec, burze z piorunami całego miasta, "pozostaje z dużym nosem" - Podkhaluzin przejmuje cały swój stan i nadal poślubia jedyną córkę Lipochka.

Moim zdaniem w tej komedii Ostrovsky przemówił na wiele sposobów, gdy następca tradycji N. V. Gogola. Tak więc na przykład "sposób" wielkiego rosyjskiego komedografu jest odczuwany w naturze konfliktu pracy, w fakcie, że tu nie ma pozytywnych bohaterów (śmiech można nazwać jedynym "bohaterem").

Ale w tym samym czasie "jego ludzie - myśleć" - głęboką innowacyjną pracę. Dotyczy to wszystkich "literackich" współczesnych Ostrovsky. W swojej grze, dramaturg wykorzystał zupełnie nowy materiał - przyniósł na scenę kupców, pokazał życie i moralność ich otoczenia.

Moim zdaniem główna różnica między "jego ludem - do rozdarcia" z kawałków Gogola jest rola intrygi komedii i postawę tych działających. Są postacie i całe sceny w komedii wyspy, które nie są nie tylko potrzebne do rozwoju fabuły, ale wręcz przeciwnie, spowolnić. Jednak sceny te nie są mniej ważne dla zrozumienia pracy niż intryga oparta na wyimaginowanej bankructwie większością. Są one konieczne, aby w pełni opisać życia i moralności sprzedawców, warunki, w których prowadzi główne działanie.

Po raz pierwszy Ostrovsky wykorzystuje recepcję, powtarzając w prawie wszystkich grach, jest rozmieszczonym zwolnieniem ekspozycji. Ponadto niektóre znaki pracy są wprowadzane do gry w ogóle, aby jakikolwiek rozwijać konflikt. Te "sypialnie" (na przykład, Wichy, Tishka) są interesujące dla siebie, jako przedstawiciele środowiska domowego, moralności i zwyczajów: "Inni właściciele mają chłopca, więc mieszka w chłopcach - dlatego była ławka w sklepie . I tam mamy tam, cały dzień Sharbai na chodniku jako traktowany. " Można powiedzieć, że te bohaterowie uzupełniają wizerunek świata handlowego w małych, ale jasnych, kolorowych pociągnięciach.

Tak więc codziennie, zwykły interesuje się Ostrovsky-playwater nie mniej niż coś z serii wychodzących (oszustwo bolshaya i podkhaluzin). Tak więc, rozmowy żony i córki większości o strojach i pan młodych, ruch między nimi, brutto starej Nannika doskonale przekazują zwykłą atmosferę rodziny handlowej, kręgu interesów i marzeń tych ludzi: " Nie uczysz - Outsiders; kompletność, proszę; Ty sam, przyznajmy, że nic nie wychowują. "Uym, Hej, głupio, bezwstydne! Przyniesie mnie z cierpliwości, pójdę prosto do ojca, więc w nogach i zawracam sobie, żyjąc, powiem, że nie ma córki, Samsonushko! "; "... Idziemy wszystko pod strachem; Togo i spojrzś, pijany przyjdzie. I co dobry, Panie! Urodził się po wszystkim Edaki psotny! " itp.

Ważne jest, aby przemówienie znaków staje się tutaj wewnętrzną charakterystyką, dokładnym "lustrem" życia i moralności.

Ponadto wyspa jest często hamuje rozwój wydarzeń, biorąc pod uwagę konieczne, aby pokazać, czym myślą o jego postaci, w których ich słowna forma, ich refleksje są sprawdzane: "To problem! Tutaj jest tam, gdzie przyszedł do nas kłopoty! Co teraz coś zje? Cóż, zła rzecz! Nie przeniesienie teraz niewypłacalności! Cóż, umieść coś właściciela i pozostanie, a zrobię coś? (Rozumowanie Podhaluzina) itp. W tej sztuce, a więc po raz pierwszy w dramatu rosyjskim, dialogi podmiotów stały się ważnym sposobem moralizacji.

Warto zauważyć, że niektórzy krytycy uważali szerokie wykorzystanie szczegółów na wyspie gospodarstwa domowego naruszającego prawa sceny. W swojej opinii może służyć jedynie, że początkujący dramaturg był odkryciem życia kupieckiego. Ale to "naruszenie" stało się prawem Dramaturgii Ostrovsky: już w swojej pierwszej komedii dołączył do ostrości intrygowej z licznych szczegółów krajowych. Ponadto, dramaturg nie tylko nie odmówił tej zasady, ale także opracowany, szukając maksymalnego działania estetycznego zarówno warunków swoich sztuk - dynamiczny wykres i statyczne "konwersacyjne" sceny.

Tak więc sztuka A. N. Ostrovsky'a "Jego lud będzie łzy!" - Jest to komedia oskarżająca, pierwszy satyr dramaturkowy na medium moralnym. Parewright, po raz pierwszy w literaturze rosyjskiej, pokazał życie Zamoskworachye - życie i moralność kupców Moskwy, ich poglądów na życie, marzenia i aspiracje. Ponadto pierwsza gra wyspa zdefiniowała swój twórczy sposób, techniki i metody, przy czym pomoc utworzył takie dramaturalne arcydzieła jako "burze" i "bezczynność".

Gra "Jego ludzie rozerwą się", na którym A.N. Ostrovsky pracował od 1846 do 1849 roku, stał się debiutem młodego dramaturgi. Początkowa nazwa pracy jest "bankructwo" - daje pomysł na działkę. Jej bohater, spalony kupiec handlowy, myśli i wdraża niezwykłą nauki. Deklarga sobie barkownikiem, choć tak naprawdę nie jest.

Dzięki temu oszustwo jest w dużej mierze obliczane, aby jeszcze bardziej bogate. Ale do niego "niezbadany" i o stanie swojej pracy doskonale zdawać sobie sprawę z porządku podhaluziny. Głównym bohaterem sprawia, że \u200b\u200burzędnik ze swoim wspólnikiem, ale nie uwzględnia jednego - Podhalidzin jest jeszcze bardziej oszustwa niż duży. W rezultacie doświadczony kupiec, burze z piorunami całego miasta, "pozostaje z dużym nosem" - Podkhaluzin przejmuje cały swój stan i nadal poślubia jedyną córkę Lipochka.

Moim zdaniem w tej komedii Ostrovsky przemówił na wiele sposobów, gdy następca tradycji N.V. Gogol. Tak więc na przykład "sposób" wielkiego rosyjskiego komedografu jest odczuwany w naturze konfliktu pracy, w fakcie, że tu nie ma pozytywnych bohaterów (śmiech można nazwać jedynym "bohaterem").

Ale w tym samym czasie "jego ludzie - myśleć" - głęboką innowacyjną pracę. Dotyczy to wszystkich "literackich" współczesnych Ostrovsky. W swojej grze, dramaturg wykorzystał zupełnie nowy materiał - przyniósł na scenę kupców, pokazał życie i moralność ich otoczenia.

Moim zdaniem główna różnica między "jego ludem - do rozdarcia" z kawałków Gogola jest rola intrygi komedii i postawę tych działających. Są postacie i całe sceny w komedii wyspy, które nie są nie tylko potrzebne do rozwoju fabuły, ale wręcz przeciwnie, spowolnić. Jednak sceny te nie są mniej ważne dla zrozumienia pracy niż intryga oparta na wyimaginowanej bankructwie większością. Są one konieczne, aby w pełni opisać życia i moralności sprzedawców, warunki, w których prowadzi główne działanie.

Po raz pierwszy Ostrovsky wykorzystuje recepcję, powtarzając w prawie wszystkich grach, jest rozmieszczonym zwolnieniem ekspozycji. Ponadto niektóre znaki pracy są wprowadzane do gry w ogóle, aby jakikolwiek rozwijać konflikt. Te "sypialnie" (na przykład, Wichy, Tishka) są interesujące dla siebie, jako przedstawiciele środowiska domowego, moralności i zwyczajów: "Inni właściciele mają chłopca, więc mieszka w chłopcach - dlatego była ławka w sklepie . I tam mamy tam, cały dzień Sharbai na chodniku jako traktowany. " Można powiedzieć, że te bohaterowie uzupełniają wizerunek świata handlowego w małych, ale jasnych, kolorowych pociągnięciach.

Tak więc codziennie, zwykły interesuje się Ostrovsky-playwater nie mniej niż coś z serii wychodzących (oszustwo bolshaya i podkhaluzin). Tak więc, rozmowy żony i córki większości o strojach i pan młodych, ruch między nimi, brutto starej Nannika doskonale przekazują zwykłą atmosferę rodziny handlowej, kręgu interesów i marzeń tych ludzi: " Nie uczysz - Outsiders; kompletność, proszę; Ty sam, przyznajmy, że nic nie wychowują. "Uym, Hej, głupio, bezwstydne! Przyniesie mnie z cierpliwości, pójdę prosto do ojca, więc w nogach i zawracam sobie, żyjąc, powiem, że nie ma córki, Samsonushko! "; "... Idziemy wszystko pod strachem; Togo i spojrzś, pijany przyjdzie. I co dobry, Panie! Urodził się po wszystkim Edaki psotny! " itp.

Ważne jest, aby przemówienie znaków staje się tutaj wewnętrzną charakterystyką, dokładnym "lustrem" życia i moralności.

Ponadto wyspa jest często hamuje rozwój wydarzeń, biorąc pod uwagę konieczne, aby pokazać, czym myślą o jego postaci, w których ich słowna forma, ich refleksje są sprawdzane: "To problem! Tutaj jest tam, gdzie przyszedł do nas kłopoty! Co teraz coś zje? Cóż, zła rzecz! Nie przeniesienie teraz niewypłacalności! Cóż, umieść coś właściciela i pozostanie, a zrobię coś? (Anulowanie podkhaluzin) itp. W tej grze, po raz pierwszy w dramacie rosyjskim, dialogi podmiotów stały się ważnym sposobem moralizacji.

Warto zauważyć, że niektórzy krytycy uważali szerokie wykorzystanie szczegółów na wyspie gospodarstwa domowego naruszającego prawa sceny. W swojej opinii może służyć jedynie, że początkujący dramaturg był odkryciem życia kupieckiego. Ale to "naruszenie" stało się prawem Dramaturgii Ostrovsky: już w swojej pierwszej komedii dołączył do ostrości intrygowej z licznych szczegółów krajowych. Ponadto, dramaturg nie tylko nie odmówił tej zasady, ale także opracowany, szukając maksymalnego działania estetycznego zarówno warunków swoich sztuk - dynamiczny wykres i statyczne "konwersacyjne" sceny.

Tak więc Piese A.n. Ostrovsky "Jego ludzie - Treat!" - Jest to komedia oskarżająca, pierwszy satyr dramaturkowy na medium moralnym. Parewright, po raz pierwszy w literaturze rosyjskiej, pokazał życie Zamoskworachye - życie i moralność kupców Moskwy, ich poglądów na życie, marzenia i aspiracje. Ponadto pierwsza gra wyspa zdefiniowała swój twórczy sposób, techniki i metody, przy czym pomoc utworzył takie dramaturalne arcydzieła jako "burze" i "bezczynność".

Wprowadzenie

Co staje się klasykiem? Co jest nowoczesny nie tylko czas pisania. Autor opuścił swoje życie, jego współczesności, a gra jest interesująca, coś w IT rezonuje z naszymi doświadczeniami. Różnorodność figur teatralnych dzieli punkt widzenia tych badaczy teatralnych, którzy wierzą, że sztuka jest zaangażowana w osobę, a nie Nrats o określonym czasie, nie królów i przedmiotów, nie kupców ani szlachcili.

Klasyk już stał się na czas. Ona z reguły jest przyzwoitą historią czytania, relacji, interpretacji. W odległości mierzonej latami, dziesięcioleciami, obywatelami, staje się jaśniejsze, staje się jasne, że w klasycznej pracy jest "lufą", a "oddziały", jeśli porównujemy go z monumentalnym podobnym drzewem, nawet pomimo tego To różne czasy wybierają różne czasy chwilami tej samej pracy.

Obracając się do klasyka, rozumiemy, że jeśli nawet przez niejasne powody, wydajność nie powiodła się, oczywiste jest, że powód niepowodzenia leży w produkcji, a nie w samym zagraniu.

Klasyk jest zdecydowanie znaczący. Prace "przechodzące" nie martwiają czasu, bez względu na to, jak bardzo jest pomocne w momencie pisania.

E.V. Stoły

Celem pracy kursu jest zbadanie stosunku do klasycznych dzieł nowoczesnych figur sztuki teatralnej i podmiotów zaangażowanych w nowoczesne produkcje.

Zadania: Analiza grania A.n. Ostrovsky "Jego ludzie rozerwą się lub bankrutuje"; Dowiedz się przyczyn atrakcji obecnych danych teatralnych do prac klasycznych na obecnym etapie.

Nowość naukowa tej pracy badawczej zależy od charakteru źródeł informacji i metod jego interpretacji.

NA. Ostrovsky. Oczywiste i nieznane fakty biografii

Ostrovsky Alexander Nikolaevich (1823 - 1886) Rosyjski dramaturg, figura teatralna. Urodzony 12 kwietnia (według starego stylu - 31 marca) 1823 w Moskwie. Ojciec Ostrovsky ukończył kurs w Akademii Duchowej, ale służył w komorze cywilnej, a następnie zaangażowany w prywatny adwokat. Dziedziczna szlachta została nabyta. Matka, którą stracił w dzieciństwie pochodzi z najniższych duchowieństwa. Nie otrzymałem systematycznej edukacji. Dzieciństwo i część młodzieży przeszła w centrum Zamoskvorechye. Dzięki dużej bibliotece Ostrian Ostrovsky wcześniej spotkał się z literaturą rosyjską i poczuł skłonność do pisarza, ale ojciec chciał od niego prawnika. Po ukończeniu studiów z 1840 r. Wskaźnik gimnazjum w 1. Moskwie Gimnazjum (w 1835 r.), Ostrovsky wszedł na Wydział Prawa Uniwersytetu Moskwy, ale nie ukończył kursu (studiował do 1843 roku). Na prośbę Ojca wszedł do służby do sądu. W sądy w Moskwie podawane do 1851 roku; Pierwsza pensja była 4 rubli miesięcznie, po pewnym czasie wzrosła do 15 rubli. Do 1846 r., Wiele scen z życia handlowego zostało już napisane, a komedia "niewypłacalny dłużnik" został pomyślany (dla innych informacji, gra nazywana była "obrazem szczęścia rodziny"; później - "Jego ludzie opisano"). Zarys tej komedii i eseju "Notatki z zamoskwórzowego rezydenta" zostały wydrukowane w jednej z numerów "Listy Moskwy" w 1847 r. Tekst był literami: "A. O." I "D. G.", czyli A. Ostrovsky i Dmitry Gorez, aktora prowincji, który zaoferował mu współpracę. Współpraca nie wykroczyła poza jedną scenę, a później służył jako źródło wielkich kłopotów dla źródła Ostrovsky'ego, ponieważ dał mu nieuczciwe posiłki, aby oskarżyć go w przypisaniu kogoś innego pracy. Sława literacka to wyspa przyniósł komedię "Jego lud - do rozdarcia!" (Nazwa wstępna - "bankrut"), opublikowany w 1850 roku. Play spowodowała zatwierdzanie odpowiedzi H.v. Gogol, I.a. Goncharov. Stojąc na etapie komedii, wpływowych handlowców Moskwy, obrażający całą swoją posiadą, skarżył się na "bossów"; A autor został zwolniony z usługi i został podany pod nadzorem policji na osobisty porządek Nicholas I (nadzór został usunięty dopiero po szczycie Aleksandra II). Na miejscu gry było dozwolone tylko w 1861 r. Począwszy od 1853 r., A przez ponad 30 lat nowe gry Ostrovsky pojawił się w Moskwie Mall i Petersburg Aleksandrin teatry prawie każdego sezonu.

Od 1856 r. Ostrovsky staje się stałym pracownikiem współczesnego magazynu. W 1856 r., Kiedy myśli wielkiego księcia Konstantyna Nikolayevicha miały miejsce kampanii wybitnych pisarzy do badania i opisu różnych rozliczeń Rosji w stosunkach przemysłowych i krajowych, Ostrovsky przejął badanie Wołgi z góry do niższy. W 1859 r. W publikacji hrabiego G.a. Kusheva-Bezborodko, drukowano dwie woluminy prac Ostrovsky. Jest to publikacja i służyła jako powód genialnej oceny, że ostrovsky Dobrolyubs dał i które zapinały chwałę wizerunku Dark Królestwa. W 1860 r. W prasie pojawił się "piornia", która spowodowała, że \u200b\u200bartykuł Dobrolyubov ("światło światła w ciemnym królestwie").

Od drugiej połowy lat 60. Ostrovsky wziął historię niejasnego czasu i weszła do korespondencji z Kostomarovem. W 1863 r. Ostrovsky otrzymał nagrodę Uvarova i wybrał odpowiedni członek Akademii Nauk Petersburskich. W 1866 r. (Według innych informacji - w 1865 r.) W Moskwie stworzył krąg artystyczny, który później, który później dał scenę Moskwy wielu utalentowanych postaci. W Domu Ostrovsky, I.a. Goncharov, D.V. Grigorovich, I.S. Turgenew, A.F. Pisemsky, F.M. Dostoevsky, tj. Turchaninov, P.M. Sadovsky, lp. Kositskaya-Nikulina, Dostoevsky, Grigorovich, M.e. Saltykov-Shchedrin, L.n. Tołstoj, I.S. Turgenev, P.i. Tchaikovsky, sadovsky, m.n. Yermolov, G.n. Fedotova. Od stycznia 1866 r. Był szefem repertuaru Moskwy cesarskich teatrów. W 1874 r. (Według innych informacji - w 1870 r.) Towarzystwo rosyjskich dramatycznych pisarzy i kompozytorów opery, stały przewodniczący, którego ostrovsky powstała na śmierć. Praca w Komisji "Rewizja zasad we wszystkich częściach zarządzania teatralnego", z siedzibą w 1881 r. W Dyrekcji Cesarskich Teatrów, osiągnął wiele przemian, które znacznie poprawiły stanowisko artystów.

W 1885 roku Ostrovsky został mianowany szefem repertuaru teatrów Moskwy i szefa Szkoły Teatralnej. Pomimo faktu, że jego sztuki wykonały dobre opłaty, a w 1883 r. Emperor Aleksander III skarżył się z roczną emeryturą 3 tysięcy rubli, problemy pieniężne nie opuściły Ostrovsky do ostatnich dni jego życia. Zdrowie nie odpowiedział na plany, jak przyłożył przed nim. Wzmocniona praca szybko wyczerpała ciało; 14 czerwca (według starego stylu - 2 czerwca) 1886 Ostrovsky zmarł na sosie Kostroma. Zakopaliśmy pisarza w tym samym miejscu, suweren z kwoty gabinetu 3000 rubli, wdowa, nierozerwalnie z 2 dziećmi, została mianowana emerytą 3000 rubli, a do wychowania trzech synów i córki - 2400 rubli rok.

Po śmierci pisarza Moskwa Duma ułożona w Moskwie czytając nazwę A.N. Ostrovsky. 27 maja 1929 r. Zabytek Ostrovsky został otwarty przed budynkiem małego teatru (rzeźbiarz N.a. Andreev, Architect I.P. Mashkov).

Autor 47 sztuk (dla innych informacji - 49), Tłumaczenia Williama Szekspira, Włochy Frank, Theobaldo Chiconi, Carlo Goldoni, Dzhacometti, Miguel de Servantstes. Wśród prac - komedie, dramat: "Nuty zamieszkania zamieszkania" (1847), "Jego ludzie - Treat!" (początkowa nazwa - "bankrut"; 1850; komedia), "biedna panna młoda" (1851; komedia), "nie siadaj w naszych rękawach" (1852), "Ubóstwo nie jest wicepremtem" (1854) ", nie tak Żyj, jak chcę, "(1854)," w cudzym kac "(1855, komedia)," opłacalne miejsce "(1856, komedia), trylogię o balsaminie (1857 - 1861)," świąteczny sen do lunchu "(1857 ), "Zgodzili się na postacie" (1858), "ucznia" (1858-1859), "burza z piorunami" (1859-1860, dramat), "Stary przyjaciel jest lepszy niż dwa" (1860), "Gryzi psów , ktoś nie stick "(1661)," Kozma Zahorić Minin-Sukhuk "(1861, 2nd Edition 1866; historyczna gra)," minin "(1862, historyczna kronika)," ciężkie dni "(1863)," Joker "( 1864), "Voevode" (1864, 2nd Edition 1885; Play historyczne), "Pacific" (1865-1866), "Dmitrijny," Dmitrij "(1866; sztuka historyczna)," Tushino "(1866-1867; historyczna gra) ), "Vasilisa Meltyva" (1867, Tragedia), "na wszystkich mędrach dość prostoty" (1868, komedia), "Hot Heart" (1868-1869), "Madoney oraz "(1869-1870)," Las "(1870-1871)," Nie wszystkie Kotu Maslyan "(1871)," Nie było grosza, nagle Altyn "(1872)," Snow Maiden "(1873; Opowieść, Opera N.a. Rzymski Corsakov), "późna miłość" (1874), "chleb robotniczy" (1874), "wilki i owiec" (1875), "bogate panny" (1876), "Prawdziwe dobro, szczęście jest lepsze" (1877) " Małżeństwo Belwinina "(1878; napisane we współpracy z N.ya. Solovyov)," ostatnią ofiarą "(1878)," Nonmennica "(1878-1879)," dobra barin "(1879)," Serce nie jest kamieniem "( 1880), "Dick" (1880; napisany we współpracy z N.ya. Solovydov), "Spanie" (1881), "na progu dla biznesu" (1881; napisane we współpracy z N.ya. Solovyov), "świeci Tak, nie ogrzewać "(1881; napisane we współpracy z N.ya. Solovydov)," Talenty i fanów "(1882)," bez winy "(1884)," przystojny człowiek "(1888)," Nie z tego świata " (1885; Ostatnio Piez jest Ostrovsky, drukowane kilka miesięcy przed śmiercią pisarza); Tłumaczenie dziesięć "Intermedia" Cervantes, Komediowa Szekspir "Poskromianie", "Anthony i Cleopatra" (tłumaczenie nie zostało wydrukowane), komedia Goldoni "Coffee", komedia Frank "Wielki Bankier", Drama Dzhakometty "Rodzina przestępstwa" .

Pierwsze sukcesy 1847 r. To początek aktywności literackiej Ostrovsky. Gazeta "Lista miasta Moskiewska" wydrukowała sceny z komedii "Dłużnik niewypłacalny". To był fragment niedokończonej komedii "bankrut" (zatytułowany później "jego lud - znajdziemy!"). Fragment był wyjątkowym sukcesem. To na zawsze określono dalszą ścieżkę życia Ostrovsky. "Zacząłem uważać się za rosyjskiego pisarza i bez wątpienia i oscylacje wierzyli w moje powołanie" - napisał w autobiografii.

Pisarz Menchinchina więc przekazała swoje wrażenia: "Jaki jest urok" bankrutu "! To jest nasz rosyjski tartuf, a on nie udziela miejsca starszym bratem w godności prawdy, siły, energii. Hooray! Uradzamy się literaturę teatralną! ... "Gogol odpowiedział pochwałą o talencie młodego dramaturgi:" Najważniejszą rzeczą jest to, że jest talent, a on jest słychać wszędzie ... "

Podstawowe aktorzy: Samson Stoleuch Bolshaya, Merchant Agaphen Kondratyevna, jego żona Samsonovna Olympiada (Lipochka), ich córka Lazar alizarych Podheliuzin, Claudsman Ustinya Naumovna, przechylanie Syshing Pchoch Riscolinsky, Strady Tishka, Chłopiec w domu

Działka: Akcja odbywa się w domu bogatego sprzedawcy Bolshaya. Jego córka, lepka, dziewczyna na emisji, marzenia o małżeństwie wojsku. Jako ostatni ośrodek dla szlachetnych. Rhaha Ustinyi Naumovna Grooms jest lepszy niż drugi, ale nawet nie może zadowolić wszystkich natychmiastowych - papyk, mamo i córki.

Właściciel domu - kupiec jest w dużej mierze ich problemów. Nadszedł czas, aby dać długów i chociaż ma wystarczająco dużo pieniędzy, nie chcę płacić wierzycielom. Z pomocą sprzedaży kierunków sądowych, dokumenty są wykonane, z których wynika, że \u200b\u200bwynika, że \u200b\u200bjest spustoszony. W dowodzie jej upadłości przekłada całą nieruchomość na urzędniku Podkhaluzina.

Podstawa wszystkich dzieł Ostrovsky. Co dokładność i realizm rysuje wszystkie znaki komedii! Wydaje się, że w tej historii nie ma nic interesującego i zabawnego. Ale komedia nie jest zainteresowana trudną fabułką, ale prawda życia, która jest

Komedia "bankrutem" została zakazana na trzydzieści dwa lata. Dlaczego? Censor M. A. Gideonow napisał w 1849 r.: "Wszyscy podmioty są: kupiec, jego córka, Strankchy, Clauds i Swaha - Zejście. Rozmowy są brudne, cała gra jest obrażona dla rosyjskich kupców. " Teatralna gra gry:

W grze "bankrut" nie ma separacji po prawej i winnej, nie ma pozytywnych i negatywnych bohaterów. Teatr nie dowie się "Dark Kingdom", ani nie szukaj w nim "lekkie światło". Śmieszne i smutne występy o tym, jak jeden dealer doznał przypowieści na fiasco o zagubionym zaufaniu nawet do najstraszniejszych ludzi. A.i. Ceblebments - większość w grze "Jego ludzie znajdą" A.n. Ostrovsky. Mały teatr.

Razhogatyev, najbardziej uderzający w popularnej moralnej "kapitału", który został odziedziczony. Stając się kupcem, jest gotowy na wszelkie znaczenie i oszustwo wobec kogoś innego. Nauczył się Torgashesko - kupca "nie oszuka - nie będziesz sprzedawać". Ale coś z dawnych pomieszczeń moralnych w nim rośnie. Głównie wierzy w szczerość stosunków rodzinnych: znajdą ich ludzi, nie pozwolą sobie nawzajem.

Komedia jako wyraz typowego życia kupiecowego jest fabuła pobrana z bardzo grubości życia, od znanego dramaturgi o praktyce prawnej i życia handlowego. Oszukiwanie tutaj zaczyna się od małego z umiejętnościami urzędnika, dokręcić, aby dokręcić lub "chemgge" przez rękę Arshin Citz przed nabywcą nosa; kontynuuje duże i ryzykowne oszustwa. Całe to życie opiera się na mechanizmach oszustwa, a jeśli nie oszukujesz, oszukasz, że właśnie byłoby pokazać Ostrovsky.