Praėjusį vakarą. Paskutinė vakarienė - kas yra šis įvykis

Leonardas da Vinčis. Paskutinis vakaras. 1495-1498. Santa Maria delle Grazi vienuolynas Milanas.

Paskutinis vakaras. Be perdėtos, garsiausių sienų tapyba. Nors sunku jį pamatyti.

Ji nėra muziejuje. Ir labiausiai pievų vienuolyne Milane, kur buvo sukurtas Didysis Leonardo. Jums bus leista tik bilietų. Kurie turi būti perkami per 2 mėnesius.

Aš pats dar nematau fresko. Bet stovėdamas priešais ją, turėčiau klausimą mano galva.

Kodėl Leonardo reikia sukurti tūrinės erdvės iliuziją? Kaip jis sugebėjo sukurti tokius simbolius? Šalia Kristaus - John ar dar Maria Magdalene? Ir jei pavaizduotas Maria Magdalenas, kas tarp apaštalų yra Jonas?

1. Buvimo iliuzija

Leonardas da Vinčis. Paskutinis vakaras. 1495-1498. Santa Maria delle Grazi vienuolynas, Milanas, Italija. Wga.hu.

Jis manė harmoningai įvesti savo darbą į aplinką. Jis pastatė idealų perspektyvą. Tikroji erdvė sklandžiai patenka į vaizduojamą erdvę.

Šešėliai iš plokščių ir duonos taškas į tai, kad vakaro paslaptis yra apšviestas kairėje. Į kambarį tik langas kairėje. Patiekalai ir staltiesės taip pat buvo parašytos taip pat, kaip ir labiausiai valgio metu.

Kitas įdomus taškas. Stiprinti iliuziją, Leonardo reikalavo pakilti į duris. Ant sienos, ant kurios turėtų atsirasti fresko.

Paprastieji buvo labai populiarūs piliečių mieste. Per šį duris dėvėti maistą iš virtuvės. Todėl vienuolyno abatas reikalavo ją išvykti.

Leonardo buvo piktas. Pavojus, kad jei jis nebus eiti į susitikimą, jis parašytų jam Judą ... Durys buvo įkvėptas.

Maistas pradėjo dėvėti nuo virtuvės išilgai ilgos galerijos. Ji atvės. Panarda nustojo duoti tas pačias pajamas. Taigi Leonardo sukūrė freską. Bet uždarė pelningą restoraną.

Bet rezultatas sukėlė visus. Pirmieji žiūrovai buvo apsvaiginti. Iliuzija buvo sukurta, kad sėdi į rezervuaras. Ir šalia jūsų, už kito stalo - vakaro paslaptis. Kažkas man siūlo, kad jis laikė gaudymą nuo sausinimo.

Po kurio laiko durys grąžinamos. 1566 m. Panarda vėl sujungta su virtuve. Kristaus kojos buvo "supjaustyti" su naujomis atidarymo durimis. Iliuzija nebuvo tokia svarbi kaip karšta maistas.

2. Didysis darbas

Kai darbas yra genijus, atrodo, kad jo kūrėjas nepadarė jokių sunkumų ją sukurti. Galų gale, jis ir genijus! Įvaldyti šedevrus po vieną.

Tiesą sakant, genijus paprastumu. Kurią sukūrė sunkus protinis darbas. Leonardo stovi ilgą laiką prieš pradedant darbą. Bando rasti geriausią sprendimą.

Jau paminėta vienuolyno abatas erzina. Jis skundėsi freskų klientui. Louis Sforza. Bet jis buvo kapitono pusėje. Jis suprato, kad šedevrai negalėjo sukurti tą patį, kad daržovių sodas buvo toks.

Ilgi atspindžiai nesuderinami su Fresco technika (dažymas ant šlapio gipso). Galų gale, ji prisiima greitą darbą. Nors tinkas džiovinamas. Po to nebėra pakeitimų.

Todėl Leonardo nusprendė rizikuoti. Naudokite aliejaus dažus ant sausos sienos. Taigi jis turėjo galimybę dirbti tiek, kiek jis turėjo. Ir atlikti pakeitimus, kuriuos jau parašytumėte.

Leonardas da Vinčis. Paskutinis vakaras. Fragmentas. 1495-1498. Vienuolynas Santa Maria delle Grazi. Wga.hu.

Tačiau eksperimentas buvo nesėkmingas. Po kelių dešimtmečių dažai pradėjo nukristi. Visi 500 metų šedevras buvo visiškai mirties krašte. Ir iki šiol yra mažai tikimybė, kad mūsų palikuonys jį matys.

3. Psichologinė reakcija

Tokie simbolių reakcijos buvo ne lengva kapitonui. Leonardo suprato, kad žmonės su skirtingais simboliais labai skirtingai reaguoja į tuos pačius žodžius.

Jis surinko į tą pačią lentelę už tavernuose, jis pasakė juokingoms istorijoms ar neįprastoms faktams. Stebėjo, jie reaguoja. Tada įdėkite juos su savo herojų gestais.

Ir čia matome, kaip atsakė 12 apaštalų. Netikėtuose Kristaus žodžiuose "vienas iš jūsų išduos mane."

Leonardas da Vinčis. Paskutinis vakaras. Fragmentas. 1495-1498. Vienuolynas Santa Maria Delle Grazi, Milanas, Italija

Bartholomew pakilo iš stendo ir pasilenkė ant stalo. Šiame impulse jos noras yra matomas veikti. Kai tik jis nedvejodamas, kas yra išdavikas.

Andrei yra visiškai kitokia reakcija. Jis šviesoje baimėje vairavo savo rankas į savo krūtinę su palmėmis žiūrovui. Kaip, tai tikrai ne man, aš esu švarus.

Bet kita apaštalų grupė. Jau kairėje Kristaus pusėje.

Leonardas da Vinčis. Paskutinis vakaras. Fragmentas. 1495-1498. Vienuolynas Santa Maria Delle Grazi, Milanas, Italija

Jokūbas Zeesev buvo daugiausiai dumbfounded. Jis atsisėdo, bandydamas suvokti girdėję. Nuplaukite, jis laikosi fomos ir phipripo. Kaip ir palaukite, leiskite mokytojui tęsti.

Thomas nurodo dangų. Dievas to neleis. "Philped" taip pat skubėjo patikinti mokytoją, kad jis galėjo jį patikėti. Galų gale, jis negali to.

Reakcijos yra labai skirtingos. Prieš Leonardo, niekas to niekada nebuvo.

Net Leonardo amžininkai, jūs to nematysite. Kaip, pavyzdžiui, gironadayo. Apaštalai reaguoja, kalbėkite. Bet kažkaip per ramus. Monotoniškas.

Domenico Girlandiao. Paskutinis vakaras. 1486 Freskas Bazilika Di San Marco, Florencija, Italija. Wikimedia.commons.org.

4. Pagrindinis freskų paslaptis. Jonas ar Maria Magdalenas?

Pagal oficialią Kristaus dešinės pusės versiją, apaštalas Jonas yra pavaizduotas. Bet jis yra pavaizduotas taip moterišku, kad lengva patikėti legenda apie Maria Magdaliną.

Leonardas da Vinčis. Paskutinis vakaras. Fragmentas. 1495-1498. Vienuolynas Santa Maria Delle Grazi, Milanas, Italija

Ir ovalo formos veidai grynai moteriai su smakalu. Ir nenormalūs lankai yra per lygūs. Taip pat ilgi ploni plaukai.

Ir net jo reakcija yra grynai moteris. Iš girdėjote jo / ji nebuvo savaime. Jis ramiai / ji ištraukė (a) į apaštalo Petrą.

Ir jo rankos / ji yra libiai sulankstyti. Bet Jonas, prieš skambindami, buvo žvejas. Tai yra tie, kurie išaugo daugialypį vandens tinklą.

5. Ir kur yra John?

Jonas gali būti identifikuojamas pagal tris funkcijas. Jis buvo jaunesnis už Kristų. Kaip žinome, jis buvo žvejas prieš skambinant. Jis taip pat turi brolį, taip pat apaštalą. Taigi ieškome jaunas, stiprus ir panašus į kitą simbolį. Čia yra du pareiškėjai.

Nors viskas gali būti daug proza. Du simboliai yra panašūs vieni kitiems, nes menininkas kelia vieną asmenį.

Jonas atrodo kaip moteris, nes Leonardo buvo linkęs vaizduoti androgy žmones. Prisiminkite bent Miloidų angelą nuo paveikslo "Madonna į uolos" arba įmanoma "Jono Krikštytojas".

"Paskutinė vakarienė" Leonardo da VinciGalbūt jis yra įtrauktas į viršų 3 paslaptingiausių ir prieštaringiausių garsaus italų kūrinių. Freskas nėra iš esmės. Eksperimentas per trejus metus. Maloni sritis spekuliacijai dėl simbolių ir tikrų asmenybių, vaizduojamų. Nepakeliamas iššūkis restoranams. Visa tai yra apie vieną iš garsiausių meno kūrinių pasaulyje.

Likha bėdų pradžia: kas įsakė Leonardo "paskutinė vakarienė"

1494 m. Milano kunigaikštis tapo baisu ir ambicinga Ludovoco Sforza. Nepaisant visų ambicijų ir trūkumų, kiek tai reiškia, kiek reikia pasakyti, beveik kiekvienas neįvykdytas valstybininkas, Lodoviko tarnavo daug savo tikėjimui ir pasiekė didelę diplomatinę sėkmę, pasiekusi taikius santykius su Florencija, Venecija ir Roma.

Jis daug dėmesio skiria žemės ūkio, pramonės, mokslo ir kultūros plėtrai. Iš dailininkų, jis ypač fagged Leonardo da Vinci. Jo šepečiai priklauso Lovovico Mistress ir Jo sūnaus Cezchilia (Cecilia) Motinos portraitems, geriau žinomas kaip "Motina su mornosta". Manoma, kad dailininkas buvo išlaikytas ir teisėtas kunigaikščio Beatrice d'Eshe sutuoktinis, taip pat antroji mėgstamiausia ir kitos neteisėto sūnaus "Luceta Krvelli".

Iš Lodovico bažnyčios namai buvo koplyčia Dominikos vienuolyno Santa Maria Delle Grazie, ir jo Abbot buvo artimas draugas kunigaikščio. Milano valdovas tapo didelio masto Bažnyčios rekonstrukcijos rėmėju, kurį matė būsimas mauzoliejus ir SFORZA dinastijos paminklas. VAK planus pablogino staiga mirties Beatrice žmona ir dukra Bianchi 1497 m. Po dvejų metų po Leonardo pradėjo dirbti "slaptu vakare".

1495 m., Kai dailininkas gavo užsakymą pasirinkti vieną iš pievos koplyčių sienų su devynių metrų freskais su populiariu Evangelijos sklypu, pasakojančiu apie paskutinį Kristaus susitikimą su apaštalais, kur jis pirmą kartą atskleidė sakramentą Eucharistija, niekas net negalėjo įtarti, kokio ilgo ir sudėtingo jos laukti.

Eksperimentinis menas Leonardo da Vinci

Iki to momento Vinci neturėjo dirbti su freskomis. Bet ar tai galėtų būti kliūtis asmeniui, kuris pasirinko empirinį vieną iš visų žinių metodų, ir netikėjo niekam už žodį, pirmenybę teikiant visai patikrinti savo patirtį? Jis veikė pagal principą "Mes nesiruošiame šviesos takų", ir šiuo atveju jis išliko ištikimas jam iki galo.

Vietoj to, kad naudosite seną gerą techniką taikant šviežią gipso (iš tikrųjų, ir davė Fresco pavadinimą, kuris įvyko iš Italijos Fresco - "švieži"), Leonardo pradėjo eksperimentuoti. Jo eksperimentų objektas nuosekliai tapo visais veiksniais ir etapais, susijusius su freskų kūrimu, pradedant nuo pastolių statybos, kuriai jis bandė sugalvoti savo mechanizmus ir baigiant tinku ir dažais.

Pirma, jis kategoriškai netelpa darbo su šlapiu gipso metodu, kuris sugriebė gana greitai ir neleido apgalvotai dirbti su kiekvienu fragmentu ir be galo tobulinant jį, atnešdamas tobulumą, kaip įprasta rašydami savo paveikslus Leonardo da Vinci. Antra, tradicinė kiaušinių temperatūra nesuteikė dažų ryškumo laipsnio, nes jis šiek tiek pakeitė spalvą džiovinant. Ir maišant pigmentus su nafta leido gauti daugiau išraiškingų ir blizgių dažų. Be to, buvo galima pasiekti skirtingą atspalvių tankį: nuo labai storos ir nepermatomos iki plonos, šviesos. Štai kaip neįmanoma geriau pritaikyti da Vinci meilės iki filigranto juodos ir baltos spalvos ir firminio sfumato priėmimo.

Bet tai ne viskas. Norint, kad naftos emulsija būtų labiau pritaikyta prie sienos tapybos reikalavimų, dailininkas nusprendžia pridėti kiaušinių trynį į jį, taip gaunant precedento neturintį kompoziciją "alyvos temperatūra". Laikui bėgant, ilgainiui parodys, drąsus eksperimentas nepateisina.

Atvejo - laikas: ilgas istorija sukurti "slaptą vakarą"

Pasak amžininkų liudijimo, da Vinci priartėjo prie visų "slapto vakaro" rašymo aspektų su tokiu kruopščiu, kad jis buvo atidėtas į begalybę, ir tai yra labai erzina vienuolyno abatą. Pirma, kas patiks "lėtinio remonto" būseną maisto priėmimo vietoje su visais niuansais, kylančiais iš čia (kai kurie šaltiniai paminėti labai nemalonų kvapą iš Leonardo gipso autorių teisių.

Antra, ilgas procesas reiškė ir atitinkamas tapybos finansinių išlaidų padidėjimas, dar labiau, kad jis dirbo su visu brigadu. Tik parengiamasis darbas dėl gipso, grunto ir kiaulių lydinių dangų taikymo reiškia visų Leonardo studijos narių dalyvavimą.

Abbot kantrybė palaipsniui kreipėsi į pabaigą, ir jis skundėsi Duke dailininiui ir tinginumui. Pasak legendos, Vazari savo "lifeshops", taip Vinci jo pagrindimas atsakė į Lodovico, kad jis negalėjo rasti tinkamą mirksėjimo dėl Judo modelio vaidmens. Ir kad jei reikiamo bjaurių laipsnio asmuo niekada nebuvo laikomas, jis "Gali visada pasinaudoti šio abato galva, taip erzina ir būtina".

Yra dar viena legenda palydovas, kelia rašant Judą. Taigi gražus, kad jei situacija yra toli nuo realybės, tai būtų verta. Menininkas tarsi ieško savo Judo tarp labiausiai visuomenės šiukšlių ir galiausiai sustabdė savo pasirinkimą paskutinio prisikėlimo propoine nuo atliekų griovio. "Modelis" vos laikė ant kojų ir padarė mažai, bet kai Judo vaizdas buvo pasirengęs, girtuoklis pažvelgė į tapybą ir sakė, kad jau turėjo savo anksčiau kelti.

Paaiškėjo, kad praėjus trejiems metams iki šių įvykių, kai jis buvo jaunas ir švelnus dainavimas bažnyčios chorui, tam tikras dailininkas pastebėjo jį ir pasiūlė jam Simulator vaidmenį Kristaus įvaizdžiui. Jis paaiškina tą patį asmenį skirtinguose jo gyvenimo laikotarpiuose buvo tikimybė aplankyti tiek absoliučios grynumo ir meilės įsikūnijimą ir didžiausio rudens prototipą ir išdavystės prototipą. Gražus palyginimas Apie trapias sienas tarp gėrio ir blogio ir kaip sunku pakilti ir lengvai pasukti.

Didėjantis grožis: kiek Leonardo lieka "praėjusį vakarą"?

Nepaisant visų pastangų ir eksperimentų su dažų sudėtį, ir Vinci vis dar nepavyko gaminti revoliucijos raštu freskomis. Paprastai tai buvo daroma, kad jie buvo pagaminti siekiant džiaugtis daugelio šimtmečių akimis, o dailininko gyvenime prasidėjo spalvingas "paskutinio vakarienės" sluoksnio naikinimas. Ir XVI a. Viduryje "Vazari" tai paminėjo "Nematomas nieko, bet dėmių painiavos".

Daugybė atkūrimo ir bandymų išgelbėti legendinio italų autorystės tapybą tik pasunkino nuostolius. Didžiosios Britanijos meno istorikas Kenneth Clark per praėjusio šimtmečio 30s tyrinėjo parengiamuosius "slapto vakarienės" parengiamuosius raštus ir atliktus menininkų dalyvavimą. Jis palygino juos su tuo, kas liko nuo freskų, ir jo išvados buvo nusivylę: "Perdėto nykštukų asmenys, tarsi nužudyta iš" baisaus teismo "Michelangelo, priklausė galiniam XVI a. Manaristės šepečiams".

Pastarasis ir didžiausias atkūrimas buvo baigtas 1999 m. Ji paėmė apie du dešimtmečius ir reikalavo daugiau nei 20 milijardų lirų investicijų. Ir nenuostabu: restauratoriai turėjo plonesnių papuošalų darbą: buvo būtina pašalinti visus ankstyvųjų atkūrimo sluoksnius, o ne pažeistų tų trupinių, kurie išliko nuo pradinio tapybos. Atkūrimo darbų vadovas priminė, kad Fresco buvo padaryta taip "Kaip ji būtų tikra neįgalies.

Nepaisant kritikų balsų apie tai, kad dėl "paskutinės vakarienės" prarado "originalo dvasią", šiandien ji vis dar yra arčiau to, ką jie matė Santa Maria delle Grazie vienuolyno vienuolyną pievoje. Pagrindinis paradoksas yra tai, kad vienas garsiausių ir atpažįstamų meno kūrinių pasaulyje yra tik ne daugiau kaip 20 proc. Originalo.

Tiesą sakant, dabar tai yra kolektyvinio interpretacijos Leonardo da Vinci planą, gaunamas kruopštaus tyrimo ir analizės visos turimos informacijos planą. Bet, kaip dažnai vyksta meniniame pasaulyje, kietas parodos likimas tik prideda prie stiklo ir vertybių (prisiminkite istoriją su Davinciyevskaya Djokondovo pagrobimu ir įsigijimu, kuris atnešė jį į absoliučią masės viršūnę.

"Leonardo da Vinci" nuotrauka "Paskutinis vakarienė" numato naują Italijos meno kūrimo etapą - aukštą atgimimą.

Illuoninė erdvė vizualiai tęsia tikrąją paprastųjų paprastųjų erdvę. Eikite giliai į šoninių sienų plokštumą ir lubas išsikiša kaip iliuzinis sienų tęsinys ir užrašų viršutinė riba, bet ne iki galo sutampa su jais dėl kelių priverstinio erdvinio kampo. Be to, lentelė su skaičiais, sėdinčiais už jo yra šiek tiek virš pievos grindų lygio, o skaičiai rodomi ne natūralioje verte, bet šiek tiek didesnis. Taigi, visiškai optinės vienybės tikros ir iliuzinės erdvės yra pašalinta, jų santykiai tampa sudėtingesnis, atimant vienareikšmiškumą. Sakraliniai veiksmai nėra sumaišyti su kasdienio ir kasdienio darbo ir atrodo svarbesnis, prasmingesnis.

Dar labiau ryškiau įspūdis apie sklypo susidūrimo ribinę įtampą, kuri palieka Leonardo freską. Tai pasiekiama dėl kruopščiai apgalvoto vaizdinės istorijos kompozicijos apie evangelinį įvykį. Momentas rodomas, kai Jėzus ką tik išreiškė savo žodžius: "... Vienas iš jūsų, apsinuodijimo su manimi, išdavė mane", todėl visos kompozitinės trajektorijos yra sugriežtintos iki jo skaičiaus - ne tik optinis, bet ir semantinis centras darbas. Vienišas ir atskiras nuo likusio, papildomai pabrėžė lango už Kristaus nugaros įvaizdžio, patenka į perspektyvių linijų konvergenciją, jos figūra veikia kaip nesuderinamo ramybės ir nesuderinamo pasitikėjimo ženklu pasirinktos teisingumu kelias. Erdviniai "pauzės" ant jo vizualiai skaitykite kaip tylos įvaizdį savo žodžiams, pakeista kitokiu laiko ir unison "tylos" ne aš esu? ".

Kiekvienas apaštalų skaičius yra konkretus išraiškos tipas, su veido išraiškų ir asmenų gestų kalba, pyktis, baimė. Suderinti visą šį dvasinių judesių įvairovę, Leonardo pavaldina standžios kompozitinės disciplinos įvaizdį. Pažymėtina, kad apaštalai yra sujungti į grupes, pagal tris kiekvieną, kodėl priešingoje vieni kitiems jų skaičiai gauna papildomą išraiškingumą. Šiuo sudėtinės grupės principu, vidinis veikimo ritmas aptinkamas su ryškiu matomumu, be to - ji gauna galimybę vystytis laiku. Tiesą sakant, kiekviena iš grupių pateikia tam tikrą supratimo etapą, išgirdau iš žodžių mokytojo. Emocijų sprogimas, kurio epicentras yra stalo centre, kur Jėzus sėdi, susilpninant Echo forma, jis sėdi iki stalo galų, nuo to, kur, per apaštalų gestus Sėdi ant jo galų, grįžta į savo pradinį tašką - figūrą Kristaus.

Naujausiame knygų ir straipsnių sraute buvo vis prielaidos, kad Leonardo da Vinci buvo požeminės visuomenės lyderis ir kad jis paslėpė slaptus kodus ir pranešimus savo meniniu darbu. Ar tai tiesa? Be jo vaidmens istorijoje kaip žinomas menininkas, mokslininkas ir išradėjas, nesvarbu, ar jis taip pat buvo keletas didžiulės paslapties, kuris yra perduodamas šimtmečius?

Šiferiai ir šifravimas. Šifravimo metodas Leonardo da Vinci.

Leonardo, žinoma, nebuvo priprasti prie kodų ir šifravimo naudojimo. Visi jo užrašai yra parašyti iš anksto, veidrodis. Kodėl Leonardo tai padarė - tai lieka neaiški. Buvo pasiūlyta, kad jis galėjo manyti, kad kai kurie jo kariniai išradimai būtų pernelyg žalingi ir galingi, jei jie nukrito į kitų žmonių rankas. Todėl jis gynė savo dokumentus naudojant atvirkštinio įrašo metodą. Kiti mokslininkai nurodo, kad ši šifravimo tipas yra pernelyg paprastas, nes jo iššifravimui reikia tik popieriaus į veidrodį. Jei Leonardo jį naudojo už saugumą, tikriausiai buvo susirūpinęs paslėpti turinį tik iš atsitiktinio stebėtojo.

Kiti mokslininkai mano, kad jis naudojo grąžinimo laišką, tiesiog todėl, kad jis buvo toks lengviau jam. "Leonardo" buvo kairiarankis, o priešinga kryptimi buvo mažiau sunku nei dešiniarankiai.

Kriptix.

Neseniai daugelis žmonių atburituoja "Cryptex" mechanizmo "Leonardo" išradimą. "Cryptex" yra vamzdis, kuris susideda iš žiedų su abėcėlės raidėmis, graviruotomis ant jų. Kai žiedai yra pasukti taip, kad kai kurios raidės yra pastatytos į liniją, formuojant slaptažodį, kad atidarytumėte Crypthecus - vieną iš galutinių dangtelių tampa įmanoma pašalinti, ir turinys (paprastai yra papiraus gabalas, suvyniotas aplink Galima išgauti stiklinį indą su actu). Jei kas nors bando gauti turinį, sulaužant prietaisą - stiklinį indą viduje skililinimo ir acto tirpikliai parašyti ant papiruso.

Savo populiarioje knygoje (meno) "da Vinčio kodas", "Den Brown" priskiria Kriptic Leonardo da Vinčio išradimą. Tačiau realūs įrodymai, kad "Daver Vinci" atvyko su ir (arba) pastatytomis šį įrenginį - ne.

"Mona Lisa Leonardo da Vinci" paveikslų paslaptys. Joconda šypsenos paslaptis.

Viena populiari idėja yra tai, kad "Leonardo" savo darbuose rašė slaptus simbolius ar pranešimus. Analizuojant savo garsiausią tapybą "Mona Lisa", daugelis yra įsitikinę, kad Leonardo, kuriant nuotrauką, naudojo kai kuriuos triukus. Daugelis žmonių mano, kad Džokondų šypsena yra ypač įsibrovusi. Jie sako, kad atrodo, kad jis pakeistas, net jei nėra nuotraukos paviršiaus dažų savybių pokyčių.

Profesorius Margaret Livingstonas iš Harvardo universiteto prisiima, kad Leonardo atkreipė šypsenos kraštus į portretą, kad jie atrodytų šiek tiek dėmesio. Dėl šios priežasties jie yra lengviau matyti periferinę viziją nei jei žiūrite tiesiai ant jų. Tai gali paaiškinti, kodėl kai kurie žmonės praneša, kad portretas, atrodo, šypsosi daugiau, kai jie atrodo tiesiai šypsena.

Kita siūloma Christopher Tyler ir Leonid Konsevich iš mokslinių tyrimų instituto Smith-Kettlevel mokslinių tyrimų instituto teorija sako, kad šypsena atrodo keičiasi dėl kintamo lygio atsitiktinio triukšmo žmogaus vizualinėje sistemoje. Jei uždarysite akis tamsoje patalpoje, pastebėsite, kad viskas nėra tobula juoda. Mūsų akių ląstelės sukuria mažą "fono triukšmą" (matome jį kaip mažyčius šviesius ir tamsius taškus). Mūsų smegenys paprastai filtruojamos, bet tyleris ir Konsevich pasiūlė, kad svarstant Lisa Mona, šie maži taškai galėtų pakeisti savo šypsenos formą. Kaip įrodymas jų teorijos, jie paliko keletą atsitiktinių rinkinių taškų į nuotrauką "Mona Lisa" ir parodė jį žmonėms. Kai kurie respondentai sakė, kad Jookondinė šypsena atrodo labiau linksma nei įprasta, kita atrodė priešingai, kad taškai buvo užgožti. Tyler ir Contusevich teigia, kad žmogaus vizualinei sistemai būdingas triukšmas suteikia tokį patį poveikį. Kai kas nors laiko vaizdą, jo vizualinė sistema prideda triukšmą į vaizdą ir pakeičia jį, atrodo, kad šypsena pasikeitė.

Kodėl "Mona Lisa" šypsosi? Per pastaruosius metus žmonės turi pažangias tokias versijas: kai kurie manė, kad galbūt ji buvo nėščia, kiti - rasti šią šypseną liūdna ir rodo, kad ji buvo nepatenkinta santuokoje.

Dr. Lilian Schwartz iš etiketės "Bella" tyrimų centro išrado versiją, kuri atrodo mažai tikėtina, bet intriguojanti. Ji mano, kad Jocona yra šypsosi, nes menininkas sūkuoja per auditoriją. Ji teigia, kad nuotrauka šypsosi jauna moteris, kuri iš tikrųjų yra pats menininko portretas. Schwartz pastebėjo, kad kai ji naudojo kompiuterį identifikuoti "Mona Lisa" portreto funkcijas ir savarankiškai Portrait da Vinci - jie visiškai sutapo. Tačiau kiti ekspertai pažymi, kad tai gali būti dėl to, kad abu portretai yra traukiami tuo pačiu dažais ir šepečiais, tuo pačiu menininku ir naudojant tuos pačius rašymo metodus.

Nuotraukos paslaptis yra lojary vakarienė Leonardo da Vinci.

"Dan Brown" savo populiaraus trilerio da Vinci kode siūlo, kad Leonardo nuotrauka Layry vakarienė turi daug paslėptų reikšmių ir simbolių. Iš fiktyvioje istorijoje yra ankstyvosios bažnyčios sąmokslas slopinti Mary Magdaleno svarbą, Jėzaus Kristaus seką (istorija liudija - daugelio tikinčiųjų Chagrinui - kad ji buvo jo žmona). Tariamai Leonardo buvo slapto žmonių, kurie žinojo tiesą apie Magdaleną ir bandė ją išgelbėti. Vienas iš Leonardo metodų tai padaryti yra palikti raktus į savo garsų darbą - slaptu vakare.

Paveikslėlyje parodyta paskutinė Jėzaus vakarienė kartu su savo mokiniais prieš jo mirtį. "Leonardo" bando sugauti momentą, kai Jėzus skelbia, kad jis bus atsidavęs, ir kad vienas iš stalo vyrų bus jo išdavikas. Svarbiausias raktas kairėje Leonardo, pagal rudą, yra tai, kad studentas, kuris yra identifikuotas paveikslėlyje, nes Jonas yra Maria Magdalenas. Iš tiesų, jei mesti greitai pažvelgti į paveikslėlį, atrodo, kad tai tiesa. Jėzaus dešinėje pavaizduotas žmogus turi ilgus plaukus ir sklandų odą, kuri galėtų būti laikoma moterų savybėmis, palyginti su likusiais apaštalais, kurie atrodo šiek tiek grubesni ir atrodo vyresni. Ruda taip pat nurodo, kad Jėzus ir figūra dešinėje pusėje yra raidė "M". Ar tai santuoka, simbolizuojanti ar galbūt žmona (santuoka iš anglų santuokos, santuokos)? Ar "Leonardo" liko slaptos žinios?

"Paskutinė vakarienė" Leonardo da Vinci

Nepaisant pirmojo įspūdžio, kad šis paveikslėlio paveikslas atrodo labiau moteriškas, išlieka klausimas, ar šis skaičius taip pat buvo juokingas dėl auditorijos, kad eros, kurioje Leonardo parašė šią nuotrauką. Tikriausiai ne. Galų gale, Jonas buvo laikomas jauniausiu mokiniuose, ir jis buvo dažnai vaizduojamas į bell be jaunuolio, turinčio minkštą bruožą veido ir ilgų plaukų pavidalu. Šiandien tai yra įmanoma laikyti šią asmenybę kaip moterišką būtybę, bet jei sugrįšite į Florenciją, penkioliktą amžiuje, atsižvelgti į kultūrų ir lūkesčių skirtumą, bandyti perduoti šių dienų apie moterų ir vyrų pristatymą Principas - jau galite būti tikri, kad tai iš tikrųjų yra moteris. Leonardo nebuvo vienintelis menininkas, kuris pavaizdavo Joną panašiu būdu. Domenico Girlandiano ir Andrea del Kastano savo paveiksluose parašė John Panašumą:

"Paskutinis vakarienė" Andrea del Kastano

"Paskutinė vakarienė" Domenico Girlandiao

"Tradinge on Daining" "Leonardo paaiškina, kad nuotraukos simboliai turi būti vaizduojami pagal jų tipus. Šie tipai gali būti: "Sage" arba "senoji moteris". Kiekvienas tipas turi savo charakteristikas, pavyzdžiui: barzdos, raukšlės, trumpi arba ilgi plaukai. John, kaip ir nuotraukoje "Paskutinis vakarienė" yra studento tipas: Goldenmanas, kuris dar subrendo. Šios eros menininkai, įskaitant "Leonardo", būtų pavaizduotas šis tipas, "studentas", kaip labai jaunas žmogus su minkštu veido bruožu. Tai yra tai, ką matome paveikslėlyje.

Kalbant apie "M" kontūrą paveikslėlyje, tai yra tai, kaip menininkas sudarė nuotrauką rezultatas. Jėzus, tuo metu, kai jis skelbia savo išdavystės, sėdi vienas iš paveikslėlio centre, jo kūnas formos panašus į piramidę, studentai yra grupių abiejose jo pusėse. Leonardo dažnai naudojo piramidės formą savo darbų kompozicijomis.

Priora.

Yra prielaidų, kad Leonardo buvo slaptos grupės vadovas, vadinama Siono priora. Pasak da da Vinci, prioriteto misija buvo išsaugoti Marijos Magdaleno paslaptį apie savo santuoką su Jėzumi. Bet galų galų galų gale, knyga da Vinci kodas yra grožinė literatūra, remiantis teorijomis nuo prieštaringų "ne Fikshn" knygos vadinamas šventas kraujas ir Šventoji Gralis Richard Lee autorių, Michael Bagenta ir Henry Linkoln, parašyta anksti Devintajame dešimtmetyje.

Šventojo kraujo ir šventojo Gralio knygoje, kaip Leonardo narystės įrodymas Siono prioritetu yra pateikti keletas dokumentų, kurie yra saugomi Prancūzijos nacionalinėje bibliotekoje, Paryžiuje. Nors yra keletas įrodymų, kad vienuolių tvarka su šiuo pavadinimu egzistavo 1116 m. ER, ir ši viduramžių grupė neturi nieko bendro su XX a. Siono prioritetu, o gyvenimo metai da Vinci: 1452 - 1519.

Dokumentai, patvirtinantys prigimties egzistavimą, yra, tačiau tikėtina, kad jie yra dax dalis, kurią sukūrė asmuo, pavadintas Pierre Planter 1950-aisiais. Platar ir jo panašių žmonių grupė teisinga prasme su antisemitinių polinkių, įkurta 1956 prioritetas. Padaryti suklastotus dokumentus, įskaitant suklastotus genealogines lenteles, matyt, slavearai tikėjosi įrodyti, kad jis buvo Merindoving palikuonis ir paveldėtojas į Prancūzijos sostą. Dokumentas tariamai liudija, kad Leonardo, kartu su tokiais cilindowns, kaip Botticelli, Izaokas Niutonas ir Hugo sudarė organizuoti Siono priege - su dideliu tikimybe, taip pat gali būti suklastotas.

Neaišku, ar Pierre Planar taip pat buvo įtvirtinta Marijos Magdaleno istoriją. Yra žinoma, kad jis teigė, kad prioritetas turi lobį. Ne neįkainojamų dokumentų rinkinys, kaip ir "da Vinci" kodekse, ir šventųjų punktų, parašytų ant vario slinkimo, sąrašas, vienas iš Negyvosios jūros mirčių, rastų 50s. "Plantar" papasakojo apklausinėjams, kad prioritetas grąžintų šį lobį į Izraelį, kai "ateina laikas". Ekspertų nuomonės šioje progoje buvo padalinta: kai kurie mano, kad nėra slinkties, kai - kad jis yra suklastotas, ir kai jis yra tikras, bet nepriklauso dešiniajam prioritetui.

Tai, kad Leonardo da Vinci nebuvo slaptos visuomenės narys, kaip parodyta kodu da Vinci, nėra priežastis nustoti grožėtis savo talentu. Šio istorinio asmenybės įtraukimas šiuolaikinėmis grožinėmis intrigomis, tačiau ji neperžengia to pasiekti. Jo kūriniai buvo ir yra įkvėpimo šaltinis milijonams per šimtmečius ir turi subtilybes, kad net ir geriausi ekspertai vis dar bando išspręsti. Be to, jos eksperimentai ir išradimai apibūdina jį kaip pažangiu mąstytoju, kurio išvados toli gražu neviršija savo amžininkų. Pagrindinė Leonardo da Vinčio paslaptis yra ta, kad jis buvo genijus, bet tomis dienomis jie to negalėjo suprasti.

Kūrimo data: 1495-1497.
Tipas: temperatūra.
Matmenys: 460 * 880 cm.

Paslaptis vakare

Vienas iš garsiausių renesanso meistrų gavo užsakymą didelio masto Fresko, vaizduojant slaptą vakarą Santa Maria Grazie Pourfectory bažnyčioje Milane. Akivaizdu, kad Lodovico Sforza buvo šios eilės iniciatorius, kaip jis norėjo padaryti turtinga dovana Dominikonų broliai. SFORZA šeimos herbas gali būti vertinamas lanku, esančiu virš kambario, kuriame vyksta slapta urmu.

Philipas, Matthew, Juda Faddey.

Pirmuosius kompozicijos eskizus Vinci manė, kad vaizduoja duonos gabalo perdavimo momentą, pažymėtą tuo, kad Kristus būtų skirtos šiam apaštalui. Tačiau JAV pasiekė versija, koncepcija pasikeitė. Meistras neatsižvelgia į aistringos Kristaus savaitės fragmentą. Dėl to, kad mokslininkai žino apie parengiamuosius freskų kūrimo etapą, buvo aišku, kad Leonardo, galutinėje darbo versijoje, pirmenybę teikė pavaizduoti Idud identifikavimo momentą kaip išdavikas.

Bartholomew, Jokūbas jaunesnis, Andrei.

Paveikslėlyje vaizduojamas Kristus už Velykų valgio su apaštalais. Kambaryje už Kristaus ir apaštalų galo - trys langai, kurie atsiveria į aplinkinį kraštovaizdį. Leonardo. Pasiekia tolimus medžius ir kalvas: šis kraštovaizdis primena Milano kraštovaizdžius. Menininkas sugebėjo pasiekti trimatės įvaizdžio poveikį, todėl pievos sienos stalo dalis. Kaip parašyta Evangelijoje (Matt. 26: 17-29) Šio vakaro lentelė buvo pavargusi nuo Velykų patiekalų, vaisių ir vyno. "Leonardo" freskos - patiekalų su unguriais ir apelsinais - mylimas menininko maistas. Visi apaštalai sėdi palei stalą, su priešinga žiūrovo pusė, todėl galima stebėti net savo batus po stalu. Tai yra realu būti parašyta ir patiekalai, stovintys ant jo, dešinėje ir į kairę nuo staltiesės stalo pakabinimo visiškai vienodai.

Simonas Petras (už), Judas, Jonas.

"Leonardo" padalina 12 figūrų apie 4 pogrupius, tris žmones, kuriant drobę, kur kiekvienas herojai turi individualias savybes: jie rėkti, kalbėti, pasukti, jų veidai išreiškia nepasitikėjimą ir painiavą. Įvairūs kampai, kelia ir gestai panašūs į optikos ir dinamikos fizinių įstatymų iliustraciją. Kaip ir lašas, kuris pateko į fiksuotą pajėgumą vandeniu, žodžiai apie vieno iš apaštalų išdavystės pažeidžia pusiausvyros būklę. Ši analogija, kupė su "Leonardo" optikos tyrimais, yra priverstas apsvarstyti Fresko kaip mokslo ir vizualinio meno pasiekimų rinkinį.

Tomas, Jacob vyresnysis, Philipas.

Kristus

Kristaus figūra yra paveikslo centre, kaip visada į Evangelijos sklypo paveikslus. Leonardo vaizduoja savo jaunuolį. Ramus veido išraiška yra stebina ir nepasitikima apaštalais į tai, kad vienas iš susirinko šioje lentelėje išduos jį. Leonardo perduoda tiksliai šį maitinimo momentą, priešingos Jėzaus ramybei į savo mokinių, kurie apsuptų vieni kitus, inicijavimą, gesturing, awwerined, kuris gali nuspręsti dėl to. Jie yra ir susiduria su Kristuje su klausimu: "Ar aš ne, Viešpatie? .." - Ir su antraštės "Shudder" laukia atsakymo. Leonardo kelia Kristaus figūrą į stalo centrą. Visi kompozitiniai vaizdai susilieja viename taške - į Kristaus galvą, sukuriant centripetalinę perspektyvą.

Arka

Centrinėje Arch, Ludovico Sforza ir jo žmonos herbas, užrašas: LU (Dovicus) MA (RIA) turi būti (Atrix) SF (ORTIA) AN (GLUS) Dux (Mediolani). Kairėje kairėje pusėje - Lovovico Massimiliano sūnaus herbas su tekstu. Tekstas dešiniajame lanke yra šalia kunigaikščio Bario herbo, priklausančio antrajam Lodovico sūnui Francesco.

Fresco mūsų laiku

Mirtinos klaidos ankstyvaisiais drobės atkūrimo bandymais, neigiamai paveikė tiek pradines freskų spalvas ir asmenų išraišką, skaičių. Tačiau paskutinis etapas parodė naują atkūrimo metodikos etapą, taip pat išsamiai apšviesti kai kurias išsamias detales, paslėptas po dažų sluoksniais, taikomais po to, kai Leonardo atidėjo šepetį. Be to, tapo žinoma apie sudėtingiausius eksperimentus su apšvietimu apie konceptualias idėjas apie perspektyvas.

Žinoma, tokio masto darbas, toks treniruotės ir svarbos tiek meno ir mokslo, klausia daugiau klausimų, nei pateikia bet kokius atsakymus, ir taip pat nusipelno išsamesnių supažindinimas su jais. Istorikai ir meno istorikai skiria gyvenimą šedevro tyrimo, palaipsniui atskleidžiant kai kurias Fresko paslaptis, bet visi mįslės ir Didžiosios Leonardo pranešimai yra tikėtina, kad bus iššifruoti.

Fresko "Paskutinis vakarienė" Atnaujinta: 2017 m. Rugsėjo 12 d. Autorius: Gleb.