Smuikas Andrea Amati. Viypiniai Italijos meistrai mažiau žinomų Italijos saugių meistrų

Galbūt jokia kita priemonė pašlovino savo kūrėją kaip smuiku. Frazė "smuiko stradivari" tapo jau nominali. Tačiau tai nėra verta, nepamirškite, kad be Stradivari ten buvo kitų puikių meistrų, kurie vyko šio nuostabaus įrankio istorijoje.

Vienas iš pirmųjų smuikų meistrų buvo Gasparo Bertolotti (arba "Taip salo") (apie 1542-1609) ir Giovanni Paolo Madzhini (apie 1580-1632) iš Brescia Italijos šiaurėje. Tačiau vis dar yra pasaulinio "Treble Capital" šlovė pagal įstatymą, priklauso ramiam. Tai buvo šiame mieste, kad magistro Amati, Stradivari ir Guarnery dirbo.

ASIMA.

Pirmasis buvo Amati šeimos nariai. Andrea Amati (apie 1520 - Apytiksl. 1580) buvo dinastijos įkūrėjas. Mokytojai nežinomi. Andrea, šalia Bertolotti ir Majini, padarė pirmuosius smuikus, kurie buvo skirtingi nuo vėlyvųjų pavyzdžių, priimtų už standartą. Taip pat yra dokumentiniai įrodymai apie smuikų egzistavimą, kuris buvo naudojamas 30 metų (ir gal anksčiau) prieš pirmuosius įrankius, žinomus mums, Andrea Amati, datued 1564. Garsiausias šeimos atstovas Amatis buvo Nikolo Amati (1596-1684). Jis atnešė smuiko tipą, kurį sukūrė jo pirmtakai, tobulai. Kai kurių vyresniųjų formato (364-365 mm) smurto (364-365 mm) yra vadinamosios didžiosios Amati, jis sustiprino garsą, išlaikant balso minkštumą ir švelnumą. Su formos malone jo įrankiai sukuria daugiau monumentali įspūdį nei jo pirmtakų darbas. Auksinis-geltonas lakas su nedideliu rudu atspalviu, kartais sutinka raudonai. Be to, jis įžengė į istoriją kaip mokytoją Antonio Stradivari. Bet po jo mirties seminaras buvo uždarytas, o Amacio smuiko mokykla išnyko.

smuikas Amati

Stradivaria.

Antonio Stradivari (apie 1644-1737) yra labiausiai žinomas smuikinis vedlys, daugiau nei 1100 įrankių, iš kurių (daugiau nei 600 iš jų yra žinoma šiandien) yra laikomi tipiškų visų laikų įgūdžių srityje. Beveik visas kapitono gyvenimas buvo skirtas jo meno tobulinimui ir didingų įrankių, padengtų jo vardą, pagerinimą. Kaip studentas Amatis, jis jau seniai ieškojo smuiko kūrimo, skambėjo tas pats kaip jo mokytojo smuiku. Pasiekęs šį garsą, jis nuėjo toliau ir sukūrė savo smuiko dizainą. Jis daug dėmesio skyrė smuikui, apimančiam lakui. Jo smuikų balsai atrodo kaip skambantis švelnus moterų balsas, merginos dainavimo balsas Cremona aikštėje. Deja, jo sūnūs negalėjo stovėti dovana ir žinios apie Tėvo.

pradivari smuiku

Guardari.

Trečioji vieta Didžiojo triumvirtatus kreemonijos užima Gwarnerty šeima. Seniausi iš šios šeimos, Andrea Gvarnery, studijavo Nikolo Amati, bet nepasiekė ypatingos sėkmės. Giuseppe Gwarnery (arba Giuseppe del Jesu) (1698-1744), kurie padarė įrankius su ryškiu individualumu ir stipriu garsu, tapo garsiausiu atstovu. Jo smuikas nesuteikė nieko, ir galbūt net viršijo Stradivari smuikus. Jo smuikų balsas yra daug šiltesnis ir turtingas. Tai buvo ant smuiko Gwarnetri, kuris grojo garsaus smuikininko Nikcolo paganini.

violins Guardarry

Iki 1750 m. Garbingas smuiko meistrų laikotarpis baigėsi, nors Vokietija, Prancūzija, Anglija ir kitos šalys, taip pat Italija ir toliau padarė smuikus.

Naudotos medžiagos Krugossvet.ru.

Amžinybės pavadinimai
16-17 šimtmečius didelės smuikų meistrų mokyklos sukūrė keliose Europos šalyse. Italijos smuiko mokyklos atstovai buvo žinomos Amati, Gwarnerty ir Stradivari šeimose nuo Cremona.
Cremona.
"Cremona" yra Šiaurės Italijoje, Lombardijoje, kairiajame upės krante. Šis miestas nuo X amžiaus yra žinomas už fortepijono ir lanko gamybos centrą. Cremona oficialiai palapo pasaulinės styginių muzikos instrumentų gamybą. Šiandien daugiau nei šimtas smuikų meistrų dirba Cremona, o jų produktai yra labai vertinami profesionalams. 1937 m. Dviejų šimtų Stradivari mirties metinėms metais miestą įkūrė smuikų mokykla, dabar gerai žinoma. Jis yra apmokytas 500 studentų iš viso pasaulio.

Panorama Cremonic 1782.

Cremry, daug istorinių pastatų ir architektūros paminklų, bet Stradivari muziejus, galbūt įdomiausia Cremona atrakcija. Muziejuje, trys skyriai, skirti smuiko verslo plėtros istorijai. Pirmasis - yra skirtas Stradivari pats: kai kurie jo smuikai yra saugomi čia, mėginiai popieriaus, medienos, su kuria magistro dirbo. Antrajame skyriuje yra kitų smuikų meistrų darbai: smuikai, violončelė, dvigubo boso pagaminta XX a. Trečiasis skyrius pasakoja apie styginių įrankių gamybos procesą.

Puikus Italijos kompozitorius Claudio Monteverdi gimė Cremona (1567-1643) ir garsaus Italijos pjaustytuvo Giovanni Beltramio akmenyje (1779-1854). Tačiau dauguma visų kremų šlovino smuiko meistrai Amati, Guardari ir Stradivari.
Deja, dirbant žmonijos naudai, didieji smuikiniai meistrai nepaliko savo vaizdų, o mes, jų palikuonys negalės matyti jų išvaizdos.

ASIMA.

Amati (Ital. Amati) - Italijos brooko įrankių šeimai nuo senovės kreminės genties Amati. Paminėta pavadinta, kai Amatis yra rasta kremų kremai jau 1097. Amati dinastijos - Andrea - gimė apie 1520 m., Jis gyveno ir dirbo Cremona ir ten jis mirė apie 1580 m.
Du garsūs amžininkai Andrea - meistrai iš Brescia miesto - Gasparo da Salo ir Giovanni Madzhini taip pat buvo užsiėmę smurtiniu atveju. Breschansko mokykla buvo vienintelis, kuris galėjo konkuruoti su žinomu "Cremya" mokykloje.

Nuo 1530 m. Andrea kartu su broliu Antoniju atidarė savo dirbtuvę Cremona, kur jie pradėjo gaminti Altas, violončelę ir smuikus. Anksčiausiai pasiekė JAV įrankį 1546. Jis išlaiko kitas Breschan mokyklos bruožus. Išpardavimas iš gamybos styginių instrumentų tradicijų ir technologijų (smulkios ir lyuteno), Amatis buvo pirmasis tarp darbo už darbą sukūrė šiuolaikinio tipo smuiką.

Amati sukūrė dviejų dydžių smuikus - dideli (Grand Amati) - 35,5 cm ilgio ir mažesnio - 35,2 cm.
Smuikai buvo su mažomis pusėmis ir gana aukšta gruodžio mėn. Galva yra didelė, meistriškai iškirpti. Andrea pirmą kartą nustatė medžio pasirinkimą, charakstiškią mokyklą: klevo (apatiniai deniai, šonai, galvos), eglės arba eglės (viršutiniai deniai). Dėl violos ir dvigubo boso, apatiniai deniai kartais buvo pagaminti iš kriaušių ir plokštumos.

Pasiekus aiškų, sidabro, švelnus (bet ne stiprus) garsas, Andrea Amati labai pakėlė smuiko vedlio profesijos vertę. Sukūrė jo klasikinis smuiko tipas (modelio kontūrai, nuovirai dec) išliko daugiausia nepakitusi. Visi vėlesni kitų meistrų pagerėjimais daugiausia susiję su garso stiprumu.

Pasibaigus dvidešimt šešerių metų amžiaus, talentingas smuikas meistras Andrea jau "padarė" pavadinimą sau ir įdėti jį į etiketes pridedamas prie įrankių. Solva apie Italijos magistro greitai išplito Europoje ir pasiekė Prancūziją. Karalius Carl IX pakvietė Andrea sau ir įsakė jam subtilūs teismo ansamblio "24 smuiko karaliumi". Andrea pagamino 38 įrankius, įskaitant tolimus ir tenoro smuikus. Kai kurie iš jų yra išsaugoti.

Andrea Amati turėjo du sūnus - Antonio ir Dzhirolamo. Abu užaugo tėvo seminare, visi jų gyvenimai buvo tėvo partneriai ir, tikriausiai, garsiausių užburtų savo laiko meistrų.
Andrea amati sūnų įrankiai buvo dar elegantiškesni nei tėvas, o jų smuikų garsas yra dar švelnesnis. Broliai šiek tiek padidino arkos, pradėjo gilinti palei Dec kraštus, kampai buvo pailgėti ir šiek tiek, visiškai šiek tiek, Efards išlenktas.

Nikolo Amati.

Sūnus Dzhirolamamo - Nikolo (1596-1684), anūkas Andrea pasiekė ypatingą sėkmę priimant smuikus. Nikolo Amatis sukūrė smuiką, skirtą viešosioms kalboms. Jis atnešė savo senelio smuiko smuiko formą ir garsą aukščiausiu tobulumu ir pritaikė jį prie laiko reikalavimų.

Dėl to šiek tiek padidėjo korpuso dydis ("didelis modelis"), sumažino DEC deklaracijas, padidino šonus ir pagilino juosmens. Jis pagerino DEC sąrankos sistemą, ypatingą dėmesį skiria gruodžio impregnavimui. Paimkite medį į smuiką, sutelkiant dėmesį į jo akustines savybes. Be to, jis pasiekė, kad lakas, apimantis įrankį buvo elastingas ir skaidrus, o spalva yra auksinė bronza su rausvu rudu atspalviu.

Konstruktyvūs Nikolo Amati pakeitimai padarė stiebo stipresnį stipresnį, o garsas išplito, neprarandant savo grožio. Nikolo Amatis buvo labiausiai žinoma iš Amati šeima - iš dalies dėl to, kad jo pagamintas įrankis, iš dalies dėl jų pašlovinio pavadinimo.

Visi įrankiai Nikolo vis dar vertina smuikininkus. Nikolo Aaatis sukūrė smuiko meistrų mokyklą, tarp studentų buvo jo sūnus Girolamo II (1649 - 1740), Antonio Stradivari, kuris vėliau sukūrė savo dinastijas ir mokyklas ir kitus mokinius. Girolamo II sūnus negalėjo tęsti Tėvo atvejo, ir jis buvo išblukęs.

Guardarry.

Guarneri - Italijos "Brook" įrankių vedlių šeima. Šeimos, Andrea Gvarnery protėvis gimė 1622 (1626) Cremona, ten jis gyveno, dirbo ir mirė 1698 m.
Jis buvo studentas Nikolo Amatis, ir jo pirmieji smuikai, sukurti Amati stiliaus stiliaus.
Vėliau Andrea sukūrė savo smuiko modelį, kuriame Efardai turėjo neteisingų kontūrų, nuosmukio rinkinys yra lygesnis, šoninės yra gana mažos. Buvo ir kitų savybių Gvarnery smuikų, ypač jų garso.

Andrea Gvarnery sūnūs - Pietro ir Giuseppe - taip pat buvo dideli šūdų meistrai. Vyresnysis Pietro (1655 -1720) pirmiausia dirbo Cremona, tada Mantuoje. Jis padarė įrankius savo modelyje (plati "krūtinėlė", išgaubtos skliautai, Ephys suapvalinta forma, gana platus garbanos), tačiau jos įrankiai buvo artima gamybai ir garsui Tėvo smuikams.

Antrasis Andrea sūnus Giuseppe Gwarnetri (1666- ok. 1739), toliau dirbo šeimos dirbtuvėse ir bandė suvienyti Nikolo Amati ir tėvo modelius, bet, duodantys į stiprią savo sūnaus darbo įtaką (žinomas Giuseppe (žinomas Giuseppe) Joseph) del Jesu) pradėjo imituoti jį plėtojant stiprią ir drąsų garsą.

Vyresnysis sūnus Giuseppe - Pietro Gwarnery 2-oji (1695-1762) dirbo Venecijoje, jaunesnis sūnus taip pat yra Giuseppe (Juozapas), slapyvardis Guardari del Jesu tapo didžiausiu Italijos smuiku.

Guardarry del Jesu (1698-1744) sukūrė savo paties smuiko tipą, skirtą žaidimui Didžiojoje koncertų salėje. Geriausi jo darbo smuikai išsiskiria stiprūs balsai su tankiu, pripildyta tonais, išraiškingumu ir įvairove. Pirmasis, kuris vertino smuikų gwarnerty del Jesu pranašumą buvo Niccolo paganini.

Smainu Guarnery del Jesu, 1740, Cremona, Inv. №31-a.

Priklauso Ksenia Ilinichna karvei.
Valstybinėje mokykloje priimta 1948 m
Pagrindiniai matmenys:
Atvejo ilgis - 355
Viršutinis plotis - 160
Apatinis plotis - 203
Mažiausias plotis - 108
Menzura - 194.
Shaka - 131.
Galva - 107.
Curl - 40.
Medžiagos:
Apatinis denis yra iš vieno klevo korpuso semiradijos supjaustymo, \\ t
Penkios klevo dalių prieglauda, \u200b\u200bviršutinė denio dalis - nuo dviejų valgytų vietų.

Antonio Stradivari.

Antonio Stradivari arba Stradivavius \u200b\u200b- garsus styginių ir upelio įrankių meistras. Manoma, kad jis gyveno ir dirbo Cremona, nes viename iš jo smuikų yra antspaudas "1666, Cremona". Tas pats antspaudas patvirtina, kad Stradavari studijavo Nikolo Amati. Taip pat manoma, kad jis gimė 1644 m., Nors tiksli jo gimimo data nežinoma. Jo tėvų vardai -Alexandro Stradivari ir Anna Moroni yra žinomi.
Cremry, nuo 1680 m., Stradivari gyveno Sv. Dominika, ten jis atidarė seminarą, kuris pradėjo gaminti styginių instrumentus - gitaros, alta, violončelę ir, žinoma, smuikais.

Iki 1684, Stradivari pastatė mažus smuikus amatipo stiliaus. Jis kruopščiai atkuria ir pagerino mokytojo smuiką, bandydamas surasti savo stilių. Palaipsniui, Stradivari buvo išlaisvintas nuo Amati įtakos ir sukūrė naują tipą smuikui, skiriasi nuo Amati Timbre turtų ir galingo garso smuikais.

Nuo 1690 m. Stradivari pradėjo kurti didesnio dydžio priemones, priešingai nei jo pirmtakų smuikui. Tipiškas "pailgos smuiko" stradivari turi 363 mm ilgį, kuris yra 9,5 mm didesnis nei smuiko AMI. Vėliau kapitonas sumažino įrankio ilgį iki 355,5 mm, o tai padaryti šiek tiek platesnį ir su daugiau arkos arkos ", nespalvoto simetrijos ir grožio modelis, kuris pateko į pasaulio istoriją kaip" smarkivarii "smuiką" ir Meistro pavadinimą padengė nepalanki šlovė.

Labiausiai išskirtinės priemonės buvo pagamintos Antonio Stradivari per laikotarpį nuo 1698 iki 1725. Visi šio laikotarpio smuikai išsiskiria nuostabiu finišu ir puikiomis garso savybėmis - jų balsai yra panašūs į skambėjimo ir švelnų moterų balsą.
Gyvenimui, kapitonas sukūrė daugiau nei tūkstantis smuikų, alto ir violončelę. Iki mūsų laiko, jis atėjo apie 600, kai kurie jo smuikai yra žinomi pagal savo vardus, pavyzdžiui, smuiko "Maximilian", kurį grojo mūsų šiuolaikinė, išskirtinis Vokietijos smuikininkas Mihel Schwalbe - smuikas yra duotas jam gyvenime naudokite.

Tarp kitų žinomų smuikų Stradivari - "Betts" (1704), saugomi JAV kongreso bibliotekoje), "Viotti" (1709), "Alard" (1715) ir "Mesijas" (1716).

Be smuikų, Stradivari sukūrė gitaras, Alta, violončelę ir sukūrė bent vieną arfą - pagal dabartinius skaičiavimus daugiau nei 1100 vienetų įrankių. "Cello", paskelbtas iš "Stradivari" rankų, turi nuostabų išskirtinį toną ir išorinį grožį.

Stradivari įrankiai išsiskiria būdingu užrašu Lotynų kalba: Antonius Stradivarius Cremonensis FacieBat Anno Išversta - Antonio Stradivari Cremonian padarė per metus (pavyzdžiui).
Po 1730 m. Pasirašyta kai kurie stradivari įrankiai SOTTO LA DESCIPLINA D'ANTONIO STRADIVARI F. CREMONA)