Larisa Gergievas yra dažnas svečias mūsų operos ir baleto teatro. Legendinė asmenybė, ne mažiau žinoma nei "vyriausiasis pasaulio vyriausiasis Osetiškas" (tai nebuvo vadinama, šie žiūrovai pastatyta jį į tokį rangą) - jos brolio Valerijus Gergiev. Nėra specialaus poreikio atstovauti jam: dirigentas, muzikantas, Mariinskio teatro direktorius ir meno vadovas, Miuncheno filharmonijos orkestro vyriausiasis dirigentas. Bet Larisa Abisalovna nebuvo prarasta savo brolio šešėlyje ir įžengė į savo vardą į pasaulio kultūrą. Mariinskio teatro jaunųjų dainininkų akademijos pianistas, operos direktorius. Sunku prisiminti ką nors, kas dar labiau padarė operos meną Rusijoje nei ji.

Larisa Gergievas gimė Moldovoje, mokėsi ir dirbo Šiaurės Osetijoje, gavo Rusijos ir Ukrainos žmonių menininko pavadinimą, atstovavo operos spektakliams visose žinomose pasaulio vietose. Ji yra pasaulio vyras. Perkelia visoje planetoje, nešiojančią meilę į operos meną ir vienijančius žemynus, tautus ir miestus ant pečių. Prieš trejus metus ji buvo pristatyta draugystės tvarka - už asmeninį indėlį į draugiškų santykių tarp tautų, nuopelnus pasaulio ir nacionalinių muzikos klasika plėtrai. Kalbėdamas su juo - tai yra girtas nuo pavasario. Ramus, išmatuota kalba, gilus balsas, minkštas, bet tuo pačiu metu viduje stiprus, jis turi tokią meilę operos menui, kad pasitikėjimas pasirodo: o Larisa Abisalovna Gergiev neturi bijoti šio žanro.
Suteikite Dievui, kad jis trunka kuo ilgiau.

Eliitavimas - tai yra operos teatro buvimas

- Larisa Abisalovna, jūs atvykote į Yakutską už penktą kartą. Įveskite savo akademijos operos atlikėjus, atlikite pagrindines klases, klausykitės mūsų menininkų. Kažkas pasikeitė nuo pirmojo apsilankymo? Ar yra kokių nors judesių ar "Frozen" mūsų "Yakut" operos mokykloje?
"Aš visada džiaugiuosi galėdamas ateiti į jūsų Respubliką, nes žinau, kad laukiu, kol aš susitinku su įdomiais balsais." Voices yra labai daug laiko, aukštos kokybės, nekilnojamojo operos skalėje. Susipažinau su jaunais žmonėmis, kurie nori vykti, deginti, gyventi operą, svajonę tapti profesionalais. Jūs turite daug dainininkų, balsų, kad jūsų teatras turtingas.
Ir norėčiau išreikšti tokį norą: nepaisant sunkaus laiko, situacija, kurioje mes šalyje įkvepiame! - Visų pirma, kultūra yra, kai ypač sunku išgyventi provincijos teatrus, daugiau dėmesio mokama šiems jauniems talentingiems vaikinams, kurie nesiruošia šviesos keliu, neužeiti į karaoke, naktiniuose klubuose, turintys balsą . Aš keliauju daug aplink šalį ir nuolat su juo susidūriu.
Miesto, Respublikos kultūros pašalinimas, kraštai pirmiausia nustatomi pagal operos teatro buvimą. Opera! - kaip aukščiausias meno žanras, kuriame daugelis yra prijungti. Man atrodo, kad operos namai, valdžios institucijos turi kuo daugiau pastangų, kad jis žydėtų. Taigi, kad jauni dainininkai galėtų važiuoti stažuotes, turėjo galimybę gauti patarimus, kūrybinę pagalbą iš aukščiausio lygio specialistų. Tai ne tik apie ekspertus iš Sankt Peterburgo ir Maskvos, bet ir užsienio treneriai - italų, vokiečių, prancūzų stilių meistrai, jei įdėjote operą šioje kalboje. Gebėjimas pakviesti ne tik gimtoji, bet žmonės, kurie yra tiesiogiai susiję su operos meno, ateityje atsipirks.
Dabar žodis pasirodė toks ypatingas - cochy, tai yra, treneriai ir dėstytojai, bet aukščiausia klasė.

Pertraukia save, pradeda greitai kalbėti:
"Esu labai susirūpinęs, kad parašysite savo pagirtinus žodžius ir svarbiausia - mažesnis. Ir svarbiausia yra tai, kad jiems reikia pagalbos!
- Nesijaudinkite, išreiškė ne tik girti ...
- Dabar "Yakutia" operos namų lyderystė daro daug pastangų, kad jūsų teatras būtų labiau žinomas mūsų šalyje. Yra keletas įdomių dalykų, sakyčiau, viliojantiems pasiūlymus atnešti ir parodyti, ką esate turtingas Maskvoje, Sankt Peterburge - Mariinskio teatro etape Minske. Tai tiesiog nuostabu! Jūsų Andrejus Savvichas, nuostabus režisierius (Borisovas - L. T.), įdėkite operos "Prince Igor". Jie kalba apie tai kaip nuostabų EPIC aktą. Ir dabar derybos bus parodyti jai rudenį Sankt Peterburge.
- Bet jūs suprantate, kad tai labai didelis ir ...
- Tai labai didelis, ir tai būtina tai sunku tai padaryti! Turime pasirengti už tai, nes Mariinsky teatras yra didžiausias teatras Europoje, o pirmoji Rusijos operos pirmą kartą parodė šioje scenoje.
Ir jei kelionė operos "Prince Igor" yra planuojama rudenį, tada jums reikia pradėti dabar, šiandien šiandien parengti labai atsargiai: praleisti dainininkus, padaryti savo blizgesį partijoje, užsiimti simuliatoriumi, repetizuoti šalis -Movements, atsigauti ir valyti kiekvieną intonaciją! Noriu pasakyti, kad esate toli nuo didelių miestų, skristi čia nėra lengva, atitinkamai ir paimkite komandą, kostiumus ir kraštovaizdį. Pasirengimas turėtų būti ne mažiau ambicingas nei pats pareiškimas. Tikiuosi, kad kelionė bus sėkminga!

Tatjana Laria negali būti 50 metų!

- Jūs esate dėvėti visame pasaulyje kaip raketas. Paimkite dainininkus, užsiimančius menininkais, įdėti spektaklius. Jūs atvykote į Yakutską iš Europos.
- Taip, aš tiesiog grįžau iš Bulgarijos, dalyvavau operos "Yevgeny Onegin" formuluotėje, buvo tarptautinio projekto muzikinė vadovas, dalyvaujant Rusijos, Bulgarijos, kinų ir Rumunijos dainininkų dalyvavimui. Reikia pasakyti, kad susidomėjimas Rusijos operos pasaulyje dabar yra didesnis nei bet kada! Aš tikrai noriu žinoti, klausytis, žiūrėti ne tik operos, kuri įdėti į Maskvoje ir Sankt Peterburge. Noriu pamatyti, ką jie gyvena kituose miestuose. Tokia kelionė atvyksta ne tik auditorijai susipažinti su regionų teatruose, bet ir įkvėpti gryną orą, pristatyti savo meną. Noriu pasakyti, kad tarp melomanų, operos žanro žinovai yra nuomonė, kad Jakutia, kaip Burijia, yra daug balsų. Ir tai yra visiškai lojali nuomonė.
Tačiau to nepakanka! Būtina parodyti daugiau kultūros ir meniškumo, ne tik profesionalių vykdomųjų įgūdžių. Ir tai yra tikra jaunų dainininkų mokykla. Labai svarbu, kad jie nebūtų virti mūsų pačių sultyse, pristatyti save kuo daugiau auditorijos, nes mums reikia turistinų ir kūrybinių verslo kelionių. Parodykite savo menininkus į pasaulį!
- Be to, kad esate muzikantas, koncertesteris, vadybininkas, jūs taip pat esate operos režisierius ...
Čia Larisa Abisalovna pradeda griežtai protestuoti:
- ne direktorius, ne!
- Bet jūs turite daug operos spektaklių! Ir kas dar! Visi muzikos klasikos kremai: "Hoffmann" pasakos "," Iolanta "," Snow Maiden "," akmens svečias "," Magic Fleite "," Troubadour "," Carmen "... Taip, galiu išvardyti iki vakaro Aš galiu išvardyti. (Larisa Abisalovna nuoširdžiai sutinka - taip, taip, jie sako, aš jį įdėjau). Pasakykite man, kuris iš jų yra mėgstamiausias? Jūsų "Brainchild", jūsų pasididžiavimas.
- (juokiasi). Noriu pasakyti: tai, ką aš darau šiuo metu - įsimylėjau. Dažnai kviečiame dirbti įvairiose pasaulio vietose kaip Rusijos klasikos specialistas, Rusijos stilius. Tiesiog Sofijoje jau mėgsta tūkstantį laiką ir įsimylėjo operą "Eugene Onegin". Manau, kad tai yra vienas iš ryškiausių Rusijos operų, \u200b\u200bir visada aš tiesiog džiaugiuosi galėdamas dirbti su juo. Tikiuosi, kad likimas suteiks šią galimybę daugiau nei vieną kartą. Aš vis dar myliu "Peak Lady" Tchaikovsky. Tikriausiai, už tai kūrėjui ... kaip skulptorių, kurie skulptūrų ir negali ją mylėti, kaip ir bet kuriam kūrybiniam asmeniui, svarbu, ką jis yra užimtas čia ir dabar.
- Tai apie "čia" ...
- Galbūt kažkada galiu ir savo scenoje kažką daryti, kas žino!
- Jūs negalite įsivaizduoti, kaip mes būtume laimingi! Džiaugiamės galėdami kiekvienam atvykimui, jūs visada mėgaukitės nuostabiais menininkais, bet jei vis dar turite gamybą - septintojo dangaus auditoriją bus! Taip, ir mūsų dainininkai.
- Sąžiningai, aš net nesitikėjau, kad pasirodė tokie nuostabūs vaikinai. Vienas "Bet": daugelis nuostabių balsų trūksta baigiasi. Man atrodo, kad būtų malonu sustiprinti vokalinių lydinių, kurie rengia šalis. Daugiau pageidavimų parengiamuoju darbu lemia kokybę, veiklos sėkmė priklauso nuo to. Dabar yra pagrobtas specialybė. Jie moka šiek tiek, o darbas yra didžiulis! Darbas yra labai daug, ir norėčiau, kad jūsų apranga būtų palaikoma: eikime į seminarus, kad jie galėtų vairuoti su vokalistais į konkursus, perduodamus su kolegomis, išaugo iki pasaulio lygio. Svarbiausias dalykas - turite balsus, patikėkite manimi!
Tačiau yra atvirkštinė pusė šio medale: kai asmuo, turintis daug kuklesnių vokalinių duomenų, dėka palaikymo ir sunkaus darbo, pasiekia daug daugiau nei jo talentingas kolega, jums reikia galvoti apie tai. Kas buvo nepakankamai balsuojama? Nereikia džiaugtis tik tuo, kad turite šiuos lobius. Jie turi būti grūdai, šlifuoti ir įdėti į tinkamą rėmelį.
- Bet koks menas keičiasi, net klasikinis. Ar pasikeitė operos atlikėjų reikalavimai?
- neabejotinai. Žiūrovas mėgsta, kai jie dainuoja "stilingą". Taip, stiliaus sąvoka yra daugialypė: nuo to, kaip žinote tradiciją, kaip jūs tarnaujate šaliai, nuo to, ką turite charizma, kas yra menininkas, kuris yra. Ir daugiau privalomo reikalavimo jaunam dainininkui: jums reikia atrodyti labai gerai! Mes nuėjome į vasarą, kai, partijoje, Džuljeta atėjo "Antiefront" dainininkė "toli nuo keturiasdešimties" amžiaus, o Romeo gali būti mažas, plikas ir pilvas. Reikia sekti savo išvaizdą. Įsivaizduokite 17 metų Tatjana nuo Onegin. Ji nebegali būti 50, ji privalo būti jauna graži mergina, o direktoriai yra labai artimai tiesiogiai susiję su tuo. Taigi jauni dainininkai dabar labai sunku.
- Visi žino, kad turite muzikinę šeimą, tavo brolis Valerijus Gergievas yra kultūros pasididžiavimas. Jūsų sutuoktinis, Grajr Grajirovich Handanianas, - garsus muzikantas, menininkas ir kompozitorius, operos dainininkas, - taip pat dirba Mariinsky teatre. Kaip jūs susitikot?
- O, taip, jūs žinote viską! Su savo vyru, mes susitiko Vladikavkaz, jo tėtis - armėnų iš Turkijos miesto Trapeendund. Visa vaikystė ir jaunimas Graja buvo Lvovas. Jis tapo profesionaliu dainininku, atvyko į Vladikavkazą, kad įvykdytų operą "moka", pagrindinis vaidmuo Canio, ir nuo tada mes buvome kartu daugiau nei 40 metų. Žinoma, suvartojančiu vyru gyventi, žinoma, nėra lengva (juokiasi), bet tuo pačiu metu tokia kūrybinė sąjunga žmonių arti Dvasios tampa stipresnė. Jis yra geras, kuris vienija bendras užduotis, interesus, ir mes turėjome galimybę visada būti kartu, važiuoti kelionėmis, parengti operas, vakarėlius. Dabar Greika moko Mariinskio teatro akademijoje, konservatorijoje, jis tai daro labai gerai. Ir šiandien koncerte apie operos ir baleto teatro scenoje Yakutske, vaikinai ateis dainuoti, su kuo jis dirbo (Kalbos įvyko trečiadienį ir ketvirtadienį praėjusią savaitę. - L. T.). Tikiuosi, kad jums patiks koncertas.
- Grįžkime prie savo šeimos. Skirtingai nuo jūsų su savo broliu, jūs mažai apie savo seserį Svetlana ...
- Oi, ji padeda mums labai daug, palaiko visus pastangas! Svetlana yra mūsų jaunesnė sesuo, ji mums daro daug, ji \u200b\u200bturi didelę šeimą, tris sūnus. Ir jos jaunesnis sūnus Zaubek Gugkajevas - Mariinskio teatro dirigentas. Jis vis dar yra labai jaunas, bet jis jau debiutavo užsienyje operoje "Eugene Onegin", labai talentingas, plonas muzikantas. Labai džiaugiuosi, kad jis nuėjo per mūsų kelią, leiskite jam patenka į šią profesiją iki galo. Tikiuosi, kad kada nors jis ateis kalbėti apie jūsų sceną.
- Mūsų žiūrovas visada laukia Maris atvykimo!

Maskvoje ir Sankt Peterburge per savaitę yra kūrybingi vakarai Larisa Gergieva. Jos pažįstamų pavardė visiems: Valerijus Gergievas, Khudruki Marisky teatras - gimtoji brolis Larisa Abyalovna. Tačiau žmonės, kurie yra supažindinti su muzikos pasauliu žinoti: pats Larisa Gergieva yra fenomenas, unikalus talentas.

Vasario 27 d. Jo 65-metis ir 50 metų kūrybinės veiklos pažymi, kad Mariinskio teatro jaunųjų operos teatro akademijos akademijos vadovas ir nuolatinis vadovas Rusijos žmonių dailininkas Larisa Gergiev.. Geriausias pasaulio koncertmasteris pagal BBC, kelių prestižinių tarptautinių vokalinių konkursų organizatorius Larisa Abisalovna yra plačiai žinomas kaip mokytojas su pasauliniu pavadinimu, kuris užaugo visą operos scenos žvaigždžių pleiadą. Ji sukūrė savo unikalią sistemą, Gergienos sistemą, kuri leido jai atnešti beveik 100, ir, jei tiksliai - 96 laureatai visos sąjungos, visų-rusų ir tarptautinių konkursų.

Muzikinis romanas atsitiko Larisa Gergieva ne pirmą kartą. Tačiau, kaip ir garsus brolis. Tėtis buvo karinė ir šeima išlygino daug šviesos prieš kaimo gyventojus Vladikavkaz. Kai atėjo laikas eiti į pirmąją klasę, kaimynus, muzikantai, kurie pažymėjo Larisa ir Valeria gebėjimus, patarė mama: "Jie dainuoja jus ir labai švarus, parašykite juos muzikos mokykloje!"

Tada Vladikkaz buvo vienintelė muzikos mokykla, ji naudojo neįtikėtiną populiarumą, miestas buvo bumas: visi norėjo mokyti vaikus muzikai. Brolis ir sesuo praėjo įėjimo egzaminus ir skrido tiek su avarija. Ir Valerijus ir Larisa.

Dėl kaimynų reikalavimo, vaikai klausėsi vėl ir Valerijus priimtas, bet Larisa nėra. Ji šaukė bitterly, bet kai klasės prasidėjo kartu su savo broliu, laikydami rankenas, nuėjo į šią mokyklą. Jis išbandė viską, ką jie mokė klasėse ir užrašė jį namų darbais. Matyt, vertinant tokią uolų, Larisa taip pat buvo įrašyta į mokyklą.

Mes studijome geriausia Vladikavkazo mokykla. Vienu metu Evgeny Vakhtangov studijavo jame, Pavel Lisician - Didysis Bolshoi teatro baritonas, pirmoji sovietiniai dainininkai, kurie kalbėjo apie metropolijos operos sceną, šiandien primena Larisa Abisalovną šiandien.

Metų vyks ir ji asmeniškai susitinka su Lisician ir žada jam organizuoti vokalinę konkurenciją savo tėvynėje Vladikavkaz mieste. Ir žodis bus nugaros.

Norint, kad noras atlikti mėgstamą dalyką, neišnyks, asmuo turi imtis du kartus: su tėvais ir mokytojais.

Ji visada su juo su juo yra savo pirmojo ratlankio "Andreyevna Lolava" mokytojo piniginė nuotrauka. Tai buvo pirmiausia supratau, kad "Valeria" fortepijono sistema buvo uždaryta ir vedė jį į dirigentas Anatolijus Arkadyevich brikine.

Andreevna ir Apie Larisa, viskas suprato viską, ir 15 metų amžiaus už rankeną lėmė operos teatro solistas, sakė: "Noriu, kad išbandytumėte save koncerture."

Taip pat perskaitykite

"Concermester" yra paslaptingiausia profesija muzikos pasaulyje. Tačiau atrodo, kad Larisa Gergievas išsprendė šį paslaptį net prieš 50 metų, kai jis davė savo pirmąjį koncertą scenoje su vokalistu. Ji buvo tik 15, bet ji jau tada niekas, kuris manė, kad balsas, prognozavo viską, tiesiai iki dainininko noro išversti savo kvėpavimą.

Interviu

Jei kalbame apie unikalius žmones kūrybinėse profesijose, tada pirmosiose eilutėse bus Larisa Gergiens - puikus pianistas, dievo mokytojas, neįtikėtinas figūra kultūros srityje, neįtikėtinai charizmatiško ir žavingo pobūdžio. Ji yra Mariinskio teatro jaunųjų operos dainininkų akademijos meno vadovas, geriausias pasaulio koncertmasteris pagal BBC, kelių vokalinių varžybų ir meno festivalių organizatorius. Galiausiai ji yra garsiosios dinastijos atstovas visam pasauliui: bet mes sąmoningai įdėti šį faktą pirmoje eilutėje. Galų gale, viskas, kas Larisa Abisalovna Gergiev pasiekė gyvenime, yra jos charakterio, talentų, moralinių principų nuopelnai. 2017 m. Jos dvigubai metinei švenčia pusę kūrybinės veiklos amžiaus. Vasario dienomis koncertai vyko Maskvoje ir Sankt Peterburge, kur pasirodė geriausi savo mokyklos augintiniai. Ir mes paprašėme Larisa Assalovna apie savo reikalus, siekius, žvilgsnius.

Evgenia Crivitskaya.

- Kai 1998 m. Gimė jaunųjų operos dainininkų akademijos idėja, kokia buvo jų užduotys?
- Sukūrę akademiją, pirmiausia norėjome pakelti jaunų dainininkų pleiadą, gerus specialistus, kurie supranta Mariinskio teatro estetiką, pirmiausia paklausė. Mes pasirinkome 20 žmonių iš visos mūsų šalies. Tai buvo ryškus rinkinys, pakanka, kad tokie menininkai kaip Nadežda Serdyuk, Daniel Shodda, Larisa Yudina.
Mes buvome labai intensyviai užsiimantys šiais ir šiais rinkiniais. Vaikinai iš tikrųjų paklausė, bet ne tik mūsų teatre, dabar jų vardai žino užsienyje. Kur jie tiesiog nesikėlė. Norėčiau paskambinti Ilya Bannik, bet Kikannadze, Edward Tsangu, Aleksejus Tanovitsky, Dmitrijus Voropaeva, Oksana Shilov. Dabar jie yra pirmaujanti teatro solistai, jie dainuoja daug, eiti kelionėje. Džiaugiuosi, kad vienu metu praleidau daug jėgų su kolegų mokytojais Akademijos. Mes stengėmės atkreipti dėmesį į tai, kad kiekvieno gyventojų individualumas išlieka ir sukūrė. Aš jų nepadariau visos šukos.
Skirtingai nuo dabartinių akademikų, jie nebuvo tokie užsiėmę dabartiniame repertuare, bet mes paruošėme įvairias programas, vakarėlius su koncertais - į Londoną, Paryžių, Milano, Madridą, Niujorką, visos svarbios koncertų svetainės buvo atviri mums.

- Akademija netrukus švenčia jubiliejus, kodėl jie sugebėjo ateiti per metus?
- Akademija 2018 m. Švęstų 20-ąsias metines. Daugelis vaikinų praėjo per mano rankas. Žinoma, ne visi iš jų liko Mariinsky teatro: tik dėl pastovios, kasdien, kruopščiai dirbti po to, kai suprantate, kad vienas ar kitas asmuo netelpa mūsų teatre. Bet mano pagrindinė užduotis didinti gerą profesionalą. Per daugelį metų, jei pažvelgsite į Mariinskio teatro sudėtį, yra daug akadviess. Daugelis iš jų tapo žinomais dainininkais, išskyrus tuos, kurie jau pavadino, tai yra Vika Yastrebov ir Sergejus Semishkar, daug dainuoti pirmaujančių scenų pasaulyje, atlikti kapitalo, svarbių šalių ir yra paklausa teatre. Taip pat norėčiau pavadinti Varvar Solovyov, Sasha ir Natalia Timchenko, Andrejus Popova, Aleksejus Moroza, Vladimiras Sulimsky, Viktoras Korotichas, Pavelas Shmulevich, Jurijus Vorobyova, Michailas Kolišvilis, Anna Makarovas, Liudmila Dudinov, Irhm Gigolashvili. Man, brangūs visi vardai.
Daugelis jų buvimo per tarptautinių konkursų akademijos nugalėtojus. Jie pelnė nuostabų koncertą ir operos repertuarą. Dabar jie jau yra nepriklausomi, bet vis dar jie su manimi: jie sukasi su savo problemomis, ateina, imasi pamokų, jie pataria, dalyvavo. Aš myliu juos į šią dieną dalyvauti savo kūrybiniame gyvenime.
Kiekvienais metais mes ir toliau įdarbiname vaikinus, matome perspektyvą ir suteikiame jiems galimybę. Tuo pačiu metu, dabar akademija dirba ne taip, kaip ir kituose teatruose - dabar tai iš tikrųjų yra jaunoji teatro trupė. Nė vienas teatras pasaulyje nesuteikia tokių galimybių dainininkams kaip Mariinsky. Pažvelkite į operos pavadinimą, kurį mes darome Mariinskio koncertų salėje. Tai yra italų, prancūzų, rusų pavadinimai. Tuo pačiu metu mes įdėjome kamerines operas. Kaip mes juos vadiname - mažos operos suaugusiems ir vaikams, žinoma, šiuolaikinė medžiaga.

- Per pastaruosius du sezonus, atidarytas visas operas vaikams!
- Taip, mes turime nuostabų vaikų repertuarą. Su tuo, kokiu malonumu jie užsiima jauniausia akademijos dalimi! Tai puiki mokykla, mūsų dainininkai šioje medžiagoje auga. Jie dirba su puikiais direktoriais. Ir nustatymai yra tokie kenksmingi, todėl įdomūs, kurie yra labai paklausūs iš vaikų auditorijos.

- Akademijos ir akademinkų absolventai dirba kartu?
- Apskritai jie neturėtų būti suskirstyti. Dažnai, pavyzdžiui, jei bet kuri operos numato amžių ar tik senesnius simbolius, aš, žinoma, pirmiausia pakvieskite savo buvusius mokinius. Jie dainuoja su malonumu. Mes kartu dirbame kartu. Pavyzdžiui, mes tiesiog išlaikėme "Pelenės" žudynes. Pagrindinį žaidimą labai atlikta mergina su nuostabiu balsu - Angelica Minasova, kuri neseniai atėjo pas mus, pavasarį. Ir šalia jos, jis dainavo labai patyrę, talentingą Anna Kiknadze. Vienas iš mano mėgstamiausių studentų. Ir taip pat olya Pudov. Sibire, Jordano sunkiausia tenoro partija, pakvietiau patyrę dainininką Ahmed Agadi, kuris dainavo puikiai.
Mes taip pat turime akademijos solistų ansamblį. Jis yra didelis, daugiau nei 80 žmonių. Vaikinai gauna galimybę mokytis ansamblio dainavimo ir tuo pačiu metu tai yra mūsų choras. Mes jį vadiname solistų ansambliu. Nors jie vis dar yra anksti dainuoti solo vakarėlius, jie dirba ten. Ir teatras yra labai gražiai išlaikytas. Svarbu!
Pabrėžiama, kad daugeliu spektaklių akademikų, vedančių Valerijus Abisalovičius Gergiev - didžiulė kūrybinė patirtis jauniems vaikinams.

- Kaip valerija Abisalovich įtakoja jūsų veiklą?
- Su juo sutinkame su juo. Tačiau pagrindinis dalykas yra tai, kad jis suteikia galimybę jauniems. Šiais metais mes turime nuostabias absoliučias galimybes. Vaikinai auga mielių ir kriaukle. Tai ir "nuryti" iš Pucchini ir "Dubrovsky" kryptis, taip pat "Gigory Melekhov" Dzerzhinsky ", Werker" Massne "," Lucretia of Borgia "," Soroka-worch "Rossi ...

- Papasakokite apie sovietinius operatorius į Maris repertuarą.
- Dviems sezonams mes prisikėlėme visą pamirštą sovietinių operų sluoksnį. Daugelis jų yra gerai žinoma. Atgal į mano jaunimą, dalyvavau jų gamyboje. Vienas iš mano mylimiausių - "Dawns čia yra tylus." Man buvo domisi daug pavadinimų, kurie buvo suinteresuoti girdėti gyvybingu vykdymu. Pvz., "Kuras", "tylus don", "audra". Viskas labai įdomu. Ir manau, kad daugelis jų yra verti didelę sceną. Ne visi, bet šis darbas yra labai svarbus, tai yra mūsų istorija, o jaunimas turėtų jį pažinti. Vaikinai paklausti daug klausimų, perskaitykite knygas, bandydamas suprasti laiką ir tada įvykius įvykius. Turime tęsti šį darbą, o įdomiausi pavadinimai bent jau koncertiniame vykdyme turėtų būti.

- Ar turite didesnį darbą su teatre Vladikavkaz, kuris tampa Mariinskio teatro filialu?
- Taip, ši tema yra labai svarbi, yra sprendimas. Per anksti kalbėti apie tai, kaip keičiamas teatro modelis. Bet jis iš tikrųjų tampa marių filialu. Regioniniai teatrai yra labai sunku išgyventi, nėra jokių kūrinių. Žiūrovai taip pat neturi galimybės pirkti bilietus į brangią kainą. Man atrodo, kad tai yra labai kilnus sprendimas. Ačiū už tai Mariinsky teatrui. Tikiuosi, kad Vladikkaz teatras bus daug lengviau gyventi. Norėdami pasakyti, kad Vladikavkaz miegojo, laukdamas jo padėti jam, ir nieko nedarė, aš negaliu. Visi žino, kad Vladikkazo teatro etape vyksta labai įdomūs įvykiai, kuriuose visada dalyvavo mūsų Mariskaya jaunimas. Labai domina viso regiono Šiaurės Kaukazo, mūsų festivaliai su žvaigždžių dalyvavimu taip pat vadinamas.

- Ar kalbate apie festivalį "lankantis Larisa Gergieva"?
- Taip, ir dabar tikiuosi, kad tai bus daug lengviau tai padaryti. Taip pat noriu pasakyti, kad Vladikavkazas visada buvo geras debiutinis taškas daugeliui jaunų. Galima dainuoti "Carmen", "Onegin". Ir tada jausmas labiau pasitikintys, dainuokite jį Sankt Peterburge. Vladikavkaze labai įdomi repertuaro politika. Nepaisant didesnio skurdo. Pastaraisiais metais teatras beveik nepadėjo vietos valdžios institucijų tiesiog negalėjo. Nepaisant to, buvo žmonių, kurie buvo palaikomi, ir mes padarėme įdomių kūrinių. Pavyzdžiui, "Fedor Jordano", "Agrippina Handel", "Opera", kuri niekur nevyksta.
Paskutinis pagrindinis darbas praėjusį sezoną buvo "demonas". Ir dabar tikiuosi, kad Mariinsky teatras išplės mūsų galimybes. Mes galime įdėti daugiau. Tikriausiai nėra tokių sunkumų su menininkų kvietimu. Ir auditorija eina labai gerai. Apskritai, teatras tapo kultūrinio ir muzikinio gyvenimo centru Šiaurės Kaukaze. Džiaugiamės galėdami eiti iš Kabardos, iš Dagestano, iš Pietų Osetijos, iš mineralinių vandenų ir netoliese esančių miestų.
Tiesiog ateikite, užsakė bilietus. Vladikavkaze, mes taip pat mokomės daug dėmesio į vaikų repertuarą. Teatras pakyla Respublikoje ir kiekvieną mėnesį praleidžia apie 20-25 renginius - tai yra koncertai ir spektakliai, ir namų etape. Aš tiesiog turiu nuostabią trupą. Žinoma, jis nėra pakankamai įrengtas. Bet galų galų gale, kasmet papildo naujais jaunais pavadinimais. Džiaugiuosi už tai, nes teatras turėtų būti atnaujintas. Jauni žmonės turėtų dirbti šalia scenos meistrų, išmokti daug iš jų. Labai įdomūs vaikinai atėjo pas mus į trupe po konkurso, kuris vyko rudenį. Pats teatras yra labai jaukus, ypač 650 vietų salė. Scena maitina.

- Tarp jūsų projektų yra Romos Corsakov festivalis Tikhvinu. Praėjusiais metais, mes apėmė dešimtą, jubiliejus konkursas vokalistų, einančių per festivalį. Ką planuojate kitą kartą?
- Norėčiau parodyti Tikhvin, Romos-Korororsakovo tėvynėje, jo operoje. Norėjau padidinti šio festivalio mastą. Šiais metais rajone buvo 5 miestai. Galbūt kitą kartą festivalis apims daugiau miestų: mes esame visur su dideliu dėmesiu, visada pilnomis salėmis. Šį kartą mes atnešėme vaikų darbus Tikhvin ir Gatchina. Ir šia kryptimi mes ir toliau vystysime. Noriu supažindinti auditoriją su naujais atlikėjų pavadinimais. Paskutinio festivalio metu skambėjo daugybė Romos Corsakovo muzikos. Konkurse dalyvavo 16 šalių atstovai. Tai puiku, nes mes pritraukiame dėmesį į šio kompozitoriaus muziką.

- Ar daug važinėjate su meistriškumo klasėmis?
"Aš nesu toks svarbus išvykti kažkur užsienyje, nors aš tiesiog nesuteikiau man šeimininkų klasių: visose Europos sostinėse, Amerikoje, Japonijoje, Kinijoje. Bet net ir pastaraisiais metais aš įdomiau atlikti meistriškumo klases mūsų šalyje. Yra festivalis, kurio metu aš daug nuvažiavau ir klausau jaunų vaikinų. Perspektyviausi, talentingi, pakviesti mus į akademiją. Tačiau meistrų klasė yra ne tik klausytis, atimti, pakviesti, bet suteikti žmogui vertingą tarybą apie repertuarą, vaidmenį.

- Kokie yra jūsų įspūdžiai iš meistro klasės Bolshoi teatre?
- Mane domina atvykti į didelį teatrą, tai yra mūsų pirmoji patirtis. Tarp jaunimo operos programos mokinių yra ryškūs balsai. Visi dirbo su puikiomis grįžimais. Siūlau savo mėgstamą temą - "Mighty Bunch" kompozitorius. Tada meistro klasė buvo karūnuota su dviem koncertais Beethoveno salėje. Tikiuosi, kad jie padarė daug naudingų sau. Žinoma, tai yra visiškai kitoks teatras, visiškai kitokia estetika. Bet mes neturime būti vienodi, naudokite tą patį techniką ir repertuarą.

- Ar jums reikia perteikti savo patirtį?
- praėjusių metų 25 dirbau su jaunais žmonėmis. Tai taip įdomu ir suteikia man daug. Aš tikrai noriu padėti gauti gerą karjerą. Man patinka talentingi vaikinai, kurie turi ne tik gerą balsą, duomenis, perspektyvas, bet vis dar fanatiškai kaip balsas, vokalas, operos teatras. Jūs galite ne tik su jais, bet daug kalbėti. Jie kartais išreiškia labai įdomias mintis. Įdomu tai, kad jų sprendimų prizmę pažvelgti į daug pažįstamų dalykų.

- Ar jūsų mokyklos ypatybės?
- Žinoma, Maskva ir Sankt Peterburgas yra skirtingos mokyklos. Bet kaip jie moko dideliuose, aš negaliu pasakyti, aš ne sėdi pamokose. Rezultatas yra svarbus. Ši vaikinų grupė, kuri buvo suteikta man darbui, yra motyvuotas imtis vertingos vietos šiame teatre. Jie taiko daug stiprybės: visi eina, klausytis, yra geranoriškas ryšio metu. Man atrodė, gera atmosfera valdo. Su Dmitrijaus našlė daug kalbėjomės, su kuriais mes esame seni draugai, taip pat dažnai susitikti ir dalintis patirtimi.

- Kodėl jūs susidomėjote ansambliu su vokalistais kaip koncerture?
"Aš visada tikrai norėjau atlikti ansamblį su dainininkais." Aš myliu savo balsą ir manau, kad tai yra Dievo dovana. Tie, kurie yra aplink dainininkus, kurie gali paveikti jų augimą, karjerą, siekiant užtikrinti, kad jie galėtų vykti, turi būti sukonfigūruota į tai. Jei esu vokalinis koncertas, tai turėtų būti labai mylėti ir tarnauti ši idėja. Taigi, kad vokalistas galėtų atskleisti, nuspręsti dėl repertuaro. Aš ne kartą sakiau, kad koncertmasterio vaidmuo, tai ne tik asmens, kuris veikia ansamblyje, vaidmuo. Dažnai tai yra psichologas, tiek treneris, ir gydytojas ir draugas. Kad roko, už kurį jaunas dainininkas gali pasikliauti.
Manau, kad aš esu gimęs už tai, su tokia misija. Aš didžiuojuosi, kad atnešiu apie 200 laureatų ir apskritai mano vokalinių studentų skaičius turi kelis šimtus. Aš visada stengiuosi atkreipti dėmesį į jų individualumą, apie tai, ką jie geriau - ant stiprios, geros. Ir aš tai gerai suprantu. Aš visada nustebau, kai paklausiu manęs, kodėl pasirinkau šią profesiją. Nes tai yra gražus. Tikriausiai, iki paskutinio savo gyvenimo momento, galite išmokti, suvokti koncertųSistemos paslaptis. Ir aš norėčiau suprasti balsą, norėčiau kažką daryti su juo, norėčiau pamatyti savo darbo vaisius, ar tai būtų operos scenos ar koncertų etapas. Nėra tokios scenos, kur aš nekalbu. Bet ypač didžiuojasi koncertais Carnegie Hall ir La Rock.

- Mariinskio teatre, jūs taip pat pradėjote surengti jaunų operos direktorių konkursą. Papasakokite, kaip jis eina, jūsų įspūdžius dalyvių?
- Idėja buvo labai sėkminga. Šie jauni direktoriai, kurie buvo atrinkti, įdėti jiems siūlomus akinius. Jie visi skiriasi, su savo nuostabiomis fikcijomis. Nenoriu išskirti kažko. Bet man patinka dirbti su jauna režisieriu Mstislav Pentkovsky. Mes padarėme Brundybar Vladikkaz su juo, gavo nacionalinį prizą "Onegin" už tai. Buvo tikras kūrybinis procesas. Tada mes padarėme "dienoraštį Anna Frank". Siūlomi visiškai netikėti sprendimai, o gamyba tapo įvykiu. Man patinka Aleksejus Smirnovas - kankinamas Guosi su plačiu spektru. Man atrodo, kad jis turi rimtų profesinių perspektyvų. Mes tiesiog įdėjome "Britten" "Mažai Pediffle", aš darau Vasilijus Zaraginsky, jis turėjo savo asmeninį stilių. Tačiau pagrindinis dalykas yra tai, kad idėjos buvo įdomios būti fantazija, kad direktorius suprastų, koks yra balsas.
Džiaugiuosi, kad šie vaikinai padarė pirmuosius nepriklausomus veiksmus operos scenoje mes turime mūsų Mariinsky teatre vaikų ir kamerinių operacijų.

- Ar jūsų idealus operos direktorius?
"Man patinka, kai yra fantazija, bet ne proto." Žinoma, mes visi žavėjome Franco Dzeffirelli kūrinius. Pritraukia, kai direktorius dirba operoje kaip Nikita Mikhalkovas, Andron Konchalovsky, nes jų požiūris yra glaudžiai susijęs su muzika. Jiems tai nėra stebėjimas, o ne fonas. Kai dirbame su jaunais, laukiame naujo Jeffarelli. Džiaugiuosi, kad šis darbas Mariinsky teatras taip pat leidžia jums daryti. Turiu tiems direktoriams, kurie atkreipia idėjas muzikoje.

- Ar "Blitz" apklausa? Pagrindinis jūsų charakterio bruožas?
- gerumas.

- Kokias dorybes labiausiai vertinate?
- Norėčiau žmonių, kurie nėra blogi, žmonės. Aš paprastai myliu žmones ramiai, tiems, kurie yra draugiški kitiems. Viskas, kas prasideda žodžiu gerai. Jei tai yra vokalistai, tuomet man patinka tie, kurie turi "Weight" charakterį, kad visas jų stiprumas atsidurtų, suprasti, ką jie nori pasiekti gyvenime.

- Jūsų proto būsena šiuo metu yra?
- Dėl padidėjimo: galų gale, kas 5-6 dienas premjera, naujas pavadinimas, akadomicioniečiai dirba su tokiu grįžimu, greičiu. Tai labai įdomu, taip puiku. Dažnai su padėjėjais paliekame teatrą toli per vidurnaktį. Vakar aš palikau iš čia pusę antrojo visiškai sulaužytos valstybės. Ir ryte jūs turite būti darbe dar kartą. Kai sėdite salėje ir pažiūrėkite, kaip jūsų mokiniai dainuoja, tai yra toks pasitenkinimas. Noriu dar kartą padaryti kažką iš karto po premjero.

- Kas jums tinka?
- Laimė - kai jums tarnausite, tai padarysite, kurį labiausiai myli gyvenime. Tai nėra garsūs žodžiai. Jūs atėjote namo iš teatro, ir nepalikite minčių apie jį. Jūs manote, ką daryti rytoj, kaip padaryti darbą darbe tapo pasisekė. Atlikėjai yra jauni, svarbu čia būti klaidingu. Turime teisingai paskirstyti vaidmenis, pritraukti tinkamus stiliaus specialistus. Žinoma, svarbiausia yra rasti galimybes pačiam darbui. Aš myliu projektą, parengiamąjį etapą. Aš visada noriu padaryti kiek įmanoma, bet ne visada pakankamai laiko. Tikiuosi, kad vis dar turiu laiko, nes yra daug planų.
Kitas sezonas yra tik baisu taikymo sritimi, mastu, bet labai labai įdomu. Jei rasite laimę savo profesijoje, jūsų darbas, tada gali būti labai mažai laiko bendrauti su draugais. Jūs vos patraukiate jus kažkokiu keliu, kad galėtumėte surengti festivalius, konkursus, Vladikkaz, namų darbus su vaikinais.
Laimė yra ta, kad šiais metais yra 50 metų mano kūrybinės veiklos. Aš daviau savo pirmąjį koncertą su dainininku, kai buvau 15 metų. Per daugelį metų grojo tiek daug programų, aš sužinojau tiek daug, aš girdėjau balsų tiek daug, galėčiau pasigrožėti puikias profesines savybes tų kolegų su kuriais aš turėjau atlikti. Yra neįprastai geranorių žmonių ir aukščiausio lygio specialistų pavyzdžių, pavyzdžiui, Placido Domingo. Jis turi neįtikėtiną charizmą ir ateina iš jo tokio gerumo, kad jis turėtų būti priimtas kaip pavyzdys. Manau, kad laimė taip pat yra - padaryti teisingą pasirinkimą gyvenime.
Galiausiai, aš noriu pasakyti, kad mylintis savo profesiją ir rasti laimę jame, nerimauti dėl to, kad šiandien yra keletas jaunų pianistų, kurie nori būti koncertus. Turiu puikių studentų, kurie bandau įdėti šią meilę operai, balsui, balsui. Jie dirba su manimi akademijoje. Yra labai talentingi vaikinai. Norėčiau, kad jie būtų kiek įmanoma.

Ką garsus dirigentas uždirba be spektaklių koncertų ir vadovavimo Mariinsky teatro

Valerijus Gergievas yra unikalus pavyzdys, kaip menas gali tapti verslu ir verslo menu. Rusijos dieną Maestro gavo trečiąją valstybę nuo prezidento rankų - dėl neįvykdytų pasiekimų humanitarinės veiklos srityje. Gergievas nedelsiant, nepaliekant Putino, sakė, kad jis nesinaudojo apdovanojimu su "išlaisvinimu" (kartu su "Cello Rolmith") koncertu Palmir.

Byla yra tikrai ne Sirijoje. O ne "Premium" 5 mln. Rublių (dirigento kapitalo kritimas, kuris uždirbo 2015 m., Kaip matyti iš jo deklaracijos, 130 milijonų rublių). Gergievas yra vienas iš nedaugelio žmonių, kurie yra artimi Putinai, kurie nuoširdžiai džiaugiasi visame pasaulyje. Vergai - genijus atlieka įprastą dantų krapštuką. Ir jis yra rytietiškas išmintingas ir heter. Ir puikiai žino, kaip pasinaudoti savo talentu.

Dirba visus septynis

20 metų Valerijus Abisalovičius buvo Mariinskio teatro meno vadovas Sankt Peterburge. Nuo tada dirigentas sunkiai dirbo visi Osetijos giminaičiai, jis padidino aukšto rango draugų, vaikų (trys automobiliai gimė šiandien. - Auth.) Ir kasdienius rūpesčius. Kaip paties muzikantas pažymėjo: "Turėjau išmokti derėtis - su rėmėjais ir valstybe."

Didžiausias Gergievo galvos skausmas buvo Mariinskio teatro koncertų salės statyba (jo direktorius - jaunosios sesers vyras Maestro Svetlana Hergieva - Tamerlanas Gugkajevas. Senesnė sesuo - Larisa Gergiev - vadovauja jaunųjų dainininkų akademija Mariinskio teatro akademija) ir ilgas antroji scena. Mariineka-2, gimęs su neįtikėtinu girgždomis (daugiau nei vieną kartą, architektai, rangovai pasikeitė), kainuoja 22 mlrd. Rublių biudžetą. Sąskaitos kolegijos auditoriai gaus tik nuo dviejų kartų viršijančių pradinių įvertinimų. Po jų, Peterburgeriai, įskaitant Piotrovskio žinovą: kaip galėčiau išleisti tiek daug pinigų tokiam "bjaurumui"?! Kuriai Aleksejus Kudrin mirksi su akimi paskelbė papildomų 25 milijonų JAV dolerių paskirstymą teatro turiniui: "Net po to, kai išvykau iš Finansų ministerijos, jis ir toliau palaikė Mariinskio teatrą."

Ermitažas, ne pavydu! Yra brangesnių dalykų. Pavyzdžiui, draugystė. Naujai apytikslė Kudrin yra puikus Gergievo draugas. Kaip Herman Gref. Jie yra Mariinskio patikėtinių tarybos pirmininkai ir visada, nepriklausomai nuo pranešimų, palaikykite labdaros fondą Valerijus Gergiev. Labai vienas, nuo kurio 2009-2010 m. Jo direktorius Igoris Zotovas su Kazbek Lakuti bendrininku, pasak tyrėjų, pagrobė 245 milijonus rublių. Zotovas teigė, kad jis pervedė pinigus į Gergievo sąskaita Chef prašymu (jis skyrė viską) ir sėdėjo 8 metus. "Tai yra jūsų terminas, Kazbek!" - Zotovas šaukė po bausmės. Lakuti pasmerkė sąlyginai. Yra dalykų, kurie yra įrodymų. Pavyzdžiui, dėkingumas. Kazbek - Valery Gergievo pusbrolis. Jo tėvas Borisas Lakuti paėmė Geringo šeimą, po Valerijos (13) prarado savo tėvą.

Balca juoda su violonu

Ar verta pasakyti, kad visi 20 metų hergiečiai dėka Mariinsky sėkmingai įsisavinti Endbid biudžeto lėšas. Bet jis uždirba. 2015 m. Teatro grynasis pelnas sudarė 800 milijonų rublių. Atsižvelgiant į tai, šviežias, Maysky, StatEcontract su kitu Maestro giminaičiu, 30 metų genties dirigentas Zaubek Gugkayev, ne 585 000 rublių - kapeikų.

Valstybė palaiko Gergievo festivalį "Baltųjų naktų žvaigždės". Taip pat Maskvos Velykų festivalis, kuris pasirodė Maestro iniciatyva. Mariinsky orkestras su pagrindiniu Star-dirigentas - kasmet jis persekioja Rusijos dalis kasmet, ir regionai reguliariai sudaro su vieninteliu atlikėju (GERGIEV fondo) valstybės sutartims. 2016 m. Udmurto filharmonija buvo išvalyta 5 000 000 rublių, Sverdlovskaja - ne 2,547 500 rublių, Nizhny Novgorod - esant 4.500 000 rublių, Tomsk - 7 000 000 rublių, Kemerovo - 3 000 000 rublių, Tatarstan - 6 000.000 rublių , Perm - 4 000 000 rublių, Kultūros ministerija nėra kažkas kita Gergiev Šiaurės Osetijoje - Alanijoje - tik 2.100.000 "medinis".

2015 m. Dirigentas vadovavo Miuncheno filharmonijos orkestrui (sutartis buvo pasirašyta iki 2020 m.). Tačiau pagrindinis Maestro pajamų šaltinis tarnauja jo pasirodymams, daugiausia užsienyje - jis gauna mokesčius už juos eurais. Sobesednik.ru susipažino su Gergievo kelionių grafiku iki šių metų pabaigos ir netikėjo savo akimis: jis kasdien veža! Be to, jis dažnai du ir net tris (!) Koncertas.

Tačiau mes vis dar radome vieną langą Gergieve: rugpjūčio viduryje jis veikia Suomijoje, po kurio dviejų savaičių pertrauka. Tada dar vienas koncertas Švedijoje - ir vėl nemokama savaitė. Pasak Suomijos žiniasklaidos pranešimų, Valerijus Abisalovičius jau seniai pasirinko kurortinį miestą ant ežero kranto - kotedžo "Härkäniemen Tuvat" ("Nupjauna Cape") ir kiekvieną vasarą atneša šeimą. Ir daugiau draugų. Tai yra tai, ką Maestro sakė Maestro iš Posnerio: "Aš esu Suomijos visuomenės Juodosios saunos prezidentas ... mes sutinkame vieną, ne daugiau kaip du per metus juodos saunos riteriai ... iš tų žmonių, kurie įrodė tai įrodyta jie yra verti fortepijono ar rūšies, su smuiku arba su ląsteliais rankose. "

Turkijos verslas

"Herghius" turi visiškai netikėtą verslą - "Eurodon", didžiausią Turkijos mėsos gamintoją ir perdirbėją Rusijoje. 15% gautos muzikos akcijų galima pasakyti už gerą aptarnavimą. Vienu metu jis pristatė "Pietų Osetijos" gimtoji verslininke Vadimas Vaneejev su VTB banko valdybos pirmininku Andreju Kostynu. Atvejis iš karto nuėjo. 6 metus, Evrodon dėka paskolų užaugo į milžinišką, 2014 m savo grynosios pajamos buvo, pasak kibirkšties, 333 milijonų rublių. Visi Malina beveik sugadino praėjusiais metais trečiasis akcininkas - "Gazprom" direktorių valdybos narys, buvęs Rusijos filialo santykių ministras Gazizullinas. Jis išlaikė savo ofšorinės įmonės dalį, kuri buvo pateikta Vaneejejevui teismui ir beveik atrinkti verslą. Jis sako vėl kreipėsi į Maestro, kuris tariamai pasiekė prezidentą pats. Pasiekė ar neatėjo? Kaip žinoti. Tačiau konfliktas išsprendė. Įtariamieji bando laikyti Eurodoną nesąžiningai sulaikytas. Yra dalykų stipresnis už bet kokią mafiją. Pavyzdžiui, bendri interesai.

Imperial Spirit.

2013 m. Gergievas pasiūlė prezidentui atgaivinti visapusišką choro visuomenę (prieš revoliuciją - imperijos rusų muzikos draugiją). Ir jis pats vadovavo ne pelno partnerystei. Iš Kultūros ministerijos interneto svetainėje paskelbtų protokolų, NP "EHO" reguliariai laimėjo konkursus gauti subsidijas. Taigi, 2013 m. Gergievo pretenzijos buvo nugalėti visapusiškam choro grupių vaizdui dėl Rusijos konsoliduotos vaikų choro (9 milijonų rublių) ir Rusijos konsoliduoto vaikų choro rengimo ir teikimo. 2014 m. Žiemos žaidimų uždarymo ceremonija Sočiuose (150 milijonų rublių). 2014 m. Dar 8,4 mln. Rublių buvo skirta Krymo Respublikos vaikų kalbai. Ir 26,6 mln. Rublių visiems Rusijos choro festivaliui. Kita pelninga Gergiev idėja, pristatyta į meną, dirbo. Ir dabar Vladimiras Medinsky žada galvoti apie visos Rusijos choro visuomenės transformaciją į socialinę ir valstybinę organizaciją, kuri leis mums išversti jį į kokybiškai naują lygį. " Paprasčiau tariant, atidarykite kelią į lovelį.

Vienintelė įmonė, kurioje Gergievas patyrė fiasko yra Sankt Peterburgo nacionalinio meno centro sukūrimas. Muzikantas pasiūlė suvienyti Marinką, Rusijos baleto Vaganovskajos akademiją, Sankt Peterburgo valstybinę konservatoriją ir Rusijos meno istorijos institutą. Dirigentas lėmė poreikį atgaivinti Imperial teatrų direktoratą. Tačiau ekspertų bendruomenė užsikabino "imperijos" idėją. Ex-direktorius Rusijos meno istorijos instituto Tatjana Kalyavina Sirila: "Neįmanoma atkurti direktoratą be atvaizdavimo imperijos ir imperijos vadovas."

Jis tapo mažu dalyku.

Olga Saburov

Larisa Gergiev. Nuotrauka - Andrey Pronin / ITar-Tass / Interpress

Garsus jaunų pekų akademijos Mariškasis direktorius Marinkyje ir Nacionalinės valstybės operos ir Šiaurės Osetijos Respublikos Larisa Gergievo teatro ir baleto teatras švenčia dvigubą sukaktį - 65-ąsias metines ir pusę Kūrybinės veiklos amžiaus.

Abyalovos nuolylia kalbėjo su kultūros korespondentu.

- Visų pirma turiu kūrybinę metines ir mažesniu mastu asmeniškai. 50 metų profesijoje, meno - man tai yra pagrindinis etapas.

Tuo pačiu pavasario dienomis aš pirmą kartą dalyvavau profesionalių boso solo koncerte. Buvo tik studentų mokykla, naujokas. Tai buvo tada, kad turėjau susidomėjimą vokalu. Žinoma, aš atlikiau anksčiau - į ansamblį su instrumentalistų ir su gera, bet toks džiaugsmas niekada nesijaučia. Tai buvo tikras šokas.

Ne mažiau malonumo, kai po klasių su dainininkais atvyko į salę ir pirmą kartą išgirdo baigtą operą, kurią jis sužinojo iš jų nuo ir iki.

- Tikriausiai iš pradžių svajojote apie pianistinę karjerą?

- Ne, aš iš karto sutelkiau į koncertų parduotuvę. Man atrodė daug įdomiau nei solo pasirodymai.

Aš buvau įsimylėjęs savo balsu, ir aš norėjau ansamblio su dainininku. Žinoma, aš apie tai girdėjau: kad profesija yra nedėkinga, ne labai pastebima. Bet, kaip paaiškėjo per pusę amžiaus, tai nėra netrukdoma. Aš darau savo verslą ir džiaugiuosi.

Operos lydinio ir vokalinio mokytojo darbo sudėtingumas yra tas, kad niekas to ne moko. Prieš jums reikia pasiekti save. Ir aš noriu pasakyti savo jauniems kolegoms: neįmanoma eiti į lyderį tik todėl, kad nebuvo solo karjeros, "jūs kentėsite visą savo gyvenimą. Jums reikia mylėti dainininkus, balsus, muziką. Tada jūsų. Jūs esate auklė ir mokytojas ir psichologas, ir svarbiausia - draugas.

Jau jaunais metais Vladikkazo mokykloje turėjau troškimą dėl naujų darbų, kompozitorių vardų. Daugelis reiškia norą suvokti profesiją savarankiškam ugdymui. Sėdėkite ant radijo, jis klausėsi Dulukhanovoy, Archupian, pavyzdį.

Mano idealas buvo legendinis Gerald Moore - sutelkiau dėmesį į savo meną, gebėjimą bendrauti su dainininke. Ant scenos koncertesteris patiria ne mažiau emocijų nei solo pianistas. Prisimenu savo jausmus, kai "La Scala" buvo plojimai po mūsų koncerto su Olga Borodina.

- Su dainininkais nėra lengva, jie visi yra skirtingi ...

- Natūralu. Pavyzdžiui, Upholsova, mes niekada nebuvome repetuoja ilgą laiką, pabandykite kažką, o likusi - ji gimė spontaniškai, jau scenoje. Arkhipova buvo visiškai kitokia: labiausiai nereikšmingam miniatiūroje, viskas buvo poliruota į blizgesį, tobulumą.

Bendravimas su bet kokiu vokalistu, net jei jis yra nepriimtinas, jis suteikia daug profesionalaus augimo. Ir yra daug džiaugsmo, kai kažkas pradeda gauti ir matote savo darbo rezultatus.

- Snapshots susidūrė su Valerijus ir aš išlaikiau praktiką Vladikavkaz mieste, vietiniame muzikiniame teatre. Ten supratau: turiu parengti partiją, kad viskas būtų išmokta daugiau nei šimtu procentų. Scenoje dainininkė turi tiek daug užduočių, kurias muzikinė medžiaga turėtų būti pradėta automatizuoti. Be to, man patiko naujas iššūkis.

Po daugelio metų atvykau į šį teatrą jau kaip meno vadovas: komanda buvo uždarymo ribos, ir aš sugebėjau jį atgaivinti. Mes sukūrėme tokį sudėtingą ir retą operą Rusijai, kaip "Manon Lesko", "Fyodor" Jordano "," Agrippina "handelis. Taip pat buvo pirmasis direkcijos patirtis - įdėjau "Troubadura".

Dabar mes tampa mariso filialas. Manau, kad tai bus naudinga muzikinei kultūrai Osetijos ir Kaukazo regiono. Visi šie metai jauni Mariyintsy dainavo Vladikavkazo teatro etape, tačiau dabar bendradarbiavimas bus išleistas iš esmės skirtingo lygio.

- Ką gyvena jūsų pagrindinis "Brainstorm" - Mariinskio teatro akademija?

- Šį sezoną mes turime 36 naujus vardus, pirmą kartą jie skamba Mariinske. Kaip dalis prenumeratos, mes turime galimybę susipažinti su Peterburgo muzikos mėgėjams su retiausiais darbais: "Lucrea Borgia" Donizetti, "Pelenė" ir "viela" Massne "," Capult ir Montext "Bellini", "Sorokuletka" Rossini, "Swallow" Pucchini, "Sibiras" Jordano.

Iš kamerinių esė parengė "Crazy" "Bucko" ir jo "baltos nakties" pastabas "Van Gogh raidės" ir "Anna Frank Diary" Grigory Frida. Aktyviai prisimena visiškai užmirštas operas - "Grigory Melekhov" Dzerzhinsky ", ne tik meilė" Shchedrin.

Jie įdėti visą seriją vaikų darbų, ne tik klasika, bet ir visiškai naujų opusų, ypač mums parašyti. Ypač svarbūs vaikų prenumeratos - tai kelia susirūpinimą dėl naujos visuomenės formavimo, tikro muzikos mėgėjų ir teatro, kurie eis į mūsų teatrą, auklėjimas.

Tokiomis idėjomis, interaktyviai dažnai kyla, mažas žiūrovas gali kalbėtis su menininkais, palieskite kraštovaizdžio, palieskite nuostabų ir gražią pasaulį užsikimšimo. Už tai visa tai yra didžiulis darbas jaunų, talentingų, gerų kvėpavimo solistų.

Apskritai, Mariinskio gyvenimas yra labai prisotintas - vargu ar kai kuriais kitais pasaulio teatre ji pasiekia tą patį intensyvumą. Mes pasitikime jauna, duok jiems daug ką daryti, nedelsiant ir aktyviai įtraukti juos į kūrybinį procesą, todėl gaunamas milžiniškas aukštos kokybės augimas, balsai ir meninis individualumas klestėti. Vis dėlto tokiu tankiu režimu niekada neatskleisime kliūčių jų kelionei kitose svetainėse. Jis praturtina ir menininką bei teatrą.

Matau savo paskirties vietą vaikinų auklėjimui. Be vokalo ir operos atvejų, mokydamiesi savo gyvenimą. Būtina turėti didžiulę kantrybę ir elgtis su jais motinais, išgirsti juos, kurti geriausią. Yra skirtingi simboliai, skirtingi psichotipai - kiekvienam reikia rasti požiūrį.

2018 m. Bus įvykdyti 20 metų akademijos, ir aš galiu pasakyti be klaidingo kuklumo, kuris buvo padarytas daug, mes pradėjome daug realaus, įdomaus karjero, tai yra visiškai sėkmingas eksperimentas.

- Kokios yra šiuolaikinės jaunystės problemos, ką jūs kovojate su pirmuoju?

- Pagrindinė problema yra labai skubanti. Niekas ateina iš karto. Žinoma, yra stebuklai: ryškūs talentai yra apšviesti, jie greitai pažangą, bet tai yra gana išimtis. Dainininkė turėtų turėti laiko senėjimui, įgyti patirties. Ir mūsų vaikinai reikia tik nedelsiant.

Norėčiau palinkėti jiems daugiau kantrybės ir supratimo apie mūsų galimybes. Klausykitės patyrusių ir vyresniųjų, mokytojų ir instruktavimo patarimų. Negalima pernelyg anksti imtis dramatiško repertuaro, dirbti su stiliais, kompetentingai sukurti vystymosi strategiją.

Sukaupkite - ne tik vokalinio technologijos plane, bet ir apskritai kultūrinėje.