Šeima yra amžinai: istorija apie nelygią, bet laimingą Eliso Turmanidzės ir Zurabo Sotkilavos santuoką. Zurabas sotkilava: „Aš noriu dainuoti

Šeima yra amžinai: istorija apie nelygią, bet laimingą Eliso Turmanidzės ir Zurabo Sotkilavos santuoką.  Zurab sotkilava:
Šeima yra amžinai: istorija apie nelygią, bet laimingą Eliso Turmanidzės ir Zurabo Sotkilavos santuoką. Zurabas sotkilava: „Aš noriu dainuoti


Jis visada žinojo, kaip pasiekti savo tikslą. Jei jis žaidė futbolą, tada iki visiško atsidavimo, jei dainavo, tai buvo geriausia, jei jis sutiko moterį, kuri užtemdė visus, tada turėjo be jokios abejonės ją vesti. Zurabą Sotkilavą ir Eliso Turmanidzę vienijo muzika, bet beveik skyrė kilmė. Bet meilė buvo stipresnė. Tik mirtis galėjo juos atskirti. 2017 m. rugsėjo 18 d. Zurabas Lavrentjevičius mirė.

Meilė ir muzika



Nuo vaikystės Zurabas Sotkilava svajojo visai ne apie muziką, o apie puikią futbolininko karjerą. Jis buvo Gruzijos jaunių futbolo komandos kapitonas ir žaidė pagrindinėje Tbilisio „Dinamo“ komandoje. Tačiau tarp treniruočių ir rungtynių jis dainavo kartu su Nikolajumi Bokuchava. Tačiau net tuo metu, kai aplinkiniai kalbėjo apie Zurabo vokalinį talentą, jis įstojo į Politechnikos institutą, kad gautų kasyklų geodezininko diplomą.

Tačiau iškart po studijų įstoja į Tbilisio konservatoriją. Tuo metu jis dar nežinojo, kad ateityje taps pasaulinio lygio žvaigžde, o jo muzikinė alma mater taip pat bus skolinga asmeninei laimei.


Scena iš Georges'o Bizet operos „Karmen“. Jose – SSRS liaudies menininkas Zurabas Sotkilava. / Nuotrauka: www.sputnik-georgia.ru

Jis pamatė ją jau pirmąją pamokų dieną ir tvirtai nusprendė, kad ši jauna, trapi mergina didžiulėmis išraiškingomis akimis tikrai taps jo žmona. Zurabas suskubo pasakoti apie savo jausmus beveik visiems, su kuriais kalbėjosi. Po trumpo laiko apie jo simpatiją jau žinojo visa konservatorija. Tik pati Eliso nesuprato, kad jos likimas jau buvo iš anksto nulemtas. Ji studijavo fortepijoną antrame kurse ir, atrodytų, net nepastebėjo Zurabo pastangų patraukti jos dėmesį. Jis nedrįso prieiti prie išdidžios nepriklausomos gražuolės. Ji pati priėjo prie jo.

Eliso netyčia išgirdo gandus apie „Dinamo“ futbolininką, turintį neįtikėtiną balsą. Ji nusprendė ateiti į vokalo egzaminą, kad išgirstų jaunąjį talentą. Ir po egzamino ji kreipėsi į Zurabą, kad išreikštų savo pritarimą. Ji pagyrė vokalistą ir įteikė jam saldainį. Pagaliau jie buvo oficialiai susipažinę! Nuo tos akimirkos Zurabas ir Eliso dažnai pradėjo leisti laiką kartu. Jiems niekada nebuvo nuobodu, kad ir ką veikdavo kartu: žiūrėdavo naują filmą ar premjerinį spektaklį, aplankydavo parodą ar tiesiog vaikščiodavo parke.


Eliso nusprendus išrinktąją supažindinti su savo šeima, įvyko nedidelis nesusipratimas. Teta Eliso išdidžiai nešiojo savo kunigaikščio pavardę Bagrationi, o paprasta pavardė Zurab pažinties metu buvo kelis kartus iškraipyta. Studentas ilgai negalėjo ištverti pašaipų, išėjo su pažadu garsinti savo pavardę. Tačiau ta pati teta netrukus labai įsimylėjo dainininką ir net tapo jo ištikima gerbėja.

Šeima - visam laikui



Jie norėjo uzako
Gijosi jų santykiai, kai Zurabas mokėsi penktame kurse, tačiau jo mokytojas Davidas Andguladzė netikėtai pasipriešino talentingo studento santuokai. Jis bijojo, kad Zurabas negalės visiškai atsiduoti operai, rūpindamasis šeima ir vaikais. Pirmiausia jis turėjo baigti konservatoriją ir išmokti operą „Toska“. Pagarba mokytojui neleido Sotkilavai nepaklusti. Vestuvės buvo atidėtos, tačiau jausmai ir pagarbus požiūris tarp Zurabo ir Eliso niekur nedingo.



Po vestuvių jaunavedžiai kurį laiką dirbo kartu, Zurabas dainavo, o Eliso jį lydėjo. Tačiau netrukus jauna šeima pasipildė: pirmiausia gimė Thea, tada Katevanas. O ir pats dainininkas nuolat reikalavo dėmesio. Pradedanti pianistė ​​nusprendė atsiduoti šeimai.



Tačiau ji liko ne tik vokalisto žmona, ji tapo tikra jo drauge ir griežčiausia kritike. Tikriausiai ji vienintelė išdrįso parodyti dieviškajai Sotkilavai jo klaidas. Tačiau jis pats juos puikiai matė.

Tenoras įsimylėjęs



Zurabas Lavrentjevičius visada pripažįsta, kad be meilės neįmanoma pasiekti operos meno aukštumų. Kiekviena arija, kiekvienas pasirodymas scenoje yra jausmai ir aistra, kurių negalima be sielos groti. Ir kaskart pamildavo savo partneres – Dezdemoną, Karmen, Iolantą, juolab kad jų partijas atlikdavo tikros operos divos.

Ir dainininkas nuoširdžiai prisipažįsta, kad bet kuris iš jų gali rimtai susižavėti. Jei jo širdis seniai nebūtų atiduota pačiai gražiausiai merginai – Eliso Turmanidzei. Zurabas Sotkilava nuoširdžiai nesupranta, kaip galima palikti tą, su kuriuo jis nuėjo visą sunkų gyvenimo kelią.



Šiandien puikus operos dainininkas didžiuojasi ne tik savo titulais ir apdovanojimais, kurių turi labai daug. Džiaugsmo, šilumos ir įkvėpimo šaltinis jam – gausi ir draugiška šeima: žmona, dukros su vyrais, anūkai.

Kai 2015-ųjų vasarą Zurabui Sotkilavai buvo diagnozuotas vėžys, jis bijojo ne dėl savęs, o dėl savo šeimos. Tačiau dvi jo meilės padėjo jam išsilaikyti: meilė muzikai ir meilė šeimai. 2015 m. spalį jis vėl užlipo ant scenos dainuoti.

Zurabas Sotkilava buvo draugai, su kuriais susipažino stažuodamasis Italijoje.

SSRS liaudies artistas, Gruzijos TSR valstybinės premijos laureatas Z.Paliašvilio vardo, Gruzijos valstybinės Sh.Rustaveli premijos laureatas.

Gimė 1937 m. kovo 12 d. Sukhumi mieste. Tėvas - Sotkilava Lavrenty Gutuevich (1905-1975), istorikas. Motina - Karčava Ksenija Vissarionovna (1917-1975), gydytoja. Žmona – Eliso Maksimovna Turmanidze (g. 1940 m.), pianistė, Tbilisio konservatorijos akompaniatorė. Dukra – Sotkilava Tea Zurabovna (g. 1967 m.), baigė Maskvos valstybinio universiteto Filologijos fakulteto Romantikos skyrių, gyvena Ispanijoje. Dukra - Sotkilava Ketino Zurabovna (g. 1971 m.), baigė Maskvos valstybinio universiteto Istorijos fakulteto Meno istorijos katedrą, dirbo televizijos režisiere, vėliau žurnale „Interjeras + dizainas“.
Kaip ir daugelis berniukų, Zurabas mėgo sportą – plaukimą, lengvąją atletiką, tačiau futbolas buvo jo aistra. Žaisdavo kieme, o vietoj pokariu sunkiai gaunamo kamuolio varydavo šaknimis susipynusį žolės kekę. Vėliau pasirodė amerikietiški guminiai kamuoliai, bet su labai stipriu atšokimu, tad žaidė pelenų trasoje. Nepaisant šių nepatogumų, sulaukęs 16 metų Zurabas taip sėkmingai užsiiminėjo šia sporto šaka, kad prisijungė prie Gruzijos rinktinės jaunių komandos, o netrukus tapo jos kapitonu. 1956 metais komanda laimėjo visos sąjungos varžybas, po šios sėkmės Zurabas buvo priimtas į pagrindinę Tbilisio „Dinamo“ komandą. Tačiau jo sportinė karjera nutrūko po dviejų rimtų traumų per tarptautines žaidynes Jugoslavijoje ir Čekoslovakijoje. Tuo metu Sotkilava jau studijavo Gruzijos politechnikos institute Kalnakasybos fakultete, į kurį įstojo 1955 m. (baigė 1960 m.).
Bet kaip su dainavimu? Gruzinų šeimose dainavimas yra įprastas dalykas, kaip sakoma, „muzika yra kraujyje“. Zurabų šeimoje ir močiutė, ir mama dainuodavo prie gitaros, šiltais vakarais kieme rinkdavosi pas kaimynus. „Dinamo“ komanda turėjo gražių balsų žaidėjų, taip pat dažnai dainuodavo. Zurabas kartu dainavo tik namų rate, bet niekada nedainavo su komandos draugais. Tačiau kaimynas pianistas atkreipė dėmesį į jo balsą ir surengė jam susitikimą su Tbilisio konservatorijos profesoriumi N.V. Bokuchava.
Sulaukęs 22 metų, Kalnakasybos instituto 5 kurso studentas tampa Konservatorijos 1 kurso studentu. Zurabas komisiją užkariavo savo balso grožiu ir nepaprastu muzikalumu. Susidomėjimas rimta muzika Sotkilavą patraukė vis labiau. Su iškilių dainininkų menu susipažino iš užsienio muzikinių filmų, dalyvaujant B. Gigli ir M. Lanzui; Iš Didžiojo teatro transliacijos išgirdau J. Bizet operą „Karmen“, kurioje dalyvauja M. del Monakas; Tbilisio operoje lankėsi Ch.Gounod spektaklyje „Faustas“, kuriame Mefistofelio partiją dainavo Didžiojo teatro solistas A.P. Ognivcevas.
Tačiau paties Zurabo vokalo pamokos visiško pasitenkinimo nesuteikė: jis buvo laikomas baritonu, tačiau pagal paties dainininko jausmus jo balse kažkas negerai. Trečiame kurse Sotkilava patenka į išskirtinio dainininko ir mokytojo D.Ya klasę. Andguladze, atradęs nuostabų lyrinį-dramatinį tenorą jaunajame dainininke, nuvedė jį šia linkme ir netrukus prasidėjo greitas Zurabo kilimas vokalinėje karjeroje.
1964 metais Sotkilava laimėjo pirmąją vietą Užkaukazės atlikėjų konkurse. 1965 m. baigė konservatoriją (1972 m. baigė aspirantūrą) ir gavo kvietimą į Z. Paliašvilio vardo Tbilisio operos ir baleto teatrą, iš karto į pagrindines partijas. Čia jis sėkmingai debiutuoja G. Puccini operoje „Toska“ Cavaradossi vaidmenyje, dainuoja Chosė „Karmen“; Turridu P. Mascagni kaimiškoje garbėje; Hercogas G. Verdi „Rigoletto“; Rudolfas G. Puccini knygoje „La bohème“. Nacionalinėse operose „Abesalom ir Eteri“
Z.P. Paliashvili ir „Mindiya“ O.V. Taktakishvili atliko pagrindines partijas.
Kaip perspektyvus žmogus, Zurabas Sotkilava siunčiamas stažuotis į Milano teatrą „La Scala“. 1966 - 1968 m., vadovaujamas garsaus mokytojo D. Barro ir dirigento, buvusio asistento A. Toscanini, E. Piazza, dainininkas įkyriai dirbo prie pagrindinių partijų operose, kurias jau dainavo savo teatre - „La Boheme“. “, „Country Honor“, „Carmen“, dėsto naują partiją – Edgarą G. Donizetti operoje „Lucia di Lammermoor“, dirba pagal G. Verdi „Requiem“ ir rengia koncertines programas iš italų autorių kūrinių.
Gilus pasinėrimas į muziką klasėje, taip pat ryškūs įspūdžiai iš teatro „La Scala“ pasirodymų su pasaulinio garso dainininkais prisidėjo prie jo paties išskirtinio talento ugdymo. Grįžęs iš Milano, jis pasiekia naujų laimėjimų, atveriančių Sotkilavos vardą plačiajai visuomenei – tai puikios jo pergalės vokalo konkursuose.
1968 m. IX pasauliniame jaunimo ir studentų festivalyje Sofijoje gavo Grand Prix ir Auksinio Orfėjo prizą. „...Jis turi gražų balsą, gerą mokyklą ir širdį, kurios negali duoti net pats šauniausias mokytojas“, – apie Z. Sotkilavą sakys konkurso žiuri pirmininkas Hristo Brymbarov.
1970 m. Zurabas laimėjo antrąją vietą ir sidabro medalį
IV tarptautinis Čaikovskio konkursas Maskvoje ir tarptautinio Francisco Viñas vokalistų konkurso Grand Prix Barselonoje. Tuomet už G. Verdi kūrinių atlikimą jis buvo apdovanotas specialiu prizu „Barselonos mecenatas“. Jo sėkmė buvo nulemta jau pirmajame rate. Arijos iš G.Kokeladzės oratorijos „Tėvynė“, Čaikovskio „Pimpinella“ ir W. Giordano „Andre Chenier“ „Improvizacijos“ atlikimas sukėlė tokį publikos ir žiuri entuziazmą, kad, priešingai nei draudžiamos taisyklės plojimai konkurse, visi plojo. Negana to, trečiajame ture komisijos prašymu Sotkilava vėl atliko „Improvizaciją“. Ta pati sėkmė krito ir kitam dalyviui iš Sovietų Sąjungos -
E. Obrazcova, o ši sėkmė sovietinius dainininkus lydėjo laureatų koncerte bei specialiai jiems surengtame koncerte. Granadų bičiulių draugija juos apdovanojo atminimo medaliais už kelių šio ispanų kompozitoriaus kūrinių atlikimą.
O po koncerto sekė nemažai pasiūlymų pasirodyti Barselonos operos spektakliuose, su koncertais ir įrašyti.
Ispanijos kritikai rašė: „Zurabas Sotkilava – nuostabus tenoras, kuris pagal garsumą, platumą ir išraiškos galią gali prilygti puikių operos dainininkų balsams. Jis yra vienas iš tų menininkų, dėl kurių operos teatrai ginčijasi, norėdami repertuare rodyti „bel canto“ kaip „žvaigždę“.
1971 metais Z. Sotkilava pirmą kartą pasirodė Didžiojo teatro scenoje kaip Tbilisio operos trupės dalis gastrolių Maskvoje. Jis dainavo Abesalomo partiją. Publika dainininką jau pažinojo iš konkurso ir šiltai sutiko. 1972 m. dalyvavo koncerte, skirtame L. V. 100-mečiui. Sobinova. Teatro vadovybė nebijo šio dainininko turėti namuose, todėl 1973 m. jis debiutavo operoje „Karmen“. Šį įvykį aptemdė dvi tragedijos: prieš pat šį spektaklį Zurabo mama ir jo mokytoja D.Ya. Andguladze.
Šio pasirodymo sėkmė, taip pat solinis koncertas festivalyje „Russian Winter“ paskatino dainininką prisijungti prie „Bolshoi“ trupės. Tuo pat metu Tbilisio teatre kilo gaisras, dainininkei reikėjo nuolatinės scenos.
Nuo pirmųjų dienų Didžiajame teatre Sotkilavą supo dėmesys, jautrus operos trupės vadovo A.I. Orfenovas, dirigentai B.E. Khaikin, E.F. Svetlanova, A.M. Žuraitis. Su didžiojo meistro pagalba režisierius B.A. Pokrovskis, nuostabus akompaniatorius L.A. Mogilevskaja, vyresnieji scenos kolegos I.K. Arkhipova, I.I. Petrova, turinti tokius partnerius kaip E.V. Obrazcova, M.F. Kasrašvilis, T.I. Sinyavskaya, Yu.A. Mazurok, E.E. Nesterenko ir kt. Sotkilava greitai įsisavino pagrindinį repertuarą, pasiekdama vokalinį tobulumą, daug dirbo su aktoriniais sugebėjimais, kurių jam vis trūko.
Turėdamas stiprią tenorų grupę Didžiajame teatre, dainininkas tapo pripažintu jam ypač artimų užsienio repertuaro dalių atlikėju – be Jose, Cavaradossi, Turridu, taip pat vaidina dalis Verdi operose – Manrico in Il trovatore, Radamès Aidoje, Richardas filme Un ballo in maschera , Otelas to paties pavadinimo operoje ir Ismailas operoje „Nabukas“.
Jo repertuaras pasipildė vaidmenimis rusų operose: Vodemontas Čaikovskio „Jolante“, „Indų svečias“ N. A. „Sadko“. Rimskis-Korsakovas, Pretendentas filme „Borisas Godunovas“ ir Golicynas M. P. „Chovanščinoje“. Musorgskis. Ir čia jis buvo savaip įdomus.
1977 m., daugiausia dėmesio skiriant Z. Sotkilavai, opera „Mėnulio pagrobimas“ O.V. Taktakishvili, kur dainininkė ryškiai, temperamentingai atliko herojaus Arzakano vaidmenį. G. Paisiello operoje „Gražioji Millerio mergina“ baronu Calloanderiu dainininkas parodė, kad yra ne tik dramatiškų ir lyrinių dalių atlikėjas, bet ir gali atlikti humoristines. Tai bylojo apie jo vokalo paletės turtingumą ir apie tai, kad jis nebeturėjo problemų su vaidyba. Paskutinis darbas Didžiajame teatre buvo Ismailo dalis Verdžio operoje „Nabukas“.
Z. Sotkilava pasiekė kūrybinės karjeros viršūnę – tapo pripažintu šiuolaikinės pasaulio muzikos scenos dainininku. Nuo 1970-ųjų jis gastroliuoja daugelyje šalių, dainuoja didžiausiose pasaulio scenose. Taigi vieną iš savo vainikuojančių ir mėgstamiausių vaidmenų – Cavaradossi – jis dainavo Londone Covent Garden, po to Glazge – Karališkojoje Škotijos operoje, Osle – Norsk operoje, kur dainavo operoje, kuri nebebuvo rodoma. Didysis teatras – Verdi „Don Karlose“. G. Puccini (dalis Luigi) vaidino Barselonoje Teatro Liceu naujoje operoje „Apsiaustas“.
Madrido operoje – Turridu dalyje – vienas geriausių savo repertuare. Skamba sėkmė lydėjo jo pasirodymus Radameso vaidmenyje Italijoje – Florencijos, Bolonijos, Venecijos scenose.
Aukščiausia jo kūrybos viršūnė buvo Otelo dalis. Jis ilgai apie tai svajojo, bet kai 1978 metais opera pateko į Didžiojo teatro repertuarą, ne iš karto ryžosi ją atlikti. Aiškindamas savo abejones dainininkas sakė: „Otelo partija yra tenoro repertuaro viršūnė. Vykdytojui tai kelia sudėtingiausias užduotis. Apėmė baimė prarasti balsą, nerimas, ar užteks mano išraiškingų spalvų paletės įkūnyti šį sunkiausią įvaizdį.
Bet vis tiek jis dainavo ir sulaukė visuomenės bei kritikų pripažinimo. Laikraštis „Moskovskaja pravda“ po pasirodymo rašė: „Zurabo Sotkilavos, Otelo, paveiksle yra viskas, kas matoma Šekspyro herojuje. - vyriškumas ir šiek tiek sunkios malonės, vidinė emocinė pilnatvė ir išorinis santūrumas. Jo tenoras stiprus, laisvai tekantis, turtingas niuansų, gebantis dramatiškai skambėti, kartu švelniai ir lyriškai.
1980 metais Z. Sotkilava koncertavo Bolonijoje ir turėjo tikrą triumfą. Tai patvirtino legendinio šio vaidmens atlikėjo Mario del Monaco skambutis ir geri žodžiai, kurio Zurabas su tokiu užsidegimu klausėsi dar 1959 metais operoje „Karmen“. Dar didesnis šios neįprastos sėkmės patvirtinimas buvo tai, kad Bolonijos muzikos akademija, viena seniausių pasaulyje, sukurta XVII amžiuje, priėmė jį į garbės narį. Diplome rašoma, kad dainininkė šia garbe buvo įvertinta „už subtilią ir gilią G. Verdi kūrybos interpretaciją“. Sotkilava Otelo partiją dainavo 12 teatrų – ne tik Italijoje, bet ir Vokietijoje, Ispanijoje, Vengrijoje, iš viso daugiau nei 60 kartų.
Rusų operą atliko ir užsienyje. Taigi Vokietijoje, Vysbadene, jis pirmą kartą pasirodė kaip Andrejus Chovanskis Musorgskio „Chovanščinoje“ (su pakeitimais
D.D. Šostakovičius); Didžiajame teatre dainavo Golicyną; jis pirmą kartą atliko Pretendento vaidmenį filme Borisas Godunovas per Didžiojo gastroles La Scala teatre (1973); Vladimiro Igorevičiaus dalis A.P. operoje „Kunigaikštis Igoris“. Borodinas koncerte – Londone Albert Hall.
Anksčiau nei operoje Z. Sotkilava pradėjo koncertuoti užsienyje. Dainininkei visiškai priklauso koncertinis atlikimo stilius. Jo repertuare – įvairių epochų kūriniai. Surengė didelius koncertinius turus JAV, Japonijos, Indijos miestuose, koncertavo Izraelyje, Europos šalyse.
Milano konservatorijos Didžiojoje salėje Sotkilava atliko 22 italų autorių kūrinius, Vokietijoje dalyvavo dviejų A. Brucknerio mišių atlikime. G. Verdi „Requiem“ dainavo įvairiose šalyse ir su skirtingais orkestrais. Ypač jam įsiminė pasirodymas su Filadelfijos orkestru, vadovaujamu dirigento Eugene'o Ormandy. Dažnai atlieka gruziniškas dainas, kompozitoriaus O.V. vokalinius ciklus. Taktakishvili, su kuriuo jį siejo puiki draugystė.
Suomijoje programoje „Sovietinės muzikos savaitė“ su Maskvos kameriniu choru, vadovaujamu V.N. Mininas atliko vokalinį ciklą „Su Tsereteli lyra“.
Japonijoje, Tokijuje ir daugelyje kitų miestų jis atliko vokalines-simfonines siuitas „Lyrinės dainos“ ir „Mingrelian Songs“.
F. Liszto Vengrijos muzikos akademijos Didžiojoje salėje su Budapešto orkestru ir vengrų liaudies choru atliko gruziniškas dainas. Sotkilava koncertavo ir Paryžiuje Eliziejaus laukų teatre, kur jam plojo net orkestras. Dirigentas Pierre'as Michelis Le Conte sakė: „Toks triumfas nebūna dažnai. Dirbti su tokia išskirtine pasaulinio lygio dainininke yra tikra laimė. Jis puikiai dainuoja itališko bel canto stiliumi, emocionalumu ir meistriškumu scenoje lenkia italų dainininkus. Spauda jį vadino „Caruso iš Didžiojo teatro“.
Sotkilava įvairiomis programomis koncertuoja įvairiose Maskvos salėse. Ne kartą buvo festivalių Gegužės žvaigždės ir Rusijos žiemos dalyvis. Pirmajame spektaklyje Sovietų Sąjungoje dalyvavo Rossini „Mažosios mišios“ su M.F. Kasrašvilis, E.V. Obraztsova, E.E. Nesterenko su kameriniu choru, vadovaujamu V.N. Mininas. Maskvos konservatorijos Didžiojoje salėje atliko kompozitoriaus vokalinį ciklą
K.V. Molchanovas F. Petrarcho žodžiams (beje, ciklas skirtas dainininkei, ji akompanavo
L. Mogilevskaja), ten taip pat dalyvavo koncerte „Naujasis amžius – Rusijos muzika“; Muzikos namų Kamerinėje salėje su kameriniu orkestru „Metų laikai“ (vad. V. Bulakhovas) – su koncertu, skirtu 190-osioms gimimo metinėms.
G. Verdi, A.S. Puškinas - "Vakaro vakarėliuose Rusijos dvare", Kremliaus rūmų Georgievskio salėje - koncerte "Žvaigždės Kremliuje" (1997), P. I. vardu pavadintoje koncertų salėje. Čaikovskis - duetai iš Verdi, Mascagni, Bizet, Puccini operų su savo mylimuoju partneriu, taip pat Didžiosios operos solistu - M. Kasrašviliu, Gruzijos kultūros festivalyje Rusijos Federacijoje (2003).
Su spektakliais ir koncertais gastroliavo daugelyje buvusios Sovietų Sąjungos miestų, tačiau su ypatinga nuotaika vyksta į gimtąją Gruziją – į Sukhumi, Kutaisį, Tbilisį. Taigi Tbilisio operoje jis dainavo „Karmen“, „Il trovatore“, „Un ballo in maschera“, „Otelas“.
Jis surengė koncertą, skirtą D. Andguladzės atminimui iš kūrinių, kuriuos kadaise išmoko su savo mokytoju. Jis buvo autorinio vakaro O.V. narys. Taktakishvili, kur atliko vokalines ir simfonines siuitas „Lyrinės dainos“ ir „Mingrelian Songs“ (parašytas dainininkei). Ne kartą koncertavo su garsiuoju Rustavi ansambliu. Zurabas Sotkilava – meno festivalio, anksčiau vadinto „Sovietinės Užkaukazės melodijomis“, o vėliau – „Operos scenos meistrais“, dalyvis ir vienas organizatorių. Neįmanoma išvardinti rusų, užsienio ir šiuolaikinių kompozitorių, kurių kūrinius atlieka Sotkilava, pavardžių. Labiausiai mylimas dainininkės S.V. Rachmaninovas, apie kurį sako: „Kokia gylis, išraiška, meilė žmogui“.
Z. Sotkilavos koncertinė veikla turi ypatingą pilietinį charakterį: nuostabūs jo daugybė labdaros koncertų ar dalyvavimas juose: koncertai Taikos fondui, Černobylio pagalbos fondui, nukentėjusiam nuo žemės drebėjimo Spitake, Afganistano karių paramos fondui, Neįgaliųjų sportininkų, Andrejaus Sacharovo atminties fondo ir kt.
Darbo klestėjimo laikais Z. Sotkilava pradėjo mokytojo karjerą, iš pradžių būdamas aspirantas Tbilisio konservatorijoje Andguladzės patarimu, vėliau – Maskvos konservatorijos Solinio dainavimo katedroje. Ir tai jis pasiekė puikių rezultatų, ką liudija puikios jo mokinių sėkmės – aukšti apdovanojimai, gauti tarptautiniuose konkursuose, sėkmingas darbas įvairiose scenose. Buvę Didžiojo teatro solistai V.V. Bogačiovas ir A.N. Fedinas. Vienas iš pagrindinių teatro baritonų yra V.N. Redkinas. Iš kitų -
V. Abnosovas – Kazanės operos teatro solistas ir I. Jalilovas – Taškento teatro solistas. Profesorius Sotkilava vėl ir vėl turi studentų, iš kurių išaugina nuostabius dainininkus, pavyzdžiui, tenorą.
A. Dolgovas dabar yra Stanislavskio ir Nemirovičiaus-Dančenkos vardo muzikinio teatro solistas.
Z. Sotkilavos iniciatyva 1991 metais Tbilisio operos teatras pasirodė J. Vredi vasaros festivalyje Busseto mieste. Dainavo operoje „Otelas“ (vad. J. Kachidzė). Kelerius metus Sotkilava buvo nuolatinė šiame mieste vykusio konkurso „Verdi balsai“ žiuri narė.
1994 metais Z. Sotkilava vadovavo X tarptautinės P.I. Čaikovskis, įgijęs solinio dainavimo specialybę. 1996 m. jis buvo pirmojo tarptautinio D.Ya vardo tenorų konkurso žiuri narys. Andguladze (Batumis).
Zurabas Sotkilava iš prigimties yra pedagogas. Jis yra televizijos ciklų „Operos scenos meistrai“ ir „Operos mylėtojų klubas“ kūrėjas ir vedėjas. Platus žvilgsnis, meninis skonis, puikios žinios – visa tai pasireiškė jo pasakojimuose apie dainininkus, dirigentus, menininkus, o gyvi susitikimai su meno kolegomis persmelkti pagarba jiems ir šiluma. Šios programos pritraukė gausią skirtingų kartų operos mylėtojų auditoriją.
Z. Sotkilava - SSRS liaudies artistas (1979 m.), Gruzijos TSR liaudies artistas (1973 m.), Gruzijos TSR valstybinės Z. Paliašvilio vardo premijos laureatas (1983 m.), Gruzijos valstybinės premijos laureatas. Š.Rustaveli (1998). Apdovanotas ordinais „Už nuopelnus Tėvynei“, IV laipsnio (2001), Raudonąja darbo vėliava (1976), Garbės ženklu (1971), Gruzijos Respublikos garbės ordinu (už nuopelnus vystymuisi). Gruzijos muzikos menas, 1997, 2007). Tarp jo apdovanojimų yra Petro Didžiojo I laipsnio ordinas (2007). Dainininkė išrinkta Rusijos kūrybos akademijos akademiku (1992; nuo 2000 m. Tarptautinė kūrybos akademija), Maskvos konservatorijos profesoriumi (1987).
Likimas apdovanojo Zurabą Sotkilavą dar vienu neįkainojamu lobiu – jis suteikė jam tikrą šeimyninę laimę. Su žmona susipažino Tbilisio konservatorijoje, kur ji baigė fortepijono specialybę. Ji buvo jo akompaniatorė solo koncertuose. Giliai suvokdama vyro profesijos sudėtingumą, ji yra nuolatinė jo globėja ir atrama gyvenime, išmintinga, geranoriška patarėja ir nešališka kūrybos kritikė.
Jauniausia Ketino dukra buvo kai kurių jo muzikinių laidų bendraautorė. Kalbant apie pomėgius, be kūrybos, tai yra nekintanti meilė ir geriausias poilsis - futbolas.

Biografija
Dainininko vardą šiandien žino visi operos mylėtojai tiek mūsų šalyje, tiek užsienyje, kur jis nuolat sėkmingai gastroliuoja. Juos žavi balso grožis ir galia, kilni maniera, aukštas meistriškumas, o svarbiausia – emocinis atsidavimas, lydintis kiekvieną menininko pasirodymą tiek teatro, tiek koncertų scenoje.
Zurabas Lavrentjevičius Sotkilava gimė 1937 m. kovo 12 d. Sukhumi mieste. „Pirmiausia turbūt turėčiau pasakyti apie genus: mano močiutė ir mama grojo gitara ir puikiai dainavo“, – sako Sotkilava. – Pamenu, jie sėdėjo gatvėje prie namo, atliko senas gruziniškas dainas, o aš dainavau kartu su jais. Apie jokią dainininkės karjerą negalvojau nei tada, nei vėliau. Įdomu tai, kad po daugelio metų mano tėtis, kuris visiškai neturi klausos, palaikė mano operines pastangas, o mama, turinti absoliutų garsą, buvo kategoriškai prieš.
Ir vis dėlto vaikystėje pagrindinė Zurabo meilė buvo ne dainavimas, o futbolas. Laikui bėgant jis parodė gerus sugebėjimus. Jis pateko į Sukhumi Dynamo, kur būdamas 16 metų buvo laikomas kylančia žvaigžde. Sotkilava žaidė krašto krašto gynėjo vietoje, daug ir sėkmingai įsijungė į atakas, šimtą metrų nubėgdamas per 11,1 sek!
1956 m., būdamas 20 metų, Zurabas tapo Gruzijos rinktinės kapitonu. Po dvejų metų jis pateko į pagrindinę Tbilisio „Dinamo“ komandą. Labiausiai Sotkilavai įsiminė žaidimas su Maskvos „Dinamo“.
„Didžiuojuosi, kad užėmiau aikštę prieš patį Levą Jašiną“, – prisimena Sotkilava. – Su Levu Ivanovičiumi susipažinome geriau, kai aš buvau dainininkas ir draugavau su Nikolajumi Nikolajevičiumi Ozerovu. Kartu nuvažiavome pas Jašiną į ligoninę po operacijos... Pasitelkus puikaus vartininko pavyzdį, dar kartą įsitikinau, kad kuo daugiau žmogus gyvenime pasiekė, tuo jis kuklesnis. Ir tas rungtynes ​​pralaimėjome rezultatu 1:3.
Beje, tai buvo paskutinės mano rungtynės „Dinamo“. Viename iš interviu sakiau, kad maskviečių Urino puolėjas padarė mane dainininku, ir daugelis manė, kad jis mane suluošino. Jokiu būdu! Jis tiesiog mane pranoko. Bet tai buvo pusė bėdos. Netrukus skridome į Jugoslaviją, kur gavau lūžį ir palikau būrį. 1959 m. bandė grįžti. Tačiau kelionė į Čekoslovakiją pagaliau padėjo tašką mano futbolininko karjerai. Ten gavau dar vieną rimtą sužalojimą, o po kurio laiko buvau išsiųstas ...
... 1958 m., kai žaidžiau Tbilisio „Dinamo“, savaitei grįžau namo į Sukhumi. Kartą pianistė ​​Valerija Razumovskaja, kuri visada žavėjosi mano balsu ir sakydavo, kuo aš galiausiai tapsiu, užkliuvo mano tėvams. Tada jos žodžiams neteikiau jokios reikšmės, bet vis dėlto sutikau atvykti į perklausą pas kurį nors konservatorijos profesorių iš Tbilisio. Mano balsas jam nepadarė didelio įspūdžio. Ir štai, įsivaizduokite, futbolas vėl suvaidino lemiamą vaidmenį! Tuo metu „Dinamo“ jau spindėjo Meskhi, Metreveli, Barkaya, o gauti bilieto į stadioną buvo neįmanoma. Taigi iš pradžių tapau profesoriui bilietų tiekėju: jis atvyko jų pasiimti į „Dinamo“ bazę Digomyje. Atsidėkodamas profesorius pakvietė mane į namus, pradėjome mokytis. Ir staiga jis man sako, kad vos per kelias pamokas aš padariau didelę pažangą ir turiu operinę ateitį!
Bet net ir tada ši perspektyva mane juokino. Apie dainavimą rimtai pagalvojau tik po to, kai mane išmetė iš „Dinamo“. Profesorius manęs išklausė ir pasakė: „Na, baik terliotis į purvą, dirbkime švariai“. O po metų, 1960-ųjų liepą, pirmą kartą apgyniau diplomą Tbilisio politechnikos instituto kalnakasybos skyriuje, o po dienos jau laikiau egzaminus konservatorijoje. Ir buvo priimtas. Beje, mokėmės tuo pačiu metu kaip Nadaras Akhalkatsi, kuris pirmenybę teikė Geležinkelio transporto institutui. Turėjome tokias kovas tarpinstituciniuose futbolo turnyruose, kad 25 tūkstančiams žiūrovų skirtas stadionas buvo sausakimšas!
Sotkilava į Tbilisio konservatoriją atėjo kaip baritonas, bet netrukus profesorius D.Ya. Andguladzė ištaisė klaidą: žinoma, naujasis studentas turi puikų lyrinį-dramatinį tenorą. 1965 m. jaunasis dainininkas debiutavo Tbilisio scenoje kaip Cavaradossi Puccini operoje „Toska“. Sėkmė pranoko visus lūkesčius. Zurabas Gruzijos valstybiniame operos ir baleto teatre vaidino 1965–1974 m. Perspektyvaus dainininko talentą tėvynėje siekta palaikyti ir ugdyti, o 1966 metais Sotkilava buvo išsiųsta stažuotis į garsųjį Milano teatrą „La Scala“.
Ten jis mokėsi pas geriausius bel canto specialistus. Dirbo nenuilstamai, o juk galva galėjo suktis po maestro Genarro Barra žodžių, kurie tada rašė: „Jaunas Zurabo balsas priminė praėjusių laikų tenorus“. Tai buvo apie E. Caruso, B. Gigli ir kitų Italijos scenos burtininkų laikus.
Italijoje dainininkas tobulinosi dvejus metus, po to dalyvavo jaunųjų vokalistų festivalyje „Auksinis Orfėjas“. Jo pasirodymas buvo pergalingas: Sotkilava laimėjo pagrindinį Bulgarijos festivalio prizą. Po dvejų metų - nauja sėkmė, šį kartą viename iš svarbiausių tarptautinių konkursų, pavadintų P.I. Čaikovskis Maskvoje: Sotkilava apdovanota antrąja premija.
Po naujo triumfo, 1970 m., - Pirmosios premijos ir "Grand Prix" tarptautiniame F. Viñas vokalistų konkurse Barselonoje - David Andguladze sakė: "Zurabas Sotkilava yra talentingas dainininkas, labai muzikalus, jo balsas, neįprasto garso. gražaus tembro, nepalieka abejingo klausytojo. Vokalistas emocingai ir vaizdingai perteikia atliekamų kūrinių prigimtį, visapusiškai atskleidžia kompozitoriaus intenciją. O ryškiausias jo charakterio bruožas – darbštumas, noras suvokti visas meno paslaptis. Jis mokosi kiekvieną dieną, pas mus beveik toks pat „pamokų grafikas“, kaip ir jo studijų metais.
1973 m. gruodžio 30 d. Sotkilava debiutavo Didžiojo teatro scenoje Chosė vaidmeniu.
„Iš pirmo žvilgsnio, – prisimena jis, – gali atrodyti, kad greitai pripratau prie Maskvos ir lengvai patekau į Didžiosios operos komandą. Bet taip nėra. Iš pradžių man buvo sunku, o labai ačiū žmonėms, kurie tuo metu buvo šalia. O Sotkilava įvardija režisierių G. Pankovą, koncertmeisterę L. Mogilevskają ir, žinoma, jo partnerius spektakliuose.
Verdi „Otello“ premjera Didžiajame teatre buvo reikšmingas įvykis, o Sotkilavos „Otelas“ – apreiškimas.
„Darbas su Otelu, – sakė Sotkilava, – man atvėrė naujus horizontus, privertė permąstyti daug ką nuveikto, pagimdė kitus kūrybinius kriterijus. Otelo vaidmuo yra ta viršūnė, nuo kurios ji aiškiai matoma, nors ir sunkiai pasiekiama. Dabar, kai tame ar kitame partitūros pasiūlytame įvaizdyje nėra žmogiškos gelmės, psichologinio kompleksiškumo, man tai nėra taip įdomu. Kas yra menininko laimė? Švaistykite save, savo nervus, išleiskite nusidėvėjimui, negalvodami apie kitą spektaklį. Tačiau darbas turėtų sukelti norą taip švaistyti save, nes tam reikia didelių užduočių, kurias būtų įdomu išspręsti ... "
Kitas išskirtinis menininko pasiekimas buvo Turiddu vaidmuo Mascagni kaimo garbėje. Iš pradžių koncertinėje scenoje, vėliau – Didžiajame teatre, Sotkilava pasiekė didžiulę vaizdinio išraiškingumo galią. Komentuodamas šį savo kūrinį, dainininkas pabrėžia: „Country Honor“ – tai veristinė, didelio aistrų intensyvumo opera. Tai galima perteikti koncertiniame spektaklyje, kurio, žinoma, nereikėtų redukuoti į abstrakčią muzikavimą iš knygos su muzikine notacija. Svarbiausia – pasirūpinti vidinės laisvės, kuri taip reikalinga artistui tiek operos, tiek koncertų scenoje, įgijimu. Mascagni muzikoje, jo operos ansambliuose daug kartų kartojasi tos pačios intonacijos. Ir čia atlikėjui labai svarbu prisiminti monotonijos pavojų. Kartojant, pavyzdžiui, vieną ir tą patį žodį, reikia rasti muzikinės minties potekstę, nuspalvinti, nuspalvinti įvairias šio žodžio semantines reikšmes. Nereikia dirbtinai savęs išpūsti ir nežinia ką žaisti. Apgailėtinas aistros intensyvumas kaimo garbėje turi būti tyras ir nuoširdus.
Zurabo Sotkilavos meno stiprybė yra ta, kad ji visada atneša žmonėms nuoširdų jausmų grynumą. Tai yra jo nuolatinės sėkmės paslaptis. Ne išimtis ir dainininkės gastrolės užsienyje.
„Vienas nuostabiai gražių balsų, koks šiandien yra. Taip apžvalgininkas atsiliepė apie Zurabo Sotkilavos spektaklį Eliziejaus laukų teatre Paryžiuje. Tai buvo nuostabios sovietinės dainininkės užsienio turo pradžia. Po „atradimo šoko“ sekė nauji triumfai - puiki sėkmė JAV, o vėliau Italijoje, Milane. Amerikiečių spaudos reitingai taip pat buvo entuziastingi: „Didelis, puikaus lygumo ir grožio balsas visuose registruose. Sotkilavos meniškumas kyla tiesiai iš širdies.
Turai 1978 metais dainininkę pavertė pasaulinio garso įžymybe – sekė daugybė kvietimų dalyvauti pasirodymuose, koncertuose, įrašuose ...
1979 metais už meninius nuopelnus buvo suteiktas aukščiausias apdovanojimas – SSRS liaudies artisto vardas.
„Zurabas Sotkilava yra reto grožio, ryškaus, skambaus, ryškių viršutinių natų ir stipraus vidurinio registro tenoro savininkas“, – rašo S. Savanko. – Tokio stiprumo balsai pasitaiko retai. Puikius gamtos duomenis sukūrė ir sustiprino profesinė mokykla, kurią dainininkas išlaikė gimtinėje ir Milane. Sotkilavos atlikimo stiliuje vyrauja klasikinio itališko bel canto ženklai, kurie ypač jaučiami dainininkės operinėje veikloje. Jo sceninio repertuaro branduolys – lyriški ir dramatiški vaidmenys: Otelas, Radamèsas (Aida), Manrico (Il Trovatore), Richardas (Un ballo in maschera), José (Karmen), Cavaradossi (Tosca). Jis taip pat dainuoja Vodemontą Čaikovskio „Jolantėje“, taip pat gruzinų operose – „Abesalom“ Tbilisio operos teatro spektaklyje „Abesalom“ ir „Eteri“ pagal Z. Paliashvili ir Arzakaną O. Taktakišvilio „Mėnulio pagrobime“. Sotkilava subtiliai jaučia kiekvienos dalies specifiką, neatsitiktinai kritiniuose atsakymuose buvo pastebėtas dainininkės menui būdingas stilistinės gamos platumas.
„Sotkilava – klasikinė italų operos herojė, – sako E. Dorožkinas. - Visi "J." – akivaizdžiai jis: Giuseppe Verdi, Giacomo Puccini. Tačiau yra vienas reikšmingas „bet“. Iš viso moteriškos lyties atstovės įvaizdžiui būtino komplekto Sotkilava, kaip teisingai pažymėjo entuziastingas Rusijos prezidentas savo žinutėje dienos herojui, turi tik „nuostabiai gražų balsą“ ir „natūralų artistiškumą“. Norint džiaugtis tokia pat publikos meile kaip Georgesando Andzoletto (būtent tokia meilė dainininką supa dabar), šių savybių neužtenka. Tačiau išmintingoji Sotkilava nesiekė įsigyti kitų. Jis paėmė ne skaičių, o įgūdžius. Visiškai nekreipdamas dėmesio į šviesų nepritariantį salės šnabždesį, jis dainavo Manrico, the Duke ir Radamès. Tai, ko gero, yra vienintelis dalykas, kuriame jis buvo ir lieka gruzinas – dirbti savo darbą, kad ir kaip būtų, nė sekundei neabejodamas savo nuopelnais.
Paskutinis scenos bastionas, kurį užėmė Sotkilava, buvo Musorgskio Borisas Godunovas. Apgavikas – rusiškiausias iš visų rusų operos personažų – Sotkilava dainavo taip, kad mėlynakiai šviesiaplaukiai dainininkai, įnirtingai iš dulkėtų sparnų sekantys, kas vyksta, nė nesvajojo apie dainavimą. Išėjo absoliuti Timoška – ir iš tikrųjų Griška Otrepjevas buvo Timoška.
Sotkilava – pasaulietinis žmogus. Ir pasaulietiška geriausia to žodžio prasme. Skirtingai nei daugelis kolegų meninėse dirbtuvėse, dainininkas savo buvimu nusipelno ne tik tuos renginius, po kurių neišvengiamai eina gausus švediško stalo stalas, bet ir tuos, kurie skirti tikriems grožio žinovams. Iš alyvuogių indelio su ančiuviais Sotkilava užsidirba pats. O dainininko žmona taip pat nuostabiai gamina.
Sotkilava koncertuoja, nors ir nedažnai, koncertų scenoje. Čia jo repertuare daugiausiai rusų ir italų muzikos. Tuo pačiu dainininkė linkusi koncentruotis būtent į kamerinį repertuarą, į romansų tekstus, gana retai atsigręždama į koncertinius operų ištraukų atlikimus, kas gana įprasta vokalinėse programose. Plastiškas reljefas, dramatiškų sprendimų iškilumas Sotkilavos interpretacijoje dera su ypatingu intymumu, lyrine šiluma ir švelnumu, kas retai pasitaiko tokio plataus balso dainininke.
Nuo 1987 m. Sotkilava dėsto solinį dainavimą Maskvos valstybiniame P.I. Čaikovskis. Tačiau neabejotina, kad ir pats dainininkas klausytojams padovanos daug malonių minučių.

Kaip „Dinamo“ gynėjas tapo operos žvaigžde ir Didžiojo teatro soliste

Mirė rugsėjo 18 d Zurabas Lavrentjevičius Sotkilava. Garsusis tenoras buvo unikalus žmogus – ne tik savo balso duomenimis. SSRS liaudies artisto vardas jam suteiktas 1979 m. O prieš 20 metų Sotkilava, priklausanti Tbilisio „Dinamo“, tapo SSRS futbolo čempionato bronzos medalio laimėtoja. „Sportas Nr. 1“ iš pradžių beveik atėmė iš pasaulio operos žvaigždę, o vėliau arba trukdė, arba, priešingai, padėjo išskirtiniam meniniam Zurabo Lavrentjevičiaus likimui.

Atlikti batai

Mažoji Sotkilavos tėvynė – saulėtasis Sukhumi, berniukas gimė 1937 m. kovo mėn. Kaip ir daugumoje gruzinų šeimų, jo šeimoje visi dainavo ir grojo skirtingais instrumentais. Zurabas rimtai nesidomėjo dainavimu, dievino futbolą. Jo karinėje ir pokario vaikystėje balių nebuvo. Berniukai ištraukė žolę, ant kurios šaknų kabojo žemės grumstas, ir ant jos praktikavo triukus.

Zurabas sparčiai augo kaip futbolininkas. Sukhumi „Dinamo“ vaikinas žaidė kaip gynėjas, o tai reiškia atkaklumą ir atkaklumą. Šios savybės visiškai atsiskleidė tolimesnėje Sotkilavos biografijoje. Mama buvo visiškai išsigandusi. Ji specialiai susitaupė pinigų, nupirko sūnui pianiną ir vaikiną už rankos nuvežė į muzikos mokyklą. Sakė: 12 metų jau per vėlu mokytis fortepijono, eikime į dainavimo klasę. Mama atsiduso...

O sūnus tuo metu sporto skyriuje gavo tikrą stebuklą – vengriškus batus. Jis ne tik miegojo su jais, bet ir naudojo kiekvieną sviesto dalelę, kurios tada trūko, kad suteptų savo brangius batus. Mama, netyčia sutikusi muzikos mokytoją, sužinojo, kad Zurabas mokykloje visai nepasirodo. Širdyje moteris iš po pagalvės išsitraukė batus ir smogė į juos kirviu.

Papildomas bilietas

Bet tai nesustabdė Zurabo. Būdamas 16 metų jis buvo pakviestas į Tbilisio „Dinamo“ – vieną geriausių sovietų futbolo klubų, vėliau – į Gruzijos SSR jaunimo komandą. Mama dar labiau išsigando: juk svajojo, kad sūnus bus jos pagalba ir palaikymas, ir jis vis dažniau išvykdavo. Su futbolu ją sutaikė tik tai, kad Tbilisyje Zurabą buvo pažadėta „sutvarkyti“ medicinos institute. Tačiau konkurencija pasirodė tokia didelė, kad net futbolo ryšiai nepadėjo, ir jaunuolis buvo priverstas stoti į politechnikumą kaip kalnakasybos inžinierius.

Vieną dieną 18-metis Zurabas atėjo aplankyti savo mamos. Į svečius atvyko šeimos draugas pianistas. Kartu su mama jie dar kartą ėmė įtikinėti vaikiną, kad muzikinio talento nepalaidotų į žemę, žadėjo prijungti Tbilisio konservatorijos profesorių. Su Zurabu visa tai praskriejo pro ausis.

Bet vis tiek teko susitikti su profesoriumi. Muzikos korifėjus pradėjo kreiptis į jaunuolį su prašymu gauti bilietus į Tbilisio „Dinamo“ rungtynes. Beje, iš pradžių jis buvo žemos nuomonės apie Zurabo balsą. Tačiau kai Zurabas gavo keletą rimtų sužalojimų ir suprato, kad turi nustoti žaisti futbolą, o kalnakasyba jo nedomina, profesorius vis dėlto pradėjo dirbti su Sotkilava ir priėjo prie išvados, kad buvęs gynėjas turėjo galimybę patekti į sceną.

su nauju balsu

Iškart baigusi Politechnikos universitetą, Sotkilava sėkmingai išlaikė egzaminus garsiojoje Tbilisio konservatorijoje. Ten jis pamatė savo būsimą žmoną. Eliso mokęsis pianistu. Kaip prisipažino Zurabas Lavrentjevičius, dvejus metus jis prie jos nesikreipė, tačiau nepastebimai nusitrynė kitus ponus. Kartą po studentų koncerto Eliso apdovanojo Zurabą saldainiu, ir nuo tada prasidėjo jų romanas. Vėliau šeimoje gimė dvi dukros, kurios vėliau tėvams atidavė anūkus.

Sotkilavos atkaklumas padėjo įgyvendinti dainavimo svajonę. Konservatorijoje jis dainavo kaip baritonas, bet norėjo tapti tenoru, kaip ir didysis Mario del Monakas. Mokytojas jam atsakė maždaug taip: niekada nežinai, kuo aš noriu būti, kas duota gamtos, to nepakeisi. Tada Zurabas kreipėsi į profesorių Davidas Anzuladze. Daugiausia šio žmogaus dėka pasaulis atpažino tenorą Sotkilavą.

Sportas ir mūza

Jau baigę konservatoriją jie nusprendė išsiųsti Zurabą stažuotis į Milano „La Scala“. Tačiau iš pavydo kažkas jaunajai dainininkei užrašė anoniminį laišką. Turėjau vykti į Maskvą susitvarkyti reikalų. Menininkui įėjus į kabinetą, nuo stalo pakilęs vyras iškart pasakė: „Aš tave pažįstu, mačiau tave kaip žaidėją! Ir pradėjo instruktuoti, ką daryti Italijoje, jei prasidėtų provokacijos.

Milane futbolas vėl įsikišo į muziką, tačiau ten šie du elementai karaliauja. Teatro globėjai turėjo įprotį stadione rinkti ir spardyti kamuolį. Pralaimėjusi komanda padėjo prašmatnų stalą. Kartą, sužinoję, kad auklėtinis Sotkilava lyg ir kažką supranta futbole (smulkmenų nežinojo), italai pakvietė jį į komandą. Profesionalas „vežiojo“ nelaimingus mecenatus viso žaidimo metu. Nuo tada Zurabas reguliariai žaidė su jais ir dėl to gerai išmoko italų kalbą.

Mokytojas yra džentelmenas

1973 metais atsitiko nelaimė – Tbilisyje sudegė Gruzijos operos ir baleto teatras. Zurabas buvo pakviestas į Maskvą, į Didįjį teatrą, repetuoti dalies Jose pas Karmen. Po kelerių metų šioje garsioje scenoje jis dainavo vieną sunkiausių operos partijų - Otelas, ant kurio balsą neteko daugybė žvaigždžių, o viena dainininkė, paėmusi aukštą natą, nuo stipraus kvėpavimo net susilaužė šonkaulį.

Vėliau Sotkilava dainavo Paryžiaus, Milano, JAV miestų teatruose ir visur sulaukė puikių atsiliepimų.

Aštuntojo dešimtmečio viduryje pradėjo mokytojauti. Jį dievino studentai, sakydami, kad mažai žmonių yra taip užsiėmę savo mokiniais kaip Zurabas Lavrentjevičius. Merginos žavėjosi jo džentelmeniškumu.

Tarp Sotkilavos mokinių – tenoras Vladimiras Bogačiovas, baritonas Vladimiras Redkinas, tenoras Aleksejus Dolgovas ir daugelis kitų.

Gyvenimas iki paskutinės natos

2015-ųjų pradžioje Sotkilava sužinojo apie savo siaubingą diagnozę – kasos vėžį. 78 metų tenoras sakė: „Dainuosiu tol, kol galėsiu lipti į sceną“.

... Jis ne kartą matė, kaip jo draugai iš visų jėgų kovojo už savo gyvybę. Vienas iš artimiausių žmonių buvo garsus komentatorius Nikolajus Ozerovas. Beje, kartą Sotkilava vaidino spektaklyje, Ozerovas buvo savo nuolatinėje vietoje dėžėje, kuri buvo visai arti scenos. Tuo metu Maskvos „Spartak“ žaidė su Tbilisio „Dinamo“. Kažkuriuo metu Sotkilava pamatė, kad sufleris ne vietoje. Netrukus jis pasirodė ir iš kabinos sušnibždėjo: „3-1, Tbilisio naudai“. Nudžiugęs Sotkilava iškilo į priekį, atsidūręs vos ne nosis į nosį su Ozerovu, o tarp muzikinių frazių sugebėjo sušnibždėti: „Trys – vienas, mūsų naudai!

Žodžiu, mirties išvakarėse Nikolajus Nikolajevičius atvyko į Didįjį paklausyti draugo kaukių baliuje. "Aš vis tiek mirsiu, taigi bent jau pamatysiu tave", - paaiškino garsus komentatorius. Abu jie buvo pasiaukojamai atsidavę menui ir sportui.

Išgirdęs gilų, galingą Zurabo Sotkilavos balsą, užpildantį bet kurią salę, negali patikėti, kad garsusis tenoras, daugelio apdovanojimų laureatas, kadaise svajojo tapti ... futbolo žvaigžde ir tik dėl to, aplinkybėmis pasaulis gavo puikų dainininką, o ne puikų futbolininką. Kaip tai galėjo atsitikti? Norint atsakyti į šį klausimą, turbūt reikia prisiminti visą Zurabo Lavrentjevičiaus gyvenimą, pradedant nuo tos 1937-ųjų kovo dienos, kai mokyklos direktorius Lavrentijus Sotkilava tapo laimingiausiu žmogumi Žemėje: žinoma, nes susilaukė sūnaus.

Vaikystė karo šešėlyje

Ksenia Vissarionovna - Zurabo mama - mėgo dainuoti ir groti gitara. Melodingos gruziniškos dainos – pirmasis ankstyvos vaikystės muzikinis įspūdis – Zurabas išmoko iš savo mamos (ne dainininkės, o pagal profesiją radiologės) ir močiutės. Anot dainininko, tuo metu, vaikystėje, jam nė į galvą neatėjo mintis, kad kada nors jis pats pradės dainuoti.

Ir tada buvo Didysis Tėvynės karas. Kaip ir visa karta, ji mažojo Zurabo vaikystę skirstė į „prieš“ ir „po“. Tačiau dainos niekur nedingo. Dabar juos dainavo motinos ir žmonos tų, kurie kovojo už tūkstančių mylių nuo savo namų; jie dainavo po dideliu platanu kieme. Šiose dainose skambėjo ne tik ilgesys ir nerimas, bet ir tikėjimas pergale. Ar ne tada Zurabas pirmą kartą pajuto didžiulę muzikos galią, kuri gydo sielas ir suteikia jėgų širdims?

Futbolas? Futbolas. Futbolas!

Po Pergalės ir tėvo sugrįžimo rūpesčius pakeitė įprasti berniukiški džiaugsmai, kurių pagrindinis buvo futbolas. Ištisas dienas Zurabas varė naminį kamuolį, pagamintą iš žolynų per didžiulę proskyną. Būdamas 12 metų, treneriai pastebėjo jauną žaidėją - ir jo sportinė karjera sparčiai kilo į viršų: būdamas 16 metų jis jau buvo kraštutinis Sukhumi Dynamo gynėjas, o 1958 m. buvo įtrauktas į pagrindinę futbolo komandą. Tbilisio Dinamo. Tuo pat metu Zurabas mokosi Politechnikume, bet niekas, o visų pirma jis pats, neabejoja, kad jo ateitis – sportas.


Ir tada Jugoslavijoje įvyko lemtingas mačas ir jame gautas lūžis. Tuomet Zurabas sugebėjo įveikti traumos pasekmes ir sugrįžti į komandą. Tačiau nauja trauma – šį kartą varžybose Čekoslovakijoje – nepalieka jokių šansų. Turėjau palikti futbolą. Ir reikėjo ieškoti naujo pašaukimo, naujo tikslo.

Pradėti

Tam tikra prasme naujas pašaukimas rado patį Zurabą, kai jis dar žaidė „Dinamo“. Sotkilavų šeimos draugė pianistė ​​Razumovskaja žavėjosi jo balsu ir patarė dalyvauti perklausoje pas Tbilisio konservatorijos profesoriaus draugą. Įdomu, kad profesorius pirmiausia susidomėjo futbolu, o ne Zurabo vokaliniais sugebėjimais. Sotkilava jam parūpino bilietus į stadioną, o profesorius iš dėkingumo vedė pamokas – kol paaiškėjo: jaunasis sportininkas turi didžiulį dainavimo potencialą. Tiesa, pats Zurabas šią žinią sutiko juokdamasis: tada jam egzistavo tik futbolas. Ir tik tada, kai sporto teko atsisakyti, Sotkilava rimtai ėmėsi pasiruošimo konservatorijai.


1960 07 10 apgynė diplomą Politechnikos institute, o 12 dieną išėjo į stojamąjį egzaminą į konservatoriją.

Meilė

Sausakimšuose oranžerijos koridoriuose įstojusi Sotkilava netikėtai pamatė gražią merginą plytų spalvos kostiumu – ir įsimylėjo. Pasak dainininko, jis iš karto suprato, kad ši mergina – jos vardas Eliso Turmanidze – bus jo žmona. Bet prie metais vyresnio besimokančio būsimojo pianisto jis nedrįso prieiti ištisus dvejus metus.


Ir tada Eliso atėjo pati.
... Jie kartu jau pusę amžiaus – Zurabas ir Eliso. Žmona – ne tik draugė ir pagalbininkė, bet ir patikimas užnugaris, taip reikalingas sunkiame menininko gyvenime. Kiekviename interviu Zurabas Lavrentjevičius sako padėkos žodžius savo žmonai, kuri visada jį palaikė visame kame. Ir taip pat - kas pagimdė dvi dukras: Arbatą ir Ketino. Dukros nesekė tėčio pėdomis, pasirinkdamos humanitarinius mokslus, o ne muziką, tačiau tai netrukdo tėčiui – o dabar ir seneliui – jas dievinti ir anūkų lepinti. Beje, jauniausios dukros Keti vyras yra garsus gruzinų operos dainininkas, tad yra vilties, kad kada nors į sceną lips ir jauniausias anūkas Levanas.

Šlovė

Zurabas studijavo Tbilisio konservatorijoje su tokia pat aistra, su kuria anksčiau žaidė futbolą. Ir jo pastangos buvo apdovanotos: užbaigus Cavaradossi vaidmenį Puccini „Toskoje“, jam tenka pirmoji šlovė. Netrukus žmonės pradėjo eiti į Gruzijos valstybinį operos ir baleto teatrą „į Sotkilavą“. 1966 m. – nauja sėkmė: perspektyvus jaunuolis buvo išsiųstas į Italiją, į visų pasaulio operos dainininkų svajonę – į La Scala. Dvejų metų stažuotė pas geriausius scenos meistrus, kurie prisiminė tokias scenos žvaigždes kaip Caruso ir Gigli, Zurabui davė labai daug. 1968 m. jį aplankė pirmoji tarptautinė sėkmė: pergalė Bulgarijos festivalyje „Auksinis Orfėjas“.

Nuo šiol pergalė seka pergalę: tarptautinis konkursas, pavadintas P.I. Čaikovskis – antroji premija; Tarptautinis vokalistų konkursas F. Vinyasa – pirmoji premija ir „Grand Prix“! O kokie vaidmenys: 1973 metais Zurabas debiutavo Didžiajame teatre kaip Chosė (po metų į šį teatrą persikels iš Gruzijos operos ir baleto teatro); tada buvo Čaikovskio Vaudemontas iš Iolantos, Pretendentas iš Musorgskio Boriso Godunovo, Turiddu iš Mascagni „Kaimo garbės“. Tačiau atskira tenoro aistra yra Verdis. Būtent jo operose „Il trovatore“, „Aida“, „Un ballo in maschera“, „Otelas“ visa jėga atsiskleidė Sotkilavos genialumas, pasauliui atskleidžiantis aukščiausio lygio atlikimą, nepakartojamą emocionalumą ir lyriškumą.

Iš šalies gali atrodyti, kad Zurabas Sotkilava – likimo numylėtinis, kuriam viskas buvo lengva: nesibaigiančios gastrolės po pasaulį nuo septintojo dešimtmečio; genialios partijos geriausiose operos scenose, valstybiniai apdovanojimai, milijonai gerbėjų... Tačiau tik pats dainininkas gali pasakyti, koks titaniškas kūrinys slypi už iš pažiūros nesudėtingo atlikimo, koks ilgas pasiruošimas prieš kiekvieną premjerą. Ir niekas nežino, kokie randai sieloje paliko ankstyvą tėvų mirtį, o 1990-ųjų pradžioje - karą, kuris atėjo į jo gimtąją Abchaziją.

Ar ne jie, šie nuo pašalinių akių paslėpti stresai, išprovokavo baisios ligos išsivystymą? Šią vasarą laikraščiai buvo pilni nerimą keliančių pranešimų: žinomai dainininkei buvo diagnozuotas kasos auglys. Tačiau Sotkilava pasiduoti neketino. Po sėkmingo gydymo Zurabas Lavrentjevičius grįžo į sceną, ir belieka palinkėti jam ilgo gyvenimo.