Atidarykite mano galeriją. Verslas mene: galerijos atidarymas

Šiandien sostinė gali pasigirti keliomis galerijomis, kurios jei ne prašmatnios, tai bent jau pasitikinčios savimi. Vieno iš jų vadovas Jevgenijus Karasas pasakoja, kaip ir kas turėtų užsiimti šiuo verslu.

Galerija „Atelier Karas“ buvo atidaryta 1995 m. Idėja kurti galeriją kilo jo, menininkų, šeimoje dar 1986 m., tada buvo įrengta patalpa būsimai galerijai. Dailininkų sąjunga Jevgenijaus tėvams skyrė visą aukštą kūrybinėms dirbtuvėms: bendras patalpų plotas buvo apie 200 kv. „Norėjau sukurti savotišką erdvę „slinkti“ įdomioms kūrybinėms idėjoms, kultūrinę aplinką bendraminčių bendravimui, platformą gražiam gyvenimui“, – prisimena Jevgenijus Karasas.

„Erdvės“ kūrimas prasidėjo nuo kapitalinio atnaujinimo. Pastatą reikėjo ne tik renovuoti, bet ir restauruoti. Tačiau net ir po to, kai patalpos įgavo tinkamą formą, jos iš karto netapo „erdve“ slinkti „kūrybinėms idėjoms“.

Iki 1995 metų „vyko žinių kaupimo procesas šiuolaikinio meno srityje“. Būsimasis galerijos savininkas stengėsi suprasti, kas vyksta Ukrainos, Rusijos, Europos, Amerikos vaizduojamajame mene. Jis taip pat pradėjo nuodugniai tyrinėti meno tendencijas, infrastruktūrą, „Hangout“, vardus, reitingus. Nuspręsta eksponuoti tik Ukrainos menininkų darbus. Galerijos darbuotojai pradėjo formuoti duomenų bazę: rinko informaciją apie menininkus, jų darbų fotografijas, meno istorijos tekstus. O 1995 m. pradėjo kviesti menininkus dalyvauti parodų programose.

Atėjus laikui atidaryti galeriją, Jevgenijus Karas turėjo viską, ko jam reikėjo: pirma, didelę ir nebrangią patalpą, antra – idėjas būsimoms parodoms, trečia – menininkų ir jų darbų duomenų bazę, ketvirta – kompetentingus bendradarbius.

Kaip atidaryti galeriją: rėmeliai

Galerijoje „Atelier Karas“ dirba tik penki žmonės: galerijos savininkas – vadovas, kuratorius, sekretorius spaudai, konsultantas ir parodos dalyvis.

Visos įmonės sėkmė visiškai priklauso nuo galerijos savininko: nuo jo skonio, pozicijos. Būtent jis duoda toną, formuoja galerijos įvaizdį. Jis nusprendžia, kuris menas yra priimtinas jo galerijai, o kuris – ne. Su kokiais autoriais jis turėtų dirbti, su kokiais – ne. Jis taip pat nustato galerijos „juostą“. Galerijos savininkas nebūtinai turi būti menininkas. Svarbiausia suprasti vaizduojamąjį meną ir jį mylėti. Beje, meno vadybininkus ruošia kai kurie Ukrainos universitetai. Pavyzdžiui, Kijevo dailės akademija ir Kijevo kultūros universitetas.

Antrą pagal svarbą vaidmenį kuratoriui skiria Jevgenijus Karas. Kuratorius inicijuoja, organizuoja ir veda parodas. Kuratoriui reikalingas meninis išsilavinimas.
Parodos dalyvis nusprendžia, kur dėti tą ar kitą kūrinį, kad jis „nepasiklystų“ bendroje masėje, kad „nesibaluotų“ kitų darbų, kad ekspozicija būtų kuo adekvatesnė kūrinio koncepcijai. paroda. Tai yra, ekspozicijos organizavimas yra visas menas, dažnai meistriškai atlikta ekspozicija suteikia paveikslams „naujo skambesio“.

Kalbant apie konsultantus (dirbančius su lankytojais ir potencialiais pirkėjais) ir spaudos sekretorių (dirbantį su žiniasklaida), Jevgenijus Karasas į šias pareigas priėmė Kijevo-Mohylos akademijos absolventus. Jis tvirtina, kad joks universitetas nepajėgus konkuruoti su Kijevo-Mohylos akademijos Kultūros studijų fakulteto absolventais. Netrukus galerijoje pasirodys programuotojas, kuris užsiims tik su galerijos sukurtais ir kuruojamais interneto ištekliais.

Galerijos darbuotojai gauna vidutiniškai
nuo 200 USD iki 500 USD per mėnesį.

Kaip atidaryti galeriją: dokumentai

Jevgenijaus Karaso teigimu, norint atidaryti šiuolaikinio meno galeriją, nereikia gauti jokių leidimų, išskyrus visuotinai priimtus. O galerijų niekas tikslingai netikrina, nes galerijų veiklos nereglamentuoja įstatymai: mūsų įstatymuose nėra tokios konkrečios kultūrinės veiklos sąvokos kaip „galerija“.

Kaip atidaryti galeriją: darbai

„Galerija Karas“ save pozicionuoja kaip šiuolaikinio fundamentalaus meno galeriją. Tai yra, čia rodomas tradicinių technologijų menas: tapyba, grafika, skulptūra ir fotografija. Ir tik retais atvejais – instaliacija, medijos ir videomenas.

Jevgenijus Karasas turi savo menininkų vertinimo sistemą, tačiau ji nepretenduoja į objektyvumą. Jis klausia ekspertų, kurie yra profesionalūs menininkai, nuomonės, o autorių vertina pagal renginius, kuriuose jis dalyvavo. Aukščiausio lygio tarptautinis menininko pripažinimas – dalyvavimas prestižiniuose tarptautiniuose festivaliuose, pavyzdžiui, Venecijos bienalėje.

Svarbų vaidmenį atlieka ir vieta, kur buvo eksponuojamas autorius. Jei menininkas įvardija žinomus muziejus, pavyzdžiui, Liudviko muziejų, Steadliko muziejų ir pan., tada jis gali patvirtinti savo aukštą tarptautinį statusą. Tokių menininkų, anot galerininko, Ukrainoje yra ne daugiau kaip 30. Jis įvardijo tik keletą pavardžių: Makovas, Savadovas, Tistolis, Roitburdas, Gnilitskis, Životkovas, Silvašis ir kt.

Galerininkės teigimu, „galeriją, kaip ir bet kurį meno projektą, vertina ne stipriausias, o silpniausias menininkas ar projektas. Ir pakelti „kartelę“ nėra taip sunku, kaip sunku jos nenuleisti“.

Kad „neskęstų“, galerijoje „Atelier Karas“ nuolat atliekami tyrimai, kurių tikslas – įvertinti ir numatyti meninę situaciją, nustatyti geriausius šalies menininkus ekspertų teigimu. Sistema paprasta: jie apklausia 15 ekspertų (galerininkų, meno vadybininkų) su prašymu įvardyti 50 įdomiausių menininkų. Paprastai jų nuomonės sutampa 80%. Tada jie prašo iš nurodytų 50 pažymėti 10 stipriausių: sutapimas - 20%. Taip susidaro vidinis reitingas.

Jo galerija sistemingai dirba su daugiau nei 30 menininkų. Tiesa, kasmet ji skiria vietos vieno ar dviejų naujų autorių kūrybai. O vidutiniškai 10-15 parodų per metus.

Galerija geriausiai yra miesto centre. Idealiu galima laikyti 200 kv.m bendro ploto kambarį: parodų salė - 50-80 kv.m, biuras - 15-20 kv.m.) - 50 kv.m.

Galerijos verslą galite pradėti su 1,5 tūkst. USD, tačiau tai priklauso nuo to, ar yra patalpų. 1,5 tūkst. dolerių atiteks darbuotojų atlyginimams už pirmąjį mėnesį, furšetui atidarymo proga ir brošiūroms apie parodą. Žinoma, kambario nuoma miesto centre bus labai brangi. Bet galima susitarti su vietos valdžia – organizuoti bendrą galeriją. Arba galite pridėti galeriją prie esamo verslo: pavyzdžiui, bankininkas gali surengti parodas banko fojė.

Remiantis Verslo laikraščio medžiaga

Instrukcijos

Ištirkite meno gaminių, ypač paveikslų, paklausą savo mieste. Apytikslę savikainą skaičiuokite ne pagal jų meninę vertę, o pagal galimybę vėliau juos parduoti. Be to, pasidomėkite, kokius paveikslus pas menininkus dažniausiai užsako iškilūs ir ne tokie miestiečiai.

Užregistruokite individualų verslininką (to pakanka norint atidaryti meno saloną), gaukite USRIP ir Roskomstat kodų išrašą. Registruokis KKM.

Sugalvokite savo salono pavadinimą. Jei ketinate savo laiką ir pinigus skirti vietiniams autoriams, pavadinimas turėtų būti siejamas su jūsų miestu. Jei ketinate dirbti pagal užsakymą, sugalvokite patrauklų, bet ne rafinuotą pavadinimą.

Raskite kambarį savo būsimam salonui. Jis turi būti miesto centre, pirmame istorinio pastato aukšte. Kraštutiniu atveju išsinuomokite vietą ne tik prekybos centre, bet ir pirmame aukšte bei su lauko vitrina, kad parodytumėte savo darbus. Svarbiausia, kad jame būtų skyriai salonui, biurui ir galbūt suvenyrui, kuris padės išgyventi sunkiais formavimosi laikais. Tinkamai suprojektuokite kambarį. Gaukite visas reikalingas sanitarinių ir priešgaisrinių tarnybų nuomones.

Jei norite užpildyti pigius užsakymus didelio formato spausdintuvu, nusipirkite arba išsinuomokite jį. Nepamirškite apie pakankamą eksploatacinių medžiagų tiekimą. Tačiau jei menininkų darbai sudomins pirkėjus, galite pradėti priimti ir originalių darbų užsakymus.

Pasirašykite sutartis su privačiais verslininkais ir amatų fabrikais dėl suvenyrų tiekimo. Dažniausiai meno salonų savininkai yra gerai susipažinę su privačiais prekeiviais, kurie nenori reklamuoti savo veiklos mokesčių inspekcijoje. Dokumentuokite jų, taip pat vietinių menininkų darbus, teisiškai pasidomėdami tarpininko paslaugomis.

Pasamdykite pardavėjus, kurie ne tik puikiai moka tapyti, bet ir tikrai gerai prekiauja. Būtinai sudarykite sutartį su apsauga. Juk kas žino, gal savo galerijoje turite antrojo Pikaso darbų.

Jei turite aistrą menui ir gerai išmanote verslą, galite įkurti savo meno galeriją. Tai reikalauja sunkaus darbo ir atsidavimo, tik tada jūsų verslas pradės nešti geras pajamas.

Instrukcijos

Kalbėkitės su meno galerijų savininkais. Geriau, jei jie yra kitame mieste ir nekonkuruoja su jumis. Jie gali duoti patarimų, kaip pradėti. Jie taip pat pasakys, ko saugotis, kokių problemų vengti. Susitarkite dėl susitikimo savo sąskaita, kad padėkotumėte už jūsų laiką.

Gaukite reikalingą finansavimą. Norėdami tai padaryti, turėsite sudaryti išsamų verslo planą. Investuotojai net nesvarstys jūsų pasiūlymo, jei dokumentas nebus tinkamai įformintas. Jei turite gerą kredito liniją vietiniame banke, jums bus daug lengviau ten gauti paskolą. Galite kreiptis dėl specialaus

Nadežda Stepanova ir Elvira Tarnogradskaya yra šiuolaikinio meno galerijos „Trikampis“ Maskvoje savininkės, kuri buvo atidaryta 2014 m. Pusantrų metų „Trikampio“ šeimininkės rado požiūrį į Maskvos ir Šveicarijos kolekcininkus, užmezgė glaudžius ryšius su Austrijos meno publika ir mokėsi užsidirbti iš jaunųjų autorių darbų.

Stepanova yra projekto įkvėpėja ir patirties turinti galerininkė, gyvena Italijoje ir lankosi Maskvoje. Tarnogradskaja yra teisininkė ir antikvarinių daiktų specialistė iš paveldimos „antikvarinės“ šeimos, nuolat dirba galerijoje. „Būna, kad kolekcininkas kokį nors darbą pamato nuotoliniu būdu – galerijos svetainėje suranda nuotrauką, išsiunčia užklausą, perveda pinigus. Tačiau tokie atvejai reti. Kad galerija dirbtų ir užsidirbtų pinigų, reikia joje būti“, – aiškina ji.

Prieš pradėdami savo verslą, 2014-aisiais, galerininkai nusprendė, kad įdomiau ir pelningiau užsiimti šiuolaikiniu menu. Pripažintų meistrų darbai jau surūšiuoti į muziejus ir brangias privačias kolekcijas, atradimai itin reti. „Tačiau šiuolaikinis menas yra būtent ta rinka, kurioje galima rasti geriausio ir pasiūlyti klientui“, – savo troškimą jaunų talentų aiškina Tarnogradskaja.

Dabar „Trikampyje“ atstovauja devyni menininkai. Būtent tiek, kiek, anot įkūrėjų, turėtų turėti jauna galerija. Galerijos pajamų šaltinis – darbų pardavimas. Menininkui ir galerijai atitenka 50% parduoto paveikslo. Galerija perka kai kuriuos darbus ir pasilieka sau – tuos, kurie laikui bėgant gali brangti.

Kainodaros įstatymai šioje rinkoje yra gana aiškūs. Pavyzdžiui, jauno menininko aliejiniais dažais ant drobės 40 x 60 cm išmatavimų kūrinys JAV ar Europoje negali kainuoti mažiau nei 1500 €, čia pradedantį menininką galima įvertinti ir pigiau, bet nelabai. „Į šią sumą įeina apmokėjimas ir už darbą, ir už medžiagas, taip pat suteikiama menininkui galimybė gyventi iš meno, o ne eiti pas padavėjus ar mokytojus“, – aiškina Stepanova. Darbų, kurie pristatomi „Trikampyje“, kainų diapazonas platus – nuo ​​100 € už mažo formato brėžinius iki 20 000-30 000 € už didesnius ir daug darbo reikalaujančius darbus.

Išskirtinė sutartis tarp galerijos ir jauno menininko yra reta. Dažniausiai galerija paima kūrinius parduoti, o pajamos dalijamos po 50-50. Didesnę atlygio dalį gauna įžymybės, kurios dirba su didelėmis galerijomis. Jei galerija kelis darbus perka tiesiai iš menininko studijos „urmu“, tai jos procentas išauga iki 70-80% darbų savikainos.

Ieškant talentų reikia aplankyti daugybę įvairaus dydžio parodų ir ne tik Rusijoje. Pavyzdžiui, galerija „Trikampis“ domina menininkus iš posovietinės erdvės. Kai kurie menininkai su Elvira Tarnogradskaya dirbo meno prekeiviu dar prieš įkuriant galeriją. Nadežda yra atsakinga už kultūrinius mainus. Bendrauja su Europos ir Amerikos galerijomis, į Maskvą atsiveža įdomių jaunų menininkų kūrinių, rengia „draugų“ parodas užsienyje.

„Naujų pavadinimų netrūksta, veikiau jų perteklius“, – pripažįsta galerininkai. Pavyzdžiui, jų įmonė nuolat sulaukia norinčių tapytojų laiškų ir pasiūlymų. „Pas mus labai sunku patekti, mūsų sprendimas priklauso tik nuo darbo kokybės, menininko talento ir karjeros etapo – jis turi būti tikrai jaunas, iki 35 metų ir tikrai pradedantysis“, – aiškina. Stepanova.

Atrinkdami menininkus savo galerijai, Stepanova ir Tarnogradskaya vadovaujasi savo meniniu skoniu ir komercine nuojauta. Specialiai „kolekcininkui“ ar kokiam nors konkrečiam pirkėjui darbų atrankos niekas nevykdo“, – aiškina Nadežda. Jeigu menininkas įdomus patiems galerininkams, vadinasi, jis sudomins ir pirkėjus.

Jauni autoriai nereiškia visiškai nežinomo. Trikampyje yra publikos jau pamėgtų menininkų. Pradedančioji galerija jiems yra įdomesnė platforma nei iškili. Pavyzdžiui, menininkai Valerijus Chtakas ir Kirilas Kto dėl dėmesio stokos paliko garbingas Maskvos galerijas. „Su Valera Chtak susipažinome, kai jis išėjo iš galerijos „Regina“, su kuria ką tik išsiskyrė“, – pasakoja Stepanova. Ten per kelerius bendradarbiavimo metus menininkė surengė vienintelę parodą. „Trikampis“ per pusantrų metų sugebėjo tris kartus eksponuoti Chtako darbus ir jo darbus demonstravo keturiose, tarp jų ir Europos, mugėse. Dabar galerija ruošia kitą menininko parodą, kuri vyks pavasarį.

Kirilas Kto į Triangle atvyko iš XL galerijos, kitos seniausios Maskvos galerijos. „Pastaraisiais metais jis turėjo tik vieną grafikos parodą ir joje paruoštą. Kirilas atėjo į mūsų galeriją, ir mes gerai bendravome. Pasiūliau su mumis eksponuoti jo drobes, ir jis mielai sutiko“, – sako Nadežda. Menininkė su XL išsiskyrė taikiai, galerijos savininkė Elena Selina nesiryžo išsiskirti su autoriumi, kurio ji negalėjo pasiekti.

Po to, kai Triangle pirmą kartą pristatė Kto drobes, susidomėjimas jo darbais labai išaugo. Po parodos vieną kūrinį įsigijo galerijos „Regina“ ir šiuolaikinio meno aukciono „Vladey“ įkūrėjas Vladimiras Ovčarenka. Jis įtraukė jį į epochinę savo kolekcijos parodą „Boršas ir šampanas“, kuri šią vasarą vyko Modernaus meno muziejuje Gogolevskio bulvare, be to, pradėjo aktyviai pardavinėti savo grafiką ant Vladey. Nadežda pasakoja, kad spalio pabaigoje nedidelis Kirilo Kto piešinys A4 formatu, kurio pradinė kaina – 100 eurų, kainavo 1400 eurų. Menininkas nusprendė, kad galėtų bendradarbiauti su Ovčarenka grafikos srityje, tačiau išskirtinį paveikslą ant drobių atidavė „Trikampiui“. Stepanova neseniai pardavė dvi mažas Kirilo Kto drobes kolekcininkui iš Milano. Savo darbus jis pamatė Vienos šiuolaikinio meno mugėje.

Tarptautinės ambicijos ir dalyvavimas mugėse, taip pat ir už Rusijos ribų, yra būtini tiek galerijai, tiek jos menininkams, norint įgyti šlovę ir įtaką rinkoje. Dalyvauti gali tik galerijos, turinčios savo tarptautinę programą. Dalis tokios programos „Triangle“ bus jauno amerikiečių menininko, turinčio rusų šaknis Stefano Čerepnino, paroda, kuri eksponuojama garsiojoje Niujorko galerijoje „The Real Fine Art“. Čerepnino prosenelis parašė muziką Diaghilevo baletams, o jo šeima grįžta prie garsiosios Benois pavardės. Nadežda ir Elvira įsitikinę, kad menininko darbai ir jo istorija sudomins Maskvos visuomenę.

Vienoje „Trikampis“ sėkmingai pristatė jauną rusų menininką. Kolekcininkai sulaukė ne vieno prašymo įsigyti jo kūrinius. Tarnogradskaja: „Aleksejus Mandychas puikiai dera prie austrų temos – jo „Juodasis kvadratas“ sukurtas paties menininko krauju. Prisimename, kad kraują naudojo ir garsus austrų menininkas Hermannas Nitschas. Rezultatas yra kultūrinė aliuzija tiek į Rusijos avangardą, tiek į Vienos akcionizmą.

Dabar „Trikampis“ per metus eksportuoja ir į užsienį parodo 20-25 kūrinius. Per pusantrų metų galerininkai jau įvaldė dvi Vienos muges ir vieną Maskvos „Cosmoscow“. Triangle taip pat pretenduoja dalyvauti BRAFA mugėse Briuselyje, Art Basel Bazelyje ir Art Cologne Kelne. Tačiau jis dar negavo kvietimo, tačiau tai nenuostabu. Į didžiausias tarptautines muges gali patekti tik tvirtą reputaciją turinčios žinomos galerijos. Iki šiol tai yra dvi Rusijos galerijos - Maskva-Londonas Regina ir Maskva XL.

Stepanova ir Tarnogradskaja siekia, kad laikui bėgant „Trikampis“ pakiltų į tarptautinį meno olimpą. Svarbiausia yra sunkiai dirbti ir nedaryti klaidų. „Mūsų strategija paremta jaunų menininkų, dirbančių šiuolaikinio meno srityje, pristatymu, todėl negalime eksponuoti labiau parduodamų „interjero“ paveikslų ar rengti žinomų menininkų, turinčių nusistovėjusią rinką, parodų, nors tai gali atrodyti kaip lengvesnis triukas. komerciniu požiūriu“, – aiškina Stepanovas. – Norint patekti į tarptautinę areną, neužtenka galvoti, ką lengviau parduoti.

Įgauti stabilią reputaciją, išvesti savo menininkus iš tarptautinės rinkos, o vėliau parduoti jų kūrinius už dešimtis ar net šimtus tūkstančių eurų – ateinančių metų Stepanovos ir Tarnogradskajos uždavinys.

Meno galerijos atidarymas yra nelengva užduotis, skirta žmonėms, kurie myli meną ir jo pasaulį. Daugumą galerijų palaiko nuolatinis kokybiško meno pardavimas ištikimiems kolekcininkams ir jų draugams, ieškant naujų klientų. Galerija sulaiko dalį pardavimo pajamų, o likusi dalis atitenka menininkui. Galerijų savininkai turėtų užmegzti draugystę su investuotojais, menininkais, kolekcininkais ir žiniasklaida. Ši karjera tinka socialiai, nepriklausomam ir verslui nusiteikusiam žmogui, pasiruošusiam pakovoti dėl vietos ir taip gyvybingoje meno rinkoje. Jei turite visas šias savybes, sukurkite verslo planą ir būkite pasirengę sunkiai dirbti, kol jūsų galerija bus pelninga. Skaitykite toliau, kad sužinotumėte, kaip valdyti savo meno galeriją.

Žingsniai

1 dalis

Užmegzkite kontaktus meno pasaulyje.Šie kontaktai turėtų būti su kolekcininkais, menininkais ir meno žiniasklaida mieste, kuriame jūsų galerija veiks, ir už jo ribų. Gali prireikti metų (5–15 metų), kol baigsite meno mokyklą, sieksite meno karjeros ir užmegsite ryšius muziejaus bei galerijos aplinkoje.

Būkite visiškai atsidavę menui ir norėkite turėti meno galeriją.Šiandieninėje rinkoje daugelis galerijų savininkų mano, kad norint būti sėkmingam, būtina mylėti tai, ką darai. Meno pardavimas yra nereguliarus, kai kurie mėnesiai neša mažai pajamų, o kai kurie yra labai pelningi.

Nuspręskite, kokį meną norite parduoti ir kas yra jūsų potencialūs klientai. Pavyzdžiui, modernus, abstraktus, vakarietiškas menas, skulptūra, fotografija, baldai ar įvairių rūšių mišinys. Meno kūriniai galerijoje turėtų būti įvairūs, bet turėti pagrindinę temą, siekiant pritraukti žmones tapti nuolatiniais klientais.

• Galite nuspręsti atidaryti ne pelno siekiančią galeriją ir rinkti aukas labdarai. Galite nuspręsti sukurti kolektyvinę galeriją su kitais menininkais, jei taip pat dirbate šioje srityje. Taip pat galite nuspręsti atidaryti komercinę meno galeriją, kurios tikslas - parduoti meno kūrinius žemomis, vidutinėmis ar didelėmis kainomis. Šis sprendimas turi būti priimtas prieš pradedant ieškoti menininkų ar finansavimo.

1. Sukurkite išsamų verslo planą. Verslo planas yra sėkmingo ir pelningo verslo kūrimo per 1–5 metus stuburas, jame turėtų būti numatyti išsamūs menininkų plano, rinkodaros plano ir finansinio plano žingsniai.

   Ieškokite finansavimo, jei jis dar nepateiktas. Jūsų verslo planas, finansinės ataskaitos ir menininkų palaikymas bus būdas įtikinti bankus ar verslo partnerius, kad turite pelningą planą. Jei norite pritraukti verslo partnerių, pabandykite pasirinkti tuos, kurie taip pat yra susiję su meno pasauliu ir galbūt rekomenduos jūsų galeriją kolekcininkams.

   Gaukite menininkų paramą. Ieškokite menininkų ir patarimų iš kitų prekiautojų ar muziejų kuratorių, arba galite paskelbti atvirą kvietimą parduoti meno kūrinius. Raštu nurodykite savo procentą, suprasdami, kad apskritai kuo naujesnis menininkas yra meno pasaulyje, tuo didesnį pardavimo procentą galite gauti.

   Samdyti patikimus darbuotojus. Galerijos darbuotojai turi turėti meninį išsilavinimą, kontaktų meno pasaulyje, patirties pardavimų, verslo ar rinkodaros srityse. Idealus darbuotojas turi meno istorijos arba administravimo išsilavinimą ir yra pasirengęs įvairioms užduotims, ypač pradžioje.

   Gaukite gerą galerijos draudimą ir apsaugą. Labai svarbu, kad būtumėte apsaugoti vagystės ar kitos žalos atveju. Prieš sutikdami pateikti savo darbus galerijai, menininkai dažnai reikalauja draudimo įrodymo.

   2 dalis

   Sėkmingos meno galerijos turinys

   1. Nemeskite savo pagrindinio darbo iš karto. Daugelis galerijų savininkų, ypač didžiuosiuose miestuose, valdo galeriją tuo pačiu metu, kai dirba kitur, kol galerija tampa pelninga. Paskirkite patikimą, išmanantį darbuotoją prižiūrėti galeriją, kai negalite ten būti, ir sunkiai dirbkite, kad patogiai pereitumėte į visą darbo dieną galerijoje.

      Sukurkite puslapį internete.Šiuolaikinės galerijos turi turėti svetainę, socialinių tinklų paskyrą, tinklaraščius ir el. pašto sąrašą, kad būtų sėkmingos ir įgytų naujų klientų. Investuokite į patrauklios svetainės sukūrimą, kurioje pateikiami menininkai, kai kurie meno kūriniai, jūsų vietos informacija ir kontaktinis telefono numeris.

Atidaryti savo verslą daugeliu atvejų reiškia pasinaudoti vienu iš tradicinių pasiūlymų, kurie jau buvo išbandyti tris tūkstančius kartų, jų veikimo schema yra parengta, o pavyzdžių rasite ant kiekvieno kampo. Drabužių parduotuvės, bakalėjos parduotuvės, gamyba, perpardavimas, greitas maistas. Kalbant apie mažiau populiarias rūšis, į jas žiūrima su baime ir nepasitikėjimu.

Tuo tarpu tarp jų yra ir vertų egzempliorių. Ir, palyginti su aukščiau, jie turi vieną aiškų pranašumą. Juose Nr taip beprotiškai viską suryjanti varzybos... Tačiau būtent konkurencija nuo pirmųjų žingsnių gali sugriauti bet kokį gerai apgalvotą verslo planą, o verslas nuo pelningo gali virsti ilgu išlikimo žaidimu.

Atsižvelgiant į tai, jūsų projekto unikalumas gali būti puiki pagalba organizuojant verslų verslą, kuris turės puikios pelno maržos ir uždarbis. Vienas iš tokių projektų – galerijos atidarymas.

Atidaryti galeriją kaip verslą yra gana nauja tendencija tarp NVS šalių verslininkų. Tačiau tai jau laikoma perspektyvia verslumo rūšimi ir organizuojant savininkams žada geras pajamas. Tačiau jis, kaip ir bet kuris kitas verslo tipas, turi savo sudėtingumo, kuris nulems visą organizacijos procesą.

Bendra galerijos projekto charakteristika

Pati galerija formuojama tam, kad vėliau vyktų visiškai kitokio formato parodos renginiai. Tai meno kūrinių, fotografijų, paveikslų, skulptūrų ir regioninių parodų demonstravimas, kuris gali apimti gamyklų ir gamintojų prekių temas.

Galerijos atidarymo prasmė egzistuoja su sąlyga, kad mieste, kuriame prasideda verslas, gyvena mažiausiai trys šimtai penkiasdešimt tūkstančių žmonių... Jei gyvenvietės formatas tenkina šią sąlygą, tačiau gyventojų skaičius, palyginti su megapoliais, yra labai mažas, tai bus ideali sąlyga, kad miesto teritorijoje nebūtų kitų tokiems renginiams skirtų veiklos aikštelių.

Galerijos darbas grindžiamas išskirtinai abipusiai naudingu bendradarbiavimu tarp parodų organizatorių, dalyvių ir Jūsų, kaip galerijos savininko. Nors kitais atvejais jūs pats galite būti savo kambario renginių organizatoriumi.

Be to, pastaruoju metu Rusijoje, kaip ir ilgą laiką Europoje, menui ir dizainui skiriamas nepalyginamai didesnis dėmesys. Tai galioja ir paprastiems gyventojams, kurie, tiesą sakant, bus tų parodų, kurios vyks jūsų galerijoje, klientai. Tai reiškia, kad jų susidomėjimas tiesiogiai paveiks jūsų verslą.

Taigi seka aktualumą toks verslas. Neštis nušvitimo, žinių idėjas į mases, suteikti žmonėms galimybę pamatyti tai, ko vargu ar niekur kitur, kovoti už teisę į išskirtinumą ir tuo pačiu gauti pajamų – štai ką pradeda pradedantis verslininkas. atsižvelgia į idėją atidaryti galeriją.

Tuo pačiu verta apsvarstyti apie tavo skonį... Be jokio durnumo. Objektyviai įvertinkite save, nes ateityje ši kokybė pravers jums ir jūsų verslui. O jei jums nėra prasmės bendradarbiauti su jaunais menininkais, dizaineriais, meistrais, vien dėl to, kad nesugebėsite įvertinti jų darbų, vadinasi, negalėsite suprasti, ar tokia paroda bus populiari jūsų galerijoje. , bet vis tiek norite verstis šia kryptimi , tuomet reikės papildomai samdyti žmogų. Tai dar viena išlaidų eilutė, tačiau būtent ji gali lemti visos įmonės sėkmę.

Todėl prieš pradedant savo verslą reikia susiformuoti projekto akcentą ir, jei reikia, panaudoti eksperto patarimas... Nereikėtų nuvertinti vaidmens, kurį atliksite savo projekte, tačiau pervertinimas gali suvaidinti žiaurų pokštą. Taigi, kas būsite savo galerijoje – investuotojas, organizatorius, menininkas, vadybininkas, verslininkas ar visa tai kartu – priklauso nuo jūsų. Bet apsispręsti reikia iš karto.

Teisinis komponentas

Trokštantis verslininkas, norintis pradėti verslą plėtojant galerijos atidarymą neprivaloma kai kurie specializuotus leidimus iš valstybės institucijų, nes kol kas nėra specialios tokių vietų kontrolės institucijos parodoms rengti. Todėl, kaip ir bet kuriame kitame versle, reikės tik standartinių dokumentų.

Verslo licenzija. Nepamirškite, kad turėsite pasirinkti organizacinės ir teisinės veiklos formą – individualų verslininką arba ribotos atsakomybės bendrovė... Be to, pasirinkimas bus atliekamas apmokestinant jūsų bylą. Po to yra registracija mokesčių tarnyboje ir pensijų fonde, kur taip pat eis atskaitymai.

Visas tarnybinės veiklos registravimo procesas yra daug darbo ir daug laiko reikalaujantis, nes susijęs su dokumentų tvarkymu ir nuolatiniais vizitais į valstybines įstaigas. Ypač jei tai pirmoji jūsų patirtis. Tačiau yra būdas patiems išvengti biurokratijos sumokėjus tam tikrą pinigų sumą specializuotai įmonei. Tokios organizacijos įsipareigoja viską padaryti už jus. Tai pagreitins procesą ir atlaisvins jūsų laiko savo projektui sukurti. Tokiu atveju tarifus reikia išsiaiškinti individualiai.

Patalpos

Kadangi parodos, kurias rengsite savo galerijoje, skirtos masiniam žmonių iš viso kaimo, taip pat lankytojų iš kitų miestų lankymui, reikia nuodugniai išnagrinėti įmonės vietos klausimą. Miesto centras tobulas. Tačiau pasirinkę šį, turite būti pasiruošę tam nuoma kainuos brangiau ir gali kilti sunkumų organizuojant įėjimą svečiams ir parodų lankytojams. Patogumas vaidina didelį srautą ir populiarumą. Be to, parodos dalyviai prašys, kad būtų patogu į teritoriją įvežti eksponatus ir rekvizitus.

Nemažai Dėmesio nuomojant ar statant pastatą, galerija mokama apšvietimas ir patalpų klimatas... Todėl svarbu, kad kokybiškos vėdinimo, kondicionavimo ir temperatūros palaikymo sistemos būtų tvarkingos. Eksponatai skiriasi, o kai kuriems svarbios optimalios temperatūros sąlygos.

Galerijos kambarys turi turėti kelios zonos... Ir bendras plotas skirsis priklausomai nuo iš anksto nustatyto veiklos krypties. Kuo didesnę parodų įvairovę planuojate rengti savo patalpose, tuo didesnė tikimybė, kad jums reikės gana didelio ploto. Tačiau standartu laikomas kambarys, kurio plotas yra 250 kvadratinių metrų.

Galerijos zonos:

- Saugykla... Mažiausiai 50 kvadratų.

Saugykla įranga ir rekvizitai... Mažiausiai 50 kvadratų.

- Biuras administracija. Pakanka 15 - 25 kvadratų.

Tiesą sakant parodų salė... Apie 80 kvadratinių metrų.

Išsinuomoti tokią didelę erdvę visada sunku. Ypač turint omenyje aukščiau paminėtą vietą.

Todėl pradedantysis verslininkas turėtų pagalvoti apie galimus variantus, kurie padėtų sutaupyti. Taigi, pavyzdžiui, jei nuomojatės paruoštą patalpą, kuri iš pradžių buvo skirta tokiems tikslams, tuomet galite pašalinti technologinių tinklų, vėdinimo ir kanalizacijos organizavimo išlaidas. Kitas variantas – bendras atidarymas su valstybės savivaldybės institucijomis, kurios bus suinteresuotos šios krypties plėtra miesto kultūrinio gyvenimo pagyvinimo prasme. Be jokios abejonės, šis metodas suteiks savo privalumų ne tik stulpelyje „nuoma“, bet ir supaprastins, pavyzdžiui, rinkodaros kampaniją.

Personalas

Dabartinės galerijos darbuotojai gali būti nuolatiniai arba, kai kuriose pareigose, laikini. Be techninių specialistų, reikia atkreipti dėmesį į keletą personalo pozicijų:

1. Projekto vadovas... Svarbi padėtis, nes būtent nuo jo veiklos priklausys tokie rodikliai kaip įmonės prestižas, populiarumas ir atitinkamai pajamos. Jis priims sprendimus dėl parodos renginių formatų ir temų. Ir, kaip minėta anksčiau, tai nebūtinai turi būti pats verslininkas.

1. Programuotojas... Ne aiški pozicija. Tačiau jei planuojate pasiekti tam tikrą įmonės tvirtumo lygį, turėsite užsiimti reklama visuose frontuose, įskaitant pasaulinį tinklą. Negana to, kiekviena rimta organizacija tiesiog privalo turėti savo internetinį puslapį, kad žmonės kuo greičiau gautų reikiamą informaciją, taip pat sektų artimiausių parodos renginių tvarkaraštį ir bilietus pirktų be eilių kasose. Taigi programuotojo padėtis funkcionuojančios galerijos organizacijoje negali būti ignoruojama.

Be to, šiandien jums nereikia samdyti nuolatinio IT specialisto. Yra daug įmonių, kurios imsis jūsų užduočių užsakomųjų paslaugų.

1. Konsultantai... Svarbiems asmenims, nes teks supažindinti lankytojus su eksponatais, meno kūriniais ir visaip patarti. Tuo pačiu metu parodos gali būti visiškai skirtingos, ir ne visose jose yra žmonių, kurie yra pasirengę kompetentingai ir gražiai papasakoti žmonėms apie parodos pavyzdžius. Todėl į konsultantų vietą reikia samdyti eruditus žmones. Nuo šios pareigos specialistų darbo kokybės priklausys Jūsų projekto populiarumas, eksponuojamų šedevrų pardavimai ir bendras prestižas.

1. Spaudos biuro sekretorius... Čia viskas paprasta. Tai asmuo, dirbantis su planuojamos parodos nušvietimu žiniasklaidoje.

1. Galerijos kuratorė... Iš esmės šios pareigos ir projektų vadovo pareigos gali būti derinamos. Apskritai kuratorius yra žmogus, kuris nustato tendenciją, užmezga bendravimą su atsakingais žmonėmis, sprendžia klausimus dėl darbų išdėstymo parodų salėje ir ekspozicijos dizaino.

Išlaidos

Išlaidos priklausys nuo daugelio veiksnių. Pavyzdžiui, nuoma visiškai priklausys nuo miesto, kuriame nuspręsite įgyvendinti projektą, o be to, kuriame šio miesto rajone nuomosite patalpas. Už nedidelę atsiskaitymą paimkime apytikslę 70 000 rublių kainą.

Antrasis išlaidų punktas - remontas... Tai svarbi viso verslo dalis, nes pirmiausia sukuriate vizualinį projektą. Žmonės, būdami Jūsų galerijos patalpose, įvertins ne tik pačius eksponatus, bet ir jų derinį su pastato interjero stiliumi, o tai, kad ir ką sakytume, paveiks privatumo ir visumos suvokimą. Gera renovacija samdant profesionalų dizainerį kainuos 1,5–2 milijonus rublių.

Tačiau jei jums pavyko rasti kambarį, kuris iš pradžių buvo skirtas panašiems tikslams, tada išlaidų elementus galima žymiai sumažinti.

Trečias punktas yra atlyginimas... Jūsų darbuotojai bus ir nuolatiniai, ir pagal vienetinį atlygį. Bet skaičiuojant reikėtų remtis 15 000 – 20 000 tūkst. vienam darbuotojui per mėnesį.

Ketvirtas punktas yra rinkodaros kompanija... Svarbi dalis, kaip aprašyta aukščiau, visam galerijos projektui. Todėl išlaidų stulpelyje bus 70–100 tūkstančių rublių skaičiai per mėnesį.

Tai yra pagrindinės projekto išlaidos. Be jų, dar yra periodinių, rizikingų ir kt. Visi jie turi būti nurodyti verslo plane, norint teisingai apskaičiuoti grynojo pelno siekimo laikotarpius.

Pelnas

Pelnas galerijos projekte - slankioji vertė... Taigi, pavyzdžiui, negalite net apytiksliai nustatyti meno kūrinių, kurie bus eksponuojami ir parduodami jūsų galerijoje, vidutinės kainos. Tai gali būti 5 tūkstančiai rublių, o gal keli milijonai.

Taip pat pajamoms įtakos turės komisinis principas. Tai yra procentas, kurį gaus organizatorius nuo parodos pardavimo, taip pat procentas, kurį menininkas gauna, taip pat skiriasi ir yra nustatomas prieš renginį sutartimi.

Su teigiamomis tendencijomis ir drąsiais skaičiavimais, jei bent kartą per mėnesį surengiate dvidešimties–keturiasdešimties paveikslų parodą. O jei ten parduosite trečdalį eksponatų, galite uždirbti 400 tūkstančių rublių.

Nors būtent dėl ​​to, kad niekas neduos garantijų, kad pasieksi būtent šiuos skaičius, o pajamos nebus stabilios, palyginti su pelno dydžiu, galerijos organizavimo projektas dar nėra toks populiarus. Tačiau tuo pat metu labai daug žada, jei praktikuojate pedantišką ir profesionalų požiūrį į kiekvieną organizacijos etapą.

Dar 1000 geriausių verslo modelių rasite skyriuose: arba