Mocarto biografija trumpai yra svarbiausia. Vienos klasikinė mokykla: Amadeus Mocartas Trumpa žinutė apie Wolfgangą Amadeusą Mocartą

Pasak didžiojo rusų kompozitoriaus P. Čaikovskio, Mocartas buvo aukščiausias muzikos grožio taškas.

Gimimas, sunki vaikystė ir paauglystė

Jis gimė 1756 m. sausio dvidešimt septintąją Zalcburge, o jo atvykimas vos nekainavo motinos gyvybės. Jį pavadino Johanas Chrysostomus Wolfgang Theophilus. Mocarto vyresnioji sesuo Maria Anna, vadovaujama savo tėvo Leopoldo Mocarto, gana anksti pradėjo groti klaveriu. Mažajam Mocartui labai patiko muzikuoti. Ketverių metų berniukas menuetų mokėsi kartu su tėčiu, grodamas juos nuostabiai grynai ir ritmiškai. Po metų Wolfgangas pradėjo kurti mažus muzikos kūrinius. Gabus berniukas, būdamas šešerių, grojo sunkiausius kūrinius, visą dieną nepalikdamas instrumento.

Pamatęs nuostabius sūnaus sugebėjimus, tėvas nusprendė kartu su juo ir talentinga dukra vykti į koncertinę kelionę. Jaunojo virtuozo pjesę girdėjo Miunchenas, Viena, Paryžius, Haga, Amsterdamas, Londonas. Per tą laiką Mocartas parašė daug muzikinių kūrinių, įskaitant simfoniją, 6 sonatas smuikui ir klavesinui. Nedidelis, lieknas, blyškus berniukas auksu siuvinėtu teismo kostiumu, pudruotu to meto mados peruku, žavėjo publiką savo talentu.

4-5 valandas trunkantys koncertai vargino vaiką. Tačiau tėvas taip pat aktyviai dalyvavo muzikiniame sūnaus ugdyme. Tai buvo sunkus, bet laimingas laikas.

1766 m., pavargusi nuo ilgų kelionių, šeima grįžo į Zalcburgą. Tačiau ilgai lauktos atostogos greitai baigėsi. Ruošdamasis įtvirtinti Wolfgango sėkmę, tėvas parengė jį naujiems koncertiniams pasirodymams. Šį kartą buvo nuspręsta vykti į Italiją. Romoje, Milane, Neapolyje, Venecijoje, Florencijoje triumfuoja keturiolikmečio muzikanto koncertai. Koncertuoja kaip smuikininkas, vargonininkas, akompaniatorius, virtuoziškas klavesinininkas, dainininkas improvizatorius, dirigentas. Dėl išskirtinio talento buvo išrinktas Bolonijos akademijos nariu. Atrodė, kad viskas klostėsi daugiau nei nuostabiai.

Tačiau tėvo viltims Wolfgangui gauti darbą Italijoje nebuvo lemta išsipildyti. Puikus jaunuolis buvo tik dar viena italų pramoga. Teko grįžti į pilkas Zalcburgo dienas.

Kūrybiniai pasiekimai ir neišsipildžiusios viltys

Jaunasis muzikantas tampa grafo Koloredo orkestro dirigentu – žiauriu ir valdingu žmogumi. Jausdamas laisvą mąstymą ir nepakantumą Mocarto grubumui, miesto valdovas visaip žemino jaunuolį, laikydamas jį savo tarnu. Wolfgangas negalėjo su tuo susitaikyti.

Būdamas 22 metų jis su mama išvyko į Paryžių. Tačiau kadaise jaunajam talentui plojimusi Prancūzijos sostinėje Mocartui vietos nebuvo. Dėl nerimo dėl sūnaus jo motina mirė. Mocartas pateko į gilią depresiją. Neliko nieko kito, kaip grįžti į Zalcburgą, kur gyveno 1775–1777 m. Pažeminto teismo muzikanto gyvenimas apkrovė talentingą kompozitorių. O Miunchene jo opera „Idomenėjas, Kretos karalius“ sulaukė didžiulės sėkmės.

Mocartas, pasiryžęs nutraukti priklausomybę, pateikia atsistatydinimo laišką. Eilė arkivyskupo pažeminimų jį vos neprivedė prie psichikos suirimo. Kompozitorius tvirtai apsisprendė likti Vienoje. Nuo 1781 m. iki savo gyvenimo pabaigos jis gyveno šiame nuostabiame mieste.

Talentų žydėjimas

Paskutinis jo gyvenimo dešimtmetis buvo puikios kompozitoriaus kūrybos metas. Nors, norėdamas užsidirbti, jam teko dirbti muzikantu. Be to, jis vedė Constance Weber. Tiesa, ir čia jo laukė sunkumai. Merginos tėvai savo dukrai nenorėjo tokios santuokos, todėl jaunuoliai turėjo tuoktis paslapčia.

Iki to laiko šiam laikotarpiui priklauso šeši styginių kvartetai, skirti Haydnui, operos „Figaro vedybos“, „Don Džovanis“ ir kiti genialūs kūriniai.

Materialinis nepriteklius, nuolatinis sunkus darbas pamažu blogino kompozitoriaus sveikatą. Bandymai koncertuoti davė mažai pajamų. Visa tai pakirto Mocarto gyvybingumą. Jis mirė 1791 m. gruodžio mėn. Legendinė Mocarto Salieri apnuodijimo istorija nerado dokumentinių įrodymų. Tiksli jo palaidojimo vieta nežinoma, nes dėl lėšų stygiaus palaidotas bendrame kape.

Tačiau jo darbai, ypač rafinuoti, žaviai paprasti ir jaudinančiai gilūs, vis dar džiugina.

Jei ši žinutė jums naudinga, malonu jus matyti.

Volfgangas Amadėjus Mocartas(tai. Volfgangas Amadėjus Mocartas, IPA [ˈvɔlfɡaŋ amaˈdeus ˈmoːtsaʁt] (i); 1756 m. sausio 27 d. Zalcburgas – 1791 m. gruodžio 5 d. Viena), pakrikštytas Johanu Chrysostomu Volfgangas Teofilis Mocartas yra austrų kompozitorius ir virtuoziškas atlikėjas, kuris pradėjo kurti būdamas ketverių metų. Tai vienas populiariausių klasikos kompozitorių, daręs didelę įtaką tolimesnei Vakarų muzikos kultūrai. Amžininkų teigimu, Mocartas turėjo fenomenalią muzikos klausą, atmintį ir sugebėjimą improvizuoti.

Mocarto išskirtinumas slypi tame, kad jis dirbo visomis savo laiko muzikinėmis formomis ir sukūrė daugiau nei 600 kūrinių, iš kurių daugelis pripažinti simfoninės, koncertinės, kamerinės, operos ir chorinės muzikos viršūne. Kartu su Haydnu ir Bethovenu jis priklauso reikšmingiausiems Vienos klasikinės mokyklos atstovams.

Biografija

Ankstyvieji metai

Vaikystė ir šeima

Volfgangas Amadėjus Mocartas gimė 1756 m. sausio 27 d. Zalcburge, tuometinėje Zalcburgo arkivyskupijos sostinėje, name Getreidegasse 9. Jo tėvas Leopoldas Mocartas buvo Zalcburgo princo-arkivyskupo grafo Žygimanto fon Strattenbacho dvaro koplyčios smuikininkas ir kompozitorius. Motina - Anna Marija Mocartas(g. Perthl), Sent Gilgeno išmaldos namų patikėtinio-komisarės dukra. Abu buvo laikomi gražiausia sutuoktinių pora Zalcburge, ir išlikę portretai tai patvirtina. Iš septynių vaikų iš Mocarto santuokos išgyveno tik du: dukra Marija Ana, kurią draugai ir giminaičiai vadino Nannerl, ir sūnus. Volfgangas... Jo gimimas mamai vos nekainavo gyvybės. Tik po kurio laiko ji sugebėjo atsikratyti silpnumo, sukėlusio baimę dėl jos gyvybės. Antrą dieną po gimimo Volfgangas buvo pakrikštytas Zalcburgo Šv.Ruperto katedroje. Krikšto įrašas suteikia jo vardą lotyniškai kaip Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus (Gottlieb) Mozart. Šiuose pavadinimuose pirmieji du žodžiai yra šv. Jono Chrizostomo vardas, kuris nevartojamas kasdienybėje, o ketvirtasis per Mocarto gyvenimą skyrėsi: lat. Amadeus, tai. Gottliebas, italas. Amadeo, o tai reiškia „Dievo mylimasis“. Pats Mocartas mieliau vadinosi Volfgangu.

Vaikų muzikinis talentas pasireiškė labai ankstyvame amžiuje. Nannerlio klavesino pamokos padarė įtaką mažajam Wolfgangui, kuriam tebuvo treji metai: jis sėdo prie instrumento ir ilgai galėjo pramogauti rinkdamas sąskambius. Be to, jis mintinai mokėjo atskiras išgirstas muzikos kūrinių ištraukas ir galėjo groti klavesinu. Tai padarė didelį įspūdį jo tėvui Leopoldui. Būdamas 4 metų jo tėvas su juo klavesinu pradėjo mokytis mažų kūrinių ir menuetų. Beveik iš karto Volfgangas išmoko jais gerai groti. Netrukus jam kilo savarankiškos kūrybos troškimas: būdamas penkerių metų jis kūrė mažas pjeses, kurias tėvas užrašė ant popieriaus. Pačios pirmosios kompozicijos Volfgangas plieno ir Allegro C-dur klavieriui. Juos žymi Leopoldas, iš to matyti, kad jie buvo sukurti nuo 1761 m. sausio pabaigos iki balandžio mėn.

Andante ir Allegro C-dur, parašyti Leopoldo Mocarto ranka
Leopoldas savo vaikams pradėjo kurti muzikinius sąsiuvinius, į kuriuos pats arba jo draugai – muzikantai įrašinėjo įvairius kūrinius klaveriui. Nannerl muzikos knygoje yra menuetų ir panašių mažų kūrinių. Iki šiol sąsiuvinis buvo išsaugotas labai sugadintas ir nepilnos formos. Šis sąsiuvinis taip pat mažai ko išmokė Volfgangas; čia įrašyti ir pirmieji jo kūriniai. Pats sąsiuvinis Volfgangas priešingai, jis buvo visiškai išsaugotas. Jame yra Telemanno, Bacho, Kirkhoffo ir daugelio kitų kompozitorių kūriniai. Volfgango muzikiniai sugebėjimai buvo nuostabūs: be klavesino, jis praktiškai savarankiškai išmoko groti smuiku.

Įdomus faktas, bylojantis apie jo klausos švelnumą ir subtilumą: pagal Mocartų šeimos draugo laišką teismo trimitininkui Andreasui Schachtneriui, kuris buvo parašytas Marijos Anos prašymu po jos mirties. Mocartas, mažasis Volfgangas iki beveik dešimties metų bijojo trimito, jei grodavo tik juo, be kitų instrumentų akompanimento. Netgi pats vamzdžio vaizdas turėjo įtakos Volfgangas tarsi į jį būtų nukreiptas pistoletas. Schachtneris rašė: „Tėtis norėjo nuslopinti savyje šią vaikišką baimę ir įsakė man, nepaisant pasipriešinimo Volfgangas, smūgis jam į veidą; bet dieve mano! Norėčiau, kad būčiau nepaklusęs. Kai tik Wolfgangerlis išgirdo kurtinantį garsą, jis išblyško ir pradėjo grimzti į žemę, o jei būčiau tęsęs ilgiau, jį tikrai būtų ištikę traukuliai.

tėvas Volfgangas mylėjo neįprastai švelniai: vakarais, prieš miegą, tėvas pasodindavo jį ant fotelio ir turėdavo su juo dainuoti Volfgangas daina beprasmiu tekstu: "Oragnia figa tafa". Po to sūnus pabučiavo tėvą į nosies galiuką ir pažadėjo, kad kai pasens, laikys jį vitrinoje ir gerbs. Tada jis patenkintas nuėjo miegoti. Tėvas sūnui buvo geriausias mokytojas ir auklėtojas: davė Volfgangas puikus išsilavinimas namuose. Berniukas visada buvo taip atsidavęs tam, ką buvo priverstas išmokti, kad pamiršo apie viską, net apie muziką. Pavyzdžiui, kai mokiausi skaičiuoti, kėdės, sienos ir net grindys buvo padengtos kreida užrašytais skaičiais.

Pirmosios kelionės

Leopoldas norėjo matyti savo sūnų kaip kompozitorių, todėl pirmiausia nusprendė pristatyti Wolfgangą muzikiniam pasauliui kaip virtuozišką atlikėją [Ph. 1]. Tikėdamasis berniukui užimti gerą vietą ir globėją tarp garsių didikų atstovų, Leopoldui kilo mintis surengti koncertines keliones į Europos karališkuosius dvarus. Prasidėjo klajonių metas, kuris su trumpomis ar gana ilgomis pertraukomis truko beveik dešimt metų. 1762 m. sausį Leopoldas su savo stebuklingais vaikais išvyko į koncertinę kelionę į Miuncheną. Kelionė truko tris savaites, o vaikai koncertavo priešais Bavarijos kurfiurstatą Maksimilijoną III.

Sėkmė Miunchene ir entuziazmas, su kuriuo publika pasitiko vaikišką spektaklį, Leopoldą tenkino ir sustiprino ketinimą tęsti tokias keliones. Netrukus grįžęs namo jis nusprendė, kad rudenį visa šeima vyks į Vieną. Ne be reikalo Leopoldas dėjo vilčių į Vieną: tuo metu čia buvo Europos kultūros centras, ten buvo daug galimybių muzikantams, juos palaikė įtakingi mecenatai. Likusius devynis mėnesius iki kelionės Leopoldas skyrė tolesniam mokymuisi. Volfgangas... Tačiau jis susitelkė ne į muzikos teoriją, kurioje vaikinui dar teko daug ko išmokti, o į visokius vizualinius triukus, kuriuos to meto publika vertino labiau nei patį žaidimą. Pavyzdžiui, Volfgangas išmoko groti audiniu aptraukta klaviatūra be klaidų. Galiausiai tų pačių metų rugsėjo 18 d. Mocartas išvyko į Vieną. Pakeliui teko sustoti Pasau, pasidavus vietos arkivyskupo norui pasiklausyti vaikų – virtuozų žaidimo. Privertęs juos penkias dienas laukti prašomos audiencijos, vyskupas pagaliau išklausė jų žaidimą ir, nepatirdamas jokių emocijų, atleido. Mocartas duodamas jiems vieną dukatą kaip atlygį. Kitas sustojimas buvo Lince, kur vaikai koncertavo grafo Schlicko namuose. Koncerte taip pat dalyvavo puikūs muzikos mylėtojai grafai Herberstein ir Pahlffy. Juos taip nudžiugino ir nustebino mažųjų vunderkindų žaidimas, kad jie pažadėjo atkreipti į juos Vienos aukštuomenės dėmesį.

Mažasis Mocartas groja vargonais Ybbso vienuolyne
Iš Linco pašto laivu Dunojumi Mocartai pagaliau išplaukė į Vieną. Pakeliui jie sustojo Ybbs. Ten, pranciškonų vienuolyne, Volfgangas pirmą kartą gyvenime išbandė jėgas grodamas vargonais. Išgirdę muziką, prie vaišių sėdėję tėvai pranciškonai nubėgo į chorą ir vos nenumirė iš susižavėjimo, kai pamatė, kaip puikiai groja berniukas. Spalio 6 dieną Mocartai išsilaipino Vienoje. Ten Volfgangas išgelbėjo šeimą nuo muitinės apžiūros: jam būdingu atviru nusiteikimu ir vaikišku spontaniškumu jis susitiko su muitininku, parodė jam savo klaverį ir smuiku pagrojo menuetą, po kurio buvo leista praeiti be apžiūros.

Tuo tarpu grafai Herbersteinas ir Pahlffy ištesėjo pažadą: atvykę į Vieną daug anksčiau Mocartas, apie koncertą Lince jie papasakojo erchercogui Juozapui, kuris savo ruožtu papasakojo apie savo motinos imperatorienės Marijos Teresės koncertą. Taigi, atvykęs į Vieną spalio 6 d., tėvas gavo kvietimą į 1763 m. spalio 13 d. Schönbrunno audienciją. Mocartai, laukdami paskirtos dienos, sulaukė daugybės kvietimų ir koncertavo Vienos didikų ir didikų namuose, tarp jų ir vicekanclerio grafo Koloredo, būsimo globėjo tėvo, namuose. Mocartas, arkivyskupas Jerome Colloredo. Žiūrovus nudžiugino Mažojo Volfgango grojimas. Netrukus visa Vienos aristokratija kalbėjo tik apie mažąjį genijų.

Paskirtą dieną, spalio 13 d. Mocartas išvyko į Šenbruną, kur tuomet buvo imperatoriaus dvaro vasaros rezidencija. Ten jie turėjo išbūti nuo 3 iki 6 valandų. Imperatorė sutvarkė Mocartas toks šiltas ir mandagus sutikimas, kad jie jautėsi atsipalaidavę ir ramūs. Kelias valandas trukusiame koncerte Volfgangas nepriekaištingai grojo įvairiausią muziką: nuo savo improvizacijų iki kūrinių, kuriuos jam padovanojo Marijos Teresės rūmų kompozitorius Georgas Wagenzeilas. Tuo pačiu metu, kai Wagenzeilas davė Wolfgangui natas jo klavesino koncertui, Volfgangas paprašė jo paties užversti puslapius. Imperatorius Pranciškus I, norėdamas iš pirmų lūpų pamatyti vaiko talentą, paprašė jo pademonstruoti visokius atlikimo triukus žaidžiant: nuo žaidimo vienu pirštu iki žaidimo klaviatūra, uždengta audiniu. Volfgangas lengvai susidoroja su tokiais testais. Imperatorę sužavėjo mažojo virtuozo žaidimas. Pasibaigus žaidimui, ji pasisodino Wolfgangą ant kelių ir net leido pabučiuoti sau į skruostą. Pasibaigus publikai, Mocartams buvo pasiūlytas maistas, o tada jie gavo galimybę apžiūrėti pilį. Su šiuo koncertu susijęs garsus istorinis anekdotas: neva Wolfgangas, grodamas su mažosios erchercogienės Marijos Teresės vaikais, paslydo ant nutrintų grindų ir nukrito. Erchercogienė Marie Antoinette, būsimoji Prancūzijos karalienė, padėjo jam atsikelti. Atrodė, kad Volfgangas prišoko prie jos ir pasakė: „Tu graži, aš noriu tave vesti, kai užaugsiu“.

Mocartas kelis kartus buvo Schönbrunne. Kad jie galėtų ten pasirodyti oresniais drabužiais nei turėjo, imperatorienė liepė pristatyti į viešbutį, kuriame jie gyveno. Mocartas, du kostiumai - už Volfgangas ir jo sesuo Nannerl. Kostiumas, skirtas Volfgangas, prieš tai priklausė erchercogui Maksimilijonui. Kostiumas buvo pasiūtas iš aukščiausios alyvinės drapiruotės su ta pačia muare liemene, o visas komplektas buvo papuoštas plačiais auksiniais nėriniais.

Mocartas kasdien gaudavo naujų kvietimų į priėmimus bajorų ir aristokratijos namuose. Leopoldas norėjo atsisakyti šių aukšto rango asmenų kvietimų, nes juose matė galimus savo sūnaus globėjus. Vieną iš šių dienų galite įsivaizduoti iš Leopoldo laiško Zalcburgui 1762 m. spalio 19 d.:

Šiandien lankėmės pas Prancūzijos ambasadorių. Rytoj nuo keturių iki šeštos turėsiu priėmimą pas grafą Harrachą, tačiau tiksliai nežinau, kuris. Tai suprantu iš krypties, kuria vežimas mus nuveža, nes visada atsiunčia mums vežimą su lakėjų palyda. Nuo pusės šešių iki devintos dalyvaujame koncerte, kuris mums turėtų atnešti šešis dukatus ir kuriame gros garsiausi Vienos virtuozai. Kad būtume tikri, kad į kvietimą tikrai atsiliepsime, susitikimo data dažniausiai sutariama prieš keturias, penkias ar šešias dienas. Pirmadienį einame pas grafą Paarą. Wolferlis labai mėgsta vaikščioti bent du kartus per dieną. Neseniai į vieną namą atėjome pusę keturių ir išbuvome beveik iki keturių. Iš ten nuskubėjome pas grafą Gardeghą, kuris atsiuntė mums vežimą, kuris šuoliu nuvežė į ponios namus, iš kurių pusę šešių išvažiavome kanclerio Kaunitzo mums atsiųsta karieta, kurios namuose mes ir mes. grojo iki maždaug devintos valandos vakaro.

Šie pasirodymai, kurie kartais trukdavo kelias valandas, labai išvargindavo Volfgangas... Tame pačiame laiške Leopoldas išreiškia baimę dėl savo sveikatos. Iš tiesų, spalio 21 d., po kito pasirodymo imperatorei, Volfgangas Pasijutau blogai, o atvykusi į viešbutį atsiguliau, skundžiausi viso kūno skausmu. Raudonas bėrimas atsirado visame kūne, prasidėjo stiprus karščiavimas - Volfgangas susirgo skarlatina. Geros gydytojos dėka jis greitai pasveiko, tačiau kvietimų į priėmimus, koncertus nebeliko, nes aristokratai bijojo užsikrėsti infekcija. Todėl labai pravertė Vengrijos aukštuomenės kvietimas į Pressburgą (dabar Bratislava). Grįžęs į Zalcburgą, Mocartas vėl pasiliko Vienoje keletą dienų, o galiausiai paliko ją pirmosiomis naujojo 1763 m.

didelis nuotykis

1770-1774 metai Mocartas praleido Italijoje. 1770 m. Bolonijoje susipažino su tuo metu Italijoje itin populiariu kompozitoriumi Josefu Myslivecheku; „Dieviškosios bohemos“ įtaka buvo tokia didelė, kad vėliau dėl stiliaus panašumo kai kuriems jo darbams buvo priskirta Mocartas, įskaitant oratoriją „Abraomas ir Izaokas“.

1771 m. Milane, vėl pasipriešinus teatro impresarijui, buvo pastatyta opera. Mocartas„Mitridatas, Pontiko karalius“ (ital. Mitridate, Re di Ponto), kurį visuomenė priėmė su dideliu entuziazmu. Jo antroji opera „Lucio Silla“ (1772) taip pat buvo tokia pat sėkminga. Dėl Zalcburgo Mocartas parašė „Scipio sapną“ (it. Il sogno di Scipione), naujo arkivyskupo išrinkimo proga, 1772 m., Miunchenui – opera „La bella finta Giardiniera“, 2 mišios, ofertorija (1774). Kai jam buvo 17 metų, tarp jo kūrinių jau buvo 4 operos, keli dvasiniai kūriniai, 13 simfonijų, 24 sonatos, jau nekalbant apie gausybę mažesnių kompozicijų.

1775–1780 m., nepaisant nerimo dėl materialinės paramos, bevaisės kelionės į Miuncheną, Manheimą ir Paryžių, motinos netekties, Mocartas, be kita ko, parašė 6 klavieres sonatas, koncertą fleitai ir arfai, didelę simfoniją. Nr.31 D-dur, pravarde paryžietė, keli dvasingi chorai, 12 baleto numerių.

1779 metais Mocartas gavo Zalcburgo teismo vargonininko pareigas (bendradarbiavo su Michaelu Haydnu). 1781 m. sausio 26 d. Miunchene su dideliu pasisekimu buvo pastatyta opera „Idomenėjas“, žyminti neabejotiną kūrybos posūkį. Mocartas... Šioje operoje vis dar matomi senosios italų operos serialo pėdsakai (daug koloratūrų arijų, Idamantės dalis, parašyta kastratui), tačiau nauja tendencija juntama rečitatyvuose, o ypač choruose. Didelis žingsnis į priekį matomas ir instrumentavime. Būdamas Miunchene Mocartas Miuncheno koplyčiai parašė ofertoriumą „Misericordias Domini“ – vieną geriausių XVIII amžiaus pabaigos bažnytinės muzikos pavyzdžių.

Vienos laikotarpis

1781-1782

1781 m. sausio 29 d. operos premjera Miunchene įvyko su dideliu pasisekimu Mocartas Idomeneo. Ate Mocartas Miunchene priėmė sveikinimus, jo darbdavys Zalcburgo arkivyskupas dalyvavo iškilminguose imperatoriaus Juozapo II karūnavimo ir įstojimo į Austrijos sostą proga renginiuose. Mocartas nusprendė pasinaudoti arkivyskupo nebuvimu ir pasiliko Miunchene ilgiau nei tikėtasi. Sužinojęs apie tai, Colloredo įsakė Mocartas skubiai atvykti į Vieną. Ten kompozitorius iš karto suprato, kad iškrito iš palankumo. Miunchene sulaukęs daugybės glostančių atsiliepimų, glamonėjęs savo pasididžiavimą, Mocartas įsižeidė, kai arkivyskupas su juo elgėsi kaip su tarnu, o vakarienės metu net liepė sėdėti šalia tarnų. Be to, arkivyskupas uždraudė jam tarnauti pas grafienę Maria Thun už atlyginimą, lygų pusei jo metinės algos Zalcburge. Dėl to kivirčas gegužę pasiekė kulminaciją: Mocartas pateikė atsistatydinimo laišką, tačiau arkivyskupas atsisakė jį priimti. Tada muzikantas ėmė elgtis pabrėžtinai iššaukiančiai, tikėdamasis tokiu būdu gauti laisvę. Ir jis gavo savo norą: kitą mėnesį arkivyskupo liokajus grafas Arco kompozitorių tiesiogine to žodžio prasme atleido spyris į užpakalį.

Pirmieji žingsniai Vienoje

Mocartas 1781 metų kovo 16 dieną atvyko į Vieną. Jau gegužę jis išsinuomojo kambarį Vėberio namuose Šv.Petro aikštėje, kuris į Vieną persikėlė iš Miuncheno. Mocarto draugas ir Aloisijos tėvas Fridolinas Weberis tuo metu buvo miręs, o Aloisia ištekėjo už dramatiško aktoriaus Josepho Lange'o, o kadangi tuo metu buvo pakviesta į Vienos nacionalinį dainų spektaklį, jos motina Frau Weber taip pat nusprendė persikelti į Vieną. jos trys netekėjusios dukterys Joseph, Constance ir Sophie. Mocartas Labai džiaugiausi taip suteikta galimybe rasti prieglobstį pas senus pažįstamus. Netrukus Zalcburgą pasiekė gandai, kad Wolfgangas ketina vesti vieną iš dukterų. Leopoldas buvo siaubingai supykęs; dabar jis atkakliai to reikalavo Volfgangas pakeitė butą ir gavo tokį atsakymą:

Dar kartą kartoju, kad seniai ketinau išsinuomoti kitą butą ir tik dėl žmonių plepėjimo; gaila, kad turiu tai padaryti dėl juokingų paskalų, kuriose nėra tiesos žodžio. Dar norėčiau sužinoti, kokie tai žmonės, kurie gali pasidžiaugti, kad šviesiu paros metu taip kalba, neturėdami tam jokios priežasties. Jei gyvensiu su jais, ištekėsiu savo dukrą!
Nenoriu sakyti, kad šeimoje esu neprieinamas ir su Mademoiselle, su kuria jau buvau susituokusi, ir visai nekalbu su ja, bet ir nesu įsimylėjusi; Aš vaidinu kvailį ir juokauju su ja, jei laikas leidžia (bet tik vakarais ir jei vakarieniauju namuose, nes ryte rašau savo kambaryje, o po pietų retai būnu namuose) - viskas ir nieko daugiau. Jei turėčiau vesti visus, su kuriais juokauju, gali atsitikti taip, kad turėčiau 200 žmonų...

Nepaisant to, sprendimas palikti Frau Weber jam pasirodė gana sunkus. 1781 m. rugsėjo pradžioje jis vis dėlto persikėlė į naują butą „Auf-dem-Graben, Nr. 1775 3 aukšte“.

Aš pats Mocartas buvo nepaprastai patenkintas priėmimu, kurį gavo Vienoje. Jis tikėjosi greitai tapti garsiu atlikėju-pianistu ir mokytoju. Tai jam buvo naudinga, nes tokiu būdu jis galėjo atverti kelią savo kūrybai. Tačiau iš karto tapo aišku, kad laikas jam įsilieti į Vienos muzikinį gyvenimą buvo nesėkmingas: vasaros pradžioje Vienos aukštuomenė persikėlė į savo užmiesčio dvarus, taigi ir akademijas [K. 2] nieko nepavyko pasiekti.

Netrukus po atvykimo į Vieną Mocartas susitiko su meno mecenatu ir muzikantų mecenatu baronu Gottfriedu van Swietenu (anglų k.) rusų .. Baronas turėjo didelę Bacho ir Hendelio kūrinių kolekciją, kurią atsivežė iš Berlyno. Van Swieteno pasiūlymu Mocartas pradėjo kurti baroko stiliaus muziką. Mocartas teisingai manė, kad dėl to jo paties kūrybiškumas taps turtingesnis. Van Svieteno vardas pirmą kartą pasirodo laiškuose Mocartui 1781 m. gegužės mėn.; po metų jau rašo [p. 2]: Kiekvieną sekmadienį 12 val. einu pas baroną van Svieteną [K. 3], ten nieko negroja, išskyrus Handelį ir Bachą. Aš kaip tik kuriu sau Bacho fugų rinkinį. Ir Sebastianas, ir Emanuelis, ir Friedemannas Bachas.

1781 m. liepos pabaigoje Mocartas pradedama rašyti operą „Pagrobimas iš Seralio“ (vok. Die Entführung aus dem Serail), kurios premjera įvyko 1782 m. liepos 16 d. Opera buvo entuziastingai sutikta Vienoje ir netrukus išplito visoje Vokietijoje.

Tikėdamasis tvirtai įsitvirtinti teisme, Mocartas Padedamas savo buvusio globėjo Zalcburge, jaunesniojo imperatoriaus brolio erchercogo Maksimiliano, jis tikėjosi tapti muzikos mokytoju pas jaunesnįjį imperatoriaus Juozapo II pusbrolį. Erchercogas nuoširdžiai rekomendavo Mocartas princesė muzikos mokytoja, o princesė mielai sutiko, tačiau imperatorius netikėtai į šias pareigas paskyrė Antonio Salieri, laikydamas jį geriausiu dainavimo mokytoju. – Jam niekas neegzistuoja, išskyrus Salieri! – Mocartas nusivylęs savo tėvui rašo 1781 metų gruodžio 15 dieną [p. 3]. Tačiau buvo visiškai natūralu, kad imperatorius pirmenybę teikė Salieriui, kurį pirmiausia vertino kaip balsingą kompozitorių, o ne Mocartas... Kaip ir dauguma Vienos gyventojų, imperatorius žinojo Mocartas kaip geras pianistas, nieko daugiau. Tačiau eidamas šias pareigas Mocartas, žinoma, turėjo išskirtinį valdžią imperatoriaus atžvilgiu. Taigi, pavyzdžiui, 1781 m. gruodžio 24 d. imperatorius įsakė Mocartas atvykti į rūmus, kad konkuruotų su italų virtuozu Muzio Clementi, kuris pagal gerai žinomą senovinį paprotį atvyko į Vieną. Pasak ten dalyvavusio Dittersdorfo, vėliau imperatorius pastebėjo, kad Clementi pjesėje dominuoja tik menas, o Mocartas- menas ir skonis. Po to imperatorius atsiuntė Mocartui 50 dukatų, kurių jam tada labai reikėjo. Clementi buvo patenkintas žaidimu Mocartas; Mocarto nuosprendis apie jį, priešingai, buvo griežtas ir griežtas: „Clementi yra uolus klavesinininkas, ir tai viską pasako“, – rašė jis. Iki 1782 m. žiemos moterų studentų skaičius išaugo. Mocartas, tarp kurių pažymėtina Teresa von Trattner – Mocarto mylimoji, kuriai vėliau jis skyrė sonatą ir fantaziją.

Nauja mylimoji ir vestuvės

Konstancija Mocartas... Hanso Hasseno portretas, 1802 m
Dar gyvendamas su Weberiais, Mocartas pradėjo rodyti dėmesio savo vidurinei dukrai Konstancijai. Akivaizdu, kad tai sukėlė gandus, kad Mocartas Atstumtas. Nepaisant to, 1781 m. gruodžio 15 d. jis parašė laišką savo tėvui, kuriame prisipažino mylintis Constance Weber ir paskelbė, kad ketina ją vesti. Tačiau Leopoldas žinojo daugiau, nei buvo parašyta laiške, būtent, kad Wolfgangas turi duoti rašytinį įsipareigojimą per trejus metus susituokti su Konstancija, kitaip jis kasmet jos naudai mokės 300 florinų.

Pagal laišką Volfgangas 1781 m. gruodžio 22 d. istorijoje pagrindinį vaidmenį su rašytiniu įsipareigojimu atliko Konstanco ir jos seserų globėja - Johann Torvart, teismo direktorato auditorė ir teatro garderobo inspektorė, kuri mėgavosi grafu Rozenbergu. Torvartas paprašė savo motinos uždrausti Mocartui bendrauti su Konstancija, kol „šis reikalas nebus baigtas raštu“. Mocartas dėl labai išvystyto garbės jausmo negalėjo palikti mylimosios ir pasirašė pareiškimą. Tačiau vėliau, globėjai išėjus, Konstancija pareikalavo mamos įsipareigojimo ir pasakė: „Brangioji Mocartas! Man nereikia jokio raštiško jūsų įsipareigojimo, aš jau tikiu jūsų žodžiais “, - suplėšė pareiškimą ji. Šis Konstanco poelgis padarė ją dar brangesnę Mocartui.

Nepaisant daugybės sūnaus laiškų, Leopoldas buvo atkaklus. Be to, jis ne be reikalo tikėjo, kad Frau Weber su sūnumi žaidžia „bjaurų žaidimą“ – ji norėjo panaudoti Wolfgangą kaip piniginę, nes kaip tik tuo metu prieš jį atsivėrė didžiulės perspektyvos: jis parašė „Pagrobimą“. iš Seralio“, rengdavo koncertus pagal abonementą ir retkarčiais gaudavo įvairių kūrinių užsakymų iš Vienos aukštuomenės. Labai sutrikęs Volfgangas kreipėsi pagalbos į seserį, pasitikėdamas jos sena gera draugyste. Volfgango prašymu Konstancija nusiuntė savo seseriai įvairių dovanų.

Nepaisant to, kad Maria Anna maloniai priėmė šias dovanas, tėvas išliko. Be vilčių dėl saugios ateities vestuvės jam atrodė neįmanomos.

Tuo tarpu apkalbos tapo vis labiau nepakenčiamos: 1782 m. liepos 27 d. Mocartas, visiškai neviltyje, parašė savo tėvui, kad dauguma žmonių jį laiko jau vedusiu ir kad Frau Weber dėl to labai pasipiktino ir kankino jį bei Konstanciją mirtinai. . Globėja atėjo į pagalbą Mocartui ir jo mylimajai Mocartas, baronienė von Waldstedten. Ji pakvietė Konstanciją persikelti į savo butą Leopoldštate (namas Nr. 360), su kuriuo Konstancija noriai sutiko. Dėl to Frau Weber dabar supyko ir ketino galiausiai jėga grąžinti dukrą į namus. Kad išsaugotų Konstanco garbę, Mocartas turėjo padaryti viską, kad ją atsivestų į savo namus; tame pačiame laiške jis atkakliausiai maldavo tėvo leidimo tuoktis, po kelių dienų pakartodamas savo prašymą [p. 5]. Tačiau norimo susitarimo ir vėl nebuvo laikomasi. Tačiau tuo tarpu baronienė von Waldstedten neliko nuošalyje – pašalino visus sunkumus ir netgi bandė įtikinti savo tėvą, kad Konstancija savo charakteriu nepriėjo prie veberiečių ir kad apskritai ji yra „geras ir padorus žmogus“.

1782 m. rugpjūčio 4 d. Vienos Šv. Stepono katedroje įvyko sužadėtuvės, kuriose dalyvavo tik Frau Weber su savo jauniausia dukra Sophie (Anglų) Ruse, Herr von Torvart kaip abiejų globėja ir liudytoju, Herr von Zetto, nuotakos liudytojas, o Franzas Ksaveris Gilovskis – Mocarto liudytojas. Vestuvių puotą vedė baronienė, su serenada trylikai instrumentų (K.361 / 370a). Tik po dienos atėjo ilgai lauktas tėvo sutikimas. Rugpjūčio 7 dieną Mocartas jam rašė: „Kai susituokėme, su žmona pradėjome verkti; tai palietė visus, net kunigą, ir visi verkė, matydami mūsų širdžių jaudulį “[p. 6].

Susituokusios poros santuokos metu Mocartas Gimė 6 vaikai, iš kurių tik du išgyveno:

Raimundas Leopoldas (1783 m. birželio 17 d. – rugpjūčio 19 d.)
Karlas Tomas (1784 m. rugsėjo 21 d. – 1858 m. spalio 31 d.)
Johanas Thomas Leopoldas (1786 m. spalio 18 d. – lapkričio 15 d.)
Theresia Constance Adelaide Frederick Marianne (1787 m. gruodžio 27 d. – 1788 m. birželio 29 d.)
Anna Marija (mirė netrukus po gimimo, 1789 m. gruodžio 25 d.)
Franzas Ksaveris Volfgangas (1791 m. liepos 26 d. – 1844 m. liepos 29 d.)

1783-1787

Važiuokite į Zalcburgą

Nepaisant laimingos abiejų sutuoktinių santuokos fakto, ant santuokos visada krisdavo niūrus tėvo šešėlis: išoriškai jis atrodė susitaikęs su Wolfgango santuoka, tačiau jo priešiškumas santuokai išliko nepakitęs ir peraugo į žiaurų pyktį. Priešingai, įgimtas Volfgango gerumas neleido jam taip ilgai pyktis su tėvu. Tiesa, nuo to laiko jo laiškai tėvui darosi vis retesni ir, svarbiausia, dalykiškesni.

Iš pradžių Mocartas Taip pat tikėjausi, kad asmeninė pažintis su Konstancija padės pakeisti tėčio nuomonę. Netrukus po vestuvių pora galvoja apie kelionę į Zalcburgą. Iš pradžių Volfgangas ir Konstancija planavo ten atvykti 1782 m. spalio pradžioje, o vėliau lapkričio 15 d., savo tėvo vardadieniui. Pirmą kartą jų skaičiavimus panaikino Rusijos princo Pauliaus vizitas, kurio metu Mocartas Dirigė spektaklį „Pagrobimas iš Serajo“, antrą kartą – koncertus ir mokomąją veiklą, kuri tęsėsi visą žiemą. 1783 m. pavasarį pagrindinė kliūtis buvo Kostantijos gimimo laukimas. Vaikas, berniukas – gimė birželio 17 d. ir buvo pavadintas Raimund Leopold, savo krikštatėvio barono fon Wetzlaro ir jo senelio Leopoldo garbei. Mocartas... Anot paties Mocarto, Raimundas Leopoldas buvo „vargšas, apkūnus, storas ir mielas berniukas“.

Volfgangas be kita ko, jis nerimavo, ar arkivyskupas galės pasinaudoti jo atvykimu „suėmimo įsakymui“ išduoti, nes iš tarnybos atsiskyrė be oficialaus atsistatydinimo. Todėl jis pasiūlė tėvui susitikti neutralioje vietoje – Miunchene. Tačiau Leopoldas dėl to nuramino savo sūnų, o liepos pabaigoje jaunoji pora iškeliavo, palikdama naujagimį apmokamai slaugei [K. 4], o į Zalcburgą atvyko liepos 29 d.

Priešingai nei tikėtasi Mocartas Leopoldas ir Nanerlis šaltai, nors ir pakankamai mandagiai, pasveikino Consants. Mocartas atsinešė keletą dar nebaigtų mišių c-moll dalių: Kyrie, Gloria, Sanctus ir Benedictus. Kredo liko nebaigtas, o Agnus Dei iš viso nebuvo parašytas. Mišių premjera įvyko rugpjūčio 26 dieną Šv.Petro bažnyčioje, o Konstancija giedojo specialiai jos balsui parašytą soprano partiją. Be to, Zalcburge Mocartas susitiko su savo Idomeneo libretistu Varesco, kuris, kompozitoriaus prašymu, eskizavo libretą „Kairo žąsis“ (L'oca del Cairo), kurį Mocartas sukurs pagal muziką nebaigtai operai „Kairo žąsis“. toks pat vardas.

Pora išvyko iš Zalcburgo 1783 m. spalio 27 d. Nepaisant visų pastangų, pagrindinis kelionės tikslas – pakeisti tėvo nuotaiką Konstanco naudai – nebuvo pasiektas. Giliai sieloje Konstancija buvo įžeista dėl tokio priėmimo ir niekada neatleido savo uošviui ar uošvei. Tačiau Volfgangas nusivylęs ir nusiminęs paliko gimtąjį miestą. Pakeliui į Vieną, spalio 30 d., jie sustojo Lince, kur apsistojo pas seną Mocarto draugą grafą Josephą Thuną, čia išbuvusį 3 savaites. čia Mocartas parašė savo Simfoniją Nr. 36 C-dur (K.425), kurios premjera įvyko lapkričio 4 d. akademijoje grafo namuose.

Kūrybiškumo viršūnė

Domgasse 5. Butas Mocartas buvo antrame aukšte
Tavo šlovės zenite Mocartas gauna didžiulius honorarus už savo akademijas ir jo kūrinių leidybą: 1784 m. rugsėjį kompozitoriaus šeima apsigyveno prabangiame bute name Nr. 846 Gross Schulerstrasse (dabar – Domgasse 5) [Ph. 5], kurios metinė nuomos suma – 460 Florinų. Pajamos leido Mocartui namuose laikyti tarną: kirpėją, tarnaitę ir virėją; jis iš Vienos meistro Antono Walterio perka fortepijoną už 900 florų ir biliardo stalą už 300 florų. Maždaug tuo pačiu metu Mocartas susitinka su Haidnu, jie užmezga nuoširdžią draugystę. Mocartas netgi skiria Haydnui savo 6 kvartetų rinkinį, parašytą 1783–1785 m. Šiam laikotarpiui priklauso ir kitas svarbus įvykis Mocarto gyvenime: 1784 metų gruodžio 14 dieną jis įstojo į masonų ložę „Į labdarą“.

Nuo 1785 m. vasario 10 d. iki balandžio 25 d. Leopoldas su savo sūnumi lankėsi Vienoje. Nors jų asmeniniai santykiai nepasikeitė, Leopoldas labai didžiavosi sūnaus kūrybine sėkme. Pačią pirmąją viešnagės Vienoje dieną, vasario 10 d., jis aplankė Volfgango akademiją Melgrube kazino, kurioje dalyvavo ir imperatorius; ten įvyko naujo fortepijoninio koncerto d-moll (K.466) premjera, o kitą dieną Wolfgangas savo namuose surengė kvarteto vakarą, į kurį buvo pakviestas Josephas Haydnas. Tuo pačiu metu, kaip įprasta tokiais atvejais, Dittersdorfas grojo pirmuoju smuiku, Haydnas – antruoju, pats Mocartas – alto partiją, o Wangal – violončele. Atlikęs kvartetus, Haydnas išreiškė susižavėjimą Volfgango kūryba, kuri Leopoldui suteikė didelį džiaugsmą:

„Dievo akivaizdoje sakau tau, kaip sąžiningas žmogus, tavo sūnus yra didžiausias kompozitorius, kurį pažįstu asmeniškai ir vardu;
jis turi skonį, be to, jis turi daugiausiai žinių apie kompoziciją.
Leopoldas labai džiaugėsi ir antruoju anūku Karlu, kuris gimė praėjusių metų rugsėjo 21 d. Leopoldas nustatė, kad vaikas buvo neįprastai panašus į Wolfgangą. Svarbu pažymėti, kad Volfgangas įtikino savo tėvą prisijungti prie masonų ložės. Tai įvyko balandžio 6 d., o balandžio 16 dieną abu buvo pakelti iki magistro laipsnio.

Nepaisant kamerinių kompozicijų sėkmės Mocartas, jo reikalai su opera nesiklostė gerai. Priešingai nei jis tikėjosi, vokiečių opera pamažu žlugo; kita vertus, italas patyrė didžiulį pakilimą. Tikėdamasis iš viso gauti galimybę parašyti operą, Mocartas atkreipė dėmesį į italų operą. Grafui Rozenbergui patarus, dar 1782 m. jis pradėjo ieškoti itališko teksto libretui. Tačiau jo itališkos operos „L'oca del Cairo“ (1783) ir „Lo sposo deluso“ (1784) liko nebaigtos.

Pagaliau, Mocartas gavo imperatoriaus užsakymą naujai operai. Už pagalbą rašant libretą Mocartas kreipėsi į pažįstamą libretistą abatą Lorenzo da Ponte, su kuriuo susipažino savo bute pas baroną fon Wetzlarą dar 1783 m. Kaip medžiaga libretui Mocartas pasiūlė Pierre'o Beaumarchais komediją „Le Mariage de Figaro“ („Figaro vedybos“). Nepaisant to, kad Juozapas II uždraudė statyti komediją Nacionaliniame teatre, Mocartas ir da Ponte vis tiek kibo į darbą ir, nesant naujų operų, ​​laimėjo pareigas. Tačiau rašydamas operą Mocartas susidūrė su itin stipriomis intrigomis, susijusiomis su artėjančiomis operos repeticijomis: faktas, kad beveik kartu su Mocarto „Figaro vedybomis“ buvo baigtos Salieri ir Rigini operos. Kiekvienas kompozitorius teigė, kad jo operą atliko pirmasis. Tuo pat metu paraudęs Mocartas kartą pasakė, kad jei jo opera nepateks į sceną pirmas, savo operos partitūrą mestų į ugnį. Galiausiai ginčą išsprendė imperatorius, įsakęs pradėti operos repeticijas. Mocartas.

Vienoje ji buvo gerai priimta, tačiau po kelių pasirodymų buvo pašalinta ir pastatyta tik 1789 m., kai pastatymą atnaujino Antonio Salieri, kuris Mocarto „Figaro vedybas“ laikė geriausia Mocarto opera. Tačiau Prahoje „Figaro vestuvės“ sulaukė didžiulės sėkmės, melodijos iš jų buvo dainuojamos gatvėje ir tavernose. Dėl šios sėkmės Mocartas gavo naują užsakymą, šį kartą iš Prahos. 1787 metais buvo išleista nauja opera, sukurta bendradarbiaujant su Da Ponte – „Don Giovanni“. Šis kūrinys, kuris iki šiol laikomas vienu geriausių pasaulio operos repertuare, Prahoje sulaukė net didesnio pasisekimo nei Le Nozze di Figaro.

Daug mažiau sėkmės teko šiai operai Vienoje, nes „Figaro“ laikas atvėso iki Mocarto kūrybos. Mocartas iš imperatoriaus Juozapo už Don Džovanį gavo 50 dukatų ir, pasak J. Rice'o, 1782-1792 m. tai buvo vienintelis kartas, kai kompozitorius gavo užmokestį už operą, užsakytą ne Vienoje. Tačiau visa publika liko abejinga. Nuo 1787 m. nutrūko jo „akademijos“, Mocartas nebegalėjo surengti paskutinių trijų, dabar jau garsiausių simfonijų atlikimo: Nr. 39 Es-dur (KV 543), Nr. 40 g-moll (KV 550) ir Nr. 41 C-dur „Jupiteris“ (KV 551), parašyta per pusantro mėnesio 1788 m.; tik po trejų metų vieną iš jų, 40-ąją simfoniją, A. Salieri atliko labdaros koncertuose.

1787 m. pabaigoje, mirus Christoph Willibald Gluck, Mocartas gavo „imperatoriškojo ir karališkojo kamerinio muzikanto“ postą su 800 florinų atlyginimu, tačiau jo pareigos buvo sumažintos daugiausia iki šokių kūrimu maskaradams, opera buvo komiška. , su siužetu iš aukšto gyvenimo. Mocartui užsakyta tik vieną kartą ir tapo Così fan tutte (1790).

800 florinų turinys negalėjo visiškai padengti Mocarto; Akivaizdu, kad jau tuo metu jis pradėjo kaupti skolas, kurias apsunkino sergančios žmonos gydymo išlaidos. Mocartas įdarbino studentus, tačiau, pasak ekspertų, jų nebuvo daug. 1789 metais kompozitorius norėjo išvykti iš Vienos, tačiau kelionė į šiaurę, įskaitant Berlyną, nepateisino vilčių ir nepagerino jo finansinės padėties.

Pasakojimas apie tai, kaip Berlyne jis gavo kvietimą tapti Friedricho-Wilhelmo II dvaro koplyčios vadovu, kurio turinys siekia 3 tūkstančius talerių, Alfredas Einšteinas siejasi su fantazijos sritimi, taip pat sentimentalią atsisakymo priežastį - kaip. jei iš pagarbos Juozapui II. Frederikas Vilhelmas II tik šešias paprastas fortepijonines sonatas užsakė savo dukrai ir šešis styginių kvartetus sau.

Kelionės metu surinktų pinigų buvo nedaug. Jų vos užteko sumokėti 100 guldenų skolą, kuri buvo paimta iš masono Hofmedelio brolio kelionės išlaidoms [šaltinis nenurodytas 1145 dienos]. 1789 metais Mocartas Prūsijos karaliui paskyrė styginių kvartetą su koncertine violončele (D-dur).

Pasak J. Rice'o, nuo to momento, kai Mocartas atvyko į Vieną, imperatorius Juozapas suteikė jam daugiau globos nei bet kuris kitas Vienos muzikantas, išskyrus Salieri. 1790 metų vasarį Juozapas mirė; įstojus į Leopoldo II sostą, Mocartas iš pradžių dėjo didelių vilčių; tačiau muzikantai neturėjo prieigos prie naujojo imperatoriaus. 1790 m. gegužę Mocartas savo sūnui erchercogui Franzui rašė: „Šlovės troškulys, meilė veiklai ir pasitikėjimas savo žiniomis verčia mane išdrįsti prašyti antrojo dirigento vietos, ypač šį stilių iki tobulumo įvaldžiau jaunystėje. “. Tačiau jo viltys nepasiteisino, Ignazas Umlaufas liko Salieri pavaduotoju, o Mocarto finansinė padėtis pasirodė tokia beviltiška, kad jis turėjo palikti Vieną nuo kreditorių persekiojimo, norėdamas menine kelione šiek tiek pagerinti savo reikalus.

1789-1791

Kelionė į Šiaurės Vokietiją

Kelionės priežastis buvo Mocarto draugas ir mokinys, princas Karlas Lichnovskis (anglų k.) rusas., kuris 1789 m. pavasarį, verslo reikalais vykdamas į Berlyną, pasiūlė Mocartui vietą savo vežime, su kuriuo Mocartas mielai sutiko. Prūsijos karalius Frydrichas Vilhelmas II buvo didelis muzikos mylėtojas, o jo galima globa pažadino Mocarte viltį užsidirbti pakankamai pinigų, kad galėtų sumokėti jam taip sunkias skolas. Mocartas neturėjo pinigų net kelionės išlaidoms: jam teko prašyti 100 florinų paskolos iš savo draugo Franzo Hofdemelio. Kelionė truko beveik tris mėnesius: nuo 1789 m. balandžio 8 d. iki birželio 4 d.

Kelionės metu Mocartas aplankė Prahą, Leipcigą, Drezdeną, Potsdamą ir Berlyną. Nepaisant Mocarto vilčių, kelionė buvo nesėkminga: iš kelionės surinkti pinigai buvo katastrofiškai maži. Kelionės metu Mocartas parašė tik du kūrinius – Duporto Menueto variacijas (K. 573) ir Gigou fortepijonui (K. 574).

Praeitais metais

Paskutinės Mocarto operos buvo „Visi tai daro“ (1790), „Tito gailestingumas“ (1791), parašytos per 18 dienų ir turinčios nuostabius puslapius, ir galiausiai „Stebuklinga fleita“ (1791).

1791 m. rugsėjį Prahoje, Bohemijos karaliaus Leopoldo II karūnavimo proga, pristatyta opera „Tito gailestingumas“ buvo sutikta šaltai; Kita vertus, tą patį mėnesį Vienoje priemiesčio teatre pastatyta „Stebuklingoji fleita“ sulaukė tokio pasisekimo, kokios Mocartas Austrijos sostinėje daug metų nepažino. Didžiulėje ir įvairialypėje Mocarto veikloje ši pasakų opera užima ypatingą vietą.

1791 m. gegužę Mocartas buvo priimtas į nemokamą dirigento padėjėjo pareigas Šv. Stepono katedroje; šios pareigos suteikė jam teisę tapti dirigentu po sunkiai sergančio Leopoldo Hoffmanno mirties; Tačiau Hoffmannas išgyveno ilgiau nei Mocartas.

Mocartas, kaip ir dauguma jo amžininkų, daug dėmesio skyrė ir sakralinei muzikai, tačiau puikių pavyzdžių šioje srityje paliko nedaug: be „Misericordias Domini“ – „Ave verum corpus“ (KV 618, 1791), parašyta 2010 m. visiškai nebūdingas Mocarto stilius ir didingai apgailėtinas Requiem (KV 626), prie kurio Mocartas dirbo paskutiniais savo gyvenimo mėnesiais. „Requiem“ rašymo istorija įdomi. 1791 m. liepą paslaptingas nepažįstamasis pilkai apsirengęs aplankė Mocartą ir įsakė jam Requiem (laidojimo mišias už mirusiuosius). Kaip nustatė kompozitoriaus biografai, tai buvo pasiuntinys iš grafo Franzo von Walsegg-Stuppach, diletantiško muzikanto, mėgusio savo rūmuose su nuosava koplyčia atlikti svetimus kūrinius, perkant autorystę iš kompozitorių; rekviem norėjo pagerbti velionės žmonos atminimą. Nebaigtą, liūdnu lyriškumu ir tragišku ekspresyvumu stulbinantį Requiem užbaigė jo mokinys Franzas Xaveras Süsmaieris, anksčiau dalyvavęs kuriant operą „Tito gailestingumas“.

Liga ir mirtis

Dėl operos „Tito gailestingumas“ premjeros Mocartas į Prahą atvyko jau sergantis ir nuo to laiko jo būklė pablogėjo. Net baigdamas „Stebuklingą fleitą“ Mocartas pradėjo alpti, buvo labai atkalbinėjęs. Kai tik buvo atlikta „Stebuklingoji fleita“, Mocartas entuziastingai pradėjo kurti „Requiem“. Šis darbas jį taip užėmė, kad jis net ketino nepriimti daugiau studentų, kol nebus baigtas Requiem [K. 6]. Grįžusi iš Badeno Konstancija darė viską, kad sulaikytų jį nuo darbų ir paskatintų linksmiau susimąstyti, tačiau vis tiek liko liūdnas ir prislėgtas. Per vieną pasivaikščiojimą Prateryje jis su ašaromis akyse pasakė, kad Requiem rašo sau. Be to, jis sakė: „Per gerai jaučiuosi, kad ilgai neištversiu; Žinoma, jie man davė nuodų – negaliu atsikratyti šios minties“. Sukrėsta Konstancija visais įmanomais būdais stengėsi jį nuraminti; pabaigoje ji atėmė iš jo Requiem partitūrą ir iškvietė geriausią Vienos gydytoją daktarą Nikolausą Klossą.

Iš tiesų dėl to Mocarto būklė taip pagerėjo, kad lapkričio 15 d. jis galėjo užbaigti masonų kantatą ir ją diriguoti. Jis jautėsi taip gerai, kad mintį apie apsinuodijimą pavadino depresijos pasekmė. Jis liepė Konstancijai grąžinti jam Requiem ir dirbo toliau. Tačiau tobulėjimas truko neilgai: lapkričio 20 dieną Mocartas nuėjo miegoti. Jam atsirado silpnumas, rankos ir kojos buvo taip ištinusios, kad negalėjo vaikščioti, o po to prasidėjo staigūs vėmimo priepuoliai. Be to, paaštrėjo klausa, ir jis įsakė iš kambario išnešti narvą su mylima kanarėlė – negalėjo pakęsti jos dainavimo.

Per dvi savaites, kurias Mocartas praleido lovoje, jis išliko visiškai sąmoningas; jis nuolat prisimindavo mirtį ir ruošėsi su ja pasitikti visiškai ramiai. Visą tą laiką gulintį Mocartą prižiūrėjo jo svainė Sophie Heibl. Ji sako:

Kai Mocartas susirgo, abu pasiuvome jam naktinius marškinius, kuriuos Jis galėjo nešioti priekyje, nes dėl patinimų negalėjo pasisukti, o kadangi nežinojome, kaip sunkiai serga, pasidarėme ir paminkštintą chalatą. [...] kad galėtų gerai apsivynioti, jei reiktų atsikelti. Taigi mes jį stropiai aplankėme, jis taip pat rodė nuoširdų džiaugsmą, kai gavo chalatą. Kasdien važiuodavau į miestą jo aplankyti, o kai vieną šeštadienio vakarą atvažiavau pas juos, Mocartas man pasakė: „Dabar, brangioji Sofi, pasakyk mamai, kad aš jaučiuosi labai gerai, ir tai praėjus savaitei po jos vardo dienos (lapkričio mėn. 22) Aš ateisiu dar kartą jos pasveikinti.

„Paskutinės Mocarto gyvenimo valandos“

Gruodžio 4 dieną Mocarto būklė tapo kritinė. Vakare atėjo Sofija, o kai ji priėjo prie lovos, Mocartas jai pašaukė: „... O, brangioji Sofi, kaip gerai, kad tu čia, šiąnakt privalai pasilikti čia, turi pamatyti, kaip aš mirštu“. Sophie tik paprašė leidimo minutei nubėgti pas mamą, kad ją perspėtų. Konstancos prašymu, pakeliui ji nuėjo pas Šv.Petro bažnyčios kunigus ir paprašė vieno iš jų atvykti pas Mocartą. Sofija vos spėjo įkalbėti kunigus atvykti – juos išgąsdino Mocarto masonizmas [K. 7]. Galų gale atėjo vienas iš kunigų. Grįžusi Sofija pastebėjo, kad Mocartas entuziastingai kalbasi su Süsmeier apie Requiem darbą, o Mocartas su ašaromis akyse pasakė: „Ar aš nesakiau, kad rašau šį Requiem sau? Jis buvo toks tikras dėl savo mirties artumo, kad net paprašė Konstancijos pranešti Albrechtsbergeriui apie jo mirtį, kol kiti apie tai sužinojo, kad jis galėtų užimti paties Mocarto vietą. Pats Mocartas visada sakydavo, kad Albrechtsbergeris yra gimęs vargonininkas, todėl manė, kad dirigento padėjėjo vieta Šv. Stepono katedroje turi būti teisėtai jam.

Vėlai vakare jie nusiuntė pas gydytoją ir po ilgų ieškojimų rado jį teatre; jis sutiko atvykti pasibaigus pasirodymui. Slapčia jis papasakojo Süsmeieriui apie Mocarto padėties beviltiškumą ir liepė jam ant galvos užsidėti šaltą kompresą. Tai paveikė mirštantį Mocartą taip, kad jis prarado sąmonę [K. aštuoni]. Nuo tos akimirkos Mocartas gulėjo lovoje ir blaškėsi atsitiktinai. Apie vidurnaktį jis atsistojo ant lovos ir nejudėdamas žiūrėjo į erdvę, tada atsirėmė į sieną ir užsnūdo. Po vidurnakčio, penkios minutės iki pirmos valandos, tai yra gruodžio 5 d., ištiko mirtis.

Jau naktį Mocarto namuose pasirodė baronas van Swietenas, kuris, bandydamas paguosti našlę, įsakė jai kelioms dienoms persikelti pas draugus. Kartu jis davė jai skubų patarimą, kad laidojimą būtų galima surengti kuo paprasčiau: iš tiesų paskutinė skola velioniui buvo atiduota trečioje klasėje, kuri kainavo 8 florinus, 36 kreicerius ir dar 3 florinus už katafalką. Netrukus po van Svieteno atvyko grafas Deimas ir nuėmė nuo Mocarto mirties kaukę. Vakarienė buvo iškviesta anksti ryte, kad aprengtų meistrą. Laidotuvių brolijos žmonės, apdengę kūną juodu audeklu, neštuvais nunešė į darbo kambarį ir padėjo prie pianino. Dieną ten atvyko daug Mocarto draugų, kurie norėjo pareikšti užuojautą ir vėl susitikti su kompozitoriumi.

Laidotuvės

Mocartas buvo palaidotas 1791 m. gruodžio 6 d. Šv. Morkaus kapinėse. Apie 15 valandą jo kūnas buvo atvežtas į Šv.Stepono katedrą. Čia, Kryžiaus koplyčioje, greta šiaurinės katedros pusės, buvo surengta kukli religinė ceremonija, kurioje dalyvavo Mozarto van Swieteno, Salieri, Albrechtsbergerio, Susmeierio, Dinerio, Rosnerio draugai, violončelininkas Orsleris ir kiti [Ph. devyni]. Katafalkas į kapines išvažiavo po šeštos vakaro, tai yra jau sutemus. Tie, kurie nupjovė karstą, nesekė jo už miesto vartų.

Priešingai populiariems įsitikinimams, Mocartas nebuvo palaidotas lininiame maiše masiniame kape su vargšais, kaip buvo parodyta filme „Amadėjus“. Jo laidotuvės buvo surengtos trečioje kategorijoje, kuri numatė laidoti karste, bet bendrame kape kartu su 5-6 kitais karstais. Tuo metu Mocarto laidotuvėse nebuvo nieko neįprasto. Tai nebuvo elgetos laidotuvės. Atskirame kape su antkapiniu paminklu ar paminklu galėjo būti laidojami tik labai turtingi žmonės ir aukštuomenės atstovai. Įspūdingos (nors ir antrarūšės) Bethoveno laidotuvės 1827 m. įvyko kitoje epochoje ir, be to, atspindėjo dramatiškai išaugusį muzikantų socialinį statusą.

Vieniečiams Mocarto mirtis praėjo beveik nepastebimai, tačiau Prahoje, susirinkus didelei miniai žmonių (apie 4000 žmonių), Mocarto atminimui, praėjus 9 dienoms po jo mirties, 120 muzikantų su specialiais priedais atliko Antonio Rosetti „Requiem“. , parašyta dar 1776 m.

Tiksli Mocarto palaidojimo vieta nėra tiksliai žinoma: jo laikais kapai liko nežymėti, antkapius leista dėti ne pačioje laidojimo vietoje, o prie kapinių sienos. Daug metų iš eilės prie Mocarto kapo lankėsi jo draugo Johano Georgo Albrechtsbergerio žmona, kuri kartu pasiėmė ir sūnų. Jis tiksliai prisiminė kompozitoriaus palaidojimo vietą ir, penkiasdešimtųjų Mocarto mirties metinių proga pradėjus ieškoti jo palaidojimo, galėjo jam parodyti. Paprastas siuvėjas ant kapo pasodino gluosnį, o paskui, 1859 m., pagal garsiojo Verkiančio angelo von Gassero projektą buvo pastatytas paminklas. Minint šimtąsias kompozitoriaus mirties metines, paminklas buvo perkeltas į Vienos centrinių kapinių „muzikinį kampelį“, o tai vėl kėlė pavojų prarasti tikrąjį kapą. Tada Šv. Marko kapinių prižiūrėtojas Aleksandras Kriugeris iš įvairių buvusių antkapių liekanų pastatė nedidelį paminklą. Šiuo metu Verkiantis angelas grįžo į savo pradinę vietą.

Išvaizda ir charakteris

Nelengva suprasti, kaip atrodė Mocartas, nepaisant daugybės iki šių dienų išlikusių jo atvaizdų. Išskyrus portretus, kurie nėra tikri ir sąmoningai idealizuoja Mocartą, tarp patikimų paveikslų yra didelių skirtumų. Nepaisant jo neišsamumo, tyrėjai Josepho Lange'o portretą laiko tiksliausiu. Ji buvo parašyta 1782 m., kai kompozitoriui buvo 26 metai.

Amžininkų prisiminimais, kai Mocartas nesėdėjo prie fortepijono, jo kūnas nuolat judėjo: arba gestikuliavo rankomis, arba bakstelėjo koja. Jo veidas buvo nepaprastai judrus: jo išraiška nuolat keitėsi, o tai rodė stiprų nervingumą. Be to, jo svainė Sophie Heibl praneša, kad jis nuolat žaisdavo „tarsi ant klaverio“ su įvairiais daiktais – kepure, lazdele, laikrodžio grandinėle, stalu ir kėdėmis.

Mocartas nepasižymėjo gražia ar net patrauklia išvaizda: buvo mažo ūgio – apie 160 centimetrų. Galvos forma buvo normali, išskyrus jos dydį – galva per didelė jo ūgiui. Išsiskyrė tik ausys: jos neturėjo skilčių, skyrėsi ir ausies kaušelio forma. Šis defektas jam sukėlė kančių, todėl plaukų sruogos uždengė ausis taip, kad jų nesimatė. Jo plaukai buvo šviesūs ir gana tankūs, o veido spalva blyški – daugelio ligų ir nesveiko gyvenimo būdo rezultatas. Tai taip pat buvo priežastis, dėl kurios, remiantis amžininkų prisiminimais, jo didelės gražios mėlynos akys buvo abejingos ir nerimą keliančios. Plati, bet per aukšta kakta pasvirusi atgal, nosis tęsė savo liniją, vos nuo jos atskirta maža įduba. Pati nosis buvo gana didelė, tai pastebėjo amžininkai. Sprendžiant iš portretų, Mocartas savo veido bruožus paveldėjo iš mamos. Burna buvo normalaus dydžio, viršutinė lūpa gana didelė, burnos kampai iškilę į viršų.

Vienas iš būdingų Mocarto asmenybės bruožų buvo įgimtas pastebėjimas bendraujant su žmonėmis. Jis pasižymi nuostabiu aštrumu ir tikslumu, kuriuo jis apibūdina sutiktus žmones. Tačiau jo vertinimuose nebuvo moralizuojančio patoso, juose buvo tik stebėjimo kaip tokio džiaugsmas ir, svarbiausia, noras atskleisti esminį asmenį. Aukščiausia Mocarto moralinė savybė buvo jo garbė, į kurią jis nuolat grįžta laiškuose, o jei kildavo grėsmė jo laisvei, tai apskritai pamiršdavo žmonių baimę. Tačiau jis niekada nedavė naudos savo asmeniui, nepavydėjo kitam jo asmeninės gerovės ir, be to, dėl to nieko neapgavo. Jo įgimta savigarba niekada nepaliko jo aristokratų namuose – Mocartas visada žinojo savo vertę.

Iš minėto Mocarto pasaulėžiūros šaltinio išplaukia du pagrindiniai jo asmenybės aspektai – humoras ir ironija. Lengvą charakterį Mocartas paveldėjo iš mamos, kuri mėgo įvairiausius pokštus ir praktiškus pokštus. Mocarto juokeliai buvo gana šmaikštūs, ypač kai jis apibūdindavo žmones. Ankstyvuosiuose laiškuose šeimai – daug tualeto pokštų ir kitokių vulgarybių.

Remiantis Josepho Lange'o prisiminimais, Mocarto aplinka turėjo klausytis daug vulgarumo tik tada, kai jis buvo užsiėmęs bet kokiu dideliu kūriniu.

Tačiau verta pastebėti, kad šie pokštai jam yra gana natūralūs: Mocartui niekada neatėjo į galvą tyčia apsimesti humoristu. Be to, jam buvo būdingi groteskiški rimai ir žodžių žaismas: dažnai sugalvodavo sau ir savo artimam ratui žaismingus vardus ir pavardes: kadaise save vadino Tratu [k. 10], išdėstant savo pavardės raides atvirkštine tvarka. Netgi Šv. Stepono katedros santuokos registracijos knygoje jis save įrašė kaip Volfgangas Adomas (vietoj Amadėjaus).

Kitas jo asmenybės bruožas buvo ypatingas jautrumas draugystei. Tai palengvino įgimtas į širdį panašus gerumas, noras visada ateiti į pagalbą artimui visose bėdos. Tačiau tuo pat metu jis niekada nebuvo primestas kitam asmeniui. Priešingai, jis turėjo nepaprastą gebėjimą (vėlgi išplaukiantį iš jo žmonių stebėjimo) kiekviename žmoguje, mėginančiame suartėti, instinktyviai atpažinti tai, ką jis turi jam pasiūlyti, ir atitinkamai su juo elgtis. Su pažįstamais jis elgėsi taip pat, kaip ir su žmona: atskleidė jiems tik tą vidinio pasaulio dalį, kurią jie sugebėjo suprasti.

Mocarto apartamentai Vienoje

Per dešimt Vienoje praleistų metų Mocartas kelis kartus kraustėsi iš vienos vietos į kitą. Galbūt tai lėmė įprotis nuolat klajoti, kuriame jis praleido didžiąją savo ankstesnio gyvenimo dalį. Jam buvo sunku tapti namų žmogumi. Ilgiausiai – dvejus su puse metų – jis gyveno prabangiame name Nr.846 Gross Schulerstrasse gatvėje. Paprastai kompozitorius toje pačioje vietoje išbuvo ne ilgiau kaip metus, Vienoje iš viso pakeitęs 13 butų.

Išsiskyręs su arkivyskupu išvykęs iš Zalcburgo, Mocartas pirmiausia apsigyveno Vienoje Frau Weber, savo pirmosios meilužės Aloysia motinos, namuose. Čia prasidėjo jo romanas su Konstancija, kuri vėliau tapo kompozitoriaus žmona. Tačiau dar prieš vestuves, norėdamas nuslopinti nepageidaujamus gandus apie ryšį su Konstancija, jis persikėlė gyventi į naują vietą. Praėjus keturiems mėnesiams po vestuvių, 1782 m. žiemą, pora persikėlė į Herbersteino jaunesniojo namą Hoch Brück. 1784 m. rugsėjį, kai Mocartas buvo savo šlovės viršūnėje, jo šeima apsigyveno Gross Schulerstrasse 5, dabar vadinamame „Figaro namais“. 1788 m. Mocartas apsigyveno Vienos priemiestyje Alsergrund adresu Waringerstrasse 135, name „Trijų žvaigždžių“ [K. vienuolika]. Pastebėtina, kad Mocartas laiške Puchbergui savo naujuosius namus giria už tai, kad namas turi savo sodą [p. aštuoni]. Būtent šiame bute kompozitorius kuria operą „Visi tai daro“ ir paskutines tris simfonijas.

Kūrimas

Išskirtinis Mocarto kūrybos bruožas – griežtų, aiškių formų derinys su giliu emocionalumu. Jo kūrybos išskirtinumas slypi tame, kad jis ne tik rašė visomis savo epochoje egzistavusiomis formomis ir žanrais, bet ir kiekviename iš jų paliko išliekamosios reikšmės kūrinius. Mocarto muzika atskleidžia daug sąsajų su skirtingomis nacionalinėmis kultūromis (ypač italų), vis dėlto ji priklauso nacionalinei Vienos žemei ir nešioja didžiojo kompozitoriaus kūrybinės asmenybės antspaudą.

Mocartas yra vienas didžiausių melodistų. Jo melodija sujungia austrų ir vokiečių liaudies dainų bruožus su italų kantilenos melodingumu. Nepaisant to, kad jo kūriniai išsiskiria poezija ir subtilia grakštumu, juose dažnai skamba drąsios prigimties melodijos su dideliu dramatišku patosu ir kontrastingais elementais.

Mocartas ypatingą reikšmę skyrė operai. Jo operos reprezentuoja visą šio muzikos meno raidos erą. Kartu su Glucku jis buvo didžiausias operos žanro reformatorius, tačiau skirtingai nei jis, operos pagrindu laikė muziką. Mocartas sukūrė visiškai kitokio tipo muzikinę dramą, kur operos muzika yra visiškoje vienybėje su sceninio veiksmo raida. Dėl to jo operose nėra vienareikšmiškai teigiamų ir neigiamų personažų, personažai gyvi ir įvairiapusiški, parodomi žmonių santykiai, jų jausmai ir siekiai. Populiariausios buvo operos „Figaro vedybos“, „Don Džovanis“ ir „Stebuklinga fleita“.

Mocartas daug dėmesio skyrė simfoninei muzikai. Dėl to, kad visą gyvenimą paraleliai dirbo prie operų ir simfonijų, jo instrumentinė muzika išsiskiria operos arijos melodingumu ir dramatišku konfliktu. Populiariausios buvo paskutinės trys simfonijos – Nr.39, Nr.40 ir Nr.41 („Jupiteris“). Mocartas tapo ir vienu iš klasikinio koncertinio žanro kūrėjų.

Mocarto kamerinę ir instrumentinę kūrybą reprezentuoja įvairūs ansambliai (nuo duetų iki kvintetų) ir kūriniai fortepijonui (sonatos, variacijos, fantazijos). Mocartas atsisakė klavesino ir klavikordo, kurių skambesys yra silpnesnis nei fortepijonas. Mocarto fortepijoninis stilius išsiskiria elegancija, išskirtinumu, kruopščiu melodijos užbaigimu ir akompanimentu.

Teminis Mocarto kūrinių katalogas su natomis, sudarytas Köchel ("Chronologisch-thematisches Verzeichniss sämmtlicher Tonwerke W. A. ​​Mozart's", Leipcigas, 1862), yra 550 puslapių apimties. Kechelio skaičiavimu, Mocartas parašė 68 dvasinius kūrinius (mišias, offertorijas, giesmes ir kt.), 23 kūrinius teatrui, 22 sonatas klavesinui, 45 sonatas ir variacijas smuikui ir klavesinui, 32 styginių kvartetus, apie 50 simfonijų, 55 koncertus. ir kt., iš viso 626 kūriniai.

Pedagoginė veikla

Mocartas į istoriją įėjo ir kaip muzikos mokytojas. Tarp jo mokinių ypač buvo anglų muzikantas Thomas Attwoodas, kuris, grįžęs iš Austrijos į Britų imperijos sostinę Londoną, iškart užėmė rūmų kapelmeisterio, Šv. Pauliaus katedros vargonininko, muzikos mentoriaus pareigas. Jorko hercogienės, o paskui Velso princesės.

Mocartas ir masonizmas

Mocarto gyvenimo laikas sutapo su didžiulio susidomėjimo dvasiniais ir mistiniais mokymais pabudimu Europoje. Palyginti ramiu XVIII amžiaus vidurio laikotarpiu, kartu su nušvitimo troškimu, intelektualinės ir socioedukacinės santvarkos paieškomis (prancūzų šviesuomenė, enciklopedistai), atsiranda susidomėjimas ezoteriniais antikos mokymais.

1784 m. gruodžio 14 d. Mocartas įstojo į masonų ordiną, o 1785 m. jau buvo pradėtas eiti į masonų magistro laipsnį. Tas pats vėliau atsitiko su Josephu Haydnu ir Leopoldu Mocartu (kompozitoriaus tėvu), kurie magistro laipsnį įgijo per 16 dienų nuo įstojimo į ložę momento.

Yra keletas Mocarto prisijungimo prie masonų brolijos versijų. Anot vieno iš jų, jo draugas ir būsimasis „Stebuklingos fleitos“ libretistas Emmanuelis Schikanederis buvo jo priėmimo į Vienos „Zur Wohltatigkeit“ („Vardan labdaros“) ložės garantas. Tarp iškilių ložės brolių buvo filosofai Reichfeldas ir Ignazas fon Bornai. Vėliau pačiam Mocartui rekomendavus į tą pačią dėžę buvo priimtas Volfgango tėvas Leopoldas Mocartas (1787 m.).

Tapęs meistru masonu, Mocartas per trumpą laiką sukūrė daug muzikos, skirtos tiesiogiai darbui namelyje. Kaip pažymi A. Einšteinas,

„Mocartas buvo aistringas, įsitikinęs masonas, visai nepanašus į Haydną, kuris, nors ir buvo toks įrašytas, nuo pat priėmimo į „laisvųjų mūrininkų“ broliją niekada nedalyvavo ložės veikloje ir nedalyvavo. parašyti vieną masonišką dalyką. Tačiau Mocartas ne tik paliko mums nemažai reikšmingų kūrinių, parašytų specialiai masonų apeigoms ir šventėms, – jo kūrybą persmelkia pati masonizmo mintis.
Mocarto „masoniškoje“ kūryboje vyrauja vokaliniai kūriniai: kai kuriais atvejais tai nedidelės chorinės dainelės, kitais – neatsiejama kantatų dalis. Muzikologai pažymi būdingus šių kūrinių bruožus: „paprasta, kiek himnologiška struktūra, trijų dalių akordas, šiek tiek retorinis bendras charakteris“.

Tarp jų yra tokios kompozicijos kaip:

Laidotuvių masonų muzika (K.477 / 479a)
Adagio dviem basetiniams ragams ir fagotui F-dur. (K.410 / 484d) Naudojamas ritualinėms masonų procesijoms lydėti.
Adagio 2 klarnetams ir 3 basetiniams ragams B-dur (K.411 / 484a) patekimui į ložės brolių dėžę.
Kantata „Sehen, wie dem starren Forschcrauge“. E-dur, (K.471)
Adagio ir fuga styginių orkestrui c-moll, (K.546)
Adagio ir Rondo c-moll fleitai, obojui, altui, violončelei ir stiklinei armonikai, (K.617)
Mažoji kantata „Laut verkünde unsre Freude“ (K.623) ir kt.
Labiausiai masonizmo pažiūrų, idėjų ir simbolių prisotinta opera „Stebuklinga fleita“ (1791), kurios libretą parašė masonas Emmanuelis Schikanederis.

Kaip tikina masonijos istoriją tyrinėjantys žurnalistai A. Rybalka ir A. Sinelnikovas, operos kūrimą lėmė tai, kad tuo metu, kai Mocartas įžengė į masonų ložę, Europa pradėjo patirti socialinį ir politinį nestabilumą. Italijoje ir daugelyje Austrijos imperijos sričių suaktyvėjo išsivadavimo kova. Šioje demoralizuojančioje atmosferoje Mocartas ir Schikanederis nusprendė, kad jų daina „Stebuklingoji fleita“ bus masonų geranoriškumo ir ištikimybės valdžiai demonstravimas. Pasak tų pačių autorių, operos simbolika spėja: geranoriška aliuzija į imperatorę Mariją Teresę (Nakties karalienės atvaizdas), imperatorių Juozapą II (princą Tamino), Ignazą fon Borną, žinomą ideologą. Austrijos masonai (kunigas Sarastro), malonių ir šlovingų austrų žmonių (Papageno ir Papagena) įvaizdis.

Operos simbolikoje aiškiai galima atsekti pagrindinių masonų principų deklaravimą. Masonų filosofijai būdingos trivienybės persmelkia veiksmą visomis kryptimis: trys laumės, trys berniukai, trys genijai ir kt. Veiksmas prasideda tuo, kad trys laumės užmuša gyvatę – blogio personifikaciją. Tiek pirmajame, tiek antrajame operos veiksme aiškiai susikerta su masoniškais simboliais, reiškiančiais gyvenimą ir mirtį, mintį ir veiksmą. Mišių scenos įpintos į operos istorijos raidą, tiesiogine prasme demonstruojant masonų ritualus.

Centrinis operos įvaizdis – kunigas Sarastro, kurio filosofinėse deklaracijose yra svarbiausios masonų triados: Galia, Žinios, Išmintis, Meilė, Džiaugsmas, Gamta. Kaip rašo T.N. Livanova,

„... Išmintingojo Sarastro pergalė prieš Nakties Karalienės pasaulį turi moralinę, pamokančią, alegorinę prasmę. Mocartas netgi priartino su jo įvaizdžiu susijusius epizodus prie savo masonų dainų ir chorų muzikinio stiliaus. Tačiau matyti visoje „Stebuklingos fleitos“ fantastikoje, visų pirma, masonų pamokslą reiškia nesuprasti Mocarto meno įvairovės, tiesioginio nuoširdumo, jo sąmojingumo, kuris svetimas bet kokiai didaktikai.

Muzikiniu požiūriu, kaip pastebi T. N. Livanova, „kunigų duete ir choruose nuo pirmojo veiksmo pastebimas panašumas su paprastu ir gana griežtu giesmišku kasdienišku Mocarto masonų dainų charakteriu, joms būdingu diatonizmu, akordų polifonija“.

Orkestro uvertiūros pagrindinis klavišas – Es-dur klavišas, turintis tributį ir apibūdinantis dorybę, kilnumą ir taiką. Šią tonaciją Mocartas dažnai naudojo masonų kompozicijose, vėlesnėse simfonijose ir kamerinėje muzikoje. Be to, uvertiūroje atkakliai kartojasi trys akordai, kurie vėl primena masonišką simboliką.

Yra ir kitų požiūrių į Mocarto ir masonijos santykius. 1861 metais knygą išleido vokiečių poetas GF Daumeris, masonų sąmokslo teorijos šalininkas, manęs, kad masonų vaizdavimas „Stebuklingoje fleitoje“ yra karikatūra.

Meno kūriniai

Opera

• Pirmojo įsakymo pareiga (Die Schuldigkeit des ersten Gebotes), 1767. Teatralizuota oratorija
• „Apollo ir Hiacintas“ (Apollo et Hyacinthus), 1767 m. – studentiška muzikinė drama lotynišku tekstu
• "Bastien und Bastienne" (Bastien und Bastienne), 1768. Kitas studentiškas dalykas, dainavimas. Vokiška garsiosios komiškos J.-J-Rousseau operos „Kaimo burtininkas“ versija
• La finta semplice (1768) – operos buffa pratimas pagal Goldoni libretą
• „Mitridatas, Ponto karalius“ (Mitridate, re di Ponto), 1770 m. – pagal italų operos serialo tradiciją, paremtą Racine tragedija
• Ascanio in Alba, 1771. Operos serenada (pastoracinė)
• Betulia Liberata, 1771 - oratorija. Juditos ir Holoferno istorijos siužete
• Il sogno di Scipione, 1772. Operos serenada (pastoracinė)
• Lucio Silla, 1772. Opera Seria
• "Tamos, Egipto karalius" (Thamos, König in Ägipten), 1773, 1775. Muzika Geblerio dramai
• „Įsivaizduojamas sodininkas“ (La finta giardiniera), 1774-5 – vėl grįžimas prie operos mėgėjo tradicijos
• Karalius ganytojas (Il Re Pastore), 1775 m. Operos serenada (pastoracinė)
• „Zaidė“, 1779 m. (rekonstru. H. Černovinas, 2006 m.)
• „Idomenėjas, Kretos karalius“ (Idomenėjas), 1781 m
• Pagrobimas iš Seralio (Die Entführung aus dem Serail), 1782. Singspiel
• „Kairo žąsis“ (L'oca del Cairo), 1783 m
• „Apgautas sutuoktinis“ (Lo sposo deluso)
• „Teatro režisierius“ (Der Schauspieldirektor), 1786 m. Muzikinė komedija
• Le nozze di Figaro, 1786. Pirmoji iš 3 puikių operų. Opera-buff žanre.
• Donas Džovanis, 1787 m
• „Visi tai daro“ (Così fan tutte), 1789 m
• „Tito gailestingumas“ (La clemenza di Tito), 1791 m
• Die Zauberflöte, 1791. Singspiel

Kiti darbai

• 17 masių, įskaitant:
• "Karūnavimas" C-dur, K.317 (1779)
• „Didžiosios mišios“ c-moll, K.427 / 417a (1782)
• Requiem d-moll, K.626 (1791)
• Mocarto rankraštis. Dies irae iš Requiem
• Daugiau nei 50 simfonijų [Ph. 12], įskaitant:
• Nr. 21 A-dur, K.134 (1772)
• Nr. 22 C-dur, K.162 (1773)
• Nr. 24 B-dur, K.182 / 173dA (1773)
• Nr. 25 g-moll, K.183 / 173dB (1773)
• Nr. 27 G-dur, K.199 / 161b (1773)
• Nr. 31 "Paryžius" D-dur, K.297 / 300a (1778)
• Nr. 34 C-dur, K.338 (1780)
• Nr. 35 "Haffneris" D-dur, K.385 (1782)
• Nr. 36 "Lincas" C-dur, K.425 (1783)
• Nr. 38 "Praha" D-dur, K.504 (1786)
• Nr. 39 Es-dur, K.543 (1788)
• Nr. 40 g-moll, K.550 (1788)
• Nr. 41 "Jupiteris" C-dur, K.551 (1788)
• 27 koncertai fortepijonui ir orkestrui, įskaitant:
• Koncertas fortepijonui ir orkestrui Nr. 20 d-moll, K.466 (1785)
• koncertai dviems ir trims fortepijonams bei orkestrui
• 6 koncertai smuikui ir orkestrui
• Koncertas dviem smuikams ir orkestrui C-dur, K.190 / 186E (1774)
• Koncertinė simfonija smuikui, altui ir orkestrui E-dur, K.364 / 320d (1779)
• 2 koncertai fleitai ir orkestrui (1778 m.)
• Nr.1 G-dur, K.313 / 285c
• Nr.2 D-dur, K.314 / 285d
• Koncertas fleitai, arfai ir orkestrui C-dur, K.299 / 297c (1778)
• Koncertas obojui ir orkestrui C-dur K.314 / 271k (1777)
• Koncertas klarnetui ir orkestrui A-dur K.622 (1791)
• Koncertas fagotui ir orkestrui B-dur, K.191 / 186e (1774)
• 4 koncertai ragui ir orkestrui:
• Nr. 1 D-dur K.412 / 386b (1791)
• Nr. 2 Es-dur K.417 (1783)
• Nr. 3 Es-dur K.447 (1787)
• Nr. 4 Es-dur K.495 (1787)
• 10 serenadų styginių orkestrui, įskaitant:
• Serenada Nr. 6 "Serenata notturna" D-dur, K.239 (1776)
• Serenada Nr. 13 "Mažoji nakties serenada" G-dur, K.525 (1787)
• 7 divertismentai orkestrui
• Įvairūs pučiamųjų instrumentų ansambliai
• Sonatos įvairiems instrumentams, trio, duetams
• 19 sonatų fortepijonui, įskaitant:
• Sonata Nr. 10 C-dur, K.330 / 300h (1783)
• Sonata Nr. 11 "Alla Turca" A-dur, K.331 / 300i (1783)
• Sonata Nr. 12 F-dur, K.332 / 300k (1778)
• Sonata Nr. 13 B-dur, K.333 / 315c (1783)
• Sonata Nr. 14 c-moll, K.457 (1784)
• Sonata Nr. 15 F-dur, K.533 / 494 (1786, 1788)
• Sonata Nr. 16 C-dur, K.545 (1788)
• 15 variacijų ciklų fortepijonui, įskaitant:
• 10 variacijų arietta tema „Unser dummer Pöbel meint“, К.455 (1784)
• Rondo, fantazijos, pjesės, įskaitant:
• Fantazija Nr. 3 d-moll, K.397 / 385g (1782)
• Fantazija Nr. 4 c-moll, K.475 (1785)
• Daugiau nei 50 arijų
• Ansambliai, chorai, dainos, kanonai

Kūrinius apie Mocartą

Mocarto gyvenimo ir kūrybos drama, taip pat jo mirties paslaptis tapo vaisinga tema visų menų menininkams. Mocartas tapo daugelio literatūros, dramos ir kino kūrinių herojumi. Visų jų išvardyti neįmanoma – žemiau pateikiame garsiausius iš jų:

Dramos. Vaidina. Knygos.

• 1830 – Mažos tragedijos. Mocartas ir Salieri“. – A. Puškinas, drama
• 1855 – „Mocartas pakeliui į Prahą“. - Eduardas Mörike, istorija
• 1967 – „Pakilnus ir žemiškas“. - Weissas, Deividas, romanas
• 1970 – Mocarto žmogžudystė. - Weissas, Deividas, romanas
• 1979 – Amadėjus. - Peter Schaeffer, pažaisk.
• 1991 – „Mocartas: genijaus sociologija“ – Norbertas Eliasas, sociologinis Mocarto gyvenimo ir kūrybos tyrimas šiuolaikinės visuomenės sąlygomis. Originalus pavadinimas: „Mozart. „Zur Sociologie eines Genies“
• 2002 – „Keli susitikimai su velioniu ponu Mocartu“. - E. Radzinskis, istorinė esė.
• Didelio pripažinimo sulaukusią knygą apie kompozitorių parašė G.V.Čičerinas
• Senasis virėjas. - K. G. Paustovskis

Šiame straipsnyje papasakosime keletą įdomių faktų iš Mocarto gyvenimo. Šis kompozitorius tapo tikra legenda. Jis gimė 1756 m., sausio 27 d., Zalcburgo mieste. Per savo trumpą gyvenimą šis kompozitorius spėjo parašyti daugybę koncertų, operų, ​​simfonijų, sonatų (iš viso daugiau nei 600 skirtingų kūrinių). Mocarto kūryba tikrai daugialypė ir didelė. Kiekviename iš jų jis dirbo, jam pavyko pasiekti precedento neturinčios sėkmės. Kompozitoriaus amžininkai pasakojo, kad jis buvo virtuoziškas kelių instrumentų meistras, taip pat turėjo neįtikėtiną atmintį ir tobulą toną. Tačiau tai nesibaigia įdomiais faktais iš Mocarto gyvenimo. Atrinkome, mūsų nuomone, smalsiausius iš jų ir kviečiame susipažinti su kai kuriomis šio genijaus biografijos detalėmis.

Mocartų šeimos muzikinis talentas

Visa šeima buvo apdovanota muzika. Pavyzdžiui, jo tėvas Leopoldas grojo vargonais ir smuiku, taip pat dirbo kompozitoriumi Zalcburgo arkivyskupo dvare, vadovavo bažnyčios chorui. Jis taip pat parašė knygą apie grojimą smuiku, kuri tuo metu buvo laikoma vienu geriausių šio instrumento vadovėlių.

Šis vyras įskiepijo meilę muzikai ir savo vaikams: sūnui, nuo trejų metų pradėjusiam groti klavesinu, o vėliau ir vargonus bei smuiką įvaldžiusiam, dukrai, kuri taip pat puikiai grojo klavesinu ir fortepijonu.

Iš septynių vaikų Mocartų šeimoje išgyveno tik du: Wolfgangas ir jo vyresnioji sesuo.

Jaunas genijus

Šeimos draugas Johanas Andreasas Schachtneris, Zalcburgo rūmų trimitininkas, papasakojo tokią istoriją, kuri tikrai turi būti įtraukta į mūsų pasakojimą tema „Įdomūs faktai iš Mocarto gyvenimo“. Vieną dieną Leopoldas Mocartas kartu su Schachtneriu atėjo į savo namus ir pamatė, kaip jaunasis Volfgangas (kuriam buvo tik 4 metai) kažką rašo ant muzikos popieriaus. Sūnus į rašalą panardino ne tik rašiklį, bet ir pirštus. Mocartas jaunesnysis suaugusiems pasakojo, kad rašo koncertą. Mano tėvas paėmė ištrintą popieriaus lapą ir pradėjo verkti – kompozicijoje viskas taip harmoningai.

Mocartas ir Bachas

Kai berniukui buvo maždaug 8 metai, jo talentą labai vertino Johanas Christianas Bachas, kuris buvo garsiojo Johano Sebastiano Bacho sūnus. Jie kelis kartus kartu grojo viešai: Bachas pasidėjo mažąjį genijų ant kelių ir su juo klavesinu atliko sonatas. Bachas grojo keletą taktų, Mocartas – keletą. Atrodė, kad už instrumento stovi vienas muzikantas – šis duetas taip darniai skambėjo. Atlikėjai taip pat grojo keturiomis rankomis ir daug kalbėjo apie muziką.

Kalba gavėnios metu

Būdamas vaikas, Wolfgangas dažnai keliaudavo į kitas šalis. Šias keliones surengė berniuko tėvas, kad sūnus koncertuotų visuomenei, klausytųsi žinomų muzikantų ir išmoktų ko nors naujo. Olandijoje, vienoje iš jų aplankytų šalių, pasninko metu muzika buvo griežtai draudžiama. Tačiau Mocartui buvo padaryta išimtis. Dvasininkai jo talente įžvelgė Dievo dovaną.

Opera imperatoriui

Juozapas II, užsakė operą Mocartui, kai berniukui buvo tik 12 metų. Jis vadinosi „Įsivaizduojamas paprastasis“ ir buvo skirtas italų trupei. Jaunasis kompozitorius kūrinį parašė vos per kelias savaites. Tačiau dainininkams tai nepatiko, todėl opera taip ir nebuvo vaidinama.

Kompozitorius ir masonai

Įdomūs faktai iš Mocarto gyvenimo yra susiję ne tik su jo muzikine karjera. Pavyzdžiui, šis žmogus tapo masonu ir netgi atsivedė savo tėvą į dėžę. Kompozitorius sukūrė muziką daugeliui masonų ritualų, net garsiojoje operoje „Stebuklinga fleita“ skamba šio judesio tema.

Mocartas ir Salieri

Kartą mūsų istorijos herojus nusprendė apgauti Salieri. Savo draugui jis pasakė, kad klaveriui sukūrė tokį dalyką, kurio negali atlikti joks kitas žmogus pasaulyje, išskyrus patį Mocartą. Salieri, žiūrėdamas į natas, sušuko, kad jaunasis muzikantas taip pat negalės to padaryti, nes sunkiausius ištraukas jam teks atlikti abiem rankomis, o be to, priešinguose klaviatūros galuose. Tuo pačiu metu viduryje reikia padaryti dar keletą užrašų. Net jei grosite koja, vis tiek negalėsite atlikti parašyto kūrinio, nes kūrinio tempas per greitas. Labai patenkintas, nusijuokė Mocartas. Jis atsisėdo prie klaverio ir atliko šį kūrinį tiksliai taip, kaip nurodyta partitūroje. Ir sudėtingi užrašai buvo daromi su nosimi!

Konstancija, Mocarto žmona

Vis dėlto Mocartas, kurio biografija kartais yra prieštaringa, uždirbdamas nemažus atlyginimus, dažnai buvo priverstas skolintis pinigų iš savo draugų. Taigi, pavyzdžiui, už pasirodymą viename iš koncertų gavęs tūkstantį guldenų (tais laikais pasakišką sumą), per dvi savaites liko be pinigų. Mocarto draugas, iš kurio kompozitorius bandė pasiskolinti, nustebęs pastebėjo, kad muzikos genijus neturėjo nei arklidės, nei pilies, nei krūvos vaikų, nei brangios meilužės. – Kam tau reikia pinigų? - jis paklausė. Mocartas atsakė, kad turi žmoną Konstanciją. „Ji yra mano grynaveislių arklių banda, mano pilis, mano būrys vaikų, mano meilužė“, – sakė kompozitorius.

Sunkus koncertas

Mocartas, kurio biografija, kaip ir visi vunderkindai, nuo vaikystės buvo paženklinta unikalų talentą liudijančiais faktais, pirmąjį koncertą parašė būdamas ketverių metų. Tai buvo kūrinys klavieriui. Ji buvo tokia sudėtinga, kad vargu ar kas iš Europos virtuozų galėjo ją atlikti. Kai tėvas iš berniuko paėmė dar nebaigtą įrašą, paaiškindamas, kad tokio, jo nuomone, sunkaus koncerto sugroti negalima, Mocartas atsakė, kad visa tai – nesąmonė. Juk net vaikas gali tai padaryti. Jis, pavyzdžiui.

Mocartas žaidžia su kate

Visas jaunasis genijus buvo muzikos studijų ir pasirodymų serija. Įvairiose Europos vietose daugybėje koncertų vaikas vunderkindas linksmino aukštuomenės publiką: grojo užmerktomis akimis ant klaverio. Tuo pat metu tėvas vaiko veidą uždengė nosine. Jie taip pat uždarė klaviatūrą, tačiau jaunasis genijus vis tiek susidorojo su žaidimu. Mocarto kūrybiškumu žavėjosi visi. Viename iš šio kompozitoriaus koncertų scenoje pasirodė katė. Tada Mocartas nustojo groti ir kuo greičiau puolė prie jos. Pamiršęs apie publiką, jis pradėjo žaisti su šiuo gyvūnu. Jaunasis genijus į tėvo šūksnį atsakė, kad klavesinas vis tiek niekur nedings, o katinas dabar išeis.

Istorija su Marie Antoinette

Po mažojo Mocarto (kompozitoriaus, apie kurį kalbame) pasirodymo imperatoriškuose rūmuose, jaunoji kunigaikštienė Marija Antuanetė nusprendė jam parodyti savo prabangius namus. Berniukas vienoje iš salių nukrito ir paslydo ant grindų. Tada kunigaikštienė padėjo Mocartui pakilti. Jis pastebėjo, kad kunigaikštienė buvo jam maloni. „Galbūt aš tave ištekėsiu“, - sakė muzikantas. Mergina apie tai papasakojo mamai. Imperatorienė su šypsena paklausė mažojo „jaunikio“, kodėl jis taip pasakė. Mocartas atsakė: „Iš dėkingumo“.

Mocarto susitikimas su Goethe

Kartą septynmetis Mocartas koncertavo Frankfurte prie Maino. Po pasirodymo prie jo priėjo 14-metis vaikinas. Jis gyrė savo žaidimą sakydamas, kad tokio įgūdžio niekada neišmoks, nes tai labai sunku. Jaunasis Volfgangas nustebo ir paklausė, ar jis bandė rašyti užrašus. Pašnekovas atsakė, kad ne, nes į galvą ateina tik poezija. Tada Mocartas atkirto: „Turbūt labai sunku rašyti poeziją? Berniukas atsakė, kad, atvirkščiai, labai lengva. Gėtė pasirodė esanti Mocarto pašnekovė.

Kompozitoriaus mirties priežastis

Iki šiol kyla ginčų ir klausimų dėl šio didžiausio kompozitoriaus mirties priežasties. Medicinos ataskaitoje nurodyta, kad Wolfgangas mirė nuo reumatinės karštinės, kurią galėjo komplikuotis ūmūs inkstų sutrikimai, tačiau kai kurie meno istorikai mano, kad jį nunuodijo varžovas. Tačiau iš tikrųjų nėra daug pagrindo manyti, kad tarp šių dviejų žmonių kilo nesantaika. Nepaisant to, 1997 m., praėjus 200 metų po Wolfgango mirties, Salieri buvo teisiamas Milane. Šių dviejų muzikantų kūrybos tyrinėtojus, taip pat gydytojus išklausė teisėjas, vėliau nusprendęs, kad Salieri nėra kaltas dėl garsaus kompozitoriaus mirties.

Kaip buvo palaidotas Mocartas?

Kompozitorius, nepaisant visų savo nuopelnų ir didelio talento, buvo palaidotas kaip vargšas. Mocarto palaikai buvo dedami į bendrą kapą kartu su keletu kitų karstų. Tiksli palaidojimo vieta iki šiol nežinoma. Antkapiai ir plokštės tuo metu buvo dedamos prie kapinių sienų, o ne ant kapo. Laidotuvių dieną kompozitoriaus kapinių nepasiekė nė vienas jo artimasis. Serganti Mocarto našlė negalėjo atsisveikinti su savo vyru. Tik prie miesto vartų svečiai pamatė tokį puikų kompozitorių kaip Wolfgangas Amadeusas Mocartas.

Įdomūs faktai iš šio žmogaus gyvenimo tuo nesibaigia. Jų yra nemažai. Kai kurie iš jų įvyko realybėje, o kiti yra pusiau legendinio pobūdžio. Įdomūs dalykai apie Mocartą įdomūs ne tik profesionaliems muzikantams ir jo kūrybos gerbėjams. Genijai visada labai domina. Mocarto gyvenimas buvo trumpas. Jis gimė 1756 m., o mirė 1791 m., tai yra, sulaukęs 35 metų. Tačiau per tą laiką genijus sugebėjo sukurti daugybę nemirtingų kūrinių, kurie gerokai pralenkė jų autorių, kuris yra Mocartas. Fortepijonas, smuikas, klarnetas, fleita – visiems šiems instrumentams kompozitorius sukūrė daugybę kūrinių, kuriuos atlieka ir entuziastingai publika priima iki šiol.

1819 metų portretas
Barbara Kraft

Volfgangas Amadėjus Mocartas Gimė 1756 m. sausio 27 d. Zalcburgo miestas laikomas Amadėjaus Mocarto gimtine, o visa Mocartų giminė priklausė muzikantų genčiai. Pilnas vardas – Johanas Chrysostomus Wolfgang Amadeus Mocartas.
Amadėjaus gyvenime muzikanto talentas kūrybiškumui buvo atrastas gilioje vaikystėje. Paties Mocarto tėvas bandė išmokyti groti įvairiais muzikos instrumentais, tarp jų ir vargonais.
1762 m. visi Amadeus Mozart šeimos nariai migruoja į Miuncheną. Ten, būnant Vienoje, skamba didelio masto Mocartų šeimos koncertai, būtent pačios Mocarto sesers Anos Marijos. Po daugybės koncertų šeima keliauja toliau, aplanko miestus, kuriuose Mocarto muzikiniai kūriniai stebina publiką savo nepralenkiamais meistriškais sugebėjimais.
Paryžiaus leidinys laikomas debiutiniu Wolfgango Mocarto kūrinių leidimu.
Vėlesniu savo gyvenimo laikotarpiu, ty 70–74 metus, Mocartas nuolat gyvena, kuria ir dirba Italijoje. Būtent ši šalis Mocartui tapo lemtinga – ten jis pirmą kartą pastatė savo simfonijas, kurios sulaukė didžiulės publikos sėkmės.
Verta paminėti, kad jau 17 metų amžiaus įvairiapusiame muzikanto repertuare buvo mažiausiai 40 didelės apimties kūrinių.
Laikotarpiu 75-80 m. XVIII a., kruopšti ir nenutrūkstama kūrybinė Amadėjaus veikla papildo jo kūrinių apimtis papildomomis garsių kompozicijų variacijomis. Mocartui užėmus teismo vargonininko pareigas, o tai įvyko 79 m., Mocarto kūriniuose, ypač operose, taip pat simfonijose, atsiranda vis daugiau naujų ir profesionalių technikų.
Amadeus Mocarto kūrybinei veiklai didelę įtaką turėjo asmeninis gyvenimas, būtent tai, kad Constance Weber tapo jo žmona. Romantiški anų laikų santykiai atsispindėjo operoje „Pagrobimas iš Serajo“.
Kai kurie didžiojo kompozitoriaus kūriniai liko nebaigti. Taip nutinka tik dėl sunkios šeimos finansinės padėties, dėl kurios Mocartas buvo priverstas visą savo laisvalaikį skirti smulkiems šalutiniams darbams, kad bent kažkaip išgyventų.
Vėlesni Mocarto kūrybinės veiklos metai stebina vaisingumu ir įgūdžiais. Amadeus Wolfgango Mozarto kūriniai statomi didmiesčiuose, jo koncertai tiesiog nesiliauja.
89-aisiais Amadėjus Volfgangas Mocartas gavo labai įdomų pasiūlymą – tapti Berlyno dvaro koplyčios vadovu. Tačiau dėl nežinomų priežasčių Mocartas nepriima šio pasiūlymo, o tai dar labiau apsunkina finansinę padėtį, atsiduria ne tik skurde, bet ir skurde.
Tačiau turėdamas tvirtą ir valingą charakterį Amadėjus Mocartas nepasiduoda ir toliau kuria ir ne be sėkmės. To meto operos Mocartui dovanojamos be didelių sunkumų ir pakankamai greitai, tačiau, nepaisant to, kokybiškos, profesionalios ir išraiškingos.
Deja, nuo 1791-ųjų spalio pabaigos didžiajam muzikos kūrėjui Amadeusui Mocartui pasidarė labai skaudu ir dėl to jis visai nustojo keltis iš lovos. Po mėnesio, 1791 m. gruodžio 5 d., didysis muzikantas mirė nuo karščiavimo. Palaidotas Vienoje, „Šv. Marko“ kapinėse.

Iš visų Vienos klasikinės mokyklos atstovų Mocartas yra unikaliausias. Jo talentas pasireiškė ankstyvoje vaikystėje ir vystėsi iki netikėtos mirties. Austrų kompozitorius sukūrė per 600 kūrinių, puikiai grojo, dirbo įvairiomis muzikinėmis formomis. Jo sugebėjimas groti nuo ketverių metų ir ankstyva mirtis tapo daugelio ginčų objektu ir apaugo mitais. Straipsnyje pateikiama Mocarto biografija, kurios gyvenimo ir kūrybos santrauka suskirstyta į skyrius.

Ankstyvieji metai

Jis gimė 1756 m. sausio 27 d. smuikininko ir kompozitoriaus Leopoldo Mocarto šeimoje. Jo gimtasis miestas buvo Zalcburgas, kur jo tėvai buvo laikomi gražiausia sutuoktinių pora. Motina Anna Maria Mozart pagimdė septynis vaikus, iš kurių du liko gyvi - dukra Maria Anna ir Wolfgang.

Nuo trejų metų berniukas demonstravo talentą muzikai. Jis mėgo groti klavesinu ir ilgą laiką mokėjo harmonijas. Tėvas pradėjo mokytis su berniuku būdamas ketverių metų, nes jis turėjo ryškų gebėjimą įsiminti girdėtas melodijas ir groti jas klavesinu. Taip prasidėjo muzikinė Mocarto biografija, apie kurią sunku trumpai parašyti, tokia kupina įvykių.

Iki penkerių metų Mocartas galėjo kurti mažus kūrinius. Tėvas juos surašė ant popieriaus, paraštėse įrašydamas sukūrimo datą. Be klavesino, Wolfgangas išmoko groti smuiku. Vienintelis instrumentas, kuris jauną muzikantą gąsdino, buvo trimitas. Jis negalėjo klausytis jos garso be kitų instrumentų akompanimento.

Volfgangas buvo ne vienintelis, kuris Mocartų šeimoje grojo meistriškai. Jo sesuo buvo tokia pat talentinga. Jie kartu surengė pirmuosius koncertus ir džiugino publiką. Vienoje jie buvo supažindinti su imperatoriene Marija Teresa, kuri keletą valandų klausėsi jų koncerto.

Su tėvu jie keliavo į Europą, koncertavo kilmingiems kunigaikščiams. Į namus jie grįžo tik trumpam.

Vienos laikotarpis

Po nesusipratimo su darbdaviu Zalcburgo arkivyskupas Amadėjus Mocartas, kurio trumpa biografija pristatoma šiame straipsnyje, nusprendžia pakeisti savo gyvenimą ir išvyksta į Vieną. Jis atvyko į miestą 1781 m. kovo 16 d. Buvo netinkamai parinktas laikas pradėti karjerą Vienoje. Dauguma aristokratų vasarą paliko miestą, o koncertai praktiškai nebuvo rengiami.

Mocartas tikėjosi tapti princesės Elžbietos, kurios išsilavinimą lankė Juozapas II, mokytoja. Tačiau visi bandymai baigėsi nesėkmingai. Vietoj to Juozapas II pasirinko Salieri ir Zummer. Tačiau Volfgangas turėjo pakankamai mokinių, nors ir mažiau išskirtinių. Viena iš jų buvo Teresa von Trattner, kuri laikoma jo meiluže. Jai kompozitorius skyrė sonatą c-moll ir fantaziją c-moll.

Po ilgų lūkesčių ir kliūčių Mocartas vedė Constance Weber. Jie susilaukė šešių vaikų, tačiau išgyveno tik du. Būtent ryšys su Konstancija ir sugadino muzikanto santykius su tėvu, kurį jis mylėjo nuo gimimo. Mocarto biografija, apibendrinta, neįmanoma be jo mirties versijos.

Paskutiniai gyvenimo metai

1791 m. Mocartas buvo įsakytas „Requiem“, kurio jis neturėjo galimybės užbaigti. Tai padarė jo mokinys Franz Xaver Süsmeier. Lapkritį kompozitorius jautėsi labai blogai, negalėjo vaikščioti, prireikė gydytojų pagalbos.

Jie išsiaiškino, kad jis sirgo ūmine sorų karštine. Tuo metu nuo jo mirė daug Vienos gyventojų. Liga komplikavosi bendru organizmo nusilpimu.

Gruodžio 4 dieną kompozitoriaus būklė tapo kritinė. Mocartas mirė gruodžio 5 d. Daug nuostabių kūrinių palikuonims palikusio kompozitoriaus biografija (trumpai) čia ir baigiasi.

Laidotuvės įvyko 1791 metų gruodžio 6 dieną, dalyvaujant tik artimiems draugams. Tada jo kūnas buvo nuvežtas į kapines palaidoti. Kur jis yra, nežinoma, bet spėjama, kad laikui bėgant toje vietoje buvo pastatytas paminklas „Verkiantis angelas“.

Legenda apie Mocarto apnuodijimą

Daugelyje kūrinių aprašomas jo draugo ir garsaus kompozitoriaus Salieri mitas apie Volfgango apnuodijimą. Kai kurie muzikologai vis dar palaiko šią mirties versiją. Tačiau įtikinamų įrodymų nėra. Praėjusio amžiaus pabaigoje Teisingumo rūmuose (Milanas) Antonio Salieri buvo išteisintas dėl kaltinimų Wolfgango Mocarto nužudymu.

Mocarto biografija: trumpai apie kūrybą

Mocarto kūryboje griežtos ir aiškios formos derinamos su giliu emocionalumu. Jo kūriniai yra poetiški ir pasižymi subtiliu grakštumu, tačiau juose netrūksta vyriškumo, dramatiškumo ir kontrasto.

Jis žinomas dėl savo reformacinio požiūrio į operą. Būtent jų naujovė žavi ir operą, ir Mocarto biografiją, kurios santrauka prasideda nuo trejų metų. Jo darbuose nėra aiškiai išreikštų neigiamų ar teigiamų personažų. Jų charakteriai yra daugialypiai. Garsiausios operos:

• "Donžuanas";
• „Figaro vestuvės“;
• „Stebuklingoji fleita“.

Simfoninėje muzikoje Mocartas (jo biografija, trumpa, bet informatyvi, tikriausiai leido daug sužinoti apie šį kompozitorių) išsiskyrė melodingumu operų arijose ir konfliktų dramatiškumu. 39, 40, 41 simfonijos laikomos populiariomis.

Remdamasis Kechelio teminiu katalogu, Mocartas sukūrė:

• dvasinė kūryba - 68;
• styginių kvartetai - 32;
• sonatos (variacijos) klavesinui ir smuikui - 45;
• teatro kūriniai - 23;
• sonatos klavesinui - 22;
• simfonijos - 50;
• koncertai - 55.

Mocarto pomėgiai

Labiausiai kompozitorius mėgo būti linksmoje kompanijoje. Jis mielai lankydavo balius, maskaradus, vesdavo priėmimus. Jis dažnai šokdavo baliuose.

Kaip ir kiti jo bendraamžiai, Wolfgangas Mocartas, kurio trumpą biografiją aprašėme, gerai žaidė biliardą. Namuose jis turėjo savo stalą, o tai tuo metu buvo ypatinga prabanga. Jis dažnai žaisdavo su draugais ir žmona.

Kaip augintiniai jam patiko kanarėlės ir starkiai, kuriuos noriai laikė su savimi. Be to, jis turėjo šunų ir net arklių. Gydytojui rekomendavus, jis kasdien anksti jodinėjo.

Mocarto biografija trumpai papasakojo apie genijaus, kuris negyveno ilgai, bet įnešė neįkainojamą indėlį į viso pasaulio muzikos meną, likimą.