Originalūs numeriai šventei. Scenarijaus skaičių tipai ir žanrai

Portalo svetainės skyrius, skirtas informacijai iš menininkų, dirbančių pagal originalų žanrą. Kas yra originalus žanras?. Originalus žanras gali būti bet kas, kas jums patinka. Pavyzdžiui, jei menininkas mėto peilius ar groja degančia gitara, tai originalus žanras. Jei menininkė šoka su gyvate ant kaklo, tai irgi originalus žanras. Bet kokie talentai, kurie neatitinka bendro aprašymo, pagal tradicinę sistemą arba išplečiant šią sistemą - originalus žanras... Originalaus žanro menininkai gali būti: jogai, pilvakalbiai, ekstrasensai, kardininkai ir daugelis kitų.

Jei norite į savo šventę įnešti egzotikos, kažką neįtikėtino ir įdomaus, pirmiausia turėtumėte atkreipti dėmesį į originalų žanrą ir jame atliekančius atlikėjus.

Originalus žanras vakarėlyje

Kartais norint sukurti tikrai įdomų šou, standartinių kambarių programos neužtenka. Šiuolaikiniai žiūrovai jau viską matė ir skeptiškai vertina net drąsiausius skaičius. Originalaus žanro menininkai padės sujudinti bejausmę publiką. Vadovaukitės tik originaliu žanru, kuris privers skeptiškiausią žmogų pasakyti "kaip jiems tai pavyksta?" Jūsų svečiai ilgai prisimins jūsų renginį. Iš tiesų, vien tik originalaus žanro atlikėjų skelbimai šioje skiltyje jau kelia susidomėjimą.

Ar esate originalaus žanro menininkas, ar atstovaujate kūrybinei komandai? Nori dirbti, dalyvauti atostogose, šou programose? Jūsų potencialus darbdavys gali lengvai su jumis susisiekti.

Mūsų sąjunga yra menininkai atostogoms, pasiruošę jūsų dėmesiui pateikti žavius ​​originalius numerius įvairioms šventinėms programoms. Mes labai rūpinamės visais elementais Rodyti— programas, stengiantis pateikti kuo daugiau ryškių įspūdžių. Tai palengvina tiek per daugybę treniruočių metų ištobulinti judesiai, tiek didesniam efektui perteikti naudojami ryškūs kostiumai, šokiai, prie originalių numerių priderinta muzika, tapusi neatsiejama artistų pasirodymų dalimi. Pagrindinius elementus sujungiame pasirodymo metu bet kokios šventės- meniškumas, pramogos, grožis!

Dirbame be tarpininkų, kadangi esame visų savo originalių numerių autoriai, todėl galite susisiekti ir dėl visko susitarti tiesiogiai su mumis.

Originalus numeris su rožiniais balandžiais

Išskirtinis, užburiantis šou su savo posūkiais, kuris pasiseka bet kuriame vaikų ar suaugusiųjų vakarėlyje. , nuo kurio neįmanoma atitraukti akių, koncertuoti pagal labai gražią muzikinę akompanimentą, kuri sukuria nepaprastą pasakišką iškilmingų renginių atmosferą. Originalų numerį su rožiniais balandžiais galite užsisakyti tiek vaikų vakarėliui, tiek jubiliejui, įmonės vakarėliui ir net balandžius vestuvėms .

Sunku pasakyti, kada pasirodė pirmieji artistai, linksminantys publiką ir už tai gavę maisto, o vėliau – ir pinigų. Būtent jie padėjo pamatus visiems scenos menams, įskaitant teatrą, baletą, operą ir kt. Tačiau kai kurie senovinių spektaklių tipai mums atiteko praktiškai nepakitę. Būtent jie priskiriami originaliam žanrui, apie kurį kalbama šiame straipsnyje.

Kas tai yra?

Kaip jau minėta, originalus žanras yra seniausia scenos meno forma. Tai apima viešą, teatro pasirodymą, naudojant rekvizitus, siužetą ir interaktyvumą. Originaliame žanre koncertuojantys menininkai siekia publikoje sukelti nuostabą, juoką, baimę, džiaugsmą ir susižavėjimą. Jie vaidina ir scenoje, ir cirke. Be to, jie dažnai kviečiami į įvairius įmonių renginius, taip pat į vestuves, gimtadienius, jubiliejus. Be jų neapsieina ir masinės šventės, kurių metu gatvės, aikštės, taip pat miesto parkai ir aikštės tampa spektaklių arena. Pastaraisiais metais net pradedantys, bet talentingi originalaus žanro atstovai turėjo galimybę parodyti savo meną milijonams žiūrovų. Tokią galimybę jiems suteikia televizijos projektas „Šlovės minutė“.

Kas yra originalaus žanro menininkai

Jame koncertuojantys dažniausiai demonstruoja kažkokias žmogaus supergalias. Štai kodėl akrobatai, žonglieriai ir trapecijos menininkai pirmiausia vadinami originalaus žanro menininkais. Be to, prie jo priskiriamas ir iliuzionistų bei parodistų, klounų ir dresuotojų menas, kuriantis numerius, stebinančius žiūrovą savo išskirtinumu ar kompleksiškumu.

Yra daug originalaus žanro menininkų dinastijų, nes jų vaikai nuo vaikystės turi galimybę įsilieti į tėvų meno paslaptis, o jau paauglystėje yra gana pasirengę pasirodyti cirko arenoje ar savo scenoje. savo.

Ugnies šou

Ugningi pasirodymai, ypač įtaigūs naktį, džiugino žiūrovus net Senovės Babilone ir Egipte. Net viduramžiais, kai bažnyčia aktyviai kovojo su gatvės atlikėjais, tai, ką dabar vadiname ugnies šou, buvo privaloma priešvelykinių karnavalų dalis.

Šiuolaikiniai „ugnies tramdytojai“ rengia nuostabius pasirodymus, kurie konkuruoja su bet kokiu fejerverku. Dažnai jose dalyvauja keli žmonės, tarp jų ir gražios padėjėjos. Yra net grupių, kurios vaidina teatrinius spektaklius pagal originalų scenarijų, kur šokiai ir kitos manipuliacijos su ugnimi yra siužeto dalis.

Treniruotės

Tokius originalaus žanro numerius ypač mėgsta vaikai ir jaunesni studentai. Todėl nenuostabu, kad į vaikų gimtadienius ir kitas šventes dažniausiai kviečiami atlikėjai, koncertuojantys su kailiniais, uodeguotais ir plunksnuotais augintiniais. Be to, nė viena cirko programa neapsieina be pasirodymų su dresuotais gyvūnais. Tačiau jei įmonių vakarėliuose ir šventėse dažniausiai koncertuoja menininkai, dirbantys su balandžiais, šunimis, katėmis, beždžionėmis, tai arenoje galima pamatyti ir plėšrūnų, dramblių bei jodinėjimo.

Barmenų šou

Jei treniruotės ir ugningieji pasirodymai turi tūkstantmetę istoriją, tai meistrai, gebantys nustebinti savo sugebėjimais valdyti akinius ir kratytuvą, originalaus žanro menininkais pradėti laikyti visai neseniai. Nepaisant to, šiandien galima išvysti barmenų, kurie yra tikri virtuozai, pasirodymus. Jie ne tik puikiai žongliruoja, bet ir kuria gardžius kokteilius, kurie pristatomi publikai degustacijai. Dažnai pasirodyme vienu metu dalyvauja keli barmenai. Tuomet spektaklis virsta savotišku mūšiu, kurio nugalėtojas susilaukia gausių žiūrovų ovacijų.

Magai ir iliuzionistai

Kalbant apie originalius pasirodymus, negalima nepaminėti menininkų, kurie daro stebuklus tiesiog prieš nustebusią publiką. Seniau jie buvo laikomi magais, tačiau šiandien daugelis į iliuzionistų koncertus ateina turėdami tik vieną tikslą – išsiaiškinti, kaip jiems pavyksta atlikti savo triukus. Nepaisant to, net ir skeptiškai nusiteikę žmonės dažnai palieka tokias laidas su baime dėl to, ką pamatė, ir prisipažįsta, kad nusiima kepurę prieš mago talentą.

Įspūdingiausi iliuzionistų skaičiai dažnai yra pagrįsti sudėtingų techninių prietaisų naudojimu ir realizuojami „nematomų“ asistentų pagalba. Šios laidos yra skirtos suaugusiųjų auditorijai ir gali sukelti baimę.

Klounai

Juokauliai ir juokdariai linksmino žmones nuo neatmenamų laikų. Jie gyveno monarchų teismuose ir galėjo pasakyti jiems tiesą asmeniškai. Dažnai juokdariams pavykdavo užimti aukštas pareigas teisme ir net tapti savo šeimininko patikėtiniu.

Vėliau cirke vaidinantys klounai ėmė šaipytis ne tik iš paprastų, kasdienių dalykų ir reiškinių, bet ir iš valdžios bei politikų.

Šiuolaikiniai tokio originalaus žanro menininkai, kaip taisyklė, nepaliečia degančių temų. Tačiau yra meistrų, kurie vieni atlieka ištisus spektaklius, turinčius gilią filosofinę prasmę, sukeldami žiūrovų juoką pro ašaras.

Muilo burbulai rodo

Tokie pasirodymai gali būti bet kokios šventės puošmena. Originalaus žanro menininkai, įvaldę fantastiškai gražių muilo burbulų kūrimo meną, tam naudoja specialias mašinas ar milžiniškus rankinius įrankius. Įprastai šie pasirodymai turi interaktyvumo elementų, nes žiūrovai kviečiami patys pasidaryti didžiulį burbulą arba pabandyti surengti „fejerverką“. Be to, įmonių renginių ir kitų panašių renginių metu publika kviečiama kaip suvenyrą pasidaryti gražią nuotrauką neįprastame fone.

Parodijos

Šis žanras ir toliau yra populiarus mūsų šalyje. Parodijų herojai, kaip taisyklė, yra menininkai, kurių balsai ir elgesys yra gerai žinomi publikai. Kai kurie menininkai atlieka muzikinių parodijų žanrą, o tai reiškia, kad jie turi puikius vokalinius įgūdžius, taip pat rengia pasirodymus su persirengėliais, vaizduojančiais kelis žinomus personažus vienu metu.

Dabar jūs žinote, kas yra originalus žanras. Ji nuolat tobulėja, tačiau vienas dalykas išlieka nepakitęs – noras sukelti žiūrove teigiamų emocijų antplūdį.

Jūsų dėmesiui pristatoma portalo skiltis Artist.ru, skirtas informacijai apie originalaus Maskvos žanro menininkus. Ar žinote, kas yra originalus žanras? Apskritai ši sąvoka gali reikšti beveik bet ką. Pavyzdžiui, originalaus žanro atlikėjas gali praktikuoti mėtyti peilius arba groti degančia gitara. Bet koks talentas, kuris nepatenka į visuotinai priimtą apibrėžimą ir apimtį, yra originalaus žanro menininkas. Į šią menininkų kategoriją gali patekti jogai ir pilvakalbiai, ekstrasensai ir kardų rijėjai ir daugelis kitų.

Jei ieškote originalaus Maskvos žanro menininkų, tada atėjote ten, kur reikia. Į savo atostogų šou programą įtraukite neįprastų ir nuostabių pasirodymų!

Originalaus žanro menininkai

Jei esate menininkas net originalaus žanro teatras, norite dirbti ir dalyvauti šventiniuose renginiuose, šou programose, registruokitės svetainėje Artist.ru, o jūsų duomenys bus prieinami katalogo skiltyje „Originalinio žanro atlikėjai“. Jūsų potencialus darbdavys gali lengvai su jumis susisiekti.

Scenarijaus skaičių tipai ir žanrai

teatro spektaklis.

Skaičiaus struktūra yra identiška bet kokio dramatiško veiksmo struktūrai. Turi būti savotiškas ekspozicinis momentas, būtinas veiksmo ryšys. Spektaklis negali egzistuoti be vystymo, kurio intensyvumas priklauso nuo konkrečių režisieriaus užduočių. Klausimo kulminacija dažniausiai išreiškiama kaip kontrastingas lūžis, be kurio negali būti reikiamo viso scenarijaus kūrimo užbaigtumo. Skaičius, kaip taisyklė, užbaigiamas leistinuoju momentu, vedančiu veiksmą į santykinį užbaigtumą.

Skaičius turėtų būti palyginti trumpas, bet ne trumpas. Jo trukmė tiesiogiai priklauso nuo jos funkcijos, tikslo, uždavinio bendrame teatro spektaklio temos sprendime: ne mažiau ir ne daugiau, nei jam skiria meninė logika.

Kitas spektaklio reikalavimas – didelė turinio koncentracija: per itin trumpą laiką reikia pateikti kuo daugiau informacijos, o ne tik perteikti informaciją žiūrovui, bet meniškai ją sutvarkyti, siekiant emocinio ir estetinio poveikio. .

Skirtingai nei pop koncertinis numeris, skaičius teatro spektaklio scenarijuje vienaip ar kitaip turi dalyvauti bendros temos sprendime. Todėl reikia aiškios bendros krypties iš skaičiaus, bendravimo su kitais skaičiais.

Bet kokia klasifikacija mene yra neišsami, todėl čia galima išskirti konkrečias ir žanrines grupes, orientuojantis tik į tuos skaičius, kurie dažnai sutinkami teatro spektaklių scenarijuose.

Į pirmąją rūšių grupę turėtų būti įtraukta šnekamoji (arba kalba) numeriai. Tada eik muzikinis, plastinis-choreografinis, mišrus, "originalus" numeriai. Grupių gali būti daugiau, jų pavadinimai gali būti tikslesni, bet skirstymo esmė nuo to nepasikeis. O be specifinių bruožų neįmanoma nustatyti žanrinių ypatumų.

Taigi, kokių žanrų skaičių galima rasti teatro spektakliuose?

Gana dažnas ir dramatiškai pilnai išvystytas skaičius teatro spektaklio scenarijuje yra scena. Prancūzų kalboje ši sąvoka atitinka terminus etiudas, crocs, angliškai – eskizas.

Pagal dramos teorijoje priimtą žanrinį skirstymą, scenos gali būti dramatiškos, melodramatiškos, komiškos, tragiškos, farsinės ir kt.

Intermedija- žanras iš pokalbių numerių grupės.

Buvo intarpų ir viduramžių „mokykliniame“ teatre, ir italų kaukių komedijoje, ir XV–XV amžių ispanų liaudies teatre, vėliau – tarp profesionalių dramaturgų. Šou – tai mažos komiškos scenos, atliekamos tarp dramos kūrinio veiksmų.

Rusijoje nuo neatmenamų laikų buvo vaidinamas liaudies intarpas.

Šiais laikais intermedija yra populiari vadinamosios „mažosios dramos“ forma scenoje, televizijoje ir radijuje. Scenoje ir teatro spektakliuose šalutinis pasirodymas, kaip taisyklė, įsiterpia tarp dviejų epizodų.

Šou pobūdis yra dviejų skirtingų požiūrių priešprieša, argumentas. Toks susidūrimas geriausiai prisideda prie pagrindinės teatro spektaklio scenarijaus temos meninio atskleidimo.

Interliudija kaip pramogų forma labiausiai paplitusi agitacijos ir meninėse programose. Ir kaip tik čia klaidingas numerio žanro ir pobūdžio nesupratimas dažniausiai lemia klaidingus skaičiavimus.

Dažnai teatro spektaklio programą „sucementuoja“ vedėjai – paprastai du pramogautojai vienu metu. Tai porų pramogų kūrėjas, vadovaujantis svarstomų skaitmenų žanrais.

Tolimi mūsų pramogautojų pirmtakai yra liaudiškos būdelės vedėjai – „barkeriai“, „balkonai“, „pasipūtę komikai“ – raganos ir drąsūs satyrikas.

Priešingai nei pop, poros pramogautojas teatro spektaklyje dažniausiai atlieka sudėtingesnes funkcijas, o jo svarba viešajame idėjos identifikavime yra labai reikšminga.

Kitas pokalbio numerio žanras - monologas.

Galite prisijungti prie to paties žanro ir lyrinė poema.

Monologai ir lyriniai eilėraščiai teatro spektaklio scenarijuje gali būti arba atskiri užbaigti skaičiai, arba savotiški ryšiai tarp jų. Bet, žinoma, monologas kaip skaičius skiriasi nuo monologo-nuorodos - skaičius turi didelį dramatišką išbaigtumą, jame reikia kulminacijos, taip pat ir sprendžiamosios dalies.

Monologas gali būti prozoje ir poezijoje, derinti poeziją ir prozą.

Trumpoje lyrikoje sunku rasti struktūrinius skaičiaus elementus. Tačiau dažnai lyriniai eilėraščiai, sujungti ciklais, turi savo vidinę dramą ir suvokiami kaip visuma. Tokiais atvejais jie tikrai prisiima skaičiaus išsamumą.

Kitas iš svarstomų šnekamųjų skaičių žanrų yra burimas. Tai poetinis žaidimas, kurio metu atlikėjas kuria eilėraščius publikos nustatytiems rimams. Teatro spektaklio scenarijuje Burimas yra gana retas. Tačiau tokio tipo popmenas nėra kontraindikuotinas nei agitaciniuose-meniniuose, nei kituose spektakliuose ir gali būti viena sėkmingiausių priemonių įtraukti visuomenę į veiksmą, didinti jos dėmesį. Be to, jis kupinas nemažų žurnalistinių galimybių.

Pirmiausia kalbame apie muzikinių numerių grupę, koncertinis muzikinis numeris. Jos išbaigtumą lemia pati muzikinė forma. Tačiau jei ištrauka iš didelio kūrinio laikoma skaičiumi, ji turėtų būti gana išsami ir sudaryti holistinį įspūdį.

Žmonių mėgstamiausias muzikinio numerio žanras - šlykštus. Jo bruožai – aktualumas, ypatingas trumpumas, formos išraiškingumas ir turinio talpumas. Ditty, sukurtas ant konkrečios medžiagos, yra nepakeičiamas žanras efektyvumo požiūriu. Šneka visada skamba individualizuotai, meniškai pagrįstai, kaip tam tikro žmogaus kalba arba kaip tam tikram regionui, regionui ar regionui būdinga tarmė.

Lakoniškai išreikštas turinys „ditty“ atitinka aiškią kompoziciją, nulemtą keturkampio formos ir struktūros. Vienas iš būdingų šios formos bruožų – organiškas šnekamosios kalbos intonacijos derinys su muzikine struktūra. Apskritai „ditty“ skaičius yra sukurtas kaip veiksmingas programos elementas, užbaigtas savaime.

Dainuojant keturių eilučių ditty posmas skirstomas į dvi pusstrofas su gilia pauze viduryje. Pauzė paruošia naujam, dažniausiai netikėtam posūkiui, pradžioje „paskelbtam“ temos sprendimui. Paprastai pirmoji kupė atlieka pradžios vaidmenį, ji tarsi suteikia lyrinio pasakojimo pradžią; antrasis kupetas – pabaiga: temos plėtojimas ir galutinė išvada. Būtent tokia dramatiška ditty struktūra daro jį itin išraiškingu, efektingu, klausytojų lengvai suvokiamu žanru.

Chastooshkos su „išlygomis“ turi didelę emocinio poveikio galią. Pavyzdžiui:

Šiandien moterys yra labai gerbiamos:

Namuose viskas guli ant jų,

Ir net darbe

Jie dirba dviese.

- Bet silpnoji lytis! ..

Įprasti muzikinių numerių žanrai taip pat apima muzikinis feljetonas ir kupeto numeris... Tai humoristinio, dažniausiai satyrinio turinio, daugiau ar mažiau išbaigtos, efektingos struktūros dainos. Eilėse svarbų vaidmenį atlieka nuolatinis choras (refrenas), kuris kartu su visu tekstu pabrėžia pagrindinę skaičiaus idėją.

Kartais patarlės, posakiai ar populiarių dainų eilutės vartojamos kaip refrenas. Eilėraščiai visada atliekami pagal muziką rečitatyviai, tarmiškai.

Plastinių choreografinių numerių grupė visų pirma pantomimos ir plastiko eskizas (arba skaičius).

Pantomima ir pati gali būti plastinio spektaklio komponentas, elementas, tačiau dažniausiai tai yra tradiciškai nusistovėjusi spektaklio forma su atskiromis siužeto scenomis. Rusijoje pantomima buvo daugelio liaudies žaidimų ir ritualų dalis. Ji užėmė svarbią vietą teatrų ir cirko kabinose. Sovietinei pantomimos mokyklai būdingas siekis išreikšti žmogaus jausmus, parodyti įvairias psichologines būsenas per tikslią plastinę vaizdo charakteristiką.

Plastikinis eskizas Tai platesnė sąvoka nei pantomima. Į šį skaičių gali būti įtrauktas šokis, akrobatikos ir kitų sporto šakų įspūdingų pratimų elementai, dialogas, daina ir, kaip minėta aukščiau, pantomima, pantomimos scena. Bendrą šio tipo patalpų išplanavimą turėtų sukurti scenarijaus autorius.

Kompozicijoje skaičius sudarytas atsižvelgiant į efektyvią struktūrą (jis turi ekspoziciją, veiksmo vystymąsi, kulminaciją ir finalą). Plastikos, pantomimos, dainų sintezė skaičiuje yra labai būdingas reiškinys šiuolaikiniams teatro spektakliams. Tai įrodo, kad mišrus skaičius teatro spektakliams yra priimtiniausias.

„Kompleksuoti savo siužetu ir turiniu, individualūs klubo žaidimai palieka fojė ir salę scenoje ir įgauna naują žaidimo formą. Šie pasirodymai apima teatro žaidimų konkursus. Jie turi gerai išvystytą scenarijų-literatūrinį pagrindą ir apima daug režisieriaus-organizatoriaus darbo. Kai kurių užduočių šiuo atveju dalyviai negali atlikti improvizaciniu būdu – joms reikia išankstinio pasiruošimo ir repeticijų. (Ikonnikova SN ir SSRS Pedagogikos mokslų akademijos narė korespondencija prof. VI Čepelevos klubo mokslas. Vadovėlis - M. "APŠVIETIMAS" 1980.)

Žaidimų konkursai beveik visada yra sudėtingi. Jie reikalauja iš dalyvių erudicijos, išradingumo, meninių ir vizualinių įgūdžių, fizinio miklumo, išradingumo. Aukštą įspūdingą šių renginių prestižą lemia jų originalumas. Juose praktiškai nėra stereotipo užduočių panaudojime, taigi ir vystomo veiksmo turinyje. Tradicinė yra tik pati žaidimų varžybų idėja ir kai kurie jų struktūriniai elementai.

Vienas iš paprasčiausių žaidimų varžybų rūšių – juokingų klausimų vakaras. Toks vakaras – išsami ir kiek teatrališka viktorina. Paprastai klausimų vakarai yra teminiai ir apima tam tikrą žmogaus veiklos sritį (sportą, literatūrą, meną ir kt.). Vakaro turinys gerokai praturtėja, jei būsimi jo dalyviai iš anksto gauna bendrą teminę orientaciją.

Klubų praktikoje ne mažiau paplitę konkursai-aukcionai. Toks konkursas – tai teminių klausimų ir užduočių serija, su kuria vedėjai kreipiasi į žaidimo konkurso dalyvius. Tokių konkursų užduotys kuriamos tikintis įspūdingai efektyvių atsakymų, naudojant matomą konkurso atributiką.

Kita teatrinio žaidimo varžybų forma – linksmųjų ir išradingųjų varžybos. Būdingas tokių konkursų bruožas yra turinio-organizacinis sudėtingumas. Juose yra viktorinos, koncertinio reviu, sporto varžybų, linksmų estafečių ir kt. Humoras, išradingumas, erudicija – tai pagrindiniai principai, kuriais remiantis kuriamas KVN. Jie išsiskiria ryškiu teatrališkumu, todėl yra ypač naudingi pramogų požiūriu.

Ypatingą vietą lošimų konkursų sistemoje užima konkursai, kurie praktiškai pasirodė pavadinimais „Nagi, merginos!“, „Nagi, vaikinai!“. Pagal dalyvių fizines, profesines ir kitas galimybes bei ypatybes jie skirtingai orientuojasi turiniu, nors orientacijos ir metodikos požiūriu turi daug bendro. Merginų konkurse pagrindinis akcentas – užduotys, atskleidžiančios įvairių meno sričių žinias, pedagoginį pasirengimą, gebėjimą gražiai rengtis, kasdienį išradingumą ir kt. Vyrų varžybose pagrindinę vietą užima varžybos dėl techninio pasirengimo, automobilių verslo išmanymo, jėgos, miklumo, sportinių ginklų laikymo ir kt.

Praktikoje vyksta ir nemažai kitų teatralizuotų konkursų: išminties turnyras „Kas kas“, „Dėmesio – startui“ ir kt. Kaip ir viskas, kas susiję su liaudies mėgėjų pasirodymais, žaidimų konkursai nuolat keičiasi ir tobulėja.

Pakalbėkime apie pagrindines teatro konkursų organizavimo taisykles.

Varžybų užduočių pobūdis reikalauja įvairiapusės pranešėjų erudicijos: reikia žinoti naujausias mokslo, meno, įvairovės ir kt. naujoves. Jokiuose kituose žaidimuose ir pramogose nėra tokios erdvės improvizacijai, mėgėjiškam pasirodymui, kūrybiniam savęs kūrimui. išraiška. Kartu improvizacija čia reikalauja kruopštaus išankstinio pasiruošimo: likus kelioms savaitėms iki konkurso parenkama komandos sudėtis, ruošiami būsimų pasirodymų tekstai, klausimai ir užduotys varžovams, vyksta repeticijos. Konkursas yra ilgalaikis renginys, apimantis ilgą repeticijų laikotarpį.

Žaidimų konkursuose dalyvaujančios komandos iš esmės skiriasi nuo atsitiktinai sukurtų komandų kituose žaidimuose: čia komanda visada atstovauja tikra komandai (gamykla, dirbtuvė, komanda, mokymo įstaiga).

Be komandos, žaidimų konkursų orbitoje dalyvauja daugybė šios komandos narių savanorių padėjėjų. Jie dalyvauja nustatant pranešėjų sudėtį, padeda ruošti namų darbus, pasiūlo klausimus oponentams, peržiūri ir aptaria viską, ką jų komanda yra paruošusi, o galiausiai prisiriša prie savo paties konkurso procese.

Praktiškai yra du pagrindiniai teatro konkursų vedimo būdai.

Vienu atveju piešinyje dalyvauja kelios komandos, atstovaujančios įmones, gamybos vietas ir mokymo komandas. Priklausomai nuo komandų skaičiaus ir priimtos sistemos (olimpinės ar žiedinės), varžybų sezonas gali trukti skirtingą laikotarpį, tačiau dažniausiai jis būna gana ilgas, kelis mėnesius. Tokiu atveju komandos susitinka iš anksto nustatytomis valandomis ir dienomis (kas savaitę, dešimtmetį, mėnesį). Žaidimo vakaro metu vyksta viena ar dvi kovos.

Ir antras variantas: eilinį poilsio vakarą ar masinę šventę improvizacine tvarka sukuriamos dvi komandos, tarp kurių vyksta žaibo turnyras. Jo trukmė trumpa, o užduotys gana paprastos, nes šis konkursas yra tik dalis didesnio renginio.

Po kiekvieno konkurso turi būti nustatytas nugalėtojas. Ši užduotis skiriama vertinimo komisijai, kurios nariai reikalauja griežto objektyvumo, užduočių esmės supratimo, erudicijos, estetinio skonio, humoro jausmo. Teisėjai turi atsižvelgti ne tik į žinias, bet ir sąmojį, išradingumą, išradingumą, bendrą komandų ir sirgalių elgesio stilių. Tiesioginiai konkurso vadovai yra vedėjai, dažniausiai du. Pranešėjai taip pat yra ryšys tarp žiuri, komandų ir visuomenės.

Esant visoms konkursinių programų įvairovei, jose aiškiai išskiriami bendri struktūriniai elementai. Tai: iškilmingas komandų išvykimas - apšilimas - namų darbų tikrinimas - konkursai sirgaliams - atsakymai į komisijos, vedėjų ir varžovų klausimus - improvizacijų konkursai - apibendrinimas - iškilmingas konkurso užbaigimas.

Teisėjų ir varžovų sveikinimo ritualas į žaidimų varžybas atkeliavo iš sporto varžybų. Tačiau jei sporte sveikinimai vyksta griežtai kanonizuotomis formomis, tai klubinėse žaidimuose nekinta tik pats pasisveikinimo faktas, o konkretus jo turinys ir forma – dalyvių išmonės vaisius. Čia juokingi šmaikštumai egzistuoja kartu su pranešimais apie gamybos sėkmę, draugiški animaciniai filmai gali kaitalioti su satyriniais smerkimais. Neretai parodijuojamos ar ironiškai permąstomos visokios ritualinės ceremonijos: šaukimas į riterių dvikovą, ambasadorių pristatymas, laiškų įteikimas ir kt.

Vienas iš pagrindinių daugelio žaidimų konkursų yra namų darbų tikrinimas. Kaip rodo pavadinimas, šios užduotys yra paruoštos gerokai iš anksto. Visos dalyvaujančios komandos paprastai gauna tą pačią temą. Komandos užduotis – šmaikščiai ją plėtoti. Neskubant ruošiami namų darbai suteikia geriausias galimybes pademonstruoti aukštą idėjinį ir meninį lygį sprendžiant temą.

Pagrindinę konkurso dalį sudaro improvizacinių konkursų serija. Tokiu atveju dalyviai apie užduotį sužino jau varžybų metu, todėl negali iš anksto pasiruošti jos įgyvendinimui. Kai kurios užduotys turi būti atliekamos nedelsiant, o kitoms skiriama pasiruošimo laiko.

Labai įvairus meno konkursai... Vienos užduotys čia skirtos meninei erudicijai patikrinti, kitos – visiškai sąmojingumui, o dar kitos reikalauja meninių ir kūrybinių ar atlikimo gebėjimų, išlavintos vaizduotės.

Varžybose vis dažniau pasitaiko mokslinės ir techninės užduotys bei išradingi buities klausimų sprendimai. Kai kurios užduotys reikalauja fizinio miklumo, greitos reakcijos ir pan.

Visų rūšių užduočių komandoms ir sirgaliams neįmanoma išvardinti, juolab apibūdinti, ir vargu ar tai būtina. Originalumas, įvairovė, netikėtumas – tai pagrindiniai šios populiarios pramogos privalumai ir išskirtiniai bruožai.

Linksmų žaidimų konkursai turi puikių pramogų ir edukacinių galimybių. Svarbu tik suprasti, kodėl žmonės juokauja. Kyla pavojus iš tikro sąmojingumo nuslysti į tuščią pasityčiojimą. Kaip vienas pagrindinių žaidimų konkursų organizatorių, kultūros darbuotojas visada turi prisiminti, kad tai ne tik pramoga, bet ir galinga edukacinė priemonė.

Originalaus žanro numeriai, kaip jie paprastai vadinami spektaklių praktikoje, iš tikrųjų nurodo rūšį, o ji savo ruožtu skirstoma į žanrus: ekscentriškumas, magijos triukai, bufonija, grojimas neįprastais muzikos instrumentais, onomatopoėja, populiarus spaudinys, tantamoreskos ir kt. Panagrinėkime tik keletą iš jų.

Liubokas vadino liaudiškus paveikslus, margintus iš liepžiedžių lentų (bast) ir vaizduojančius pasakiškus, kasdienius, karinius, biblinius siužetus.

XX amžiaus pradžioje ant pirmųjų Rusijos miniatiūrų teatrų užuolaidų ir fonų jie populiarių estampų būdu pradėjo atgaminti satyrines ir tiesiog komiškas temas. Tačiau toje vietoje, kur turėtų būti pavaizduoti veidai, jie padarė pjūvius ant užuolaidos, o aktoriai įkišo į juos galvas. Taip atsirado galimybė suvaidinti savotiškus šalutinius šou ir dialogus tarp „nupieštų“ veikėjų. Kartais aktoriai į plyšius kiša ne tik galvas, bet ir rankas bei kojas.

Šiuolaikiniuose įvairių rūšių vaizduose jie kartais griebiasi ir įtvarų. Užuolaidoje vaizduojamas autobusas, traukinys ar lėktuvas ar kokia nors veikėjų grupė, o atlikėjai kiša galvas pro vagonų langus, iliuminatorius ir pan.

Įvairūs populiarūs spaudiniai yra tantamoriški. Technikos esmė tokia: be veido, atlikėjai per užuolaidos plyšius prakiša rankas, kurios dėvi kelnes ir batus. Kitaip tariant, aktoriaus rankos reprezentuoja personažo kojas. Pasirodo, galva normalaus dydžio, o kojos mažos. Dažniausiai scenoje prieš užuolaidą pastatomas suolas, ant kurio laikosi „kojos“. Taigi nykštukas gauna galimybę pašokti ant suoliuko – tai pagrindinis triukas. Ir jei kitas atlikėjas (žiūrovui nematomas) įkiša rankas per pirmojo atlikėjo pečius į kitus lizdus, ​​tada visuomenei matomas žmogus taip pat turės rankas su didžiulėmis, neproporcingomis jo kūnui rankomis. (Čečetinas A.I. Teatro vaidinimo pagrindai: istorija ir teorija. Vadovėlis kultūros institutų studentams. - M .: Edukacija, 1981. - 192 p.)

Žinoma, būtų neįmanoma apibūdinti visų žanrinių skaičių atmainų, taip ir vargu ar būtina, nes jie, atspindintys įvairius tikrovės aspektus, yra patys „skysčiausi“, kintantys, ypač mene, sintezuojančiame nevienalytes raiškos priemones. Tai tiesiogiai susiję su skaičiais teatro spektakliuose. Neatsitiktinai menininkams ar studentams mėgėjams, kurdami tam tikrą numerį, dažnai sunku apibrėžti jo žanrinę įvairovę. Grynai praktiškai, apibrėžiant kūrinio žanrą, geriausia orientuotis į „dominuojantį“, į pagrindinę jo meninės raiškos priemonių kompoziciją.

Išvada.

Dėl to galima padaryti tokias išvadas:

Žodis teatralizavimas gali reikšti tik organišką neteatrinės, gyvybinės, materialinės ir meninės, vaizdinės medžiagos, tiesiogiai susijusios su gamybine praktika ir žmonių kasdienybe, derinį; šis derinys, ši dokumentikos ir fantastikos sintezė kuriama siekiant tam tikro poveikio visuomenei.

Žanras reiškia tam tikrą tam tikros meno formos rūšį. Priešingai nei gentis ir rūšis, žanro kategorija yra pati specifiškiausia ir nepaprastai kintama.

Teatro spektaklių tipai: agitacija ir meninis spektaklis, literatūrinė ir muzikinė kompozicija, teminis vakaras, masinis teatro festivalis.

Agitacija ir meninis spektaklis, kaip teatro spektaklio rūšis, turi savo specifinę specifiką: tai pirmiausia agitacija ir propaganda teatrinėmis ir meninėmis priemonėmis.

Literatūrinė ir muzikinė kompozicija yra viena iš teatro spektaklių rūšių, kur daugiausia literatūriniai, meniniai ir muzikiniai elementai yra organiškai derinami, siekiant kryptingai ir produktyviausiai paveikti žiūrovo protą ir jausmus.

Teminis vakaras – itin konkretaus dokumentinio siužeto sceninė kompozicija su tikrais, o ne išgalvotais personažais.

Masinis teatralizuotas festivalis atspindi svarbius įvykius didelės žmonių bendruomenės gyvenime, o kartais ir nacionaliniu bei pasauliniu mastu.

Teatro spektaklio scenarijuje skaičius gali būti apibrėžtas kaip atskiras veiksmo segmentas, turintis savo vidinę struktūrą.

Bet kokia klasifikacija mene yra neišsami, todėl čia galima išskirti konkrečias ir žanrines grupes, orientuojantis tik į tuos skaičius, kurie dažnai sutinkami teatro spektaklių scenarijuose.

Pirmoje rūšių grupėje turėtų būti pokalbio (arba kalbos) numeriai. Tada yra muzikiniai, plastiniai-choreografiniai, mišrūs, „originalūs“ numeriai.

Konkrečios pokalbio numerių grupės žanrai: scena, intermedija, porinis šou, burimas.

Muzikinių numerių žanrai: koncertinis muzikinis numeris, ditty, muzikinis feljetonas, kupė numeris.

Plastinių-choreografinių spektaklių žanrai: pantomima ir plastinis etiudas.

„Originalinių skaičių“ rūšių grupės žanrai: ekscentriškumas, magijos triukai, bufonija, grojimas neįprastais muzikos instrumentais, onomatopėja, populiarūs spaudiniai, tantamoreskos ir kt.

Žiūrovų įtraukimas į tiesioginį teatro spektaklio veiksmą yra vienas iš specifinių šios meno rūšies bruožų. Todėl būtent čia yra plačiai paplitęs žaidimo numeris įvairiomis žanro formomis (nurodant mišrius arba „originalius“ numerius).

Savo siužetu ir turiniu komplikuojantys individualūs klubo žaidimai palieka fojė ir salę scenoje ir įgauna naują žaidimo formą. Šie pasirodymai apima teatro žaidimų konkursus.

Žinoma, būtų neįmanoma apibūdinti visų žanrinių skaičių atmainų, taip ir vargu ar būtina, nes jie, atspindintys įvairius tikrovės aspektus, yra patys „skystiausi“, kintantys, ypač mene, sintezuojančiame nevienalytes raiškos priemones.