Praeities ir modernumo mokyklų teatrų patirtis. Teatro pedagogikos sąvoka

Siųsti savo gerą darbą žinių bazėje yra paprasta. Naudokite žemiau esančią formą

Studentai, magistrantūros studentai, jauni mokslininkai, kurie naudojasi savo studijų ir darbo žinių baze, bus labai dėkingi jums.

paskelbtas http://www.allbest.ru/

Teatro pedagogika kaip novatoriškas vaikų ugdymo modelis

Antrojo magistro studentas

fakulteto "teatro menas"

GBO IVV RK Slapiitas

Polyakova Elena.

Mokslininkas: docentas

teatro menas

meno istorijos kandidatas Uzunova L.V.

Teatras yra etapas veiksmas, kuris įvyksta aktoriaus žaidimo metu prieš visuomenę. Nuo jo atsiradimo teatras vaidina pedagoginę funkciją. Jis užima savo kilmę senovės Graikijoje, kur visi laisvi piliečiai buvo leista idėjoms. Kad jie galėtų išsivystyti. Teatras mokė rasti kelią iš vyraujančių gyvenimo situacijų. Pavyzdžiui, ESCHILA tragedija, EURIPID mobilizavo geriausius psichines savybes ir moralines jėgas žmogui: drąsos, ilgaamžiškumo, asmens orumo, dvasios aukštis, pasirengimas savigynai už didelį tikslą, buvo atrasta už unikalų ir begalinį moralę ir estetinės galimybės, ir visų pirma, suformuota žmogui. Aristofano komedijos naikino pragaro elgesio nevertą. Žvelgiant į komediją, graikai juokėsi virš godumo ar pernelyg didelio tuštybės. Aristofanas kreipiasi į civilinio jutimo ir patriotiniu klausimu.

Savo ruožtu pedagogika yra asmens švietimo mokslas, atskleidžiantis savo esmę, švietimo ir asmenybės ugdymo modelius, švietimo ir mokymo procesą. Ir teatras ir pedagogika kilo maždaug tuo pačiu metu senovės Graikijoje. Ar ne, atrodo, stebina, kad patys dievai pasiūlė neatskiriamus šių dviejų sąvokų santykius?

Šiandien teatro pedagogika yra asmenybės ugdymo būdas švietimo ir mokymo procese per žaidimo procesą arba etapo veiksmą. Mokytojo užduotis yra ta, kad kiekvienam vaikui rasti tokį būdą bendrauti, o tai padėtų jam tapti holistiniu asmeniu net ne holistiniu pasauliu. Jei pasaulis būtų tobulas. Kad jis būtų ilgai, kaip modelis Jean Jacques Rousseau (puikus žmogus tobuloje visuomenėje). Kaip žinote, šis modelis buvo kenksmingas ir nepasitikėjimas vis dar Ekaterina II.Visi, mes suprantame, kad pasaulis yra dualistinis, o ne eiti bet kur. Mes, mokytojai, pedagogai, teatro skaičiai, kūrybingi žmonės gali prisidėti modeliuojant rūšies ir blogio santykius žmogui. Mes galime paveikti vaiko kūrybiškumą, asmeniui gavo gerą dėmesį. Ir tai gali būti suderinta su teatro pedagogika. Mes galime ir privalo panaudoti teatralizacijos metodus, kad nebūtų nutraukti socializacijos procesą, užsiimti jaunesniųjų patriotiniu švietimu, jau naujos kartos sąlygomis, juos perorientuoti ir padėti rasti naują naujo kultūros kultūrą Šalis. Galų gale, būtina prisiminti nesuprantamą įgimtą vaiko polinkį į žaidimą ir kūrybiškumą bei nuostabų vaikų smegenų lankstumą. Vaikas turi atnešti visą savo sugebėjimų įvairovę, nedelsdami susisiekdami su visomis savo savybėmis. Todėl, kaip vienas iš vystymosi būdų per holistinio mokymosi prizmę - žr teatro meno aspektą arba teatro pedagogikos forma, kuri neabejotinai padeda pasirinkti moralinį ir moralinį orientyrą.

Pagrindiniai šio mokslo principai kaip vienas iš labiausiai kūrybiškiausių gamtoje sutampa su kultūriniais principais. Kadangi teatro pedagogikos vaidmuo yra atskleisti ir suformuoti sukurtą harmoningą asmenybės studentą, teatro mokytojas siekia statyti santykių sistemą taip, kad organizuotų turimas sąlygas emocinio pasireiškimo, neatitikimų, abipusio pasitikėjimo ir kūrybinės atmosferos.

Mano ataskaitos tikslastai yra ta, kad teatro pedagogikos būdai ir metodai kaip novatoriškas vaiko moralinės asmenybės ugdymo modelis.

Mano nuomone, egzistuoja šiuolaikinis etapasvisa problema Teatro pedagogikos naudojimas ugdymo procese, teatro technologijų naudojimo socialinėse ir humanitarinėse disciplinose naudojimo skirtinguose švietimo medžiagos vystymosi lygmenyse įvairiose švietimo įstaigose, kvalifikuotų specialistų mokymo problema (direktorių mokytojai. ) švietimo ir kultūros ir laisvalaikio vaikų institucijoms.

Ir dabar, pasinerti šiek tiek istorijoje. Teatro pedagogikos įkūrėjai Rusijoje buvo tokie žinomi teatro vadovai, kaip Michailo Semenovich Shpkin, Denis Vasileich Davydovas, teatro direktorius ir mokytojas Aleksandras Pavlovich Lensky. Kokybiškai naujas teatro pedagogikos etapas atnešė su juo MCAT ir pirmiausia jo steigėjai K.S. Stanislavskis ir Vladimiras Ivanovich Nemirovich - Dančenko. Daugelis šio teatro veikėjų ir direktorių tapo svarbiais teatro mokytojais. Tiesą sakant, prasideda teatro pedagoginė tradicija, kuri egzistuoja iki šios dienos mūsų universitetuose. Visi teatro pedagogai yra žinomi du populiariausi mankštos kolekcija dirbti su mokytojų mokiniais. Tai garsioji Sergejaus Vasileicho Hippius knyga "pojūčių gimnastika" ir Lydia Pavlovna Novitskaya "Mokymo ir Mushtra" knyga. Be to, nuostabus princas Sergejus Volkonskis, Michailas Čekovas, Peter Yershova, Marijos Knebel ir daugelis kitų.

XVII a. Pabaigoje buvo nustatytos mokyklos teatro tradicijos. Yra žinoma, kad XVIII a. Viduryje ypatingas laikrodis "prekybos tragedijų" buvo net pateikta Sankt Peterburgo vabzdžių pastate. Korpuso mokiniai - būsimi Rusijos kariuomenės pareigūnai - grojo šalies ir užsienio autorių žaidimus.

XVIII a. Pabaigoje vaiko namų teatras gimsta Rusijoje, kurio kūrėjas buvo garsiausias rusų apšvietimas ir talentingas mokytojas Andrei Timofeevich Bolotovas. Jo Peru priklausė pirmiesiems žaidimams Rusijoje vaikams - "Chesatubeh", "apdovanotas dorybė", "nelaimingų našlaičių".

XIX a. Pirmojoje pusėje teatro studentų komandos yra plačiai naudojamos gimnazijose, o ne tik metropolinėje, bet ir provincijose. Nuo biografijos N.V. Pavyzdžiui, GOGOL yra gerai žinoma, kad būsimas rašytojas ne tik sėkmingai veikė mėgėjų scenoje, bet ir teatro kūrinius, parašė dekoracijas spektakliams.

Iš tiesų, sintetinis teatro meno pobūdis yra veiksminga ir unikali studentų meno ir estetinio ugdymo priemonė. Čia vaikas gali parodyti save kaip menininką, ir kaip muzikantas, vokalistas ar talentingas organizatorius. Ir bet koks kūrybiškumas padės sau ir ryškiai atskleisti vaiko kūrėjo asmenybės pobūdį, atsižvelgiant į jo psichologines su amžiumi susijusias funkcijas.

Ir verta pažymėti, kad šiandien teatro pedagogika peržengia tik vaikų ir jaunatviškų teatro komandų. Pasak didžiausio vidaus mokytojo s.t. Shacksky švietimo procese jis yra pateikiamas šiomis kryptimis:

1. Profesinis menas, skirtas vaikams, turintiems bendrąsias kultūrines vertybes. Šioje estetinio švietimo kryptimi išspręsta moksleivių žiūrovų kultūros formavimo ir plėtros problema. Teatro pedagogikos inovacijų moralė

2. Vaikų mėgėjų teatras esamas mokykloje ar už jos ribų, kuriame yra ypatinga vaikų meno ir pedagoginio vystymosi etapai.

3. Teatras kaip švietimo tema, kuri leidžia jums įgyvendinti meno komplekso idėjas ir taikyti veikiančią mokymą, siekiant plėtoti mokinių socialinę kompetenciją.

Tačiau, deja, kaip sakiau, yra problema, kad teatras yra vienintelis meno rūšis mokykloje, kuri neseniai buvo atimta profesionalių specialistų. Su teatro klasių atsiradimu, pasirenkant, teatro pedagogikos įvedimas bendrojo lavinimo procesuose, tapo aišku, kad mokyklos švietimo įstaiga negalėtų daryti be profesionalaus, kuris žino, kaip dirbti ne tik su vaikais teatro srityje Menas, bet ir su mokytojų mokyklų teatro pedagogikos srityje. Mokytojo direktoriaus veiklą lemia jos pozicija, kuri palaipsniui vystosi nuo mokytojo ir organizatoriaus pozicijos pradžioje ir konsultanto asocijuotame aukštesniame komandos vystymosi lygyje, pateikiant kiekvieną akimirką, tam tikrą laiką Skirtingų pozicijų sintezė. Ir taip, nuolat ginčuose, kurie turėtų būti mokyklos teatro vadovas: mokytojas ar direktorius, kaip naudoti teatro procesus švietimo tikslais, ar teatro priemonių naudojimas švietimo medžiagų įsisavinimui yra pagrįstas ir novatoriškas modelis Švietimo ugdymas gimsta naudojant teatro pedagogines technologijas. Šiuolaikiniame teatro pedagogikos modelyje galite skirti:

Psichikos procesų priėmimas :

- teatro pratimai

Sklypo vaidmenų žaidimai

Judesiai į muziką, žaisti muzikos instrumentus,

Etapas etudes,

Kvėpavimo pratimai, artikuliacijos pratimai,

Muzikiniai ir ritminiai žaidimai,

Pratimai veido išraiškų ir pantomimikos plėtrai,

Žaidžia šešėlinį teatrą, žaidimus - dramatizaciją su pirštais ir kt.

Pagrindiniai teatro pedagogikos principai:

Mokymo ir švietimo orientacijos ir kompensavimo principas: švietimo proceso statyba pagal maksimalų konservuotų analizatorių naudojimą, kūno funkcijas ir sistemas.

Socialinio ir adaptyvios orientacijos principas: įveikti "socialinio nuostolio" ir formuoti psichologinio pasirengimo mokinio gyvenimui aplinkinėje sociokultūrinėje aplinkoje.

Teatro technologijos bando naudoti ne tik tiesiogiai vaikų ir jaunatviškų teatro grupių darbe, bet ir programinės įrangos įsisavinimo procesą įvairiose švietimo įstaigose. Pavyzdžiui, etnopedagogijos elementai rusų kalbos ir literatūros pamokose mokykloje, atostogų "Maslenitsa" apeigų apeigų organizavimas ir elgesys klasių "leidiniuose", "religijų istorija", "Istorija kultūra" "Kolegijose ir universitetuose istorinių įvykių rekonstrukcija pamokose" Istorija "vidurinėje mokykloje, Rusijos liaudies pasakų ir epinių dramatizacija. Teatro pedagogikos priemonių ir metodų naudojimas padės pedagogams nustatyti ir pabrėžti individualumą, žmogiškąjį asmenį unikalumą ir unikalumą, ir nepriklausomai nuo to, kur ši asmenybė yra: scenos platformoje arba auditorijoje. Be to, teatras gali būti pamoka ir patrauklus žaidimas, panardinimo priemonė kitoje eroje ir naujų, nežinomų ir nežinomų modernumo veidų atradimas. Teatro menas leidžia įsisavinti ne tik teoriniu aspektu, bet ir moralinių ir mokslinių tiesų praktikoje, moko būti savimi, reinkarnate herojoje ir gyvena įvairiais gyvenimais, dvasiniais konfliktais, žinau kultūrą ir tradicijas kitų tautų.

Taigi teatro pedagogika kaip naujoviškas vaiko vaiko švietimo modelis šiandien yra formavimo etape, o tyrimai šiuolaikinių metodų ir technologijų teatro pedagogikos švietimo procese nėra baigtas ir yra kūrybiniame eksperimente Mokytojo veikla.

Bibliografija

1. Danilov S.S. Esė apie Rusijos dramatiško teatro istoriją. - M.- L, 1948 m. C.278.

2. Hippius S.V. Veiklos mokymas - M. 1967 m.

3. Ershov p.m., Ershova A.P., Bukatov V.m. Bendravimas pamokoje ar direktoriuje mokytojo elgesio - M. 1993.

4. ILIEV V.A. Teatro pedagogikos technologija formuojant ir įgyvendinant mokyklos pamokos dizainą - M. 1993 m.

5. AB "Nikitina". Teatras, kur vaikai žaidžia: vaikų teatro grupių lyderių švietimo ir metodikos vadovą. - m.: Humanitarinės leidybos centras Vladosas, 2001 m.

6. Uzunova L.V. Etnokultūriniai švietimo metodų aspektai etnopedagogijoje // N.Zh. Juodosios jūros regiono tautų kultūra, №189 - Simferopolis, 2010 m. - p.64-70.

7. Shatsky s.t. Linksmas gyvenimas. // pedagogika. Darbai. 4 t. 1 - M, 1962.C 386-390.

8. straipsnis "Teatro pedagogika K.S. Stanislavsky Šiuolaikinėje mokykloje. " Prieigos taškas: http://knowledge.allbest.ru/culture/2C0B65625B3BD79B4D43B88421306C27_0.html

Paskelbta allbest.ru.

...

Panašūs dokumentai

Susipažinimas su istorinėmis šiuolaikinės pedagogikos šaknimis; Švietimo, mokymo ir auklėjimo teorija. Bendrosios charakteristikos ir kategorijos. Švietimo svarstymas kaip pedagogikos kategorija. Pedagoginis procesas ir tikslo nustatymas disciplinoje.

pristatymas, pridedamas 09/25/2014


Teatro pedagogika kaip darniausi vaiko socialinio prisitaikymo priemonė. Teatro studijų vertė moksleivių plėtrai dėl Polyanskaya mokyklos polianskajos mokyklos tikimos, vaiko prisitaikymo prie kolektyvo tyrimo rezultatai.

darbas, pridedamas 10.28.2010


Daromos asmenybės susidarymas, padedantys vaikams atskleisti savo paslėptus gebėjimus, įveikiant nesugebėjimą mokytis. Seklumo judėjimo ir judėjimo koordinavimas naudojant teatro pedagogikos metodus. Klasių struktūriniai komponentai.

praktikos ataskaita, pridedama 10/17/2010


Šiuolaikinio švietimo koncepcija, esmė ir tikslas. Švietimo struktūra ir turinys. Mokymas kaip tikslingas asmenybės kūrimo procesas. Mokymo ir švietimo vaidmuo kuriant asmenybę. Pedagoginiai asmenybės formavimo modeliai.

kursiniai darbai, pridėta 23.02.2012


Mokymosi ir švietimo esmė kaip pagrindinis pedagogikos studijų objektas. Mokymosi ir švietimo formos kaip pedagogikos studijų objektas. Švietimas kaip tikras holistinis pedagoginis procesas. Švietimas ir mokymas kaip pedagoginio proceso metodai.

egzaminas, pridėta 22.02.2012


Emocinė vaiko laisvė, suspaudimo pašalinimas, jausmo ir meno vaizduotė - per žaidimą, fantaziją, raštu. "Temmar" asortimentas, mimich ir gestai, pirštų gimnastika. Teatro pedagogikos metodai.

praktikos ataskaita, pridedama 10/16/2010


Pedagogika kaip mokslas ir praktika. Mokslo ir pedagoginių žinių plėtros etapai. Pedagogikos pramonė. Šiuolaikinio švietimo funkcijos ir tikslai Rusijoje. Pedagogikos teoriniai ir metodiniai pamatai, auklėjimo vaidmuo. Mokymosi sistemos teorija ir turinys.

pristatymas, pridėtas 04.11.2012


METODŲ IR PRIEMONĖS SĄLYGOS. Bendrojo lavinimo metodų sistema. Švietimo metodų klasifikavimas. Pedagoginių švietimo metodų parinkimas. Veiklos organizavimo metodai. Švietimo svarbą, atsižvelgiant į pedagogiką ir šiuolaikinę visuomenę.

egzaminas, pridedamas 12/14/2007


Temos tyrimas, pagrindinės pedagogikos kategorijos. Plėtros ypatybės, auklėjimas, asmenybės formavimas. Asmeninio orientuoto požiūrio į pedagoginio proceso organizavimą ir asmenybės ugdymo, pedagoginės stebėsenos studijas charakteristikos.

pamoka, pridėta 22.02.2010


Reguliavimo dokumentai dėl teatro veiklos organizavimo sovietiniu laikotarpiu. Teatro pedagogikos sąvoka. Teatro veikla su vaikais papildomo išsilavinimo sistemoje SSRS ir šiuolaikinėje Rusijoje. Darbo su vaikais metodai ir metodai.

Sunku pateikti aktorių, kuris būtų išmokęs žaisti, tik skaityti ir klausytis, kaip kiti tai daro. Aktorius mokosi, veikdamas. Arba įsivaizduokite, kad direktorius "pamiršo" apie auditoriui nemanė apie tai, kaip užfiksuoti savo dėmesį, kaip padaryti, kas vyksta, tai, kas vyko - neturtingam žiūrovui, pristatymas nebus įvykdytas, net jei jis kantriai supa dvi valandas salėje.

Šis teatro bruožas, už kurį kainuotų mylėti visiems mokytojams - būtinybę maksimaliai padidinti visų ir kiekvienos teatro veiksmų proceso asmeninį įtraukimą.

Be to, direktoriai jau seniai pastebėjo: kai studentai suvokia veikiančių įgūdžių pagrindus, jie įsisavina daugelį dalykų, naudingų gyvenime toli už scenos. Jie įveikia psichologines kliūtis, jos padidina pasaulio žinių motyvaciją, jie mokosi suvokti meno meno vaizdus, \u200b\u200bplėtoti komunikacinius gebėjimus.

Tad kodėl gi ne naudoti įrankių rinkinį, skirtą parengti veikėjus išspręsti sudėtingas pedagogines užduotis mokykloje?

Teatras turi ką mokytis. Pedagoginė praktika, kuri randa švietimo priemonių šaltinį teatre, yra sujungtos į specialią sistemą - mokyklos teatro pedagogiką. Ir šiandien ji pateikia savo atsakymus į daugybę iššūkių, su kuriais susiduria švietimas.

Teatro pedagogikos principai

Retas literatūros mokytojas nesistengė žaisti tvirtinimo detalės į vaidmenis į vaidmenis vaidmenis, ir mes visi praėjome per mokyklos spektaklius į įvairias šventes, kai pagrindiniai vaidmenys vyksta tiems, kurie gali kalbėti garsiai. Jei taip atsitinka chaotiškai, jei mokytojas neduoda jokių užduočių, išskyrus "Laikas baigti spektaklį iki kovo 8 d." Arba "diversifikuoti studentų veiklą pamokoje", - tai nėra pakankamai nauda.

Teatro pedagogika nereiškia privalomo scenų atkūrimo.

Tai yra pažvelgti į švietimo procesą kaip dramatišką veiksmą, kad fashins dalyviai emociniu lygiu.

Teatro pedagogika yra praktinė kryptimi šiuolaikinės psichologijos ir pedagogikos meno, kuris įgyvendina įvykių, apgyvendinimo, asmeninių kūrybinių veiksmų ir improvizacijos principus, kurie jungia intelektinę, jausmingą ir emocinį suvokimą.

Psichologas Tatjana Klimova, kultūros mokslų ir estetinio ugdymo katedros vyresnysis dėstytojas Mio (tai yra viena iš nedaugelio institucijų, kur įvairios esamos teatro pedagogikos kryptys susistemina metodinį lygį), pasakoja, kodėl tradicinės idėjos apie mokymąsi, kaip transliuoti žinias, Įgūdžiai ir įgūdžiai šiuolaikiniame pasaulyje.

Tatjana Klimova.

psichologas, vyresnysis dėstytojas kultūros mokslų ir estetinio ugdymo Mio

Šiandien ryškiausias mokytojas negali konkuruoti su žiniasklaidos aplinka. Dmitrijus Bykov paskaitos yra prieinamos internete, o retas literatūros mokytojas galės konkuruoti su juo, atsižvelgiant į turtą, provokativeness, išradingumo, paradoksalijos. Mokytojas turėtų laimėti šią konkurencinę kovą dėl to, kad tik jis gali duoti - dėl kitos komunikacijos kokybės. Mokytojas turi tapti švietimo aplinkos organizatoriumi, direktoriumi, kuris organizuoja šią pamokų erdvę, kuri tampa dramatiška sąveika.

Teatro pedagogika (kaip meno pedagogikos dalis) siūlo atvirą kūrybinę terpę gyvai bendravimui. Dialogas šioje meninės ir kūrybinės aplinkoje gali būti bet kokia tema (nuo mokslo į religiją), tačiau ji visada bus holistinio pasaulio vaizdo formavimas, tuo pačiu metu tobulinti studento emocinius ir intelektinius gebėjimus.

Renginių principas Tai reiškia, kad klasių metu turėtų būti kažkas, kad tokie, kad pasaulis pasikeis dalyviams. Prieš įvykis jums atsitiko, jūs buvote šiek tiek kitaip, aš maniau šiek tiek kitaip, veikė kitaip. Per įvykių patirtį, asmuo vystosi.

Gyvenimo principas Nustato, kad įvykis negali būti išorinių sąlygų rezultatas. Tai gali būti tik asmeninės patirties, atidarymo rezultatas.

Švietimas teatro pedagogikos tampa teritorija asmeninis kūrybinis veiksmas. Mokymosi procese kūrybiškumo laisvė gali apsiriboti palaipsniui per siūlomas aplinkybes, problemas ir sunkumus, kuriuos reikia įveikti, bet ne per draudimus. Pagal šį principą visos kompetencijos tampa asmeninių svarbių atradimų rezultatais, o ne dogmos.

Ir, galiausiai improvizacijos principas- Skiriamasis teatro pedagogikos bruožas. Prieš galvodami, geras veikėjas turėtų veikti. Spontaniškumas, neatidėliotinas - kokybė, kuri leidžia jums atskleisti vaiko potencialą, bet dažnai "trūksta" tradicinę švietimo sistemą. Ir mokytojas, kuris pats negali būti tiesiogiai, bijo improvizuoti, jis nebus mokyti kito.

Tatjana Klimova.

psichologas, teatro pedagogikos ekspertas

Teatro pedagogika yra apie prasmingumą. Čia, kaip ant scenos, jūs iš karto pamatysite "Manau - aš netikiu" Stanislavsky. "Fake ar tikrai egzistuoja?" - labai svarbu švietimo momentui. Vienas mokytojas imituoja mokymą, jis neturi šio asmeninio atradimo pamokoje. Ir kiti iš tikrųjų nagrinėjami, atspindi, abejoja, todėl- Jis moko, ir tai nėra žinių skaičiaus, o ne įsimintų datų ir pavardžių klausimas.

Kaip teatro pedagogika yra mokyklose

Įrankių rinkinys, kurį kiekvienas mokytojas gali naudoti savo pamokas

Kaip jūs einate į klasę? Kaip manote, kad žurnalo ritinio skambutis yra geriausias būdas intriguoti studentus per ateinančias 35 minutes? Kaip baigiate profesiją? Ar teisinga studentams, apie kuriuos kalbate apie tai, ar jie turi laiko, kad jiems būtų rasta, prasminga jiems?

Teatro pedagogika pristatoma į reguliarią mokyklą tų priėmimų, kurie yra parengti veikiant ir direktoriuje. Jie leidžia jums atkreipti dėmesį, kalbėti gražiai, pajusti tai, kas vyksta klasėje dinamiką. Padėkite aktyvuoti pasyvius vaikinus ir susidoroti su pernelyg didele energija. Daugelis jų yra susiję su laiko jausmu, su supratimu, kaip organizuoti 40 minučių pamokos palaipsniui "sušilti", perduoti kulminacijos tašką ir suvokkite, kas atsitiko. Supratimas, kaip įvairiais būdais galite naudoti klasėje esančią erdvę - įdėti stalus į apskritimą arba pagalvokite apie pamoką, kad vaikai pereis į grupes nuo kampo kampo - tai taip pat siejama su teatro praktika, kurioje Yra Miceanssen koncepcija.

"Pradėkite nuo nieko, tiesiog ne iš pamokos. Jūs turite nustebinti klasę "

Maskvoje susidomėjimas teatro pedagogika rodo visos gimnazijos ir Lyceums, kurių direktoriai supranta, kad meninė aplinka turi galingą stimuliuojantį poveikį vaikams. Tarp jų - klasės centras Sergejus Kazarnovsky, viena iš pirmųjų institucijų šio formato, kai teatras tampa neatskiriama mokyklos gyvenimo. Moscow Chemical Lyceum, vaikinai, ateities fizikai ir chemikai, kai pripažįsta, priima sutikimą privalomam dalyvavimui teatriniuose ir muzikiniuose sluoksniuose. Su Lomonosovskaya mokykla Sokolniki yra septyni mokyklos teatrai.

Žaidimo "iš mokyklos" klasės centro "studentų fragmentas ir fragmento su mokyklos direktoriumi - direktorius Sergejus Kazarnovsky.

Ir toks dėmesys į teatrą nėra sutapimas: tai leidžia jums išlaisvinti, sukurti kažką, kas nepalieka kitų abejingų. Jis taip pat sukuria erdvę neformaliam bendravimui, užpildytomis visuotinėmis reikšmėmis - tokios erdvės yra tokios kelios šiuolaikinės vaikų.

Žygiai teatre.

Mokytojai gali būti teatro "specialūs agentai" jaunosios kartos aplinkoje, kuri moko vaikus suprasti meną ir veda juos į vizualią salę. Todėl kita teatro pedagogikos kryptis vystosi į mokyklos ir profesionalaus teatro interesų sankirtos.

Bet kuriam teatrui reikia žiūrovo, o nuo tam tikro momento teatrai suprato, kad žiūrovas turi pakelti.

Yra gana sukurta vaiko pasirengimo sistema susitikti su meno sukurta teatro ir muziejaus mokytojų. Tokio paruošimo esmė yra gebėjimas pasikalbėti su vaiku apie tai, ką jis mato, prieš išvykdamas į teatrą, muziejų ar kitą meno erdvę ir su juo aptarti jo emocijas ir patirtį.

Gebėjimas vadovauti dialogui apie meną su vaiku, ir dėl to daugelis teatrų organizuoja įvairius renginius bendrojo lavinimo mokytojams. Pavyzdžiui, su dideliu dramos teatre, pavadintas po to Peterburgo "Tobstonogov", dveji metai patyrė pedagoginę laboratoriją - ilgalaikį projektą, kurio metu Sankt Peterburgo mokytojai susipažino su teatro pedagogikos teatru ir įrankiais per seriją mokymų, seminarų ir kūrybinių projektų. Reguliarios mokytojų ir teatro pamokų mokytojų ir teatro pamokų pamokos buvo pavadintas A.S. Puškinas Maskvoje.

Psichologas, Maskvos dramatiško teatro specialiųjų projektų vadovas. A.S. Puškinas Olga Shevnina dalijasi savo patirtimi moksleivių rengimu (o ne tik) su teatro veiklos suvokimu.

Teatro pedagogika tapo populiarios temos apie įvairių teatro festivalių darbotvarkę. Jei jūsų mieste vyksta didelis teatro renginys - būtinai pažvelgti į įvykių programą, tikriausiai yra magistro klasių mokytojams iš teatro mokytojų. Žinoma, vienai meistriškumo klasei niekas netenkins visos sistemos, bet jaučiasi, kaip tam tikri metodai yra visiškai įmanoma. Dėl giliai panardinama, Maskvos atviro ugdymo institute yra pažangūs mokymo kursai ir RGPU. Herzen.

Teatro pedagogika nėra "magija lazdelė", kurią viena banga išsprendžia visas problemas: aš rasiu "netikėtumo tašką" pamokoje - ir iš karto užaugo motyvacija, emocinė atmosfera buvo nedelsiant ir buvo pasirodė kūrybinė iniciatyva. Stebuklai neįvyksta. Tačiau sisteminis ir prasmingas kreipimasis į teatro praktiką, į asmeninį improvizaciją, meno įvaizdžiui gali paversti mokyklą į intelektinių ir emocinių atradimų erdvę.

Sintetinis teatro meno pobūdis yra veiksminga ir unikali studentų meno ir estetinio išsilavinimo priemonė, nes vaikų teatras užima didelę vietą visoje vaikų ir jaunimo meno ir estetinio ugdymo sistemoje. Teatro meno švietimo darbo praktikos taikymas palengvina bendrą studentų bendrą ir meno horizontą, bendrą ir specialią kultūrą, praturtinančią estetinius jausmus ir meninio skonio kūrimą. Švietimas Meno žaidimo elgesys

Teatro pedagogikos steigėjai buvo tokie garsūs teatro lyderiai kaip Ščepkin, Davydovas, Varlamovo, direktoriaus Lensky. Kokybiškai naujas teatro pedagogikos etapas atnešė su manimi MCAT ir pirmiausia jos steigėjai Stanislavsky ir Nemirovich - Dančenko. Daugelis šio teatro veikėjų ir direktorių tapo svarbiais teatro mokytojais. Visi teatro pedagogai yra žinomi du populiariausi mankštos kolekcija dirbti su mokytojų mokiniais. Tai garsioji Sergejaus Vasileicho Hippius "Gimnastika" gimnastika "ir Lydia Pavlovna Novitskaya knyga" Mokymas ir Mushtra "knyga." Be to, nuostabūs princas Sergejus Mikhailovičius Volkonskio, Michakovas, Demidovas, Christie, Toporkova, laukinis, Kedrovas, Zakhava, Ershov, Knebel ir daugelis kitų.

XIX a. Pirmojoje pusėje teatro studentų komandos yra plačiai naudojamos gimnazijose, o ne tik metropolinėje, bet ir provincijose. Nuo biografijos N.V. Pavyzdžiui, GOGOL yra gerai žinoma, kad būsimas rašytojas ne tik sėkmingai veikė mėgėjų scenoje, bet ir teatro kūrinius, parašė dekoracijas spektakliams.

Demokratinė kilimas 1850-ųjų pabaigoje - 1860-ųjų pradžioje, kuri sukėlė socialinį ir pedagoginį judėjimą švietimo šalyje demokratizacijos, prisidėjo prie didelės visuomenės dėmesio paūmėjimo švietimo ir mokymo problemoms, tam reikiamam kriterijams sukūrimas švietimo darbo pobūdį ir turinį. Esant tokioms sąlygoms, pedagoginiame spausdinime dislokuota ūminė diskusija apie studentų teatrų keliamus pavojus ir naudą, kuri pradėjo N.I straipsnį. Pirogova "būti ir atrodo." Jos "šventyvai ir pretenzijos mokykloje buvo pavadinta viešais gimnazniais". N.I. Pirogovas nustatė klausimą prieš pedagogų: "... Ar sveikatos pedagogika leidžia vaikams ir jauniems žmonėms priešais visuomenę daugiau ar mažiau iškraipytų ir todėl ne šioje formoje? Ar tikslas pateisina tikslą? "

Kritinis požiūris autoritetingo mokslininko ir mokytojo į mokyklos spektaklius buvo gerai žinoma parama pedagoginėje aplinkoje, įskaitant K.D. Shushinsky. Atskiros mokytojai, pagrįsti N.I pareiškimais. Pirogov ir K.D. Shushinsky, siekė net atnešti tam tikrą "teorinę bazę" už uždrausti studentams dalyvauti teatriniuose kūriniuose. Buvo teigiama, kad kitų žmonių žodžių tarimas ir kitokio asmenybės įvaizdis kviečia vaikui plutos ir meilės melas. Kritinis buitinių pedagogikos Nipirogovo ir KD Shushinskio skaičiaus požiūris į moksleivių dalyvavimą teatriniuose kūriniuose buvo susijęs su tuo, kad mokyklos gyvenimo praktikoje, grynai rodant, formalautus mokytojų santykius į mokyklą teatras buvo pastebėtas.

Tuo pačiu metu, XIX pabaigoje, XX a. Pradžioje, sąmoningas požiūris į teatrą kaip svarbų moralinio ir meninio ir estetinio ugdymo elementą yra patvirtintas vidaus pedagogikoje. Tai daugiausia prisidėjo prie bendrųjų filosofinių darbų pažangių vidaus mąstytojų, kurie pridūrė labai svarbų kūrybinės asmenybės formavimo problemas, mokslinių tyrimų kūrybiškumo problemas. Tai buvo per tuos metus vidaus moksle (V.M. Solovievas, N.A. Bardyaev ir kt) pradeda patvirtinti idėją, kad kūrybiškumas įvairiose išraiškose yra moralinė skola, asmens žemėje paskyrimas yra jo užduotis ir misija, kad ji yra Kūrybinis aktas, kuris užima asmenį iš slavų privalomos valstybės pasaulyje, pakelia jį į naują supratimą apie buvimą.

Svarbu atkurti mokytojų pasitikėjimą ir visuomenę teatre kaip veiksminga jaunų žmonių švietimo priemonė turėjo psichologų, kurie paskelbė T.N buvimą. "Dramatiškas instinktas". "Dramatiškas instinktas, kuris yra surastas, vertinant daug statistinių studijų, neeilinio meilės vaikams į teatro ir kino ir jų aistra savarankiškai žaisti visų rūšių vaidmenis, - parašė garsų amerikiečių salės mokslininką, - yra už JAV mokytojai tiesiogiai atveria naują galią žmogaus prigimtyje; Nauda, \u200b\u200bkurią galima tikėtis iš šios jėgos pedagoginiame versle, jei sužinosime, kaip jį naudoti, nes ji turėtų būti palyginama, nebent su šiomis išmokomis, kurios lydi žmonių gyvenimą naujai atvira gamtos galia. "

Dalijimasis šia nuomone, N.N. Bakhtin rekomendavo mokytojams ir tėvams tikslingai vystytis vaikams "Dramatišką instinktą". Jis tikėjo, kad vaikams ikimokyklinio amžiaus auginimo šeimoje, tinkamiausia forma teatro yra lėlių teatras, komiksų teatras, šešėlis teatras, lėlių teatras. Tokio teatro etape galima suformuluoti įvairias Pasakų, istorinio, etnografinio ir vidaus turinio vietas. Tokiame teatre žaidimas gali užpildyti laisvalaikio vaiko laiką iki 12 metų. Šiame žaidime galite parodyti save tuo pačiu metu tiek žaidimo autoriui, savo mėgstamų pasakų, istorijos ir sklypų ir direktoriaus, ir aktoriaus, žaidžiant visus savo žaidimo veikėjus ir magistro dalyvius ruožas.

Iš lėlių teatro vaikai gali palaipsniui pereiti prie teatro aistros dramatiškos. Su suvokusiu suaugusiųjų vadovavimą, tai įmanoma su didžiule nauda ugdyti vaikus naudoti savo meilę dramatiškam žaidimui.

Pažintis su Pedagoginio antspaudu pabaigoje XIX - XX a. Pradžioje, vaikų teatro mokytojų ir lyderių pareiškimai rodo, kad teatro meno svarbą kaip vaikų ir jaunų žmonių švietimo priemonė buvo labai įvertinta pagal šalies pedagoginį viešumą.

Dėmesys "teatro ir vaikų" pirmojo viso Rusijos kongreso nacionalinio švietimo, kuris išgirdo keletą ataskaitų apie šį klausimą skaičius buvo išklausytas Sankt Peterburge 1913-14 žiemą. Kongreso rezoliucija buvo pažymėta, kad "vaikų teatro švietimo įtaka paveikia visą jėgą tik su apgalvota formuluotė, pritaikytą vaikų vystymuisi, taikos ir nacionalinėms šio krašto savybėms." "Dėl vaikų teatro išsilavinimo poveikio taip pat buvo pažymėta rezoliucijoje - tai taip pat yra grynai mokymosi vertė; Švietimo medžiagos dramatizavimas yra vienas iš efektyviausių būdų taikyti matomumo principą. "

Vaikų ir mokyklų teatro klausimas taip pat buvo plačiai aptartas pirmame lietuvių teatro darbuotojų kongrese 1916 m. Kongreso mokyklos skyrių buvo priimtas plačiu rezoliucijoje, kuri paveikė vaikų, mokyklų teatro ir vaikų teatro problemas. Visų pirma buvo pažymėta, kad dramatiškas instinktas, nustatytas vaikų pobūdžiui ir pasireiškia iš ankstyviausio amžiaus, turėtų būti naudojami švietimo tikslais. Skyriuje tai buvo reikalinga "darželiuose, mokyklose, prieglaudose, mokyklų patalpose vaikų bibliotekų, liaudies namų, švietimo ir kooperatinių organizacijų ir kt., Tinkama vieta įvairioms šio instinkto pasireiškimo formoms, amžiui ir Vaikų plėtra, ir tai yra: dramatiško pobūdžio, lėlių ir šešėlių idėjų, Pantomim, taip pat šokiai ir kiti grupės judėjimai ritminio gimnastikos, dramatizacijos dainų, Sharad, patarlių, fabų, pasakoja pasakų, įrenginio istorinių ir etnografinių procesų ir šventės, vaikų žaidimų ir operų nustatymai. Atsižvelgiant į rimtą švietimo, etikos ir estetinę mokyklos teatro prasmę, Kongresas rekomendavo įtraukti vaikų šventes ir spektaklius mokyklos veiklos programoje, paraiškų inicijavimą atitinkamiems skyriams dėl specialių lėšų paskirstymo mokyklų pasirodymų sistemai ir šventės.

Išplėstiniai mokytojai ne tik labai įvertino teatro galimybes kaip vizualinio mokymosi priemones ir konsoliduoti žinias mokyklose pamokose, bet ir aktyviai naudojo įvairius teatro meno priemones kasdienėje švietimo darbų praktikoje.

Visa įdomi mūsų didelės teatro teatro ir pedagogikos praktikos teatro ir pedagoginė patirtis A.S. Makarenko, talentingai aprašė pats autorius.

Įdomios ir pamokančios patirtis švietimo priemonėmis teatro meno pedagogiškai pradėtus vaikus ir paaugliams sukaupė didžiausias mokytojas s.t. Shatsky. Vaikų teatro nustatymai mokytojo vertinama kaip svarbi vaikų komandos sanglaudos priemonė, "gatvių vaikų moralinis pakartotinis ugdymas", jų priėmimas į kultūros vertybes.

Šiandien dideli socialiniai pokyčiai, jaunų žmonių intelektinės ir dvasinio užimtumo problema yra labai ūmybė. Vakuumas yra užpildytas antisocialinėmis nuostatomis ir polinkiais. Pagrindinė kliūtis dėl jaunimo aplinkos kriminalizavimo keliu yra aktyvus dvasinis darbas, atitinkantis šio amžiaus interesus. Ir čia, mokyklos teatras, ginkluotas teatro pedagogikos metodais, tampa klubo erdve, kur yra unikali švietimo situacija. Per galingą teatro gynimo priemonę - Empatic treniruočių teatras sujungia vaikus ir suaugusiuosius bendra bendros gyvenamosios vietos lygiu, kuris tampa veiksmingomis įtakos švietimo ir švietimo procesui priemonėmis. Šis treniruočių teatro klubas turi ypač svarbų poveikį "vaikams nuo gatvės", siūlanti jiems neformalų, atvirą ir rimtą bendravimą aktualiomis socialinėmis ir moralinėmis problemomis, taip sukuriant apsauginę socialinę ir sveiką kultūrinę aplinką.

Šiuo metu teatro meno švietimo procese yra atstovaujama šiomis kryptimis:

• 1. Profesinis menas, skirtas vaikams, turintiems bendrąsias kultūrines vertybes jam. Šioje estetinio švietimo kryptimi išspręsta moksleivių žiūrovų kultūros formavimo ir plėtros problema.
• 2. Vaikų mėgėjų teatras esamas mokykloje ar už jos ribų, kuri turi ypatingą vaikų meninio ir pedagoginio vystymosi etapus. Mėgėjų mokyklos teatras yra viena iš papildomų švietimo formų. Mokyklų teatrų vadovai sukuria autorių teisių programas ir sukuria jaunimo žiūrovo aptarnavimo užduotis. Abu pirmoji, ir antroji yra didelė mokslinė ir metodinė problema.
• 3. Teatras kaip mokymo objektas, leidžiantis įgyvendinti meno komplekso idėjas ir taikyti veikiančią mokymą, siekiant plėtoti studentų socialinę kompetenciją.

Meninis kūrybiškumas, įskaitant veikimo įgūdžius, iš pradžių ir ryškiai atskleidžia vaiko kūrėjo pobūdį.

Pagrindinė šiuolaikinio vaiko teatro švietimo problema yra harmoninga dozė švietimo ir repeticijų techninių įgūdžių procese kartu su laisvo vaikų kūrybiškumo pobūdžio naudojimu.

Teatro pedagogika, kurio tikslas yra sudaryti išraiškingų elgesio įgūdžius, mokant ir perkvalifikuojant mokytojus. Toks pasirengimas leidžia žymiai pakeisti įprastinę mokyklos pamoką, paversti savo švietimo ir švietimo tikslus ir užtikrinti aktyvų kognityvinę padėtį kiekvieno studento.

Kalbėdamas apie papildomo švietimo sistemą, reikėtų pažymėti, kad be mokslinių santykių švietimo proceso meninis procesas turėtų būti laikomas svarbiu pedagogikos principu. Ir šia prasme mokyklinis teatras gali tapti vienijančia klubo erdvė neformaliojo socialinio ir kultūrinio komunikacijos vaikų ir suaugusiųjų suvokimo būdą skiriamojo meno reiškinys priemonėmis.

Verta prisiminti, kad senovės Eldla klestėjimas yra labai įpareigotas bendros gyvenamosios vietos ritualui Didžiosios DRAMATURGIJOS JŲ TRIBESMENŲ PAGRINDINIAI VEIKIMAI, rengiant ir elgdamiesi, iš kurių beveik visas miestas buvo užimtas. Švietimo medžiagos plėtra per apgyvendinimą daro žinias apie įsitikinimus. Empatija yra svarbiausias auklėjimo įrankis.

Didžioji problema neseniai atsirado dėl vaikų kūrybiškumo komercializavimo, įskaitant veikimą. Profesinio rezultato troškimas yra destruktyvus pedagoginiu procesu. Išorinių duomenų veikimas, natūrali emocionalumas, amžiaus žavesys sunaikina būsimo menininko procesą, sukelia jo vertybių devalvaciją.

Reikia nepamiršti, kad teatro ir švietimo procesas, pagal savo unikalią sintetinį žaidimų prigimtį, yra galingiausios švietimo priemonės būtent per dvasinių kultūros mėginių žmonijos.

Šiuo atžvilgiu reikia pažymėti, kad pastaraisiais metais teatrinėje pedagogikoje buvo paplitęs socialinis žaidimų stilius. "Socialinio žaidimo stilius" Pedagogy "gavo tokį pavadinimą 1988 m. Jis gimė humanistinių pedagogikos ir bendradarbiavimo pedagogikos sankryžoje, kuri yra įsišaknijusi populiarioje pedagogikoje.

Skubus poreikis socialinių pokyčių visuomenėje buvo senėjanti daug mokytojų ieškodami naujo demokratizacijos lygio ir pedagoginio proceso humanizavimo.

Atsargiai dirbau demokratinės dvasios dvasią nuo žmonių pedagogikos, mokymo proceso augimą ir, praturtindamas praktinių pratimų iš teatro pedagogikos pagrindą, remiantis K. S. Stanislavskio ir "veiksmų teorijos" metodu "P.m. Ershova, Socialinio žaidimo stilius leidžia jums suprasti naują kelią, visų pirma, mokytojo vaidmenį švietimo procese. Pagrindinis mokytojo vaidmuo jau seniai nustatomas ir sudarytas kaip vienas iš pagrindinių didaktinių principų. Tačiau kiekvienas istorinis laikas susijęs su savo demokratijos demokratijos tarp žmonių ir naujo supratimo apie lyderio vaidmenį ir ypač mokytoją. Kiekvienas suverenias asmuo, reikalingas už bendrą priežastį yra atsakinga ir sąmoningai randa savo vietą bendrame procese - tai tikriausiai galima nustatyti naują LADA lygį, kuriam bendradarbiavimo pedagogika ir, ypač teatro pedagogika . Tai neperžengia kito "Lada Level" principo "daryti, kaip man", tačiau reiškia platesnę studento nepriklausomybės savybę ir, visų pirma, jo teises į klaidą. Svarbu sukurti lygybę tarp studento ir mokytojo. Mokytojas, turintis ar leidžia sau teisę daryti klaidą, tai pašalina studento nepriklausomo akto baimę, kuri bijo būti klaidinga ar "žievė". Galų gale, mokytojas nuolat stebina savo įgūdžius, teisingumą ir neklaidingumą. Šia prasme, kiekvienoje pamokoje, jis moko save daugiau, garbindamas savo gebėjimą ir visus su dideliu "blizgučiu", demontuojant jį priešais "neraštingus ir labai nepriimtus vaikus". Tokio mokytojo klaida yra lygi prestižinio praradimui. Dėl lyderio ir baimės neklaidingos, ji praranda savo autoritarinę pedagogiką ir bet kurią autoritarinę sistemą. Teatro pedagogikai, visų pirma, svarbu pakeisti šią mokytojo poziciją, t.y. Prieš klaidą pašalinkite iš jo ir mokinių.

Pirmasis teatro pedagogikos vystymosi etapas jo dominuojant siekia tiksliai ši grandinė - suteikti galimybę "būti studento" ir iš vidaus, kad pamatytumėte, kas atsitinka tiems, kurie mokosi, pažvelgti į save iš išorės . Ar lengva išgirsti užduotį, ar mokytojas žino, kaip išgirsti mokytoją ir virš visų savo kolegų? Pasirodo, kad dauguma mokytojų yra daug blogiau nei "nepriimtini ir neraštingi vaikai". Priešais mokytojų studentai, užduotis yra dirbti lygiomis teisėmis su savo kolegomis, o ne parodyti savo sukauptus įgūdžius "pasinerti į visą burną", arba rūkyti kampe.

Pedagogai dažnai neturi kantrybės leisti vaikams "žaisti", "daryti kažką". Matydamas "klaidą", mokytojas nedelsiant stengiasi jį pašalinti su savo plačiu ir reikalauti paaiškinimų ar "puikus" pasiūlymas. Taigi baimė "kaip jie nepadarė" patenka į rankas, dėl kurių studentai nustoja kurti ir tapti kitų žmonių idėjų ir idėjų atlikėjais. Pedagoginis noras "dažniau ir labiau sukelti gerą", dažnai yra tik pasąmonės noras paskelbti savo reikšmę, o vaikai patys gali išsiaiškinti klaidas, kurios siunčia juos ieškoti. Tačiau mokytojas nori nuolat įrodyti savo svarbą, poreikį ir teisę į meilę ir pagarbą.

Teatro pedagogika siūlo pamatyti pačios paieškos proceso paieškos svarbą, probleminės situacijos veikimo organizavimą, kuriame vaikai, bendravimas tarpusavyje, atidarys naują per mokomą žaidimą, pavyzdžius ir klaidas. Dažnai patys vaikai organizuoja tokią paieškos ir kūrybinę veiklą negali ir yra dėkingi asmeniui, kuris organizavo atostogų bendravimą už juos. Tačiau atostogos nebus įvykdytos, jei "namų šeimininkas" yra prastos gerovės. Mokytojo ir vaikų lygybė ne tik į dešinę į klaidą, bet ir tinkamai susidomėjimą. Suaugusysis taip pat turėtų būti įdomus žaidimas, jis yra aktyviausias gerbėjas žaidimo sėkmei. Tačiau jo vaidmuo yra organizacinis, "laimėti" vieną kartą. Atostogų organizatorius visada yra bėdų apie "produktus", "kuro" už įdomią psichinę veiklą vaikų.

Mokytojo-organizatorius, didaktinės veiklos žavesys šiuo atveju kaip draugiško bendravimo padėties direktoriumi, kontroliuojant savo elgesį ir studentų elgesį.

Mokytojas turi būti visiškai valdo dalyko esminę medžiagą, kuri suteiks jam pasitikėjimą elgesiu ir greičiu savo žaidimų metodologiniame transformacijoje apie žaidimo užduočių formoje. Jis turi įsisavinti direktoriaus ir pedagoginio iššūkio priėmimus. Tai reiškia, kad būtų galima perkelti švietimo medžiagą į žaidimų problemų užduotis. Platinti pamokos turinį semantiniame logiškai tarpusavyje sujungtuose epizoduose. Atidarykite pagrindinę švietimo medžiagos problemą ir išversti jį į nuoseklią žaidimo užduočių eilutę. Tai gali būti ir didaktinio žaidimo forma, ir vaidmenų žaidimo pavidalu. Būtina turėti didelį žaidimo arsenalą ir nuolat juos susikaupti. Tada galite tikėtis improvizacijos pamokos metu, be kurios pamoka bus labai mirę.

Svarbu sukurti įvairius valdymą savo elgesio srityje. Siųsti veikiančią pedagoginį įgūdį, įvaldyti įvairią įtakos veiksnį. Būtina turėti savo kūno sutelkimą ir būti verslo kryptis. Toks džiaugsmingas, nepaisant klaidų ir nesėkmių, gerovės. Bet kokie akademiniame darbe atsirandantys pozicionavimo konfliktai siekia neutralizuoti savo verslo metodą be patekimo. Gebėti disponuoti iniciatyva reguliuojant proceso dalyvių darbo funkcijų stiprumo įtampą ir paskirstymo įtampą. Norėdami tai padaryti, visapusiškai pasinaudojant atkaklumo svirtys: įvairūs (pradedant nuo šnabždesio) balso tūris, jo aukštis, skirtingo greičio judėjimo klasėje ir kalbant, pratęsimas ir užbaigimas, įvairių žodinių poveikių keitimas. Bet kuriuo atveju siekia aptikti studentų ir mokytojo interesų draugystę. Be to, tai nereiškia, bet jį rasti iš tiesų, nekeičiant visuotinės meilės pedagoginio finagūros ir būtinybės įgyti žinių. Visada stenkitės tęsti tikrąsias siūlomas aplinkybes, kaip tai tikrai yra, o ne tai, kaip ji turėtų būti. Sunaikinkite dvigubą moralinę Bacillus, kai visi žino ir daro, kaip tai yra, ir jie sako, kaip priimami.

Sukurti ir stiprinti vienodų dalyvių sąjungą mokymo žaidimų procese šias lošimo taisykles:

• 1. Improvizacijos principas. "Čia, šiandien, dabar!". Būti pasirengę improvizuoti savo įgyvendinimo užduotis ir sąlygas. Būkite pasiruošę neteisėtiems skaičiavimams ir pergalėms kaip jūsų ir studentams. Įveikti visas kliūtis susitikti kaip puikią galimybę gyventi vieni su kitais. Pamatyti jų augimo esmę nesusipratimų akimirkomis, sunkumais, klausimu.
• 2. Negalima "kramtyti" kiekvienos užduoties. Informacijos ar tylos deficito principas. "Aš nesupratau" vaikams dažnai siejasi su pačios supratimo procesu. Tai gali būti tik gynyba - "Nenoriu dirbti, traukti laiką", noras atkreipti dėmesį į mokytoją ir mokyklos įprotį "sušikti" - mokytojas privalo "visi atsiskaityti ir įdėti į burną . " Čia komentarai yra reikalingi verslui, spaudžiant pradinį diegimą į bendrą veiklą ir perduoti vaikus tarpusavyje. Būtina suteikti galimybę paaiškinti bendraamžius iš tikrųjų nesuprantamas klausimas. Tai nereiškia nurašyti, ką mūsų vaikai jau seniai įpratę, tai reiškia legalizuoti savitarpio pagalbą. Toks paaiškinimas taip pat yra naudingas tiems, kurie kitiems daugiau nei daugelis mokytojo paaiškinimo.
• 3. Net jei užduotis nėra tikrai suprantama vaikams, bet jie daro kažką, neskubėkite nutraukti ir paaiškinti "teisingą" parinktį. Dažnai "neteisinga" užduočių vykdymas atveria naujas galimybes savo paraiškai, naujam pakeitimui, kuris niekada nebuvo atspėti anksčiau. Galbūt čia yra brangesnis nei vaikų veikla, o ne užduočių sąlygų teisingumas. Svarbu, kad ten nuolat egzistavo mokymas ieškoti sprendžiant problemą ir nepriklausomybę įveikiant kliūtis. Tai yra studentų savivaldos prioriteto principas.
• 4. Dažnai mokytojas susiduria su ūminiais neigiamais emocijomis susidūrimo su vaiko atsisakymu atlikti užduotį. Jis "patyrė, dirbo, išrado naktį" ir atnešė vaikus "Dovana", už kurią natūralus atlyginimas laukia džiaugsmingo priėmimo ir įsikūnijimo. Ir jiems nepatinka, ir jie nenori "Demian ausų". Ir tuoj pat yra pasipiktinimas "Atsisakymas" ir, galų gale, išvadą "Taip, jiems nereikia nieko! ..". Taigi yra dvi studentų ir mokytojų, perlietų, puikių studentų ir "sudėtingų" stovyklų stovyklos. Sunku - tai yra tie, kurie negali arba nenorite kreiptis į prieš mokytoją. Studento prioriteto principas: "Viewer visada yra teisus!" Taryba čia yra pertvarkyti bendrą poziciją dėl nesėkmės. Jei bandysite pamatyti greitį sau, tikrasis "grįžtamasis ryšys", kurį mokytojai svajoja, tada tai suvokiama kaip atsako dovana iš vaiko. Pirma, jis parodė savo nepriklausomybę, nepriklausomybę, kad jūs ketinate šviesti jame. Antra, jis atkreipė mokytojo dėmesį į būtinybę išsamiau įvertinti rengimo ir interesų studentų lygį. Tai padės rasti reikiamo lygio užduoties tinkamumą.
• 5. Vienas iš centrinių metodų yra mažų grupių užduoties darbas. Būtent čia yra papildomų ir nuolatinių vaidmenų vaidmenų keitimo situacijoje, visi metodai ir įgūdžiai ir gebėjimas efektyviai sukurti bendrą darbą. Vaidmenų funkcijų pakeitimas yra sukurtas (studentų mokytojas, lyderis-vergas, papildomas), nes grupės grupės nuolat keičiasi. Yra objektyvus reikia įtraukti kiekvieną grupės narį, kaip išlaikyti už grupės atsakymą gali nukristi į bet kurį iš partijos dalyvių. Tai yra verslo principas, o ne ambicijų. "Šiandien jūs žaidžiate Hamletą, o rytoj masinio amžino dalyvis."
• 6. Principas "Negalima teisti ...", yra gebėjimas "teisėti" kitos bylos grupės darbui, o ne asmeninėms simpatijoms ir teiginiams, kurie yra pilami į abipusius įžeidimus ir skausmą. Kad būtų išvengta tokio "išardymo" mokytojui, būtina sukurti verslą, konkrečius užduoties priskyrimo kriterijus. Pavyzdžiui: Ar pavyko arba neturėjote laiko susitikti nustatytu laiku? Visi ar ne visi grupės nariai buvo užsiėmę atsako demonstracija? Ar sutinkate ar nesutinkate su atsakymu? Toks nedviprasmiškas, o ne dėl sąmatų "kaip - nepatinka, blogai - gerai," kriterijai yra kontroliuojami pirmiausia, visų pirma, organizacinė užduoties sistema. Ateityje, studijuojant įvertinimų kriterijus, studentai moko stebėti ir pažymėti tikslą, o ne fenomenų skonį. Tai leidžia jums palengvinti šifravimo susidūrimo kolektyvinio darbo problemos ryškumą ir konstruktyviau išlaiko įvaldytos medžiagos apskaitą.

Periodiškai, suteikiant "teisėjų" vaidmenį studentams, mokytojas plečia savo nepriklausomybės sritį ir gauna objektyvų vertinimo savo veiklą: tai, ką jis išmoko savo mokiniams tikrai, o ne jo idėjas. Šiuo atveju frazės nebus išgelbės "Aš kalbėjau šimtą kartų! ..". Kuo greičiau yra matomi realūs veiklos vaisiai, tuo daugiau laiko ir tikimybė vis dar keisti.

• 7. Tam tikros išorinės formos darbo turinio atitikties t. Y.. Misanzen. Mikivaizdinis mokymosi proceso sprendimas. Tai turėtų būti išreikšta laisvu studentų ir mokytojų judėjimu klasės erdvėje, priklausomai nuo darbo poreikio. Taip pat mėgautis savo užduotims ir patogiu gerove. Tai yra mokytojo vietos paieška kiekvienoje konkrečioje situacijoje. Nesvarbu aptarnauti tam tikrą išorinį užsakymą, o įsakymas turėtų keistis priklausomai nuo bylos poreikių.
• 8. Problematizacijos principas. Mokytojas formuoja užduotį kaip tam tikrą prieštaravimą, kuris veda studentus į intelektinės aklavietės būklės patirtį ir panardina problemos situaciją. Problema (problemos užduotis, padėtis) Yra siūlomų aplinkybių ratas su individo ar asmenų grupės poreikiais šio uždarojo apskritimo viduje. Todėl problemos situacija yra psichologinis mąstymo priežasties sąlygų modelis, pagrįstas kognityvinių poreikių padėtimi. Problema situacija apibūdina temos ir jos aplinkos sąveiką. Asmenybės sąveika ir objektyvi prieštaringa terpė. Pavyzdžiui, nesugebėjimas atlikti teorinės ar praktinės užduoties su anksčiau išmoktų žinių ir įgūdžių pagalba. Tai lemia poreikį į ARMA su naujomis žiniomis. Būtina rasti tam tikrą nežinomą, o tai leistų išspręsti gautą prieštaravimą. Prieštaravimas arba šio nežinomas apibrėžimas įvyksta savaime nurodytu klausimu. Tai yra pradinė psichikos veikla, jungianti objektą ir temą. Mokymo veikloje toks klausimas prašomas kaip mokytojas ir skirtas studentui. Tačiau svarbu, kad pats studentas įgytų gebėjimą kurti tokius klausimus. Ieškodami atsakymo į naujų žinių klausimą ir temos kūrimą arba gyvena kelias į žinių susidarymą. Šia prasme problema situacija yra pirminė ir viena iš centrinių koncepcijų teatro pedagogikos ir ypač socialinio žaidimo mokymosi stilius. Probleminį mokymąsi organizuoja mokytojas būdas bendrauti studentą su probleminiu pateiktu dalyko turiniu. Tokiu būdu gautos žinios yra patyčios kaip subjektyvus atradimas, supratimas - kaip asmeninė vertė. Tai leidžia kurti mokinio švietimo motyvaciją, jo susidomėjimą šiuo klausimu. Mokymuose, sukuriant probleminę situaciją, imituojamos kūrybinio mąstymo mokslinių tyrimų ir plėtros sąlygos. Mąstymo proceso valdymas probleminiams mokymosi procesui yra probleminiai klausimai, rodantys švietimo problemos tvarinį ir nežinomų žinių paiešką. Problemų mokymasis įgyvendinamas tiek tyrimo ir jos plėtros proceso turiniu. Turinys įgyvendinamas kūrimo problemų, atspindinčių pagrindinį dalyko turinį, sistema.

Studijų procesą organizuoja vienodo mokytojo ir studento dialogo sąlyga, ir vienas su kitu studentais, kur jie domisi vieni su kitais, nes visi yra suinteresuoti išspręsti problemos situaciją, kurioje visi nukrito. Svarbu surinkti visus sprendimus ir finansuoti iš esmės veiksmingų. Čia, su švietimo problemų sistema, dėl probleminių situacijų, dalyko mokslinių tyrimų veikla ir socialinės organizacijos dialoginio ryšio tyrimų dalyvių yra imituojama, kuri iš esmės yra teatro pedagogikos pagrindas repeticijų proceso ir Mokymasis, leidžiantis plėtoti studentų mąstymo gebėjimus ir jų socializaciją.

Pagrindinės priemonės bandymo bet kokia prielaida yra patyręs patikrinimas, patvirtinantis faktų įrodymus. Teatro pedagogikoje jis gali būti sustojimas ar etude, minties eksperimentas ar analogija. Tada būtinai diskusijų įrodymų ar pateisinimo procesas.

Pagal ventiliaciją suprantama kaip švietimo ir pedagoginis procesas, sukuriantis veikiančią eksperimento planą ir jo įgyvendinimo variantą. Tai reiškia, kad siūlomų situacijos aplinkybių ratą, nustatant savo dalyvių tikslus ir uždavinius ir šių tikslų įgyvendinimą scenos bendradarbiavime, tam tikros istorijos charakteristikų būdingos priemonės. Skirtingai nuo profesionalaus veikimo etude, bendrojo lavinimo situacijoje, svarbu ne elgtis savarankiškai, bet jo būdai priskirti situaciją. Tai yra siūlomų aplinkybių kūrybinės vaizduotės ir psichikos pasiteisinimo procesas ir veiksmingas eksperimentas - Emude patikrinti problemą sprendžiant problemą. Jis taip pat gali būti sprendimas sprendimas improvizacijos siūlomomis aplinkybėmis.

Mokiniai, prarandantys etude eksperimentą, praktiškai aplankė tyrimą ir patikrino savo gyvybiškai svarbią prielaidų ir elgesio patirtį ir sprendžiant problemas tokioje situacijoje. Be to, švietimo ir švietimo etidai gali būti suprojektuoti tiek visiškai rekonstruojant būtiną situaciją ir tokias situacijas, panašias į faktiškai, bet skirtingų formų, kurie gali būti artimesni ir pažįstami mokiniams. "Etude" metodas, kaip situacijos ar tam tikros turinio studijavimo metodas, reiškia problemos formulavimą ir užduotį sprendžiant žaidimo konfliktų elgesio taisykles (kuri yra įmanoma ir ką negali), kuri sukuria žaidimų problemos situaciją. Šiuo atveju pagrindinis etapas yra analizė. Analizėje nurodyta žaidimo taisyklių sistema su tais, kurie iš tikrųjų vyko, t. Y. Apskaičiuota eksperimento grynumas. Jei taisyklės laikomasi, gauti rezultatai yra patikimi.

Diskusijoje analizuojant taisykles, tiek studentų atlikėjams ir stebėtojų tyrimams, kurie iš pradžių nustato duomenų valdytojų vaidmenį. Būtent šis trijų kartų konkurencingas informacijos aiškinimo procesas pagal informaciją, gyvenančią etude ir kontrolėje, leidžia studentams patekti į atspindintį poziciją, kuri veiksmingai perkelia naujų žinių generavimo procesą. Nesvarbu, kaip vykdomieji studentai grojo veikiančios techniko tikimybės požiūriu, svarbu, kad stebėtojo mokiniai pamačiau tai. Ir jie gali matyti šio bendrinėjimo paprastumu naujų idėjų masės ir problemos problemos sprendimo būdų ir nesuvokia ar nesuvokė. Net prieš tai suvokiame dalyko suvokimą apie tai, nes turime gyvenimo patirtį. Tai yra šie "vaizdai iš skirtingų pusių", "prisiminkite mūsų mėgstamą palyginimą ir dramblys vėl, ir leisti dalyviams praturtinti vieni kitus su naujomis dalimis tiesos per objektyvius ir atspindinčius santykius, siekdami savo vientisumą. Šiuo atveju refleksas suprantamas kaip abipusis dalykų ir jų veiklos rodymas šešiuose, bent jau pozicijose:

• - žaidimo taisyklės, ką jie yra šioje medžiagoje, yra kontrolė;
• - Menininkas, kaip jis mato save ir ką jis padarė;
• - atlikėjas ir tai, ką jis atliko, kaip matyti stebėtojai;
• - ir tos pačios trys pozicijos, o kitas subjektas.

Taigi yra dvigubo veidrodžio tarpusavio tarpusavio priklausomybė.

Taigi šiuolaikinis teatro pedagogika yra išsamiai pritaikyta visai vaikų jutimo gebėjimų spektrui, tuo pačiu metu yra kompetencijos kūrimas kuriant LADA tarpasmeninį bendravimą, nepriklausomos kūrybinio mąstymo veiklos sritis plečiasi, kuri sukuria Patogus ir, kuris yra svarbus, natūralios doktrinos komunikacijos proceso sąlygos. Teatro pedagogikos metodai nusprendžia ne tik teatro švietimo specialiųjų mokymo problemų, bet taip pat leidžia jiems būti naudojamas joms taikyti ir sprendžiant bendrojo lavinimo problemas.

O. A. Antonova.

Žaidimų švietimo erdvė: mokyklos teatro pedagogika

Straipsnyje siūloma nauja tarpdisciplininė krypties - mokyklos teatro pedagogika; Analizuojamos jos plėtros perspektyvos; Aptariami teatro įtraukimo į mokyklos ugdymo erdvę etapai.

Mokyklos teatro pedagogika yra tarpdisciplininė kryptimi, kurių išvaizda yra dėl daugelio sociokultūrinių ir švietimo veiksnių.

Socialinių ir ekonominių pokyčių dinamika, viešosios sąmonės demokratizacijos ir praktikos procesų kūrimas sukuria poreikį

asmenybė, galinti tinkamą kultūrinį savęs identifikavimą, į laisvą savo poziciją, aktyviai suvokti ir kultūrines bei agentūras.

Mokykloje atsiranda asmenybės tapatybė, jausmų kultūra, gebėjimas bendrauti, įsisavinti savo kūną, balso, plastiko ekspresyvumas judėjimų yra suvokiamas, matavimo ir skonio jausmas, reikalingas sėkmingai bet kokios veiklos srityje yra atnešta aukštyn. Teatro ir estetinė veikla, organiškai įtraukta į švietimo procesą, yra visuotinės žmogaus asmeninės gebėjimų ugdymo priemonės.

Vidaus švietimo sistemos modernizavimo procesai atsižvelgti į perėjimo svarbą nuo plataus masto paprasčiausiai didinant švietimo programas įtrauktų informacijos skaičių, kad būtų galima rasti intensyvų požiūrį į savo organizaciją.

Aiškiau filosofinėje ir kultūrinėje literatūroje žino, kad reikia sukurti naują tipo mokyklą, kuri atitinka visuomenės poreikius kultūrinėje asmenybėje, galinčioje laisvai ir atsakingai pasirinkti savo vietą šioje prieštaringoje, konfliktai, dinamiškai keičiantis pasaulis. Matyt, mes kalbame apie naujos pedagoginės paradigmos, naujo mąstymo ir kūrybiškumo ugdymo srityje susidarymą. "Kultūrinio" tipo mokykla, kuriant vieną ir holistinį ugdymo procesą kaip vaiko kelią kultūros1.

Pagrindiniai kultūros pedagogikos principai sutampa su teatro principais kaip viena iš labiausiai kūrybiškiausių gamtos. Galų gale, teatro pedagogikos tikslas - psichofizinių aparatų išlaisvinimas

ka aktorius. Teatro mokytojai statyti santykių sistemą taip, kad organizuotų "maksimalias sąlygas sukurti labai nemokamą emocinį kontaktą, neatitikimą, abipusį pasitikėjimą ir kūrybinę atmosferą" 2.

Teatro pedagogikoje yra bendri kūrybinio asmens mokymosi proceso modeliai, kurie kryptingai ir produktyviai naudoja, kad mokytų kūrybinę asmenybę kaip studentai ir būsimi mokytojai.

Ką reiškia terminas "mokyklos teatro pedagogika"? Būdamas teatro pedagogikos ir esamų įstatymų dalis, ji vykdo kitus tikslus. Jei teatro pedagogikos tikslas yra profesinis mokymas veikėjų ir direktorių, tada mokyklos teatro pedagogika yra siekiama didinti studento ir studento asmenybę su teatro meno priemonėmis.

Siūlome pažymėti terminą "Mokyklos teatro pedagogika" tuos reiškinius mokyklų ir universitetų švietimo procese, kuris kažkaip susijęs su teatro menu, užsiima vaizduotės ir vaizdinio mąstymo plėtra, bet ne prefektūvai dalyvaujančių veikėjų ir direktorių mokymas .

Mokyklos teatro pedagogika siūlo:

Spektaklio kūrimas nėra toks tikslas, bet kaip priemonė, skirta formuoti emociškai jausmingą studento ir studento sferą;

Teatro pamokų įtraukimas į mokyklos mokymosi procesą;

Mokymo specialistai teatro pamokų darbui mokykloje;

Pedagoginių universitetų studentų mokymas direktoriaus įgūdžių pagrindai;

Mokymo mokyklos mokytojai, pagrįsti režisieriaus įgūdžiais.

Kiekvienas iš šių blokų, mūsų nuomone, yra labai derlinga mokslininkų, teoretikų ir praktikų: mokytojai, psichologai, katalogai, teatrai ir kt.

Šiuolaikiniame pedagogikoje yra sunku pervertinti mokyklos teatro galimybes. Šio tipo mokymosi veikla yra žinoma kaip žanras ir yra plačiai ir vaisingai naudojama mokyklos praktikoje praeities eras - nuo viduramžių iki naujo laiko. Mokyklos teatras prisidėjo prie kelių švietimo užduočių sprendimo: mokytis gyvos kalbos; Įsigijus garsaus laisvės apyvartoje; "Įpratęs kalbėti su visuomene kaip garsiakalbiai, pamokslininkai". Mokyklos teatras buvo teatro ir atvejų teatras ir tik pakeliui su šiuo - malonumo ir pramogų teatru.

Rusijoje mokyklos teatro tradicijos pradėjo kurti pirmojoje XVII amžiaus pusėje mokyklose, kurios sukūrė "broliją", kuris išleido nacionalinę originalią kultūrą, kalbą, literatūrą ir buitinę literatūrą.

XVIII a. 20-ajame dešimtmetyje Sankt Peterburge atsirado mokyklinis teatras, Fefano Prokopovičiaus mokykla, rašanti apie teatro prasmę mokykloje su griežtomis elgesio taisyklėmis ir griežtu režimu įlaipinimo mokykloje: " Komedija vėluoja jaunuolio pragyvenimo šaltinį ir sudaryti nelaisvę panašią "3.

XVIII a. Viduryje (1749 m.) Sankt Peterburgo šaudyklės Cadet Corps organizuojamas mokyklos teatras.

Pirmosios Sumarokovo tragedijos ir komedijos buvo atliktos Slyham korpuso teatro scenoje. 40-ųjų pabaigoje buvo organizuojami tragedijų buvę, kurioje dalyvavo karių teatro mėgėjai. Pirmas

tik "Cadet" teatre atliko prancūzų tragedijas prancūzų kalba. Spektakliai buvo išdėstyti ne tik tuo atveju. Jie grojo kariūnams ir kiemui operos namuose. 1749 m. "Kadeti buvo žaidžiamas" Korev "tragedija. Nuo 1750 metų pradžios Empress, Elizabeth Cadets pradeda atlikti Sumaros žaidimus teisme.

Išplėšęs karių teatro repertuaras. 1750 m. Pabaigoje ir 1751 m. Pradžioje tapytojas ir Selim tragedija vyko 1751 m. Pradžioje. Elizabethas buvo aistringas kadetų teatro idėjos. "Empress pati, matyt, užsiima šioje trupoje ..., rašo savo" pastabose "Catherine II. "Ji nerimavo pažvelgti į šių tragedijų pristatymą, ji taip pat rūpinosi subjektų kostiumais.".

1783 m. Cadet šlaito korpuso mokiniai organizavo festivalį, kuriame buvo iki triumfo stulpelio ir alegorinių figūrų ir gyvenimo paveikslų.

"Nauja veislė žmones be žiauraus moralinio moralinio moralės" 4 ", svajojo apie augančią Ekaterina II, o teatras vaidino didžiulį vaidmenį Smolnya-NOK ir būsimų menininkų auklėjimui trijų tyrimų akademijoje. Teatro meno mokymas vis dar buvo įtrauktas į mokymo programas.

Scenos menas buvo mokomas ne tik slyhamny pastate, dvasinėms kolegijoms ir seminarijams, bet ir imperijos meno akademijos studentams. Šiuo atveju iniciatyva priklauso patys mokiniams: 1764 m. Jie kreipėsi į valdžios institucijas, prašydamos jų žaisti komediją ir tragediją. Atsakydama į tai I. I. Betskaya rašė tvarka: "išnyks studentų mintis nuobodulio dydį, sukeliančią pasibjaurėjimą ir už

invateuoti juos į labiausiai ilgalaikes išdaigų: tuo prašymu juos žaisti komedija ir tragedija meno akademijoje, kuri už mažo teatro labui, kad galėtų padaryti patogioje vietoje. "

Novodevichy Smolny vienuolyno (vėliau Smolny institutas) (vėliau SMOLNY institutas).

Smolny spektakliai prasidėjo tuo, kad lapkričio 28, 1770, dėl Prūsijos karaliaus, princas Henry atvykimo į teismą, maskaradą buvo suteikta, kurioje dalyvavo iki 3600 žmonių. Po pirmojo spektaklio 1771 m. Pabaigoje Smolnyanka grojo vienuolyne Voltaire Zaire tragedija.

Smolnyankos spektaklio malonumas buvo vadinamas visomis aplinkybėmis. Pirma, entuziastingos ir sentimentalios proto krypties vaidmuo, apibūdinantis XVIII a. Tada pats susidomėjimas Smolny teatro likimu buvo šildomas imperatoriaus išdėstymu. Be to, šiuolaikinė meilė teatre grojo didžiulį vaidmenį; Ir pagaliau jaunų mergaičių "gėlių sodas", be to, vis dar mokėsi įvairiuose moksluose, buvo nauja ir, žinoma, paspauskite vaizduotę.

"Remiantis teisingumu, būtina nustebinti", - sako liudytojas, - natūraliai kalbant kalbų ir veikiančių asmenų, kurie buvo patenkinti, yra patenkintos taip absoliučiai taip, tarsi tai būtų pagrindinė vieną jau keletą metų. Pratimai "(Sankt Peterburgas Vedomosti, 1775, lapkričio 30 d.).

Panašus atsiliepimas suteikia kitam liudytamui: "Jie grojo, dainavo ir šoko,

Jis rašo, - su tokiu menu, kuris gali būti akivaizdžiai šlovinga aktorė, dainininkė ir šokėjai "(žiūrovas šviesos, 1775, gruodžio mėn. P. 74).

XIX a. 1960-aisiais, kai reformos banga konfiskavo visas Rusijos gyvenimo sritis, neatsižvelgiant į abi pedagogiką, mokyklos teatro klausimas buvo aktualus. Mokyklos našumo problema nerimauja pedagoginės minties; Buvo įvairių požiūrį į jo repertuarą, jos funkcijos buvo aptartos, abejonių buvo aptarta teatro privalumais, iki visiško atsisakymo.

Didžioji dauguma mokytojų ir teatro darbuotojų savo nuomone buvo vienbalsiai dėl svarbios teatro reikšmės jaunų žmonių formavime ir švietime tiek švietimo įstaigų ir už jos ribų. Jų veikla įtikinamai liudijo į galimybę derinti pedagoginius reikalavimus ir estetines užduotis.

Pedagoginė praktika, prieš teorinę mintį, parodė, kad ne tik įmanoma, bet ir naudinga leisti vaikams ir jauniems žmonėms žaisti viešojoje scenoje. Tik scenos žaidimas turėtų išlikti teisingas, nuoširdus, padedantis jaunuoliui "būti", o ne "atrodo".

Daug dėmesio buvo skirta mokyklų teatrų problemoms, 1897 m. Maskvoje vykusiame Maskvoje vykusiame vaizdingų vaizdų kongresas buvo suteiktas mokyklų teatrų problemoms. N. I. Timkovskio pranešime sakoma, kad auklėjimas paruošia mažą žmogų į tikrų meninių vertybių suvokimą, nes "meno šlepetės mokykla kontrabanda, bauginanti ir net mažesnė už save ... kad žmonės yra išmintis. . Ėjimas į gyvenimą, šokinėja ant karikatūros žaidimo, gandų, girtnumo ar pašarų ant vulgarų

valymas, šaukimas iš rimto teatro? "5.

Antrajame vaizdingų figūrų kongrese (1901 m. Kovo mėn.) Žodis nebuvo ištartas apie mokyklos teatrą.

Teatro plėtrai Rusijos švietimo įstaigose, antroji XIX amžiaus pusė yra būdinga, pirma, tai, kad spektakliai nebuvo patys, bet studentų švietimo priemonė, ir, antra, Nedidelis etapas be jokio prabangos ir grybų blizgesio, nesilaikant profesionalaus teatro nuoširdžiai ir rimtų, buvo sukurta mokymo veiksmai.

Profesionalaus teatro spears taip pat pasakė apie mokyklos teatro prasmę kartu su mokytojais. Taigi, pavyzdžiui, A. N. Ostrovsky savo pastaboje dėl mėgėjų spektaklių pažymėjo daug naudos iš klasikinio repertuaro švietimo įstaigose spektaklius. Jie davė "ne vystymui jauniems veikiančioms menininkams ... tokiose idėjose, scenos menas nėra tikslas, bet pedagoginis agentas:

klasikinės kalbos, klasikinės Lietuvos

rature. "

Darbą teatro pedagogikos istorijoje užima Nikolai Nikolayevich Bakhtin darbas, kurį amžininkai vadino enciklopedutų mokyklų teatro klausimais. Štai tik keletas problemų, kurios jam nerimauja:

Vaikų teatro vaidmuo ugdymo procese;

Mokyklos teatro švietimo vertė;

Mokyklos pasirodymų specifika;

Mokyklos teatro repertuaras;

Poreikis "statyti mokyklose nėra

priešingu atveju, kaip ir auditorijoje. "

Meno pedagoginis žurnalas dešimties kambarių 1910 paskelbia straipsnius N. N. Bakhtin, skirta

vaikų spektaklių repertuoja. 1912 m. "Rusijos mokykla" pasirodo "Vaikų ir mokyklų teatro kūrinių apžvalga" 9 ir 1914 m. Meno pedagoginiame žurnale - "Vaikų operos apžvalga" 10.

Visos vaisingos N. N. Bakhtino veiklos teatro estetinio ir moralinio ugdymo srityje teatre teatras vis dar laukia jų nuodugnios studijos.

Rusijos teatro ir pedagogikos skaičiai baigėsi dėl poreikio pristatyti meną į mokytojų pedagoginių ugdymo įstaigų mokymą, kuris galėtų atlikti šią užduotį. Pirmasis visų Rusijos Liaudies teatro kongresas, kuris vyko Maskvoje nuo gruodžio 27, 1915 iki sausio 5, 1916 buvo suteikta daug dėmesio. Specialiai sukurtame mokyklos teatro kongrese buvo išklausytos trys ataskaitos ir buvo aptartos septynios vietos iš vietų, buvo priimti sprendimai dėl daugelio kūrybinių ir organizacinių klausimų.

Per pirmuosius sovietinės galios metus susidomėjimas mokyklos teatre neslysta. 1918 m. Pavasarį Narkompleko teatro padalijimas Petrograd organizavo nuolatinį biurą, o vėliau periodiškai sušaukė vaikų teatro ir vaikų festivalį, kuriame dalyvavo teatriniai skaičiai ir švietimo mokytojai. Tai buvo pirmasis valstybės institucija, užsiimanti vaikų teatro klausimais.

Taigi, mokyklos teatras kaip ypatinga problema turi savo istoriją vidaus ir užsienio pedagoginės minties ir praktikos.

Teatras gali būti pamoka ir įspūdingas žaidimas, panardinimo priemonė kitoje eroje ir atvirai nežinoma

modernumo veidai. Jis padeda įsisavinti moralines ir mokslines teises dialogo praktikoje, moko būti savimi ir "kiti", reinkarnate herojus ir gyvena daug gyvenimų, dvasinių konfliktų, dramatiškų simbolių testų.

Kūrybinė grupė, kurioje yra universitetų mokytojai (RGPU. Herzenas, žmogaus filosofijos fakultetas; Sankt Peterburgo valstybinė teatro akademija; Rusijos meno istorijos institutas), mokyklų teatrų vadovai, profesionalūs veikėjai ir katalogai sukūrė Šv. Peterburgo centras "Teatras ir mokykla", kurio tikslas yra:

Teatro ir mokyklos sąveika, įgyvendinama ekologišku teatro veiklos įtraukimu į mokyklų mokyklų ugdymo procesą;

Įvairių vaikų ir mokytojų kūrybinio proceso įtraukimas, mokyklos teatro grupių ir jų repertuaro formavimas, atsižvelgiant į dalyvių amžiaus charakteristikas, taip pat švietimo proceso turinį;

Profesinių teatrų sąveika su mokyklomis, teatro prenumeratos kūrimas sutelktas į mokymosi procesą.

Projekto unikalumas yra tas, kad pirmą kartą bandoma suvienyti visų kūrybinių organizacijų ir asmenų, užsiimančių mokyklos teatro kūrybiškumu, pastangas.

Mokyklos teatro pedagogika šiandien pasirodo esant artimai palūkanoms, o pedagoginė paieška vykdoma įvairiomis kryptimis ir su kita sėkmės priemonė.

Šiuolaikiniais procesais susiję su mokyklos teatro pedagogikos formavimu, galite skirti keletą

nepriklausomos sritys, pateiktos Rusijos mokyklose:

1. Mokyklos su teatro klasėmis.

Teatrinės pamokos yra įtrauktos į atskirų klasių tvarkaraštį, už klasę visada yra kiekvienoje mokykloje, kuri yra linkusi į teatro veiklą. Tai yra šios klasės, dažnai turi mokyklos teatro komandos pagrindą. Paprastai šis darbas vadovauja mokytojams ir humanitariniams.

2. Mokyklos su teatro atmosferą, kur teatras yra visuotinio intereso objektas. Tai yra interesas į teatro istoriją ir modernumą, tai yra aistra mėgėjų mėgėjų teatro, kur daug moksleivių dalyvauti.

3. Dažniausia forma su šiuolaikinės mokyklos teatro egzistavimo yra dramatiškas ratas, kuris imituoja teatrą kaip nepriklausomą meninį organizmą: jie dalyvauja išrinktų, talentingų vaikų domisi teatro. Jo repertuaras yra savavališkai ir diktuoja galvos skonis. Būdamas įdomi ir naudinga užklasinė darbo forma, dramatiškas apskritimas yra ribotas jo gebėjimuose ir neturi didelės įtakos švietimo darbui organizuoti kaip visuma.

4. Vaikų teatrai iš mokyklos yra nepriklausoma problema, tačiau jų metodologiniai radiniai gali būti sėkmingai naudojami mokyklos procese.

5. Tai ypač verta paminėti mokyklas, kuriose teatras yra įtrauktas į profiliavimo meninių disciplinų skaičių.

Atskiros mokyklos sugebėjo pritraukti didelę profesionalų grupę, o "teatro" pamoka įtraukta į visų klasių mokymo grafiką. Rodoma, šiuo atžvilgiu, vidurinio mokykla Nr 174 centrinio rajono Šv

terburgas, remdamasi eksperimentine programa "teatro pedagogika mokykloje" 11 buvo sukurta.

Kitose mokyklose teatro pamokos buvo įvestos pirminėse klasėse, arba nuo 1 iki 7 klasių.

Vaikystė ir jaunimas turi ne tik ir ne tiek teatro modelyje, kaip ir taikos ir gyvenimo modelyje. Tai yra "parametrų" tokio modelio, jaunas žmogus gali labiausiai suprasti ir išbandyti save kaip asmenį.

"Tokių plonų ir sudėtingiausių reiškinių prijungimas kaip teatras ir vaikystė, būtina siekti jų harmonijos" 12. Tai galima padaryti, pastatas su vaikais nėra "teatras", o ne "komanda", bet gyvenimo būdas, pasaulio modelis. Šia prasme mokyklos teatro uždavinys sutampa su idėją organizuoti neatskiriamą švietimo erdvę mokykloje kaip kultūros pasaulyje, kur jis, mokyklos teatras pasirodo esąs universalus pedagoginis agentas. Šiame pasaulyje teatras su nauja jėga įgyvendina savo didinimo funkcijas, su visu pilnatvės įtakos asmeniui, tampa meniniu ir estetiniu švietimo veiksmu, parodydamas savo unikalumą ir gylį, grožį ir paradoksiškumą.

Jis tampa "teatro" ir pedagogika: jo metodai žaidimo, fantazijos, romantizacijos ir poezijos - visiems būdingi teatro, viena vertus, ir vaikystę - ant kito. Tokiu atveju teatro darbas su vaikais išsprendžia pedagogines užduotis, įskaitant studentą ir mokytojus į pasaulio modelio įsisavinimą, kurį mokykla stato.

Šia prasme, iš estetikos katedros ir etikos katedros Modelis Modelis modelis RGPU yra ypač svarbūs. A. I. HERZEN. Čia koncepcija sutelkta į tapatybės formavimąsi

benka, atitinkamai į ant ant ant ir filogenezės koreliacijos idėja13. Tada mokyklos teatras yra dislokuotas kaip vaiko įvedimo į pasaulinės kultūros įvedimo metodą, kuris yra atliktas amžiaus etapuose ir reiškia probleminę ir tikslingą gamtos mokslų, socialinių ir nitro ir meninių ir estetinių ciklų disciplinų integravimą. Mokyklos teatro darbas čia gali būti laikomas visuotiniu būdu integruoti.

Mokyklos teatras pasirodo kaip švietimo meninės ir estetinės veiklos forma, atkuria gyvą pasaulį, turintį vaiką. Ir jei vaidmenų žaidime, kurio vardo teatras, tikslas ir rezultatas yra meninis vaizdas, tada mokyklos teatro tikslas yra labai skirtingas. Jis susideda iš parengtos švietimo erdvės modeliavimo. Remiantis švietimo pasaulio skirtumų idėjomis amžiaus etapuose asmens formavimo, svarbu nustatyti mokyklos teatro specifiką šiais etapais, kuriant teatro pedagoginio darbo metodą.

Pradedant šį darbą, mokyklos komanda turėtų aiškiai suprasti mokyklinio teatro galimybes ir vietą tam tikroje mokykloje, su savo tradicijomis ir mokymo proceso organizavimo metodais. Tada būtina pasirinkti ir sukurti prieinamas ir galimas formas: pamoka, studija, neprivaloma. Atrodo, kad mums derintume šias tris formas.

Teatro besivystanti funkcija turi specifines pasireiškimo ypatybes, priklausomai nuo vaiko amžiaus ir jo teatro ir kūrybinės aistros pobūdžio.

Pirmasis teatro mokymo etapas (jaunesnysis klases) yra susijęs su vaikų pamokomis ir theatrinėmis klasėmis ir

klasės darbas. Ypač perspektyvūs yra integruotos paskaitos "teatro" interesų mokyklos įvedimas. Jis gali būti vadinamas kitaip: "Teatro pradžia" teatro žaidimai "(kuklus nei" veikiantys įgūdžiai "arba" vaizdingas judėjimas ").

Pirmajame etape teatras yra įsisavinti pasakų sinchroninį pasaulį, orientuota į kultūros ir gamtos kalbos supratimą. Jaunesniame mokykliniame amžiuje, kai mes susiduriame su kinetinių formų suvokimo ir vystymosi aktualumo, pasaulio sinchronizavimo, kai vaikas nesidalina gyvenimo ir ne gyvenimo, bangavimo, "allying" Realybės dalykai ir reiškiniai, žaidimas yra svarbiausias (jei ne vienintelis!) Metodas suprasti pasaulį. Vaikas suvokia pasaulį į visą savo sugebėjimų kompleksą: jausmingą, racionalų, emocinį, asociatyvą. Visi receptoriai yra aktyvūs. Šiuo laikotarpiu yra būdinga dominuojanti kalba, mokymas pasėlių kalbose: kalba, gestai, veido išraiškos, plastiko, dailės kalba ir muzika. "WorldView sincretizmas koreliuoja su teatro aktyvumu" 14. Čia galite žaisti viską: animuoti elementus (ugnį, vandenį, žemę); pristatyti gyvūnų ir augalų pasaulį; Žaisti abėcėlę ir net dauginimo lentelę; Tapti pasakos ar mito heroju.

Vidutiniam amžiui būdingas eksperimentinis postūmis, kalbos ir analitinio mąstymo plėtra, susidomėjimas "mes" daugiau nei "I". Ne kartojimas ir ne dubliavimosi, tačiau švietimo medžiagos atnaujinimas ir koregavimas, nurodymas ir animalus, teatras pabrėžia vaikų vaizduotę, analitinius gebėjimus, verbalinį plastiškumą. Šiame amžiuje, kai "WorldView" saftypija yra pažeista už aktyvaus koncepcinio formavimo

mąstymas, mokyklos teatras veikia kuriant kultūros vaizdus, \u200b\u200bistoriškai pakeičiant vienas kito paveikslus pasaulyje.

Vyresnysis (jaunatviškas) amžius, savimonės problemos, santykių sistema "I ir pasaulis" yra svarbūs. Reikia gauti holistinę pasaulio idėją ir jausmą jame. Teatro kūrybiškumo užduotis sutampa su pačios jaunimo ieškančiu jaunimu, teikiant visapusišką ir tinkamą ryšį su pasauliu ir su savimi šiame pasaulyje. Kompozicijos apie moralines temas (gera ir bloga, meilė, atmintis, poezija ir kt.) Yra svarbūs; Pilietybės ir teisinės kultūros temos. Ir, žinoma, kreipkitės į klasikinę ir modernią dramatišką medžiagą. Vidurinėje mokykloje teatro mokymas yra pastatytas ant visų sistemos komponentų sąveikos: nuodugniai dirbti literatūros pamokose, neprivalomų "teatro kultūros pagrindų", galiausiai, mokyklos teatro studija.

Taigi, teatro meno įtraukimas į mokyklos ugdymo procesą yra ne tik geras entuziastų troškimas, tačiau tikrasis šiuolaikinės švietimo sistemos kūrimo poreikis, kuris persikelia nuo teatro epizodinio buvimo mokykloje sistemiškai savo švietimo funkcijos modeliavimas. Nėra jokių abejonių, kad pirmaisiais mokyklų etapais šioje srityje teatras gali būti priemonė gerinti pedagoginių pastangų ir rezultatų veiksmingumą.

Tačiau būtina atsižvelgti į tai, kad siūlome ne "prisotinti" teatro švietimo sistemą mokykloje visomis įmanomomis formomis ir metodais, bet teikti mokyklos pasirinkimą, priklausomai nuo mokytojo ir studentų patirties ir aistros.

Mokyklos teatro mokytojų profesinio ir metodinio mokymo problemos. Šiuolaikinės reformos procesai švietimo srityje, akivaizdžios Rusijos mokyklų tendencija nepriklausomam pedagoginiam kūrybiškumui ir, atsižvelgiant į tai, mokyklos teatro problemų aktualizavimas sukelia mokytojo direktoriaus mokymą. Tačiau tokie rėmai, tačiau iki šiol jie nebuvo paruošti niekur.

Atkreipkite dėmesį, kad "prieš revoliucinius metus Rusijoje mokymas realiose mokyklose ir gimnazijomis buvo leista specialistams iš bet kokios profesijos, kurios praėjo pedagoginius kursus" 15.

Žinoma įdomi užsienio patirtis šioje srityje. Taigi, pavyzdžiui, Vengrijoje, vaikų teatro grupės paprastai organizuojamos nuo mokyklos pagrindu ir turi profesionalų lyderį (kiekvieną trečiąją komandą) arba mokytoją, kuris buvo apmokytas specialiuose teatro kursuose.

Teatro specializacija nuo 17 iki 68 metų, kurie nori dirbti su vaikais yra atliekamas daugelyje JAV viešųjų kolegijų. Panašios įmonės vyksta Lietuvoje ir Estijoje.

Skubus poreikis suformuluoti teatro darbą su vaikais dėl rimtos profesinės sistemos abejojate pedagoginių tikslų prioritetą. Ir dar svarbu, svarbu išsaugoti, kad kilnus entuziastai-nefloginiai, mokytojų dalykai ieško ir rasti vaikų teatro darbe.

Pedagogo direktorius yra ypatinga šiuolaikinės mokyklos problema. Teatras buvo vienintelis menas mokykloje, neturi profesionalaus vadovavimo. Su teatro išvaizda

klasės, neprivaloma, su teatro pedagogikos įvedimo bendrojo lavinimo procesuose, tapo akivaizdu, kad mokykla negalėtų daryti be profesionalaus, kuris žino, kaip dirbti su vaikais, nes jis jau seniai buvo realizuotas atsižvelgiant į kitų rūšių Menas.

Mokytojo-direktoriaus veiklą lemia jos pozicija, kuri plėtoja nuo mokytojo organizatoriaus pozicijos konsultanto asocijuotame aukšto lygio tobulinimo lygiu, atstovaujančią tam tikra skirtingų pozicijų sintezė kiekvieną akimirką. Nuolat laukiant ginčus, kurie turėtų būti mokytojas ar direktorius, mūsų nuomone, nėra antitezės. Kiekvienas vienašališkumas, ar tai yra pernelyg didelė aistra, skirta pastatyta normalaus ugdymo darbų išlaikymo ar, priešingai, ignoruojant komandos kūrybines užduotis, kai bendrų pokalbių ir panašaus ant kitų repeticijų kibirkščių kūrybiškumas neišvengiamai sukels estetinius ir moralinius prieštaravimus.

Mokytojas-direktorius yra asmenybė, galintis aktyviai pataisyti: kuriant vaikus su vaikais, jis ne tik girdi, supranta, sutinka su vaiko idėjomis, bet tikrai keičiasi, auga moraliai, intelektualiai, kūrybiškai kartu su komanda.

Remiantis RGPU estetikos katedra ir etika. A. I. Herzen sukūrė naują profesionalų mokymosi profilį "Mokyklos teatro pedagogika", kuri rengs mokytoją, kuris gali organizuoti švietimo teatro ir žaidimų veiksmus mokykloje ir optimizuoti vidaus ir pasaulio kultūros vertybių kūrimą.

Pastabos

1 VALITSKAYA A. P. Švietimas Rusijoje: atrankos strategija. Sankt Peterburgas., 1998 m.

Stanislavsky K.S. Apie teatro meną. M., 1982 m.

Vsevolodsky-Gerzross V.N. Rusijos teatro istorija. L.; M., 1977 p. 299.

4 ten. P. 27.

5 Pirmojo visų Rusijos etapų kongreso procedūra. Peterburgas, 1898. CH. 2. P. 2279-282.

6 Ostrovskpy A. N. Poln. Katedra. \\ T CIT. T. 16. M., 1953. P. 108.

7 Bakhtnn. N. Apie vaikų teatrą // Rusijos mokykla. 1913. Nr. 9. P. 51-63.

8 Bakhtin N. N. Repertuaras vaikų spektaklių // meno pedagoginis žurnalas. 1910. № 5, 8, 12, 14-17.

9 Bakhtin N. N. Vaikų ir mokyklų teatro kūrinių apžvalga // Rusijos mokykla. Sankt Peterburgas., 1912. Nr. 3. P. 36-38.

10 Bakhtin N. N. Vaikų operų peržiūra // meno ir pedagoginio žurnalo. 1914. Nr. 22. P. 3309-313.

11 Serdakov E. G. Kita pamoka - teatras! // vaikų teatras yra rimtas! Sankt Peterburgas., 2002. P. 84-86.

12 Sazonov E. Yu. Mūsų vaikų teatras. M., 1988 m.

13 VALITSKAYA A. P. Švietimas Rusijoje: pasirinkimo strategija. Sankt Peterburgas., 1998 m.

14 Vygotsky L. S. vaizduotė ir kūrybiškumas vaikystėje. Sankt Peterburgas., 1997 m.

15 Vsevolodsky-Gerzross V. N. Teatro švietimo istorija Rusijoje. Sankt Peterburgas., 1913 m.

Mokyklos teatro pedagogika

Siūloma nauja tarpdisciplininė tendencija: analizuojamos mokyklos teatro pedagogika, jos plėtra ir etapai įvedus teatrą mokykloje.

Sintetinis teatro meno pobūdis yra veiksminga ir unikali studentų meno ir estetinio išsilavinimo priemonė, nes vaikų teatras užima didelę vietą visoje vaikų ir jaunimo meno ir estetinio ugdymo sistemoje. Mokyklos teatro pasirengimas, kaip taisyklė, tampa kolektyvinio kūrybiškumo aktu ne tik jaunų veikėjų, bet ir vokalistų, menininkų, muzikantų, šviestuvų, organizatorių ir mokytojų.

Teatro meno švietimo darbo praktikos taikymas palengvina bendrą studentų bendrą ir meno horizontą, bendrą ir specialią kultūrą, praturtinančią estetinius jausmus ir meninio skonio kūrimą.

Teatro pedagogikos steigėjai Rusijoje buvo tokie garsūs teatro skaičiai, pavyzdžiui, Schepkin, Davydovas, Varlamovo, režisieriaus Lensky. Kokybiškai naujas teatro pedagogikos etapas atnešė su manimi MCAT ir pirmiausia jos steigėjai Stanislavsky ir Nemirovich - Dančenko. Daugelis šio teatro veikėjų ir direktorių tapo svarbiais teatro mokytojais. Tiesą sakant, prasideda teatro pedagoginė tradicija, kuri egzistuoja iki šios dienos mūsų universitetuose. Visi teatro pedagogai yra žinomi du populiariausi mankštos kolekcija dirbti su mokytojų mokiniais. Tai garsioji Sergejaus Vasileicho Hippius knyga "pojūčių gimnastika" ir Lydia Pavlovna Novitskaya "Mokymo ir Mushtra" knyga. Be to, nuostabūs princas Sergejus Mikhailovičius Volkonskio, Michakovas, Demidovas, Christie, Toporkova, laukinis, Kedrovas, Zakhava, Ershov, Knebel ir daugelis kitų.

Šio modernaus teatro švietimo krizės nustatymas, naujų teatro pedagoginių lyderių ir naujų idėjų trūkumas, ir dėl to kvalifikuoto pedagoginio personalo trūkumas vaikų teatre mėgėjų trūkumas, tai yra verta atidžiau į paveldą, kurį sukaupia Rusijos teatro mokykla ir ypač mokyklos teatras. ir vaikų teatro pedagogika.

Mokyklos teatro tradicijos Rusijoje buvo pastatytos XVII-XVIII amžiaus pradžioje. XVIII a. Viduryje, pavyzdžiui, Sankt Peterburgo salono būsto, pavyzdžiui, ypatingas laikrodis "tragedijos mokymui" buvo net priskirtas. Korpuso mokiniai - būsimi Rusijos kariuomenės pareigūnai - grojo šalies ir užsienio autorių žaidimus. Šhchayksky atveju tokie neįvykdyti aktoriai ir teatro mokytojai savo laiko, kaip Ivanas Dmitrevsky, Aleksejus Popovas, brolių Grigorija ir Fyodor Volkov.

Teatro spektakliai buvo svarbi Smolny Noble Maiden instituto akademinio gyvenimo dalis. Maskvos universitetas ir kilni universiteto pensija. Carskostsky Lyceum ir kitos Rusijos elitinės švietimo įstaigos.

XIX a. Pirmojoje pusėje teatro studentų komandos yra plačiai naudojamos gimnazijose, o ne tik metropolinėje, bet ir provincijose. Nuo biografijos N.V. Pavyzdžiui, GOGOL yra gerai žinoma, kad būsimas rašytojas ne tik sėkmingai veikė mėgėjų scenoje, bet ir teatro kūrinius, parašė dekoracijas spektakliams.

Paskutiniame XVIII a. Trečiajame XVIII a. Rusijoje atsiranda vaikų kino teatras, kurio kūrėjas buvo garsiausias rusų apšvietimas ir talentingas mokytojas A.t. Bolotovas. Jo Peru priklausė pirmiesiems žaidimams Rusijoje vaikams - "Chesatubeh", "apdovanotas dorybė", "nelaimingų našlaičių".

Demokratinė kilimas 1850-ųjų pabaigoje - 1860-ųjų pradžioje, kuri sukėlė socialinį ir pedagoginį judėjimą švietimo šalyje demokratizacijos, prisidėjo prie didelės visuomenės dėmesio paūmėjimo švietimo ir mokymo problemoms, tam reikiamam kriterijams sukūrimas švietimo darbo pobūdį ir turinį. Esant tokioms sąlygoms, pedagoginiame spausdinime dislokuota ūminė diskusija apie studentų teatrų keliamus pavojus ir naudą, kuri pradėjo N.I straipsnį. Pirogova "būti ir atrodo." Jos "šventymo ir pretenzijos mokykloje buvo pavadintas gimnazininkų viešais sportininkais". N.I. Pirogovas nustatė klausimą mokytojams: "... Ar sveikatos pedagogika leidžia vaikams ir jaunimui prieš visuomenei daugiau ar mažiau iškraipytų ir todėl ne šioje formoje? Ar tikslas pateisina tikslą? ".

Kritinis požiūris autoritetingo mokslininko ir mokytojo į mokyklos spektaklius buvo gerai žinoma parama pedagoginėje aplinkoje, įskaitant K.D. Shushinsky. Atskiros mokytojai, pagrįsti N.I pareiškimais. Pirogovas ir K.d. Shushinsky, siekė net duoti tam tikrą "teorinę bazę" uždrausti mokinius dalyvauti teatriniuose kūriniuose. Buvo teigiama, kad kitų žmonių žodžių tarimas ir kitokio asmenybės įvaizdis kviečia vaikui plutos ir meilės melas.

Kritinis buitinių pedagogikos Nipirogovo ir KD Shushinskio skaičiaus požiūris į moksleivių dalyvavimą teatriniuose kūriniuose buvo susijęs su tuo, kad mokyklos gyvenimo praktikoje, grynai rodant, formalautus mokytojų santykius į mokyklą teatras buvo pastebėtas.

Tuo pačiu metu, XIX pabaigoje, XX a. Pradžioje, sąmoningas požiūris į teatrą kaip svarbų moralinio ir meninio ir estetinio ugdymo elementą yra patvirtintas vidaus pedagogikoje. Tai daugiausia prisidėjo prie bendrųjų filosofinių darbų pažangių vidaus mąstytojų, kurie pridūrė labai svarbų kūrybinės asmenybės formavimo problemas, mokslinių tyrimų kūrybiškumo problemas. Tai buvo per tuos metus vidaus moksle (V.M. Solovievas, N.A. Bardyaev ir kt) pradeda patvirtinti idėją, kad kūrybiškumas įvairiose išraiškose yra moralinė skola, asmens žemėje paskyrimas yra jo užduotis ir misija, kad ji yra Kūrybinis aktas, kuris užima asmenį iš slavų privalomos valstybės pasaulyje, pakelia jį į naują supratimą apie buvimą.

Svarbu atkurti mokytojų pasitikėjimą ir visuomenę teatre kaip veiksminga jaunų žmonių švietimo priemonė turėjo psichologų, kurie paskelbė T.N buvimą. "Dramatiškas instinktas". "Dramatiškas instinktas, kuris yra nustatytas, sprendžiant daug statistinių studijų, neeilinio meilės vaikams į teatro ir kino ir jų aistra savarankiškai žaisti visų rūšių vaidmenis, - parašė gerai žinomą amerikietišką salės mokslininką, - yra JAV mokytojams tiesiogiai atveria naują žmogiškąją galią; Nauda, \u200b\u200bkurią galima tikėtis iš šios jėgos pedagoginiame versle, jei sužinosime, kaip jį naudoti, nes ji turėtų būti palyginama, nebent su šiomis naudomis, kurios lydi žmonių gyvenimą naujai atvira gamtos galia. "

Padalinta šia nuomone, N.N. Bakhtinas rekomendavo mokytojams ir tėvams tikslingai vystosi vaikams "dramatišku instinktu". Jis tikėjo, kad ikimokyklinio amžiaus vaikų auginimo vaikams šeimoje yra tinkamiausia teatro forma yra lėlių teatras "komiksų teatras, šešėlinis teatras, lėlių teatras. Tokio teatro etape yra įvairių lygumų formavimas, Istoriniai, etnografiniai ir vietiniai tinkami. Žaiskite tokį teatrą gali užpildyti laisvo laiko vaiko laiką iki 12 metų amžiaus. Šiame žaidime galite parodyti save tuo pačiu metu tiek žaidimo autoriui, nurodydami savo mėgstamą pasaką Pasakos, pasakojimai ir direktorius bei aktorius, žaidžia visus jūsų žaidimo veikėjus ir šeimininką. Nealtleman.

Iš lėlių teatro vaikai gali palaipsniui pereiti prie teatro aistros dramatiškos. Su suvokusiu suaugusiųjų vadovavimą, tai įmanoma su didžiule nauda ugdyti vaikus naudoti savo meilę dramatiškam žaidimui.

Pažintis su Pedagoginio antspaudu pabaigoje XIX - XX a. Pradžioje, vaikų teatro mokytojų ir lyderių pareiškimai rodo, kad teatro meno svarbą kaip vaikų ir jaunų žmonių švietimo priemonė buvo labai įvertinta pagal šalies pedagoginį viešumą.

Suinteresuotas dėmesys Problema "Teatras ir vaikai" sumokėjo pirmąjį visus Rusijos Kongresą dėl visuomenės švietimo klausimais Sankt Peterburge 1913-14 žiemą, dėl kurių buvo išklausytos keli ataskaitos šiuo klausimu. Kongreso rezoliucija buvo pažymėta, kad "vaikų teatro švietimo įtaka paveikia visą jėgą tik su apgalvota formuluotė, pritaikytą vaikų vystymuisi, taikos ir nacionalinėms šio krašto savybėms." "Dėl vaikų teatro išsilavinimo poveikio, jis taip pat buvo pažymėtas rezoliucijoje, tai taip pat yra grynai mokymosi vertė; Švietimo medžiagos dramatizavimas yra vienas iš efektyviausių būdų taikyti matomumo principą. "

Vaikų ir mokyklų teatro klausimas taip pat buvo plačiai aptartas pirmame lietuvių teatro darbuotojų kongrese 1916 m. Kongreso mokyklos skyrių buvo priimtas plačiu rezoliucijoje, kuri paveikė vaikų, mokyklų teatro ir vaikų teatro problemas. Visų pirma buvo pažymėta, kad dramatiškas instinktas, nustatytas vaikų pobūdžiui ir pasireiškia iš ankstyviausio amžiaus, turėtų būti naudojami švietimo tikslais. Skyriuje tai buvo reikalinga ", kad vaikų darželiuose, mokyklose, prieglaudose, mokyklų patalpose vaikų skyriuose, liaudies namuose, švietimo ir kooperatyvų organizacijose ir kt., Tinkama vieta buvo suteikta įvairioms šio instinkto pasireiškimo formoms, amžiui ir vaikų vystymasis, ir tai yra: įrenginys, skirtas žaisti dramatišką charakterį, lėlės ir šešėlinės idėjos, pantomim, taip pat raundai ir kiti grupės judėjimai ritminio gimnastikos, dramatizacijos dainų, sharad, patarlių, pasakojimų, pasakoja pasakų pasakų, Istorinių ir etnografinių procesų ir šventės įrenginys, vaikų žaidimo ir operų nustatymai ". Atsižvelgiant į rimtą švietimo, etikos ir estetinę mokyklos teatro prasmę, Kongresas rekomendavo įtraukti vaikų šventes ir spektaklius mokyklos veiklos programoje, paraiškų inicijavimą atitinkamiems skyriams dėl specialių lėšų paskirstymo mokyklų pasirodymų sistemai ir šventės. Statant mokyklų pastatus, buvo pažymėta rezoliucijoje, būtina atkreipti dėmesį į patalpų tinkamumą spektakliams. Kongresas kalbėjo apie būtinybę sušaukti All-Rusijos kongresą dėl vaikų teatro problemų.

Išplėstiniai mokytojai ne tik labai įvertino teatro galimybes kaip vizualinio mokymosi priemones ir konsoliduoti žinias mokyklose pamokose, bet ir aktyviai naudojo įvairius teatro meno priemones kasdienėje švietimo darbų praktikoje.

Visa įdomi mūsų didelės teatro teatro ir pedagogikos praktikos teatro ir pedagoginė patirtis A.S. Makarenko, talentingai aprašė pats autorius.

Taip pat įdomu ir pamokykite pedagogiškai pradėtų vaikų ir paauglių teatro meno švietimo patirtį. Vaikų teatro nustatymai mokytojo laikoma svarbia priemonių sanglaudos vaikų komandos, moralinio naujo švietimo "vaikai gatvės", jų prisirišimą prie kultūrinių vertybių.

Teatro pedagogika ir jo specifiškumas

Teatras yra vaizdingas dei? Įrodyta į žaidimo akto procesą? RA prieš visuomenę. Pedagogika yra asmens švietimo mokslas, atskleidžiantis savo esmę, švietimo ir asmeninio tobulėjimo modelius, švietimo ir mokymo procesą.

Teatro pedagogika yra asmenybės ugdymo būdas švietimo ir mokymo procese per žaidimų procesą, arba vaizdingos dei?

Tikslai ir siekiai:

Sukurti būklę? Dėl išsamaus ir harmoningo vystymosi aptikimo?, Jų paskyrimo atskleidimas? ir piktnaudžiavimas?

Detaling? į muzikinį meną ir susidomėjimą vokaliniu - teatro įgūdžiais;

Žiūrovų lygio didinimas? ir atlikėjai? kultūra;

Meninio skonio švietimas ir priėmimas į šiuolaikines muzikos meno formas;

Kūrybiškumo atskleidimas? DETA asmenybė? Per teatrines saviraiškos formas.