Leidiniai muzikos skyriuje

Muzikos portretai

Nuo inaida Volkonskaya, Elizabeth Gileels, Anna Esipova ir Natalija Sats - tikros praėjusių šimtmečių žvaigždės. Šių moterų pavadinimai buvo žinomi toli už Rusijos ribų, jų pasirodymai ir sluoksniai laukė muzikos mėgėjų visame pasaulyje. "Kultūra. RF" kalba apie keturių išskirtinių atlikėjų kūrybinį kelią.

Zinaida Volkonskaya (1789-1862)

Arbaest Cyprosensky. Zinaida Volkonskaya portretas. 1830. Valstybės Ermitažas

Po jo mokytojo mirties Sergejus Prokofiev parašė: "Aš jį suradau su savo paskutiniu studento nugalėtoju iš laureatų, kuriuos ji paruošė savo gamykloje".

Natalia Sats (1903-1993)

Natalia Sats. Nuotrauka: teatras-sats.ru.

Natalija nuo vaikystės apsupo kūrybiškumo žmones. Šeimos draugai ir dažnai Maskvos namų svečiai buvo Sergejus Rakhmaninovas, Konstantinas Stanislavskis, Evgeny Vakhtangov ir kiti menininkai. Ir jos debiutas vyko, kai mergaitė buvo vos įvykdyta per metus.

1921 m. 17 metų Natalijos sats įkūrė Maskvos teatrą vaikams (šiuolaikiniam Ramut), kurio meno vadovas liko 16 metų. Vienas iš labiausiai autoritetinių teatro kritikų Pavel Markov priminė savo sazą kaip "Mergina, beveik mergina, kuri greitai ir energingai įvedė sudėtingą Maskvos teatro gyvenimo sistemą ir amžinai išlaikė atsakingą savo gyvenimo ir kūrybinio pripažinimo supratimą". Ji siekė sukurti tokį teatrą, kuris būtų tapęs viso amžiaus vaikų portale ryškiame ir nuostabiame pasaulyje, vieta be ribotos fantazijos - ir ji pavyko.

CULT Vokietijos dirigentas Otto Clemerer, žiūrėdamas į SA direktoriaus vaikų teatre, pakvietė jį į Berlyną ir pasiūlė įdėti opere Giuseppe Verdi "Falstaf" į "Roll-Opera". Dėl SATS, šis pareiškimas pasirodė esąs tikras proveržis: ji tapo pirmuoju pasaulio direktoriaus operomis pasaulyje - ir be perdėtos pasaulinio garso teatro darbuotojas. Sėkmingas plienas ir kiti užsienio operos spektakliai: "Ring Nibelung" Richard Wagner ir "vestuvių figaro" Wolfgang Amadeu Mozart Argentinean "Teatro Colon". Baenos Airės laikraščiai parašė: "Rusijos menininkas-direktorius sukūrė naują erą operos mene. Spektaklis ["Vestuvės Figaro"] yra labai psichologiškai, nes tai vyksta tik dramoje, ir tai taip pat yra patraukli žiūrovui. ".

Grįžęs į SSRS 1937 m. Natalija SAT buvo suimta kaip "tėvynės" žmona. Jos vyras - Izraelio veislės vidaus prekybos priklausomybė - kaltinama prieš revoliucinę veiklą. SATS Gulage praleido penkerius metus, o po išlaisvinimo išvyko į Almatą, nes ji neturėjo teisės grįžti į Maskvą. Kazachstane ji atidarė pirmąjį "Alma-Ata" teatrą jaunų žiūrovų, kur dirbo 13 metų.

1965 m. Natalija Sats, jau grįžta į sostinę, įkūrė pirmojo pasaulio vaikų muzikos teatrą. Ji įdėjo ne tik vaikų spektaklius, bet ir "suaugusiesiems" operos Mozartą, Pucchini ir simfoninius leidimus "Sunkūs" muzikos klasika.

Pastaraisiais gyvenimo metais Natalija Sats mokė GITS, įkūrė labdaros fondą skatinti meno vystymąsi vaikams ir parašė daug knygų ir išmokų muzikiniam švietimui.

Elizabeth Gileels (1919-2008)

Elizabeth Gileels ir Leonidas Kogan. Nuotrauka: alefmagazine.com.

Odesoje gimė jaunesnė pianisto Emil Gileels jaunesnė seselė. Pasaulio žinomų atlikėjų šeima jokiu būdu buvo muzika: tėvo rigorija tarnavo kaip buhalteris ant cukraus fabrike, ir motina Esphyrie vadovavo namų ūkiui.

"Lisa Gilels" pirmiausia paėmė smuiką savo rankose šešerius metus, o garsus Odesos mokytojas Peter Stolararsky mokė muzikos meno Azam menas. Kitas paauglys Gilels pareiškė apie Wunderkind: 1935 m. Jaunasis smuikininkas gavo antrąją priemoką visos sąjungos atlikėjų konkurse. 1937 m., Kai ji buvo 17, Elizabeth kaip dalis sovietų smuikininkų delegacijos parengė furor į konkursą, pavadintą Ezhen Izai Briuselyje. Pirmoji konkurso priemoka buvo apdovanota David Justakh, antrojo - atlikėjas iš Austrijos ir kalvų bei jos kolegos padalino nuo trečiojo šeštojo. Šis triumfinis pergalė pašlovė Elizavet Hilels ir Sovietų Sąjungoje ir už jos ribų.

Kai sovietiniai muzikantai grįžo iš Belgijos, jie susitiko iškilmingą procesiją, kuri buvo talentinga, tačiau tais metais vis dar buvo nežinomas smuikininkas Leonidas Kogan. Jis perdavė savo puokštę, kad Gileliai, kurių talentas visada buvo žavisi: tai buvo ateities sutuoktinių pažintis. Tiesa, jie nebuvo iš karto pora. Gileliai neseniai tapo žvaigždė, aktyviai atlikta ir turistuota, be to, ji buvo senesnė. Bet vieną dieną ji išgirdo nežinomo smuikininko kalbą radijuje. Virtuoso žaidimas jį ištiko, ir kai pranešėjas paskelbė menininko vardą - ir jie buvo Leonidas Kogan, "Gileels jau tapo jo dideliu ventiliatoriumi.

Muzikantai susituokė 1949 m. Gileliai ir krumpliaračiai buvo žaidžiami duete daugelį metų, raštu darbai dviem Johann Sebastian Bach, Antonio Vivaldi, Ezhen Izai. Palaipsniui Elizabeth atsisakė turėti solo karjerą: 1952 m. Sūnus gimė - Pavel Kogan, jis tapo garsiu smuikininku ir dirigentu, o po dvejų metų atsirado Nina dukra, talentingas pianistas ir talentingas mokytojas.

Nuo 1966 m. Elizabeth Gileels pradėjo mokyti Maskvos konservatorijoje. Jos mokiniai buvo smuikininkai Ilja Caleeler, Aleksandro Kalėdos, Ilja Grübert ir kiti talentingi muzikantai. Po Leonido Kogan mirties 1982 m. Gileels, užsiimančiu jo paveldo sisteminimu: pasirengimas spausdinti knygų ir išleidimo įrašus.

Portretas muzikoje ir tapyboje

Tikslas: Sąmoningumas giminaičio vaikinai tarp dviejų tipų meno su muzika ir tapyba per portretą.

Užduotys:

1. Pristatykite "Musical Portretai", kuriuos sukūrė MP Mussorgsky ir S.S. Prokofiev ir portretai, kuriuos sukūrė menininkai. Repin ir R.M. Volkovas.
2. Toliau dirbti su įgūdžių analizuojant muzikinį darbą ir dailės darbus.
3. Skatinti susidomėjimą savo tėvynės istorijoje.

Vokalinis choringas darbas:

1. Mokydamiesi muzikinių fragmentų, ieškokite herojaus balso pobūdžio.
2. Dirbti su aiškiu teksto panaudojimu.

Įrangos pamoka:

Kompiuteris (diskas, pristatymas su dažų šaldytuvais).

Struktūros pamoka

1. Klausymas: Varlaam daina iš operos m.p. Mussorgsky "Boris Godunov".
2. "Muzikinio portreto" diskusija.
3. Pasiskirstymas iš dainos Varlaam.
4. "Muzikinio portreto" palyginimas ir I.Repinos "protodų" portretas.
5. Persikėlimas iš "Aria Kutuzov".
6. Pažintis su R.M. Volkov "portretą" Kutuzov ".
7. Dviejų "portretų" palyginimas.
8. Dainų
9. Išėjimas.

Darbo forma

1. Priekinė dalis
2. Grupė. \\ T

Klasių metu

Mokytojas

Muzikos portretas. Michailas Yavorsky.

Daug keistų gyvenime su mumis
Pavyzdžiui, aš svajojau apie daugelį metų
Netgi bandė daugiau nei vieną kartą
Parašykite muzikinį portretą.

Už gamtą, rado asmenį
Bajorų ir garbės standartas
Šiuolaikinė iš mūsų amžiaus,
Gyvenimas gyveno be melų ir be glostymo.

Ir šiandien "piešti" portretą,
Ne paprasta, patikėkite darbą,
Aš pakeisiu molbertą
Vietoj dažų, šepečiai - tik pastabos.

Tonų malūnas bus geresnis už drobę,
Aš parašysiu viską apie tai ir žaisti,
Bus šis piešinys nėra paprastas
Bet aš neprarasiu jūsų vilčių.

Kaip švelnesnis,
Bus dažniau nepilnamečiai garsai,
Ir galimybės yra puikios čia,
Ne muzikinio mokslo nenaudai.

Rezultatas nebus paprastas
Tik pastabų įstatymas nėra sugadintas,
Ir šis portretas bus
Kiekvienas išgirs širdį ir sielą.

Jis nebus pakabinti ant sienos,
Tai nėra baisi jam drėgmei ir šviesai,
Ir, žinoma, norėčiau man
Gyventi daug metų.

Tęsiant temą "Ar galime matyti muziką", šiandien pamokoje mes kalbėsime, kaip jau jūs jau atspėjote iš eilėraščio, apie muzikos ir tapybos portretą. Kas yra portretas?

Studentai.

Portretas yra apatinio žmogaus vaizdas.

Mokytojas.

Ir taip, klausytis pirmojo portreto.

Klausymas: Varlaam daina iš operos m.p. Mussorgsky "Boris Godunov".

Mokytojas.

Remiantis muzikinio darbo pobūdžiu, ką galima pasakyti apie šį charakterį? Kokias savybes jis turi?

Studentai.

Šis herojus yra linksmas, jis jaučiasi galia.

Pakartotinis klausymas.

Fragmento mokymasis.

Mokytojas.

Galia geras ar blogis?

Studentai.

Stiprybė, vis dėlto, bloga. Muzikos galia, tai reiškia, kad herojus yra labai dominuojantis, tuo pačiu metu siaučiantis, žiaurus, visi bijo jo.

Mokytojas.

Kokios muzikos išraiškos priemonės naudoja kompozitorių, vaizduoja šį "herojus"?

Studentai.

Mokytojas.

Ir kurios dainos yra naudojamos šio pobūdžio įvaizdžio kompozitoriui?

Studentai.

Rusijos liaudies šokis

Mokytojas.

Remiantis svarbiausiomis muzikos išraiškingumo priemonėmis, ką manote, kad šis žmogus atrodo kaip iš išorės?

Studentai.

Šis žmogus yra pagyvenęs, su barzda, bloga ir dominuojančia išvaizda.

Rodomas I.Repina "protodakon" portretas.

Mokytojas.

Pagalvokime apie tai, ar yra mūsų "muzikinio herojaus" panašumas su šiame paveikslėlyje rodomam asmeniui? Ir jei yra, kas?

Studentai.

Yra panašumas. Žmogus, rodomas vyresnio amžiaus žmonėms, su barzda.

Mokytojas.

Vaikinai ir atkreipkite dėmesį į šio asmens nuomonę. Pabandykite pavaizduoti šią išvaizdą. Kas yra jis?

Studentai.

Peržiūrėti aštrią, plėšrūnų, pikti. Antakiai storas, juodas, lenktynės, todėl žvilgsnis į sunkią ir galią. Paveikslėlis, kaip ir muzikoje, tamsiose spalvose.

Mokytojas.

Mes palyginome du portretus - muzikinį ir meninį. Muzikinis portretas priklauso Rusijos kompozitoriaus M.P. Peru. Mussorgsky (Varlaamo daina iš operos "Boris Godunov"), antrasis portretas priklauso puikiam Rusijos portretui I. pakartotinai (portretas vadinamas "protodiniais"). Ir šie portretai buvo sukurti nepriklausomai vienas nuo kito.

Peržiūrėti lizdą iš operos "Boris Godunov" ("Varlaam" daina).

Mokytojas.

Vaikinai, kaip manote, kodėl tokie portretai atsirado kaip Varlaam, protodiakon?

Studentai.

Kompozitorius ir menininkas matė tokius žmones ir buvo pavaizduotas.

Mokytojas.

Klausydamiesi "Varlaam's Dainos" ir žiūri į "Protodyacon" paveikslėlį, kaip manote, kaip menininkas ir kompozitorius priklauso tokiems žmonėms, vienodai arba įvairiais būdais. Pateisinti atsakymą.

Studentai.

Ir kompozitorius, o menininkas nemėgsta tokių žmonių.

Mokytojas.

Iš tiesų, kai Mussorgsky pamatė "Protodiakon", jis sušuko: "Taip, tai yra mano Varlaamimische! Tai yra visa malkos kalnų! "

IE perepin į "Protodiakon" portretą "Protodiakon" vaizdą Ivano Ulannova, iš jo gimtosios Chuguevo kaimo, kurį jis rašė: "... Nieko dvasinis - viskas jis yra kūnas ir kraujas, Lupporzia, Zev ir Roar. . ".

Mokytojas.

Pasakyk man, ar mes atsisakėme autorių požiūrio į savo simbolius?

Studentai.

Kon.

Mokytojas.

Ir mūsų laiku susitiko su tokiais portretais?

Studentai.

Ne.

Mokytojas.

Ir kodėl mūsų laikais tokie portretai nesukuria?

Studentai.

Nes mūsų laikais tokių žmonių nėra. Per pastaruosius šimtmečius buvo daug tokių "herojų". Tokie kunigai buvo būdingi tuo metu. Šiandien tokių dvasininkų nėra.

Mokytojas.

Tai reiškia, kad menas atspindi aplinką.

Dabar mes susitiksime su dar vienu muzikiniu portretu.

Klausos Cutuzov Aria iš operos S.S. Prokofiev "karas ir ramybė".

Aria.

Klasė yra suskirstyta į tris grupes ir gauna šias užduotis:

1-oji grupė - suteikia žodinį simbolį (išorinis ir "vidinis");

2-oji grupė - pasirenka vieną portretą, kuris atitinka šį muzikinį darbą iš siūlomo vaizdo užsakymo, pateisina atsakymą;

3RD grupė - Palygina gautą portretą su šiuo muzikiniu darbu.

Studentai pagrįsta savo atsakymus, remdamiesi kompozitoriaus ir menininko naudojamo muzikinio ir meninio išraiškingumo priemonėmis.

Mokytojas.

Susitikome su dar vienu portretu, priešais Varlaam. Aria Kutuzovas atėjo iš operos S.S. Prokofiev "karas ir ramybė" ir prieš mus Romos Maksimovičiaus Volkov "Kutuzov" nuotrauka.

Kas yra Kutuzovas.

Studentai.

Vadovas, laimėjęs Napoleoną 1812 m. Karo.

Mokytojas.

Kokie herojaus pobūdžio bruožai pabrėžia kompozitorių ir ką menininkas?

Studentai.

Kompozitorius pabrėžia didybę, jėgą, bajorų, patirties savo tėvynei. Menininkas pabrėžia savo nuopelnus tėvynei, bajorams, protui.

Mokytojas.

Ir kaip kompozitorius ir menininkas priklauso šiam herojui?

Studentai.

Jie gerbia jį, didžiuojasi, kad jis yra jų giminingumas.

Mokytojas.

Studentai.

Žinoma

Mokytojas.

Kuris anksčiau studijavo muzikinį darbą yra arti šio arijos?

Klausos ar vykdymo baimė iš Aria.

Studentai.

Į "Bogatyr simfoniją" A.P. Borodina.

Mokytojas.

Klausydamiesi arijos ir žiūri į paveikslėlį, yra įmanoma skambinti Kutuzovu su šilčiau. Pateisinti atsakymą.

Studentai.

Taip, nes jis sujungia visas tris savybes - galia, protas, geras.

Mokytojas.

Ir Varlaama gali būti vadinama turtinga?

Studentai.

Ne, jis turi galios, proto, bet ne gera.

(Abiejuose portretuose ant lentos)

Mokytojas.

Ir kodėl buvo Kutuzovo Prokofjevo ir Volkov ir "Bogatyrskaya" "Borodin" simfonija ir Vasnetsovo "Bogatyri" nuotrauka?

Studentai.

Kadangi tokie žmonės, herojai tikrai egzistavo.

Mokytojas.

Šiandien mes sužinojome dainą, kurios herojai turi stiprybės, proto, gero. Ir jų pagrindinė jėga draugystėje. Daina iš filmo "Gardaarina, į priekį!" "Daina apie draugystę."

Dainos arcuring.

Išėjimas:

1. Kokie portretai ir jų autoriai susitiko pamokoje?
2. Kaip yra tie patys herojai vaizduojami muzikoje ir tapyboje?
3. Kas suteikia mums suprasti tokį "reliatyvumą" tarp muzikos ir tapybos?

Pamokos numeris 8 muzikos portretas

Įdomu palyginti žmogaus išvaizdos poilsio vietą literatūroje, vizualiame mene, muzikoje.

Muzikoje negali būti panašios su konkrečiu asmeniu, tačiau tuo pačiu metu jis netyčia sako, kad "žmogus yra paslėptas intonation". Kadangi muzikos menas yra laikinas (jis yra dislokuotas, vystosi laiku), kaip ir lyrinis poezija, priklauso nuo emocinių būsimų, žmogaus patirties su visais jų pakeitimais.

Žodis "portretas", atsižvelgiant į muzikinį meną, ypač į instrumentinę ne programos muziką, - metafora. Tuo pačiu metu, skambant, taip pat muzikos sintezė su žodžiais, etapo veiksmais ir ekstremiziniais asociacijomis išplėsti savo galimybes. Išreikšti asmens jausmus, nuotaiką, įkūnijant įvairias valstybes, judėjimo pobūdį, muzika gali sukelti vizualines analogijas, leidžiančias įsivaizduoti, kokie žmonės yra priešais mus.

Roerich. Operos apdailos eskizas "Prince Igor"

Simbolis, lyrinis herojus, pasakotojas, pasakotojas - šios sąvokos yra svarbios ne tik literatūriniame darbe, bet ir muzikiniame. Jie reikalingi siekiant suprasti programinės įrangos muzikos turinį, muziką teatro - operos, baleto, taip pat įrankių simfoninę.

Simbolių intonacija ryškiau atkuria išorinius ženklus, asmenybės apraiškas gyvenime: amžius, lytis, temperamentas, simbolis, unikalus mana kalbėti, judėti, nacionalines savybes. Visa tai yra muzika, ir mes, atrodo, matome asmenį.

Muzika gali padėti susitikti su kita era žmonėmis. Instrumentiniai darbai sukuria įvairių simbolių vaizdus. F. Haydn pripažino, kad jis visada sukūrė muziką, turint omenyje būdingus žmogaus tipus. "Mozartovo temos yra panašios į išraiškingą asmenį ... galite parašyti visą knygą apie moterų vaizdus Mozarto instrumentinėje muzikoje" (V. Medushevsky).

Golovinas. Operos apdailos eskizas "Boris Godunov"

Meninė ir kūrybinė užduotis

Klausykitės įvairių kompozitorių kūrinių fragmentų: V.-A. Mozartas ir S. Prokofjevas, A. Borodina ir B. Tishchenko, J. Bizeta ir R. Shchedrin, A. Shnitke ir V. Kickty. Portretai Kokie žmonės "mato" muzikoje? Kokios yra išraiškingos priemonės suteikia jums galimybę pristatyti herojų ir simbolių simbolių charakteristikas?

Padarykite eskizų eskizus portretų simbolių, kurie turi mylėjo muzikos raštus, suteikti jiems žodinę charakteristiką.

Studentų kūrybinis darbas:

Vorontsova Anastasia.

Po pakliuvom V.A. Motzart simfonija Nr. 6 "Aš pristatau mergaitės pasiūlymo įvaizdį, natūra ir meiliai. Bet staiga, ji yra susirūpinusi kažkuo ir nerimauja, bet čia jis sužino kažką liūdna ir liūdna. Ji yra nusiminusi ir tyli.

Taika nerimu

Kažkur šio gyvenimo krašte

Mano siela bus lengvesnė ...

Ir paniekinantys mintis ...

Palikite, palikite greitai ...

Aš pertraukiu per akis per širdį,

Kur mano siela skrenda dabar ...

Radau taiką nerimas ...

Taigi vėl siela yra prisikėlusi ...

Po kiekvienos rašytinės eilutės

Prisimenu jus ...

Po frazės - trys amžinieji taškai ...

Ir kaip žvakė tyliai dega ...

Aš vos girdi sumušimas ...

Aš tiesiog nesuprantu, kodėl ...

Ir mirtinai bet koks judėjimas ...

Aš jį sutinku be likučių ...

Lortchenko Sergejus.

Po klausytis Prokofievo "šokių riterių" aš pristatė save, sausą polialą vakare, kur yra vienišas senas džiovintas medis, ir netoliese didelis akmuo. Ir čia šioje kovoje yra du riteriai, jie didėja su blogais žvilgsniais, ir dabar jie gauna savo kardus nuo peilių ir prasideda ilga ir mirtina kova. Riteris sužeidė savo priešininką į peties, jis lėtai patenka į žemę, bet sužeista riteris suranda jėgą ir drąsiai tampa mirtinu smūgiu jo širdyje. Riteris sužeistas savo peties sugrįžo namo savo vaikams ir žmonai.

Vorontsova Ekaterina.

Po pakliuvom V.M. Motsort Serenad №13., Aš pristatė suvaržyto ir lemiančio asmens, kuris eksponuoja tam tikrą užuojautą kitam asmeniui, įvaizdį, bet ji bando ne tai parodyti. Šis jausmas yra parašytas eilėraštis:

Meilė jums sielos apačioje paslėpti

Bet vis tiek neslepia, -

Visos pusės

Ir žmonės pastebi

Ir net klausia: "Ką tu liūdna?"

Karamori ty

Ulyana Lomakina.

Į Simfonija №40 V.Motzarta "Drąsus smūgis Aš "pamačiau" vaiko portretą, niekada sėdi vietoje. Jis šokinėja, smagiai, šokinėja, bėga, sporto. Klausytis S.S. Prokofiev "Waltz", aš pamačiau žmogaus portretą iš labai neprotingas žmogus. Ši melodija užfiksuoja jį, šoka.

Iš visų portretų norėčiau pasirinkti vaiko portretą. Šiame portrete ("Simfonija Nr. 40 V.Motzart") matau mažą merginą, 5 metų, kurie žaidžia. Iš jos veido nėra šypsena, ji yra labai linksma ir nuoširdžiai. Jos akys, atrodo, užpildo aplinkinį pilką pasaulį į smagu, akys yra mūsų vardas žaisti su ja, pamiršti ir grąžinti sekundę vaikystėje.

Lena Novoselova.

Po klausymo, darbo Mozartas "Prach už meilę"Aš pristatau meilės pora įvaizdį, kuris ginčijasi, bet labai myli vieni kitus. Atrodo, kad jie prisiekia: mergina verkia, vaikinas, šiek tiek suvaržymo ašaras, bando paaiškinti jai visą situaciją. Bet ji, atrodo, negirdi jo. Ir čia jie nusprendžia. Jie yra sunku patirti šią atsiskyrimą. Bet kai jausmai praėjo ir minčių apie jį arba jie nustojo klajoti nuolat į galvą, jie bando rasti pakeitimo, tačiau jie supranta, kad nėra tokių ar tokių ar tokių daugiau pasaulyje daugiau. Tikėdamiesi, kad jis ar ji imituotų vieni kitus, dar kartą kalbės ir sudegins! Ateityje noriu juos įsivaizduoti ir su keliais vaikais!

Galite būti ir mylintis

Skausmas ištirpsta palaipsniui

Bet tik, apgaudinėja save,

Mes negalėsime apgauti Dievo.

Šios linijos iš dainos Talkovo "Mano meilė".

Danya Vershinina.

Klausytis darbo Mozartas "Turkijos kovo"Aš pamačiau paradą, didelę ryškią žmonių minią, su būgnais, vamzdžiais, ragais ir kitomis muzikos instrumentomis. Aš pristatau vieną jauną kareivį, stovintį pastato pabaigoje, išjudinti, teigiamai prieš buming, linksma, bandydami žaisti įrankį. Jis pristatė kitą, priešingą asmenį, kuris sėdėjo stovai, senelis, senelio metų aštuoniasdešimties metų, sėdi ir jo ašaros, jis žiūri į jauną kareivį ir mato save. Jis mato save savo jaunystėje ... jis mato save savo jaunystėje ... . Aš pristatau įprastą paradą, įprastą paradą mūsų laikui, jaunam žmogui, bet labai kartaus ir liečiančiam paciento veteranui, kuris gynė mūsų tėvynę.

Anya Ivashin.

Klausymas kompozicijos V.M. Motsarta "Allegro" , Aš pristatė tam tikrą linksmą teismo kamuolys, yra daug kilnių žmonių, jie smagiai, kalbėti ir valgyti daug. Aš "pamačiau" jaunas vaikinas, kuris patiko mergaitę. Jis nedrįso ateiti. Bet, drąsus ir pasitikėjimas, jis kreipėsi į ją ir paprašė savo rankų. Ir čia .. tai yra labai svarbu. Visi jie pasveikina juos, visi yra laimingi už juos.

Kai klausiausi kompozicijos S.Profeva "Ballet Romeo ir Džuljeta. Šokių riteriai" Man buvo pristatyta į vietovę, kur tas pats šokis įvyksta į riterių vykdymą. Iš pradžių buvo šiek tiek įtampos, o tada viskas "miega". Jis tapo ramesnis.

Iš šių dviejų portretų norėčiau pasirinkti apie riterius. Šis grakštus smuiko žaidimas ir puikūs organo žaidimas. Suderinamas čia yra nuostabi! Kaip parašiau, yra riterių šokis. Grynas laukas. Du riteriai, prieš kovą, prasideda šokyje. Pradedant grubų ir streso, bet toliau ir ramiai. Jų malonę, jų vykdymo būdą. Man tai labai patiko!

Danil Kalačev.

Aš klausiausi darbo Prokofiev "riterių šokis" Aš pristatau neaiškią karo viduramžių, riterių stulpeliai suklastotų sunkiųjų šarvų su kardais ir spears juda į mūšį su užsieniečiais. Arkliai traukia didžiulius ginklus. Karinės situacijos dvasia pateikiama dėl sunkiųjų muzikinių instrumentų: būgnai, vamzdžiai. Situacijos įtampa leidžia suprasti smurtinio smuiko žaidimą. Darbo viduryje, sunki muzika pakeičiama ramiu lyriniu melodija šiuo metu, moterys, seni vyrai ir vaikai, kurie su nerimu ir meile, lydi savo herojus į karą.

Aleshina Katya.

Klausausi muzikos V.A. Mozartas "Requiem už svajonę"Aš pristatau situaciją: kai jūs einate į savo branginamą svajonę, įveikti visus mūsų keliu sunkumus, bet staiga ... Viskas žlunga, jūsų svajonė niekada nesuvokė, atrodo, kad tai yra galas, nes tai buvo jūsų gyvenimo tikslas. Bet anksčiau ar vėliau, kiekviena svajonė yra arba atliekama arba nevyksta, bet neturėtume būti nusiminusi, jei negalite nieko daryti. Galų gale, kai svajonė atėjo, ieškote naujos svajonės, ir jūs darote viską už jos vykdymą, nors jūs netgi galite padaryti viską, svajonė gali staiga išsipildyti, nes visos svajonės yra skirtingos.

Malkov Felix.

aš klausiausi muzikos Rodion Shchedrin iki baleto "Anna Karenina" (paskutinis aktas). Aš esu pristatęs man, kas neviltis yra suplėšytas, todėl pasirinkimas tarp gyvenimo ir mirties, su kuria jos psichikos kančia iš karto baigsis, jos gėdos ir pasmerkimo visuomenėje. Anna Karenina brandina svarbų sprendimą, ir tai pabrėžia orkestrą, kuriame nekilnojamojo katastrofos yra brandinimo. Muzikos galia auga, sukuriant priespaudą jausmą, užfiksuoti kažką baisaus. Aš įsivaizduoju, kad moteris atnešė į ribą ir beviltiškai ketina atitikti mirtį, net akimirką, ir ji padarys šį negrįžtamą žingsnį. Muzikos derinimas puikiai perduodamas muzikoje ir atitinkamai neišvengiamas tragiškos sankryžos suderinimas. Ir tai atsitinka: paskutiniai garsai (šlifuoja pašalinti traukinį), aišku, kad Anna Kareninos gyvenimas buvo nutrauktas.

Aš man padariau didelį įspūdį Alfredas Schnitka "Skrydis", parašyta į filmą "Fairy pasakos apie stranges". Aš pristatau asmenį, kuris kyla virš žemės, nemokamai, mylimas, kuris nori pasiekti savo ryškias ir grynas svajones. Atrodo, kad jis nusivylė mums ir kviečia mus kviečia savo pavyzdžiu, kad kiekvienas žmogus gali skristi, jei jis nori, kiekvienas, kuriam yra gerumas, viltis, nuoširdumas, žmonės ir užuojauta, viename žodį, kuriame yra a Siela! A. Shnitka, kaip ir magiško lazdelės, veda į pasaulį, kuriame jis yra valdomas, ir mūsų paslėptos troškimai yra paslėpti.

Safronova Natasha.

Klausytis oratorijos "Nagasaki" A.G. Schnatiding, kol mano akys praeis per baisių pasekmių karo, nuostoliai, kurie užpildė neapsakomo liūdesio, praradus santykinį ir brangų asmens širdis širdis.

Dėl šios sudėties. Mano nuomone, neįmanoma pritaikyti V. Vysomotskio "broliškų kapų" eilutėmis:

Dėl broliškų kapų nepateikia kryžių,

Ir našlės jų nesirūpina,

Kažkas atneša jiems gėles,

Ir amžina liepsna yra apšviesta.

Čia aš gavau žemę ant slenksčių,

Ir dabar - granito plokštės.

Čia nėra asmeninio likimo -

Visi likimai viename gailestingume.

Ir amžinoje ugnyje, bakas sumušė,

Rusijos namelių deginimas

Deginimas Smolenskas ir deginimas Reichstagas,

Kareivio deginimas.

Dėl broliškų kapų, nėra Crea našlių -

Žmonės čia eina.

Dėl broliškų kapų nepateikia kryžių,

Bet ar tai lengviau? ..

Ir prisipažinsiu, aš moku skaityti šias linijas, klausytis šio oratorijos.

Muzikos portretas

Įdomu palyginti žmogaus išvaizdos poilsio vietą literatūroje, vizualiame mene, muzikoje.

Muzikoje negali būti panašumų su konkrečiu veidu, bet tuo pačiu metu

tai ne atsitiktinai, kad "intonation" žmogus yra paslėptas. " Kadangi muzika yra laiko menas apie taie (jis yra dislokuotas, vystosi laiku), taip pat lyrinio poezijos, priklauso nuo emocinių būsimų, žmogaus patirtimi su visais jų pakeitimais.

Žodis "portretas", atsižvelgiant į muzikinį meną, ypač į instrumentinę ne programinės įrangos muziką, yra metafora. Tuo pačiu metu, skambant, taip pat muzikos sintezė su žodžiais, etapo veiksmais ir ekstremiziniais asociacijomis išplėsti savo galimybes. Išreikšti asmens jausmus, nuotaiką, įkūnijant įvairias valstybes, judėjimo pobūdį, muzika gali sukelti vizualines analogijas, leidžiančias įsivaizduoti, kokie žmonės yra priešais mus.

N. Rierich. Rusijos menininkas (1874-1947) Operos apdailos eskizas "Prince Igor"

Simbolis, lyrinis herojus, pasakotojas, pasakotojas - šios sąvokos yra svarbios ne tik literatūriniame darbe, bet ir muzikiniame. Jie reikalingi siekiant suprasti programinės įrangos muzikos turinį, muziką teatro - operos, baleto, taip pat įrankių simfoninę.

Simbolių intonacija ryškiau atkuria išorinius ženklus, asmenybės apraiškas gyvenime: amžius, lytis, temperamentas, simbolis, unikalus mana kalbėti, judėti, nacionalines savybes. Visa tai yra muzika, ir mes, atrodo, matome asmenį.

Muzika gali padėti susitikti su kita era žmonėmis. Instrumentiniai darbai sukuria įvairių simbolių vaizdus.

F. Haydn pripažino, kad jis visada sukūrė muziką, turint omenyje būdingus žmogaus tipus. "Mozartovskio temos yra panašios į išraiškingą asmenį ...

Galite parašyti visą knygą apie moterų vaizdus Mozarto instrumentinei muzika "(V. Medushevsky).

Kompozitoriaus portretas literatūroje ir kinoje

Bet kokio kultūros ir meno darbuotojo portretas pirmiausia sukuria savo darbus: muziką, paveikslus, skulptūras ir pan.

"Mozarto visata" (Irina Yakushin.) taip vadinama viena iš knygų apie gyvenimą ir darbą Wolfgang Amadeu Mozarta.(1756-1799), Austrijos kompozitorius, nemirtingų muzikinių raštų autorius - Simfonija Nr. 40, "Little Night Serenade", "Rondo Turkijos stiliaus", "Requiem".

Pochra Masart Muzika, palyginti su visata? Matyt, kadangi įvairūs gyvenimo reiškiniai yra įvairi ir giliai atskleisti, jos amžina temos: geras ir blogis, meilė ir neapykanta, gyvenimas ir mirtis, gražus ir negraži. Vaizdų kontrastai, situacijos sudaro pagrindinę savo muzikos varomą jėgą, kuri padeda klausytojams suprasti savo gyvenimą Credo: "Gyvenimas yra neįtikėtinai mėgstamos žemėje!".

Tragiškas Mozarto pabaiga 35 metų amžiaus davė daug prielaidų apie kompozitoriaus mirtį, kuri yra kūrybingos jėgos klestintis. Vienas iš jų yra jo šiuolaikinio "Antonio Salieri" (1750 -1825) pripažintas Mozarto "Mozarto" apsinuodijimas (1750 -1825), sukūrė mažų A. Puškino "Mozarto ir Salieri" tragedijos pagrindą, operos N. Rimsky-Korsakovo pagrindą , modernūs filmai ir dramatiški pasirodymai.

Kitas ryšių tarp dviejų kompozitorių aiškinimas suteikia auditorijai kino režisierius M. Forman - filmo "Amadeus" kūrėjas, Suteikė penkių apdovanojimų "Oscar" "Oskaro" iš Amerikos kino akademijos "Oscar" vyrų Salieri, kuris yra išgelbėtas po savižudybės bandymo, supažindina pasakoja kunigui apie savo jausmus ir patirtį, kad jis patyrė, stebėdamas Mozarto talentų klestėjimą. Galutinėje filmo dalyje užfiksuoti operos "Magic Fleite" ir "Requiem" kūrimo momentai.

Perskaitykite mažą tragediją

A.S. Puškinas. Mozartas ir Salieri. Klausykitės čia.

Apsvarstykite M. Vrubel iliustracijas.

Pažvelkite į filmo "Amadeus" fragmentus. Kokios "Mozart" ir "Salieri" simbolių funkcijos atskleidžia šiuos darbus prieš jus?

Kokią santykių tarp žmonių įgyjate kaip pažįstamo meno kūrinių rezultatas?

Klausykitės Jums pažįstamų Mozarto parašų fragmentų.

Mozartas Aria Figaro iš operos "Vestuvių Figaro". Klausykitės čia.

Kokie jausmai išreiškiami Mozarto muzikoje yra konsonantas su šiuolaikinio klausytojo jausmais?

Klausykitės šiuolaikinio vieno iš Mozarto kūrinių apdorojimo. Kodėl garsūs atlikėjai kreipiasi į kūrybinį Mozarto muzikos aiškinimą?

Mozart simfonija Nr. 40 šiuolaikiniame apdorojime. Klausykitės čia.

Perskaitykite literatūros kūrinius, kuriuose yra sudarytas kompozitoriaus portretas (ištraukos iš Romos D. WECE "Padidėjęs ir žemė" klausytis čia, Poem L. Boleslavsky, V. Bokova ir kt.).

Y.Voronov Mozartas. Klausykitės čia.

Mozart fantazija yra nepilnametis. Klausykitės čia.

MOZART FANTASY RE MARIAL LIT-RA. Klausykitės čia.

Lev Boleslavsky. Requiem. Klausykitės čia