Nuotraukos gotikiniu stiliumi. Vieno šedevro istorija: "Amerikos gotika"

Bent vieną dieną matėte šį vaizdą. Ir pirmas dalykas, kurį manėte, buvo: - "hmm ... kas čia vyksta?"

Tapyba "Amerikos gotika" gamina dviprasmišką įspūdį žiūrovui. Pabandykime suprasti, kodėl taip atsitinka.
Vaizdas buvo sukurtas 1930 m., Dailininko dotacijos mediena. Kartą jis pamatė mažą baltą namą dailidžių gotikos stiliaus. Namas pritraukė menininką, ir jis nusprendė parašyti nuotrauką, pasakojančią gyventojų istoriją, kuri galėtų gyventi jame. Kaip modeliai, jis pasirinko savo seserį nacionalinį ir odontologą Byron McCyby. Mediena rašė žmones ir namą atskirai, vaizde matome sceną niekada neįvyko.

Nuotrauka, kurioje dailininko nacionalinio ir Byron McCyby sesuo, tapusi amerikiečių gotikos herojais.

Baigęs, mediena nusprendė pateikti savo nuotrauką į Čikagos meno instituto konkursą. Teisėjai suvokė vaizdą kaip "humoro Valentine", demonstruodamas dviejų sutuoktinių santykius su "bagažu". Bet muziejaus valdytojas pamatė kažką kitą paveikslėlyje ir įtikino teisėjams perduoti "Voodoo" apdovanojimą 300 dolerių ir įgyti instituto nuotrauką. Ten ji, beje, lieka vis dar.

Įsigiję paveikslėlį, vaizdas buvo nuspręsta įvesti keliuose miesto laikraščiuose. Nenumatyta, Iowa personalo gyventojai, ten vyko, kur buvo parašytas vaizdas buvo priimtas satyrinio įvaizdžio valstybės gyventojų. Viena ponia netgi grasino užkąsti ausį menininkui.

Suteikite medieną jo pagrindime sakė, kad norėjau sukurti kolektyvinį amerikiečių portretą ir nenorėjau pakenkti valstybės valstybių jausmams. Menininko sesuo taip pat matė žeminančią požiūrį paveikslėlyje, tačiau jai. Ji kalbėjo su savo broliu, kad paveikslėlyje jis gali būti priimtas už savo vyro žmoną dvigubai vyresniems. Po viešojo demonstravimo paveikslėlyje NEN teigė, kad filmas pavaizdavo tėvą ir dukterį. Tačiau pats menininkas nepateikė komentarų.

Kai kurie kritikai yra įsitikinę, kad vaizdas yra satyra iki mažų Amerikos miestų. Per 1930, Amerikos gotikos tapo vis didėjančio kritinio požiūrio į gyvenimą ir vertybes kaimo Amerikoje.

Dabar atkreipkite dėmesį į kai kuriuos faktus. Mediena buvo regioninis menininkas, o ne labai garsus už jo valstybės. Jis pats pakilo ūkyje, kaime, mylėjo mažų miestų pobūdį ir kraštovaizdžius. Tad kodėl dailininkas juokiasi tuo, ką jis myli?

Darbas su Bayron McCyy žmogaus įvaizdį, mediena sakė, kad jis buvo gražus veidas Bairono. Paveikslėlyje žmogus pavaizduotas apvaliuose stikluose, tačiau Mctybi dėvėjo akinius su aštuoniakampiais lęšiais. Bet medienos tėvas, dėvėjo apvalius stiklus, populiarus XIX a.

Moterų įvaizdis buvo parašyta savo seserimi. Nen gyvenime buvo ryški ir teigiama mergina, bet nuotraukoje ji atrodo daug vyresnė. Nepaisant to, kad nuotrauka buvo parašyta XX a., Herojų drabužiai yra paimti iš Viktorijos laikų, jis patvirtina šeimininko kampą namuose, (kuris NAN turėjo fret nuo motinos suknelių, nes jie nebuvo Parduoda tokias parduotuves), taip pat CAMEO, kuris tuo metu buvo populiarus.

Gali būti, kad mediena sukūrė prisiminimų, kuriuose herojai ir daiktai jam priminė apie vaikystę ir laiką, kai jis gyveno ūkyje. Be to, didelės depresijos metu, vaizdas pradėjo būti laikomas amerikiečių pionierių masių vaizdu.

Tačiau, nepaisant to, nuotrauka vis dar palieka keistą paslaptingą įspūdį. Galbūt byla dėl herojų atributų ir "elgesio". Jei atidžiai pažvelgsite į herojus, pamatysime, kad žmogus stovi į priekį, moteris yra šiek tiek atsilieka. Jo alkūnė, jis skauda ją, neleidžiama arčiau. Jo rankose jis turi "Pitchfork", bet išlaiko juos kumščiu, kuris suteikia gestą šiek tiek grėsmę išvaizdą.

Per namus galite pamatyti bažnyčios spirę. Tai yra nuoroda į Purian-First-stiebo paveldą, kuris laikėsi griežtų taisyklių ir nepatiko, kai jie įsiveržia savo ramiu gyvenimu. Už žmogaus nugaros galite pamatyti raudoną tvartą, kuris nurodo savininkų veiklos rūšį, pavyzdžiui, gėles verandoje. Tačiau ypač įspūdingi žiūrovai mato siaubo filmo istoriją paveikslėlyje. Dėl to, ką vaizdas yra šimtai, o gal tūkstančius kartų patyrė naikinimui. Internete galite rasti koliažų masę visiškai skirtingas temas, pradedant nuo siaubo filmų, baigiant garsių simbolių, muzikantų, politinių veikėjų parodija.

Nepriklausomai nuo kritikų ir visuomenės pasiūlymų, koks įspūdis daro šį vaizdą tik mums išspręsti. Čikagoje, pavyzdžiui, laikoma gera idėja nustatyti paminklo paveikslėlio simbolius, tarsi leis jiems dideliame mieste su lagaminu.

Ši nuotrauka Rusijoje yra žinoma mažai žmonių, tačiau visame pasaulyje laikoma Amerikos meno meno klasika.

Vaizdo autorius yra dotacijos mediena. Menininkas gimė ir užaugo Iowa, kur mokė tapybą ir piešinį. Visa jo darbas atliekamas su neįtikėtinu tikslumu iki mažiausių detalių. Bet jo garsiausias tapyba "Amerikos gotika" tapo tikrai nacionalinis atrakcija.

Paveikslo istorija prasidėjo 1930 m., Su tuo, kad autorius atsitiktinai matė neo stiliaus namą mažame Iowa mieste. Vėliau jis pavaizdavo šeimą, kuri, jo nuomone, galėtų gyventi šiame Parlamente. Pažymėtina, kad herojai nieko nedarė su šiuo namu, neturite nė vieno draugo. Moterų sesers menininkas. Žmogus yra jo odontologas. Portretai su jais mediena rašė atskirai.
Kodėl gotika? Atkreipkite dėmesį į palėpės langą. Tomis dienomis tarp kaimo dailidžių įvairūs gotikos motyvai buvo populiarūs gyvenamųjų pastatų statybai.

Galbūt tai yra labiausiai koncentruotas vaizdas, tik tingus neatsakė su šios nuotraukos parodijos. Tačiau vienu metu vaizdas buvo suvokiamas skirtingai. Paskelbus šio paveikslėlio atkūrimą viename iš vietinių laikraščių, piktas raidės nukrito ant redaktoriaus. Iowa gyventojai nepatiko, kaip dailininkas juos pavaizdavo. Jie apkaltino jį nuo kaimo gyventojų. Nepaisant visų išpuolių, tapybos populiarumas sparčiai augo. Ir per didelę depresiją ši nuotrauka tapo faktiškai nacionalinės dvasios išraiška.

Čikaga įdėti paminklą į nuotrauką. Verslūs skulptūrų autoriai išleido didelį herojus dideliame mieste, su jais.

Paveikslėlis padarė mažą Aldano miestą Ajovoje su beveik 1000 žmonių gyventojais. Namas dabar stovi toje pačioje vietoje, pritraukiant turistus iš viso pasaulio.

Parodijos paveikslėlyje "Amerikos gotika".

Daugelis genijų ir kūrėjų meno srityje nėra pripažinta kritikų ir visuomenės gyvenimo metu. Po metų jie pradeda suprasti ir jaustis, tvirtai tikėdami, kad menininkas ar poetas turėjo ypatingą pažvelgti į dalykus. Tada jie pradeda juos žavėtis, pakelti į neįtikėtinai talentingus savo eros žmones. Tai atsitiko su medienos dotacija, kuris prieš beveik šimtą metų pavaizdavo savo viziją apie naujo pasaulio gyventojų gelbėtoją filme "Amerikos gotikos". Jis buvo gana sudėtingas menininkas su savo charakteriu ir raštu.

Pora žodžių apie menininko vaikystę

Daugelis kritikų ir ekspertų meno srityje tiki, kad prieš analizuojant nuotrauką, dar labiau, kad jis sukėlė didžiulę viešą rezonansą, būtina nedaug labiau sukurto šedevro. Jis turi būti atliekamas tik siekiant suprasti dailininko motyvus ar pažadą. Kalbėdamas apie medienos didysis, "Amerikos gotikos" nuotrauka vis dar sukelia nesutarimų ir tam tikrų skirtumų tarp pasaulio ekspertų, verta pasakyti, kad jo ankstyvieji metai nebuvo puikūs.

Jis gimė mažame žemės ūkio ūkyje pačiame pakraštyje pakraštyje, kad Amerikoje. Be jo šeimoje buvo dar du berniukai ir mergaitė. Šeimos tėvas išsiskyrė karšto grūdinto nuotaikos ir griežtumo. Jis gana anksti iš gyvenimo. Dotacija turėjo glaudžius ir konfidencialius santykius su motina, galbūt dėl \u200b\u200bto, jis užaugo labai jautrus, sužeistas ir talentingas visų vaikų šeimoje.

Nepripažintas genijus

Baigęs ir pasirenkant meninį kelią sau, dotacija parašė pakankamą paveikslų skaičių, tačiau jo darbas nebuvo tinkamai įvertintas. Jis nebuvo pripažintas mene, dažnai netgi nesuria rimtai jo darbo.

Apie laiką, kai buvo parašyta nuotrauka

"Amerikos gotika" iš Amerikos dailininko dotacijos medienos buvo parašyta 1930 m. Šį kartą buvo gana sunku dėl daugelio priežasčių:

1. Pirma, 1929 m. Amerikoje prasidėjo ekonominė krizė, kuri, beje, netrukdė spartaus valstybių žingsnių statybos ir pramonės srityje. Naują šalyje buvo pastatyta nežinomų aukštybinių pastatų. Tai buvo naujumo ir technologijų laikotarpis.
2. Antra, visame pasaulyje taip greitai, kaip ir pramonė, fašizmas įgijo pagreitį. Naujoji tendencija ir Adolfo Hitlerio ideologija buvo sustiprinta žmonių, kurie siekė tobulos ateities protuose.
3. Šiame sąraše, galbūt, verta pridėti faktą, kuris asmeniškai susijęs su menininku. Medienos dotacija iki to laiko, pakankamas laikas, gyveno Prancūzijoje ir Vokietijos Miunchene. Kai kurie kritikai nusprendė, kad šie walnies buvo sprendžiami filmas "Amerikos gotikos" daug iš Europos gyvenimo būdo.

Po viso to, kas išdėstyta, galite pabandyti padaryti tam tikrą menininko idėją apie jo charakterį ir gyvenimą. Na, kai tai daroma, verta atsisakyti tiesiogiai į "Amerikos gotikos" nuotraukos analizę.

Viskas apie detales

Galite analizuoti audinį tik tada, jei jis išsamiai aprašytas. Taigi, pirmoje vietoje, du žmonės yra vaizduojami: moteris ir žmogus, kuris, atrodo, yra daug vyresnis už ją. Medienos dotacija pakartotinai sakė, kad bandė parodyti savo tėvui su savo dukra, bet tai buvo žinoma, kad jis pavaizdavo savo gimtąją seserį ir odontologą Bairono McCyby. Pasak menininko, pastaroji skyrėsi gana linksma nuotaika. Tiesa, paveikslėlyje "Amerikos gotika", jis pasirodo su suvaržytoju, jei nereiškia griežtos. Jo žvilgsnis tiesiogiai nukreiptas į akį žiūrint į drobę, ir neįmanoma suprasti, kas nutiks toliau: ar jis šypsosi, ar jis bus piktas. Jo veidas yra parengtas taip išsamiai, kad galima išardyti kiekvieną raukšlę, kad yra daug jo.

Moterų vaizdas nukreiptas į šoną kažkur už nuotraukos ribų. Vyras ir jo dukra stovi centre, ir moteris turi vyresnio amžiaus žmogų po ranka. Jis turi savo rankose "Pitchfork", nukreiptas į savo epizodus, kurį jis išlaiko pakankamai stipraus sukibimo. Atrodo, kad medienos dotacija bando apsaugoti savo namus, dėl kurių jie yra sudaromi.

Namas yra senoji struktūra Amerikos stiliaus. Kitas niuansas, kuris randamas išsamiai vertinant: viskas daroma paveikslėlyje su žmonių rankomis: vyro marškinėliai, moters prijuostė, ir, tačiau ir palėpės stogu.

Jei atkreipsite dėmesį į paveikslėlio "Amerikos gotikos" foną, atrodo, kad dotacijos mediena jam nesuteikė tinkamo dėmesio. Medžiai pateikiami geometrinių formų pavidalu ir jie yra visiškai nutraukti, apibendrinti. Beje, jei pažvelgsite, paveikslėlyje yra daug geometrijos: trikampio stogo, tiesūs langų langai, stickflowers, kurie sukasi su vyro marškiniais.

Tonai, kuriuose yra parašyta drobė, gali būti apibūdinama kaip gana ramus. Galbūt tai yra visas "Amerikos gotikos" tapybos aprašymas, iš kurio jis tampa aišku, kodėl daugelis amerikiečių matė save: tokie namai buvo beveik visos šeimos, gyvenančios tiek Vakarų ir rytinėje žemyno pakrantėje.

Bendrovės vertinimas

Vaizdas "Amerikos gotika" pagamino furoras. Kažkas buvo malonu, bet taip pat buvo nepatenkinti. Gyventojai laikė tokį menininko gyvenimo būdo įvaizdį, o viena ponia netgi grasino fizinį smurtą už dotacijos medieną. Ji pažadėjo užkasti savo ausį. Daugelis žmonių apkaltino dailininką antipatijoje visam naujam, skambindami į konservatyvų ir hangehogą, nes pavaizdavo senovinį namą ant naujos civilizacijos ribos. Dailininkas pats kažkaip pasakė apie savo nuotrauką: "Aš bandžiau pavaizduoti šiuos žmones, tai, ką jie buvo man, kad aš žinojau ...".

Rodyti šimtmetį

Verta pažymėti, kad vėliau vaizdas vis dar išlieka populiarumo viršūnėje. Parodies tai daro, jie žavisi, jie nesupranta. Tačiau visa tai netrukdė "Amerikos gotikos" tapti tam tikru tų metų gyvenimo būdo simboliu. Po beveik šimtmečio kritikai galėjo apsvarstyti jame esančią amerikiečių pionierių dvasią. Na, paskutinis dalykas, kurį reikia paminėti: dotacijos mediena galėtų "suaktyvinti didžiulį žmonių skaičių su šedevru, verčia visuomenę aptarti, ginčytis apie" Amerikos gotikos ".

Amerikos gotikos - dotacijos mediena. 1930 m. Drobė, nafta. 74 x 62 cm

Be perdėtumo galime pasakyti, kad nuotrauka "Amerikos gotika" yra vienas iš labiausiai atpažįstamų pasaulyje, panašus į, Or. Per savo egzistavimo metus šedevras tapo daugelio parodijų ir memų auka. Yra net labai grėsmingas sklypo aiškinimas. Bet kas yra taškas investuotas į savo "Amerikos goth" pats autorius?

Paveikslėlis buvo sukurtas 1930 m. Didžiosios depresijos metu. Eldon dotacijos medienos mieste pastebėjo tvarkingą namą, sukurtą dailidžių gotikos stiliumi. Menininkas norėjo pavaizduoti namą ir potencialius gyventojus - tėvą ir dukterį, senąją merginą (pagal kitus duomenis - žmona ir vyras). Kaip modeliai, dailininko sesuo ir jo asmeninis stomatologas. Neįprastas fotografavimo poveikis yra tik tie, kurie imituoja šių metų nuotraukas.

Herojai rodomi labai aiškiai ir aiškūs. Žmogus žiūri į žiūrovą, savo rankose tvirtai suspausto šakės. Moteris su griežta sijos ant galvos atrodo, ant jos prijuostės su senamadišku modeliu. Autorius leido mergaitei nuo lakoniško šukuosenos, kad gautumėte tik vieną paketą. Dėl herojų ir jų suslėgto lūpų daugelis meno istorikų suranda priešiškumą ir atvirą deformaciją. Kiti, labai autoritetingi mokslininkai atspėti satyra dėl pernelyg didelio uždarymo ir ribotų mažų miestų gyventojų.

Tuo tarpu pats pasisveikino, kad visuomenė neteisingai elgiasi su savo darbu - jis matė kaimo gyventojus, kurie buvo veiksminga jėga, kuri galėtų atlaikyti ekonomines problemas, kurios sukėlė didelę depresiją. Šie miestų ir kaimų gyventojai yra nustatyti ir drąsūs kovoti su problemomis. Menininkas sakė, kad jo darbo herojai yra kolektyvinis vaizdas, susijęs su visais Amerika. Tačiau "Elton" miesto gyventojai nebuvo sužeisti autoriaus paaiškinimų, jie buvo pasipiktinęs ir piktas, kaip mediena juos pateikė savo darbe.

Dukra yra tai ar žmona? Atsakymas į šį klausimą taip pat yra labai įdomi. Žiūrovas linkęs "skaityti" šį heroję, kaip žmona, medienos sesuo, kuris buvo modelis, primygtinai reikalavo, kad tai yra dukra. Ji tiesiog norėjo matyti save garsaus darbo jaunesniame, nes per teigiamą ji buvo tik 30 metų.

WASI yra pagrindinis vaizdo elementas. Griežtos, tiesios šios žemės ūkio įrankio dantų linijos skaitomos kitose drobės dalyse. Vyrų marškinių siūlės beveik puikiai pakartoja VIL kontūrus. Atrodo, kad visas darbas susideda iš tiesioginių vertikalių linijų - namų, spirės, pailgos langų ir veido simbolių. Stomatologas Byron McCyby, kurį matome vyrui paveiksle, prisiminome, kad menininkas kažkaip pažymėjo: jis mėgsta jo veidą, nes jis susideda iš tiesių linijų.

Auditorija reagavo su susidomėjimu medienos dotacijos darbui, vos pasirodė Čikagos instituto parodoje. Tai nuostabi, bet ne visi sutiko su autoriaus aiškinimu darbu, nors jie pripažino, kad dailininkas galėjo "patraukti" Amerikos nacionalinę dvasią labai tiksliai. Po Didžiosios depresijos prarado įprastą stabilaus gyvenimo vietą, žiūrovas pagaliau galėjo matyti vaizdą per kūrėjo akis, nemato griežtos, bet nesilaikomi amerikiečiai, kurie yra pasirengę kovoti, bet atsispirti visiems rūpesčiams.

Viduramžiai - kryžiaus žygių laikas, religijos dominavimas pasaulietiniu gyvenimu, posūkio taškas Europos šalių plėtrai. Atsižvelgiant į politinių ir karinių transformacijų fone, atpažįstamas, ryškus stilius - gotika įtakojo tapybos, architektūros, muzikos, skulptūros plėtrą.

Gimimas ir vystymasis

Stiliaus formavimo laikotarpis buvo išsivysčiusių viduramžių, XII a. Vakarų Europos šalyse, XIII - XVI a. - Vidurio Europoje. Stiliaus didybė ribojasi su poveikiu, kuris gali paskambinti dailininkų ir architektų kūriniams.

Gothic tapyba išskiria konkrečią kompoziciją, apmušalų spalvas ir atspalvius, vaizdo dinamiškumą, sklypo įtampą. Kaip dalis paveikslų tyrimo, verta apsvarstyti knygos miniatiūrinę kaip atstovaujamos krypties meno.

Tėvynės stilius yra Prancūzija, kur XII a. Iš ten, gotikos plitimas į Vokietiją, Ispaniją, Angliją, Austriją. Kitame amžiuje gotikiniai veiksniai tapo pastebimi Italijoje, kur buvo suformuotas vietinis originalus stiliaus filialas. Ankstyvuoju laiku, stilius buvo formuojamas į tarptautinį formatą. Didžiausia gotikos įtaka buvo pastebima Rytų Europos šalyse.
Gothic tapyba viduramžiais pasirodė su vitražo langų kūrimo mene.

Impacija

Ankstyvosios plėtros stiliaus funkcijos

Gotų pakeistas romantikos stilius - sunku nepastebėti pagrindinių skirtumų šiose meno srityse. Gothic meno menas yra susijęs su didybe, gradacija, specialiu dekoratyvumu.
Gotų tapybos bruožas yra reikšmingos įvairovės buvimas regioninės plėtros stiliaus buvimas. Nustatykite vieningą "formulę", pagal kurią galima aiškiai apibūdinti meno kryptį, yra neįmanoma. Dėl mokslinių tyrimų apie daugelį meno istorikų, gotikos stilius per visą paskirstymą tokios funkcijos yra būdingos:

• Specialios konstrukcijos sudėtis, viduramžių meistrų sukurto vaizdo iliuzijos iliuzija.
• Įvairios grupės vyrauja greta drobės - jų sąveika yra dekoratyvinė, neturintis natūralumo.
• Gotika ne visiškai pereis nuo romėnų įtakos perduoti tam tikrą paslėptą simbolinę reikšmę per vaizduojamo asmens tapatybę.
• Nuotraukų vaizdai neatrodo neatsiejama, kompozicija yra išleidžiama, kiekvienas elementas turi būti laikomas atskirai.
• Nuotraukos perduoda tikrovę per metaforas.
• Išraiška, perduodama per atspalvius ir sklypo dinamiką.
• Tvarkaraštis.
• Religingumas, biblinių ir mistinių sklypų dominavimas.

Minimalizmas kaip stilius tapyboje

Portretas yra ryškiausias žanras.

Knygų miniatiūrinių meno kūrimas

Knygų registracija viduramžiais yra sunku žinoti. Knygų miniatiūra pasiekė aukštą vystymosi lygį, religines, pasaulies scenos su ryškiomis spalvomis atpažįstamas, gotikos stilius:

Miniatiūra kilo iš Prancūzijos XIII a., Garsiausias kūrėjas buvo Jean Püussel. Dėl miniatiūrų kūrimo meno plėtrai, suformuoti išmokti atpažįstamos Paryžiaus mokyklos miniatiūros.

Per išsivysčiusių viduramžių laikotarpiu tapo įmanoma papuošti ne tik menines ir religines knygas, bet ir mokslo traktavimą, kronikos. Patterns tapo daugiau filigrano, atviros, kampinės. Miniatiūra tapo prasmingesnė, tiksliau išlaikė įvykio esmę, kurią rodomas menininkas.
Sėkmingiausio perdavimo reiškinių ir įvykių su miniatiūriniu pavyzdžiu pavyzdys yra "didelė prancūzų kronika".

Impressionizmas kaip tapybos stilius

Tarptautinis gotika.

Paskutiniuose stiliaus kūrimo etapuose išsivysčiusių viduramžių laikotarpiu atsirado tarptautinė kryptimi. Tėvynė - Bohemija, Šiaurės Italija, Burgundija. Tai susiję su šia kryptimi, kad "viduramžių" saulėlydis "ar" viduramžių rudenį "menas yra susijęs.

Skirtingi bruožai buvo dekoratyviniai, pompos, sočiųjų dažų gausa. Tai yra sudėtingiausias gotika, kuriam būdingas išaukštinimas, tobulinimas, ypatinga išraiška.

Terminas "tarptautinis gotika" buvo pasiūlytas tik XIX a dailės istorikų pabaigoje Julius Schlover ir Louis Courage. Ir naudoti jį paskirti vėlyvą gotiką prasidėjo tik antroje pusėje XX a. Iki šiol kryptimi buvo vadinama "vėlyvojo gotikos", "teismo gotikos", "specialaus gotikos", jei kalbame apie tapybą Vokietijoje, "minkštas stilius", "Cosmopolitan Art". Nuo XX a. "Vėlyvas" pradėjo skambinti drobė, sukurta iki 1430 m., Likusi perkelta į "International" kategoriją.

Šiaurinio renesanso eros tapyba

Sužinokite, kaip šia kryptimi yra paprasti:

Sukurtas stilius pagrindinių Europos šalių monarchų kieme. Šio tipo gotikinis menas turėjo savo charakteristikas kiekvienoje šalyje, kuri galėtų leisti meno istorikai lengvai suprasti, kuri šalis priklauso šaliai. Bet tai nėra. Dėl aktyvaus kultūrinio mainų ir dinastinių santuokų tinklo, dėl kurių kultūrinės charakteristikos plinta visame žemyne, labai sunku tiksliai nustatyti, kokia šalis buvo menininkas arba kai nuotrauka buvo parašyta, jei autorius trūksta.

Kita identifikavimo sudėtingumo priežastis yra menininkų darbas. Dėl šios priežasties prancūzas galėjo rašyti patrankas Italijos, Ispanijos kieme, jo darbas gali būti pateiktas, ir dėl to buvo suformuota didelė kultūrinė painiava.

Suprematizmas kaip tapybos stilius

Ankstyvųjų darbų tema gotikos stiliuje buvo religija, Biblijos sklypai. Tarptautinė kryptimi išvyksta iš šio gotikos dogmos. Iš išsivysčiusių viduramžių laikotarpis pasižymi darbų atsiradimu pasaulietiniais dalykais - jie užsako bajorų atstovai papuošti interjerą.

Nepaisant pasaulietinių temų, aukuro istorijų ir religinių vaizdų išvaizda išlieka pagrindiniai. Tarptautinis gotikos tapyba yra panaši į piktogramos tapybą - ypač aukso fono buvimą auksu, auksu.

Dėl paveikslų dizaino buvo naudojami nuošalūs rėmai, kartais drobė sudarė keletą varčios. Medinės lentos, naudojamos kaip paveikslai paveikslai.

Įžymūs meistrai Gothic.

Dutcho iš Siena.

Maest altoriaus kūrėjas Siena katedra su elegantiškomis plokštėmis, dekoruotu religinių temų vaizdais. Jo kūrybiškumo būdui bus stebimi bizantijos poveikiai.

Jotto.

Vedlys sukuria sienų paveikslus. Ryškiausias darbas yra koplyčios del arenos bažnyčios tapyba. "Jotto" stilius praktiškai neturi jokio poveikio - tai grynas gotika, pripildytas dinamiku.

Simone Martini.

Vienas iš ryškiausių Florencijos kūrėjų. Darbo "Kalvalyno kelias" pasižymi dažų ryškumu, užpildytu dinamiku.

Dažymo stilius ROCOCCO.

Traini.

Garsaus Fresko kūrėjas ant padengtos kapinės šalia Pizos katedros.

Michelino Taip Žala

Garsus dailininkas ir miniatiūrinės kūrėjas tarptautinio gotikos stiliaus.