Khibla Gerzmava asmeninio gyvenimo vyras. Pasaulio operos žvaigždė khibla gerzmava – apie gyvenimą, konkurenciją scenoje ir šeimą

Khibla Gerzmava gimė 1970 m. Pitsundoje. 1989 m. baigė Sukhumo muzikos mokyklą fortepijono specialybę, 1994 m. – Maskvos konservatorijos solinio dainavimo klasę (pas profesorę I. Maslennikovą ir profesorę E. Arefjevą), 1996 m. – aspirantūrą pas I. Maslennikovą. Ji taip pat trejus metus studijavo vargonus.

Studijų metais ji pelnė ne vieną prizą prestižiniuose tarptautiniuose konkursuose: Busseto „Verdi balsai“ (III premija), juos. N.A.Rimskis-Korsakovas Sankt Peterburge (II premija), juos. F. Vignas Ispanijoje (II premija). Didžiausios sėkmės dainininkė sulaukė X tarptautiniame konkurse. PI Čaikovskis Maskvoje 1994 m., laimėjęs Grand Prix – vienintelį per visą daugiau nei pusę amžiaus trukusią šio konkurso istoriją.

Nuo 1995 m. Khibla Gerzmava yra Maskvos akademinio muzikinio teatro solistė. K. S. Stanislavskis ir Vl.I. Nemirovičius-Dančenko (debiutavo kaip Musetta Puccini operoje „Bohema“). Dainininkės repertuare – vaidmenys Glinkos operose „Ruslanas ir Liudmila“, „Pasakojimas apie carą Saltaną“, „Snieguolė“, „Auksinis gaidys“ ir „Caro sužadėtinė“ Rimskio-Korsakovo, Čaikovskio Eugenijus Oneginas, Stravinskio „Mavr“, „Sužadėtuvės vienuolyne“. „Prokofjevas“, „Figaro vedybos“ ir „Mocarto Donas Džovanis“, „Sevilijos kirpėjas“ „Rosinis“, „Lucia di Lammermoor“, „Meilės gėrimas“ ir „Don Pasquale“, „Donizetti“, „Rigoletto“, Verdi ir daugelio kitų „Traviata“, „Bal-Masquerade“ ir „Falstaff“, I. Strausso operetėje „Šikšnosparnis“.

Su teatru. Stanislavskis ir Nemirovičius-Dančenko, dainininkas gastroliavo Korėjoje, JAV ir kitose šalyse. Ji dainavo Mariinsky teatre, Teatro Comunale Florencijoje, Grand Teatro de Liceo Barselonoje, Sofijos nacionalinėje operoje Bulgarijoje, Théâtre des Champs-Elysees ir Théâtre du Châtelet Paryžiuje, Covent Garden teatre Londone, Palau de les Arts Queen. Sofija Valensijoje, Tokijo Bunka Kaikan Japonijoje ir kt.

Khibla Gerzmava reguliariai koncertuoja su koncertinėmis programomis. Dainininkės koncertiniame repertuare – Bethoveno 9-oji simfonija, Mocarto ir Verdi „Requiem“, Hendelio oratorijos (Judas Makabėjus) ir Haidnas (Pasaulio sutvėrimas, Metų laikai), Bacho „Kavos kantata“; Schumanno („Moters meilė ir gyvenimas“), R. Strausso („Keturios paskutinės dainos“), Ravelio („Scheherazade“) vokaliniai ciklai; Glinkos, Čaikovskio, Rimskio-Korsakovo, Rachmaninovo, Prokofjevo, Myaskovskio, Ipolitovo-Ivanovo romansai.

Dainininkei plojo Rusijos, Švedijos, Prancūzijos, Olandijos, Belgijos, Austrijos, Ispanijos, Graikijos, Turkijos, JAV, Japonijos salės. Bendradarbiauja su V. Spivakovu ir Rusijos nacionaline filharmonijos orkestru bei Maskvos virtuozais, A. Rudinu ir orkestru Musica Viva, V. Gergijevu, V. Fedosejevu, A. Lazarevu, M. Pletnevu, V. Sinaiskiu, Y. Bašmetu, L. Maazel. Festivalių dalyvė Liudvigsburge (Vokietija; atliko Ievos vaidmenį J. Haydno „Pasaulio sukūrime“ ir Angelo sargo vaidmenį E. de Cavalieri operoje „Sielos ir kūno reprezentacija“), Kolmare (Prancūzija) , "Vladimiras Spivakovas kviečia ..." , "Dedikacija ..." Valstybinėje Tretjakovo galerijoje, ArsLonga ir kt. Ji yra įrašiusi keletą kompaktinių plokštelių: „Ave Maria“, „Khibla Gerzmava Performs Russian Romances“, „Rytietiški Khibla Gerzmavos romansai“ ir kt.

Dainininkė yra viena iš klasikinės muzikos festivalio „Khibla Gerzmava Invites“, kuris Abchazijoje vyksta nuo 2001 m., organizatorių. Ji buvo Valerijos Barsovos konkurso Sočyje ir konkursų Sobinovskio festivalyje Saratove žiuri narė.

Khibla Gerzmava menas yra apdovanotas daugybe apdovanojimų. Ji yra Maskvos operos festivalio teatro premijos laureatė (2000 m.) nominacijoje „Geriausias dainininkas“, teatro apdovanojimo „Auksinis Orfėjas“ (2001 m.) laureatė nominacijoje „Geriausias metų dainininkas“. 2006 m. jai buvo suteikti Rusijos Federacijos nusipelniusios artistės ir Abchazijos Respublikos liaudies artistės vardai.

Už Liucijos vaidmens atlikimą Teatro spektaklyje ji apdovanota Rusijos operos Casta Diva premija ir Nacionalinio teatro premija Auksine kauke. K. S. Stanislavskis ir VI Nemirovič-Dančenko „Lucia di Lammermoor“, Maskvos miesto premijos už pagrindinių vaidmenų atlikimą operose „Traviata“, „Lucia di Lammermoor“ ir spektaklyje-koncerte „Klasikinės operetės vakaras“. Rugsėjo ir spalio mėnesiais Khibla Gerzmava puikiai debiutavo Niujorko Metropoliteno operoje Offenbacho operoje „Hofmanno pasakos“ (Antonia / Stella).

Dainininkė nuolat koncertuoja su koncertinėmis programomis. Dainininko koncertiniame ir kameriniame repertuare – Bethoveno 9-oji simfonija, Mocarto ir Verdi „Requiems“, Hendelio (Judas Makabėjus) ir Haidno (Pasaulio sutvėrimas, Metų laikai) oratorijos, Bacho kavos kantata; Schumanno („Moters meilė ir gyvenimas“), R. Strausso („Keturios paskutinės dainos“), Ravelio („Scheherazade“) vokaliniai ciklai; Glinkos, Čaikovskio, Rimskio-Korsakovo, Rachmaninovo, Prokofjevo, Myaskovskio, Ipolitovo-Ivanovo romansai.

Khible Gerzmavai plojo Rusijos, Švedijos, Prancūzijos, Olandijos, Belgijos, Austrijos, Ispanijos, Graikijos, Turkijos, JAV, Japonijos salės. Bendradarbiauja su V. Spivakovu ir jo orkestrais „Maskvos virtuozai“ bei Nacionaline filharmonija, A. Rudinu ir „Musica viva“ orkestru, V. Gergijevu, V. Fedosejevu, A. Lazarevu, M. Pletnevu, V. Sinaiskiu, Y. Bašmetu, L. .Maazel. Festivalių dalyvė Liudvigsburge (Vokietija; atliko Ievos vaidmenį J. Haydno „Pasaulio sukūrime“ ir Angelo sargo vaidmenį E. de Cavalieri operoje „Sielos ir kūno reprezentacija“), Kolmare (Prancūzija) , "Vladimiras Spivakovas kviečia ..." , "Dedikacija ..." Valstybinėje Tretjakovo galerijoje, ArsLonga ir kt. Ji įrašė keletą kompaktinių diskų: Ave Maria, "Khibla Gerzmava Performs Russian Romances", "Rytietiški Khibla Gerzmavos romansai" ir kiti.

Dainininkė yra viena iš klasikinės muzikos festivalio „Khibla Gerzmava Invites“, kuris Abchazijoje vyksta nuo 2001 m., organizatorių. Dalyvauja tarptautinių konkursų žiuri darbe: jie. Barsova Sočyje, „Varžybų konkursas“ Sobinovskio festivalyje Saratove ir kt.

Khibla Gerzmava menas yra apdovanotas daugybe apdovanojimų. Ji yra Maskvos operos festivalio teatro premijos laureatė (2000 m.) nominacijoje „Geriausia dainininkė“; teatro premijos „Auksinis Orfėjas-2001“ laureatas nominacijoje „Geriausias metų dainininkas“. 2006 m. jai buvo suteikti Rusijos Federacijos nusipelniusios artistės ir Abchazijos liaudies artistės vardai.

Ypač dosnūs įsimintiniems įvykiams dainininkės biografijoje buvo 2010 m.

Už Liucijos vaidmens atlikimą Teatro spektaklyje jai įteikta Rusijos operos Casta Diva premija ir Nacionalinio teatro premija Auksinė kaukė. K.S. Stanislavskio ir Vl.I.Nemirovič-Dančenkos „Lucia di Lammermoor“, Maskvos miesto premijos už pagrindinių vaidmenų atlikimą operose „Traviata“, „Lucia di Lammermoor“ ir spektaklyje-koncerte „Klasikinės operetės vakaras“. Rugsėjo–spalio mėnesiais Khibla Gerzmava puikiai debiutavo Niujorko Metropoliteno operoje Offenbacho operoje „Hofmano pasakos“ (Antonia / Stella, 7 spektakliai).

Khibla Gerzmava – „naujo tipo“ operos artistė, kaip apie ją rašo spauda. Khibla gerbėjus stebina ne tik vokaliniais sugebėjimais, bet ir subtilia vaidyba, grakštumu, įvaizdžio apgalvotumu. Dainininkė visa savo išvaizda suteikia pasakos jausmą, dėl kurio atlikėja tapo ne tik pripažinta operos diva, bet ir stiliaus ikona.

Khibla Levarsovna Gerzmava gimė 1970 m. sausio 6 d. Abchazijos kurortiniame Pitsundos mieste. Merginos šeima buvo visai ne muzikali. Būsimos operos dainininkės mama – vertėja iš vokiečių kalbos, tėtis – pensionato Pitsunda vyresnysis administratorius. Išvertus iš abchazų kalbos Khibla reiškia „auksaakis“, menininkės pavardė verčiama kaip „vilkė“.

Kai mažajai Hiblei buvo treji metukai, jos tėvas iš Vokietijos parsivežė fortepijoną, kuriuo būsimoji operos dainininkė nuo tada bando groti. Šis staigus pirkinys nulėmė būsimą dainininkės biografiją, pastūmėdamas merginą prie muzikos. Netrukus Khibla pradėjo dainuoti ir groti pianinu.

Khibla vaikystė prabėgo šalia Pitsundos stačiatikių katedros, pro kurios sienas nuolat skambėjo vargonų muzika. Pirmą kartą meninį potraukį Gerzmava pajuto savyje jaunystėje, kai lankėsi abchazų dainų ir šokių kolektyvo „Šaratyn“ spektaklyje. Ją sužavėjo ir smuikininkės Lianos Isakadzės pasirodymas. Merginai augant, augo ir jos aistra muzikai.

Gerzmava anksti neteko tėvų. Kai jai buvo 17, o vėliau 19 metų, jos tėvai vienas po kito išvyko. Mergina turėjo tik jaunesnį brolį. Šis faktas turėjo įtakos tolesnei Khibla Gerzmavos biografijai. Jau būdama tokio amžiaus mergina tvirtai nusprendė, kad jos pasirinkimas buvo kūrybinė profesija. Dėl šio sprendimo ji baigė muzikos mokyklą Gagroje, vėliau – muzikos mokyklą fortepijono klasėje.

1989–1994 m. studijavo Maskvos konservatorijos vokalo fakultete. 1996 m. baigė konservatorijos asistento studijas. Lygiagrečiai trejus metus mokiausi vargonų muzikos, galiausiai įvaldžiau savo mėgstamą instrumentą.

Muzika

Užsienyje „Gerzmava“ pirmą kartą pasirodė 1993 m. Tada Khibla dalyvavo konkurse „Verdi balsai“, gaudamas trečiąją vietą. Po metų ji buvo pripažinta Sankt Peterburge ir Francisco Vinyas Ispanijoje pavadintuose konkursuose, kuriuose dainininkė laimėjo antrąją vietą. Pergalinga sėkmė atėjo jo studijų metais 10-ajame tarptautiniame vardo konkurse. Tai buvo 1994 m., kai ji atliko paskutinę Rosinos ariją ir laimėjo Grand Prix.

Dainininkas dažnai lyginamas su operos artistu. Jos kažkuo panašios: tiek jaunos, tiek patrauklios moterys, tiek pietietės, tiek dėl balso ir tipo ypatumų, scenoje atlieka tas pačias partijas.

Netrebko išgarsėjo penkeriais metais anksčiau nei Khibla ir, jei aplinkybės būtų kitokios, galėtų konkurentą išstumti iš scenos. Vietoj to, dvi operos divos padalino muzikinį pasaulį per pusę. Anna yra Sankt Peterburgo mokyklos dainininkė, Khibla mokėsi ir dažnai koncertuoja Maskvoje. Net vaidindami tuos pačius vaidmenis, jie šviečia skirtingose, bet vienodai reikšmingose ​​scenose. Pavyzdžiui, juos abu išgarsinusi Donna Anna Netrebko dainavo Milano „La Scala“, o Londono „Covent Garden“ – Gerzmava.

Per savo įtemptą karjerą operos dainininkė Khibla Gerzmava pasirodė didžiosiose pasaulio scenose. Tarp jų – Sankt Peterburgo Mariinsky teatras, Florencijos Teatro Communale, Niujorko Metropoliteno opera (debiutas 2010 m.), Londono Covent Garden (jau minėta Donos Anos dalis 2012 m.), Vienos valstybinė opera, 2012 m. Grand Teatro de Liceo Barselonoje, Sofijos nacionalinė opera Bulgarijoje, Teatro Champs Elysees Paryžiuje, Palau de les Art Reina Sofia Valensijoje.

Dainininkė bendradarbiavo su daugybe muzikos scenos legendų. Tarp jų – virtuozas pianistas, dirigentas ir smuikininkas, pianistas Nikolajus Luganskis, orkestras „Music Viva“, dainininkas ir saksofonininkas ir kt.

Khibla Gerzmava taip pat dalyvauja šiuolaikiniuose spektakliuose. Bet, žinoma, ne visuose, o tik spektakliuose su skoniu, kur neperžengiama teatro konvencijų linija. Užsienyje dainininkė atlieka encore dainas savo gimtojoje abchazų kalboje. Į jos pasirodymus tiek Maskvoje, tiek Niujorke susirenka didžiulė publika.

Dainininkė paliko pėdsaką ir kameriniame klasikinės muzikos žanre – įrašė ne vieną diską pavadinimu „Khibla Gerzmava atlieka rusiškus romansus“, „Rytų romansai Khibla Gerzmava“, taip pat diskus su Nikolajaus Myaskovskio, Michailo romansų ciklais. Ipolitovas-Ivanovas. Dėl Khiblos yra daug dainų, romansų ir arijų atlikimo vaizdo įrašų, yra operos spektaklių, kuriuose atlikėjas dainuoja, vaizdo įrašų. 2016 metais dainininkė išleido vaizdo klipą vokaliniam kūriniui „The Gray-Eyed King“, paremtam poezija.

Tačiau pagrindinė Khibla muzikinė meilė buvo ir išlieka džiazas. Ji dalyvavo Danielio Kramerio koncertuose. Projektas vadinosi „Opera. Džiazas. Bliuzas“. Dainininkas ir pianistas gastroliavo Rusijoje ir Europoje ir ne tik kartojo tas pačias kompozicijas, bet ir kas pusmetį keisdavo programą. 2016 metais muzikantai išleido to paties pavadinimo albumą, kuriame buvo geriausi kūriniai iš jų programos. Khibla taip pat bendradarbiavo su žinomu džiazo saksofonininku Georgijumi Garanyanu.

2014 m. vasarį Khibla Gerzmava atliko „Olimpinį valsą“ Sočio olimpinių žaidynių uždarymo ceremonijoje. Dainininkė dalyvavo romantiškame šou „Sočio-2014“ metu: atlikėja dainavo, kol laivas „Vestnik Vesna“ ją nešė oru.

2015 m. vasario 22 d. Khibla pasirodė televizijos kanalo „Rusija 1“ laidoje „Vienas prieš vieną“ kaip žiuri narys. Atlikdami Khiblos įvaizdį, jie paprašė atlikti hito „Amžina meilė“ bisą, kurį dainininkė padarė puikiai.

2016 metų gruodį dainininkė dainavo partiją operoje „Don Karlosas“. Spektaklis turėjo puikų aktorių kolektyvą, tačiau beveik visi dalyviai buvo žinomi dėl savo solinės vokalinės karjeros, todėl publika nekantriai laukė, kada juos išvys kartu vienoje scenoje. Svarbiausias programos akcentas turėjo būti, tačiau dėl sunkios ligos dainininkas atsisakė dalyvauti, o jį pakeitė Ildaras Abdrazakovas, vėliau žurnalistų pramintas „operos pasaulio sekso simboliu“.

Tų pačių metų pabaigoje kilo skandalas. Prieš ledo ritulio pirmojo kanalo taurės rungtynes ​​Khibla turėjo giedoti Rusijos Federacijos himną, tačiau, kaip daugeliui atrodė, pamiršo arba sumaišė žodžius. Atlikėja atsiprašė ir prašė suteikti jai galimybę dar kartą atlikti šią kompoziciją, tačiau organizatoriai prašymą atmetė.

Ši dainininkės klaida sukėlė spaudos pasmerkimo antplūdį. Kitą dieną Rusijos ledo ritulio federacija išsakė kitokią to, kas vyksta, versiją. Anot jos prezidento, kilo techninių nesklandumų, todėl muzika skambėjo lėčiau nei turėtų būti, o tai atlikėją supainiojo. Federacija oficialiai atsiprašė Khibla Gerzmava.

Šis incidentas negalėjo trukdyti menininko karjerai. Gerzmava vis dar išlieka paklausi operos scenoje. Oficialioje dainininkės svetainėje jos pasirodymai numatyti prieš kelis mėnesius.

Asmeninis gyvenimas

Khibla Gerzmava nenoriai kalba apie savo asmeninį gyvenimą. Mažai kas žino, kodėl Hiblos vyras dabar gyvena atskirai. Iš bendros santuokos jie turi sūnų Sandro, gimusį 1998 m. Nuo vaikystės berniukas dainavo Maskvos teatro chore. ir Vladimiras Nemirovičius-Dančenko. Kartais Sandro dalyvaudavo pasirodymuose su savo garsia mama. Asmeniniame dainininkės „Instagram“ tinkle dažnai pasirodo jos sūnaus nuotraukos.

Menininkės šeimyninis gyvenimas lieka paslaptyje, tačiau, anot žurnalistų, operos dainininkė neturi naujų vaikų ir vyro. Khibla palaiko artimus santykius su savo jaunesniuoju broliu Lorecu, kuris įgijo išsilavinimą MGIMO ir Sorbonoje. Dabar brolio šeima gyvena dviejose šalyse – Prancūzijoje ir Abchazijoje. Patrimoninis Gerzmavos lizdas yra Duripsh kaime, kur artimieji susirenka vasaros mėnesiais. Taip pat yra tėvo ir motinos kapai.

Khibla Gerzmava daug pastangų ir lėšų skiria labdarai. Dainininkė finansiškai remia muzikines grupes ir jaunus Abchazijos menininkus. Iki 2014 m., vasaros mėnesiais, Pitsundos muziejaus komplekso teritorijoje, kuri vėliau buvo perkelta į Maskvą, vyko muzikos festivalis „Khibla Gerzmava kviečia ...“. Nekintamas renginio vedėjas buvo Svjatoslavas Belza. Tris vakarus žiūrovai susipažino su jaunųjų muzikantų, klasikinės ir džiazo muzikos atlikėjų kūryba.

2018 m. kovą Didžiojo teatro scenoje buvo įteiktas Pirmasis tarptautinis BraVo muzikos apdovanojimas. Khiblai Gerzmavai buvo suteikta garbė tapti laureate nominacijoje „Geriausias klasikinis moteriškas vokalas“. Ten Dmitrijus Hvorostovskis po mirties buvo apdovanotas kategorijoje „Geriausias metų klasikinis albumas“ už disko „Verdi. Rigoletto“. Taip pat apdovanotas Mariinskio teatro solistas Ildaras Abdrazakovas, pianistas ir kt.

Vakarėlis

• Liudmila, „Ruslanas ir Liudmila“
• Gulbė princesė, „Pasaka apie carą Saltaną“ N. Rimskis-Korsakovas
• Rosina, Sevilijos kirpėjas
• Adina, G. Donizetti „Meilės gėrimas“.
• Violetta Valerie, „Traviata“
• Mimi ir Musetta, Bohema
• Nimfa, „Dafnė“ M. da Galliano
• Adelė, Šikšnosparnis
• Donna Anna, „Don Žuanas“,
• Vitellia, „Tito gailestingumas“, W. A. ​​Mozartas
• Liu, Turandot, G. Puccini
• Amelia Grimaldi, „Simonas Bokanegra“, G. Verdis

Gali būti, kad Khibla savo artistiškumą ir energiją paveldėjo iš palaimintos žemės Juodosios jūros pakrantėje, kur gimė ir augo. Ji gimė sausio 6 dieną saulės nutviekstame Pitsundoje. Subtropinėje Gagroje Khibla lankė muzikos mokyklą, o muzikinį išsilavinimą tęsė Sukhumi muzikos mokykloje. Bet ne kaip vokalistas, o kaip ... pianistas. Iki 18 metų būsimoji Maskvos akademinio muzikinio teatro žvaigždė. K.S. Stanislavskis ir V.I. Nemirovičius-Dančenko net negalvojo apie dainininkės karjerą. Ji kūrė dainas ir mėgo dainuoti, tačiau nė vienas iš jos aplinkos į tai nežiūrėjo rimtai. Tačiau fortepijono mokytojas sugebėjo įžvelgti išskirtinę savo mokinio dainavimo dovaną ir nuvedė Khiblą pas Josephine Bumburidi į vokalo pamoką. Taip viskas prasidėjo ir jau 1989 metais jos nuostabus balsas skambėjo per stojamuosius egzaminus į Maskvos konservatoriją, kur jos mokytojais tapo Irina Ivanovna Maslennikova ir Jevgenija Michailovna Arefjeva. Galbūt būtent pianisto profesinis išsilavinimas dabar padeda dainininkui nuodugniau pajusti partitūrą ir išraiškingiau atlikti kiekvieną partiją – tiek akomponuojant orkestrui, tiek duete su fortepijonu, jautriai fiksuojant instrumentų intonacinius bruožus. ir sumaniai panaudodama šias savybes, kad sustiprintų jos spalvingo soprano efektą klausytojui...

Khibla Gerzmava yra tarptautinių vokalo konkursų, tarp kurių pirmasis buvo Voci Verdiani (Verdi balsai), vykęs Busseto mieste Italijoje, kur 1993 m. laimėjo III vietą, laureatė. 1994-ieji buvo neįprastai dosnūs prizų už vokalinius įgūdžius: du II prizai atiteko dainininkui V. Francisco Vinyasa Barselonoje ir jie. ĮJUNGTA. Rimskis-Korsakovas Sankt Peterburge, bei dalyvavimas X tarptautiniame konkurse. P.I. Čaikovskis Maskvoje atnešė Khibla Gerzmava Grand Prix.

Įstojo į MAMT 1995 m., Khibla Gerzmava tapo ryškiausia operos trupės žvaigžde dėl nuostabaus supratimo ir vaisingo kūrybinio sąjungos su teatro režisieriumi Aleksandru Titeliu. Stiprus ir aiškus dainininkės balsas bei dramatiškas talentas Muzikinio teatro scenoje sukūrė unikalius Adelės įvaizdžius Strausso operoje „Šikšnosparnis“, Adinos Donizetti „Meilės gėrime“, Musetos ir Mimi Puccini „Bohemijoje“, Luizos Prokofjevo „Sužadėtuvėse vienuolyne“, Rosinos įvaizdžius. Rossini „Sevilijos kirpėjas“, Liudmila „Ruslanas“ ir „Liudmila“ Glinkos, „Gulbė princesė“ Rimskio-Korsakovo „Pasakoje apie carą Saltaną“ ir, žinoma, Violeta Verdžio „Traviatoje“.

2001 m. Khibla Gerzmava gavo „Golden Orpheus“ teatro apdovanojimą nominacijoje „Geriausia dainininkė“. 2002–2004 m. dainininkas gastroliavo su MAMT trupe JAV ir Pietų Korėjoje, taip pat dalyvavo Vokietijos Liudvigsburgo festivalyje, atlikdamas Ievos (Haydno kūryba) ir Angelo sargo (Cavalieri Kūno ir sielos reprezentacija) vaidmenis. ... 2010 m. už Liucijos dalies atlikimą operoje „Lucia di Lammermoor“ Khibla Gerzmava buvo apdovanota Rusijos nacionaliniu teatro prizu „Auksinė kaukė“ ir Casta Diva prizu nominacijoje „Geriausia dainininkė“. Liucija operoje „Lucia di Lammermoor“, kuri nustebino ir publiką, ir kolegas, taip pat Maskvos premija literatūros ir meno srityje. 2011 metais Khibla laimėjo pirmąją nepriklausomą premiją už aukščiausius literatūros ir meno pasiekimus „Triumph“.

Šiandien Khibla Gerzmava yra viena paklausiausių Rusijos dainininkų didžiausiuose pasaulio operos teatruose. Ji dainavo Châtelet ir Chanse-Elise Paryžiuje, Teatro Communale Florencijoje, Sofijos operoje, Teatro del Liceu Barselonoje ir Palau de les Arts Reina Sofia Valensijoje, Sankt Peterburgo Mariinsky teatre ir Tokijo „Bunca Kaikan“, o 2008 m. pavasarį debiutavo Karališkajame operos teatre „Covent Garden“ Londone, kur atliko Tatjanos vaidmenį Čaikovskio operoje „Eugenijus Oneginas“. 2010 m. spalį Hibla debiutavo Metropoliteno operoje kaip Antonija Offenbacho operoje „Hofmanno pasakos“. 2011 metais Khibla savo namų kino teatro scenoje pirmą kartą atliko visus tris – Olimpijos, Džuljetos ir Antonijos – vaidmenis filme Hoffmann's Tales. Tais pačiais metais ji dainavo „La Bohème“ pastatymuose Metropolitan Opera, Bavarijos valstijos ir Romos operos teatrų scenose, o Palais Garnier (Paryžiaus valstybinės operos) scenoje buvo atvertas naujas jos kūrybos puslapis kaip „Mocarto“ dainininkas – Hibla buvo vadinamas vienu geriausių Vitellių (Tito gailestingumas), kada nors atlikusių šią sunkiausią vokalinę partiją. 2011 m. liepos mėn. Hibla koncertavo BBC Proms festivalio atidaryme su BBC orkestru ir choru, vadovaujama Jiri Beloglavek, soprano Janacek Glagolic Mišiose.

2012-aisiais dainininkė įžengė su dar viena nauja dalimi: Donna Anna Mocarto „Don Džovani“ skambėjo Covent Garden scenoje. Rudenį Khibla atvyko į Metropoliteno operą vaidinti Liu Puccini operoje „Turandot“, su kuria debiutavo Mariinsky teatro gastrolėse Tokijo NHK salėje 2011 m., ir pirmą kartą pasirodė Vienos valstybinės operos scenoje Mocarto spektaklyje „Malonė“. Titas...

Ji koncertuoja su tokiais žymiais Rusijos ir užsienio muzikantais bei dirigentais kaip Lorin Maazel, Antonio Pappano, Marco Armiglato, Adomas Fischeris, Vladimiras Spivakovas, Valerijus Gergijevas, Aleksandras Rudinas, Michailas Pletnevas, Vladimiras Fedosejevas, Vasilijus Sinaiskis, Jevgenijus Bražnikas, Wolfas Gorelikas, Feliksas Korobovas. , Aleksandras Sladkovskis ir kt.. Nepaisant įtempto darbo grafiko ir repertuaro užimtumo, ji sugebėjo tapti viena iš festivalio „Khibla Gerzmava kviečia...“ organizatorių gimtojoje Abchazijoje. 2011 metais festivalis šventė dešimtmetį.

Khibla – universalus žmogus, nebijantis rizikuoti ir dievinti eksperimentus. Koncertinė programa su pianisto Daniilo Kramerio džiazo trio „Opera. Džiazas. Bliuzas “tapo vienu ryškiausių Maskvos kultūrinio gyvenimo įvykių. Džiazui įsimylėjusi Khibla tęsia kūrybines šio žanro paieškas toje pačioje scenoje su tokiais įdomiais muzikantais kaip Denis Matsuev, Deborah Brown (JAV), MosGorTrio Yakov Okunya, Andrey Ivanov, Arkady Shilkloper, Dmitry Sevastyanov. Puikus muzikantas Georgijus Garanyanas, kurio gyvenimas taip netikėtai baigėsi 2010 m. sausį, buvo vienas mėgstamiausių Khibla partnerių džiazo pasaulyje.

Abchazų kalba Khibla reiškia „auksaakis“. Tikriausiai todėl jos akys visada dega. Tačiau brangi dovana, kuria ji sužavi milijonus klausytojų, žinoma, yra jos auksinis balsas.

Khibla Gerzmava yra rusų operos dainininkė, Abchazijos liaudies artistė ir Rusijos liaudies artistė. Khibla gimė 1970 m. sausio 6 d. Pitsundos kurorte. Ten, saulės skendinčioje pakrantėje, ji praleido vaikystę ir jaunystę. Nuo mažens Khibla dainavo ir grojo pianinu.

Vaikystėje dainininkė mokėsi muzikos mokykloje Gagroje, vėliau – Sukhumi muzikos mokykloje. Tačiau būsimoji žvaigždė ketino tapti ne vokaliste, o pianiste. Nors Khibla visada mėgo dainuoti ir net pati kūrė dainas, nei pati Khibla, nei jos artimieji rimtai negalvojo apie vokalo karjerą. Merginos puoselėjama svajonė buvo tapti vargonininke. Tačiau fortepijono mokytoja įžvelgė joje puikų dainavimo talentą ir aštuoniolikmetę Khiblą Gerzmavą nuvedė į vokalo klasę pas mokytoją Josephine Bumburidi. Šis žingsnis buvo lemiamas būsimos operos žvaigždės gimimui.

Jau kitais metais, 1989 m., Khibla įstojo į Maskvos konservatorijos vokalinį fakultetą, kurį baigė 1994 m. Ten jos mentorėmis tapo profesorė Irina Ivanovna Maslennikova ir profesorė Jevgenija Michailovna Arefjeva.

Tačiau dar prieš baigdama konservatoriją 1993 m., vokalo fakulteto studentė Khibla Gerzmava patraukė vokalo meistrų dėmesį konkurse „Verdi Voices“, kuris vyko Busseto mieste Italijoje. Šiame konkurse už balsą, artistiškumą ir energiją jaunoji dainininkė buvo apdovanota trečiąja premija.

Kiti 1994-ieji metai talentingam mokiniui buvo ne mažiau sėkmingi: pirmosios, antrosios vietos „Vilas“ konkursuose Ispanijoje ir Rimskio-Korsakovo varžybose Sankt Peterburge, o vėliau – „Grand Prix“, kurį Gerzmava laimėjo Maskvoje X tarptautiniame konkurse. Čaikovskis, finale užkariavęs žiuri Rosinos ir Sneguročkos arijomis.

Nors Gerzmava vokalinei karjerai ketino skirti visą savo gyvenimą, ji vis tiek neapleido vaikystės svajonės – išmokti groti vargonais. Khibla trejus metus lankė pasirenkamąjį vargonų klasę ir vis dėlto įvaldė sudėtingą instrumentą. Fortepijono ir vargonų pamokos nenuėjo veltui. Būtent profesionalaus pianisto išsilavinimo ir pasirengimo dėka Khibla Gerzmava Kruopščiau pajaučia partitūrą ir išraiškingiau atlieka kiekvieną partiją, fiksuodamas visas instrumentų intonacijas ir panaudodamas jų intonavimo ypatybes. Tai padeda dainininkei sustiprinti savo spalvingo soprano poveikį klausytojui.

1995 m. buvo kūrybinės Geržmavos karjeros pradžia MAMT. Dramatiškas Khiblos talentas, aiškus ir stiprus balsas, taip pat tarpusavio supratimas ir kūrybinė sąjunga su režisieriumi Aleksandru Titeliu padėjo jaunajai solistei tapti ryškia žvaigžde Maskvos muzikinio teatro scenoje. Jo scenoje ji sukūrė nuostabius Rosinos („Sevilijos kirpėjas“ Rossini), Adelės (Strausso „Šikšnosparnis“), gulbės princesės (Rimskio-Korsakovo „Pasaka apie carą Saltaną“), Liudmilos ( Glinkos „Ruslanas ir Liudmila“, „Shemakhan Queen“ (Rimskio-Korsakovo „Auksinis gaidys“), Violetta (Verdi „Traviata“) ir kt.

Dainininkės talentas 2001 metais buvo apdovanotas teatro apdovanojimu „Auksinis Orfėjas“. Ji laimėjo geriausios dainininkės nominaciją, o 2010 m. Khibla Gerzmava laimėjo Rusijos nacionalinio teatro apdovanojimą „Auksinė kaukė“ už Liucijos vaidmenį. Tarp jos apdovanojimų taip pat yra Casta Diva premija, Maskvos meno premija ir pirmoji nepriklausoma „Triumph“ premija, gauta 2011 m.

Khibla Gerzmava daug keliauja po pasaulį. Ji vaidino Niujorko Metropoliteno operoje. Ten ji debiutavo 2010 m. Gerzmava dainavo Vienos valstybinės operos, Londono Covent Garden, Sofijos nacionalinės operos Bulgarijoje, Grand Teatro de Liceo ir daugelio kitų teatrų scenose. Paryžiuje Hibla koncertavo su Vitelijos arija Paryžiaus valstybinėje operoje ir buvo pripažinta viena geriausių kada nors atlikusių šią partiją. Ji yra gastroliavusi su teatru Pietų Korėjoje ir JAV, su koncertinėmis programomis koncertavo daugelyje šalių. Dainininkė yra įrašiusi keletą kompaktinių diskų ir ne kartą koncertavusi prieš delegacijas asmeniniu prezidentės kvietimu Kremliuje.

Džiazas visada buvo nuolatinė dainininkės aistra. Ji neabejinga klasikinės ir džiazo muzikos sintezei. Džiazo pasaulyje vienas mėgstamiausių jos partnerių ir draugų buvo Georgijus Garanyanas, kuris netikėtai mirė 2010 m. Kartu su Ivanovu ir Sevostjanovu Khibla rengia kasmetinį džiazo festivalį Pitsundoje. Ji visada mėgo rizikuoti, buvo universalus žmogus, dievinantis eksperimentus. Todėl vienas ryškiausių Maskvos kultūrinio gyvenimo įvykių – koncertas „Opera. Džiazas. Bliuzas “, kur Khibla koncertuoja kartu su Danielio Kramerio džiazo trio, yra gana suprantama ir logiška.

Ir nors tėvai mergaitę pavadino „aukso akimis“ (kaip Khibla yra išversta iš abchazų kalbos), dainininkė teisėtai gali būti vadinama „aukso balsu“. Juk balsas, kuriuo Khibla žavi savo klausytojus, yra auksinė, brangi dovana, kurią ji mielai dovanoja žmonėms.

Programa „Stanislavskio ir Nemirovičiaus-Dančenkos teatro 100-osioms metinėms...“ Khibla Gerzmava ir Jakovo Okuno kvartetas

Khibla Gerzmava yra viena iš pirmaujančių pasaulio operos dainininkų. Jos vardas, išvertus iš gimtosios abchazų kalbos, reiškia „auksaakis“. Unikalus balsas užtikrino jai pirmąjį Grand Prix tarptautinio Čaikovskio konkurso istorijoje ir daugybę kitų pergalių. Ji sujungia daugybę skirtingų dalykų – tikrai moterišką meilę gražiai aprangai, kurią tuo pačiu lengvai atiduoda, labdarą, kuriai Khibla dažnai skiria daugiau lėšų nei pasilieka pati, motinystę ir draugystę. Ji nemėgsta klausytis savo kompaktinių diskų ir yra įsitikinusi, kad gyvai skamba daug geriau nei įrašyta. „Neįmanoma dainuoti be meilės ir šilumos“, – įsitikinusi Khibla Gerzmava. "Ir garsas turėtų būti šiltas ir auksinis."

Pasaulio operos scenos žvaigždė lankėsi Minske koncertuoti festivalyje „Vladimiras Spivakovas kviečia“, rado laiko pokalbiui su „SB“ korespondente.

Gruodžio mėnesio koncertus Vokietijoje skyrėte terorizmo aukoms, savo honorarus skyrėte fondui, remiančiam aukų artimuosius. Ar tai buvo impulsas, ar apgalvotas sprendimas?

Sprendimas buvo impulsyvus, jis priimtas po nelaimės virš Sinajaus, kai oro uoste prie lango pamačiau mažo vaiko nuotrauką – šios mergaitės iki šiol negaliu pamiršti. Daugelis mano poelgį bandė vertinti kaip politinį pareiškimą, bet – jokios politikos, tik širdgėla.

Anksti netekote tėvų. Ar buvo sunku išsiversti nejaučiant tėvų palaikymo, su viskuo susidoroti vienam?

Labai sunku. Man buvo 16 metų, kai mirė mano mama, ir 18 metų, kai išėjo tėvas. Mano tėvai mirė labai jauni, gražūs, turėjome prabangią šeimą. O Maskvoje, žinoma, man, absoliučiai buitinei provincijos Pitsunda mergaitei, nebuvo lengva. Dabar nekalbėsiu apie savo vargus ir nesileisiu į smulkmenas, nes be mamos man vis dar sunku. Žinote, kelyje visada atsirasdavo žmonių, kurie man padėdavo. Ir Viešpats, matyt, mane apdovanojo už tai, kad vieną kartą paėmiau tėvus ir visą laiką siunčiau tinkamus žmones, kurie mane myli. Ir tėvai... Jie išėjo anksti, ir tai skaudėjo. Iki šiol kartais galiu verkti kaip maža mergaitė. Nes, pavyzdžiui, labai norėčiau, kad mano sūnų Sandrą augintų močiutė, kai kur nors išvykstu. Šiaip, kai mama šalia, namie, galima kartu išgerti skanios kavos ir tiesiog ją apkabinti, pabučiuoti... Aš net prisimenu jos kremų kvapą ir manau, kad jis niekada nepranyks. O jei praeis, tada suprasiu, kad dalis mano gyvenimo dingo. Nes aš vis dar jaučiu savo mamą. Ir tėtis, jis buvo labai stiprus. Dabar jie mane palaiko, aš tuo tikiu. Kiekvienam reikia tėvų. Ir jei Viešpats jų nepadarė, tada vaikas yra labai stiprus. Žmogui, anksti netekusiam tėvų, tikriausiai suteikiama kokia nors kita jėga, kuri stumia jį į priekį, kad jis nenukristų. O jei vis tiek nukritai, tada reikia keltis ir eiti toliau. Atmerktomis akimis, šviesiu veidu ir saule viduje. Taip aš gyvenu.

– Kažkada, prieš rimtą vokalą, norėjote groti vargonais, ar ši svajonė išsipildė?

Aš užaugau Pitsundoje ir 9-ojo amžiaus šventykloje, kuri yra trys minutės nuo mūsų namų ir kurioje mano entuziastingai tikriausiai suvaidino nuostabūs vargonai. Baigiau muzikos mokyklą fortepijono klasėje, nuo vaikystės norėjau groti ir niekada negalvojau, kad dainuosiu operoje. Bet kiekvienas žmogus turėtų žinoti savo vietą gyvenime, pasirinkti kažką vieno ir globalaus. Man vienintelis svarbus dalykas buvo vokalas. O vargonus studijavau trejus metus, pasirinktinai Maskvos konservatorijoje, bet grynai sau. Domėjausi registrais, smalsu, ką aš moku prie vargonų, ar galiu... Tai man labai svarbus žingsnis, nes instrumentalistai, mano nuomone, dainuoja kitaip. Ir jie mąsto, ir mokosi repertuaro, ir dirba prie klaverio kitaip. Fortepijonas ir vargonai man, kaip dainininkei, yra labai gera mokykla. Kitaip dainuoju, kuriu frazes ir net kvėpuoju kitaip.

Dabar labai dažnai balerinos, pavyzdžiui, vaidina filmuose, stilistai pradeda dainuoti. Ar kada nors susigundėte išbandyti save kitokiose pareigose?

Operos dainininkė yra gera dramatiška aktorė, kuri dainuoja. Aš tikrai to laikausi, nes daug išgyvenau ir patyriau. Jaustis kaip aktorei su balsu – visai kas kita, nei tiesiog dainuojant. Ir aš taip jaučiuosi. Žinoma, norėčiau vaidinti kokiame nors gerame filme. Neseniai režisierius Aleksandras Sokurovas mūsų Abchazijoje filmavo „Sofichką“ pagal Fazilą Iskanderį – tokiame filme, žinoma, būčiau vaidinęs. Ar apskritai man įdomiame paveiksle, galbūt istoriniame. Tačiau kol kas tokių pasiūlymų nesulaukta.

– Ar yra dar nepadarytas kūrinys, dalis, kurią norėtum padainuoti, bet dar nedainavote?

Žinoma, Dezdemonos dalis ir vaidmuo Oteloje. Bet greitai jį dainuosiu, balandį – gegužę Metropoliteno operoje – pirmame teatre pasaulyje. Turiu ypatingą, pagarbų požiūrį į šį vaidmenį, ruošiuosi jam, nes savo balsu esu absoliuti Dezdemona ir kaip dainininkė dabar labai gerai skambu šioje dalyje.

– Ko pasiilgai gyvenime?

Katastrofiška – miegas ir poilsis. Labai noriu pailsėti, bet tikrai neturiu laiko. Dabar toks mano gyvenimo laikotarpis, kai jie mane suplėšo. O kol esi paklausus, turi dirbti. Kol jie tave myli ir nori tave girdėti bei matyti, tu turi eiti į priekį. Kitame gyvenime ilsimės, miegosime – ir raguolius valgysime su sviestu. (Juokiasi.) Labai mėgstu kruasanus su vanile, svajoju kada nors suvalgyti po penkis gabalėlius, kol niekas nemato. Juokauju, žinoma.

Labai moteriška kovoti už gražią figūrą, vilkėti prašmatnius apdarus. Yra žinoma, kad turite visą stilistų komandą ir didžiulę scenos spintą ...

Mano kolekcijoje tikrai daug suknelių, jos nebetelpa namuose, net teatre yra joms atskiras skyrius. Manau, dainininkė scenoje turi būti labai graži. Kai išeinu į publiką, turiu būti nepriekaištinga, stilinga, dailiai apsirengusi – man atrodo, kad dėl to dainuoju geriau.

– Teatro aplinka gana atšiauri, ar susidūrėte su, sakykime, nesąžininga konkurencija?

Žinoma, mūsų pasaulis yra kietas, yra pavydžių žmonių ir žmonių, kuriems tu nelabai patinka. Niekas manęs nepykdo, nes gyvenime turiu savo barą, niekieno vietos neužėmiau, visada dirbau savo darbą ir niekada nelipau į svetimą. Nors konkurencija didelė, ir tai reikia stebėti kiekvieną dieną. Bet jei yra žmonių, kuriuos erzinu arba kurie apie mane blogai galvoja, aš tiesiog meldžiuosi už juos. Ir tada einu dainuoti.

[apsaugotas el. paštas] svetainę