Ponas iš San Francisko anaforos. Ryškus civilizacijos krizės jausmas

Ponas iš San Francisko anaforos. Ryškus civilizacijos krizės jausmas

Tyutchevo žanrinė poetika taip pat paklūsta „dvigubos egzistencijos“ dėsniui, poliškumų sintezė jame vyksta taip pat intensyviai, kaip ir jo mitopoetikos lygmenyje. Yu.N. Tynyanovas įtikinamai įrodė, kad Tyutchevo lyrika yra vėlyvas XVII amžiaus aukštos oratorinės poezijos žanrinio pagrindo degradavimo produktas. (iškilminga odė, didaktinė poema) ir jos pavaldumas romantiško fragmento funkcijoms: „Tarsi didžiulėse Deržavino formosebuvo uždėtas mažybinis stiklas, odė tapo mikroskopinėdangų, sutelkdamas savo jėgą į mažą erdvę: "Irneigėjas" ("Yra tam tikra nakties pasaulio tylos valanda ... “)» " Svajonės " ("Kaip vandenynas apima pasaulį..."), "Ciceronas" ir kt. - visa tai yra mikroskopiniai kvapai “... Dažnai tik viena sudėtinga metafora arba vienas išsamus palyginimas - šios odinės poetikos relikvijos - patys sugeba suformuoti visą tekstą Tyutcheve. („1865 m. Lapkričio 23 d.“; „Nesvarbu kaippaskutinė valanda sunki ... “, 1867; Poezija, 1850; „Atsiskyręsyra didelė vertė ... “, 1851). Aforistinės galūnės, orientacija į epigramos kompoziciją su paradoksalia minties aštrumu sukuria situaciją, kurioje odinio mąstymo komponentai yra daug efektyvesni įgyvendinant joms būdingą meninę semantiką. Iš archajiško stiliaus XVIII a. poeziją Tyutchevas paveldėjo oratoriniai įgūdžiai mus („Ne tai, ką tu galvoji, gamta“; „Ne, priemonė yra ilgalaikėdainavimas “ir kt.), mokytojų intonacijos ir klausimai-kreipimai("Bet ar matai? Ateini į kelią"), « „Derzhavin“ daugiagarsis („Kvapnus“, „plačialapis“) ir sudėtinisepitetai („debesuota-violetinė“; „ugningai gyva“, „garsiai“geria “,„ miglota lelija “,„ dūsta žemiška “,„ ugnies žvaigždėsny "ir kt.). Tiesą sakant, 1820–1830-ųjų rusų poezijojeTyutchevas buvo toli gražu ne pirmasis, atvirai sutelkęs dėmesį į sudėtingas, archajiškas žodyno ir sintaksės formas.... Tai sėkmingai padarė išmintingi poetai, ypač bendra įmonė. Ševrevas. Buvo tikima, kad toks „grubus“ skiemuo geriausiai tinka abstrakčiai filosofinei minčiai perduoti. Tačiau Tyutčeve, kuris savo poetinės karjeros pradžioje taip pat priklausė išminties aplinkai, visas šis retorinės poetikos priemonių rinkinys dažnai pateikiamas beveik užrašyto rašto pavidalu "beje", Su charakteristika" su luarbatinės“, Tarsi paskubomis pradėtos frazės : „Ne, mano priklausomybė tau“, „Taigi, aš vėl tave pamačiau“, „Taigi,gyvenime yra akimirkų “,„ Taip, tu ištesėjai savo žodį “ ir tt Toks odės suliejimas su romantišku fragmentu suteikia visiškai naują kokybę „Minties poezija". Ji laisvai pradeda derinti skirtingų kilmių stilistinių sluoksnių žanrinę atmintį. Pavyzdžiui, eilėraštyje „ Vidurdienis “(1820 -ųjų pabaiga ) matome sudėtingą derinį idiliška(Keptuvė, nimfos, mielas miegas), odinis(„Ugningas ir tyras“ dangiškas „Tvirtovė") ir elegiškas („Ledebesys tirpsta») Vaizdai. Sukuriama dialogo situacijaatsiranda skirtingų poetinių epochų, įtemptų asociacijųcituojamas kryžminis kalbėjimas apie reikšmes palyginti nedidelėje kraštovaizdžio eskizo erdvėje.

Apskritai, Tyutchevo žodžių vartojimas, nepaprastai išsiplėtęs, veržiasi į tradicinių poetinių tropų semantiką ir transformuoja ją iš vidaus, priversdamas žodį vibruoti dvejopais prasmės atspalviais. Pavyzdžiui, vaizdas „ saldus dremotes"Iš eilėraščio" Kaip miela tamsiai žalias sodas ny ... "(1830 m ) -

Kaip saldžiai miega tamsiai žalias sodas,

Apimta mėlynos nakties palaimos;

Per obelis, balintas gėles,

Kaip saldžiai šviečia auksinis mėnuo!<...> -

vis dar glaudžiai susiliejo su savo tradicine prasme „mokykloje užetinis tikslumas “Žukovskis-Batjuškovas: sapnas, svajonė, lyrinio kontakto sfera "Aš" su neapsakomu pobūdžiu ( Trečiadienis iš Žukovskio: „Kaip smilkalai susilieja su augalų vėsumu! // Koks mielas taškymasis tyloje prie purkštukų kranto! // Koks tylus vėjas zefyras ant vandenų ... "). Ir tuo pačiu metu, kai atsiskleidžia lyrinis siužetas, ši metafora, neprarasdama poetinių asociacijų su pažįstamu kontekstu, pradeda atskleisti savo sąsajas su individualiu Tyutchevo meniniu pasauliu: antyra nakties vaizdų - „uždanga“, „išsekimas“, „chaosas“,kuriame skamba keistas, bauginantis nakties ūžesysir balsai ... Tarp tų pačių signalinių žodžių tradicinio ir naujo semantinio konteksto kyla dinamiška įtampa. Be tradicinės, ištrintos semantikosindividuali-autorinė semantika sluoksniuota.

Neabejotini žanro ir stiliaus naujovių bruožai iš Taip pat pažymėti Tyutchevo meilės žodžiai, ypač vėlyvieji, skirti pateikė poeto „paskutinė meilė“ - Elena Denisieva ... Visi tyrinėtojai tam pritaria pateikiami šie dainų tekstaiyra nesurinktas ciklas, pažymėtas naujų vienybeteminiai ir siužetiniai-kompoziciniai sprendimai. "E.A. Deniseva, - pažymėjo poeto biografas G. Chulkovas, - atgaivintasnepaprasto gylio, aistros ir nesavanaudiškumo poetas.O Tyutchevo eilėraščiuose kartu su šia meile atsirado kažkas, betkaip, atsivėrė nauja gelmė, kažkokia pašėlusi gėdajausmų gyvumas ir kažkokia nauja, prietaringa aistra, panaši į kančią ir mirties nuojautą “. « Denisievskio ciklas „Tyutchevas, kuriame yra tokių eilėraščių kaip "Paskutinis meilė “,„ O, kaip žudingai mylime ... “(1851),„ Ji šone la ant grindų ... “(1858),„ Visą dieną ji gulėjo užmarštyje ... “(1864 m ) ir kiti, viena vertus, alsuoja atpažįstamomis romantiškos meilės frazeologijos klišėmis („Azure ... be debesųsielos “,„ orus garbanų šilkas “,„ nužudytas džiaugsmas “,„ kritimasAš buvau pasiruošęs atsiklaupti “,„ kraujo venose mažėja “,pasviręs ir ugningas “,„ tavo sielos šventovė “ir kt..) ir beveik pretenzingo skonio Benediktova ar net žiaurus romanas, ir, kita vertus, pats nuostatų melodramatizmas numato Dostojevskio romanų „lemtingąją“, gyvenimo ir mirties ribą. Daugiau G.A. Gukovasdangus, panašumo įrodymas “Denisievskis “ tekstai su antrosios pusės prozos romano poetikaXIXin., pažymėjo protasTyutchevnupiešti trumpą lyrinį eilėraštį scena, kurioje abu dalyviai pateikiami ir vizualiai, ir su „užuomina“ kami "ir sudėtingame emociniame konflikte" . Buvo išsamus (kiek, žinoma, tai įmanoma lyrinės genties ribose) piešinys “ misansenė ", dalyko fonas, psichologinio gesto vaidmuo ("Ji sėdėjo ant grindų //Ir išardė krūvą laiškų, // Ir kaip atvėsęs pelenas, // paėmiauir mečiau juos į rankas “). Prie šių pastebėjimų reikėtų pridėti tyčiniai eilėraščių sunkumai, metrinės pertraukos („IkiPaskutinė meilė“), Kasdienės intonacijos kūrimas, taip pat požiūris į„ lyrinio pasakojimo dilogiškumą. Visų pirma pastarasis yra išreiškiamas nuolatiniais perėjimais iš trečiojo asmens į pirmąjį, iš pirmojo į antrąjį asmenį tame pačiame tekste. Pavyzdžiui, pasakodamas eilėraštyje „Visa diena ji gulėjo užmarštyje ...“ apie savo mylimąjį trečiuoju asmeniu, finale esantis lyrinis herojus jos vardu pateikia pačios herojės kopiją: „Oi, kaip man visa tai patiko!“, Ir paskutiniame posme, tarsiatsakydamas į mirusiojo žodžius, jis netikėtai kreipiasi į ją „tu“: „Tu mylėjai ...» Atskirai apmąstyta istorija apie praeitį ilgainiui įgauna aistringo dialogo bruožųsu heroje: įvykis tarsi išsivaduoja iš mirties nelaisvės ir anksčiautai vyksta dabar, priešais skaitytoją, asilepatyrusi galinga tragedijos jėga ir aštrumas. Galima pastebėti panašų pasakojimo planų ir veidų pasikeitimąir kituose Denisjevo ciklo eilėraščiuose („Per valandas iki kur tai atsitinka ... “, 1858 m ).

Taigi Tyutchevo poezija yra savotiška pro tarpinis ryšys tarp Puškino eros 1820 m. 1830 -ieji ir naujo „Nekrasovo“ istorijos etapo poezija rii rusų literatūros. Tiesą sakant, ši poezija buvo unikali meninė laboratorija, savo stiliumi „ištirpdžiusi“ ne tik romantizmo, bet ir eros poetines formas. „Lomonosovas-Deržavinas "Ir perduota koncentruota forma" rezultatai " XVIII amžiaus rusų eilėraščio raida - pirmasis XIX amžiaus trečdalis. savo didiesiems įpėdiniams. Pats „antrasis Tyutchevo gimimas“, kurį atrado Nekrasovas 1850 metais „rusų mažųjų poetų“ sąraše - faktas beveik mistiška ir, kaip ir viskas mistiška, giliai teisė išmatuotas. Jį atrado poetas, kurio stilius, prozaasmeniškas ir „grubus“, daugeliu atžvilgių paruoštas savaipkūrybiškumas. Bet iš tikrųjų toks yra Tyutchevo likimas "Umiral"ir" gimė " rusų poezijos istorijoje kelis kartus . Kitas, po Nekrasovo, vieną kartą atsidurs TyutchevaVl. Solovjevas savo garsiajame kritiniame 1895 m. Straipsnyje ir jis jį atvers kaip poetą.mitų kūrėjas „Kas matė pasaulį gyvą“kuriant legendą “Ir tai aiškiai pasakėmatomos žinios jų palikuonims. Taigi Tyutchevas amžių sandūroje jau paskelbtas protėviu„Simboliška mokyklos " Rusų poezija. Ir kas žino, kiek dar "atviras tu " Tyutchev, jie tikisi buitinės kultūros už lobįtai tikrai neišsemiamas ...

Kritikai Tyutchevą dažnai vadina romantizmo klasika. Iki šiol girdimos gaudžios frazės iš Tyutchevo eilėraščių („Protas negali suprasti Rusijos ...“, „Palaimintas, kuris aplankė šį pasaulį / lemtingomis jo akimirkomis ...“ ir kt.).

Lyrinis Tyutchevo poezijos herojus yra abejojantis, ieškantis, mirtinas žmogus „bedugnės“ pakraštyje, suvokiantis tragišką gyvenimo baigtinumą. Skausmingai išgyvenantis pertrauką su pasauliu, jis tuo pačiu siekia įgyti vienybę su būtimi.

Eilėraštyje „Pilki šešėliai maišėsi ...“ (1835) girdime melancholišką intonaciją, kurią sukuria leksiniai pasikartojimai, gradacija ir ypatingas romantiškas epitetas „tylu“. Atkreipkite dėmesį į detales: lyrinis herojus jaučia ir nematomą kandies skrydį, ir didžiulio neveikiančio pasaulio nesuprantamumą. Atrodo, kad mikrokosmosas (vidinis, dvasinis žmogaus pasaulis) ir makrokosmosas (išorinis pasaulis, Visata) susilieja.

Romantiškas Tyutchevo motyvas nėra susijęs su gyvenimo aplinkybėmis, jis nėra sąlygotas tradicinio konflikto „asmenybė - visuomenė“, jis turi, kaip sakoma, „metafizinį pagrindą“. Žmogus yra vienas amžinybės akivaizdoje, priešais būties paslaptį. Jis negali visiškai išreikšti savo minčių ir jausmų, nes nėra visiško atitikimo jiems žodžių kalba. Būtent čia atsiranda Tyutchevo lyrikai toks reikšmingas poetinės tylos motyvas.

Užsičiaupk, pasislėpk ir tai

Ir jų jausmai ir svajonės ...

- Tyla!

Mėgstamiausia Tyutchevo technika yra antitezė. Dažniausiai priešinasi naktis ir diena, žemė ir dangus, harmonija ir chaosas, gamta ir žmogus, taika ir judėjimas. Vaizdų kontrastas, paradoksalumas prisideda prie prieštaravimų, kuriais pasaulis pilnas, įvaizdžio. „Nakties sielos pasaulis“ jaučia ypatingą aštrumą, pirmapradis chaosas yra paslėptas po įsivaizduojama dienos ramybe ir šviesa.

Daugelis Tyutchevo eilėraščių yra poetinio fragmento pavidalo ir paprastai turi simetrišką struktūrą: du, keturis, šešis posmus. Ši forma ne tik leidžia pabrėžti meninio pasaulio atvirumą, jo neišbaigtumą, trumpalaikiškumą, bet ir reiškia jo vientisumą, išbaigtumą. Tokie fragmentai yra glaudžiai vienas šalia kito, sukuria bendrą poetinę pasaulio sampratą, savotišką lyrinį dienoraštį.

Pagrindinę eilėraščio temą dažniausiai pabrėžia kartojimas, retorinis klausimas ar šaukimas. Kartais eilėraštis primena dialogą tarp lyrinio herojaus ir jo paties.

Tyutchevo eilėraščių leksinis turinys išsiskiria eleginės ir odinės poezijos antspaudų, neutralaus ir archajiško žodyno deriniu. Norint perteikti ypatingą emocinę būseną, sumaišomi vaizdiniai, klausos ir lytėjimo vaizdai.

Miegant girdžiu - ir negaliu

Įsivaizduokite tokį derinį

Ir aš girdžiu bėgikų švilpimą sniege

Ir pavasario čiulbėjimo kregždės.

Iš senovės ir vokiečių poezijos Tyutchevas pasiskolino sudėtinių epitetų tradiciją: „verdantis puodelis“, „liūdna našlaitė žemė“ ir tt Prieš mus yra ne tik reiškinio ar objekto aprašymas, bet ir jo emocinis įvertinimas.

Tyutchevo eilėraščiai yra labai muzikalūs: kartojimai, asonansai ir aliteracijos, anaforos ir susilaikymai, ypač meilės tekstuose, sukuria savitą melodiją. Ne veltui Tyutchevo eilėraščiuose parašyta daug romanų. Be to, toje pačioje eilėraštyje poetas naudoja skirtingas poetines dimensijas, o tai taip pat leidžia keisti poetinę intonaciją.

Vienas iš svarbiausių Tyutchevo lyrikos bruožų yra eilėraščio temos „nepagaunamumas“. Tiesą sakant, poetas turi nedaug kraštovaizdžio lyrikos: dažniausiai gamtos tema siejama su filosofiniais motyvais arba meilės tema, meilės eilėraštyje gali būti filosofinių apibendrinimų.

Šaltinis (sutrumpinta): B. A. Laninas. Rusų kalba ir literatūra. Literatūra: 10 klasė / B.A. Lanin, L.Yu. Ustinova, V.M. Šamčikova. - M.: Ventana-Graf, 2016 m

Pagrindiniai poeto lyrikos bruožai - išorinio pasaulio reiškinių ir žmogaus sielos būsenų tapatumas, bendras gamtos dvasingumas. Tai nulėmė ne tik filosofinį Tyutchevo poezijos turinį, bet ir meninius bruožus. Pritraukti gamtos vaizdus palyginimui su skirtingais žmogaus gyvenimo laikotarpiais yra viena pagrindinių poeto eilėraščių meninių technikų. Mėgstamiausia Tyutchevo technika yra personifikacija („šešėliai sumaišyti“, „garsas užmigo“). L. Ya. Ginzburgas rašė: „Poeto nupieštos gamtos paveikslo detalės yra ne aprašomosios kraštovaizdžio detalės, o filosofiniai gamtos vienybės ir animacijos simboliai“.

Tyutchevo peizažo žodžiai bus tiksliau vadinami kraštovaizdžio filosofiniais. Jame susilieja gamtos vaizdas ir mintis apie gamtą. Gamta, pasak Tyutchevo, gyveno „sąžiningiau“ prieš žmogų ir be jo, nei po to, kai jame atsirado žmogus.

Didybę, puošnumą poetas atranda jį supančiame, gamtos pasaulyje. Ji yra dvasinga, personifikuoja patį „gyvą gyvenimą, kurio žmogus trokšta“: „Ne tai, ką tu galvoji, gamta, // Ne gipsas, ne sielos veidas, // Jame yra siela, jame yra laisvė. , // Jame yra meilė, jis turi kalbą ... “Gamta Tyutchevo tekstuose turi du veidus - chaotišką ir harmoningą, ir nuo žmogaus priklauso, ar jis geba išgirsti, pamatyti ir suprasti šį pasaulį. Siekdama harmonijos, žmogaus siela kreipiasi kaip į išganymą, į gamtą kaip į Dievo kūrinį, nes ji yra amžina, natūrali, kupina dvasingumo.

Natūralus Tyutchevo pasaulis yra gyva būtybė, apdovanota siela. Naktinis vėjas „širdžiai suprantama kalba“ kartoja poetui apie „nesuprantamas kančias“; poetas turi prieigą prie „jūros bangų melodingumo“ ir „spontaniškų ginčų“ harmonijos. Bet kur nauda? Gamtos harmonijoje ar chaose po ja? Tyutchevas nerado atsakymo. Jo „pranašiška siela“ visada plakė „ant savotiškos dvigubos egzistencijos slenksčio“.

Poetas siekia vientisumo, vienybės tarp gamtos pasaulio ir žmogaus „aš“. „Viskas manyje - ir aš esu visame kame“, - sušunka poetas. Tyutchevas, kaip ir Gėtė, vienas pirmųjų iškėlė vėliavą kovai už visapusišką taikos jausmą. Racionalizmas sumažino gamtą iki negyvos pradžios. Iš gamtos dingo paslaptis, iš pasaulio dingo giminystės jausmas tarp žmogaus ir stichinių jėgų. Tyutchevas aistringai norėjo susilieti su gamta.

Ir kai poetas sugeba suprasti gamtos kalbą, jos sielą, jis pasiekia ryšio su visu pasauliu jausmą: „Viskas manyje - ir aš esu visame kame“.

Poetui gamtos vaizdavime patraukli pietietiškų spalvų puošnumas, kalnų grandinių magija ir centrinės Rusijos „liūdnos vietos“. Tačiau poetas yra ypač priklausomas nuo vandens stichijos. Beveik trečdalis eilėraščių yra apie vandenį, jūrą, vandenyną, fontaną, lietų, perkūniją, rūką, vaivorykštę. Neramumas, vandens srovių judėjimas yra panašus į žmogaus sielos prigimtį, gyvenančią stipriomis aistromis, užvaldytą aukštų minčių:

Kokia tu gera, naktinė jūra, -

Čia spindi, pilkai tamsu ...

Mėnulio šviesoje, tarsi gyvas

Jis vaikšto, kvėpuoja ir šviečia ...

Šiame susijaudinime, šiame švytėjime,

Viskas, kaip sapne, stoviu pasimetęs -

O, kaip mielai tai būtų jų žavesyje

Aš nuskandinčiau visą savo sielą ...

(„Kokia tu miela, naktinė jūra ...“)

Žavėdamasi jūra, žavėdamasi jos spindesiu, autorė pabrėžia elementarios jūros gyvybės artumą ir nesuvokiamas žmogaus sielos gelmes. Palyginimas „kaip sapne“ perteikia žmogaus susižavėjimą gamtos, gyvenimo, amžinybės didybe.

Gamta ir žmogus gyvena pagal tuos pačius įstatymus. Išnykus gamtos gyvybei, išnyksta ir žmogaus gyvenimas. Eilėraštyje „Rudens vakaras“ vaizduojamas ne tik „metų vakaras“, bet ir „nuolankus“, taigi ir „šviesus“ žmogaus gyvenimo nykimas:

... ir ant visko

Ta švelni išblėsusi šypsena

Tai racionalioje būtybėje mes vadiname

Dieviška kančia!

Vokiečių romantiška ideologija, ypač Schellingo filosofija, pagal kurią sielos pasaulis (mikrokosmas) yra proporcingas Kosmoso (makrokosmoso) pasauliui, sukėlė didelį susidomėjimą XX a. Šios opozicijos įveikimas buvo vertinamas kaip individo savirealizacija, vidinio žmogaus pasaulio tobulinimas.

FI Tyutchev, kuris buvo išminties filosofijos pasekėjas, taip pat pasidalino vokiečių gamtos filosofijos idėjomis. Poetas-filosofas nerimauja dėl būties problemų, žmogaus ir visatos santykių, žemesniojo ir dangaus pasaulio santykių.

Tyutchevo meninio pasaulio centre yra žmogaus, esančio ant gyvenimo ir mirties ribos, suvokimas. Poetas pasaulį suvokia kaip katastrofą:

Kai užpuola paskutinė gamtos valanda

Dalių sudėtis žlugs žemiškai:

Vanduo vėl uždengs viską, kas matoma,

Ir juose bus pavaizduotas Dievo veidas!

Apokaliptinė pasaulėžiūra, neišvengiamos pabaigos išraiška yra lyrinio herojaus Tyutchevo požiūrio bruožai.

Tačiau kovos motyvas („Du angelai“) vis dėlto yra glaudžiai susiliejęs su katastrofos, pasaulio mirties, motyvu. Viena vertus, kova yra beprasmė ir nenaudinga („Nerimas ir darbas yra tik mirtingųjų širdims ... // Jiems nėra pergalės, jiems yra galas“), kita vertus, supratimas apie „pergalės“ neįmanomumas neatmeta „kovos“ poreikio.

Kitas stabilus FITyutchevo lyrikos motyvas yra įžvalgos motyvas: žmogaus sielos gyvenimas, iš esmės identiškas Kosmoso gyvenimui, yra nuolatinis ieškojimas, ir žmogus gali priartėti prie gilumoje paslėptos paslapties. iš Kosmoso.

Tyutchevas plačiai naudoja tokias vaizdingas ir išraiškingas priemones kaip epitetas: vienas tinkamas apibrėžimas aiškiai apibrėžia vaizdą, daro jį apčiuopiamą, suprantamą skaitytojui. Taigi, pirmoje eilėraščio „Pilki šešėliai sumaišyti ...“ posme - prieblandos, artėjančios nakties paveikslas. Ši labai nestabili pereinamojo laikotarpio riba („pilka“) sugaunama, kai aplinkinis pasaulis ištirpsta tamsoje.

Kalbant apie Tyutchevo epitetus, kritika įtvirtino tokį apibrėžimą kaip „skilęs epitetas“. Dažnai vienas apibrėžimas sujungia tolimų (o kartais ir priešingų) reikšmių žodžius. Eilėraštis, skirtas Fetui, prasideda taip: „Kiti paveldėti iš gamtos // Instinktas pranašiškai aklas“. „Palaimingas mirtis“ (diena), „skausmingai ryškus“ (sapnas) - dviejų žodžių, išdėstytų vienas šalia kito, sujungtų į vieną visumą, viduje realizuojamas romantiškas „dviejų pasaulių“.

Paprastai, norėdamas pavaizduoti visišką žmogaus ir visatos susiliejimą, poetas naudoja paralelizmus, palyginimus, tačiau kartais šią funkciją atlieka epitetai. Taigi, eilėraštyje "Ko tu rėk, nakties vėjas?" tiek „vėjas“, tiek „siela“ yra apdovanoti epitetu „naktis“: vaizdų sugretinimas vyksta epiteto lygyje.

Tyutchevo palyginimai taip pat yra netradiciniai. Įprastas palyginimas daro prielaidą, kad mažiau žinomas yra lyginamas su labiau pažįstamu, vizualiu. Tyutcheve, priešingai, jo palyginimą galima pavadinti „atvirkštiniu palyginimu“: „paslaptingai, kaip pirmąją sukūrimo dieną ...“, „Baltasis kalnas šviečia kaip nežemiškas apreiškimas“. Tyutchevo palyginimo tikslas yra ne išsiaiškinti vaizdą, o jį pagilinti. Kai kuriais atvejais poetas atvirai neįvardija lyginamos temos - skaitytojas gali tik spėlioti: eilėraštyje „Pilki šešėliai sumaišyti ...“ sunaikinimas yra išskirtinis valgis, kurio mitinis herojus nori „paragauti“.

Be epitetų ir palyginimų, Tyutchevas plačiai naudoja metaforą, kuri, kaip taisyklė, atskleidžia tragišką būties esmę, išreikštą kasdieniausiomis ir kasdieniausiomis sąvokomis: „Kad ir kokia sunki būtų paskutinė valanda - // Tai nesuprantama mes // mirtingųjų kančių vargas, - // bet sielai tai dar baisiau // žiūrėti, kaip jie miršta // visi geriausi prisiminimai ... “Taigi, sielos išnykimas, kuriame„ visi geriausi prisiminimai “(metafora) išnyksta, yra baisesnis už„ mirtinų kančių vargą “(palyginimas).

Išskirtinis Tyutchevo meno pasaulio bruožas yra gamtos dievinimas. Poetas gamtą suvokia kaip savotišką gyvą būtybę. Tyutchevo panteizmas daro jo tekstus susijusius su gamtos filosofija. Nenuostabu, kad yra daugybė pavyzdžių, kaip galima naudoti tokias vaizdingas ir išraiškingas priemones kaip personifikacija. Eilėraštyje „Pavasario vandenys“, skirtame metų laikų kaitai, sakoma, kad „vandenys“ „bėga ... ir kalba“; poetas įkiša tiesioginę kalbą į jų „burną“.

Puslapiai:(esė puslapiuota)