Namų kinas: linksminkitės ir tobulėkite. Kaip pastatyti spektaklį Vaikų spektaklis su vaikais

Kuo vaikų žaidimas skiriasi nuo suaugusiųjų? Jis turėtų turėti temą, kuri domina vaikus, ir kalbą, kurią vaikas supranta. Galima kalbėti apie bet ką, net apie mirtį, svarbiausia suprantama. Jei spektaklį statote namuose, be profesionalios komandos, tuomet geriau jo nevaidinti vaidmenimis kaip klasikiniame psichologiniame teatre: neprofesionaliems aktoriams sunku jo neapsimetinėti. Siūlome kelis šiuolaikinio teatro formatus, kurie padės pastatyti spektaklį nedidelei kompanijai ir nereikalauja ypatingų įgūdžių, specialaus rekvizito bei ilgo pasiruošimo.

Dalyko teatras

Nuo 1 iki 3 dalyvių

Šešėlių žaidimas

Nuo 3 iki 5 dalyvių

Teatro notacija

Nuo 3 iki 7 dalyvių

Nuo 1 iki 15 dalyvių

Dalyko teatras

Nuo 1 iki 3 dalyvių

Kas tai yra

Žaidimas su daiktais yra vienas iš labiausiai prieinamų namų žaidimo variantų. Jis sutvarkytas kaip lėlių teatras, tik čia vietoj lėlių – bet kokių namuose randamų daiktų – žiūrovų akivaizdoje jos pavirs spektaklio herojais. Pavyzdžiui, pasakai „Kuroch-ku Ryab“, o kraunantis iš telefono tampa pelė, laužanti sėklidę savo uodegos laidu, o virdulys, ant kurio rankenos užsidedi akinius, tampa liūdnu seneliu. Dėl to, kad objektas pradeda atlikti ne savo funkciją, o vyksta transformacija, „teatro stebuklas“.

Tokios pjesės pasakojimo būdas – pasakojimas, siužeto perpasakojimas pirmuoju asmeniu. Aktorius nesistengia vaidinti, jis veikia kaip pasakotojas, o atsiskyrimo nuo siužeto dėka priėmimas tampa nuoširdesnis: aš esu Glasha, o aš jums sakau pasaką „Ryaba vištiena“ - ir visai nežaidžia Ryaba Chicken.

Kiek trunka spektaklis

Iš anksto reikia apsiriboti laiku: 7 minutės vaikų namų žaidimui yra idealios, daugiau nei 15 neturėtų būti tikslios.

Ko reikia

Be pačių objektų – spektaklio herojų, reikia paruošti sceną: spektaklį patogiausia žaisti ant gerai apšviesto stalo (gali padėti stalinė lempa).

Ką įdėti

Geras pasirinkimas – pasiimti mėgstamą knygą. Jame reikia rasti siužetą, kur yra problema ir jos sprendimas arba herojaus pasikeitimas. Pavyzdžiui, čia yra „Koloboko“ problema: ji neveikė. Ant lokio, vilko, kiškio Koloboko daina veikė ir veikė, bet ne ant lapės. Kodėl? Nes visų gyvenimo problemų vienodai išspręsti neįmanoma. Taip, ir tuo pačiu girtis.

Kaip lažintis

Jei labai pritaikote knygą, tuomet turite parašyti scenarijų. Jei paliksite tekstą nepakeistą, jums tereikia surinkti visus reikalingus gabalus į vieną vietą (arba pažymėti jį knygoje). Taip pat reikia užrašyti visus simbolius ir sugalvoti jiems tinkamus vaizdus. Pavyzdžiui, pelė yra batas su ilgu nėriniu-uodega ir dviem kojinėmis-ausimis viduje, pelė-kojinė yra mažesnis batas. Didžioji sraigė – matavimo juosta, mažoji – susuktas centimetras. Yra specialių vadovų, kurie padės lavinti vaizduotę, apmąstyti, kaip panaudoti temą.

Jei staiga pasiruošimo metu sėkmingai sugalvojote veikėją, kurio knygoje nėra, nieko tokio, galite nesunkiai įtraukti jį į scenarijų arba pakeisti juo ką nors kitą. Nebūtina vizualizuoti visų veikėjų, bet visi svarbūs yra pageidaujami. Ir pagrindiniai veikėjai turėtų būti specialiai paskirti: pavyzdžiui, gerai, jei jie visada yra scenoje.

Į ką svarbu atsižvelgti: visi objektai turi tapti herojais prieš žiūrovą, tik tada tai bus teatras. Tai yra, ruošiniai, pavyzdžiui, arbatinukas ir stiklinės, turi būti po ranka, bet virsti personažu – šiuo atveju seneliu – turėtų būti tik spektaklio metu, kai pirmą kartą kalbama apie senelį. Jei objektų daug, tuomet, be pasakotojo, į spektaklį galima įtraukti vieną ar du dalyvius.

Scena iš spektaklio „Pasakos iš mamytės krepšio“. Režisierius Marfa Gorvits, dailininkė Alexandra Lovyannikova. Festivalis „KRYAKK“, 2013 m

Daiktų pasirinkime galite apsiriboti, susitarti, pavyzdžiui, kad pasaka kuriama tik iš daiktų, kurie gali būti virtuvėje, sandėliuke ar mamos krepšyje. Galima net sugalvoti gražų požiūrį: pavyzdžiui, mama grįžo iš darbo, sėdi prie stalo su kompiuteriu, kad galėtų dirbti, o šalia jos – dvi nuobodžiusios dukros, kurios pradeda žaisti ir trukdo jai. Tada mama, norėdama juos sužavėti, nusprendžia papasakoti pasaką: iš rankinės išsitraukia šukas – tai tampa ežiuku, apverčia nešiojamąjį kompiuterį – tampa namais ir t.t. Be to, be maišelio, žinoma, daug daiktų galima iš anksto paruošti dėžėse aplink lentynose.

Teatro efektai padės vystyti veiksmą. Jei supjaustysite boo-magą į mažus gabalus ir pabarstysite sceną ant viršaus, gausite sniego, jei pasiųsite plaukų džiovintuvą ar ventiliatorių prie popieriaus lapų, pūga, jei suglamžysite foliją virš veikėjų, bus žaibas, padėkite ant stalo mėlyną celofaną - jūrą, o jei skaidrus violončelė - ventiliatorius - ledą ... Teatro efektai taip pat gali atvaizduoti lūžio momentus: jei herojus miršta, raudona skarelė gali būti dramatiškai ištraukta iš rankovės ir užmesta ant jo. Siužeto posūkius nesunku parodyti ir keičiant šviesą ar garsus: nukrito ir lūžo sėklidė – daužant šaukštu į puodelį ar plojant rankomis.

Žaiskite „Pasakos iš mamytės krepšio“. Režisierius Marfa Gorvits, dailininkė Alexandra Lovyannikova. „Skonio teatras“, 2016 m

Viso pasirodymo metu galite paimti garso takelį iš mėgstamo filmo (beje, saugus pasirinkimas, muziką iš Weso Andersono filmų) arba tiesiog mėgstamą dainą ar klasikinę kompoziciją.

Šešėlių žaidimas

Nuo 3 iki 5 dalyvių

Kas tai yra

Šešėlių pjesė taip pat pastatyta ant pasakojimo: pjesę veda pasakotojas, o kiti, padedami šešėlių, iliustruoja jo istoriją. Šešėliai gali būti įvairūs: yra siluetiniai šešėliai (kai šešėlį meta specialiai iškirptos figūros), gyvieji šešėliai (šešėlį meta visas žmogus) ir (aktoriaus pirštai „žaidžia“). Galima derinti visas šešėlių technikas, kartais šešėlis gali išeiti net už ekrano ribų, ir tai labai įspūdinga: čia valtis plaukia priešais ekraną, o paskui važiuoja už jo, ir mes jau matome besitraukiantį jo šešėlį.

Kiek trunka spektaklis

Optimalus namų pasirodymo laikas yra 7-15 minučių.

Ko reikia

Šešėlių teatrui jums reikės ekrano (tiks ir lapas) ir kelių šviesos šaltinių. Pasakotojas yra priešais ekraną, o aktoriai ir šviesa – už jo. Patogiausia projektorių ar stalinę lempą pastatyti per vidurį ant grindų arba ant stalo – tai bendra šviesa. Norėdami apšviesti konkrečius šešėlius, kiekvienas aktorius turi rankoje laikyti žibintuvėlį arba telefoną su žibintuvėliu. Jei dalyvių daug, tuomet galite skirti šviestuvus – jie bus atsakingi tiek už atskirų šešėlių šviesas, tiek už šviestuvą.

Jei dirbate su siluetiniais šešėliais, tuomet turite juos iškirpti ir paruošti iš anksto. Patogiausia jas bus valdyti pagaliukais (tinka sušiams skirtos pagaliukai), o figūrėles tvirtinti plastilinu.

Ką įdėti

Literatūrinis pagrindas gali būti toks pat kaip dalykiniame teatre: mėgstama knyga, pritaikyta spektakliui – reikia išryškinti siužetinę liniją, kurioje yra jums įdomi problema ir jos sprendimas.

Kaip lažintis

Gerai, jei knygos sprendimas spektakliui iš karto yra aiškus: pavyzdžiui, jei tai kūrinys apie suaugusius ir vaikus, arba apie milžinus ir nykštukus, tai spektaklis gali būti paremtas žaidimu su šešėlių dydžiu. Tarkime, paimkime Odisėjo ir Kiklopo istoriją. Tada vienas žmogus pakyla arčiau lempos, toliau nuo ekrano - jis gauna didelį šešėlį, tai yra milžinas Kiklopas. Kitas yra arčiau ekrano, toliau nuo lempos - jis turi mažesnį šešėlį, tai yra herojus Odisėjas. Pasakojime Odisėjas perveria Kiklopui akį – aktoriui užtenka ištiesti ranką įstrižai aukštyn, kad susirinkusiesiems susidarytų įspūdis, jog pirštas trenkia į kiklopą.

Scena iš spektaklio „Pasaka, kuri nebuvo parašyta“. Režisieriai Viačeslavas Ignatovas, Marija Litvinova, pastatymo dizaineris Maksimas Obrezkovas. Teatras „Trickster“, 2015 m. Tarptautinis lėlių teatrų festivalis „Kovcheg“

Šešėlių meistriškumas reikalauja repeticijų, todėl tokiam spektakliui tikrai prireiks režisieriaus – žmogaus, kuris visų repeticijų metu bus priešais ekraną, kad pamatytų, ar šešėliai nedengia vienas kito ir ar jie aiškiai matomi.

Įdomu, kada šešėliai pradeda bendrauti su pasakotoju. Pavyzdžiui, jis pasakoja, kaip herojai nuėjo į mišką, o jam ant peties atsisėda paukštis (silueto šešėlis), pasakotojas pučia ant jo, o paukštis nuskrenda. Dar viena gera technika – naudoti vieno žmogaus ir minios kontrastą, kai visi už ekrano esantys aktoriai vienodai reaguoja į pasakotojo žodžius. Tada vaizdas su mišku atrodys taip. Pasakotojas sako: „Ir jie nuėjo į mišką“, – visi kiti aktoriai vaizduoja rankomis siūbuojančias šakeles. Pasakotojas: „Ir jie pamatė katę“, - visi aktoriai pradeda miaukti ir pakelti rankas sulenktais pirštais, tarsi jie kasytųsi.

Pasakotojo įvaizdis visada turi būti siejamas su spektakliu. Pagalvok, kas galėtų papasakoti tavo istoriją? Jei tai pasaka – močiutė ar senelis. Jei senovės graikų mitas yra graikas togoje. Iš kurio veido netikėta išgirsti pažįstamą siužetą? „Ozo burtininko“ pasakotoja gali būti ne tik Elė, bet ir Totoška, ​​o Puškino pasakas gali pasakoti net prie jūros esantis ąžuolas.

Kaip padaryti pasirodymą įdomesnį

Teatrą galima išgauti iš visko. Ekranas taip pat gali būti žaismingas: pavyzdžiui, jei tai spektaklis pagal Mary Poppins, tai jis gali prasidėti nuo to, kad Banksų šeima ieško auklės, visi aktoriai vaikšto po sceną su laikraščiais, o tada vėjas pasikeičia, o ekranas juda iš viršaus.sulipdytas iš laikraščio gabalėlių. Galite žaisti su apšvietimu: pakeiskite projektoriaus šviesą į mėlyną (jei atsitiktų kažkas stebuklingo), raudoną (jei reikia pavaizduoti pavojų). Klajojantis žibintas gali rodyti pavojingas akimirkas, kulminaciją, kažkokį nestabilumą. Jie taip pat turi sutelkti dėmesį į herojų. Jie labai įdomiai atrodo šešėlių teatre statytus šokius... Jei dirbsite su lempomis skirtingais būdais, vaizdas bus lūžęs – tai bus veiksminga spektaklio pertrauka. Atgaivinti spektaklį padės ir muzika: geriau, kad jis būtų gyvas, pavyzdžiui, būgnas ar skambutis akcentams ar bendram fonui.

Teatro notacija

Nuo 3 iki 7 dalyvių

Kas tai yra

Tokia teatrinė forma bus labiausiai panaši į vaikams labiausiai pažįstamą teatro rūšį: dar yra pasakotojas, bet spektaklį vaidina nebe lėlės ar šešėliai, o aktoriai. Skirtumas tas, kad aktoriai ir čia ne visai vaidina, kaip psichologiniame teatre, o žymi veiksmus ir reakcijas, atsiribodami nuo savo herojų. Toks teatras artimas vokiečių dramaturgo Bertolto Brechto sugalvotam „epiniam teatrui“. Brechto teatre aktoriai nesitapatino su personažais ir nesiekė „autentiškumo“, o atvirkščiai – pažįstamą pateikė netikėtu kampu. Scenografijos buvo lakoniškos, o pjesės – šiuolaikiškos..

Tarkime, pasakotojas kalba apie konkursą dėl princesės širdies: herojus, norėdamas vesti merginą, turi pataikyti į taikinį lanku. Tada vienas menininkas šaudo, antras paima savo strėlę, lėtai parodo jos progresą, atneša į taikinį, rodo, kad strėlė pataiko – bam! (siekdami sustiprinti efektą, galite pridėti muzikinį akompanimentą) – ir vestuvių šventė prasideda įprastu greičiu. O mirtis, pavyzdžiui, vaizduojama taip: vienas herojus šauna į antrąjį, jis sustingsta, trečias prieina ir makiažu ar dažais nupiešia ant krūtinės raudoną apskritimą – svarbu, kad auka piešdama nejudėtų, o tik pasibaigus šiam procesui -shen, mirusysis gali palikti sceną (arba pradėti keistai šokti ar judėti – vaizduoti perėjimą į kitą būseną). Tai atrodo kaip gyvi paveikslai: įprastame paveikslėlyje užfiksuotas koks nors svarbus įvykis, o gyvas – visas procesas, atvedęs iki šio įvykio.

Scena iš spektaklio „Kaukazo kreidos ratas“. Režisierius Nikita Kobelev. Maskvos akademinis teatras, pavadintas Vladimiro Majakovskio vardu, 2016 m

Kiek trunka spektaklis

Kaip ir ankstesnėse versijose, spektaklio laikas yra nuo 7 iki 15 minučių.

Ko reikia

Privalomo rekvizito nėra, bet spektaklyje bus puiku panaudoti gyvą muziką: pavyzdžiui, būgnus.

Ką įdėti

Tokiam spektakliui patogiausia bus imti pasakas, kur akivaizdžios transformacijos, kurias bus įdomu parodyti „iš arti“, pristabdyti.

Kaip lažintis

Mėgstamiausias triukas: vaikas užmiega skaitydamas knygą. Tarkime, jis sėdi prie stalo, skaito pastraipos pabaigą ir užmiega. Aplink atsiranda jo skaitomos pasakos herojai, galbūt daiktai atgyja: nuo stalo nuimama vaza su gėlėmis, vietoj jos ant stalo atsiremia aktorius su gėlių kostiumu. Ir šie herojai tęsia pasaką, o pats vaikas tampa, pavyzdžiui, princu. Tokiu atveju spektaklyje bus ne vienas pasakotojas, o visa grupė: vienas perduos žodį kitam. Pasaką galite užbaigti žadintuvo skambesiu ar mamos balsu – žiedo kompozicija visada suteikia veiksmui vientisumo.

Spektaklis „Pelenė“ pastatytas pagal Joelio Pomro pjesę – tai socialinė drama apie tai, kaip mirusios motinos atminimas nepaleidžia iš rankų mergaitės Zojos, pravarde Zola, todėl ji imasi visų nešvarių darbų ir neranda sau vietos. Šioje scenoje seserys ir tėvas pažymi mažo ankšto kambario kampus ir įtikina Zolę (Nadežda Lumpova), kad kambarys jai labai tinka. Užkulisiuose – Fėjos krikštamotė, spektaklį vedanti pasakotoja.

© Teatras "Praktika"

Scena iš spektaklio „Pelenė“. Režisierė Martha Horwitz

Pirmasis pamotės (Katerinos Vasiljevos) ir tėvo (Aleksandras Usedinas) Zolos susitikimas. Visi herojai sustingo ir kiekvienas išreiškia savo požiūrį į šį susitikimą: pamotė ir tėtis džiaugiasi nauja savo meile, seserys nepatenkintos, kad dabar teks gyventi kartu, o į Zolę jos žiūri pabrėždamos aroganciją ir nuolaidžiavimą. Uosis kaip talismanas pakelia laikrodį su žadintuvu, kuris suskamba kas penkias minutes, primindamas mamą.

© Teatras "Praktika"

Herojams reikia sugalvoti kostiumus: naudojami daiktai iš spintos, paklodės, spalvotas popierius ir viskas, ką galima rasti namuose. Jei tai princas ir princesė, galite pasidaryti iš folijos ar popierinių karūnų ir auksinių lietpalčių – nusipirkite termo antklodę parduotuvėje medžiotojams ir žvejams.

Taip pat pravers vyniojamasis popierius (pavyzdžiui, nemokamas iš IKEA). Toks popierius apskritai gali tapti viso spektaklio sprendimu: iš jo galima iškirpti visus rekvizitus ir pasidaryti vienspalvius kostiumus visiems veikėjams. Pavyzdžiui, jei kalbame apie nuobodų gyvenimą, kuris transformuojasi per meilę ar kūrybą, tai kostiumus spektaklio metu galima nudažyti dažais ir flomasteriais.

Norint sukurti įvaizdį, pakaks vienos kostiumo detalės. Paklauskite savęs: kas yra svarbiausia jūsų charakteryje? Tarkime, vaidinate šunį iš Bremeno miesto muzikantų, kurį šeimininkai išvarė iš namų, nes buvo „senas“. Senatvė gali būti pagrindinė jo savybė. Įsivaizduokite: kodėl ji buvo išvaryta, tikriausiai, ji apako arba prarado kvapą? Tuomet kostiumas gali būti akiniai, kuriuos šuo kartais pameta, ilgai ieško ir todėl visur vėluoja. O jei turite šunį iš „Stebuklingo žiedo“, tai pagrindinė jo savybė – lojalumas. Pakanka pavadėlio, kad parodytum, kaip šuo seka šeimininką ir kaip jam malonu patarnauti.

Kaip padaryti pasirodymą įdomesnį

Kad istorija atrodytų teatrališkiau, padės įspūdingos teatro technikos. Pasakotojas sako: „Kažkada buvo mergaitė, o staiga ji...“ – mergina išmeta iš krūtinės raudoną kaspiną. Pasakotojas (po pauzės): „Įsimylėjau“.

Jūrą, potvynį ar krioklį galima pavaizduoti su celofanu ar antklode. Gerai rodyti dreifus su paklodėmis. Patys aktoriai gali perteikti orą: pavyzdžiui, vienas veikėjas paima antrojo apsiausto kampus ir purto audinį, tarsi apsiaustą išpūstų vėjas. Arba galima apsieiti išvis be dekoracijų ir viską spręsti garsu: jei maiše sutraiškysi krakmolą, tai atrodys kaip žingsnių girgždesys sniege, jei įpūsi į gofruotą vamzdį ar pradedi juo siūbuoti, gauni vėją. arba pūga; ir bus įdomu išgauti garsus ne už kadro, o prieš žiūrovą, atvira technika.

Nuo 1 iki 15 dalyvių

Kas tai yra

Skaitymas yra labiausiai suaugusiems skirtas namų spektaklio formatas, jis tinka vaikams nuo 12 metų. Iš išorės skaitymas atrodo labai paprastas: aktoriai sėdi ant kėdžių ir skaito spektaklį pagal vaidmenis. Bet kad tai taptų spektakliu, o ne tik skaitymu, reikia rimtai pasiruošti: išanalizuoti pjesę ir apgalvoti perėjimus tarp scenų – taigi reikia, kad kažkas imtųsi režisieriaus funkcijos (gali prireikti suaugusiojo pagalbos) .

Kiek trunka spektaklis

Laiko limito negali būti: reikia žaisti tiek, kiek reikia skaityti.

Ko reikia

Kėdės aktoriams ir spausdinti spektaklio tekstai.

Ką įdėti

Tinkamų pjesių galima rasti vaikų dramos konkurso „Little Remark“ svetainėje ir suaugusiųjų autorių šiuolaikinės dramos rinkiniuose. Štai gabalai, į kuriuos reikia atkreipti dėmesį:

• Anastasija Bukreeva. „Gandhis tylėjo šeštadieniais“10 simbolių
• Irina Vaskovskaja. „Dievas važiuoja dviračiu“8 simboliai
• Ivanas Vyrypajevas. "Ką aš išmokau iš gyvatės" Monopiece
• Vadimas Klimovskis. "Mityos karas"8 simboliai
• Maša Kontorovič. "Mama, man buvo nuplėšta ranka"12 simbolių
• Serafimas Orlova. Asta10 simbolių
• Dana Sideros. „Visiems, kam tai rūpi“13 simbolių
• Julija Tupikina. "Įkvėpti iškvėpti"6 simboliai

Kaip lažintis

Pasirinkę tekstą, turite priskirti vaidmenis ir pasirinkti pasakotoją, kuris perskaitys nurodymus. Visada skatinama vaidmenų analizė – dažniausiai būna taip: režisierius ir aktoriai kalba apie tai, kas jiems patinka spektaklyje, kas kelia nerimą, aptaria kiekvieną vaidmenį atskirai.

Yra paprastas analizės variantas: reikia nustatyti pagrindinę pjesės temą ir suformuluoti su šia tema susijusį klausimą. Pavyzdžiui, jei tema yra laimės siekimas, tada gali kilti klausimas: „Kas yra mano veikėjo laimė? Norėdami atsakyti į šį klausimą, turite atsekti visą veikėjo eilutę. Kai rasite atsakymą, tai padės teisingai išdėstyti akcentus spektaklyje, geriau suprasti, kurios scenos yra svarbiausios veikėjui.

Pjesės analizė taip pat padės išsiaiškinti, kaip reaguoti į pasakotojo skaitomas instrukcijas. Skaitinyje įdomiausi autoriaus paaiškinimai ir nurodymai, kaip žaisti. Aktoriai neturėtų jų suprasti pažodžiui, kitaip bus nuobodu. Jei sakoma „kalba, šypsosi“, tai nereiškia, kad būtinai reikia šypsotis, negalima niekaip reaguoti ir toliau kalbėti kaip anksčiau, jei „iškvėpus“, – priešingai, skaityti galima itin ramiai. jei „personažai ginčijasi“, o mes žinome, kad herojai yra susituokusi pora, kuri daro tik tai, ką ginčijasi - jie gali kalbėti sąmoningai tingiai ar švelniai. Sprendimas turi būti paradoksalus – toks yra teatro dėsnis. Bet visada remiamasi tekstu: vaidyba pastabai suteikia papildomo dimensijos ir atskleidžia herojaus charakterį, išplečia teksto prasmę, jai neprieštarauja.

– Gandis tylėjo šeštadieniais. Dramaturgė Anastasija Bukreeva, režisierius Kirilas Vytoptovas. Festivalis „Lyubimovka“, 2017 m

Pasakotojas gali būti derinamas su nedideliu vaidmeniu arba galima sugalvoti jam atskirą įvaizdį: pavyzdžiui, jei statote spektaklį, kuriame pagrindinis motyvas yra kažkokia herojų konkurencija, tai pasakotojas gali būti futbolo komentatorius. Tačiau labai svarbu bet kokią idėją išbandyti repeticijose: kartais tai, kas teoriškai atrodo labai patogu, scenoje visiškai neveikia. Todėl repeticija – tai nesibaigiantis pokytis, ieškant tobulos formulės. Kartu reikia atsiminti, kad vaidyba skaitymo metu turėtų būti minimali, pagrindinis principas – susikaupimas ties tekstu. Todėl pristatymas, muzikinis akompanimentas, sceniniai sprendimai bus minimalistiniai.

Kad žiūrovas nebūtų atitrauktas nuo teksto, aktoriai turėtų beveik nejudėti – jiems patogiausia bus sėdėti ant kėdžių. Tačiau erdvę galite organizuoti įvairiai: pavyzdžiui, scenoje dalyvaujantys personažai gali judėti į priekį. Jei tai istorija apie kivirčą, tegul aktoriai sėdi tarsi ringe, vienas prieš kitą. Jei dalyvių nėra tiek daug, vienas žmogus gali atlikti du vaidmenis. Tada jis keičiasi iš vietos į vietą, kad žiūrovas suprastų, kam jis skaito. Jei herojus mirė pagal siužetą, tai jis išeina arba užsimerkia, sėdi nugara į publiką arba atsistoja ant kėdės (kad pats priartėtų prie dangaus) – kažkas turi vizualiai pasikeisti.

Kaip baigti skaitymą? Visada laimintis ėjimas yra choreografinis pratimas, kai veiksmas scenoje paklūsta kažkokiam dėsniui. Yra, pavyzdžiui, pratimas „iškvėpimo judesys“. Aktoriai pradeda kvėpuoti į ritmą ir kiekvienam iškvėpimui daro bet kokį judesį: žingsnį, posūkį, galvos pakreipimą, rankos mostą. Kai tik baigiasi iškvėpimas, judesys baigiasi. Kai susikoncentruojate į kvėpavimą, neturite laiko jaudintis su veidu, o šis veiksmas atrodo nesuprantamas ir kerintis. Pavyzdžiui, spektaklyje apie šeimą, tokiu būdu kiekvienas gali susiburti į šeimos portretą.

Jei tai yra pjesė apie kūrybą, tada lygiagrečiai su skaitymu aktoriai gali piešti paveikslėlius, lankstyti origami ir sukurti koliažą - iki skaitymo pabaigos jų darbas turėtų būti paruoštas. Pabaigą gali nulemti ir garsas: pavyzdžiui, jei aktoriai pradės vaizduoti traukinio išvykimą – „chuchuh-chuchuh“ – viskas bus aišku be dekoracijų. Svarbiausia, kad visi sprendimai būtų organiški pačiam spektakliui – štai kodėl režisierius (ar režisieriai) turi dirbti su tekstu ir apmąstyti veikėjus, reikšmes ir pagrindinę pjesės temą.

Kaip padaryti pasirodymą įdomesnį

Kad skaitymas būtų daugiau nei tik teksto skaitymas, galite sugalvoti teatro efektus. Pavyzdžiui, jei tai yra pjesė apie praeities neatgręžimą, kiekvienas gali vienu metu paimti perskaitytą lapą ir mesti jį ant grindų. Galite pridėti rekvizitų detalių, kurios padės aktoriams pasijusti personažais ir vystys veiksmą: paimkite obuolį, kepurę, krepšį ir pan. Pavyzdžiui, jei vienas herojus visą spektaklį sėdi su obuoliu, o paskui jį perduoda kitam, tampa aišku, kad tai scena apie pasitikėjimą, apie meilę. O jeigu, pavyzdžiui, Romeo po savo pretenzingu tekstu išsiima ledinuką, išlanksto ir atiduoda Džuljetai, tada suprantame, kad iš tikrųjų jie vis dar vaikai.

Ar nusprendėte pasirūpinti savo vaikui ir nežinote, ką sugalvoti originalaus? Kodėl nesuorganizavus namai savo vaikams!

Sukurti „Pasidaryk pats“ namų kinas tik iš pirmo žvilgsnio tai atrodo nelengva užduotis. Tiesą sakant, turėdami daug kūrybiškumo ir palyginti nedideles investicijas, galite gauti tikrą šventę, kurią jūs ir jūsų vaikas prisimins ilgai.

Kaip pasidaryti namų kiną

Namų kino teatro organizavimo formatas ir technologija skirsis priklausomai nuo spektaklio tikslo. Jei nuspręsite surengti ekspromtu šou vieną iš vaikų gimtadienio komponentų, greičiausiai tai turėtų būti mini šou, kuris nebus skirtas visą atostogų laiką. Ir, žinoma, pagrindinį vaidmenį turi atlikti gimtadienio žmogus! Jei vaikų vakarėlių organizavimas jums atrodo kažkas pribloškiančio, tuomet geriau tai patikėti profesionaliems režisieriams.

Kitas kriterijus – vaiko amžius. Jei kūdikiui ne daugiau nei treji metai, didelio šou rengti nereikia – tegul jis būna mažas vaikų namų lėlių teatras , kur pagrindiniai aktoriai bus pirštinės lėlės. Jį galima išdėstyti bet kur – prie stalo, ant lovos ar sofos, ant grindų. Kaip scenarijus tinka tos pasakos, kurias skaitote su kūdikiu – geriausia, jei veikėjai jam pažįstami. Toks namų lėlių teatras Tai ne tik pramoga, bet ir jūsų vaiko tobulėjimo būdas. Žaidžiant pirštų lėlėmis vystosi fantazija, atmintis, įsijungia vaizduotė.

Vyresniems vaikams galite susitarti namų pasirodymas rimčiau – su scenarijaus parinkimu, vaidmenų paskirstymu ir įsiminimu, dekoracijų, kostiumų ir grimo paruošimu. Čia jau galite pakviesti savo vaiko draugus dalyvauti renginyje, taip pat pakviesti žiūrovus. Kaip taisyklė, pastaraisiais elgsis vaikų tėvai, seneliai, kaimynai.

Namų kinas vaikams – organizavimo etapai

Pirmiausia reikia pasirinkti kūrinį, kuris bus pastatytas scenoje. Beje, sceną reikia padaryti – atitverti kokią nors erdvę, kitaip teatro pojūtis bus nepilnas. Geriausia, jei knyga, kurią naudojate kaip pagrindą, bus žinoma visiems, dalyvaujantiems rengiant renginį. Pavyzdžiui, jei surengsite vaikų vakarėlį „Alisa stebuklų šalyje“, vargu ar pateksite į bėdą – dauguma vaikų vis tiek skaito šią knygą arba žiūrėjo filmą.

Reikėtų paskirti daugiau vaidmenų. Žinoma, visi vaikai norės vaidinti gražius, protingus, drąsius ir stiprius personažus. Bet ką tada daryti su neigiamais personažais? Pasistenkite jauniesiems aktoriams pristatyti jų įvaizdžius, kad šie personažai jiems atrodytų įdomūs.

Kitas etapas – kostiumų paruošimas, kurio turi imtis kiekvienas menininkas. Žinoma, ne be tėvų pagalbos. Beje, kalbant apie kostiumus ir makiažą jūsų vaikui, čia bus naudojami seni tėvų daiktai, taip pat mamos kosmetinė.

Dekoracijas geriausia padaryti bendromis renginio dalyvių pastangomis – kiekvienas gali atsinešti iš namų viską, kas tik užtenka teatro rekvizitui. Būtinai pakvieskite vaikus ką nors padaryti savo rankomis – tai taip pat prisidės prie jų vystymosi.

Taigi viskas! Belieka tik išmokti vaidmenis, iš anksto įkrauti vaizdo kamerą ir pakviesti publiką patogiau įsitaisyti. Spektaklis prasideda...

TERINOS VILTIS
Konsultacija tėvams „Kaip surengti spektaklį namuose“

Gerb tėvai!

Jei norite, kad jūsų vaikas būtų sėkmingas, socialiai išlaisvintas ir bendraujantis, skaitykite jam protingas pamokančias pasakas, istorijas, istorijas. įdėti namų spektakliai vaikams, dalyvaujant vaikams, stalviršis, su žaislais. neleiskite savo vaizduotei išsausėti.

pagalvokite apie turinį, parašykite scenarijų, atsižvelkite į auditorijos amžių.

artistų turėtų būti mažai, o spektaklis ne ilgesnis nei 15 minučių, kad nevargintų vaikų.

atlikti keletą repeticijų, priklausomai nuo amžiaus ir turinio

spektakliui turėtų būti pakankamai vietos, kad artistai turėtų kur apsisukti.

padėti pagaminti dekoracijas ir kostiumus iš laužo medžiagų.

būkite dėkingi žiūrovams.

Jei jie įdėti pasirodymas suaugusiems, kurie puikiai sugeba sujungti kelis vaidmenis, tuomet už ekrano turėtų būti ne daugiau kaip trys aktoriai. O jei į pjesę dalyvauja vaikai, tada, žinoma, kiekvienas iš jų gauna vieną vaidmenį ir žaisti turi būti trumpa, pavyzdžiui, viena scena iš „Mašos ir lokio“ ar „Teremok“ ar „Koloboko“, kur mažai teksto ir viskas vyksta greitai.

Pirmiausia prieš repeticiją perskaitykite tekstą, aptarkite siužetą, veikėjus, veikėjus. Jei tai lėlės, išdalinkite personažus, kad įsigytumėte charakterį ir išmoktumėte juos atgaivinti. Labai naudinga tai daryti prieš veidrodį, norint pamatyti save iš šono. Svarbu, kad lėlė mažajam aktoriui taptų ne pirštine, o herojumi su savo charakteriu, su savo įpročiais, įpročiais, pozomis ir išdaigais. Jų kūrimas pagal savo personažą yra įtraukiantis žaidimas, kurį žaisti vaikams patiks. Jei išduodate atlikimas pagal muziką, garso efektai, tai bus beveik profesionalu. Pirmyn!

žaisti galima skirti bet kuriai šeimos šventei. Svarbiausia, kad būtų dėmesys, susidomėjimas, pagalba projektuojant, kad patalpos derėtų. Patalpa neturėtų būti užgriozdinta baldais, kur būtų galima pastatyti širmą ar patraukti virvę laikinai pertvarai. Žiūrovai-vaikai gali būti susodinti nebūtinai ant kėdžių, visiškai užtenka ir pagalvių ant kilimo. Vasarą galite įdėti žaisti tiesiai gatvėje – užmiestyje ar kieme.

Dėl namai teatras - geriausiai tinka lėlių spektaklis, nes jis neriboja nei veikėjų kompozicijos, nei veiksmo scenos, nei aprangos, nei dekoracijų. Be to, lėlių ir dekoracijų gamyba yra atskira, labai įdomi veikla, kuri turi daug bendro su natūraliais vaikų žaidimais apie prietaisas lėlės gyvenimas ir drabužių spinta.

Prieš startą spektaklis turėtų būti plojimai, kaip teatre. Ir visame spektaklis Padrąsinkite menininkus, tai suteiks jiems pasitikėjimo ir norės toliau dalyvauti pasirodymuose. O kūrybingi vaikai niekada nepasakys – mes nenorime repetuoti, jiems tai patinka ir norisi koncertuoti. Jei vaikas nesutinka žaisti gamyboje – neskubėkite, jis dar nepribrendęs. Visi žmonės, susiję su šia meno rūšimi, skirstomi į tuos, kurie nori nustebinti ir tuos, kurie nori būti nustebinti. Skirkite laiko suprasti savo vaiką. Svarbiausia iš anksto surasti tuos žiūrovus, kuriems jūsų spektaklis jums tikrai patiks, nes pirmoji sėkmė vaikams yra labai svarbi bet kurioje jų pastangoje.

Susijusios publikacijos:

Kaip savo rankomis sutvarkyti tvenkinį svetainėje (nuotraukų eskizas) Mieli kolegos, draugai ir mano puslapio svečiai, sveiki. Pirmas.

Konsultacija tėvams „Kaip pačiam surengti nepamirštamiausią vaiko gimtadienį namuose“„Kaip pačiam surengti nepamirštamiausią vaiko gimtadienį namuose“. Pasiruošimas vaiko gimtadieniui: 1. Paimkite linksmus vaikus.

Lėlių spektaklis antroje jaunesniųjų grupėje Nr. 1 „Kolobokas moko judesio ABC“ Parengė auklėtojos: Bykova Yu. A. Terekhova T. A.

Lėlių spektaklis „Rink grybus“(skamba muzika, senelis ir moteris iškyla iš skirtingų ekrano pusių) - Močiute, ar tu pamelžei karvę? - Taip, leisk pasivaikščioti! Ar išpylėte vonią? - Kaip.

Pasaka "Ropė" Senelis pasodino ropę: - Augink, augk, ropė, o saldus ir stiprus! Ropė užaugo, saldi ir stipri.

Susitikimas tėvams „Gimtadienis – vaikystės šventė! arba Kaip surengti vaiko gimtadienį " Susitikimo tikslas: padėti šeimoms laikytis tradicijų, kad vaiko gimtadieniai būtų švenčiami su draugų kvietimu, su organizacija.

Kartu su vaiku kurkite lėlių teatrą, sceną ir teatro rekvizitus. Turėsite kuo nustebinti svečius ir pamaloninti savo šeimą ramiais šeimos vakarais. Pasakų personažai padės pamaitinti, užliūliuoti, nudžiuginti, lavinti kūdikį. Namų kino teatras yra puikus kalbos, emocinio ir kūrybinio tobulėjimo būdas. O svarbiausia – bendra veikla, kuri vienija visus šeimos narius. Vaidmenų užteks visiems!

Namų kino teatro organizavimas nereikalauja didelių finansinių išlaidų, daug ką galima pagaminti iš medžiagų laužo savo rankomis. Tiesiog būkite pasirengę paaukoti savo laiką. Bet tai verta, patikėk! Degančios vaiko akys, emocijų audra, neįkainojama patirtis, smagios nuotraukos šeimos archyve, publikos plojimai – tai dar ne visas būsimų „dividendų“ sąrašas.

Pasislėpę už lėlių, pripratę prie herojų įvaizdžių, vaikai dažnai sako tai, ko įprastame gyvenime nepasakytų. Žaisdamas teatre vaikas vaidina tai, kas jam šiuo metu kelia nerimą, pasakos veikėjo vardu pasakoja savo problemas, išgyvenimus, baimes. Spektaklių pastatymas padeda tobulinti bendravimo įgūdžius, lavina kalbos išraiškingumą, gebėjimą formuluoti mintis.

Pažiūrėkime, kas gali būti namų kino teatras, ką ir kaip galima gaminti lėles.

Kaip padaryti lėles teatrui

Parduodama labai daug visokių pirštinių lėlių, lėlių pirštinių. Mes jums pasakysime apie lėles, kurias galite lengvai pasigaminti patys, namuose. Kartais tam nereikia mokėti siūti.

Nereikia daryti daug lėlių. Pilkasis vilkas, lapė, lokys, kiškis ir kiti „bėgantys“ personažai gali dalyvauti daugybėje pasakų.

Pirštų lėlės namų kinui

live-and-learn.ru

Galite supažindinti vaikus su teatru nuo mažens. Mūsų pirštai atliks pagrindinių aktorių vaidmenis. Jiems tereikia šiek tiek pasipuošti. Laikui bėgant mažylis pats suvaidins trumpas scenas.

detskij-dvorik.ru

Namų kino lėlės gali būti megztos raktu.

natalytkachenko.ru

nhpko.ru

Lėlės pirštais gali būti siuvamos iš vilnos atraižų, veltinio ar ryškios medvilnės bei megztų audinių.

cs1.livemaster.ru

cs5.livemaster.ru

Pirštų lėlės gali būti pagamintos iš popieriaus naudojant origami techniką.

ejka.ru

Specialūs raštai leidžia padaryti figūras sudėtingesnes.

Stomp lėlės

Įdomios ir lengvai pagaminamos štampuojamos lėlės. Tiks ir storas kartonas. Pasirodo, tai tikra vaikštanti lėlė!

olgagre.ru

olgagre.ru

mamadelki.ru

Bet koks plokščias paveikslas su dviem skylutėmis rodomajam ir viduriniam pirštui per kelias minutes taps talentingu jūsų namų kino teatro aktoriumi, galės smagiai vaikščioti, šokinėti ir bėgioti.

Pirštinės lėlės teatrui

belzo.ru

Bus naudojamos pamestos pirštinės, kojinės be poros, kumštinės pirštinės, audinio likučiai, veltinys, siūlai ir kt.

kubirubi.livejournal.com

iledebeaute.ru

Kojinė gali virsti bet kuo, jei prisiuosite akis, apyrankę ir kitas trūkstamas įvaizdžio detales.

st.stranamam.ru

Jei lėlė pagaminta taip, kad galėtų atverti burną – puiku! Personažas, kuris kalba ir įtikinamai judina lūpas (burną), sugeba daug.

ic.pics.livejournal.com

Paprastas puodų laikiklio modelis. Nupieškite herojus priekinėje pusėje.

Megztos lėlės kumštinės pirštinės formos.

liveinternet.ru

cs5.livemaster.ru

www.toysew.ru

livemaster.ru

Pirštinės lėlės gali būti pagamintos iš sulūžusių žaislų. Pakanka pritvirtinti galvą prie pirštinių užvalkalo. Guminės žaislų galvutės yra puikios.

Lėlę po ranka galima ne tik pasiūti, bet ir velti iš vilnos.

Lėlės

st.stranamam.ru

Turite išmokti valdyti lėlę. Čia svarbu koordinacija ir miklumas.

www.toysew.ru

Galite padaryti lėlę iš kamuoliukų, didelių karoliukų, audinio gabalo. Reikalingas kryžius ir meškerė.

technologi.su

Lėlės ant pagaliuko

www.nevworker.ru

Lėlės iš vienkartinių šaukštų. Greitas ir patogus laikyti!

rusbatya.ru

Kaip laikiklius galite naudoti medinius iešmelius ar ledų lazdeles.

www.emeraldday.com

zaitseva-toys.ru

www.lapsik.ru

Lėlės ant stovų

Galite iš žurnalų iškirpti personažus namų kinui arba pasidaryti savo figūrėles. Būtinai priklijuokite jį ant storo kartono ir pagaminkite padėkliukus.

ezhikezhik.ru

brestcity.com

Šešėlių žaidimas

pumbr.ru

Namų šešėlių kiną sutvarkyti nesunku – kaip ekraną tinka baltas lapas, o vietoj projektoriaus galima pasiimti įprastą stalinę lempą.

Taip pat savo rankų pagalba galite sugalvoti ir parodyti herojus.

puppentheater.ru

Flanelegrafas

Flanelegrafą pasidaryti nesudėtinga – faneros gabalas arba lenta uždengiama paprasta flanele. Veikėjai klijuojami ant storo kartono (galite iškirpti paveikslėlius iš žurnalų arba atsisiųsti iš interneto). Aksominis popierius arba siuvimas Velcro klijuojamas iš kitos pusės.

3.bp.blogspot.com

Tegul pasaka atgyja!

Mieli skaitytojai! Ar turite patirties organizuojant namų kiną? Galbūt lankėtės spektakliuose, kuriuos rengė jūsų pažįstamos mamos ir tėčiai su savo vaikais? Ar mokate gaminti dekoracijas ir lėles teatrui? Praneškite mums komentaruose.

Mažyliai mokosi bendrauti su kitais vaikais ir įgyja įvairių įgūdžių. Tik žaidimas gali būti raktas į vaiko skaitymą, skaičiavimą, įvairių faktų įsiminimą ir užduočių atlikimą.

Vienas ryškiausių žaidimų vystymo variantų – vaikų lėlių teatras. Šis pasakiškas fantazijos ir magijos pasaulis buvo sukurtas seniai. Ir dabar tėvai visame pasaulyje aktyviai naudoja vaikų teatrą ne tik kaip vaiko mokymo metodą, bet ir kaip būdą suprasti jo vidinį pasaulį, įsiskverbti į jo išgyvenimus ir pasikalbėti su kūdikiu visomis jam rūpimomis temomis.

Lėlių teatras vaikams gali tapti neatsiejama jūsų vaiko gyvenimo dalimi beveik nuo pat jo gimimo. Žinoma, ankstyvame amžiuje mažylis negalės tapti teatro spektaklio dalyviu. Tačiau jis gali būti smalsiausias ir dėmesingiausias žiūrovas. Šiuolaikiniai spektakliai skirti jaunesnio ikimokyklinio amžiaus vaikams, o teatras vaikams metai iš metų tampa vis populiaresnis tiek tarp tėvų, tiek tarp mokytojų. Daugelyje ikimokyklinių įstaigų kuriami teatro būreliai, lėlių teatras darželyje yra neatsiejama ugdymo programos dalis. Jaunesniuose kolektyvuose auklėtojos ir muzikos darbuotojos vaidina aktoriais, o vyresniuose – visus aktyviai įtraukia į pasirodymus.

Lėlių teatras namuose

Kaip surengti lėlių teatrą namuose? Jau nuo 3 metų galite vaidinti paprastas scenas su kūdikiu, naudodami jo mėgstamus žaislus ir fantazuodami bet kokia tema. Kai tik suprasite, kad vaikas priprato prie stalo teatro taisyklių, pamažu pradėkite jį mokyti stebėti pasirinktos pasakos siužetą ir tikslų teksto tarimą. Tai nebus sunku, nes maži vaikai dažniausiai mintinai atsimena 2–3 knygeles, kurias jiems kasdien skaito tėvai.

Kai vaikui sukanka 4 metai, knygyne galite įsigyti naminio teatro popieriaus rinkinį. Tokiuose rinkiniuose yra įvairių pasakų herojų atvaizdai. Kartu galite juos iškirpti ir suklijuoti kūgių pavidalu, o tai yra papildoma veikla trupiniams.

Taip pat galite pasidaryti popierines lėles ant pagaliukų ir pradėti dirbti su ekranu. Alternatyva šiam teatrui ant pagaliukų yra pirštų teatras, kurį galite įsigyti parduotuvėje arba pagaminti iš laužo.

5-6 metų amžiaus kūdikių pomėgiai keičiasi. Dabar jie gali visapusiškai dalyvauti spektakliuose. Kad jūsų pasirodymai būtų ryškūs ir gyvi, galite pasinaudoti lėlių teatru. Tokios teatro lėlės turi daugybę veislių, todėl specializuotoje parduotuvėje galite pasirinkti tinkamą rinkinį.

Be to, šešėlių teatras iki šiol yra vienas populiariausių teatrų vaikams. Šešėlių spektaklius vaikams gana paprasta statyti ir labai smagu žiūrėti. Juk viskas, ką vaikai mato šviečiančiame ekrane, yra herojų siluetai. Tačiau vaiko vaizduotė sugeba nupiešti mažiausius bruožus ir smulkmenas visiems pasakų personažams. Norėdami naudoti tokį teatrą namuose, turite pagaminti ekraną iš ištempto balto audinio. O tada pastatome ekraną ant žemo stalo, apšviečiame jį lempa ir vaidiname spektaklį. Be popierinių pasakų personažų siluetų, galite pabandyti pavaizduoti gyvūnus ir žmones pirštais. Gausite puikų, apie kurio pranašumus jau rašėme „Bambino Story“.

Nebūtina apsiriboti vien tradiciniais teatro spektaklių tipais. Galite surengti fantastiškus vaikiškus pasirodymus naudodami įvairias po ranka esančias medžiagas, žaisdami su atmosfera jūsų bute ar naudodamiesi gamtos sąlygomis. Tačiau kiekvieną kartą, be pramogų organizavimo savo kūdikiui, pasistenkite išnaudoti visas šios netradicinės bendravimo formos galimybes.

Pabandykite savo lėlių teatre suvaidinti įvairias prieštaringas situacijas, kurias patiria kūdikis ar net visa jūsų šeima. Suteikite savo vaikui galimybę išreikšti savo jausmus apie tai, kas vyksta. Kartais netgi pravartu apeiti kokias nors tragiškas situacijas, kad mažylis būtų šiek tiek paruoštas tam, kad gyvenime visko gali nutikti.

Leiskite savo vaikui bent retkarčiais būti neigiamu herojumi. Paprastai vaikai mėgsta vaidinti tik teigiamus personažus. Tačiau užsidėjęs herojaus, kuriuo jis nenori būti, kaukę, vaikas galės įveikti savo mažą baimę ir pažvelgti į situaciją iš kitos pusės. Nors tikrai neverta stipriai spausti ir versti vaiko vaidinti jam nepatinkantį žmogų.

Stenkitės daryti viską taip, kad kūdikis įveiktų savo drovumą. Girkite jį, juokkitės kartu, perkeltine prasme ir vaizdingai atlikite savo vaidmenį. Pateikite vaikui pavyzdį, kad kuo labiau atsipalaidavęs jis jaučiasi scenoje, tuo žiūrovui įdomiau, o jis pats patiria daugiau teigiamų emocijų.

Kad vaikai susidomėtų žaidimu, niekada jų nebarkite ir nemėginkite tobulinti jų vaidybos įgūdžių. Jums svarbus procesas, o ne rezultatas. Sutrumpinkite visą neįdomų autoriaus tekstą, o sceną leiskite režisuoti mažiesiems aktoriams. Žinoma, gerai, jei vaikai mintinai žino žodžius, bet skatinama ir improvizacija.

Kuo vyresnis vaikas, tuo gilesnis turėtų būti spektaklio turinys ir sudėtingesnė rekvizitai. Galbūt jums patiks toks šeimos laisvalaikis ir jums bus malonu surengti tokius įdomius mini pasirodymus savo namuose. Tuo tarpu jūsų vaikas išmoks gražiai ir kompetentingai kalbėti, palankiai prisistatyti prieš kitus, taip pat labai emocingai ir jausmingai perteikti savo mintis ir jausmus. Tai tikrai taps puikiu pagrindu ugdyti įdomią ir įvairiapusę jo asmenybę.