Sidabro amžius Rusijos meninėje kultūroje

Sidabro amžius Rusijos meno istorijoje yra aukščiausio pakilimo laikotarpis, kurį galbūt galima palyginti su impresionizmo epochos prancūzų meno iškilimu. Dešimtajame dešimtmetyje atsirado naujas Rusijos meno stilius. XIX amžius. padarė didelę įtaką prancūzų impresionizmui. Jos klestėjimo laikotarpis buvo pažymėtas XIX ir XX amžių sandūroje. Ir dešimtojo dešimtmečio pabaigoje. XX amžius, modernus rusų meno stilius, su kuriuo siejamas sidabro amžius, suteikia savo dominuojantį vaidmenį naujoms tendencijoms.

Kelis dešimtmečius po nuosmukio sidabro amžiaus menas buvo suvokiamas kaip dekadansas ir neskoningas. Tačiau antrojo tūkstantmečio pabaigoje skaičiavimai pradėjo keistis. Faktas yra tas, kad yra dviejų rūšių dvasinės kultūros klestėjimas. Pirmajai būdingos galingos naujovės ir dideli pasiekimai. Ryškūs to pavyzdžiai yra graikų klasika V – IV a. Kr. o ypač Europos Renesansas. Rusijos kultūros aukso amžius yra XIX amžius: A. S. Puškinas, N. V. Gogolis, A. A. Ivanovas, P. I. Čaikovskis, L. N. Tolstojus, F. M. Dostojevskis ir daugelis kitų. Antrasis tipas išsiskiria savo sukurtų vertybių grakštumu ir rafinuotumu, jis nemėgsta per ryškios šviesos ir yra susijęs su mėnuliu, o tai savo ruožtu tradiciškai tapatinamas su sidabru ir moteriškumu (priešingai nei vyriškas saulė ir auksas). Sidabro amžiaus menas akivaizdžiai yra antrojo tipo.

Sidabro amžius rusų kultūroje yra plati sąvoka. Tai ne tik art nouveau tapyba ir architektūra, ne tik simbolistų teatras, įkūnijęs menų sintezės idėją, kai menininkai ir kompozitoriai kartu su režisieriais ir aktoriais kūrė spektaklį, tai yra ir literatūra simbolizmo, o ypač poezijos, kuri į pasaulio literatūros istoriją pateko pavadinimu „Sidabrinio amžiaus poezija“. Ir svarbiausia, tai yra eros stilius, tai yra gyvenimo būdas.

Dar XIX amžiaus viduryje. romantizmo atstovai svajojo sukurti vieną stilių, kuris galėtų apgaubti žmogų grožiu ir taip pakeisti gyvenimą. Pakeisti pasaulį meno priemonėmis - tai buvo užduotis, kurią gražaus kūrėjams iškėlė Richardas Wagneris ir prerafaelitai. Ir jau XIX amžiaus pabaigoje. Oscar Wilde teigė, kad „gyvenimas imituoja meną, o ne gyvenimo meną“. Buvo aiškus elgesio ir kasdienio gyvenimo teatralizavimas, žaidimas pradėjo lemti ne tik meninės kultūros pobūdį, bet ir jos kūrėjų gyvenimo būdą.

Padaryti eilėraštį iš savo gyvenimo yra super užduotis, kurią išsikėlė sidabro amžiaus herojai. Poetas Vladislavas Chodaševičius tai paaiškina taip: „Simbolistai, visų pirma, nenorėjo atskirti rašytojo nuo asmens, literatūrinės biografijos nuo asmeninės. Simbolika nenorėjo būti tik meno mokykla, literatūrinis judėjimas. Visą laiką jis stengėsi tapti gyvybiškai svarbiu kūrybos metodu, ir tai buvo giliausia, galbūt neįmanoma tiesa; ir šiuo nuolatiniu siekimu iš esmės vyko visa jo istorija. Tai buvo eilė bandymų, kartais tikrai didvyriškų, surasti nepriekaištingai teisingą gyvenimo ir kūrybos sintezę, savotišką filosofinį meno akmenį “.

Šiame bandyme buvo ir šešėlinių pusių. Pernelyg manieringa kalba ir gestikuliacija, šokiruojantis kostiumas, narkotikai, dvasingumas - ant šimtmečių ribos visa tai buvo pasirinkimo požymiai ir sukėlė savotišką snobizmą.

Literatūros ir meno bohemos, smarkiai priešindamos save masėms, ieškojo naujumo, neįprastumo ir savo patirties aštrumo. Vienas iš būdų įveikti gyvenimo rutiną tapo okultizmu įvairiausiomis apraiškomis. Magija, dvasingumas ir teosofija pritraukė neoromantinius simbolistus ne tik kaip spalvingą medžiagą meno kūriniams, bet ir kaip tikrus būdus išplėsti savo dvasinį akiratį. Magiškų žinių įvaldymas, jų manymu, galiausiai paverčia žmogų dievu, ir šis kelias yra absoliučiai individualus kiekvienam.

Rusijoje atsirado nauja literatūros ir meno inteligentijos karta; ji pastebimai skyrėsi nuo „šeštojo dešimtmečio“ kartos ne tik savo kūrybiniais interesais; išoriniai skirtumai taip pat buvo ryškūs. Miriskusniki, goluborozovtsy, simbolistai, akmeistai rimtai atkreipė dėmesį į kostiumą ir bendrą išvaizdą. Ši tendencija vadinama rusų dandizmu; jis būdingas aiškiai vakarietiškos orientacijos žmonėms.

„Neįmanoma įsivaizduoti KASomovo, pripažinto galantiškų scenų meistro,-rašo Yu.B. Demidenko,-savo paveiksluose kruopščiai ir su meile atkūręs„ žavių ir erdvių smulkmenų dvasią “, apsirengusią nuobodžia senovine suknele. paltą arba tamsią darbinę palaidinę. Jis dėvėjo specialius kirptus paltus, nepaprastai raiščius “. Ne mažiau elegantiškai apsirengę M. Vrubelis ir V. Borisovas-Musatovas, L. Bakstas, S. Diaghilevas ir kiti meno pasaulio žmonės. Apie tai buvo išsaugota daug įrodymų. Tačiau Michailas Kuzminas teisėtai laikomas sidabro amžiaus Sankt Peterburgo estetų karaliumi. Baltas akmuo neatsiliko; daugelis žurnalų „Auksinė vilna“ ir „Svarstyklės“ redakcijos darbuotojų taip pat turėjo visas teises būti vadinami Rusijos dandiais.

Gyvenimo teatralizavimas sklandžiai įsiliejo į karnavalą. Priešingai nei provakarietiška estetinė bohemija, tautinės idėjos šalininkai rengėsi kaime, o dažniau-pseudo-kaimo aprangoje. Apatiniai drabužiai, šilkinės palaidinės-marškiniai, Maroko batai, batai ir kt. jie su malonumu naudojo Yeseniną, Klyuevą, Chaliapiną, Gorkį. Tiek vakariečiai, tiek slavofilai amžiaus pradžioje buvo vienodai jautrūs norui savo elgesyje išreikšti savo estetinius principus ir taip įveikti atotrūkį tarp gyvenimo ir meno.

Sidabro amžius Rusijoje sukėlė daugybę įvairių elito ratų ir susitikimų. „Meno pasaulio“ įkūrėjai savo kelionę pradėjo nuo saviugdos būrelio organizavimo, jie save vadino autodidaktu. Pirmuosiuose susitikimuose buvo pranešta temomis, susijusiomis su vaizduojamojo meno plėtra.

Žymiausias ir kartu labai paslaptingas susitikimas Sankt Peterburge amžiaus pradžioje buvo trečiadieniai

pas Viačeslavą Ivanovą - legendiniame bokšte. Vienas giliausių rusų simbolikos mąstytojų Vyachas Ivanovas mėgo F. Nietzsche filosofiją ir buvo gilus senovės kultūros žinovas; jis ypač domėjosi dionizų paslaptimis (pagrindinis jo darbas šia tema „Dionisas ir pradionizmas“ pavėluotai išleistas tik 1923 m.). Ivanovo butas, esantis viršutiniame Tavricheskaya gatvės kampinio pastato aukšte, virš kurio iškilo bokštas, tapo simbolinio meno ir literatūros elito susibūrimo vieta. Čia dažnai lankydavosi K. Somovas, M. Dobužinskis, A. Blokas, Z. Gippius, F. Sologubas, prieš Mejerholdą, S. Sudeikinas. Ivanovo bokštą supa daugybė gandų. Patikimai žinoma, kad ten buvo surengti dionizų žaidimai su libacija ir persirengimas antikvariniais drabužiais. Vyko seansai, buvo atliekami ekspromtiniai pasirodymai, tačiau pagrindiniai buvo pranešimai ir diskusijos įvairiais filosofiniais, religiniais, estetiniais klausimais. Viachas Ivanovas ir jo bendražygiai skelbė būsimą Šventosios Dvasios apreiškimą; buvo manoma, kad netrukus atsiras nauja religija - trečioji sandora (pirmoji - Senasis Testamentas - iš Dievo Tėvo; antroji - Naujasis Testamentas - iš Dievo Sūnaus; trečioji - iš Šventosios Dvasios). Natūralu, kad stačiatikių bažnyčia pasmerkė tokias idėjas.

Tokių būrelių ir draugijų buvo, ko gero, visuose Rusijos imperijos kultūros centruose; kiek vėliau jie tapo neatskiriama rusų emigracijos gyvenimo dalimi.

Kitas sidabro amžiaus gyvenimo teatralizavimo ženklas yra daugelio literatūros ir meno kabaretų atsiradimas. Sankt Peterburge populiariausi kabareto teatrai buvo „Paklydęs šuo“ ir „Komedijos sustabdymas“, Maskvoje - „Šikšnosparnis“.

Kabareto teatras „Bat“, kurį 1908 m. Organizavo Nikita Baliev, ypač išgarsėjo 1915 m., Kai įsikūrė garsiojo dangoraižio rūsyje - Nirnzee name Bolšojaus Gnezdnikovskio juostoje. Dailininkas Sergejus Sudeikinas nupiešė fojė, o uždanga buvo padaryta pagal jo paties eskizą. Šis kabareto teatras išaugo tiesiai iš linksmų Maskvos dailės teatro, kuriame Nikita Baliev pradėjo savo aktorinę karjerą, skulptūros. „Šikšnosparnio“ repertuarą sudarė teatro miniatiūros, operetės ir gana rimti pasirodymai. Kramtančią publiką prie stalų galiausiai pakeitė žiūrovai kėdžių eilėse. Čia ilsėjosi ir linksminosi Maskvos meno pasaulis. 1920 m. Baljevas emigravo su geriausia trupės dalimi.

Taigi vienas stilius, kilęs iš Rusijos ir tapęs sidabro amžiaus sampratos sinonimu, buvo tikrai universalus, nes, nors ir trumpam, jis apėmė ne tik visas kūrybos sritis, bet ir tiesiogiai peleko žmonių gyvenimą de siecle era. Visa tai puikus stilius.

Vrubelis
1856 –1910

Šešiabriaunis serafimas yra vienas paskutinių Vrubelio kūrinių. Jis tai parašė ligoninėje, rimtai nusiteikęs. Savo naujausiuose paveiksluose Vrubelis nukrypsta nuo realizmo vaizduodamas figūras ir erdvę. Jis sukuria visiškai ypatingą, tik jam būdingą mozaikinį potėpį, kuris sustiprina plastikinio tirpalo dekoratyvinį efektą. Jaučiamas dvasinis šviesos virpesių jausmas, persmelkiantis visą paveikslą.

Matyt, „šešių sparnų serafimą“ įkvėpė garsioji Aleksandro Puškino poema „Pranašas“. Paveikslas suvokiamas vienodai su „demonu“ ir veda prie vėlesnių - „Pranašo galvos“ ir „Pranašo Ezechielio vizijos“.

Serovas
1865 –1911

Tarp meno pasaulio Valentinas Serovas buvo arčiausiai realistinės tradicijos. Galbūt jis buvo reikšmingiausias iš sidabro amžiaus rusų portretų tapytojų. Jis sukūrė portretus, paveikslus, kur personažas pristatomas aktyviai bendraujant su gyvenamąja aplinka.

Šis principas taip pat atitinka vieną geriausių jo pastarojo laikotarpio darbų - princesės Olgos Konstantinovnos Orlovos portretą. Viskas čia yra pastatyta ant simetrijos ir kontrastų, tačiau į tam tikrą harmoniją. Taigi, tiriamojo galva ir kūnas perteikiami labai tūringai, o kojos pateikiamos beveik plokščiu siluetu. Trikampis, kuriame figūra įrašyta, yra aštriu kampu; paveikslų rėmai agresyviai nukreipti į modelio galvą. Tačiau rami, absoliučiai pasitikinti veido išraiška, įrėminta didžiulės skrybėlės, tarsi sustabdo staigius turtingo interjero objektų judesius. Matyt, Serovas gana ironizavo šia tema.

Rerichas
1874 –1947

Nikolajus Rerichas buvo ne tik menininkas, bet ir istorikas. Taip pat žinomas jo susidomėjimas archeologija. Tai atsispindi jo kūryboje. Menininką ypač domino slavų pagoniška antika ir ankstyvoji krikščionybė. Rerichas yra artimas tolimos praeities žmonių dvasiniam pasauliui ir jų gebėjimui tarsi ištirpti gamtos pasaulyje.

Paveikslas „Aleksandras Nevskis stebina Jarlą Birgerį“ yra labai sėkminga senos miniatiūros stilizacija. Kontūro linijos ir vietinės spalvų dėmės vaidina lemiamą vaidmenį vaizde.

Bakstas
1866 –1924

Levas Baksas, labiau nei kiti pasaulio rašytojai, priėjo prie europietiškos Art Nouveau versijos. Tai aiškiai matyti jo veikale „Vakarienė“. Lankstus kontūras, apibendrintas formos aiškinimas, lakoniška spalva ir įvaizdžio lygumas liudija apie tokių Vakarų menininkų, kaip Edvardas Munchas, Andresas Zornas ir kiti, įtaką Baksui.

Borisovas-Musatovas
1870 –1905

Visuose Borisovo-Musatovo paveiksluose raiška romantiška svajonė apie gražią harmoniją, visiškai svetima jo šiuolaikiniam pasauliui. Jis buvo tikras lyrikas, jautrus gamtai, jausdamas žmogaus susiliejimą su gamta.

„Tvenkinys“ - bene tobuliausias dailininko kūrinys. Čia yra visi pagrindiniai jo kūrybos motyvai: senasis parkas, „Turgenevo merginos“, bendra statinė kompozicija, rami spalva, padidėjęs „gobeleno“ dekoratyvumas ... „Rezervuaro“ herojių atvaizdai vaizduoja dailininko seserį ir žmona.

Savo šedevre Borisovui-Musatovui pavyko pavaizduoti nesenstančią būseną. Apibendrintas neutralus pavadinimas „Tvenkinys“ žadina visuotinės harmoningos prigimtinės ir žmogiškos vienybės įvaizdį - neatsiejamumą, o pats vaizdas virsta ženklu, reikalaujančiu tylaus apmąstymo.

Rusų kultūros sidabro amžius buvo stebėtinai trumpas. Tai truko apie ketvirtį amžiaus: 1898–1922 m. Pradinė data sutampa su asociacijos „Meno pasaulis“ įkūrimo, Maskvos meno teatro (MHT) įkūrimo metais, kur A.P. Čechovas, ir galiausiai - su daugybės filosofų ir mąstytojų išsiuntimo iš jau sovietinės Rusijos metais. Laikotarpio trumpumas nė kiek nesumažina jo reikšmės. Priešingai, laikui bėgant ši reikšmė netgi didėja. Tai slypi tame, kad rusų kultūra - nors ir ne visa, bet tik dalis jos - pirmoji suvokė vystymosi pragaištingumą, kurio vertybinės orientacijos yra vienpusis racionalizmas, netikėjimas ir dvasingumo stoka. Vakarų pasaulis prie šio suvokimo atėjo daug vėliau.

Sidabrinis amžius pirmiausia apima du pagrindinius dvasinius reiškinius: XX amžiaus pradžios rusų religinį atgimimą, dar vadinamą "Dievo ieškantis", ir Rusijos modernizmas, apimantis daugiausia akmeizmą. Jam priklauso tokie poetai kaip M. Tsvetaeva, S. Yeseninas ir B. Pasternakas, kurie nebuvo įvardytų tendencijų dalis. Meno asociacija „Meno pasaulis“ (1898–1924) taip pat turėtų būti priskiriama sidabro amžiui, kurio įkūrėjai buvo A. N. Benois ir S. P. Diaghilevas, pelnę šlovę organizuojant garsiuosius „Rusijos sezonus“ Europoje ir Amerikoje.

Kalbant apie tai, tai yra atskiras, nepriklausomas reiškinys. Savo dvasia ir siekiais jis prieštarauja sidabro amžiui. "Bokštas" Viach. Ivanovos ir V. Tatlino „Bokštas“ yra per daug skirtingi, kad būtų kartu. Todėl rusų avangardo įtraukimas į sidabro amžių, kurį daro daugelis autorių, yra nulemtas chronologijos, o ne svarbesnių motyvų.

Išraiška ir pavadinimas "sidabro amžius" yra poetiška ir metaforiška, nėra griežta ar apibrėžta. Jį sugalvojo patys sidabro amžiaus atstovai. A. Akhmatova tai turi garsiose eilutėse: „O sidabro mėnuo per sidabro amžių ryškiai sustingo ...“ Jį naudoja N. Berdiajevas. A. Bely vieną iš savo romanų pavadino „Sidabrinis balandis“. Žurnalo „Apollo“ redaktorius S. Makovskis juo nurodė visą XX amžiaus pradžios laiką.

Pavadinime yra tam tikra priešprieša ankstesniam aukso amžiui, kai rusų kultūra sparčiai klestėjo. Ji skleidė ryškią saulės šviesą, apšvietė juo visą pasaulį, stebindama jį savo jėga, blizgesiu ir puošnumu. Tada menas aktyviai veržiasi į viešąjį gyvenimą ir politiką. Tai visiškai atitiko gerai žinomą E. Jevtušenkos formulę: „poetas Rusijoje yra daugiau nei poetas“. Priešingai, sidabro amžiaus menas siekia būti tik menu. Jo skleidžiama šviesa atrodo mėnulio, atspindėta, prieblanda, paslaptinga, stebuklinga ir mistiška.

Rusijos religinis renesansas

Rusijos religinis atgimimas XX amžiaus pradžioje. atstovauja filosofai ir mąstytojai, tokie kaip ANT. Berdiajevas, S. N. Bulgakovas, P.B. Struve, S.L. Frankas, P.A. Florenskis, S. N. ir E. N. Trubetskoy.

Pirmieji keturi, kurie yra pagrindinės Dievo ieškojimo figūros, nuėjo sunkų dvasinės evoliucijos kelią. Jie pradėjo veikti kaip marksistai, materialistai ir socialdemokratai. Iki XX amžiaus pradžios. jie pasuko iš marksizmo ir materializmo į idealizmą, gerokai apribojo mokslinio pasaulio paaiškinimo galimybes ir perėjo į liberalizmo poziciją. Tai liudijo jų straipsniai, publikuoti rinkinyje „Idealizmo problemos“ (1902).

Po 1905-1907 metų revoliucijos. jų evoliucija baigėsi ir jie pagaliau įsitvirtino kaip religiniai mąstytojai. Naują požiūrį jie išreiškė kolekcijoje „Vekhi“ (1909). S. Bulgakovas tapo kunigu.

Rusijos religinio atgimimo koncepcija buvo šimtmečių Rusijos ir Vakarų istorijos supratimo vaisius. Daugeliu atžvilgių tai tapo slavofilizmo tąsa ir raida. Todėl tai galima apibrėžti kaip naująjį slavofilizmą. Tai taip pat buvo N.V. idėjų ir pažiūrų plėtojimas. Gogolis, F. M. Dostojevskis. L.N. Tolstojus ir B.C. Solovjovas.

N.V. Gogolis darė įtaką Dievo ieškojimo atstovams pirmiausia savo knyga „Pasirinkti fragmentai iš susirašinėjimo su draugais“, kur jis apmąsto istorinį Rusijos likimą ir ragina gilintis bei tobulėti krikščioniškai. Kalbant apie F. M. Dostojevskio, tada jo gyvenimas buvo pamokantis pavyzdys religinio atgimimo šalininkams. Aistra revoliucijai rašytojui turėjo tragiškų pasekmių, todėl jis savo kūrybą skyrė krikščioniškų kelių ieškojimui žmonių vienybei ir brolystei. Tuo jis įžvelgė rusiško būdo ypatumą.

Daugybė idėjų ir ypač L.N. Tolstojus taip pat sutiko su religinio renesanso atstovų pažiūromis. Mokymai Vl. Solovjovas apie visišką vienybę, apie Sofiją - Pasaulio sielą ir amžiną moteriškumą, apie galutinę vienybės ir gėrio pergalę prieš priešiškumą ir suirimą yra bendras dvasinis Rusijos religinio atgimimo ir rusų modernizmo, ypač simbolizmo, pagrindas.

Būtent Vl. Solovjevas ant krikščioniškų pamatų sukūrė Rusijos atgimimo koncepciją. Jis paskyrė savo gyvenimą nenuilstamai kovai su priešišku inteligentijos požiūriu į Bažnyčią, įveikti atotrūkį tarp jų ir ragino abipusį susitaikymą.

Plėtodami savo pirmtakų idėjas, religinio atgimimo atstovai yra labai kritiškai įvertinti vakarietišką vystymosi būdą. Jų nuomone, Vakarai aiškiai teikia pirmenybę civilizacijai, kenkdami kultūrai. Jis sutelkė pastangas į išorinį gyvenimo organizavimą, į geležinkelių ir komunikacijų kūrimą, komfortą ir patogumus. Tuo pačiu metu vidinis pasaulis, žmogaus siela buvo užmarštyje ir apleista. Taigi ateizmo, racionalizmo ir utilitarizmo triumfas.

Būtent šias puses, kaip pastebi Dievo ieškantys atstovai, perėmė Rusijos revoliucinė inteligentija. Kovodama dėl žmonių gerovės ir laimės, išlaisvindama ji pasirinko radikalias priemones: revoliuciją, smurtą, sunaikinimą ir terorą.

Religinio renesanso šalininkai matė 1905-1907 m. Revoliuciją. rimtą grėsmę Rusijos ateičiai, jie tai suvokė kaip nacionalinės katastrofos pradžią. Todėl jie kreipėsi į radikaliąją inteligentiją, ragindami atsisakyti revoliucijos ir smurto kaip kovos už socialinį teisingumą priemonės, atsisakyti vakarietiško ateistinio socializmo ir religinio anarchizmo, pripažinti poreikį įtvirtinti religinius ir filosofinius pasaulėžiūros pagrindus. sutikti susitaikyti su atnaujinta stačiatikių bažnyčia.

Jie Rusijos išganymą krikščionybės atkūrime vertino kaip visos kultūros pagrindą, religinio humanizmo idealų ir vertybių atgimimą ir patvirtinimą. Kelias į viešojo gyvenimo problemas jiems sprendžiamas per asmeninį savęs tobulinimą ir asmeninę atsakomybę. Todėl pagrindine savo užduotimi jie laikė asmenybės doktrinos ugdymą. Dievo ieškantys atstovai šventumą, grožį, tiesą ir gėrį laikė amžinaisiais žmogaus idealais ir vertybėmis, suprasdami juos religine ir filosofine prasme. Aukščiausia ir absoliuti vertybė buvo Dievas.

Nepaisant viso patrauklumo, religinio atgimimo koncepcija nebuvo nepriekaištinga ar nepažeidžiama. Teisingai priekaištavę revoliucinei inteligentijai, kad ji yra pakreipta į išorines, materialias gyvenimo sąlygas, Dievo ieškojimo atstovai nuėjo į kitą kraštutinumą, skelbdami besąlygišką dvasinio principo viršenybę.

Pamiršus materialinius interesus, žmogaus kelias į jo laimę tampa ne mažiau problemiškas ir utopinis. Kalbant apie Rusiją, socialinių ir ekonominių gyvenimo sąlygų klausimas buvo labai opus. Tuo tarpu Vakarų tipo lokomotyvas jau seniai yra Rusijos teritorijoje. Sukaupęs greitį, jis puolė per didžiulis jo platybes. Norint jį sustabdyti ar pakeisti kryptį, reikėjo milžiniškų pastangų ir reikšmingų pokyčių visuomenės struktūroje.

Raginimui atsisakyti revoliucijos ir smurto reikėjo palaikymo, oficialių valdžios institucijų ir valdančiojo elito kovos. Deja, visi šioje srityje atlikti veiksmai visiškai neatitiko istorinių reikalavimų. Valdžia nejautė skubių pokyčių poreikio, parodė nepajudinamą konservatyvumą ir bet kokia kaina norėjo išsaugoti viduramžius.

Visų pirma caras Nikolajus II, būdamas labai išsilavinęs žmogus, mokantis penkias užsienio kalbas, turintis subtilų estetinį skonį, tuo pat metu savo požiūriu buvo visiškai viduramžių žmogus. Jis buvo giliai ir nuoširdžiai įsitikinęs, kad esama socialinė struktūra Rusijoje yra pati geriausia ir jai nereikia jokio rimto atnaujinimo. Iš to ir kyla pusiau nuoširdumas bei nenuoseklumas vykdant numatytas reformas. Taigi nepasitikėjimas tokiais reformatoriais kaip S.Yu. Witte ir P.A. Stolypinas. Karališkoji šeima daugiausia dėmesio skyrė įpėdinio sveikatos problemai, kurios sprendimui ji apsupo labai abejotinų asmenybių, tokių kaip G. Rasputinas. Prasidėjęs Pirmasis pasaulinis karas dar labiau pablogino situaciją.

Apskritai galima teigti, kad kraštutinį radikalumą tam tikru mastu sukėlė kraštutinis konservatizmas. Tuo pat metu socialinė prieštaravimo esamai padėčiai bazė buvo labai plati. Revoliucinis variantas skubių problemų ir prieštaravimų sprendimui pritarė ne tik radikaliems, bet ir nuosaikesniems judėjimams.

Todėl religinio atgimimo šalininkų kreipimasis į krikščionišką kelią sprendžiant aštrius gyvenimo klausimus nerado norimos paramos. Šis naujesnis nereiškė, kad jo negirdėjo ir liko dykumoje verkiančiu balsu. Ne, jis buvo išklausytas, bet nepalaikytas, atmestas.

Kolekcijos „Vekhi“ išleidimas sukėlė didelį susidomėjimą. Vos per vienerius metus jis išleido penkis leidimus. Per tą laiką spaudoje pasirodė daugiau nei 200 atsakymų, išleistos penkios Vekhi problemos aptarimui skirtos kolekcijos. Tačiau didžioji dauguma atsiliepimų buvo neigiami. Naujiesiems Dievo ieškotojams priešinosi ne tik revoliucionieriai ir kairioji opozicija, bet ir daugelis dešiniųjų, įskaitant liberalus. Visų pirma, kadetų partijos lyderis P.N. Miliukovas apkeliavo šalį su paskaitomis, kuriose aštriai kritikavo Dievo ieškotojus, vadindamas juos reakcingais.

Reikėtų pažymėti, kad net bažnytiniuose-stačiatikių sluoksniuose nebuvo jokio tikro ir gana plataus kovos judėjimo. Šventasis Sinodas pirmą kartą palaikė 1901–1903 m. religinius ir filosofinius susitikimus, o paskui juos uždraudė. Bažnyčia gana atsargiai žiūrėjo į daugelį naujų religinio atgimimo dalyvių idėjų, abejojo ​​jų nuoširdumu ir laikė sau skirtą kritiką nepelnyta ir skausminga.

Kaip pastebėjo Z. Gippius, susitikimų metu dažnai pasaulietinio ir bažnytinio pasaulio atstovų nuomonės buvo visiškai skirtingos, o kai kurie susitikimų dalyviai tik ramino savo abipusį neigiamą vertinimą. Taigi amžininkų reakcija parodė, kad religinio ir filosofinio atgimimo atstovai toli lenkė savo laiką. Tačiau jų įsipareigojimai ir apeliacijos nenuėjo veltui. Jie prisidėjo prie dvasinio gyvenimo gaivinimo, sustiprino inteligentijos susidomėjimą Bažnyčia ir krikščionybe.

XIX amžiaus pabaigos - XX amžiaus pradžios rusų kultūra gavo sidabro amžiaus vardą (terminas N.A. Berdjajevas). Šiuo laikotarpiu įvyko dviejų skirtingų kultūros srovių susitikimas: viena vertus, vyravo XIX a. Tradicijos, kita vertus, yra tendencija ieškoti netradicinių formų.

Būdingas šios eros bruožas buvo tas, kad mokyklos, nukrypusios nuo socialinių ir politinių temų mene, dažnai buvo vertinamos kaip opozicijos atstovai (A. Blokas ir A. Bely, M. Vrubelis, V. Meyerholdas). Tie, kurie sąmoningai tęsė klasikines tradicijas, buvo laikomi bendrųjų demokratinių idėjų skleidėjais.

Amžiaus sandūroje Rusijoje atsirado daug meno asociacijų: meno pasaulis, Rusijos menininkų sąjunga ir kitos. Vadinamosios meninės kolonijos - Abramtsevo ir Talashkino, po vienu stogu subūrusios dailininkus, architektus ir muzikantus. , pasirodė. Architektūroje pažangus Art Nouveau stilius. Miesto masinės kultūros atsiradimas ir spartus plitimas tapo būdingu XX amžiaus pradžios kultūros bruožu. Ryškiausias šio reiškinio pavyzdys buvo precedento neturinti naujo tipo reginio - kinematografijos - sėkmė.

Pramonės augimas sukūrė išsilavinusių žmonių paklausą. Tačiau išsilavinimo lygis iš esmės nepasikeitė: 1897 m. Surašymo metu 100 imperijos gyventojų buvo užregistruota 21 raštingas žmogus, o Baltijos ir Vidurinėje Azijoje, tarp moterų ir kaime, šis lygis buvo žemesnis. Vyriausybės išlaidos mokyklai padidėjo nuo 1902 iki 1912 m. daugiau nei 2 kartus. Nuo amžiaus pradžios buvo keliamas privalomo pradinio ugdymo klausimas (įstatymų leidybos lygmeniu jis buvo priimtas 1908 m.). Po 1905-1907 metų revoliucijos. įvyko tam tikras aukštojo mokslo demokratizacija: buvo leidžiami dekanų ir rektorių rinkimai, pradėjo kurtis studentų organizacijos.

Vidurinių ir aukštųjų mokyklų skaičius sparčiai augo: iki 1914 m. Jų buvo daugiau nei 200. Įkurtas Saratovo universitetas (1909 m.). Iš viso iki 1914 m. Šalyje buvo apie 100 universitetų, kuriuose studijavo 130 tūkst.

Apskritai švietimo sistema neatitiko šalies poreikių. Nebuvo tęstinumo tarp skirtingų išsilavinimo lygių.

Humanitarinių mokslų srityje XX amžiaus pradžioje. vyksta svarbus lūžis. Mokslo draugijos pradėjo vienyti ne tik mokslinį elitą, bet ir mėgėjus, visus, norinčius užsiimti mokslinių tyrimų veikla. Garsiausi buvo:

1) geografinis;

2) istorinis;

3) archeologinės ir kitos draugijos.

Gamtos mokslas vystėsi glaudžiai bendraujant su pasaulio mokslu.

Ryškiausias reiškinys yra rusų religinės ir filosofinės minties atsiradimas, rusų filosofijos atributas.

Rusijos istorinė mokykla XX amžiaus pradžioje. pelnė pasaulinį pripažinimą. Pasaulyje plačiai žinomos A. A. Šachmatovo studijos apie Rusijos kronikų rašymo istoriją ir V. Klyuchevsky (ikipetrininis Rusijos istorijos laikotarpis). Istorijos mokslo pasiekimai taip pat siejami su pavadinimais:

1) P. N. Milyukova;

2) N.P. Pavlova-Silvansky;

3) A. S. Lappo-Danilevskis ir kiti.

Šalies modernizavimui taip pat reikėjo naujo jėgų antplūdžio į gamtos mokslų žinių sritį. Rusijoje buvo atidaryti nauji technikos institutai. Fizikas P. N. Lebedevas, matematikai ir mechanikai N. Ye. Žukovskis ir S. A. Chaplyginas, chemikai N. D. Zelinsky ir I. A. Kablukov buvo pasaulinio lygio mokslininkai. Maskva ir Sankt Peterburgas tapo pripažintomis pasaulio mokslo sostinėmis.

Amžiaus pradžioje geografinis Rusijos „atradimas“ vis dar vyko. Didžiosios neištirtos erdvės paskatino mokslininkus ir keliautojus imtis rizikingų ekspedicijų. V. A. Obručiovo, G. Ya. Sedovo, A. V. Kolchako kelionės buvo plačiai žinomos.

Tarp žinomų šių laikų mokslininkų yra V. I. Vernadskis(1863-1945) - enciklopedikas, vienas iš geochemijos, biosferos doktrinos įkūrėjų, vėliau sukūręs jo idėjos apie noosferą, arba planetinio proto sferą, pagrindą. 1903 metais buvo paskelbtas raketų varymo teorijos kūrėjo darbas K. E. Ciolkovskis(1875–1935). Darbai buvo būtini N. E. Žukovskis(1847-1921) ir I. I. Sikorskis(1889-1972) orlaivių statyboje, I. P. Pavlova, I. M. Sechenova ir kt.

Literatūros plėtra vyko pagal XIX amžiaus rusų klasikinės literatūros tradicijas, kurių gyva personifikacija buvo Levas Tolstojus. XX amžiaus pradžios rusų literatūra. atstovaujami A. P. Čechovo, M. Gorkio, V. G. Korolenkos, A. N. Kuprino, I. A. Bunino ir kt.

XX amžiaus pradžia. buvo rusų poezijos žydėjimas. Gimė naujos tendencijos: akmeizmas (A. A. Akhmatova, N. S. Gumilevas), simbolika (A. A. Blokas, K. D. Balmontas, A. Belis, V. Ya. Bryusovas), futurizmas (V. V. Chlebnikovas, V. V. Majakovskis) ir kt.

Šis laikotarpis pasižymėjo tokiomis savybėmis kaip:

1) modernistinis kultūros kūrėjų mąstymas;

2) stipri abstrakcionizmo įtaka;

3) globa.

Periodika Rusijos visuomenėje įgijo didelę reikšmę. Spaudos išleidimas (1905 m.) Iš išankstinės cenzūros prisidėjo prie laikraščių skaičiaus padidėjimo (XIX a. Pabaigoje - 105 dienraščiai, 1912 m. - 1131 laikraštis 24 kalbomis), padidėjo jų tiražas. Didžiausios leidyklos - ID Sytin, AS Suvorin, „Knowledge“ - gamino pigius leidimus. Kiekviena politinė kryptis turėjo savo spaudos organus.

Teatro gyvenimas taip pat buvo prisotintas, kur lyderio pozicijas užėmė Didysis (Maskva) ir Mariinsky (Sankt Peterburgas) teatrai. 1898 m. K. S. Stanislavskis ir V. N. Nemirovičius-Dančenko įkūrė Maskvos meno teatrą (iš pradžių Maskvos meno teatrą), kurio scenoje buvo pastatytos Čechovo, Gorkio ir kitų pjesės.

XX amžiaus pradžioje. muzikinės bendruomenės dėmesį patraukė tokių talentingų rusų kompozitorių kūriniai kaip:

1) A. N. Skryabinas;

2) N. A. Rimskis-Korsakovas;

3) S. V. Rachmaninovas;

4) I.F. Stravinskis.

Jis buvo ypač populiarus tarp įvairių miesto gyventojų sluoksnių, atsiradusių XIX - XX a. Sandūroje. kinas; 1908 m. buvo išleistas pirmasis rusų fantastinis paveikslas „Stenka Razin“. Iki 1914 metų šalyje buvo pagaminta daugiau nei 300 paveikslų.

Vaizduojamojo meno srityje buvo tikroviška tendencija - keliaujančių parodų asociacija „IE Repin“ - ir avangardinės tendencijos. Viena iš tendencijų buvo kreipimasis į savito nacionalinio grožio paieškas - M. V. Nesterovo, N. K. Roericho ir kitų kūrybą. Rusijos impresionizmui atstovauja V. A. Korovino, P. V. Kuznecovos („Golubayaroz“) ir kt.

Pirmaisiais XX amžiaus dešimtmečiais. menininkai susivienijo organizuoti bendras parodas: 1910 m. - paroda „Deimantų lizdas“ - P. P. Konchalovsky, I. I. Mashkov, R. R. Falk, A. V. Lentulov, D. D. Burliuk ir kt. Tarp garsių šio laikotarpio menininkų - KS Malevich, M. 3. Chagall , VE Tatlin. Ryšiai su Vakarų menu, savotiška „piligriminė kelionė į Paryžių“, vaidino svarbų vaidmenį plėtojant menininkus.

Svarbų vaidmenį plėtojant Rusijos meną vaidino XIX amžiaus pabaigoje atsiradusi meninė kryptis „Meno pasaulis“. Peterburge. 1897–1898 m. S. Diaghilevas Maskvoje surengė ir surengė tris parodas ir, teikdamas finansinę paramą, 1899 m. Gruodžio mėn. Sukūrė žurnalą „Meno pasaulis“, kuris suteikė pavadinimą šiai krypčiai.

Meno pasaulis Rusijos visuomenei atvėrė suomių ir skandinavų tapybos bei anglų menininkus. „Meno pasaulis“, kaip neatsiejama literatūros ir meno asociacija, gyvavo iki 1904 m. Grupės atsinaujinimas 1910 m. Nebegalėjo grąžinti buvusio vaidmens. Aplink žurnalą susivienijo menininkai A. N. Benois, K. A. Somov, E. E. Lancere, M. V. Dobuzhinsky, L. S. Bakst ir kiti., Teatro vadovai ir dekoratoriai, rašytojai.

Ankstyvieji darbai M. V. Nesterova(1862–1942), laikęs save V.G.Perovo ir V.E.Makovskio mokiniu, realistiškai įvykdomi istoriniais klausimais. Pagrindinis Nesterovo darbas yra „Vizija jaunimui Baltramiejui“ (1889–1890).

K. A. Korovina(1861-1939) dažnai vadinamas „rusų impresionistu“. Iš tiesų, visų rusų menininkų XIX-XX amžių sandūroje. jis visiškai įsisavino kai kuriuos šios krypties principus - džiaugsmingą gyvenimo suvokimą, norą perteikti trumpalaikius pojūčius, subtilų šviesos ir spalvų žaidimą. Kraštovaizdis užėmė svarbią vietą Korovino kūryboje. Menininkas taip pat nutapė Paryžiaus bulvarus ("Paryžius. Kapucinų bulvaras", 1906 m.), Įspūdingus jūros vaizdus ir Centrinės Rusijos gamtą. Korovinas daug dirbo teatre, kūrė spektaklius.

Art V. A. Serova(1865-1911) sunku nurodyti konkrečią kryptį. Jo kūryboje yra vieta tiek realizmui, tiek impresionizmui. Labiausiai Serovas išgarsėjo kaip portretų tapytojas, tačiau jis buvo ir puikus kraštovaizdžio tapytojas. Nuo 1899 m. Serovas dalyvavo meno pasaulio asociacijos parodose. Jų įtakoje Serovas susidomėjo istorine tema (Petro I era). 1907 metais išvyko į kelionę į Graikiją (paveikslai „Odisėjas ir Navzikaja“, „Europos išprievartavimas“, abu 1910 m.).

Didysis rusų menininkas yra plačiai žinomas M. A. Vrubelis(1856-1910). Jo vaizdingos manieros originalumas buvo begalinis formos suskaidymas ant ribos. MA Vrubel yra plytelių židinių su rusų didvyriais, suolelių su undinėmis, skulptūrų (Sadko, Snow Maiden, Berendey ir kt.) Autorius.

Gimęs iš Saratovo V. E. Borisovas-Musatovas(1870-1905) daug dirbo lauke (lauke). Savo eskizuose jis bandė užfiksuoti oro ir spalvų žaidimą. 1897 metais jis nutapė eskizą „Agave“, po metų pasirodė „Autoportretas su seserimi“. Jo personažai nėra konkretūs žmonės, pats autorius juos sugalvojo ir aprengė kamzoliais, baltais perukais, suknelėmis su krinolinais. Paveikslai atskleidžia poetišką, idealizuotą senų tylių „kilnių lizdų“ pasaulį, toli gražu ne bendrą šiuolaikinio lūžio taško painiavą.

Architektūroje išplito naujas stilius - Art Nouveau su būdingu noru pabrėžti gyvenamųjų ir visuomeninių pastatų paskirtį. Jis plačiai naudojosi:

1) freskos;

2) mozaika;

3) vitražai;

4) keramika;

5) skulptūra;

6) nauji dizainai ir medžiagos.

Architektas F.O.Shekhtel(1859–1926) tapo Art Nouveau stiliaus dainininku, šio stiliaus architektūros suklestėjimas Rusijoje siejamas su jo vardu. Per savo kūrybinį gyvenimą jis pastatė neįprastai daug: miesto dvarų ir vasarnamių, daugiaaukščių gyvenamųjų pastatų, komercinių ir pramoninių pastatų, bankų, spaustuvių ir net vonių. Be to, meistras kūrė teatro spektaklius, iliustravo knygas, piešė piktogramas, kūrė baldus ir kūrė bažnyčios reikmenis. 1902-1904 m. F.O.Shekhtelis perstatė Jaroslavskio geležinkelio stotį Maskvoje. Fasadą puošė Bramtsevo dirbtuvėse pagamintos keraminės plokštės, interjerą - Konstantino Korovino paveikslai.

Pirmąjį XX amžiaus dešimtmetį, Art Nouveau klestėjimo laikotarpiu, susidomėjimas klasika pradėjo atgimti architektūroje. Daugelis amatininkų naudojo klasikinės tvarkos ir dekoro elementus. Taip susiklostė ypatinga stilistinė kryptis - neoklasicizmas.

XIX-XX amžių sandūroje. susiformavo nauja skulptorių karta, kuri priešinosi realistinei krypčiai. Dabar pirmenybė buvo teikiama ne kruopščiam formos detalizavimui, o meniniam apibendrinimui. Pasikeitė net požiūris į skulptūros paviršių, ant kurio buvo išsaugoti pirštų pėdsakai ar meistro krūvos. Domėdamiesi medžiagos ypatumais, jie dažnai pirmenybę teikė medžiui, natūraliam akmeniui, moliui ir net plastilinui. Ypač išsiskiria čia A. S. Golubkina(1864-1927) ir S. T. Konenkovas, kuris tapo visame pasaulyje žinomu skulptoriumi.

Sandūroje įvyko beprecedentis rusų kultūros iškilimas. Paprastai, išgirdę frazę „Sidabrinis amžius“, jie prisimena literatūrą, ypač Bloko, Bryusovo, Gumiljovo ir tt poeziją. Tačiau šis laikotarpis garsėja ne tik literatūra.

Tai tikrai galima palyginti su „aukso amžiumi“ - Puškino amžiumi.

Sidabro amžiaus ribos

Šio laikotarpio ribos taip pat yra apibrėžtos skirtingai.

• Tiesą sakant, praktiškai nėra neatitikimų su „sidabro amžiaus“ pradžia - tai 1892 m. (Modernistų manifestai ir D. Merežkovskio kolekcija „Simboliai“).
• Tačiau šio laikotarpio pabaigą vieni laiko 1917 m. Perversmu, kiti - 1922 m. (Kitais metais po Gumiljovo mirties, Bloko mirties, emigracijos bangos).

Išskirtiniai sidabro amžiaus bruožai ir pasiekimai

Taigi, kas čia tokio nuostabaus ir įdomaus?

Šį šimtmetį Rusijoje pažymėjo ryški įvairovė visose visuomenės kultūrinio gyvenimo srityse.

Rusijos filosofija

Sidabro amžiaus filosofija

Sidabro amžiaus teatras

Rusijos kultūros sidabro amžius atsispindėjo teatro meno raidoje. Visų pirma, tai yra K. Stanislavskio ir Nemirovičiaus-Dančenkos sistema, bet ir Aleksandrinskio bei Kameriniai teatrai, V. Komissarževskos teatras.

Tapyba

Sidabro amžiaus tapyba ir skulptūra

Naujos tendencijos būdingos ir tapybai bei skulptūrai („Rusijos dailininkų sąjunga“, „Mėlyna rožė“ ir kt., P. Trubetskoy, A. Golubkina darbai).

Operos dainininkai (F. Chaliapinas, L. Sobinovas, A. Neždanova) ir šokėjai () yra žinomi visame pasaulyje.

Rusų muzika

Sidabro amžiaus muzika

Simbolizmo bruožai

Pagrindiniai šio literatūrinio judėjimo bruožai:

• dvejopas pasaulis(tikras pasaulis ir kitas pasaulis),
• ypatingas simbolio vaidmuo kaip kažkas, ko negalima išreikšti konkrečiu būdu,
• ypatinga garso rašymo prasmė,
• mistiniai ir religiniai motyvai ir kt.

V. Brusovo, A. Bloko, A. Belio ir kitų pavardės yra gerai žinomos.

b) Rusijos akmeizmas

(iš graikų kalbos „acme“ - viršus, kraštas, žydėjimas) - rusų simbolikos atmetimas ir tęsinys.

Akmeizmo bruožai

• veiksmo filosofija,
• pasaulio priėmimas,
• šio pasaulio objektyvumo ir materialumo patirtis, mistikos neigimas,
• vaizdo vaizdingumas,
• pasaulio ir gyvenimo suvokimo vyriškumas,
• konkretaus žodžio reikšmės svoris ir kt.

Pirmasis tarp lygių neabejotinai buvo N. Gumilevas. Taip pat S. Gorodetsky, M. Zenkevich, A. Akhmatova, O. Mandelstam.

c) Rusijos futurizmas

Tam tikru mastu tai buvo Europos futurizmo tęsinys. Pradžioje ji neturėjo vieno centro (jai atstovavo keturios priešiškos grupės Maskvoje ir Sankt Peterburge)
Šios krypties ypatybės:

• susiduria su ateitimi,
• artėjančių pokyčių jausmas,
• klasikinio paveldo neigimas,
• urbanizmas,
• ieškoti naujų žodžių, linksnių, naujos kalbos ir kt.

V. Chlebnikovas, D. Burliukas, I. Severyaninas ir kt.

Mūsų pristatymas:

Šio amžiaus specifika slypi tame, kad šio laikotarpio rusų menininkų kūryba apjungė ne tik realizmo bruožus, bet ir:

• romantizmas (M. Gorkis),
• natūralizmas (P. Boborykinas),
• simbolika (L. Andreeva)

Tai buvo didingas šimtmetis !!! Didžiosios rusų kultūros sidabro amžius!

Atgal į priekį

Dėmesio! Skaidrių peržiūros yra skirtos tik informaciniais tikslais ir gali neatspindėti visų pateikimo variantų. Jei jus domina šis darbas, atsisiųskite pilną versiją.

Tikslas: suteikti studentams bendrą idėją apie sidabro amžiaus poeziją; apibrėžti pagrindinius modernistinės poezijos principus; atskleisti naujų XIX amžiaus pabaigos ir XX amžiaus pradžios naujų meno krypčių socialinę esmę ir meninę vertę; tobulinti išraiškingo skaitymo įgūdžius; ugdyti moralinius idealus, pažadinti estetinę patirtį ir emocijas.

Įranga: vadovėlis, eilėraščių tekstai, „sidabro amžiaus“ poetų portretai, lentelė.

Pamokos tipas: naujų žinių įsisavinimo ir įgūdžių bei gebėjimų formavimo pamoka.

Numatomi rezultatai: studentai sudaro mokytojo paskaitos santraukas; dalyvauti pokalbyje apie anksčiau ištirtą medžiagą; apibrėžti pagrindinius modernizmo principus; išraiškingai skaityti ir komentuoti „sidabro amžiaus“ poetų eilėraščius, atskleidžiant jų meninį originalumą; interpretuoti pasirinktus eilėraščius.

KLASIŲ metu

I. Organizacinis etapas

II. Pagrindinių žinių atnaujinimas

Poetinis momentas

Mokytojas skaito B. A. Slutskio eilėraštį.

Paslėptas amžius

Ne mašinos - varikliai
tų automobilių pavadinimai
dabar lengvai su kuo -
ir tada jie buvo nuostabūs.
Pilotas aviatorius,
lėktuvas - lėktuvu,
net šviesos tapyba - nuotr
vadinamas tuo keistu šimtmečiu,
kas buvo netyčia susidėvėjusi
tarp dvidešimties ir devynioliktos,
prasidėjo devyni šimtai
ir baigėsi septynioliktą.

• Apie kokį šimtmetį kalba poetas? Kodėl jis šimtmetį vadina mažiau nei dviem dešimtmečiais? Su kokiais išradimais ir mokslo teorijomis, be paminėtų B. Slutskio, siejama ši era?
• „Sidabrinis amžius“ ... Kokios mintys kyla galvoje išgirdus šiuos žodžius? Kokias asociacijas sukelia šių žodžių skambesys?

III. Mokymosi veiklos motyvacija. Pamokos temos ir tikslo bendravimas.

Mokytojo žodis

XX amžius ... Kokiais vaizdais, idėjomis, autoriais, literatūrinėmis formomis tai buvo įspausta? Dvidešimtojo amžiaus pradžioje. krinta rusų religinės filosofinės minties žydėjimas. 1909 metais grupė filosofų ir publicistų (P. Struve, N. Berdyaev, S. Bulgakov, S. Frank) išleido rinkinį „Vekhi“. Jame yra straipsnių apie Rusijos inteligentiją ir jos pasirinkimą. Knygos autoriai perspėjo apie Rusijai revoliucinio kelio sugriovimą.

V. Solovjovas, N. Berdjajevas, S. Bulgakovas, V. Rozanovas, N. Fedorovas turėjo didžiulę įtaką įvairių kultūros sričių raidai.

XIX – XX amžių sandūros laikas vadinamas rusų poezijos „sidabro amžiumi“. Tai precedento neturintis kultūros pakilimo, poezijos ir filosofijos žydėjimo, literatūrinių ir religinių ieškojimų laikotarpis. Poezijoje atsiranda įvairių krypčių ir mokyklų.

Ir šiandien pamokoje sužinosime apie „sidabro amžiaus“ fenomeną, atskleisime naujų XIX amžiaus pabaigos - XX amžiaus pradžios meno tendencijų meninę vertę.

IV. Darbas pamokos tema

1. Mokytojo paskaita (Studentai rašo santraukas.)

Taigi, mes susitinkame su visa visata, nauju pasauliu - „sidabro amžiumi“. Atsiranda daug naujų talentingų poetų, daug naujų literatūros krypčių. Jie dažnai vadinami modernistas arba dekadentinis.

Žodis „modernus“ išvertus iš prancūzų kalbos reiškia „naujausias“, „modernus“. Rusų modernizme buvo atstovaujamos įvairios tendencijos: simbolika, akmeizmas, futurizmas ir kitos. Modernistai neigė socialines vertybes, priešinosi realizmui. Jų tikslas buvo sukurti naują poetinę kultūrą, kuri prisidėtų prie žmonijos dvasinio tobulėjimo.

Pavadinimas „Sidabrinis amžius“ buvo tvirtai įsitvirtinęs rusų meno raidos laikotarpiu XIX amžiaus pabaigoje - XX amžiaus pradžioje. Tai buvo laikas, kuris stebina gausybe menininkų, atvėrusių tikrai naujus kelius mene: A.A. Akhmatova ir O.E. Mandelstamas, A.A. Blokas ir V.Ya.Bryusovas, D.S. Merežkovskis ir M. Gorkis, V. V. Majakovskis ir V. V. Chlebnikovas. Tęsime šį sąrašą su dailininkų pavardėmis (M.A.Vrubel, M.V.Nesterov, K.A.Korovin, V.A.Serov, K.A.F.Stravinsky, SS Prokofiev, SVRachmaninov), filosofais (NA Berdyaev, V. V. Rozanov, GP Fedotov, PA Florensky, LI Šestovas).

Bendras menininkų ir mąstytojų jausmas buvo naujos žmonijos raidos eros pradžios jausmas ... Šiandien rusų kultūros „sidabro amžius“ yra istoriškai trumpas laikotarpis XIX - XX a. pasižymėjo nepaprastu kūrybiniu poezijos, humanitarinių mokslų, tapybos, muzikos, teatro pakilimu ... Pirmą kartą šį vardą pasiūlė N. A. Berdyajevas. Šis laikotarpis taip pat vadinamas „Rusijos Renesansu“. Klausimas apie šio reiškinio chronologines ribas literatūros kritikoje nebuvo galutinai išspręstas. Era taip pat turėjo įtakos apskritai kultūros ir ypač literatūros egzistavimo sąlygoms. Atsirado daug srovių, grupių, grupuočių. Lygiagrečiai buvo skirtingos estetinės tendencijos. Kartu su realizmu išplito modernizmas.

Realizmas išliko įtakingiausiu literatūros judėjimu XIX - XX a. Sandūroje. Šios tendencijos rašytojai tęsė didžiosios XIX amžiaus rusų literatūros tradicijas. Ryškiausi iš jų - I. Buninas, A. Kuprinas, I. Šmelevas, B. Zaicevas, V. Veresajevas, M. Gorkis.

Simbolizmas, akmeizmas, futurizmas paprastai vadinami modernistiniais judėjimais.

Simbolizmas yra pirmasis ir didžiausias Rusijoje atsiradęs modernistinis judėjimas. Rusų simbolikos teorinio apsisprendimo pradžią padėjo D. S. Merežkovskis. Naujosios kartos rašytojai susidūrė su „didžiuliu pereinamuoju ir parengiamuoju darbu“. Pagrindinius šio kūrinio elementus DS Merežkovskis pavadino „mistiniu turiniu, simboliais ir meninio įspūdingumo išplėtimu“. Pagrindinė vieta šioje sąvokų triadoje buvo skirta simboliui. Kas yra „simbolis“? Tai žodinis ženklas, kuris visada yra platesnis už žymimąjį, objektyvus ar sutartinis ženklas, per kurį poetas nori išreikšti reiškinio esmę.

Nuo pat savo egzistavimo pradžios simbolika pasirodė esanti nevienalytė tendencija: jos gelmėse susiformavo kelios nepriklausomos grupės. Pagal susiformavimo laiką ir ideologinės pozicijos ypatumus rusų simbolikoje įprasta išskirti dvi pagrindines poetų grupes. Pirmosios grupės šalininkai, debiutavę 1890 -aisiais, vadinami „vyresniais simbolistais“ (V.Ya.Bryusovas, KD Balmontas, DSMerežkovskis, ZN Gippius, F.Sologubas ir kt.). 1900 -aisiais. naujos jėgos susiliejo į simboliką, žymiai atnaujindamos srovės išvaizdą (A. A. Blokas, Andrejus Belis, V. I. Ivanovas ir kt.). Priimtas simbolikos „antrosios bangos“ pavadinimas yra „jauna simbolika“. „Vyresnius“ ir „jaunesnius“ simbolistus skyrė ne tiek amžius, kiek požiūrių ir kūrybos krypties skirtumas (pavyzdžiui, Vyachas. Ivanovas yra vyresnis už V.Bryusovą, bet parodė save kaip simbolistą antros kartos).

Simbolika praturtino rusų poetinę kultūrą daugybe atradimų. Simbolistai poetiniam žodžiui suteikė mobilumo ir polisemijos, mokė rusų poeziją atrasti papildomų žodžio prasmės atspalvių ir aspektų. Simbolika bandė sukurti naują kultūros filosofiją, stengėsi, išgyvenusi skaudų vertybių perkainojimo laikotarpį, sukurti naują visuotinę pasaulėžiūrą. Įveikę individualizmo ir subjektyvizmo kraštutinumus, simbolistai XX amžiaus aušroje. jie naujai iškėlė socialinio menininko vaidmens klausimą, pradėjo ieškoti tokių meno formų, kurių suvokimas galėtų vėl suvienyti žmones.

1910 -ųjų pradžioje. atsirado naujas literatūrinis judėjimas - akmeizmas. Tai buvo genetiškai susiję su simbolika. Poetai N. Gumilevas, S. Gorodetskis, O. Mandelštamas, A. Akhmatova susivienijo grupėje „Poetų dirbtuvės“. Savo darbe jie priešinosi mistiniams simbolizmo „gamtos stichijos“ siekiams; paskelbė konkretų jutiminį „materialiojo pasaulio“ suvokimą, grįžimą prie žodžio pirminės reikšmės.

Akmeizmas, kaip N.S. Gumilevo, bandoma iš naujo atrasti žmogaus gyvybės vertę, atsisakant „skaisčio“ simbolistų troškimo pažinti nepažįstamą.

Futurizmas, kaip ir simbolika, buvo tarptautinis literatūros reiškinys (iš lot. futurum- „ateitis“) - bendras 1910 -ųjų - 1920 -ųjų pradžios avangardinio meno judėjimų, visų pirma Italijoje ir Rusijoje, pavadinimas.

Rusijos futurizmo gimimo data laikoma 1910 m., Kai buvo išleista pirmoji futuristinė kolekcija „Teisėjų spąstai“. Įtakingiausi šios tendencijos poetai buvo D. Burliukas, V. Chlebnikovas, V. Majakovskis, A. Kručenikas, V. Kamenskis.

Buvo keletas futuristinių grupių: ego-futuristai(I. Severyaninas, I. Ignatjevas, K. Olimpovas ir kiti); Sąjunga "Centrifuga"(B. Pasternakas, N. Asejevas, K. Bolšakovas ir kiti).

Futurizmas kaip rusų poezijos tendencija atsirado ne Rusijoje. Šis reiškinys, visiškai atvežtas iš Vakarų, iš kur jis kilo ir buvo teoriškai pagrįstas. Ateitininkai skelbė meno formų ir konvencijų sunaikinimą, kad sujungtų jį su pagreitėjusiu XX amžiaus gyvenimo procesu. Jiems būdingas susižavėjimas veiksmu, judesiu, greičiu, jėga ir agresija; savęs išaukštinimas ir panieka silpniesiems; buvo tvirtinamas jėgos prioritetas, karo ir sunaikinimo paėmimas. Ateitininkai rašė manifestus, praleido vakarus, kur šie manifestai buvo perskaityti nuo scenos ir tik tada paskelbti. Šie vakarai dažniausiai baigdavosi karštais ginčais su visuomene, kurie peraugdavo į muštynes. Taigi, srovė gavo savo skandalingą ir labai plačią šlovę. Poetai-ateitininkai (V. V. Majakovskis, V. V. Chlebnikovas, V. V. Kamenskis) priešinosi klasikinei poezijai, bandė rasti naujų poetinių ritmų ir vaizdinių, kurti ateities poeziją.

2. Tikrinamo suvokimo lygio tikrinimas: literatūrinis (kryžiažodis) diktantas