introduzione

Il compito del mio abstract non include una descrizione degli eventi storici che hanno avuto luogo in Russia nel ventesimo secolo. Solo l'elenco degli eventi storici prenderà un volume maggiore di questo abstract.

Non ho scelto accidentalmente l'argomento: "Cultura russa del ventesimo - ventesimo secolo".

È impossibile capire il presente, non conoscendo il passato. L'esperienza storica e culturale del passato aiuta a risolvere i problemi della modernità. Attualmente, la Russia è alla fine del secolo: il ventesimo e il ventunesimo. E lo stato russo sta vivendo un punto di svolta nel suo sviluppo.

La rigida regolamentazione dello stato del periodo sovietico del nostro stato cambia a nuove pubbliche relazioni. Il meccanismo di mercato viene introdotto nell'economia, rispettivamente, le relazioni e tutte le altre aree della vita della società sono in fase di vita: la vita sociale, la politica, la cultura, ecc. Durante questo periodo, la ristrutturazione delle relazioni pubbliche è necessaria per ogni cittadino che comprende l'ulteriore percorso di sviluppo del nostro stato, consapevolezza del suo luogo e ruolo nel periodo moderno della vita. Pertanto, ero interessato al periodo di sviluppo della cultura della Russia dei secoli XIH -X.

Nel mio abstract, descrivo brevemente la "età dell'oro" della cultura russa, anche se mi piacerebbe descriverlo in modo più dettagliato. Poi - l'Età "Silver Age" della cultura russa è la fine del XIX secolo e l'inizio del XX secolo, che, a causa della diversità delle direzioni dell'arte, è chiamata rinascimento culturale.

Quindi concentrarsi brevemente sul periodo sovietico della cultura russa. E in conclusione, alcune parole sulla cultura nel periodo post-sovietico.

Lo scopo del mio lavoro è quello di esplorare l'ultimo periodo dello sviluppo della cultura della Russia dei secoli XIX e XX, per comprendere la necessità di un desiderio della società del momento del cambiamento nella vita, che non lo ha soddisfatto, Perché la gente ha cercato di cambiare rapporti in tutte le sfere della vita. Cerca di capirlo per spiegare il presente e il futuro della cultura russa

"Età dell'oro" della cultura russa

L'inizio del XIX secolo è il tempo di sollevamento culturale e spirituale della Russia. La guerra patriottica del 1812 ha accelerato la crescita dell'identità nazionale del popolo russo. La crescita dell'identità nazionale delle persone durante questo periodo ha avuto un enorme impatto sullo sviluppo della letteratura, delle arti visive, del teatro e della musica. Un sistema autosufficiente-seriale con la sua politica di classe ha detenuto il processo dello sviluppo della cultura di Rossi. I bambini di origine nedevian hanno ricevuto l'istruzione primaria nelle scuole parrocchiali. Per i bambini di nobili e funzionari, sono stati creati palestre, hanno dato il diritto di entrare nell'università. Nella prima metà del XIX secolo, sette università furono formate in Russia. Oltre alle università di Mosca, Derptsky, Vilensky, Kazan, Kharkov, St. Petersburg e Kiev sono state stabilite università. I funzionari governativi più elevati sono stati preparati nelle istituzioni educative privilegiate - Lyceums.

La pubblicazione del libro e il magnifico giornale continuano a svilupparsi. Nel 1813 c'erano 55 case di stampa certificate nel paese.

Biblioteche pubbliche e musei hanno svolto un ruolo positivo nella vita culturale del paese. La prima biblioteca pubblica è stata aperta a San Pietroburgo nel 1814 (ora la biblioteca nazionale di stato). È vero, a quel tempo la sua ricca assemblea del libro è rimasta un lettore di massa inaccessibile.

Il primo terzo della XIX è chiamato "Golden Age" della cultura russa. Cominciò a coincidere con l'epoca del classicismo in letteratura e arte russa.

Gli edifici costruiti nello stile del classicismo si distinguono per un ritmo chiaro e calmo, la proporzione di proporzioni. Tornato nel mezzo del XVIII secolo, Pietroburgo è annegato nella vegetazione delle proprietà ed era in molti modi simili a Mosca. Poi sono iniziati gli edifici regolari della città. Petersburg Classicism è un'architettura di non singoli edifici, ma intero ensemble che influenzano la loro unità e armonia. I lavori sono iniziati con la costruzione dell'edificio dell'ammiragliato sul progetto Zakharov A. D. La costruzione dello scambio presso la freccia dell'isola Vasilyevsky all'inizio del XIX secolo è stata fondamentale. Prospettiva Nevsky, l'autostrada principale di San Pietroburgo, ha acquisito una vista di un singolo ensemble con la costruzione della Cattedrale di Kazan. Sono stati costruiti quarant'anni, a partire dal 1818, la Cattedrale di Santa Isacco a San Pietroburgo - il più grande edificio costruito in Russia nella prima metà del XIX secolo. Secondo il piano del governo, la cattedrale era personificare il potere e l'inviolabilità dell'autocrazia, la sua stretta alleanza con la Chiesa ortodossa. Sul progetto della Russia, gli edifici del Senato e Sinodo, il Teatro Alexandrinsky, sono stati costruiti Mikhailovsky Palace. Vecchio Pietroburgo, lasciato per noi all'eredità di Rastrelli, Zakharov, Valonichin, Monferran, Rossi e altri. Architetti eccezionali, è un capolavoro dell'architettura mondiale.

Nella tavolozza della differenza di Mosca, il classicismo ha fatto i suoi colori vivaci. Dopo il fuoco del 1812, un grande teatro fu eretto a Mosca, Manege, un monumento a Minin e Pozharsky, sotto la guida dell'architetto il tono costruito un grande palazzo del Cremlino. Nel 1839, sulle rive del fiume Mosca, la cattedrale di Cristo il Salvatore fu posata nel ricordo di liberare la Russia dall'invasione napoleonica. Nel 1852, si è verificato un evento notevole nella vita culturale della Russia. Eremo aprì le sue porte, dove furono raccolte tesori artistici del cognome imperiale. In Russia, è apparso il primo museo d'arte disponibile pubblicamente.

Nella vita teatrale della Russia, le compagnie straniere e le teatri della fortezza hanno ancora svolto un ruolo importante. Alcuni proprietari terrieri sono diventati imprenditori. Molti talentuosi artisti russi hanno lasciato la fortezza. M. S. Shhepkin fino a 33 anni era un servo, P. S. Mochalov è cresciuto nella famiglia di un attore servo. Il grande evento nella vita teatrale della Russia era la premiere del "revisore" di Gogol, dove il ruolo di governante stava giocando a Shchepkin. Negli stessi anni, Opera M. I. Glinkka "La vita per il re" è stata messa nel teatro Bolshoi. Alcune scene nell'opera stupitevano con la loro penetrazione nella profondità di profondità dell'arte folk. La seconda opera Glinka "Ruslan e Lyudmila" il pubblico si è incontrato freddamente. In quei giorni, non tutti erano consapevoli della vera importanza della sua creatività. Ayabyev, Varlov, Varlov, Gurilov ha arricchito musica russa con affascinante romanticismo. Nella prima metà del XIX secolo, la cultura musicale russa è salita a un'altezza senza precedenti.

A. S. Pushkin è diventato un simbolo della sua epoca, quando il rapido si svolge nello sviluppo culturale della Russia. Il tempo di Pushkin è chiamato "età dell'oro" della cultura russa. Nei primi decenni di secolo c'era un genere di presentatore nella letteratura russa. Nei versi dei poeti-Decembrist Ryleev, Odoyevsky, Kyhehelbecker suona un'elevata cittadinanza Pathos, ha sollevato gli argomenti della Motherland e che servono la società. Dopo la sconfitta dei decembrist, l'umore del pessimismo è stato intensificato in letteratura, ma non è stato osservato alcun declino nella creatività. Pushkin è il creatore della lingua letteraria russa. La sua poesia è diventata un valore incredit nello sviluppo di non solo russo, ma anche della cultura mondiale. Era un cantante di libertà e un patriot convinto, che condannò il serfdom nella sua patria. Si può dire che a Pushkin in Russia non c'era letteratura, un'attenzione decente dell'Europa in profondità e diversità pari agli incredibili risultati della creatività europea. Nelle opere del grande poeta, il patos dell'amore altamente patriottico per la madrepatria e la fede nel suo potere, il saggio degli eventi della guerra patriottica del 1812, il magnifico, secondo la verità è l'immagine attuale della madrepatria. A. S. Pushkin - un poeta brillante, prosa e drammaturgo, pubblicista e storico. Tutti essi sono stati creati sono campioni classici della parola e del verso russa. Il poeta in eredità ai discendenti: "Non è solo possibile orgoglioso di essere orgogliosi dei miei antenati, ma dovrebbe ... rispetto per l'ultimo - questa è una caratteristica che distingue la formazione dalla natura selvaggia ..."

Durante la vita di Pushkin, lo scrittore N. V. Gogol ha iniziato ad acquisire un'ampia fama. La conoscenza del Gogol con Pushkin ha avuto luogo nel 1831, allo stesso tempo a San Pietroburgo due parti sono state rilasciate "nella fattoria vicino alle decancini". La prima forma stampata del "revisore" è apparso nel 1836.

Nelle sue opere, la ricreazione della verità della vita è stata accompagnata da esposizioni spietate di ordini autocratici russi.

M. Yu. Lermontov prese il viaggio Lira. La morte di Pushkin Javils Lermontov al pubblico russo in tutta la forza del talento poetico. Il lavoro di Lermontov procedette durante gli anni della reazione Nikolaev. La sua poesia ha pareggiato il pensiero alle giovani generazioni; Il poeta ha rifiutato di accettare l'esistente ordine despotico. La poesia "morte del poeta", che è andata ai manoscritti e ad altre opere poetiche è stata aperta all'autore del tale odio dalla folla, che era al trono che il poeta non ha dato per vivere dieci anni a Pushkin Age.

Lo sviluppo della cultura russa della prima metà del XIX secolo fu in definitiva determinata dai processi economici e socio-politici che si verificano nella vita del paese. Inoltre, nel mezzo del XIX secolo, la crescente importanza globale della cultura russa è diventata sempre più realizzata.

L'area più brillante, interessante, avanzata della cultura della Russia nel XIX secolo è la letteratura. Il suo fiorente è stato in gran parte preparato dalle attività dei letteratori del XVIII secolo. All'inizio del secolo, il pubblico di un lettore è stato formato in Russia a una letteratura seria, l'uscita alla luce del nuovo lavoro è stata percepita come un evento. Gli scrittori, i poeti sono diventati figure evidenti nella società. La consapevolezza della missione sociale dello scrittore ha contribuito all'istituzione di una stretta connessione della letteratura con un'ideologia di liberazione avanzata.

Per la letteratura russa della prima metà del XIX secolo, un rapido cambiamento di direzioni artistiche è caratteristico. I principi estetici dominanti hanno il tempo di trasformare più volte durante la vita di una generazione.

Era la fioritura della letteratura che ha permesso di determinare la prima metà del XIX secolo come "età dell'oro" della cultura russa. Gli scrittori che riflettono la realtà russa hanno occupato varie posizioni socio-politiche. C'erano vari stili artistici i cui sostenitori che hanno aderito alle credenze opposte. Nella letteratura della prima metà del XIX secolo, sono stati posati i principi fondamentali che hanno determinato il suo ulteriore sviluppo: nazionalità, alti ideali umanistici, cittadinanza e senso dell'identità nazionale, patriottismo, cerca la giustizia sociale. La letteratura divenne un mezzo importante della formazione della coscienza pubblica.

Alla fine dei secoli XVIII-XIX, il classicismo ha lasciato il posto al sentimentalismo. L'ultimo accordo dello sviluppo del classicismo nella letteratura russa nel 1823 è stato Piez A.S. Griboedov "Woe da Wit", in cui le tradizioni della commedia classica del XVIII secolo sono combinate, come D.I. Fonvizin, con le caratteristiche del realismo emergente. Alla fine del suo percorso creativo a questo metodo d'arte, il poeta G.R. Derzhanin. Il rappresentante principale del sentimentalismo russo era uno scrittore e storico n.m. Karamzin, che ha scritto una storia "povera Lisa".

Sentimentalismo russo esisteva a lungo. Gli eventi eroici della guerra del 1812 hanno contribuito all'emergere del romanticismo. Il romanticismo è un flusso in letteratura e arte, che è caratterizzato da un interesse speciale in una persona straordinaria, un eroe solitario, si oppone a se stesso, il mondo della sua anima al mondo. Era diffuso in Russia, e in altri paesi europei. Esistette due correnti nel romanticismo russo. Nel lavoro di v.a. Zhukovsky si è manifestato da "saloon" romanticismo. Nelle Ballads, ha ricreato il mondo delle cinture, leggende cavallucce, lontane dalla realtà reale. Un altro corso nel romanticismo era rappresentato da tali poeti e scrittori - decembrist come KF. Ryleev, v.k. Kyhelbecker, A.a. Bestuzhev-Marlinsky. Hanno chiamato la lotta contro i serfomi autocratici, sostenevano gli ideali della libertà e del ministero. Per i romantici nella creatività, il compito principale non è una riproduzione così accurata della realtà, quanto la creazione di un "ideale", le cui caratteristiche sono solitamente allegate all'atto principale e riflettono la relazione dell'autore alla realtà. Dopo la sconfitta dei decembrist, l'umore del pessimismo è stato intensificato in letteratura, ma non è stato osservato alcun declino nella creatività. Il romanticismo aveva un impatto notevole sulla creatività precoce A.S. Pushkin e m.yu. Lermontov. Pushkin si riferisce al numero di scrittori il cui percorso creativo è stato caratterizzato da appello a varie direzioni artistiche.

Nel secondo trimestre del XIX secolo, il realismo ha iniziato ad essere approvato nella letteratura europea. In Russia, il suo fondatore è diventato A.S. Pushkin. Dopo aver creato il romanzo, "Eugene Onegin" Questo metodo artistico è diventato dominante. COME. Pushkin è diventato un simbolo della sua epoca quando la rapida si svolge nello sviluppo culturale della Russia. È Pushkin che è chiamato "Golden Age" della cultura russa. Nei primi decenni di secolo c'era un genere di presentatore nella letteratura russa. Pushkin è il creatore della lingua letteraria russa. La sua poesia è diventata un valore incredit nello sviluppo di non solo russo, ma anche della cultura mondiale. Era un cantante di libertà e un patriot convinto, che condannò il serfdom nella sua patria. Si può dire che a Pushkin in Russia non c'era letteratura, un'attenzione decente dell'Europa in profondità e diversità pari agli incredibili risultati della creatività europea. Nelle opere del grande poeta, il patos dell'amore altamente patriottico per la madrepatria e la fede nel suo potere, il saggio degli eventi della guerra patriottica del 1812, il magnifico, secondo la verità è l'immagine attuale della madrepatria. COME. Pushkin è un poeta brillante, prosa e drammaturgo, pubblicista e storico. Tutti essi sono stati creati sono campioni classici della parola e del verso russa. Il poeta in eredità ai discendenti: "Non è solo possibile orgoglioso di essere orgogliosi dei miei antenati, ma dovrebbe ... rispetto per l'ultimo - questa è una caratteristica che distingue la formazione dalla natura selvaggia ..."

Ulteriore sviluppo della letteratura è stato associato al rafforzamento delle posizioni del realismo. Nel lavoro di m.yu. Lermontova, n.v. Gogol, n.a. Nekrasova, I.S. TURGENEV, I.A. Goncharova ha chiaramente mostrato caratteristiche caratteristiche: la vera esposizione della realtà in tutta la sua diversità, attenzione a una persona semplice, l'esposizione dei fenomeni negativi della vita, la meditazione profonda del destino della madrepatria e del popolo. N.v. GOGOL (1809-1852) è considerato il primo scrittore della cosiddetta "scuola genuina" nella letteratura russa, cioè, quel corso, che ora è chiamato "realismo critico". Nelle sue opere, la ricreazione della verità della vita è stata accompagnata da esposizioni spietate di ordini autocratici russi. Nel 1836, la prima forma stampata del "revisore" del Gogol è apparso.

Le attività delle riviste letterarie "densime" "contemporanee" e "note patriottiche" hanno avuto grande importanza per lo sviluppo della letteratura. Il fondatore del "contemporaneo" era A.S. Pushkin, e dal 1847 fu diretto da n.a. Nekrasov e V.G. Belinsky. Negli anni '40 del XIX secolo, "Note nazionali" sono stati pagati intorno a se stessi gli scrittori più talentuosi del tempo: I.S. Turgenev, A.V. Koltsova, n.a. Nekrasova, m.e. Salatokov-shchedrin. Le riviste sopra menzionate sorgono un nuovo fenomeno per la Russia - critica letteraria, che divenne un genere indipendente. I successi più elevati in quest'area sono associati al nome di Vissarion Grigorievich Belinsky (1811-1848), il cui valore di creatività va ben oltre i limiti di questioni letterarie strette. V.g. Belinsky era uno di quei pensatori il cui sforzo è stato approvato dall'elevato suono civico della letteratura russa. In molti modi, grazie a Belinsky, le critiche letterarie in Russia divennero lo spazio della lotta ideologica, il forum in cui le questioni più importanti della vita della società, il Tribunum, con le quali le idee avanzate stavano andando alle masse.

Lo sviluppo della letteratura ha avuto luogo in condizioni socio-politiche difficili. Il suo costante contatto con i flussi avanzati del pensiero pubblico ha costretto al governo ad applicare misure proibitive e repressive agli scrittori. Nel 1826, la Carta censurata chiamata i contemporanei in ghisa, ha sostituito la precedente Carta del 1804, più liberale. Ora il censuro potrebbe a sua discrezione per risplendere il testo, rimuovendo tutto ciò che sembrava offensivo per l'autocrazia e la Chiesa. "La storia della nostra letteratura, secondo A.i. Herzen, questo è un martilogo o il registro di Korggi." A.I. Polezhaev e T.G. Shevchenko è stato dato ai soldati. A.I. Herzen e n.p. Esistono OGAREV per i suoi primi esperimenti letterari. AA. Bestuzhev-Marlinsky ha ucciso durante la guerra caucasica.

Nel XVIII secolo La Russia si è rivolta come un potere potente e nel XIX secolo. - Come un paese di grande cultura. Periodo C. 1800 a 1880. Chiamano la "età dell'oro" della cultura russa, seguita da - "argento". La periodizzazione è condizionata in natura, una faccia chiara è molto difficile da spendere. L'inizio del secolo d'argento è solitamente considerato il discorso F.M. Dostoevsky all'apertura del monumento A.S. Pushkin a Mosca nel 1880, fine - Articolo A.A. Il blocco "Intelligentia e rivoluzione", pubblicato nel 1920. I risultati della Russia nel campo della cultura sono stati così grandi che puoi solo trasferirli brevemente, è completamente impossibile da coprire.

Il livello di educazione della società è uno degli indicatori dello stato culturale del paese. Alla fine dei secoli XVIII-XIX. Questo indicatore era basso. I contadini, il gruppo principale della popolazione era analfabeta o piccolo. A questo proposito, è iniziata molta attenzione allo sviluppo della rete di scuole primarie. La formazione secondaria è stata fornita palestre classiche e reali. Nel 1858 apparve la palestra femminile. Entro la fine del secolo - le scuole domenicali per gli adulti. In 14 università del paese all'inizio del 1860. Circa 3 mila studenti studiati. Sono state create scuole superiori speciali per preparare personale qualificato: il pratico istituto tecnologico di San Pietroburgo (ora - SPBGTI), Moscow Craft Education Istitution (MRU, nella conseguenza di MWTU MStu. NE BAUMA), Accademia Forestale a San Pietroburgo ( Di conseguenza - spbgtu loro. S.M. Kirov) e altri. Nel 1870. A Mosca, Vladimir, Kiev, Kazan, San Pietroburgo per i fondi privati \u200b\u200bè stato organizzato per il massimo corsi delle donne Con un programma universitario. Nel 1875, a capo del Consiglio pedagogico, che è stato affidato al corso dei corsi, il professor K.n. è diventato la testa come la testa Bestuzhev-ryumin (da cui il nome dei corsi è "Bestuzhevsky").

Nel XIX secolo La scienza russa ha acquisito importanza internazionale.

I principali risultati degli scienziati russi nel XIX secolo.

L'ascesa della cultura russa e la stessa definizione della "età dell'oro" sono principalmente connesse letteratura. C'erano vari stili artistici i cui sostenitori hanno aderito a convinzioni opposte, ma i principi fondamentali sono stati posati, identificando tutti gli ulteriori sviluppi della letteratura: nazionalità, alti ideali umanistici, cittadinanza, senso di autocoscienza nazionale, patriottismo, cerca giustizia sociale.

Nel tesoro del mondo cultura musicale Lavori inclusi p.a. Roman Corsakov (1753-1840), M.I. Glinka (1804-1857), M.P. Mussorgsky (1839-1881), P.I. Tchaikovsky (1840-1893). Opere, sinfonie, balletti, romanzi creati nel XIX secolo. Classici in acciaio.

FM. Dostoevsky ha scritto: "... l'idea principale di tutta l'arte del XIX secolo ... - restauro della persona deceduta, schiacciata ingiustamente neot di circostanze, stagnazione di secoli e pregiudizi pubblici. Questo pensiero è una scusa di parli della società umiliati e tutti rivolti. ... è parte integrante e, forse il bisogno storico per il diciannovesimo secolo. " Questo pensiero passa il filo rosso nella grande arte del XIX secolo. Per il XIX secolo. Era caratterizzato da una varietà di flussi artistici. Tuttavia, possono essere ridotti a diversi principali: l'inizio del secolo - classicismo, sviluppando in caso di emergenza; I primi decenni del XIX secolo. - ha prevalso il romanticismo, per sostituire il realismo, che ha ricevuto la più grande distribuzione dell'arte del Medio - la seconda metà del XIX secolo; Dai 1880. - Decadentazione. NEL Pittura Riflette vari aspetti del passato e del presente.

Impressionanti successi nel XIX secolo. erano anche in architettura e pianificazione urbana. Nella prima metà del secolo, prevaleva un ampir russo. Uno stile nazionale è stato formato nell'architettura nei colori dell'architettura dell'architettura tradizionale russa ("russo-vizantine"). Tuttavia, per la seconda metà del XIX secolo. In generale, è caratterizzata un'eclettica architettonica - una varietà di indicazioni e stili di miscelazione. Nella costruzione di edifici residenziali, prevaleva uno stile barocco, caratterizzato dalla ricchezza di forme e finiture.

Risultati della cultura russa XIX secolo. Ricevuto riconoscimento mondiale. Molti scienziati domestici sono stati membri onorari delle Accademie europee e delle istituzioni scientifiche. I nomi dei viaggiatori russi sono rimasti sulla mappa geografica del mondo. Belle arti ha avuto un enorme impatto sullo sviluppo della cultura europea e mondiale.

In generale, riassumendo lo sviluppo storico della Russia nella seconda metà del XIX secolo, possono essere disegnate le seguenti conclusioni:

- Le "grandi riforme" hanno toccato tutti gli aspetti della vita della società russa, e dovrebbero continuare. Tuttavia, a causa dell'estrema eterogeneità delle idee nella società del futuro del paese e della mancanza di ufficio delle persone, una tendenza conservatrice ha vinto. Il rinnovo delle riforme si è avviato già nelle condizioni della prima rivoluzione russa.

Le tendenze deposte nella seconda metà del XIX secolo, ha avuto il miglior disagio sullo sviluppo della Russia, iniziò l'inizio del XX secolo.

Problemi per la discussione

1. C'è stata una minaccia della rivoluzione contadina alla vigilia dell'abolizione di Serfdom?

2. Perché i contadini volevano andare alla redenzione?

3. Perché le riforme borghesi liberali 1864-1874. erano inevitabili?

4. Che cosa hanno alleviato i populisti, credendo che la Russia prima di altri paesi verrà al socialismo?

5. Quali cambiamenti nei rapporti della Russia con altri paesi si sono verificati nella seconda metà del XIX secolo ??

6. Cosa può essere spiegato dal decollo senza precedenti della cultura russa nel XIX secolo?

Abramov v.f.Russian Zemstvo: economia, finanza e cultura. M.: Nika, 1996. 165 p.

Bolchovitinov n.n.La Russia apre l'America. 1732-1739. M.: Relazioni internazionali, 1991. 302 p.

Balkhanov A.n.Imperatore Alexander III. M.: Parola russa, 2007. 509 p.

Budnitsky O.V.Terrorismo nel movimento della liberazione russa: ideologia, etica, psicologia: (seconda metà del XIX - primo XX secolo.) M.: Rossman, 2000. 396 p.

Grandi riforme in Russia. 1856-1874. [Collezione] / ed. L.g. Zakharova m.: MSU, 1992. 333 p.

Dmitrieva n.a.Breve storia delle arti. Vol. III: Paesi dell'Europa occidentale XIX secolo; Russia Xixvek. M.: Arte, 1992. 361 p.

Zakharova L.g.Russia su una frattura. (Autocrazia e riforme 1861-1874) / La storia della patria: persone, idee, soluzioni. Saggi sulla storia della Russia IX-XX secolo / Sost. S.v. Mironenko. M.: Politicizzazione, 1991. - 367 p.

BLoverikov v.a.Piedistallo: tempo e ministero del cancellino Gorchakov. M.: Young Guard, 2015. 394 p.

Semanov S.N.Alexander II: la storia del liberatore di Tsar, suo padre e suo figlio. M.: Algoritmo: Eksmo, 2003. 414 p.

Conclusione

Le caratteristiche inerenti in un nuovo momento nella vita dei popoli dell'Europa occidentale e dell'America erano pienamente formate nel XVIII secolo. Nel XIX secolo, le relazioni borghese (società industriale) sono state finalmente stabilite come base della civiltà occidentale.

L'ideologia dell'illuminazione era la base ideologica della modernizzazione. Dinamismo La grande rivoluzione francese ha dato il processo storico. L'industrializzazione ha portato a cambiamenti nella struttura sociale delle società, la conseguenza di ciò che era l'aggravamento delle contraddizioni tra persone di lavoro assuncato e proprietari di capitali. C'erano cambiamenti nell'allineamento delle forze in Europa. Tentativo durante le guerre napoleoniche, un tentativo da parte dei modi militari per unificare l'Europa si è schiantata. L'Inghilterra e la Francia, che hanno occupato la posizione di leader, cominciarono a spingere gli Stati Uniti e la Germania. La Russia è stata un partecipante rispettabile in eventi internazionali.

Le tendenze di sviluppo della civiltà occidentale erano inerenti in Russia. L'inizio della modernizzazione della società tradizionale russa è associata alle trasformazioni di Pietro il grande. È stata una sfida per una sfida, e la Russia riuscì a prendere il suo posto decente nel mondo. Le riforme svolte nella conservazione della Serfdom avevano conseguenze contraddittoria. Le grandi riforme di Alessandro II sono state progettate per eliminarle. Tuttavia, a causa dell'estrema disomogeneità del movimento sociale e del rafforzamento dell'attività terroristica delle organizzazioni radicali, la riforma è stata interrotta. Presi una tendenza conservatrice. Conseguenza dell'incompletezza delle riforme e dell'assenza di una rappresentanza nazionale nelle autorità della rivoluzione in Russia iniziò l'inizio del 20 ° secolo.

La politica estera della Russia durante i secoli XVIII - XIX era caratterizzata da una lotta tesa per le posizioni geopolitiche chiave. Il paese è diventato un forte potere marino, senza la partecipazione di cui nessuna domanda internazionale è stata risolta in Europa. Il grande impatto sul processo storico ha avuto una vittoria nella guerra patriottica del 1812, a differenza delle conquiste coloniali dei paesi dell'Europa occidentale, la Russia ha incluso i territori acquisiti nello Stato. Quindi lo spazio geopolitico unificato è stato formato sul territorio dell'Eurasia.

La cultura della Russia, affidandosi alle proprie tradizioni e raggiungere altri paesi, ha raggiunto altezze senza precedenti. Tuttavia, se l'Occidente fosse parte del XX secolo con le idee del bene universale (socialismo, comunismo), quindi f.m. Dostoevsky e L. N. Tolstoy hanno dimostrato che la felicità può essere solo individuale.

TEST

Attività 1 (selezionare un'opzione di risposta).

Per la Russia, la costa del Mar Baltico da Vyborg a Riga a causa della guerra __________ è rafforzata.

Opzioni di risposte:

1) Nord;

2) sette anni;

3) Smolensk;

4) Livonskaya.

Attività 2 (selezionare due o più opzioni di risposta).

Gli eventi di Peter I, finalizzati alla "europeizzazione" del paese, erano: _____________.

Opzioni di risposte:

1) convocare una commissione posata;

2) la liberazione della nobiltà dal servizio obbligatorio;

3) l'abolizione del Patriarcato;

4) Creare un esercito regolare.

Il XIX secolo era estremamente ricco e dinamico in termini socio-culturali. Insieme all'unità interiore nel processo storico e culturale, si possono distinguere due periodi - preforme (cioè prima dell'abolizione di Serfdom nel 1861) e dall'ombra. A metà del secolo, la formazione di una lingua letteraria russa è stata completata, è stata importante manifestata importante combatti della cultura nazionale russa: umanesimo, ciucci, socialità. Nel XIX secolo, la letteratura acquisisce un personaggio leader nella vita artistica e pubblica del paese, diventa una delle forme di coscienza pubblica (che era in gran parte dovuta alle forme non sviluppate di vita politica. Tale proprietà culturale è chiamata centro letterario.

Il principale corriere e l'espressivo del potenziale culturale della nazione nel periodo di pre-riforma era la nobiltà russa. Nella seconda metà del XIX secolo, nel processo di democratizzazione della cultura, è stata formata un'intelligentia di scarico, la partecipazione delle masse nella costruzione culturale è stata aumentata, è stata sviluppata la scienza, l'istruzione, la cultura artistica.

Il XIX secolo era il momento della formazione finale della cultura nazionale russa. cultura nazionale - Questa è la cultura della nazione come una comunità di persone che si sviluppano nel corso della formazione del convenuto capitalista. Nel XIX secolo, diversi eventi storici hanno influenzato i processi culturali: l'aumento patriottico dopo la vittoria nella guerra del 1812, la rivolta dei decembrist nel 1825 e l'abolizione di Serfdom. Tutti questi eventi hanno cambiato l'aspetto socio-spirituale della popolazione, la sua vita, le condizioni di vita hanno influenzato la crescita delle esigenze culturali. La vittoria del 1812 ha causato la crescita dell'autocoscienza nazionale, un aumento di interesse nella storia russa. L'evento di un enorme significato culturale era l'emergere del libro "Storia dello stato russo" N.M. Karamzin. Questo è il primo lavoro storico che l'intero paese leggi è alla ricerca di una risposta alla questione del suo posto nella storia del mondo.

Una caratteristica distintiva di questa epoca era l'illuminazione diffusa. Era necessario eliminare il sistema di educazione pubblica che distrugge la tenuta. Alla fine del secolo, il tasso di alfabetizzazione è aumentato dal 6% al 21%. Ci sono diversi tipi di scuole. Zemskiy, le scuole della città hanno aperto, c'erano palestre classiche e reali nelle città. Le nuove università sono apparse a Tomsk, Kharkov, Kazan, Odessa. Il prestigio dell'istruzione superiore è stato molto alto, poiché i ranghi che hanno dato il diritto di ricevere una nobiltà offaciata sono stati assegnati solo alla presentazione di un diploma universitario. Speciali istituti di istruzione superiore Aprire - montuose, foreste, istituzioni agricole, oltre a istituzioni educative chiuse che stavano preparando gli statisti (Tsarskoyel Lyceum nel 1811, Nezhinsky, Demidov Pidocchi, ecc.). Sotto la pressione pubblica, il governo è costretto ad aprire istituzioni educative superiori per le donne.

La letteratura russa nel XIX secolo è ricca di rappresentanti e generi lirici, e prosaici e drammatici: la fama mondiale ha ricevuto il lavoro di L.n. Tolstoy, f.m. Dostoevsky, I.S. Turgenev. La parte superiore dello sviluppo della letteratura russa è la creatività di A. S. Pushkin, nelle cui opere c'era una lingua letteraria russa.

Una pubblicazione di libri, rivista, giornali si sta sviluppando. Gli editori sono focalizzati sul lettore di massa. All'inizio del XX secolo, 1131 giornali è stato pubblicato in Russia. Grandi case editrici I. Sotina, A. Suvorin, "conoscenza" prodotti libri disponibili al prezzo per l'intera popolazione, che ha svolto un ruolo enorme nell'Illuminismo e distribuzione di opere di autori russi ed esteri. Le biblioteche scientifiche e pubbliche aperte, è stata la formazione di un business del museo. Le esigenze culturali e gli interessi di vari strati urbani e rurali, naturalmente, differiti, ma il processo della loro convergenza si verifica a causa della diffusione dell'alfabetizzazione, della parola stampata.

Se all'inizio del XIX secolo, la mancanza di giochi nazionali nel repertorio del teatro russo è stato sentito, poi una brillante commedia A. Griboyedov "Woe from Wit" appariva presto, Piesen N.V. Gogol, n.a. Ostrovsky, Opera M. Glinka "Vita per il re". Nel 60-90 - Opera sui terreni storici M. Mussorgsky, A. Borodin. La musica russa ha sperimentato un aumento del suo sviluppo. La pleiad dei musicisti di talento appare: M. Balakirev, N. Rimsky-Korsakov, C. Kyui. Il riconoscimento mondiale ha ricevuto un compositore eccezionale P. Tchaikovsky. All'inizio del secolo, il talento A. Scriabin, S. Rakhmaninova, è stato fiorito.

La svolta seria è stata commessa in diversi rami di scienza. Le scoperte geografiche più importanti sono state commesse dai viaggiatori russi nel 1819-1821. Durante la spedizione scientifica, M.P. Lazareva e f.f. Bellingshausen durante la circolazione. L'Antartide è stata aperta - "Ghiaccio del Ghiaccio", come lo chiamava i viaggiatori. Gli scienziati russi hanno anche studiato le isole degli oceani del Pacifico e del ghiaccio, dell'Alaska.

Un vero stato nelle idee sulla natura dello spazio ha commesso un professore di Kazan University di N.I. Lobachevsky, scoprendo un nuovo sistema geometrico chiamato "geometria non figlio". Nel campo dell'ingegneria elettrica V.V. Petrov propone l'idea di utilizzare un arco elettrico per saldatura e metalli di fusione. L'esperienza pratica accumulata dalla metallurgia russa ha dato risultati brillanti. Così. P.P. Anosov ha posato l'inizio dell'acciaio di alta qualità, ha rivelato il segreto di fare acciaio accidentato nel Medioevo. Con nomi p.l. Shilling e B.S. L'invenzione è associata all'invenzione e al miglioramento del telegrafo elettromagnetico - la più importante invenzione scientifica e tecnica del XIX secolo.

6. "Silver Age" della cultura russa. Questo è il periodo più breve, ma molto luminoso e importante nello sviluppo della cultura domestica. Il periodo del "Silver Century" copre i primi 20 anni del 20 ° secolo, ma nella saturazione degli eventi nella vita culturale, non è inferiore a un intero secolo. Questo è un raccolto di un tempo di svolta, quando lo stato della tensione psicologica è in sostituzione della stabilità, in attesa del "grande colpo di stato". La Russia, dopo la cancellazione di Serfdom, passata a nuove forme di relazioni economiche, la coscienza pubblica cambia, specialmente sotto l'influenza del marxismo ampiamente distribuito. I legami comunitari tradizionali sono lacerati, la cultura russa nel suo insieme perde uno dei principi fondamentali della sua esistenza - cattedrale- la sensazione dell'unità di una persona con un'altra persona e il gruppo sociale. Nei periodi di transizione, gli stati d'animo pessimistici sorgono naturalmente, la sensazione della fine del mondo sta crescendo, il monitoraggio della morte della Russia e dell'autocrazia considerava sacra. La sensazione della catastrofe in avvicinamento è stata espressa in decadenza - La sensazione di declino, crisi della cultura, umori di disperazione, pessimismo, il rifiuto della vita, individualismo.

Una parte significativa dell'intelligentia scientifica e artistica è stata caratterizzata da ricerca religiosa e filosofica. Quindi, nel 1901, iniziano gli incontri religiosi e filosofici. Era la società ufficiale dei rappresentanti della religione e della filosofia, dove sono stati discussi i problemi della fede e della chiesa sotto il controllo del Sinodo. Alle riunioni, la critica dell'ortodossia ufficiale sembrava spesso. L'idealismo filosofico dell'inizio del secolo ha avuto un orientamento anti-Didrvin. Lo sviluppo della filosofia religiosa russa, distinta dall'originalità e dalla ricchezza delle idee, è associata ai nomi di V. Solovyov, S. Bulgakov, E. Trubetsky, P. Florensky. Nelle loro opere, la ricerca di una nuova coscienza religiosa è combinata con idee sulla "Chiesa ecumenica", l'elevazione del principio spirituale nell'uomo.

Cultura artistica di "argento secolo" contraddittorio e sfaccettato. I risultati dell'arte russa "argento secolo" sono enormi e hanno importanza mondiale. La letteratura, la pittura, la scultura, il teatro e la musica sono diventate una specie di prologo dell'arte del XX secolo, come nello specchio che riflette le contraddizioni e la complessità della cultura del nuovo secolo. Enorme decollo sta vivendo la letteratura russa in un'ampia varietà di articoli: realisti kubrin e bunin, albergo neoromantico, simboli bianco, slogubub, blocco, akhmatov aqmeists, mandelstam, gumyov, poeti contadini Yeenin, Klyuev, futuristi diretti da Mayakovsky - erano tutti contemporanei . Ma è solo un breve trasferimento di flussi letterari e dei loro rappresentanti.

Il rapido sviluppo dell'arte teatrale è associata all'avvento del nuovo dramma nei pezzi di A. Chekhov e M. Gorky, che ha reso il repertorio principale del famoso Mkat. La scuola vocale russa ha dato a molti meravigliosi cantanti, tra cui le stelle del primo valore erano F. Shalyapin, L. Sobinov, A. Nezhdanov. La ricerca artistica per i pittori russi ha portato al famoso avanguardia russo. K. Malevich, il creatore di questa direzione nella pittura, ha determinato lui come suprematismo (arte di forme pure, uso gratuito). Nel 1915, alla mostra di Petrograd, il famoso "Black Square su uno sfondo bianco" è stato considerato una nuova parola nell'arte. Altri avanguardi di talento V. Kandinsky, K. Petrov-Vodkin, R. Falk, M. Shagal, P. Filonov ha ritratto non realtà di essere, ma stavano cercando l'incarnazione delle idee del dispositivo mondiale. Nel lavoro di M.VRurul, K. Korovina, M. Nesterova, V. Realismo Serov è combinato con un tentativo di aprire un mondo nuovo, magico, l'idea della poetituzione umana.

Il problema più importante della cultura del primo ventennale XX è la discrepanza tra il livello della cultura dell'intelligentia russa di tale periodo e delle possibilità di padroneggiare questi risultati culturali con ampi segmenti della popolazione. "Pavimenti", cultura a più livelli, il divario tra la parte dell'élite della società e le masse per molti aspetti ha provocato un'esplosione sociale nel 1917. Ad esempio, il tasso di alfabetizzazione all'inizio del secolo era di circa il 40% della popolazione, circa il 64% del competente tra i lavoratori, il 30% tra i contadini. Le differenze nel tenore di vita in combinazione con la crisi della religiosità nella società hanno portato ai tragici eventi della rivoluzione e della guerra civile, che distrusse il patrimonio culturale colossale e molte persone.

Nel campo della cultura XIX. Il secolo è diventato per la Russia il tempo di decollo senza precedenti e di massimo splendore. Secondo la ricchezza della letteratura, l'arte visiva, la musica di questa età è incomparabile con qualsiasi altro periodo di storia non solo russo, ma anche della cultura mondiale. Se in. XVIII. nel. La Russia ha dichiarato rumorosamente il mondo della sua esistenza, poi XIX. nel. Ha letteralmente rotto nella cultura mondiale, prendendo uno dei luoghi più onorevoli. Ciò è accaduto a causa del fatto che la Russia ha presentato il mondo dei geni in letteratura, pittura, musica, architettura, filosofia e quindi ha fatto un enorme contributo al tesoro della cultura universale. Esattamente a. XIX. nel. Cultura russa, diventando classica, creata immagini perfette e lavora per la quale molte generazioni di persone e artisti sono state focalizzate nelle loro vite e lavori.

Tutto ciò ti consente di chiamare XIX. Secolo dal secolo d'oro della cultura russa.

"Golden Age" della cultura russa e delle sue caratteristiche caratteristiche

La rivolta dei decembrist ha avuto un enorme impatto sull'ulteriore evoluzione della cultura russa. Il potente aumento del pensiero pubblico e filosofico è stato seguito - il Centro era il problema di scegliere il percorso di sviluppo, il futuro della Russia. Questa domanda non era nuova per il paese, ma ora ha preso forma sotto forma di due più importanti movimenti della cultura spirituale - occidentalismoe slavofilia.Entrambe le tendenze hanno respinto il regime di autocrazia e servuedom, ma occupò le posizioni opposte nella comprensione dei modi di riorganizzazione della Russia.

Gli occidentali si fermarono sulle posizioni dell'universismo culturale e del razionalismo. Hanno molto apprezzato le riforme Petrovsky, sostenevano lo sviluppo della Russia sulla direzione occidentale, considerandolo comune e inevitabile per tutti i popoli. Gli occidentali erano sostenitori dell'istruzione europea, della scienza e dell'istruzione, delle trasformazioni borghesi che potrebbero essere attuate secondo loro, solo per riforma.

Slavofili, al contrario, si attestano sulle posizioni del relativismo culturale e dell'ortodossia. Valutato negativamente le trasformazioni di Petrov che hanno violato, secondo loro, la naturale evoluzione della Russia. Hanno sostenuto un percorso fondamentalmente diverso dello sviluppo della Russia rispetto all'Europa occidentale. Gli slavofili hanno insistito allo sviluppo originale della Russia, rendendo l'accento sulle sue peculiarità religiose e storiche e culturali e nazionali, basata su forme, metodi e tradizioni, le cui fonti erano comunità russe, Artel e Ortodossia.

Le idee di Slavophilov hanno ricevuto un'ampia risonanza pubblica e ha segnato lo sviluppo delle indicazioni originali e distintive nella filosofia russa, la fondazione che non era il razionalismo occidentale e la religiosità ortodossa. Nella conoscenza della verità, la filosofia occidentale dà la preferenza alla mente. Slavofili sono stati sviluppati dal concetto di integrità dello Spirito, secondo cui tutte le abilità di una persona sono state coinvolte nella conoscenza - sentimenti, mente, fede, volontà e amore.

La verità può appartenere a non persona separata, ma solo la squadra di persone, combinata con una sola fede, speranza e amore, da cui nasce la coscienza della cattedrale. Cattone, quindi, si oppone all'individualismo e alla disanzeta. Il principale regolatore delle relazioni tra le persone dovrebbe agire la vera fede, il cui corriere è la Chiesa ortodossa. Gli slavofili sono stati convinti che fosse ortodossia russa con tutta la completezza possibile che il vento cristiano inizia a incarnare, mentre il cattolicesimo e il protestantesimo si allontanarono dalla vera fede. A questo proposito, propongono l'idea del ruolo messianico della Russia nella salvezza dell'umanità e della cultura mondiale.

A metà del secolo, la "fermentazione delle menti" ha raggiunto il suo apogeo. Scrittori, artisti, compositori di quell'era non sono stati lontani dai problemi di combustione della modernità. Il pensiero socio-politico e la creatività artistica si sono sviluppati in stretta relazione, a volte superati e si completano a vicenda. La cultura è diventata una riflessione luminosa e diretta dei problemi pubblici del suo tempo.

Alla fine, il processo culturale e storico in Russia XIX. nel. Aveva un'altra caratteristica importante, che una notevole estensione ha portato i suoi risultati. Il fatto è che per un secolo, i principali creatori e vettori della cultura russa erano due strati pubblici: nella prima metà del secolo, la nobile intelligentia, e nella seconda metà - le differenze, cioè. Rappresentanti formativi di tutte le classi di borghesia. Questo strato era principalmente degli immigrati dalle classi ufficiali, maglie, mercantili e contadini. Hanno portato nuove fasce mondiali, idee e immagini nella cultura artistica, aumentò il numero di scrittori, poeti, artisti e quindi nella seconda metà del secolo ha cambiato significativamente la sua faccia. Su questa base, la cultura della Russia XIX. nel. È consuetudine dividere in due fasi principali, il limite temporaneo tra cui ci vuole esattamente a metà secolo, cioè. Alla fine dei 50-60.

La cultura del primo semestreXIX secolo.

La cultura del primo semestre XIX. nel. Era caratterizzato da un rapido cambiamento di direzioni. Nella coscienza pubblica c'era una partenza graduale dai regolamenti dell'ideologia educativa, che era nel cuore dello stile del classicismo. E come risultato, attenzione alla persona, al suo mondo interiore, dove la sensazione, e non un dovere, ha eseguito un importante motivo delle sue azioni.

Diffuso e influenza nella cultura russa dell'inizio del secolo avevano romanticismo.In Russia, ha avuto origine nel punto di svolta della guerra patriottica del 1812. L'essenza dello stile romantico era il desiderio di opporsi alla realtà reale, l'immagine ideale generalizzata, l'individualità luminosa e l'aspetto unico di cui non si adattano al Quadro degli stereotipi generalmente accettati del pensiero e del comportamento. La personalità è in contraddizione con la realtà circostante - tale è la posizione iniziale del romanticismo. Il fatto è che l'arte romanica è stata creata da artisti che spesso erano in una difficile divulgazione con la "realtà ostile". Stavano cercando una pacificazione in un passato idealizzato, nelle leggende popolari, in silenzio e pace della natura. Nel suolo di appassibilità della "Eternal Beauty" della creatività popolare, l'interesse per le fonti originali della cultura è rinata.

Il romanticismo russo è inseparabile dal paneuropeo, ma allo stesso tempo ha pronunciato specifiche a causa del precedente sviluppo storico e spirituale. L'attenzione alla storia domestica era caratteristica dell'intera cultura nel suo complesso. Molti scrittori, poeti, compositori appellati alle questioni storiche. Ma l'intelligentia artistica russa, in conformità con la sua missione, i talloni della libertà e del liberalismo, non hanno avuto esperienza impegnata con le astrazioni dei sogni e dellusioni, alle fantasie, lontano dalla realtà. Il mondo in tutto il mondo è stato percepito dagli artisti russi. XIX. nel. come oggetto principale della creatività. Stimolato lo sviluppo di immagini realistiche, che è stata combinata con mezzi romantici di espressività. Gli storici della cultura russa credono abbastanza che il romanticismo è diventato un legame importante nel processo generale di sviluppo della cultura dal classicismo al realismo. Sono questi stili di intrecci simultanei e hanno contribuito alla nascita di opere d'arte eccezionali dell'arte russa.

Nella cultura dell'età dell'oro, la letteratura ha svolto il principale ruolo stabilizzante e creativo, poiché era forse l'unico tipo di arte che potrebbe esprimere le esigenze più pienamente del suo tempo. Gli scrittori classici sono sempre in sfusa, vista mondiale multidimensionale, preservando la multi-coscienza e le immagini. Letteratura classica XIX. nel. C'era più della letteratura. È diventato un fenomeno artistico sintetico, era, infatti, la forma universale della coscienza pubblica, eseguendo le funzioni di altri tipi di arte.

La natura e il mantenimento della cultura russa sono stati significativamente influenzati dal movimento dei decembrist, che gli hanno dato caratteristiche speciali della cittadinanza e del woln-bias politico. Questo effetto è stato il motivo della comparsa di un nuovo modo di riprodurre la realtà che è stata successivamente nominata dopo realismo criticouno dei principali metodi della letteratura russa XIX. nel. Le idee della lotta e della libertà di personalità si riflettevano nel lavoro degli avanzati scrittori russi di Pushkin, Gogol, Lermontov.

A partire da Pushkin e Gogol, scrittori e poeti russi - È. TURGENEV, I.A. Goncharov, M.E. Saltykov-Shchedrin, A.n. Ostrovsky, n.a. Nekrasov, f.i. Tyutchev, a.a. FET.e altri cercarono costantemente di incarnare nel loro lavoro un alto ideale morale socio-umanistico.

Nella prima età decadescente, l'architettura, sviluppando nelle forme di tardo classicismo - ampira.cura della solennità speciale. In contrasto con il palazzo e gli edifici del tempio dell'era precedente, gli architetti lavorano principalmente sui progetti di edifici pubblici e utilitari: teatri, ministeri, caserme, ecc. In altre parole, l'aspetto dell'architettura è stata determinata dalla costruzione di una destinazione cittadinale .

Il primo nella fila del tardo classicismo (Amira) in architettura russa è stato creato UN. Voronikhin.e A.kakharov.

All'inizio degli anni '30. Il classicismo come lo stile principale dell'architettura russa è completamente esaurito: l'ascesa di un sentimento nazionale, pathos civili di servire una dedizione, l'ex base spirituale del classicismo del primo trimestre del secolo, dopo la sconfitta dei decembrist ha quasi perso il loro significato. Questa è stata la ragione principale della crisi nell'architettura nel secondo terzo XIX. nel. Esternamente, la crisi si è manifestata nella perdita dell'armonia delle forme architettoniche, la loro eccessiva geometricità e i dettagli decorativi riservati. Un esempio di questo può servire come gli edifici inclusi nell'ensemble di Piazza San Pietroburgo a San Pietroburgo, e soprattutto di loro sono la cattedrale di Santa Isacco, eretta sul progetto di Auguste Monferran.

Negli anni '30. In connessione con il declino del classicismo, varie forme eclettiche sono venute a sostituire l'emergenza, compresa la diffusione dello stile russo-vistuantino (o pseudorusso). Uno dei principali architetti di questo stile era K.a. Tono- Autore dei progetti della Chiesa di Cristo Salvatore, il Grand Kremlin Palace, la Camera Armeria.

Dai primi anni XIX. nel. Nei sapori artistici della società russa, evidenti cambiamenti sono evidenti a causa del rifiuto di canoni d'arte del classicismo. Nella pittura russa, interesse per la persona umana, la vita della gente comune sta crescendo. Come nella letteratura, nella pittura il mondo dei sentimenti romantici connessi con immagini reali, causando nuovi nomi di artisti e scoperte creative alla vita.

Lo sviluppo del romanticismo, e quindi il realismo in arte visiva ha portato a gravi cambiamenti nella pittura accademica. Nei 30-50. Le fondamenta ideologiche del accademismo, sulla base del valore gerarchico dei generi, erano sempre più obbedienti. Akademism Art Installations ha stipulato una contraddizione con i requisiti della vita e degli obiettivi pubblici dell'art. Ovviamente, è diventata la necessità di nuovi mezzi espressivi nella pittura. In queste condizioni, la priorità del genere storico è stata ancora conservata, mentre il genere della famiglia ha ricevuto il riconoscimento in modo indipendente. L'approvazione delle idee romantiche ha predeterminato il rapido sviluppo del genere del ritratto nella pittura.

Nel primo semestre XIX. nel. La cultura musicale russa è entrata in un'epoca qualitativamente nuova del suo sviluppo. Sotto l'influenza degli eventi storici del 1812, i compositori erano sempre più trattati per storie eroiche-patriottiche e nazionali. In questa onda già nel primo decennio XIX. nel. Molti compositori per il romanticismo. Il genere principale di quel tempo era il romanticismo, e gli aderenti visibili di questo genere erano AA. Alyabyev, a.e.e. Varlamov, ya.n. Verstorsky, P.P. Bulakhov, A.A. Turis.Erano questi compositori che i romanzi sono stati scritti, che e oggi godono di una grande gelia: "Nightingale" (Alyabyev), Troika (Bulakhov), "lungo la strada Metalitsa", "all'alba, non sei boudes" (Varmov) , "Bell;" (Gurilev).

Cultura russa del primo semestre XIX. c., rilassando il dialogo fruttuoso di diverse direzioni, ha fatto un importante passo avanti. Nel lavoro di artisti di tutti i tipi di arte, l'idea dell'identità nazionale russa è stata incarnata. La fecondità di questa idea è stata confermata in risultati ancora più elevati della letteratura, della pittura e della musica della seconda metà del secolo.

Cultura della seconda metàXIX secolo.

La nobiltà metropolitana era il principale corriere della cultura per circa la metà del secolo, quando le nuove forze socio-politiche sono state avanzate in Russia - le differenze, gli immigrati di nuovi strati sociali e un'intelligentia rivoluzionaria. Queste forze hanno visto la loro missione storica per risolvere due problemi principali - l'immagine della Russia e del destino di una persona. I metodi per risolvere questi problemi hanno ricevuto una varietà di espressione socio-politica, morale, religiosa e spirituale. Nel lavoro di scrittori, compositori, artisti, architetti, la soluzione di questi problemi e la loro espressione corrispondente hanno trovato le caratteristiche della nuova immagine del mondo, attraverso il prisma della quale c'era una rivalutazione del ruolo pubblico e del significato della cultura .

Inoltre, le assegnazioni hanno reso la cultura russa più sociale sulla questione e significativamente più democratico nell'orientamento e nelle forme. D'ora in poi, i principali conflitti sociali della realtà russa sono molto più attivamente e criticamente più profondi. Mai prima che la cultura non abbia partecipato direttamente ai principali movimenti sociali. Da qui, le sue caratteristiche sono state cittadinanza, alta moralità e orientamento democratico.

Lo stile del realismo sta prendendo sempre più un carattere critico e in questa capacità diventa la principale direzione artistica. Il realismo critico ha modificato significativamente le funzioni sociali dell'arte, che non dovrebbe solo riprodurre e spiegare la vita, ma anche per sopportare la "frase dei suoi fenomeni".

La letteratura russa del tempo di fiamma-forma ha presentato il mondo "costellazione luminosa dei grandi nomi". La nuova generazione di scrittori realistici è entrata nella letteratura nei 60-70. e offerto alla società nuovi argomenti, generi, principi ideologici e artistici. Il ripensamento e la lavorazione di vecchi principi e forme di stile di vita hanno portato allo sviluppo del genere del romanzo socio-domestico e una storia. I risultati eccezionali in questo genere appartenevano a I.S. TURGENEV, F.M. Dostoevsky e L.n. Tolstoy.

Inizio dell'attività creativa Ivan Sergeevich Turgenev.si riferisce al 40 ° GG, quando lo scrittore era appassionato della filosofia del romanticismo. Sotto la sua influenza, il credo vitale di Turgenev è stato formato - era un avversario di misure violente per risolvere qualsiasi problema, compreso sociale. Tuttavia, la passione per il romanticismo era piuttosto rapidamente, e dalla metà degli anni '40. Turgenev diventa uno scrittore realistico.

Alla fine dei 40-50. Nella vita pubblica della Russia, la nuova generazione di intelligentia, distinta da un forte radicalismo, il rifiuto del serfomico, si è dichiarato. Turgenev è stato il primo degli scrittori russi nei loro romanzi "sulla vigilia" e "padri e bambini" degli eroi, esprimendo le opinioni delle "nuove persone". In questi romanzi, rifletteva il conflitto di generazioni sotto forma di antagonismo di due visioni del mondo - i nobili liberali e rivoluzionari, le differenze. Le opinioni dei nuovi eroi dell'era, lo scrittore ha presentato una forza devastante che rompe le solite fondamenta della vita pubblica. Allo stesso tempo, l'autore stesso non approva il loro radicalismo, ma con simpatia e rispetto si riferisce ai loro sondaggi morali, coraggio, dedizione, mobilità. Lo scrittore (essere il nobile stesso) considera la nobiltà dal corriere dei maggiori valori spirituali della cultura russa. Allo stesso tempo, capisce che il "tempo" della nobiltà scade e non è più in grado di sopportare attivamente l'estremismo delle "nuove persone". Nei suoi romanzi, lo scrittore rivela le migliori caratteristiche della nobile intelligentia russa, il suo amore per le persone, dedizione agli interessi del paese. Queste qualità servono come scusa per il pessimismo romantico, che sono intrisi di molte immagini delle migliori persone della proprietà nobile.

Un ruolo completamente diverso nella cultura russa ha giocato Fedor Mikhailovich Dostoevsky,chi ha fatto un contributo inestimabile alla cultura mondiale. Avere un dono unico della profezia e della capacità di analizzare l'anima umana, lo scrittore ha professato idee che si affacciano sulle idee di un particolare periodo storico nella sfera degli interessi "eterni" delle persone.

Dostoevsky è entrato nella letteratura russa come un maestro prevalente. Già nei suoi primi romanzi ("poveri"), lo scrittore ha fatto appello al problema di un "piccolo uomo". Tuttavia, in contrasto con i suoi predecessori, non idealizza la povertà. Il desiderio di mostrare al realismo della vita forzata Dostoevsky a rifiutarsi di romanticizzare le immagini delle "persone semplici". Li descrive in conformità con la logica dei personaggi e la vita della verità.

60-70. Sono diventati la fase più importante del lavoro di Dostoevsky - furono scritte dai famosi romanzi - "crimine e punizione", "idiota", "demoni", "fratelli del Karamazov". In questi romanzi, ha dimostrato e ha sviluppato una serie di idee filosofiche profonde. Esprimendo il suo disaccordo con l'ordine mondiale esistente, lo scrittore allo stesso tempo nega le misure violente per riorganizzare il mondo. Crede che lo speciale percorso storico della Russia e il riavvicinamento della gente con l'intelligentia aiuti a risolvere i problemi sociali senza shock rivoluzionari. Dostoevsky ha avvertito che la pratica rivoluzionaria è stata in grado di adottare il principio di "l'obiettivo giustifica i fondi". Allo stesso tempo, lo scrittore era convinto che solo alcuni mezzi sociali per combattere il male non era abbastanza. Credeva che una persona abbia necessariamente bisogno di un sostegno morale, fede in Dio.

Lion Nikolaevich Tolstoy.entrò nella storia della cultura russa e mondiale non solo come uno scrittore realista, ma anche come fondatore del nichilismo russo, il creatore della filosofia peculiare e della pedagogia. Tolstoy ha visto il suo scopo nel criticare l'esperienza sociale e storica, nonché insegnamenti filosofici, religiosi e etici. Lo scrittore considerava la fonte dei suoi giudizi della gente. L'argomento delle ricerche per un ideale morale corrispondente alla "vita naturale" dei contadini ordinari, passa attraverso tutti i suoi scritti (i romanzi "guerra e pace", "Anna Karenina", "Domenica", racconto e dramma).

La creatività di Tolstoy è stata dedicata all'immagine della Russia straniera. Nelle sue opere, ha messo un sacco di grandi domande, ha risolto l'umore delle ampie masse, il loro indignazione e protesta contro gli ordini esistenti. L'ampia copertura della realtà, la più profonda penetrazione nella psicologia di una persona, il riflesso della storia del popolo attraverso la privacy di una persona separata, una ricerca non residenziale di un ideale spirituale - tutto ciò rende il fenomeno di un fenomeno unico unico della letteratura russa e mondiale.

La bella arte del periodo di podioform, così come la letteratura, era strettamente correlata ai processi turbolenti della vita pubblica. Riflette le controversie sui percorsi della trasformazione della Russia, una valutazione rigida della realtà sociale, vista populica sui contadini, la ricerca eterna dell'ideale morale. La funzione pubblica della pittura è cambiata radicalmente. Se l'arte del classicismo ha obbedito all'idea di decorare la vita, quindi nell'arte dei 60-70. Il lato estetico non è più considerato quello principale. Gli artisti sembravano molto più importanti per riflettere sinceramente i problemi sociali, i pensieri e i sentimenti di persone di diverse classi. Il desiderio di riflettere, trasmettere la cosa principale che distingue il suo tempo, le credenze educative e le illusioni hanno dato origine a pittura critica.

I dipinti del tempo hanno svolto il ruolo più importante nell'arte russa della pittura di quel tempo, parlato contro il classicismo accademico ufficiale con i suoi canoni obsoleti.

Come si sviluppa la pittura realistica russa, gli artisti hanno sempre più risvegliato interesse non momentaneo, ma alle questioni "eterne" dell'esistenza pubblica, per rispondere a cui la storia ha aiutato. Talento espressivo del genere del dipinto storico russo è diventato Vasily Ivanovich Surikov.

All'inizio degli anni '80. Il radicalismo che prevaleva nei precedenti 20 anni ha perso la natura di combattimento, una percezione più rilassante della realtà è venuta a sostituirlo. In questa ambientazione, la pittura è diventata un'opportunità per liberarsi dal dettato del giornalismo. In arte russa, un significato molto speciale ha acquisito un paesaggio. Alle mostre d'arte degli anni '80. Esibito prevalentemente paesaggi. Meravigliosi maestri che sono riusciti a rivelare la straordinaria bellezza, sincrezza della natura russa, acciaio A. I. Kindji.("Moonlight Night on the Dnieper"), I. Shishkin.("Segale"), I. Levitan.("Oltre la regione eterna"), K. Savrasov.("Le rook sono arrivate"), V.d. Polenov.("Pond Incown") e altri.

Nella musica russa, la seconda metà del secolo ha chiaramente capito la tendenza ad assimilare i migliori risultati di altri tipi di cultura artistica, in particolare la letteratura. E non era una traduzione semplice dalla lingua dei riferimenti al linguaggio delle immagini musicali; Interagire con i risultati delle altre arti, la musica contemporaneamente ha formato la sua foto del mondo e dei suoi modi per capire la vita e la storia della patria. Pertanto, l'arte musicale di questi anni ha un'ampia varietà di genere. Le perfezioni hanno raggiunto l'arte dell'opera che utilizzava le trame della storia, della cultura, della vita e della vita russa della psicologia di un personaggio nazionale. C'era un intero Pleiad di compositori, negli scritti dei quali un posto centrale occupava una persona con il suo complesso mondo spirituale e il popolo, oppresso, sofferenza, ma avendo un'enorme forza morale. Chiamiamo qui A.P. Borodina("Prince Igor"), MP. Mussorgsky.("Boris Godunov", "Hovanshchina"), SUL. Roman Corsakov.("Pskovtyanka", "Tsarist Bride").

Tuttavia, un cerchio di compositori di San Pietroburgo, organizzato da un ruolo speciale nella cultura musicale della bandiera Ma. Balakirev.ed è entrato nella storia chiamata "Mighty Hand", o "New Russian Music School". Questa squadra, la comunità creativa di persone che la pensano alla mentalità, consisteva in cinque compositori russi - Ma. Balakirev, A.P. Borodin, ts.a. Kyui, M.P. Mussorgsky.e SUL. Corsakov romano.

Conclusione

Nonostante il fatto che non ci siano praticamente epoche in storia che non avrebbero avuto l'influenza più forte sul corso successivo dello sviluppo della cultura, XIX. Un secolo in Russia può essere definito il palcoscenico più brillante. Questo è un periodo di crescita della nazionale autocoscienza che si è formata nel processo di lotta contro l'invasione francese. Ma allo stesso tempo, c'è una visione nettamente critica della struttura sociale della realtà russa. Il risultato diventa la rivolta del decembrist, che ha dimostrato l'emergere della nuova mentalità dell'Intelligianza russa e in una certa misura segnò l'assegnazione di questo strato della società.

Il pensiero sociale di questo periodo sta cercando di trovare il permesso dei principali problemi del tempo: la riorganizzazione dello stato, la riforma contadina e l'uomo stesso. Quindi il percorso per il quale dovrebbe andare la società russa. Le viste dei pensatori sono radicalmente divise: non solo slavofili e occidentali, ma anche petrashevtsy, populisti, socialisti, ecc. Offrono i loro modi cardinali per risolvere i problemi russi.

Raggiunge speciali per il massimonario XIX. Un secolo d'arte russa, in tutti i suoi tipi e forme dell'infiorescenza del mondo dei grandi nomi dei geni globali. Nell'arte, in un solo secolo, è stato effettuato il processo di sviluppo di una varietà di stili e indicazioni dal classicismo al realismo.

Quindi, la cultura russa della seconda metà XIX. Il secolo ha il diritto di essere orgogliosi dei grandi nomi. La perfezione classica ha raggiunto la letteratura, la pittura e la musica. Le opere dei geni dell'arte russa hanno permesso di rivelare l'immenso mondo della persona umana. Il metodo del realismo è stato il primo tentativo nella conoscenza di questo mondo. Nella cultura russa XIX. Ci sono tutti i prerequisiti per la cultura moderna della Russia formata.

BIBLIOGRAFIA

1. Alexandrov v.n. La storia della cultura russa. Minsk, 2004.

2. Balakina T.I. La storia della cultura domestica. M., 1994. Parte 2.

3. Georgiev T.O. La storia della cultura russa. M., 1998.

4. Kondakov I.V. Introduzione alla storia della cultura russa. M., 1997.

5. Lapshina n.p. "World of Art". M, 1997.

6. Mondo della cultura russa. M., 2004.

7. Sadochin a.p. Culturalologia: teoria e storia della cultura: tutorial. - M.: EKSMO, 2007.

8. L'età dell'argento della poesia russa. M., 1993.

9. Età dell'argento. L., 1991.

10. Valore mondiale della cultura russa. San Pietroburgo, 1995.

N. N. Knikovova, Mbou Sosh №15, Korolev, regione di Mosca