Vivaldi interessanti fatti dalla vita per i bambini. Antonio Vivaldi: biografia, fatti interessanti, creatività

Factrum. Fatti interessanti da Antonio Vivaldi dice.

Antonio Vivaldi Wikimedia.

1. Vivaldi è nato Sevenway, molto debole, ma la stessa rossa, come suo padre, che, anche nell'orchestra di Santa St. Mark ha chiamato Rosso, cioè "rosso".
2. Dalla nascita di Antonio, c'era un avviso serio - il petto compresso, tutta la sua vita che ero tormentato dall'asma, sofferto di strangole, non poteva salire le scale e camminare. Ma lo svantaggio fisico non poteva influire sul mondo interiore del ragazzo: la sua immaginazione non conosceva gli ostacoli, la sua vita non era meno luminosa e colorata di altri, viveva solo nella musica.
3. Il primo e capo insegnante Antonio era suo padre, Giovanni Battista, a quel tempo ero già diventato un famoso virtuoso.
4. Giovanni Batista, forse a causa della debole salute del figlio decise di renderlo sacerdote, perché san fornirà sempre una posizione nella società. Antonio ha ricevuto il San Priest e il diritto di servire la messa, ma presto cessò di farlo, riferendosi ai forti attacchi di asma. Vero, stavano dicendo che il "sacerdote dai capelli rossi" una volta durante la solenne massa non poteva aspettare la fine del servizio e ha lasciato l'altare, così che nella sagrestia di catturare l'idea interessante nel documento sulla carta sul nuovo Fuga. Quindi, non importa cosa è successo, Vivaldi è tornato al "posto di lavoro". Si è concluso con il fatto che è stato vietato servire la messa, che il giovane Vivaldi potrebbe essere stato solo felice.
5. Il cantante del cantante Anna Zhiro è stato un compagno permanente e il Museo Vivaldi, che si prese cura della salute del compositore del paziente. Viveva costantemente nella casa di Vivaldi e lo accompagnò in numerosi viaggi collegati al momento con pericoli e privabili. Questi sono troppo vicini per la relazione della persona spirituale con Girost ha ripetutamente causato reclami dal clero. La violazione delle norme del comportamento del sacerdote alla fine ha portato a una pesante conseguenze per Vivaldi.
6. Nella Guida ospiti di Venezia per il 1713 Giovanni Vivaldi e suo figlio Priest Antonio sono menzionati come i migliori violazione della città.
7. A 35 anni, Antonio ha lavorato al teatro Troych: ha scritto l'opera (tre o quattro all'anno), li mettono se stesso, e persino tutte le questioni finanziarie decise - divenne il comproprietario del Teatro Sant Angelo. Inoltre, ha continuato a insegnare e scrivere musica per "bere", portando lì le vacanze per le sue opere in altre città. Poche persone sane sono sotto il potere di un tale ritmo della vita, e, dopotutto, Vivaldi ha quasi superato la distanza dalla porta a una carrozza senza alcuna assistenza, la spada era così tormentata. Ma sembrava notare questo, perché i suoi piani non potevano aspettare, ha fatto il suo unico di fronte a: Teatro "Sant Angelo" - il più vicino a casa sua.
8. Vivaldi ha introdotto per la prima volta il tipo di concerto per il violino e l'orchestra, nonché per due violini tiroidi. Hanno creato circa venti di questi concerti, incluso l'unico concerto nella storia della musica per due mandolin.
9. Antonio era piuttosto deft in contanti e non è scomparso per cercare ciò che giace male. Una volta Don, Antonio ha incaricato di comprare una clapsina, per cui 60 ducati sono stati assegnati dal tesoro. È stato spogliato con il venditore per 30, e il resto si fissò semplicemente. Ha cercato di giudicare, ma a quel tempo il compositore con il nome europeo, è riuscito a uscire.
10. Johan Sebastian Bach era interessato alle sue opere, particolarmente più violenti concerti, le cui trascrizioni ha creato per altri strumenti. Sei concerti Vivaldi si spostò per pianoforte o organo con orchestra. Queste opere per più di un secolo e mezzo sono state considerate le opere di Bach.

Antonio Vivaldi La breve biografia è riposta in questo articolo.

Biografia di Antonio Vivaldi brevemente

Antonio Beoo \u200b\u200bVivaldi. - Compositore italiano, violinista-virtuoso, insegnante, direttore, conduttore, prete cattolico.

Nato il 4 marzo 1678 a Venezia. Ha imparato suo padre a giocare sul violino, e da 11 anni poteva sostituire suo padre nella Cappella della Cattedrale di San Marco.

Ma oltre alla classe di musica, Vivaldikhhotell diventa un clero. Fu ordinato nel 1704, ma a causa della salute debole, dopo un po ', ha lasciato i suoi doveri del prete, ma non si è rimosso.

Nel 1709, Vivaldi ha presentato il monarca Danimarca, Federico IV. Il compositore dedicato a lui 12 Sonatov scritto per il violino.

Ho iniziato Vivaldi come compositore di opera. Nel 1713 hanno creato un lavoro di 3 agenti "Otton sulla villa". Un anno dopo, è stata creata una nuova opera, "Imaginary Madman". Fu fondato sul poema di L. Ariosto, "Francantic Roland".

Vivaldi è diventato popolare a Venezia, aveva discepoli. Inoltre, il compositore ha collaborato attivamente con il teatro, da dove un gran numero di ordini proveniva regolarmente.

Nel corso del tempo, il nome del musicista è diventato noto al di fuori di Venezia. Nel 1718, la sua opera "Scanderberg" è stata fissata a Firenze. Presto si trasferì al manto e divenne un Dropmaster al Cortile del Principe F. Assia Darmstadt. Qui ha incontrato A. Zhiro (Opera Singer), che è diventato uno studente del compositore.

Nel 1725, è stato rilasciato il ciclo delle sue opere della "arte dell'armonia e dell'invenzione". Ha incluso i concerti delle "stagioni".

Il 4 marzo 1678, un ragazzo, che ha ricevuto il nome di Antonio Lucio Vivaldi, è nato nella famiglia del violinista della Cattedrale veneziana. Il bambino è nato due mesi prima del tempo, e tutti si aspettavano che sarebbe morto presto. Ecco perché il bambino è stato battezzato subito dopo la sua nascita. Più tardi nella famiglia di Vivaldi, tre figlie più figlie e due figli sono nati, ma nessuno dei bambini, tranne Antonio, non è diventato un musicista.

Non ci sono informazioni affidabili sull'infanzia Antonio Vivaldi. È noto solo che il regalo musicale il ragazzo ha mostrato molto presto. La sua musica è stata insegnata da suo padre, Giovanni Batista Vivaldi, famoso a Venezia, un violinista, e, a malapena raggiungibile l'età di dieci anni, Antonio sostituì completamente il Padre nell'orchestra che ha giocato nella Cattedrale di San Marco. E è capitato abbastanza spesso, dal momento che Vivaldi-Senior era un musicista popolare e fuori Venezia. Inoltre, si ritiene che Antonio fosse impegnato in una composizione a gambe. Una delle prime opere musicali di Vivaldi composte nel 1691, questo etudio musicale lo è attribuito proprio a lui precisamente a causa delle caratteristiche del lavoro.

Ma in primo luogo, Antonio Vivaldi ha eletto una carriera per se stesso non un musical, e lo spirituale, e il 18 settembre 1693, un ragazzo di quindici anni riceve un Tonasone e il livello più basso del titolo spirituale - "portiere", il ministro, aprendo il cancello del tempio. Ciononostante, la musica rimane la sua principale passione. Dieci anni dopo, nella caduta del 1703, Antonio prende il San Priest. Ma anche prima, ha acquisito la fama di un musicista eccezionale, violino-virtuoso, e quindi è stato invitato al Conservatorio veneziano "Opendalle de la Peta" al posto dell'insegnante.

Secondo il tagging del XVIII secolo, Vivaldi, come insegnante, era obbligato a scrivere per i suoi discepoli e di imparare con loro un numero piuttosto significativo di musica secolare e spirituale - Sonata, concerti, cantata, Oratoria e così via. Ma Antonio, oltre a lui, è riuscito a impegnarsi ancora con coristi e tenere le prove con l'orchestra. In molti modi, grazie alle attività di Vivaldi, il Conservatorio in cui ha insegnato, cominciò a distinguersi contro lo sfondo di altre istituzioni simili a sede. Va notato che Venezia, come il Nord Italia, in quel momento era il luogo di nascita di molti grandi strumenti, e quindi era molto onorato di distinguersi nel loro ambiente. Nel 1705, la casa editrice di Venezia pubblica dodici Sonatam Vivaldi, segnato come Opus No. 1. Più tardi, Vivaldi si rivolse spesso a questo genere, e tutto è noto circa ottanta sonatat.

Nel 1711, Antonio Vivaldi riceve uno stipendio annuo abbastanza elevato e permanente e diventa il capo dei concerti del suo conservatorio. Durante questo periodo, la musica di Vivaldi diventa popolare in tutta Europa, e quasi tutti favoriscono il suo successo. Molti nobili stranieri che hanno visitato Venezia consideravano i concerti in visita di Vivaldi obbligatoria per se stessi, perché nel 1709, Friedrich IV, re della Danimarca, e Vivaldi dedicato a lui, era uno degli ascoltatori di questi concerti. Nel 1712, ad Amsterdam ha pubblicato i famosi dodici concerti di Vivaldi per i violini accompagnati. I concerti di questo opus sono i più ricercati e spesso eseguibili finora.

Nel 1713, Vivaldi nomina ufficialmente al posto del compositore principale del Veneto "Opechalet degli Affari Piet". Contemporaneamente con questo appuntamento, è diventato interessato a un nuovo genere per lui - Opera. Nello stesso anno, è dotato di una vacanza mensile specificatamente per partecipare alla produzione di "outgonale alla Villa", la sua prima opera. L'Opera riceve un'elevata valutazione del pubblico, e il compositore ispirato presenta la sua seconda opera in un anno - "Roland, fingendo di essere pazzo". Successivamente, otto opere di Vivaldi sono state consegnate a Venezia in soli cinque anni. Nonostante il successo dell'opera e un'enorme quantità di proposte allettanti, il compositore rimane fedele al suo giardino d'inverno e dopo spettacoli e prove è invariabilmente restituito al "Ospella de la piedi". Il compositore brillante è riuscito ad avere tempo e, scrivendo un'opera, ha creato due magnifici diffusori nei testi latini. Il primo è stato giustiziato nel 1714 - "Mosè, il Dio del faraone." Il secondo, il "Judith Triumphant", - nel 1716. Il punteggio dell'Orator di Vivaldi "Mosè, il Dio del Pharaoh", Sfortunatamente, è perso - solo il testo è preservato a Roma, dove sono indicati i nomi degli artisti. L'analisi di questo testo ha mostrato che quasi tutte le parti dell'oratorio, compresi gli uomini, sono state eseguite esclusivamente dalle ragazze, gli alunni del Conservatorio.

Il famoso virtuoso italiano, come un magnete, attraeva musicisti da tutta Europa, e avrebbero onorato l'onore di imparare Paolo dalla sua leadership, ma Vivaldi aveva preferito il lavoro intenso nel teatro. Inoltre, ha ricevuto un nuovo ordine e per il Carnevale del 1716 ha scritto per la troupe teatrale "Sant-Angelo" Dodici Main Aria Opera "Neron, realizzata da Caesar". Sullo stesso teatro di carnevale "San Angelo" è stato dimostrato l'opera "incoronazione di Dario", e il teatro di San Moyza è l'opera "costanza, trionfante sull'amore e l'odio". Come tutto questo, il grande compositore gestito, rimane un vero segreto.

Erano vivaldi e guai. Nel 1720, al culmine della stagione del Carnevale, un certo anonimo è stato pubblicato un opuscolo, ICCot e uno stampato meravigliosamente uno degli opera di Vivaldi. L'autore è attivo e ha notato talmente molti francobolli teatrali e li debunk. La paternità del Pamphlet è diventata molto in seguito - il compositore di successo Benedetto Marcello fallì nel genere dell'Opera, e questo probabilmente lo ha combattuto per creare un lavoro velenoso. Vivaldi con onore ha subito questo colpo più forte - senza organizzare lo sgabello, non ha messo nuove opere per circa quattro anni ed esporre la revisione quasi tutta la sua creatività.

Nel 1720, Vivaldi invita Filippe von Hesse Darmstadt al servizio per Margraff, mentre le truppe dell'Inperiana austriaca a Mantova fu diretta. Qui Vivaldi ha avuto familiarità con il cantante dell'Opera Anna Giro, che ha rappresentato una figlia al parrucchiere francese. Goldeni nelle loro memorie sostiene che Vivaldi lo presentò una volta ad Anna come studente. La cosa più curiosa è che Goldeni ha anche scritto sulla evidente urgenza di Anna, anche se ha riconosciuto la sua grazia e indubbiamente il talento di recitazione, indicando immediatamente che la gamma della voce del cantante era molto piccola. A quel tempo, la salute di Vivaldi era già minata e si prende cura di lui completamente assunto Pelina, la sorella di Anna. Entrambe le donne vivevano costantemente nella casa del compositore e lo accompagnano invariabilmente in tutti i viaggi. La Chiesa ha ripetutamente espresso un atteggiamento negativo nei confronti della relazione tra Vivaldi e Sisters Giro, troppo vicina per il titolo spirituale umano e conferisce il terreno per numerosi pettegolezzi.

Dopo tre anni di servizio, il Marcgraf austriaco di Mantova, il compositore è tornato a Venezia. Anna è venuta con lui, e questo ha dato ai Veneziati l'opportunità di chiamarla "fidanzata del prete". Due prossime stagioni di Carnevale Vivaldi spendono a Roma. I discorsi nella Città Eterna sono sempre stati considerati la prova più seria del talento dei compositori, e Vivaldi si fermò con onore. Nel 1723, la sua opera "Ercole sul Termshodont" si è tenuta a Roma e il prossimo anno - "Justin e virtù, trionfante sull'amore e nell'odio".

I concerti sovietici del compositore hanno utilizzato la più grande popolarità dei contemporanei di Vivaldi e in particolare - le sue magnifiche "stagioni". Questo nome ha trovato i quattro primi concerti per l'orchestra di corda e il violino. A Parigi, questa musica è stata così amata che fosse sempre eseguita dal 1728, e il punteggio è uscito con una pubblicazione separata. Il grande connoisseur della musica Vivaldi era Jean-Jacques Rousseau, che è stato poi lavorato a Venezia nell'ambasciata francese. Rousseau ha persino eseguito la musica del suo compositore preferito sul flauto.

Probabilmente, l'Olympiad (Libretto Metastasio), che il pubblico ha visto il pubblico per la prima volta nel teatro Sant-Angelo nel 1734. La trama del famoso drammaturgo e del poeta hanno ispirato Vivaldi, e tenendo conto dei loro errori passati, il compositore ha creato un lavoro altamente artistico, conflitto drammatico multiforme e completo e la bellezza incomparabile della musica. Questo fatto senza dubbio riconosciuto A. Casella, un ricercatore di Opera Music Vivaldi.

Tuttavia, Vivaldi stava aspettando un grave colpo di destino. Il 16 novembre 1737, ha indicato inequivocabilmente le violazioni degli obblighi della Chiesa - Nuncini veneziani hanno annunciato il divieto di Vivaldi in viaggi a Ferrara (regione papale) e ha riferito sul malcontento del cardinale Rufo dal comportamento del compositore. Lo stesso Vivaldi stava parlando di questo che certamente è stato punito per aver rifiutato di servire la cena e per la sua posizione per il cantante Zhiro. Questo colpo dalla Chiesa romana non solo il compositore vergogna e lo scrediò come una persona spirituale, ma ha anche causato notevoli danni materiali.

Nel Conservatorio "Osbudenale della Della Piedi" il 21 marzo 1740, è stato dato quasi l'ultimo concerto del compositore. Esclusioni frequentemente per le loro opere, così come il malcontento del clero, ha rovinato significativamente la relazione tra Vivaldi e la leadership del Conservatorio. Inoltre, in Italia di quel tempo è apparso una nuova generazione di violinisti e compositori, e sul loro background, la musica di Vivaldi ha cominciato a sembrare la società opaca e obsoleta. Alla fine dell'autunno, 1740, Vivaldi lascia il Conservatorio, la cui fama ha fornito per molti anni. Nei documenti di Osevalle della Della Piedi, il compositore menziona l'ultima volta il 29 agosto 1740 a causa della vendita dei suoi concerti per il prezzo un Ducat per pezzo. Un valore così basso, apparentemente, è spiegato dalle principali difficoltà monetarie del compositore, soprattutto poiché allo stesso tempo si stava preparando per il viaggio. A sessantadue anni, Vivaldi decise di lasciare Venezia raffreddata a lui e al suo lavoro. A invito di Karl VI, è arrivato a Vienna, ma non è stato fortunato qui. Il re è morto, e con l'inizio della guerra, la musica si spostò sullo sfondo.

Tutto il compositore abbandonato e dimenticato, il compositore italiano Antonio Vivaldi è morto il 28 luglio 1741 a Vienna. Nel protocollo funebre, la causa della morte è stata indicata un'infiammazione interna generale. La proprietà del compositore è stata esaurita il debito, il corpo è stato tradito la terra sul cimitero per i poveri, e solo un mese dopo, le sorelle di Vivaldi hanno scoperto della sua morte.

La musica Vivaldi è stata rianimata quando Jentyli, il musicologo italiano, all'inizio del 1923, ha scoperto accidentalmente i manoscritti unici del compositore. La collezione conteneva diciannove opere, più di trecento concerti, oltre a saggi vocali secolari e spirituali. Gloria Vivaldi è tornato a lui - ma solo duecento anni ...

Antonio Vivaldi è nato il 4 marzo 1678 a Venezia, Italia. Compositore e violinista italiano lasciando un segno decisivo sotto forma di un concerto e lo stile della musica utensile in ritardo barocco.

Il capo dell'insegnante di Vivaldi era probabilmente suo padre Giovanni Battista, che nel 1685 fu breve Biografia Vasily Ivanovich Bazhenovroved per il sacerdozio. Il suo distinto i capelli rossastri più tardi gli ha guadagnato il soprannome Il pretos rosso ("sacerdote rosso"). Ha fatto il suo primo famoso discorso pubblico, giocando accanto a suo padre in Basilica come violinista "superstand" nel 1696. Divenne un eccellente violinista, e nel 1703 fu nominato il maestro del violino in Ospedale della Pietà, una casa per un gemello. Putaine, specializzata nella formazione musicale delle sue reparti femminili, e coloro che sono con abilità musicali sono stati attribuiti al loro bellissimo Choru e all'orchestra, le cui prestazioni multiple hanno aiutato la ricerca dell'organizzazione di donazioni ed ereditarietà.

Poco dopo la sua ordinazione come prete Vivaldi ha rifiutato di celebrare la massa a causa di una malattia cronica, che si ritiene che sia l'asma bronchiale. Nonostante questa circostanza, apparteneva seriamente al suo sacerdote secolare e persino guadagnato una reputazione come fanatici religiosi.

Le prime composizioni musicali di Vivaldi appartengono ai suoi primi anni in Pietà. Le collezioni stampate dei suoi Suatas Trio-Sonat e Violin sono apparse di conseguenza nel 1705 e nel 1709, e nel 1711 la sua prima e influente serie di concerti per violino e orchestra di corde (Opus 3, l "ESTRO ARMONOMO) è stato pubblicato dalla società editoriale in Amsterdam Estein Roger. Nei anni prima del 1719, Roger ha pubblicato altre tre piccole compilation dei suoi concerti e una collezione di Sonatat.

Vivaldi ha raggiunto un grande successo con la sua sacra musica vocale, per la quale in seguito ha ricevuto la Commissione da altre istituzioni. Un'altra nuova area della sua attività è stata aperta nel 1713, quando la sua prima opera "Otona sulla villa" è stata rilasciata a Vicenza. Tornando a Venezia, Vivaldi si immergeva immediatamente nelle attività dell'opera nel ruolo del compositore doppio e dell'impresario. Dal 1718 al 1720, ha lavorato a Mantova come direttore della musica secolare per il governatore di questa città.

I 1720 erano la carriera Vivaldi Zenit. Fondato ancora una volta a Venezia, ma spesso viaggiano altrove, ha presentato musica strumentale ai clienti e ai clienti in tutta Europa. Durante questo decennio, ha anche ricevuto numerose commissioni per l'opera e ha ripreso le sue attività come impresario a Venezia e in altre città d'Italia.

Nel 1730, la carriera Vivaldi è gradualmente diminuita. Il viaggiatore francese Charles de Drowner ha riferito nel 1739 con rimpianto che la sua musica non era più alla moda. I raid imprenditi di Vivaldi sono diventati sempre più contrassegnati dal fallimento. Nel 1740, andò a Vienna, ma si è ammalato e non vivò per visitare la sua opera l "Oracolo nel Messia nel 1742. La semplicità dei suoi funerali il 28 luglio 1741 indica che è morto in una povertà significativa.

Dopo la morte di Vivaldi, la sua enorme collezione di manoscritti musicali, costituita principalmente da valutazioni autografi delle proprie opere, era associata a 27 volumi di grandi dimensioni. Sono stati acquisiti prima dal bibliofilo veneziano Jacopo Sensoo, e poi conta Jacomo Durazzo, il patrono di Christoph Willibald Gluca. Aperto negli anni '20, questi manoscritti oggi costituiscono una parte delle collezioni di Foa e Biblioteca nazionale della Giordana a Torino.

Su Vivaldi.

Il genio della musica italiana Antonio Luciano Vivaldi ha scritto un enorme numero di opere. L'autore di circa 90 opere opera, più di 500 concerti da solista accompagnati da un'orchestra.

Un musicista è nato nella famiglia Tsier a Venezia il 4 marzo 1678. Padre del futuro compositore Giovanni musicistamente musicistalizzato sul violino. Antonio è cresciuto circondato dalla musica del violino da 10 anni ha sostituito il Padre che giocava nella Cappella del Mark.

Da 25 anni, Vivaldi ha iniziato a impegnarsi nell'attività di insegnamento a scuola - rifugio durante il monastero. Le sue responsabilità includevano la musica delle ragazze di allenamento. Le attività di formazione hanno assunto lavori di scrittura per studenti. Durante questo periodo di vita, più di 60 opere in diversi stati d'animo sono scritti da Compositore: Concerti, Oratoria, musica vocale.

Nel 1705, i primi 12 Sonatov Antonio, chiamati Opus, sono stati pubblicati 1. Nel 1706, il primo discorso pubblico del compositore al Palazzo dell'Ambasciatore della Francia. Quando si parla nel 1709, Vivaldi nel Conservatorio, Vivaldi, è stato presentato al re della Danimarca Frederica IV, successivamente, i compositori erano dedicati a 12 sonatas per il violino.

Dal 1713, Vivaldi ha scoperto un nuovo percorso nella creatività - la creazione di opere d'opera. Secondo il compositore stesso, sono stati scritti più di 90 opere in questo genere, ma è arrivato fino ad oggi circa 50. Inizialmente, l'Opera aveva successo in una società laica, ma era costante. Nel 1721, Antonio visita Milano, dove rappresenta il pubblico un dramma musicale "Silvia", dopo di che il compositore ritorna alla scrittura di opere su argomenti biblici per la Chiesa.

I prossimi tre anni della composizione del compositore possono essere definiti il \u200b\u200bperiodo della vita romana. Spostarsi nella capitale ITALIA è diventato molto simbolico per Vivaldi. Ha scritto Opera, ha parlato con Papa Roman. Durante questo periodo, sono stati scritti i suoi famosi concerti del ciclo "quattro tempi di anni". L'unicità del lavoro era quella di fornire un suono quando le sottili linee di musica riflettevano temi della trama del lavoro (cadere sul ghiaccio, la voce dei bambini, cani abbaianti, il mormorio del torrente).

Come la gloria è andata in patria, la popolarità del compositore è cresciuta in Europa. L'imperatore austriaco Karl VI, con il quale Vivaldi aveva una conoscenza personale, molto apprezzata le sue creazioni. A invito dell'imperatore, il musicista si muove in un luogo di residenza permanente a Vienna. Il patrocinio dell'imperatore è durato non a lungo, la sua fine e la sua guerra in Austria portarono all'oblio di Antonio.

Il compositore è morto nel 1741 nella povertà e nella solitudine. Torna nella sua giovinezza, dando a pranzo il celibato, Vivaldi non aveva una famiglia, non figli. Seppellìlo al cimitero di Vienna dei poveri. Il mondo per 200 anni ha dimenticato il lavoro del Great Genius. Solo I.S. Bahkh ammirava sinceramente la musica dell'italiano. Il revival prende il nome dopo Vivaldi si è verificato nel mezzo del XX secolo. Ora le opere di Antonio Sound in molti concerti di musica classica.

Il lusso squisito, la Pomp e l'estetica fantasia dell'era barocca hanno completamente trovato un'incarnazione nelle opere del famoso Antonio Vivaldi veneziano. Si chiama "Italian Bach", e nessuna ragione: per 63 anni di vita, il musicista ha scritto circa 800 opere, tra cui opere, opere chorali, più di 500 concerti per vari strumenti e orchestra. Un talentuoso compositore-innovatore, un violinista virtuoso, un brillante conduttore e un insegnante, ha lasciato non solo il più ricco patrimonio creativo, ma anche così tanti misteri che molti di loro non sono rivelati finora. Anche il luogo esatto del suo riposo è sconosciuto ai discendenti. Ma la musica insolita di Vivaldi, sopra il magnetismo, il che non è un tempo potente, è stato conservato nella sua forma originale e oggi ci vuole un posto onorevole tra la più grande ricchezza della musica mondiale.

Una breve biografia di Antonio Vivaldi e molti fatti interessanti sul compositore lettura sulla nostra pagina.

Breve biografia Vivaldi.

Nel 1678, a Venezia, il Figlio di Antonio è apparso a Venezia nella famiglia di Tsiwlnik Giovanni Batista Vivaldi. Alla fine del XVIII secolo, Venezia fu riconosciuta come capitale dell'intrattenimento, una vacanza in città, dove tutta la vita era sotto i suoni della musica, e la casa del futuro compositore non faceva eccezione in questo senso. Il capo della famiglia Vivaldi è così abilmente posseduto dall'abilità del gioco sul violino che è stato invitato a parlare come parte dell'orchestra della Cattedrale di San Marco.

Antonio dalla nascita ha sofferto di un disturbo fisico - una delle forme di asma. Ma da tutti i sei figli di Vivaldi, era più come suo padre - non solo un raro per gli abitanti di Venezia di Fire-Redhead, ma la cosa principale è ascoltare la capacità e sentire la musica. Il diagosito musicale di Antonio Vivaldi si è fatto sentire dalla prima infanzia. Ha rapidamente padroneggiato il gioco violino E a 10 anni spesso parlò nella cattedrale orchestra invece di suo padre. E alle 13, il ragazzo ha cercato per la prima volta di comporre la propria musica.

Nella biografia di Vivaldi, si dice che alla quindicesima età, Antonio ha fatto un ripido miorazione - all'insistenza dei genitori ha scelto una carriera del clero per se stesso e i prossimi 10 anni di vita dedicati allo studio delle scienze della Chiesa. Allo stesso tempo, non ha lanciato lezioni con la musica e del 1703 non solo ha ottenuto una san spirituale, ma è diventata famosa come violinista virtuoso. Fu chiamato il "sacerdote rosso" il colore dei capelli, ma le responsabilità della Chiesa di Vivaldi si sono esibite non a lungo. Molto rapidamente, ha rifiutato di guidare la massa - secondo una delle versioni, a causa del fatto che non ha permesso la salute, dall'altro - di nuovo a causa della dipendenza dalla musica.

Quasi subito dopo aver ricevuto Sana, Vivaldi ha iniziato a lavorare in una delle scuole di Venezia "Oveenedal Della Feet" - così chiamato la casa del rifugio durante il monastero per gli orfani. "Della Pethe's Army" divenne una vera culla per la creatività di Vivaldi. Nello stato dell'insegnante del gioco sul violino e il coordinamento, ha acquisito un'opportunità unica per svolgere le idee creative più audaci e diversificate. Al debito del servizio ha dovuto scrivere molta musica per gli alunni scolastici, sia i contenuti spirituali che quelli secolari - cantata, corala, Oratoria, composizioni sinfoniche vocali, concerti. I risultati di tale Aequet e di una diversa attività si sono rapidamente fatti sapere - le scuole e gli intenditori della musica, la scuola ha iniziato a essere considerato il migliore della città.

Per gli "piedi" dell'orchestra, Vivaldi ha composto più di 450 concerti e spesso ha eseguito il solitario delle parti del violino. Tale violino che nasce i suoni come se fossero dalla profondità dell'anima umana, Venezia non ha ancora sentito.

La popolarità molto rapida popolare del giovane compositore ha fatto un passo ben oltre i confini della città natale. Ogni ospite nobile, venendo a Venezia, considerava il suo dovere di visitare i discorsi di Antonio Vivaldi. Nel 1705 e nel 1709, la Sonata del musicista è stata pubblicata da collezioni separate.

Ma Antonio è già appassionato di un'altra idea - per diventare un compositore d'opera. A quel tempo, l'opera era considerata il genere più ricercato nel pubblico, e Vivaldi con la sua intrinseca intenzionale e un temperamento indomabile si tuffò in un nuovo tipo di creatività per lui. Il suo debutto dell'opera chiamato "Otton at the Villa", consegnato nel 1713, si è tenuto con un grande successo. Vivaldi comincia a lavorare in un ritmo pazzo - ha il tempo di creare 3-4 opere per l'anno. La sua gloria sta crescendo come un compositore d'opera, e Antonio riceve un invito al principe Assia-Darmstadsky, un sottile intenditore di arte musicale, tenendo la posizione del governatore di Mantova, per diventare un Dropmeister al suo cortile.

Nel 1721-22, Vivaldi lavora a Milano e a Roma, continuando a comporre nuove opere.

Sul pendio degli anni, il caso del compositore era fortemente scosso. Decise di tornare a Venezia, sperando di trovare un equilibrio mentale nella sua città natale, che lo applaudeva senza un piccolo 40 anni. Ma è rimasto deluso. La musica codificata non era più causata dalla delizia false, i nuovi idoli sono apparsi tra il pubblico. Anche nel Conservatorio nativo, con il quale era associato 38 anni di fruttuoso lavoro, è stato fatto capire che nei suoi servizi non ne hanno davvero bisogno.

Secondo la biografia di Vivaldi, il compositore nel 1740 alla ricerca di un'uscita dalla situazione è andata a Vienna, alla corte dell'imperatore Charles VI, il suo ammiratore di lunga data e potente nella speranza che il suo talento sarà richiesto. Ma il destino preparato preparato vivaldi il prossimo colpo - non ha avuto il tempo di venire a Vienna, mentre Karl VI è morto. Il compositore sopravvisse al suo patrono fallito molto. Morì il 28 luglio 1741 e fu sepolto a Vienna nella tomba dei poveri.

Fatti interessanti:

• Dopo il 1840, molte operazioni scritte a mano di Wivaldi sono state perse e scomparse per molto tempo dalla memoria delle persone. Alcune note sono cadute nelle mani dei suoi colleghi, oltre a parenti stretti.

• La "seconda nascita" di Vivaldi è obbligata dal musicologo italiano Alberto Jentyli, che stava cercando attivamente le opere del compositore. Negli anni '20 del XX secolo, l'udienza è avvenuta sulla vendita di punteggi scritti a mano, che sono stati tenuti nel Monastero College di San Martino. Tra questi, Jentyl ha trovato 14 volumi di volumi di Wivaldie, ancora restanti pubblici sconosciuti - 19 opere, oltre 300 concerti, molti voci spirituali e secolari.
• La ricerca dei lavori persi di Vivaldi viene condotta fino ad oggi. Nel 2010, il suo concerto con flauto è stato trovato in Scozia. Nel 2012, il mondo ha scoperto la sua opera sconosciuta "Orlando Furioso".
• I fan dell'arte di Vivaldi erano famosi musicisti i contemporanei. Tra i suoi ascoltatori c'erano il re della Danimarca Fritrrich IV e Papa Benedetto.
• Nella guida veneziana per gli stranieri, datata 1713, padre e figlio Vivaldi sono menzionati come i violinisti più qualificati tra i musicisti di Venezia.

• L'immagine più popolare del compositore è il ritrattista francese Francois Morelon de la Cave. Per il ritratto di Antonio, era necessario indossare una parrucca bianca - l'etichetta di quei tempi non permetteva agli uomini di apparire nel mondo senza parrucca.
• "Biglietto da visita" Vivaldi - Ciclo dei concerti di violino "Le stagioni" - Nella versione originale, si chiama "Quattro anni dell'anno" "Le Quattro Stagioni".
• Solo 40 opere su 90, che il compositore menziona, è riuscito a confermare la sua paternità.
• Epigrafi per i concerti che costituiscono il ciclo "Seasons", vengono consegnati i sonetti. L'autore è sconosciuto, ma supponiamo di appartenere anche a Vivaldi.
• Nel 1939, Gloria è stata rianimata. Sembrava a Siena nel quadro della settimana di Vivaldi, organizzato dall'alfredo Casella italiano.
• Siena Institute indossa il nome di Vivaldi.
• Nell'edificio della ex scuola "Oveenedal Della Feet" al momento c'è un ristorante e un complesso alberghiero.
• Vivaldi I. Mozart. Sepolto sullo stesso cimitero di Vienna, furono sepolti su alcune delle persone più povere.

• "Alla musica di Vivaldi" - lo stesso nome è la canzone del corneo della canzone dell'autore V. Berkovsky e S. Nikitin sul verso di A. Veliagansky. La musica Vivaldi in questo testo del brano è un simbolo di armonia spirituale dell'eroe lirico.
• La composizione del compositore è chiamata uno dei crateri aperti sul pianeta Mercury.
• "Vivaldi Orchestra" è così chiamata una squadra, il Creatore di cui il violinista e il conduttore Svetlana Zadlana parlò nel 1989. La sua unicità è che la sua composizione include esclusivamente donne. Questo è un tipo di "remake" dell'orchestra degli alunni, organizzato da Vivaldi presso la scuola "Oveenedal Della Feet" all'inizio del XVIII secolo.
• Nel famoso film "Beauty" Music Vivaldi, secondo il piano del regista, è diventato una delle illustrazioni del mondo della più alta società. Vivaldivsky "Seasons" suona nel nastro - tre concerti di quattro.

• Vivaldi possiede una frase alata: "Quando un violino è sufficiente, non usi due."
• Gli scienziati italiani circa tre anni fa hanno fatto una straordinaria scoperta - ha rivelato il cosiddetto "effetto vivaldi". Hanno condotto un esperimento, come risultato della quale è risultato che l'ascolto periodico "stagioni" rafforza il ricordo nelle persone della vecchiaia.
• Swiss Figure Skater Stefan Lamblel ha vinto una medaglia d'argento alle Olimpiadi di Torino nel 2006, cavalcando le "stagioni" di Vivaldi.

"Fidanzata del sacerdote rosso"

Nella biografia del compositore un sacco di "punti bianchi" e la vita personale non fa eccezione. Il suo nome è strettamente associato a una sola donna - il cantante Anna Zhiro. Il musicista è diventato famoso con Anna durante il suo lavoro a Mantova. A Venezia, è tornato già con lei. Il famoso dramma veneziano K. Goldeni menziona che Vivaldi gli ha presentato a lui Anna Giro, chiamandola il suo studente. Ma le lingue cattive soprannominavano rapidamente la giovane cantante "fidanzata del sacerdote rosso", e non senza motivo. Ha chiaramente vinto il compositore, dal momento della loro conoscenza, l'opera scrisse appositamente per lei, ed era Vivaldi Anna che deve la gloria del cantante dell'opera. Inoltre, Anna, insieme alla sua sorella nativa, Polatina inclusa nel suo ambiente più vicino, accompagnata il compositore in tutti i viaggi, e questo ha dato origine a un gruppo di arrocchi sul fatto che il compositore conduce uno stile di vita che non si adatta alla persona spirituale .

Non ci sono prove dirette del loro collegamento romantico. Inoltre, Vivaldi ha difeso violentemente l'onore di Anna, spiegando a tutti che a causa di problemi di salute, ha bisogno di aiuto, e Anna con Polah, che era un'infermiera, si prendeva solo cura di lui. In una lettera al suo patrono di Bentetolo datato il 16 novembre 1737, ha spiegato che solo l'amicizia e la cooperazione professionale erano associati ad Anna. L'unico suggerimento che Anna era ancora il museo del compositore e la signora del suo cuore, è la musica magica scritta da lui dopo averla incontrata. Fu allora che il ciclo "Seasons of the Year" è apparso impresenzioso, concerti "notte", il capolavoro della musica spirituale "Gloria".

Chiunque sia stato per Vivaldi Anna, è necessario darle dovuta - non ha lasciato il compositore in un momento difficile per lui ed era il suo compagno devoto e la sua amica al suo ultimo sospiro.

Il ruolo di Vivaldi nello sviluppo dell'arte musicale mondiale

L'influenza di Vivaldi sullo sviluppo dell'arte musicale si applica ad una vasta gamma di attività musicali, che conferma l'unicità della personalità creativa di un compositore di talento e di un violinista virtuoso.

• Grazie a Vivaldi, era completamente unico per il funzionamento drammatico della tecnica di esecuzione, che si chiama "Lombard", quando la durata della prima nota è stata abbreviata e il successivo ritmino supportato.
• Il compositore genio di Vivaldi possiede l'idea di un nuovo genere di un concerto strumentale da solista.
• Ha messo un nuovo stadio di sviluppo popolare in Italia, Concanto Grosso - un concerto di Ensemble-Orchestral, seguito da una forma in tre parti e invece di un gruppo di solisti assegnati uno strumento di innovazione separato, essendo andato all'orchestra dalla funzione di accompagnamento .
• Il contributo di Vivaldi all'evoluzione dell'arte di orchestrazione è enorme - ha introdotto per la prima volta il Gobi, i Guardiani francesi, i frocio e altri strumenti nella composizione orchestrale come indipendente.
• Il risultato indubbio di Vivaldi è che ha incarnato sul palco un tipo speciale di concerti - per l'orchestra e il violino e un'altra opzione - per due e quattro violini. In totale, ci sono circa due dozzine di concerti nel suo patrimonio creativo, tra loro l'unico concerto del mondo per due mandolin.

La grande influenza delle composizioni di Vivaldi ha avuto sul rappresentante più famoso della musica dell'arte della musica dell'era barocca - Johanna Sebastian Baha.. Era seriamente affascinato e studiato in dettaglio gli scritti di Vivaldi, usavano attivamente le tecniche del linguaggio musicale e il simbolismo del suo predecessore, rendendo il loro significato più profondo. Alcuni musicisti nella famosa Messe H-Moll Bach trovano indubbi estensioni delle opere della composizione italiana Matrice. Successivamente, Bach è spostata su una chiave di 6 concerti vivaldi per un violino, 2 più trasformati in concerti di organi e uno adattato per 4 tasti. Ironia della sorte, questi capolavori musicali sono più di 150 anni erano considerati un bach preparato.

Alla fine dei secoli XIX -XX, il compositore austriaco e il musicista Fritz Croisler, una gara di stilizione riconosciuta, scrive un concerto per il violino con l'orchestra al maggiore, a cui mette il sottotitolo Wivaldi. Un enorme successo che accompagna questa brillante creazione di Croisler, inerzia ha causato interesse negli scritti di Vivaldi, completamente dimenticato. Così iniziò il ritorno vittorioso del famoso veneziano e dei suoi capolavori sul musical Olympus. Oggi la musica Vivaldi è una delle più amate nei violinisti del mondo intero.

Grande e famoso per il lavoro di Vivaldi

• Il violinista e il conduttore Vladimir Spivakov ha poeticamente chiamato "Seasons" "Affresco della vita umana", perché una persona dovrà superare la stessa cosa della natura - dalla nascita alla morte.
• Secondo lo scienziato austriaco V. Collener, Vivaldi in anticipo dello sviluppo della musica europea in termini di utilizzo delle dinamiche e tecniche puramente tecniche per il violino.
• La capacità di Vivaldi di scrivere un numero infinito di variazioni allo stesso tema musicale è stata la base per il commento sarcastico da parte di I. Stravinsky, che ha chiamato Vivaldi "noioso, in grado di comporre uno e lo stesso concerto".
• "Vivaldi è una musica per le vacanze, una stravagania di violino. essolui stesso era un violinista virtuoso e sapeva meglio di altri come mostrare di piùspettacolare nel suono di un violino, "ha risposto riguardo al lavoro del grande maestro moderno violinista, il vincitore della competizione della vecchia musica a Brugge Dmitry Xinkovsky.

Biografie cinematografiche:

La personalità del compositore ha sempre attirato l'attenzione dei cineasti che, secondo la biografia di Vivaldi, ha rimosso diversi dipinti che raccontano la vita del musicista.

• Documentario "4" (2007)
• "Viva, Vivaldi" (Francia, 2000)
• "Vivaldi a Vienna" (1979)
• Vivaldi, Prince Venezia (Francia, 2006)
• "Vivaldi, Red Priest" (Regno Unito, Italia, 2009)
• Antonio Vivaldi (USA, Belgio, 2016)

Musica vivaldi nei film

La creatività Antonio Vivaldi è diventata la quintessenza di tutte le migliori caratteristiche e eccezionale successo della scuola di musica italiana. Ma il destino del Maestro è un'illustrazione luminosa che la gloria e l'oblio nella vita umana vanno di pari passo. In soli 30 anni dopo la sua morte, la menzione di Vivaldi non sta passando nemmeno in fonti ufficiali, a differenza di altri compositori italiani. E solo all'inizio del 20 ° secolo, la musica Vivaldi ci è tornata, toccando le anime con la loro sincerità e melodiosità. Oggi decora i reperti delle orchestre più famose. Ci sono voluti quasi due secoli in modo che il mondo abbia riaperto la musica del grande veneziano ed è stato in grado di apprezzare la sua magnificenza.

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