Vista del Palace Argankment dalla fortezza di Petropavlovsk Alekseev. Vista del Palazzo Embankment dalla fortezza di Petropavlovsk

Alekseev f.ya.

Alekseev Fedor Yakovlevich (1753 (4?), San Pietroburgo - 1824, San Pietroburgo)
Pittore. Uno dei fondatori del paesaggio urbano russo. Nato a San Pietroburgo nella famiglia dello Storm dell'Accademia delle Scienze. Ha studiato in una scuola di Garrison. Il punto di padre è entrato nell'accademia imperiale delle Arti (1766). Durante i suoi studi all'Accademia nel 1767, era tra gli studenti della classe di scultura ornamentale, che Louis Rollan è stato guidato dalla pittura nella città di Fardmminth e A. Perezinotti nella classe di frutta e fiori, quindi sulla classe del paesaggio . Pensionato dell'Accademia delle Arti di Venezia (1773-1777), dove ha studiato alle prospettive di D. Maretti, dopo P. Gaspari. È stato anche coltivato come artista teatrale e un sistema di paesaggio. Nel 1790. Ha fatto scenario di San Pietroburgo per quale accademico è stato ricevuto (1794). Allo stesso tempo, Catherine II ordinò le copie dei dipinti di Alekseev di A. Kanaletto, B. Belotto. Nel 1795, è stato inviato a sud della Russia e in Crimea a disegnare luoghi, che nel 1787 visitò Catherine II. Tra le opere di questo periodo è "Tipo di città di Nikolaev", (1797-1800, museo russo). Con 1799 pittore presso la direzione dei teatri imperiali. Nel 1800, in direzione del Senato è stato inviato a Mosca per scrivere specie urbane. Advisor per l'Accademia Imperiale delle Arti (dal 1802). Ha insegnato nella classe di promettenti pittura dell'Accademia delle Arti (dal 1803 alla fine della vita). Nel 1800-1810. Ha creato una nuova serie di paesaggi di San Pietroburgo, tra cui - "Vista del Palace Argankment della Fortezza di Petropavlovsk" (1794, museo russo).

Fedor Yakovlevich AlekseeVa con piena destra può essere considerato creatore del paesaggio urbano in pittura russa. Tuta in Italia Tutti i segreti di abilità dei famosi contemporanei, giocatori di paesaggio veneziano - Canaletto, Belotto e Guardia, Il giovane artista tornò in patria ed è stato affascinato dalla severa e sottile bellezza di San Pietroburgo. Riuscì a sentire la scala della capitale sulla Neva, e questo è stato informato della sua particolare solennità e sollevamento.

Piccola luce settentrionale, alto cielo pallido e umidità dell'aria determinata la squisita gamma d'argento-blu dei suoi migliori paesaggi. Ma anche tra i suoi magistralmente, dipinti dall'argine del palazzo dalla fortezza di Petropavlovsk, distinguersi dalla loro sottigliezza e poesia, che non impedisce accuratezza documentale nell'immagine di architettura.

Dietro un ampio specchio di una neva floreale, su cui le barche e le zattere sono silenziose, allineate lungo l'argine di magnifici palazzi e continuando la loro recinzione nel giardino estivo. La chiarezza delle linee è ammorbidita dalla distanza, saturi di aria, e le loro riflessioni nel fiume sono tremanti e fusibili. La sensazione di grandezza e allo stesso tempo grazia provoca questa vista classica di San Pietroburgo. La Galleria di Tretyakov dello stato ha ricevuto dalla riunione di Alexander Sergeevich Taneyev.

Immagine:

Artista: Fedor Yakovlevich Alekseev (1753/55 - 1824)

Data di scrittura immagine: 1794 anni

Dimensione dell'immagine: 70x108 cm

Esposto costantemente: Galleria Tretyakov. Lavrushinsky Lane, 10, Hall 6

Circa questo dipinto ora memorizzato nella Galleria Tretyakov, Poeta Konstantin Batyhkkov ha scritto con ammirazione: " Guarda ora sul lungomare, su questo enorme palazzi uno degli altri maestosi! Su questa casa una più bella! ... come maestoso e bello questa parte della città!»

Il primo piano dell'immagine prende il muro della fortezza di Pietro e Paolo. Passando al paesaggio della città, Fyodor Alekseev ha creato il mondo perfetto armonico nel dipinto. Acqua, aria e architettura si fondono in un unico intero inseparabile. La poesia e la nobile ammirazione trattenuta riempiono il paesaggio. Il contemporaneo dell'artista ha scritto entusiasticamente "Armonia e trasparenza, Koi costituiscono il vantaggio principale del suo pennello."

Accademico dell'Accademia Imperiale delle Arti Fyodor Alekseev - il primo nel maestro di pittura russo del paesaggio urbano. In lyric, con una grande finezza dei dipinti eseguiti, catturò la stretta apparizione di San Pietroburgo, la pittoresca bellezza di Mosca, la poesia della vita urbana quotidiana.

Dal 1803 e fino alla fine della vita, Fedor Alekseev insegnava nella classe paesaggistica dell'Accademia delle Arti una pittura promettenti. I suoi discepoli erano artisti famosi e futuri insegnanti famosi M.N. Vorobev, f.f. Shchedrin, s.f. Shchedrin.

Sfortunatamente, la fine della vita del maestro onorato era triste. esso morto nella povertà 11 novembre 1824, tre giorni dopo la creazione del suo ultimo schizzo di inondazioni a San Pietroburgo (al teatro Bolshoi). È stato sepolto al cimitero ortodosso di Smolensk di San Pietroburgo. I soldi per i funerali e l'aiuto di una grande famiglia hanno assegnato l'Accademia delle Arti.

Alekseev Fyodor Yakovlevich è il primo del maestro di pittura russo del paesaggio urbano.

Nel 1766- 73. Ha studiato all'Accademia delle Arti, prima nella classe di "pittura fiori e frutta", poi nel paesaggio. Nel 1773, la medaglia d'oro è stata ricevuta per il paesaggio del programma e è stato inviato per tre anni a Venezia per impegnarsi in decorazioni teatri di pittura, anche se non si adattava alle sue inclinazioni.

"Tipo di fortezza di Petropavlovsk e terrapieno del palazzo"
1799.
Tela, olio 71,5 x 109

San Pietroburgo

L'anno prossimo, l'artista viene inviato a Novorossia e Crimea a scrivere posti che nel 1787 hanno visitato Catherine II. Quindi ci sono paesaggi delle città meridionali - Nikolaev, Kherson, Bakhchisaraya.


"Vista della città di Nikolaev"
1799
Tela, olio 197 x 178

Mosca
Ripetendo il percorso Empress, Alekseev ha fatto schizzi e schizzi ad acquerelli. I dipinti sono stati scritti dopo il ritorno. La città di Nikolaev è la città di Malorossiysk, il porto del mare e del fiume, fondato durante la guerra russa-turca 1787-1791 sul comando del principe G.a. Pottemkin. Nel 1788, il cantiere navale è stato costruito qui per la costruzione di navi, grazie a cui la città è diventata un importante centro portuale e amministrativo. L'immagine mostra una vista di Nikolaev dal fiume Ingul. Sulle rive del fiume nelle profondità della sinistra - la cattedrale di Ammiralty, nel centro è possibile vedere gli edifici del Black Sea Ammiralty Board, a destra - un complesso di case ufficiali del dipartimento marittimo. L'acqua ha Elling per la memorizzazione di tribunali di canottaggio. A sinistra di loro raffigura una cabina a righe dell'avvio di Mosca.

"Vista della città di Bakhchisaraya"
1798.
Tela, olio. 197 x 178,5 cm
Stato museo russo
San Pietroburgo
Russia

"Square a Kherson"
Carta, acquerello, matita italiana
1796 - 1797
Tela, olio 23 x 40
Galleria di Tretyakov di stato
Mosca

Nel 1800, Imperatore Paolo dona Alekseev il compito di scrivere i tipi di Mosca. L'artista è diventato interessato alla vecchia architettura russa. È rimasto a Mosca per più di un anno e ha soddisfatto un gran numero di schizzi dalla natura, secondo cui ha successivamente creato una serie di tesi pittoresche. Portato da lì un certo numero di dipinti e molti acquerelli con vista sulle strade di Mosca, i monasteri, offesi, ma principalmente una varietà di immagini del Cremlino. Queste specie si distinguono anche per la documentalità. Le opere di Mosca hanno attirato numerosi clienti ad Alekseev, tra i quali i proprietari e membri più significativi della famiglia imperiale.

"Piazza rossa a Mosca"
1801.
Tela, olio. 81,3 x 110,5 cm

Il paesaggio ricrea la comparsa del capitale del primo focolare dei secoli XVIII-XIX. I maestosi monumenti dell'architettura medievale sono i principali "eroi" dei dipinti. Molte verticali - chiese, campanile, torri sono equalizzate da un calmo formato di tela orizzontale. Tale composizione piace lo spazio della zona scena del Grand Theater. Nel centro della piazza rossa - il tempio di un posto vaseloso e frontale. La parete del Cremlino e la torre di Spasskaya chiudono il lato destro del dipinto. In primo piano, a sinistra raffigurato la costruzione della principale farmacia, così come i ranghi commerciali. A destra della torre, dietro il muro, le teste del monastero dell'Ascensione si alzano, la tenda della torre zarista è visibile a sinistra. L'artista non "elenca" i numerosi e diversi edifici dell'antica capitale, ma cerca anche di creare un'immagine olistica e uniforme della città. Le persone si riempiono della zona, oltre a disegnate a fondo numerosi ed espressivi dettagli - negozi di negozi, carrozze, carri, cavalli, cani - tutto partecipa alla divulgazione dell'immagine della città, fare calore e umanità.

A Mosca, Alekseeva è interessata, prima di tutto, una vecchia architettura, una specie di colore della città, emersa per secoli. Come un vero artista classicista, inoltre, il decoratore del teatro dell'educazione, Alekseev trasforma la scena maestosa, ma molto chiara, facilmente leggibile, dove gli antichi edifici agiscono come i personaggi principali, e il ruolo degli statistici è assegnato ai muscoviti da passeggio.
Figure di persone in primo piano più grande che nella "forma della borsa e dell'ammiragliato della fortezza di Petropavlovsk" (1810). Nel loro aspetto e abbigliamento, l'artista mostra i patriarchi, reminiscendosi anche la tradizionale struttura e le caratteristiche russe del vecchio russo, ma dal punto di vista della moda di San Pietroburgo apparentemente arcaico. Alekseev, Maestro San Pietroburgo, che ha superato un apprendimento in Italia, guarda la città attraverso gli occhi di uno straniero europeo.
Un atteggiamento simile a Moscow ha espresso un poeta artista contemporaneo K.n. Batyushkov: "Strano miscelazione dell'antica e l'ultima architettura, povertà e ricchezza, erezioni europee con le imprese e le usanze orientale!"


"Vista del Kremlin di Mosca dal ponte di pietra"
Tela, olio. 63 x 103 cm
Stato museo russo

Vista di Vladimir (Nikolsk) Gate of China-Cities. 1800-E.

"Vista della resurrezione e del cancello di Nikolsky e del Bridge Neglin da Tverskaya Street a Mosca"
1811
Tela, olio 78 x 110.5
Galleria di Tretyakov di stato
Mosca
I maestosi monumenti dell'architettura medievale di Mosca sono i principali "eroi" del paesaggio di Alekseev. In primo piano, l'artista raffigurava un ponte sul fiume che negando, conducendo alla porta Resurrection (Iversky) con due torri di tende e la cappella in evoluzione tra le unità. La costruzione della farmacia principale è adiacente al cancello, in cui l'università era originariamente localizzata. Sulla destra raffigura la torre dell'Arsenale del Cremlino di Mosca. Tra il cancello della risurrezione e la torre dell'Arsenale - parte del muro kni universitario. A sinistra può essere visto l'edificio della bobina. La luce del sole macchia l'intero paesaggio in toni caldi e dorati. Scrutando attentamente immagini di numerosi cittadini, affollando sulla piazza, è possibile avere un'idea dell'aspetto dei muscoviti del turno dei secoli XVIII-XIX. Carenets, carri, cavalieri a cavallo, cani - tutto questo sembra essere un artista importante per creare un'immagine del capitale del primo focolare. Dar P.A. Buryshkin nel 1917.

"Piazza della Cattedrale nel Cremlino di Mosca"
Tela, olio 81,7 x 112
Galleria di Tretyakov di stato
Mosca
Nella foto, l'artista raffigura la piazza della Cattedrale - il principale e più antico ensemble del Cremlino, il cui aspetto architettonico unico è stato formato dall'inizio del XVI secolo. Nel centro della composizione, nelle profondità della piazza - la cattedrale dell'Assunzione, il principale tempio dello stato di Mosca, dove gli autocrati russi erano sposati con il regno. Per lui, la Chiesa dei Dodici Apostoli, il monastero di Chios e l'edificio del Senato sono visibili. A destra - il complesso del campanile di Ivan il grande, creato per più di cento anni. Direttamente dietro il campanile è visibile Spasskaya e un certo numero della Tsarist Tower. A causa delle pareti, le teste della cattedrale Pokrovsky appaiono (chiesa vasily benedetta). Nel primo piano, a sinistra, la costruzione della camera del grano con il portico rosso è raffigurato, sulla destra - un frammento della facciata occidentale della cattedrale dell'Arkhangelsk.

Illuminazione alla piazza della Cattedrale in onore della Coronazione dell'imperatore Alexander I. 1802

Vista da Lubyanka a Vladimir Gate.1800-E

Vista della Chiesa della madre di Grebidskaya madre di Dio e Vladimir Gate of China-Cities. 1800-E.

Vista della Chiesa di Nikola Big Cross su Iyinka

Ivan il grande belltower. 1800-E.

Via Moskvoretskaya con persone. 1800-1802.

Icone di vacanza della madre di Dio Kazan su Piazza Rossa

"Boyarskaya Playground o Bed Porch and Salvatore Tempio per Golden Grid nel Cremlino di Mosca"
1810
Tela, olio. 80,5 x 110,5 cm
Galleria di Tretyakov di stato

Quadrato davanti alla cattedrale dell'Assunzione nel Cremlino di Mosca

Vista della casa educativa. 1800-E.

Parco giochi Boyarskaya nel Cremlino di Mosca. 1810-E.

Vista di Mosca dalla porta Troitsk del Cremlino. 1810-E.

Vista nel Cremlino sul Senato, Arsenal e Nikolsky Gate

Vista del tempio di Vasily Beat Felice da Moskvoretskaya Street

Piazza appassionata

Cremlino. Torre di Troitskaya e Kutafia. Giusto - Chiesa di Nicola in uno stivale

Trinity-Sergiyev Lavra

Vista di Mosca.

Nel 1800. Alekseev è il capo della classe di pittura promettenti all'Accademia delle Arti (dal 1802) tornò di nuovo al suo amato tema di San Pietroburgo. Ma ora la dipendenza dall'armonia dello spazio olistico dei dipinti dell'artista ha cambiato grande interesse per il mondo delle persone e della loro vita contro lo sfondo degli stessi splendidi palazzi e un'ampia neva. Le sue opere come se il rumore della città apparisse. Le persone con i loro affari quotidiani sono ora l'intero primo piano delle tele. I moduli sono diventati più chiari, volume, più duramente, il sapore avvolto in modo significativo, la pittura ha acquisito una densità speciale. Questi sono "Tipo di terrapieno inglese dalle isole Vasilyevsky", "Vista dell'Ammiragliato e Palazzo Argankment dal First Cadet Corps", "Vista della Cattedrale di Kazan a San Pietroburgo", "Vista sulla freccia dell'isola Vasilyevsky dal Fortezza di Petropavlovsk "

Vista del castello di Mikhailovsky e del Connyabl Square a San Pietroburgo intorno al 1800

"Vista del castello di Mikhailovsky a San Pietroburgo da Fontanka"
Circa 1800.
Tela, olio. 156 x 185 cm
Stato museo russo
San Pietroburgo
Russia

L'immagine è stata scritta nell'anno della costruzione dell'edificio di scambio, in modo che il famoso ensemble architettonico della parte centrale di San Pietroburgo fosse finalmente sviluppata. L'artista ha cercato di presentare la capitale dell'impero russo con una città esemplare, in cui la natura e la creazione di mani umane si univano. L'accento semantico nella composizione è occupato dall'edificio di scambio. Da lui alla Neva conduce una discesa progettata architettura. A sinistra dello scambio - la colonna rostrale. Dietro lo scambio è la costruzione del dodicesimo college. La Banca opposta della Neva è costruita con palazzi e edifici amministrativi: nelle profondità - il vecchio edificio del Senato (prima della casa di Apbestuzheva-Ryumin), Ammiralty con le cupole della Chiesa della Chiesa della Chiesa di Dalmatsky, a causa di lui. Nel lato sinistro dell'immagine, il palazzo invernale è visibile. Sull'ampio centro d'acqua della Neva, che è stato chiamato il viale principale di San Pietroburgo, scivola un sacco di vasi grandi e piccoli.


"Vista della borsa e dell'ammiragliato dalla fortezza di Petropavlovsk"
1810g.
Tela, olio. 62 x 101 cm
Galleria d'arte di stato.

Alekseev, quando si costruisce una composizione, utilizza il principio classico, confrontando il primo piano, contrassegnato con un angolo a sinistra marrone e una nuvola scura sulla destra, e uno spazio aperto blu verdastro in profondità.
L'edificio dello scambio è presentato alcuni sulla destra, in modo che il centro della composizione risulta essere un panorama spettacolare della Neva. Sullo sfondo, il palazzo invernale e l'ammiragliato formano un singolo ensemble con il paradiso e il fiume, come se rivendicando l'idea di armonia della mente e della natura per l'era dell'illuminazione.
L'artista mostra San Pietroburgo. Quindi, come ha visto i contemporanei, come la capitale ideale dello stato illuminato. Poeta k.n. Batyushkov ha scritto: "Dai un'occhiata all'argine, su questo enorme palazzi uno degli altri maestosi! Su questa casa, uno degli altri è più bello! Guarda l'isola Vasilyevsky, [...] decorata con una vista di stock, Colonne rostrali e argine concesso [...]. Come Maestà e bella questa parte della città! [...] Ora, dallo scambio con qualsiasi piacere, i miei occhi dovrebbero andare lungo le rive e si perde in lontananza tra il Due argini, l'unico nel mondo! "

7 novembre 1824 sulla piazza nel teatro Bolshoi. 1824.

A poco a poco, il pubblico dimentica un artista di invecchiamento. Questo meraviglioso pittore è morto, molti anni e testardamente, dimostrato di essere un sistema di paesaggio, in una grande povertà, lasciando una grande famiglia. L'Accademia è stata costretta a rilasciare denaro sul suo funerale e beneficio di vedova e bambini piccoli.

Vista del Palazzo Embankment dalla fortezza di Petropavlovsk

1794. Stato Galleria Tretyakov, Mosca

Dall'angolo della fortezza di Petropavlovsk, contro lo sfondo di un enorme cielo freddo settentrionale e un ampio specchio a corto di una neva di un fiore pieno, un maestoso panorama del Palazzo Argankment di San Pietroburgo apre. A destra, il palazzo di marmo è visibile, poi la casa del Bariatinsky e il Palazzo dei Ribas; Chiude il panorama del reticolo da giardino estivo. Cancella poesia, armonia e nobili sentimenti di ritenuta permeano l'intero tessuto artistico di questo paesaggio. "Guarda quale unità! - Scrisse il poeta K. Batyushkov sugli argini di San Pietroburgo. - Come tutte le parti sono responsabili per un tutto! Che bellezza degli edifici, che gusto e, in generale, che varietà di origine dalla miscelazione dell'acqua con gli edifici ".