Creatività - Attività che generano qualcosa di qualitativamente nuove e distinguebilità, originalità e unicità sociale e storica. La creatività è specifica per gli esseri umani, poiché implica sempre il Creatore - il soggetto dell'attività creativa. L'attività creativa è una caratteristica unica della razza umana. È sfaccettato e si manifesta in tutte le sfere di cultura materiale e spirituale, in ciascuna ha guadagnato la sua specificità, ma mantenere, tuttavia, l'opzione comune. Il significato dell'attività creativa è precisamente nella formazione di una persona come soggetto attivo di attività sociale. In questo aspetto, la creatività agisce come l'attributo necessario della cultura.

Essenza umana generica Esiste una combinazione di tali proprietà umane che si manifestano in ogni singola personalità, sono conservate tra i rappresentanti della razza umana per tutta la sua esistenza. Questa è la concentrazione del rapporto più stabile in cui viene la persona umana. Interagire con la natura, l'uomo mostra la prima proprietà di un'entità generica, la sua naturale fisicità o obiettività. La prima cosa che una persona maestri nel processo della sua vita è il suo corpo. Nel processo di interazione mirata con la natura - lavoro, una persona utilizza determinati strumenti per raggiungere il suo obiettivo. Il risultato del soggetto del lavoro umano è yavl. Come il miglioramento della persona stesso e degli articoli creati dal lavoro umano. La seconda manifestazione di un'essenza umana generica è formata come risultato del bisogno umano naturale per la società delle persone, ed è manifestata nella socialità dell'uomo, nel pubblico ea conseguenza della loro manifestazione dell'oloulità. Essendo la stessa nascita all'interno di una certa società, una persona non può fare a meno della società di persone per tutta la sua vita. Infine, la terza manifestazione è la spiritualità di una persona dopo la sua accusa (si manifestava completamente dopo l'avvento delle esperienze della persona). La vera spiritualità umana è definita come un atteggiamento del valore, il metodo principale dell'esistenza di cui è yavl. Senso dell'esperienza. Il valore è il significato del soggetto, persona o fenomeno per la personalità esperta rilevata nel processo di esperienza. La creatività dovrebbe essere interpretata come fonte di qualcosa di eterno, in aumento nella cultura.

Creazione. Concetto ed essenza. Tipi di creatività.

Creatività - Attività che generano qualcosa di qualitativamente nuove e distinguebilità, originalità e unicità sociale e storica. La creatività è specifica per una persona, perché implica sempre il creatore - il soggetto dell'attività creativa.

I tipi di attività creativa sono fatti per allocare in conformità con il tipo di pensiero, che alla base di ciascuno di essi. Sulla base del pensiero concettuale e logico, la creatività scientifica si sviluppa, sulla base di una forma fisica-artistica, basata su progettista costruttiva, basata sulla costruttiva-logica - tecnica tecnica. Considera le caratteristiche del processo creativo nella scienza, tecnica, arte e design. Lotman chiama la cultura e l'arte con due modi di visione del mondo o "occhi della cultura". Con l'aiuto della scienza, la cultura comprende l'importanza e la naturale, e l'arte è la sistemazione non necessaria, lo studio non è mai stato precedente, il passaggio delle strade non coperte dalla cultura. Il processo creativo della scienza è limitato dal quadro della logica e dei fatti, il risultato scientifico riflette il denaro dell'immagine scientifica del mondo, e l'obiettivo della creatività scientifica è il desiderio di raggiungere la verità oggettiva. Nel lavoro artistico, l'autore è limitato dal quadro del proprio talento e abilità, responsabilità morale e gusto estetico. Il processo di creatività artistica comprende momenti ugualmente coscienti e inconsci, il lavoro dell'arte diventa sia un sistema aperto, il testo che esiste in un determinato contesto e in possesso di un sottotesto interno non detto. Come risultato della creatività artistica, l'opera d'arte è la forma di realizzazione del mondo interiore dell'artista, respinto in una forma complessiva, auto-fedeline. La creatività tecnica è dovuta ai bisogni in denaro della civiltà nel conseguire il massimo comfort e il massimo adattamento di applicazione. Il risultato della creatività tecnica è il dispositivo tecnico, il meccanismo che è la persona più rispondente possibile. La creatività del designer sorge all'incrocio della creatività tecnica e artistica e ha lo scopo di creare una cosa che non solo funzionale e appropriata, ma anche una forma esterna espressiva. Il risultato della creatività del designer è la ricostruzione di un habitat oggettivo di una persona. L'arte del designer resuscita la tesi dimenticata di una cultura antica: "L'uomo è una misura di tutte le cose". Prima dei progettisti, il compito di creare cose commissurate alle persone che creano un argomento nazionali e di produzione, che contribuiscono alla soluzione più efficiente dei problemi di produzione e ci permette di massimizzare le abilità e le intenzioni di una persona. La creatività è una condizione indispensabile per il verificarsi della cultura e l'attuazione dell'essenza umana generica. Nel lavoro, una persona si esprime come individualità gratuita ed è esente da qualsiasi restrizione esterna, in primo luogo correlata alle capacità fisiche umane: fisico, fisiologico e mentale, e, in secondo luogo associato alla vita pubblica di una persona. La creatività come processo di sé-culturale viene effettuata quando, durante alcune condizioni socioculturali: pubblico, economico, politico, morale e religioso, legale e ideologico, chiedendo un certo livello culturale reale, stabilisce gli obiettivi precedenti senza precedenti, è implementato dalla ricerca, selettivamente e riceve il risultato che espande la misura della libertà del Creatore. È la creatività, quando una persona si concentra sul suo lato spirituale, contribuisce alla liberazione di una persona dalle intensità delle convenzioni del mondo circostante. La cultura e la creatività rendono una persona libera dall'oppressione dei parametri dell'età della età, dall'oppressione del Comune e dai dittatori di massa e standardizzazione. È la creatività come un modo per essere una cultura e l'auto-realizzazione di una persona diventa un meccanismo per preservare l'individualità umana unica e l'auto-soddisfazione. Il Creatore è Homo Faber - Un uomo creatore che è stato sollevato sopra l'ambiente naturale sulle esigenze quotidiane, sulla creazione di solo praticamente necessarie. Di conseguenza, il primo di ogni sorta di manifestazioni della creatività è la formazione di una personalità creativa.

La persona creativa, indipendentemente dalla sfera della sua attività, di solito si distingue per alta intelligenza, pensiero, facilità d'associazione, una margherita di idee e allo stesso tempo abilità per costruire circuiti logici e stabilire interdipendenze, modelli. La persona creativa dovrebbe avere l'indipendenza di opinioni e giudizi, valutazioni, la capacità di dimostrare e proteggere il loro punto di vista correttamente e sostenuto. Prima di tutto, la personalità creativa è importante alla ricerca del problema e alla capacità di mettere domande. La personalità creativa dovrebbe avere la capacità di concentrarsi e per molto tempo per tenerlo su qualsiasi domanda, l'argomento o il problema, concentrandosi nel processo di ricerca di una soluzione euristica. L'intelligenza creativa è diversa, di regola, la capacità di operare in modo non chiara alcuni concetti, superare le incoerenze logiche, avere la capacità di coagulare le operazioni mentali e l'approccio dei concetti remoti. La personalità creativa deve essere esigente a se stessa e ad altri e altri e autocritici. Dubbio in verità generalmente accettate, la ribellione e il rifiuto della tradizione dovrebbero essere combinati con disciplina interna e rigore a se stessi. Le persone creative si distinguono per arguzia, suscettibilità alla divertente e alla capacità di notare e comprendere comicamente la contraddizione. Tuttavia, gli psicologi notano che l'entusiasmo del compito creativo, la privazione del mondo conduce all'emergere del consumatore Arsentia e l'estrazione delle relazioni tra le persone, un maggiore desiderio di autoaffermazione

L'autocoscienza "I" è sempre individualmente specificamente. È unico e individualmente nel senso che ulteriormente non è delimo (dal lat. individui Cosa significa letteralmente "indivisibile"). Ma da dove viene questa individualità unica, come è determinato? È naturale? È il corpo? È spirituale? È ideale? Chi è il suo proprietario? Umano? O forse il genere gli dà una fisicità? Cultura, dando linguaggio, norme, comportamenti e campioni di pensiero? Cos'è "io"? Qual è l'argomento?

Personalità, essenzialmente, - "Matryoshka", che contiene molte altre cose nell'accordo sullo stesso Matryoshek. O perla. Nel centro della perla - autocoscienza, che si trova a Perlamut - i successivi strati di personalità: coscienza, identità, fisicità, sistema di ruolo, aspetto, proprietà, famiglia, lavoro, tempo libero, ecc. L'uomo, parlava il filosofo spagnolo X. Ortega-I- Gasset, è una persona e le sue circostanze. Ma nel centro - un chiodo su cui tutta l'integrità di queste caratteristiche si blocca è un'auto-coscienza "I".

Dall'esterno, nella percezione di altre persone, l'integrità del nostro "I" individualmente unico è fissata dal nostro nome con il suo o chiesto con l'aiuto dei pronomi indicizzati "che", "ta", "questi". È sotto il suo nome e agiamo con creature sociali, situazioni ed eventi caratteristiche. Dall'interno del nostro mondo interiore, il suo "I" è percepito come una certa unità di esperienze in queste situazioni ed eventi, aspettative, speranze, gioia. Nelle esperienze, nell'esperienza spirituale, la vita appare la creatività e l'autodeterminazione dell'individuo.

La personalità in una certa misura è simile all'artista che scult e monete sotto forma di esperienze della sua vita personale dal materiale della realtà circostante. Il punto non è nel numero di esperienze, ma nella loro profondità, la capacità della persona di comprendere le esperienze, trovando il punto in loro. Stima - Non "patate in un sacchetto", ma consapevolezza di non caso e connessione, significato di esperienza, consapevolezza del suo ruolo in esperienza, la sua colpa e la sua responsabilità.

Dubbio e disobbedienza

La capacità di rendere gli atti indipendenti implica, in questo modo, il pensiero indipendente e quindi ad alcuni dubbi. Dubbio, disobbedienza e deviazione da norme e campioni - in un certo senso, la condizione necessaria per la formazione e lo sviluppo dell'individuo, la sua autodeterminazione e auto-organizzazione.

Pertanto, le decisioni prese non vengono automaticamente adottate, ma come risultato di una scelta consapevole. È una scelta consapevole che rappresenta il valore morale, si assume come la fase necessaria della formazione di una persona, ingresso umano. Non c'è da meravigliarsi "L'obbedienza attraverso la disobbedienza" attrae tale attenzione nell'arte e nella religione: quando una persona fa un atto non per ordine, non l'abitudine, ma facendo una scelta consapevole.

La non tradizionalità del pensiero e delle azioni, del "dissenso" e della deviazione dagli stereotipi prevalenti è una condizione necessaria per qualsiasi attività creativa. Nelle origini di qualsiasi creatività giace il dispiacere di una persona dall'ordine esistente delle cose. Pertanto, le persone di talento spesso possiedono il cosiddetto carattere difficile. L'essenza umana stessa implica la possibilità di inconsisenza, deviazioni dalle norme, quindi l'obbedienza di una persona libera differisce dall'obbedienza assoluta e incondizionata.

Cultura e creatività

Creatività - Molte non solo scienziati eccezionali, politici o artisti, ma anche di ogni persona che esercita la loro missione unica alla loro partecipazione alla vita sociale. La vita sia in professionista che nell'ambiente domestico mette spesso una persona in una situazione in cui è per l'assenza di un campione sociale di comportamento costretto a trovare soluzioni a se stessi, tenere in modo indipendente la propria esperienza.

Nella coscienza ordinaria, la cultura e la creatività sono spesso identificati. Basta ricordare i francobolli dei giornali del tipo "sfera della cultura e della creatività", "cultura e arte", ecc. Tuttavia, il rapporto tra cultura e creatività non è così semplice. In effetti, le attività coscienti o inconsce della creatività? È previsto e gestito o spontaneamente, spontaneamente e involontariamente? Nel primo caso, è chiaramente associato all'attuazione delle regole della cultura, nel secondo - principalmente con la loro violazione, a volte anche oltre alla volontà del Creatore. E in generale, è la creatività del momento obbligatorio della cultura o di qualcosa facoltativo?

Dopo tutto, cos'è la cultura? Ci sono molte definizioni di questo concetto. Nella coscienza di tutti i giorni, questo è qualcosa di "corretto e buono": qualcuno è considerato "culturale" e qualcuno "no". In questo caso, è in realtà " valore"Capire la cultura come value Systems. (materiale e spirituale) persone o umanità nel suo complesso. In effetti, nessuna società NA può esistere e svilupparsi senza accumulare l'esperienza effettiva delle generazioni precedenti, senza tradizioni, campioni "come vivere correttamente."

Secondo un altro - "Tecnologico" - L'approccio culturale è metodo di vita. Tutte le persone dormono, mangiano, lavorano, amano, ma in ogni società fanno a modo loro. È "vita e morale", o quelli adottati in questa comunità. I \u200b\u200bmetodi di realizzazione di atti di vita sono intesi qui come espressione della cultura. Nella comprensione "tecnologica" della cultura e del tale, dubbiosa dal punto di vista dell'approccio del valore, dei fenomeni come, ad esempio "cultura del mondo criminale", "tecnologia di azione della distruzione di massa".

C'è anche un'interpretazione culturale quando la cultura ha riconosciuto non tutti senza eccezionali di esercitare l'attività vitale, ma solo tale contribuire allo sviluppo, al miglioramento e all'elevazione dell'uomo.

Riassumendo questi approcci, puoi determinare la cultura come sistema di generazione, accumulo, stoccaggio, trasmissione (dalla parità alle persone e dalla generazione in generazione) dell'esperienza sociale.

La cultura mantiene la creatività, si nutre di: entrambi nel mantenimento di vecchi standard e valori e nella creazione di nuovi. La cultura come idolo pagano richiede "vittime umane", sangue fresco e giovani vite. La cultura più "culturale", le tradizioni più gravi delle tradizioni devono affrontare una persona creativa. La creatività è simile a Magma, con una grande difficoltà e spegnere energia che attraversa gli strati già congelati, ma solo per volare via, per congelare un nuovo strato. E i prossimi creatori saranno ancora più difficili.

Per distinguere la creatività dal suo specchio gemello - una deviazione sociale negativa, che è stata precedentemente dichiarata, è abbastanza difficile. Non è per caso che i contemporanei spesso non conducono il volto tra il comportamento del criminale e del creatore, riguardanti le attività di quest'ultimo come un crimine contro la moralità, la religione o la violazione della legge. Socrates, ha chiesto con altri cittadini, le domande "extra" sono state condannate a morte. La dura punizione stava aspettando D. Bruno e Galilea, dubitava che il sole ruota intorno alla terra. Nelle prime mostre di impressionisti, gli spettatori scandalosi hanno chiesto l'arresto di "hooligans". Approssimativamente la stessa era nelle prime mostre di artisti russi-mobili. Come teoria intellettuale è stato percepito dalla teoria dei contemporanei della relatività, meccanica quantistica. La storia è piena esempi di rappresaglie di contemporanei nobili, ma ingrati e tribù sostenuti sopra i creatori, dopo il tempo, introdotto solennemente nel Santo Pantheon.

La creatività è preferibilmente lontana da qualsiasi cultura. Sì, e la maggior parte della storia umana occupano le cosiddette culture tradizionali, la cui vita è interamente determinata dall'aereo della tradizione, replicata da ogni nuova generazione. Qualsiasi deviazione delle norme e delle norme tradizionali in tali società è stata impetuosa spietatamente, e i "creatori" espulse, o sono stati sottoposti a repressione crudeli. Una forte accelerazione dello sviluppo, la civiltà è obbligata alla cultura che si è sviluppata in direzione della tradizione giudeo-cristiana con la sua particolare attenzione alla personalità, alla sua libertà, e quindi della creatività. Era, e forse solo in questa cultura che definisce ancora il volto della civiltà moderna, focalizzata sulla trasformazione del mondo circostante, la creatività è considerata un valore. Inoltre, nella civiltà moderna ci sono istituzioni, la cui stessa esistenza è rivolta alla creatività: sindacati creativi, istituti scientifici o partiti politici.

La tragedia del rapporto di creatività e cultura è che la loro relazione è asimmetrica. La cultura moderna è necessaria, ma la creatività non può contare sulla cultura, ma dovrebbe superarlo, diventando una nuova cultura. La regolazione e le sporgenze sono necessarie per la creatività nel senso che non possono essere aggirate. Nell'arte, queste sono immagini tipiche che esprimono caratteristiche etniche concrete, nazionali, in età. Nella scienza, questo è un apparato matematico che consente di ridurre il fenomeno alle spiegazioni astratte basate sulla legge. Ma la creatività può solo disegnare la loro forza nella libertà umana e nel cuore umano - non deve contare sulla cultura. Ciò che viene fatto nella cultura non è la creatività, ma la riproduzione e paradossalmente, non necessitano di cultura, distruttiva per questo. Come vampiro, ha bisogno di sangue fresco ed energia, l'intenso del cuore vivente e non i forme comuni dei rifiuti morti.

La personalità dei programmi di coltura, cerca di rendere non solo il comportamento della personalità tipico, ma anche la sua coscienza, il pensiero, i sentimenti. Nella creatività, tuttavia, in modo significativo non tanto pre-pre-predeterminato, quanti analoghi, anormali. Pertanto, la creatività si basa sulle strutture che fissano nuove forme di esperienza universale nelle nuove circostanze storiche stabilite. La creatività suggerisce sempre una nuova immagine, la profezia del futuro. La creatività non è retrospettiva, non riproduttiva, ma promettente e produttiva. La creatività non è solo una combinazione di unità semantiche invariate di cultura, ma anche la creazione di una nuova tragedia individuale dell'esistenza. La creatività sta distruggendo per il mondo abituale tradizionale. Schemi creativi, formule e immagini focalizzati in avanti, ai significati finali della storia della vita umana, sono disponibili in qualsiasi cultura, ma il loro ruolo e il loro significato aumentano con lo sviluppo della civiltà.

Società filosofica russa.

Sezione "Teoria e metodologia della creatività"

Sviluppo della scienza

E creatività

Monografia

Moscow 2002.

Sviluppo della scienza e della creatività. Monografia. Ed. UN. Legging, n.p. Francese. M.: RFO RAS, 2002.

Sotto il generale editor

Medici della filosofia, Professore A.n. Legging,

Medici di scienze filosofiche, professore N.P. francese

La monografia collettiva "Sviluppo della scienza e creatività" è il quarto lavoro collettivo, dedicato alla generalizzazione sistematica, alla presentazione di idee ed esperienza del lavoro dei membri della sezione "teoria e metodologia della creatività" sotto il Presidio di la società filosofica russa. Se la prima monografia "Filosofia della creatività" è stata dedicata a problemi teorici e metodologici della creatività, del secondo e del terzo "creatività e sviluppo della cultura", "creatività nello spazio e del tempo culturale" - analizzando il ruolo della creatività nello sviluppo della cultura , quindi in questa monografia consideriamo i problemi metodologici dello sviluppo della scienza e della creatività scientifica.

Il lavoro può essere utile per problemi creativi, per chi è interessato alla creatività, per studenti e studenti laureati, nonché di preparare corsi e corsi speciali sulla filosofia della cultura, la filosofia della creatività.

Revisori:

Doctor of Philosophy, Professor v.a. Titov,

Doctor of Philosophy, Professor v.a. Vasilyev.

ph.d. Aleshnya S.V. , Ph.D., DOC. Grishunin S.I. (1.3.), Ph.D., Prof. Ignatiev v.a. (1.8.), Ph.D., DOC. Kataeva o.v. (2.11.), Ph.D., DOC. Kononova L.i. (2.9.), Kapitoneva T.A. (1.9.), Queen S.A. (2.4.), Ph.D., Prof. Legging A.n. (2.9.), Legging MA (2.6., 2.7., 2.8., 2.9.), PH.D., LYUBIMOVA TB (2.5.), K.F. - m. n., doc. Mikhailova E.M. (1.5.), Ph.D. Markelov v.e., ph.d., prof. Metlenkov n.f..6.), Ph.D., DOC. Nedzvetskaya e.a., Svetlov S.V. (1.7.), Ph.D., prof. Surkov L.V. (2.1.), Tikhomirova e.a. (2.9.), Ph.D., Prof. Frenchman n.p. (1.1.), Ph.D., DOC. Chelyshev P.V. (1.4.), Ph.D., Prof. Yakovlev v.a. (1.2.), Ph.D., Prof. Yatsenko L.V. (2.2.).

Ó Accademia delle scienze russe,

Società filosofica russa,

Sezione "Teoria e metodologia della creatività"

Prefazione

Nella vera monografia collettiva "Sviluppo della scienza e della creatività", il lavoro ha continuato a riassumere l'esperienza degli studi precedenti dei membri della sezione "Teoria e metodologia della creatività". La gestione della sezione è stata destinata a riassumere i risultati della ricerca scientifica, che sono stati effettuati dai membri della sezione negli 80-90 anni del ventesimo secolo e dall'inizio del XX secolo sui problemi dello sviluppo della scienza e creatività scientifica, al fine di riassumere l'esperienza e formulare i principali compiti di ulteriori ricerche all'interno della sezione "Teoria e metodologia creatività" nella presidenza della società filosofica russa nei prossimi anni.

Questa monografia collettiva è quella di continuare il lavoro che è stato eseguito nelle precedenti monografie collettive: "Filosofia della creatività". M., 2002. "Creatività e sviluppo della cultura". M., 2002. "Creatività nello spazio e nel tempo culturale". M., 2002. Se le prime tre monografie sono state dedicate ai problemi filosofici della creatività, il ruolo della creatività nello sviluppo della cultura, il vero lavoro è dedicato ai problemi dello sviluppo della scienza, della creatività scientifica, dei problemi metodologici di creatività creativa attività.

Nel ventesimo secolo, specialmente nella sua seconda metà, è stata effettuata una profonda ricerca sulla creatività scientifica. Ciò è dovuto, da un lato, con il rapido sviluppo della scienza, nonché in connessione con le opere fondamentali di K. Popper, T. Kuna, P. Feyebenda, L.a. Mikeshina, A.T. Shumilina, I.S. Ladenko, n.p. Francese, M.S. Kagana, ya.a. Pomareva, B.YA. Pakhomova, S.N. Semenov e molti altri ricercatori stranieri e nazionali nello sviluppo della scienza e della creatività scientifica. Il lavoro fondamentale sullo sviluppo della scienza è stato autorizzato a considerare in gran parte il processo ed essenza degli scienziati, come comunità scientifica, cambiamenti evolutivi e rivoluzionari nello sviluppo della scienza, il ruolo del paradigma del mondo, la formazione di un'immagine scientifica del mondo, il ruolo di un principio collettivo nello sviluppo della scienza e molti altri aspetti di. Ma allo stesso tempo, molti fattori della determinazione interna ed esterna della creatività scientifica, dell'essenza e del ruolo dei dipartimenti creativi e delle abilità creative, dei modi della loro formazione e dello sviluppo sono rimasti a parte la considerazione completa. Non c'è dubbio che lo sviluppo della scienza è effettuato dalla comunità scientifica. Ma ogni comunità scientifica è costituita da team scientifici, persone specifiche con determinate abilità, bisogni e interessi. E, come ha notato Altshuller, anche se mille fattorie cifravano un fossato, allora ognuno scavandolo a modo suo. A questo proposito, il compito di studiare l'essenza e le specifiche di non solo collettivo, ma anche la creatività individuale sorge.

I membri del comitato editoriale erano lontani dal pregiudizio nella valutazione di alcune idee, le disposizioni teoriche, che si riflettevano in determinate sezioni di una vera monografia collettiva, anche se su alcuni problemi il punto di vista degli autori non corrisponde.

Questa monografia collettiva non rivendica una risposta completa ed esaustiva a tutti i problemi della scienza, ma è impossibile farlo in linea di principio. Gli autori hanno cercato di rivelare solo gli aspetti del compito, che sono attualmente i più rilevanti. Speriamo di continuare il lavoro lanciato in futuro.

Creatività e sviluppo della scienza.

VI Conferenza teorica internazionale
"Creatività e cultura alla luce della riflessione filosofica. Creatività della cultura e della cultura della creatività"

Università tecnica di Stato di Ulyanovsk
Facoltà umanitaria
Dipartimento di filosofia

febbraio 2018.

Cari colleghi!

FBGUU nella Università Tecnica di Stato di Ulyanovsk nel febbraio 2018 prevede di tenereVi. Conferenza teorica e pratica internazionale dedicata alla memoria del medico di scienze filosofiche, Professor Georgy Fedorovich Mironova "Creatività e cultura alla luce della riflessione filosofica. Creatività della cultura e della cultura della creatività. "

La partecipazione alla conferenza è gratuita.

L'inversione della conferenza a tema offerta:

· Creatura come direzione della filosofia moderna

· Ontologia della creatività

· Dialettica della creatività: creazione, esistenza, distruzione

· Filosofia della creatività d'arte

· Il fenomeno della creatività nello specchio della finzione

· Psicologia della creatività: problemi reali

· Auto-residenza come base dell'uomo esistenziale del mondo

· Cultura come forma di creatività e valori

· Logica e metodologia della creatività scientifica

· Pratica della ricerca

· Fenomeno della creatività storica

· Creatività e rivoluzione

· Concetti culturali filosofici moderni

· Cultura e civiltà

· "Tramonto d'Europa": la crisi del potenziale culturale della moderna civiltà occidentale

· Pratica e cultura sociale

· Creatività nella filosofia russa: la specificità della comprensione

· Il fenomeno della creatività nella filosofia classica tedesca

· Concetti strutturali e poststrutturali di creatività e cultura

· Creatività e religione

· Creatività e trasgressione

I seguenti sono pianificati alla conferenza. eventi aggiuntivi:

· Presentazione di libri v.t. Farreeova, n.a. Balaklets e R.V. Leushkin, pubblicato nel 2017, nel quadro dei progetti RFBR supportati n. 15-33-01222 e n. 15-34-11045;

· Discussione sull'argomento "Creatività e libertà" (dottore della filosofia, professore del Dipartimento di Filosofia V.T. Faritov);

· Una visita ai musei "House Goncharov", "Casa del linguaggio", "Simbirsk maschiata da uomo" Gymnasium ".

La conferenza è programmata nel febbraio 2018.

Ci sono due forme di partecipazione alla conferenza - a tempo pieno e corrispondenza. Con la partecipazione assentee, i rapporti sono considerati come stand e raccolta di materiali inviati all'indirizzo specificato dall'autore. Con le spese di viaggio a tempo pieno, i partecipanti alla conferenza pagano per il comandante.

La raccolta di articoli sui risultati della conferenza verrà assegnata il numero ISBN, gli articoli sono fatti per RISC.

Partecipare alla conferenza fino al 1 ° ottobre 2017 Compreso è necessario inviare una domanda di partecipazione alla conferenza e fino al 1 ° dicembre 2017 Compreso il testo dell'articolo per un massimo di 20 volte. Segni con spazi (0,5 pp).

L'applicazione e il testo dell'articolo (rapporto) sono realizzati in formato elettronico in formati * .doc, * .rtf. I materiali vengono inviati all'indirizzo:conf - creatura [Email protetta] Posta. Ru and / o vfar @ mail. Ru.

Il file deve essere visualizzato: itanov.doc

Nella riga dell'oggetto, indicare la conferenza "Creatività e cultura alla luce della riflessione filosofica. Creatività della cultura e della cultura delle straziezze. "

Modulo di domanda

1. L'argomento del rapporto (articoli);

2. Nome completo;

3. Laurea accademica;

4. Titolo dello scienziato;

5. Luogo di lavoro;

6. Posizione (per il lavoro);

7. Telefono di contatto;

8. Indirizzo di posta (per inviare una raccolta);

9. Indirizzo elettronico;

10. Forma di partecipazione alla conferenza (a tempo pieno / corrispondenza);

11. La necessità di alloggi temporanei (sì / no);

12. La necessità di un invito ufficiale del comitato organizzatore (sì / no);

Organizzazione socio-culturale dell'attività creativa

La cultura è il terreno su cui cresce la creatività. E allo stesso tempo, la cultura è un prodotto di creatività. Lo sviluppo della cultura è una conseguenza di molti atti creativi commessi nella storia dell'umanità. L'attività creativa è la fonte di tutte le innovazioni che si verificano nella cultura e cambiano (ad eccezione delle "mutazioni" casuali nel suo contenuto). In questo senso, la creatività è la forza trainante dello sviluppo della cultura, il fattore più importante nelle sue dinamiche.

Sottolineando il ruolo della creatività nella cultura, è impossibile allo stesso tempo sottovalutare l'importanza delle attività riproduttive e riproducenti. È necessario mantenere la vita della società umana e preservare l'esperienza acquisita da lui. Salva l'ereditarietà culturale dall'impatto distruttivo del tempo.

Tuttavia, senza attività creativa, non solo un cambiamento, ma anche la conservazione della cultura non sarà sempre possibile. Quando l'attività creativa delle persone si ferma nella società (e questo accade nella storia), la sua capacità di adattarsi ai cambiamenti nelle cadute mediocre. Perso Senso nelle nuove condizioni della tradizione diventa un carico morto, solo un gag di vita, e gradualmente distruggi, e nuove forme di comportamento più efficaci non vengono a sostituire. Questo porta al degrado della cultura e dello stile pre-vita. Conoscenza e abilità sono dimenticate, che sono "superflui", anche se nell'approccio creativo al loro uso potrebbe beneficiare. L'erosione è soggetta all'amerente, opere d'arte, manoscritto, libri - incarnazioni materiali della cultura del passato, per preservare e ripristinare quale né forza, né il desiderio, e non c'è possibilità, perché per questo sarebbe necessario inventare nuovi fondi e nuove tecniche.

Nel romanzo, Tatiana Tolstoy "Kysy" disegna un quadro fantastico della vita delle persone dopo una catastrofe atomica. Hanno anche conservato alcune tracce della cultura defuntata - articoli per la casa, libri, scarti separati di conoscenza e dogana. Sono riusciti a adattarsi anche ad adattarsi a causare cambiamenti di radiazioni in natura e nei loro corpi. Ma hanno nutrito la capacità di attività creativa. E persino la lettura e la corrispondenza dei libri sopravvissuti "Old-line" si trasformano in una procedura meccanica priva di significato, che non contribuisce allo sviluppo intellettuale e al miglioramento spirituale. Prima di comprendere il loro contenuto, il caso non raggiunge: perché sono necessari sforzi creativi per l'apertura del significato ". La vita culturale svanisce e la società cade in un vicolo cieco, il rilascio di loro non è visibile.

La creatività è un meccanismo non solo la creazione di un nuovo, ma anche trattenendo il vecchio nello "stato lavorabile". Costruire uno nuovo, non rifiuta solo il vecchio, ma lo converte, distribuisce la potenza posata in esso. Nel dialogo creativo, insieme alla voce del nuovo, la voce dei vecchi suoni.

In effetti, ascolta più attentamente il dialogo di ricerca. La voce di uno dei suoi partecipanti è il "corpo di generazione" - respira ottimismo e speranza. È sicuro che rende bene il suo lavoro, se le idee offrivano loro possiedono novità: dopo tutto, il suo scopo è in questo ed è composto per crearne uno nuovo. La voce di un altro partecipante è la "autorità riproduttiva" - molto meno ottimista. Arrivando che il nuovo non merita sempre l'approvazione, interferisce anche con il lavoro dell'interlocutore, critica i suoi risultati, persuade che per osservare alcuni "standard tecnologici", gettare alcuni spazi vuoti sulla discarica e prendere l'altro. Vede il suo obiettivo che tra numerose idee assegna a quelle e solo quelle che hanno l'importanza di risolvere il compito creativo e costruisce filtri dagli standard disponibili a sua disposizione, attraverso i quali solo idee significative sono in grado di sfondare.

Quindi, il "corpo di generazione" è responsabile per novitàe il "corpo riproduttivo" - per significato I risultati della ricerca creativa. La voce del primo è la voce della novità, e il secondo è la voce del significato. Ma la novità e il significato sono le caratteristiche che definiscono la creatività (§1.1). La generazione e la selezione sono processi dovuti a quali prodotti di creatività acquisiranno queste qualità. L'importanza dei prodotti di creatività è fornita dal conservatorismo e dalla cautela della "Autorità di selezione", il suo atteggiamento scettico verso una nuova e considerazione dell'esperienza acquisita in precedenza. I nuovi prodotti di creatività sono associati a un rifiuto radicale di installazioni obsoleti e il desiderio di rifiutare l'esperienza del passato per il miglior futuro. Pertanto, il dialogo tra novità e significato contiene uno strato semantico più profondo in cui un dialogo tra "voce del passato"E" voce futuro».

In sostanza, la creatività risulta essere un link che collega la cultura di oggi con la cultura di domani, l'interazione dialogica della cultura "materna" con la cultura della "sussidiaria" che sorge nel suo lon. Nella finestra di dialogo di ricerca, la cultura oggi crea la cultura di domani. Quindi, il processo creativo che scorre nella testa dell'individuo, nella sua natura profonda socialien.it - Non è solo il caso interiore di un soggetto di creatività, ma una forma di sviluppo della cultura umana.