Nel tesoro del Cristo di Cristo Salvatore, esibisce dal tesoro degli oligarchi. Mostre "Art Treasures of Russia Mostra di immagini nella Chiesa di Cristo Salvatore

Il centro artistico è il territorio dell'arte nel centro della città. Qui, di fronte ai capolavori della pittura mondiale, puoi facilmente dimenticare la galleria della galleria di Megapolis bollente dietro le mura. Permettiti di mettere in pausa per assorbire l'arte con gli occhi, l'anima e il cuore e guardare la solita vita di tutti i giorni attraverso il prisma della bellezza della bellezza.

Le attività del centro copre la direzione educativa e illuminata. Collaborazione con le principali gallerie della Russia e dell'Europa, dei collezionisti privati \u200b\u200be aziendali, il Centro conduce regolarmente mostre tematiche di pittura, conferenze, azioni artistiche, performance e concerti completi che possono diventare un evento evidente non solo le pratiche espositive, ma anche la vita culturale della capitale.

Il centro si trova sulla Volkhonka Street House 15, sul territorio del complesso della Cattedrale di Cristo Salvatore e copre un'area di oltre 2000 metri quadrati.

Modalità di funzionamento:

• martedì-domenica - dalle 10:00 alle 19:00;
• dal lunedì al giorno libero.

"Tesori d'arte della Russia. Il meglio degli incontri russi. "

Esposizione "tesori d'arte della Russia. Il meglio degli incontri russi: dall'icona al dipinto della modernità "è davvero unico. Per la prima volta negli ultimi cento anni, collezionisti e intenditori di arte uniti per un caso così nobile. Per quasi un secolo, i capolavori nascosti accuratamente dagli occhi indiscreti nel tentativo di salvare, perché la Cataclysm storico ha seguito uno per uno: la seconda guerra mondiale, poi la rivoluzione, l'emigrazione, la repressione, la seconda guerra mondiale, tempi instabili ...

Alexey Savrasov. Pescatori. 1859.

Al. Savrasov. "Vista rurale nelle vicinanze di Mosca al tramonto" 1858

Solo ora i capolavori della pittura russa, che non sono mai stati dimostrati da un vasto pubblico, sono pronti a comparire davanti al Viewer russo. Icone perse e recentemente acquisite, preziosi ingressi interni della casa imperiale e rappresentanti dei nobili cognomi nobili, tela sconosciuta dei maestri più famosi, senza i cui nomi è impossibile presentare la cultura russa, apparirà prima del pubblico, in modo che lo spettatore potesse Senti la realizzazione nascosta della ricchezza del patrimonio artistico della Russia dei secoli passati.

M. Nesterov (1862-1942), "Girls on the Banks of the River"

Archka Queenji. Paesaggio con arcobaleno. 1890-e.

VASNETSOVA, NESTEROVA, Shishkin, Levitan, Kindji, Aivazovsky, Petrov-Vodkin e altri grandi maestri quasi nessuno ha visto - Queste opere non sono mai state esposte. Senza dubbio, i lussuosi articoli interni che appartenevano a rappresentanti della famiglia imperiale e dei cognomi nobili brillanti, accuratamente immagazzinati e trasmessi da generazione in generazione, così come icone preziose, che sono quasi un secolo di vagabondaggi, tornarono nella loro patria prima del pubblico in tutto il loro splendore.

Ivan Shishkin. Spiro fiume Kama vicino a Elabugi. 1895.

Molte mostre appartenevano a personalità straordinarie. Come, ad esempio, l'immagine di Mikhail Nesterov "il fenomeno del Bartolomeo, parte II", scritto specificamente per Fedor Shalyapin. Due canvas accoppiati Alexei Sav-Rod acquisiti per la sua collezione di casa Pavel Tretyakov. La scena di battaglia Paul Kovalevsky "Cavalry arriva" appeso nell'ufficio dell'imperatore Alessandro II. Orologi desktop da Malachite con la migliore miniatura con l'immagine del palazzo invernale c'era il dono di Nicholas I di sua figlia, la grande principessa Olga Nikolaevna. Un armadietto intagliato con scatole segrete apparteneva al Granduca Vladimir Alexandrovich, il terzo figlio di Alessandro II. La storia dell'esistenza di dipinti, icone e oggetti della mostra espositiva è degna di screening, così interessante.

Ivan Fedorovich Sculle (1874-1939), "Costa Azzurra" (1920).

Naturalmente, la mostra è in grado di sorprendere sia lo spettatore non iniziato che sofisticato. Grazie all'approccio non accademico alla dimostrazione di mostre accademiche, lo spazio espositivo non è affatto come il museo. Aiutato a rendere lo spazio armonioso nipote di Muse Salvador Dali, Gang, Designer and Architect Julin Boartaetto.

"Alla costa della Crimea", 1893. "Questo è un mare tranquillo da coloro che vivevano un quarto di secolo Senza nuvole e disordini,Felicemente e invidiabileMa, giusto, monotono e noioso "(Dedizione-poesie che Ivan Konstantinovich Aivazovsky ha scritto su un pezzo di carta - probabilmente per trasferire l'immagine al retro, che stava per presentare a qualcuno da quelli cari).

E. Aivazovsky (1817 - 1900) "alle rive di Schay", 1894.

Il suo stesso. "Tramonto sul controllo", 1857

La sua "vista di Costantinopoli quando il tramonto. Golden Rog ", 1866

Le tecnologie innovative implementate nella mostra espositiva hanno raccolto la cultura della contemplazione dell'arte a un nuovo livello: ora illuminazione e supporti sonori aiutano lo spettatore non solo per assorbire nuove conoscenze, ma ha anche lasciato la mostra scioccata dalla profondità dell'anima.

Sergey Evgrafovich Lesyv-Schukin (1875 - 1961), "Giornata invernale"

Mikhail Konstantinovich Klodt (1832 - 1902), "Campo", 1870-1880.

Fedor Vasilyev (1850 - 1873), "Famiglia contadina nella barca", 1870

A differenza delle esposizioni tradizionali, la mostra non è costruita su principi cronologici o tipologici: si basa su una ricca tavolozza emotiva, e ogni stanza qui è una certa emozione; La sequenza delle sale è una specie di sinfonia dei sentimenti, fatta in modo tale che il cuore, accuratamente pieno di arte, battesse più spesso.

Il nome della mostra è "tesori artistici della Russia" - ci riferisce a uno dei periodici più grandi del passato, dedicato all'arte russa. La stessa rivista è stata prodotta prima della rivoluzione sull'iniziativa della società imperiale per la promozione degli artisti. I rappresentanti più vivaci della cultura di quel tempo, scrittori, artisti e patroni erano stati uniti per pubblicare la rivista. Proclamò il loro obiettivo del revival di interesse per il patrimonio dei vecchi maestri domestici, lo sviluppo della cultura artistica e attrarre masse dell'art.

Ivan Ivanovicovich Shishkin "Gelmy Day", 1891

Dopo più di cento anni, il Circolo dei collezionisti russi ha continuato il caso dell'arte e delle associazioni educative dei secoli 19s-XX, interrotti da eventi storici.

"Feodosia sulla notte lunare. Vista dal balcone a casa Aivazovsky in mare, 1881

Pavel Bryulllov (nipote), "porto della Crimea".Paul non era meno talentuoso del suo glorioso zio. "Gli artisti parlavano di Ballov, che era un buon matematico, laureato all'università e ascoltava lezioni in matematica in Inghilterra. La matematica ha assicurato che era un musicista che ha concluso il Conservatorio, ei musicisti lo restituirono di nuovo negli artisti lohn.La sua natura era molto dotata, e sembrava che ne valesse la pena di studiare tutte e tre le specialità. E infatti, scrisse dipinti, ha scoperto grande conoscenza in matematica e ha giocato un violoncello e un pianoforte. "Yakov Danilovich Minchenkov, "ricordi dei movimenti".

AA. Kiselev.

Ivan. Schultz "Olive Grove".

Timofey Andreyevich Neff (1807 - 1876). "Il ritratto della grande principessa Mary Nikolaevna sotto forma di un angelo con una candela e un cadio".

Julius Clover "Forest Tsar", 1921

La tela scritta sui motivi della leggenda folk danese, un famoso pubblico di lingua russo dal poema Goethe nella traduzione di Zhukovsky. Julius Klever (1850-1924) Leggi prima la ballata sul re degli elfi alle 13, e molti anni "ripararono" questa storia: "Questo" re "ha fatto un'impressione indelebile su di me. Avevo paura, avevo paura di lui per molto tempo, i dettagli della leggenda sono discussi per molto tempo e completati dai miei dettagli di immaginazione della leggenda. Lei è Sheaven con le nebbie. E li amavo dai primi anni dell'infanzia. E nei primi anni di coscienza, ho capito e sentivo che la verità che il personaggio e il misterioso spirito dei misteri - credono, leggende, originarono alle intricate condizioni di illuminazione lunare, riportando tutte le forme bizzarre ". Puoi sentire il misterioso spirito dei misteri nella hall del paesaggio lirico vicino al trifoglio di tela Julia.

Volkhonka, 15. Entrata tramite quadrato XXS.

Totale 21 foto

La mostra "Sconosciuto Aivazovsky" si svolge dal 29 luglio 2016, nel centro per le arti. Mosca "che nel yarus inferiore del Cristo di Cristo il Salvatore sulla Volkhonka. Dall'annuncio segue, fa parte del progetto espositivo "Decorazione artistica della Russia. Ecco il meglio degli incontri russi: dall'icona al dipinto della modernità. " Il progetto è unico. Collezionisti e intenditori dell'arte uniti per mostrare al mondo precedentemente nascosto dal pubblico una gemme di capolavori: Vasnetsov e Nesterov, Shishkin e Levitan, Repin e Aivazovsky, Bryullov, Petrov-Vodkina e molti altri. Sembra curioso, non è vero!?!

Non sono stato in questo spazio espositivo prima. E, dopo uscire "sull'aria" dopo la mostra, siamo stati attratti da Andrei Remeva e Aivazovsky. A proposito della cintura, in seguito, ma Ivazovsky non ha potuto menzionare e non disporre un mini rapporto prima del nuovo anno. Pertanto, questo post riguarda una piccola mostra, come parte di un progetto espositivo su larga scala sotto il motto "Capolavori, che non hanno visto il mondo".

A proposito di testi di scrittura Aivazovsky - la questione non è grata e quindi le parole non saranno molto - invece di loro per parlare, saranno le opere di Ivan Konstantinovich!

Devo dire subito, "Mi è piaciuto tutto in quel momento. Sembra che gli spazi espositivi siano piccoli, ma questa è una sensazione ingannevole - vedrai tanti capolavori che il visualizzatore personale interno riceverà un'impressione indimenticabile.

Alla Mini-Exhibition Sconosciuto Aivazovsky "Solo 14 dipinti del Maestro. E, in effetti, un'impressione insolita. Conosciamo molti dei lavori di Aivazovsky fin dall'infanzia, e qui sono sconosciuti e, non ha mai mostrato il lavoro del Maestro dalle collezioni private
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I nomi del lavoro che non ho sparato per me stesso, ma da qualche parte, tuttavia, tutti uguali, li indicherò sotto forma di firme sotto la foto - dove sono riusciti a smontarli. Ma, soprattutto, ci godiamo la visiva accanto alla mostra "Sconosciuto Aivazovsky".
Lascia che questo post sia un regalo di un nuovo anno per i miei amici in lj, fb e vk ...)
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Tipo di Venezia. San George Maggiore. 1851 anni.

Ma in questo lavoro del mare, quasi mai intuito ...
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Immagini romantiche e sorprendenti di Ivan Konstantinovich Aivazovsky, appena da sola, dall'anima, consiglio di vederlo tu stesso ...
La foto è stata rimossa sulla telecamera smartphone e potrebbe non visualizzare tutte le sfumature e le profondità di queste straordinarie opere dell'artista.

Solo interessato all'arte della Messa, puoi promuovere lo sviluppo della cultura artistica ... Benoita A.n.

Tutti! Tutti! I veri intenditori dell'arte e delle persone interessati agli eventi culturali di Mosca informano: a Mosca, a Mosca, la strada di Cristo Salvatore (sotto la scala che conduce al tempio) il 14 novembre 2015, aprita sul territorio del territorio del territorio Cattedrale di Cristo Salvatore.

Il centro artistico non è solo un nuovo spazio espositivo, ma anche un nuovo fenomeno nella promozione di monumenti della cultura russa e straniera. Questo è un eccellente esempio di come è possibile presentare i classici al massimo livello moderno. Le nuove tecnologie vengono utilizzate molto delicatamente e non padroneggiano nella mostra, i principali valori delle mostre rimangono i principali valori delle mostre, che presso la mostra hanno presentato oltre 300. L'obiettivo principale del progetto è l'educazione e istruzione di adulti e bambini nel campo dell'arte al nuovo livello culturale utilizzando nuove tecnologie. L'autore e il capo del progetto Andrian Melnikov, un esperto nel campo dell'arte, del curatore delle mostre, un partito di galleria e un collezionista, un membro della Confederazione Internazionale di Antiques and Art Dealers (Cinoa) ritiene che questo sito sarà a Oltre l'aggiunta ai musei delle arti sulla strada Volkheonka.

Il design dello spazio espositivo è concepito in modo tale che il visitatore abbia una sensazione di mistero e sembra che ogni passo successivo aprirà il segreto di questa misteriosa fiera, dove la tela dei famosi artisti prende vita e i suoni del La foresta o il rumore delle onde implementate usando le tecnologie della realtà aumentata sono rianimate. Nello sviluppo del concetto della mostra, Julin Boarthtto ha preso parte attiva - Architetto e designer francese, nipote della banda, Muse Salvador Dali.

La prima mostra nel nuovo spazio espositivo "Moscod Moscods" è stata la mostra "tesori artistici della Russia", che è una continuazione delle tradizioni della leggendaria rivista Simmental, la prima versione di cui ha visto la luce nel 1902, a cura di Alexander Nikolaevich Benoit. E il progetto di oggi è una continuazione di queste tradizioni, il compito principale è la "propaganda sistematica dei monumenti della cultura russa, la maggior parte dei quali in quel momento c'erano poche persone. Il rapporto che fornisce il programma di riviste, Benoit dimostra che, solo per interessato all'arte delle masse, è possibile promuovere lo sviluppo della cultura artistica. Il compito è eseguito da musei. "

Il nuovo progetto creato da Andrian Melnikov non esegue solo questo compito, ma lo solleva anche a un nuovo livello moderno, utilizzando tutto lo sviluppo innovativo innovativo nel campo della multimediale e delle nuove tecnologie. Nella mostra della mostra, le opere dei famosi maestri sono presentati al pubblico generale: Baksta L. S., Bryullov K. P., Vasnetsova V. M., Verashchagin V. V., Baron Klodt von Yurgensburg, Kindji A.I., Savrasova A. K. e molti altri. Inoltre, la tela dei dipinti non è protetta dal vetro, che certamente migliora la percezione del trattamento con lo spettatore, rende più profonda e realistica, e l'illuminazione individuale della foto crea la sensazione che tu sia da solo con l'artista, È meglio capire l'idea dei suoi dipinti. La saturazione da parte delle immagini del secolo scorso è finemente associata alle moderne tecnologie con il giorno di oggi: è la rinascita dei dipinti con gadget moderni e la capacità di ascoltare il rumore o sentire gli odori del mare o della foresta. Grazie all'elegante, non ossessivo, l'uso ossessivo delle tecnologie multimediali presso la mostra sarà interessante per tutte le generazioni, compresi i giovani che non rappresentano le loro vite senza gadget e smartphone. Ci sono tela di artisti per i segni più sofisticati della pittura e per uno spettatore inesperto.

La mostra è composta da diverse sale: "la natura della Crimea"; Tre sale di pittura dell'icona, che presenta le icone dei grandi maestri del tardo XIX secolo all'inizio del XX secolo in uno straordinario salario nella bellezza; Tesoro con oggetti appartenenti al Royal Cognome; "Maestro del sole e della luce Ivan Shutes"; "Scene di batali" che consentono di stimare la scala di verificarsi eventi storici; Ivan Aivazovsky Hall; La salata di pittura leggera comprende i panni di Karl Ballov, Alexey Harlov, Fedor Matveyeva, Boris Kustodiev, Vasily Pereova, Ilya Repin - artisti che sono richiesti nei circoli aristocratici dei secoli XX - XX; La sala teatrale in cui le tele Mikhail Nesterov, Henry Semirach, Verily Vereshchagin, Kuzma Petrova-Vodkina e altri sono esposte. Qui c'è una scena del Teatral, che si terrà tutti i tipi di azioni dell'arte associate ai grafici presentati presso la mostra dei dipinti: Opera, Balletto, Teatro con tecnologie moderne che non sono ancora in altri musei; La sala "Tradition and Vera" Ecco le immagini con trame sul tema della storia domestica, ritratti di cognomi reali e imperiali, schizzi per dipinti di templi, paesaggi con chiese. Il Posto Centrale è il Panno Grant Semenovichdov "L'appello del Grand Duke Vladimir nel cristianesimo" (1866) con icone con scene di un terribile campo su entrambi i lati della tela. Immagine annunciata; Hall of the Mobile Phone - The Canvas of the Mobile Art Mostre: Questo è Mikhail Nesterov, Alexey Bogolyubov, Ilya Repin, Alexey Savrasov, Alexander Kiselev, Vladimir Makovsky; La sala del paesaggio lirico, dalla natura della Russia da artisti: Ivan Shishkin, Isaac Levitan, Fedor Vasilyev, Mikhail Klodtom, Archka Quinji e altri artisti. Va notato che tutta la tela presentata alla mostra è poco nota al grande pubblico, poiché non sono state precedentemente dimostrate e sono di proprietà dei collezionisti russi. https://lustinfo.ch.

Naturalmente, gli organizzatori hanno fatto il lavoro più difficile, ma il risultato supera tutte le aspettative! Tutti coloro che amano la pittura e la storia devono essere visitati dalla mostra "Art Treasures of Russia". E se pensi ancora come trascorrere il weekend, dedica un giorno in visita al centro per le arti "Mosca", credimi, non ti pentirai. A nostro avviso, la mostra è perfetta per visitare tutta la famiglia e sarà interessata alla Generazione più giovane, poiché è dotata di tecnologie moderne che aiuteranno i bambini moderni a capire e prendere l'arte della pittura.

La sensazione di visualizzare l'esposizione, come sorso di aria fresca nelle realtà della realtà moderna - calma, esaurimento per contemplazione, pienezza, sensazione di un grande e bel paese, il desiderio di preservare il fragile patrimonio del paese, sia culturale e naturale. Lo spettatore lascia le sale del centro, passando lungo la stessa enfilade, secondo il quale camminava all'inizio della sua strada, ma ora è una persona piena di energia spirituale.

Speriamo che avremo il desiderio di venire in mostra e di nuovo.

& Nbsp & nbsp & nbsp nella galleria di bypass della chiesa della trasfigurazione della Chiesa di Cristo il Salvatore ha aperto una mostra permanente "Premi della Chiesa ortodossa russa. Per i lavori sostenuti ... ".
& Nbsp & Nbsp & Nbsp Exhibition è aperto alla benedizione del Santo Patriarca di Mosca e tutta la Russia Kirill ed è cronometrata fino al 100 ° anniversario della ripresa del Patriarcato in Russia. L'esposizione rivela il tema della sacra militare e della protezione spirituale dello stato russo.
& Nbsp & nbsp & nbsp fondatori della maggior parte dei premi della Chiesa ortodossa russa - Patriarchi: Alexy I, Pimen, Alexy II, Cirillo.

& Nbsp & Nbsp & Nbsp Order of St. Vladimir (Primo premio dopo il restauro del Patriarcato, fondato nel 1957), l'ordine del Santo Apostolo Andrei (il premio più alto della Chiesa ortodossa russa, fondata nel 1988 in memoria del 1000 ° anniversario del battesimo della Russia); Awards che sono onorati dall'Ordine di Reverend Efrosigny, la Grande Principessa di Mosca e l'Ordine dei Santissimi Apostoli di Apostoli PRINCESS OLGA, premi di Digitate, compresa la medaglia in onore dell'icona miracolosa di Smolensk della madre di Odigitiria di tre gradi - Questi e molti altri ordini e medaglie vengono prima raccolti insieme.
& Nbsp & Nbsp & Nbsp Assegnazione di ordini e medaglie Mijan, la Chiesa ortodossa russa non solo celebra e incoraggia i loro meriti, ma anche loro voci al patrocinio dei santi, gli atti di cui sono i più consonanti nei premi assegnati.
& Nbsp & Nbsp & Nbsp espone fiere fornite dal Consiglio araldico nel Patriarcale della Commissione di aggiudicazione.

& Nbsp & nbsp & nbsp 14 novembre 2015 Nel "Centro delle Arti. Mosca ", nel complesso di edifici della Chiesa di Cristo Salvatore, si è tenuta l'apertura della mostra "Tesori russi: dalle icone alla pittura moderna. Il meglio degli incontri russi " A quali moscoviti e ospiti della città hanno presentato le vere tesori d'arte della Russia dalle migliori collezioni nazionali.
& Nbsp & Nbsp & Nbsp La mostra è organizzata da LLC Progetti fieristici internazionali e fondazione della Cattedrale di Cristo Salvatore con il sostegno del Dipartimento Metropolitano della politica nazionale, delle relazioni interregionali e del Turismo.
& Nbsp & Nbsp & Nbsp Mostrare curatore - Andrian Melnikov, Collector, Gallilers, Membro della Confederazione Internazionale di Antiquari e Rivenditori d'Arte.

& Nbsp & Nbsp & Nbsp Ci sono più di 300 mostre nell'esposizione: le icone del lavoro dei pittori di icone più famosi, la tela dei famosi artisti, realizzati nella tecnica di petrolio, temperatori, guasi, lavoro grafico.
& Nbsp & nbsp & nbsp nel numero di autori le cui tesi sono esposte, V.M. Vasnetsov, m.v. Nesterov, I.I. Shishkin, I.I. Levitan, A.I. Queenji, I.K. Aivazovsky, K.S. Petrov-Vodkin e molti altri.

& Nbsp & nbsp & nbsp Tuttavia, i nomi forti degli artisti in questo caso non significano che l'esposizione sarà presentata con un'immagine ampiamente nota dell'immagine. Gli organizzatori dell'evento hanno preparato per il progetto solo quelle tela dalle riunioni di collezionisti e gallerie private, che non sono stati precedentemente esposti prima del pubblico in generale.
& Nbsp & Nbsp & Nbsp Oltre alle opere artistiche di belle arti, il pubblico è presentato oggetti preziosi, elementi di mobili antichi e articoli di arte decorativa e applicata.

& Nbsp & Nbsp & Nbsp Le tecnologie più avanzate sono utilizzate nelle sale espositive. Le soluzioni luminose sottolineano l'individualità di ciascun capolavoro. E la colonna sonora ti permette di "sentire" la trama dei dipinti. Grazie alla tecnologia della "realtà aumentata", gli ospiti dell'evento non possono solo imparare il lavoro e il suo autore, ma anche vedere come le immagini "vogliono in vita" sullo schermo del dispositivo mobile.

& Nbsp & nbsp & nbsp 5 novembre 2015 Nella galleria di bypass della chiesa della trasfigurazione inferiore della cattedrale della cattedrale Chiesa di Cristo Salvatore, l'apertura ha avuto luogo
"Museo del Patriarca dell'arte della Chiesa".

& Nbsp & nbsp & nbsp solenne cerimonia di apertura ha guidato il santo patriarca di Mosca e tutta la Russia Kirill.

& Nbsp & Nbsp & Nbsp La cerimonia di apertura ha visitato il Presidente del Dipartimento di Relazioni esterne Chiesa di Relazioni metropolitane Volokolamsky Hilarion, Primo Vicario del Patriarca di Mosca e tutta la Russia a Mosca Metropolitan Ostrinsky Arseny, capo del Segretariato amministrativo del Mosca Patriarcato Bishop Solnechnogorsky Sergius, primo vice governatore del vescovo del Patriarcato di Mosca della Resurrezione Savva, Segretario Patriarca di Mosca e tutta la Russia a Mosca Archprest Vladimir Divakov, la chiave della Chiesa di Cristo il Salvatore dell'Arcipretesimo Mikhail Ryazantév, capo della Casa editrice di Mosca Patriarcato, presidente dell'arte Commissione storica presso il Consiglio diocesano di Mosca Archpredt Vladimir Siloviev, il clero di capitale.
& Nbsp & Nbsp & Nbsp Presidente allegato della città di Mosca Duma A.V. Shaploshnikov, ministro del governo di Mosca, capo del Dipartimento della cultura, Mosca A.V. Kibovsky, capo del Dipartimento della politica nazionale, relazioni interregionali e turismo di Moscow V.V. Chernikov, direttore della Galleria Tretyakov Z.I. Togulova, direttore del Museo storico dello stato di A.k. Levykin, vicepresidente dell'architetto dell'Accademia Russa dell'Arts M.M. Condividi, rappresentanti dei musei di Mosca.

Dal 1998, una filiale del Museo della Città di Mosca, il Museo della Cattedrale di Cristo Salvatore, è situato nella Galleria Church Preoubrazhenskaya. L'esposizione è stata dedicata alla storia della cattedrale - la sua creazione, morte e rinascita. Nel 2003, il museo ha aperto una mostra di Church Art presso il Museo.
& Nbsp & nbsp & nbsp ora, su iniziativa del Santo Patriarca di Mosca e tutta la Russia, Cyril, la mostra dell'arte della Chiesa acquisisce un nuovo formato e diventa un museo del Patriarca da due esposizioni -
"La storia del Cristo di Cristo Salvatore" e "Arte della Chiesa".

& Nbsp & Nbsp & Nbsp Exhibits presentati presso la mostra dimostrano il collettore della cultura cristiana di diversi paesi, scuole e tendenze. La maggior parte della collezione sono icone, stile diverso, tecniche di performance, tempo di scrittura, grado di sicurezza. L'esposizione offre un'idea degli aspetti storici e geografici dello sviluppo dell'icona di pittura come un genere di arte della chiesa.
& Nbsp & Nbsp & Nbsp Exhibits da Byzantium, Palestina, Malaya Asia, Macedonia, Serbia, Bulgaria, Grecia, Cipro, Italia, Georgia e Europa settentrionale, coesistono alla mostra con icone russe di Novgorod, Mosca, Pskov, Stroganov School.

& Nbsp & Nbsp & Nbsp Secondo il curatore della mostra, la chiara chiesa di Cristo il Salvatore, Archpresty Georgy Martynov, i primi monumenti dei dipinti di icone russi presentati alla mostra appartengono al XIV secolo. - Queste sono le icone dell'Arcangelo Mikhail e Arcangel Gabriel Gabriel.
& Nbsp & nbsp & nbsp One of the Exhibits of the Exhibits - il ritratto egiziano Fayum (tecnica e modo di esecuzione dei ritratti Fayum permette ai ricercatori di sostenere che sono diventati, in un certo senso, una delle immagini delle opere più antiche dell'icona pittura).
& Nbsp & Nbsp & Nbsp Exhibits Exhibits:
& Nbsp & nbsp & nbsp - mosaico palestinese (secolo V-VI);
& Nbsp & nbsp & nbsp - icona bizantina del presepe di Cristo (fine XIV - inizio del XV secolo);
& Nbsp & nbsp & nbsp - icone di cast da Byzantium, Georgia e Malaya Asia (secoli V-XII);
& Nbsp & nbsp & nbsp - patir (XII secolo);
& Nbsp & nbsp & nbsp - iconografia rara L'immagine del grande martire George Victoricolosità con il "doppio miracolo" (XVI secolo);
& Nbsp & nbsp & nbsp - Icona di Nostra Signora del Palestinese con Baby (Siena Scuola, XIV secolo);
& Nbsp & nbsp & nbsp - icona dell'icona di arrampicata antincendio con Saint Life (Ser. XVI secolo);
& Nbsp & nbsp & nbsp - una rara collezione di icone sottili mined "tablet" (XVI secolo), che sono immagini dei santi collocati su 12 icone bilaterali in conformità con l'ordine del calendario della Chiesa.
& Nbsp & Nbsp & Nbsp - Trittico, scritto da V.M. Vasnetsov per la mostra mondiale a Parigi 1899.

& Nbsp & Nbsp & Nbsp Attualmente continua lo studio scientifico della collezione, è previsto di pubblicare un catalogo. Poco dopo l'apertura dell'esposizione principale sarà dotata di una sala di esposizione aggiuntiva.
& Nbsp & Nbsp & Nbsp Museum è aperto per i visitatori ogni giorno dalle 10.00 alle 17.00.