William Shakespeare che famoso. William Shakespeare - Anni di vita, fatti interessanti, breve biografia

17.07.2019

William Shakespeare

Biografia

Nato nella cittadina di Stratford-on-Avon il 23 aprile 1654. È venuto dalla famiglia di mercanti e artigiani. Studiato al cosiddetto "Scuola di grammatica", dove il soggetto principale era il linguaggio latino e le basi del greco. La scuola ha ricevuto una vasta conoscenza della mitologia antica, della storia e della letteratura, riflessa nel suo lavoro. Nel 1582 sposato A. Hasway (Khataui), dal matrimonio con tre figli. Tuttavia, circa 1587 sinistra Stradford-on-Avon e la sua famiglia e si trasferirono a Londra. Successivamente sulla sua vita non ci sono informazioni fino al 1592, quando ne troviamo una menzione per la prima volta, come attore e drammaturgo - nel Pamphlet della morte del drammaturgo R. Green per un centesimo della mente acquistato per un milione di pentimento. Le informazioni biografiche più accurate su Shakespeare è datata 1593-1594, quando si è unito a una delle principali compagnie teatrali inglesi di quel tempo - Troupe R. Barbedja "Lord-Chamber" (gli uomini di Chamberlain).

È probabile che Shakespeare sia diventato un attore professionista già alla fine del 1580; E dal 1590 ha iniziato la sua attività drammatica. In quegli anni, poco prefigurato che Shakespeare diventerà non solo il più famoso mondo del drammaturgo, ma anche una delle personalità più misteriose della storia. Fino ad ora, c'è una massa delle ipotesi (nominata per la prima volta alla fine del XVIII secolo) che i suoi giochi appartengono al Perù di una persona completamente diversa. Per due più di un secolo dell'esistenza di queste versioni sul "ruolo" dell'autore di questi giochi, sono state proposte circa 30 di una vasta gamma di candidati - da Francis Bacon e Christopher Marlo a Pirate Francis Drake e Queen Elizabeth. C'erano versioni che sotto il nome di Shakespeare nascose un'intera squadra di autori - e spinge, indubbiamente, la polimansanza senza precedenti del patrimonio creativo di Shakespeare: nella sua tavolozza della tragedia, commedia, cronache storiche, drammi barocchi, poesia filosofica lirica - Ricorda i famosi sonetti. Allo stesso tempo, anche all'interno di un genere - uno dei quali elencato - Shakespeare è sorprendentemente molti-letto. Tuttavia, chiunque sarebbe, - e in numerose controversie sulla personalità di grande drammaturgo e poeta, il punto non sarà impostato a breve, è possibile che la creazione del genio del Rinascimento oggi stia ancora ispirando registi e attori in tutto il mondo.

Il primo dei suoi giochi si riferisce all'inizio del 1590, quest'ultimo - al 1612. Quindi, il percorso creativo di Shakespeare non era troppo lungo - circa vent'anni. Tuttavia, per questi due decenni, l'evoluzione dell'intera vista mondiale rinascimentale si è riflessa nel suo dramma.

Nelle prime commedie (come ti piace, due Verona, un sogno in una notte d'estate, un sacco di rumore da parte di niente, dodici notti, gli sforzi infruttuosi dell'amore, il domando del grassoccia, la commedia degli errori, la beffa entologica ) è completamente presente un riflesso armonioso della perfezione dell'universo, la visione allegra e ottimistica del mondo. Non hanno motivi piccoli, così comuni nella letteratura del tempo. Qui ti stai divertendo per divertimento, scherzando per uno scherzo. Amazza una varietà di generi varianti di commedie - commedia romantica, carattere commedia, commedia, farsa, commedia "alta". Allo stesso tempo, tutti i personaggi sono straordinariamente sfaccettati, mosse psicologiche sono complesse e diversificate. Gli eroi delle commedie di ShakespeareGom sono sempre semplici, tipicamente i tratti rinascimentali sono incarnati nelle loro immagini: la volontà, una mente acuta, il desiderio di indipendenza, e, naturalmente, la vita schiacciante. Anche nelle situazioni puramente di farse, la commedia delle disposizioni (come, ad esempio, negli errori della commedia), Shakespeare costruisce caratteri realistici complessi. Le immagini femminili di queste commedie sono particolarmente interessanti - uguali uomini, liberi, energici, attivi e infinitamente affascinanti.

Nello stesso periodo (1590-1600), scrive un numero di cronache storiche. Nello shakespollo sono consuetuosi di dividere in due tetralogici, ognuno dei quali copre uno dei periodi della storia inglese. Il primo di loro è tre parti di Heinrich VI e Richard III - circa il tempo della lotta della scarlatta e della rosa bianca; Il secondo - Richard II, due parti di Heinrich IV e Heinrich V - riguardo al precedente periodo della lotta tra la baronia feudale e la monarchia assoluta. Il genere di drammatico cronatico è particolare solo dal rinascimento inglese. Molto probabilmente, è successo perché c'erano misteri a motivi secolari con l'amato genere teatrale del Medioevo inglese precoce. Il drammaturgo di rinascita maturo è stato formato sotto la loro influenza; E nelle cronache drammatiche, molte caratteristiche misteriose sono preservate: un'ampia copertura di eventi, molti personaggi, alternanza gratuita di episodi. Tuttavia, a differenza dei misteri, le cronache presenti non sono una storia biblica, ma la storia dello stato. Qui, in sostanza, si rivolge anche agli ideali dell'armonia - ma l'armonia è lo stato che vede nella vittoria della monarchia sul cross-pass feudale medievale. Nelle finali del gioco trionfo; Il male, non importa quanto terribile e sanguinario sia il suo percorso, sorpirà. Così, nel primo periodo di creatività di Shakespeare a diversi livelli - personale e stato - interpretato la principale idea rinascimentale: il raggiungimento di armonia e ideali umanistici. Tuttavia, nel primo periodo c'erano due giochi, in cui la previsione delle future tragedie di Shakespeare - Romeo e Giulietta e Giulio Caesar sorgono. Qui, per la prima volta, le note di dubbio sono chiaramente udibili nel fatto che l'armonia universale può diventare una realtà. Il secondo periodo della creatività di Shakespeare (1601-1607) è dedicato principalmente alla tragedia (nel corso degli anni scrive solo due commedie: la fine è il caso della corona e misura per la misura, e il secondo di loro si riferisce in realtà al Dramma). Era durante questo periodo che il drammaturgo raggiunge i vertici della sua creatività - Amleto (1601), Otello (1604), re Lir (1605), Macbeth (1606), Anthony e Cleopatra (1607), Coriolano (1607). Non c'è più una traccia della sensazione armoniosa del mondo, i conflitti everlebili sono rivelati qui e irrisolti. Qui la tragedia si conclude non solo nella collisione della personalità e della società, ma anche nelle contraddizioni interne nell'anima dell'eroe. Il problema deriva dal livello filosofico generale e i personaggi rimangono insolitamente sfacciati e psicologicamente voluminosi. È molto importante che nelle grandi tragedie di Shakespeare c'è una completamente mancanza di atteggiamento fatalistico nei confronti del rock, che predeterminare la tragedia. L'attenzione principale, come prima, viene messa sull'identità dell'eroe che forma il suo destino e il destino degli altri. Lavori dell'ultimo periodo della sua creatività: cymbeline, racconto invernale, tempesta. Queste sono le fate poetiche, che conducono dalla realtà al mondo dei sogni. Un pieno rifiuto consapevole del realismo e della cura di una fantasia romantica è naturalmente interpretata da shakespearers come drammaturgo deludente negli ideali umanistici, il riconoscimento dell'impossibilità di raggiungere l'armonia. Questo percorso proviene dalla fede trionfante-jaming in armonia alla stanca delusione - è passata l'intera visione del mondo del Rinascimento. La popolarità del mondo incomparabile dei giochi di Shakespeare ha contribuito all'ottima conoscenza del drammaturgo on-line. Quasi tutta la vita di Londra di Shakespeare era in qualche modo collegata con il teatro, e dal 1599 - con il Teatro Globus, il primo dei centri più importanti della vita culturale dell'Inghilterra. Era qui che il Troupe R. Barbedzha "Servi di Lord-Chamber" si trasferì all'edificio recentemente ristrutturato, proprio in quel momento in cui Shakespeare è diventato una delle torture delle torte. Shakespeare ha giocato sul palco a circa 1603 - in ogni caso, dopo questo tempo, non ci sono menzioni della sua partecipazione a spettacoli. Apparentemente, come l'attore Shakespeare non ha usato molto popolare - le informazioni sono state preservate che ha eseguito ruoli secondari ed episodici. Tuttavia, è stata approvata la scuola del palcoscenico - il lavoro sul palco ha aiutato senza dubbio a Shakespeare a comprendere più accuratamente i meccanismi dell'interazione dell'attore con lo spettatore e i segreti del successo del pubblico. Il successo del pubblico è stato molto importante per Shakespeare e per l'azionista teatrale, e per quanto riguarda il drammaturgo - e dopo il 1603, è rimasto strettamente connesso con il Globus, sul palco di cui quasi tutte le commedie scritte da loro sono state messe sulla scena. Il dispositivo della sala del globo ha predeterminato la combinazione su un gioco del pubblico di vari strati sociali e di proprietà, mentre il teatro aveva almeno 1.500 spettatori. Prima del drammaturgo e degli attori, il compito più difficile è stato inserito per mantenere l'attenzione di un pubblico eterogeneo. I giochi di Shakespeare fino all'estensione massima hanno risposto a questo compito, utilizzando il successo del pubblico di tutte le categorie. L'architettura mobile dei pezzi Shakespeare ha portato in gran parte le caratteristiche dell'attrezzatura teatrale del XVI secolo. - Una scena aperta senza una tenda, un minimo di oggetti di scena, la convention estrema del design del palcoscenico. Questo costretto a concentrarsi sull'attore e sull'abilità del palcoscenico. Ogni ruolo nelle commedie di Shakespeare (spesso scritto su un attore specifico) è psicologicamente voluminoso e offre enormi opportunità per la sua interpretazione del palcoscenico; Il sistema lessicale del discorso sta cambiando non solo dal gioco al gioco e dal carattere al carattere, ma si trasforma anche a seconda dello sviluppo interno e delle circostanze dello stage (Amleto, Otello, Richard III, ecc. ). Non c'è da meravigliarsi I molti attori con i nomi del mondo brillavano nei ruoli del repertorio di Shakespeare. In generale, la lingua delle opere drammatiche di Shakespeare è insolitamente ricca: secondo la ricerca da parte di filologi e critiche letterarie, il suo dizionario ha più di 15.000 parole. Il discorso dei personaggi è pieno di tutti i tipi di percorsi - metafore, allegorie, perifrase, ecc. Il drammaturgogramma usato nella sua svolta una varietà di forme di poesia lirica 16 in. - Sonetto, Kanzona, Alba, Epithalama, ecc. Il verso bianco, che è per lo più scritto dai suoi giochi, è flessibile e naturale. Ciò provoca un'enorme attrattiva della creatività di Shakespeare per i traduttori. In particolare, in Russia, molti maestri di testo artistici, da N. Karamzine, a A. Radlova, V. Nabokova, B. Pasternak, M. Donskoy, ecc. Il minimalismo dello scenario rinascimentale ha permesso alla drammaturgia di Shakespeare a unire organicamente il nuovo stadio Lo sviluppo del World Theatre risalente all'inizio del 20 ° secolo. - Teatro del direttore, non focalizzato sul lavoro di recitazione individuale, ma per la soluzione concettuale generale della performance. È impossibile elencare anche i principi generali di tutti i numerosi shakespearer - dall'interpretazione domestica dettagliata all'estremo conferente simbolico; Dalla commedia della farsa alla tragedia egiziana-filosofica o misteriosa. È curioso che i pezzi di Shakespeare siano ancora focalizzati su spettatori di quasi tutti i livelli - dagli intellettuali estetici al pubblico non redditizio. Questo, insieme a un complesso problema filosofico, contribuisce all'intrigue confuso, e al caleidoscopio di vari episodi di fase, interferendo con scene patetiche con commedia e inclusione nell'azione principale di combattimenti, numeri di musica, ecc. Le drammatiche opere di Shakespeare sono diventate La base e molte esibizioni del teatro musicale (Opera Omolllo, Falstaff (in windsor beiding) e Macbeth D. Verdi; Ballet Romeo e Giulietta S. Prokofiev e Mn. Altri). A circa 1610, Shakespeare ha lasciato Londra e tornò a Stratford-on-Avon. Fino al 1612 non ha perso il tocco con il teatro: nel 1611 è stata scritta una fiaba invernale, nel 1612 - l'ultimo lavoro drammaturgico, una tempesta. Gli ultimi anni di vita si allontanarono dalle attività letterarie e vivevano tranquillamente e inosservati nel circolo della famiglia. Probabilmente è dovuto a gravi malattie - questo indica il Testamento conservato di Shakespeare, compilato chiaramente grazie al 15 marzo 1616 e firmato dalla calligrafia. Il 23 aprile 1616, il drammaturgo più famoso di tutti i tempi e i popoli è morto a Stratford-on-Avon.

William Shakespeare è uno dei più grandi drammaturghi e poeti nella storia. Le sue opere sono studiate in tutte le scuole del mondo, e le commedie sono tradotte in tutte le lingue principali e indossano scene dei teatri più spesso rispetto ai giochi di altri autori.

Il lavoro di Shakespeare è composto da 38 giochi, 154 sonetti, 4 poesie e 3 Epitaffio. Shakespeare è indicato come il poeta nazionale dell'Inghilterra e il suo cognome dall'inglese si traduce come una "incredibile spear".

Biografia di Shakespeare.

I biografi William Shakespeare discutono ancora della vera data della sua nascita. Si ritiene che sia nato il 23 aprile 1564 nella piccola città inglese di Stratford-on-Avon.

Tuttavia, questa data corrisponde esattamente al giorno della sua morte, motivo per cui la sua correttezza è ancora più messa in discussione.

Inoltre, il 23 aprile, il giorno di San Giorgio, il santo patrono dell'Inghilterra è celebrato, quindi è abbastanza possibile che i discendenti grati siano semplicemente programmati alla nascita del più grande poeta nazionale.

Origine curiosa del cognome Shekspir, che è tradotto da come "Splendida lancia".

Infanzia e giovani.

William Shakespeare crebbe in una famiglia garantita. Suo padre, Giovanni, era impegnato nella produzione di guanti. Per questo, ha dato una buona condizione e ha ripetutamente eletto a vari post pubblici.

Interessante il fatto che il padre di Shakespeare deliberatamente non è andato ai templi durante i servizi della Chiesa anglicana ufficiale, come risultato della quale ha dovuto pagare grandi multe. I biografi credono che forse fosse un cattolico segreto.

La madre di Shakespeare, Mary Arden, era un sassone nebideo appartenente all'antica razza. Oltre a William nella famiglia Shakespeare, sono nati altri 7 bambini.

Formazione scolastica

Circa dove ha studiato William Shakespeare è anche decisamente sconosciuto. Si ritiene che entrò in una scuola di grammatica situata nella sua città natale. Ha studiato bene e ha studiato profondamente latino.

Si ritiene che il futuro drammaturgo continuino i suoi studi presso la Royal School, dove riuscì a conoscere le opere degli antichi poeti romani.

Ad ogni modo, ma a giudicare dalle opere di Shakespeare, può essere sostenuto in sicurezza che era una persona estremamente istruita.

Uno dei ritratti più popolari di Shakespeare

Vita privata

A 18 anni, un evento di punto di riferimento si è verificato nella biografia di Shakespeare. Ha sposato la figlia del proprietario terriero Ann Khataui, con il quale visse la porta accanto. Interessante il fatto che il capo di William fosse più vecchio di 8 anni.

I ricercatori di Shakespeare ritengono che questo matrimonio fosse costretto, a causa della gravidanza di Ann. Pochi mesi dopo il matrimonio, avevano una figlia Susan, e dopo 2 anni, i gemelli sono apparsi in una coppia - il ragazzo hemnet, e la ragazza Judith.

Va notato che un certo numero di biografi di Shakespeare ritiene che non sia mai stato sposato.

C'è persino un presupposto che il drammaturgo avesse una relazione con gli uomini, ma questa versione non è confermata da alcun fatti gravi.

Carriera teatrale a Londra

È curioso che circa sette anni (1585-1592) della biografia di Shakespeare non è noto. Solo nel 1592 la prima testimonianza appare che è impegnato nell'attività teatrale.

L'unica famosa immagine affidabile di Shakespeare - incisione dal "primo folio" postumo (1623) delle opere di Martin

Pertanto, è in modo affidabile conoscere quanti anni ha iniziato Shakespeare a scrivere i suoi giochi - non è possibile.

Ad oggi, è noto che consisteva nella troupe del "Servo di Lord-Chamber", essendo uno dei suoi co-fondatori. Shakespeare ha scritto per la troupe del gioco, e lui stesso si è esibito sul palco come attore.

Le performance hanno avuto un incredibile successo nel pubblico, che ha guardato il gioco degli artisti con interesse. È interessante notare che la gente non solo la gente comune è andata alle esibizioni, ma anche l'intero sapone reale.

Grazie a questo, gli attori cominciarono a guadagnare molto bene e sono stati in grado di costruire il proprio teatro, che è stato nominato "Globus".

Qualche anno dopo, hanno comprato il teatro di Blackfreyer, e William Shakespeare divenne uno dei personaggi più ricchi.

Attività letteraria

Il periodo creativo del drammaturgo può essere diviso in 4 parti:

Scrivere composte facili, "tragedie horror", cronaca e due poesie. In questo momento, le sue opere erano ancora piuttosto crude e distinte dalla presenza di un gran numero di personaggi.
L'aspetto del dramma maturo, cronache con una narrazione drammatica, giochi antichi e sonetti.
Scrivere tragedie antiche e cupo.
Scrittura di fate drammatiche.

Drammaturgia

William Shakespeare è considerato il più grande drammaturgo di tutti i tempi e popoli. Alla fine del XVI secolo, molti scrittori cercarono di scrivere drammi storici.

A questo proposito, i pezzi "Richard 3" e Heinrich 6 sono apparsi nella biografia di Shakespeare.

Come già accennato, le prime opere di Shakespeare si sono distinte per facilità e ironia. Nel tardo periodo, i suoi giochi diventano più interessanti e informativi.

Una delle tragedie più famose è "Amleto", "Otello" e "King Lear".

Ogni anno le sue opere stavano diventando sempre più informative. È stato in grado di trasmettere dettagli di diversi eventi storici nelle complessità, oltre a descrivere magistralmente i personaggi dei loro eroi.

Shakespearerara Drama "Anthony e" Coriolian "sono considerati un punto di riferimento della perfezione.

È interessante notare che alcuni biografi di alcuni biografi di Shakespeare sono convinti di aver scritto diversi dei loro giochi in collaborazione con altri scrittori.

Ma anche se assumiamo che fosse davvero così, non c'è nulla di sorprendente in questo, poiché questa pratica era abbastanza comune in quel momento.

Poesie e sonetti

Nel 1593, l'epidemia di peste stava infuriando decine di migliaia di vite. Per 2 anni, le persone sono morte in terribile tormento pensando che fossero depositati da Kara Dio. Va da sé che l'arte teatrale in quel momento non era molto rilevante.

A questo proposito, William Shakespeare non ha partecipato a performance per qualche tempo. Invece, ha letto molto. Dopo aver letto la metamorfosi di Ovidio da sotto la sua piuma, sono usciti 2 poesie erotiche.

Tuttavia, la maggior parte di tutto il drammaturgo divenne famoso come autore di sonetti. Per la sua biografia, Shakespeare ha scritto 154 sonetti, ognuno dei quali è costituito da 14 linee.

Stile Shakespeare

Inizialmente, il lavoro di Shakespeare non era molto diverso dagli scrittori di quel tempo.

Tuttavia, sentendo fiducia nel nostro potere, voleva raggiungere un grande successo nel campo della scrittura, quindi spesso ha sperimentato vari stili di giochi di scrittura e sonetti.

Nelle sue opere, William Shakespeare ha spesso fatto ricorso ai cosiddetti anzhembimans, quando l'autore utilizza progetti non standard e cambia la durata delle proposte.

Inoltre, ha suggerito ripetutamente il lettore di pensare in modo indipendente la fine di una o un'altra frase.

Critica

Indubbiamente, Shakespeare è considerato un genio letterario di importanza mondiale. La sua creatività ammirava tali poeti e scrittori russi, come, negli ultimi anni di vita, William Shakespeare viveva nella sua città natale, dove ha continuato a scrivere giochi. Ciò che non era ancora possibile dire a causa della mancanza di alcuna informazione storica affidabile.

Recentemente scoperto nella collezione di famiglia Ritratto di Elizabetina (1610). Alcuni storici dell'arte sostengono che questo è l'unico ritratto di vita di William Shakespeare

I biografi che studiano il manoscritto di Shakespeare, hanno notato che alla fine della sua vita, la sua calligrafia è diventata più intensa e incerta. Sulla base di ciò, alcuni di essi propongono una versione che il drammaturgo era seriamente malato.

Dopo la morte, tutta la sua proprietà è passata a figlie. Il fatto è interessante che nel luogo in cui Shakespeare abbia vissuto i suoi ultimi anni, è stato in seguito stabilito un monumento.

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Dozzine di documenti storici sono conservati sulla vita e il lavoro di William Shakespeare. Era noto per i suoi contemporanei come poeta e Drom Maturg, i cui scritti sono stati pubblicati ripetutamente e citati in versi e prosa. Circostanze della sua nascita, istruzione, stile di vita Il numero travolgente di drammaturghi erano immigrati dalle famiglie artigianali (Shakespeare - il figlio di un glitter, Garlo - figlio di un calzolaio, Ben Johnson - il figlio di un muratore, ecc.). Dai bambini di artigiani in Inghilterra, le compagnie di recitazione sono state reintegrate nel XV secolo (forse, questo è dovuto alla tradizione medievale della formulazione dei misteri in cui hanno partecipato le gilde artigianali). In generale, la professione del teatro ha assunto un'origine non supermocratica. Allo stesso tempo, il livello di istruzione a Shakespeare era sufficiente per questa occupazione. Passò la solita scuola grammaticale (il tipo di scuola inglese, dove venivano insegnato lingue antiche e letteratura), ma ha dato tutto alla professione di drammaturgo. "Tutto il modo in cui la professione di drammaturgo era ancora considerata bassa, ma i teatri hanno già portato un reddito considerevole ai loro proprietari. Infine, Shakespeare era sia un attore, e l'autore del gioco, e l'azionista della compagnia teatrale, ha trascorso le prove e parlando sul palco per quasi vent'anni. Nonostante tutto ciò, ci sono ancora dispute, se William Shakespeare fosse l'autore di pezzi, sonetti e poesie pubblicati sotto il suo nome. Dubbi per la prima volta sorto nel Serne-di-XIX secolo. Da allora, molte ipotesi sono apparse sulla luce, attribuendo la paternità delle opere di Shakespeare a qualcun altro.

I nomi di Bekon, Oxford, Ratisland, Derby e Marlo, un elenco di potenziali candidati per Shakespeare, ovviamente, non è limitato. Ci sono diverse decine di loro, tra cui tale esotico, come Queen Elizabeth, il suo Successore King Yakov I Stewart, Autore di Robinson Cruzo Daniel Devo o Inglese Romantico Poeta George Gordon Bayron. Ma, in sostanza, non è importante, ma coloro che sono certi "ricercatori" considerano genuini shek-guglia. È più importante capire perché Shakespeare si rifiuta ancora una volta di essere rifiutata dall'autore delle sue opere.

Il punto non è che sulla vita di Shakespeare presumibilmente nulla è noto affidabile. Al contrario, dopo 200 anni di segni su Shakespeare, è stata raccolta un sorprendentemente molte prove, e non c'è dubbio sulla paternità dei suoi saggi: non ci sono forti fondamenta per questo.

In dubbio, tuttavia, ci sono motivi per proprietà emotive. Siamo legizi della frattura romantica, che si è verificata nella cultura europea nel XIX secolo il XIX secolo, quando nuove idee sul lavoro e una figura del poeta, sconosciuto per i secoli precedenti (non per caso, i primi dubbi in La shek-guglia è nata nel 1840). Nella forma generale, questa nuova preinstallazione può essere ridotta a due funzionalità correlate. Primo: il poeta di Genia-Len in tutto, anche nella vita ordinaria, e l'esistenza del poeta è inseparabile dal suo lavoro; È bruscamente diverso dall'uomo comune per la strada, la sua vita è in abito, su una cometa luminosa che vola rapidamente e anche bruciati rapidamente; È impossibile confonderlo con un uomo di un magazzino non elettivo con un uomo. E il paradiso dell'OMC: cosa scrive questo poeta, parlerà sempre di se stesso, sull'esistenza unica in camera; Qualsiasi suo lavoro sarà una confessione, in ogni linea rifletterà la sua intera vita, il Corpo dei suoi testi è la sua biografia poetica.

Shakespeare non si adatta a una rappresentazione simile. In questo, è simile ai suoi contemporanei, ma solo lui cadde per essere, parafrasando Erasmo, drammaticamente-rom in ogni momento. Non abbiamo bisogno di Rasin, Moliere, Calderon o Lope de Vega vive secondo le leggi delle romantiche artistiche: riteniamo di aspettarci e la barriera è. La creatività Shakespeare è capace di questa barriera da superare. Di conseguenza, con Shakespeare e la domanda è speciale: agli occhi di molti, dovrebbe soddisfare le norme (o meglio, i miti) del nostro tempo.

Tuttavia, questo equivoco è un farmaco affidabile - conoscenza scientifica Iso-Roster, un approccio critico alla folla della presentazione del secolo. Shek-Surl non è peggio e non meglio del suo tempo, e non è peggio e non meglio di altre epoche storiche - non dovrebbero essere dipendenti o riferendosi, devono essere cercati di capire.

Arzamas offre le sei versioni più lunghe di quelle che potrebbero scrivere per Shakespeare.

Versione №1.

Francis Bacon (1561-1626) - Filosofo, scrittore, statista

Francesco Bacone. Incisione di William Marshall. Inghilterra, 1640.

Delia pancetta. 1853 anniWikimedia Commons.

La figlia del colono dello stato americano del Connecticut Delia Bance (1811-1859) non era il primo a tentare di attribuire gli scritti di Shakespeare Perù Francis Bacon, ma è stata introdotta al pubblico in generale con questa versione lei. La sua convinzione nella sua scoperta è stata così infettiva che i famosi scrittori, a cui tratteva aiuto, - americani Ralph Waldo Emerson, Nathaniel Gorseorn e Briton Thomas Carlisle - non poteva negarla. Grazie al loro sostegno, Delia Bacon è venuto in Inghilterra e nel 1857 ha pubblicato una "filosofia genuina dei giochi di Shakespeare" di 675 pagine ". In questo libro è stato detto che William Shakespeare era solo un attore analfabeta e un dollere guasto, e il gioco e le poesie sotto il suo nome erano composti da un gruppo di "alti tuoni e poeti", diretti dalla pancetta - presumibilmente, l'autore del " New Organon "prevede di bypassare le restrizioni di censura, non gli ho dato apertamente per esprimere la mia filosofia innovativa (che il gioco è stato anche censurato in Elizabethan Inghilterra, Delia, apparentemente non sapeva nulla).

Tuttavia, l'autore della "autentica filosofia" non ha fornito alcuna conferma a favore della sua ipotesi: le prove, disse Delia, si trovano nella tomba di Francis Bacon, o nella tomba di Shakespeare. Da allora, molti antidispiriani sono fiduciosi che il vero autore ordinato di seppellire il manoscritto "Shakespeare" gioca con lui, e se li trovano, la domanda sarà risolta una volta per tutte Una volta, ha portato ad un vero assedio di sepolture storiche in tutta l'Inghilterra. Delia è stato il primo ad attrarre per aprire la tomba di pancetta a Saint Albany, la verità è senza successo..

Delia Idee ha trovato molti seguaci. Come prova, hanno realizzato piccoli paralleli letterari tra gli scritti di Bekon e Shakespeare, spiegano abbastanza dall'unità della cultura scritta del tempo - così come il fatto che l'autore del gioco di Shakespeare aveva un assaggio per la filosofia ed era consapevole del Vita di un certo numero di case reali europee Ad esempio, questo è un cortile navarario raffigurato nella commedia "Impossibile sforzi d'amore"..

Uno sviluppo essenziale dell'ipotesi iniziale può essere considerato tentativi di risolvere "backon". Il fatto è che Francis Bacon ha lavorato per migliorare i metodi della steganografia - Tynopisi, che, che, nella vista della persona non iniziata assomiglia a un messaggio a pieno titolo con il proprio significato In particolare, ha proposto un metodo per crittografare le lettere dell'alfabeto inglese, simile a un codice binario moderno.. I bekoniani sono fiduciosi che il loro eroe ha scritto il gioco sotto la maschera Shakespeare non per il successo del successo tra il pubblico - "Romeo e Giulietta", "Amleto" e "King Lear", "Duelthth Night" e "Storm" serviti come una copertura per qualche conoscenza segreta.

Versione n. 2.

Eduard de ver (1550-1604), 17 ° conte oxford, - corte, poeta, drammaturgo, patrono d'arte e scienze

Eduard de Vevey. Una copia del ritratto perso di 1575. Artista sconosciuto. Inghilterra, XVII secolo Galleria Ritratto nazionale, Londra

Un semplice insegnante della lingua inglese, che si chiamava il discendente dei Conti di Derby, Thomas Shown (1870-1944) non credeva che il "commerciante veneziano" Questo play loady di anno all'anno leggi con gli studenti in classe. Poteva scrivere un uomo di origine unico, mai accaduto in Italia. Dubitare della paternità della commedia di Shelkhe, il suonato ha preso l'antologia della poesia di Elizabetan nelle sue mani e ha scoperto che la poesia di Shakespeare "Venere e Adonis" (1593) è stata scritta dalla stessa stanza e della stessa dimensione della creazione di roba di Eduard de Vera "Variabilità delle donne" (1587). De ver, il 17 ° Count Oxford, potrebbe vantare l'antichità e una buona conoscenza con l'Italia, era noto ai contemporanei non solo come un poeta, ma anche come autore della commedia (non sopravvivere).

Non ha nascosto la natura amatoriale della sua ricerca ed era persino orgogliosa di loro: "Probabilmente, il problema non è ancora risolto con precisione perché ha scritto nella prefazione al" introdotto Shakespeare ", - che finora sono stati coinvolti gli scienziati". Più tardi Oxfordians. Cioè, seguaci delle versioni Loadey. Il nome è stato ricevuto da Edward de Vera Titolo, Conte Oxford. Abbiamo deciso di chiedere il salvataggio degli avvocati: nel 1987 e nel 1988, in presenza dei giudici della Corte Suprema degli Stati Uniti e del Tempio del Medio Londra, rispettivamente, i seguaci dell'ipotesi di Loadess sono entrati in una disputa aperta con shakespearers (a Londra, in Particolare, confrontato il più rispettabile da ora specialisti viventi in Shakespeare Professor Stanley Wells). Sfortunatamente per gli organizzatori, i giudici hanno entrambi la vittoria dipendente dagli scienziati. Ma gli Oxfordians sono riusciti a premere BEKONNANS - fino ad oggi, la versione Oxfordian di Antholspi-Rismism è la più popolare.

Tra i più famosi seguaci di Loreey c'era uno psichiatra Sigmund Freud, che nei giovani anni si stendeva verso il cenno del beckonianismo, e nel 1923, dopo la conoscenza con lo "shakespeare increspato", si è trasferito in Oxfordianismo. Così, negli anni '30, Freud cominciò a sviluppare paralleli tra il destino del re Lira e la biografia del conte Oxford: entrambi avevano tre figlie, e se il grafico inglese non gli importava affatto, allora il leggendario re british, in contrasto, ha dato Le sue figlie, cosa aveva avuto. Liberato dai nazisti a Londra nel 1938, Freud scrisse una lettera calda solitaria e lo chiamò l'autore del "libro meraviglioso", e poco prima della sua morte sulla base che Oxford ha perso il suo amato padre nell'infanzia e presumibilmente odiava sua madre per Il suo prossimo matrimonio, attribuito il complesso di Amleto Edipus.

Numero versione 3.

Roger Manners (1576-1612), 5th Count Ratuland, - Corte, Patron of Art

Roger Mannerras, 5th Count Ratuland. Ritratto di Geremia Van der Eiden. Circa 1675. Belvoir Castle / Bridgeman Immagini / Fotodom

Politico socialista belga, insegnante di letteratura francese e scrittrice-simbolista Selistene Damblon (1859-1924) si è interessato alla domanda di Shakespeare, imparando il documento trovato in uno degli archivi di famiglia nel 1908. Seguì che nel 1613 i Butler Francis Manners, il 6 ° Graph Ratland, ha pagato una grande somma di "Mr. Shakespeare" e il suo collega-attore Richard Barbagda, che ha inventato e disegnato un emblema spiritoso sullo scudo della contea in modo che quel modo fosse adeguatamente apparso al torneo del cavaliere. Questa scoperta è stata avvisata Dumbledon: notò che il fratello maggiore di Francis, il Roger Manners, la quinta Rattori del conteggio, morì nel 1612 - quasi lo stesso quando Shakespeare ha smesso di scrivere per la scena. Inoltre, Roger Manners era in relazioni amichevoli con il Conte Southampton (un aristocratico che Shakespeare è stato dedicato alle sue due poesie e che è considerato l'indirizzo principale dei sonetti di Shakespeare), così come con il conteggio dell'essex, la cui caduta nel 1601 ha influenzato indirettamente il calo del 1601 Attori del teatro Globus Nel febbraio 1601, Essex ha cercato di sollevare la rivolta contro la regina. Alla vigilia dei sostenitori del grafico persuase gli attori per mettere la vecchia cronaca di Shakespeare Richard II, in cui si trattava del rovesciamento del monarca. La rivolta fallita, Essex è stata giustiziata (Francis Bacon venne nel suo procuratore). Southampton era in prigione per molto tempo. Gli attori "Globus" furono chiamati spiegazioni, ma nessuna conseguenza per loro l'avevano.. Modo percorsi in paesi che servivano come luogo di azione per molti shakespearers (Francia, Italia, Danimarca), e persino studiato a Padova insieme a due danesi, Rosencran e Guildenster (il cognome danese diffuso del tempo). Nel 1913, Dammmblon riassunse questi e altri ragionamenti nel libro scritto francese "Lord Ratuland è Shakespeare".

Cover Books "Gioco su William Shakespeare, o il mistero della Grande Phoenix" Casa editrice "Relazioni internazionali"

La versione danbile ha seguaci e in Russia: così, ilya Gililov Ilya gililov. (1924-2007) - Critico letterario, scrittore, segretario scientifico della commissione Shakespeare dell'Accademia delle scienze russe per quasi tre decenni., l'autore del libro "Gioca su William Shakespeare, o il mistero della Grande Phoenix" (1997), ha affermato che lo Shakespeare ha composto un gruppo di autori diretti dalla giovane moglie del conte Rotuland Elizaveta - una figlia del famoso tribunale, Scrittore e poeta Philip Sydney. Gililov era basato su una trasmissione completamente arbitraria di una collezione Chester, che include il poema di Shakespeare "Phoenix e Pigeon" (1601, secondo Gili-Lov, 1613). Ha sostenuto che Ratisland, Elizabeth e altri hanno composto giochi e sonnet in scopi puramente cospira-learning - per perpetuare il loro cerchio stretto, in cui sono stati fatti solo sui loro rituali schiavi. Lo scienziato è il mondo, ad eccezione di diversi pubblici bruschi, il libro di Gililova ignorato.

Versione n. 4.

William Stanley (1561-1642), 6th Count Derby, - Dramaturgome, Affari statali

William Stanley, 6th Count Derby. Ritratto di William Derby. Inghilterra, XIX secoloLa giusta on. Earl of Derby / Bridgeman Immagini / Fotodom

Abel Lefrank. Intorno agli anni '10Libreria del Congresso

Lo storico della letteratura francese, uno specialista in Francois Rabl Abel Lefrank (1863-1952) Pensiero delle possibilità di William Stanley per diventare un candidato per "Real Shakespeare" dopo il rilascio del libro di Rispettato Italiano Ricercatore James GreenaStrute chiamato "The the Autore nobile sconosciuto di commedie Elizabethan "(1891). Greenastretis è riuscito a rilevare una lettera dal 1599 firmata da George Phenner, un agente segreto della Chiesa cattolica, che ha detto che il conte del Derby non poteva essere utile ai cattolici, poiché "è impegnato a scrivere un gioco per semplici attori".

Nel 1918, Lefrank ha pubblicato il libro "Sotto Maskaya William Shakespeare", in cui il Derby riconosce un candidaker molto più adatto di Shakespeare rispetto ai candidati precedenti, se solo perché la colonna si chiamava William e le sue iniziali coincidono con shakespearers. Inoltre, in lettere private, si è iscritto allo stesso modo dell'eroe lirico del 135 ° Stelt - volontà, e non WM e non Willm, come si è fatto lo Stratford Shakespeare stesso sulla persecuzione dei documenti. Inoltre, Derby era un viaggiatore esperto, in particolare, familiare con il Tribunale Navarre.

Non sorprendentemente, Lefrank credeva che a Henrich V, ci sono diversi ampi inserti in francese, che Derby era ben posseduto. Inoltre, credeva uno specialista schiavo, la famosa immagine di Falstafa è stata creata sotto l'influenza di Gargantua e Pantaguel, nel tempo di Shakespeare non ancora tradotto in inglese.

Con tutta la meraviglia di questi ragionamenti, la versione Derbian ha avuto poca possibilità di stare in corto di Oxfordian: il libro Lefranka è stato scritto in francese, e quando è uscita, Thomas Lorey (a proposito, che ha chiamato un discendente di Il conte del derby), aveva già presentato i suoi argomenti a beneficio di Eduard de Vera.

Versione n. 5.

Christopher Marlo (1564-1593) - Dramaturgome, Poeta

Ritratto stimato di Christopher Marlo. Artista sconosciuto. 1585 anni Corpus Christi College, Cambridge

Il figlio di un calzolaio, nato in un anno con Shakespeare e riuscì a finire Cambridge solo grazie alla generosità dell'Arcivescovo di Canterbury, Christopher Marlo si è rivelato quasi l'unico candidato per Shakespeare di origine nongivorio. Tuttavia, Kelvin Hoffman (1906-1986), l'agente pubblicitario americano, il poeta e il drammaturgo, rilasciato nel 1955 il libro "L'omicidio di un uomo che era" Shakespeare ", attribuito Marlow un rapporto d'amore con il nobile Thomas Walsingeham, il Santo patrono dei poeti e il fratello minore del possente Signore Francis Wallsingem, il segretario di Stato e il capo del servizio segreto alla regina Elizabeth. Secondo Hoffman, è Thomas Walsingham, è Thomas Walsingham, avendo appreso che Garlo minaccia l'arresto sulle accuse di Ateismo e Blasfemia, ha deciso di salvare l'Amato imitando il suo omicidio. Di conseguenza, in un ristorante litigio a Deptford nel 1593, non Marlo è stato ucciso, e alcuni Vagabond, il cui cadavere fu rilasciato per il corpo sfigurato del drammaturgo (è stato ucciso da un colpo per gli occhi). Marlo stesso salpò in fretta in Francia per il nome di qualcun altro, era nascosto in Italia, ma è tornato presto in Inghilterra, si è stabilito in modo sicuro vicino a Skedbury - le proprietà di Thomas Wallsinham nella contea della contea. Lì ha composto "Shakespeare" lavorando passando il manoscritto al suo patrono. Li ha mandati in prima corrispondenza, e poi, per ambientare sul palco, l'attore di Londra William Shakespeare - una persona, ben privata dell'immaginazione, ma fedele e silenziosa.

La copertina della prima edizione del libro "L'omicidio di un uomo che era" Shakespeare ".
1955 anni Grosset & Dunlap.

Hoffman ha iniziato la sua ricerca sul calcolo del parallelismo fraseologico negli scritti di Marlo e Shakespeare, e in seguito ho conosciuto le opere del professore americano Thomas Mendenhell, che ha costituito "profili dizionari" di diversi scrittori (con l'aiuto del Tutta la squadra di donne, difficilmente ricalcolata milioni di parole e lettere a parole). Sulla base di questi slavi, Hoffman ha dichiarato la piena somiglianza degli stili di Marlo e Shakespeare. Tuttavia, la maggior parte di tutti questi "parallelismo" non erano sulla calibrazione, l'altra parte era legata a parole e strutture comuni e un certo strato di paralleli evidenti testimonti al noto fatto: il giovane Shakespeare è stato ispirato dalle tragedie di Marlo, imparando molto dall'autore "Tamerlan Great", "Ebreo maltese" e "Dr. Faust" Oggi puoi immaginare solo, in cui il rivale creativo dei due geni elisabettisti aumenterebbe, se non la morte Marlo nel 1593 - a proposito, in dettaglio fissato dal Royal Coroner, i cui risultati hanno assistito alla giuria da 16 persone..

I tentativi di rilevare gli scritti di Shakespeare è stato effettuato ripetutamente un intero gruppo di autori, sebbene i sostenitori di questa versione non potessero essere d'accordo su una particolare composizione. Ecco alcuni esempi.

Nel 1923, un dipendente dell'amministrazione britannica in India H. T. S. Forrest ha pubblicato un libro chiamato "Cinque autori di Shakespeare Sonyetov", "in cui ha raccontato del torneo poetico, organizzato dal conte Southampton. Per l'annunciato dal conteggio un premio nell'arte della composizione dei sonetti, secondo la Forrest, cinque importanti poeti di Elizabethan Era gareggiati in una volta: Samuel Daniel, Barnabi Barnes, William Warner, John Donn e William Shakespeare. Di conseguenza, tutti e cinque e gli autori dei sonetti, che, ritenevano per Forrest, da allora ha erroneamente attribuito a uno shakespeare. È caratteristico che una di questa azienda, l'autore del poema epico "Albionov Inghilterra" Warner, non ha scritto in tutti i snets, e l'altro, John Donn, ricorso alla forma di sonetto solo per le poesie religiose edema.

Nel 1931, Gilbert Slater, un economista e storico, ha rilasciato il libro "Seven Shakespeare", che ha combinato i nomi di quasi tutti i candidati più popolari tra gli antihyspiriani. Secondo la sua versione, nella composizione delle opere di Shakespeare, Francis Bacon, conta Oxford, Ratisland e Derby, Christopher Marlo Slater credeva che Marlo "rianimato" alla vita nel 1594 sotto il nome di Shakespeare., così come Sir Walter Rali e Mary, contessa Pembroke (scrittore e sorella Sir Philip Sydney). Le donne sono state offerte di rado e offerte al ruolo di Shakespeare, ma per la contessa Pembrook Slater ha fatto un'eccezione: a suo parere, "Julius Caesar" e "Anthony e Cleopatra", così come - in particolare - "Come ti piace", Quale Maria non ha solo scritto, ma ha anche guidato nell'immagine di Rosalinda.

Breve biografia di William Shakespeare

William Shakespeare è un eccezionale poeta inglese e drammaturgo. È considerato il più grande scrittore di origine inglese e uno dei migliori drammaturghi del mondo. Shakespeare for Legend è nato il 23 aprile 1564 a Stratford-on-Avon. Il 26 aprile è stato battezzato nella Chiesa della Santissima Trinità. Il padre dello scrittore era un ricco artigiano ed è stato spesso eletto a posti importanti. Ci sono informazioni che era il sindaco Stratford-on-Avon. La madre di Shakespeare si è svolta dall'antica Rod Arden. Presumibilmente, il ragazzo ha visitato la scuola Grammar Stratford, dove latino ha studiato e letteratura.

Al raggiungimento di 18 anni, sposò Ann Khataui - la figlia di un ricco proprietario terriero, che per diversi anni era più vecchio di lui. Avevano tre figli. Quando William aveva circa 23 anni, si è trasferito a Londra, dove ha avuto un lavoro. All'inizio ha eseguito un lavoro minore, e poi si è sistemato nel teatro. È significativo sconosciuto quando è iniziata la sua carriera, ma i biografi includono questa fase entro la metà del 1580. Nel 1592, Shakespeare era già un famoso drammaturgo, così come un membro della compagnia di recitazione di Londra di Barbrej, che, con Yakov ho ricevuto lo status reale. A questo punto, la prima menzione della cronaca storica dello scrittore "Heinrich VI", che è stata sollevata sul palcoscenico del Teatro Rosa appartenente a Philip Hensloau.

Nel 1599, la sua troupe fu costruita un nuovo teatro sulle rive meridionali del Tamigi chiamato "Globus". Alcuni anni dopo, hanno acquisito un altro teatro chiuso poxtier. Grazie alla carriera del Teatro Rapid, Shakespeare divenne presto un uomo molto ricco. Ci sono informazioni che già nel 1597 hanno acquisito una delle più grandi case nella sua natale Stratford. Dal 1598, il suo nome era Pepllov sui volantini di pubblicazione. Canto attività di recitazione e drammaturgica, Shakespeare trascorse la maggior parte del suo tempo a Londra, ma nelle interruzioni rimaste a casa. Ci sono informazioni che preferiva giocare nel suo teatro "Roli Roles". Quindi, per esempio, ha giocato il padre di Amleto, il coro a Henrich V, ecc.

All'inizio del XVII secolo, molti teatri di Londra chiusi a causa di epidemie di peste. Attori, rimanendo disoccupati, a casa sinistra. Quindi, poco prima della sua morte, Shakespeare è tornato a Stratford-on-Avon. Per il 1606-1607, ha scritto qualche altro gioco, e nel 1613 ha smesso di scrivere affatto. Si ritiene che le ultime tre giochi siano state scritte in congiunzione con un altro drammaturgo - John Fletcher. Shakespeare è morto il 23 aprile 1616. Per la sua carriera di navigazione, ha scritto più di 10 tragedie, 17 commedie, 10 cronache storiche, più di 150 sonetti e un sacco di poesie romantiche. La più famosa delle sue opere è "dormire nella notte d'estate", "King Lear", "Amleto", "Taming of the Shrew", "Macbeth", "Otello", "Molti rumori del nulla", e, naturalmente, Romeo e Julietta " Una chiara cronologia dell'aspetto delle opere di Shakespeare non lo è.