Brevi contenuti di vetro animale. Analisi del gioco del Tennessee Williams "Zodnets in vetro

Questa commedia ricorda più ricordi. In esso, Tom Wingfield parla di quei tempi in cui viveva a St. Louis con sua madre, Amanda Wingfield. Questa volta è stato saldato solo per una pausa tra due guerre. La madre di Tom era dotata di enorme vitalità. Sua sorella viveva con loro, Laura. La sorella era un sognatore. Da bambino, ha sofferto una malattia molto grave, come risultato della quale una gamba è rimasta più breve di un'altra. Tom, nell'anima, era un vero poeta. Ha lavorato in un negozio di scarpe dove era molto sofferente. È stato costretto a fare affari, che odiava. Dopo il lavoro, ascoltava le storie di sua madre sulla vita nel sud, circa molte vittorie che erano valide e immaginarie.

Amanda con grande impazienza attende il successo dei bambini preferiti. Vuole che Laura ha sposato con successo, e il volume si è imbattuto in una scala di carriera. Semplicemente non vuole notare come odia il suo volume di lavoro e come una figlia non -assa. La Madre ha cercato di organizzare un laure sui corsi di macchinari, ma un tentativo è stato condannato al fallimento. Dall'eccitazione e dalla paura della figlia iniziano a stringere le mani. Con un tale svantaggio, è semplicemente impossibile impegnarsi a scrivere da scrivere. Laura è buona solo a casa, dove suona con i loro amer di vetro. Dopo il fallimento ai corsi di Amanda ancora più speranza per un matrimonio di successo di sua figlia. Allo stesso tempo, la madre sta cercando di seguire la lettura del figlio. Pensa che il figlio legge troppo volgari. La ritiene anche strana che il figlio stia tenendo un film ogni sera. In effetti, questi viaggi fanno un giorno per lui meno monotono, più colorato.

Una volta, Tom promette di portare a casa un uomo decente e presentarlo a Laura. Pochi giorni dopo, porta a casa Jim su "Conoram, un collega, l'unico uomo del negozio con il quale era in relazioni amichevoli, da bambina, Laura e Jim studiarono la stessa scuola. Il giovane era piuttosto sorpreso Scopri il fatto che la moglie di Laura Toma. Laura era innamorata di età scolare innamorata. Era sempre al centro dell'attenzione: ho giocato a basket abbastanza bene, cantò nei posti scolastici, ha guidato il club di discussione. Vedere Jim, Laura era solo scioccato. Scopamono la sua mano, ha quasi perso conoscenza. Jim non ha immediatamente riconosciuto la ragazza, doveva ricordargli che avevano già familiarità per molto tempo. Con una grande difficoltà, un giovane ricordato che ha dato il laure di a nickname Blue Rose. Jim non cantava così tanto, come ha promesso a scuola. Ma, ancora, non perde fiducia, costruisce vari piani per il futuro. Laura si ferma gradualmente nervoso, inizia a comunicare con Jim come un amico da lungo tempo .

Jim vede che la ragazza è molto chiusa in se stesso. Cerca di aiutarla in ogni modo, convincendo che la sua crostata è quasi impercettibile. Nessuno notò a scuola che indossava scarpe speciali. Jim spiega il laure che le persone non sono tali custodia e male, devi solo guardare la persona. Crede che il problema principale della ragazza sia ciò che si considera peggiore di tutti. Laura mostra la sua collezione di bestie di vetro. Questo, per lei, significa il più alto grado di fiducia.

Laura comincia a chiedere a una ragazza con cui Jim si è incontrata a scuola. C'erano voci che erano fidanzati. Avendo appreso che tutto questo è solo una voce, Laura sembrava fiorire. Una piccola speranza è apparsa nella sua anima.

Il valzer del prossimo caffè è ascoltato attraverso la finestra della casa. Jim invita Laura a ballare. Rifiuta, la ragione chiama ciò che può diffondere la gamba. Jim Ride dice: "Non sono di vetro". Ballando, inciampavano su un tavolo di legno, dove si trovavano figure di vetro. Con lei è caduto il suo unicorno preferito. Stava combattendo il corno. Ora non differisce da altri animali. Di questa svolta Edinoroga Laura dà Jim come ricordo di questa bellissima serata. Dopo la danza, Jim ha detto il laure che è una ragazza molto bella che come lei incontra uno per un milione, poi la bacia. Vedendo che la ragazza non ha capito tutto, Jim riporta che ha una sposa. Laura era molto turbato. Jim comincia a calmarli tutti i tipi di banality americane del tipo: "La persona sta costruendo il suo destino", e simili. La stanza include Amanda, che pensa che il fidanzato sia già sul gancio, ma Jim chiariscerà. Jim ha bisogno di correre, perché deve incontrare la sposa alla stazione. Non avere il tempo di risparmiare e andarsene, la madre viene attaccata con uno scandalo su Tom. Il figlio era arrabbiato, gettò il suo lavoro, e andò a vagare.

L'epilogo dice che Tom non sarà mai in grado di dimenticare sua sorella, era sempre e sarà dedicato a lei. Tom ama Laura, ed era nel profondo dolore, quando mi resi conto che, forse, non lo vede mai più.
Il riassunto del gioco "Glass Zodnets" racconta Osipova A.S.

Espriamo la tua attenzione che questo è solo un breve contenuto del lavoro letterario "Zodnets di vetro". In questo contenuto di sintesi, molti punti importanti e citazioni sono persi.

Situazione: vicolo a Sant Louis.

Parte parte: in attesa del visitatore.

Due seconda parte: arriva il visitatore.

Tempo: ora e in passato.

PERSONAGGI

Amanda Wingfield (madre)

Una piccola donna è una vitalità enorme, ma irregolare, aggrappata freneticamente in un altro momento e luogo. Il suo ruolo dovrebbe essere accuratamente creato e non copiato con un campione consolidato. Non è paranoico, ma la sua vita è solida paranoia. Può essere ammirato in esso; È in gran parte ridicolo, ma può essere amato e rimpianto. Naturalmente, la sua durata è simile all'eroismo, e anche se a volte la sua stupidità la rende involontariamente la sua crudele, la sua tenerezza è sempre visibile nella sua anima debole.

Laura Wingfield (sua figlia)

Mentre Amanda, non trovando il contatto con la realtà, continua a vivere nel mondo delle sue illusioni, la posizione di Laura è ancora più difficile. Come risultato della malattia, nell'infanzia, rimase paralizzata, una gamba è un po 'più breve di un'altra, e un braccialetto sarà messo su di lei. Sulla scena, questo difetto è appena sufficiente per designare contorcersi. Di conseguenza, l'alienazione di Laura raggiunge quel limite quando lei, come un bicchiere della sua collezione, diventa troppo fragile per vivere fuori dallo scaffale.

Tom Wingfield (suo figlio)

Così come un gioco del narratore. Poeta che lavora nel negozio. Per natura, non è insensibile, ma per uscire dal Western, è costretto ad agire senza pietà.

Jim su "Connor (Visitatore)

Ordinario giovane piacevole.

Commenti alla formulazione

Essendo una "memoria", una bestia di vetro può essere rappresentata con un'ampia libertà di esecuzione. Schizzi situazionali e sottigliezze della direzione svolgono un ruolo particolarmente importante dovuto all'estrema delicatezza e insignificanza del contenuto narrativo stesso. L'espressionismo e tutte le altre tecniche drammaturgiche non tradizionali hanno il loro unico scopo di avvicinarsi alla verità. L'uso di tecniche non convenzionali nel gioco non significa ancora, o almeno non dovrebbe significare un tentativo di liberarsi dagli obblighi di interazione con la realtà o l'interpretazione dell'esperienza. Piuttosto, è, o deve essere lo sforzo di rilevare un approccio più stretto, un'espressione più penetrante e vivente delle cose stesse. Il gioco non è chiaramente realistico, con un genuino Frehydar e un vero ghiaccio, i personaggi che parlano esattamente, come parlano il pubblico, corrisponde al paesaggio accademico e ha la stessa dignità della foto. Al giorno d'oggi, tutti dovrebbero capire la non-redditività dell'arte fotografica: il fatto che la vita, la verità o la realtà siano concetti organici che l'immaginazione poetica può riprodurre o proporre nella sua essenza solo attraverso la trasformazione, attraverso la trasformazione ad altre forme diverse da quelle che si trovano nel fenomeno.

Questi commenti non sono stati preparati come prefazione solo a questo particolare gioco. Si preoccupano dell'idea di un nuovo teatro di plastica, che deve cambiare il teatro esausto delle tradizioni realistiche, a meno che, naturalmente, il teatro deve di nuovo ottenere la sua vitalità come parte della nostra cultura.

Dispositivo schermo. C'è solo una differenza essenziale tra le versioni originali e in scena del gioco. Questa è l'assenza nell'ultimo dispositivo, che ho acceso come esperimento nel testo principale. Il dispositivo consisteva nello schermo a cui è stato proiettato scivoli con immagini o titoli. Non mi dispiace che questo dispositivo fosse sequestrato dalla produzione originale su Broadway. La forza di emergenza dell'esecuzione relativa a Miss Taylor ha permesso il limite di semplificare il riempimento del materiale del gioco. Ma penso che alcuni lettori saranno interessati a sapere come sia stato concepito questo dispositivo. Ecco perché applico questi commenti al testo pubblicato. Immagini e iscrizioni proiettate sul retro della schiena, caddero su una parte del muro tra la stanza anteriore e la sala da pranzo, che non era molto diversa da altri locali quando non è stato utilizzato per lo scopo previsto.

Il loro appuntamento è abbastanza ovvio - enfatizzare determinati valori in ogni scena. In ogni scena, alcuni pensieri (o pensieri) sono strutturalmente i più significativi. La struttura principale o il filo della narrativa può facilmente sfuggire all'attenzione del pubblico in un gioco così episodico come questo; Il contenuto può sembrare frammentario con una mancanza di integrità architettonica. Tuttavia, questa non è così tanto la mancanza del gioco stesso, come non abbastanza percezione attenta dello spettatore. Iscrizione Vai all'immagine che appare sullo schermo dovrebbe rafforzare il contenuto che presenta implicitamente il testo e consente di allocare l'idea principale più facile e più facile rispetto a tutto il carico del senso solo sulle repliche degli eroi. Oltre agli scopi strutturali, lo schermo, penso farà un elemento emotivo positivo, che è difficile da determinare, ma il cui ruolo non è meno importante.

Il produttore o il direttore con l'immaginazione sarà sempre in grado di trovare un altro uso di questo dispositivo, oltre a quelli che sono stati menzionati in questo articolo. In effetti, le possibilità del dispositivo stesso sono molto più estese delle possibilità per il suo utilizzo in questo particolare gioco.

MUSICA. Un'altra messa a fuoco extralettrica nel gioco è la musica. L'unica melodia ripetuta, la "Beast di vetro" appare in alcuni punti del gioco per guadagno emotivo. Come la musica del circo della strada, appare in lontananza, quando sei lontano dall'orchestra che passa, molto probabilmente pensa a qualcos'altro. In tale situazione, sembra che continui quasi continuamente, quindi inserendo, quindi scomparendo dalla coscienza assorbita; Questa è la musica più semplice e delicata del mondo e forse il più triste. Riflette la luminosità della superficie della vita, ma con un tocco di tristezza invariata e inesprimibile che giace nella sua fondazione. Quando guardi un elegante prodotto in vetro, vengono in mente due cose: come è bello e come può essere schiantato. Entrambe queste idee dovrebbero essere tessute in una melodia ripetuta, che appare, scompare dal gioco, come se porta un vento non permanente. È un thread raccoglitore e il rapporto tra il narratore con il suo posto separato in tempo e spazio, e gli eroi della sua storia. Sembra tra gli episodi come ritorno a esperienze mentali e nostalgia - le condizioni determinanti dell'intero gioco. Principalmente, questa è la musica Laura, e quindi la melodia agisce più chiaramente quando l'attenzione si concentra su di esso e sulla bellissima fragilità del vetro, il suo bordo pre-bordo.

Perù di un straordinario drammaturgo americano e prosaika, laureato del prestigioso premio Pulitzer Tennessee Williams (nome completo - Thomas Lanir (Tennessee) Williams III) appartiene al vetro "Glass Zelenets" (il minagerie di vetro).

Al momento della stesura di questo lavoro, l'autore era piuttosto giovane - aveva 33 anni. Il gioco è stato consegnato a Chicago nel 1944 e ha avuto un forte successo. Recensioni di "Glass Zelers" Tennessee Williams erano così numerosi che l'autore divenne rapidamente famoso. Lo ha servito un buon trampolino per l'inizio di una carriera di scrittura di successo.

Molto presto le repliche degli eroi del "Glasswar" hanno già mangiato già nel teatro a Broadway, e, avendo ricevuto il premio per la crociera di New York del Teatro critici "per la migliore plastica della stagione", il gioco ha iniziato a essere considerato un colpo.

L'ulteriore destino di questo lavoro è stato anche sviluppato con successo - molte volte è andato sui layout teatrali ed è stato schermato.

L'articolo presenta un riassunto della "Glass Wizard" Williams e dell'analisi dei giochi.

Soggetto

Questo lavoro non è accidentale contrassegnato dall'autore come "Play-Memory", cioè, è in parte scritto su un materiale autobiografico. Si può dire che la famiglia di Awerfield "ha scritto" con la propria famiglia di drammaturgo in cui è cresciuto. Tra i personaggi c'è una madre suscettibile ai francesi di rabbia, e una sorella con depressione, e persino mancante, ma come se fosse invisibilmente influenzando il destino del personaggio principale, padre.

Illusioni o realtà - cosa è più importante? Per capire questo capo capo dovrà fare la tua scelta. Il tema esistenziale dell'unicità di ogni essere umano è uno dei principali nel gioco.

Allo stesso tempo, secondo le recensioni dei "Glass Zerin" Tennessee Williams dei critici moderni, il materiale da un punto di vista emotivo è ancora inviato non con una tale forza come nelle opere successive del drammaturgo. In sostanza, questo è solo il primo tentativo piuttosto timido.

Nome Play.

L'autore ha definito la raccolta di figure che Soor Hero Laura raccoglie la collezione di figurine. Secondo Williams, queste poche figure di vetro erano quella di simboleggiare fragilità, giocattolo, illusione della vita in cui i personaggi vivono, membri della famiglia di Wingfield.

La madre e la sorella sono così buoni "nascosti" in questo mondo di vetro, sono assorbiti da loro che loro stessi, indulgendo nell'auto-inganno, diventano irreali, e non hanno alcun desiderio di pensare agli obiettivi e agli obiettivi che la realtà posa.

"Glass Walniec" come un esperimento di gioco

Quindi, il gioco è chiamato i ricordi di gioco. Nel riassunto della "Bell di vetro" menzioniamo la parola di ammissione del narratore. Dice che i ricordi sono una cosa instabile, tutti hanno il loro, quindi una specie di forma di realizzazione scenica deve essere attutito a seconda del suo significato per il richiamo, e alcuni, al contrario, archiviato brillante e convesso. Per evidenziare l'importanza dei singoli ricordi, l'autore all'inizio del gioco ha spiegato quali mezzi possono raggiungere questo problema artistico.

Dal punto di vista del materiale del testo del gioco "Glass Zodnets" contiene molte osservazioni, che non è caratterizzante per un lavoro drammatico convenzionale.

Anche la designazione del tempo è insolita: "Ora in passato". Resta inteso che il monologo è notato dal narratore attualmente e parla del passato.

Numero visivo

Sul palco, secondo il Tennessee Williams, dovrebbe essere impostato uno schermo su cui una lanterna speciale proietterà varie immagini e iscrizioni. Le azioni dovrebbero accompagnare la "singola melodia ripetuta". Questa è la cosiddetta musica end-to-end che serve per il rafforzamento emotivo di ciò che sta accadendo.

Per sottolineare gli eventi sull'eroe, che è sul palco, dovrebbe cadere un raggio di luce. Se i personaggi sono in qualche modo, il punto luminoso verrà assegnato che la cui tensione emotiva è più forte.

Tutte queste violazioni della tradizione, secondo Williams, dovrebbero preparare l'emergere di un nuovo teatro di plastica,

Che deve cambiare il teatro esausto delle tradizioni realistiche.

Il personaggio principale

Tom Wingfield, il protagonista e il "narratore del gioco" è

Poeta che lavora nel negozio. Per natura, non è insensibile, ma per uscire dal Western, è costretto ad agire senza pietà.

L'eroe vive nella città di Saint Louis e lavora in compagnia "Scarpe continentali". Funziona questo lavoro. La maggior parte di tutto il mondo sognerebbe di lanciare tutto e andare il più lontano possibile. Lì, lontano, avrebbe guarito la sua vita, impegnata solo solo a scrivere poesie. Ma questa idea è impossibile da implementare: deve guadagnare per mantenere la madre e la sorella-disabili. Dopotutto, dopo che un padre li ha lasciati, Tom è diventato l'unico anticando della famiglia.

Per dimenticare dal Gulling Dentito quotidiano, l'eroe spende spesso il tempo nei cinema e leggendo libri. Queste classi di sua madre espone difficili critiche.

Altri attori

Nel gioco, tranne Tom Wingfield, solo quattro personaggi. :

• Amanda Wingfield (sua madre).
• Laura (sua sorella).
• La persona significativa per lo sviluppo della trama è Jim su "Connor, Vizier, Toma familiare.

Diamo le caratteristiche di questi personaggi, secondo il testo del gioco e le osservazioni dell'autore stesso.

Laura, sorella Toma. A causa della malattia, i piedi della ragazza sono diventati lunghezze diverse, quindi sente goffamente nella Compagnia degli estranei. Il suo hobby è una collezione di figure di vetro situata sullo scaffale nella sua stanza. Solo tra loro non è così solo.

Una piccola donna è una vitalità enorme, ma irregolare, aggrappata freneticamente in un altro momento e luogo. Il suo ruolo dovrebbe essere accuratamente creato e non copiato con un campione consolidato. Non è paranoico, ma la sua vita è solida paranoia. Può essere ammirato in esso; È in gran parte ridicolo, ma può essere amato e rimpianto. Naturalmente, la sua durata è simile all'eroismo, e anche se a volte la sua stupidità la rende involontariamente la sua crudele, la sua tenerezza è sempre visibile nella sua anima debole.

Quest'ultimo e inaccessibile carattere stesso il narratore chiama il Padre - nella foto. Una volta lasciato la famiglia "per avventure fantastiche".

Si chiama "Aspettando i visitatori".

La narrazione porta il volume che appare e si muove lungo il palco verso l'uscita antincendio. Dice che la sua storia gira il suo tempo per invertire, e il suo discorso andrà sull'America degli anni '30.

Il gioco inizia nel soggiorno dell'appartamento, dove Tom vive con madre e sorella. La madre attende con ansia che il figlio sta per costruire la sua carriera in un'azienda di scarpe, e la figlia si sposerà in modo conveniente. Non vuole vedere che Laura Nerudum non cercherà l'amore, e Tom odia il suo lavoro. Vero, la madre ha cercato di attaccare la figlia ai corsi di pittura auto, ma questo lavoro si è rivelato essere lo strato.

Poi la madre trasformò i suoi sogni in un buon matrimonio e chiese a Toma di introdurre Laura con un giovane decente. Invita Jim su "Connor, il suo collega e un unico amico.

La seconda parte di

Laura riconosce immediatamente Jim - lei lo ricorda ancora a scuola. Una volta innamorata di lui. Ha giocato a basket e ha cantato nelle produzioni scolastiche. Fino ad ora, mantiene la sua foto.

E scuotendo la mano di Jim in un incontro, la ragazza è così imbarazzata che si allontana nella sua stanza.

Sotto il fedelo pretesto di Amanda invia Jim nella stanza a sua figlia. Lì Laura è riconosciuta da giovane che hanno da tempo conosciuto. E Jim, che si era completamente dimenticato di questa strana ragazza, che una volta era chiamata una rosa blu, la ricorda. Grazie all'avviamento e al fascino di Jim, la conversazione è legata tra loro. Jim vede come la ragazza imbarazzante e come è compattata e cercando di convincerla che la sua crostata è completamente impercettibile. Non pensare che sia peggio di tutti.

Note Note In The Summary of the "Glasswear" Tennessee Williams Culmination of the Play: una speranza timida appare nel cuore di Laura. Affidarsi a lei, la ragazza mostra Gima i suoi tesori - figure di vetro, in piedi sullo scaffale.

I suoni del ristorante di fronte ai suoni di Waltz, Jim invita Laura a ballare, e i giovani sono accettati per ballare. Jim dice a Lore Complimenti e la bacia. Feriscono una delle figure, cade - questo è un unicorno di vetro, e ora il suo corno è mordente. Il narratore sottolinea il simbolismo di questa perdita - dal carattere mitico, l'unicorno si è trasformato in un cavallo normale, uno dei tanti nella collezione.

Tuttavia, vedendo che Laura era affascinato da lui, Jim aveva paura della sua reazione e, di fretta di andarsene, racconta la Girl Capital Thists - che tutto andrà bene, devi solo crederci e così via. Il triste, ingannato nei suoi sogni, la ragazza gli dà un unicorno - in memoria di questa sera.

Il finale

Amanda appare. Tutto il suo genere irradia la fiducia che si trova lo sposo per Laura, e la questione è quasi in unguento. Tuttavia, Jim che informa che aveva bisogno di correre a incontrare la sposa alla stazione, è stato parlato. Nel riassunto del "Glass Warring" Williams, noterei in particolare la capacità di Amanda di trattenere le mie emozioni: sorridendo, scorta, scorta Jim e chiude la porta dietro di lui. E solo dopo questo dà la volontà di emozioni e, essendo risorto, lancia il figlio con il rimprovero, che, dicono, a cui c'erano pranzo e tali spese, se il candidato è occupato, ecc. Ma il volume non è inferiore. La Carta sta ascoltando costantemente il rimprovero della madre, gli urlava anche e corre via.

Direttamente, come se attraverso il vetro, lo spettatore vede come Amanda consiste alla figlia. Nell'aspetto della madre

La stupidità scompare e appaiono la dignità e la bellezza tragica.

E Laura, la guardando, soffia le candele. Quindi il gioco è finito.

Epilogo

Condurre un riepilogo del gioco "Glass Zversnets" di Williams, è necessario notare l'importanza della scena finale. In esso, il narratore riferisce che poco dopo è stato licenziato dal lavoro - per il poema, che ha scritto su una scatola di scarpe. E Tom è andato da St. Louis e ha iniziato in una passeggiata.

Quando si analizza il gioco, W. Tennessee "Zodneti in vetro" dovrebbe essere notato che Tom arriva esattamente come suo padre. Ecco perché all'inizio del gioco appare di fronte al pubblico sotto forma di un marinaio di una nave mercantile.

Tuttavia, il passato nella forma della sorella lo persegue:

Oh, Laura, Laura, ho cercato di lasciarti indietro; Ti sono fedele a te più di quanto desidero!

La sua immaginazione per una volta lo disegna l'immagine della sorella, strangolando la candela: "Avrà il cervello, Laura - e arrivederci", dice Tom con tristezza.

Abbiamo guidato l'analisi, il riepilogo e le recensioni dei Tennessee Williams "Glass Zelers".

Tennessee Williams.

Zelenets di vetro

Il minagerie di vetro di Tennessee Williams (1944)

Personaggi

Amanda Wengfield. - madre. Questa piccola donna ha una vitalità enorme, ma non sa come vivere e aggrapparsi disperatamente al passato e distante. L'attrice deve creare attentamente un personaggio e non essere contento del tipo finito. Non è un paranoico, ma la sua vita è una solida paranoia. A Amanda, un sacco di attraente e molto divertente, puoi amare e rimpiangere. È indubbiamente caratteristica della lunga durata, è persino capace di una specie di eroismo, e anche se a qualche tempo è talvolta crudele, la tenerezza vive nella sua anima.

Laura Wengfield. - figlia. Non sono riuscito a stabilire un contatto con la realtà, Amanda è la più forte le illusioni. La posizione del Laur è molto più seria. Nell'infanzia, ha sofferto una grave malattia: una gamba è leggermente più breve dell'altra e richiede scarpe speciali - sul palco questa carenza dovrebbe essere appena notevole. Da qui - il suo crescente isolamento, quindi alla fine lei di lei diventa una figura di vetro nella sua collezione e non può lasciare lo scaffale a causa di eccessiva fragilità.

Tom Wingfield. - il figlio di Amanda e il presentatore nel gioco. Il poeta che serve nel negozio. La sua coscienza sta rosicchiando, ma è costretto a fare spietatamente - altrimenti non per uscire dal Western.

Jim su "Connor - l'ospite. Giovane carino e normale.

Scena - strada a St. Louis.

Ora di azione - Di tanto in tanto.

Non ho visto le mani sottili di tale nemmeno sotto la pioggia ...

E. E. KAMMINGS.

La "Beast di vetro" è un ricordo di gioco, quindi è possibile metterlo con un significativo grado di cerchioni in relazione ai metodi adottati. Sottile, il materiale fragile di esso deve necessariamente implicare un abile regista e la creazione di un'atmosfera appropriata. L'espressionismo e l'altra tecnica condizionale nel dramma persegue un unico obiettivo - il più vicino possibile a diventare realtà. Quando il draywright utilizza attrezzature condizionali, non proviene affatto, in ogni caso, non dovrebbe farlo - per togliere il dovere di affrontare la realtà, spiegare l'esperienza umana; Al contrario, si sforza o dovrebbe sforzarsi di trovare un modo vero, penetrante e più luminoso per esprimere la vita come è. Un gioco realistico tradizionale con un vero frigorifero e un pezzo di ghiaccio, con personaggi che esprimono gli stessi dello spettatore esplicitamente, sono gli stessi del paesaggio del pittura accademico, e ha lo stesso dubbia vantaggio - somiglianza fotografica. Ora, forse, tutti sanno già che la somiglianza fotografica non svolge un ruolo importante nell'arte, il che è vero, la vita - in una parola, la realtà - sono un intero intero, e l'immaginazione poetica può mostrare questa realtà o di catturare le sue caratteristiche essenziali , non altrimenti, come trasformare l'aspetto esterno dell'aspetto delle cose.

Queste note non sono solo una prefazione per questo gioco. Proseguivano il concetto di un nuovo teatro di plastica, che dovrebbe venire a sostituire i mezzi interessati esterni, se vogliamo il teatro, come parte della nostra cultura, ha ancora ottenuto la vitalità.

Schermo. C'è solo una differenza significativa tra il testo iniziale del gioco e dei suoi editor di palcoscenici: in quest'ultimo non c'è fatto che abbia fatto nell'ordine originale nell'originale. Intendo lo schermo per il quale l'immagine e le iscrizioni sono proiettate utilizzando una lanterna magica. Non mi dispiace che lo schermo non sia usato in Broadway ora. La sorprendente padronanza della signorina Taylor ha permesso di limitarti nel gioco semplice come gli accessori più semplici. Tuttavia, penso che alcuni dei lettori saranno interessati a sapere come il pensiero riguarda lo schermo. Pertanto, ripristinello questa ricezione nel testo pubblicato. L'immagine e le iscrizioni sono proiettate dalla lampada magica, situata dietro le quinte, da parte della partizione tra la stanza anteriore e la sala da pranzo: durante il resto del tempo questa parte non dovrebbe distinguersi.

Lo scopo dell'uso dello schermo, suppongo che sia ovvio - per enfatizzare il significato di questo o quell'episodio. Ogni scena ha un momento o momenti che sono più importanti nei termini compositi. Nel gioco costituito da episodi individuali, in particolare nello "Glass Zerin", la composizione o la trama può a volte sfuggire al pubblico, e quindi apparirà l'impressione dei frammenti e non una rigorosa architettura. E il caso potrebbe non essere così tanto nel gioco stesso, come nella mancanza di attenzione dal pubblico. L'iscrizione o l'immagine sullo schermo rafforzeranno il suggerimento del testo, ti aiuterà a trasmettere facilmente il pensiero desiderato racchiuso nella replica. Penso che oltre alla funzione dello schermo composita, il suo impatto emotivo è importante. Qualsiasi amministratore con l'immaginazione può trovare in modo indipendente momenti convenienti per utilizzare lo schermo e non limitati alle istruzioni del testo. Mi sembra che le possibilità di questo rimedio della fase siano molto più larghe di quelle usate in questo gioco.

Musica. Un altro agente extralettrico utilizzato nel gioco è musica. La melodia non-end-to-end di "Glass Warring" enfatizza emotivamente gli episodi corrispondenti. Sentirai una simile melodia nel circo, ma non nell'arena, non con la solenne marcia degli artisti, ma in lontananza e quando pensi a qualcos'altro. Poi sembra infinita, scompare, suona di nuovo in testa, occupato da alcuni pensieri, è il più piccolo, più tenero e, forse, la triste sintonizzazione del mondo. Esprime una facile facilità di vita, ma la nota in essa è inevitabile, inesprimibile dolore. Quando guardi un tronco di vetro sottile, pensi che sia affascinante e quanto è facile rompere. Quindi con questa melodia infinita - sorge nel gioco, poi riporta nuovamente, come se lo portasse con una brezza cambiata. Sembra essere un filo che conduce il comando - vive la sua vita in tempo e spazio - e la sua storia. Si presenta tra scene come ricordo, tanto che già, senza il quale non c'è gioco. Questa melodia appartiene principalmente al Laure e quindi sembra particolarmente chiaro quando l'azione si concentra su di esso e su eleganti figure fragili, che, come se la incarnino.

Illuminazione. Illuminazione nel semplice gioco. La scena è vista come nel fumo dei ricordi. Il raggio di luce cade all'improvviso sull'attore o per qualche argomento, partendo all'ombra di ciò che sembra sembrare il centro dell'azione. Ad esempio, Laura non partecipa alla lite di Tom con Amanda, ma è lei che è piena in questo momento con luce chiara. Lo stesso vale per la scena della cena, quando la figura silenziosa dei Lauri dovrebbe rimanere al centro dell'attenzione dello spettatore sul divano. La luce che cade sul Laur si distingue da una speciale purezza casta e assomiglia alla luce sulle icone antiche o sulle immagini di Madonn. In generale, nel gioco, puoi usare ampiamente tale illuminazione, che troviamo in pittura religiosa, ad esempio, El Greco, dove le figure sono incandescenti su uno sfondo relativamente nebbioso. (Questo consentirà inoltre di utilizzare lo schermo in modo più efficiente.) GRATIS, in base alla fantasia creativa. L'uso della luce è molto prezioso, può dare giochi statici e plasticità.

Figura prima

Wingfield vive in uno di quei giganteschi alveari multicellulari, che crescono come crescite in aree urbane affollate abitate da un povero popolo della "media classe", e che caratterizzano il desiderio di questo più grande e essenzialmente lo strato più impegnativo della società americana per evitare di girare , Differenziazione e preservare l'aspetto e le dogane di una massa meccanica omogenea. Comprende l'appartamento con il vicolo, attraverso la mossa del fuoco - nel titolo di una specie di verità simbolica, perché questi edifici sfusi sono costantemente coperti da una lenta fiamma della disperazione umana negascinica. Spostamento del fuoco, cioè la piattaforma e la scala effettiva verso il basso, fa parte del paesaggio.

L'azione del gioco è i ricordi di una persona, e quindi la situazione non è realistica. Il ricordo del benessere, come la poesia. Non ha importanza per alcuni dettagli, ma altri appaiono particolarmente convessi. Tutto dipende dal quale Szvuk emotivo provoca un evento o un oggetto che la memoria influenzerà; Il passato è memorizzato nel cuore. Pertanto, l'interno è visto nella foschia poetica nebbiosa.

Quando la tenda aumenta, lo spettatore aprirà una triste parete posteriore dell'edificio, dove vive Wingfield. Su entrambi i lati dell'edificio, che è posizionato parallelo alla rampa, sono testati due stretti vicoli scuri; Vengono in profondità, essendo perduti nel mezzo delle corde di lino incastonate, scatole di spazzatura e sinistri reticoli di reticoli di scale vicine. Sono questi vicoli che gli attori sul palcoscenico escono o lo lasciano durante l'azione. Alla fine del monologo introduttivo di Tom, l'edificio inizierà a brillare gradualmente all'interno dell'appartamento a Wingfield al primo piano.

Pertinenzagli studi sono dovuti al debole della creatività T. Williams e americano e, soprattutto, nella critica letteraria interna. Lo sviluppo di questo argomento consente di rivelare il ricco potenziale morale ed etico della creatività del drammaturgo. I risultati delle innovative aspirazioni dell'artista, sulla quale c'è uno studio nello studio, sono diversi nel piano estetico e richiedono un'ulteriore comprensione teorica, il cui risultato riuscito arricchisce la nostra idea delle capacità espressive del dramma.

Scopo: Analizzare gli "Zodotti in vetro" di gioco, per identificare le caratteristiche ideologiche ed estetiche, determinare le specifiche della poetica del gioco. Sulla base dell'obiettivo, è possibile selezionare le seguenti attività:

· Considerare alcune informazioni biografiche Tuilliams;

· Rilasciare le caratteristiche dell'influenza della propria vita sulla visione del mondo e sulla creatività del drammaturgo.

Il nome del drammaturgo americano Tennessee Williams (1911-1983) è uno dei più luminosi nella moderna letteratura americana e mondiale. Diventando durante la vita della leggenda, è giustamente considerato uno dei migliori playwright del XX secolo, le cui opere sono state risolte per molto tempo nella fase teatrale del mondo, continuando a puzzle la ricerca del regista di una chiave universale. La sua drammaturgia combina sottile psicologismo con un'elevata cultura della parola. Eroi dei suoi giochi - Vivere con le illusioni di romanticismo, gente nobile e vulnerabile - si oppongono a una realtà grossa, brutta, privava dell'opportunità di trovare la felicità e l'armonia in esso, superare la solitudine, ma, nonostante ciò, che può trionfare una morale Vittoria: sapendo che condannare la morte nella società pragmatica, non rifiutano dai loro ideali.

Durante tutto il lavoro del Tennessee, Williams ha mostrato un desiderio permanente per l'esperimento, l'innovazione, la passione per le tecniche espressioniste, l'uso attivo del simbolo, è iniziato il successivo. Così, ha sviluppato il concetto del teatro di plastica. Il modo della lettera del drammaturgo americano è caratterizzato da un'elevata emotività ed è aperta all'espressione dell'autore diretta.

"Glass Zellets" è il primo gioco di Williams, che lo ha portato ampia fama. Nel gioco, i temi principali di Williams Dramaturgia furono chiaramente licenziati: la solitudine delle persone, il loro reciproco incomprensione, il desiderio di nascondersi dalla crudeltà della vita nel mondo inventato, la vanità indifesa della bellezza, la condannatura delle persone legate emotivamente legate al passato. Pezzo in una certa misura è autobiografico. È costruito sui ricordi del personaggio principale di Tom Winfield sulla madre e la sorella li ha lasciati.

Williams mostra magistralmente l'atmosfera dei ricordi - spettrale, piena di nostalgia e poesia. Nel gioco ha ricreato un doloroso tentativo di Tom per uscire da sotto il potere della madre, Amanda Winfield. L'immagine di Amanda, una delle immagini femminili più espressive nelle opere di Williams, personifica il tipo di comportamento delle signore, che unisce la praticità sobria con una massa di bizzarri illusioni, dannoso per la figlia da sogno. Laura Winfield è simile a Suor Williams - Rose (ha un sogno di ragione, le allucinazioni e l'apatia iniziono, ha avuto un'operazione sul cervello, ha smesso di vedere incubi, ma la sua vita e la sua coscienza è uscita), la follia di cui lo scrittore era seriamente preoccupato. Laura appare davanti allo spettatore nel leggero abbagliamento delle sue campane di vetro, figure eleganti di cui attraversano costantemente. Nel Laure stesso incarnava l'ideale di bellezza indifesa, troppo bassa nel mondo crudele. Tutte e tre - Laura, Amanda e Tom - "FUGIVE", che non accettano come è organizzato il mondo e cerca di fuggire da lui.

Trattato da Williams La storia del decadimento di una famiglia è la frequenza: la madre, il figlio e la figlia non possono più sopportare la disperazione del trio del trio nel mondo illusorio immaginario, nella realtà di cui la madre crede Amanda. Lei, anche se dotata di un'enorme vita e ottimismo, non è in grado di inserirsi nel contesto della nuova società postbellica, poiché non può accettare il fatto che, insieme a molti fan, la sua giovinezza e il suo marito sono andati.

Amanda crede che l'unica storia d'amore che suo figlio possa permettersi è accelerare la promozione; E le figlie devono pensare a un matrimonio di successo. Fragile laure doloroso (una ragazza molto comparta, perché sopravvissuto a una grave malattia nell'infanzia, la gamba era più breve di un'altra; è un simbolo di bellezza indifesa) che cerca di mangiare inattivo Jim su "Connor, ma tollera un fallimento schiacciante e improbabile mai posso riprendersi da shock esperti. La madre accusa suo figlio, e lascia la famiglia, decidendo di iniziare una nuova vita. Ma non è stato in grado di farlo, perché indossa una ferita non guarigione e disconnessa in modo sttigatico. Così Vediamo conflitti familiari e interpersonali.

Puoi dire con sicurezza che la collezione di campane di vetro è un simbolo artistico del gioco. Figure fragili Personalificano sia la solitudine umana, sia l'effimeralità delle illusioni della vita e l'incidenza del mondo più circostante degli eroi.

Già in questo gioco, lo stile unico di Williams è tracciato - è enfatizzato concreto e ironico, poi penetrato da testi e pasti elevati, segnato da intonazioni poetiche e metaforicità.

Nelle immagini di William "FUGGITIVE" un'influenza chiaramente evidente della tradizione letteraria del Sud Americano (V. Falkner, P. Warren, ecc.), Che è caratterizzato dal motivo del "paradiso perduto".

L'animale "Glass Animal" propone il concetto di un nuovo teatro di plastica, che è implementato nel gioco con:

Lo schermo: lo schermo è molto spesso usato qui, lo scopo del quale, enfatizzarlo o quell'episodio. Ogni scena ha un momento o momenti che sono più importanti nei termini compositi. L'iscrizione o l'immagine sullo schermo migliorano il suggerimento nel testo, aiuto disponibile, è facile trasmettere il pensiero desiderato racchiuso in replica ..

L'illuminazione è molto interessante nell'illuminazione concepita nel gioco. La scena sembra essere nel fumo dei ricordi. Il raggio di luce cade su un attore o una sorta di argomento, lasciando all'ombra che apparentemente sembra essere il centro dell'azione. Ad esempio, Laura non partecipa alla lite di Tom con Amanda, ma è lei che è piena in questo momento con luce chiara. Lo stesso vale per la scena della cena, quando la figura silenziosa dei Lauri dovrebbe rimanere al centro dell'attenzione dello spettatore sul divano. La luce che cade sul laur è distinta da una speciale purezza casta e assomiglia alla luce sulle icone antiche o all'immagine di Madonn. Gratuito, basato sulla fantasia creativa. L'uso della luce è molto prezioso. Dà alla mobilità e alla plasticità della scena.

La musica è un altro agente extralettrico utilizzato nella riproduzione è la musica. La melodia non end-to-end delle "campane di vetro" enfatizza emotivamente gli episodi corrispondenti. La musica si verifica tra le scene, come memoria, come dispiaciuto, senza il quale non ci sono giochi. Questa melodia appartiene al laure principale, e quindi sembra particolarmente chiaro quando l'azione si concentra su di esso e su eleganti figure fragili, che, come se lo incarnino

Introduzione della storia del narratore.

Durante tutto il percorso creativo del Tennessee, Williams ha scelto e ripensato attraverso il prisma della sua visione del mondo molte diverse tradizioni. Il drammaturgo ha cercato di trovare tutte le nuove e nuove forme verbali per descrivere il mondo interiore dei loro eroi.
La sua abilità e l'individualità risiedono nella creazione di un'atmosfera poetica in lavori, il migliore sviluppo dei personaggi, la creazione del sottotesto, il simbolismo.

Letteratura

1. Bernatskaya V. Quattro decenni di dramma americano. 1950-1980. / V. Bernatskaya - m.: Sufler, 1993. - № 3. - 215 p.

2. Wulf V. da Broadway un po 'a lato: saggi della vita del teatro degli Stati Uniti, e non solo per questo. Anni '70. / Ed.: Wulf v.f. - M.: "Art", 1982. -264 p.