Biografia Chopin per bambini. Frederick Chopin: biografia, fatti interessanti, creatività

20.06.2020

POLAX NUGGET FREDERICK CHOPIN

Il compositore brillante era in gran parte diverso dalla maggior parte dei suoi predecessori e persino dei contemporanei. Ha scritto opere solo per il pianoforte.

Questo creatore unico non ci ha lasciato un'opera, né sinfonie, né sbloccare. Ecco perché il suo talento compositore diventa così sorprendente, perché Chopin è riuscito a diventare un innovatore di musica per pianoforte.

Piangere sotto i suoni della musica

Little Virtuos Frederick Chopin

Il debutto di un piccolo pianista ha avuto luogo a Varsavia. Poi aveva quasi sette anni. Il primo concerto ha avuto successo, e le notizie del giovane talento furono rapidamente separate dalla città. Il talento esecutivo di Chopin si è sviluppato così rapidamente che il Federico era completamente allo stesso livello con i migliori pianisti polacchi.

Insegnante dal vivo ha anche rifiutato le lezioni con un piccolo virtuoso. Ha detto che nulla poteva insegnare a Federico. In parallelo con la classe della musica, Chopin ha ricevuto un'eccellente educazione generale. Comunicato fluentemente in francese e tedesco, ha studiato la storia della Polonia e ha assorbito il volume della fiction. Il giovane ha dipinto bene, si è distinto dalla mente acuta, dall'osservazione e dal talento mimico incredibile, che poteva garantirgli la carriera teatrale. Ma fin dall'infanzia ha scelto l'unico modo - la musica.

Allo stesso tempo, interesse speciale Frederick Chopin. ha causato la musica folk. Durante le passeggiate alla periferia della città, poteva fermarsi a casa a casa e con una speranza di ascoltare le melodie folk. Il folclore ha influenzato la creatura del compositore stesso e divenne inseparabile dal suo lavoro.

I migliori paesi pianisti

Dopo la laurea Frederico Entrato allenamento nella scuola massima della musica. Lì, la sua formazione continuò sotto la guida di un insegnante esperto e compositore Joseph Elsner. Ha rapidamente capito che non era solo talento davanti a lui, ma un vero genio. Ha persino scritto su questo nella caratteristica data al giovane performer. A quel tempo, il giovane era già riconosciuto come il miglior pianista del paese. Durante questi anni, è diventato maturo e il suo talento compositore. Questo è confermato da due concerti per pianoforte con l'orchestra, scritta nel 1829-1830. Ora i pianisti dei diversi paesi includono invariabilmente queste opere nel loro repertorio.

Allo stesso tempo Chopin. Per la prima volta è caduto innamorato. Sentimenti delicati ha sperimentato un giovane cantante di Costanza di Gladkovskaya dal Conservatorio di Varsavia. Era sotto l'influenza di questo Federico creato la canzone "desiderio".

Addio alla patria

Un giovane musicista ha visitato Vienna, dove ha dato diversi concerti che avevano successo tra il pubblico. I suoi parenti si sono resi conto che il pianista virtuoso potrebbe andare al presente tour del concerto. Ma Chopin. A lungo non ha risolto questo passaggio. È stato sconfitto da cattive premonizioni. Il compositore sembrava che avrebbe lasciato per sempre Patria. Dopo una lunga casualità nella caduta del 1830, Federico ha lasciato Varsavia, prendendo una tazza di terra polacca con i suoi amici.

Sfortunatamente, la sua premonizione non è stata ingannata. Chopin si è rotto con i suoi bordi nativi per sempre. Ricordando la meravigliosa ricezione che la sua a Vienna Frederico Ho deciso di iniziare il mio tour da lì. Ma, nonostante tutti i problemi, il musicista non è riuscito a organizzare un concerto indipendente, e gli editori non hanno fretta di comprare le sue opere per la pubblicazione.

All'improvviso, le notizie ansiose provenivano dalla Polonia. I patrioti polacchi hanno organizzato una rivolta contro il resistente russo. Federico ha deciso di sospendere il suo tour e tornare in patria, ma il più vicino ha insistito che non è venuto per evitare la persecuzione. Fissare il cuore Chopin. Parigi nativo e sinistra correlati.

Sulla strada per la capitale della Francia Frederick, è stata superata un'altra notizia: la rivolta era crudelmente soppressa, i suoi leader furono gettati in prigioni e esiliato in Siberia. A Parigi, è arrivato con il suo famoso etudio, che in seguito ha chiamato "rivoluzionario". Nello stesso luogo, ha trascorso il resto della sua vita, anche se la Francia non poteva diventare per il compositore della seconda patria. In tutti i suoi attaccamenti, così come nella creatività Frederico è rimasto un vero polo.

Cappucci ombra, di fronte a te chopin!

All'inizio ha conquistato Parigi performando arti - gli ascoltatori sono stati stupiti dal suo modo insolito del gioco al pianoforte. Contro lo sfondo di abilità tecnicamente perfette performando altri pianisti, il suo gioco era incredibilmente spirituale e poetico. Prima di questo giorno hanno raggiunto i ricordi del famoso pianista ungherese-virtuoso e compositore del primo concerto di Parigi Chopin.. Scrisse che aumentando applausi non poteva esprimere completamente ammirazione per il talento del giovane Federico.

Durante i discorsi, il genio polacco ha eseguito più spesso le sue opere: concerti per pianoforte con orchestra, mazurki, etudes, concerto Rondo, Nocturins e variazioni sull'opera "Don Juan". Questo è stato scritto sul compositore tedesco una frase entusiasta: "Cappelloni dell'ombra, signori, di fronte a te di un genio".

Tutti erano affascinati da Chopin, solo gli editori hanno preso una posizione aspettativa. Hanno accettato di pubblicare le sue opere, ma solo gratuitamente. Federico è stato costretto a dare quotidianamente molte ore di musica per guadagnarsi da vivere. Questo lavoro ha portato i ricavi per lui, ma ha preso un sacco di forza e molto tempo prezioso. Anche essere un compositore famoso in tutto il mondo, non poteva lasciare queste classi estenuanti.

Con pensieri sulla Polonia

La popolarità del compositore e del pianista ha aiutato ad espandere il cerchio di dating. I suoi amici sono diventati ferenz foglia, compositore francese Hector Berlioz, artista Eugene Delacroix e poeta tedesco Heinrich Heine. Ma non importa quanto sia interessante con nuovi compagni, non ha mai dimenticato dei suoi compatrioti. Ad esempio, per il bene di un ospite con patria Chopin. Potrebbe aumentare drasticamente la rigorosa routine della sua giornata e andare con lui su un'escursione a Parigi. Frederick ascoltò per ore su Polonia e Poles. E quando il poeta Adam Mitskevich è venuto da lui, il compositore si sedette per lo strumento e ha giocato le opere preferite di un amico intimo per molto tempo. Solo la musica Chopin ha aiutato Mitskevich per allentare la separazione del dolore dalla patria. Grazie ad Adamo, Frederick è nato la prima ballata. Con le immagini delle opere di Mitskevich e la seconda ballata del musicista è collegata.

Amore - Poison

Gli incontri con amici e compatrioti erano molto costosi per il compositore, perché non aveva famiglia. Voleva sposare Maria Khzinskaya da una famiglia polacca notevole, ma i suoi genitori categoricamente c'erano contro questo matrimonio. Per molti anni Chopin. Legato il suo destino con lo scrittore francese Aurora Dudevan, che è più famoso sotto lo pseudonimo Georges Sand.

Vale la pena notare che non sono state conservate così tante informazioni affidabili sulla storia della loro relazione. Ad esempio, Ferenz foglia nel suo libro ha parlato completamente inequivocabilmente del fatto che era lo scrittore che era la causa della morte iniziale del compositore. Uno dei migliori amici di Frederick - Wojca Ghea - ha anche detto che Aurora avvelenava l'esistenza di Chopin ed era colpevole della sua morte sostenibile. Il suo studente Wilhelm Lenz lo ha definito in una pianta velenosa. Era indignato dall'atteggiamento sprezzante di Georges Sand, che ha mostrato al compositore anche in presenza di estranei.

Famoso ma da solo

Nel corso degli anni ci sono concerti sempre meno sensibili, si limitava all'esecuzione della musica in uno stretto cerchio di persone cari. Questo gli ha permesso di arrendersi completamente alla creatività. Ha scritto Sonata, Imprompttu, Scherzo, Ballads, una nuova serie di Etudes, Nocturnes, preludi, Polonesies e Mazurchi preferiti. Ma insieme ai giochi lirica da sotto la penna del compositore, le opere drammatiche e persino tragiche erano sempre più fuori. Ad esempio, la seconda sonata con marcia funebre. È diventata uno dei risultati più significativi di Chopin e tutta la musica polacca.

A Parigi, la vita personale di Frederic non ha funzionato, ma questa città ha influenzato favorevolmente il suo lavoro - ha raggiunto il vertice. Le sue opere d'acciaio stampa per soldi, per prendere le lezioni dal Maestro è stato un onore, e ascoltare il gioco al pianoforte - la più rara felicità.

Anche il sacerdotale e gli ultimi anni del compositore erano. Suo padre è morto, poi seguì il gap con Aurora. È diventato solitario e non ha portato il destino. Con i giovani, ha sofferto della malattia polmonare, e ora si aggravava solo. Negli ultimi due anni, quasi nulla ha scritto. All'invito degli amici, guidava nella primavera del 1848 con concerti a Londra, ma il clima crudo sta solo peggiorando le sue condizioni. Tornò a Parigi e morì nelle mani di sua sorella, che è venuto da lui dalla Polonia.

Al funerale di Federico, il suo amato Mozart eseguito dai migliori artisti della capitale francese sembrava al funerale di Federico. Fu sepolto a Parigi, ma il cuore Chopin. Westeld per inviare in Polonia, dove è ora immagazzinato nella Chiesa di Varsavia della Santa Croce.

Fatti

Dall'infanzia, U. Chopin. C'era l'abitudine di giocare al pianoforte al buio. Little Federick si è abituato allo strumento nell'oscurità. Solo in sentì ispirazione tale atmosfera. Più tardi parlando sulle serate del cazzo, ha sempre chiesto di attutire la luce nella stanza.

Mente ingegnosa e ingegno si sono manifestati Frederica. In diverse iposostata. Nell'adolescenza, non poteva prendere accordi complessi, poiché le sue dita mancavano le smagliature. Questo ha costretto il ragazzo a trovare un dispositivo che lo ha aiutato allungare i legamenti. Il design ha ferito il dolore terribile del giovane, ma non lo ha sparato anche di notte.

Aggiornato: 7 aprile 2019 dall'autore: Elena.

Freed Search Chopin si riferisce al numero di compositori che hanno svolto un ruolo fondamentale nella cultura musicale nazionale. Come Glinka in Russia, elenco in Ungheria, è diventato il primo classico musicale polacco. Ma Chopin non è solo l'orgoglio nazionale dei poli. Non sarà un'esagerazione chiamarlo uno dei più amati ascoltatori di tutto il mondo dei compositori.

Chopin ha dovuto vivere e creare un'epoca in difficoltà per il popolo polacco. Dalla fine del XVIII secolo, in Polonia, come uno stato indipendente, cessò di esistere, la Prussia, l'Austria e la Russia erano divisi nell'altro. Non sorprende che tutto il primo XIX secolo sia passato qui sotto la bandiera della lotta di liberazione nazionale. Chopin era lontano dalla politica e non ha preso la partecipazione diretta al movimento rivoluzionario. Ma era un patriota, e tutta la sua vita ha sognato la liberazione della sua patria. Grazie a questo, tutto il lavoro di Chopin si è rivelato strettamente connesso con le aspirazioni più avanzate dell'epoca.

La tragita della posizione di Chopin come compositore polacco era che lui, era caldo, amato dal suo nativo, è stato tagliato da lei: poco prima della più grande rivolta polacca del 1830 ° anno, se ne andò all'estero, da dove aveva mai stato destinato a tornare in patria. A quel tempo, era in tour a Vienna, poi è andato a Parigi e sulla strada lì, a Stoccarda, ha imparato per la caduta di Varsavia. Questa notizia ha causato una crisi mentale acuta dal compositore. Sotto la sua influenza ha immediatamente cambiato il contenuto della creatività di Schopin. È da questo momento in cui inizia la genuina maturità del compositore. Si ritiene che sotto l'impressione più forte dei tragici eventi, il famoso "rivoluzionario" etudio, preludioso A-Moll e D-Moll, sorrise i disegni della 1a Scherzo e la 1a ballata.

Dal 1831, la vita di Chopin è collegata a Parigi, dove viveva fino alla fine dei suoi giorni. Pertanto, la sua biografia creativa è composta da due periodi:

IO - primo Varsavia,
II - da 31 anni - parigino maturo.

Il picco del primo periodo delle composizioni di 29-31 anni. Questi sono 2 concerti di pianoforte (f-moll e e-moll), 12 Etudes Op.10, "Big Brilliant Polonaise", Ballad No. I (G-Moll). A questo punto, Chopin brillanzialmente ha completato i suoi studi nella "scuola superiore della musica" a Varsavia sotto la guida di Elsner, ha vinto la gloria di un pianista meraviglioso.

A Parigi, Chopin ha incontrato molti più grandi musicisti, scrittori, artisti: foglia, Berlioz, Bellini, Heine, Hugo, Lamartin, Mussy, Delacroix. Durante il periodo complessivo, si incontrò eminentemente con compatrioti, in particolare con Adam Mitskevich.

Nel 1838, il compositore è diventato vicino a George Sand, e gli anni della loro residenza congiunta coincisero con il periodo più produttivo della creatività di Chopin, quando furono creati 2, 3, 4 ballate, Sonats B-Moll e H-Moll, f- Moll Fantasy, Polona Fantasia, 2, 3, 4 Scherzo, il ciclo del preludio è stato completato. Prende attenzione su un interesse speciale nei generi su larga scala.

Estremamente difficile sono gli ultimi anni di Chopin: la malattia si stava sviluppando in modo disastroso, il divario con Georges Sand stava vivendo (nel 1847). In questi anni, non ha composto quasi nulla.

Dopo la morte del compositore, il suo cuore è stato trasportato a Varsavia, dove immagazzinato nella Chiesa di St. Attraversare. È profondamente simbolico: il cuore di Chopin apparteneva sempre in Polonia, l'amore per lei era il significato della sua vita, ha stimolato tutto il suo lavoro.

Tema della madrepatria - il principale argomento creativo di Chopinche ha determinato il contenuto ideologico di base della sua musica. Nei saggi di Schopin, i saggi delle canzoni e le danze polacche folk, le immagini della letteratura nazionale (ad esempio, ispirate alle poesie di Adam Mitskevich - in ballatori) e la storia sono variabili.

Nonostante il fatto che Chopin potesse nutrire la sua creatività solo dai saggi della Polonia, perché ha mantenuto la sua memoria, la sua musica è principalmente polacca. La caratteristica nazionale è la caratteristica più meravigliosa dello stile Schopin, ed è proprio determina principalmente la sua unicità. È interessante che il modo individuale di Chopin abbia trovato molto presto e non lo ha mai cambiato. Sebbene il suo lavoro abbia superato un certo numero di fasi, non vi è tale forte differenza tra gli scritti precoci e in ritardo, che caratterizza, ad esempio, lo stile del primo e tardiva Beethoven.

Nella sua musica, Chopin è sempre molto molto si basa fermamente sulle origini folk polacche, sul folclore. Questa relazione a Mazurka è particolarmente visiva, che è naturale, perché il genere Mazurka è trasferito direttamente dal compositore in musica professionale dal mezzo folk. Va aggiunto che la quota diretta degli argomenti folk non è caratteristica del buffo, così come la semplicità dei consumatori associata al folklore. Gli elementi folk sono sorprendentemente combinati con l'aristocrazia inimitabile. Nelle stesse mazuriche, la musica di Chopin è saturata da una speciale raffinatezza spirituale, artistica, grazia. Il compositore in quanto eleva la musica folk sulla vita, poeticandola.

Un altro tratto essenziale di Schopin Style - eccezionale ricchezza melodica. Come melodia, non si conosce uguale a tutta l'epoca del romanticismo. La melodia di Chopin non è mai recuperata, artificiale e ha una proprietà straordinaria per mantenere la stessa espressività in tutto la sua interezza (non ci sono assolutamente "luoghi comuni" in esso). Basta ricordare solo un tema di Chopin per assicurarsi che il foglio abbia detto di lei con delizia: "Darei 4 anni di vita per scrivere un etudio numero 3".

Anton Rubinstein ha chiamato Chopin "Bard, Rhape, Spirit, Piano Soul". In effetti, tutto il più unico nella musica di Chopin è la sua trimestra, raffinatezza, "cantare" dell'intera consistenza e armonia - è associata a pianoforte. Le opere che coinvolgono altri strumenti, voce umana o orchestra è un bel po '.

Nonostante il fatto che in tutta la sua vita, il compositore ha agito in pubblicità non più di 30 volte, e alla 25a età ha rifiutato di essere un'attività di concerti a causa della condizione fisica, la gloria del chopin-pianista divenne leggendaria, potrebbe competere con esso tranne che la fama del foglio potrebbe competere.

Frederico Francois Chopin (Frédéric François Chopin, 22 febbraio 1810 - 17 ottobre 1849) - Pianista polacco, compositore e famoso per tutto il mondo della persona. È diventato famoso per la creazione di incredibile su bellezza e virtuoso sull'esecuzione di Mazurok, Wals e Polones.

Infanzia

Frederick Chopin è nato il 22 febbraio nel villaggio di Zhlyovazov-wola, che era situato vicino a Varsavia, in una famiglia semi -istocratica. Suo padre non era un buon tipo e viveva in Francia al matrimonio, dove incontrò il suo futuro coniuge, con il quale in seguito ha lasciato la Polonia. La madre di Federico era un aristocratico con un cognome abbastanza comune e nobile e un ricco pedigree. Il suo bisnonno c'erano manager e personari molto importanti del loro tempo, quindi la madre di Federico aveva una buona educazione, sapeva della migliore etichetta e sapeva come giocare a diversi strumenti musicali, incluso il pianoforte. A proposito, è stata lei che instillava nel futuro compositore così tanto amore per la musica e tutto ciò che è collegato con lei.

Oltre a Federico, la famiglia aveva altre tre figlie che erano anche personalità di talento e eccezionali. L'ELDEST, Ludwik, possedeva eccellenti dati vocali ed è stato molto vicino a suo fratello, aiutandolo in tutto. Più giovane, Emilia e Isabella, ha scritto poesie e composte piccole melodie. Tuttavia, mentre ancora un bambino piccolo, Federico ha perso una delle sorelle - Emily. Morì dalla peste, che in quel momento stava infuriando in molti piccoli villaggi Varsavia.

Gioventù e manifestazione del talento

Il talento del giovane pianista era visibile con il suo occhio nudo, che almeno una volta si è incontrato. Federico potrebbe ascoltare le opere preferite per ore, ha reagito emotivamente a nuove melodie e non dormiva nemmeno di notte, cercando di comporre rapidamente un altro lavoro. Allo stesso tempo, il ragazzo era di talento senza mezzi nella musica. Ha scritto poesie con lo stesso successo, raccolse melodie e riuscì a studiare bene in una delle scuole di Varsavia.

La sua aspirazione per il bellissimo pienamente mantenuto dal Padre e dalla Madre. Sinceramente credevano che in futuro, il loro figlio diventerà una stella mondiale e acquisterà popolarità, che sarà segnato da scienziati e biografi di diverse generazioni. A proposito, i genitori premurosi hanno aiutato a Chopin a prendere la loro prima popolarità.

Dopo che il ragazzo di 8 anni aggiunge "Polonaise", hanno fatto appello al redattore di uno dei giornali locali, chiedendo di scrivere di questo evento, e in parallelo per diventare i primi critici del genio musicale del loro figlio. Un mese nel giornale, anzi, c'era una pubblicazione con risposte entusiaste. Non poteva non influire sulla fiducia del giovane genio e della sua ispirazione per scrivere nuove opere.

E da quando Chopin ha dovuto parallelo alla teoria (fino a 8 anni era autodidatta), i genitori lo assunsero nell'insegnante della vita ceca di Wozecuha, che ha voluto volentieri a dire al ragazzo della musica e condividere le sue composizioni con lui. Tuttavia, in 12 anni, l'insegnante pianista ha lasciato il giovane talento, affermando che tutta la conoscenza di Federico era già stata ricevuta.

Creazione

Ad oggi, è difficile trovare almeno una persona che non ha sentito almeno una volta un brillante lavoro di Frederick Chopin. Tutti sono impregnati di anima, tragica e melodiosa, mostrano i sentimenti e i pensieri più profondi di ogni ascolto. Allo stesso tempo, Chopin cercò di trasmettere all'ascoltatore non solo l'incredibile bellezza della musica, ma anche per dedicare alla storia del suo paese natale.

L'epoca in cui Chopin vissuta e lavorava, è giustamente definita una delle migliori della cultura musicale classica. Dopo Mozart, che ha permesso a tutti di immergersi nel meraviglioso suono della musica classica, Chopin ha fatto molto di più per le persone.

Ha aperto il romanticismo al mondo, che può essere raggiunto non solo con l'aiuto di belle arti, ma anche opere musicali. La sua sonata, come Sonata Beethoven, aveva note romantiche che si sentivano dai primi accordi e dagli ostaci immersi in un mondo caldo e piacevole di suoni.

Se parliamo di numeri, allora per la tua vita breve, ma incredibilmente attivo e full-full-flowed, Frederick Chopin è riuscito a creare 58 Mazurok, 16 Polonesis, 21 Nocturne, 17 Waltz, 3 sonatas per pianoforte, 25 prelibrati, 4 espudenti, 27 etudud, 4 Scherzo, 4 Ballads, oltre a molte opere per pianoforte con orchestra, canzoni, Rondo, Bolero, Sonatata per violoncello e persino ninnananna.

Pagina 4 di 6

F. Chopin è un eccezionale compositore polacco I metà del XIX secolo. Compositore - Pianista romantico e famoso.
È il fondatore della scuola di compositore nazionale polacca.
F. Chopin è un compositore unico, praticamente ha scritto solo la musica Piano.
La caratteristica caratteristica dello stile Chopin è il composto di testi della camera, improvvisazione poetica con brillante apparecchiature virtuoso.

Generi principali:

Mazurki - circa 60 (secondo periodo di creatività)
Polonesa - circa 20 (1829-1846)
NOCTURONS - circa 20 (1829-1846)
Etudes - 27 (1828-1839)
Exprzyte - 4 (1834-1842)
Waltz - circa 15 (secondo periodo di creatività)
Preludi - Ciclo da 24 preludi + 2 (1836-1839)
Scherzo - 4 (1831-1842)
Ballads - 4 (1831-1842)
Sonata - 3 (tutti i periodi)
Sonata per violoncello e altre opere da camera
CONCERTI PER PIANO CON ORCHESTRA - 2 (1829-1830)
Canzoni

Caratteristiche dello stile musicale F. Chopin:

Sintesi di tradizioni romantiche e classiche
Nuovo sistema di intonazione:

"Piantare" dell'intonazione (texture di pianoforte, timbri, colori), improvvisazione
origini folk di intonazioni - Fret folk, ritmi, armonia, ornamenti, immagine dell'orchestra nazionale, variabilità di sviluppo,
elegy Nature of Melodics, Fonti - Opera Arias, Recitatives

Breve certificato di musica folk della Polonia

Già nel VII secolo nelle note dei mercanti arabi ci sono prove sull'esistenza della musica polacca.
Principalmente il folclore polacco compone canzoni con i capelli con un lato, con una stretta connessione della canzone e della danza. Sono caratterizzati da sincope, accenti su corpi deboli.
Ci sono anche vari strumenti folk e ensemble strumentali di cablaggio.
Popolari danze popolari vintage: Hodzona (predecessore della Polionza), Mazurka, Kuyayak, lavoratori, Krakowak e altri. Per danze, è caratterizzato da un cambio di movimento rapido (variazioni).
Gli elementi del folclore polacco sono stati ampiamente utilizzati da diversi compositori. Ad esempio, I.S. Bach e G.F. Teleman ha scritto Polonesa.

Mazurki.

Per Chopin Mazurka - un simbolo della madrepatria. Questo genere è molto importante per lui.
La maggior parte di Mazurok ha scritto di essere a Parigi.
Mazurka, come un genere è una fusione biologica di diverse danze folk (tre dollari):

Mazur (Mazovia) è una danza incendiaria e temperamentale, "danza dei movimenti impetuosi" (Pasqua), improvvisazione della prima coppia. È caratterizzato dalla solarizza del ritmo e dall'imprevedibilità degli accenti affilati.
Kuyvyak (caviale) - danza liscia, simile al valzer. Il periodo è 4 tatto con un'enfasi sul quarto tatto.
Lavoratori (parte del divano) - Danza allegra. Concentrati sulla terza parte di ogni seconda tatto.

Caratteristiche nazionali di Mazurok Chopin:

L'oxinità delle figure di danza + la variazionalità.
Ritmo punteggiato nella prima e in altre frazioni, accenti, sincopi, polimero.
Folk Lada: Lidi, Frigian, variabile, con maggiore 2, poliesità.
Fatturato testuale, imitando l'orchestra popolare - violino, doppio basso e imbrogli. Punti organizzati su semplici armonie (T-D-S), quinta, melmonica, caratteristica del violino folk.
Collegamento della canzone e della danza.

Chopin praticamente non cita melodie popolari reali.
Il suo Mazuriki è una miniatura genitale lirica. Le caratteristiche nazionali di Chopin Music sono state mostrate più chiaramente.
Di Figurativamente, possono essere suddivisi in diversi tipi:

obrazki - Immagini, scene di genere (№5, 34) - imitazione dell'orchestra nazionale, movimenti di danza, maggiore, immaginamento.
zAL - Lyrichkees, psicologica (№6, 13, 49) - "ricordi di Mazurka", minore, tristezza.
composto di entrambi i tipi
concerto - Molto piccolo

Ascolta e vedi la musica di Mazurok F. Chopin, così come i suoi altri lavori (lavori completi) sul sito Web Chopin: musica completa.

Elenco dei Mazurok, che sono più spesso offerti in base al programma:

operazione. 7 # 1 [№5] B-DUR
operazione. 7 # 2 [№6] A-MOLL
operazione. 17 # 2 [№11] E-MOLL
operazione. 17 # 4 [№13] A-MOLL
operazione. 24 # 2 [№15] c-dur
operazione. 30 # 3 [№20] des-dur
operazione. 56 # 2 [№34] c-dur
operazione. 63 # 3 [№41] CIS-MOLL
operazione. 67 # 3 [№44] c-dur
operazione. 68 # 2 [№47] A-MOLL
operazione. 68 # 4 [№49] f-mold
senza op. [№52] D-DUR

Polonesa.

Questo è un nuovo genere in musica per pianoforte professionale. Le sue origini - Polish folklore.
Polonaise è una vecchia danza, che è stata formata nel XVII secolo in tribunale medio. Ha ricevuto un carattere internazionale generalizzato, c'è poca partenza dal folklore (l'era del classicismo). C'era anche una folk da sola, ma il predecessore e la fonte di Polonesov Chopin divennero la palla da solo.

Poloniza Chopin ripetere l'evoluzione del suo Mazurok: dalla musica di un rituale di danza con immagini oggettive per liberare la poesia, il sentimento lirico. Anche in tutta la gamma ci sono immagini degli eroi nazionali-epici.

Caratteristiche Caratteristiche di Polonesov F. Chopin:
La processione solenne di danza a tre tetrali (di solito Polonais è stata aperta da palle). La figura ritmica è caratteristica:
Marziale, PictureTyness (Style Virtuosty), texture complesse e armonia, piano del suono orchestrale.

Software Polonaisa:

Studio

Nel genere di Etude, Chopin si impegna a esplorare l'espressività pianistica, l'artigianale delle miniature, e non solo alla complessità tecnica, che è un prerequisito per questo genere.
I predecessori degli Etudi di Chopin sono le opere di N. Paganini, accompagnamento nelle canzoni di F. Schubert e Sonata D. Scarlatti.
Ogni Etude è una nuova tecnica tecnica, una miniatura finita, un'immagine artistica.

Software di studio:

NOCTURNS. (Tradotto da Nocturne - Song Night)

Nel XVIII secolo, è stato chiamato un prodotto orchestrale di un tipo di suite, destinato all'esecuzione la sera o la notte un ensemble di utensili vento o stringa. L'atteggiamento del tipo romantico di pianoforte da solista è considerato come John Fild (irlandese, che viveva in Russia).
Nocturne era uno dei generi preferiti nel XIX secolo, grazie al suo carattere intimo, lirico, pianismo della camera.
Per Nocturne, temi della Canty vicino alle melodie di opera e canzoni italiane e uno sfondo di accompagnamento, un accompagnamento condiviso, costruito secondo il "principio di Oberton".
In NocTurns, Chopin può rintracciare vari collegamenti di genere - una canzone, una serenata, duetto, corale, marzo.
In Nocturne №13 immagini sviluppano un argomento intimo caratteristico di Nocturnini e immagini tragiche riassunte, dolore di molte persone.
Analisi dei fondamenti del genere dell'argomento di Nocturna №13 c-mol.

NOCTURONS nel programma:

Esprimere

Il genere ibrido (Etude + Nocturne), ma più vicino a Nocturne.
Le fonti dell'espressione F. Chopin sono l'espressione di F. Schubert

Espressione di fantasia op. 66 [№4] CIS-MOLL

Valsa.

F. Chopin Walves sono miniature poetiche del concerto. In loro, segni di salonity, vita e software caratteristici del valzer di quel tempo (questo è il periodo di massimo splendore del Waltz) visto attraverso il Prism of the Poetic Testi.

Walts: programma

operazione. 18 [№1] es-dur (Big Brilliant Waltz)
operazione. 64 # 1 [№6] AS-DUR
operazione. 64 # 2 [№7] CIS-MOLL
operazione. 69 # 2 [№10] H-MOLL

Preludi

Il genere di preludio è apparso nella musica chiave dell'organo del tardo rinascimento. La preludi era l'improvvisazione gratuita prima di eseguire il lavoro principale che non è stato registrato.

In epoca i.s. BACH Preludio è un'introduzione e contrasto con la parte principale (fuga o colazione) o ingresso nel concerto strumentale A. Korlelie, Handel. Così gradualmente forma il genere dei preliminari.

Nel XIX secolo, il preludio risulta di una pannatura, il genere episodico in uno dei generi leader, diventa un corriere di tendenze romantiche nella musica. Nel XIX secolo è gratuita, improvvisativa, tonale in miniatura instabile, armoniosa-colore.

PRELIDES F. Chopin combina immagini romantiche con logica classica e chiarezza. Le nozioni di base dei generi sono rilievi manifestate nelle preludi di Chopin.

Ciclo: 24 preliminari per pianoforte

Le preludi si trovano tonificamente lungo il cerchio Quint: maggiore + parallelo minori, sono tutti diversi da immagini e mezzi di espressività.
C'è una sola riga di sviluppo, anche se il preludio l'uno con l'altro è contrastato rispetto al principio di "campionamento delle maree".
Ogni preludio è solo un'immagine, uno stato psicologico. È conciso e significativo.
Dopo Chopin al genere di preludio (e il ciclo di preludio), molti compositori sono stati trattati: S. Rakhmaninov, K. Lyadov, A. Scriabin, K. Debussy, D. Shostakovich e altri.

24 preliminari per Piano op. 28:

№1 c-dur, №2 a-moll, №3 g-dur, №4 e-mold, №5 d-dur, №6 h-moll, №7 №7 A-DUR, №8 fis-mol-moll, №9 E-dur, №10 cis-moll, №11 h-dur, №12 gis-moll, №13 fis-dur, №14 es-moll, №15 des-dur, №16 b-mold, №17 as- DUR, №18 f-moll, №19 es-dur, №20 c-moll, №21 b-dur, №22 g-moldo, №23 f-dur, №24 D-MOLL

Sonata e Scherzo.

Chopin è il principio di aggiornare le forme classiche.
Scherzo a Chopin diventa prima una forma importante indipendente.

Sonata №1 o. 4 c-mol (1827-1828)
Sonata №2 o. 35 B-MOLL (1837-1839)
Sonata № 3 o. 58 h-mol (1844)

Sonata №2 B-Moll

Questo è un "dramma strumentale" in cui tutte le parti sono interconnesse. Lo sviluppo dell'idea passa dalla sensazione di personale alla sensazione di disperazione in tutto il mondo.
A proposito, chinarsi se stesso, se una marcia di lutto è stata eseguita da 2 parti della sonata, poi dopo di lui non riusciva a suonare nulla, e voluto dopo la sua marcia della morte bruciata.

Sonata op. 35 [№2] B-MOLL:

1 parte, 2 parte, 3 parte (lutto marzo), 4 parti

Balletto

Chopin è il creatore del genere della ballata strumentale.

Ballad, come un genere, originato nell'era rinascimentale. Nel XVI secolo - Balde in Francia e Ballads folk in Inghilterra.
Alla fine del XVIII secolo, scrittore inglese Thomas Persory nella sua collezione "reliquie dell'antica poesia inglese" (1765) ha rilasciato antiche ballate popolari, i quali sono stati in seguito ampiamente utilizzati nella musica.

Le ballate hanno molto attratto compositori e scrittori di romantici:

idealizzazione dell'antichità
appello agli argomenti nazionali e folk in creatività
immagini fantastiche e mistiche
sintesi di musica e poesia

Genere delle ballate musicali, Caratteristiche:

Lo sviluppo è soggetto alla trama
Deve essere episodi drammatici
Tragic Junction alla fine
Immaginario fantastico

Da qui la forma libera di ballata e la ricerca di nuovi mezzi di espressività musicale caratteristici di immagini fantastiche, folk, epiche e drammatiche.

F. Chopin Ballad è l'interazione dei tratti romantici e di Schopenovsky.
Nella letteratura polacca, il genere delle ballads è presentato nelle opere di Yu. Neztsevich, A. Mitskevich, spesso queste ballate di soggetti patriottici.
Nelle ballate di Chopin, lo sviluppo musicale è generalizzato, non ci sono associazioni dirette con ballatori letterarie, è rimasto solo lo "spirito".

episodi a contrasto su diverse figure (fiction - Reality)
ristanza sintetica (sintesi di argomenti di contrasto)
intonazione epica del discorso
sintesi di varie forme musicali

Concerto op. 11 [№1] per pianoforte con orchestra e-moll