Sei capolavori di arte rupestre. Pitture rupestri preistoriche Relazione sulle pitture rupestri dei popoli primitivi

In tutto il mondo, gli speleologi nelle grotte profonde trovano conferma dell'esistenza di persone antiche. Le pitture rupestri sono state ottimamente conservate per molti millenni. Esistono diversi tipi di capolavori: pittogrammi, petroglifi, geoglifi. Importanti monumenti della storia umana sono regolarmente iscritti nel Registro del Patrimonio Mondiale.

Solitamente sulle pareti delle grotte sono presenti soggetti comuni, come caccia, combattimenti, immagini del sole, animali e mani umane. Le persone nei tempi antichi attribuivano un significato sacro ai dipinti, credevano di aiutarsi in futuro.

Le immagini sono state applicate utilizzando vari metodi e materiali. Per la creazione artistica sono stati utilizzati sangue animale, ocra, gesso e persino guano di pipistrello. Un tipo speciale di murales sono i murales scolpiti, sono stati eliminati nella pietra usando uno scalpello speciale.

Molte grotte non sono sufficientemente esplorate e sono limitate nella visita, mentre altre, al contrario, sono aperte ai turisti. Tuttavia, la maggior parte del prezioso patrimonio culturale scompare incustodito, non trovando i suoi ricercatori.

Di seguito una breve escursione nel mondo delle grotte più interessanti con pitture rupestri preistoriche.

Antiche pitture rupestri.

La Bulgaria è famosa non solo per l'ospitalità dei suoi abitanti e il sapore indescrivibile dei resort, ma anche per le sue grotte. Uno di questi, con il nome sonoro Magura, si trova a nord di Sofia, vicino alla città di Belogradchik. La lunghezza totale delle gallerie della grotta è di oltre due chilometri. Le sale della grotta sono di dimensioni colossali, ognuna di esse è larga circa 50 metri e alta 20 metri. La perla della grotta è una pittura rupestre realizzata proprio sulla superficie ricoperta di guano di pipistrelli. I murales sono a più strati, qui ci sono una serie di dipinti del Paleolitico, del Neolitico, dell'Eneolitico e del Bronzo. I disegni dell'antico homo sapiens raffigurano figure di paesani danzanti, cacciatori, molti animali stravaganti, costellazioni. Vengono presentati anche il sole, le piante, gli strumenti. Qui inizia la storia delle feste dell'era antica e del calendario solare, assicurano gli scienziati.

La grotta con il nome poetico Cueva de las Manos (dallo spagnolo - "Grotta di molte mani") si trova nella provincia di Santa Cruz, esattamente a cento miglia dall'insediamento più vicino - la città di Perito Moreno. L'arte della pittura rupestre nella sala lunga 24 metri e alta 10 metri risale al 13-9 millennio a.C. Un'immagine straordinaria sul calcare è una tela voluminosa decorata con impronte di mani. Gli scienziati hanno costruito una teoria su come hanno ottenuto impronte di mani incredibilmente nitide e chiare. I preistorici prendevano una composizione speciale, poi la mettevano in bocca, e attraverso un tubo la soffiavano con forza su una mano applicata al muro. Inoltre, ci sono immagini stilizzate di umani, nandù, guanachi, gatti, figure geometriche con ornamenti, il processo di caccia e l'osservazione del sole.

Enchanting India offre ai turisti non solo le delizie di palazzi orientali e incantevoli danze. Nell'India centro-settentrionale ci sono enormi formazioni rocciose di arenaria alterate dalle intemperie con molte grotte. Gli antichi un tempo vivevano in rifugi naturali. Nello stato del Madhya Pradesh sono sopravvissute circa 500 abitazioni con tracce di insediamenti umani. Gli indiani chiamarono le abitazioni rocciose con il nome di Bhimbetka (dal nome dell'eroe dell'epopea "Mahabharata"). L'arte degli antichi qui risale al Mesolitico. Alcune delle immagini sono minori e alcune delle centinaia di immagini sono molto tipiche e vivaci. 15 capolavori rock sono disponibili per la contemplazione di chi lo desidera. Qui sono raffigurati principalmente ornamenti a motivi geometrici e scene di battaglia.

Nel Parco Nazionale della Serra da Capivara trovano rifugio sia animali rari che venerabili scienziati. E 50mila anni fa, qui, nelle grotte, trovarono rifugio i nostri lontani antenati. Presumibilmente, questa è la più antica comunità di ominidi del Sud America. Il parco si trova nei pressi del comune di San Raimondo Nonato, nella parte centrale dello stato del Piauí. Gli esperti hanno contato qui più di 300 siti archeologici. Le principali immagini superstiti risalgono al 25-22 millennio aC. La cosa più sorprendente è che gli orsi estinti e altra paleofauna sono dipinti sulle rocce.

La Repubblica del Somaliland si è recentemente separata dalla Somalia in Africa. Gli archeologi di questa zona sono interessati al complesso di grotte di Laas-Gaal. Ecco le pitture rupestri dei tempi dell'8-9 e del 3 millennio aC. Sulle pareti granitiche dei maestosi rifugi naturali sono raffigurate scene della vita e della vita dei popoli nomadi dell'Africa: il processo del pascolo, le cerimonie, i giochi con i cani. La popolazione locale non dà importanza ai disegni dei propri antenati, e usa le grotte, come ai vecchi tempi, per ripararsi dalla pioggia. Molti degli schizzi non sono stati studiati adeguatamente. In particolare, ci sono problemi con il collegamento cronologico dei capolavori delle antiche pitture rupestri arabo-etiope.

Non lontano dalla Somalia, in Libia, ci sono anche pitture rupestri. Sono molto più antichi e risalgono quasi al XII millennio a.C. Gli ultimi furono applicati dopo la nascita di Cristo, nel primo secolo. È interessante osservare, seguendo i disegni, come è cambiata la fauna e la flora in questa regione del Sahara. In primo luogo, vediamo elefanti, rinoceronti e fauna tipica di un clima piuttosto umido. Interessante è anche il cambiamento chiaramente tracciato nello stile di vita della popolazione - dalla caccia all'allevamento sedentario del bestiame, quindi al nomadismo. Per arrivare a Tadrart-Akakus bisogna attraversare il deserto a est della città di Ghat.

Nel 1994, camminando, per caso, Jean-Marie Chauvet scoprì la grotta che in seguito divenne famosa. Prende il nome dallo speleologo. Nella grotta Chauvet, oltre alle tracce dell'attività vitale degli antichi, sono stati scoperti centinaia di notevoli affreschi. I più sorprendenti e belli di loro raffigurano mammut. Nel 1995, la grotta è diventata un monumento statale e nel 1997 è stata introdotta una sorveglianza 24 ore su 24 per evitare di rovinare il magnifico patrimonio. Oggi, per intravedere l'incomparabile arte rupestre dei Cro-Magnon, è necessario ottenere un permesso speciale. Oltre ai mammut, c'è qualcosa da ammirare, qui sui muri ci sono sia impronte di mani che dita di rappresentanti della cultura aurignaziana (34-32 mila anni a.C.)

In effetti, il nome del parco nazionale australiano non ha nulla a che fare con i famosi pappagalli Cacatua. Era solo che gli europei pronunciavano male il nome della tribù Gaagudju. Questa nazionalità è ormai estinta e non c'è nessuno che corregga gli ignoranti. Il parco è abitato da aborigeni che non hanno cambiato il loro modo di vivere dall'età della pietra. Per migliaia di anni, gli indigeni australiani si sono cimentati nelle pitture rupestri. Le immagini sono state dipinte qui 40 mila anni fa. Oltre alle scene religiose e di caccia, qui vengono abbozzate storie di disegni stilizzati su abilità utili (educative) e magiche (divertenti). Tra gli animali sono raffigurati le estinte tigri marsupiali, pesci gatto, barramundi. Tutte le meraviglie dell'altopiano di Arnhem Land, Colpignac e le colline meridionali si trovano a 171 km dalla città di Darwin.

Si scopre che il primo Homo Sapiens raggiunse la Spagna nel 35esimo millennio aC, era il primo Paleolitico. Hanno lasciato le bizzarre pitture rupestri nella grotta di Altamira. I manufatti artistici sulle pareti dell'enorme grotta risalgono al XVIII e XIII millennio. Nell'ultimo periodo, interessanti sono le figure policrome, una peculiare combinazione di incisione e pittura, l'acquisizione di dettagli realistici. Famosi bisonti, cervi e cavalli, o meglio, le loro bellissime immagini sui muri di Altamir finiscono spesso nei libri di testo per gli studenti delle scuole medie. La Grotta di Altamira si trova nella regione della Cantabria.

Lascaux non è solo una grotta, ma un intero complesso di sale rupestri piccole e grandi situate nel sud della Francia. Non lontano dalle grotte si trova il leggendario villaggio di Montignac. I dipinti sulle pareti della grotta sono stati dipinti 17mila anni fa. E fino ad ora, stupiscono con forme sorprendenti, simili alla moderna arte dei graffiti. Gli scienziati apprezzano particolarmente la Sala dei Tori e la Sala del Palazzo dei Gatti. È facile indovinare cosa hanno lasciato lì i creatori preistorici. Nel 1998 i capolavori rupestri sono stati quasi distrutti da muffe causate da un impianto di condizionamento mal installato. E nel 2008, Lasko è stata chiusa per preservare più di 2.000 disegni unici.

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Le pitture rupestri o rupestri sono disegni che si trovano sulle pareti e sui soffitti delle grotte, sulle superfici delle rocce. Le immagini preistoriche risalgono al Paleolitico, circa 40.000 anni fa. Alcuni scienziati ritengono che le pitture rupestri di persone primitive siano un modo per comunicare con il mondo che li circonda. Secondo un'altra teoria, i disegni venivano applicati per uno scopo cerimoniale o religioso.

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Storia della scoperta

Nel sud-ovest della Francia e nel nord della Spagna, gli archeologi hanno scoperto più di 340 grotte contenenti immagini di epoca preistorica. Inizialmente, l'età dei dipinti era una questione controversa, poiché il metodo di datazione al radiocarbonio poteva essere impreciso a causa delle superfici sporche che venivano esaminate. Ma l'ulteriore sviluppo della tecnologia ha permesso di stabilire il periodo esatto per l'applicazione delle immagini alle pareti.

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La cronologia può essere stabilita anche dal soggetto delle immagini. Quindi, la renna raffigurata nella grotta Cueva de Las, che si trova in Spagna, risale alla fine dell'era glaciale. I primi disegni in Europa si trovano nella grotta Chauvet in Francia. Sono apparsi 30.000 aC. È stata una sorpresa per gli scienziati che le immagini siano state modificate più volte nel corso di migliaia di anni, il che ha causato confusione nella concessione dei disegni.

Dipingere in tre passaggi

Ci sono pitture rupestri monocrome e policrome. La pittura rupestre policroma è stata creata in tre fasi ed era completamente dipendente dall'esperienza e dalla maturità culturale dell'artista, dall'illuminazione, dal tipo di superficie e dalle materie prime disponibili. Nella prima fase, i contorni dell'animale raffigurato sono stati delineati usando carbone, manganese o ematite. La seconda fase prevedeva il completamento del disegno e l'applicazione di ocra rossa o altro pigmento all'immagine. Nella terza fase, i contorni sono stati disegnati in nero per ingrandire visivamente l'immagine.

Trame e temi

Il soggetto più comune nella pittura rupestre dei primitivi è l'immagine di grandi animali selvatici. All'inizio dell'età della pietra, gli artisti dipingevano:

• leoni;
• rinoceronti;
• tigri dai denti a sciabola;
• orsi.

Immagini di animali che le persone cacciavano compaiono nel tardo Paleolitico. L'immagine di una persona è un evento molto raro e le immagini sono meno realistiche delle figurine di animali disegnate. Nell'arte primitiva, non ci sono immagini di paesaggi e paesaggi.

Il lavoro di artisti antichi

Gli abitanti preistorici del pianeta hanno scoperto che la vernice prodotta da animali e piante non è stabile come quella estratta dalla terra. Nel tempo, le persone hanno determinato la proprietà degli ossidi di ferro trovati nel terreno, per non perdere il loro aspetto originale. Pertanto, cercavano depositi di ematite e potevano percorrere decine di chilometri al giorno per portare a casa la tintura. Scienziati moderni hanno scoperto percorsi che portano ai giacimenti, lungo i quali percorrevano antichi artigiani.

Usando le conchiglie come serbatoio per la pittura, lavorando a lume di candela oa luce debole, i pittori preistorici applicavano una varietà di tecniche e metodi pittorici nel loro lavoro. All'inizio hanno disegnato con le dita, poi sono passati a pastelli, cuscinetti di muschio, spazzole di peli di animali e fibre vegetali. Hanno usato un metodo più avanzato per spruzzare la vernice usando canne o ossa con fori speciali.

Gli uccelli fecero dei buchi nelle ossa e le riempirono di ocra rossa. Studiando le pitture rupestri di persone antiche, gli scienziati hanno determinato che tali dispositivi sono stati utilizzati 16.000 anni aC. Nell'età della pietra gli artisti usavano anche le tecniche del chiaroscuro e dello scorcio. In ogni epoca compaiono nuovi metodi di pittura e le grotte vengono riempite con disegni eseguiti in nuovi stili nel corso dei secoli. Le ingegnose opere di artisti preistorici hanno ispirato molti artisti contemporanei a creare bellissimi pezzi.

L'arte primitiva (o, in altre parole, primitiva) copre territorialmente tutti i continenti, tranne l'Antartide, e nel tempo - l'intera epoca dell'esistenza umana, essendo sopravvissuta tra alcuni popoli che vivono in angoli remoti del pianeta fino ai giorni nostri.

La maggior parte dei dipinti più antichi si trova in Europa (dalla Spagna agli Urali).

Era ben conservato sulle pareti delle grotte: gli ingressi erano completamente ammucchiati migliaia di anni fa, lì si mantenevano la stessa temperatura e umidità.

Non sono sopravvissuti solo dipinti murali, ma anche altre testimonianze dell'attività umana: tracce evidenti dei piedi nudi di adulti e bambini sul pavimento umido di alcune grotte.

Le ragioni dell'origine dell'attività creativa e le funzioni dell'arte primitiva Bisogno umano di bellezza e creatività.

Credenze del tempo. L'uomo ritraeva coloro che venerava. Le persone di quel tempo credevano nella magia: credevano che con l'aiuto di dipinti e altre immagini si potesse influenzare la natura o l'esito della caccia. Si credeva, ad esempio, che fosse necessario colpire un animale tirato con una freccia o una lancia per garantire il successo di una vera caccia.

Periodizzazione

Ora la scienza sta cambiando la sua opinione sull'età della terra e il lasso di tempo sta cambiando, ma studieremo con i nomi generalmente accettati dei periodi.
1. Età della pietra
1.1 Antica età della pietra - Paleolitico. ... fino a 10 mila aC
1.2 Età della pietra media - Mesolitico. 10 - 6 mila aC
1.3 Nuova Età della Pietra - Neolitico. Dal 6 al 2mila aC
2. L'età del bronzo. 2 mila aC
3. L'era del ferro. 1 millennio aC

Paleolitico

Gli strumenti erano di pietra; da qui il nome dell'era - l'età della pietra.
1. Paleolitico antico o inferiore. fino a 150 mila aC
2. Paleolitico medio. 150 - 35 mila aC
3. Paleolitico superiore o tardo. 35 - 10 mila aC
3.1 Periodo Aurignac-Solutreano. 35 - 20 mila aC
3.2. periodo Madeleine. 20 - 10 mila aC Il periodo ha ricevuto questo nome dal nome della grotta La Madeleine, dove sono stati trovati murales relativi a questo periodo.

Le prime opere d'arte primitiva risalgono al tardo Paleolitico. 35 - 10 mila aC
Gli scienziati sono inclini a credere che l'arte naturalistica e la rappresentazione di segni schematici e figure geometriche siano sorte contemporaneamente.
Disegni di pasta. Impronte di una mano umana e un disordinato intreccio di linee ondulate pressate nell'argilla bagnata dalle dita della stessa mano.

I primi disegni del Paleolitico (antica età della pietra, 35-10 mila aC) furono scoperti alla fine del XIX secolo. dall'archeologo dilettante spagnolo conte Marcelino de Sautuola, a tre chilometri dalla sua tenuta di famiglia, nella grotta di Altamira.

È successo così:
“L'archeologo ha deciso di esplorare una grotta in Spagna e ha portato con sé la sua piccola figlia. All'improvviso gridò: "Tori, tori!" Mio padre rise, ma quando alzò la testa vide enormi figure dipinte di bisonti sul soffitto della grotta. Alcuni dei bufali erano raffigurati fermi, altri che si precipitavano con le corna piegate verso il nemico. All'inizio, gli scienziati non credevano che le persone primitive potessero creare tali opere d'arte. Solo 20 anni dopo, numerose opere d'arte primitiva furono scoperte altrove e fu riconosciuta l'autenticità della pittura rupestre".

pittura paleolitica

Grotta di Altamira. Spagna.
Paleolitico superiore (era Madeleine 20 - 10 mila anni a.C.).
Sulla volta della camera della grotta di Altamira è raffigurato un intero branco di grandi bisonti ravvicinati.


Pannello di bisonte. Situato sul soffitto della grotta. Meravigliose immagini policrome contengono nero e tutte le sfumature di ocra, colori ricchi, sovrapposti da qualche parte in modo denso e monotono, e da qualche parte con mezzitoni e transizioni da un colore all'altro. Spessore strato di vernice fino a diversi cm In totale, sulla volta sono raffigurate 23 figure, se non si prendono in considerazione quelle di cui sono sopravvissuti solo i contorni.

Frammento. Bufalo. Grotta di Altamira. Spagna. Paleolitico tardo. Le grotte erano illuminate con lampade e riprodotte a memoria. Non il primitivismo, ma il più alto grado di stilizzazione. Quando la grotta fu aperta, si credeva che fosse un'imitazione di una caccia: il significato magico dell'immagine. Ma oggi ci sono versioni secondo cui l'obiettivo era l'arte. La bestia era necessaria per l'uomo, ma era terribile e sfuggente.

Frammento. Toro. Altamira. Spagna. Paleolitico tardo.
Splendide sfumature marroni. Lo stop teso della bestia. Hanno usato il rilievo naturale della pietra, raffigurato sul rigonfiamento del muro.

Frammento. Bisonte. Altamira. Spagna. Paleolitico tardo.
Transizione all'arte policroma, contorno più scuro.

Grotta di Font de Gaume. Francia

Paleolitico tardo.
Caratterizzato da immagini di silhouette, distorsione intenzionale, esagerazione delle proporzioni. Sulle pareti e sulle volte delle piccole sale della grotta di Font de Gaume, ci sono almeno un'ottantina di disegni, per lo più bisonti, due indiscutibili figure di mammut e persino un lupo.

Cervi al pascolo. Font de Gaume. Francia. Paleolitico tardo.
Vista prospettica delle corna. I cervi in ​​questo momento (fine dell'era Madeleine) scacciarono altri animali.

Frammento. Bufalo. Font de Gaume. Francia. Paleolitico tardo.
La gobba e la cresta sulla testa sono enfatizzate. La sovrapposizione di un'immagine con un'altra è un polipsest. Studio dettagliato. Soluzione decorativa per la coda. L'immagine delle case.

Lupo. Font de Gaume. Francia. Paleolitico tardo.

La grotta di Nio. Francia

Paleolitico tardo.
Sala rotonda con disegni. Non ci sono immagini di mammut e altri animali della fauna glaciale nella grotta.

Cavallo. Nio. Francia. Paleolitico tardo.
Raffigurato già con 4 gambe. La silhouette è delineata in nero, l'interno è ritoccato in giallo. Carattere di cavallo tipo pony.

Ariete di pietra. Nio. Francia. Paleolitico tardo. Immagine parzialmente di contorno, con una pelle disegnata dall'alto.

Cervo. Nio. Francia. Paleolitico tardo.

Bufalo. Nio. Nio. Francia. Paleolitico tardo.
La maggior parte delle immagini sono bisonti. Alcuni di loro sono mostrati feriti, frecce in nero e rosso.

Bufalo. Nio. Francia. Paleolitico tardo.

Grotta di Lasko

È successo che sono stati i bambini, e quasi per caso, a trovare le pitture rupestri più interessanti d'Europa:
“Nel settembre 1940, nei pressi della cittadina di Montignac, nel sud-ovest della Francia, quattro liceali partirono per una spedizione archeologica da loro ideata. Al posto di un albero da tempo sradicato, nel terreno si apriva un buco che suscitò la loro curiosità. Si diceva che questo fosse l'ingresso di una prigione che conduceva a un vicino castello medievale.
Dentro c'era anche un buco più piccolo. Uno dei ragazzi gli ha lanciato un sasso e, dal rumore della caduta, ha concluso che la profondità era decente. Allargò il buco, strisciò dentro, per poco non cadde, accese una torcia, ansimò e chiamò gli altri. Dalle pareti della caverna in cui si trovavano, alcuni enormi animali li guardavano, respirando con tale forza fiduciosa, a volte sembravano pronti ad andare su tutte le furie che si sentivano da brividi. E allo stesso tempo, il potere di queste immagini animali era così maestoso e convincente che sembrava loro di trovarsi in una specie di regno magico ".

Grotta di Lasco. Francia.
Paleolitico superiore (era Madeleine, 18-15 mila anni a.C.).
La chiamano la primitiva Cappella Sistina. Composto da diversi ampi vani: rotonda; galleria principale; passaggio; abside.
Immagini colorate sulla superficie bianca calcarea della grotta.
Le proporzioni sono enormemente esagerate: colli e pance grandi.
Disegni di contorni e silhouette. Immagini nitide senza livelli. Un gran numero di segni maschili e femminili (rettangolo e molti punti).

Scena di caccia. Lasco. Francia. Paleolitico tardo.
Immagine di genere. Un toro ucciso da una lancia ha colpito un uomo con la testa di un uccello. Vicino a un bastone c'è un uccello, forse la sua anima.

Bufalo. Lasco. Francia. Paleolitico tardo.

Cavallo. Lasco. Francia. Paleolitico tardo.

Mammut e cavalli. Grotta di Kapova. Urali.
Paleolitico tardo.

LA GROTTA DI KAPOVA- a sud. m Ural, sul fiume. Bianco. Formata da calcari e dolomiti. I corridoi e le grotte si trovano su due piani. La lunghezza totale è di oltre 2 km. Alle pareti - Immagini pittoriche del tardo Paleolitico di mammut, rinoceronti

Scultura paleolitica

Arte su piccola scala o arte mobile (piccola plastica)
Parte integrante dell'arte dell'era paleolitica sono gli oggetti che vengono comunemente chiamati "piccola plastica".
Questi sono tre tipi di oggetti:
1. Figurine e altri oggetti volumetrici scolpiti in pietra tenera o altri materiali (corno, zanna di mammut).
2. Oggetti appiattiti con incisioni e dipinti.
3. Rilievi in ​​grotte, grotte e sotto tendoni naturali.
Il rilievo è stato eliminato con un contorno profondo o lo sfondo intorno all'immagine è stato tagliato.

Sollievo

Uno dei primi reperti, chiamato piccola plastica, era un piatto d'osso della grotta di Schaffaut con immagini di due daini o cervi:
Cervi che nuotano attraverso il fiume. Frammento. Intaglio osseo. Francia. Paleolitico superiore (periodo della Madeleine).

Tutti conoscono il meraviglioso scrittore francese Prosper Mérimée, l'autore dell'affascinante romanzo Cronaca del regno di Carlo IX, Carmen e altre novelle romantiche, ma pochi sanno che ha prestato servizio come ispettore per la protezione dei monumenti storici. Fu lui a donare questo disco nel 1833 al Museo storico di Cluny, che si stava appena organizzando nel centro di Parigi. Ora è conservato nel Museo delle Antichità Nazionali (Saint-Germain en Laye).
Successivamente, nella grotta di Shaffaut fu scoperto uno strato culturale del Paleolitico superiore. Ma poi, proprio come fu con la pittura della grotta di Altamira, e con altri monumenti pittorici dell'era paleolitica, nessuno poteva credere che quest'arte fosse più antica dell'antico Egitto. Pertanto, tali incisioni erano considerate esempi di arte celtica (V-IV secolo aC). Solo alla fine del XIX secolo, ancora, come la pittura rupestre, furono riconosciuti come i più antichi dopo essere stati trovati nello strato culturale paleolitico.

Le statuette di donne sono molto interessanti. La maggior parte di queste figurine sono di piccole dimensioni: da 4 a 17 cm, erano fatte di pietra o zanne di mammut. La loro caratteristica distintiva più notevole è la "corpulenza" esagerata, raffigurano donne con figure sovrappeso.

"Venere con un calice". Bassorilievo. Francia. Paleolitico superiore (tardo).
Dea dell'era glaciale. Il canone dell'immagine - la figura è inscritta in un rombo, e lo stomaco e il petto - in un cerchio.

Scultura- mobile art.
Quasi tutti coloro che hanno studiato le figurine femminili paleolitiche, con varie differenze nei dettagli, le spiegano come oggetti di culto, amuleti, idoli, ecc., Riflettendo l'idea di maternità e fertilità.

"Willendorf Venere". Calcare. Willendorf, Bassa Austria. Paleolitico tardo.
Composizione compatta, senza tratti del viso.

"La signora incappucciata di Brassempui." Francia. Paleolitico tardo. Osso di mammut.
I tratti del viso e l'acconciatura sono stati elaborati.

In Siberia, nella regione del Baikal, è stata trovata un'intera serie di figurine originali di aspetto stilistico completamente diverso. Insieme alle stesse figure in sovrappeso di donne nude in Europa, ci sono statuette di proporzioni slanciate e allungate e, a differenza dell'Europa, sono raffigurate vestite con abiti sordi, molto probabilmente di pelliccia, simili a "tute".
Si tratta di reperti nei siti Buret sui fiumi Angara e Malta.

conclusioni
Pittura rupestre. Peculiarità dell'arte pittorica paleolitica sono il realismo, l'espressione, la plasticità, il ritmo.
Piccola plastica.
La rappresentazione degli animali ha le stesse caratteristiche della pittura (realismo, espressività, plasticità, ritmo).
Le figurine femminili paleolitiche sono oggetti di culto, amuleti, idoli, ecc., riflettono l'idea della maternità e della fertilità.

mesolitico

(Età della pietra media) 10 - 6 mila aC

Dopo lo scioglimento dei ghiacciai, la solita fauna scomparve. La natura sta diventando più malleabile per gli umani. Le persone stanno diventando nomadi.
Con un cambiamento nello stile di vita, la visione del mondo di una persona diventa più ampia. Non è interessato ad un singolo animale o ad un ritrovamento accidentale di cereali, ma alla vigorosa attività delle persone, grazie alla quale trovano interi branchi di animali, e campi o boschi ricchi di frutti.
Nasce così nel Mesolitico l'arte della composizione a più figure, in cui non si trattava più di un animale, ma di una persona che svolgeva un ruolo dominante.
Un cambiamento nelle arti:
i personaggi principali dell'immagine non sono una bestia separata, ma persone in qualche tipo di azione.
Il compito non è in una rappresentazione credibile e accurata delle singole figure, ma nel trasferimento dell'azione, del movimento.
Vengono spesso rappresentate cacce a più figure, scene di raccolta del miele, compaiono danze di culto.
Il carattere dell'immagine cambia: invece di essere realistico e policromo, diventa schematico e silhouette. Vengono utilizzati i colori locali: rosso o nero.

Un raccoglitore di miele da un alveare circondato da uno sciame di api. Spagna. mesolitico.

Quasi ovunque sono state rinvenute immagini planari o volumetriche del Paleolitico superiore, sembra esserci una pausa nell'attività artistica delle popolazioni del successivo Mesolitico. Forse questo periodo è ancora poco compreso, forse le immagini, scattate non in grotte, ma all'aria aperta, sono state spazzate via nel tempo da piogge e neve. Forse, tra i petroglifi, molto difficili da datare con precisione, ci sono quelli relativi a questo periodo, ma non sappiamo ancora come riconoscerli. È significativo che gli oggetti di piccola arte plastica siano estremamente rari durante gli scavi di insediamenti mesolitici.

Dei monumenti mesolitici, se ne possono letteralmente nominare alcuni: Stone Tomb in Ucraina, Kobystan in Azerbaigian, Zaraut-Sai in Uzbekistan, Shakhty in Tagikistan e Bhimpetka in India.

Oltre alle pitture rupestri, nel Mesolitico compaiono incisioni rupestri.
I petroglifi sono pitture rupestri scolpite, scolpite o graffiate.
Quando scolpivano un'immagine, gli artisti antichi abbattevano la parte superiore e più scura della roccia con uno strumento affilato, e quindi le immagini risaltavano notevolmente sullo sfondo della roccia.

Nel sud dell'Ucraina, nella steppa, c'è una collina rocciosa fatta di rocce di arenaria. A causa della forte alterazione degli agenti atmosferici, sulle sue pendici si sono formate numerose grotte e capannoni. In queste grotte e su altri piani della collina sono note da tempo numerose immagini scolpite e graffiate. Nella maggior parte dei casi, sono difficili da leggere. A volte si indovinano le immagini degli animali - tori, capre. Gli scienziati attribuiscono queste immagini di tori all'era mesolitica.

Tomba di pietra. Sud dell'Ucraina. Vista generale e incisioni rupestri. mesolitico.

A sud di Baku, tra il versante sud-orientale della Catena del Grande Caucaso e la costa del Caspio, c'è una piccola pianura di Gobustan (un paese di burroni) con altipiani a forma di mesas, composti da calcare e altre rocce sedimentarie. Ci sono molti petroglifi di epoche diverse sulle rocce di queste montagne. La maggior parte di essi fu scoperta nel 1939. Immagini di grandi dimensioni (più di 1 m) di figure femminili e maschili, realizzate con profonde linee scolpite, hanno ricevuto il massimo interesse e fama.
Ci sono molte immagini di animali: tori, predatori e persino rettili e insetti.

Kobystan (Gobustan). Azerbaigian (territorio dell'ex URSS). mesolitico.

Grotta Zaraut-Kamar
Nelle montagne dell'Uzbekistan, ad un'altitudine di circa 2000 m sul livello del mare, c'è un monumento ampiamente conosciuto non solo tra gli specialisti archeologici: la grotta Zaraut-Kamar. Le immagini dipinte furono scoperte nel 1939 da un cacciatore locale I.F.Lamaev.
Il dipinto nella grotta è realizzato con ocra di diverse tonalità (dal rosso-bruno al lilla) e si compone di quattro gruppi di immagini, a cui partecipano figure antropomorfe e tori.

Ecco il gruppo in cui la maggior parte dei ricercatori vede la caccia al toro. Tra le figure antropomorfe che circondavano il toro, ad es. Ci sono due tipi di "cacciatori": figure in abiti che si espandono dall'alto verso il basso, senza fiocchi, e figure "coda" con fiocchi alzati e tirati. Questa scena può essere interpretata come una vera e propria caccia a cacciatori travestiti, e come una sorta di mito.

Il dipinto nella grotta di Shakhty è probabilmente il più antico dell'Asia centrale.
"Cosa significa la parola Shakhty", scrive V.A.Ranov, "non lo so. Forse deriva dalla parola Pamir" shakhty ", che significa roccia. "

Nella parte settentrionale dell'India centrale, enormi scogliere con molte grotte, grotte e capannoni si estendono lungo le valli dei fiumi. Molte incisioni rupestri sono state conservate in questi rifugi naturali. Tra questi, spicca la posizione di Bhimbetka (Bhimpetka). Apparentemente, queste immagini pittoresche appartengono al Mesolitico. È vero, non bisogna dimenticare lo sviluppo irregolare delle culture in diverse regioni. Il Mesolitico dell'India può essere di 2-3 millenni più antico di quello dell'Europa orientale e dell'Asia centrale.

Alcune scene di caccia in battuta con arcieri nei dipinti dei cicli spagnolo e africano sono, per così dire, l'incarnazione del movimento stesso, portato al limite, concentrato in un turbine tempestoso.

Neolitico

(Nuova età della pietra) dal 6 al 2mila a.C.

Neolitico- la Nuova Età della Pietra, l'ultima tappa dell'Età della Pietra.
Periodizzazione... L'ingresso nel Neolitico è sincronizzato con il passaggio della cultura da appropriazione (cacciatori e raccoglitori) a produzione (agricoltura e/o allevamento) di tipo economico. Questa transizione è chiamata Rivoluzione Neolitica. La fine del periodo neolitico risale al momento della comparsa di strumenti e armi in metallo, cioè all'inizio dell'età del rame, del bronzo o del ferro.
Culture diverse sono entrate in questo periodo di sviluppo in tempi diversi. In Medio Oriente, il Neolitico iniziò circa 9,5 mila anni fa. AVANTI CRISTO NS. In Danimarca, il Neolitico risale al XVIII secolo. aC, e tra la popolazione indigena della Nuova Zelanda - i Maori - il Neolitico esisteva già nel XVIII secolo. dC: Prima dell'arrivo degli europei, i Maori usavano asce di pietra levigata. Alcuni popoli dell'America e dell'Oceania non sono ancora completamente passati dall'età della pietra all'età del ferro.

Il Neolitico, come altri periodi dell'era primitiva, non è un periodo cronologico specifico nella storia dell'umanità nel suo insieme, ma caratterizza solo le caratteristiche culturali di alcuni popoli.

Risultati e attività
1. Nuove caratteristiche della vita sociale delle persone:
- Il passaggio dal matriarcato al patriarcato.
- Alla fine dell'era, in alcuni luoghi (Asia occidentale, Egitto, India) prese forma una nuova formazione della società di classe, cioè iniziò la stratificazione sociale, il passaggio dal sistema clan-comunale a una società di classe.
- In questo momento, le città iniziano a essere costruite. Gerico è considerata una delle città più antiche.
- Alcune città erano ben fortificate, il che indica l'esistenza di guerre organizzate in quel momento.
- Cominciarono ad apparire eserciti e soldati professionisti.
- È del tutto possibile dire che l'inizio della formazione di antiche civiltà è collegato all'era neolitica.

2. È iniziata la divisione del lavoro, la formazione di tecnologie:
- La cosa principale è la semplice raccolta e caccia, poiché le principali fonti di cibo vengono gradualmente sostituite dall'agricoltura e dall'allevamento del bestiame.
Il Neolitico è chiamato "l'età della pietra levigata". In questa era, gli strumenti di pietra non erano solo scheggiati, ma già segati, lucidati, forati, affilati.
- Tra gli strumenti più importanti del Neolitico c'è l'ascia, precedentemente sconosciuta.
filatura e tessitura si stanno sviluppando.

Immagini di animali iniziano ad apparire nel design degli utensili domestici.

Ascia a forma di testa di alce. Pietra levigata. Neolitico. Museo Storico. Stoccolma.

Secchio di legno dalla torbiera Gorbunovsky vicino a Nizhny Tagil. Neolitico. Museo Storico Statale.

Per la zona forestale neolitica, la pesca sta diventando uno dei principali tipi di economia. La pesca attiva ha contribuito alla creazione di alcune riserve che, combinate con la caccia agli animali, hanno permesso di vivere in un posto tutto l'anno.
Il passaggio a uno stile di vita sedentario ha portato alla nascita della ceramica.
L'emergere della ceramica è una delle caratteristiche principali dell'era neolitica.

Il villaggio di Chatal-Guyuk (Turchia orientale) è uno dei luoghi dove sono stati ritrovati gli esempi più antichi di ceramica.

Coppa di Ledce (Repubblica Ceca). Argilla. Cultura del calice a campana. Eneolitico (età del rame-pietra).

I monumenti della pittura neolitica e delle incisioni rupestri sono estremamente numerosi e sparsi su vasti territori.
I loro accumuli si trovano quasi ovunque in Africa, nella Spagna orientale, nel territorio dell'ex Unione Sovietica - in Uzbekistan, Azerbaigian, sul lago Onega, vicino al Mar Bianco e in Siberia.
L'arte rupestre del Neolitico è simile al Mesolitico, ma la trama si fa più varia.

"Cacciatori". Pittura rupestre. Neolitico (?). Rhodesia del sud.

Per circa trecento anni, l'attenzione degli scienziati è stata attirata dalla roccia, conosciuta come "Tomsk Pisanitsa".
Gli "scribi" sono immagini dipinte con pittura minerale o scolpite su una superficie liscia di un muro in Siberia.
Già nel 1675, uno dei coraggiosi viaggiatori russi, il cui nome, purtroppo, è rimasto sconosciuto, scrisse:
"Non ha raggiunto la prigione (prigione di Verkhnetomsky) sul bordo del Tom giace una pietra grande e alta, e su di essa sono scritti animali, bestiame, uccelli e ogni sorta di somiglianze ..."
Il vero interesse scientifico per questo monumento sorse già nel XVIII secolo, quando, per decreto di Pietro I, fu inviata una spedizione in Siberia per studiarne la storia e la geografia. Come risultato della spedizione, le prime immagini dello scarabocchio di Tomsk furono pubblicate in Europa dal capitano svedese Stralenberg, che partecipò al viaggio. Queste immagini non erano una copia esatta dello scarabocchio di Tomsk, ma trasmettevano solo i contorni più generali delle rocce e la posizione dei disegni su di esse, ma il loro valore sta nel fatto che è possibile vedere disegni su di esse che non sono sopravvissuti a questo giorno.

Immagini dello scarabocchio di Tomsk, realizzato dal ragazzo svedese K. Shulman, che ha viaggiato con Stralenberg in Siberia.

Per i cacciatori, la principale fonte di sostentamento erano cervi e alci. A poco a poco, questi animali iniziarono ad acquisire caratteristiche mitiche: l'alce era il "maestro della taiga" insieme all'orso.
L'immagine dell'alce appartiene al ruolo principale nella Tomsk Pisanitsa: le figure sono ripetute molte volte.
Le proporzioni e le forme del corpo dell'animale sono assolutamente vere: il suo corpo lungo e massiccio, una gobba sul dorso, una testa grossa e pesante, una caratteristica sporgenza sulla fronte, un labbro superiore gonfio, narici sporgenti, zampe sottili con zoccoli.
Alcuni dei disegni mostrano strisce trasversali sul collo e sul corpo dell'alce.

Al confine tra il Sahara e il Fezzan, nel territorio dell'Algeria, in una zona montuosa chiamata Tassili-Ajer, si trovano filari di nude rocce. Ora questa terra è prosciugata dal vento del deserto, bruciata dal sole e in essa non cresce quasi nulla. Tuttavia, prima nel Sahara i prati erano verdi ...

- La nitidezza e l'accuratezza del disegno, grazia e grazia.
- Armoniosa combinazione di forme e toni, la bellezza di persone e animali, raffigurati con una buona conoscenza dell'anatomia.
- La rapidità dei gesti, dei movimenti.

Le piccole arti plastiche del Neolitico, così come la pittura, acquisiscono nuovi soggetti.

"L'uomo che suona il liuto". Marmo (da Keros, Cicladi, Grecia). Neolitico. Museo Archeologico Nazionale. Atene.

Lo schematismo insito nella pittura neolitica, che sostituì il realismo paleolitico, penetrò nella piccola plasticità.

Immagine abbozzata di una donna. Rilievo della grotta. Neolitico. Cornetto. Dipartimento della Marna. Francia.

Rilievo con immagine simbolica proveniente da Castelluccio (Sicilia). Calcare. OK. 1800-1400 aC Museo Archeologico Nazionale. Siracusa.

conclusioni

Pitture rupestri del Mesolitico e del Neolitico
Non è sempre possibile tracciare una linea esatta tra di loro.
Ma quest'arte è molto diversa dal tipico Paleolitico:
- Il realismo, che cattura accuratamente l'immagine della bestia come un bersaglio, come un obiettivo caro, è sostituito da una visione più ampia del mondo, l'immagine di composizioni a più figure.
- C'è una lotta per la generalizzazione armoniosa, la stilizzazione e, soprattutto, per la trasmissione del movimento, per il dinamismo.
- Nel Paleolitico vi era una monumentalità e inviolabilità dell'immagine. Qui - vivacità, fantasia libera.
- Un desiderio di grazia appare nelle immagini di una persona (ad esempio, se confrontiamo le "Veneri" paleolitiche e l'immagine mesolitica di una donna che raccoglie miele, o le danzatrici boscimane neolitiche).

Plastica piccola:
- Appaiono nuovi grafici.
- Maggiore maestria e padronanza del mestiere, del materiale.

risultati

Paleolitico
- Paleolitico inferiore
>> domare il fuoco, strumenti di pietra
- Paleolitico medio
>> uscita dall'Africa
- Paleolitico superiore
>> fionda

mesolitico
- microliti, cipolle, canoe

Neolitico
- Neolitico antico
>> agricoltura, allevamento di bestiame
- Tardo Neolitico
>> ceramiche

Eneolitico (età del rame)
- metallurgia, cavallo, ruota

Età del bronzo

L'età del bronzo è caratterizzata dal ruolo di primo piano dei prodotti in bronzo, che è stato associato al miglioramento della lavorazione di metalli come il rame e lo stagno, ottenuti da giacimenti minerari, e la successiva produzione di bronzo da essi.
L'età del bronzo successe all'età del rame e precedette l'età del ferro. In generale, il quadro cronologico dell'età del bronzo: 35/33 - 13/11 secoli. AVANTI CRISTO e., ma nelle diverse culture differiscono.
L'arte sta diventando più diversificata, diffondendosi geograficamente.

Il bronzo era molto più facile da lavorare della pietra e poteva essere modellato e lucidato. Pertanto, nell'età del bronzo, furono realizzati tutti i tipi di oggetti domestici, riccamente decorati con ornamenti e di alto valore artistico. Le decorazioni ornamentali consistevano principalmente di cerchi, spirali, linee ondulate e simili. Particolare attenzione è stata prestata ai gioielli: erano grandi e immediatamente sorprendenti.

Architettura megalitica

Nel 3° - 2° millennio a.C. apparvero originali, enormi strutture di blocchi di pietra. Questa antica architettura è chiamata megalitica.

Il termine "megalite" deriva dalle parole greche "megas" - "grande"; e "lithos" - "pietra".

L'architettura megalitica deve il suo aspetto a credenze primitive. L'architettura megalitica è solitamente divisa in diversi tipi:
1. Il menhir è un'unica pietra eretta, alta più di due metri.
Sulla penisola della Bretagna in Francia, i campi del cosiddetto. menhir. Nella lingua dei Celti, i successivi abitanti della penisola, il nome di questi pilastri di pietra alti diversi metri significa "pietra lunga".
2. Trilith è una struttura composta da due pietre poste verticalmente e coperte da una terza.
3. Il dolmen è una struttura le cui pareti sono costituite da enormi lastre di pietra e ricoperte da un tetto dello stesso blocco monolitico di pietra.
Inizialmente, i dolmen erano usati per le sepolture.
Trilite può essere definito il dolmen più semplice.
Numerosi menhir, triliti e dolmen erano collocati in luoghi considerati sacri.
4. Cromlech è un gruppo di menhir e triliti.

Tomba di pietra. Sud dell'Ucraina. Menhir antropomorfi. Età del bronzo.

Stonehenge. Cromlech. Inghilterra. L'età del bronzo. 3 - 2 mila aC Il suo diametro è di 90 m, è costituito da massi, ognuno dei quali pesa ca. 25 t È curioso che le montagne da cui sono state portate queste pietre si trovino a 280 km da Stonehenge.
Consiste di triliti disposti in cerchio, all'interno di un ferro di cavallo di triliti, nel mezzo - pietre blu e proprio al centro - una pietra del tallone (nel giorno del solstizio d'estate, la stella è esattamente sopra di essa). Si ritiene che Stonehenge fosse un tempio dedicato al sole.

Età del Ferro (Età del Ferro)

1 millennio aC

Nelle steppe dell'Europa orientale e dell'Asia, le tribù di allevatori di bestiame hanno creato il cosiddetto stile animale alla fine dell'età del bronzo e all'inizio dell'età del ferro.

Targa "Cervo". VI secolo aC Oro. Museo dell'Ermitage. 35,1x22,5 cm Dal tumulo nella regione del Kuban. Una lastra di rilievo è stata trovata attaccata a uno scudo di ferro rotondo nella sepoltura del capo. Un esempio di arte zoomorfa ("stile animale"). Gli zoccoli dei cervi sono fatti a forma di "uccello dal becco grosso".
Non c'è nulla di accidentale, inutile: una composizione completa e ponderata. Tutto nella figura è condizionale ed estremamente veritiero, realistico.
La sensazione di monumentalità è raggiunta non dalla dimensione, ma dalla generalizzazione della forma.

Pantera. Distintivo, decorazione scudo. Da un tumulo vicino al villaggio di Kelermesskaya. Oro. Museo dell'Ermitage.
L'età del ferro.
Serviva come decorazione per lo scudo. La coda e le zampe sono adornate con figure di predatori arricciati.

Età del ferro

L'età del ferro. L'equilibrio tra realismo e stilizzazione è rotto a favore della stilizzazione.

I legami culturali con l'antica Grecia, i paesi dell'Antico Oriente e la Cina hanno contribuito all'emergere di nuove trame, immagini e mezzi visivi nella cultura artistica delle tribù dell'Eurasia meridionale.

Sono rappresentate le scene della battaglia tra barbari e greci. Trovato nel tumulo di Chertomlyk, vicino a Nikopol.

Regione di Zaporizhzhya Museo dell'Ermitage.

conclusioni

Arte scitica - "stile animale". Incredibile nitidezza e intensità delle immagini. Generalizzazione, monumentalità. Stilizzazione e realismo.

Pittura rupestre - immagini in grotte realizzate da persone dell'era paleolitica, uno dei tipi di arte primitiva. La maggior parte di questi oggetti sono stati trovati in Europa, poiché era lì che gli antichi erano costretti a vivere in grotte e grotte, fuggendo dal freddo. Ma ci sono tali grotte in Asia, ad esempio, le grotte di Niah in Malesia.

Per molti anni la civiltà moderna non aveva idea di oggetti di pittura antica, ma nel 1879 l'archeologo dilettante spagnolo Marcelino-Sanz de Sautuola, insieme alla figlia di 9 anni, durante una passeggiata si imbatté casualmente nella grotta di Altamira, la le cui volte erano decorate da una moltitudine di disegni di persone antiche - l'ineguagliabile ritrovamento ha estremamente scioccato il ricercatore e lo ha spinto a studiarlo da vicino. Un anno dopo, Sautuola, insieme al suo amico Juan Vilanov-y-Pierre dell'Università di Madrid, pubblicò i risultati delle loro ricerche, in cui datarono l'esecuzione dei disegni all'era paleolitica. Molti scienziati hanno preso questo messaggio in modo estremamente ambiguo, Southwola è stato accusato di aver falsificato i reperti, ma in seguito grotte simili sono state scoperte in molte altre parti del mondo.

La pittura rupestre è stata oggetto di grande interesse da parte degli scienziati di tutto il mondo sin dalla sua scoperta nel XIX secolo. I primi ritrovamenti sono stati fatti in Spagna, ma in seguito pitture rupestri sono state scoperte in diverse parti del mondo, dall'Europa e dall'Africa alla Malesia e all'Australia, oltre che nelle Americhe.

Le incisioni rupestri sono una fonte di preziose informazioni per una varietà di discipline scientifiche legate allo studio dell'antichità, dall'antropologia alla zoologia.

È consuetudine distinguere tra immagini a un colore o monocromatiche e multicolori o policrome. Sviluppandosi nel tempo, dal XII millennio a.C. NS. la pittura rupestre iniziò a essere eseguita tenendo conto del volume, della prospettiva, del colore e della proporzione delle figure, tenendo conto del movimento. Più tardi, la pittura rupestre divenne più stilizzata.

Per realizzare i disegni sono stati utilizzati coloranti di varia origine: minerale (ematite, argilla, ossido di manganese), animale, vegetale (carbone). I coloranti venivano eventualmente miscelati con leganti come resina arborea o grasso animale e applicati direttamente sulla superficie con le dita; venivano utilizzati anche strumenti, come tubi cavi attraverso i quali venivano applicati i coloranti, nonché canne e pennelli primitivi. A volte, per ottenere una maggiore definizione dei contorni, si usava raschiare o ritagliare i contorni delle figure sulle pareti.

Poiché le grotte, in cui si trovano la maggior parte delle pitture rupestri, praticamente non penetrano la luce solare, sono state utilizzate torce e lampade primitive per creare i disegni per l'illuminazione.

La pittura rupestre paleolitica consisteva in linee ed era dedicata principalmente agli animali. Nel tempo, la pittura rupestre si è evoluta con lo sviluppo delle comunità primitive; nella pittura delle epoche mesolitica e neolitica, ci sono sia animali che impronte di mani e immagini di persone, le loro interazioni con gli animali e tra loro, nonché le divinità dei culti primitivi, i loro rituali. Una parte significativa dei disegni neolitici sono immagini di ungulati come bisonti, cervi, alci e cavalli, oltre a mammut; anche le impronte delle mani costituiscono una grande proporzione. Gli animali erano spesso raffigurati come feriti, con le frecce che sporgevano da loro. Le pitture rupestri successive raffigurano anche animali domestici e altri soggetti contemporanei. Immagini note di marinai di navi dell'antica Fenicia, viste dalle comunità più primitive della penisola iberica.

La pittura rupestre era ampiamente praticata dalle società primitive che cacciavano e raccoglievano e trovavano rifugio all'interno o vicino alle grotte. Il modo di vivere delle persone primitive è cambiato poco nel corso dei millenni, e quindi sia i coloranti che le trame delle pitture rupestri praticamente non sono cambiati ed erano comuni per le popolazioni di persone che vivevano a migliaia di chilometri l'una dall'altra.

Tuttavia, esistono differenze tra la pittura rupestre di diversi periodi di tempo e regioni. Quindi, nelle grotte d'Europa, gli animali sono principalmente raffigurati, mentre le pitture rupestri africane prestano uguale attenzione sia all'uomo che alla fauna. Anche la tecnica di creazione dei disegni ha subito alcuni cambiamenti; la pittura successiva è spesso meno ruvida e mostra un più alto livello di sviluppo culturale.

Qual è il disegno più antico? Probabilmente, dovrebbe essere dipinto su un vecchio pezzo di papiro fatiscente, che ora è conservato in alcuni musei a determinate condizioni di temperatura. Ma il tempo non risparmierà un simile schema anche nelle condizioni di conservazione più ottimali: dopo alcune migliaia di anni si trasformerà inevitabilmente in polvere. Ma distruggere la roccia, anche in diverse decine di migliaia di anni, è un compito difficile anche per un tempo che consuma tutto. Forse, in quei tempi lontani, quando una persona ha appena iniziato a vivere sulla Terra e si è rannicchiata non in case costruite dalle sue stesse mani, ma in caverne e grotte create dalla natura, ha trovato il tempo non solo per procurarsi il cibo e mantenere il fuoco , ma anche per creare?

In alcune grotte sparse per il pianeta si trovano infatti pitture rupestri risalenti a diverse decine di migliaia di anni aC. Lì, in uno spazio chiuso buio e freddo, la vernice mantiene le sue proprietà per lungo tempo. È interessante notare che le prime pitture rupestri furono trovate nel 1879 - relativamente di recente per gli standard storici - quando l'archeologo Marcelino Sanz de Sautuola, camminando con sua figlia, si aggirò in una grotta e vide numerosi disegni che ne adornavano la volta. Gli scienziati di tutto il mondo all'inizio non credevano nell'incredibile scoperta, ma gli studi di altre grotte in tutto il mondo hanno confermato che alcune di esse servivano davvero come rifugio per le persone antiche e conservano tracce del suo soggiorno, compresi i disegni.

Per stabilire la loro età, gli archeologi analizzano al radiocarbonio le particelle di vernice utilizzate per dipingere le immagini. Dopo aver analizzato centinaia di disegni, gli esperti hanno scoperto che l'arte rupestre esisteva dieci, venti e trentamila anni fa.

È interessante: Dopo aver "scomposto" i disegni trovati in ordine cronologico, gli esperti hanno visto come l'arte rupestre è cambiata nel tempo. Partendo da semplici immagini 2D, gli artisti del lontano passato hanno perfezionato le loro abilità aggiungendo più dettagli alle loro creazioni, quindi ombre e volume.

Ma la cosa più interessante, ovviamente, è l'età delle incisioni rupestri. L'uso dei moderni scanner nello studio delle grotte ci apre anche a quelle incisioni rupestri che sono già indistinguibili all'occhio umano. Il record di antichità dell'immagine trovata viene costantemente aggiornato. Quanto in profondità siamo riusciti a penetrare nel passato, esplorando le fredde pareti di pietra di grotte e grotte? Ad oggi, la grotta vanta le pitture rupestri più antiche. El Castillo situato in Spagna. Si ritiene che sia in questa grotta che siano state scoperte le pitture rupestri più antiche. Uno di questi - l'immagine di una palma umana spruzzando vernice su una mano appoggiata al muro - è di particolare interesse.

Il disegno più antico fino ad oggi, età ~ 40.800 anni. Grotta di El Castillo, Spagna.

Poiché l'analisi tradizionale al radiocarbonio darebbe troppe variazioni nelle letture, per determinare con maggiore precisione l'età delle immagini, gli scienziati hanno utilizzato il metodo del decadimento radioattivo dell'uranio, misurando la quantità di prodotti di decadimento nelle stalattiti formatesi nel corso di migliaia di anni nel corso del modello. Si è scoperto che l'età delle incisioni rupestri è di circa 40 800 anni, che li rende i più antichi sulla Terra tra quelli scoperti al momento. Molto probabilmente, non sono stati nemmeno attratti dall'homo sapience, ma da un Neanderthal.

Ma El Castillo Cave ha un degno concorrente: le grotte dell'isola indonesiana di Sulawesi. Per determinare l'età dei disegni locali, gli scienziati hanno esaminato l'età dei depositi di calcio formati sopra di essi. Si è scoperto che i depositi di calcio non apparivano di meno 40.000 anni indietro, il che significa che le pitture rupestri non possono essere in alcun modo più giovani. Sfortunatamente, non è possibile determinare con maggiore precisione l'età delle creazioni dell'artista antico. Ma una cosa sappiamo per certo: in futuro, l'umanità troverà reperti ancora più antichi e sorprendenti.

Illustrazione: rappresentazione di un bisonte nella grotta di Altamira, Spagna. Età circa 20.000 anni

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