Salvador Dali: dipinti con titoli e descrizioni. Salvador Dali (Salvador Dali) e i suoi dipinti surreali Descrizione della foto del volto della guerra
Salvador Dali senza esagerazione può essere definito il più famoso surrealista del XX secolo, perché il suo nome ha familiarità con anche coloro che sono completamente distanti dalla pittura. Alcune persone lo considerano il più grande genio, altri - un pazzo. Ma il primo, e il secondo riconoscere incondizionatamente il talento unico dell'artista. I suoi dipinti sono una combinazione irrazionale di oggetti reali deformati da paradossalmente. DALI è stato l'eroe del suo tempo: il lavoro del Maestro è stato discusso sia nei massimi circoli della società che nell'ambiente proletario. Divenne la vera forma di realizzazione del surrealismo con il palazzo del respiro respiro, contraddittorio e immersione. Oggi, chiunque voglia essere disponibili capolavori, l'autore di cui è Salvador Dali. Le immagini le cui foto possono essere viste in questo articolo sono in grado di impressionare ogni fan del surrealismo.
Il ruolo del prosciutto nel lavoro di DALI
Un enorme patrimonio creativo lasciato dopo stesso Salvador Dali. Le immagini con nomi che causano molti sentimenti misti oggi sono così attratti dagli amanti dell'arte, che meritano considerazione dettagliata e descrizioni. Il fan di ispirazione, modello, supporto e principale dell'artista è stato il suo gala del coniuge (emigrato dalla Russia tutte le sue tesi più famose sono state scritte in un periodo di vita con questa donna.
Significato nascosto "costanza della memoria"
Considerando El Salvador DALI, vale la pena di cominciare con il lavoro più riconoscibile - "costanza della memoria" (a volte si chiama "Time"). La tela è stata creata nel 1931. Ispirato dall'artista per scrivere un capolavoro di sua moglie Gala. Secondo Dali stesso, il piano dell'immagine è sorto alla vista di uno scioglimento sotto il sole quello che voleva dire il maestro raffigurando il soft orologio sulla tela sullo sfondo dello scenario?
Tre quadranti morbidi che adornano il primo piano dell'immagine sono identificati con un tempo soggettivo, che fluisce fluentemente e riempie in modo non uniformemente tutto lo spazio libero. Anche il numero di ore è simbolico, perché il numero 3 su questa tela indica il passato, il presente e il futuro. Lo stato molle degli articoli indica la relazione tra spazio e tempo, che per l'artista è sempre stato ovvio. Presente nell'immagine e negli orologi duri raffigurati dal quadrante. Simbolizzano il tempo obiettivo, il cui corso viene contro l'umanità.
Salvador Dali ha anche raffigurato il suo autoritratto su questo web. L'immagine "Time" contiene in primo piano Articolo frantumazione incomprensibile incorniciato da ciglia. È in questo modo che l'autore si dipingeva. In un sogno, una persona rilascia i suoi pensieri, che in uno stato di sveglia si sta nascondendo attentamente dagli altri. Tutto ciò che può essere visto nella foto è un sogno dato dal risultato della celebrazione dell'inconscio e dalla morte della realtà.
Le formiche che strisciano attraverso il corpo di orologi solidi simboleggiano il decadimento, marcire. Negli insetti dell'immagine sono costruiti sotto forma di quadrante con frecce e indicano che il tempo obiettivo si distrugge. La mosca, seduta sul soft orologio, perché il pittore era un simbolo di ispirazione. Gli antichi filosofi greci hanno trascorso molto tempo circondato da queste "fate del Mediterraneo" (questo è esattamente ciò che ha chiamato Muh). Lo specchio, visibile nella foto a sinistra, è la prova del tempo impermanenti, mostra sia mondi oggettivi che soggettivi. L'uovo nel piano molto simboleggia la vita, asciutta Oliva - dimenticata saggezza antica e - eternità.
"Giraffa in fiamme": Interpretazione delle immagini
Studiare i dipinti di El Salvador è stato dato con una descrizione, è possibile più in profondità la creatività dell'artista, è meglio capire il sottotesto delle sue tele. Nel 1937, "giraffa on fire" è stata pubblicata da sotto il pennello del pittore. Era un periodo difficile per la Spagna, dal momento che un po 'prima iniziò in aggiunta, l'Europa era sulla soglia della seconda guerra mondiale, e Salvador Dali, così come molti progressivi di quel tempo, sentì il suo approccio. Nonostante il fatto che il Maestro sosteneva che la sua "giraffa in fiamme" non era legata agli eventi politici, scuotendo il continente, l'immagine è saturata di orrore e ansia.
In primo piano, Dali disegnò una donna in piedi nella posizione di postura. Le sue mani e la faccia sono affilate, sembra che la pelle sia fradicia. Una donna sembra indifesa, non è in grado di resistere al pericolo imminente. Dietro è mostrato una signora con un pezzo di carne nelle sue mani (è un simbolo di autodistruzione e morte). Entrambe le figure stanno sulla Terra a causa dei backup sottili. Erano spesso dati nel parlato nelle loro opere per enfatizzare la debolezza dell'uomo. Giraffa, in onore di cui viene nominata l'immagine, è disegnata nel piano distante. Sono molte meno donne, la parte superiore del suo corpo è coperta dal fuoco. Nonostante le sue piccole dimensioni, è l'eroe principale della tela, incarnando un mostro che trasportava l'apocalisse.
Analisi della "premonizione della guerra civile"
Non solo in questo lavoro, la premonizione di Salvador Dali ha espresso la sua premonizione. Immagini con nomi che indicano il suo approccio, apparvero dall'artista ripetutamente. Un anno prima della "Zhiraffa", l'artista ha scritto un "design soft con boobs" (altrimenti si chiama "presagio della guerra civile"). La struttura del corpo umano, raffigurata nel centro della tela, assomiglia ai contorni della Spagna sulla mappa. Il design dall'alto è troppo ingombrante, si blocca sul terreno e può crollare in qualsiasi momento. In fondo sotto la costruzione dei fagioli, che sembrano qui sono completamente inappropriati, che sottolineano solo l'assurdità degli eventi politici che si svolgono in Spagna nella seconda metà degli anni '30.
Descrizione "Faces of War"
"Face of War" è un altro lavoro lasciato dal surrealista ai suoi fan. L'immagine risale al 1940 - volta in cui l'Europa è stata coperta da azioni di combattimento. Sulla tela raffigura una testa umana con il viso congelato in agonia. È circondato da serpenti da tutti i lati, invece di occhi e bocca hanno innumerevoli teschi. Sembra che la testa sia letteralmente bloccata dalla morte. L'immagine simboleggia i campi di concentramento, che hanno perso la vita in milioni di persone.
Interpretazione del "sonno"
"Sleep" - L'immagine di El Salvador Dali, creata da lui nel 1937. Raffigura un'enorme testa addormentata, con undici backpoints sottili (esattamente come nelle donne sulla tela della giraffa). Stampelle ovunque, sostengono i loro occhi, fronte, naso, labbra. Non c'è corpo negli umani, ma c'è un collo sottile innaturalmente allungato. La testa personifica il sonno e le stampelle indicano il supporto. C'è solo ogni parte del volto per trovare il loro backup, poiché una persona collamiglierà nel mondo dei sogni. Il supporto è necessario non solo alle persone. Se guardi attentamente, nell'angolo sinistro della tela puoi vedere un cane piccolo, il cui torso viene anche fatto affidamento sulla stampella. Puoi considerare i backup come un thread che consente alla testa di salire durante il sonno, ma non darlo a rompere completamente da terra. La priorità bassa blu della tela enfatizza ancora più il distacco di ciò che sta accadendo dal mondo razionale. L'artista era sicuro che il sogno sembrasse. L'immagine di Salvador è stata data nel ciclo del suo lavoro "paranoia e guerra".
Immagini di Gory.
La sua amata moglie ha anche disegnato Salvador Dali. Immagini con i nomi di "Angela Gala", "Madonna Port Ligata" e molti altri indicano direttamente o indirettamente la presenza di diacona nelle trame delle opere del genio. Ad esempio, in Galatae con sfere (1952), ha ritratto la sua compagna di vita sotto forma di una donna divina il cui viso è gridò attraverso un gran numero di palle. Il coniuge del genio bollire il mondo reale negli strati essenziali superiori. È diventata la sua musa il personaggio principale di tali dipinti come "Galarin", dove è raffigurato con il seno a sinistra nudo, "Atomic Leda", in cui Dali ha presentato un coniuge nudo sotto forma di governo Sparta. Quasi tutte le immagini femminili presenti nella tela hanno ispirato il pittore con la sua fedele moglie.
Impressione della pittura
Le foto che descrivono le immagini di Salvador DALI, ad alta risoluzione ti permettono di studiare il suo lavoro ai più piccoli dettagli. L'artista ha vissuto una lunga vita e lasciato dietro diverse centinaia di opere. Ognuno di loro è unico e con il mondo interiore paragonabile, visualizzato dal genio di nome Salvador Dali. Immagini con nomi noti a tutti dall'infanzia possono ispirare, causare gioia, smarrimento o persino disgusto, ma nessuna persona rimarrà dopo aver visto indifferente.
Oggi, 11 maggio, compleanno nel grande pittore spagnolo e scultore Salvador Dalì. . La sua eredità rimarrà per sempre con noi, perché nelle sue opere, molti trovano una parte di se stessi - la "flanciatezza", senza la quale la vita sarebbe stata noiosa e monotonia.
« Il surrealismo è io"," L'artista si schianta liberamente, ed è impossibile non essere d'accordo con lui. Tutte le sue opere sono impregnate con lo spirito del surrealismo - sia dipinti che di fotografia che ha creato con abilità senza precedenti. DALI. Proclamò la completa libertà da qualsiasi coercizione estetica o morale e camminava al maggior numero di limiti in qualsiasi esperimento creativo. Non è scomparso per incarnare le idee più provocatorie e ha scritto tutto: dall'amore e dalla rivoluzione sessuale, dalla storia e dalla tecnologia alla società e alla religione.
Grande masturbatore.
Volto della guerra
Atom Splitting.
Il mistero di Gitler
Cristo di Saint Juan de la Cruz
DALI. È iniziato presto ad essere interessato all'arte e ancora a scuola ho preso lezioni di pittura privata dall'artista Nunies. , Professor Academy of Arts. Poi, a scuola di belle arti all'Accademia delle Arti, è diventato vicino ai circoli letterari e artistici di Madrid - in particolare, con Louis Burniel. e Federico Garcia Lorco. . Tuttavia, all'Accademia, non è più importante per molto tempo - per alcune anche le idee audaci sono state espulse, che, tuttavia, non gli impedirono di organizzare la prima piccola mostra delle sue opere e diventa rapidamente uno degli artisti più famosi della Catalogna.
Giovani donne
Autoritratto con collo rafael
Cestino con pane
Giovane donna vista dalla parte posteriore
Da allora in poi. DALI.incontra Gala Capito " museo del surrealismo" Arrivando K. Salvador Dalì. Con suo marito, ha immediatamente spinto la passione per l'artista e ha lasciato il coniuge per il genetico. DALI. Lo stesso, assorbito dai suoi sentimenti, come se non avesse nemmeno notato che non è arrivata una "musa". Gala diventa il suo compagno di vita e la fonte di ispirazione. È diventata anche un ponte collegato al genio con l'intera comunità d'avanguardia - il suo tatto e la morbidezza gli hanno permesso di sostenere almeno qualche relazione con i suoi colleghi. L'immagine dell'amata è stata riflessa in una varietà di opere. DALI. .
Ritratto di un gala con due gomma agnello, bilanciamento sulla sua spalla
Mia moglie, nudo, guarda il tuo corpo, che è diventato una scala, tre colonne di vertebre, cielo e architettura
Galarina
Nude Dali, contemplando cinque corpi ordinati, trasformandosi in un carcupus, dal quale Leda Leonardo è inaspettato, fecondato dal volto del gala
Certo, se parliamo della pittura DALI. , È impossibile non ricordare il suo lavoro più famoso:
Dormire, montato il volo ape attorno a una granata, per un momento prima del risveglio
La persistenza della memoria
Giraffa bruciante
I cigni riflettono in elefanti
Struttura supplementare con tette (premonizione della guerra civile)
Armadietto antropomorfico
La soddisfazione di Sodoma della Virgin Innocente
Spider da sera ... Spero
Ghost of Vermer Delftsky, in grado di servire e tavola
Scultura DALI. Portavano il suo talento surreale a un nuovo livello - con il piano della tela, saltò in uno spazio tridimensionale, avendo acquisito una forma e un volume aggiuntivo. La maggior parte del lavoro è diventata intuitivamente familiare allo spettatore - il Maestro usato in loro le stesse immagini e idee come nelle loro tele. Per creare sculture DALI. Ho dovuto affrontare alcune ore di ceretta, e quindi creare forme per festeggiare figure dal bronzo. Alcuni sono stati quindi gettati in una dimensione ingrandita.
Tra le altre cose, DALI. era un eccellente fotografo, e nel secolo dell'inizio dello sviluppo della fotografia insieme Philip Khalsman. È riuscito a creare immagini completamente incredibili e surreali.
Amore Art e goditi le opere di Salvador Dali!
Il surrealismo è la completa libertà dell'essere umano e il diritto di sognare. Non sono un surrealista, io sono il surrealismo, - S. Dali.
La formazione dell'artigianato artistico è stato dato nell'epoca dei primi moderni, quando i suoi contemporanei presentarono tali nuovi flussi artistici come espressionismo e cubismo.
Nel 1929, un giovane artista si unì ai surrealisti. Quest'anno è segnato con un turno importante nella sua vita, poiché Salvador Dali ha incontrato Gulu. Divenne la sua amante, sua moglie, una musa, un modello e l'ispirazione principale.
Dal momento che era un brillante cardo e un colorista, ha dato un sacco di ispirazione dai vecchi maestri. Ma ha usato forme stravaganti e modi inventivi per creare uno stile artistico completamente nuovo, moderno e innovativo. I suoi dipinti sono caratterizzati dall'uso di doppie immagini, scene ironiche, illusioni ottiche, paesaggi sognano e simbolismo profondo.
Durante la sua vita creativa, DALI non è mai stato limitato a una direzione. Ha lavorato con vernici ad olio e acquerelli, creato disegni e sculture, film e foto. Anche una varietà di forma di esecuzione non era aliena all'artista, compresa la creazione di gioielli e altre opere di arte applicata. Come uno scenario, DALI ha collaborato con il famoso regista Louis Burniel, che ha rimosso i film "Golden Age" e "Andalusian Dog". Hanno mostrato scene irreali che assomigliano alle immagini rianimate surrealist.
Il maestro prolifico ed estremamente dotato ha lasciato un enorme patrimonio per le future generazioni di artisti e amanti dell'art. Fondazione "Gala-Salvador Dali" ha lanciato un progetto online Catalogo Raisonné di Salvador Dalí Per una catalogazione scientifica completa di dipinti creati da Salvador DALI dal 1910 al 1983. La directory è composta da cinque sezioni interrotte attraverso la timeline. È stato concepito non solo per fornire informazioni complete sul lavoro dell'artista, ma anche per determinare la paternità delle opere, dal momento che Salvador DALI è uno dei pittori più falsi.
Su talenti fantastici, immaginazione e abilità del salvador eccentrico, questi 17 esempi dei suoi dipinti surreali sono dati.
1. "Il fantasma del Vermer Delftsky, che può essere usato come tavolo", 1934
Questa piccola immagine con un titolo originale piuttosto lungo incarna l'ammirazione ha dato il grande maestro fiammingo del XVII secolo, Jan Vermeer. L'autoritratto del Vermetor è eseguito tenendo conto della visione surreale ha dato.
2. "Great Masturbator", 1929
L'immagine mostra la lotta interna dei sentimenti causati dalla relazione con l'atto sessuale. Questa percezione dell'artista sorse come un ricordo del bambino risvegliato quando ha visto un libro lasciato da suo padre, aperto su una pagina con ritratti genitali, stupefacenti malattie veneree.
3. "Giraffa in fiamme", 1937
Questo artista di lavoro è stato completato prima di trasferirsi negli Stati Uniti nel 1940. Sebbene il Maestro sosteneva che la pittura apolitica, lei, come molti altri, mostra le sensazioni profonde e inquietanti dell'ansia e dell'orrore, che devono avere sperimentato un periodo tempestoso tra le due guerre mondiali. Una certa parte riflette la sua lotta interiore contro la guerra civile in Spagna, e si riferisce anche al metodo dell'analisi psicologica di Freud.
4. "Face of War", 1940
Anche l'agonia della guerra rifletteva anche nel lavoro di Dali. Credeva che il suo dipinto dovrebbe contenere un presagio di guerra, che vediamo in una testa mortale farcita di tartarughe.
5. "Sleep", 1937
Qui è raffigurato uno dei fenomeni surrealisti - dormire. Questa è una realtà fragile e instabile nel mondo del subconscio.
6. "Fenomeno del viso e dei vasi con frutta in riva al mare", 1938
Questo fantastico dipinto è particolarmente interessante, poiché in esso l'autore utilizza immagini doppie che dotano l'immagine stessa con un significato multilivello. Metamorfosi, incredibili confronti di oggetti e elementi nascosti caratterizzano dipinti surreali DALI.
7. "costanza della memoria", 1931
Questa è forse l'immagine surrealistica più riconoscibile di El Salvador Dali, che incarna la morbidezza e la durezza, simboleggia la relatività dello spazio e del tempo. In larga misura, si basa sulla teoria della relatività di Einstein, anche se Dali ha detto che l'idea della foto è nata alla vista del formaggio di Kamambur si è sciolto al sole.
8. "Tre Sphynx of Bikini Island", 1947
In questa rappresentazione surreale dell'atollo del bikini, il ricordo della guerra è risorto. Tre sfinge simboliche occupano vari piani: una testa umana, un albero diviso e un fungo di esplosione nucleare, parlando degli orrori della guerra. L'immagine esplora relazioni tra tre soggetti.
9. "Galazia con sfere", 1952
Il ritratto di sua moglie è stato dato presentato attraverso una serie di forme sferiche. Gala sembra un ritratto di Madonna. L'artista, ispirato dalla scienza, elevato un galant sul mondo tangibile negli strati essenziali superiori.
10. "Orologio fuso", 1954
Un'altra immagine del soggetto del soggetto, l'essenziale è morbido, che non è tipico per ore tascabili difficili.
11. "La mia moglie nuda, contemplando la propria carne, girando in una scala, in tre vertebra di colonne, nel cielo e in architettura", 1945
Gala dalla parte posteriore. Questa meravigliosa immagine è diventata una delle opere più eclettiche DALI, dove sono stati combinati i classici e il surrealismo, la calma e la stranezza.
12. "Design soft con tette da tette", 1936
Il secondo nome dell'immagine è "premonizione della guerra civile". Ecco gli orrori stimati della guerra civile in Spagna, poiché l'artista lo ha scritto sei mesi prima dell'inizio del conflitto. Era una delle premonizioni del Salvador Dali.
13. "Nascita dei desideri liquidi", 1931-32
Vediamo un esempio di un approccio paranoico-critico all'art. Immagini del Padre e, forse, le madri sono mescolate con grottesco, manmaphrodite irreale nel mezzo. L'immagine è piena di simbolismo.
14. "Il mistero del desiderio: mia madre, mia madre, mia madre," 1929
Questo lavoro creato sui principi freudiani era un esempio del rapporto dato con sua madre, il cui corpo distorto appare nel deserto del Daliniano.
15. Untitled - Design di pittura affresco per Elena Rubinstein, 1942
Le immagini sono state create per la decorazione interna della stanza per ordine di Elena Rubinstein. Questa è un'immagine francamente surrealistica dal mondo della fantasia e dei sogni. L'artista è stato ispirato dalla mitologia classica.
16. "Sodom Selted Nevynaya Virgin", 1954
Nella foto raffigurava una figura femminile e una priorità bassa astratta. L'artista studia la questione della sessualità depressa, che segue dal nome del lavoro e delle forme falliche, che spesso appaiono nel lavoro di DALI.
17. "Bambino geopolitico che osserva la nascita di un nuovo uomo", 1943
L'artista ha espresso le sue viste scettiche scrivendo questa immagine durante il loro soggiorno negli Stati Uniti. La forma della palla sembra essere l'incubatore simbolico della persona "nuova", un uomo "nuovo mondo".
Salvador Dali grazie al talento che consuma tutto, potrebbe girare tutto per essere innescato, nel "Museo Expon", un capolavoro, patrimonio per le generazioni future. Che sia una foto o un'immagine, un libro è un annuncio pubblicitario - tutto ha funzionato al più alto livello. Era un genio, che era strettamente nel suo paese, il suo lavoro era in anticipo per il tempo e grazie a questo, l'artista divenne "grande" durante la sua vita. Oggi noi, come hai già indovinato, parliamo del rappresentante più famoso del surrealismo - Salvador Dali e le migliori foto più famose.
"... Ho deciso e cominciò a comprendere lo spazio-tempo dalla contemplazione della levitazione, che distrugge l'entropia," disse le parole dell'artista, come una descrizione della sua immagine raffigurante il processo di perdita di forma. È stato scritto nel 1956. Attualmente si trova nel Museo Salvador Dali a San Pietroburgo.
"Paesaggio vicino figueras" è una delle prime opere dell'artista, che ha scritto all'età di 6 anni presso la cartolina nel 1910. Questo è un esempio luminoso che illustra il periodo impressionistico della creatività DALI. Attualmente è memorizzato nella collezione privata di Albert Field a New York.
"Uomo invisibile" o "persona invisibile" - una foto scritta da Salvador Dali tra il 1929 e il 1933. Conservati nel Museo Queen Sophia a Madrid. Questo è un lavoro sperimentale incompiuto in cui ha praticato le doppie immagini. Su di esso, l'artista molto squisitamente raffigurato significati e contorni nascosti di oggetti.
"Il fenomeno del viso e dei vasi con frutta in riva al mare" è un'altra immagine surreale che mostra metamorfosi, significati nascosti e contorni di oggetti. La somiglianza di un vaso con frutta sul tavolo e un paesaggio formano una forma di cane piegata e la faccia di una persona. Questo lavoro è stato scritto nel 1938. Ora è situato nel museo Wastsworth Ateneum Hartford, Connecticut, USA.
Nel 1943, durante la seconda guerra mondiale, Dali ha scritto una foto della nascita di una nuova persona. Vediamo come persona, cercando di schiudersi dall'uovo, che simboleggia la nascita di una nuova forza, ed è anche un simbolo dell'universo.
Questo lavoro è stato scritto nel 1940, all'inizio della seconda guerra mondiale in California, negli Stati Uniti, dove l'artista ha vissuto 8 anni. Condanna gli orrori della guerra e la sofferenza delle persone in piedi di fronte a lei. C'è una tela presso il Boimans Museum - Wang Beningen a Rotterdam, Paesi Bassi.
"Un sonno causato dal volo dell'ape attorno alla granata, in un secondo prima del risveglio" - uno dei pochi dipinti scritti da DALI nel 1944. Questo è un esempio di influenza di Freud sull'arte surreale, così come il tentativo di un artista di esplorare il mondo dei sogni. Situato al Museo di Tissen-Bornemis a Madrid.
L'immagine è stata scritta nel 1954. Questa è un'immagine non convenzionale e surreale di Gesù Cristo, crocifisso al brutale Tesseract - HyperCube. Donna sotto - Gala - La moglie di Salvador Dali. L'artista, come se non abbinasse il fatto che Cristo è fondamentale per la freddezza di questo mondo e senza senza radici. La tela si trova nel Museo Metropolitan di New York.
Indubbiamente, questo è uno dei dipinti migliori e famosi di El Salvador Dali. È stato scritto nel 1931. Ha tre nomi - "costanza della memoria", "stabilità della memoria" e "orologio morbido". È interessante che l'idea della sua creazione sia stata ispirata dalle specie artistiche del formaggio fuso Camambur. Mostra l'esperienza del tempo e del ricordo dell'uomo, che viene animato dalla regione dell'inconscio, sotto forma di ore fluenti.
Condividi in social. Reti
Salvador Dali "Mei West's Face, Usa ... Wikipedia
SCOTland Independence War Series di conflitti militari che avevano un posto tra il regno indipendente della Scozia e il Regno d'Inghilterra nel tardo XIII in anticipo XIV secolo. La prima guerra (1296 1328) è iniziata con l'invasione inglese di ... ... Wikipedia
- "Volto del genocidio", Russia, Russian Cynovideo Company, 1992, CV., 61 min. Documentario. Lo studio dell'autore del genocidio contro il popolo serbo durante la guerra civile in Jugoslavia degli anni '90. Il film è stato girato in posizione e durante il combattimento ... Enciclopedia del cinema
- "Volto della nazionalità caucasica", Russia, 1996, CV., 29 min. Documentario. Il ciclo del film, due dei quali sono inclusi in questo film, parla di ceceni e inghiottili: famosi poeti e scrittori, leader militari, eroi del grande patriottico ... ... Enciclopedia del cinema
A, MN. Persone, cf. 1. Parte anteriore della testa umana. Caratteristiche facciali. Volto piacevole □ Aveva la cosa giusta che è stata scoperta, con un naso delineato molto bello, labbra e con divertenti occhi azzurri. Gashin, dai ricordi del normale Ivanov. ... ... Piccolo dizionario accademico
Questo articolo sullo scopo del mondo immaginario lo descrive solo sulla base del lavoro artistico stesso. Un articolo costituito solo di informazioni sulla base del lavoro stesso può essere cancellato. Puoi aiutare il progetto ... Wikipedia
Guerre nella storia della Russia - esercito. Interstate. e intraages. Collisioni. Guerra come società. Polit. Phenomenon Continuazione della politica della violenza di stato. si intende. Nei dogos. Periodo della patria. Storie, guerra a Sovr. Non c'era comprensione, esercito. Le collisioni erano il carattere della lotta ... Dizionario enciclopedico umanitario russo
Una persona apolidi - ("apolde", "apatrid") - una persona che ha perso la sua cittadinanza (vedi) in uno stato e non ha ricevuto una nuova cittadinanza in un'altra. Lo stato del sacerdozio può verificarsi: 1) a causa della perdita automatica della cittadinanza che si svolge in virtù della legge e ... Dizionario della legge sovietica
Questo articolo non ha riferimenti a fonti di informazione. Le informazioni devono essere controllate, altrimenti potrebbe essere interrogato ed eliminato. Puoi ... Wikipedia
Epiteto e una delle metafore degli dei nel paganesimo. Gli dei della guerra di duri, insidiosi e per sempre bramano vittorie con i nemici. Francobollo ... Wikipedia
Libri
- Volto della guerra, Alexey Bobl Categoria: Fiction di combattimento Serie: FOG WAR Casa editrice: Audiolibok Lovers Club, Audiobniga.
- Il volto della guerra, Alexey Bolb, la guerra in terra post-identica continua ... Due potenti corporazioni "Muro" e "Fuori" occupavano lo spazio virtuale. Le forze armate aziendali lottano in esso non per la vita, ... Categoria: Fiction di combattimento Serie: FOG WAR Editore: