Russian Hollywood è uno spettacolo notturno indimenticabile. Spettacoli da baraccone, spettacoli di danza per tutti i gusti

12.06.2019

Go-go dance come parte dell'atmosfera del club

Se stai organizzando una festa, il go-go dance è indispensabile. Quando scegli i ballerini, presta attenzione non solo ai dati fisici, ma anche all'emotività. Puoi mostrare figure altamente acrobatiche, ma se non c'è sensualità, non ci saranno impressioni. Lo striptease differisce dal go-go in quanto quest'ultimo esclude qualsiasi contatto con il pubblico. Avverti gli ospiti di questo in anticipo e ti proteggerai da situazioni spiacevoli.

Gli spettacoli del club in questi giorni

L'eredità modernista europea, la cultura pop dalla metà del XX secolo ai giorni nostri, le forme d'arte contemporanea emergenti in tutto il mondo, l'eredità del teatro plastico di Meerhold e molti altri fattori dei secoli passati e del presente hanno svolto un ruolo importante nell'emergere di nuove modalità di narrazione, immagini e rappresentazioni, combinandole in un unico strumento espressivo. Il moderno spettacolo performativo si ispira alla combinazione di mezzi espressivi: foto-arte, musica, tecnologia video, arte teatrale, numeri plastici e danza, tecnologie high-tech, scultura, sport, strumenti di luce e laser, architettura, ecc.

Tendenze del Club Show

Gli effetti più popolari e da club per gli spettacoli nei club sono i getti criogenici o CO 2. Sono generati da speciali piccole impostazioni (di solito posizionate proprio sul palco). Il getto che soffia nello spazio è normale anidride carbonica! Crea l'effetto di colonne di ghiaccio, raffreddando i partecipanti allo spettacolo riscaldato. Affinché i criogetti facciano un'impressione decente, devono essercene almeno 4.

Approcci non standard alla realizzazione di spettacoli di club

Se vuoi fare un tuffo la sera, sei nel posto giusto! L'applicazione della performance di go-go dance in combinazione con apparecchiature di illuminazione, costumi luminosi luminosi, strumenti e maschere: tutto ciò crea un'incredibile delizia. Abbiamo molti programmi sia standard che individuali. Lo spettacolo del club Ultra Blow è un effetto irresistibile nel piacere, sui vari istinti umani: bisogni fisiologici e psicologici per il cibo, il sesso e l'interazione umana. Il nostro spettacolo di club è in grado di farvi provare grandi emozioni, è in grado di dare a tutti uno spunto di riflessione.

Come prenotare uno spettacolo in discoteca

Uno spettacolo di club viene prenotato particolarmente spesso in cui si intrecciano i desideri degli organizzatori e degli eroi dell'occasione, le aspettative del pubblico e gli interessi commerciali. Offriamo di ordinare uno spettacolo di club da Ultra Blow per tutti i gusti: spettacoli di luci e laser, spettacoli di performance, balletti di danza ed erotici, artisti e musicisti. Ordina uno spettacolo per un evento del club significa sorprendere piacevolmente i tuoi ospiti e ospitare con successo l'evento. Usando la nostra esperienza, non ti lasceremo sbagliare. Sappiamo esattamente di cosa sono capaci i gruppi di ballo. Bravi ballerini illumineranno il pubblico in 10-15 minuti, senza organizzare spettacoli noiosi per un'ora. Con noi, noterai sicuramente come un viaggio regolare al club differisce da uno spettacolo di club. Sei interessato a un programma di animazione del club? O vuoi ordinare un DJ separato o solo ballerini? Abbiamo creato un'azienda appositamente per soddisfare qualsiasi richiesta del cliente. Rendiamo possibile invitare anche cantanti e ballerini mondiali. Qui troverai squadre per ogni gusto e occasione. Non è un compito facile prenotare da soli artisti famosi. Possiamo anche ordinarli dall'estero.

Nel 1932, il famoso regista americano Tod Browning realizzò il lungometraggio Freaks. Essendo in una certa misura una tragicommedia, in una certa misura un melodramma, il film quasi subito dopo la fine delle riprese è stato severamente tagliato dalla censura (di circa 45 minuti), e poi completamente vietato. È entrato nel registro cinematografico nazionale degli Stati Uniti più di mezzo secolo dopo, nel 1994.

E il fatto è che Browning non aveva paura di scattare una foto su un argomento che a quel tempo era proibito. Un film su un genere di freak show in via di estinzione, su persone che non avevano altro modo che guadagnarsi da vivere dimostrando la propria bruttezza...

Oggi lo spettacolo da baraccone non esiste in quanto tale. Negli ultimi cento anni, la medicina si è fatta avanti e l'etica delle relazioni umane ha subito grandi cambiamenti. La maggior parte delle persone con disabilità viene curata o fornita di condizioni di vita normali, e giustamente. Nel 19° secolo, l'atteggiamento era molto diverso. Per un numero enorme di persone che oggi potrebbero condurre una vita piena, c'era solo una strada: il circo dei mostri.

Ma questa strada ha avuto anche aspetti positivi. Molti squilibrati guadagnavano un sacco di soldi e potevano provvedere a se stessi meglio di altre persone sane. Ad esempio, la leggendaria cammelliera Ella Harper nel pieno della sua carriera (1885-1886) riceveva $ 200 a settimana al circo Harris! Rettificato per l'inflazione oggi, questo equivale a uno stipendio di $ 25.000 al mese. Molto, vero?

L'origine del genere

La dimostrazione di varie deviazioni del corpo umano è popolare da tempo immemorabile. Dal punto di vista della psicologia, questa è un'opzione vincente per fare impresa: ancora oggi siamo portati a guardare indietro al disabile che passa, e non possiamo spiegare questo impulso dal punto di vista della logica. Ma guardare indietro ai passanti è brutto e scomodo. E i circhi di squilibrati hanno fornito un'opportunità legale per osservare le anomalie, raccolte in un unico posto e ben progettate. Pertanto, in quasi tutti i circhi, fin dall'epoca romana, le persone con disabilità fisiche erano necessariamente presenti: avevano il loro numero insieme a uomini forti e acrobati.

Nel XVI secolo, l'Europa iniziò a passare a un sistema di relazioni di mercato. I circhi itineranti hanno cessato di essere un branco di buffoni che guadagnavano principalmente elemosine e sussidi. Già nel XVII secolo si pagava una tariffa fissa per l'ingresso a molte bancarelle e i circhi, fermandosi alla fiera, pagavano l'affitto. L'attività del circo iniziò a diventare davvero redditizia. Se nel XV secolo gli artisti circensi erano fondamentalmente dei mendicanti e il circo entrava in un'unica roulotte, due secoli dopo l'attività circense divenne un'attività.

Questo non è un vero mostro, ma Charles Loughton ne Il gobbo di Notre Dame (1939). Il trucco brillante è stato realizzato dal miglior specialista di Hollywood degli anni '30, Perk Westmore.

E nell'ambito di questa attività, una direzione strana e spiacevole ha iniziato a svilupparsi attivamente: uno spettacolo da baraccone. Se ai tempi di Quasimodo il destino di una persona disabile stava colpendo e le uova marce, allora il Nuovo tempo iniziò a portare profitti ai mostri. Furono questi tre secoli - dal XVIII all'inizio del XX - a diventare l'epoca d'oro dei circhi bizzarri: i profitti erano già cospicui e la morale pubblica consentiva un atteggiamento arbitrariamente crudele nei confronti di persone insolite.

Nel 17 ° secolo apparvero i primi mostri conosciuti, che fecero fortuna con il loro aspetto. I mostri più famosi di quel tempo erano i gemelli siamesi Lazzaro e Giovanni Battista Colloredo, originari di Genova. John non era tanto un uomo quanto un processo sottosviluppato che cresceva dall'area del petto di suo fratello. Teneva sempre gli occhi chiusi e la bocca aperta, non riusciva a parlare. Tuttavia, visse, si trasferì e prese persino cibo (a quanto pare, i sistemi digestivi dei fratelli erano separati).

Lazzaro, essendo un uomo completamente mobile e snello (senza contare la metà del fratello che cresce di fronte a lui), viaggiò nella prima metà del XVI secolo in tutta Europa - Danimarca, Germania, Italia, Inghilterra - e ebbe successo ovunque. Inoltre, in seguito si sposò ed ebbe figli normali.

Anche la Russia non ha evitato alcuna curiosità. Ad esempio, il Gabinetto delle curiosità di Pietro il Grande è diventato una delle più grandi collezioni al mondo di squilibrati a base di alcol. Questo, ovviamente, non è esattamente uno spettacolo da baraccone, ma il genere è molto vicino.

All'inizio del XVIII secolo, il genere dei freak show si è staccato dal solito circo. Uomini d'affari intraprendenti raccolsero vari storpi, malati, sottosviluppati per le strade e ne fecero qualcosa come uno zoo. Ufficialmente, la prima rappresentazione di un classico spettacolo da baraccone è considerata una dimostrazione di una donna "con la testa di scimmia" esportata dalla Guinea nel 1738. È vero, i ricercatori moderni sono inclini a credere che la donna fosse completamente normale. È solo che gli africani delle tribù esotiche sembravano all'Europa di quel tempo come qualcosa di completamente stravagante, e una donna africana normale (forse malata di qualcosa) passava per un mostro. Ma queste sono solo supposizioni.

Tuttavia, in Europa, lo spettacolo da baraccone è rimasto uno spettacolo piuttosto raro. I freaks si inchiodavano ancora nei circhi ordinari, e per i freak spesso si spacciavano per persone normali, solo ben truccate. Ma all'inizio del 1800, l'idea di uno spettacolo da baraccone si insinuò negli Stati Uniti. E iniziò una terribile, terribile età dell'oro.

Idillio americano di Barnum e Bailey

Fino al 1840, i freak show americani non erano molto diversi da quelli europei. Erano gruppi di carri che viaggiavano per il paese, schierando uno stand in ogni città e sfoggiando i loro mostri. A differenza dell'Europa, gli imprenditori americani hanno affrontato il problema con competenza. I mostri ricevevano stipendi abbastanza alti, firmavano contratti per spettacoli e generalmente vivevano come persone normali. L'unico luogo dove dovevano sopportare la vergogna, dimostrando la loro inferiorità, era il palcoscenico. Ma l'arte richiede sacrificio.

E nel 1840 la fotografia iniziò a svilupparsi rapidamente. I proprietari del freak show lo hanno subito adottato: quasi tutte le pubblicità dei freak show da allora sono state corredate di numerose illustrazioni fotografiche. Le presenze agli spettacoli letteralmente in pochi anni sono decuplicate, così come i profitti.

Sarah Bartman (fino al 1790-1815), soprannominata "Sartji", originaria del Sud Africa, era un famoso mostro dell'inizio del XIX secolo, la "Venere ottentotta". In effetti, aveva solo la steatopigia, grasso in eccesso sui glutei.

Negli anni 1880 - 1930, diverse centinaia di circhi operavano in Europa e negli Stati Uniti, specializzati nella dimostrazione di anomalie umane. I più famosi tra questi erano il Nickel Plate Circus di W. H. Harris, il Congress of Living Freaks e, naturalmente, il Barnum & Bailey Greatest Show on Earth. Quest'ultimo merita di essere menzionato separatamente, perché è stato Pi-Tee Barnum a fare del suo circo la quintessenza di tutti i freak show del mondo.

Nato nel 1810, Phineas Taylor Barnum era un uomo d'affari naturale che fondava costantemente società e aziende, rivendendole o cedendole per debiti. Riuscì a visitare sia l'editore del giornale, sia l'organizzatore della lotteria, sia il negoziante, finché non giunse alla conclusione che le persone possono essere ingannate in modi più semplici. Nel 1835 acquisì Joyce Heth, una vecchia schiava negra, e iniziò a portarla in giro per le città, affermando che aveva 161 anni e che era la tata della stessa Washington. Quando l'interesse per la tata iniziò a scemare, Barnum iniziò a spargere la voce che la vecchia non fosse viva, ma meccanica, e alla seconda ondata di popolarità raccolse due volte più jackpot. È vero, poi Joyce è morta. E Barnum ha trovato la sua vocazione.

Dal 1841, Barnum iniziò a partecipare a una dimostrazione organizzata di squilibrati: il nano Charles Stratton, soprannominato "General Boy-with-Finger", i gemelli siamesi Chang e Ang Bunker, nonché un certo numero di donne africane e indiane con un insolito aspetto per un uomo bianco. Stratton era insolitamente popolare in Europa e negli Stati Uniti: gli sono state inviate tonnellate di lettere d'amore, è stato invitato nella società e persino il suo matrimonio con il nano Lavinia è stato organizzato da Warren Barnum come un grandioso spettacolo da baraccone.

"General Boy-with-Finger" e sua moglie Lilliputian Lavinia Warren.

Barnum fondò il suo circo più famoso a New York nel 1871; dieci anni dopo, al nome del circo è stato aggiunto il nome di James Bailey, il co-organizzatore dello spettacolo. Per ogni mostro sono stati inventati una storia e un numero unici. Ad esempio, il ragazzo di Kostroma Fyodor Evtishchev, che soffriva di un aumento della crescita dei capelli (ipertricosi), sul palco abbaiava e ringhiava solo, facendo finta di non poter parlare. Barnum ha pagato molto bene - le persone si sono mutilate apposta per andare a lavorare nel suo circo. Le sorelle Sutherland dai capelli lunghi che si esibiscono nel suo circo (una media di 1,8 metri di capelli per ciascuna delle sette sorelle) hanno fatto una fortuna di $ 3 milioni alla fine del 19° secolo!

Barnum ha stabilito una nuova tendenza per lo sviluppo del business: ha usato molti metodi, allora sconosciuti. Diffondere voci, pubblicità virale, spam inventato (cartaceo) e così via. L'effetto psicologico prende il nome da Barnum, quando le persone si riferiscono alle descrizioni della loro personalità, presumibilmente create individualmente per loro, ma in realtà sono un insieme vuoto di parole comuni (ad esempio, oroscopi dei giornali).

Maniaci standard

Nell'"età dell'oro" dei freak show americani (1850-1930), c'era una chiara classificazione di varie deviazioni. Ogni circo che si rispetti era obbligato ad avere una serie standard di mostri, più alcuni esemplari insoliti e unici. Quest'ultimo di solito riceveva le commissioni più elevate; i circhi li compravano gli uni dagli altri, come si comprano oggi i calciatori.

Donne barbute

Ironia della sorte, molte donne hanno la capacità di farsi crescere baffi e barba. La crescita abnorme di queste caratteristiche prettamente maschili è dovuta ad un eccesso di ormoni androgeni nel corpo femminile. Nel diciannovesimo secolo, una donna barbuta doveva essere presente in ogni circo - c'erano così tanti mostri del genere che il pubblico "beccava" solo coloro che avevano alcune deformità aggiuntive. Ad esempio, una barba grigia o senza mani. Una normale barba nera (il 99% delle donne con la barba ha i capelli neri) non interessava più a nessuno. La maggior parte delle donne barbute si è sposata molte volte e ha dato alla luce bambini: la loro particolarità ha dato loro solo una spezia.

Le donne barbute più famose della storia furono la messicana Julia Pastrana, che fu portata in Europa da bambina nel 1840 e visse a San Pietroburgo nel 1858-1860. Una donna indiana insolitamente brutta, tuttavia non conosceva la fine dei suoi ammiratori, i nobili. Morì di parto senza successo. Famosi "impiegati" di circhi bizzarri erano Jane Barnelli (Lady Olga) e Annie Jones, e la francese Clementine Delate gestiva persino il caffè "At the Bearded Woman". Come già accennato, questo è il tipo più comune di mostro "must-have" per ogni circo del 19° secolo.

Lupo gente

Persone con ipertricosi - aumento della crescita dei peli in tutto il corpo. Il ragazzo lupo più famoso era Fyodor Evtishchev, che ereditò la "faccia da cane" da suo padre Adrian. Yevtishchev è diventato famoso esibendosi nello spettacolo American Barnum alla fine del 19° secolo. Oggi questi pazienti conducono una vita del tutto normale. La crescita dei peli è inibita a livello ormonale e i prodotti per la depilazione sono notevolmente migliorati nel tempo.

Persone con anomalie della pelle

Oggi le malattie genetiche associate alla pelle vengono curate o lasciate in pace se non causano disagi a chi le indossa. Il gruppo più comune di squilibrati con problemi di pelle era costituito da persone con pelle di "coccodrillo" o "elefante", che soffrivano di gravi forme di ittiosi. Questa malattia si esprime in una violazione del tegumento superiore corneo: la pelle diventa multicolore, cheratinizzata, molto simile a un coccodrillo. Il famoso alligatore strano della prima metà del 20 ° secolo era Susie, una ragazza coccodrillo; nel 19° secolo, Ralph Kruner brillava con le sue zampe di coccodrillo arrapate.

Il secondo grande gruppo erano i mostri con la pelle elastica - pazienti con sindrome di Ehlers-Danlos. Questa sindrome interrompe la sintesi del collagene, una proteina fibrillare che è alla base del tessuto connettivo del corpo. Di conseguenza, la pelle diventa iperelastica e le articolazioni diventano iperflessibili (fino alla flessione delle dita nella direzione opposta). Oggi il britannico Gary Turner, soprannominato "Elastic", è entrato nel Guinness dei primati, è ampiamente conosciuto e nel 19 ° secolo l'"uomo di gomma" James Morris ha brillato sul palco.

Scheletri e uomini grassi

Le persone insolitamente magre e mostruosamente grasse si esibiscono più spesso in numero congiunto. Ma se tutto è chiaro con gli uomini grassi - il più delle volte erano persone con grave obesità, allora le "persone scheletriche" erano solitamente portatrici di malattie genetiche. Gli "scheletri" erano più spesso uomini che donne e il limite superiore del loro peso consentito (con altezza normale) era di 35 chilogrammi. Le malattie che causano una magrezza anormale potrebbero essere diverse: da vari tipi di distrofie alla solita anoressia.

La coppia più famosa era composta da marito e moglie: lo scheletro Pete Robinson (26 chilogrammi) e il grasso Bunny Smith (212 chilogrammi), che si sposarono nel 1924 e furono i protagonisti di spettacoli da baraccone per 20 anni. Come molti "scheletri", Pete aveva un'educazione teatrale classica e, tra l'altro, suonava l'armonica in modo superbo. Gli "scheletri" erano spesso persone istruite che in seguito hanno fatto carriera in altri campi: la loro bruttezza era facilmente nascosta sotto i vestiti.

Privo di arti

A differenza di altri mostri che si limitavano a mostrare i loro corpi, i mostri privati degli arti erano costretti a studiare e lavorare. Perché il pubblico era principalmente interessato non all'assenza delle mani, ma alla capacità di radersi con i piedi.

I più popolari erano "torsi vivi". La megastar del XIX e XX secolo era il principe Randian, l'"uomo serpente". Dalla nascita, privo di braccia e gambe, estrasse autonomamente una sigaretta dal pacchetto e accese, disegnò, scrisse, si mosse, inoltre si sposò due volte ed ebbe sei figli. Delle donne, Violetta (Aloisia Wagner) godeva di fama, sapeva vestirsi in modo indipendente e persino dipingere.

Famosi anche il fotografo senza braccia Charles Tripp, che ha dimostrato la capacità di scattare con i piedi (questo è con le fotocamere del 19 ° secolo!), E il "mezzo ragazzo" Johnny Eck, che è stato privato dell'intera metà inferiore del corpo per agenesia sacrale.

Maniaci artificiali

I partecipanti integrali al freakshow erano persone fantastiche senza alcuna disabilità fisica. Ad esempio, le donne con i capelli extra lunghi erano molto apprezzate (le sette sorelle Sutherland erano molto popolari, con una lunghezza totale dei capelli di circa 14 metri per sette), uomini forti che sapevano legare un ferro di cavallo in un nodo, mangiatori di spade. Nel 19 ° secolo, anche gli albini e i rappresentanti delle tribù relitte esportati dall'Africa erano considerati mostri (soprattutto donne con grandi ... hmm ... glutei).

C'era un gruppo speciale di ermafroditi artificiali: persone che costituiscono metà del corpo per un uomo, l'altra per una donna. Particolarmente famoso nel XX secolo fu un personaggio di nome Josephine Joseph. Naturalmente, il suo "ermafroditismo" non era altro che una mascherata.

Freaks unici

Naturalmente, ogni circo doveva stupire il pubblico con qualcosa di assolutamente incredibile. Le donne barbute, le persone scheletriche e le persone senza gambe erano comuni. Ma i mostri con anomalie uniche, che si verificano una volta su un milione, sono diventati le stelle dei mostri.

Ragazza cammello

Ella Harper (1873-?) Scomparve dal freak show senza lasciare traccia nel 1886. Foto del 1884 circa.

Il mostro più famoso della fine del XIX secolo fu la cammellieri Ella Harper, che soffriva di genu recurvatum congenito, una sindrome di flessione inversa del ginocchio. È nata nel 1873 e se le sue ginocchia fossero piegate nella solita direzione, sembrerebbe una normale bambina carina. L'anno stellare di Ella fu il 1886, quando lei, esibendosi al Nickel Plate Circus di W. H. Harris, guadagnava fino a $ 200 a settimana. Nella sua stanza, Ella è salita sul palco contemporaneamente al cammello e ha ripetuto tutte le sue abitudini e i suoi movimenti. Alla fine dell'anno, Ella lasciò il circo, essendo proprietaria di una fortuna, e di lei non si sa nient'altro.

La storia conosce un altro mostro con la stessa malattia: il "pony boy" Robert Huddleston. È nato nel 1895, cresciuto in una fattoria, poi è entrato nel Tom Mix Circus e ha mostrato le sue strane ginocchia per 36 anni. Dopo aver lasciato il circo, aprì un'officina di riparazione auto, si sposò.

piccola donna

Medusa van Allen, soprannominata Little Miss Sunshine, è nata nel 1908 e soffriva di un'unica malattia genetica delle ossa che le faceva crescere solo la testa. Non poteva stare in piedi o sedersi - e giaceva sempre. In uno spettacolo da baraccone, di solito interpretava il ruolo dei bambini: lei, 70 centimetri, veniva portata sul palco tra le sue braccia, cullata, cullata, e poi improvvisamente iniziò a parlare, parlare di filosofia e letteratura, immergendo il pubblico in gioia . Medusa era la star del circo delle stranezze umane di Ripley.

Persone con deformità spinali

Il mostro più famoso di questo tipo era un certo Leonard Trask, nato in Inghilterra nel 1805. All'età di 28 anni, Trask è caduto da cavallo e ha subito una curvatura della colonna vertebrale. Altri 7 anni dopo, è caduto dall'equipaggio e ha subito una serie di fratture. Nel corso dei successivi 18 anni, la sua spina dorsale si è flessa spontaneamente, seppellendo infine il naso di Trask nel suo petto. Non riusciva più a vedere nulla davanti a sé e si guadagnava da vivere dimostrando la bruttezza. I ricercatori affermano che la flessione è stata causata dalla spondilite anchilosante, una malattia articolare sistemica, ma questo non è del tutto certo.

Un altro strano freak è stato il tedesco Martin Lorello, che ha potuto girare la testa di 180° e rimanere in questo stato per parecchio tempo. Ha girato molto in Europa e negli Stati Uniti, si è esibito con Barnum, è stato sposato e ha persino scritto un opuscolo satirico "Come girare la testa di 180 gradi: istruzioni dettagliate".

popolo pinguino

I mostri con focomelia erano molto richiesti. Con questa malattia, le mani e / oi piedi sono attaccati direttamente al corpo - senza spalle, avambracci, gambe ... Una persona assomiglia davvero a un pinguino o a una foca. Il piccolo numero di pinguini bizzarri era dovuto all'alto tasso di mortalità infantile di coloro che soffrivano di focomelia congenita. In linea di principio, una tale anomalia in natura è comune quanto l'assenza di qualsiasi arto dalla nascita, ma fino a 5 anni di età sopravvive il 3% dei pazienti con focomelia.

Allo stesso "sottotipo" possono essere attribuiti e abbastanza comuni "persone-aragoste" - pazienti con ectrodattilia. In questa malattia, il numero e la forma delle dita delle mani, così come la forma dei piedi, sono essenzialmente arbitrari. Molto spesso, gli ectrodattilisti hanno due "dita" su ciascuna mano, sono formati dai tessuti fusi delle dita normali. Allo stesso tempo, le mani assomigliano ad artigli. Famosi mostri di questo tipo erano Fred Wilson (nato nel 1866), Bobby Jackson (inizio degli anni '10), Grady Styles Jr. (un "aragosta" unico nella terza generazione!).

Gloria e tramonto

Fino alla seconda guerra mondiale, l'etica delle relazioni umane ha permesso il fiorire di spettacoli da baraccone.

Il famoso film Freaks di Tod Browning del 1932 mostra un tipico spettacolo da baraccone - con una serie standard di fenomeni da baraccone più alcuni strani insoliti. È vero, l'etica di questo film ha scioccato il pubblico anche in quegli anni, Browning è caduto in disgrazia e da un famoso regista si è trasformato in un emarginato di Hollywood: ha continuato a girare, ma il fallimento è seguito al fallimento.

In "Freaks" giocano i più veri maniaci del circo. Il verme umano Prince Randian, nato senza braccia e gambe, ha guadagnato fama mondiale per le sue abilità. Il mezzo maschio Johnny Eck, privato della metà inferiore del corpo. I gemelli siamesi Daisy e Violet Hilton, fusi lateralmente (a proposito, oggi tali gemelli sono separati, ma anche la bruttezza non ha impedito alle sorelle di sposarsi e divorziare più volte). Martha Morris, "il miracolo senza braccia" e Frances O'Connor (oh, come beve vino con i piedi nel film!).

Questi mostri erano almeno mentalmente sani e recitavano nel film come attori. I problemi con la legge sono stati causati dall'uso di squilibrati ritardati mentali: i microcefali Zip e Pip, la "donna uccello" Ku-ku (soffre di sindrome di Sekel e non vedente) e così via. La domanda non era affatto etica, ma il fatto che la maggior parte delle persone davvero non sapesse dell'esistenza dei mostri. Più precisamente, sapevano, ma facevano finta di non sapere. E qui - ah-ah-ah! - ha mostrato a tutti, guardate, c'è uno spettacolo da baraccone negli Stati Uniti.

Dopo la seconda guerra mondiale, i freak show diminuirono drasticamente di popolarità. La società è diventata eticamente più rigida e la lotta per vari diritti, compresi i diritti delle persone con disabilità, è diventata di moda. E molti squilibrati, che prima della guerra guadagnavano molti soldi e, in generale, erano felici, dopo la guerra vegetavano nella povertà e nell'oscurità (incluso il già citato "mezzo ragazzo" Johnny Eck).

Nel 1955, il divieto di spettacoli da baraccone come fenomeno fu adottato da tutti gli stati europei e dalla maggior parte degli stati statunitensi. I freak potevano esibirsi spontaneamente come numeri separati, ma i manifesti con le parole "bruttezza incredibile", "uomo lucertola" o "i migliori mostri che abbiamo" sono scomparsi una volta per tutte.

Spettacolo strano oggi

Un altro analogo dei vecchi spettacoli da baraccone è il circo lillipuziano. Ci sono pochissimi circhi di questo tipo nel mondo, sono comunità chiuse e raramente permettono alle persone comuni di entrare nella loro vita interiore. Alcuni mostri si mostrano in vari programmi televisivi e spettacoli nei club. Ad esempio, negli Stati Uniti c'è un famoso "ragazzo aragosta" soprannominato "Black Scorpion" (nasconde il suo vero nome) - un uomo con le dita fuse; le sue mani assomigliano a chele di aragosta.

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Una domanda difficile è chi è più felice: i mostri del 19 ° secolo, che hanno guadagnato soldi decenti con la loro bruttezza oi moderni disabili. Se questi ultimi rinunciano a tutti i loro benefici per il diritto di riacquistare la salute, i primi non ci hanno nemmeno pensato. I loro corpi mutilati erano il loro pane, e non si trattava di alcuna etica.

Ma, guardando vecchie fotografie, ricorda che in confronto a queste persone non hai alcun problema. Anche se sei stato licenziato dal tuo lavoro, tua moglie ti ha lasciato e sei in debito con un grande boss mafioso, non hai ancora problemi.

Le persone hanno sempre avuto un atteggiamento speciale nei confronti di coloro che sono in qualche modo diversi da loro. E anche se ormai in tutto il mondo si dice che le persone con disabilità sono proprio come noi, molti ancora le guardano segretamente o apertamente come una curiosità.

Ma oggi non parleremo di un argomento morale ed etico così complesso, ma parleremo dell'atteggiamento nei confronti delle persone disabili in passato. Vale a dire - sulla storia del circo strano o dello spettacolo da baraccone. Tali spettacoli erano popolari in Europa e in America nei secoli XVIII-XIX. Gli spettacoli di freak erano circhi itineranti, dove gli artisti circensi erano persone con disabilità o persone con varie disabilità o anomalie fisiche. Qui hai donne barbute, e inutilmente magre o grasse, e persone con arti mancanti e molto altro ancora.

La storia del circo dei freaks

Tutto è iniziato con il passaggio alle relazioni di mercato. Sembrerebbe, cosa c'entra il circo? Se non sai com'erano i circhi nel XVIII secolo, immagina una fiera. C'erano tende per il cibo, giostre e altalene intorno all'enorme tenda colorata. Tutto questo occupava vaste aree. Pertanto, i proprietari terrieri iniziarono a richiedere il pagamento per il posizionamento di tali tende, e talvolta il pagamento era proibitivo. Inoltre, spostare un circo itinerante da un luogo all'altro era molto costoso per il trasporto. Pertanto, i circhi erano un'attività piuttosto costosa e dovevano portare un reddito considerevole ai loro proprietari. Oggi potresti pensare che se sei un acrobata snello o un uomo forte e alto, allora la tua vita è un successo. Ma non tutto è così semplice. Il pubblico in quei giorni era stanco e molto esigente di piaceri sensuali. Nessuno è stato sorpreso da spettacoli acrobatici e clown. Anche i famosi uomini forti e maghi non hanno deliziato il pubblico.

E un giorno a qualcuno è venuta l'idea di sorprendere il pubblico con emozioni profonde, sull'orlo del disgusto, guardando le imperfezioni del corpo umano.

È così che sono apparsi i circhi bizzarri, dove invece di acrobati e pagliacci c'erano "mostri". Era uno spettacolo costruito sulle emozioni umane più basse e brutte. Il pubblico amava guardare corpi umani deformati e altre deformità fisiche. Interesse e curiosità: questo è ciò che ha guidato i creatori dei primi spettacoli da baraccone. Le norme etiche dell'epoca incoraggiavano il ridicolo e il bullismo di queste persone. Quindi il pubblico nel circo dei mostri scorreva come un fiume. Andarono e pagarono, poi se ne andarono e vennero un'altra volta, in una compagnia diversa. Quindi, un'enorme fortuna potrebbe essere fatta in uno spettacolo da baraccone.

Ma non tutti i soldi sono andati a profitto dei direttori dei circhi, alcuni sono stati dati ai mostri stessi, e possiamo dire che questa è stata una buona parte. Molti artisti circensi si sono procurati una vecchiaia tranquilla e una grande fortuna, che la persona "normale" media potrebbe invidiare.

Ma abbiamo capito le ragioni. Torniamo alla storia.

Per un certo periodo, i mostri erano comuni nei circhi regolari. Nani, persone con qualche deviazione potrebbero essere presenti, se non in tutti, almeno in ogni terzo circo itinerante. Nessuno in particolare ha camminato per le strade alla ricerca dei malati e dei mutilati, perché il loro aspetto non è molto estetico. E l'estetica era importante per gli artisti circensi. Ma all'inizio del XVIII secolo apparvero i primi circhi bizzarri. Si sono separati dai circhi standard e hanno iniziato a viaggiare per il mondo e a esibirsi da soli. Tuttavia, non hanno messo radici nell'Europa conservatrice e morale. Non che la gente fosse disgustata a guardarlo, ma nemmeno gli europei erano grandi fan di tali spettacoli. Inoltre, la maggior parte dei mostri, tuttavia, preferiva lavorare con un circo ordinario. Ma la notizia di tali circhi raggiunge l'America. È qui che inizia l'"età dell'oro".

Fino alla metà del 1800 circa, i freak show americani non erano molto diversi da quelli europei. Forse erano più umani. Ad esempio, i mostri venivano assunti e pagati un sacco di soldi per le esibizioni, firmavano contratti con loro e gli artisti circensi avevano molta più libertà.

E poi la fotografia ha iniziato a svilupparsi, e con essa la pubblicità. La gente ha deciso che sarebbe stato meglio se, prima di entrare nel circo, lo spettatore vedesse parte di ciò che lo attende. Immagini di "mostri" hanno inondato le città. Questo è stato l'impulso per l'emergere di altri freak show, questo "genere" è diventato follemente popolare.

Alla fine del 1800 e all'inizio del 1900, c'erano centinaia di circhi sia in Europa che negli Stati Uniti, ognuno dei quali rappresentava i propri fenomeni da baraccone. All'improvviso scoppiò la guerra. Durante la seconda guerra mondiale, tutti i circhi bizzarri, come quelli ordinari, erano in declino. La gente non aveva tempo per andare agli spettacoli. E non c'era particolare voglia di ridere quando le persone muoiono in massa nel mondo. Tuttavia, dopo la fine della guerra, le cose andarono anche peggio per lo spettacolo da baraccone: il valore della vita umana aumentò. La persona iniziò ad essere rispettata di più e la gente smise di ridere dei mostri fisici. E questo significa che hanno smesso di andare a pagare. Di conseguenza, i circhi bizzarri cessarono di esistere. Al momento non lo sono affatto. E se apparissero, causerebbero una tale condanna da parte della società che non sarebbero rimasti a galla per settimane.

Famosi circhi bizzarri

In effetti, c'erano così tanti circhi che non li riconosci nemmeno tutti. Tuttavia, due di loro meritano la tua attenzione. Il primo è il Congress Of Living Freaks, di cui oggi puoi trovare molte foto, ma nessuna informazione. È noto solo che nel loro "arsenale" c'erano nani, persone con gambe insolitamente sviluppate e alcune altre anomalie.

Il secondo, Barnum & Bailey Greatest Show on Earth, ha altro da dire. Questo circo è famoso principalmente per via di Phineas Barnum, uno dei fondatori. Quest'uomo era probabilmente un uomo d'affari di Dio, perché non solo ha reso il suo circo il più famoso, ma ha anche portato la pubblicità stessa a un nuovo livello. Anche se, per il fatto che ha inventato una sorta di spam, non voglio ringraziarlo.

Tutto è iniziato con il fatto che Barnum ha deciso di guadagnare denaro extra. Dopo aver comprato un'anziana donna afroamericana con parte della sua fortuna guadagnata in modo disonesto, la portò in giro per le città e disse che era la tata della stessa Washington e che aveva più di cento anni. La gente credeva, gli dava soldi solo per vedere questo miracolo. Tuttavia, l'interesse presto si placò e Barnum diffuse la voce che la vecchia non fosse nemmeno viva, ma un robot. La popolarità è tornata e raddoppiata! Ma la donna morì presto e Barnum invitò i medici a un'autopsia e in tutta la città si sparse la voce che avesse sostituito il robot con una persona vivente per non rivelare l'identità dell'inventore. Phineas amava queste attività e trovò la sua vocazione.

Il suo primo spettacolo da baraccone fu una piccola compagnia composta dal nano Charles Stratton (Generale Tom-Tam), Chang e Ang Bunker (gemelli siamesi nati in Siam. società di aspetto bianco: indiani e afroamericani. A proposito, Stratton divenne così popolare che iniziarono a invitarlo alle feste dell'alta società, e poi gli trovarono una moglie nana.

Ma Barnum ha guadagnato una vera popolarità quando ha creato il circo con James Bailey. Dal suo circo fece un mondo intero con i suoi abitanti, dove ognuno aveva la sua storia e le sue caratteristiche. È arrivato al punto che le persone si sono ferite deliberatamente, solo per entrare nella sua compagnia, perché Barnum e Bailey hanno pagato molto bene. Ma siamo tutti mortali. E dopo la morte di Phineas, il circo fu venduto per 400 mila dollari (con Bailey Barnum, a quel tempo, smise di funzionare).

Famosi mostri

Diverse persone abitavano circhi di mostri: disabili, malati, sottosviluppati, storpi e mostri nel senso moderno della parola. Di seguito vi presenteremo un piccolo elenco di coloro che potrebbero brillare in uno spettacolo da baraccone.

1. Donne barbute

Le donne barbute sono regine dei fenomeni da baraccone. Senza la donna barbuta, il tuo circo strano sarebbe incompleto. Un tempo c'erano molte donne famose con la barba e non erano affatto preoccupate per questa barba. Era più un entusiasmo. Qualcuno ha un neo, qualcuno ha un naso grosso, qualcuno ha i capelli di un colore insolito e ha la barba. Queste donne erano popolari tra i maschi come le altre. Molti si sono sposati, hanno avuto figli e hanno concluso felicemente la loro vita.

Ad oggi, questa anomalia è stata studiata in lungo e in largo. Le donne barbute hanno l'irsutismo, una malattia a causa della quale vengono prodotti troppi ormoni maschili nel corpo femminile. Oggi è in cura.

2. Anomalie della pelle

Queste anomalie includono varie condizioni della pelle che fanno sì che la pelle di una persona abbia un colore o una consistenza insoliti. Inoltre, le persone con la sindrome di Ehlers-Danlos erano popolari, a causa della quale la loro pelle diventava fibrosa (come nella foto) e le loro articolazioni erano così flessibili che una persona poteva piegare le dita nella direzione opposta (probabilmente erano buoni acrobati).

3. Nani e giganti

La solita crescita non era interessante: dai alla gente di nani e giganti! Le persone troppo alte o troppo basse erano parte integrante di qualsiasi freak show che si rispetti. Spesso lavoravano in coppia, che sembravano molto contrastanti e miglioravano l'effetto spettacolo. È successo che i lillipuziani erano avvolti come neonati, e poi hanno iniziato a discutere di argomenti filosofici in fasce. Questo ha reso il pubblico molto divertito.

Tali anomalie si verificano a causa della mancanza o dell'eccesso di ormone della crescita. Ma queste persone vivono abbastanza liberamente nel mondo moderno, alcune addirittura diventano famose. Anche se, come dimostra la storia, la loro durata non è eccezionale.

4. Persone lupo

Tornando al tema dei peli sul viso. Questi "lupi mannari" erano molto popolari e avrebbero dovuto essere presenti in ogni circo eccentrico decente. Nel circo di Barnum, tra l'altro, c'era anche una persona del genere. Phineas ha fatto abbaiare e ringhiare il ragazzo sul palco come se fosse un cane. Nel frattempo, Fedor Evtishchev parlava fluentemente tre lingue: russo, tedesco e inglese. La ragione di questa anomalia è l'ipertricosi, motivo per cui i peli sono cresciuti non solo su tutto il viso, ma anche su tutto il corpo.

5. Persone senza arti

Certo, la completa assenza di arti era più esotica, ma molto spesso c'erano persone che non avevano né gambe né braccia.

Ci sono molte ragioni per la comparsa di una tale anomalia: dal parto improprio all'amputazione a causa, ad esempio, di un grave trauma.

6. Gemelli siamesi

Le persone molto grasse e molto magre di solito si esibivano in coppia per migliorare l'effetto. Molto spesso: una donna incredibilmente grassoccia e un uomo incredibilmente magro.

Sì, nonostante il fatto che ci fossero "forme sinuose" nella moda, il grasso in eccesso era ancora brutto e anche la gente ne rideva. Ma nel circo era più o meno appropriato.

8. Aragoste, pinguini e foche

L'aragosta umana, i pinguini e le foche sono anomalie con deformità degli arti. Quando le mani sono fuse e assomigliano a tenaglie, a volte i piedi o gli avambracci erano attaccati direttamente al corpo. Molto spesso si tratta di anomalie congenite con anomalie a livello genetico. C'erano parecchie persone del genere.

Ci sono molti altri "mostri": persone con deformità ossee, microcefalia, con escrescenze sul corpo o arti aggiuntivi (una specie di gemelli siamesi). Sfortunatamente, è impossibile raccontarli tutti.

A proposito, il film "Freaks" di Tod Browning, girato negli anni '30, merita una menzione speciale. I circhi bizzarri esistevano ancora allora (i mostri nel film erano reali), ma il pubblico ricevette male il film. Forse per le scene di violenza di cui abbonda il quadro. Ma chiamarlo "immorale" e "sbagliato" e, allo stesso tempo, partecipare volontariamente a uno spettacolo da baraccone è in qualche modo disonesto.

Guardando tutte queste persone, i loro problemi sembrano meno significativi. Dopotutto, siamo "normali", il che è qualcosa di cui i freak non possono vantarsi. Soprattutto oggigiorno.

Il freak show ha iniziato la sua marcia in tutto il paese a San Pietroburgo, conquistando gradualmente l'élite culturale di altre città. Il motivo della popolarità degli artisti di questo genere risiede nelle competenze che ogni performer deve possedere:

plastica del corpo perfetta
arte
possesso di abilità coreografiche, elementi circensi e talento recitativo
e solo dopo tutto quanto sopra - un'immagine brillante e scioccante, enfatizzata da trucco, acconciatura, costume incredibile.

Spettacolo di costumi stravaganti: la scelta degli artisti

L'arte di creare un'immagine stravagante è relativamente giovane, quindi, quando si sceglie un artista, prima di tutto, si dovrebbe prestare attenzione non alla durata del servizio, misurata in anni, ma ai seguenti parametri:

un approccio individuale allo sviluppo di uno scenario e immagini per ogni evento
la presenza nel repertorio esistente di immagini che corrispondono allo stile e al tema del tuo evento
numero di eventi in cui si sono esibiti ballerini bizzarri, sculture dal vivo e altri personaggi della troupe
consigli e recensioni.

Dove posso trovare artisti per uno spettacolo da baraccone?

Il sito ha un ampio database di artisti che creano incredibili spettacoli in costume per eventi di un'ampia varietà di formati. Personaggi fantasmagorici, per i quali esibirsi per il pubblico è uno stile di vita, intratterranno volentieri i tuoi ospiti alla celebrazione. Le pagine personali dei membri del nostro catalogo contengono un portfolio di lavoro e informazioni dettagliate che determinano la tua scelta.

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