Romanticismo come direzione in letteratura brevemente. Le caratteristiche principali del romanticismo

Romanticismo come direzione in letteratura brevemente. Le caratteristiche principali del romanticismo
Romanticismo come direzione in letteratura brevemente. Le caratteristiche principali del romanticismo

Romanticismo (Romanticismo) è una direzione ideologica e artistica emersa nella cultura europea e americana della fine del XVIII secolo - la prima metà del 19 ° secolo, come una reazione all'estetica del classicismo. Inizialmente formato (1790) in filosofia e poesia in Germania, e in seguito (1820) diffusi in Inghilterra, in Francia e in altri paesi. Ha predeterminato l'ultimo sviluppo dell'arte, anche le direzioni che si opposero a lui.

La libertà di espressione, maggiore attenzione alle caratteristiche individuali e uniche di una persona, naturalezza, sincerità e discrepanza, che è venuta a sostituire i campioni classici del XVIII secolo per sostituire gli articoli nell'art. Il romanticismo ha respinto il razionalismo e il praticismo dell'illuminazione come meccanicista, impersonale e artificiale. Invece, mettono l'emotività dell'espressione nel capitolo dell'espressione.

Sentirsi liberi dal declino del sistema del dominio aristocratico, hanno cercato di esprimere le loro nuove opinioni aperte da loro di verità. Cambiato il loro posto nella società. Hanno trovato il loro lettore tra la classe media in crescita, pronti a sostenere emotivamente e persino inchina l'artista - il genio e il Profeta. Il contenimento e l'umiltà sono stati respinti. Hanno sostituito le forti emozioni, spesso raggiungendo gli estremi.

Un'influenza speciale del romanticismo era suscettibile ai giovani che hanno avuto l'opportunità di imparare e leggere molto (il che contribuisce al rapido sviluppo del business stampato). È ispirata alle idee di sviluppo individuale e auto-miglioramento, l'idealizzazione della libertà personale nella visione del mondo è combinata con il rifiuto del razionalismo. Lo sviluppo personale è stato sollevato sopra gli standard del vano e già sbiadendo una società aristocratica. Il romanticismo dei giovani istruiti ha cambiato la tesi Società d'Europa, diventando l'inizio dell'emergere di una "classe media" istruita in Europa. E l'immagine " Wanderer Over the Sea Nebbia "Può essere chiamato simbolo di un periodo di romanticismo in Europa.

Un po 'di romanticismo si rivolse alle misteriose, misteriose, persino terribili, popolari credenze, fiabe. Il romanticismo era in parte collegato a movimenti democratici, nazionali e rivoluzionari, sebbene la "classica" cultura della rivoluzione francese abbia davvero rallentato l'arrivo del romanticismo in Francia. In questo momento, diversi movimenti letterari sorgono, il più importante dei quali - la "tempesta e assalto" in Germania, il primitivismo in Francia, al capo della quale Jean-Jacques Rousseau, romana gotica, aumenta l'interesse nelle elevate, le ballate e Vecchi romanzi (da cui in realtà e c'era un termine "romanticismo"). La fonte di ispirazione per gli scrittori tedeschi, teorica della scuola Ian (Schlegel Brothers, Nobisa e altri), che hanno annunciato se stessi con i romantici, è stata la filosofia trascendente di Kant e Fichte, che ha stabilito le opportunità creative della mente alla testa del capo del angolo. Queste nuove idee grazie a Kolridge penetrarono in Inghilterra e in Francia, e ha anche identificato lo sviluppo del trascendentalismo americano.

Così, il romanticismo è nato come un corso letterario, ma ha avuto un impatto significativo sulla musica e meno sulla pittura. Nell'arte visiva, il romanticismo è stato manifestato più luminoso nella pittura e nella grafica, meno - in architettura. Nel XVIII secolo, i motivi preferiti degli artisti erano paesaggi montani e rovine pittoresche. Le sue caratteristiche principali sono il dinamismo della composizione, la spazialità volumetrica, il sapore saturo, la leggerezza (ad esempio, le opere di Turnner, Zherik e Delacroix). Tra gli altri artisti romantici si possono definire fuzeli, Martin. La creatività dei prefilliti e dello stile neo-neo-neutico in architettura può anche essere considerata una manifestazione del romanticismo.

Romanticismo - la direzione nella letteratura europea e americana della fine del XVIII - la prima metà del XIX secolo. L'epiteto "romantico" nel XVII secolo servito a caratterizzare grafici avventurosi ed eroici e opere scritte nelle lingue rumene (al contrario di quelle create nelle lingue del classico). Nel XVIII secolo, questa parola ha indicato la letteratura del Medioevo e del Rinascimento. Alla fine del XVIII secolo in Germania, poi in altri paesi europei, anche in Russia, la parola romanticismo divenne il nome della direzione artistica, si oppone a se stesso al classicismo

I prerequisiti ideologici del romanticismo - delusione nella grande rivoluzione francese nella civiltà borghese in generale (nella sua volgarità, prosperità, confusione). L'atmosfera di disperazione, disperazione, "gloria del mondo" - la malattia del secolo, inerente agli eroi di Shatubrant, Byrona, Müsse. Allo stesso tempo, sono caratterizzati dalla sensazione di ricchezza nascosta e delle possibilità illimitate dell'essere. Da qui, Bairon, Shelly, Poets-Decembrist e Pushkin - entusiasmo basato sulla fede nell'onnipotenza dello spirito umano libero, sete passionale per il rinnovamento del mondo. I romantici hanno sognato di non parlare di miglioramenti privati \u200b\u200bdella vita, ma sulla risoluzione olistica di tutte le sue contraddizioni. Molti di loro prevalgono gli stati d'animo della lotta e protesta contro il male nel mondo (Byron, Pushkin, Petfi, Lermontov, Mitskevich). I rappresentanti del romanticismo contemplativo sono stati spesso inclini a pensieri sul dominio nella vita di forze incomprensibili e misteriose (rock, fatum), la necessità di obbedire al destino (Shatubin, Kalridge, South, Zhukovsky).

Per i romantici, il desiderio di tutti insoliti - alla finzione, leggende popolari, ai "secoli scoldi" e alla natura esotica. Creano un mondo speciale di circostanze immaginarie e passioni eccezionali. Soprattutto, in contrasto con il classicismo, è prestata molta attenzione alla ricchezza spirituale della personalità. Il romanticismo ha aperto la complessità e la profondità di un mondo spirituale umano, la sua peculiarità unica ("L'uomo è un piccolo universo"). Fruttuoso è stata l'attenzione dei romantici alle peculiarità dello spirito nazionale e della cultura delle diverse nazioni, alla peculiarità di varie epoche storiche. Da qui - il requisito dello storicismo e della nazionalità dell'arte (F. Kupper, V.skott, Hugo).

Il romanticismo è stato caratterizzato dall'aggiornamento delle forme artistiche: creazione di un genere di romanzo storico, una storia fantastica, un poema lirol-epico. Un insolitamente lieto ha raggiunto i testi. Le possibilità della parola poetica a scapito della sua significato sono significativamente ampliate.

Maggiore raggiungimento del romanticismo russo - Poesia Zhukovsky, Pushkin, Baratynsky, Lermontov, Tyutchev

Il romanticismo originariamente originato in Germania, un po 'più tardi in Inghilterra; Si è diffuso in tutti i paesi europei. I nomi del mondo erano conosciuti: Byron, Walter Scott, Heine, Hugo, Cooper, Anderson. Il romanticismo è sorto alla fine del XVIII secolo ed esisteva fino al XIX secolo. Era il momento dei giganteschi shock pubblici, quando il mondo feudale-medievale crollò e sorrise il sistema capitalista e fu organizzato sul suo relitto; Il tempo delle rivoluzioni borghese. L'emergere del romanticismo è associato ad insoddisfazione acuta per la realtà sociale; Delusione nei dintorni e della raffica per l'altra vita. In turbolenza, ma potentemente attraente ideale. Quindi, una caratteristica caratteristica del romanticismo è insoddisfazione della realtà, piena delusione in essa, incredulo che la vita possa essere costruita sui principi del bene, della mente, della giustizia. Da qui la forte contraddizione tra l'ideale e la realtà (il desiderio di un ideale esaltato). Il romanticismo russo sorge in altre condizioni. Era formato nell'era, quando il paese doveva ancora entrare nella striscia di trasformazioni borghese. Ha colpito la delusione di persone russe avanzate in esistenti serviglie autosufficienti, l'ambiguità delle loro idee sui percorsi dello sviluppo storico del paese. Le idee romantiche in Russia sono ammorbidenti. Nella prima coppia, il romanticismo era strettamente associato al classicismo e al sentimentalismo. I team romantici romantici sono considerati da Zhukovsky e Batyushkoy.

Il tema principale del romanticismo è l'argomento del romanticismo. Il romanticismo è un metodo artistico che si è sviluppato all'inizio del XIX secolo. Per il romanticismo, particolare interesse per la realtà circostante è caratteristica, così come l'opposizione del mondo reale è l'ideale.

Dettagli Categoria: Variety of Styles And Start in Art and Its and theRis Features Pubblicato 08/02/2015 17:33 Visualizzazioni: 3615

Romanticismo, sostituendo l'epoca dell'illuminazione e passando attraverso il sentimentalismo, si è affermato nella cultura europea del tardo XVIII-prima metà dei secoli XIX.

Questa direzione ideologica e artistica era opposta al classicismo e all'illuminazione. E il precursore del romanticismo era sentimentalismo. Il romanticismo della madrepatria è la Germania.

Filosofia del romanticismo

Il romanticismo ha sostenuto il culto della natura, dei sentimenti e del naturale nell'uomo. Ma puoi discutere, ha anche discusso e sentimentalismo. Quindi qual è la differenza tra loro?
Sì, la protesta contro la confusione ed l'egoismo si riflettono già nel sentimentalismo. Il romanticismo esprime questo rifiuto del più acuto. Il romanticismo è generalmente un più complesso e controverso del sentimentalismo. Se l'anima di un uomo semplice è l'ideale nel sentimentalismo, che sentimentalisti vedono non solo uguale all'aristocratico, ma a volte sopra, e nobile, il romanticismo è interessato non solo la virtù, ma anche il male, che sta persino cercando di perfezionare; È anche interessato alla dialettica del bene e del male nell'uomo (ricorda il capo eroe del romano m.yu. Lermontov "Eroe del nostro tempo").

M. Vrubel. Illustrazione all'esola romana "Eroe del nostro tempo". Duello del Pechistan con pere

I poeti romantici hanno iniziato a utilizzare le immagini degli angeli, in particolare caduti, nelle loro opere. Ad esempio, interesse per l'immagine di un demone: diverse poesie e poema "demone" a Lermontov; Ciclo di dipinti dedicati al demone, M. Vrubel.

M. Vrubel "Demone seduto"
Il romanticismo ha cercato di risolvere il mistero dell'essere umano, rivolgendosi alla natura, fidarsi della loro sensazione religiosa e poetica. Ma allo stesso tempo, il romanticismo sta cercando di ripensare a religione.
L'eroe romantico è la personalità di una persona, appassionata, con un mondo interiore profondo, ma contraddittorio è un intero universo. M.yu. Lermontov ha detto così nel suo romanzo: "La storia dell'anima dell'uomo, almeno l'anima più piccola, non è molto più curiosa e non più utile per la storia di tutto il popolo". Le caratteristiche caratteristiche del romanticismo erano interessate a sentimenti forti e luminosi, passioni che consumano tutti i movimenti segreti dell'anima.
Un'altra caratteristica del romanticismo è l'interesse per il folclore, il mito, una fiaba. Nel romanticismo russo, le ballate stanno diventando generi particolarmente popolari, un dramma romantico. Grazie alle traduzioni di Zhukovsky, i lettori russi incontrarono le ballate, I.V. Goethe, F. Schiller, V. Scott, e dopo, dal genere delle Ballad, molti poeti sono trattati: A.S. Pushkin ("Song in merito al significato di Oleg", "Drill"), M.YU. Lermontov ("nave aerea", "sirena"), a.k. Tolstoy, ecc. E un altro genere di letteratura è stato fondato in Russia, grazie a V. Zhukovsky, - Elegia.
I romantici erano interessati a varie epoche storiche, originalità, oltre a paesi e circostanze esotici e misteriosi. La creazione del genere del romanzo storico è anche il merito del romanticismo. Il fondatore del romanzo storico è V. Scott, ma poi questo genere si sviluppa nelle opere di F. Cooper, A. Vinyi, V. Hugo, ecc.
E un'altra caratteristica del romanticismo (lontano dall'unico) è creare un mondo speciale, più bello e reale della realtà. L'eroe romantico vive in questo mondo, proteggendo appassionatamente la sua libertà e considerando che non obbedisce alle regole del mondo esterno, ma solo per le sue regole.
Nell'era del romanticismo c'era un fiorente di letteratura. Ma, a differenza della letteratura del sentimentalismo, questa letteratura non è stata piena di problemi pubblici e politici.


Un posto significativo nel lavoro dei romantici (in tutti i tipi di arte) è un paesaggio - soprattutto, il mare, le montagne, il cielo, l'elemento tempestoso, con il quale l'eroe è associato a relazioni complesse. La natura può essere simile alla natura appassionata dell'eroe romantico, ma può affrontarlo, godendo il potere con il quale è costretto a combattere.

I. AIVAZOVSKY "NUL VAL" (1850). Stato Museo russo (Pietroburgo)
In diversi paesi, il destino del romanticismo ha avuto le sue caratteristiche.

Romanticismo nella pittura

T. Zheric.

Molti artisti di diversi paesi d'Europa hanno scritto nello stile del romanticismo. Ma per molto tempo, il romanticismo era nella lotta contro il classicismo. E solo dopo l'aspetto dell'immagine di Theodore Zheriko "La zattera" meduse ", che era considerata innovativa, aderenti dello stile accademico riconosciuto il romanticismo come una nuova direzione artistica dell'arte, sebbene l'immagine fosse inizialmente disapprovando. Ma è stata questa immagine e ha posato l'inizio del romanticismo francese. In Francia, le tradizioni del classicismo erano più forti e la nuova direzione doveva superare l'opposizione.

T. Zheriko "Rack" Medusa "(1819). Tela, olio. 491 x 716 cm. Louvre (Parigi)
La trama dei dipinti è la storia della fregata "medusa", che a causa dell'incompetenza del capitano ha fallito dalla costa del Senegal nel 1816. 140 passeggeri e membri del team hanno cercato di scappare, atterrare sulla zattera. Solo per il 12 ° giorno sono stati raccolti da Brig "Argus", ma solo 15 persone sono rimaste vive. Nel 1817, due di loro ingegnere Korraar e chirurgo Henri Savigny) scriverà un libro su questa tragedia.
Theodore Zheriko, come molti altri, è stato scioccato quello che è successo con la "medusa". Parla con testimoni oculari dell'evento, fa schizzi di eseguiti e morenti, scrive centinaia di etudi del mare infuriato. E anche se l'immagine si distingue per colore monocromatico, la sua cosa principale è nella profonda psicologia della situazione raffigurata sulla tela.
Un altro capo della direzione romantica nella pittura europea era un pittore francese e un grafico di Eugene Delacroix.

Eugene Delacroix "autoritratto" (1837)
La sua foto "Freedom, Leading People" (1830) è stata creata sulla base della rivoluzione del luglio 19930, che ha messo la fine del regime di restauro della monarchia Bourbon.
Una donna raffigurata nel centro dell'immagine simboleggia la libertà. Ha un berretto da frigia sulla testa (simbolo di libertà o rivoluzione), nella mano destra della bandiera della Francia repubblicana, nel fucile a sinistra. Il petto nudo simboleggia la dedizione del francese di quel tempo, che con "seni nudi" è andato al nemico. Intorno alla libertà di un lavoratore, borghese, adolescente che simboleggia l'unità dei francesi durante la rivoluzione di luglio. Alcuni storici e critiche d'arte suggeriscono che sotto forma di un uomo nel cilindro a sinistra del personaggio principale, l'artista lo raffigurato.

O. Kiprensky "autoritratto" (1828)
OREst Adamovich Cynsky (1782-1836) - Il famoso artista russo, programma e pittore, ritratto master.

O. Kiprensky "Ritratto di A.S. Pushkin "(1827). Tela, olio. 63 x 54 cm. Galleria di Tretyakov stato (Mosca)
Questo è forse il ritratto più famoso di Pushkin, ordinato dall'artista da un altro Pushkin, Delvig. Sulla tela Pushkin è raffigurata sulla cinghia, con le braccia incrociate sul petto. Un plaid scozzese a scacchi viene gettato sulla spalla destra del poeta - è questo dettaglio che l'artista denota la relazione di Pushkin con Bayron, l'idolo dell'epoca del romanticismo.

K. Bryullov "autoritratto" (1848)
La creatività dell'artista russa K. Bryullov apparteneva all'accademismo, ma alcuni dei suoi dipinti sono i migliori del tardo romanticismo russo, con la loro sensazione di tragedia e conflitto della vita, interesse per forti passioni, argomenti straordinari e situazioni e il destino di enorme Masse umane

K. Bryullov "L'ultimo giorno di Pompei" (1830-1833). Tela, olio. 465,5 x 651 cm. Museo di stato russo (Petersburg)
Brullov collegato nell'immagine il dramma dell'azione, gli effetti romantici dell'illuminazione e delle figure di plastica scultoreo, classicamente perfette.
L'immagine mostra la famosa eruzione del Vulcano del Vesuvio nel 79 N. e. E la distruzione della città di Pompei vicino a Napoli. L'ultimo giorno di Pompei "illustra il romanticismo della pittura russa, mescolata con idealismo, un maggiore interesse per la prigionia e con trame così storiche. Il romanticismo infetto, il profondo psicologo aiuta in ogni personaggio a vedere la personalità: rispettosa e disinteressata (gruppo di persone nell'angolo in basso a destra del dipinto, portatore di una persona anziana), avida (figura in bianco, portando un rubato sotto lo shum, Chi è immagini amorevoli, cercando di salvare l'amato), fedeltà (madre, figlie che abbracciano nell'angolo in basso a sinistra dell'immagine), ecc.
Un'immagine di un artista nell'angolo sinistro dell'immagine è un autoritratto dell'autore.
Ma il fratello dell'artista, Bryulllov Alexander Pavlovich.era un rappresentante del romanticismo in architettura (anche se era anche un artista).

A. Bryullov "autoritratto" (1830)
Ha creato progetti di edifici a San Pietroburgo e dintorni.

La costruzione del teatro Mikhailovsky è anche costruita sul progetto A. Bryullov.

Chiesa ortodossa dei santi Apostoli Pietro e Paolo nel villaggio di Pargolovo (ora il territorio di San Pietroburgo)

Romanticismo nella musica

M. Vyznskaya "Ritratto di F. Chopin" (1835)

Il digiuno negli anni 1820, il romanticismo nella musica ha catturato l'intero XIX secolo. Ed è rappresentato da tutta la Pleiad ai compositori di talento, di cui è anche difficile allocare qualcuno o più a non offendere gli altri. Pertanto, cercheremo di chiamare il maggior numero possibile di nomi. I rappresentanti più importanti del romanticismo nella musica sono Franz Schubert, Ferenc foglio, così come il tardo romanzo Anton Brookner e Gustav Malener (Austria-Ungheria); Ludwig van Beethoven (in parte), Johannes Brahms, Richard Wagner, Anna Maria Weber, Robert Schuman, Felix Mendelssohn (Germania); Frederick Chopin (Polonia); Niccolo Paganini, Vincenzo Bellini, in anticipo Juseppe Verdi (Italia); A. A. Ayabiev, M. I. Glinka, A.S. Dargomyzhsky, m.a. Balakirev, N. A. Rimsky-Korsakov, M.P. Mussorgsky, A.P. Borodin, ts.a. Kyui, P. I. Tchaikovsky (Russia).

J. Krikhuber "Portrait R. Shuman" (1849)
Compositori-Romance provato con l'aiuto dei mezzi musicali per esprimere la profondità e la ricchezza del mondo interiore dell'uomo. La musica diventa più goffrata, individuale. Si ottiene lo sviluppo dei generi di canzoni, incluse le ballate.


Il problema principale della musica romantica è il problema della personalità nel suo conflitto con il mondo circostante. L'eroe romantico è sempre solo. Il tema della solitudine è il più popolare in tutta l'arte romantica. Molto spesso, il pensiero della personalità creativa è connesso con lei: una persona è sola quando è precisamente una personalità eccezionale e dotata. Artista, poeta, musicista - eroi preferiti nelle opere di romantici ("poeta d'amore" Shumanan, "fantastica sinfonia" di Berlioz con il suo sottotitolo- "episodio dalla vita dell'artista", il poema sinfonico del foglio tasso).

PI. Tchaikovsky.
La musica romantica, come altri tipi di arte romantica, è inerente a un profondo interesse per la personalità umana, la predominanza della musica tono personale. Spesso, le opere musicali erano con una tinta di autobiografie, che ha reso la sincerità speciale nella musica. Ad esempio, molte opere di pianoforte di Shuman sono associate alla storia del suo amore per Clara Vic. La natura autobiografica delle sue opere ha enfatizzato Wagner. L'Autobiografico può essere chiamato la musica di Chopin, che desiderosa nella sua patria (Polonia) espressa nelle sue mazuriche, piena di ballatori, ballate. Profondamente amato la Russia e la natura russa p.i. Tchaikovsky in molte delle loro opere disegna immagini della natura, e il ciclo di giochi per il pianoforte "Seasons" è completamente dedicato.

Romanticismo in letteratura

Fratelli Grimm: Wilhelm e Jacob

Il romanticismo è apparso per la prima volta in Germania, nella cerchia di scrittori e filosofi della scuola Ian. Questo è un gruppo di figure di movimento romantico che si sono riuniti nel 1796 presso la città universitaria di Yen (Brothers August Wilhelm e Friedrich Schlegeli, Ludwig Tik, Novalis). Iniziano a produrre una rivista Ateneum, dove formulano il proprio programma estetico di romanticismo. In futuro, il romanticismo tedesco si distingue per interesse in motivi favolosi e mitologici (il lavoro dei fratelli Vilhelm e Jacob Grimm, Hoffmann).

R. WESTERL "Ritratto di Bairon"
Un luminoso rappresentante del romanticismo inglese è D.G. Byron, che, secondo A.S. Pushkin "Guardando in noioso romanticismo e egoismo senza speranza." La sua creatività è intrisa di un pathos di lotta e protesta contro il mondo moderno, cantando la libertà e l'individualismo.
Il romanticismo inglese include il lavoro di Shelly, John Kit, William Blake.

Prosperé Merima.
Il romanticismo è stato distribuito in altri paesi europei. In Francia, i suoi rappresentanti sono Chantubin, J. Steel, Lamartin, Victor Hugo, Alfred de Vinyi, prosper Merim, Georges Sand. In Italia - N.U. Foscolo, A. Mandzoni. In Polonia - Adam Mitskevich, Yulieush slovacco e altri, negli Stati Uniti - Washington Irving, Fenimore Cooper, Edgar, Henry Longfello, ecc.

Adam Mitskevich.

Romanticismo in letteratura russa

K. Bryullov "Ritratto di V. Zhukovsky"

I poeti di romanticismo includono K. N. Batyhushkov, E. A. Baratsky, N. M. Lingue. Prima poesia A. S. Pushkin - nel quadro del romanticismo. Il picco del romanticismo russo è considerato poesia M. Yu. Lermontov, che è stato chiamato "Byhron russo".

P. Zabolotsky. "Ritratto m.yu. Lermontov nel reggimento Gusar Guard Guard Mentik "(1837)
La personalità e l'anima sono la principale realtà dell'essere per Lermontov, lo studio della personalità e dell'anima dell'uomo - il tema principale delle sue opere. Esplorando le origini del bene e del male, Lermontov arriva alla conclusione del bene e del male, non ce ne sono fuori da una persona, ma in esso. Pertanto, è impossibile sperare che una persona cambierà per il meglio a causa del cambiamento del mondo. Da qui quasi la completa assenza del poeta delle chiamate alla lotta per la giustizia sociale. L'attenzione principale di Lermontov è per l'anima dell'uomo e il suo percorso spirituale.
I testi filosofici F. I. Tyutchev completa il romanticismo in Russia.

F. I. TYTUCHEV (1860-1861). Foto S. Levitsky.
F.i. Tyutchev non si considera un poeta (ha servito come diplomatico), ma tutta la sua poesia autobiografica e piena di riflessi filosofici sul mondo e sull'uomo, sulle contraddizioni che tormentano l'anima dell'uomo, sul significato della vita e della morte .

Silenzioso, nascondi e tai
E sentimenti e sogni da soli
Lascia che la profondità spirituale
Ove si alza e viene
Silenziosamente come le stelle nella notte, -
Perderli - e silenzioso.

Come esprimere te stesso?
Altro come capirti?
Capirà, cosa vivi?
Il pensiero è esausto c'è una bugia.
Esplodendo, chiavi oltraggio -
Adattarli - e silenzioso.

Vivi solo in se stessi.
C'è un mondo intero nella tua anima
Dum misteriosamente magico;
Sono storditi dal rumore all'aperto,
Raggi dispersi diurni -
Attuare il loro moncone - e silenzioso! ..
_______________
* Silenzio! (Lat.)

Abbiamo ripetutamente parlato del fatto che l'artista non è sempre, il poeta o il compositore funziona in uno stile artistico. Inoltre, lo stile artistico non è sempre inserito in un determinato segmento di tempo. Pertanto, le caratteristiche di qualsiasi stile artistico possono essere trovate in qualsiasi momento. A volte è una moda (ad esempio, recentemente recentemente, lo stile di ampire è diventato di nuovo popolare), a volte il bisogno dell'artista in un modo di auto-espressione.

Il romanticismo è una direzione ideologica nell'arte e nella letteratura, che è apparso negli anni '90 del XVIII secolo in Europa e ha acquisito diffuso in altri paesi del mondo (la Russia include il loro numero), così come in America. Le idee principali di questa zona sono il riconoscimento dei valori della vita spirituale e creativa di ogni persona e del suo diritto all'indipendenza e alla libertà. Molto spesso nelle opere di questa direzione letteraria, gli eroi che possiedono il temperamento forte e ribelle sono stati raffigurati, le trame erano caratterizzate da luminose passioni di passioni, la natura era raffigurata nella vena spiritualizzata e curativa.

Comprendendo nell'era della Grande Rivoluzione francese e della rivoluzione industriale mondiale, il romanticismo ha cambiato una tale direzione come classicismo e l'era dell'illuminazione nel suo complesso. In contrasto gli aderenti del classicismo che supporta le idee del valore di culto della mente umana e della nascita della civiltà sulla sua base, i romantici hanno messo un piedistallo di culto una suocera, enfatizza l'importanza dei sentimenti naturali e della libertà di libertà le aspirazioni di ogni persona.

(Alan Meley "Elegante secolo")

Gli eventi rivoluzionari della fine del XVIII secolo hanno completamente cambiato il corso della vita abituale, sia in Francia che in altri in Europa. Le persone sentono una solitudine acuta, distratta dai loro problemi, giocando a vari giochi d'azzardo e divertirsi in vari modi. Era allora che un'idea sorse per immaginare, come se la vita umana fosse un gioco senza fine dove ci sono vincitori e sconfitti. Nelle opere romantiche, gli eroi sono stati spesso raffigurati contro il mondo circostante, frusciando contro il destino e il rock, ossessionato dai loro pensieri e riflessioni sulla propria visione idealizzata del mondo, in coincidenza con una netta realtà. Realizzando la sua confensibilità nel mondo in cui le regole di capitale, molti romanzi erano in confusione e confusione, sentendosi infinitamente solitamente nella loro situazione che circonda la loro vita, che era la tragedia principale della loro personalità.

Romanticismo in letteratura russa del XIX secolo

I principali eventi che hanno avuto un enorme impatto sullo sviluppo del romanticismo in Russia erano la guerra del 1812 e la rivolta dei decembrist del 1825. Tuttavia, la diversa identità e originalità, il romanticismo russo dell'inizio del XIX secolo è la parte inseparabile del movimento letterario paneuropeo e ha le sue azioni e principi di base.

(Ivan Kramskaya "sconosciuto")

L'emergere del romanticismo russo coincide nel tempo con la birra della frattura socio-storica nella vita della società del tempo in cui il modo socio-politico del potere russo era in uno stato instabile e transitorio. Persone di vista avanzata, deludente nelle idee dell'epoca dell'illuminazione, promuovendo la creazione di una nuova società basata sui principi della mente e della celebrazione della giustizia, respinse risolutamente i principi della vita borghese, senza comprendere l'essenza delle contraddizioni della vita antagonista , ha sentito i sentimenti di disperazione, perdita, pessimismo e incredulità in una soluzione ragionevole conflitto.

I principali rappresentanti del valore del romanticismo consideravano la personalità umana e il mondo misterioso e bello di armonia, bellezza e sensazioni elevate concluse in esso. Nelle loro opere, i rappresentanti di questa direzione non erano un mondo reale, troppo basso-alluminato e volgare per loro, riflettevano l'universo dei sensi del capo eroe, il suo mondo interiore pieno di pensieri ed esperienze. Attraverso il loro prisma e i contorni del mondo reale, con i quali non può accettare e quindi cerca di salire sopra di lui, senza sottomettersi alle sue leggi e moralità sociali e feudali.

(V. e Zhukovsky.)

Uno dei fondatori del romanticismo russo è il famoso poeta v.a. Zhukovsky, che ha creato un certo numero di ballatori e poesie che avevano un favoloso contenuto fantastico ("Undina", "Sleeping Tsarevna", "racconto di Tsar Berendei"). Le sue opere sono inerenti in un profondo significato filosofico, il desiderio di ideale morale, le sue poesie e le sue ballate sono piene di esperienze personali e riflessi inerenti nella zona romantica.

(N.v. gogol.)

Le eleganze pensierose e liriche di Zhukovsky stanno sostituendo le opere romantiche di Gogol ("notte prima di Natale") e Lermontov, la cui creatività è una specie di impronta della crisi ideologica nella mente del pubblico, impressionata dalla sconfitta dei decembrist " movimento. Pertanto, il romanticismo degli anni '30 del 19 ° secolo è caratterizzato dalla delusione nella vita reale e sulla cura nel mondo tranquillo, dove tutto è armonioso e perfetto. I personaggi principali romantici sono stati raffigurati come persone che sono strappate dalla realtà e hanno perso interesse per la vita terrena, in conflitto con la società, e il potere impianto di questo mondo nei loro peccati. La tragedia personale di queste persone, dotata di alti sentimenti ed esperienze, era la morte dei loro ideali morali ed estetici.

La mentalità del pensiero progressivamente di cui le persone di quell'era si riflettevano più chiaramente nel patrimonio creativo del grande poeta russo Mikhail Lermontov. Nelle sue opere "L'ultimo figlio di Volosts", Novgorod, in cui il campione del freestyle repubblicano delle antiche slave è chiaramente tracciato, l'autore esprime una calda simpatia per i combattenti per la libertà e l'uguaglianza, coloro che si oppongono alla schiavitù e alla violenza contro la persona delle persone.

Per il romanticismo, è caratterizzato da un appello alle origini storiche e nazionali, al folklore popolare. Era più vivacemente manifestato nelle opere successive di Lermontov ("La canzone del revan Vasilyevich, un giovane ochrichnik e un mercante rimosso Kalashnikov"), così come nel ciclo di poesie e poesie sul Caucaso, che è stato percepito dal Poeta come un paese di freschia e orgoglioso che si oppone al paese degli schiavi e dei signori sotto il dominio del re-autocratico di Nikolai I. Immagini del principale nelle opere di "Izmail-Bay" "Mtsyry" sono raffigurate da Lermontov con grande Passione e paziente lirico, portano il capo di scelti e combattenti per la loro profondità.

Una prima poesia e una prosa Pushkin può anche essere attribuita alla zona romantica ("Eugene Onegin", "Peak Lady"), le opere poetiche di K. N. Batyhkova, E. A. Baratynsky, N. M. langhch, la creatività dei poeti-decembrist k. f. Ryleva , AA BestUmev-Marlinsky, VK Kyhehelbecker.

Romanticismo in letteratura straniera del XIX secolo

La caratteristica principale del romanticismo europeo in letteratura estera del 19 ° secolo è la fantasticità e la favolosità delle opere di questa direzione. Nella maggior parte di queste leggende, fiabe, fiabe, storie e romanzi con una trama fantastica e irreale. Il più espressivo romanticismo si è manifestato nella cultura della Francia, in Inghilterra e della Germania, ciascuno dei paesi ha dato il suo contributo speciale allo sviluppo e alla distribuzione di questo fenomeno culturale.

(Francisco Goya "dare la precedenza " )

Francia. Qui, le opere letterarie nello stile del romanticismo erano coloritivi brillanti, in molti modi configurati contro la nuova borghesia. Secondo gli scrittori francesi, la nuova società, che è apparsa a causa del cambiamento sociale dopo la grande rivoluzione francese, non ha capito il valore della personalità di ogni persona, ha rovinato la sua bellezza e sopprimeva la libertà dello Spirito. Lavori più noti: trattato "Genio del cristianesimo", racconto "Attala" e "Rena" Shatubriac, Romani "Dolphin", "Corin" Germains de Stelle, romanzi Georges Sabbia, Hugo "Cattedrale della madre parigina di Dio", Romanov Serie su Dumas Moschettieri, incontro di opere su OHore Balzak.

(Karl Broullov "Cavaliere")

Inghilterra. In inglesi leggende e leggende, il romanticismo era presente per un lungo periodo, ma non distingueva come una direzione separata fino alla metà del XVIII secolo. Le opere letterarie inglesi distingue la presenza di un po 'di cupo contento gotico e religioso, ci sono molti elementi del folclore nazionale, la cultura del lavoratore e della classe contadina. Una caratteristica distintiva del contenuto di inglese Prose and Testi - Descrizione del viaggio e dei vagabondi in terra lontana, la loro ricerca. Bright Esempio: "Poesie orientali", "Manfred", "Travel Child-Harold" di Bairon, "Ivango" Walter Scott.

Germania. La visione del mondo filosofica idealistica è stata enorme sulle basi del romanticismo tedesco, che è stata promossa dall'individualismo e dalla sua libertà dalle leggi della società feudale, l'universo è stato considerato come un singolo sistema live. Le opere tedesche scritte nello spirito del romanticismo sono piene di riflessi sul significato dell'essere umano, la vita dell'anima, differiscono anche in motivi favolosi e mitologici. Le opere tedesche più luminose nello stile del romanticismo: le fiabe di William e Jacob Grimma, romanzi, fiabe, romanzi di Gofman, le opere di Heine.

(Kaspar David Friedrich "Stages of Life")

America. Il romanticismo nella letteratura americana e nell'arte si sviluppò un po 'più tardi che in Europa (il 1930 ° secolo), il suo fiorente cade degli anni '40 del XIX secolo. Tali eventi storici su larga scala come guerra per l'indipendenza degli Stati Uniti alla fine del XVIII secolo e la guerra civile tra il Nord e il sud (1861-1865) erano enormi sul suo aspetto e lo sviluppo. Le opere letterarie americane possono essere condizionatamente suddivise in due tipi: abolizionista (sostenendo i diritti slave e la loro liberazione) e orientale (sostenitori della piantattura). American Romanticism si basa sugli stessi ideali e tradizioni del europeo, nel suo ripensamento e comprensione a modo suo nelle condizioni di una struttura particolare e del ritmo della vita degli abitanti della nuova terraferma. Le opere americane di quel periodo sono ricche di tendenze nazionali, sono acutamente sentiti sentire l'indipendenza, la lotta per la libertà e l'uguaglianza. Rappresentanti luminosi del romanticismo americano: Washington Irving ("Legend of Sleeping Hollow", "Groom-Ghost", Edgar Allan Po ("Laeyia", "Cadendo a casa Ashers"), Herman Melville, "Taipi") , Nathaniel GoDorn ("Lettera Alay", "Casa di sette frontoni"), Henry Wedsworth Longfello ("Legend of Guyavate"), Walt Whitman, (la collezione poetica "foglie di erba"), Harriet Bilecher-Stow ("Huts zio Tom), Fenimore Cooper ("L'ultimo del Mogican").

E lascia che il romanticismo nell'arte e nella letteratura regnava a lungo, e il realismo pragmatico è venuto a sostituire l'eroismo e la cavalleria, ciò non rientra in alcun modo il suo contributo allo sviluppo della cultura mondiale. Lavori scritti in questa direzione amore e letto con grande piacere un gran numero di fan romantici in tutto il mondo.

I romantici hanno occupato varie posizioni pubbliche e politiche nella società. Tutti stanno ricostruendo contro l'esito della rivoluzione borghese, ma ribellati in modi diversi, dal momento che tutti avevano il suo ideale. Ma con tutte le tane e varietà di romanticismo, ci sono caratteristiche stabili.

La delusione nei tempi moderni ha dato origine a un interesse speciale nel passato: alle formazioni pubbliche borghesi, all'antichità patriarcale. Molti romantici erano peculiari della presentazione che il pittoresco esotismo dei paesi del Sud e dell'Est - Italia, Spagna, Grecia, Turchia - è un contrasto poetico di noioso wordness borghese. In questi paesi, quindi poche civiltà più sollevate, i romantici stavano cercando personaggi luminosi e forti, stile di vita distintivo e colorato.

Tutti loro procedevano dalla negazione dell'illuminazione e dai canoni razionalisti del classicismo, che sono stati dimostrati dall'iniziativa creativa dell'artista. E se il classicismo divide tutto in linea retta, su un brutto e buono, in bianco e nero, allora il romanticismo in linea retta non dividi nulla. Il classicismo è un sistema e romanticismo - no. Romanticismo Promozione avanzata del nuovo tempo dal classicismo al sentimentalismo, che mostra la vita interiore di una persona in armonia con un grande mondo. E il romanticismo si oppone all'armonia del mondo interiore. È dal romanticismo che questo psicologo inizia ad apparire. Il compito principale del romanticismo era un'immagine del mondo interiore, della vita mentale, e questo potrebbe essere fatto sulle storie, sui mistici, ecc.

Nella sua immaginazione, il romanticismo ha trasformato una realtà antiestetica o è andato nel mondo delle loro esperienze. Il divario tra il sogno e la realtà, l'opposizione di un'eccellente fiction della realtà oggettiva era basata su tutto il movimento romantico. Il romanticismo per la prima volta mette il problema del linguaggio dell'arte. L'artista è l'interprete del linguaggio della natura, il mediatore tra il mondo dello Spirito e della gente. Tuttavia, il romanticismo non era un flusso omogeneo: il suo sviluppo ideologico è andato in direzioni diverse. Tra i romantici c'erano scrittori reattivi, aderenti del vecchio regime che la monarchia feudale e il cristianesimo stavano cantando. D'altra parte, il romanticismo con una progressiva vista mondiale ha espresso una protesta democratica contro la feudale e tutta l'oppressione, incarnava la raffica rivoluzionaria della gente per il futuro migliore.

Il romanticismo ha lasciato un'intera epoca nella cultura artistica mondiale, i suoi rappresentanti erano: nella letteratura V. Scott, J. Byron, Shell, V. Gyu, A. Mitskevich, e altri; Nell'arte visiva di E. Delakroua, T. Zherik, F. Runge, J. Constable, W. Turner, O. Kiprensky et al.; Nella musica F. Schubert, R. Wagner, Berlioz, N. Paganini, foglio, F. Shopin, ecc. Hanno scoperto e sviluppato nuovi generi, prestato molta attenzione al destino della persona umana, ha rivelato la dialettica e il male, Passioni umane magistralmente aperte e altri.

Romanticismo in letteratura

Il romanticismo era spesso idealizzato da una società patriarcale, in cui vide il regno di buono, sincerità, decenza. Pohamming il passato, sono andati alle antiche leggende, racconti popolari. Il romanticismo ha ricevuto il proprio viso in ogni cultura: nei tedeschi - in misticismo; L'inglese è di persona, che si opporrà a comportamenti ragionevoli; I francesi in storie insolite.

Nella letteratura, ci sono immagini dei giocatori - persone che giocano con il destino. Puoi richiamare tali opere di scrittori europei come il "giocatore" di Hoffman, "rosso e nero" (e rosso e nero - questi sono colori della roulette!), E in letteratura russa è una "Peak Lady", " Giocatori "Gogol," Masquerade "Lermontov.

Gli scrittori romantici hanno sostenuto i valori della vita spirituale e creativa della persona, raffigurato forti passioni, natura spiritualizzata e curativa, che non era realistica. Paesaggio nelle loro opere o molto luminoso, o viceversa, vernice ispessimento, è privato di mezzitoni. Tutto ciò è stato fatto per trasmettere più accuratamente i sentimenti degli eroi. Ecco i nomi dei migliori scrittori romantici del mondo: Novais, Jean Paul, Hoffman, Wordsworth, V. Scott, J. Bayron, V. Gyu, A. Lamartin, A. Mishkevich, E. By, Melville e il nostro russo Poeti - M. Yu. Lermontov, F. I. Tyutchev.

L'eroe romantico è un giocatore, gioca con la vita e il destino, perché solo nel gioco una persona può sentire il potere della roccia.

L'eroe romantico è un individualista. Superman, che ha vissuto due fasi: 1) prima della collisione con la realtà; Vive nella condizione di "rosa", padroneggiano il desiderio dell'appropriazione, cambiamenti nel mondo. 2) Dopo una collisione con la realtà; continua a considerare questo mondo e volgare e noioso, ma diventa uno scetticismo, pessimista. Realizza chiaramente che è impossibile cambiare qualsiasi cosa, il desiderio che l'impresa è rinata nel desiderio di rischi.

In ogni cultura era il suo eroe romantico, ma Byron nel suo lavoro "Child-Harold" ha dato una tipica rappresentazione dell'eroe romantico. Ha messo la maschera del suo eroe (questo suggerisce che non c'è distanza tra l'eroe e l'autore) e riuscì ad abbinare il canone romantico. Gli eroi del romanticismo sono irrequieti, appassionati, non corrosioni. Questi sono caratteri eccezionali in circostanze eccezionali. L'eroe romantico, chiunque fosse - Buntar, è un singolo, un sognatore o un nobile romantico - è sempre una persona eccezionale, con passioni non corrosioni, è decisamente forte internamente. Questa persona ha un pathos, una domanda.

Segni di un lavoro romantico.

Innanzitutto, in ogni prodotto romantico non c'è distanza tra l'eroe e l'autore. In secondo luogo, l'autore dell'eroe non giudica, ma anche se sta parlando di qualcosa di brutto, la trama è così costruita che l'eroe non è da biasimare. La trama nel lavoro romantico è solitamente romantico. Anche i romantici costruiscono un rapporto speciale con la natura, a loro piacciono tempeste, temporali, cataclismi.