Sinfonia del software Beethoven dedicato alle immagini della natura. Lavori musicali sulla natura: una selezione di buona musica con una storia di lei

Sinfonia del software Beethoven dedicato alle immagini della natura. Lavori musicali sulla natura: una selezione di buona musica con una storia di lei
Sinfonia del software Beethoven dedicato alle immagini della natura. Lavori musicali sulla natura: una selezione di buona musica con una storia di lei

Sei, sinfonia pastorale

Contemporaneamente con il quinto beethoven si è laureato al sesto "Symphony pastorale". Questo è l'unico lavoro sinfonico di Beethoven, pubblicato con il programma dell'autore. Nella pagina del titolo, il manoscritto era la seguente iscrizione:

"Sinfonia pastorale,
o
Ricordi della vita rurale.
Più espressione del suono del suono. "

Sei la sinfonia pastorale occupa un posto speciale nel lavoro di Beethoven. Era da questa sinfonia che i rappresentanti del software romantico sono stati rivelati il \u200b\u200bsimophonismo. Il fan entusiasta della sesta sinfonia era Berlioz.

Il tema della natura ottiene un'ampia forma di realizzazione filosofica nella musica di Beethoven - uno dei più grandi poeti della natura. Nella sesta sinfonia, queste immagini hanno acquisito l'espressione più completa, perché l'argomento stessa della sinfonia è la natura e i dipinti della vita rurale. La natura per Beethoven non è solo un oggetto per la creazione di pittoreschi dipinti. Era per lui un'espressione di un completamento, la vita-sparita. Era nel comunicare con la natura di Beethoven trovò quelle ore di gioia pulita, che è così desiderata. Le dichiarazioni dei diari e le lettere di Beethoven parlano del suo atteggiamento pancéistic entusiasta nei confronti della natura. Più che una volta ci incontriamo nelle note dei detti di Beethoven che l'ideale è "libero", cioè la natura naturale.

Il tema della natura è collegato all'opera di Beethoven con un altro tema in cui si esprime un seguace di Rousseau, è una poesia di vita semplice e naturale nel comunicare con la natura, la purezza spirituale di Selyanin. Nelle note agli schizzi di pastorale Beethoven, più volte indica un "ricordo della vita nel villaggio" come motivo principale del contenuto della sinfonia. Questo pensiero è conservato nel nome completo della sinfonia sulla pagina del titolo del manoscritto.

L'idea russo della sinfonia pastorale si lega Beethoven con Haydn (stagioni di orataggio "). Ma Beethoven scompare che razzò il Patriarcato, che si osserva a Haidna. Il tema della natura e della vita rurale, tratta come una delle opzioni dell'argomento principale della "persona libera" - lo riferisce ai "Sturmen", che, dopo che Russo, vide in natura la fratturata, si opponeva a il mondo della violenza, coercizione.

Nella sinfonia pastorale, Beethoven ha fatto appello alla trama, nella musica più di una volta. Tra i lavori del programma del passato, molti sono dedicati alle immagini della natura. Ma Beethoven decide in un nuovo modo il principio del programma nella musica. Dal ingenuo illustrativo, procede alla poetica forma di realizzazione spiritualizzata della natura.

Tuttavia, non dovrebbe essere pensato che Beethoven si rifiutò qui dall'immagine, nelle possibilità raffinate del linguaggio musicale. La sesta sinfonia di Beethoven - è iniziata un esempio dell'unione dell'espressive e dell'immagine. Le immagini del suo profondo di umore, poetico, spiritualizzato da una grande sensazione interiore, sono intrise con un pensiero filosofico generalizzato e allo stesso tempo pittoresco.

Settima sinfonia

Il genere sinfonico nelle opere di Beethoven era in costante sviluppo. Quattro anni dopo la pastorale, la settima e l'ottava sinfonie sono state create (1812), in cui il sifonismo Beethoven è rivelato dalle nuove parti, a causa del rafforzamento dei tratti peopanazionali.

La fusione in questi sinfoni dell'eroica e del genere ha iniziato a determinare la maggiore importanza delle intonazioni della canzone, il ritmo di danza. Mighty semplicità del linguaggio democratico di Beethoven, con i suoi ritmi energetici, il rilievo dell'intonazione attiva, è combinato con il raffinato sviluppo di parti melodiche, timbri, armoniche. Nell'armonia, la diversità delle sfumature e dei contrasti, il rafforzamento della vernicità è in gran parte effettuato per mezzo di rapporti terrestri più importanti e diversi. La struttura del ciclo è un rifugio ben noto dai contrasti del tempo classico (invece di una parte lenta - Allegretto).

Tutto ciò ha permesso a Serov di vedere in questi sinfoni l'inizio del tardo stile Beethoven, anche se entrambi non solo nel tempo della creazione, ma anche nello stile - le opere finali del periodo centrale. Hanno implementato la sintesi dei principi del Genere Symphony eroico e lirico di Beethoven (che è particolarmente manifestato chiaramente nella settima sinfonia). La nazionalità delle immagini di Beethoven agisce qui nella nuova capacità, è più luminosa nella sua manifestazione nazionale, anche se non perde e riassumendo l'orientamento eroico.

Tra le sinfoni del 1812 e il precedente pastorale, tali scritti sono stati pubblicati come il quinto concerto per pianoforte, "Egmont", musica al gioco "re Stefan". Subito dopo il settimo e l'ottavo, è scritto il programma sinfonico "Victory Wellington o battaglia per Vitatorium". Tutte queste opere (con tutta la differenza nel loro significato artistico), in un modo o nell'altro sono associate a idee patriottiche di quel tempo. Insieme alla "battaglia di Vitatorium", la settima e l'ottava sinfonia furono eseguite in concerti patriottici a Vienna nel 1813 e nel 1814 come segno di vittoria su Napoleone.

Creato in un anno, combinato dal tono generale attivamente gioioso, la settima e l'ottava sinfonia, tuttavia, si contrappongono a vicenda, complementando l'un l'altro.

Contemporaneamente con la quinta Beethoven si è laureata al sesto, "Pastoral Symphony" f-Dur (Op. 68, 1808). Questo è l'unico lavoro sinfonico di Beethoven, pubblicato con il programma dell'autore. Nella pagina del titolo, il manoscritto era la seguente iscrizione:

"Sinfonia pastorale,
o
Ricordi della vita rurale.
Più espressione del suono del suono. "

E quindi seguire un breve titolo per ogni parte della sinfonia.

Se la tragedia ed eroico della lotta vitale rifletteva nella terza e della quinta sinfonia, nel quarto - una sensazione lirica della gioia dell'essere, quindi la sesta sinfonia di Beethoven incarna il tema russo - "uomo e natura". Questo tema è stato diffuso nella musica del XVIII secolo dallo "stregone rustico" di Rousseau stesso; È stata incarnata e haidn nell'oratorio "stagioni". Natura e vita della civiltà urbana incontaminata nella popolazione, riproduzione opaciata di modelli di manodopera rustica - Le immagini simili sono state spesso incontrate nell'arte nata all'ideologia educativa avanzata. La scena del temporale della sesta sinfonia di Beethoven ha anche molti prototipi nell'opera XVIII secolo (glitch, Montsigny, Ramo, Marho, Campra), nei "giorni dell'anno" Haidna e persino nel balletto della creazione di Baletheven " Prometeo". "Allegro ingredienti di raccolta" ci è familiare da numerose scene di danza dell'opera e di nuovo per l'Oratorio di Haydna. L'immagine degli uccelli Twitter nella "scena al flusso" è associata a una tipica cultura della cultura della natura per il XVIII secolo. Il pastorale tradizionale è incarnato in una pittura serena idilliaca pastore. È persino tangibile nello strumento della sinfonia, con i suoi delicati colori pastelli.

Non dovrebbe essere pensato che Beethoven tornò allo stile musicale del passato. Come tutte le sue opere mature, la sesta sinfonia, con le famose relazioni intonazionali con la musica della palpebra dell'illuminazione, dall'inizio alla fine del profondo originale.

La prima parte è il "risveglio dei sentimenti vigorosi all'arrivo nel villaggio" - tutto è imbevuto di elementi di musica folk. Fin dall'inizio, lo sfondo Quint riproduce il suono delle cornamuse. Il tema principale è un plesso di intonazioni pastorali per il XVIII secolo:

Tutti gli argomenti della prima parte esprimono l'umore della gioiosa pace.

Resort beethoven qui non alla sua ammissione preferita di sviluppo del motivo, ma in uniforme, sottolineato dai clear capans della ripetizione. Anche nello sviluppo, prevale sulla contemplazione silenziosa: lo sviluppo si basa sul vantaggio sul valore del colore timbro e ripetizione. Invece della gravità tonale tagliente convenzionale per Beethoven, un confronto colorato delle tonalità, situato a parte per la colonna (B-DUR - DUR per la prima volta, C-DUR è E-DUR quando viene ripetuta). Nella prima parte della sinfonia, il compositore crea un'immagine di un'armonia completa di una persona con il mondo esterno.

Nella seconda parte - la "scena al flusso" - l'umore della onore è dominato. Qui i momenti delle immagini musicali svolgono un ruolo importante. Lo sfondo stagionato crea due violoncello da solista con surdins e un pedale del corno. Questo accompagnamento assomiglia a un flusso di mormori:

Nelle frizioni finali, è sostituito dall'imitazione dell'uccello Twitter (nightingale, quaglia e cuculo).

Tre parti successive della sinfonia vengono eseguite senza una pausa. Allevamento di eventi, culmine acuto e scarica - quindi la struttura interna è così piegata.

La terza parte - "Merry Gathering nella popolazione" - Scena del genere. È caratterizzato da una grande concretezza visiva a forma di grande. Beethoven trasmette le caratteristiche della musica rustica popolare in esso. Ascoltiamo come il coro, un'orchestra rustica e cantanti sentiti echi, come il nepotista gioca un fagotista, mentre i ballerini sono versati. La vicinanza alla musica folk si manifesta anche nell'uso di variabili dei ragazzi (nel primo argomento f-dur - d-dur, nell'argomento trio f-dur-b-dur), e in una metrica, riproducendo i ritmi di Le danze contadinate austriache (un cambiamento di taglie di tre e dic-meccaniche;).

La "scena del temporale" (la quarta parte) è scritta con una grande forza drammatica. Il suono crescente del tuono, un attacco di pioggia, gocce, lampeggia di fulmini, i venti del vortice sono sentiti quasi con una realtà visibile. Ma queste tecniche visive brillanti sono progettate per espandere l'umore della paura, dell'orrore, della confusione.

Il temporale si attenua e l'ultimo debole temore del rullo si dissolve nei suoni del maglione pastore, che inizia la quinta parte - "Canzone dei pastori. Manifestazione di sentimenti gioiosi e grati dopo la tempesta. " L'intonazione dei turbinii permea il tema della finale. Gli argomenti sono liberamente sviluppati e variati. La calma, la luce del sole viene versata nella musica di questa parte. La sinfonia termina con inni di pacificazione.

La "sinfonia pastorale" ha avuto una grande influenza sui compositori della generazione successiva. Si trova anche nella "fantastica sinfonia" di Berlioz, e in un'overture a "Wilhelmu Telly" Rossini, e nelle sinfoni di Mendelssohn, Shuman e altri. Beethoven stesso, tuttavia, a un tale tipo di software sinfonia non è più restituito.

Creatività sinfonica Beethoven.

Le sinfonie beethoven sono sorte sul terreno preparato dall'intero corso dello sviluppo della musica strumentale del XVIII secolo, in particolare dei suoi predecessori diretti - Haidn e Mozart. Il coordinamento del ciclo sinfonico nel loro lavoro è stato finalmente nel loro lavoro, le sue strutture sottili ragionevoli erano solide fondamenta della massiccia architettura della Sinfonia Beethoven.

Il pensiero musicale di Beethoven è una complessa sintesi del più grave e avanzato, infranto il pensiero filosofico ed estetico del suo tempo, con la più alta manifestazione del genio nazionale, catturato nelle ampie tradizioni della cultura secolare. Molte immagini artistiche lo hanno spinto e la realtà reale - un'epoca rivoluzionaria (3, 5, 9 sinfonie). Particolarmente preoccupato del problema di Beethoven "Hero and People". L'eroe di Beethoven è inseparabile dal popolo, e il problema dell'eroe si sviluppa nel problema della personalità e della gente, dell'uomo e dell'umanità. Succede che l'eroe sta morendo, ma la sua morte ha incoronato la vittoria, portando la felicità dell'umanità liberata. Insieme agli argomenti eroici, la riflessione più ricca ha trovato il tema della natura (4, 6 sinfonia, 15 sonata, molte parti lenta della sinfonia). Nella comprensione e la percezione della natura di Beethoven è vicino alle idee di J.-Zh. Rousseau. La natura per lui non è un potere formidabile e incomprensibile che si oppone a una persona; È una fonte di vita, dal contatto con cui una persona è moralmente liberata, acquisisce la volontà di attività, sembra essere più audace. Beethoven penetra profondamente e nella sfera più bella dei sentimenti umani. Ma, rivelando il mondo della vita interiore, emotiva di una persona, Beethoven dipinge lo stesso eroe, un forte, orgoglioso, coraggioso che non diventa mai vittima delle sue passioni, poiché la sua lotta per la felicità personale manda lo stesso pensiero del filosofo.

Ciascuna delle nove sinfonie è un prodotto eccezionale, il frutto del lungo lavoro (ad esempio, sulla sinfonia n. 9, Beethoven ha lavorato per 10 anni).

sinfonia

Nella prima sinfoniaC - Dur Le caratteristiche del nuovo stile Beethoven appaiono molto modesti. Secondo Berlioz, "questa è musica eccellente ... ma ... non ancora Beethoven." Movimento notevolmente in avanti nella seconda sinfoniaD - DUR. . Tono coraggiosamente coraggioso, dinamica dello sviluppo, energia rivela significativamente l'immagine di Beethoven. Ma il genuino decollo creativo si è verificato nella terza sinfonia. A partire dalla terza sinfonia, l'argomento eroico ispira Beethoven per creare le opere sinfoniche più importanti - la quinta sinfonia, un'overture, allora questo argomento è rinato con una perfezione artistica inaccessibile e una portata nella nona sinfonia. Allo stesso tempo, Beethoven rivela altre aree figurative: poesia primaverile e giovanile in sinfonia n. 4, la dinamica della settima vita.

Nella terza sinfonia, secondo Becker, Beethoven incorporato "solo il tipico, eterno ... - il potere di volontà, la grandezza della morte, il potere creativo - si collega insieme e crea il suo poema su tutto il grande, eroico, che può essere inerente a uomo "[Paul Becker. Beethoven, t.II. . Sinfonia. M., 1915, pag. 25.] La seconda parte è una marcia di lutto, insuperabile dall'immagine eroica musicale musicale di bellezza.

L'idea della lotta eroica nella quinta sinfonia viene effettuata ancora più costantemente e diretta. Come un Opera Leitmotif, un argomento principale di quattro la mentalità passa attraverso tutte le parti del lavoro, trasformando nel corso dello sviluppo dell'azione ed è percepito come un simbolo del male uomo invasore tragicamente. Il contrasto tra il dramma della prima parte e la forza leggermente premurosa del pensiero nel secondo.

Symphony Number 6 "Pastoral", 1810

La parola "pastorale" significa una vita pacifica e spensierata di pastori e pastori tra erbe, colori e mandrie di grassi. Dal momento dell'antichità, i dipinti pastorali con la loro dimensione e la loro pace erano per uno europei istruiti con un ideale antidolorifico e ha continuato a rimanere nel tempo di Beethoven. "Nessuno nella luce bianca può amare il villaggio da quando," ha confessato nelle sue lettere. - Posso amare un albero più di una persona. Onnipotente! Nelle foreste, sono felice, sono felice nei boschi, dove ogni albero parla di te. "

Symphony "pastorale" - un saggio di un segno, che ricorda il fatto che il vero Beethoven non è un fanatico rivoluzionario, pronto per la lotta e la vittoria per abbandonare tutto l'umano, e il cantante della libertà e della felicità, nel calore della battaglia Non è dimenticato dall'obiettivo per la quale vengono portate le vittime e vengono eseguite provvedimenti. Per Beethoven, scritti attivi e drammatici e i idilliaci pastorali sono due lati, due aspetti delle sue muse: l'azione e il pensiero, la lotta e la contemplazione sono per lui, come per qualsiasi unità classica, obbligatoria, che simboleggia il saldo e l'armonia delle forze naturali.

La sinfonia "pastorale" ha un sottotitolo "ricordi della vita rurale". Pertanto, è completamente naturale nella prima parte di esso, gli echi della musica del villaggio suona: la Swirle Naigers, che accompagnano le passeggiate rurali e le danze diffuse, diffuse pigramente oscuranti. Tuttavia, la mano di Beethoven, la logica inesorabile, è visibile qui. Sia nelle melodie stesse, e nella loro continuazione ci sono caratteristiche simili: il rimborso, l'inerzia e la ripetizione dominano la presentazione di quelle in piccole e grandi fasi del loro sviluppo. Niente si ritirò, senza ripetere più volte; Nulla arriverà in un esito inaspettato o nuovo - tutto tornerà ai circoli, si accende il ciclo pigro di pensieri già familiari. Nulla prenderà un imposto al piano esterno e seguirà l'inerzia commissionata: tutto il motivo delle onde illimizzò per crescere o andare a no, dissolversi, lasciando il posto a un altro motivo simile.

Sono tutti i processi naturali non sono inerzia e misurati silenziosamente e non sono così improbabili e fluttuare in pigrili nel cielo delle nuvole, i pioli di erba, i flussi di mormori e i fiumi? La vita naturale a differenza della vita delle persone non scopre un obiettivo ovvio, e perché è privo di tensione. Eccolo, la vita-soggiorno, la vita, libera dai desideri e dal desiderio per il desiderato.

Come in opposizione ai sapori dominanti di Beethoven, negli anni di recente creatività, opere, eccezionali in profondità e grandezza.

Sebbene la nona sinfonia sia lontana dall'ultima opera di Beethoven, era lei che ha concluso che la ricerca ideologica e artistica del compositore. Problemi delineati in sinfoni №3 e 5 Qui acquisisco un carattere universale tutto cinovico. Anche il genere sinfonico è anche fondamentalmente. Nella musica strumentale di Beethoven presenta parola. Questa scoperta di Beethoven ha ripetutamente usato compositori 19, XX secolo. Il solito principio di contrasto Beethoven subordina l'idea di continuo sviluppo figurativo, quindi l'alternanza di parti non standard: le prime due parti rapide, dove il dramma della Symphony Concentrates, e la terza parte lenta prepara la finale - il risultato di i processi più complessi.

La nona sinfonia è una delle creazioni più importanti della storia della cultura musicale mondiale. Secondo la grandezza dell'idea, la latitudine del piano e le potenti dinamiche delle immagini musicali, la nona sinfonia supera tutto creato dallo stesso Beethoven.

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Piano Sonatas Beethoven.

I ritardi differiscono nella grande complessità del linguaggio musicale, composizioni. Beethoven in molti aspetti ritiri dai modelli di formazione tipica della sonata classica; A quel tempo le immagini filosofiche e contemplative hanno portato all'hobby con forme polifoniche.

Creatività vocale. "A un amato distante." (1816?)

Il primo dei lavori dell'ultimo periodo creativo è stato il ciclo delle canzoni "KDV". Assolutamente originale sul piano e nella composizione, è stato un precursore precoce dei romantici cicli vocali di Schubert e Shuman.

La creatività sinfonica di Beethoven è la fase più importante dello sviluppo del genere della Sinfonia. Da un lato, continua le tradizioni della classica sinfonia dopo Hydean e Mozart, e dall'altro, anticipa l'ulteriore evoluzione della sinfonia nel lavoro dei compositori-romantici.

La creatività multi-sfaccettata di Beethoven si manifesta nel fatto che è diventato il fondatore della linea eroica-drammatica (3, 5, 9 di sinfonie), e ha anche rivelato un'altra sfera di genere liricata altrettanto importante nel simfonismo (in parte 4; 6, 8 sinfonie). La quinta e sesta sinfonia sono state composte dal compositore quasi simultaneamente (finito nel 1808), ma rivelano nuove, varie possibilità figurative e tematiche del genere.

Caratteristiche generali 5 e 6 sinfonia

La quinta sinfonia è un dramma degli strumenti, dove ogni parte è il palcoscenico nella divulgazione di questo dramma. Continua costantemente la linea eroica-drammatica, prevista per 2, rivelata in 3 sinfoni, ulteriormente sviluppata in 9. La quinta sinfonia sorse sotto l'influenza delle idee della rivoluzione francese, idee repubblicane; La caratteristica del concetto di Beethoven è caratteristica di Beethoven: attraverso la sofferenza - alla gioia, attraverso la lotta - alla vittoria.

Sei, "pastorale" Symphony apre una nuova tradizione nella musica europea. Questo è l'unico programma della sinfonia del software Beethoven che non ha solo un sottotitolo del programma comune, ma anche il nome di ciascuna parte. Il percorso verso il sesto deriva da 4 sinfonia, e in futuro la sfera del genere lirica troverà una forma di realizzazione in 7 (in parte) e 8 sinfonia. Ecco un cerchio di immagini del genere del genere, una nuova proprietà della natura è rivelata come inizio, una persona liberatrice, una tale comprensione della natura è vicino alle idee di Rousseau. La sinfonia "pastorale" predeterminata l'ulteriore percorso della sinfonia del programma e della Sinfonia romantica. Ad esempio, le analogie possono essere trovate nella "fantastica" sinfonia di Berliosi ("Scena nei campi").

Symphony Cycle 5 e 6 Symphony

La quinta sinfonia è un classico ciclo 4-privato, in cui ogni parte ha simultaneamente una funzione individuale ed è un collegamento nella divulgazione di un circuito drammatico comune del ciclo. Nella prima parte ha gettato un conflitto efficace dei due principali - personali ed estimo. Questo è un Sonataya Allegro, che si distingue per l'unità del tematico. Tutti i temi si sviluppano in un sistema intonificativo, presentato dall'argomento iniziale (il tema "del destino") di 1 parte. 2 parte della sinfonia - sotto forma di doppie varianti, dove 1 l'argomento appartiene alla sfera lirica e 2 - il piano eroico (nello spirito della marcia). Interagire, argomenti continuano il "monothm" (formula ritmica) 1 di parte. Tale interpretazione della forma di doppie varianti si è anche soddisfatta in precedenza (Haidna in sinfonia n. 103, mi-flat maggiore), ma Beethoven è investito in un unico sviluppo di un concetto drammatico. 3 Parte - Scherzo. Avendo apparso in 2 sinfonie, Beethoven Schrozo sposta il menu, e acquisisce anche altre, devoidità, qualità. Per la prima volta, lo Scherzo diventa un genere drammatico. La finale, dopo senza una pausa dopo che Skester, è una solenne apoteosi, il risultato dello sviluppo del dramma, che segna la vittoria dell'eroico, il trionfo della personalità sulla stravatalità.

La sesta sinfonia è un ciclo a cinque parti. Tale struttura è stata trovata per la prima volta nella storia del genere (non contando la "addio" sinfonia n. 45 di Haydna, dove 5 pezzi si comporta in natura). La base della sinfonia è un confronto tra i dipinti di contrasto, si distingue per uno sviluppo piacevole e regolare. Qui Beethoven si allontana dalle norme del pensiero classico. Non tanta natura stessa, quante poetiche spiritualità nel comunicare con la natura, ma l'immagine non scompare ("più espressione del sentimento dei dipinti", secondo Beethoven). La sinfonia si distingue anche da un'unità figurativa e all'integrità della composizione del ciclo. 3, 4 e 5 parti si susseguono senza una pausa. Attraverso lo sviluppo è stato osservato in 5 sinfonie (da 3 a 4 parti), creando un'unità drammatica del ciclo. Il modulo sonatico 1 della parte del "pastorale" non è costruito su un'opposizione del conflitto, ma su temi complementari. Il principio leader è la variazionalità, che crea gradualità, svasatura dello sviluppo. Beethoven si rifiuta qui dalle sue caratteristiche opere ex opere di eroica e pathos lotta (3, 5 sinfonie). La cosa principale diventa la contemplazione, l'approfondimento in uno stato, l'armonia della natura e dell'uomo.

Intonazione-tematico complesso 5 e 6 sinfonia

Il complesso tematico-intonazionale 5 e 6 della sinfonia è formato sulla base dei loro principi di sviluppo. Un'intonazione peculiare "fonte" e la base di 5 sinfonie (specialmente in 1 e 3 parti) diventa l'epigraph iniziale - monointonazione di 4 suoni ("Quindi il destino bussa alla porta"). Questo determina l'organizzazione del ciclo. L'inizio dell'esposizione 1 della parte contiene due elementi contrastanti (i motivi del "destino" e "Risposta"), che ancora all'interno del lotto principale formano un conflitto. Ma, in contrasto figurativamente, sono stretti intonazionali. La spedizione laterale è anche costruita sul materiale della monointonazione iniziale presentata in un altro aspetto. Tutto diventa una sfera subordinata di intonazione unificata che collega tutte le parti del tutto drammatico. L'intonazione del "destino" apparirà in tutte le parti in un altro aspetto.

La sinfonia "pastorale" non contiene monointonazione. Gli elementi del genere, le melodie folk sono basate sul suo tematica (1 argomento 1 della parte della melodia della canzone croata dei bambini secondo Barthok, 5 parte - Landler). La ripetibilità (anche nello sviluppo) è il principale sviluppo dello sviluppo. I temi della sinfonia sono forniti in un confronto figurativo-colore. A differenza della 5 sinfonia, in cui tutto il materiale è stato dato in sviluppo, la presentazione "Esposizione" prevale qui.

Nuovo, "Beethenskoye" Lo sviluppo del modulo è concluso in 5 sinfonie, in cui ogni sezione del modulo (ad esempio, GP, esposizione PP) è saturata dall'azione interna. Non c'è "spettacolo" qui, sono presentati in azione. Il culmine di 1 parte è quello di sviluppare, dove lo sviluppo tematico e tonale contribuisce alla divulgazione del conflitto. La tonalità del rapporto quarto quinto aumenta la forza della sezione in via di sviluppo. Un ruolo speciale viene svolto dal codice che ha ricevuto il valore del "secondo sviluppo" a Beethoven.

In 6 sinfonie, le funzionalità di variazione tematica sono ampliate. Per un colore maggiore di Beethoven, c'è un più grande rapporto tra tono (sviluppo di 1 parte: a Maj. - MAJ.; SI-FLEOL MAJ. - Regine.).

Beethoven ha dato per la prima sinfonia scopo pubblico, elevatelo al livello di filosofia. È nella sinfonia con la profondità più grande incorporata rivoluzionario-democratico La visione del mondo del compositore.

Beethoven ha creato maestose tragedie e drammi nelle sue opere sinfoniche. La sinfonia beethoven di fronte alle tremende masse umane ha forme monumentali. Quindi, faccio parte della "eroica" sinfonia quasi il doppio della prima parte del più grande della sinfonia di Mozart - "Giove", e le dimensioni giganti della 9a sinfonia sono generalmente incommensurabili con una qualsiasi delle opere sinfoniche scritte in precedenza.

Fino a 30 anni, Beethoven non ha scritto affatto sinfonie. Qualsiasi lavoro sinfonico di Beethoven è il frutto del lavoro più lungo. Quindi, "eroico" è stato creato da 1,5 anni, la quinta sinfonia - 3 anni, nono - 10 anni. La maggior parte della sinfonia (dal terzo al nono) cade per il periodo del più alto sollevamento della creatività beethoven.

I Symphony riassume le ricerche del primo periodo. Secondo Berlioz, "questo non è più Haydn, ma non ancora Beethoven". Nella seconda, terza e quinta - espressa immagini di eroe rivoluzionarie. Il quarto, il sesto, il settimo e l'ottavo sono caratterizzati dai loro caratteristiche liriche, genere e umoristiche. Nella nona sinfonia, Beethoven è l'ultima volta che torna all'argomento della tragica lotta e dell'affermazione della vita ottimista.

Terza sinfonia, "eroica" (1804).

Il genuino fiorente della creatività Beethoven è associato alla sua terza sinfonia (un periodo di creatività matura). L'aspetto di questo saggio è stato preceduto da eventi tragici nella vita del compositore - l'offensiva della sordità. Mi resi conto che non c'era speranza per il recupero, si tuffò nella disperazione, i pensieri della morte non lo hanno lasciato. Nel 1802, Beethoven ha scritto il Testamento del fratello, noto come Hailiegestadsky.

Era in quel terribile momento in cui l'idea della terza sinfonia è nata per l'artista e ha iniziato la frattura mentale, da cui il periodo più fruttuoso inizia nella vita creativa di Beethoven.

Il lavoro che rifletteva la passione di Beethoven dagli ideali della rivoluzione francese e del napoleone, che personificava nella sua coscienza l'immagine di un vero eroe folk. Avendo finito la sinfonia, Beethoven la chiamava "Boonaparte". Ma presto è venuto a Vienna che Napoleone ha cambiato la rivoluzione e proclamò se stesso con l'imperatore. Dopo aver appreso, Beethoven è venuto in rabbia ed esclamò: "Questo è anche una persona ordinaria! Ora calpesterà tutti i diritti umani, seguiranno solo la sua ambizione, si metterà soprattutto gli altri ed è fatto da Tyran! " Secondo i testimoni oculari, Beethoven si avvicinò al tavolo, afferrò la foglia del titolo, strappata dall'alto verso il basso e lo gettò sul pavimento. Successivamente, il compositore ha dato alle sinfonie un nuovo nome - "Eroico".

Dalla terza sinfonia, una nuova nuova era è iniziata nella storia del sinfonismo mondiale. Il significato del lavoro è il seguente: Durante la lotta titanica, l'eroe muore, ma la sua impresa è immortale.

I Parte - Allegro con Brio (es-dur). G. P. - L'immagine dell'eroe e della lotta.

Parte II - Marzo da lutto (C-MOLL).

III Parte - Scherzo.

Parte IV - Final - Sensazione di divertimento popolare onnicomprensivo.

Quinta sinfonia,c.- molli. (1808).

Questa sinfonia continua l'idea della lotta eroica della terza sinfonia. "Attraverso l'oscurità - alla luce", ha determinato questo concetto A. Serov. Il compositore non ha dato a questo nome sinfonia. Ma il suo contenuto è associato alle parole di Beethoven, che ha detto in una lettera ad un amico: "Non ha bisogno della pace! Un'altra pace, tranne che per dormire, non riconosco ... Ho afferrato il destino per una gola. Per piegarmi completamente, non ci riuscirà. " È l'idea di combattere il destino, con la roccia determinata il contenuto della quinta sinfonia.

Dopo la Grand Epic (terza sinfonia), Beethoven crea un dramma conciso. Se il terzo è confrontato con l'homer "Orady", quindi la quinta sinfonia - con la classica tragedia e le operazioni del problema tecnico.

4 Parte della sinfonia percepita come 4 atti di tragedia. Sono interconnessi da un Leitmotiv da cui inizia il lavoro, e su quale stesso Beethoven ha detto: "Così il destino bussa alla porta". È estremamente conciso, come un epigraph (4 suono), questo argomento è delineato con un ritmo bruscamente bussatura. Questo è un simbolo del male invadendo tragicamente una persona, come un ostacolo che richiede incredibili sforzi da superare.

In I parti tema roca. Dominante sostanzialmente.

Nella seconda parte, a volte il suo "tocco" in modo allarmante allarmante.

Nella terza parte - Allegro - (Beethoven si rifiuta qui dal menu tradizionale e da Skester ("Joke"), perché la musica è ansiosa e conflitto qui) - suona con nuovi feroci.

Nel finale (vacanza, trionfale marcia) il tema della roccia sembra un ricordo dei passati eventi drammatici. La finale è una grande apoteosi, raggiungendo il suo apogeo in un codice che esprime un'adeguatezza vittoriosa delle masse coperte dalla raffica eroica.

Sesta sinfonia, "pastorale" (F.- dur, 1808).

Natura e fusione con lei, sensazione di tranquillità, le immagini della vita delle persone è un tale contenuto di questa sinfonia. Tra le nove sinfonie di Beethoven, il sesto è l'unico programma, cioè Ha un nome comune e intitolato ogni parte:

Parte - "sentimenti gioiosi all'arrivo nel villaggio"

II Parte - "Scena al flusso"

III Parte - "Giovanni riunione nella popolazione"

Parte IV - "Temporale"

V Part - "song sale. Grazie canzone divina dopo un temporale. "

Beethoven ha cercato di evitare grafiche ingenue e nel sottotitolo al titolo enfatizzato - "Più espressione del sentimento che dipinto".

La natura come se si riconcilia la Beethoven con la vita: nella sua adorazione della natura, cerca di trovare l'oblio dai sigilli e dall'ansia, una fonte di gioia e ispirazione. Sedi Beethoven, mantenendo dalle persone, spesso vagabondata nelle foreste nel sobborgo di Vienna: "Onnipotente! Sono felice nei boschi, dove ogni albero parla di te. Lì, a riposo, puoi servirti. "

La sinfonia "pastorale" è spesso considerata un precursore del romanticismo musicale. Interpretazione "GRATUITA" del ciclo sinfonico (5 parti, allo stesso tempo, poiché le ultime tre parti vengono eseguite senza una rottura - allora tre parti), così come il tipo di programmazione, anticipando le opere di Berlioz, foglio e altro romantici.

Nona sinfonia (d.- molli., 1824).

La nona sinfonia è uno dei capolavori della cultura musicale mondiale. Qui Beethoven si riferisce di nuovo al tema della lotta eroica, che acquisisce una scala permanente e universale. Secondo la ninità del piano artistico, la nona sinfonia supera tutti gli scritti creati da Beethoven a lei. Non c'è da meravigliarsi A. Serov scrisse che "l'intera grande attività del genio sinfonico è stata clonata a questo" nove alberi ".

L'idea etica sublime del lavoro è fare appello a tutta l'umanità con una richiesta di amicizia, all'unità fraterna di milioni - ottiene una forma di realizzazione nella finale, che è il centro semantico della sinfonia. È in lui Beethoven prima introduce il coro e i solisti dei cantanti. Questa scoperta di Beethoven ha usato ripetutamente compositori dei secoli XIX-XX (Berlioz, Malener, Shostakovich). Le linee usate da beethoven da strano "a gioia" Schiller (idea di libertà, fraternità, felicità dell'umanità):

Le persone sono fratelli tra loro!

Piuttosto, milioni!

Segui la gioia di uno!

Beethoven necessaria parola,per il Pathos del discorso ha un maggiore potere di influenza.

Nella nona sinfonia ci sono caratteristiche del software. In finale, tutti gli argomenti delle parti precedenti sono ripetuti - una specie di spiegazione musicale del piano della sinfonia, seguita da verbale.

Ciclo interessante e drammaturgia: prima seguire due parti rapide con immagini drammatiche, quindi la parte III è lenta e le finali. T. Informazioni., Tutto lo sviluppo figurativo continuo è costantemente spostando verso la finale - il risultato della lotta vitale, i cui vari aspetti sono dati nelle parti precedenti.

Il successo del primo adempimento della nona sinfonia nel 1824 fu trionfale. Beethoven è stato accolto con un applauso a cinque volte, anche se anche la famiglia imperiale dell'etiquette avrebbe dovuto accogliere solo tre volte. Sedi Beethoven non poteva più sentire gli applausi. Solo quando fu girato il viso al pubblico, è stato in grado di essere sicuro dei suoi listener felici.

Ma, con tutto questo, la seconda performance della sinfonia è passata in pochi giorni in una sala mezzo-vuota.

Apertura.

In totale, Beethoven - 11 Overture. Quasi tutti sono sorsero come unire l'opera, il balletto, il gioco teatrale. Se precedenti un appuntamento nell'overture doveva prepararsi per la percezione dell'azione musicale e drammatica, allora l'overture beethoven si sviluppa in un lavoro indipendente. Ouverture Beethoven cessa di entrare nell'azione successiva e trasforma in un genere indipendente che sostiene alle sue leggi interne di sviluppo.

Best Beethoven Overtures - Coriolan, Leonora n. 2 2, "Egmont". Overture "Egmont" - La tragedia di Goet. Il suo argomento è la lotta del popolo olandese contro gli spagnoli nel XVI secolo. Eroe Egmont, combattendo per la libertà, muore. In un'overture, di nuovo, tutto lo sviluppo si muove dall'oscurità alla luce, dalla sofferenza - alla gioia (sia nella quinta e nona sinfonia).