Ritratto di una signora in blu. Mystery Ladies in Blue: Magic Ritratti di Thomas Gainesboro

Non abbiamo ancora discusso il lavoro di Thomas Gainsborough (1727 - 1788) - il famoso ritrattista inglese del XVIII secolo. Uno degli artisti più poetici, riconosciuti dal capo della scuola inglese, il favorito degli aristocratici inglesi, dai ritratti lo ordinò

Oggi si avvicinerai con una delle più famose le sue opere, che è nell'eremo Signora in blu.

Sull'artista.

Thomas gainesboro.atoprette 1759.

Il primo lavoro con la firma dell'autore dell'artista è stato tracciato nel 1745. Sullo sfondo del paesaggio, un ritratto di un toro terrier era rappresentato, e d'altra parte, il dipinto Thomas ha firmato il "meraviglioso cane intelligente". Allo stesso tempo, un ritratto del proprietario di un cane è stato disegnato - Henry Hill.

Bull Terrier Bumper.
Nel corso del tempo, Gainesboro ha iniziato a cercare il successo, e nel 1745 ha già il suo laboratorio. Nel luglio 1746, un artista di 19 anni crea una famiglia.

I principali guadagni di Gainesbro erano ritratti, nello stile di cui ha immaginato Hogarth. Ha imparato l'impedizione della percezione da lui, pensando di più sulla somiglianza, sforzandosi di disegnare l'aspetto umano di tutti i giorni.

All'inizio del 1760, dopo il reinsediamento alla città del resort di pipistrello, Thomas diventa molto popolare. Scrive ritratti, esegue molti ordini di aristocratici locali e metropolitani. Durante questo periodo, la sua creatività colpisceWang Duck. Ma nel tempo l'artista produce il proprio stile. I ritratti di Thomas sono sheaven con facilità, eleganza e raffinatezza.

Il lavoro di Gayinsboro sta iniziando a essere regolarmente esposto a Londra. Particolarmente popolare durante questo periodo sono "Eliza e Thomas Linl" e "Lady in Blue". Nel 1770, l'artista scrive il famoso ritratto del ragazzo blu, dove il ragazzo viene confrontato con lo scenario in un abito blu.
Tre anni dopo, Thomas finalmente si trasferì a Londra. Anche il re di George è il terzo a patrocinare l'artista. Va notato che un paesaggio che suona un paesaggio nelle opere creative di Gainesboro, a differenza di altri ritratti. Nei suoi ultimi anni di vita, Thomas scrive ritratti teneri, talvolta sentimentale di contadini e bambini, paesaggi e scene di genere. Il famoso artista è morto nell'agosto del 1788.

E ora sulla signora in blu.

Signora in Blu

Scritto intorno al 1780, durante il più alto fiorente delle sue abilità artistiche. Situato inState Hermitage a San Pietroburgo (L'unico lavoro dell'artista nei musei della Russia).

Faccia in ritratto

Secondo alcuni ricercatori, il ritratto mostra la figliaammiraglio Boscowan. Elizabeth, in matrimonioduchess Beaufort. che poi dovrebbero essere circa 33 anni (nati il \u200b\u200b28 maggio 1747). Questa versione non è indiscutibile, ma il titolo alternativo dell'immagine con la versione francese del titolo "ritratto della duchessa de bohor" è spesso usato instorico dell'arte.

DESCRIZIONE

L'immagine si riferisce al periodo di massimo splendore del talento Gainsboro quando ha creato un certo numero di ritratti femminili poetici nello stileWang Dieck. . L'artista riuscì a trasferire la sofisticata bellezza e aristocratica eleganza della signora, la grazia del movimento della mano che sostiene lo scialle.

Sottile e delicato colore blu confuso segnato sciarpa satinato sdraiata sulla cima di un sottile abito bianco traslucido bianco, un piccolo cappello elegante, e sembra che anche nei capelli in polvere c'è un chopper blu

Un altro storico dell'arte scrive:

"Non tanta umore del modello, quanto è che l'artista stesso stia cercando. Alla" Ladies nell'aspetto Dreamy Dreamy, una linea morbida di spalle. Il suo sottile collo non è in grado di sopportare i talloni delle acconciature, E la testa è leggermente inclinata come fiore esotico su uno stelo sottile.

Costruito sulla squisita armonia dei toni freddi, il ritratto sembra essere tessuto da striscio polmoni, diversificato in forma e densità. Sembra che i capelli non siano eseguiti con un pennello, ma sono disegnati da una matita morbida.

Trial eremitage

Nel 2005, IIA Jots, il proprietario di San Pietroburgo Il negozio di abbigliamento Designer "Iya Yots", ha ordinato un derivato stilizzato a un colore dell'artista-designer dalla foto "Lady in Blue", mentre era necessario dare alla somiglianza ritratta con la struttura del cliente.

Tale lavoro è stato effettuato sotto il contratto.Le copie dell'immagine sono state ulteriormente utilizzate come arredamento all'ingresso del negozio e dentro, in termini di decreto giudiziario "ha iniziato a utilizzare il disegno per creare un'atmosfera favorevole nella stanza in cui si trova la sua collezione»

La Corte passa con un vantaggio variabile. Non c'è ancora una decisione finale.

La posizione dell'eremo rimane solida. Secondo il rappresentante del servizio stampa del museo: "Da utilizzare per alcune cose la nostra immagine (edifici, interni o dipinti), è necessario chiedere il permesso del museo. Questa è la legge»

Galleria di dipinti Gainesboro.

"Ragazzo in blu" (1770)

Ritratto di quattro Andrews (circa 1750)

Passeggiata del mattino "(1785)

Ritratto di Sara Siddons (1785)

Setter.

Ritratto di Mrs. Mary Graham (1775

Ritratto di Georgiana, DuchessaDevonshirskaya (1785-1787)

Alexander Hamilton (1767-1852), il 10 ° Duca Hamilton, il 7 ° Duke Brandon

Ragazza rustica "(1785)

Thomas Gainesborough (1727 - 1788) è il famoso ritratto inglese del XVIII secolo. Uno degli artisti più poetici, riconosciuti dal capo della scuola inglese, il favorito degli aristocratici inglesi, dai ritratti lo ordinò
Oggi si avvicinerete a una delle opere più famose, che si trova nella signora dell'Ermitage in blu.

Scritto intorno al 1780, durante il più alto fiorente delle sue abilità artistiche. Situato nello stato Hermitage a San Pietroburgo (l'unico lavoro dell'artista nei musei della Russia).

Faccia in ritratto

Secondo alcuni ricercatori, il ritratto è rappresentato dalla figlia dell'ammiraglio Bosquaun Elizabeth, nel matrimonio della Duchessa Beaufort, che poi dovrebbe avere circa 33 anni (nato il 28 maggio il 28 maggio 1747). Questa versione non è indiscutibile, ma il titolo alternativo del dipinto con la versione francese del titolo "Ritratto della Duchessa de Bohor" è spesso usato nello storico dell'arte.

DESCRIZIONE

L'immagine si riferisce al periodo di massimo splendore del talento Gainesboro, quando ha creato un certo numero di ritratti femminili poetici in Van Dequee. L'artista è riuscito a trasmettere la sofisticata bellezza e eleganza aristocratica della signora, la grazia del movimento della mano che supporta lo scialle.
Sottile e delicato colore blu confuso segnato sciarpa satinato sdraiata sulla cima di un sottile abito bianco traslucido bianco, un piccolo cappello elegante, e sembra che anche nei capelli in polvere c'è un chopper blu
Un altro storico dell'arte scrive:

"Non tanta umore del modello, quanto è che l'artista stesso stia cercando. Alla" Ladies nell'aspetto Dreamy Dreamy, una linea morbida di spalle. Il suo sottile collo non è in grado di sopportare i talloni delle acconciature, e la testa è leggermente inclinata come fiore esotico su uno stelo sottile. al forno sulla squisita armonia dei toni freddi, il ritratto sembra essere intrecciato dalle macchie leggere, diverse in forma e densità. Sembra che i capelli non vengano eseguiti con un pennello , ma sono disegnati da una matita morbida.

Trial eremitage.

Nel 2005, IIa Yotz, il proprietario del negozio di abbigliamento di San Pietroburgo "Iya Yots", ha ordinato un derivato stilizzato a un colore dell'artista dalla foto "Lady in Blue" dall'artista-Designer.

Tale lavoro è stato effettuato sotto il contratto. Le immagini dell'immagine sono state ulteriormente utilizzate come arredamento all'ingresso del negozio e al suo interno, in termini di ordine del tribunale "ha iniziato a utilizzare la figura per creare un'atmosfera favorevole nel stanza in cui si trova la sua collezione.

La Corte passa con un vantaggio variabile. Non c'è ancora una decisione finale.
La posizione dell'eremo rimane solida. Secondo il rappresentante del servizio stampa del museo: "Per utilizzare la nostra immagine per alcune cose (edifici, interni o dipinti), dobbiamo chiedere il permesso del museo. Questa è la legge. "

Http://maxpark.com/community/6782/content/3072057.

Faccia in ritratto

Secondo alcuni ricercatori, il ritratto è rappresentato dalla figlia dell'ammiraglio Bosquaun Elizabeth, nel matrimonio della Duchessa Beaufort, che poi dovrebbe avere circa 33 anni (nato il 28 maggio il 28 maggio 1747). Questa versione non è indiscutibile, ma il titolo alternativo del dipinto con la versione francese del titolo "Ritratto della Duchessa de Bohor" è spesso usato nello storico dell'arte. Se questa versione è vera, è interessante notare che la madre di Elizabeth Francis Boscaun. Anche nel suo tempo famoso: come uno dei sostenitori più attivi di Lady Montagus e il partecipante di una tazza di calze blu.

Come segue dalla descrizione nel libro dell'inventario dell'Ermitage di stato, in cui l'immagine specificata è attualmente al numero 3509, l'oggetto è tela 76,5 × 63, che mostra la duchessa de boofor in un abito bianco e un cappello leggero con piume di struzzo e Nastri blu su frustato in capelli in polvere ad acconciatura ad alta acconciatura che si girano leggermente a sinistra. Al collo, ha un nastro di rimbalzo nero sotto il mento, che appende una croce d'oro. Mano destra con un braccialetto decorato con cammeo, tiene una sciarpa blu sul petto. L'immagine è malata.

Caratteristiche artistiche

L'immagine si riferisce al periodo di massimo splendore del talento Gainesboro, quando ha creato un certo numero di ritratti femminili poetici in Van Dequee. L'artista è riuscito a trasmettere la sofisticata bellezza e eleganza aristocratica della signora, la grazia del movimento della mano che supporta lo scialle. Un altro storico dell'arte scrive:

Non così tanto l'umore del modello è trasmesso come il fatto che l'artista stesso stia cercando. Le "signore nell'aspetto Dreamy Dreamy, una linea morbida di spalle. Il suo sottile collo come se non sia in grado di sopportare la gravità della pettinatura, e la testa è leggermente inclinata, come un fiore esotico su uno stelo sottile. Costruito sulla squisita armonia dei toni freddi, il ritratto sembra essere tessuto da striscio polmoni, diversificato in forma e densità. Sembra che i capelli non siano eseguiti con un pennello, ma sono disegnati da una matita morbida.

Storia dell'acquisizione

Il ritratto è stato acquistato dall'ex proprietario del Blacksman A. Z. Khitrovo (1848-1912) per la sua collezione privata di pittura inglese ritratto. Alla fine della sua vita, Khitrovo possedeva una raccolta molto significativa di dipinti, tra cui c'erano opere di straordinari ritratti inglesi di Gainesboro, Romney, Lawrence. Nel 1912, al suo testamento, l'intera collezione, incluso questo ritratto, era gratuita di Hermitage, dove il ritratto è attualmente in corso (inv. No. 3509). Questo è l'unico lavoro ben noto del Gainesboro situato in Russia.

Trial eremitage

La posizione dell'eremo rimane solida. Secondo il rappresentante del servizio stampa del museo: " Da utilizzare per alcune cose la nostra immagine (edifici, interni o dipinti), è necessario chiedere il permesso del museo. Questa è la legge" IIA Jotse ha continuato a ricorrere a questa decisione in casi più alti. Per la prima udienza sulla cassazione il 19 settembre 2013, la Corte per i diritti intellettuali ha deciso le precedenti decisioni sull'appello di annullare e inviare un caso per una nuova considerazione nella Corte di ricorso del territorio di Stavropol.

Il 5 maggio 2014 il tribunale arbitrale del territorio di Stavropol dopo la ri-considerazione del caso ha nuovamente preso una decisione di soddisfare le affermazioni dell'eremo. Nutrire il convenuto alle istanze più elevate di ricorsi e cassazione per questa decisione non ha cambiato la situazione. Il 6 luglio 2015 il giudice della Corte Suprema della Federazione Russa ha emesso una definizione di rifiuto di trasferire un reclamo di cassazione (presentazione) per considerazione presso la sessione giudiziaria del collegio giudiziario delle forze armate della Federazione Russa. La considerazione di questo caso in istanze giudiziarie è completata.

Le norme dei diritti dei museali a volte entrano in conflitto con le azioni di individui e soggetti giuridici, specialmente spesso nell'era dello sviluppo della copia digitale e Internet. Il processo di "Lady in Blue" ha tuttavia alcune caratteristiche uniche. A differenza dei processi della Briverizzazione Art Bridgeman contro Corel (USA, 1999) o una causa della National Portrait Gallery to Wikipedia Member (Regno Unito, 2009), questo processo avviene in termini di marchi (marchi). L'essenza è il possesso dei musei russi da parte di tutta la proprietà e dei diritti connessi al dominio pubblico immagazzinato da loro, compresi i diritti di creare qualsiasi derivata di qualsiasi somiglianza sufficiente (in termini di marchi commerciali). Questo rende il processo interessante non solo con un punto di vista puramente legale.

Guarda anche

Appunti

1. Donna in blu. (Neopr.) .
2. marito - Henry Somerset, 5 ° Duca Beaufort
3. Ionina N. A. Thomas Gainesboro "Ritratto della duchessa de bohor o una signora in blu" // 100 grandi dipinti. - M.: Veche, 2000. - ISBN 5783805793.
4. Voronikhina L. N. Eremo di stato. - ed. 2 °, copia. e aggiungi. - M.: Arte, 1992.

La biografia dell'artista inglese Thomas Gainesboro non è segnato da eventi significativi. È nato nella città provinciale del Sudbery, lontano da Londra, e da solo ha iniziato a mostrare interesse per l'arte, l'educazione all'arte sistematica, non ha dovuto.

Una volta che la città di Sudbury era uno dei centri di commercio di lana e stoffa. Non solo girare, tessitura e tintura fiorì qui, ma anche la finitura dei beni già pronti. Ma dal momento della nascita T. Gainesboro, il fiorente fiorente di Sadbury era già molto indietro.

Negli anni scolastici, T. Gainesboro mantenne spesso l'insegnante in modo che lo faccia andare dalle lezioni. Se lo fece, volava attorno al quartiere di Sudbury, sul fiume o nel prato - da disegnare. E non era nel distretto di un gruppo così pittoresco di alberi (o anche un albero solitario, ma bellissimo), una siepe solitaria, ma bellissima), una siepe verde, un burrone o rocce, persino un pilastro lungo la strada sulla svolta dei percorsi che non sarebbe stato impresso nella sua memoria. E hanno impresso in modo che il giovane T. Gainesboro potesse disegnarli con tutti i tipi di dettagli e precisione.

Si è fatto un artista, non è successo a passare attraverso una serie d'arte seria, perché studiava attentamente tutti i segreti e i segreti necessari delle abilità nelle opere dei predecessori. Solo alcune abilità artistiche T. Gainesboro hanno ricevuto durante il breve addestramento dal francese Engravelo (che viveva in Inghilterra) e un ritratto prospero e decoratore F. Heyman. Nei vent'anni, aveva già iniziato a lavorare in modo indipendente a casa, impegnato in una pittura prevalentemente del paesaggio. Tutta la sua vita T. Gainesboro si considerava principalmente un sistema di paesaggio, e persino i primi ritratti di amici e vicini sono stati scritti da lui sul grembo della natura, che ha aiutato l'artista pienamente riconoscere e rivelare i personaggi delle persone.

I ritratti T. Gainesboro sono solitamente semplicitati dalla loro soluzione compositiva. Molto spesso, l'artista mette semplicemente le figure nel mezzo della tela, quasi senza preoccuparti di per in qualche modo variare le loro posizioni. Il fascino principale dei ritratti T. Gainesboro si trova nella rivelazione poetica del mondo interiore ritratto, che è ottenuto dall'artista attraverso una soluzione puramente pittoresca - la bellezza del sapore e le colpi luminose libere che rendono l'impressione di vivere e trepida .

Il Gifold di T. Gainesboro e la sua abilità si manifestarono pienamente quando l'artista si è trasferito a BAT - una località di Trendy and Rich nel sud-ovest dell'Inghilterra, e poi a Londra. Nessuno ha comprato paesaggi, poi l'inglese non era interessato alla natura e alla vita contadina, e T. Gainesboro iniziò a scrivere ritratti. Non hanno portato molte ricchezze, ma lo hanno messo in una fila con i più grandi pittori del mondo.

"Ritratto di Duchess de Bohor" ("Lady in Blue"), scritto alla fine del 1770 appartiene a tali capolavori. In questa tela, l'influenza dei ritratti di Van Dake - uno degli artisti di T. Gainesboro preferiti. Sono ritratti scritti da Van Diek (e anche Rubens), T. Gainsboro per sfuggire da una secchezza e collegamento inerente ai suoi primi lavori. Il pennello del pittore è diventato più fiducioso e leggero, e la "signora in blu" attrae non tanto effetto esterno, come spiritualità poetica.

In questo ritratto, lo spettatore vede una giovane donna in un abito esterno bianco. I suoi capelli in polvere, pettinati sono posati in una acconciatura complessa e coronata con un cappello piccolo con piume di struzzo e un nastro blu. I riccioli sono scesi alle spalle molto, su un collo sottile - un nastro nero, dalla fine del quale pende una croce d'oro. Le labbra bagnate semi-aperte, gli occhi marroni sotto le sopracciglia scure hanno chiesto nello spazio. Una mano con un braccialetto supporta una sciarpa blu sul petto, frustando con spalle.

Non sappiamo nulla della donna che serviva da modello di Thomas Gainesboro. Forse è stata la figlia dell'ammiraglio Bosquaun, che nel 1766 sposò il Duke de Boor e morì più tardi in età avanzata della vecchiaia. Solo un ritratto svolto da T. Gainesboro ti consente di fare un'impressione di una signora affascinante nei suoi giovani anni. La sofisticata modestia dell'immagine, l'intervallo della vista, la squisita moderazione della postura rendono la signora laica dalla forma di realizzazione poetica della giovinezza e della bellezza.

Uno sguardo sdraiato sogno, il contorno delle labbra rosa, sta per essere pronto a sorridere, a malapena evidente testa della testa ... L'immagine della Duchessa de Bohor è il pettegolezzo dall'inzinito, a malapena programmato dai movimenti dell'artista, questo è ciò che lo rende particolarmente vivo e affascinante.

Dove era necessario sottolineare la caratteristica, T. Gainesboro migliora persistentemente l'espressività delle tecniche, diversificate e complicandole. Quindi, ad esempio, l'artista ha sviluppato in modo convincente un gesto negligente della mano, toccando a malapena il tessuto: il rosa, dispiaciuto alle estremità delle sue dita pronte a scivolare, come se non riesce a tenere le pieghe strette della sciarpa.

I toni blu, grigi, rosa e bianchi sono inosservati da uno in un altro, senza creare contrasti affilati per lo spettatore. L'abito traslucido della duchessa si fonde con la sua pelle, come se cresca un intero intero con il corpo. Camion e piume bianche, nastro azzurro su un cappello e capelli in polvere creano una sorta di alone intorno a un viso giovane con il suo nuovo arrossire. "Il ritratto della duchessa de bohor" sembra blu (da qui il suo secondo nome), come leggero, vernici brillanti con giochi di otlublite perla sono traboccata come acqua che riflette le nuvole.

Lo strato di pittura T. Gainesboro in questo lavoro è così sottile che la tessitura della tela brilla. La verniciatura è costruita sui migliori rapporti di colore e una tecnica di MaSela gratuita, leggermente impressionante conferisce un ritratto di respirazione ritratto. Ad esempio, ondulato, a volte attraversato, ma per lo più paralleli colpi blu, neri e grigi ti permettono anche di sentire la struttura vivente dei capelli sotto la spazzata della polvere. Sono leggermente allungati dalla fronte e dalle templi, e su riccioli lussureggianti la loro elasticità naturale è sentita più forte. A contatto con i riccioli di capelli di piume di struzzo (più piccoli dei capelli) sono soggetti all'acqua del surf, senza rompere la forma totale di una penna curvata lunga.

Il tessuto di T. Gainesboro scrisse come se non ci sarebbero deliberati strisci, ma trasmettono la sottigliezza della materia, obbedientemente accanto ai contorni della forma. I colpi della spazzola sottile erano così impeccabili che hanno trasformato la pittura ad olio in una specie di acquerello fluente trasparente. Altrimenti, di un abito trasparente, è interpretata una sciarpa di seta densa: le sue pieghe spesse si contatteranno e si piegano, mostrando lo scricchiolio del tessuto.

Nel suo libro sui tesori dell'Hermitage (è lì "Ritratto della Duchessa de Bohor") L.n. Voronikhina scrive: "Non tanto umore del modello, quanto è il fatto che l'artista stesso stia cercando. Alla" Ladies "un aspetto sognante, una linea morbida di spalle. Il suo sottile collo non è in grado di sopportare la pesantezza acconciatura, e la testa è leggermente inclinata come fiore esotico su uno stelo sottile. Costruito sulla squisita armonia dei toni freddi, il ritratto sembra essere intrecciato dalle macchie leggere, diverse in forma e densità. Sembra che i capelli non siano fatti con un pennello, ma sono disegnati da una matita morbida. " Creare "Ritratto della Duchessa de Bohor", T. Gainesboro ha dipinto il suo aspetto con una tenera foschia romantica e un drammaggio luminoso. Lui, non cerco di rivelare specificamente l'intera profondità dell'anima umana, ha creato una creazione davvero grande.