Perché il cerchio bianco su sfondo nero. Illusioni ottiche

Guarda da lontanosul disegno e dimmi: quanti cerchi neri potrebbero adattarsi nel divario libero tra il cerchio inferiore e uno dei cerchi superiori - quattro o cinque? Molto probabilmente risponderai che quattro tazze si adattano liberamente, ma per il quinto, forse, i luoghi mancheranno. Quando dici che esattamente tre tazza è posta nell'intervallo, non più - non crederai. Prendi un pezzo di carta o un circuito e assicurati di averlo sbagliato.

Questa strana illusione, in virtù di cui i piatti neri sembrano essere inferiori alla stessa stessa della stessa grandezza, si chiama "irradiazione". Dipende dall'imperfezione del nostro occhio, che come apparecchiatura ottica non soddisfa pienamente i rigidi requisiti dell'ottica. I suoi media rifrattivi non danno sulla retina a quei contorni affilati ottenuti sul vetro opaco di un apparato fotografico ben impostato: a causa del cosiddetto aberrazione sfericaogni contorno leggero è circondato da un bordo brillante, che aumenta le sue dimensioni sul guscio della maglia dell'occhio. Di conseguenza, le aree luminose sembrano sempre più a noi che uguali al nero.

Nel suo "insegnamento sui colori" grande poeta Götte, che era un osservatore spirituale della natura (anche se non sempre abbastanza del medico di corte), scrive di questo fenomeno come segue:

"Il soggetto scuro sembra più piccolo del solitario dello stesso valore. Se consideriamo allo stesso tempo un cerchio bianco su uno sfondo nero e un cerchio nero dello stesso diametro su uno sfondo bianco, quest'ultimo ci sembrerà circa 1/5 in meno rispetto al primo. Se il cerchio nero è fatto di conseguenza di più, sembreranno uguali. I giovani falci della luna sembra appartenenti a un cerchio di diametro più grande del resto della parte oscura della luna, che a volte capita di essere distinguibile ("luce di cenere" della luna. - Ya. P.). In un abito scuro, le persone sembrano più sottili che alla luce. Fonti di luce, visibili a causa dei bordi, producono un ritaglio apparente. Il righello, a causa del quale appare la fiamma della candela, è presentata con un setaccio in questo posto. L'ascendente e il sole al tramonto rende come una rientranza all'orizzonte. "

In queste osservazioni, tutto è vero, oltre all'approvazione, come se il cerchio bianco sembra più uguale a quello nero e la stessa punizione. L'aumento dipende dalla distanza, da cui è considerata la tazza. Ora sarà chiaro perché è.

Spostare il disegno con cerchi neri dall'occhio, - l'illusione diventerà ancora più forte, persino sorprendente. Questo è spiegato dal fatto che la larghezza dell'additivo Kayma rimane sempre lo stesso; Se pertanto, in ravvicinamento, ha aumentato la larghezza dell'area della luce solo solo del 10%, quindi sulla distanza distante, quando l'immagine stessa diminuisce, lo stesso additivo non sarà il 10%, ma, ad esempio, il 30% o anche 50 % della sua larghezza. Questa caratteristica del nostro occhio è solitamente spiegata dalla strana proprietà del disegno seguente. Considerandolo vicino, vedi un sacco di cerchi bianchi su un campo nero. Ma spingere via il libro e dare un'occhiata al disegno dalla distanza di 2-3 passaggi, e se hai una visione molto buona, quindi dalla distanza dei passaggi 6-8; La figura cambia notevolmente il suo aspetto: vedrai in esso invece di esagoni bianchi, come le cellule di ape.

Non soddisfi abbastanza la spiegazione di questa illusione con l'irradiazione, da quando l'ho notato neroanche tazze su uno sfondo bianco sembrano pubblicare esagoni (vedi fig. Sotto), anche se l'irradiazione non aumenta qui, ma riducetazze. Va detto che in generale le spiegazioni esistenti delle illusioni visive non possono essere considerate definitive; La maggior parte delle illusioni e non ha nemmeno spiegazioni.

Illusione di colore e contrasto

Guarda il centro dell'immagine.
All'intersezione di tutte le strisce bianche sono piccoli cerchi neri visibili. Allo stesso tempo, se si concentrerà lo sguardo a qualcuno di queste intersezioni, il cerchio scompare. Illusione è conosciuta come "Gering Lattice"

Vedi una scacchiera con quadrati bianchi e neri?
Metà grigia di celle in bianco e nero di una tonalità. Il grigio è percepito come nero, quindi come il bianco.

Prestare attenzione alle sfumature dei cerchi.
Circondato da grigio verde, grigio sembra essere il rosa lilla, e circondato da rosso - blu-verdastro.

Quanti colori sono usati per scrivere questa immagine?
Tre: bianco, verde e rosa. La presenza nell'immagine di diverse sfumature di verde e rosso è solo un'illusione. La sua occorrenza dipende dal fatto che i quadrati verdi e rosa siano adiacenti l'uno all'altro, o c'è anche il bianco tra di loro.

Quale dei cerchi è più leggero?
Qui i cerchi hanno assolutamente la stessa tonalità di grigio. Ma se confrontato con la ricchezza dello sfondo, sembrano tonalità più luminose o scure.

Guarda questi due quadrati. Quale delle piazze più luminose?
Il colore delle figure sembra più luminoso e ricco se le forme sono tagliate con fotogrammi neri. Infatti, sia in uno, sia in un'altra piazza, i colori sono completamente uguali.

Guardando il punto al centro dell'immagine.
Ghereing di grattugia. Alle intersezioni di tutte le strisce bianche, ad eccezione dell'incrocio su cui registrare l'occhiata al momento, sono visibili piccoli punti grigi. Come capisci, in realtà non esistono.

Quale è mezzo colore ricco?
Il tono della metà inferiore sembra più saturo, nonostante il carattere assoluto dei colori di entrambe le metà. L'illusione avviene a causa della presenza di un contorno bianco in cima alla figura.

Ben noto ai fisici e agli effetti dei medici.
Mach Stripes. La transizione a colori liscia è percepita come strisce. Al confine del bianco, c'è una band ancora più bianca, e sul bordo nero - ancora più nero. La ragione per il verificarsi di questa illusione è la frenata laterale nella retina, in altre parole, le caratteristiche dei processi e della struttura dei nostri occhi.

Guarda l'immagine e prestare attenzione ai punti rossi emergenti all'incrocio di linee nere.
La ragione per il verificarsi di questa illusione include le caratteristiche della struttura della retina dell'occhio.

Quale parte dell'anello è più scuro?
Parte del anello su uno sfondo bianco sembra più scuro. Se rimuovi la matita, allora l'illusione scompare. Prova a svolgere un esperimento con carta reale e matita.

Prestare attenzione al tabellone.
È difficile da credere, ma le cellule bianche all'ombra e nero nella luce sono un colore. Allo stesso tempo, il nostro cervello non percepisce questo. La nostra percezione su un'abitudine secolare fa uno sconto sull'ombra che presumibilmente crea un bar, e serve automaticamente nei segnali cerebrali per "rilassarsi" nelle nostre coscienza quadrati all'ombra per confrontarli con fiori sul resto dello spazio.

Nel 1972, il critico inglese Henry Weight ha scritto:
"Sembrerebbe che potrebbe essere più facile: su uno sfondo bianco Black Square. Chiunque, probabilmente, può disegnare questo. Ma ecco un indovindo: una piazza nera su uno sfondo bianco - l'immagine dell'artista russo Casimir Malevich, creato all'inizio del secolo, attrae ancora da sé e ricercatori e amanti della pittura come qualcosa di sacro come mito, come a simbolo dell'avanguardia russa. Cosa spiega questo mistero? ".
E continua:
"Dicono che Malevich, scrivendo" la piazza nera ", per molto tempo disse a tutti quelli che non poteva né mangiare o dormire. E lui non capisce cosa lo ha fatto. E in effetti, questa immagine è il risultato, apparentemente, qualche lavoro difficile. Quando guardiamo la piazza nera, poi sotto le fessure vediamo gli strati colorati in basso - rosa, viola, ocra, - apparentemente c'era una certa composizione di colori, riconosciuta ad un certo punto fallita e registrata con una piazza nera ".

La scansione a infrarossi tomografica ha mostrato i seguenti risultati:

Kazemir Severinovich Malevich è nato a Kiev23 febbraio 18. 79 anni. Era cresciuto da un bambino, e a scuola è scritto Essay: "Mio padre lavora manager su una fabbrica di zucchero. Ma la sua vita non è dolce. Tutto il giorno ascolta come i lavoratori si preoccupano quando stanno andando sulle trecce da zucchero. Pertanto, il ritorno a casa papà spesso rivelato alla mamma. Pertanto, quando crescerò, diventerò un artista. Questo è un buon lavoro. Non è necessario rimanere con i lavoratori, non è necessario trasportare gravità, e l'aria odora di pitture, e non polvere di zucchero, molto dannosa per la salute. Una buona foto è un sacco di soldi, e puoi disegnarlo in un solo giorno. ".
Dopo aver letto questo saggio, la madre Kozy, Ludwig Alexandrovna (nella Galinovskaya Maiden) gli ha dato un insieme di vernici nel 15 ° anniversario. E all'età di 17 anni, Malevich entrò nella scuola di disegno di Kiev n.i. Murashko.

Nell'agosto del 1905, arrivò a Mosca da Kursk e ha presentato una petizione per l'ammissione alla scuola di Mosca di pittura, scorezza e architettura. Tuttavia, non è stato accettato a scuola. Torna a Kursk Malevich non voleva, si stabilì nel Comune Artistico di Lefortovo. Qui, nella grande casa dell'artista Kurdyumov, a circa trenta "comunalie". Paga per la stanza rappresentata per sette rubli al mese - Standard di Mosca, molto economici. Ma questo denaro, Malevich doveva spesso essere preso in prestito. Nell'estate del 1906, ha nuovamente depositato i documenti alla scuola di Mosca, ma non è stato accettato e la seconda volta.
Dal 1906 al 1910, Casimir ha visitato lezioni in studio f.i. Rerberg a Mosca. Per questo periodo della sua vita, la luce della lettera dell'artista A.A. Musican extra. M.V. Matyhina. Uno di questi descrive quanto segue.
Per l'emendamento della sua finanza, Kazimir Malevich ha iniziato a lavorare sul ciclo del film sulla bagno femminile. Le immagini non sono state espulse costose e richieste costi aggiuntivi per simulatori, ma questi erano almeno dei soldi.
Una volta, ha lavorato con i simultaneri tutta la notte, Malevich si addormentò sul divano nel suo laboratorio. Al mattino sua moglie è entrata lì per prendere soldi da lui per pagare un conto al drogante. Vedendo la prossima tela del Grande Maestro, bollita da indignazione e gelosia, afferrò una grande spazzola e dipinse la tela della vernice nera.
Svegliarsi, Malevich ha cercato di salvare l'immagine, ma senza successo - la vernice nera era già seccata.
Gli storici dell'arte credono che fosse in quel momento Malevich aveva l'idea della piazza nera.

Il fatto è che molti artisti molto tempo prima che Malevich abbia cercato di creare qualcosa del genere. Questi dipinti non erano ampiamente conosciuti, ma Malevich, che ha studiato la storia della pittura, era senza dubbio sapeva. Ecco alcuni esempi.

Robert Fladd, "Great Darkness" 1617

Bertal, "Vista di La Hog (Effetto notturno), Jean-Louis Petit", 1843

Paul Bilhod, "Negro Night Dravel nel seminterrato", 1882

Alfons Alla, "i filosofi catturano un gatto nero in una stanza buia", 1893

Allefone Alla, giornalista francese, scrittore e umorista eccentrico, l'autore dell'aborismo popolare "non ritardare mai che puoi fare il giorno in cui puoi fare il giorno dopo domani.
Dal 1882 al 1893, dipinse un'intera serie di dipinti simili, senza nascondere il suo atteggiamento umoristico nei confronti di questi "studi creativi delle realtà vendicatrici".
Ad esempio, la tela assolutamente bianca nel telaio è stata chiamata "Ragazze Malok, andando al primo comandante in un bere nevoso". La tela rossa è stata chiamata "cardinali apolici, raccolta di pomodori sulle rive del Mar Rosso", e simili.

Malevich ha indubbiamente capito che il segreto del successo di tali dipinti non è stato illuminato nell'immagine stessa, ma nella sua giustificazione teorica. Pertanto, non ha mostrato la "Black Suprematic Square" finché non ha scritto il suo famoso manifesto "dal cubismo al suprematismo nel 1915. Nuovo realismo pittoresco. "

Tuttavia, non era abbastanza. La mostra era piuttosto pigra, perché vari "suprematisti", "cubisti", "futuristi", "dadaist", i "concettuali" e "minimalisti" a quel tempo a Mosca divorzirono parecchio, e sono già stanchi del pubblico.
Il vero successo è venuto a Malevich solo dopo nel 1929, Lunacharsky lo ha nominato "Commissario delle persone da Narkompros". Come parte di questo postMalevich prese la sua "piazza nera" e altri lavori alla mostra "Pittura astratta e surreale e plastica" a Zurigo. Poi le sue mostre personali si sono svolte a Varsavia, a Berlino ea Monaco, dove è stato anche pubblicato il suo nuovo libro "PACE come Freeness". Gloria per il Black Square Malevich è andato in Europa.

Dai colleghi di Mosca non coprono il fatto che Malevich abbia usato la sua posizione non tanto per la propaganda internazionale dell'arte sovietica, per quanto riguarda la propaganda della propria creatività. E tornando dall'estero nella caduta del 1930 Malevich è stato arrestato dal NKVD sulla denuncia come una "spia tedesca".
Tuttavia, grazie all'intercessione della Lunacharsky, ha trascorso solo 4 mesi in carcere, anche se si è rotto con il post del "Commissario delle persone della gente" per sempre.

Quindi, il primo"Black Suprematic Square", su cui qui ed è stato discusso, datato 1915, ora si trova nella Galleria Tretyakov.
La seconda "Black Square" Malevich ha disegnato nel 1923 specificamente per il museo russo.
Terzo - nel 1929. È anche a Tretyakov.
E il quarto - nel 1930, specialmente per l'eremo.

Altri lavori di Malevich sono conservati in questi musei

Kazemir Malevich, "Piazza Suprematica rossa, 1915

Casemere Malevich, "Black Suprematic Circle", 1923

Kazemir Malevich, "Croce Suprematica", 1923

Casemir Malevich, "Bianco e nero", 1915

Kazemir Malevich, autoritratto, 1933,
Stato museo russo

Cosa attrae il primornico suprematismo malevich? È precisamente che sia primitivo per disonore. L'elementare, l'immagine più semplice è in grado di dare alla luce le sue versioni, ipotesi e aggiunte se c'è un minimo di fantasia. Questo vale anche per il "cerchio nero", che non è meno interessante per il suo quadrato, e anche per me.

Black Square Casimir Malevich sapere tutto. Qual è il suo "cerchio nero"?
La seconda versione di questo geniale, il lavoro più difficile di Malevich ha scritto (così come la seconda versione del quadrato nero) con l'aiuto dei suoi studenti A. Leporskaya, K. Natale e N. Suetin. Uno non avrebbe affrontato in alcun modo. Apparentemente, il Natale ha rafforzato il telaio sottofondo, la tela della grina di Leporskaya e il tustern ha una circolare. Malevich rimane solo per prendere la vernice nera e fare cinque minuti per lavorare con Malyar. La prima opzione è stata scritta da otto anni prima, ma il cerchio è uscito dalla curva, a quanto pare la circolazione a Malevich non era ancora, quindi ho dovuto coprire la tela con un bacino di rame e in qualche modo per circolare attorno al bordo.

Cos'è questo lavoro? È difficile crederci, ma tuttavia, ... per il cerchio nero! Per indicare il concetto di lavoro di Malevich non ha fatto un sacco di lavoro, era un maestro insuperabile di sventolando tagliatelle. Disegna le forme geometriche sarà in grado di presentarle come qualcosa di eccezionale - le unità saranno in grado di farlo.

Malevich è nata il 23 febbraio, rispetto all'anno e all'anno esagerato il giorno dell'esercito sovietico, collega con la sua evasione del dovere militare. Morì il 15 maggio, che ogni anno emergano il mio compleanno e il mio mikhail Bulgakov. Totale, ha vissuto solo 56 anni, non ha avuto il tempo di rappresentare tutte le varianti di forme geometriche. In particolare, ha una piazza nera su uno sfondo bianco, quadrato bianco su uno sfondo bianco, un cerchio nero su uno sfondo bianco ... ma no "cerchio nero su uno sfondo nero"! E ho deciso di riempire questo spazio (se riesci a dipingere questo vuoto nero). Lui è di fronte a te.

"Vedi Suslik? E io non vedo. E lui è!" (Gera Lieberman) Vedi il cerchio nero? E io non vedo. Ma lui è. E lo spettatore meticoloso lo noterà. Questo è l'intero punto dell'immagine, cioè, non tutto ciò che non vedi - no. Un altro nome è "un buco nero in una piazza nera, o un carbone di antennato in un culo afroamericano seduto in una notte disinvolta della grotta scura." Nome politicamente corretto? Abbastanza. Ma il romanzo "Dieci Negreet" è il razzismo, deve essere rinominato con "dieci bambini afroamericani".

Non so come il resto, ma sono terribilmente noioso per contemplare questi "Masterpieces" Malevich, quindi mostra le mie variazioni del "cerchio nero". Come è il mezzo minimo per "rivivere" un cerchio nero, crea un soggetto di pittura gratis? Qui ci sono esempi. Non ci sono lunghi ritiri di concetto qui, tutto è così chiaro come la notte bianca a San Pietroburgo. Non tutti gli spettatori non sono infantile infantili, e allo sguardo ai capolavori di Malevich, molti di loro non si verificano. Così ho concepito per aiutare un tale spettatore a guardare il cerchio nero.

"Bloon Black Balloon". Non ricordo se arrivano i palloncini neri? Bene, ad esempio, sul raduno è pronto, o sul festival del petrolio, oppure puoi legarsi al cataphonus, in modo che non sia stato così cupo ...

E questa è una versione paradossa della Black Ball: "Black Gyry". Lei è al di là e allo stesso tempo, l'inconsapevolezza, lei è soia. Ma se il filo si rompe - quindi scappare chi è dove!

"Konnepad o pietre rotolanti". L'immagine di Malevich non è toccata, ma l'immagine della pietra volante è ovvia.

"Black smiley". Malevich era al passo fino all'invenzione delle emoticon. Almeno nero.

"L'orologio di Malevich." Ci possono essere più opzioni qui, ma molti sono probabilmente già utilizzati nel design dell'orologio.

"Fognatura". E ricordo, Malevich sosteneva che ha ritratto le profondità dell'universo. È che la fognatura è anche una specie di universo delle profondità dei mondi.

"Luna Nera". Usato la foto reale della luna in negativo. Ricorda i fiori meravigliosi e decorativi nel modo di M. Vrubel; C'è qualcosa da guardare, a differenza dell'originale.

"Black Malevich sotto Picasso rosa." Significato il periodo rosa della creatività Pablo Picasso. "La ragazza sulla palla" è stata scritta dieci anni prima della "palla" Malevich, eventualmente avendo un impatto su quest'ultimo.

"Nucleo". Se rimuovi la pistola, verrà per un tracker di tiro, sia come un kernel che un disco.

Prima della composizione suprematica "Quattro cerchi bianchi su un cerchio nero in una piazza bianca". Tuttavia, se hai una camicia bianca con pulsanti neri, puoi contemplare molte copie di questa composizione almeno un orologio.

Simile al precedente, "bianco cerchio su un cerchio nero su un quadrato bianco". Suprematismo in tutta la sua gloria! Scrivilo Malevich - Ci sarebbe un capolavoro per il secolo! Se non sarebbe una cosa: questo capolavoro è ora pubblicato ovunque, su qualsiasi primo terminale dei pneumatici. E scusa, un nome così bello ed elegante, non quello stupido "tireage"!

"Obiettivo nero". Questa versione del "cerchio nero", qualsiasi militare lampeggerà molto più a lungo, per non parlare dei biatleti. E se i dipinti devono sconvolgere il posto per una piccola gomma, allora il profitto di visione di tale "Malevich" aumenterà notevolmente.

E questa composizione è chiamata "crisi". È già naviga e sarà pronto a scoppiare. La crisi non è bianca o rosa, è sempre nero.

Come sbarazzarsi della crisi? È abbastanza semplice. La crisi ha bisogno di capovolgere e mordere. Aggiungerò una foglia - e ora non siamo una crisi, ma un dispositivo elegante, caro dispositivo Apple. Ora la cosa principale non è tornare indietro, ma la crisi tornerà, ma già rotto!

"Arma del proletariato." Composizione del simbolismo suprematico. Il cerchio, acquisendo un ingranaggio, simboleggia l'ingegneria e il sole dell'industria sovietica. Un altro oggetto - simboleggia lo strumento, la chiave del lavoratore, ricordando allo stesso tempo i contorni dell'incrocio del falco e del martello - le armi dei contadini di lavoro e collettivi. Se solo Malevich ha ritratti una foto del genere in tempo - lo stemma dell'URSS sarebbe certamente diverso. Forse sembrerebbe uno a uno a uno. Bene, per coloro il cui borghese, che non per assaggiare i simboli del proletario sovietico, è il nome e più semplice: "Birra".

"Kutuzov suprematico, ritratto di campo maresciallo". Qualcuno dirà: non è un ritratto - dov'è lo stesso Kutuzov? Risponderò: sul primo, la benda è sulla giusta assenza dell'occhio di Kutuzov. In secondo luogo, ogni secondo spettatore si prende esattamente con Kutuzov, e quindi il ritratto sembra abbastanza.

Minimo di azioni con l'immagine precedente - e abbiamo già uova fritte per la colazione. Chiamiamola "vetri Kutuzovskaya". Se la vetratura classica ha sia "occhi", allora la vetrata Kutuzovskaya è necessariamente preparata da un uovo! Esprimendo scientificamente: monoyaire. Per coloro che sono a dieta.

Sisif. Bene, questo molti sanno. Questa è una tale forte, ma stupida attrezzatura antica, che non ha indovinato di applicare la leva. Il detto "la forza è - la mente non è necessaria" l'antica attrezzatura non è in disaccordo vergognosamente.

Ci sono opere d'arte che tutti sanno. Per questi dipinti, i turisti sono in lunghe code in qualsiasi tempo, e poi, cadendo dentro, semplicemente rendono selfie sui loro background. Tuttavia, se chiedi al turista che ha scelto dal gruppo, perché è così strappato a un capolavoro, "è improbabile spiegare, per ciò che ha sofferto, spinto e sofferto con una lunghezza focale. Spesso è il fatto che a causa del rumore di informazione permanente attorno a un particolare lavoro è dimenticato dalla sua essenza. Il nostro compito nella rubrica "GRANDE E INCOMPREENSIBILE" può ricordare perché tutti hanno bisogno di andare all'Hermitage, al Louvre e agli Uffizi.

La prima immagine nella nostra intestazione è stata la tela di tela Casimir Malevich "Black Square". È forse il lavoro più famoso e controverso dell'arte russa e allo stesso tempo il più riconoscibile in Occidente. Quindi, a Londra è ora una mostra di vasta scala dedicata al lavoro dell'artista. La mostra principale era, ovviamente, "Black Square". Può anche essere sostenuto che i critici europei, l'arte russa non è associata al proiettile Karlom e al laya ripin, vale a dire Malevich. Allo stesso tempo, sfortunatamente, alcuni dei visitatori della Galleria di Tretyakov o dell'Eremo possono chiaramente dire, cosa è così conosciuta questa tela. Oggi proveremo a risolverlo.

Kazimir Malevich (1879 - 1935) "Autoritratto". 1933.

1. È N."Black Square", ma"Piazza nera su uno sfondo bianco"

Ed è importante. Questo fatto dovrebbe essere ricordato come teorema di Pythagore: nella vita, è improbabile che sia utile, ma non conoscela in qualche modo indecente.

K. Malevich "Black Square su uno sfondo bianco". 1915 anni. Memorizzato nella Galleria Tretyakov

2. Questo non è un quadrato

All'inizio, l'artista ha chiamato la sua immagine "quadrangolo", che è confermata dalla geometria lineare: non ci sono angoli diretti, le parti non sono parallele tra loro, e le linee sono irregolari. Quindi, ha creato una forma in movimento. Anche se, ovviamente, usare la linea è stata in grado.

3. Perché Malevich ha disegnato un quadrato?

Nelle sue memorie, l'artista scrive che l'ha fatto inconsciamente. Tuttavia, lo sviluppo del pensiero artistico può essere tracciato nelle sue foto.

Malevich ha lavorato la bozza. Non sorprende che all'inizio sia stato affascinato dal cubismo con le sue forme corrette. Ad esempio, un'immagine del 1914 - composizione con Joconda ". I rettangoli in bianco e nero stanno già appaiono qui.

Sinistra - Kazimir Malevich "Composizione con Joconda". Giusto - Leonardo da Vinci "Mona Lisa", lei "Joconda"

Quindi, quando si crea decorazioni per l'opera "vittoria sopra il sole", un'idea quadrata apparve come un elemento indipendente. Tuttavia, l'immagine "Black Square" è apparso solo due anni dopo.

4. Perché esattamente il quadrato?

Malevich credeva che fosse la piazza che è la base di tutte le forme. Se segui la logica dell'artista, il cerchio e la croce sono già elementi secondari: la rotazione del quadrato forma un cerchio, e il movimento di aerei bianchi e neri è una croce.

Immagini "Nero Circle" e "Black Cross" sono state scritte simultaneamente con il quadrato nero. Insieme, hanno rappresentato la base del nuovo sistema d'arte, ma il primato era sempre sopra la piazza.

"Black Square" - "Black Circle" - "Black Cross"

5. Perché il quadrato è nero?

Per Malevich, il nero è la miscela di tutti i colori esistenti, mentre il bianco è l'assenza di ogni colore. Sebbene sia completamente contrario alle leggi dell'ottica. Tutti ricordano come a scuola hanno detto che il colore nero assorbe il resto e il bianco - collega l'intero spettro. E poi abbiamo fatto esperienze con lenti, guardando il rainbow risultante. Ma Malevich ha il contrario.

6. Qual è il suprematismo e come capirlo?

Malevich ha fondato una nuova direzione dell'arte a metà degli anni '10. Lo chiamò il suprematismo che tradotto dal latino significa "più alto". Questo è, a suo avviso, questo corso dovrebbe essere diventato un vertice di tutte le cercature creative di artisti.

Il suprematismo è facile da sapere: varie forme geometriche sono combinate in una dinamica, di solito una composizione asimmetrica.

K. Malevich "Suprematismo". 1916.
Un esempio di una delle tante composizioni spamatiche dell'artista.

Cosa significa? Forme simili da parte dello spettatore sono solitamente percepite come cubetti colorati per bambini sparsi lungo il pavimento. Sono d'accordo, è impossibile per duemila anni di disegnare gli stessi alberi e case. L'arte dovrebbe trovare nuove forme di espressione. E non sono sempre chiari per le townships. Ad esempio, il piccolo panno olandese era una volta rivoluzionario e profondamente concettuale. Sulle vita fisse, la filosofia vitale è stata visualizzata attraverso gli articoli. Tuttavia, ora sono percepiti, piuttosto, come belle foto, il moderno spettatore semplicemente non pensa al profondo significato delle opere.

Jan Davids De Orlo "Colazione con frutta e Omar." Il secondo quarto del XVII secolo.
Ogni elemento in vita olandese ancora porta un certo significato simbolico. Ad esempio, il limone è un simbolo di moderazione.

Questo sistema sottile crolla quando ha familiarità con le immagini di Avanguard. Qui il sistema non funziona "benissimo - non bello", "realistico - non realistico". Lo spettatore deve pensare che possano significare queste strane linee e tazze sulla tela. Sebbene, infatti, non ci sono meno nei limoni sulle relitte olandesi, solo i visitatori del museo non lo fanno risolvere. Nelle foto del XX secolo, è necessario comprendere immediatamente l'idea dell'opera d'arte, che è molto più complicata.

7. Sempre solo Malevich era così intelligente?

Malevich non è stato il primo artista che ha iniziato a creare dipinti simili. Molti maestri di Francia, Inghilterra e Russia erano vicini alla comprensione dell'arte illimitata. Quindi, Mondrian nel 1913 - 1914 ha creato composizioni geometriche e l'artista svedese Hilma Af Clint ha scritto le cosiddette grafici a colori.

Hilma Af Clint. Dalla serie SUW (stelle e universo). 1914 - 1915.

Tuttavia, era alla geometria di Malevich ha acquisito un chiaro sottotesto filosofico. La sua idea è chiaramente emersa dal precedente flusso artistico - cubismo, dove gli oggetti vengono schiacciati in forme geometriche, e ognuna di esse è dipinta separatamente. Nel suprematismo cessò di rappresentare la forma originale, gli artisti si sono spostati in geometria pulita.

Pablo Picasso "Tre donne". 1908 anni.
Cubismo del campione. Qui l'artista non ha ancora rifiutato il prototipo della forma - il corpo umano. Le cifre sono simili al lavoro dello scultore di un falegname, che come se ha creato il suo lavoro con un'ascia. Ogni scultura "tagliata" è dipinta con un'ombra di rosso e non va oltre i bordi.

8. Come si può muovere un quadrato?

Nonostante la statica esterna, questa immagine è considerata una delle più dinamiche nella storia dell'avanguardia russa.

Secondo il piano dell'artista, la piazza nera simboleggia la forma pulita e lo sfondo bianco è uno spazio infinito. Malevich ha usato l'aggettivo "dinamico" per dimostrare che questa forma è nello spazio. Sembra un pianeta nell'universo.

Quindi lo sfondo e la forma sono inseparabili l'uno dall'altro: Malevich ha scritto che "la cosa più importante del suprematismo è due motivi - l'energia del bianco e nero, che serve la divulgazione della forma di azione". (Malevich K. Lavori raccolti in 5 volumi. M., 1995. Volume 1. P.187)

9. Perché il "quadrato nero" due date della creazione?

La tela è stata creata nel 1915, sebbene l'autore stesso sia stato scritto nel 1913 dall'autore. Questo è stato fatto, a quanto pare per aggirare i suoi concorrenti e approvare il campionato nella creazione di una composizione suprematica. Infatti, nel 1913 l'artista impegnata nel design dell'opera "vittoria sul sole", e nei suoi schizzi, in effetti, c'era una piazza nera come simbolo di questa vittoria.

Ma nella pittura, l'intento è stato incarnato solo nel 1915. La foto è stata presentata presso la mostra d'avanguardia "0, 10", e l'artista lo mise in un angolo rosso, un luogo dove le icone di solito sono appese in una casa ortodossa. Questo passaggio, Malevich ha proclamato il significato della tela e ha ragione: l'immagine è diventata un punto di svolta nello sviluppo di avanguardia.

La foto scattata alla mostra "0, 10". "Black Square" si blocca nell'angolo rosso

10. Perché la "piazza nera" e nell'eremo e nella Tretyakovka?

Malevich ha agito più volte al tema della piazza, poiché per lui è la forma principale suprematica, dopo di che il cerchio e la croce sono in ordine di importanza.

Ci sono quattro "quadrati neri" nel mondo, ma non sono copie complete l'uno dell'altro. Differiscono per dimensioni, proporzioni e creazione del tempo.

"Black Square". 1923. Conservati nel museo russo

Il secondo "quadrato nero" è stato creato nel 1923 per Biennale a Venezia. Poi, nel 1929, un artista crea specificamente una terza foto per la sua mostra personale. Si ritiene che gli ha chiesto direttore del museo, perché l'originale 1915 era già coperto da una griglia di crepe, un cracker. L'artista non piaceva l'idea, ha rifiutato, ma poi ha cambiato idea. Quindi nel mondo è diventato un quadrato di più.

"Black Square". 1929 anni. Memorizzato nella Galleria Tretyakov

L'ultima ripetizione è stata creata presunta nel 1931. Nessuno sapeva dell'esistenza della quarta opzione, mentre nel 1993 un certo cittadino non è venuto nel ramo Samara di Inkombank e non ha lasciato questa immagine su cauzione. Più fan misterioso della pittura non ha visto: non è mai tornato per il web. La foto ha cominciato a appartenere al barattolo. Ma non per molto tempo: fallito nel 1998. L'immagine è stata acquistata e trasferita allo stoccaggio nell'eremo.

"Black Square". L'inizio degli anni '30. Immagazzinato in Hermitage.

Quindi, la prima immagine del 1915 e la terza opzione del 1929 è conservata nella Galleria Tretyakov, la seconda opzione è nel museo russo e l'ultimo - nell'eremo.

11. In che modo i contemporanei reagì al quadrato nero?

Se le speranze per capire la creatività di Malevich non sono più lasciate, non essere tristi. Anche i seguaci del giardino d'avanguardia russo non minacciavano completamente la profonda intenzione dell'artista. Fino a quando il nostro tempo ha raggiunto i diari di uno dei contemporanei del Maestro - la fede del pestello. Lei scrive:

"Malevich ha appena scritto un quadrato e schiacciato completamente con vernice rosa, e l'altra vernice nera e poi molti più quadrati e triangoli di colori diversi. L'elegante era la sua stanza, tutto il modello, ed è stato bello attraversare l'occhio da un colore all'altro - tutte le diverse forme geometriche. Quanto è stato tranquillo guardare diversi quadrati, nulla pensava, non volevo nulla. Anche il colore rosa è contento, e il prossimo nero è anche contento. E ci è piaciuto. Siamo anche diventati suprematisti. " (Malevich su se stesso. I contemporanei su Malevic. Lettere. Documenti. Memories. Critica. In 2 volumi. M., 2004. Volume 1. P. 144-145)

È come dire della vita ancora di piccoli olandesi - perché pensare.

Tuttavia, ci sono commenti più memorabili. Nonostante il fatto che non tutti hanno capito il sottotesto filosofico della tela, il suo significato è stato ancora apprezzato. Andrey White ha detto così il suprematismo:

"La storia della pittura e tutti questi tagliati davanti a tali quadrati - zero!" (Malevich su se stesso. I contemporanei su Malevic. Lettere. Documenti. Memories. Critica. In 2 volumi. M., 2004. Volume 1. P. 108).

Alexander Benoit, il fondatore del movimento "World of Art", è stato estremamente indignato dall'ingresso di Malevich, ma ha ancora capito l'importanza che l'immagine acquisita:

"La piazza nera nella cornice bianca è la stessa" icona ", che il Signore Fuurrist offre invece di Madonn e vergognoso Venger. Questo non è uno scherzo semplice, non una sfida semplice, e questo è uno degli atti di autoaffermazione dell'inizio, che ha il suo nome con la capacità di ridere ... ". (Benoita A. Ultima fiera futuristica. Da "Malevich su se stesso ...". T.2. P.524)

In generale, l'immagine ha fatto una doppia impressione sui contemporanei dell'artista.

12. Perché non riesco a disegnare "Black Square" e diventare famoso?

Puoi disegnare, ma non sarà possibile glorificare. Il significato dell'arte moderna non è solo quello di creare qualcosa di completamente nuovo, ma anche per presentarlo correttamente.

Ad esempio, i quadrati neri si sono disegnati a Malevich. Nel 1882, Paul Bilold ha creato una foto con un nome non precipitato "La lotta notturna di Negro nel seminterrato". Anche prima, nel XVII secolo, l'artista flady inglese ha scritto la "grande oscurità" tela. Ma è stata l'avanguardia russa che ha segnato l'immagine una nuova filosofia e lo sfruttava per diversi decenni. Puoi? Poi in avanti.

Robert Piega "Grande oscurità". 1617 anni.

Paul Bilhold "Negro Night Dryvel nel seminterrato". 1882 anni.