Phorum cosa fanno nella galleria. Come mettere il tuo lavoro nella galleria d'arte

Visita le gallerie nelle vicinanze ed esplora quale di loro lavora, simile al tuo stile. Di norma, gli organizzatori della mostra aderiscono a un genere specifico - Approfitta di questo. Prestare attenzione a ciò che il lavoro della Gallery Expert Commission ha preferito. Pensa al tuo stile, genere e direzione. Chiediti: "Fai il mio lavoro come loro?"

Dimostrare le differenze benefiche delle tue opere da altri artisti. Ciò richiederà un certo odore: con tutta la somiglianza degli stili, le tue opere dovrebbero essere distinte dalle opere dei concorrenti. Non dimenticare che gli organizzatori delle mostre, prima di tutto, gli uomini d'affari non rischiano.

Visita l'apertura della mostra (di solito passa ogni giovedì sera) per stabilire connessioni con i rappresentanti del business art. Dimostrare la tua passione e abilità. Mostra interesse e risvegliare l'interesse per il tuo lavoro.

Invia una domanda per la partecipazione al premio. Questo ti darà l'opportunità di dimostrare la tua creatività agli esperti dell'arte dell'arte, e anche in caso di perdita ti dichiari ancora.

Dai da mangiare dai tentativi, preadisero al fallimento, - evitare la partecipazione a mostre e concorsi a pagamento. Molto spesso è solo una raccolta di denaro per qualsiasi comunità artistica o galleria d'arte. Azioni simili, di regola, non contribuiscono a uno sviluppo professionale e creativo. Al contrario, il marchio di partecipazione a tale evento può rovinare il tuo curriculum. Naturalmente, ci sono eccezioni alle regole. Uno di questi è il luogo della tua residenza. Nella maggior parte dei casi, vieni intorno a loro. Evitare i saloni dell'arte che richiedono il pagamento per la tua partecipazione allo spettacolo o all'organizzazione di una mostra individuale. Nessuna galleria rispettosa del rispetto sarà impegnata in questo.

Invia una richiesta di posta elettronica a un salone d'arte o una galleria, ovunque tu voglia esporre. Cerca di fornire tanti campioni del tuo lavoro, schizzi, nonché informazioni sul tuo lavoro, dai un collegamento a un sito personale o un blog, descrivi il tuo concetto creativo. Molti organizzatori fieristici preferiscono raccogliere informazioni sull'artista prima di presentare il suo lavoro al pubblico in generale.

Crea una galleria online. Può essere collocato nel lavoro degli artisti locali, oltre a maestri che stanno creando in uno con te.

Diventa membro della mostra collettiva. Di norma, è necessaria solo una quota associativa per partecipare a tale esposizione, campioni del tuo lavoro e del tuo riassunto creativo. Inoltre, le mostre collettive non ti obbligano a una cooperazione unilaterale e non assumersi una commissione dalla vendita del lavoro. La partecipazione ti darà forza e fiducia nel raggiungimento dell'obiettivo.

Contratto con Gallery. Quindi, sei stato abbastanza fortunato da collaborare con gallerie o salone artistico. Una condizione importante per la cooperazione è un contratto. Di solito le gallerie prendono commissioni dal costo dei lavori venduti, poiché sono i tuoi rappresentanti, e non dagli acquirenti. Assicurarsi che l'importo addebitato alla Commissione sia chiaramente registrato nel contratto, di solito è del 20% -50%. Nonostante ciò, la Galleria è vantaggiosa per sopravvalutare il costo dei dipinti, dal momento che il loro reddito dipende direttamente da questo. Esaminare attentamente il contratto, una delle condizioni obbligatorie potrebbe essere la vendita e la dimostrazione del tuo lavoro esclusivamente in questa galleria.

Non capisco solo questi dubbi, sono per lo più fondamentali, a spese di anatomia e base, avrei disegnato le curve disegni astratti, e direi: "Non conosci l'anatomia". Ma qui nel mio lavoro non è vedere che tutto è sia base che anatomia, lascia che alcuni momenti prolungati, ma non rifiutando e dicono che non so nulla che abbia gli stessi disegni, non dello stesso colore e in generale . Vedi perché non sto disegnando linee di trama, ma con immagini, è stupido giudicare solo per questo. Apparentemente pensano che possano sedersi qui e giudicare facilmente il mio lavoro qui, anche se probabilmente non sono i maestri più alti, che hanno messo come esempio da imparare da questi vecchi maestri. Capisse se hanno detto che le mie opere sono respinte, strane, dall'atmosfera e dal colore. Sì, posso ancora prenderlo, ma né ciò che il colore è ben sviluppato qui, la base, l'anatomia o qualcos'altro.

Sì, nella tecnica del tuo caso, nella tecnica, non hai avuto una base, sì, qualcosa che hai imparato, ma le fondamenta dell'immagine non ce l'hanno, ignorate, continua a disegnare, convincandoti in qualche modo della propria unicità.

Bene, nel mio lavoro non ci può conoscere l'anatomia, ecc. Ahah un'altra cosa è la loro stilizzazione. Il mio colore, la mia stilistica, e sì, non dico che ho uno stile unico. Dove l'hai inventato, perché pensi di poter pensare a me e parlare? E il fatto che io abbia il mio stile unico, ho già detto altre persone molto tempo fa, non ho detto e non ho intenzione di dire questo: "Guardami, ho uno stile unico" Ahah, ma l'ho detto . Non c'è corrente che non devo fumare, non ho mai inviato il mio lavoro, li proteggo solo se su questo c'è una ragione da insulti, ma se c'è una critica tattica, e non solo "Non lo sai qualsiasi cosa, "Allora ringrazio questa persona. Pertanto, sarebbe meglio per te, se non conosci la persona che scrive tutto.

Grazie! Non è facile svilupparsi, porterò qualcosa di nuovo, sperimentando, sperimentando. Non ho quella storia, che è in questi lavori di avard e cosa. Ho un aspetto leggermente diverso, ma il mio lavoro non è lo stesso tipo, sono diversi, lascia che sembrino, ma questa è un'illusione, perché il colore è ancora diverso in ogni lavoro, come non toccare, non essere Drasticamente, ma non è necessario quando lavori nella tua stilizzazione, questo è quando disegni per qualcuno per qualcuno, per ordinare, c'è un'altra domanda. Non disecchio i terreni come il resto, ma con immagini, momenti, cornici. E molti maestri lo hanno fatto, ed è impossibile giudicarlo. Alcune pitture con grafici, altri, altri sono generalmente quadrati. Sì, lavoro nel mio modo e lascia che dica quello che vogliono. Eppure nelle mie opere più vantaggio, ho messo più anime di quanto non sia affatto grande e non sempre, disegnata da TA. La cosa principale è dalla tecnica, anche l'anima. E qui, in tutte le gallerie, quasi non lo vedrà, e ho un'anima in lavorazione, ma apprezzo solo la tecnica principale.
Ma mi sembra che quei signori che hanno scritto a me e che sostengono la visione che non posso fare nulla, è improbabile che tu possa ripetere almeno uno, anche il mio ultimo, lavoro. Ricreare dal capo quelle immagini che ho, che non tutti verranno inventati. Grazie per la vostra attenzione al mio lavoro!

Per visualizzare le foto sugli smartphone Android, viene utilizzata una galleria di immagini. Galleria standard supporta tali formati come: JPEG, GIF, PNG, BMP e WebP. Ma spesso gli utenti non sono abbastanza funzioni della Galleria Standard. Se sono necessarie ulteriori modalità di visualizzazione delle immagini, la lettura dei metadati, il supporto per i servizi cloud e altre funzioni Tom è sempre possibile installare una galleria di immagini alternative. In questo articolo racconteremo del meglio di loro.

Navigazione

• Per quelli di voi che hanno una grande raccolta di foto sui servizi cloud, la soluzione migliore sarà l'installazione di un visualizzatore multiplatform justpictures! Questa è un'applicazione di lunga durata che è stata utilizzata sugli smartphone che opera su Android 1.5, è possibile applicare per visualizzare le immagini locali (nella memoria del dispositivo o sulla memoria di memoria), così come su quelli memorizzati su: Tumblr, Onedrive, Flickr , Arte deviante, Smugmug
• Dopo aver installato il programma e il suo primo avvio, si aprirà un'interfaccia in cui è possibile aggiungere posizioni di archiviazione dell'immagine. Con il secondo e il lancio successivo del programma sull'interfaccia principale, la foto predefinita verrà mostrata in ordine cronologico. Ma la modalità di visualizzazione può essere modificata per nome, tag e dimensione del file
• I tag per le foto possono essere prescritti manualmente sia individualmente che pacchetti. È possibile aggiungere data, geometria e altri dati alle foto.
• Nella galleria JustPictures! Lo sviluppatore è stato in grado di rendere abbastanza comodo gestione dei file. Quando si accende la foto, il menu di scelta rapida è l'apertura in cui è possibile selezionare le funzioni di eliminazione, spostamento, modifica del tag, ecc. Oltre alle azioni di base con i file, possono essere inviati agli amici via e-mail e MMS. Ma oggi è improbabile che qualcuno utilizzerà queste funzioni se ci sono messaggeri
• È ben implementato la sincronizzazione con "nuvole" e immagini di hosting. Direttamente da questa applicazione è possibile cercare le foto per tag, nome
• A differenza di altre gallerie e gestori di file in JustPictures! Non è possibile evidenziare il collegamento del file con una pressione lunga. Durante il download di una foto sui tuoi account, il programma stesso sarà in grado di tenere traccia degli aggiornamenti e dell'indice nuovi file.
• App JustPictures! Questa è una semplice e comoda galleria di immagini con la capacità di integrarsi con i servizi cloud. Ma, al momento della scrittura di questa recensione, l'applicazione Trova sul mercato del gioco fallita. Anche se su directory di terze parti è presente

• A differenza dei justpictures! La Galleria QuickPic nel mercato del gioco è presente. E, come mostra lo spettacolo, è una delle utenze più popolari per smartphone e tablet su Android. Questa applicazione combina facilmente l'organizzatore e l'editor di immagini. E questo oggi è molto importante, ha la sincronizzazione con i servizi cloud
• L'applicazione QuickPic supporta file di immagini standard, animazione GIF e file video. Nella modalità Visualizza, è possibile selezionare la visualizzazione dell'elenco, della griglia e nella forma di una galleria. In questa applicazione, un conduttore molto conveniente, grazie a cui gestire il suo fotobibece molto facilmente e comodamente
• Una caratteristica eccellente Quickpic è quella di nascondere le immagini inutilizzate. Inizialmente, dopo l'indicizzazione, questa galleria mostrerà tutte le immagini. Se non vuoi la copertina degli album musicali, i libri e alcune altre immagini possono essere semplicemente disabilitati
• Se hai una libreria di file molto grande, in modo che l'applicazione funzioni rapidamente e senza appendere nelle impostazioni è possibile attivare la cache per l'anteprima delle immagini. Per proteggere le informazioni personali sui file multimediali, è possibile installare una password. Dopodiché, saranno nascosti dall'accesso complessivo. Ma è necessario capire che se questa applicazione viene rimossa dalla memoria del dispositivo, i file nascosti diventano di recente visibili a tutti coloro che accedono al dispositivo.
• In QuickPic, è possibile visualizzare le informazioni exif (geometria, formato, ecc.) E alcuni dati (data, ecc.) Possono essere modificati.
• In questa galleria di immagini alternative, è possibile ordinare, rinominare, copiare e spostare i file. È possibile creare cartelle e lavorare con loro, così come la funzione di trasferimento dei file tramite Wi-Fi
• Tutti i popolari Google Drive, Flickr, Dropbox, Onedrive e Google Photo sono supportati da servizi cloud e fotochostine. Ma non c'è semplice integrazione con i social network al momento in QuickPic

• Nei media F-Stop, è possibile visualizzare le foto sullo schermo, un'elenco esteso, una griglia o miniature di grandi dimensioni. Ordina le foto in questa applicazione possono essere implementate per nome e data. Se vengono visualizzate le cartelle, quindi dal numero di immagini in esse
• Una caratteristica eccellente della F-Stop Media Gallery è la creazione di album "intelligenti". Per fare ciò, è possibile selezionare le cartelle da combinare nell'album. È possibile aggiungere ed eliminare le sottodirectory all'interno delle cartelle, oltre a combinare le foto per data, tag e altri parametri
• Come in QuickPic, questa applicazione ha la funzione di protezione dei file. Usando la password, è possibile applicare un divieto di visualizzazione della cartella. Ma, separatamente, è impossibile disabilitare i file. Sì, e la difesa, dicono delicatamente, molto instabile. Quando si elimina nuovamente l'applicazione della cartella diventa visibile
• Nella Galleria F-Stop Media, è possibile eseguire operazioni standard su file: rimozione, copia, ecc. Con la pressione lunga, è possibile attivare le operazioni batch.
• Non esiste un editor di immagini in questa galleria. Ma può essere usato come shell per altri programmi. Compresi gli editori esterni

• Questa galleria alternativa specializzata per Android ti consentirà di memorizzare le tue foto con la protezione della crittografia AES a 128 bit. Anche la funzione di protezione dell'applicazione è la transizione automatica alla modalità di sospensione in assenza di attività.
• Nascosto utilizzando questo file di applicazione non sarà disponibile attraverso la galleria principale. E per sbloccarli, è necessario andare alla Galleria sicura - Gallery Block e rimuovere la password dai file. Ma, come nel caso di altre gallerie alternative durante la disinstallazione dell'applicazione, le foto protette sono nuovamente visibili attraverso la galleria principale.
• Nel resto, ad eccezione della protezione dei file, la funzionalità di questa galleria è piuttosto limitata. È possibile visualizzare le foto e su questo, forse, tutto. Sposta, elimina e copia i file.

GALLERIA KK - GALLERIA ICS

Galleria applicativa KK - Gallery ICS Questa è una versione migliorata della Galleria Standard Android Kitkat. La caratteristica principale di questa galleria è l'editor fotografico integrato con la possibilità di sovrapposti i filtri veloci. Inoltre, in tale editor, puoi cadire l'immagine e girarlo. È possibile disegnare e tagliare il video.

GALLERY KK - Gallery ICS è ben implementato di ordinare immagini su album, metategama, geotecnici, ecc.

Un'altra galleria alternativa in cui sono implementate molte caratteristiche interessanti: condivisione file, organizzatore fotografica, personalizzazione, ecc. La funzione principale del MyRoll è lo spettacolo "Moments", cioè il ritiro delle foto per data. Allo stesso tempo, tali "momenti" possono essere modificati, applicare le copertine a loro, esportano su Facebook, inviando via e-mail, ecc.

Galleria cianogeno.

Per gli amanti di tutti i tipi di "frills" dovranno assaggiare la galleria fotografica 3D e HD. Questa galleria alternativa tridimensionale per i dispositivi sul sistema operativo Android ha una moltitudine di funzioni interattive. Supporta molti formati, compresi quelli che non sono supportati dal kernel del sistema operativo.

Nell'editore di questa galleria, puoi tagliare e ruotare l'immagine. Ma il resto della funzionalità della galleria fotografica dell'applicazione 3D & HD non è molto ricca.

Piktures.

Le caratteristiche principali dello spettatore di immagini e video piktures è un ottimo supporto per i gesti. Inoltre, l'utente può modificare le dimensioni delle immagini e ordinare le foto alle cartelle. Vale la pena notare e individuare le immagini con un riavvolgimento verticale. Le foto possono essere visualizzate in tempo o viaggi di tiro.

Le immagini possono essere inviate ai tuoi account Facebook e Whatsapp, nonché da Gmail Mail. L'editor integrato non è fornito, ma l'applicazione supporta gli editor di immagini esterni.

Video. QuickPic - Galleria Android

Guardami continua a parlare di giovani eroi che ottengono qualcosa stesso. Oggi nella categoria « Esperienza personale » Coordinatore della galleria « Camera » Julia Yusma racconta come ha iniziato a impegnarsi nella galleria. Quanti problemi creano una galleria di affitto Come fare una mostra di un giovane artista e inventare un progetto all'interno del quadro della Biennale - parleremo di tutto questo In un'intervista con Julia per guardarmi.

Julia Yusma, Photographer and coordinator Gallery "Room"

Cosa devi fare con l'arte? Come sei arrivato alla galleria?

In generale, sono un fotografo, ma ora sto facendo una piccola foto. Un anno e mezzo fa, mi sono trasferito a Mosca da San Pietroburgo e stava cercando un lavoro interessante, e Alexei Tregubov, un artista teatrale che lavora alla moderna scuola di gioco, alla ricerca di un assistente. Ci siamo incontrati in tempo, e così sono diventato un assistente artista teatrale. Quando sono venuto, si è scoperto che Alexey, a questo momento, ho appena trasformato l'ex foyer teatrale nella galleria spaziale - dipinse le mura, comprato una buona luce, quindi ho rapidamente trasformato in un assistente nella Galleria Assistente. A St. Pietroburgo, ho lavorato nel "filmato" con Nadi Sheremetova - ha contribuito a fare mostre, seminari, un revival di Portfolio. Lì, a proposito, ho visitato il corso di Lisa fetisovoy in merito a Gallery Business è una grande fortuna, perché hai almeno qualche formazione di una galleria o curatrice in Russia non c'è posto.

Ora l'arte moderna è come una foto di cinque anni fa, quando il boom è successo e tutti hanno preso le telecamere

In generale, la professione della Galleria è imprevedibile. Emmanuel è distante, ad esempio, senza un'istruzione speciale lavorava in diverse gallerie, quindi ha deciso di aprire il proprio, aveva solo ventimila euro per il tutto. Ha messo gli autori giovani e interessanti con una piccola popolarità, alzati con connessioni e costruì una relazione che è riuscita a mettere Damien Hirst. O mennur cammello, che ha volato senza soldi a Tokyo a Nobuezi Araki, poi la stella, ma che non aveva ancora avuto un rappresentante in Europa, e diffondeva una pista rossa di fronte a lui che aveva fornito il suo lavoro a lui e avevano collaborato per dieci anni. Queste sono tutte storie sul fatto che è molto importante essere coraggiosi ed essere in grado di comunicare, e con tutti. Ispira ciò che qualcuno fa tutto ciò da quello da zero e fallo da solo, quando risalti te stesso per me e non intendi i miei errori.

Ora l'arte moderna è come una foto di cinque anni fa, quando il boom è successo e tutto prese le telecamere. C'è un movimento attivo in quest'area, e ci sono molte persone che mi circondano - mio marito sta studiando a Rodchenko su multimedia, gli amici sono in qualche modo collegati con attività espositive. Non sono l'storico dell'arte, non un critico e non un giornalista e non provo a fingere di essere perfetto nell'arte contemporanea - ci sono curatori per questo. Il mio compito è capire l'ambiente stesso ed essere in grado di lavorare con esso. Inventare quali persone si connettono tra loro e quali condizioni offri loro in modo che possano raffreddare il lavoro e fare qualcosa di interessante.

Qualsiasi mostra è di almeno venticinquemila rubli, alcuni giorni di ricerca del documento necessario nella stampa di case e montagne dei nervi

Non so come succede in grandi gallerie, ma nella "stanza" la responsabilità di spostare non a chi - rispondi a tutto te stesso, e dovresti sempre essere preparato per ciò che la tua idea iniziale nel processo di incarnazione si trasformerà in qualcosa altro. Naturalmente, lavorando nella galleria è molto interessante, ma se hai intenzione di andare da qualche parte dove hai intenzione di comunicare con gli artisti tutto il tempo, vai agli allenamenti e impegnarsi in un'azienda piacevole e facile, vale la pena pensare due volte. È necessario far fronte a un grappolo di lavoro tecnico banale. Quando lo spettatore entra nella sala ordinaria con le pareti bianche, su cui le immagini in una passeggiata ordinata sono appese, non sa che nessuna mostra è di almeno venticinquemila rubli, alcuni giorni di ricerca della carta desiderata nelle case di stampa e le montagne dei nervi.

Preparazione della mostra Maxim Chem

Come è apparsa la galleria stessa e come è organizzato dall'interno?

La galleria ha aperto Alexey. Quando sono venuto, abbiamo avuto un nome, pareti e luce. Ho trovato un designer che ci ha reso un'identità aziendale, ha iniziato il social network. Esperienza in questo settore abbiamo entrambi, rigorosamente parlando, quasi no, ma è stato un enorme desiderio sincero di fare questo business. La nostra caratteristica principale è, ovviamente, la situazione nel teatro. Non conosco più tali esempi a nessun altro o da qualche altra parte. Quando abbiamo avuto una mostra "teoria del caos" delle ombre elettroniche dei farmaci francesi all'interno del quadro della Biennale e ha guidato Peter Wibel, che ha un tipo di galleria del nostro tipo nel programma, come ho capito, solitamente assegnato da circa tre o quattro minuti, io Mi è piaciuto A proposito, quando fai una speciale Biennale di progetto, nessuno, ovviamente, non ti avvisa che Wibel verrà a vedere. Sono stato chiamato dal suo assistente per quindici minuti prima della visita con la domanda "Dove parcheggiare?". A quel momento non ero affatto a quel teatro e mi sono svegliato da questa chiamata - cioè, è chiaro che era un panico. Ma l'installazione è riuscita a accendere, guardò, e tutto alla fine era eccellente. Poi la metà del teatro ha padroneggiato la tecnica della sua inclusione - e lì era necessario eseguire la macchina del fumo in una certa sequenza, frutta del vento, computer, proiettore.

Sono stato chiamato dall'Assistente curatore Biennale di Biennale di Biennale 15 minuti prima della visita con la domanda "Dove parcheggiare?"

Grazie al teatro, abbiamo risorse - la stanza e gli operai che abbiamo teatrale, che facilita notevolmente la vita. Siamo consegnati dal problema principale delle piccole gallerie che hanno bisogno di sopravvivere in costose battaglie con l'affitto. Un altro punto è il nostro pubblico, questi sono per lo più spettatori teatrali. Abbiamo una passeggiabilità piuttosto grande, una persona è cinquantacento a sera, perché la "stanza" è il luogo in cui tutto il pubblico va nell'interruzione, non contando coloro che arrivano nella galleria durante il giorno in cui non ci sono performance. In molti modi, quindi, cerchiamo di rendere progetti per i quali non è necessario un'istruzione speciale profonda o una spiegazione multi-stadio. Ci sforziamo per una persona di entrare nella "stanza", videro alcune opere tali, così esposte in modo che in sé fosse impressionato da lui e ispirato.

Dove ottieni i soldi per la galleria?

Naturalmente, compriamo tutti i materiali, e la stampa o la produzione, se necessario, paghiamo anche per te stesso - il teatro non sponsorizziamo la galleria. Le vendite si verificano, ma finora molto rara, all'inizio era letteralmente denaro dalla tasca di Alexey. In generale, è in qualche modo accettato in Russia - discutere di ciò che costa il costi e i prezzi delle chiamate, nonché per lodare le vendite (anche se sono, in generale, indicatore del successo dei giocatori della Galleria), mentre in Europa è tutto considerato normale. Non siamo finalizzati alle vendite di vendere, nel senso che non è il vettore principale - anche se sono, ovviamente, sono necessari, perché abbiamo bisogno di un budget per la mostra - su qualsiasi cosa, non importa come sembra che sia simile. Perché possiamo così esistere? Perché siamo ancora operai teatrali sul salario. Galleria è la nostra iniziativa oltre ai post di base e alla nostra aggiunta al teatro. Tutto ciò che facciamo è quello di coordinare, e i doveri di tutte le persone che lavorano qui, gli affari della galleria non sono inclusi - quindi proviamo a fare tutto al massimo da solo.

"Teoria del caos" A questo proposito è stata buona fortuna - ci siamo incontrati con la meravigliosa Catherine Iraqi (Galleria "Iragi"), che lavora anche in Francia, e in Russia, e lei ha suggerito che siamo partizionati. Ha trovato artisti e sponsor: qui siamo stati molto fortunati perché le domande della sponsorizzazione sono per noi mentre la foresta oscura.

Esposizione della mostra "Teoria del caos"

Quanto tempo hai bisogno di trovare e implementare la mostra?

Per prima cosa troviamo l'artista, quindi lo contatteremo e iniziamo i negoziati, non appena qualcosa è stato evaporato - ci incontriamo. Selezioniamo un curatore, familiare con l'artista, tutti insieme coordinano i dettagli e affiniamo (e talvoltamo costruire da zero), infatti, il progetto espositivo. Quindi lo stadio di produzione sta già iniziando - ordinare la stampa, il passante, il pesatura, gli oggetti. Con gli oggetti aiutano nuovamente a ciò che viviamo nel teatro. Nel lavoro del viso del bout costruzione di ferro per l'installazione della "teoria del caos" su cui si è tenuto un proiettore pesante. È difficile per me essere onesto, immaginare qualcosa che sarebbe in grado di costruire nel nostro laboratorio. Alexey, per esempio, per il gioco "Bear" è venuto con mobili del ghiaccio, che avrebbe dovuto sciogliersi durante la presentazione, e quando è stata richiesta la consultazione, dal laboratorio di produzione, ha chiamato il Museo delle sculture del ghiaccio, dove lo hanno detto Quello che avevano già fatto, in realtà è impossibile, quindi puoi difficilmente aiutare. Poi una di queste sculture di ghiaccio è una sedia di fusione di Vienna - è stata esposta in MMI. Ciò che ci porta a una conversazione che Alexey è un artista teatrale, ma fa ancora qualcosa per se stesso, e ci sono molti artisti di questi simili. Ora stiamo pianificando di fare una mostra di un altro artista teatrale che onestamente dice: Ho un materiale, ma non so come unire tutto questo, fai un progetto da questo. E qui ci accendiamo.

Se l'artista ci dice che vorrei dare un elefante, ci viene dato questo elefante se possibile

Ci sforziamo di rimanere una piattaforma così fedele - non vogliamo essere una di quelle gallerie che chiedono di ingrandire l'installazione di Swarovski Crystals per venderlo più costoso. Non vado nell'anima del lavoro, lavoriamo con questo con cura e rispettiamo l'artista - bene, e la nostra coscienza rimane pulita. Se l'artista ci dicesse che vorrei portare un elefante, lo portiamo a questo elefante. Ora, ad esempio, abbiamo fatto una mostra del lavoro di Alexey stesso - queste sono grandi tele con sfondi grigi e riduciamo anche le pareti in grigio. Forse dovrai ridipingarli nel prossimo futuro, e poi ritorna rapidamente al bianco per la prossima esposizione, e non so nemmeno quanto lo facciano gli strati di vernice bianca.

Come hai promosso la galleria e lo ha reso famoso?

Siamo andati il \u200b\u200bmodo standard - ha iniziato a sollevare tutti i tuoi contatti personali e comunicare con giornalisti e critici. Dopo aver dichiarato un po 'di se stessi, ha fatto tre o quattro eventi, le persone in qualche modo cominciarono a trovarci. Tutto ciò sta ancora attraversando i social network - non sentivamo nemmeno la necessità di fare il sito, e ora lo facciamo, perché è diventato necessario.

Di solito posterà ogni evento ovunque, chiami le persone interessanti per te e invitarli alla scoperta, andare ad aste, upristiti, mostre, familiarizzate con persone, e sapranno di te. Non so dove gli artisti cominciarono a partire per noi, ma ora arriviamo un sacco di lettere con suggerimenti. In precedenza, abbiamo iniziato a impegnarsi nella prossima mostra all'incirca quando hai aperto la corrente, ora abbiamo un piano per tre o quattro mostre in avanti. Le prime risposte sono state percepite come una vittoria, ora non è così sorprendente. Ci sono proposte da parte degli acquirenti - il loro piccolo, ma sono, e tutto questo, ovviamente, per lo più appuntamenti.

Esposizioni di mostre nella Galleria "Camera"

Galleria può essere un'impresa di successo? Ed è importante in caso di una galleria?

Il successo è un fenomeno molto relativo. Il successo pubblico e interno per la galleria sono cose completamente diverse, una cosa - quando tutta Mosca ti va a te sulla scoperta, l'altra - chi lavora con te. In questo piano, la lode di Vaibel è la migliore valutazione, perché il progetto con la Galleria "Iragi" è per noi - questo è qualcosa al livello sopra, e voglio non ridurre il bar. Non nel senso del senso di portare solo artisti famosi, ma per fare buoni progetti per i quali non ci sarebbe vergogna. Per noi, il successo non è probabilmente una definizione generalmente accettata: nelle condizioni standard la Galleria ha esito positivo quando continua a esistere per molto tempo, perché è davvero difficile. Per noi, il successo è una risposta, possiamo permetterci di prestare immediatamente attenzione a questo, perché non dipendono dal contratto di locazione.

Una volta ho quasi accettato di consegnare il bagno da Yoshkar-Ola

Quale delle mostre inventate da te è specialmente la strada?

Il primo, è stata la mostra Mama Papa Dada del giovane collage di Maxim Chem. Si è avvicinato nel centro della sala del bagno, in cui c'era un telefono con un testo lettura con un substrato musicale, che lui stesso ha scritto, scatola sfusa sulle pareti, dove era necessario guardare a guardare il Lavoro, una scala in legno, continuando un collage di carta. Lo confondiamo tutti, e fino all'ultimo momento non credevo che tutto sia vero e sarà il modo in cui è concepito. Ed Era esattamente quello che volevamo, interessante, vivo. Poi ho affrontato il fatto che l'artista che non ha mai esibito ti porta una montagna di materiale davvero interessante, e dovresti scegliere qualcosa da esso. Qui l'ultima parola era per Alexey, la cui esperienza molto più, ha tolto la mano. Di conseguenza, metà del fatto che abbiamo preparato per lottato, perché abbiamo dovuto rompere tra il desiderio di mostrare tutto il fresco e il compito di creare un progetto espositivo significativo e unico.

Questo, ovviamente, tutto è stato divertente: io, ad esempio, quasi concordato sulla consegna di un bagno da Yoshkar-Ola, perché l'annuncio su Internet non è stato firmato. Per un po 'ho guidato i supporti, perché sei persone ridevano nel teatro come risultato di questo bagno nel teatro, dove era una solida scale e tende, ed era ghisa e pesava cento chili. Più musica, che da questo tubo sembrava, giocata dal mio ipoda - e poi nel teatro c'era una performance per bambini, e l'iPod è scomparso. Era un peccato - a mio parere, questa è una degna scomparsa.

Intervista - Nailà Golman

Amici, colleghi!
Come con ogni forum di rispetto, apriamo la galleria.
Come segue il nome, nella galleria è possibile postare foto e anche il video dei tuoi migliori lavori!

Spoilertarget "\u003e. Spoiler: Hyde per lavorare con la galleria. Cliccami.

Le restrizioni di caricamento per tutti gli utenti, ad eccezione di quelle che sono incluse nel Gruppo Master, sono:
10 megabyte di spazio libero sul nostro hosting, la dimensione massima del file 1 MB e la massima risoluzione delle istantanee 1600 * 1200. Sono accettati un file con l'estensione JPG, PNG e GIF.
E la regola più importante: Un lavoro è uno, il migliore, foto.

La galleria è aperta a tutti, ma il Foro Team si riserva il diritto di rifiutare di pubblicare le foto delle tue foto pubblicate. Ad esempio, perché le tue foto sono troppo scure o fuzzy, o premute sullo sfondo della tua carta da parati preferita. Cosa trovare fede che troviamo sempre

Ora il più piacevole!
Per iniziare a lavorare con la galleria, è sufficiente perdere, creare un diorama o dipingere qualcosa di delizioso, scattare una foto, vai al forum e fai clic sul pulsante "Gallery", è nell'angolo in alto a destra di lo schermo.
Tutto è molto semplice.

Quando entri nella galleria, siamo ovviamente la prima cosa che vediamo le foto dei lavori posti in esso e attenzione!
Grande pulsante "Aggiungi media"!
Quindi lei sembra, puoi vedere per te stesso.

Siamo trasferiti alla scheda successiva con un leggero movimento, semplicemente inseriti il \u200b\u200bpulsante, non esitare.
Hai qualcosa da mostrare? Se no, non disturbo, tutto è avanti.

Punto successivo. Prima di noi un segnalibro con una scelta di due opzioni

1. scarica file (s) in una delle categorie appropriate (Scultura, Pittura, Diorama ...)
2. o creare un album e scarica i file su di esso

La categoria dura restringe la tua scelta.
Nell'album puoi pubblicare il lavoro di un piano diverso in un unico posto.

Poke il mouse nel cerchio verde, in alto o in basso e scegli il menu desiderato
Ad esempio, ho scelto la categoria "Scultura".

Sulle tante tabelle informazioni utili, puoi sopravvivere ...

Per scaricare i capolavori, abbiamo due opzioni, scarica il file dal computer o utilizzare l'hosting di terze parti e inserendo il collegamento al campo "Carica il campo immagine" per fare clic sul vantaggio.
E poi, in un modo o nell'altro, arriviamo alla pagina successiva.

A proposito! Se si utilizza il secondo metodo di caricamento, è possibile bypassare il nostro limite sul download, che in verità è solo buono, la verità è la sicurezza dell'intero file e sarà completamente sulla coscienza dell'hosting, i servizi di cui hai preso vantaggio.
Posso raccomandare https://postimage.org/

Continuiamo l'escursione!

Scelgo la "immagine di download da un computer", dopo l'azione standard sulla selezione delle immagini,
E confermando la tua scelta, cadiamo nella pagina successiva.

Nel campo evidenziato in verde, è necessario inserire il nome della foto, in un campo blu - la sua descrizione.
Fare clic sul pulsante "Salva supporto". E ...!

Sotto le foto del lavoro c'è una scheda "Modifica campi e tag".
Lì puoi descrivere il tuo lavoro in modo più dettagliato, scegliere la scala, il genere e così via.

Se non hai compilato questa scheda, il campo "Informazioni" è simile a questo.

E dopo il riempimento

E un'altra opportunità piacevole, una piccola icona della fotocamera è apparsa nella scheda Editor del messaggio.
Cliccando su di esso, è possibile inserire qualsiasi foto scaricata da te nella galleria.

E l'ultima, quando si carica più file, è possibile inserirli automaticamente
titolo e descrizione, per questo servono due campi sopra l'immagine scaricata.

Questo è tutto, un lavoro piacevole.

Domande, suggerimenti e desideri per il lavoro della Galleria che puoi scrivere in questo argomento.