Petrovka 35 Museo d'Arte Moderna. Strategia espositiva

30.06.2019

La storia dell'edificio

L'edificio principale del Museo d'Arte Moderna di Mosca è di valore storico e culturale. Nella storia della città di Mosca, questo monumento architettonico risalente al XVIII secolo è rimasto conosciuto come il palazzo Gubin. Una volta era davvero la casa principale della tenuta cittadina del ricco industriale e mercante degli Urali Mikhail Pavlovich Gubin. L'edificio fu costruito nel 1793 secondo il progetto del famoso architetto russo Matvey Kazakov.

Il luogo dove si trova la casa padronale - l'attuale museo - era abitato dai moscoviti già nel XIV secolo. Allora Petrovka Street era una strada deserta, che si estendeva dal monastero di Vysokopetrovsky - di fronte all'edificio del museo - fino al Cremlino stesso. Fino alla fine del XVII secolo, nel luogo in cui ora sorge il palazzo, vi era un insediamento di operai del monastero. Al tempo di Pietro I, a Petrovka, di fronte al monastero, c'era il possesso dei boiardi Naryshkin, la cui casa era collegata da un passaggio sopraelevato dall'altra parte della strada con il monastero.

Dopo il cambio di tutta una serie di proprietari, il terreno è passato al proprietario, il cui nome è rimasto immortalato grazie alla meravigliosa tenuta da lui costruita, la cui casa padronale è giunta fino a noi pressoché immutata. "Ho una casa nella Città Bianca ... ereditata con atto di acquisto dal mercante di Orenburg Dmitry Kuzmin, figlio di Krasheninnikov ..." - è così che lo stesso Gubin riferisce all'ufficio degli edifici della città di Mosca il 25 maggio 1799 . I ricercatori che lavorano sul patrimonio architettonico di Matvey Kazakov hanno ripetutamente suggerito che la casa principale della tenuta è stata ricostruita da un architetto da un edificio più vecchio. La villa, insieme alle ali laterali (una di esse è sopravvissuta fino ad oggi), era un tipico complesso immobiliare di Mosca che si affacciava sulla linea rossa della strada. Dietro gli edifici si trovava un parco con un piccolo stagno. In questa forma, la tenuta è esistita fino alla fine del XIX secolo. Quindi ha subito il destino della maggior parte delle vecchie proprietà di Mosca: c'era una divisione della proprietà. La maggior parte di essa, insieme al giardino e al laghetto, fu venduta e costruita. Nel 1880, la casa principale fu affittata per una palestra. È noto che il famoso poeta simbolista Valery Bryusov e i fratelli Bakhrushin hanno studiato lì.

Dopo la rivoluzione, per l'edificio ricominciò una nuova vita. Nel 1920 l'ex ginnasio fu designato Istituto di Fisioterapia e Ortopedia. Per tutto il periodo sovietico, fino al momento in cui la villa fu trasferita a scopo museale, qui si trovava una struttura ospedaliera. Durante questo periodo, l'esterno e l'interno erano molto fatiscenti e fu necessario un importante restauro. Di conseguenza, il visitatore del museo può ora vedere i dipinti unici dei soffitti del palazzo, realizzati nello spirito classicista. Gli elementi interni - lo scalone d'onore, la nicchia dell'orchestra nella sala da ballo, le fornaci per ceramiche - ci trasmettono ancora l'atmosfera dell'antichità di Mosca.

L'idea di adattare la villa per un museo d'arte moderna non è casuale. In una combinazione di forme antiche e nuove, nella stretta vicinanza di epoche completamente diverse, sia l'artista che lo spettatore aprono la possibilità di autodeterminazione nello spazio sintetico della cultura. Questo elemento di gioco libero con il materiale storico è caratteristico dell'estetica postmoderna nel suo insieme. L'esperienza di esporre opere d'arte contemporanea nello spazio architettonico di un'altra epoca è ben nota ai paesi europei.

Abbiamo risposto alle domande più frequenti - controlla, forse hanno risposto anche alla tua?

Siamo un'istituzione culturale e vogliamo trasmettere sul portale Kultura.RF. Dove possiamo andare?
Come proporre un evento nel portale "Afisha"?
Trovato un errore nella pubblicazione sul portale. Come dirlo alla redazione?

Iscritto alle notifiche push, ma l'offerta compare tutti i giorni

Utilizziamo i cookie sul portale per ricordare le tue visite. Se i cookie vengono eliminati, l'offerta di abbonamento verrà visualizzata di nuovo. Apri le impostazioni del browser e assicurati che la voce "Elimina cookie" non sia contrassegnata come "Elimina ogni volta che esci dal browser".

Voglio essere il primo a conoscere nuovi materiali e progetti del portale "Culture.RF"

Se hai un'idea per la trasmissione, ma non c'è la possibilità tecnica di realizzarla, ti suggeriamo di compilare un modulo di domanda elettronico nell'ambito del progetto nazionale "Cultura":. Se l'evento è previsto per il periodo dal 1 settembre al 30 novembre 2019, la domanda può essere presentata dal 28 giugno al 28 luglio 2019 (compresi). La selezione degli eventi che riceveranno supporto viene effettuata da una commissione di esperti del Ministero della Cultura della Federazione Russa.

Il nostro museo (istituzione) non è sul portale. Come lo aggiungo?

È possibile aggiungere un'istituzione al portale utilizzando il sistema "Spazio informativo unificato nella sfera della cultura":. Unisciti a lei e aggiungi i tuoi luoghi e attività in base a. Dopo il controllo da parte del moderatore, le informazioni sull'istituto appariranno sul portale Kultura.RF.

Museo d'Arte Moderna di Mosca

Oggi il museo si trova in quattro siti nel centro storico di Mosca. L'edificio principale si trova in via Petrovka, nell'ex palazzo del mercante Gubin, progettato dall'architetto Matvey Kazakov. Inoltre, il museo dispone di tre magnifici spazi espositivi: un edificio di cinque piani in Ermolaevsky Lane, un ampio spazio espositivo in Tverskoy Boulevard e un vecchio edificio dell'Accademia Russa delle Arti in Gogolevsky Boulevard.

Collezione

La collezione del museo rappresenta le tappe principali dello sviluppo delle avanguardie. La maggior parte della collezione è costituita da opere di autori russi, ma la mostra comprende anche opere di artisti stranieri: fogli grafici di Pablo Picasso, Fernand Leger, Juan Miro e Giorgio de Chirico, sculture di Salvador Dalì, Armand e Arnaldo Pomodoro, dipinti di Henri Rousseau e Françoise Gilot, installazioni Yukinori Yanaga.

Il nucleo della collezione del museo è costituito da opere dei classici dell'avanguardia russa del primo Novecento. Molte opere acquistate alle aste e nelle gallerie in Europa e negli Stati Uniti sono state restituite in patria dall'estero. Tra questi ci sono dipinti di Kazimir Malevich, Marc Chagall, Natalia Goncharova e Mikhail Larionov, Aristarkh Lentulov, Vladimir Tatlin, Pavel Filonov e Wassily Kandinsky, sculture di Alexander Archipenko e Osip Tsadkin. Inoltre, il museo è orgoglioso della sua collezione unica di opere dell'artista primitivo georgiano Niko Pirosmani. Una sezione impressionante dell'esposizione è dedicata al lavoro di artisti anticonformisti degli anni '60-'80: Ilya Kabakov, Anatoly Zverev, Vladimir Yakovlev, Vladimir Nemukhin, Vitaly Komar e Alexander Melamid, Oscar Rabin, Dmitry Krasnopevtsev, Leonid Shvartsman, Oleg Tselkov e altri. Il museo sostiene lo sviluppo dell'arte contemporanea in Russia e amplia costantemente la sua collezione. Ora la sezione di arte contemporanea presenta opere di Boris Orlov, Dmitry Alexandrovich Prigov, Valery Koshlyakov, Vladimir Dubossarsky e Alexander Vinogradov, Oleg Kulik, Viktor Pivovarov, Konstantin Zvezdochetov, Andrey Bartenev e altri artisti.

Strategia espositiva

L'ampio programma espositivo del museo è rivolto alla rappresentazione più ampia e diversificata della cultura visiva del XX e XXI secolo. Ogni anno il museo organizza molte mostre di varie dimensioni - da spettacoli di debutto di autori emergenti e mostre concettuali a festival internazionali e grandi retrospettive di grandi artisti.

Formazione scolastica

Supportiamo i giovani artisti e li coinvolgiamo nel processo artistico vero e proprio. A tal fine il Museo dispone di una Scuola d'Arte Contemporanea “Laboratori Gratuiti”. Il percorso formativo biennale si concretizza in attività pratiche concrete in laboratori creativi. Il programma del corso prevede lezioni sull'arte contemporanea, lo studio del mercato dell'arte, lo studio delle nuove tecnologie delle arti visive, lo sviluppo dei problemi intellettuali della cultura moderna. Inoltre nel museo c'è uno studio d'arte "Fantasy" per bambini dai 5 ai 12 anni. Per tutti si tengono conferenze e masterclass con importanti artisti, curatori e ricercatori d'arte.

Nella giornata dei beni culturali, il 18 aprile, sono riuscito a fare un'escursione dal progetto "Entrare in città" alla Tenuta Gubin, meglio conosciuta come Museo d'Arte Contemporanea. L'ex tenuta, e ora il museo, si trova nel centro di Mosca, in via Petrovka. Condivido il mio feedback sulla visita al Museo di Arte Contemporanea di Petrovka.

Avendo sottoscritto un'escursione alla Tenuta Gubin attraverso un social network (dal progetto "Going to the City"), ero terribilmente soddisfatto di me stesso. Ero in tempo, ero in tempo! - Ho gioito, anticipando un altro interessante viaggio nel passato. L'escursione è iniziata alle 16-00, ma, come sempre, sono riuscito ad arrivare in ritardo. Ebbene, più precisamente, la colpa è del minibus, rimasto bloccato in un ingorgo (secondo un'antica tradizione, la colpa è sempre di qualcuno). Ho dovuto cambiare dal minibus alla metropolitana, arrivare a Tsvetnoy Boulevard e poi letteralmente correre con una macchina fotografica pronta per Petrovka Street. In generale, il difficile percorso doveva essere superato: ecco che brama di conoscenza!

Fuh, riprendendo fiato, ho visto un gruppo di persone intelligenti nel cortile del Museo d'Arte Moderna.

È un'escursione dalla Porta della Città? ”Ho chiesto.

Sì, sì, la risposta è una bella zia - a proposito, il tuo viso è familiare. Le stesse persone durante le escursioni.

Il mio cuore in qualche modo si è calmato dopo la maratona e ho deciso di guardarmi intorno. Il cortile del museo è una mostra all'aperto di sculture insolite. Il Café Mart era visibile in lontananza dal cortile. A proposito, puoi entrare nel cortile completamente gratuito, senza visitare il museo.

Nonostante l'inizio del quinto, nessuno ha iniziato l'escursione. "Beh, ho corso invano" - mi è balenato in testa. Tuttavia, non ci hanno fatto annoiare per molto tempo: una guida locale è uscita dall'edificio del museo e ci ha portato all'Estate Museum.

Prima di tutto, va notato che a 25 Petrovka ci sono diversi oggetti:

1) L'edificio perfettamente conservato dell'architetto Matvey Kazakov;

2) La collezione di arte contemporanea, esposta nelle sale dell'ex tenuta Gubin;

3) Il cortile della tenuta, dove sono collocate varie sculture all'aperto.

L'ingresso del Museo d'Arte Moderna di Mosca è decorato in modo insolito, mi ha ricordato un po' l'ingresso di una grotta.

La prima cosa a cui prestare attenzione entrando nell'edificio è la più bella porta in legno massiccio, molto pesante.

Una lussuosa scala conduce alle ex sale di rappresentanza, come in una classica casa padronale. Su entrambi i lati delle scale e sul soffitto sono presenti immagini con la tecnica della grisaille (pittura in varie tonalità, imitando la modanatura dello stucco). A proposito, la cupola della sala rotonda in Palazzo itinerante Petrovsky .

La guida ha iniziato una storia sulla storia di un vecchio edificio di Mosca.

La costruzione del museo di Matvey Kazakov

Quindi, riguardo alla tenuta. L'edificio in cui si trova il Museo d'Arte Moderna è un monumento architettonico di Mosca del XVIII secolo. L'edificio è stato costruito nel 1793 dal famoso architetto Matvey Kazakov. È passato alla storia come Tenuta Gubin. Molti anni fa questo edificio apparteneva a Mikhail Pavlovich Gubin, un ricco industriale degli Urali. A quanto pare, a quei tempi tutti, così come tutti, aspiravano a Mosca, negli anni nulla è cambiato.

Dal lato di via Petrovka, l'edificio è semplicemente bellissimo. Lo stile impeccabile di Matvey Kazakov: linee chiare, colonne nobili. La facciata di una tipica tenuta moscovita si affaccia sulla linea rossa della strada, mentre il resto della tenuta, nascosto da sguardi indiscreti, si trovava dietro l'edificio principale. Questa è stata una decisione insolita per quei tempi. A proposito, fino alla fine del XIX secolo c'era un piccolo stagno dietro la tenuta, che veniva riempito - la terra a Mosca era sempre costosa. Nel 1880, la casa principale fu affittata per una palestra. È noto che il famoso poeta simbolista Valery Bryusov e i fratelli Bakhrushin hanno studiato lì.

Nel 1920, l'Istituto di Fisioterapia e Ortopedia è apparso sul sito dell'ex ginnasio. E fino al momento in cui il museo è apparso tra queste mura, c'era un'istituzione ospedaliera. Durante questo periodo, l'esterno e l'interno erano molto fatiscenti e fu necessario un importante restauro. Un basso inchino a coloro che, poco a poco, hanno restaurato l'arredo esterno ed interno della tenuta.

Di conseguenza, il visitatore del museo può ora vedere i dipinti unici dei soffitti del palazzo, realizzati nello spirito classicista. Gli elementi interni - la scala principale, la nicchia orchestrale nella sala da ballo, i forni per ceramica - ci portano ancora l'atmosfera dell'antichità di Mosca.

Nonostante la ricca storia all'interno, gli interni non sono praticamente conservati, infatti ci sono solo pareti e soffitti affrescati. A causa di ciò che molti turisti erano sconvolti, aspettandosi di vedere qualcosa di "vecchio-nobile" all'interno. In alcune sale, invece, si sono conservati sui soffitti dei bei dipinti con la tecnica della grisaille di cui ho già parlato. Pubblico una foto in modo che tutti possano apprezzare questa bellezza.

Esposizione del Museo d'Arte Contemporanea

Ma torniamo dall'antico splendore al presente. L'ex tenuta Gubin ospita il Museo di Arte Contemporanea di Mosca. Cioè, si è rivelata una combinazione molto insolita: l'arte dei secoli XX e XXI e l'architettura antica.

Devo dire subito che è meglio visitare il museo con una visita guidata, perché difficilmente tu stesso capirai qualcosa, a meno che tu non sia un intenditore di arte contemporanea.

Una simpaticissima guida turistica del museo ci ha regalato una vera e propria escursione nel mondo dell'arte moderna.

Un'altra particolarità del museo è che ospita diverse mostre. Al momento del nostro tour, il museo ospitava una mostra "Sogni per chi è sveglio".

Descrizione del concept della mostra dal sito ufficiale del museo (lo ammetto, non l'avrei scritto io): Il compito della nuova, quinta consecutiva, esposizione tematica del Museo d'Arte Moderna di Mosca è analizzare i modelli di percezione degli spettatori attraverso il prisma dell'eterno, attuale e fino ad oggi l'opposizione di "vero" e "fantasma" immagini. In altre parole, esplorare il conflitto radicato nella cultura occidentale tra una visione positiva e razionale dell'immagine come una "finestra sul mondo" trasparente e l'atteggiamento opposto alle somiglianze visive come fantasmi sospettosi o decisamente pericolosi. Raramente rivelati in una forma così esagerata, questi atteggiamenti psicologici sembrano essere una coppia dinamica: sono in grado di cambiare posto a seconda del punto di vista.

In parole semplici, questa è una mostra rebus in cui artisti e scultori contemporanei si offrono di risolvere vari enigmi, per includere il pensiero fantasioso. È incredibile e interessante.

Nella prima sala abbiamo letteralmente "guardato negli occhi l'arte contemporanea", e il grande "occhio" dell'arte ci ha guardato dalla tela. Qualcuno, in generale. È meglio non giocare ai guardoni con "l'arte", perderai comunque. La sensazione è strana, lo confesso. In una piccola stanza, sono stati visualizzati "occhi" in diverse forme: disegno, telescopio, ecc.

La seconda stanza era ancora più fresca. Nell'ex sala da ballo sono esposte installazioni insolite, sul tema dei sogni, che hanno richiamato la nostra coscienza in epoca preistorica, in una grotta di antichi popoli. Tutta l'azione si è svolta in una sala buia-buia, le enormi finestre della sala da ballo erano chiuse da tende.

Sogni, per chi è sveglio

Se non fosse stato per la guida, non avrei capito niente, sinceramente. E grazie a lei, tutto si adattava agli scaffali nella mia testa.

Per comprendere l'essenza dell'esposizione, ci sono molte altre opere.

Tra gli artisti le cui opere sono esposte alla mostra in corso: AES + F, Nikita Alekseev, Sergey Bratkov, Oleg Vasiliev, Francisco Infante, Ilya Kabakov e molti altri.

Mi è piaciuto molto anche questo corridoio insolito.

Museo d'Arte Moderna

Abbiamo trascorso circa un'ora nel museo, ma il tempo è volato velocemente.

Cortile con sculture insolite

Dopo aver passeggiato per la tenuta, la guida ci ha invitato a mostrare interessanti reperti nel cortile del museo. Ebbene, chi rifiuterebbe? Tuttavia, c'erano poche persone disposte e solo 5 del gruppo di 20 persone sono entrate nel cortile.

Nel cortile, l'esemplare più interessante è... un pezzo di scala. Ma questa non è una scala normale, è una parte della scala della Torre Eiffel, che è stata letteralmente "portata via" nei musei di arte moderna del mondo.

Qui puoi vedere i famosi eroi del film "Mimino", il monumento a Vysotsky, la composizione "Citizens" e molte altre sculture.

Parte delle scale dalla vera Torre Eiffel

Nel complesso, questa escursione è stata molto interessante. Tuttavia, tutti coloro che cercano interni aristocratici conservati in questa tenuta rimarranno delusi. Ma chi vorrà immergersi nel mondo dell'arte contemporanea, conoscere le opere di autori del Novecento, sarà sicuramente ricompensato con tante impressioni e nuove conoscenze. E prenderò nota del cortile con sculture, dove puoi nasconderti dal trambusto del centro di Mosca.

Indirizzo: Mosca, via Petrovka, 25 (metro "Chekhovskaya", "Pushkinskaya")

Prezzi del biglietto: RUB 250 (adulto), 100 rubli. (preferenziale, per studenti).

Orari di apertura: lun-mer e ven-dom 12:00-20:00 (biglietteria aperta fino alle 19:30)

giovedi dalle 13.00 alle 21.00 (Cassa fino alle 20.30).

Giorno libero - terzo lunedì di ogni mese

La terza domenica di ogni mese l'ingresso è gratuito per tutte le categorie di cittadini.

Una vasta selezione di escursioni a Mosca, nei dintorni e nelle città dell'Anello d'Oro qui >>>

Nato da un'idea di Zurab Tsereteli a 25 Petrovka è un museo di arte contemporanea, o meglio, uno dei quattro edifici assegnati dalle autorità di Mosca al presidente dell'Accademia delle Arti sotto il loro patrocinio. Il dipartimento in questione occupa un edificio storico, e l'ingresso del museo cambia notevolmente il suo aspetto.

Considerando l'ingresso al museo, si deve notare la mole, anche l'ingombranza, di un semplice elemento architettonico. Massi a forma di cuneo in stile antico con imitazione di incisioni rupestri incombono sull'ingresso, violando completamente l'aspetto dell'edificio della fine del XVIII secolo, ideato dal grande Matvey Kazakov. Fatto sta che a causa della vicinanza al tempio sul lato opposto della strada, l'architetto collocò la parte anteriore dell'edificio nel cortile e ora non poteva riconoscere la sua creazione.

Il Museo di Arte Moderna ha cambiato l'aspetto del cortile dell'edificio in via Petrovka 25 irriconoscibile. Ciò è chiaramente confermato da uno slider con immagini delle opere di Tsereteli, collocato sulla piazza adiacente all'edificio. Le rappresentazioni stilizzate dei suoi personaggi, caratteristiche del modo pittorico dello scultore, e anche in gran numero, lasciano un'impressione ambigua. Chiunque ritragga Zurab Konstantinovich, risulta qualcosa di massiccio e piuttosto convenzionale.

E le sculture di Tsereteli di varie persone sono raffigurate, le immagini sono sia reali che fittizie e generalizzate. Shostakovich assomiglia ancora a se stesso, ma Vysotsky è quasi una caricatura. Don Chisciotte e il suo scudiero sono generalmente raccolti da rottami metallici, mi piacerebbe credere che questa non sia la creazione del principale artista del paese. Il resto delle sculture rappresentano partecipanti astratti a giochi popolari, musicisti e cittadini della vecchia Georgia.

La scala principale del palazzo costruito da Kazakov per un allevatore degli Urali Gubin non ha sofferto delle tendenze artistiche moderne. Gradini in pietra grigia conservati, ringhiere classiche in pietra bianca, ingresso ad arco e le stesse aperture delle finestre in alto.

Salendo nelle sale del museo, i visitatori hanno il tempo di prendersi una pausa dall'impressione opprimente che molti di loro hanno nel cortile del palazzo. La luce del sole che penetra dall'esterno non solo illumina il percorso davanti, ma rallegra anche prima di vedere la mostra.

Quando salgono le scale, i visitatori vengono presentati con dipinti sul soffitto e sulle pareti realizzati con una tecnica pittorica piuttosto rara. Sono raffigurati vari simboli e attributi militari, elementi vegetali e altre cose come concepite dal creatore. I murales sono simili a stucchi o bassorilievi, realizzati con una speciale tecnica di decorazione.

Il disegno con la tecnica della grisaille, che significa l'uso di pittura di un solo colore, permette, grazie alle diverse sfumature, di ottenere un effetto tridimensionale. Questa tecnologia viene utilizzata non solo nella verniciatura di pareti e soffitti con vernici, ma anche nelle incisioni, nelle vetrate, nella decorazione di piatti e nella tintura dei tessuti.

Lo scopo della visita di solo una piccola parte dei visitatori dell'edificio storico è la sede in via Petrovka 25 - il Museo di Arte Contemporanea con la sua mostra permanente, sebbene la collezione di dipinti di Tsereteli includa molte opere eccezionali dei classici dell'avanguardia russa -garde del secolo scorso e del presente.

Ora è stata presentata una mostra: Antoni Gaudí. Barcellona. L'opera dell'architetto della capitale della Catalogna è apparsa per la prima volta davanti ai russi.

La mostra è preceduta da una descrizione del percorso di vita e della biografia creativa di Gaudì, realizzata in ordine cronologico.

Sebbene lo scopo originale della nostra recensione non fosse la mostra del magnifico architetto, sarebbe imperdonabile passare da mostre così significative, perché i nostri lettori potrebbero avere ancora tempo per visitare questo raro evento. Il cursore seguente mostra le immagini sia della mostra che del percorso verso i materiali spagnoli.

Puoi vedere materiali storici sul famoso architetto, i suoi disegni e persino modelli di torte realizzati da lui: i grandi maestri sono spesso imprevedibili nelle manifestazioni dei loro talenti. A proposito, le decorazioni dolciarie possono essere paragonate ai mosaici, che Gaudi ha utilizzato attivamente nelle sue opere. Le mostre principali, ovviamente, sono i modelli degli edifici da lui costruiti, così come le loro immagini.

La mostra presenta un modello di una delle opere più significative del piano civile di Antoni Gaudí - l'edificio residenziale della famiglia Mila di Barcellona, dopo il quale Gaudí passò completamente a lavorare sul progetto della Chiesa dell'Espiazione della Sagrada Familia - Sagrada Familia ..

Il pubblico ha soprannominato la casa di Mila, questo tipo di struttura bizzarra, Cava (in spagnolo, La Pedrera) per una soluzione costruttiva insolita in generale, oltre che per la costruzione originale della parte portante e del design.

L'interno parzialmente esposto dell'edificio rivela il suo interno, in cui Gaudí ha applicato in modo innovativo una struttura monolitica in cemento armato, dove le pareti non sono elementi portanti.

Puoi vedere il modello di una delle migliori creazioni dell'architetto Gaudi - la famosa casa della famiglia Mila (Cave) su Petrovka 25 - il Museo d'Arte Moderna ha organizzato una mostra del suo lavoro.

Le pareti irregolari dell'edificio sono come le onde del mare e i balconi in ferro battuto sono solo opere d'arte separate. La casa dispone di due cortili, dove si affacciano tutti gli appartamenti oltre alla comunicazione con lo spazio stradale. Questo ti permette di fare a meno dell'aria condizionata nei climi più caldi.

Il tetto della Cava è decorato con molti elementi architettonici, tra i quali vengono persino girati dei film. Nella vecchia sala del palazzo-museo, un certo schermo è stato posto sopra il modello della casa insolita, sia fornendo un riflesso del tetto per l'ispezione, sia proteggendo il prezioso reperto dal crollo di particelle del dipinto del soffitto dal restauro incompiuto .

Un antico colonnato di ordine corinzio adorna uno dei locali del Museo d'Arte Moderna. Questo è quel poco che resta delle decorazioni dell'ex palazzo dell'allevatore degli Urali.

Più avanti il nostro slider presenta singoli frammenti della mostra, che riflettono le fasi principali dell'opera di Gaudì. Puoi vedere il set originale di strumenti di disegno dell'architetto (già pronto), così come i modelli di molti edifici a Barcellona, costruiti secondo i suoi progetti.

Petrovka 35 Museo d'Arte Moderna. Strategia espositiva

Leggi anche

La storia dell'edificio

La costruzione del museo di Matvey Kazakov

Esposizione del Museo d'Arte Contemporanea

Cortile con sculture insolite