Classe: 2 Classe

Insegnante: Vorobyva Natalia Petrovna.

Lezione: arte

Lezione a tema: Di che colore è il luogo di nascita? Autunno Vernisazhazh..

Scopo: Per conoscere i bambini con la bellezza del paesaggio autunnale, per imparare a disegnare mediante memoria e rappresentazione.

Compiti: rivelare il ruolo dell'arte nella comprensione della bellezza della natura; sviluppare una visione figurativa, percezione estetica nello sviluppo del mondo; sviluppare immaginazione, fantasia creativa, la capacità di lavorare con gouache e acquerelli; Rail in Amore dei bambini e atteggiamento attento nei confronti della natura nativa, del gusto artistico e della necessità di concentrarsi sui valori spirituali dell'arte folk.

Attrezzatura: Presentazione alla lezione, proiettore, computer, tavoli metodici, autunno ", I. I. Levitan" Golden Autunno ", un poster" Come crescere gli alberi ", scrivendo frammenti dal ciclo del pianoforte P. I. Tchaikovsky" Seasons ".

Lezione della struttura

1. Il momento organizzativo.

2. Immissione del problema.

3. Il lavoro sulla riproduzione di I.Sostrojova "Golden Autunno".

4. Gioco didattico "immagini favolose di alberi".

5. Infinito.

6. Somma degli studenti.

7.Feflexia.

Le tecnologie educative sono state utilizzate:

- ricerca

Dialogo problema

Gioco

Risparmio sanitario

Informazioni e comunicative

Durante le classi

I. Momento organizzativo.

Buon pomeriggio amici!

Oggi, l'autunno è venuto a trovarci.

Multicolore, bello,

Tutto affascinato sul divo.

II. Conversazione sull'argomento della lezione.

Suoni frammenti musicali "Settembre. Caccia "P. I. Tchaikovsky dal ciclo" Seasons ".

Foglie rotonde sopra la pista,

La foresta è trasparente e insetti ...

Vagare con rumoroso

Lungo i bordi e i pollati!

Andiamo e sotto i tuoi piedi

Si sente un fruscio d'oro.

Odori con funghi bagnati,

Odori di foresta di freschezza.A. BONS.

Insegnante. Che senso è espresso in questo poema? Raccogli le parole che descrivono la bellezza del paesaggio autunnale.

La natura russa fa parte della nostra grande madrepatria. Sai che l'erba è verde, il cielo è blu, le mucche non sono viola, ma la luna è spesso bianca d'argento. Tutti questi e molti altri colori hanno familiarità con te. E che colore sono la nostra patria?(Risposte degli studenti).

Nella parola "patria" tutti i colori dell'arcobaleno e le loro sfumature sono raccolti. In esso ascoltando il fruscio delle foglie, dei fiori selvatici ed erbe, il suono delle campane, il canto di uccelli, il mormorio dei flussi.

Oggi alla lezione andiamo al giorno di apertura autunnale.

Vernisazha. (Fr. Vernissage - Verning) - La solenne apertura della mostra d'arte (originariamente - il giorno di rivestimento dipinti per vernice prima di aprire la mostra).

Qual è l'umore della natura ha consegnato il compositore con i suoni? Quali sentimenti si sono svegliati in te questo lavoro musicale? Che immagine, che ora dell'anno hai sentito, ha visto?(Risposte degli studenti).

La bella melodia di P. I. Tchaikovsky ha assorbito tristezza tranquilla, premurosità e colore della tavolozza autunnale.

Ricorda i giocatori di artisti-paesaggi, i loro dipinti sulla bellezza autunnale della natura russa.

Arriviamo più vicino al lavoro dell'artista I. S. Ostrukhov.

Ilya Semenovich Ostrochov (1858-1929) appartiene alla meravigliosa generazione di artisti russi della seconda metà del XIX secolo, come V. A. Serov, M. A. Vrubel, I. I. Levitan, M. V. Nesterov, V. M. Vasnetsov.

I. S. Ostrukhov non era solo un pittore prominente, ma anche uno dei più grandi del collezionista della Russia dell'arte. Un lato importante delle sue attività è la leadership a lungo termine della Galleria Tretyakov. Dal 1905 al 1913, Ostrochov è rimasto all'onorevole posizione del Presidente del Consiglio ed è stato un fiduciario della Galleria, portando al rifornimento del più grande incontro della pittura russa.

Nell'esposizione permanente della Galleria Tretyakov, si trovano le seguenti opere dell'artista: "Golden Autunno", "Primo Greenery", "Siverko".

Considera l'immagineI. S. Ostrukhova "Golden Autunno" . Quali sentimenti stai vivendo, guardandola? Quali sonori e odori danno questo paesaggio autunnale?

Alunni. Autunno Flames Bonfires Birch, la Terra è incandescente con i luoghi d'oro. L'autunno è il plesso di gioia e tristezza. Gioia - nei doni della natura, nel multi-peso delle vernici. E tristezza - il blu penetrante del cielo, in cui le lesioni da fogliame d'oro saliranno, l'ultimo vestito addio della natura, l'allarmante fruscio del fogliame, gli accoppiamenti di uccello che volano nei bordi caldi, l'infinito della piccola pioggia autunnale.

Insegnante. Come capisci la saggezza folk:"Autunno ha premiato tutto, tutto rovinato"?

Alunni. Autunno ci ha assegnato con mele gialle e rosse, prugne blu, un cielo blu freddo ... Tutto rovinato: pioggia grigia, rami neri bagnati di alberi senza un vestito d'oro.

Insegnante. Che cosa suono dell'autunno ? I suoni di fogliame che cadono in questo paesaggio? E il fruscio delle foglie sotto le gambe delle persone?

Alunni. Foglie frustrui, dicono addio all'altro e al sole; Goccioline di canzoni tristi della pioggia autunnale; Odora nel parco in autunno umido e fogliame che sbiadisce.

Insegnante. Assegna un nome ai mezzi di espressività artistica utilizzata nella foto.(Risposte degli studenti).

Nel dipinto "Golden Autunno" ha trovato la sua espressione del potere che afferma la vita dei paesaggi di Ostrukhov. L'immagine nel personaggio è una foresta o un parco del parco. Nell'erba spesso sulla destra ci sono due grandi alberi. Fogliame dorato, tra cui le ampie foglie arancioni dell'acero si distinguono, si asciuga a terra. Per incontrarle l'erba sorge numerosi principianti per chiudere. La pista è visibile a sinistra, e dietro è un gruppo di alberi con tronchi di base e grandi corone. La gamma più ricca dei toni dell'oro d'oro del fogliame contrasta con un'erba succosa oscura. Gli alberi del secondo piano sono scritti molto delicatamente e trattenuti. Migliora la spazialità del paesaggio. Il pizzo trasparente del fogliame viene trasmesso senza dettagli inutili, ma una forma accurata di un foglio o una crusca viene sentita dietro ogni punto. Il paesaggio sarà riscaldato da una grande sensazione. In erba verde e oro più spesso c'è un respiro della vita.

Ti suggerisco di ascoltare il romanzoV. Peskov. "Autunno russo" che descrive molte osservazioni dormienti dello scrittore, contribuendo a vedere la bellezza della natura autunnale.

In natura ci sono vacanze. Acqua ghiacciata. Primi green. Prima neve. Primi usignoli. Gocce dopo grandi gelo. E c'è tempo nell'anno in cui la Terra mette sugli abiti più costosi. In questi giorni, sembra che la terra comincia a bagliore persino. Hai notato, probabilmente: vai attraverso la foresta - la luce! Pensa, le macchie del sole e queste sono due supporti di acero giallo tra gli alberi di Natale. La luce rossa calda va da Aspen. Bereznyaki riempito di opaco bianco e luce gialla acuta. E il sole sembra - la luce nel bordo azionario è moltiplicato. In una tale ora ti senti sulla Terra una stanza di compleanno. La voce aggravata cattura l'ombra del giorno dell'uccello, nota il falò blu nel ramo, nota il fiume blu freddo, i dolci nel prato, non rompono il fungo. Boschi di more. Fuoco Rowan. Salviette d'argento del web sull'asta dietro il bordo. Che nessuno dei due passaggi sono nuove vernici.

Nei dipinti dell'autunno russo c'è una piccola tristezza tematica. Ma è una tristezza brillante, senza quale grande amore è impossibile. In autunno siamo migliori visibili e occhio e cuore. Trasparente dato. Acqua pulita e trasparente nei laghi. La compensazione e il diluente suona voci affilate di uccelli. Tutto è stato stabilito e congelato per riunirsi con i pensieri per ammirare il loro riflesso in acqua blu.

Tale è lo stato della natura. Tale è la condizione e l'anima di un uomo che ha visto il colore delle vacanze autunnali e il silenzio. In un giorno del genere, ti senti particolarmente acuto che vivi che sei una particella di questa terra e cosa ti appartiene a te.

Insegnante. Ciò che è comune tra le impressioni ottenute dalla visualizzazione dell'immagine I. S. Ostrukhov, e l'udienza di Novella V. Peskov?(Risposte degli studenti).

Gli studenti eseguono un esercizio per l'insegnante.

Lascia tutto opale(SAT)

Gli uccelli volarono via (mani della masheut)

E la finestra sta bussando(Camme in movimento)

Freddo e bufera di neve.

Presto in pellicce bianche(rotazione circolare del torso)

Ci sarà il nostro intero giardino.

Volevo oscillare (Scuotendo il corpo a sinistra - a destra)

E spiaggia costiera.

III. Gioco didattico "immagini favolose di alberi".

Insegnante. "In natura, molti miracoli. Non importa quanto vivi nella luce, non è ancora capire. La natura è un mistero che non risolvi mai. Non c'è un solo giorno, non un singolo volantino, la natura dell'infinito.

Una varietà di forme, colori, sfumature - tutto in natura. "

M. SVTATA.

Considera le foglie di diversi alberi, fiori, ammirarli, confrontare la loro forma, le dimensioni, il colore.

Prestare attenzione alle foglie di Rowan. Come è stata la natura, ripetendo la forma multipla del foglio! Questo può essere osservato da Acacia, rosa canina. Le foglie sono simili l'una con l'altra. Ciononostante, sono diversi. La gente dice: "L'albero delle foglie non deve fingere sulla foglia". Ogni foglio, bladeing in natura è un miracolo con il tuo umore. Ogni albero è un'immagine definita con il proprio carattere. La natura degli alberi è espressa luminosa in arte popolare orale. Indovina le enigmi e descrivere la natura degli alberi.

In bianco sarafano

È diventato nel prato.

Fit tette,

Seduto sul ottone.

(Betulla.)

Cos'è questa fanciulla:

Non sarta, non maestro

Niente se stessa cuce

E negli aghi tutto l'anno.

(Abete rosso.)

Sono uscito dalle briciole-botti

Le radici sono ammesse e cresciute.

Sono diventato alto e potente,

Non ho paura dei né dei temporali o delle nuvole.

Mi nutre di suini e proteine \u200b\u200b-

Niente che il frutto è il mio gesso.

(Quercia.)

Ho un lungo ago rispetto all'albero.

Molto giusto, sto correndo l'altezza.

Se non sono a bordo,

Rami solo in cima alla cima.

(Pino.)

L'autunno nel giardino è venuto da noi,

Torcia rossa accesa.

Qui, Drozda, SkVorts stanno affondando

E, Galdi, sta peeling.

(Rowan.)

Alunni. Ogni albero ha la sua immagine artistica: la quercia è un grande riscaldamento russo, betulla - una ragazza di bellezza sottile e fragile, abete rosso - una forte donna russa.

Secondo il poster "come gli alberi crescono" gli studenti spiegano la dipendenza della posizione dei rami e della natura della silhouette dall'albero dell'albero, dalla sua "immagine artistica".

Come crescono gli alberi

L'immagine Wizard ti invita per 5 minuti per ritrarre l'umore, il carattere di qualsiasi albero, cioè mostra il carattere della persona che ti ricorda l'immagine di betulla, aspen, quercia, ecc.

Alberi favolosi di alberi

Gli studenti spiegano perché hanno scelto questa immagine, il che significa che il dipinto espressivo è stato usato nel loro lavoro.

IV. Lavoro indipendente degli studenti.

Al fine di migliorare la percezione emotiva dei bambini del paesaggio autunnale, un frammento del lavoro di P. I. Suoni "Seasons" Tchaikovsky "Seasons".

1. Pratiche di pittura con un pennello.

– Ricorda che diversi metodi per disegnare i dipinti sono usati dagli artisti durante la creazione di un'immagine artistica.(Spot, linea, tratti separati - lunghi e corti, punti.)

– Come può essere ritratto il paesaggio autunnale usando varie tecniche?

– Fai un processo di alberi con diversi tratti. Creare una composizione della foresta d'autunno o del parco.

– Vieni con il tuo schema composito. Humane o acquerello succoso, multicolore scrivere il paesaggio di memoria autunnale. Lavoriamo con un ricevimento di uno striscio o una carta umida separata, senza una matita.

2. Algoritmo per ricevere il lavoro "asciutto" con una saturazione graduale del colore:

– l'intero disegno è inondato con un tono di colore debole che esprime il complesso, il colore principale;

– quindi il colore del livello ripetuto è migliorato;

– il disegno è finalmente saturo di colore;

– il lavoro è completato a colori per vernici disegni dettagliati.

3. L'algoritmo per accettare il lavoro "Aumentando":

– innanzitutto, il colore principale è determinato e selezionato sulla tavolozza;

– quindi copre il disegno con un colore trasparente di vernice o idratato con acqua con acqua;

– non dare a vernice per asciugare, chiarire il colore, portando varie sfumature di colore nel tono principale, disponibile nell'originale;

– i tronchi e i rami di alberi sono lasciati in un impianto. Più tardi, quando il disegno è guida, applichiamo il colore desiderato all'estremità sottile del pennello.

V. Il risultato della lezione.

Valutazione e dimostrazione del lavoro completato.

Lavori di pulizia.

Compiti a casa. Preparare poesie sui giorni dell'anno. Ricorda le tecniche di lavoro nella carta "Plastic Plastic".

L'abstract della lezione aperta nelle arti visive.

Classe: 4 ° grado

Insegnante: Vorobyva Natalia Petrovna.

Lezione: arte

Lezione a tema: "Gorodetskaya Pittura" (Lesson-Game per studenti di 4 classi)

Scopo: Espandi la conoscenza degli studenti nella pittura di Gorodetsky.

Attrezzatura : Per insegnanti - tavoli "Elementi di Grodetskoy Mural", "Sequenza del murale", "Tipi di disposizione dei fiori", Lavori di Masters Grodetsky Pittura, Lavoro dei Maestri; Per gli studenti - matite semplici, spazzole, acquerello, guazzo bianco, tavola di legno.

Durante le classi

Fase organizzativa. Creando un atteggiamento emotivo. Impostare gli obiettivi della lezione.

Insegnante . Ciao ragazzi! L'argomento della nostra classe "Grodetskaya Painting".

Hai già familiarità con la pittura di Gorodetsky. Pertanto, ti offro un gioco - la competizione "i migliori intenditori della pittura di Gorodetsky". Ci siamo divisati sui comandi nei ranghi. Ogni squadra verrà accanto a un nome associato a Grodetsky Painting.

Parte principale.

Il concorso del gioco "I migliori intenditori di Gorodetsky Painting".

Domande:

– Gorodetskaya Pittura è il dipinto su metallo o legno?(Su legno)

Qual è il nome delle macchie colorate della forma rotonda, da cui l'artista Gorodetsky inizia a lavorare?(Zamilevok)

Qual è il lavoro dell'artista sul fiore?(Vendicare)

Di che colore deve essere in ogni elemento di tale murale?(Bianca)

Quali elementi, ad eccezione dei fiori e delle foglie, sono Grodetskaya Masters nei loro dipinti?(Uccelli, cavalli, signore, cavalieri, scene dalla vita, ecc.)

Perché il dipinto della città è così chiamato?(Perché è apparso nella città di Gorodets, Nizhny Novgorod Region)

Qual è il prodotto in legno non protetto chiamato?(Biancheria intima)

Come dire: l'artista "disegna" o "scrive"?

Scegli tra i prodotti offerti, che è dipinto dal dipinto di gorodetskoy(L'insegnante mostra oggetti o riproduzioni)

Lavoro pratico. Composizione dei fiori .

Insegnante . Sai: Gli artisti di Gorodetsky nelle loro opere sono scritti fiori, foglie, cavalli, uccelli, persone, architettura. Combinamento, gli elementi formano la composizione. Oggi avrai familiarità con tre tipi di disposizione dei fiori.

(Un insegnante dimostra gli studenti a vari tipi di composizioni: "Bouquet", "Rhombus", "Strip": dà una breve descrizione)

Ragazzi, qual è il numero oggi? Che vacanza sarà presto? Di chi è la vacanza? (8 marzo, festa della madre)

Come ingerrerà il tipo di madre per la mamma è più costoso: è comprato dalle tue mani?

Quindi faremo oggi con te?

Esatto, il regalo della mamma. Dipingeremo un vuoto di legno con te. Può essere pannello - appenderlo bene sul muro e ammira, ma puoi usare come tagliere.

Ora otterrai spazi vuoti in legno. L'attività che avrai quanto segue:

Coloro che sul tavolo nella matita hanno iniziato la composizione "bouquet", completarlo con foglie e lavorare a colori;

Ragazzi che non hanno una foto in una matita costituiscono una delle tre canzoni che ti è piaciuta.

Puoi iniziare a eseguire il lavoro in una matita, quindi continuare a colori, e puoi iniziare immediatamente a lavorare sul modello a colori.

Tutti hanno un centro di pianificazione, assi orizzontali e verticali, che ci aiuteranno nel lavoro.

Andare al lavoro. E così è più divertente lavorare, accendere la musica. (Gli studenti eseguono il compito)

Riassumere.

Dall'astratto della lezione aperta da.

Sull'argomento "Bellezza del vestito folk russo". 4 ° grado

Vorobyva Natalia Petrovna,insegnante Iso.

Traguardi e obbiettivi: Continua la conoscenza degli studenti con la cultura artistica russa, con una peculiarità e originalità del tradizionale costume popolare russo, il messaggio di nuove conoscenze sul simbolismo nell'ornamento, sulla progettazione - decorazione del costume. Utilizzando la tecnologia del metodo dell'attività.

Durante le classi

Saluto. Autodeterminazione alle attività. Motivazione per studiare.

Ragazzi! Salutiamo gli ospiti, l'un l'altro. Ci auguriamo l'un l'altro nella lezione di buona fortuna e creatività. Il motto della nostra lezione: "Nel nostro mondo, il Tropo della gente".

Sei particolarmente bello oggi, dal momento che abbiamo ospiti. Ma per una persona, non solo la bellezza è importante, ma anche interiore. Hai familiarità del detto:

- "Incontra i vestiti - accompagnano la mente"?

Sì!

Come la capisci?

Risposta.

Attualizzazione della conoscenza e fissazione delle difficoltà nelle attività.

E quali informazioni su vestiti, costume ti ricordi? Che tipo di vestiti abbiamo già parlato delle lezioni?

Risposta: Sarafan, camicia, porti, kokoshnik, shinery, ecc.

Quali sono i vestiti a seconda della destinazione? Dopotutto, in Russia è stato considerato impossibile andare nello stesso vestito "e nella festa, e nel mondo e delle brave persone".

Risposta: Casual, festivi, unità (fig. 1,2,3; Fig. 4,5,6,7; Fig.8,9,10).

Fico. 1 e 14.

Fig.2 e 16.

Fico. 3.

Fico. 4 e 13.

Fico. cinque

Fico. 6.

Fico. 7.

Fico. otto

Fico. nove

Fico. 10 e 24.

E quale elemento era generale e necessario in qualsiasi ensemble in costume?

Risposta: Shubah.

E come ha decorato?

Risposta: con l'uso dell'ornamento.

Che ornamento è stato usato?

Risposta: geometrica, verdura (fig.11.12).

Fico. undici

Fico. 12.

Stagando un compito di apprendimento.

Bene, ti suggerisco di eseguire un ornamento sugli spazi vuoti, denotando la fertilità e il segno del sole.

Lavorare con billette.

Ragazzi! Perché abbiamo ottenuto un ornamento diverso? Dopotutto, il compito era lo stesso.

Risposta: Come non lo sappiamo, non passarono.

Qual è il nostro obiettivo?

Risposta: Impara a disegnare ornamento usando il segno di fertilità e il segno del sole.

Perché hai bisogno di applicare questo o qualsiasi altro ornamento su un abito?

Risposta: che il costume era bello.

Qual è l'argomento della nostra lezione?

Risposta: imparare a disegnare costumi magnificamente.

Sì, l'argomento della nostra lezione "Beauty of the Russian Folk Suit".

Costruire un progetto per uscire a difficoltà.

Qual è stato il compito?

Risposta: disegna un ornamento usando un simbolismo.

Perché non ha affrontato?

Risposta: non sappiamo se non sai come.

Dove puoi trovare questo materiale?

Risposta: in biblioteca, libri, internet, messaggi, raccolta materiale, ecc.

Prima di procedere a lavorare sui dipinti di V.Vasnets, V. Surikov, VenetsOnov, Artunov e altri artisti, lunghe ore sono state condotte in musei e biblioteche, studiando le cronache, i costumi, la vita del popolo.

Display Riproduzioni (fig.13-20).

Fig.15.

Fig.17.

Fico. diciotto

Fig.19.

Fico. venti

E ora lavoriamo con l'articolo "Abito folk russo" dal libro v.m.soroviev "cultura russa".

Leggiamo un articolo ( ).

E ora, ragazzi, prendi il foglio numero 2 e riempi il tavolo da soli ( ).

Riempire il tavolo.

E ora, attenzione allo schermo: controlla la tabella, Voicing (Appendice 2).

Il mio messaggio sul costume:

“ L'abbigliamento non è così distanti antenati serviti non solo per proteggere dal freddo. È stata riconosciuta per salvare una persona dalle forze del male e di un cattivo occhi, e indumenti festivi, in aggiunta, era un mediatore di una persona con le forze più alte. Pertanto, i maestri del loro lavoro sono stati investiti nel loro lavoro, del talento e dell'anima, trasformando miracolosamente le cose ordinarie nel tema del amore e dell'orgoglio. Una camicia bianca è stata redatta con un ornamento, dove prevaleva il colore rosso, nel paganesimo - il colore del divino (fig.21,22,23).

Fico. 21.

Fico. 22.

Fico. 23.

Oggi percepiamo solo il lato estetico del finale, ammirando la sua bellezza e la diversità infinita. Ma l'ornamento non appare come ornamento, ma come una sovrapposizione, aveva un significato magico e si trovava in alcuni luoghi più vulnerabili dei suoi vestiti: sul colletto, orlo, il fondo delle maniche, andò su entrambi i lati del tagliare sul petto.

La maglia decorata in questo modo servita da uomo con una protezione affidabile contro l'invasione di numerosi e diversi impuri.

Mostra - Dimostrazione di finiture sullo schermo (fig.24, ).

Consolidamento primario nel discorso esterno.

Ripeti: a cosa pone gli sterro necessari per applicare l'ornamento?

Mostra sulla lavagna con commenti (Fig.24, Appendice 3).

Lavoro indipendente con auto-test.

E ora puoi farlo da solo su grandi camicia di camicia di carta.

Gli studenti eseguono un ornamento usando il segno del sole e della fertilità.

Mostrare le migliori opere (Appendice 3). Rilevamento di cause di errori.

Ragazzi! Il vestito folk russo è popolare e nel nostro tempo. Viene utilizzato nel cinema, nelle esibizioni dei gruppi folcloristici, nei festival dell'arte folk, ecc. (Fig. 25.26.27,28).

Fico. 26.

Fico. 27.

Fig.

Riflessione.

Allora, qual è l'argomento della nostra lezione?

Risposta.

Obiettivi?

Risposta.

Abbiamo raggiunto gli obiettivi?

Risposta.

1. Chiunque abbia capito il materiale ben passato a risplendere il rombo rosso.

2. Quello che rende difficile - il rombo verde.

3. Quello che non capiva è un rombo giallo.

Compito per la casa: per il primo gruppo di studenti: disegna un costume festivo,

per il secondo e il terzo gruppo di studenti: ancora una volta leggi l'articolo e disegna una camicia maschile o femminile.

allegato 1

Articolo "Suit folk russo"

La storia del costume russo testimonia che il cambiamento degli indumenti, il movimento della moda stesso quasi non ha influenzato le persone semplici. Il contadino russo alla fine del 19 °-XX secolo era all'incirca come durante il periodo dell'antica Russia: un cappello, pantaloni e un santuario, cuciti da due pezzi (panni). Le donne su lunghe ginocchia inferiori, camicie messe su gonna o prendisole.

Camicie di toporagno da una tela di tela bianca del dominio. Dal 19 ° secolo, camicie multicolori fatte di scarpe di produzione di tessuto di cotone. Camicie di croiles, pure e altri articoli di abbigliamento sono estremamente razionalmente e non merci, i dettagli bloccati nelle linee dirette.

La camicia bianca è stata redatta con un ornamento, dove prevaleva il colore rosso.

Nell'ambito geometrico, più vecchio, ornamento, ripetendo il rombo come segno di fertilità, un simbolo del sole e della dea dei Macoshydigan della terra e della fertilità sono più comuni.

L'ornamento vegetale, che ha trovato l'applicazione nella finitura dei vestiti del XVIII secolo, personificata la pienezza della vita, i suoi elementi sono raffigurati al momento della magnificentosa fioritura. Nessuna sbiadimento o sbiadimento non oscura l'immagine della gioia dell'essere.

Tradizionalmente, l'ornamento ricamato o inclinare. Con l'avvento di 18-19 VV. L'industria della seta e del cotone nella decorazione cominciò ad essere utilizzata dagli inserti terminali, dai nastri, in treccia, che ha portato ad un aumento della decorazione dell'abbigliamento, ma anche a perdita parziale del significato iniziale dell'ornamento.

A Rubu, tutto era vestito in Russia, da Mala a grande.

La maglietta, come possiamo vedere, era un satellite di una persona per tutta la vita, dalla nascita alla morte.

Solovyov v.m. "Cultura russa"

Appendice 2.

Appendice 3.

Ragazzi e ragazze fino a 12 anni indossati ragazze bianche indossate con camicie con ricamato

camicie con finitura con Red Cant Over the Door, Podol.

maniche e orlo.

La camicia da donna aveva una finitura del petto e le camicie da uomo erano più facili delle donne.

sulle maniche.

Le vecchie donne hanno decorato modestamente le loro camicie. Le scarpe mortali erano completamente senza finire.

Studente funziona.

Lezione aperta sull'argomento: "Cultura della Russia! Interno della capanna russa"

L'abstract della lezione aperta nelle arti visive.

Classe: Grado 5

Insegnante: Vorobyva Natalia Petrovna.

Tipo di lezione : Studiando un nuovo materiale.

Lo scopo della lezione :

1. Introdurre gli studenti con l'interno della capanna russa.

2. Dare un'idea della vita dei contadini russi dei secoli XVII-XVIII.

3. Usando i disegni, consolidare le conoscenze acquisite, richiamano l'aspetto della capanna, la sua struttura.

4. Sviluppa l'immaginazione, la fantasia.

5. Breve interesse per la vita quotidiana dei contadini, le tradizioni del nostro popolo.

Lezione di attrezzature:

a) per l'insegnante. Riproduzione di campioni di persone della vita delle persone, in classe c'è un angolo di capanne russe, una mostra di letteratura: "santo russo" n.i. Kravtsov; С. "Creatività popolare" spicale; Texte di storia per il grado 8; Rivista "Folk Creativity" (1990, n. 2), registratore a nastro, cassetta.

b) per gli studenti. Album, matite, elastici, vernici (acquerello, gouache), notebook di.

Music Row: Grampanis "Golden Ring"; "Nella betulla del campo è rimasto."

Design per la cottura: il tema della lezione è scritto nel centro nella parte superiore del tabellone. Di seguito, a destra ea sinistra della riproduzione dei campioni degli oggetti della vita nazionale.

Piano di lezione:

1. La parte organizzativa è 1-2 minuti.

2. Messaggio L'argomento, gli obiettivi e gli obiettivi della lezione sono 1-2 minuti.

3. Mini-scena - 6 minuti.

4. La storia della storia dell'insegnante di "vita dei contadini" - 5 minuti.

5. Conversazione con studenti (ripetizione del materiale passata) - 5 minuti.

6. Lavoro pratico - 20-25 minuti.

7. Mostra del lavoro dei bambini. Analisi - 2-3 minuti.

8. Completamento della lezione, compito di lavoro - 1-2 minuti.

Durante le classi

I. Momento organizzativo

Imposta la corretta disciplina nella classe. Mark assente. Segnala gli obiettivi e gli obiettivi del nuovo materiale.

II. Mini scena.

I suoni di melodia folk russa eseguiti da insegnante di musica (Bayan). Le ragazze comprendevano le ragazze si siedono su un negozio messo in rifugio russo.

Prima ragazza: Quindi è passato il giorno, il tutto negli scritti e ci sono preoccupazioni, e la sera ci siamo riuniti per rilassarsi.

Seconda ragazza: Consegnato, può dormire, avere un osso in disaccordo?

Terza ragazza: Lododar Sì, l'ozio è una vacanza e lunedì!

Quarta ragazza: Ora le passeggiate, domani, camminando - sei e senza camicia! Lavoriamo!

Le ragazze iniziano a lavorare e cantare una canzone: "In un punto basso, la luce brucia, la giovane corsa è seduta alla finestra" (2 volte). Perdita sulla fisarmonica.

Prima ragazza: E io sono andato alla fiera, Tuesca comprato. Guarda quale tipo di Rushnik ha ricamato! (Mostrare del vero asciugamano, Tueska).

Seconda ragazza: Sì, tu e i piatti sono belli (attira l'attenzione sul design dell'angolo del riscaldamento). Pronuncia il proverbio "Nessuno proprietario di casa e il proprietario della casa".

Terza ragazza: Beh, il tuo discorso che c'è una stufa nella capanna. La fornace è tua madre. E la collina ha un odore.

Canzone:

Questo non è il clone del ramo del vento,
Non un rumore di doofer, allora il mio cuore lamenta
Come una foglia d'autunno tremante.

La melodia del popolo russo suonerà di nuovo eseguita da insegnante di musica (Bayan).

Le ragazze nel frattempo si siedono per il loro lavoro.

III. Storia insegnante storia "vita dei contadini"

Dall'infanzia, leggiamo e abbiamo guardato racconti popolari russi. E spesso l'azione in loro si è svolta all'interno della capanna di legno. Ora cercano di rivivere le tradizioni del passato. Dopotutto, senza aver studiato il passato, non saremo in grado di apprezzare il presente e il futuro del nostro popolo. E oggi continueremo la nostra conversazione sulla vita del popolo russo. In particolare, la conversazione andrà sull'interno della capanna russa. Elencherò diversi oggetti che erano nella capanna, e cercherai di presentarli a presentare visivamente, rendendo le voci necessarie nei notebook sull'ISO. In tutto ciò sarai aiutato dalle riproduzioni, dai lavori degli studenti e dal nostro angolo delle capanne russe. Di solito è stato il più insolito:

A. Otturatore, che era attaccato al muro e su cui sono stati raccolti i tappeti.

B. Panchina, che si è trasferita in panchina, era coperto e il letto è stato ottenuto. 3 cuscini giacciono sul letto (secondo la tradizione).

B. Tabelle - Allegato, Mobile.

G. Sleds - uno sgabello per gli ospiti. Più tardi cominciarono a essere chiamati sedie.

D. necessariamente appese la culla (grande, larga in aumento).

E. Lavato da Lohani.

J. La posta in gioco mette piatti diversi:

Misi - un piatto in cui la zuppa versata, grandi piatti sul secondo.

Piatti - da rame, argento fino a 300 grammi.

Diverse forme di tuyas.

Metti i cucchiai che sono stati firmati (contrassegnati).

I ragazzi sono contorti.

Non sono stati utilizzati coltelli, quindi sono stati messi da qualche parte separatamente.

Tutti i piatti erano ben separati e dipinti da maestri locali. E la cosa più necessaria nella vita di tutti i giorni è un forno russo che ha riscaldato e nutrito il contadino. Vicino al forno mettere il diario con acqua, secchi, appeso all'asciugamano, che è stato ricamato nel manuale. Soprattutto era necessario per un spiner. Per lei, le serate invernali erano annegate, vicino a lei la notizia è stata riconosciuta, e soprattutto, un uomo russo era vestito con il suo aiuto. Oltre a tutto questo, la situazione nella collina russa era molto semplice. Le pareti erano pienate da pezzi rossi (l'arte della vernice non è risolta). Il pavimento e il soffitto in seguito furono piattiti del materiale, e poi di Roguey (hanno fatto solo in case ricche). In questa occasione, ci sono enigmi:

“Due fratelli sembrano, e insieme non si uniscono. " (Paul e soffitto.)

“Cento pezzi, cento letti, ogni ospite ha il proprio letto. " (Izbi logs.)

Tutto il lavoro successivo viene effettuato da un insegnante da.

IV. Conversazione con studenti (ripetizione del materiale superato)

Quindi, ci siamo avvicinati alla sezione successiva della nostra lezione. Ora stiamo cercando di far rivivere le tradizioni della vita culturale e spirituale della persona russa, ma per questo è necessario capire tutto, per sperimentare, esplorare. E la prima domanda alla classe:

1. Qual è l'aspetto della capanna?

2. Per raccontare la struttura della capanna, usando i tuoi disegni finiti, schizzi (era un compito).

3. Quali mezzi artistici di espressività hai usato nell'immagine della capanna?

4. Quali regole hai fatto domanda quando si crea una capanna russa?

5. Nome fasi del lavoro?

6. Mostrare il materiale selezionato sulla vista esterna e interna della capanna russa?

7. Che tipo di indovinelli hai trovato e raccolto

Superiore - Gutoran Branch of Mbou "Polevskaya Liceum"

Regione di Kursk.

Lezione aperta sull'argomento:

"Natura morta nel grafico"

Preparato: insegnante d'arte k.a. yurzkova

2014-2015 uch., Anno

L'argomento della lezione: natura morta nel grafico.

Lo scopo della lezione: Familiarizzare con nuove caratteristiche del tecnico dell'arte, materiali grafici.

Attività Lezione:

Sviluppando: Insegna a vedere il cambiamento nell'immagine dell'immagine, mettendo i problemi spirituali dello sviluppo di sentimenti ed emozioni al centro.

Educativo: Acquisizione di competenze e esperienza pratica, utilizzando un disegno, una macchia, tono, nelle specifiche del sistema figurativo di un particolare tipo e genere di belle arti.

Educativo: Educazione del gusto artistico ed estetico, la necessità di lo sviluppo della conoscenza dei generi e dei mezzi tecnici dei loro risultati.

La lezione - combinato usando le TIC

Metodo di formazione: Esplicativo-illustrativo, riproduttivo, parzialmente ricerca.

Spettatore : Lavoro per bambini, presentazione.

Riga musicale: Richard Claiderman "Seasons"

Materiali e accessori per lezione : Carta: formato A-5, bastoni, clip.

Durante le classi

IO. Motivazione per attività di formazione

Controllare gli studenti di prontezza per lezione

II. Lezione degli argomenti del messaggio e la presentazione di un nuovo materiale sotto forma di una conversazione

Versetto

Se vedi nella foto

Vaso miracoloso sul tavolo,

Costa un bouquet di bellissimo

Chrysanthemum bianco della neve

Ci sono molti piatti

E vetro e semplice

Forse una tazza o un piattino

Con bordo dorato.

E anche, succede, disegnando lì al gioco.

In conclusione, mettere

Pesche mature e drenanti

E nella foto può

Disegnato a torta

E quindi l'immagine è chiamata natura morta.

Così detto il poeta.

Qual è ancora la vita dal punto di vista dell'artista?

Diapositiva 2. (Natura morta - natura morta)

Gli inglesi sono chiamati still life - "vita tranquilla". L'argomento della lezione di oggi è crittografata sul tabellone. Voi ragazzi dovevi rispondere, quale ancora la vita è eccessiva? Perché?

3 scivolo. Crittografia. Tema della lezione: "Still-Life nel grafico". Lezione del sito:

E cosa ne pensi, cosa facciamo oggi? (Considerare le riproduzioni dei dipinti, conoscere i materiali grafici, impara come eseguire natura morta in grafica, ecc.)

- Ora immagina che l'artista in mano sia una matita di grafite. In quale forma dell'arte visiva, l'artista può applicarlo?

(Grafica)

4 scivolo. Leggere la definizione della grafica

Se in primo luogo del primo posto c'è un colore e colori creati da lui, e il disegno gioca sebbene il necessario, ma ancora un ruolo di supporto, quindi nel grafico il ruolo dell'immagine è decisiva. Il disegno è il tipo principale di grafica.

5 scivolo. Materiale.

Tutte le specie di tecniche tecniche del disegno, che sono arrivate al nostro tempo per lo più sviluppate nell'epoca rinascimentale in Italia. Già poi in quadro, piombo, argento e altri griffel metallici (spille), grafite, matita italiana, santin, carbone, gesso, pastello, nonché materiali liquidi e un inchiostro multicolore, acquerello, bleel. Drew piume di oca e canna, spazzole su carta bianca di vari colori, colorati e innescati. Tutto ciò ha portato ad eccezionale ricchezza di tecniche artistiche e tecniche.

6 scivolo. Considerare le riproduzioni dei dipinti (vita ancora nel grafico).

Disegno nero su bianco, è anche necessario sforzarsi di trasferire non solo la forma, ma anche una varietà di pittura di oggetti, la loro consistenza.

Vernice nei dati dell'immagine degli articoli nella natura morta, a causa del quale la trasmissione dell'artista del volume di oggetti può raggiungere? (Risposte per bambini)

7 scivolo. Tono, abbagliamento, ombra, ecc.

Ma c'è un tipo speciale di grafica grafica - grafica di stampa. In questo caso, da un disegno realizzato da frese speciali su un bordo di legno, metallo o linoleum, è possibile effettuare diverse stampe di copyright - scrivendo. Questo tipo di grafica è chiamato incisione(Definizione della lettura)

Il principio di scrittura era conosciuto per molto tempo, perché ancora i re dell'antichità erano robusti di sigilli. Più tardi, l'incisione è apparsa in libri e riviste.

8 scivolo. L'incisione è diversa: su legno - xilografia, metallo - incisione, su linoleum - Linogravigavuri, graultography (laurea) -disegno modello per ingranaggio con penna o strumento di carta tagliente, anche sulla litografia di pietra.Slide 9-12.

In questi casi, il grafico artista gode di dispositivi così complessi per il suo lavoro, come macchina da stampa, taglierine speciali, piastre metalliche per l'incisione del loro acido e molti altri. Tutto ciò è necessario per creare grafica stampata.

Fizkultminutka.

Tutti sappiamo bene

che il disegno dalla linea sta iniziando,

proviamo a versare nell'aria,

aiuterò le tue dita.

Mostriamo il vaso all'inizio

Quindi metti l'arancione dopo

Non dimenticare la linea del tavolo,

E distribuzione del draper con le dita.

III. . Stagando un problema artistico. Lavoro pratico.

Abbiamo ripetuto e imparato molti nuovi concetti. E per fissare per provare in pratica la tua conoscenza si applica. Condividere artisti - grafici e lavoro con te nella tecnica "Grutazh"

Abbiamo fatto un bianco in cartone in anticipo, che useremo nella lezione, così come abbiamo uno schizzo di natura morta.

Al primo stadio, imponiamo il nostro schizzo sul pezzo e premuriamo questo disegno usando un manico capezzolo

Alla seconda fase, dovrebbe essere rovinato la correttezza del lavoro, per questo, i ragazzi iniziano dal contorno, mentre rimuovono dalla luce al buio. Dove il bagliore rimuove completamente lo strato di paraffina. Prestare attenzione all'ombra che cade dal soggetto. Shadow che cade non raschiare.

Iniziamo il lavoro

IV. . Riflessione

Mini-Billboard - Guardare lavori, analisi, identificazione di errori e carenze, identificando i migliori lavori.

V. P.prendere il risultato della lezione. Selezionati.

Mulino cruciverba (Allegato 1)

Vi. . Compiti a casa

Controlla il lavoro nel pass

“Sostituire lo studente dello studente, il pittore russo dei bulli in diversi luoghi un po 'toccò, e cattivi, i morti etude improvvisamente vennero alla vita. "Qui, un po 'toccato, e tutto è cambiato," disse uno dei discepoli. "L'arte inizia dove inizia un po '," disse Bandov. E oggi, ancora una volta, abbiamo toccato l'arte.

La lezione è finita.

allegato 1

1. Genere, belle arti?

2. Strumento grafico dell'artista?

3. L'aspetto dell'arte visiva in cui viene data l'immagine sotto forma di un'immagine?

4. Uno dei tipi di incisione?

Un abstract di classi aperte in "First Snow"

Tipo di classi: sulla formazione di competenze e abilità.

Il modulo: Frontale, individuale.

Scopo delle classi :

1. Attira l'attenzione dei bambini alla bellezza del mondo circostante

e caratteristiche caratteristiche dell'inverno.

2. Creare un paesaggio invernale.

Compiti per le classi : (Educativo, educativo, sviluppo).

Educativo:

Mezzi di musica

Educativo:

Sviluppando:

attenzione, orizzonti,

pensiero spazialefantasia

Metodi :

a) per la gestione della conoscenza:

semplicità e disponibilità di presentazione materiale;

l'inclusione del dialogo "insegnante - studente";

b) per la forza della conoscenza:

applicazione delle TIC;

l'uso di benefici visivi;

c) per migliorare l'interesse per il soggetto:

usando lezioni non tradizionali

Tecniche metodicate: Inversionel'attenzione dei bambini su come organizzare la neve;

situazioni di gioco;

accompagnamento musicale e letterario.

Attrezzatura :

Per l'insegnante:

proiettore multimediale, PC

molbert per lo spettacolo anteriore

Per bambini:

foglio dell'album A4;

acquerello, gouache, spazzole;

tavolozza;

acqua, straccio;

spazzolino;

poorolon.

Forma di studio: gruppo.

Lezioni Tempo: 40 min.

Classi di struttura:

Tempo di organizzazione:

1. Conversazione in piedi;

2. Le lezioni;

3. Applicazione del nuovo materiale (video, presentazione del computer);

4. Miscelazione;

5. Costruzione al lavoro pratico;

6. Lavoro pratty;

7. Mostra del lavoro dei bambini.

8. Riflessione.

9. Conclusione e compiti a casa.

Completamento organizzativo della classe

Letteratura: Secondo il programma Nemensky"ISO"

Musica: « Musica strumentale "," classica "

Piano lezione :

1. Momento organizzativo.

un saluto.

b) poesie

c) video video

d) presentazione

2. Conversazione sul tema delle classi.

3. Ricerca creativa e lavori sperimentali.

4. Classi di esito.

a) Esposizione e analisi del lavoro dei bambini

b) addio

Occupazione della struttura

1. Il momento organizzativo .

P.: Ciao Bambini! Sono molto felice di vederti. E penso che questa occupazione sarà molto interessante e divertente. Abbiamo ospiti alla lezione, diamo il benvenuto!

D :: Ciao.

Ragazzi e cosa ne pensi, a che ora avremo il tempo? (Albero di mare)

D :: Autunno

P.: Esatto, autunno, tardo autunno e presto vieni ...

Ascolta l'enigma:

Sul cantiere bianco-bianco,

Come se Fortux fosse fuso

I bambini e gli sci sono aumentati.

E danza allegra

Lancia il nuovo anno.

Qui è venuto, Kuma -

CollansAvitsa? ...

D :: Inverno.

P.: E questo?

Bianco, sì non zucchero,
Nessuna gambe, sì, vai,
Su tutti si siedono
Nessuno ha paura

D :: Neve.

P.: I bambini giusti sono neve.

Ora ascolta il poema Irina Melnichuk.

Prima neve e vediamo(video)

Sui alberi, sui vicoli
Farina di farina di neve bianca,
Easy-light, pulito-pulito,
Morbido, fragile e soffice.
Snow in mano comprimere
E lanciare snowfish.
Prima neve - neve leggera,
Quanto è felice.

2. Attivazione e formulazione di un compito cognitivo.

Oggi abbiamo un'occupazione insolita, perché lavoreremo con un pezzo di gommapiuma. Impareremo a trasferire lo stato della natura invernale in diversi momenti della giornata, scopriamo cosa succede la neve, impareremo come disegnarlo in tecnica non convenzionale - spray.

Oggi sei il pubblico, come se entri nell'immagine. E poi, gli occhi degli artisti diventano i tuoi occhi. La loro gioia, le loro impressioni sono le tue impressioni. Durante la classe viaggiamo lungo i boschetti, nei campi e nei prati. E la musica dei grandi compositori PI ci aiuterà. Tchaikovsky "Seasons", Vivaldi "Seasons", "Vienna Waltz" Schubert, poesie di poeti, musica strumentale.

Tutto pronto?

D :: sì

P.: Parleremo della natura invernale.

3. Classi della fase domestica:

P.: E così ragazzi! Ci sorridiamo, mettiamo le orecchie.

Dove puoi vedere la neve che non si scioglierà; Il prato, che non è mai coperto da erba e fiori; Alberi autunnali, con rami di cui le foglie non volano mai; Serata Zarya, che non uscirà molto, per molti anni?

D :: Nei dipinti degli artisti!

Ecco i dipinti degli artisti.Ascolta come ho scritto per te"Poesie bianche" , Sergey Vladimirovich Mikhalkov:

La neve sta girando

La neve cade.

Neve! Neve! Neve!

Siamo lieti di nevicare la bestia e un uccello e, naturalmente, una persona!

Rada Grey Cinemas,

Gli uccelli sono congelati al freddo,

La neve è caduta - Gelo caduto!

Gatto con la neve lava il naso.

Cucciolo sulla schiena nera fusione dei fiocchi di neve bianchi!

P.: Di che colore è la neve?

Non sono in vana chiedere. Tutti hanno occhi, ma guarda - non significa vedere. Diamo un'occhiata alla neve con gli occhi dolorosi dell'artista.

(Diapositiva numero 1)

Prima di immaginare: A.A. Plastov "First Snow". Gli artisti raffigurano ciò che vedono. E non puoi vedere gli odori. Nella foto di Arkady Alexandrovich Plastov, puoi sentire la freschezza. Qui, probabilmente, la prima neve odora. E questa freschezza viene trasmessa. Per il suo dipinto "First Snow" A. Plaks ha scelto i colori non-chitch. Fiocchi di neve cadono dal cielo grigio-lilla, splendere e brillare sullo sfondo di una leggera steppa marrone. E, la ragazza che è in piedi sul portico imbottito, delicato come un fiocco di neve. Ragazza in un vestito. Fa freddo, e lei non vuole andarsene. Mi piace molto la neve di caduta. Ma sulla foto del corvo. Cosa ne pensi, perché il suo artista è stato scritto?

D :: Dalla sua neve diventa più bianca.

P.: Giusto! Grande, grigio, con ali nere. Uccello nella neve - come se un punto scuro su carta bianca. Da questa neve diventa più bianca.

L'artista ha scritto la neve con piccole macchie frazionarie. Le macchie si fondono nei nostri occhi in uno, ignorano, tremando, brillavano.

P.: Che mood porta una foto?

D.: ...

P.: Che cosa viene applicata un artista?

Ammirando la vita della neve, sentiamo il nostro inverno russo nativo!

E qui sono ancora paesaggi invernali. Guarda attentamente loro, ascoltando la musica di P.I. Tchaikovsky "Seasons". Ti aiuterà a capire più profondamente e sentire l'inverno russo!(Dialogare №2,3,4,5,6,7,8)

I. Shishkin "Inverno nella foresta" I. I. Levitan "foresta in inverno"

N. Rubtsov "First Snow", A. Asiphenko "La neve sta andando", ecc.

E ora, insieme ad Angelina andremo alla foresta invernale

Fizkultminutka.

"Foresta invernale".

Siamo venuti alla foresta invernale Camminare in posizione.

Quante meraviglie qui intorno! Rompere le mani ai lati.

Sulla betulla giusta nel cappotto di pelliccia , Le mani vengono scaricate al lato specificato e guardano.

A sinistra, l'albero di Natale ci guarda.

I fiocchi di neve nel cielo stanno girando , Prendi una mano e una traccia

E sul terreno cade magnificamente. Movimento "lanterne" e guardano.

Qui e il coniglio è scivolato, CIRCLING, SQUAT.

È corso da Fox. Saltare.

Questo lupo grigio sta crescendo, Imitare "Wolf Gait

Sta cercando la sua preda! SAT, nascondendo.

Non ci troverò allora! Imitare il sonno

Imitare il volo degli uccelli.

Solo un orso a Berlog dorme, Rompere le mani ai lati.

Quindi tutto l'inverno che ha scoop. Siediti in posizione.

Snegiri vola

Quanto sono belli!

P.: E ora giochiamo il gioco"Colori caldi e freddi."

Il tuo compito deve essere chiamato colori caldi e freddi.

1 riga chiama calda e 2 righe fredde.

D :: Chiamata

P.: Tutto ben fatto

P.: E come pensi che la neve disegniamo un colore freddo o caldo.

D :: Freddo

P.: Destra bella!

P.: E sai cosa, la natura è come rappresentare non solo i giocatori di pittori-paesaggi, ma anche poeti e compositori. Sono anche chiamati artisti

…Gelo e sole, meraviglioso giorno ...

A che ora dell'anno ho ritratto il poeta?

D :: Inverno!

…Sotto i cieli blu, i magnifici tappeti, il lucido al sole è la neve.

Con ciò che ha ritratto la natura?

D :: Con l'aiuto di un cielo blu, neve lucida.

P.:- E i compositori descrivono la natura usando la musica. Cosa succederà alla musica se il giorno è tranquillo, lentamente cade?

D :: tranquillo, lento, calmo, gentile, misterioso.

P.:- E cosa sarà, se sul cortile della Blizzard, Purga, Tempesta?

D :: Forte, veloce, esplosivo.

P.:- Ascoltiamo la musica di A. Vivaldi "Seasons" e cerchiamo di indovinare ciò che il tempo ha raffigurato il compositore.

Abbiamo sentito la prima Blizzard invernale, Blizzard. Solo intuito abbiamo indovinato la musica che il compositore voleva ritrarre. Questo perché ha investito i suoi sentimenti. Crea musica, come qualsiasi altro lavoro impossibile senza sentimenti.

P.: Oggi disegneremo una foto - che si chiama "Prima neve". Sfondo e alberi sono pronti per noi, li abbiamo disegnati in anticipo, rimane per disegnare neve. Nonostante il fatto che l'inverno sia caratterizzato da colori freddi, alcuni di voi hanno aggiunto un po 'di toni caldi in uno sfondo, come se arriva il giorno gelido e il sole.

Guazzi Il colore desiderato, prendere, ad esempio, bianco, è possibile prendere sia il blu, che il viola, solo per questo tutti questi colori mescolano con il bianco per ottenere tonalità leggere. Poi ho sognato nella tavolozza con acqua, fai un vecchio spazzolino da denti nella vernice. Per inviare il pennello su un foglio di carta, spendendo drasticamente con una matita (bastone) verso te stesso, in questo caso la vernice spruzza su carta, e non sui vestiti.

Pronto!

Propongo di disegnare non solo per i bambini, ma anche gli adulti.

Lavoro pratico.

Durante il lavoro pratico, è consentita un'assistenza individuale.

I bambini disegnano la neve(Accompagnamento musicale)

P.: Ognuno di voi vede già, sente il suo paesaggio. E ora proveremo ad allegare sentimenti e trasmettere facilità, aviaria e umore, che abbiamo la prima neve. Il lavoro verrà eseguito da pezzi di gommapiuma e guazzo bianco. Questo tipo di lavoro è chiamatoMonotypia - Impronta Portato da un colore. Per te, è nuovo, quindi ti mostrerò come lavorare. Per prima cosa è necessario prendere la gommapiuma, i bordi della schiuma che si sfregano insieme, reclutiamo la vernice e imponiamo una stampa. Più forte è la spinta, la neve più bianca e densa.

Quindi, continuiamo a lavorare.

E voglio augurarti un umore creativo con le parole Margarita Alaiger:

E poi, raccogliendo insieme

Ogni sforzo, meditazione, percorsi,

Disegna una foto del genere,

Cosa non possiamo avere l'occhio da prendere

Riflessione

Quali artisti i paesaggi ti ricordono?

Di che colore è la neve?

Quali associazioni è l'inverno russo - inverno?

Quale delle foto ti ha toccato di più, si è svegliato in te Sentimenti speciali?

Cosa ti senti, guardando i paesaggi della terra nativa?

Ti è piaciuto la lezione e perché?

Alternato venire da me con una foto e scegli un fiocco di neve

1. Bianco - Mi è piaciuta la lezione

2. Blu - Non abbastanza, qualcosa è fallito ...

3. Lilac - non mi piaceva ...

Il lavoro per bambini è appeso al tabellone.

Conclusione e compiti a casa.

Prendiamo di nuovo insieme a meravigliosi paesaggi che hai disegnato oggi. Penso che per un lavoro così meraviglioso per lodare puoi tutti voi ragazzi. La nostra lezione corre alla vigilia del giorno della festa della mamma, penso che le tue mamme saranno lieti di dare un tale regalo.

Vi ringrazio molto!

Auto-analisi delle classi

La nostra Unione è chiamata "Young Artist", ha lavorato con un 2Group

2G. formazione (età dei bambini di 7-9 anni). Alla lezione ha partecipato a 8 ore, sulla lista 9h. Non c'erano malattie 3H e circostanze familiari.I bambini del livello di sviluppo sono diversi, quindi in allenamento ha utilizzato un approccio orientato alla personalità in cui è presa in considerazione la possibilità di ogni bambino.

Lezione del soggetto:"Prima neve"

scopo : Creazione Paesaggio invernale.

I compiti delle classi implementate attraverso i seguenti aspetti:

Educativo:

Mezzi di musica, Poesia e attività visive per creare umore gioioso nei bambini, educare l'amore della natura, l'arte visiva per formare sentimenti estetici, reattività emotiva attraverso la musica, l'arte visiva e la letteratura.

Educativo :

Intensificare l'interesse per l'arte e la natura; Formare la capacità di trovare in modo indipendente una soluzione a compiti creativi che soddisfano la tecnica selezionata;

espandi le presentazioni degli studenti sull'inverno;

insegna ai bambini con percezione emotiva di opere di artisti.

Sviluppando :

Sviluppa il gusto artisticoattenzione, orizzonti,

pensiero spaziale Abilità creative individuali,fantasia Percezione e memoria spettacolare, immaginazione motoria e coordinamento dei movimenti, motilità generale e raffinata dei pennelli a mano.

Sviluppare la capacità di provare e comprendere il valore del colore nella percezione delle opere di pittura;

Utilizzato in video di classe, presentazione, composizioni musicali, materiale di distribuzione per il design del pannello, manuale didattico.

Tipo di classi : combinato.

Forma di classe: Conversazione, lavoro pratico.

Tecnologie usate:

informazione;

risparmio sanitario;

gioco.

Metodi utilizzati:

visivo illustrativo;

verbale;

auto-organizzazione;

riflessione.

Attrezzatura:

proiettore multimediale;

un computer;

schermo;

immagine dei rami.

Attività organizzative, formazione per la lezione
L'occupazione è stata effettuata in conformità con l'abstract. L'abstract è reso indipendentemente, secondo l'età dei bambini. Per l'implementazione di ciascun compito, le tecniche sono state selezionate, in una forma interessante e divertente (non tradizionale).Per ogni volta che le classi erano benefici visivi che hanno stimolato e intensificato figli a attività mentale.
La musica usata la musica che ha rafforzato la percezione emotiva.

Questa occupazione ho provato a costruirlo in modo che sia stato produttivo, interessante e inizialmente cercato di stabilire la cooperazione tra me e i bambini.

Alla fase organizzativa, le classi hanno creato un atteggiamento emotivo verso il prossimo lavoro attraverso non un tradizionale saluto (poema), presentazioni, film video e materiali didattici. Tutti i momenti di lezioni sono logici e coerenti, subordinati a un argomento. Le specifiche di lavoro con i bambini nella lezione si sono riflesse in un approccio orientato alle persone personali. I bambini robusti hanno incoraggiato, lodarono per consolidare la situazione del successo.

Questo argomento è progettato per 2-3 classi in cui sono stati utilizzati materiali TSO (computer, installazione multimediale).

Questa occupazione ha interspendenza con la letteratura, la storia, la biologia.Ma, nonostante queste difficoltà, credo che tutte le attività del software impostate da me siano state risolte durante le classi.

Nel processo di padroneggiamento delle capacità di lavorare con una varietà di materiali, i bambini vengono a comprendere la bellezza della creatività.L'occupazione è passata in un'atmosfera amichevole. Gli studenti sono stati liberati e sono piegati. Sono riuscito a causare i bambini un interesse per il materiale studiato. Usando le TIC in questo stesso ioaiutato in diverse fasi delle classi. io a partire dall'ho lettoscopo delle classiraggiunto perché tuttidiinsegnamentoyu.affrontato con successo con il compito. Lavori è venuta Bellissimo, pulito, tutto diverso, come ogni bambino si avvicinò in modo creativoimmagine del paesaggio. Grazie a tutti per la tua attenzione!

24.01.2016 5973 741 Niyazov zarina edilevna.

Lo scopo della lezione: Sviluppo di abilità artistiche - creative, interesse cognitivo e abilità pratiche dei bambini attraversopropria creatività e creazione di clienti.

Compiti:

Educativo :

1. Familiarizzare con le attività degli artisti sulla decorazione, la trasformazione del mondo circostante basato sulla priorità della natura.

2. Dare un'idea di usare la simmetria lineare e centrale;

3. Sviluppo di abilità grafiche di un pennello sottile;

4. La capacità di usare la linea nell'immagine;

5. Formazione di gusto artistico;

6. Sviluppo di osservazione e attenzione, rappresentazioni visive, memoria visiva, immaginazione, fantasia creativa e affascinante;

7. Migliorare le tecniche di lavoro con gouache, pennello.

Sviluppando: Promuovere lo sviluppo del pensiero artistico, del pensiero creativo, della memoria, dell'espansione dell'orizzonte, della motilità superficiale, dell'immaginazione creativa, dei colori, delle fantasie.

Educativo :

1. Promuovere utensilizzando l'atteggiamento estetico verso la realtà e l'arte, il duro lavoro, la perfezione, il senso di partenariato e l'assistenza reciproca;

2. Contribuire alla formazione di interesse per le attività artistiche - creative;

3. Contribuire all'educazione della cultura generale del lavoro: (Conformità alle regole degli strumenti di lavoro sicuri e dei regolamenti di igiene sanitaria);

4. Promuovere l'educazione della cultura tecnologica (attuazione competente della sequenza di immagini, uso razionale del tempo, spesa economica dei materiali, precisione in funzione.

Requisiti per la conoscenza e le abilità:

Gli studenti dovrebbero:

- avere un'idea del significato dell'arte nella vita umana e della società;

- essere in grado di percepire le immagini artistiche presentate in opere d'arte;

- essere in grado di utilizzare vari materiali e mezzi di espressività artistica per il trasferimento del piano nelle proprie attività artistiche.

Tipo di lezione: Lavoro valido-visivo e pratico.

Comunicazione con altri soggetti: Tecnologia, letteratura.

Attrezzatura:Scheda, PC.

Per l'insegnante:

Spectal:Manuale visivo - Stand 1 - una sequenza di prestazioni. Stand 2.3 - Illustrazioni, immagini, diapositive, fiori e animali in architettura d'arte, sculture, pittura, gioielli.

Fila letteraria: Poesie per bambini, enigmi.

Riga musicale: Suoni della natura, musica strumentale.

Materiali per l'insegnante: Semplice matita, gommoni, gouache, pennello, tazza con acqua, filo, forbici, schurch, stencil.

Materiali per studenti: Vernici a gouache, spazzole sottili, una tazza per acqua, cartone di colore, forbici, colla, filo, stencil.

Durante le classi.

- Chiudi, per favore, gli occhi. Fai un respiro profondo ed espirazione. Rilassare. Immagina l'estate, vai attraverso il sentiero forestale. Su entrambi i lati sei circondato da una varietà di alberi, sotto i tuoi piedi fiori multicolori di fiori. Vai a un passo misurato, non devi precipitarti da nessuna parte ... il sentiero della foresta ti ha portato alla radura. Camminare fino alla fine. Cerca di lasciare ricordi piacevoli nella tua memoria. Fai un respiro profondo, espira. Apri gli occhi.

2. Formulazione della lezione di tema. Definendo gli obiettivi.

Alla nostra porta a noi, tuk-tuk-tuk,

Bussò un amico meraviglioso.

Ha detto: "Il mio nome è io

Decorazione principale.

Sono venuto a te nessun incidente:

Mostra quella bellezza

C'è ovunque

Ho bisogno di tutti

Decorazioni nel mondo dell'oscurità!

Cosa succede se improvvisamente

Non sarà bellezza intorno?

Il mondo diventerà brutto,

Grigio, a disagio e noioso.

Perché sono giorno e notte

Tutti sono pronti ad aiutare

Decora le tue creazioni

Dopotutto, sono una decorazione del mago

- Ragazzi, qual è la decorazione? (Risposte per bambini)

- Oggi, alla lezione, taglieremo il mistero di tutti i gioielli. E in modo che tutti noi accadiamo molto attento.

3. Padroneggiare nuove conoscenze.

Conversazione introduttiva

- Guys, guardiamo all'immagine.

-Che è mostrato al centro? (scialli)

- Guarda quali modelli di lusso sui veli da velo. Cosa è raffigurato su di loro? (Fiori)

"Quanta attenzione come fiori in natura e fiori su sciarpe."

-Come Pensi quando le sarte dei chiodi di garofano sono queste sciarpe, da dove hanno preso questi modelli? (guardò i fiori e si distolse)

- Guardia e in questa immagine, ciò che è raffigurato? (teiera)

-Questo insegnamento è fatto nella tecnica di Gzhel.

-Che vernici usavano l'artista, disegnando i modelli su di esso? (Blu, blu)

-Well, la tecnica Gzhel utilizza un colore blu, che viene applicato su uno sfondo bianco.

- Guys, e ciò che è raffigurato su sedie? (Fiori, volantini)

-Che cosa possiamo dire su questo modello? (Questo modello dell'artista preso in prestito dalla natura)

- Ma non solo gli artisti ammirarono la bellezza della natura, ma anche scultori, architetti, designer, gioiellieri.

- Guarda l'immagine, chi sono ancora ammirate le persone? (L'insolito degli animali, la loro colorazione, il modo di comportamento)

- Guarda dove le persone usano la forma, la bellezza e gli animali insoliti? (Fai gioielli, utilizzare nell'arredamento degli interni, nella creazione di sculture)

- Guarda, prestare attenzione alle persone ammirate, creando cose del genere? (Bellezza, forma, insolita)

-Well e dimmi perché le persone sono decorate? (Risposte per bambini)

- Ora vedi che il mago della decorazione, anzi, fa gli oggetti unici, belli, da cui il nostro mondo diventa luminoso, colore.

- Ma dove hanno fatto gli artisti dagli elementi dei loro gioielli, dove potevano osservarli? (In natura.)

-Rello ricerca appositamente in natura non è necessario.

-Big Cosa puoi ammirare in natura? (Risposte per bambini)

- La persona attraente può notare la bellezza in ogni fase e ammirare. - Facciamolo e noi.

Stand 2.

- Guarda e pensa cosa è illustrato? (Paouth, erba, nel campo)

- Ragazzi, prestare attenzione al piccolo e minuscolo indirizzo. Chiudi ciò che è insolito in esso? Com'è lei? (Risposte per bambini)

- Ora, indovina l'enigma, e imparerai chi altro in natura crea modelli insoliti:

"I vestiti non cuciano, e il tessuto è sempre una baia."

immagine (Ragno)

- Guarda quanti ragni ha le gambe? (8 gambe)

-Che ha osservato le azioni del ragno?

- Questo è un vero maestro antico della natura. La sua creazione è una rete molto sottile e fragile.

-Qual è il web weave Spider? (Per fare insetti lì)

(immagine)

- Dicendo che migliaia di questi coprono tutto il terreno nella foresta, come un tappeto dai migliori stipendi di filati sui cuscini MCH.

Le spazzature sono di breve durata, creazione delicata. Durante il giorno, i fili adesivi si asciugano, diventano fragili e spessi, al contrario, perdono la loro elasticità e si assorcono. Non puoi prendere l'estrazione a una tale rete, quindi il ragno deve lavorare di nuovo di notte.

-Tutti a vedere questa straordinaria bellezza in modi diversi.

-La fine arrivò quella notte, e noi siamo ragni ...

Ragni perplessi,

Addome a righe

Vai su otto gambe

Le coppie sono avvolte negli angoli.

Volano le mosche nere,

Nel web caduta -

Non rompere le sue reti,

Vola vola in esso.

Fizkult Minut. . Movimento.

Le mani sono collegate davanti, imitando una grande pancia. Pendii ai lati.

Camminando in posizione con le mani che sollevano e abbassando le parti in giù.

Movimenti circolari con le braccia si estendevano a portata di mano, indietro, indietro.

Mani davanti al seno, cretini piegati in gomiti con le mani (2 volte) e allungate con le mani (2 volte).

-E, ora, siamo come i pacchetti reali che mettiamo le nostre straordinarie fideline. Lo tesseremo nella foresta.

- Abbiamo bisogno del colore del cartone dell'erba e del cielo, e quali sono questi colori? (Verde e blu)

-Am, cosa dovrebbe essere? (pulito, sottile)

4. Lavoro pratico.

- Controlla il tuo posto di lavoro dove le vernici dovrebbero stare in piedi, tazza con acqua?

Determinazione del criterio per stimare il lavoro pratico, l'organizzazione del lavoro pratico dei bambini, conducendo il briefing introduttivo (dove iniziare il lavoro); Organizzazione delle attuali istruzioni basate su schizzi fasi; prevenzione di possibili errori e delineare la loro eliminazione; Organizzazione di autocontrollo e interconnessione di studenti, controllo conduttore.

- Io ho. Resta per disegnare una ragnatela. Lo faremo secondo il piano.

Stand1 con prestazioni fasi.

Disegna un web.

1. Disegna sulla croce di carta.

2. Disegna una diagonale dal centro.

3. Collega le linee linee arcuate invertite, passando dall'interno.

4. Trasportando il web fino alla fine, allungare la diagonale in modo da sembrare allegati CobWeb.

5. Tagliare il ragno dal cartone nero. Occhio di colla.

-Well, ragni, per il lavoro. È tempo di tessere il web.

-Reaplace foglio orizzontalmente (dimmi l'insegnante)

- Morì nelle mani di una matita

- Troviamo un centro approssimativo del foglio

- Abbiamo linee rette e collegiamo le loro linee arcuate concave verso l'interno.

-Per in una gouache bianca e un pennello sottile, con attenzione, cerchia una matita, disegna piccoli rosinki. Cerchi, non dipinti e aggiungi un bagliore.

-E ora, crea un ragno. Qui ci sono stencil che devi girare su cartone nero, giallo o marrone e tagliare i tuoi pacchetti.

- Abbiamo fatto ciò che i nostri ragni strisciano su un web. Usiamo il thread. Per questo, avrò il lavoro a tutti, farò un piccolo buco per girare il filo. E la colla ragno per il filo dello scotch. Ora se tiri il filo, il ragno si sdraierà alla sua ragnatela.

5. riassunto. Esposizione del lavoro

Organizzazione della mostra di lavori per bambini, la loro discussione; Analisi di errori tipici e modi per eliminarli; Segna l'approccio creativo, l'originalità della soluzione, precisione, ecc. Qualità; impostare le stime a tutti gli studenti per il lavoro svolto; Scoprire che hanno imparato nuovo sulla lezione, ciò che è stato appreso.

-Che secret sapevi delle decorazioni? (il fatto che tutte le decorazioni, i modelli prendono dalla natura)

6. Lavori di pulizia.

Nomina del dovere.

-Grank per la lezione. La lezione è finita.

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Lezione aperta sulle basi della bella arte

Linea "Live"

Lezione di tema : "Linee".

Lo scopo della lezione:

Presentami a con proprietà e caratteristiche espressive di una linea semplice;

Compiti:

Sviluppare memoria visiva, immaginazione spaziale, pensiero figurativo;

Trova il gusto artistico, interesse per l'arte visiva.

Materiali per lezione : Matite semplici di diversa morbidezza, carta da disegno.

Durante le classi:

Oggi cercheremo di conoscere le proprietà e le caratteristiche espressive di una linea semplice - una traccia che lascia una matita quando tocchiamo la carta.

Le linee sono una delle immobilizzazioni dell'immagine. Una linea condotta da un righello è chiamato "disegno", molto spesso è dritto e sottile.

La linea può trasmettere movimento, umore, grado di facilità.

Può essere morbido e duro, statico e corretto, strisciante, volare, allegro, triste. La linea nei disegni di artisti è insolita, è "dal vivo", cioè, una dinamica, cambiando, inafferrabile. Ma la linea più importante può essere un professionista o dilettante.

Le immagini realizzate da una linea semplice sono chiamate lineari, trasmettono la silhouette e il contorno dell'oggetto dell'oggetto.

Pablo Picasso.

(A. Matisse "ragazza con capelli fluttuanti")

Le linee hanno le proprie caratteristiche, sono sottili, spesse, ondulate, rapide, spezzate, polmoni e aria. La linea trasporta informazioni sull'immagine: l'artista non può fare a meno del suo lavoro. Ha apprezzato sculture, architetti, pittori e designer.

Sotto la mano dell'artista, la linea prende vita, diventa già, poi più ampio, quindi luminoso, succoso, poi una luce, scomparente, poi spinato, poi affettuoso. E in grande, non importa quale strumento e materiale vengano disegnata una linea con una matita (carbone, salsa, pastello, pennarello) o pennello (carcassa, acquerello, burro). La linea deve sopportare il carico semantico o eseguire qualsiasi funzione.

Per padroneggiare meglio le caratteristiche della linea, fare l'esercizio sui tipi di linee.

Avrai bisogno:

2 foglio di carta stretto per grafica del formato A-4 o A-3;

matite semplici di diversa morbidezza (HB, B, B2, B4);

gomma per cancellare;

Fasi di lavoro:

Trascorri alcune linee rette su un foglio, rendono diverso in morbidezza con le matite in modo che le linee non siano le stesse. Nella figura, le linee orizzontali creano l'impressione di riposo, equilibrio, silenzio.

Nelle vicinanze disegnare linee verticali dritte e diagonale. Le linee verticali creano una sensazione di altezza, forza, energia, armonia. Diagonale - ascendente, linee attive. Danno i disegni come rarità, dinamismo. Parallelo - rigore, esilezza, coerenza.

Con l'aiuto di linee diagonali, puoi capire la pioggia e il cielo cupo

E ora disegna linee spezzate. Curve, le linee bombariche sono usate per trasmettere alcune emozioni, oggetti con tagliente e

forme pungenti

.

Nelle vicinanze raffigurano diversi tipi di linee ondulate, mentre tentano di premere la matita in modo diverso in modi diversi in modo che le linee siano diverse di spessore. Con l'aiuto di tali linee calme e morbide, puoi raffigurare nuvole, acqua, bufera di neve, fiori e foglie.

Sul secondo foglio, disegna il tuo mondo favoloso usando solo una linea. Ma non semplice devi avere linee, ma dritte e ondulate, sottili e spesse, leggere e aria, in una parola - "Vivo ».

Riflessione.

Riassumere.

Ha rivelato il soggetto della lezione?

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