Acquerello di legno di autunno senza abilità di disegno. Master class.
Acquerello: come disegnare alberi
Trovato solo un acquerello super-lesson. Dall'artistaMARVIN WEW. Condivido con chi vuole imparare o almeno provarti in acquerello - un'occupazione interessante. Ma per sapere come conoscere le regole dopo tutto. Disegna alberi e arbusti non semplici come sembra. Lo so dalla mia esperienza ...
E così l'albero dell'acquerello è molto carino e molto vivace
Proviamo a disegnare allo stesso modo
1. Osserviamo il colore e la luce in natura
Per cominciare, guarderemo il colore degli alberi (beh, se sono alberi che si sviluppano nelle vicinanze) in diversi momenti della giornata e con un'illuminazione diversa. Guarda il colore è meglio con la fotocamera per catturare tutte le sfumature del colore. Esintendiamo l'attenzione su tutto: come, ad esempio, i rami lunghi influenzano il colore di più corto. Ciò che parte alle estremità dei rami, come si intrecciano la luce e l'ombra in fogliame. Dove va la luce solare e come si riflette in diversi strati di fogliame. Dove è fortunata l'ombra, ecc. Osserviamo il colore, la luce e l'ombra. Per lo stesso scopo, guarda attentamente le foto scattate.
Si prega di notare come il colore cambia a seconda della lontananza ...
Da lontano, non possiamo vedere foglie o rami. Sono d'accordo, rappresentano semplicemente diverse sfumature di vegetazione e ombra.
2. Mescolare le vernici
Linea A: Colore dritto dal tubo
A1 - Giallo di limone
A2 - Ossociazione gialla
A3 - foglia verde / verde brillante
A4 - SAP Green
A5 - Blu cobalto
A6 - Blu ultramarine francese
A7 - Indigo.
A8 - seppia.
Linea B: colori misti
B1 - Giallo di limone + verde brillante
B2 - Giallo di limone + verde brillante + giallo ozz
B3 - Limone Yellow + Green + Vivid SAP verde
B4 - SAP Green + Cobalt Blue
B5 - SAP Green + Cobalt Blue + Indigo
B6 - SAP Green + Indigo + Seppia
Andiamo a provare a creare le tue sfumature.
4. Fare muse
Ora sulla dimensione del pennello: l'artista utilizza: sable (№№ 8 e 3). Ma, maggiore è la dimensione della foto, più dovrebbe essere un pennello. E così l'artista infligge colpi, che in seguito diventano foglie. Le frecce indicano la direzione dello striscio. Nel tempo, produrremo una ricarica: dall'alto verso il basso e da sinistra a destra, ecc. E questo è normale!
5. Scriviamo un albero
Usando una miscela di giallo limone e verde intenso, disegna i contorni più semplici (mark) del fogliame (vista come dall'alto). Abbiamo bisogno di una quantità sufficiente di questo colore della miscela, perché la vernice sarà necessaria in altre fasi del disegno. La vernice leggera crea gli stessi colpi dell'autore. Lasciare e aree non verniciate ...
Aggiungere alla miscela precedente un po 'più luminosa verde e disegnare fogliame bagnato bagnato, mentre la vernice è bagnata, in modo che si diffonda un po' a destra e giù
Prima che la vernice nel passaggio precedente si asciugherà completamente, aggiungere più toni verdi e disegnano il fondo del fogliame. Lascia che sia piccoli punti, e nella nostra immaginazione - foglie. Dopo tutto, i dettagli a seconda della distanza diventano meno evidenti ...
Ora vai a più di colori scuri. Aggiungi un po 'di cobalto blu e ultramarina blu nella precedente miscela verde e dipingere le aree scure bagnate bagnate.
Diamo la vernice per asciugarsi completamente. Poi mescoliamo il verde Indigo e Seppia per ottenere una miscela di colore molto scuro che usiamo per le ombre. Mettiamo vernice nella parte inferiore del fogliame - otteniamo un'ombra. Ora laviamo il pennello e un pennello umido nel buio appena verniciato i bordi, toccandoli a malapena a leggerli e privare di linee chiare, che è buona. Se vuoi ottenere un fogliame chiaro, non hai bisogno di una spazzola bagnata attorno ai bordi.
Disegnare un paesaggio in fasi acquerelli per bambini da 5 anni. Master Class con foto passo-passo
Master Class on Disegno Acquerello da 5 anni "Paesaggio". Conoscenza con vernici ad acquerelli
Autore: Natalya Aleksandrovna Ermakova, Insegnante, Istituzione educativa di bilancio municipale di istruzione aggiuntiva di educazione aggiuntiva di bambini "Scuola di arte dei bambini che prende il nome A. A. Bolshakov", Great Luki, Regione Pskov.Descrizione: La master class è progettata per i bambini da 5 anni e i loro genitori, educatori, insegnanti di istruzione aggiuntiva.
Scopo: Decorazione interna, regalo, disegno per mostre e concorsi.
Scopo: Creare un paesaggio nella tecnica dell'acquerello.
Compiti:
- Per conoscere i bambini con la professione dell'artista, dare il concetto di belle arti e pittura;
- Il metodo di lavoro con acquerello: bagnatura di vernici prima del disegno, diluizione dell'acqua per ottenere sfumature diverse di un colore, lavando accuratamente il pennello.
- lavorare con il colore quando si crea un paesaggio nella tecnica dell'acquerello;
- cura di lavorare con diversi numeri di spazzole;
-Prodotti interessi per una bella arte.
Ho una matita,
Guazzi multicolore,
Acquerello, tavolozza, pennello
E foglia stretta di carta,
E anche - un treppiede di Moolbert,
Perché io ... (artista)
Ciao, cari ospiti! Meraviglioso artista di professione. Vale la pena prendere carta, spazzole, vernici. Non c'era nulla su carta, ma ora è apparsa le prime linee: una, l'altra immagine è pronta.
L'artista può disegnare tutto: casa, foresta, persone, animali. E i dipinti dell'artista scrive. E scrive secondo il suo piano come uno scrittore
L'artista è una persona che sa come vedere il bello in ordinario, ricorda le sue impressioni e sa come esprimere su carta, in una pietra o altro materiale i suoi pensieri e fantasie.
L'artista sa come nei suoi dipinti e dei suoi disegni per creare nuovi mondi, bellezze senza precedenti e animali meravigliosi, e talvolta qualcosa di completamente nuovo, vernici nei disegni si trasformano in fuochi d'artificio di colori e sfumature, causano incredibili emozioni gioiose.
I primi artisti sono apparsi nell'età della pietra. Il ruolo della tela o della carta è stato poi giocato pareti di grotte di pietra e vari tipi di famiglie di antiche persone, e le vernici di artisti servivano a carbone e coloranti minerali. Il lavoro dell'artista era strettamente associato alla fabbricazione di vernici e la gente lo considerava un'azione magica. Molto più tardi, la gente ha iniziato a scrivere icone, ritratti, vita ancora, paesaggi e chiamare tutto ciò che è diventato il mondo della bella arte (immagini artistiche catturare le immagini).
Quindi, gli artisti sono persone impegnate in arte visiva, ci sono molte direzioni diverse in questa professione:
- L'artista dell'artista nel senso del senso della parola (conosce tutto)
-Heport uomo impegnato in una bella arte
-Hezhnik-Schedule - è impegnata in grafica (disegni con matita, carbone, feltro-rubinetti)
-Photo artista impegnato in foto art
- moltiplicatore - moltiplicatore
- Software-Illustrator
- Pittura, impegnata nella pittura.
La pittura è l'arte di rappresentare gli oggetti con vernici. Uno dei tipi di arti visive associate al trasferimento di immagini visive applicando vernici a una superficie dura o flessibile. Il nome è successo da due parole "vive" (vivente) e "scrittura" (disegna) - e risulta scrivere come vivere, e gli artisti impegnati nella pittura cominciarono a essere chiamati pittori.
Nella galleria d'arte
Sono molto, molto.
Vediamo su questo mare
E ha vinto su questo - la strada.
Olio, acquerello
Artisti di creatività. (Immagini)
Ci sono molte direzioni diverse (per il disegno) nella pittura, considera alcuni di essi:
Se lo vedi dall'immagine
Guardando chiunque su di noi
O principe nel vintage RAINCO
O nella veste invasa
Pilota o ballerina
O kolk, il tuo vicino,
Immagine obbligatoria
Chiamato - ritratto.
Se vedi nella foto
Tazza di caffè sul tavolo,
O Morse nel grande decanter,
O è aumentato in un cristallo
O vaso di bronzo
O pera o torta
O tutti gli oggetti immediatamente
Sappi che questa è ancora la vita.
Se vedi nella foto
Il fiume è disegnato,
O abete rosso e brina bianca,
O giardino e nuvole,
O Pianura della neve,
O campo e lastra,
Immagine obbligatoria
Chiamato - Paesaggio
L'artista scrive i loro dipinti e disegni con vari colori-gouache, acquerello e molte altre vernici. Il vero artista prima di tutto incontra sempre con le sue vernici, studia le loro proprietà, colori e sfumature. Conduce gli esperimenti sulla miscelazione delle vernici e ricevendo nuovi colori, li riproducono con acqua o disegnati spessi, saturi. Oggi conosceremo l'acquerello, quali sono queste vernici?
Il loro nome è associato all'acqua, perché "Aqua" significa "acqua". Quando li dissolvono con acqua e iniziano a disegnare, viene creato l'effetto della leggerezza, dell'aria, le transizioni di colore sottile. Prima di disegnare vernici, è necessario inumidire con acqua. Asciugare il pennello in acqua pulita e agitare le gocce sulla vernice, senza toccare la pila del pennello.
Prima di iniziare a disegnare, è necessario provare le vernici. Ogni colore è in esecuzione sulla carta, prendi la vernice sul pennello e disegna piccoli punti del colore di ogni vernice. Ed è immediatamente chiaro che tipo di vernice è trasparente, e che cos'è un forte saturo. Una caratteristica molto importante delle vernici acquerelli è, più forte li allesti con acqua, più trasparente, bene, e se aggiungi acqua, i colori saranno più saturi. Dopo il campione di ogni colore è necessario lavare il pennello in modo da non ottenere la vernice. Vernice ad acquerello che suona, trasparente, ama purezza. Dopo che siamo diventati familiarizzati con tutti i colori, puoi spendere esperimenti a mescolare diversi colori, due o anche tre. Ricorda che tipo di vernice è amico di cosa, o viceversa, la loro amicizia finisce male e risulta una pozzanghera sporca.
Tre colori, tre colori, tre colori,
Ragazzi, non è vero?
E dov'è il verde, arancione da prendere?
E se siamo dipinti su coppie mix?
Da blu e rosso (questo)
Otterremo il colore ... (viola).
E il blu che ci misceliamo con il giallo.
Di che colore otteniamo? (verde)
E il rosso più giallo, per tutto ciò non è un segreto,
Diamo noi ... (colore arancione).
Questo esercizio sulla conoscenza con le vernici viene effettuato prima del compito principale, i bambini risponderanno volentieri e condurranno a condurre esperimenti con il colore. Tale esercizio può essere effettuato su un volantino separato, ma è meglio avviare l'album "Cheat foglio", dove i bambini rendono esercizi per conoscere il colore e studiare varie tecniche di pittura.
Materiali e strumenti:
Pista di carta A3 (per il paesaggio)
-List A4 per il campione di vernice (o album)
-acquerello
-Quenne tre stanze (grandi, medie, sottili)
-Carandash semplice, gomma (per i bambini più giovani, possono disegnare la linea orizzontale)
Acqua-panaca.
Striscia per spazzole
Movimento della classe master:
Vedo il bordo della resistività sconosciuta.
Intorno alla terra è ben tenuto. Krasiva ...
Ma io, la mia anima, qui è così affascinante!
Così largo la bellezza della mia Russia!
Oggi disegneremo un paesaggio, per i bambini un buon ruolo è svolto dallo spettacolo del disegno futuro e la sua considerazione è mostrata su di esso.
Il paesaggio inizia con i confini del cielo e della terra, questa è la linea dell'orizzonte, dove si incontrano l'un l'altro. Disegniamo la linea orizzonte con la punta del pennello, quindi inizia a dipingere il cielo dalla parte superiore della foglia nella direzione orizzontale. Disegno sempre con i bambini, la nuova reception, la nuova parte del lavoro e dei bambini ripetono il seguente nel loro disegno.
Le pennellate dovrebbero essere grandi, liscia, usiamo il pennello più grande. La vernice deve essere ben diluita con acqua e cercare di creare uno sfondo fluido e monofonico.
Quindi disegniamo la terra dalla linea dell'orizzonte, il campo (colore verde). Il pennello dopo ogni colore deve essere accuratamente risciacquato. Dolore alla superficie in direzione orizzontale, una grande spazzola, un colore verde con una grande aggiunta di acqua.
Ora prendiamo il piano centrale, disegnalo con la punta. La vernice è una collina di smeraldo, vernice luminosa e saturata.
Con l'aiuto di un pennello e acqua pulito, sfochiamo le linee smeraldo delle colline, dal colore di smeraldo alla vegetazione principale. Quindi disattiva una transizione fluida dal colore di colore. Il lavoro passa con l'aggiunta di una grande quantità di acqua, praticamente per lo sfondo grezzo (quindi il lavoro sta selezionando). L'acqua in eccesso può essere rimossa regolando lo straccio.
Lasciare asciugare il campo e tornare a lavorare sul cielo. Digitiamo la vernice rossa della spazzola e disegniamo una striscia satura sopra la linea dell'orizzonte.
Il mio pennello, pulire il pennello con acqua, spendere la linea lungo il bordo inferiore della striscia rossa, sfocata.
Allo stesso modo, aggiungi colori arancioni e gialli.
Ora i piccoli tratti verticali stanno disegnando lame, più lontani sono da noi, meno.
Quindi il mio pennello, premere e spalmare leggermente le lame, come se strofiniamo il loro pennello. Disegna un sole rosso.
Spazzola di frusta sul pavimento disegniamo arbusti.
La linea dell'orizzonte disegna una linea blu saturata nella foresta. E una pennello sottile del viaggiatore in primo piano del disegno.
La spazzola sottile rende le linee blu verticali, dove la foresta è lì, questi sono alberi.
La foresta in lontananza dalla linea sottile di nero (pennello sottile) e disegnare rami su arbusti.
Quasi sempre nel disegnare qualsiasi paesaggio come oggetto principale o aggiuntivo, appare l'albero, e talvolta nemmeno uno. Prima di prendere il disegno di un intero boschetto o persino foresta, è necessario imparare come disegnare un singolo albero, così come la pratica nel disegnare alberi di diversi tipi.
In questa lezione, voglio dimostrare come disegnare alberi di diversi tipi di vernici utilizzando tecniche diverse. È molto importante che le vernici siano di buona qualità. L'uso di vernici di bassa qualità porterà al fatto che sarai difficile controllare il lavoro con la vernice, e in effetti l'intero processo non porterà molto piacere, e il risultato è probabile che sia estremamente mediocre.
Quindi, mostrerò come disegnare vernici di abeti invernali, albero deciduo, così come tecnica del disegno in legno con una spugna. Iniziamo.
Come disegnare vernici abete
Per cominciare, indiciamo il bagagliaio. Viene mostrato da esso, in che direzione crescono i rami laterali. È importante - se non si disegna una gouache, ma acquerelli, quindi è necessario fare uno schizzo preliminare della matita e iniziare a colorare dalle aree di luce, quindi attendere che la vernice stia guidando e si sposta su oggetti scuri. Se non lo fai, tutta la vernice è mescolata, e avrai un modello molto sporco e brutto. A proposito, la tecnica dei fiori di disegno in acquerello è descritta in dettaglio.
Dopo aver disegnato ramoscelli, pianifichiamo il colore principale del fogliame di conifere dell'albero. In alcuni punti, la vernice sarà un po 'più leggera. I grafici scuri disegnano verdi con l'aggiunta di blu - dovresti prendere il colore dell'onda del mare.
Per aggiungere la neve su un rametto di un abete, attendere la vernice completa asciugatura. Disegniamo vernice bianca della neve con l'aggiunta di un'ombra blu o blu.
Come disegnare un albero deciduo con vernici
Ancora una volta, iniziamo a disegnare dal barile, da cui i rami sono diretti come mostrato nell'immagine sottostante.
Qui per il fogliame useremo il verde più caldo - è possibile ottenere un tale colore se aggiungi un po 'di giallo nel solito verde - in modo da poter regolare e modificare l'ombra. Più sfumature del verde saranno sul tuo disegno, più interessante sembrerà il risultato finale. Aree ombreggiate disegnano colore verde scuro e turchese.
Alcuni petali altamente illuminati possono essere denotati dal giallo. Non dimenticare di disegnare il tronco con sfumature marroni scure e marroni. Disegna anche terra, erba e fiori alla base dell'albero.
Come disegnare un albero con vernice e spugna
Questo metodo è particolarmente come i bambini e gli artisti dei principianti. Per questo, la carta, la vernice e un piccolo pezzo di spugna o gommapiuma sono richiesti.
Iniziamo a disegnare dal bagagliaio. Movimenti leggeri con un pennello sottile trarre ramoscelli.
Dopodiché, è necessario succhiare leggermente la spugna nella vernice verde e lasciare attentamente le stampe su carta nel luogo in cui dovrebbe essere localizzata la gru dell'albero. Si può accedere sulla bozza. Regolare la quantità di vernice e il grado di clic per un effetto migliore.
Gli alberi disegnano sempre molto interessanti e abbastanza semplici. La cosa principale è conoscere alcune regole e possedere l'osservazione. Come disegnare un albero? Prima di tutto, devi sapere che tipo di tipo, razza? Come crescono i rami - a destra, ai lati, scendono a terra? Che corona nella pianta - rigogliosa, piccola, rotonda, spessa, triangolare? Birch ha la sua stessa silhouette della corona, a Pine - è proprio. In questa lezione, proviamo a disegnare un albero in fasi. Capirai come proporre un fogliame spesso, corteccia, le radici del villaggio. Queste conoscenze ti saranno utili quando vai al Plenier o vuoi disegnare qualcosa il tuo.
- Prendiamo un foglio stretto di carta acquerello, una semplice matita, gomma da gomma. Se vuoi disegnare un albero nella tecnica "bagnata", il foglio è pre-leggermente bagnato con acqua. Questo può essere fatto con una vasta nappa morbida o spugna. Con questa tecnica, divorzi e gradienti molto belli si spegneranno. Per un inizio, fai una matita al nostro albero. Disegnalo con una corona verde lussureggiante. In estate e gli alberi di primavera sono particolarmente belli, il sole si riflette da ogni foglia e sembrano come. Disegna un terreno semicerchio. L'albero stesso è raffigurato con piccole radici. L'albero è lontano dal visualizzatore, quindi le radici sembreranno piccole. Lo spessore dei rami rende tale che la somma approssimativa del loro spessore era uguale al tronco del nostro albero. Più alto sono i rami, gli argomenti che diventano più sottili. Nella parte superiore della corona dei rami sono sottili e giovani. La corona dell'albero disegna una circonferenza comune e irregolare.
- Ora indiciamo i "pavimenti" della corona. Se dai un'occhiata a qualsiasi albero, allora ogni grande ramo crea un "livello" separato, una sorta di mini-albero, e tutti insieme formano una corona lussureggiante. Ogni tale "livello" ha il suo volume, si sovrappongono a vicenda, in seguito denotiamo il gioco delle ombre e della luce.
- Affinché l'albero sembrasse più organicamente, Dvoris gli elementi del paesaggio - il cielo, le nuvole, così come l'ombra dell'albero. Le nuvole sono solo leggermente incatenate con una matita, queste sezioni di carta bianca vengono quindi semplicemente cerchiate con vernice blu e aggiungono un'ombra leggera per il volume. Quindi il tronco dell'albero non sembra liscio e noioso, disegnalo come se consistesse in una varietà di grandi rami. La trama della corteccia non sarà visibile, quindi disegneremo un tronco d'albero con sfumature di colore, senza ondeggiare piccole parti.
- Procediamo per disegnare acquerelli. Iniziamo con la corona di legno e la vernice verde-verde trasparente vernice in modo inautentico dipingere questa zona con un pennello morbido. Da qualche parte lasciamo macchie bianche, da qualche parte aggiungono pitture a piedi, ma non esageranno. L'erba a terra sarà in un'ombra più fredda, quindi aggiungere un po 'blu o blu. Nota ombra dall'albero. Il cielo sta disegnando un gradiente blu, nella parte superiore della folta tonalità, gradualmente all'orizzonte, la vernice è diluita con acqua. Le nuvole prendono una nappa.
- Disegnare ombre. Prendiamo l'ombra verde con l'aggiunta di colpi blu e corti "Lepim" alla corona. Sul "pavimento" inferiore le ombre saranno più più scure, in cima alla macchia, la nappa diventa più breve e più leggera. Un paio di rami nel mezzo descrivono con attenzione. Dare il volume del tronco dell'albero. Le ombre su tutto il disegno sono a sinistra. Diverse sfumature di marrone (con l'aggiunta di ocra, blu e un po 'verde) disegna una corteccia di albero, in alcuni luoghi lasciando macchie bianche di luce. Anche sulle nuvole, facciamo ombre - un'ombra grigia-blu, dipinge la parte inferiore di ogni nuvola.
- La fase più "deliziosa": disegna i dettagli. Ora abbiamo bisogno del pennello più sottile. Vieni di nuovo tutte le ombre e renderli più saturi. L'attenzione del Viewer dovrebbe essere accentuata sulla parte centrale del modello, deve essere disegnata appositamente attentamente per essere interessante da guardare. Pertanto, aggiungi contrasto con i rami, nell'ombra sulla corona e sul tronco dell'albero. Deniamo piccoli rami nelle profondità della corona. Disegniamo erba con colpi luminosi (toccando un pennello di carta e rendiamo un codice a barre veloce "da me).
Imparare a disegnare un albero dell'acquerello con ogni artista del principiante, perché tale elemento si trova spesso nelle immagini. Senza di esso, è impossibile disegnare un paesaggio. Pertanto, prendiamo in modo sicuro un foglio acquerello, vernici e fretta per padroneggiare nuove abilità nel disegno.
Materiali di disegno dell'albero
- - Acquerello;
- - spazzole;
- - foglio di carta per acquerello;
- - acqua nel serbatoio;
- - Matita.
Tree Drawing Acquerello passo dopo passo
1. Nella prima fase, useremo la vernice. Se lo desideri, puoi usare una matita per ottenere uno schizzo leggero. Noi divorriamo l'acquerello marrone sulla tavolozza con una piccola quantità di acqua e spendere su una linea di tronco dell'albero verticale del foglio. Aggiungi alcuni ramoscelli laterali.
2. Test di un acquerello marrone Alcuni rami aggiuntivi che possono essere dall'altra parte.
3. Iniziamo a disegnare fogliame. Usiamo colore acquerello verde scuro. Divorziano l'acqua buona e un ampio pennello creiamo un divorzio. Aggiungi goccioline di un colore saturo e dare vernice per crescere efficacemente per ottenere bellissimi divorzi.
4. Quindi segna tutto l'albero. In alcune aree vicino alla corona dell'albero, aumentiamo il tono.
5. Il tronco dell'albero e dei ramoscelli si accumulano con un marrone più marrone. Inoltre, lavorare in fogliame acquerello verde.
6. Mescolare l'acquerello marrone con verde. La tonalità risultante manca il tronco. Aggiungere il fogliame intorno alla fondazione dell'albero.