Breve contenuto di strumenti musicali d'organo. Organo - strumento musicale ventotto secoli

Breve contenuto di strumenti musicali d'organo. Organo - strumento musicale ventotto secoli
Breve contenuto di strumenti musicali d'organo. Organo - strumento musicale ventotto secoli

Il più grande, più maestoso strumento musicale ha un'antica storia del verificarsi delle numerose fasi del miglioramento.

L'antenato del corpo è più distante da noi nel tempo, è consuetudine considerare il Volyn Babilonese, comune in Asia nei secoli XIX-XVIII alla nostra era. In questo strumento, l'aria è stata iniettata attraverso il tubo attraverso il tubo, e d'altra parte, si trovava un alloggiamento con i modelli con fori e lingue.

La storia dell'emergere del corpo ricorda e "tracce degli antichi dei greci": la divinità delle foreste e dei boschetti, secondo la leggenda, inventato per combinare bastoncini a canne di diverse lunghezze, e da allora il flauto della Pan è diventato inseparabile con la cultura musicale dell'antica Grecia.

Tuttavia, i musicisti hanno capito: su un doppio gioco facilmente, ma su alcuni - non c'è abbastanza respirazione. La ricerca della sostituzione della respirazione umana per il gioco sugli strumenti musicali è stata portata dai primi frutti già nel II-III secolo aC.: Idraulos arrivò alla scena musicale per diversi secoli.

Idraulos - il primo passo verso l'entità dell'organo

Approssimativamente nel III secolo aC. Inventore greco, matematico, "Pneumatica padre" Ktezibiy Alexandrian ha creato un dispositivo costituito da due pompe a pistoni, serbatoi d'acqua e tubi per emettere suoni. Una pompa ha archiviato l'aria all'interno, il secondo è stato servito ai tubi e la pressione del serbatoio dell'acqua e ha assicurato uno strumento audio più piatto.

Dopo due secoli, Gereon Alexandrian, matematico greco, matematico e ingegnere, ha migliorato l'idraulus, aggiungendo un mulino a vento in miniatura nella costruzione e una camera a sfera in metallo, immersa nell'acqua. Il corpo idrico migliorato ha ricevuto 3-4 registri, ciascuno dei quali conteneva 7-18 tubi di sintonizzazione diatonica.

Il corpo idrico è stato notevolmente distribuito nei paesi della regione mediterranea. Idraulos suonava sulle competizioni di gladiatori, matrimoni e feste, in teatri, circhi e ai circuiti, durante i riti religiosi. Il corpo è diventato uno strumento preferito dell'imperatore Nero, il suo suono potrebbe essere ascoltato in tutto l'impero romano.


Al servizio del cristianesimo

Nonostante il comune declino culturale, osservato in Europa dopo la caduta dell'impero romano, il corpo non è stato dimenticato. Già alla metà del V secolo, i venti migliorati sono stati costruiti nelle chiese d'Italia, in Spagna e Bisanzio. I centri di musica d'organo sono diventati i paesi della massima influenza religiosa, e da lì lo strumento si è diffuso in tutta Europa.

L'organo medievale è stato significativamente diverso dal moderno numero di tubi più piccolo "collega" e una grande dimensione di tasti (fino a 33 cm di lunghezza e 8-9 cm di larghezza), per il quale il suono è stato picchiato con un pugno. "Portale" è stato inventato, un piccolo organo portatile e "positivo" - un corpo stazionario in miniatura.

Il XVII-XVIII secolo è considerato la "età dell'oro della musica d'organo". Riducendo la dimensione dei tasti, l'acquisizione del corpo della bellezza e della diversità del suono, la chiarezza del grano di cristallo e la comparsa di pashade interi predeterminavano la magnificenza e la grandezza dell'organo. La musica solenne di Bach, Beethoven, Mozart e molti altri compositori sembravano sotto alto volte di tutte le cattedrali cattoliche dell'Europa, e quasi tutti i migliori musicisti serviti da organisti della Chiesa.

Con tutta la comunicazione inseparabile con la Chiesa cattolica, molte opere "secolari", compresi compositori russi, è scritto per l'organo.

Musica da organi in Russia

Lo sviluppo della musica d'organo in Russia è andato esclusivamente sul "modo secolare: l'ortodossia ha respinto categoricamente l'uso dell'organo in adorazione.

La prima menzione del corpo in Russia si trova sugli affreschi della Cattedrale di Sofia a Kiev: "Stone Chronicle" di Kievan Rus, datata dai secoli X-XI, ha mantenuto l'immagine del musicista e due catarici che giocano sul " Positivo "del musicista e due gatti (persone scaricando aria nella pelliccia).

Le dimensioni di Mosca di diversi periodi storiche hanno mostrato un interesse vivente per il corpo e la musica d'organo: Ivan III, Boris Godunov, Mikhail e Alexey Romanov "dimesso" dall'Europa degli organisti e dei costruttori di corpi. Sotto il dominio di Mikhail Romanov, non solo gli organisti stranieri e russi, come Tomila Mikhailov (demoni), Boris Ovsons, Melenéti Stepanov e Andrei Andreev divennero noto a Mosca.

Pietro I, che ha dedicato la vita all'introduzione nella società russa, i risultati della civiltà occidentale, nel 1691 hanno incaricato lo specialista tedesco ARPA Schnitgeru a costruire un corpo con 16 registri per Mosca. Dopo sei anni, nel 1697, Schnitger invia un altro strumento a 8 registri a Mosca. Durante la vita di Pietro nelle chiese luterana e cattolica, dozzine di corpi sono stati costruiti sul territorio della Russia, compresi progetti giganteschi per 98 e 114 registri.

L'imperatrice Elizabeth ed Ekaterina II hanno anche contribuito allo sviluppo della musica d'organo in Russia - sotto il loro dominio, dozzine di strumenti hanno ricevuto San Pietroburgo, Tallinn, Riga, Narva, Yelgava e altre città nella regione nord-occidentale dell'Impero.

Molti compositori russi hanno usato un corpo nel loro lavoro, è sufficiente ricordare i "Orleans" Tchaikovsky, "Sadko" Romano-Korsakov, "Prometheus" Scriabin ,. La musica d'organo russa ha combinato le classiche forme musicali europee occidentali e l'espressività e il fascino nazionale tradizionale, possedevano una forte influenza sull'ascoltatore.

Organo moderno

Dopo aver superato il percorso storico di lunghezza in due millenni, l'organo del XX-XXI secolo è simile: diverse migliaia di tubi situati su livelli diversi e in legno e metallo. I tubi in legno della sezione quadrata fanno dei suoni bassi e i tubi metallici di stagno lega e piombo hanno una sezione trasversale rotonda e sono progettati per un suono più sottile e alto.

I titolari dei record sono spiegati dall'oceano, negli Stati Uniti d'America. Il corpo situato nel centro commerciale di Lord & Taylor di Philadelphia Macy, pesa 287 tonnellate e ha sei manuali. Lo strumento situato nella sala consenso della città di Atlantic City è il più grande organo del mondo e ha più di 33.000 tubi.

I maggiori e magnifici organi della Russia si trovano nella casa della musica di Mosca, così come nella sala da concerto. Tchaikovsky.

Lo sviluppo in nuove direzioni e stili ha aumentato significativamente il numero di tipi e varietà del corpo moderno, con le loro differenze in linea di principio e caratteristiche specifiche. La classificazione di oggi degli organi è tale:

  • corpo spirituale;
  • sinfonia;
  • corpo teatrale;
  • elettori;
  • organo di hammond;
  • organo tiff;
  • organo a vapore;
  • corpo di strada;
  • orchestri;
  • organola;
  • pirofono;
  • corpo marino;
  • organo della camera;
  • organo della chiesa;
  • organo domestico;
  • organi;
  • organo digitale;
  • autorità rock;
  • organo pop;
  • autorità virtuale;
  • melodio.

In contatto con

L'organo è uno strumento musicale, che è chiamato "re della musica". La grandezza del suo suono è espressa nell'effetto emotivo su un ascoltatore che non ha uguale. Inoltre, il più grande strumento musicale del mondo è organo e ha il sistema di gestione più perfetto. La sua altezza e la sua lunghezza sono uguali alle pareti del muro dalla fondazione al tetto in un grande edificio - un tempio o una sala da concerto.

La risorsa espressiva del corpo consente di creare la musica del volume più ampio del contenuto: dal pensare a Dio e al cosmo alle sottili riflessioni intime dell'anima umana.

L'organo è uno strumento musicale con una storia unica nella sua durata. La sua età è di circa 28 secoli. Nell'ambito di un articolo, è impossibile rintracciare il grande percorso di questo strumento di arte. Ci siamo limitati a un breve saggio della genesi del corpo dai tempi antichi a quei secoli, quando ha acquisito l'aspetto e le proprietà note fino ad oggi.

Il predecessore storico del corpo è lo strumento di flauto pan (nominato, come menzionato nel mito). L'aspetto del flauto Pan è datato al 7 ° secolo aC, ma la vera età è probabilmente molto di più.

Questo è il nome di uno strumento musicale costituito da un determinato numero di tubi di canna di diverse lunghezze. Le superfici laterali sono adiacenti l'una all'altra, e l'a parte sono combinati con una ruggine di una materia robusta o una tavola di legno. L'esecutore soffia l'aria dall'alto attraverso i fori dei tubi e suonano - ognuno alla sua altezza. Il vero gioco di esempio può utilizzare due o anche tre tubi per estrarre il suono simultaneo e ottenere un intervallo a due vocali o, con abilità speciali, corda a tre vie.

Pan Flute Pan Personalizza un desiderio eterno di una persona a inventiva, specialmente nell'arte, e il desiderio di migliorare le possibilità espressive della musica. Prima che questo strumento sia apparso sulla scena storica, c'erano flauti longitudinali primitivi a disposizione dei musicisti più antichi - le scarpe più semplici con i fori dita. Le loro capacità tecniche erano piccole. Sul flauto longitudinale è impossibile estrarre contemporaneamente due o più suoni.

A favore di un suono più avanzato, Pan Flauto dice anche il fatto successivo. Il modo di soffiare l'aria è senza contatto, il getto d'aria è dato dalle labbra da una certa distanza, che crea un particolare effetto di legname del suono mistico. Tutti i predecessori dell'organo erano in ottone, cioè. La forza vivo controllata dalla guida è stata utilizzata per creare queste caratteristiche di queste caratteristiche - un multi-campione e il timbro spettrale fantastico "traspirante" - sono stati ereditati nella tavolozza del suono dell'autorità. Sono loro che sono alla base della capacità unica di un suono di organo - introdurre un ascoltatore in trance.

Cinque secoli sono passati dall'aspetto di flauti Pan fino all'invenzione del prossimo predecessore. Durante questo periodo, gli intenditori del recupero dell'ottone hanno trovato un metodo che consente all'infinito di aumentare il tempo limitato dell'espirazione umana.

In un nuovo strumento, l'alimentazione dell'aria è stata effettuata con l'aiuto della pelliccia di pelle - come coloro che hanno usato un fabbro per l'aria iniettata.

C'è anche un'opportunità per supportare automaticamente due rode e truder. Una o due voci - il fondo - senza una pausa tirava i suoni, la cui altezza non ha cambiato. Questi suoni, chiamati "Burdoni" o "Fogramma", furono rimossi senza la partecipazione della voce, direttamente dalla pelliccia attraverso le aperture aperte in loro e c'era qualcosa come uno sfondo. Più tardi riceveranno il nome del "punto d'organo".

La prima voce, grazie al metodo già noto per chiudere i fori su un inserimento "fluvfactory" separato nel raggio, è stato in grado di giocare una varietà e persino i melodie virtuoso. Nell'inserimento, l'esecutore che soffia le labbra dell'aria. A differenza di Bourdon, la melodia è stata rimossa nel metodo di contatto. Pertanto, non c'erano nuclei di misticismo - è stato preso su Bardon Pegs.

Questo strumento ha acquisito grande popolarità, specialmente nella creatività popolare, così come tra i musicisti erranti e divenne noto come Volyn. Grazie alla sua invenzione, il futuro organo audio ha acquisito una lunghezza praticamente illimitata. Mentre i performer pompe pellicce d'aria, il suono non è interrotto.

Pertanto, tre delle quattro future proprietà del suono del "re degli strumenti" si sono manifestate: polifonia, unicità mistica del timbro e lunghezza assoluta.

A partire dal 2 ° secolo aC. Le costruzioni appaiono che stanno sempre avvicinando all'immagine dell'organo. Per scaricare l'aria, l'inventore greco di Ktesebiy crea un'unità idraulica, questo consente di aumentare la potenza del suono e fornire uno strumento di liquidazione emergente con pipe di suono piuttosto lunghe. Sull'udienza, l'organo idraulico diventa rumoroso e acuto. Con tali proprietà del suono, è ampiamente utilizzato nelle viste di massa (salti hipcodromic, spettacoli del circo, misteri) in greci e romani. Con l'aspetto del primo cristianesimo, l'idea del meccanis di iniezione dell'aria è stata nuovamente restituita: il suono di questo meccanismo era più vivo e "umano".

Infatti, in questa fase, è possibile considerare le caratteristiche principali del suono dell'organo: una trama multi-voce, attirando bene l'attenzione del timbro, lunghezza senza precedenti e l'energia speciale adatta per attirare una grande massa di persone.

I prossimi 7 secoli erano per il corpo che definisca nel senso che era interessato alle sue capacità, e poi fermamente "assegnò" loro e sviluppò la Chiesa cristiana. L'Autorità era destinata a diventare uno strumento sermone di massa, che rimane fino ai giorni nostri. A tal fine, la sua trasformazione si è spostata lungo due canali.

Primo. Le dimensioni fisiche e le abilità acustiche dello strumento hanno raggiunto valori incredibili. In conformità con la crescita e lo sviluppo dell'architettura del tempio, l'aspetto del progredito architettonico e musicale. L'organo cominciò a incastrare nel muro del tempio, e il suo suono del tuono era subordinato e scosse l'immaginazione dei parrocchiani.

Il numero di tubi di organi che sono stati fatti da legno e metallo hanno raggiunto diverse migliaia. I timbri del corpo hanno guadagnato il più ampio intervallo emotivo - dalla somiglianza del bicchiere di Dio alle tranquille rivelazioni dell'individualità religiosa.

Le possibilità di suonare in precedenza acquisite sul percorso storico erano necessarie nell'uso della Chiesa. La polifonia del corpo ha permesso alla musica complicata di riflettere l'intrecciato multiforme della pratica spirituale. La lunghezza e l'iniezione del tono esibiscono l'aspetto della respirazione dal vivo, portando la natura del suono dell'organo alle esperienze della vita umana.

Da questa fase, il corpo è uno strumento musicale di un'enorme forza convincente.

La seconda direzione nello sviluppo dello strumento è andata a rafforzare le sue opportunità di virttuoso.

Per controllare il millesimo arsenale dei tubi, era necessario un meccanismo fondamentalmente nuovo, dando al performer a far fronte a questa ricchezza poco appariscente. La storia stessa ha suggerito la soluzione giusta: l'idea del coordinamento della tastiera dell'intera gamma di suono era perfettamente adattata al dispositivo "re della musica". D'ora in poi, il corpo è uno strumento chiave-coraggioso.

La gestione gigante si è concentrata su una console speciale, che ha combinato le enormi capacità delle tecniche della tastiera e delle brillanti invenzioni di maestri d'organo. L'organista ora era situato in un ordine graduale - uno sopra l'altro - da due a sette tastiere. In fondo, al piano molto sotto i piedi c'era una grande tastiera a pedale per estrarre toni bassi. Hanno giocato le gambe su di esso. Quindi, la tecnica dell'organista ha richiesto una grande maestria. Il luogo di atterraggio dell'artista era una lunga panca, fornita dall'alto sopra una tastiera a pedale.

L'unione dei tubi ha gestito il meccanismo del registro. C'erano bottoni o maniglie speciali vicino alle tastiere, ognuna delle quali led decine, centinaia e persino migliaia di tubi allo stesso tempo. Affinché l'organista non sia distratto dai registri commutati, aveva un assistente - di solito uno studente che ha dovuto affrontare le basi dell'organo.

Il corpo inizia una processione vittoriosa nella cultura artistica mondiale. Nel 17 ° secolo, ha raggiunto un'altezza di successo e senza precedenti nella musica. Dopo immortalare l'arte dell'organo nel lavoro di Johann Sebastian Baha, la grandezza di questo strumento rimane insuperabile ai giorni nostri. Oggi il corpo è uno strumento musicale della storia più recente.

Organo (Lat. Organum dal Dr. Greco. Ὄργανον - "Strumento, Gun") - Strumento musicale della tastiera, la vista più grande degli strumenti musicali.

Dispositivo e suono

La sua altezza e la sua lunghezza sono uguali alle pareti del muro dalla fondazione al tetto in un grande edificio - un tempio o una sala da concerto.
Il dispositivo, i principi della formazione sonora e altre caratteristiche di questo o che l'organo dipendono direttamente dal suo tipo e dalla sua vista.
Negli organi acustici (vento, vapore, luminoso, vento, idraulico, meccanico, ecc.), Il suono è formato a causa della vibrazione dell'aria in tubi di organi speciali - metallo, legno, bambù, canna, ecc., Che può essere con le lingue, sia senza pinze. In questo caso, l'aria può essere iniettata nel tubo del tubo in vari modi - in particolare, con l'aiuto di pelliccia speciale.
Nel corso di diversi secoli, gli organi eccezionalmente eolici sono stati utilizzati per le prestazioni di quasi tutta la musica della Chiesa, oltre a opere musicali scritte in altri generi. Tuttavia, si sa sulla Chiesa e sull'uso secolare e da un organodotto, non al vento e allo strumento della tastiera di corda con proprietà organiche.
L'organo elettrico è stato inizialmente creato per l'imitazione elettronica del suono dei venti, ma poi gli ordini elettrici per il loro scopo funzionale hanno iniziato a dividere in diversi tipi:

  • Ordini elettrici della Chiesa Le cui funzionalità sono adattate all'esecuzione della musica spirituale nei templi iconici.
  • ElectricGanas per la performance del concerto della musica popolare, incluso il jazz e il rock.
  • Elettricisti per l'homemovicazione amatoriale.
  • Teste elettriche programmabili per lavori da studio professionali

Considera la struttura del corpo del forno. Consiste nelle seguenti parti:

Telecomando
Sotto l'eluizione dell'organo implica controlli, che includono tutte le numerose chiavi, le leve e i pedali del cambio di registrazione.
I dispositivi di riproduzione includono manuali e pedali.
A Timbre - Interruttori di registri. Oltre a loro, il telecomando è composto da: interruttori dinamici - canali, un'ampia varietà di interruttori a pedale e chiavi di inclusione kopul che trasportano un registri manuali a un altro.
La maggior parte degli organi viene fornita con le copobulin per commutare i registri al manuale principale. Inoltre, con leve speciali, l'organista può cambiare diverse combinazioni dalla banca delle combinazioni di registri.
Inoltre, una panca è installata davanti al telecomando, su cui si trova un musicista e l'interruttore di organi si trova nelle vicinanze.

Manuale
Tastiera, in altre parole. Ma solo nel corpo ci sono chiavi per giocare a gambe - pedali, quindi è corretto dire esattamente quale manuale.
Di solito nel corpo da due a quattro manuali, ma a volte ci sono copie con un manuale e anche tali mostri che hanno tanti sette manuali. Il nome del manuale dipende dalla posizione dei tubi con cui controlla. Inoltre, ogni manuale è assegnato il proprio set di registri.
Nel manuale principale, si trovano solitamente i registri più rumorosi. È anche chiamato Hauptwerk. Può essere posizionato il più vicino all'eperter e nella seconda riga.
Oberwerk - un po 'più nascosto. I suoi tubi si trovano sotto i tubi del manuale principale.
Rückpositiv è una tastiera completamente unica. Controlla quei tubi che si trovano separatamente da tutti gli altri. Quindi, per esempio, se l'organista si siede alla faccia dell'utensile, saranno posti indietro.
Hinterwerk: questo manuale controlla tubi che si trovano nella parte posteriore dell'organo.
Brustwerk. Ma i tubi di questo manuale si trovano direttamente sul telecomando stesso o su entrambi i lati.
Solowerk. Poiché si può giudicare dal nome stesso, i tubi di questo manuale sono dotati di un gran numero di registri solisti.
Inoltre, possono verificarsi altri manuali, ma quelli elencati sopra sono usati più spesso.
Nel diciassettesimo secolo, gli organi apparvero una specie di controllo del volume - una scatola attraverso i quali si tenevano tubi con tapparelle. Il manuale, che governato da questi tubi, è stato chiamato Schwellwerk e posto a un livello più alto.
Pedali.
Inizialmente, gli organi non avevano una tastiera a pedale. È apparsa a circa il XVI secolo. C'è una versione che ha inventato un organista Brabante denominato Louis Wang Valbec.
Ora ci sono una varietà di tastiera a pedale a seconda della struttura dell'organo. Ci sono entrambi cinque e trentadue pedali, ci sono organi e senza una tastiera a pedale. Sono chiamati portativi.
In genere, i pedali sono controllati dai tubi più bascifere per i quali è scritto un mulino nozionale separato, sotto il punteggio doppio, che è scritto per i manuali. La loro gamma è due, o anche tre ottave al di sotto delle altre note, quindi un grande organo può avere una gamma di nove e mezzo ottava.
Registri
I registri sono un certo numero di tubi dello stesso tono, che sono, infatti, uno strumento separato. Per i registri di commutazione, vengono forniti maniglie o switch (per gli organi di controllo elettrico), che si trovano sul telecomando o sopra il manuale o accanto ai lati.
L'essenza del controllo del registro è: Se tutti i registri sono disattivati, l'organo quando si preme il tasto non sarà.
Il nome del registro è correlato con il nome del suo tubo più grande e ogni maniglia si riferisce al suo registro.
Ci sono entrambi registri labiale e lingua. Il primo si riferisce al controllo del tubo senza lingue, questi sono registri aperti flauto, ci sono anche registri di flauti chiusi, principi, i registri delle predeshes, che, infatti, formano il colore del suono (medicina e aliquota). In loro, ogni nota ha diversi orgoglio overtone più debole.
Ma i registri della lingua, come si possono vedere dal loro stesso nome, controllare i tubi con le lingue. Possono essere combinati in suono con tubi labiali.
La selezione del registro è fornita nel mulino notevole, è scritto sopra il luogo in cui uno o un altro registro dovrebbe essere applicato. Ma il caso è complicato dal fatto che in momenti diversi e anche semplicemente in diversi paesi, i registri degli organi differivano bruscamente l'uno dall'altro. Pertanto, il registro della parte organizzato è raro quando è specificato in dettaglio. Di solito è accuratamente indicato solo da manuale, la dimensione dei tubi e la presenza o l'assenza di lingue. Tutte le altre sfumature sonore sono dati all'artista.
Tubo
Come previsto, il suono del suono è in stretta dipendenza dalle loro dimensioni. Inoltre, gli unici tubi che suonano esattamente come è scritto in un nuovo mulino - questi sono tubi di otto piedi. Il suono dei tubi più piccoli è rispettivamente superiore e grande - inferiore a quello che è scritto in un nuovo mulino.
I pipe più grandi che sono lontani da tutti, ma solo nei maggiori organi del mondo, hanno una dimensione di 64 piedi. Suonano tre ottave inferiori a quelli registrati in una tastiera. Pertanto, quando, quando si gioca in questo registro, un organista coinvolge pedali, è già pubblicato InfrasuCuluca.
Per configurare piccoli labiali (cioè quelli che senza lingua), usano Shmyorn. Questa è una verga, ad un'estremità di cui c'è un cono, e dall'altro - una tazza con cui i tubi dell'organo si espandono o stretto o stretto, che raggiungendo i cambiamenti nell'altezza del suono.
Ma per cambiare l'altezza del suono di grandi tubi, gli aletti di metallo aggiuntivi vengono solitamente tagliati, che sono piegati come le lingue e quindi cambiano il suono dell'organo.
Inoltre, alcuni tubi possono essere puramente decorativi. In questo caso, sono chiamati "ciechi". Non suonano, ma hanno un valore esclusivamente estetico.

Il tratto dell'organo del forno
Il tratto ha un pianoforte. C'è un meccanismo per il trasferimento della forza di attacco delle dita dalla chiave della chiave direttamente alla stringa. Il tratto del corpo suona lo stesso ruolo ed è il principale meccanismo di controllo.
Inoltre, l'Autorità ha il tratto che controlla le valvole del tubo (è anche chiamata tratti di gioco), ha anche il tratto del registro che consente di accendere e disabilitare interi registri.
La medicina è un gruppo di registri attualmente coinvolti. Il tratto di gioco prevede che quei tubi coinvolti utilizzando il tratto del registro, se si può dire, ovviamente.
È con il tratto del registro che l'Autorità funziona quando i registri intere sono inclusi o disattivati. Qualcosa assomiglia ai sintetizzatori moderni. Questi possono essere entrambi combinazioni fisse di registri e liberi, cioè quelli selezionati dal musicista in un ordine arbitrario.

L'organo è uno strumento musicale con una storia unica nella sua durata. La sua età è di circa 28 secoli.
Il predecessore storico del corpo è lo strumento di Fleute Pan (nominato Dio greco, come menzionato nel mito). L'aspetto del flauto Pan è datato al 7 ° secolo aC, ma la vera età è probabilmente molto di più.
Questo è il nome di uno strumento musicale costituito da un determinato numero di tubi di canna di diverse lunghezze. Le superfici laterali sono adiacenti l'una all'altra, e l'a parte sono combinati con una ruggine di una materia robusta o una tavola di legno. L'esecutore soffia l'aria dall'alto attraverso i fori dei tubi e suonano - ognuno alla sua altezza. Il vero gioco di esempio può utilizzare due o anche tre tubi per estrarre il suono simultaneo e ottenere un intervallo a due vocali o, con abilità speciali, corda a tre vie.

Pan Flute Pan Personalizza un desiderio eterno di una persona a inventiva, specialmente nell'arte, e il desiderio di migliorare le possibilità espressive della musica. Prima che questo strumento sia apparso sulla scena storica, c'erano flauti longitudinali primitivi a disposizione dei musicisti più antichi - le scarpe più semplici con i fori dita. Le loro capacità tecniche erano piccole. Sul flauto longitudinale è impossibile estrarre contemporaneamente due o più suoni.
A favore di un suono più avanzato, Pan Flauto dice anche il fatto successivo. Il modo di soffiare l'aria è senza contatto, il getto d'aria è dato dalle labbra da una certa distanza, che crea un particolare effetto di legname del suono mistico. Tutti i predecessori dell'organo erano in ottone, cioè. Usato la forza controllata da guida per creare immagini artistiche. Successivamente, queste caratteristiche sono una polifonia e il timbro fantastico fantastico "traspirante" - sono stati ereditati nella tavolozza del suono dell'autorità. Sono loro che sono alla base della capacità unica di un suono di organo - introdurre un ascoltatore in trance.
Cinque secoli sono passati dall'aspetto di flauti Pan fino all'invenzione del prossimo predecessore. Durante questo periodo, gli intenditori del recupero dell'ottone hanno trovato un metodo che consente all'infinito di aumentare il tempo limitato dell'espirazione umana.
In un nuovo strumento, l'alimentazione dell'aria è stata effettuata con l'aiuto della pelliccia di pelle - come coloro che hanno usato un fabbro per l'aria iniettata.
C'è anche un'opportunità per supportare automaticamente due rode e truder. Una o due voci - il fondo - senza una pausa tirava i suoni, la cui altezza non ha cambiato. Questi suoni, chiamati "Burdoni" o "Fogramma", furono rimossi senza la partecipazione della voce, direttamente dalla pelliccia attraverso le aperture aperte in loro e c'era qualcosa come uno sfondo. Più tardi riceveranno il nome del "punto d'organo".
La prima voce, grazie al metodo già noto per chiudere i fori su un inserimento "fluvfactory" separato nel raggio, è stato in grado di giocare una varietà e persino i melodie virtuoso. Nell'inserimento, l'esecutore che soffia le labbra dell'aria. A differenza di Bourdon, la melodia è stata rimossa nel metodo di contatto. Pertanto, non c'erano nuclei di misticismo - è stato preso su Bardon Pegs.
Questo strumento ha acquisito grande popolarità, specialmente nella creatività popolare, così come tra i musicisti erranti e divenne noto come Volyn. Grazie alla sua invenzione, il futuro organo audio ha acquisito una lunghezza praticamente illimitata. Mentre i performer pompe pellicce d'aria, il suono non è interrotto.
Pertanto, tre delle quattro future proprietà del suono del "re degli strumenti" si sono manifestate: polifonia, unicità mistica del timbro e lunghezza assoluta.
A partire dal 2 ° secolo aC. Le costruzioni appaiono che stanno sempre avvicinando all'immagine dell'organo. Per iniettare l'aria, l'inventore greco di Ktesebiy crea un'unità idraulica (pompa dell'acqua). Ciò consente di aumentare la potenza del suono e fornire uno strumento di colossus emergente con tubi da suonamento piuttosto lunghi. Sull'udienza, l'organo idraulico diventa rumoroso e acuto. Con tali proprietà del suono, è ampiamente utilizzato nelle viste di massa (salti hipcodromic, spettacoli del circo, misteri) in greci e romani. Con l'aspetto del primo cristianesimo, l'idea del meccanis di iniezione dell'aria è stata nuovamente restituita: il suono di questo meccanismo era più vivo e "umano".
Infatti, in questa fase, è possibile considerare le caratteristiche principali del suono dell'organo: una trama multi-voce, attirando bene l'attenzione del timbro, lunghezza senza precedenti e l'energia speciale adatta per attirare una grande massa di persone.
I prossimi 7 secoli erano per il corpo che definisca nel senso che era interessato alle sue capacità, e poi fermamente "assegnò" loro e sviluppò la Chiesa cristiana. L'Autorità era destinata a diventare uno strumento sermone di massa, che rimane fino ai giorni nostri. A tal fine, la sua trasformazione si è spostata lungo due canali.
Primo. Le dimensioni fisiche e le abilità acustiche dello strumento hanno raggiunto valori incredibili. In conformità con la crescita e lo sviluppo dell'architettura del tempio, l'aspetto del progredito architettonico e musicale. L'organo cominciò a incastrare nel muro del tempio, e il suo suono del tuono era subordinato e scosse l'immaginazione dei parrocchiani.
Il numero di tubi di organi che sono stati fatti da legno e metallo hanno raggiunto diverse migliaia. I timbri del corpo hanno guadagnato il più ampio intervallo emotivo - dalla somiglianza del bicchiere di Dio alle tranquille rivelazioni dell'individualità religiosa.
Le possibilità di suonare in precedenza acquisite sul percorso storico erano necessarie nell'uso della Chiesa. La polifonia del corpo ha permesso alla musica complicata di riflettere l'intrecciato multiforme della pratica spirituale. La lunghezza e l'iniezione del tono esibiscono l'aspetto della respirazione dal vivo, portando la natura del suono dell'organo alle esperienze della vita umana.

Da questa fase, il corpo è uno strumento musicale di un'enorme forza convincente.
La seconda direzione nello sviluppo dello strumento è andata a rafforzare le sue opportunità di virttuoso.
Per controllare il millesimo arsenale dei tubi, era necessario un meccanismo fondamentalmente nuovo, dando al performer a far fronte a questa ricchezza poco appariscente. La storia stessa ha suggerito la soluzione giusta: è apparso strumenti della tastiera. L'idea del coordinamento della tastiera di tutta la serie di suono si adatta perfettamente al dispositivo "re della musica". D'ora in poi, il corpo è uno strumento chiave-coraggioso.
La gestione gigante si è concentrata su una console speciale, che ha combinato le enormi capacità delle tecniche della tastiera e delle brillanti invenzioni di maestri d'organo. L'organista ora era situato in un ordine graduale - uno sopra l'altro - da due a sette tastiere. In fondo, al piano molto sotto i piedi c'era una grande tastiera a pedale per estrarre toni bassi. Hanno giocato le gambe su di esso. Quindi, la tecnica dell'organista ha richiesto una grande maestria. Il luogo di atterraggio dell'artista era una lunga panca, fornita dall'alto sopra una tastiera a pedale.
L'unione dei tubi ha gestito il meccanismo del registro. C'erano bottoni o maniglie speciali vicino alle tastiere, ognuna delle quali led decine, centinaia e persino migliaia di tubi allo stesso tempo. Affinché l'organista non sia distratto dai registri commutati, aveva un assistente - di solito uno studente che ha dovuto affrontare le basi dell'organo.
Il corpo inizia una processione vittoriosa nella cultura artistica mondiale. Nel 17 ° secolo, ha raggiunto un'altezza di successo e senza precedenti nella musica. Dopo immortalare l'arte dell'organo nel lavoro di Johann Sebastian Baha, la grandezza di questo strumento rimane insuperabile ai giorni nostri. Oggi il corpo è uno strumento musicale della storia più recente.

La risorsa espressiva del corpo consente di creare la musica del volume più ampio del contenuto: dal pensare a Dio e al cosmo alle sottili riflessioni intime dell'anima umana.

Che suona con l'aiuto di tubi (metallo, legno, senza lingue e con lingue) di vari timbri, in cui l'aria viene iniettata usando la pelliccia.

Gioco sull'organo È fatto usando diverse tastiere per la mano (manuali) e una tastiera a pedale.

Sulla ricchezza sonora e abbondanza di mezzi musicali, il corpo range prima tra tutti gli strumenti e a volte chiama "re degli strumenti". A causa della sua espressività, è diventato a lungo la proprietà della Chiesa.

L'uomo che esegue opere musicali sull'organo chiamato organista.

I sistemi reattivi sovietici dei soldati BM-13 BM-13 del terzo Reich hanno chiamato l'autorità "Stalin" a causa del suono rilasciato dal piumaggio dei razzi.

Storia dell'organo

L'embrione del corpo può essere visto, così come in. Si ritiene che l'organo (idraulos; anche idraulikon, idraulis - "organo idrico") inventato Ktezibiy greco, che viveva nell'Alexandria di Egitto nel 296-228. AVANTI CRISTO e. L'immagine di uno strumento simile è disponibile su una moneta o un token dei tempi di Nerone.

Grandi taglie apparvero nel IV secolo, organi più o meno avanzati - nei secoli VII e VIII. Papa Vitalyan (666) ha introdotto un organo nella Chiesa cattolica. Nel VIII secolo, Byzantium era famoso per i suoi corpi.

L'arte di costruire organi sviluppati in Italia, da cui nel IX secolo sono stati scaricati in Francia. Più tardi, questa arte si è sviluppata in Germania. La diffusione più grande e diffusa del corpo inizia a ricevere nel XIV secolo. Nel XIV secolo, un pedale apparve nell'autorità, cioè la tastiera per le gambe.

Organi medievali, in confronto con più tardi, erano un lavoro grossolano; La tastiera manuale, ad esempio, consisteva in tasti larghi da 5 a 7 cm, la distanza tra i tasti ha raggiunto uno e un minuto e mezzo, vedere colpire i tasti non con le dita, come ora e pugni.

Nel XV secolo, le chiavi furono ridotte e il numero di tubi è stato aumentato.

Autorità

Organi migliorati hanno raggiunto un numero enorme di tubi e tubi; Ad esempio, un organo a Parigi nella Chiesa di St. Sulpice ha 7mila tubi e tubi. Nel corpo ci sono tubi e tubi dei seguenti valori: in 1 foot note, tre ottave sopra la scritta, 2 piedi - note suonavano due ottave sopra la scritta, 4 piedi - note suona ottate sopra scritte, 8 piedi - notes suoni Scrittura, in 16 piedi - Notes suona Octowel sotto l'scritto, 32 piedi - note suona due ottave sotto la scritta. La chiusura del tubo da sopra porta a una diminuzione dei suoni dei suoni all'ottava. Non tutti gli organi hanno tubi di grandi dimensioni.

Le tastiere nell'organo avvengono da 1 a 7 (solitamente 2-4); Sono chiamati manuali. Sebbene ogni organo tastiera abbia un volume di 4-5 ottavi, grazie a tubi che suonano per due ottave al di sotto o tre ottave sopra le note scritte, il volume del grande organo ha 9.5 ottava. Ogni set di tubi della stessa voce è come uno strumento separato e viene chiamato registrati.

Ciascuno dei pulsanti o dei registri retrattili o mobili (situati sopra la tastiera o sui lati dello strumento) attiva la riga corrispondente dei tubi. Ogni pulsante o registro ha il proprio nome e iscrizione appropriata, con la lunghezza del tubo più grande di questo registro. Il nome del registro e la grandezza delle tubazioni Il compositore può designare nelle note sopra il luogo in cui deve essere applicato questo registro. (La scelta dei registri per l'esecuzione del lavoro musicale è chiamato registro.) I registri negli organi sono da 2 a 300 (la maggior parte spesso si verifica da 8 a 60).

Tutti i registri si disintegrano in due categorie:

  • Registri con tubi senza lingue (registri labiali). Questa categoria include registri aperti flauto, registri chiusi per flauto (bourdons) registri (medicina) registri in cui ogni nota ha diversi (indebolire) orgoglio armonico.
  • Registri che hanno tubi con lingue (Registri della lingua). La connessione dei registri di entrambe le categorie insieme alla miscela è chiamata Perein Jeu.

Le tastiere o i manuali si trovano nella terrazza di Organs, uno sopra l'altro. Oltre a loro, c'è un'altra tastiera a pedale (da 5 a 32 tasti), principalmente per suoni bassi. La festa per le mani è scritta su due notevole - nelle chiavi e per quanto riguarda. Il lotto di pedali è scritto più spesso separatamente su un mulino a nota. Sui pedonali, chiamato solo "pedale", gioca con entrambe le gambe, usando un alternativamente con un tacco e un dito di punta (fino al XIX secolo - solo per il calzino). L'organo senza pedale è chiamato positivo, un piccolo corpo portatile - portale.

I manuali negli organi hanno nomi che dipendono dalla posizione dei tubi nell'organo.

  • Il manuale principale (con i registri più rumorosi) - nella tradizione tedesca chiamata Hauptwerk. (Fr. Grand Orgue, Grand Clavier) e si trova più vicino al performer o alla seconda fila;
  • Il secondo più importante e volume del manuale nella tradizione tedesca è chiamato Oberwerk. (Opzione forte) o Positiv. (versione leggera) (fr. Rositif), se i tubi di questo manuale sono situati sopra i tubi di Hauptwerk, o il ruckpositiv, se i tubi di questo manuale si trovano separatamente dal resto degli organi dell'organo e installato dietro il organismo indietro; Le chiavi Oberwerk e Positiv sul pannello di gioco si trovano sopra le chiavi Hauptwerk e i livelli delle chiavi della Ruckpositiv al di sotto delle chiavi Hauptwerk, riproducendo in tal modo la struttura architettonica dello strumento.
  • Manuale, i cui tubi si trovano all'interno di una scatola particolare che ha un otturatore verticale nella parte frontale dei bui della tradizione tedesca chiamata Schwellwerk. (Fr. recit (Expressif). Schwellwerk può essere posizionato sia nella parte superiore dell'organo (opzione più comune), e allo stesso livello con Hauptwerk. Le chiavi Schwellwerka si trovano su un giocatore ad un livello superiore rispetto a Hauptwerk, Oberwerk, Positiv , Ruckpositiv.
  • Varietà esistenti di manuali: Hinterwerk. (I tubi si trovano nella parte posteriore dell'organo), Brustwerk. (I tubi si trovano proprio sopra il luogo dell'organista), Solowerk. (registri solisti, tubi molto forti situati in un gruppo separato), Coro. eccetera.

I seguenti dispositivi sono facilitati per la riproduzione e il mezzo per migliorare o allentare la temperatura:

Kopula. - Il meccanismo con cui due tastiere sono vincolanti, con quali registri estesi a loro agiscono contemporaneamente. Kopulu dà l'opportunità di godere dei registri lanciati su un manuale.

4 passaggi sopra la tastiera del pedale (Padale de combinaison, tritte), di cui ognuno agisce su una determinata combinazione definita di registri.

Jalousie - Un dispositivo costituito da una chiusura della porta e aprendo l'intera stanza con tubi di registri diversi, come risultato della quale guadagna o indebolisce il suono. Le porte sono guidate dal poggiapiedi (canale).

Poiché i registri in diversi organi di diversi paesi e epoche non sono gli stessi, poi nella parte di organi di solito non vengono indicati in dettaglio: scrivono in dettaglio l'uno o un altro luogo del manuale del partito d'organo, designazione di tubi con o senza Tubi e le dimensioni dei tubi. I dettagli rimanenti sono forniti dal contraente.

Il corpo è spesso collegato all'orchestra e cantando in oratoriatori, cantata, salmi, così come nell'opera.

Ci sono anche organi elettrici (elettronici), ad esempio, Hammond..

Compositori che scrivono musica d'organo

Johann Sebastian Bach
Johann Adam Resenken.
Johann Pakhelbel.
Dietrich Buxtehude.
Dzhirolammo Frescobaldi.
Johann Jacob Frombersger.
Georg Friedrich Handel.
Siegfried Karg-Elert
Henry Porssell.
Max Regener
Vintagen Lubecca.
Johann Ludwig Krebs.
Matias Vekman.
Dominico Cipoli.
Cesar Frank.

Video: organo sul video + suono

Grazie a questo video, puoi familiarizzare con lo strumento, guarda il vero gioco su di esso, ascolta il suo suono, sentire le specifiche della tecnica:

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Quando una porta poco appariscente, dipinta in un colore beige, aperto, glansò solo pochi passi in legno dall'oscurità. Immediatamente fuori dalla porta, una potente scatola di legno, simile alla ventilazione, sta uscendo. "Attento, questo è il tubo d'organo, 32 piedi, un registro dei bassori," il mio camminare ha avvertito. - Aspetta, accendere la luce. " Aspetto pazientemente, anticipando una delle escursioni più interessanti della mia vita. Di fronte a me l'ingresso all'organo. Questo è l'unico strumento musicale all'interno del quale può essere registrato.


Utensile divertente - Sollevamento armonico con strumenti insoliti per questo strumento. Ma quasi esattamente lo stesso design può essere trovato in qualsiasi grande organo (come quello che viene mostrato nella foto a destra) - questo è esattamente ciò che i tubi di organi "lingua" sono disposti

Il suono di tremila tubi. Lo schema generale nel diagramma è presentato uno schema semplificato dell'organo con il tratto meccanico. Le foto che mostrano nodi individuali e dispositivi strumentali sono fatti all'interno del corpo della grande sala del Conservatorio di Stato di Mosca. Lo schema non mostra la pelliccia del negozio che supporta la pressione costante in Windows e le leve di Barx (sono in immagini). Inoltre nessun pedale (tastiera del piede)

Organo per più di cento anni. Si trova nella Grande Sala del Conservatorio di Mosca, la sala più famosa, dalle mura dei quali ritratti di Baha, Tchaikovsky, Mozart, Beethoven ... Tuttavia, tutto ciò che è aperto all'occhio dello spettatore è rivolto alla sala del Organista e un po 'di legno smerigliato "Avenue" con tubi verticali in metallo. Osservando la facciata del corpo, la persona non iniziata non capirà come e perché questo strumento unico gioca. Per rivelare i suoi segreti, devi avvicinarsi alla domanda d'altra parte. Letteralmente.

Per diventare la mia guida, Natalia Vladimirovna Malina - Guardian del corpo, insegnante, musicista e maestro d'organo accettò di diventare gentilmente concordato. "Nell'autorità puoi muoverti solo a faccia avanti", spiega rigorosamente. Al misticismo e superstizioni, questo requisito non ha una bassa relazione: semplicemente, spostando indietro o lateralmente, una persona inesperta può verificarsi per uno dei tubi di organi o per ferirlo. E i tubi di queste migliaia.

Il principio principale del corpo, distinguendolo dalla maggior parte degli strumenti del vento: un tubo è una nota. Un antenato antenato dell'organo può essere considerato un padella. Questo strumento, che esisteva dal tempo immemorabile in diverse parti del mondo, è in qualche modo collegato insieme insieme di coesioni vuote di diverse lunghezze. Se guardi l'angolo alla foce del suono più corto e sottile, verrà ascoltato. Coesi più lunghi suonano sotto.

A differenza del flauto ordinario, l'altezza del suono di un tubo separato non può essere modificato, quindi il flauto di Pan può giocare senza intoppi come note come la sorsaline in esso. Per forzare uno strumento per fare suoni molto bassi, è necessario accendere il tubo di grande lunghezza e grande diametro. Puoi fare un sacco di padella di flauto con tubi da diversi materiali e diversi diametri, e poi salteranno le stesse note con timbri diversi. Ma non sarà possibile giocare su tutti questi strumenti allo stesso tempo - non dovrebbero essere tenuti nelle loro mani, e non c'è abbastanza respirare il gigantesco "Costainka". Ma se metti tutti i nostri fluti verticalmente, per fornire ogni singolo tubo con una valvola di aspirazione dell'aria, inventare un meccanismo che ci darebbe l'opportunità di controllare tutte le valvole dalla tastiera e, infine, creare un design per l'iniezione di Aria con la sua distribuzione successiva, abbiamo solo scopre l'autorità.

Su una vecchia nave

I tubi in organi fanno due materiali: legno e metallo. Tubi in legno utilizzati per estrarre i suoni dei bassi hanno una sezione trasversale quadrata. I tubi metallici sono solitamente più piccoli, sono cilindrici o conici in forma e fabbricati, di regola, dalla latta in lega e dal piombo. Se la lattina è più - il tubo è un suono, se più piombo, il suono recuperabile è sordo, "cotone".

Lega Tin e Lead è molto morbido - questo è il motivo per cui i tubi di organi sono facilmente deformati. Se metti un grande tubo di metallo sul lato, dopo un po ', ci vorrà una sezione trasversale ovale sotto il proprio peso, che inevitabilmente influenzerà la sua capacità di rimuovere il suono. Spostandosi all'interno del corpo della grande sala del Conservatorio di Mosca, cerco di riguardare solo parti in legno. Se vieni su un tubo o imbarazzante per afferrarlo, nuovi problemi appariranno presso l'organ master: il tubo dovrà "trattare" - raddrizzare, o persino padella.

Il corpo in cui sono, è lontano dal più grande del mondo e persino in Russia. In termini di dimensioni e numero di tubi, è inferiore agli organi della casa della musica di Mosca, della cattedrale a Kaliningrad e della sala da concerto. Tchaikovsky. I principali recordsmen sono fuori dall'oceano: ad esempio, uno strumento stabilito nella Sala dei Congressi Atlantic City (USA) ha più di 33.000 tubi. Nel corpo della grande sala del Conservatorio di tubi, dieci volte meno, il "totale" 3136, ma questa quantità considerevole non può essere compattata sullo stesso piano. L'organo all'interno è un po 'di livelli su cui i tubi sono installati in righe. Per accedere al master di organi ai tubi su ciascun livello, un passaggio stretto è fatto sotto forma di una piattaforma. I livelli sono interconnessi dalle scale in cui le normali traversa svolgono il ruolo dei passaggi. All'interno del corpo è da vicino, e il movimento tra i livelli richiede una destrezza nota.

"La mia esperienza dice", Dice Natalia Vladimirovna Malina, - che il Maestro dell'Autorità è meglio essere sottili aggiunta e avere un peso piccolo. Una persona con altre dimensioni qui è difficile da lavorare, non danneggiando lo strumento. Recentemente, l'elettricista - un uomo di carico - ha cambiato la lampadina sopra l'organo, inciampò e ha rotto un paio di mungitura in polvere di mungitura. Non c'erano vittime e ferite, ma gli appartamenti abbandonati hanno danneggiato 30 tubi di organi. "

Fingendo mentalmente che un paio di maestri d'organo delle proporzioni ideali sarebbe facilmente collocata nel mio corpo, guardo le scale di frizione, portando ai livelli superiori. "Non preoccuparti," Natalia Vladimirovna mi calmano, "vai solo in avanti e ripeti i movimenti per me. Il design è forte, lei resterà. "

Fischio e lingue

Siamo saliti al livello superiore dell'organo, da dove il Conservatorio inaccessibile al visitatore semplice apre una vista sulla grande sala del punto più alto. Sul palco qui sotto, dove la prova del complesso della corda era finita, piccoli uomini con violini e contralto. Natalia Vladimirovna mi mostra vicino al tubo dei registri spagnoli. A differenza di altri tubi, non sono disposti verticalmente, ma orizzontalmente. Formando una sorta di visiera sull'organo, sono attraverso direttamente nella sala. Il creatore della Sala Bolshoi di Aristide Kawai-Kohl proveniva dal genere franco-spagnolo di maestri d'organo. Da qui le tradizioni dei Pirenei nello strumento nella grande strada Nikitskaya a Mosca.

A proposito, sui registri e dei registri spagnoli in generale. "Registrati" è uno dei concetti chiave nella costruzione del corpo. Questi sono un numero di tubi organici di un certo diametro che formano rispettivamente una fonte cromatica, le chiavi della loro tastiera o parte di esso.

A seconda delle menzure incluse nella loro composizione dei tubi (Menzura - il rapporto tra i più importanti per la natura e la qualità del suono dei parametri dei parametri dei tubi) i registri danno suono con un colore di timbro diverso. Confronti Confronti con Pan Flauto, ho quasi perso una sottigliezza: il fatto è che non tutti i tubi dell'organo (come i flauti incagliato) sono aerophesi. L'aeroophone è uno strumento fuch in cui il suono è formato come risultato delle oscillazioni della colonna aerea. Questo include flauto, tubo, tubo, corno. Ma il sassofono, oboe, l'armonica è composta nel gruppo di idiofoni, cioè "auto-raffinato". Esita non l'aria, ma un flusso di aria la lingua. Pressione dell'aria e la forza di elasticità, contrastando, costringere la lingua a tremare e diffondere le onde sonore, che sono migliorate dallo strumento con un risonatore.

Nel corpo, la maggior parte dei tubi sono Aerofons. Sono chiamati labiale o fischietto. I tubi idiofoni costituiscono un gruppo speciale di registri e porta il nome delle lingue.

Quante mani fanno l'organista?

Ma come può il musicista gestisce tutte queste migliaia di tubi - legno e metallo, fischio e lingua, aperti e chiusi - dozzine o centinaia di registri ... suono al momento giusto? Per capire questo, andiamo giù all'epoca dal livello superiore dell'organo e vieni al dipartimento, o la console dell'organista. La non iniziata alla vista di questo dispositivo copre il brivido sia prima del cruscotto del moderno aereo di linea. Diverse tastiere a mano - manuali (ci possono essere cinque e anche sette!), Un piede Plus è ancora alcuni pedali misteriosi. Ci sono ancora molte leve di scarico con iscrizioni sulle maniglie. Perché tutto questo?

Naturalmente, l'organista ha solo due mani e giocando allo stesso tempo su tutti i manuali (nel corpo della grande sala dei loro tre, che è anche molto) non sarà in grado di farlo. Sono necessarie diverse tastiere manuali per dividere meccanicamente e funzionalmente i gruppi di registri, proprio come nel computer un disco rigido fisico è diviso in diversi virtuali. Ad esempio, il primo manuale dell'Autorità Bolshoi gestisce i tubi del gruppo (tedesco termine - werk) registri chiamati Grand Orgue. Comprende 14 registri. Il secondo manuale è anche responsabile per 14 registri. La terza tastiera - recit expressif - 12 registri. Infine, la tastiera a pedale a 32 chiavi o "pedale", funziona con dieci registri bassi.

Discutendo dal punto di vista del Profan, anche 14 registri per tastiera - è in qualche modo un po 'troppo. Dopotutto, premendo un tasto, l'organista è in grado di renderlo suoni su una volta 14 tubi in registri diversi (e più veramente a causa dei registri mixtura). E se hai bisogno di soddisfare la nota in un solo registro o in diversi selezionati? A tale scopo, vengono effettivamente utilizzate le leve di scarico situate a destra ea sinistra dei manuali. Estinguere la leva con il nome del registro scritto sulla maniglia, il musicista apre un tipo di damper che apre l'accesso ai tubi di un registro specifico.

Quindi, per poter riprodurre la nota desiderata nel registro desiderato, è necessario scegliere il manuale per la tastiera manuale o del pedale, tirare la leva che corrisponde a questo registro e fare clic sul tasto desiderato.

Dubbio potente

La parte finale della nostra escursione è dedicata all'aria. L'aria stessa, che causa il suono del corpo. Insieme a Natalia Vladimirovna, scendiamo sul pavimento sottostanti e ci troviamo in una spaziosa sala tecnica dove non c'è nulla dal solenne atteggiamento della grande sala. Pavimento in cemento, pareti bianche, guida su strutture di supporto da una vecchia barra, condotti e motore elettrico. Nel primo decennio dell'esistenza del corpo qui nel sudore del viso ha funzionato, i catitutori-calcans. Quattro uomini sani si alzarono di fila, afferrati con entrambe le mani per un bastone, che cresce nell'anello in acciaio sul rack, e alternativamente, poi uno, poi l'altro piede era premuto sulle leve, gonfiando la pelliccia. Il cambiamento è stato calcolato per due ore. Se un concerto o una prova durarono più a lungo, gli Studenti Swingrs sostituirono il rinforzo fresco.

Vecchi soffietti, quattro, sono stati conservati fino ad ora. Come dice Natalia Vladimirovna, una leggenda cammina al Conservatorio che una volta il lavoro dei truffatori ha cercato di sostituire la forza dei cavalli. Per questo, è stato presumibilmente un meccanismo speciale. Tuttavia, insieme all'aria, l'odore del letame del cavallo è salito sulla grande sala, e il fondatore della scuola d'organo russa A.F. Giedie, prendendo il primo accordo, dispiaciuto al naso e condannato: "puzza!"

Veridico questa leggenda o no, ma nel 1913, la potenza muscolare ha finalmente sostituito il motore elettrico. Con l'aiuto della puleggia, ha fatto una trazione dell'albero, che a sua volta attraverso il meccanismo di collegamento a manovella ha portato al movimento del raggio. Successivamente, hanno rifiutato questo schema, e oggi l'Air Pums è il ventilatore elettrico.

Nel corpo, l'aria iniettata cade nella cosiddetta manzo del negozio, ognuna delle quali è associata a una delle 12 finestre. Windlada è una vista di una scatola di legno di un serbatoio di aria compressa, che, infatti, sono installate le righe di tubi. Su un windlad, sono solitamente posizionati diversi registri. Grandi tubi che non sono sufficienti spazio su Windows sono installati da parte, e con Windows, legano loro gli aeromobili sotto forma di un tubo di metallo.

Avvolgitori del corpo della grande sala (il design "Coplade") sono suddivisi in due parti principali. Nella parte inferiore, la pressione costante viene mantenuta utilizzando Meccanica del negozio. TOP è diviso con partizioni antiproiezioni sui cosiddetti canali del tono. Tutti i tubi di diversi registri operati nel canale del tono, controllato da un tasto manuale o a pedale. Ogni canale del tono è collegato alla parte inferiore del fottuto da un foro, una valvola caricata a molla chiusa. Quando si preme il tasto attraverso il tratto, il movimento viene trasmesso alla valvola, si apre e l'aria compressa cade verso l'alto nel canale del tono. Tutti i tubi che hanno accesso a questo canale, in teoria, dovrebbero iniziare a suonare, ma ... questo, di regola, non si verifica. Il fatto è che attraverso l'intera parte superiore delle finestre subisce i cosiddetti plumes - gli ammortizzatori con fori situati perpendicolari ai canali del tono e hanno due posizioni. In uno di loro, i plume si sovrappongono completamente a tutti i tubi di questo registro in tutti i canali di tono. Nell'altro - il registro è aperto e i suoi tubi iniziano a suonare, non appena il tasto AIR viene premuto nel canale del tono appropriato. La gestione del clap, in quanto è facile da indovinare, viene eseguita da leve sul telecomando attraverso il tratto del registro. In poche parole, i tasti sono autorizzati a suonare tutti i tubi nei loro canali tono e i loop definiscono i preferiti.

Ringraziamo la leadership del Conservatorio di Stato di Mosca e Natalia Vladimirovna Malina per chiedere aiuto nella preparazione di questo articolo