Una piccola storia di Mozart. Biografia Mozarta.

01.07.2020

Biografia di Mozart brevemente: viaggio per concerti

All'inizio hanno visitato Vienna, Monaco, poi altre città europee. Dopo le esibizioni trionfali a Londra, durante l'anno hanno ricevuto un invito all'Olanda. Il pubblico ha colpito il virtuosismo del gioco del ragazzo sulla clasesi, l'organo e il violino. I concerti sono durati da quattro a cinque ore e, naturalmente, erano molto noiosi, soprattutto dal momento che il Padre ha continuato la formazione del Figlio. Nel 1766, la famosa famiglia tornò a Salisburgo, ma il resto era breve. I musicisti hanno iniziato ad invidiare il ragazzo e si riferiscono al genio di 12 anni come un vero avversario. Padre ha deciso che solo in Italia, il talento di suo figlio sarebbe stato in grado di apprezzare. Questa volta sono andati insieme.

Biografia di Mozart brevemente: Soggiorno in Italia

I concerti del già 14enne Wolfgang nelle principali città del paese passarono con un incredibile successo. A Milano, ha ricevuto un ordine per l'opera "Mitridate, King Pontiussky", che ha eseguito brillantemente. Per la prima volta, la Bologna Academy ha eletto un tale giovane compositore con il suo membro. Tutte le opere, le sinfoni e altre opere di Wolfgang, scritte durante il loro soggiorno in questo paese, indicano quanto è profondamente penetrare nelle peculiarità della musica italiana. Padre era fiducioso che ora sarà organizzato il destino di suo figlio. Ma con tutto il successo, non è stato possibile trovare lavoro in Italia. Locale per sapere diffidare della stessa identità del suo talento.

Biografia di Mozart Brief: Torna a Salisburgo

Città natale incontra i viaggiatori piuttosto sfortunati. Il vecchio grafico è morto, e suo figlio si è rivelato essere una persona crudele e potente. Ha umiliato e oppresso Mozart. Senza la sua conoscenza, Wolfgang non ha potuto partecipare a concerti, è stato obbligato a scrivere solo musica in chiesa e piccole opere per l'intrattenimento. Quando il giovane era già 22 anni, ha appena ricevuto una vacanza. E con sua madre andò a Parigi, sperando che il suo talento sarebbe ricordato lì. Ma questo tentativo non ha dato risultati. Inoltre, la madre del compositore è morta nella capitale francese, non vergognosa. Mozart tornò a Salisburgo e ha passato altri due anni più dolorosi. E questo è in un momento in cui a Monaco di Baviera con il trionfo, la sua nuova opera "Idomena, King Creta" è stata seguita. Il suo successo ha rafforzato Wolfgang nella decisione di non tornare alla posizione dipendente. L'arcivescovo non ha firmato la sua applicazione per licenziamento, ma nonostante ciò, il compositore è andato a Vienna. Ha vissuto in questa città nei suoi ultimi giorni.

Biografia di Mozart brevemente: la vita a Vienna

Poco dopo spostato Wolfgang sposò Konstanz Weber. Per fare questo, ha dovuto portare via la ragazza dalla casa nell'agosto del 1782, dal momento che né il padre né il consenso della madre fu dato al matrimonio. All'inizio, la vita a Vienna era dura. Ma il successo della "abduzione da seryral" ha aperto nuovamente il compositore delle porte dei saloni e dei palazzi della nobiltà della città. A quel tempo, è riuscito a conoscere molti musicisti famosi, fare comunicazione. Successivamente seguì l'opera "matrimonio figaro" e "don juan", che aveva successo variabile. Contemporaneamente con il "flauto magico", Wolfgang composto su richiesta di un grafico e "Requiem". Tuttavia, l'ultimo compositore non ha avuto il tempo di aggiungere. Ha fatto, usando bozze, Zyusmayer - uno studente di Mozart.

Amadeus Mozart. Biografia: anni recenti

Wolfgang è morto sulla ragione sconosciuta fino ad oggi nel dicembre 1791. Molti musicisti sostengono ancora la leggenda che il compositore avvelenato Salieri. Ma non c'erano documenti rimasti, almeno confermando indirettamente questa versione. La sua famiglia orfana era così desiderata che non avesse soldi per un funerale decente. Mozart fu sepolto nella tomba generale. Dove è sepolto e non installato.

Il nome di Mozart è stato a lungo sinonimo di genio musicale assoluto: il compositore austriaco è andato giù nella storia grazie al talento di una scala senza precedenti e un destino estremamente drammatico.

In quattro anni, era già abbastanza abilmente giocato sulla chiave, in cinque ha iniziato a comporre musica, e in sette anni è un concerto attivamente Miracle Boy. Nell'età matura, la sua stella di talento non ha lasciato la Skyskle, che, tuttavia, non lo ha salvato dalla povertà e dalla malattia. Ma prima le cose principali.

Mozart Wunderkind.

Wolfgang Amadeus Mozart è nato il 27 gennaio 1756 a Salisburgo, in una famiglia della Corte Capella Leopoldo Mozart e sua moglie Anna Mary. Sette bambini sono apparsi alla coppia, ma solo due sopravvissuti - Wolfgang e sua sorella Maria Anna (in famiglia solo Nannerl). La ragazza aveva cinque anni in più, ed è stata la sua clausola sui clasiesin che il fratello ha avuto interesse per la musica - il bambino, che non era tre, era contento di conoscere lo strumento; Dopo un anno, Wolfgang amavalmente, meraviglioso per la sua età ha eseguito varie opere musicali, e il violino ha preso possesso di quasi indipendentemente.

Leopold Mozart ha rapidamente capito che Nannerl, e soprattutto Wolfgang - figli molto dotati, e quindi hanno bisogno di mostrare al mondo, al fine di consolidare la vita dei bambini nell'arte sviluppata con successo. Da una tenera età, Wolfgang e sorella hanno iniziato a concerti con successo, ammirando i cortili reali e principesanti d'Europa con i loro talenti. Essi applauditi a Vienna, Monaco di Baviera, Parigi, Milano, Bologna ...

Ma Maria Anna si spostò gradualmente sullo sfondo, perché il giovane wolfgang non solo virtuoso ha eseguito la musica, ma anche la composta. Per 20 anni, Mozart ha già scritto alcune opere, ha composto molte sinfonia, ensemble, concerti, inni della Chiesa e altre forme musicali.

La formazione del genio di Mozart

Divenne piuttosto presto divenne chiaro che Mozart non era solo un musicista molto dotato, ma un genio. Il viaggio e la formazione permanente dei migliori insegnanti lo hanno reso una persona profonda e straordinaria, tuttavia, il vecchio è diventato, meno gli aristocratici che in precedenza avevano adorato un bambino straordinario erano interessati. Nel 1769, Wolfgang ricevette la posizione della Corte Accompagnatore natale Salisburgo, ma l'arcivescovo Jeronim, il capo del Principato della Chiesa, lo fece costantemente, limitante la libertà creativa. Trovare un altro destino e ispirazione Mozart è andato a Vienna. Tuttavia, e lì non ha trovato un posto "pane", anche se ha guadagnato qualcosa di più - amata, moglie e fidanzata fedele, la costanza di Weber. Questa donna ha dato vita a un compositore di sei figli e rimase vicino alla ricchezza e alla povertà.

Negli anni '80 del XVIII secolo, il compositore insegna attivamente, i suoi scritti sono molto e spesso pubblicati, le opere sono molto richieste. Durante questi anni, la leggendaria opera "Wedding Figaro" e "Don Juan", sinfonia n. 39, 40 e 41. Ma se all'inizio degli anni '80 la famiglia del compositore può permettersi un appartamento costoso e un servo, poi entro la fine di Il decennio di Mozart sulle orecchie in lui non ha mai ricevuto buoni post, non ha ricevuto tasse da concerti, non ci sono ordini principali. Constance gravemente i malatori, grandi somme vanno al suo trattamento - la famiglia risulta essere completamente sulla Mel.

Mozart scrive molto, una delle sue ultime opere - "flauto magico" - molto successo, ma in posizione finanziaria del compositore non influisce.

Morte di Mozart in povertà

All'età di 35 anni, lo stesso Mozart cade seriamente: il musicista è debole, le sue braccia e le sue gambe si spargiscono, il svenimento è costantemente accadendo a lui. In questo momento, lavora duramente al Requiem, che non ha il tempo di completare. Il grande compositore lascia la vita difficile e dolorosamente, aiutarlo a non essere i migliori dottori di quel tempo. I funerali del genio passano più che modestamente: Mozart era testardo in una tomba con altri cinque poveri. Tuttavia, non era ancora la sepoltura "Nishchenskoye" che nella sua posizione potrebbe accadere bene.

Dopo la morte di suo marito, la costanza con due figli (altri quattro morti piccoli) era in un angoscia: senza un capodinero e con numerosi debiti. Per portare avanti con le estremità, è costretto a vendere il manoscritto del grande compositore. Dopo alcuni anni, la vedova ri-sposata, e dopo la morte del secondo coniuge scrive la biografia di Mozart. Vero, i ricercatori non lo considerano affidabili, poiché la Constance sembra tacere sui momenti spiacevoli per lei. La vedova del genio viveva a una vecchiaia profonda.

Il figlio minore del Wolfgang Amadeu Mozart, Franz KSaver Wolfgang Mozart, andò sulle orme del Padre, ma, naturalmente, non poteva nemmeno avvicinarsi al suo successo.

Ritratto del 1819.
Barbara Kraft.

Wolfgang Amadeus Mozart Nato il 27 gennaio 1756. La patria Amadeus Mozart è considerata la città di Salisburgo, e tutta la famiglia di Mozart apparteneva al genere dei musicisti. Nome completo - Johann Chrysito Wolfgang Amadeus Mozart.
Nella vita di Amadeu Talent, il musicista è stato scoperto in profonda infanzia. Il Padre nativo di Mozzart ha cercato di addestrare il suo gioco in vari strumenti musicali, incluso l'organo.
Nel 1762, tutti i membri della famiglia Amadeus Mozart migrano a Monaco. Lì, essendo a Vienna, si giocano concerti su larga scala della famiglia Mozart, cioè la sorella nativa di Mozart - Anna Mary. Dopo un certo numero di concerti, la famiglia viaggia ulteriormente, visitando tali città in cui le opere musicali di Mozart impressionano gli ascoltatori con la loro abilità insuperabile.
La pubblicazione di debutto delle opere di Wolfgang Mozart è considerata una pubblicazione di Parigi.
Nel periodo successivo della vita, cioè 70-74 anni, il Mozart su base permanente vive, crea e lavora in Italia. Era questo paese che è diventato per Mozart del fatidico - lì è la prima volta che mette i suoi sinfoni che godono di un successo straordinario tra l'alto pubblico.
Vale la pena notare che nell'età di 17 anni, un vario repertorio del musicista conteneva almeno 40 lavori su larga scala.
Nel periodo del 75-80 Il XVIII secolo, le attività creative diligenti e continue di Amada reintegrano il volume delle sue opere da ulteriori varianti di famose composizioni. Dopo che Mozart detiene la posizione dell'organista della Corte, che è accaduto in 79, le opere di Mozart, in particolare l'opera, così come le sinfonie, cominciano a includere tecniche sempre più nuove e professionali.
Significativamente sull'attività creativa di Amadeu Mozart ha influenzato la sua vita personale, vale a dire che sua moglie era la costanza di Weber. Le relazioni romantiche di quei tempi si sono riflessi nell'opera "Abduzione di Seraral".
Alcune opere del grande compositore sono rimaste inaccettabili. Questo è il caso solo a causa della difficile situazione finanziaria della famiglia, a causa del quale Mozart è stata più costretta a dedicare tutto il suo tempo libero con piccoli lavori part-time ad almeno per sopravvivere.
I seguenti anni di attività creative di Mozart sono colpiti dalla fecondità in tandem con abilità. Le opere di Amadeu Wolfgang Mozart sono messe in grandi città, i suoi concerti semplicemente non si fermano.
Nell'89, Amadeus Wolfgang Mozart riceve una proposta molto interessante - per diventare alla testa della cappella Berlin Court. Ma, per ragioni sconosciute, Mozart non accetta questa proposta, l'ancora più aggravante della situazione finanziaria, introducendo non solo nella povertà, ma anche nel bisogno.
Tuttavia, avendo un carattere forte e volitivo, Amadeus Mozart non si arrende e continua a creare e incessantemente. Opere di quel tempo Mozart sono dati senza molta difficoltà e abbastanza veloce, ma nonostante questo qualitativamente, professionalmente ed espressivo.
Sfortunatamente, dalla fine del 1791 ottobre, il grande creatore della musica Amadeus Mozart divenne molto doloroso, e di conseguenza, si fermò per alzarsi dal letto. In un mese, il 5 dicembre 1791, il grande musicista è morto dalla febbre. Fu sepolto a Vienna, al cimitero "Santo Marco".

Secondo il grande compositore russo P. Tchaikovsky, Mozart è apparso il punto più alto della bellezza della musica.

Nascita, dura infanzia e gioventù

È apparso alla luce del ventisettesimo del gennaio 1756 a Salisburgo, e il suo arrivo valeva quasi la pena della vita di sua madre. Wolfgang di Johann Chrysostomus Wolfgang Teofile. La sorella maggiore di Mozart Maria Anna sotto la guida del padre di Leopold Mozart ha iniziato a suonare una chiave per giocare. Muzitsia è piaciuto un piccolo Mozart. Un ragazzo di quattro anni ha imparato con il padre del Menquet, giocando con la sorprendente purezza e un senso di ritmo. Un altro anno, Wolfgang ha iniziato a componi piccoli giochi musicali. Un ragazzo dotato di sei anni ha giocato le opere più complicate, non lasciando lo strumento tutto il giorno.

Vedendo le sorprendenti abilità del Figlio, il Padre ha deciso di andare con lui e con una figlia di talento in un viaggio di concerto. Monaco di Baviera, Vienna, Parigi, Aia, Amsterdam, Londra ha ascoltato il gioco di un giovane virtuoso. Durante questo periodo, Mozart è scritto un sacco di creazioni musicali, tra cui sinfonia, 6 sonate per un violino con clazesin. Un piccolo ragazzo pallido snello nel costume ricamato del tribunale d'oro, in una parrucca spaventata sull'allora moda conquistò il suo talento.

Concerti che durano 4-5 ore stanchi del bambino. Ma il padre si è anche impegnato attivamente nella formazione musicale di suo figlio. È stato un momento difficile, ma felice.

Nel 1766, la famiglia stanca del lungo tour tornò a Salisburgo. Tuttavia, il resto atteso è stato rapidamente finito. Prepararsi a consolidare il successo di Wolfgang, suo padre lo preparò a nuovi discorsi di concert. Questa volta è stato deciso di andare in Italia. A Roma, Milano, Napoli, Venezia, Firenze con trionfo sono concerti del musicista quattordicenne. Agisce come violinista, un organista, accompagnatore, un cloudist-virtuoso, un cantante-improvvisatore, conduttore. Grazie al suo talento non comuni, è stato eletto un membro dell'Accademia di Bologna. Sembrava che tutto fosse più che meraviglioso.

Tuttavia, le speranze del Padre di ricevere il lavoro di Wolfgang in Italia non era destinata a diventare realtà. Il giovane brillante era solo un altro divertimento degli italiani. Dovevo tornare ai giorni della settimana grigia di Salisburgo.

Risultati creativi e speranze insoddisfatte

Il giovane musicista diventa il conduttore dell'orchestra Count Colorado, una persona crudele e potente. Sentendo il trasporto e l'intolleranza alla maleducazione del Mozart, il sovrano della città in ogni modo collezionava un giovane uomo, considerandolo il suo servo. Per accettare questo wolfgang non poteva.

A 22, insieme a sua madre andarono a Parigi. Tuttavia, nella capitale della Francia, una volta applaudito la giovane custodia, il luogo di Mozart non è stato trovato. A causa delle esperienze per suo figlio è morto. Mozart cadde in profondo sconforto. Nulla è rimasto come tornare a Salisburgo, dove ha vissuto 1775-1777. La vita di un musicista giudiziario umiliato è un compositore di talento. E a Monaco, la sua opera "Idomomay, King Creta" ha avuto un enorme successo.

Decidere di porre fine alla posizione dipendente, Mozart invia una petizione per il licenziamento. Una serie di umiliazioni dall'arcivescovo lo ha quasi portato a un disturbo mentale. Il compositore ha accettato una decisione solida per rimanere a Vienna. Dal 1781 e fino alla fine della sua vita viveva in questa bellissima città.

Talento per pavimenti

L'ultimo decennio della vita è stato il momento delle ingegnose creazioni del compositore. Anche se guadagnarsi da vivere, è stato costretto a lavorare come musicista. Inoltre, sposò Konstanz Weber. È vero, e qui ci si aspetta che sia difficile. I genitori della ragazza non volevano il matrimonio di sua figlia, così i giovani dovevano essere sposati segretamente.

A quel punto includono sei quartetti di corde dedicati a Haidna, l'opera "matrimonio figaro", "don juan" e altre creazioni ingegnose.

La privazione del materiale, il duro lavoro duro ha peggiorato gradualmente lo stato della salute del compositore. I tentativi fatti dai discorsi di concert hanno portato pochi redditi. Tutto ciò ha minato la vitalità di Mozart. Ha lasciato la sua vita nel dicembre del 1791. La storia leggendaria dell'avvelenamento del Mozart Salieri non ha trovato prove documentali. Non è noto il luogo esatto della sua sepoltura, perché fu sepolto nella grave generale a causa della mancanza di fondi.

Tuttavia, le sue opere, particolarmente sofisticate, deliziosamente semplici ed eccitanti, sono felici fino ad ora.

Se questo post ti sei messo utile, Buda è felice di vederti

Nella mia profonda convinzione, Mozart è il più alto, il punto di culminazione, a cui la bellezza ha raggiunto nel campo della musica.
P. Tchaikovsky.

"Qual è la profondità! Che coraggio e che tipo di armonia! " Così ingegnosamente espresso Pushkin L'essenza del genio di Mozart. In effetti, non troveremo una tale infinito di decisioni individuali sulla base di leggi chiare e chiari delle singole soluzioni sulla base di leggi chiare e chiare della composizione, probabilmente, nessuno dei creatori dell'arte musicale. È soleggiato e incomprensentemente misterioso, semplice e immensamente complesso, profondamente umano e universale, appare il mondo della musica Mozarttt.

V. A. Mozart è nato nella famiglia di Leopoldo Mozart, violinista e compositore al cortile dell'arcivescovo di Salisburgo. I regali brillanti hanno permesso Mozart da quattro anni a comporre musica, maestri molto rapidamente l'arte del gioco sulla chiave, il violino, l'organo. Padre ha condotto abilmente le classi del figlio. Nel 1762-71. Si impegna a gite in touring, durante il quale molti cantieri europei incontrarono l'arte dei suoi figli (il maggiore, sorella Wolfgang era una tastiera dotata, ha cantato, condotto, condotto, magistralmente giocato su strumenti diversi e improvvisati), che ha causato ammirazione ovunque. All'età di 14 anni, Mozart ha ricevuto l'ordine papale di Golden Spurs, eletto un membro dell'Accademia Philharmonica di Bologna.

Su viaggi, Wolfgang ha conosciuto la musica di diversi paesi, padroneggiando i generi caratteristica dell'era. Quindi, la conoscenza con IK Bach, che viveva a Londra, provoca la prima similphonies (1764) alla vita, a Vienna (1768) riceve ordini per opere nel genere del Genere dell'Opera-Buffa Italiana ("Cook Pointer") e tedesco SingGile ("Bastient and Bastienne"; un anno prima dell'Università di Salisburgo è stato ammontato da un'opera scolastica (commedia latina) "Apollo e Hyacinth". Particolarmente fruttuoso è stato il soggiorno in Italia, dove Mozart sta migliorando nella controparte (polifonia) a JB Martini (Bologna), mette a Milano, Opera-Seria "Mitridate, King Pontiusky" (1770), e nel 1771 - Opera "Lucius Sulla".

Il giovane brillante era meno interessato ai clienti di un bambino miracoloso, e L. Mozart non è riuscito a trovare posti per lui con qualsiasi cortile europeo metropolitana. Ho dovuto tornare a Salisburgo per soddisfare i doveri del Corte Concertmaster. I desideri creativi di Mozart sono ora limitati agli ordini per la composizione della musica spirituale, nonché giochi di intrattenimento - divertisters, cassazioni, serenad (cioè, suite con parti di danza per diversi composti strumentali che sembravano non solo alle serate corte, ma anche Per le strade, nelle case dei cittadini austriaci). Il Mozart ha continuato a lavorare in quest'area dopo a Vienna, dove è stata creata il suo lavoro più famoso di un genere - "piccola serata notturna" (1787), una peculiare sinfonia in miniatura, pieno umorismo e grazia. Scrive Mozart e concerti per il violino con l'orchestra, la tastiera e i sonata dei violini, ecc. Uno dei vertici della musica di questo periodo è sinfonia del minor numero 25, dove gli stati d'animo "Verter" ribelle sono caratteristici dell'era, vicino al Spirito del flusso letterario.

Tompting nel Provinciale Salisburgo, dove si sono svolte le rivendicazioni dispotiche dell'Arcivescovo, Mozart sta prendendo tentativi falliti di stabilirsi a Monaco di Baviera, Mannheim, Parigi. I viaggi a queste città (1777-79) hanno portato, tuttavia, un sacco di emotivo (primo amore - al cantante Aloie Weber, la morte della madre) e le impressioni artistiche, che si riflettevano, in particolare, in chiave sonatas (La minore , Un maggiore con variazioni e Rondo alla Turca), in una sinfonia di concerto per violino e viola e orchestra e altre prestazioni di opera separate ("sonno dormiente" - 1772, "Tsar-Shepherd" - 1775, sia a Salisburgo; "Monshadia sella" - 1775, Monaco) non soddisfaceva le aspirazioni Mozart a un contatto regolare con l'Opera House. Opera - Seria "Idomerei, Kretsky King" (Monaco di Baviera, 1781) ha rivelato la piena maturità del Mozart-artista e dell'uomo, il suo coraggio e l'indipendenza in materia di vita e creatività. Arrivando da Monaco a Vienna, dove le celebrazioni incoronata dell'Arcivescovo, Mozart si è rotto con lui, rifiutando di tornare a Salisburgo.

La "Abduzione di Seraral" del Singspille (1782, Burgtaeater), per la Premiere dei quali seguì il matrimonio a Costanze Weber (sorella minore dell'aliasis) per la Premiere di cui. Tuttavia (più tardi, gli ordini di opera non erano così spesso. Il poeta della corte L. da Ponte ha contribuito alla fase degli operai Burgtaeater scritti sul suo libretto: due creazioni centrali di Mozart - "Figaro Weddings" (1786) e Don Juan (1788) , E anche, gli opak-buff "sono tutti" (1790); a Schönbrunn (residenza estiva del cortile), una commedia di un atto è stata anche messa a parte il direttore della musica "(1786).

I primi anni a Vienna Mozart si alza spesso, creando per le sue "accademie" (concerti organizzati dall'abbonamento tra i pazienti) concerti per una chiave con un'orchestra. Lo studio delle opere di Is Baha (così come GF Handel, Fe Baha), che ha inviato i suoi interessi artistici nel campo della polifonia, che aveva raggiunto la sua nuova profondità e serietà dei suoi piani, ha avuto un'importanza eccezionale per la creatività del compositore . È stato molto luminoso manifestato in fantasia e sonatale a minorenni (1784-85), in sei quarti di corde dedicati a I. Gaidna, con il quale Mozart ha legato una grande amicizia umana e creativa. Più profonda la musica di Mozart nei segreti dell'uomo umano penetrava, l'aspetto è diventato l'aspetto delle sue opere, il meno successo che usavano a Vienna (ricevuti nel 1787 la posizione del musicista della Camera da campo lo obbligava solo a creare danze per le maschere) .

Una maggiore comprensione ha trovato un compositore a Praga, dove nel 1787 "Wedding Figaro" è stato messo nel 1787 e presto la premiere del "Don Juan" scritta per questa città si è tenuta (nel 1791 Mozart ha messo un'altra opera a Praga - "Tita BERERY "), il più chiaramente denota il ruolo del tema tragico nel lavoro di Mozart. Lo stesso coraggio e novità segnò "Praga Symphony" di D Major (1787) e tre ultime sinfonie (n. 39 mi-bembol maggiore, n. 40 Sol minore, n. 41 al maggiore - "Giove"; Estate 1788), Chi ha dato straordinariamente luminoso e completa l'immagine di idee e sentimenti della tua era e percorsi di trasporto per il simfonismo XIX secolo. Delle tre sinfonie del 1788, solo Symphony Sol Minor suonava una volta a Vienna. Le ultime creazioni immortali del Genius Mozartov erano il "flauto magico" dell'opera - inno della luce e della mente (1791, teatro nel sobborgo di Vienna) - e un lugubre Majestic Requiem, non completato dal compositore.

Imbulizione della morte di Mozart, la cui salute fu probabilmente minata da una lunga sovratensione delle forze creative e delle condizioni difficili degli ultimi anni di vita, le misteriose circostanze dell'ordine di Requiem (come risultò, l'ordine anonimo apparteneva a un ordine anonimo certo contare F. Walzag-Destiny, intendendo dargli per il suo saggio), sepoltura nella tomba generale - tutto ciò ha dato motivo di diffondere le leggende sull'avvelenamento di Mozart (vedere, ad esempio, la tragedia di Pushkin "Mozart e Salieri ") Chi non ha ricevuto alcuna conferma. Il lavoro di Mozart è diventato per molte generazioni successive alla personificazione della musica, la sua capacità di ricreare tutti i lati dell'essere umano, presentandoli in armonia eccellente e perfetta, piena, tuttavia, contrasti interni e contraddizioni. Il mondo artistico della musica Mozartt è come popolato da molti personaggi diversi, caratteri umani multiforme. Si è riflessa da una delle caratteristiche principali dell'era, il cui culmine era la grande rivoluzione francese del 1789, è un principio vitale (immagini Figaro, Don Juan, Symphony "Giove", ecc.). L'approvazione della personalità umana, l'attività dello spirito è collegata alla divulgazione del mondo emotivo più ricco - la diversità delle sue sfumature interne e dettagli rende Mozart del precursore dell'arte romantica.

La natura completa della musica di Mozarttt che copriva tutti i generi dell'epoca (eccetto già citato - le "bagattelle" del balletto - 1778, Parigi; musica per produzioni teatrali, danze, canzoni, tra cui "viola" all'art. I. V. Guita, Messa. , motttes, cantata e altre opere chorali, gruppi da camera di varie composizioni, concerti per strumenti a fiato con un'orchestra, un concerto per flauto e arpa con l'orchestra e altri) e che hanno dato i loro campioni classici, è in gran parte dovuto all'enorme ruolo, che ha giocato in esso l'interazione di scuole, stili, epoche e generi musicali.

L'incarnazione delle caratteristiche della caratteristica della scuola classica di Vienna, Mozart ha riassunto l'esperienza della cultura italiana, francese, tedesca, teatro folk e professionale, vari generi dell'opera, ecc. Nel suo lavoro, i conflitti sociali e psicologici si riflettevano nel pre- Atmosfera rivoluzionaria in Francia (Bitetto "Figaro Weddings" È scritto nel gioco moderno di P. Bomamarsche "Crazy Day, o il matrimonio di Figaro"), lo spirito ribelle e sensibile della passeggera tedesca ("tempeste e assalto"), a Problema complesso ed eterno della contraddizione tra Jesters dell'uomo e retribuzione morale (Don Juan).

L'aspetto individuale del lavoro di Mozartov è costituito da una serie di tipici per l'era delle intoniazioni e tecniche di sviluppo, collegate in modo univoco e sentito il grande creatore. Le sue composizioni strumentali hanno sperimentato l'impatto dell'opera, le caratteristiche dello sviluppo sinfonico, sinfonico (ad esempio, la sifonata di G minore - una specie di storia sulla vita dell'anima umana) può essere dotata della caratteristica di dettagli della musica da camera, concerto - Significato delle sinfonie, ecc. I canoni del genere dell'Opera-Buffa italiana nel "matrimonio di Figaro" obbedire in modo flessibile la creazione di una commedia di personaggi realistici con un ovvio accento lirico, il nome "Merry Drama" si trova in una decisione completamente individuale del dramma musicale a Don Juan, intriso di contrasti di Shakespeare di commedia e elevata-tragica.

Uno degli esempi più luminosi di Mozartovsky Artistic Synthesis è "flauto magico". Sotto la copertura di una fiaba magica con una trama confusa (in liber. E. Shicantane è stata utilizzata molte fonti) sono nascoste da idee utopiche di saggezza, giustizia buona e universale, caratteristica dell'era dell'illuminazione (l'influenza della Massonia - Mozart è stato membro della "fratellanza del muratore libero"). Le Arias of the "Bird Human" Papped nello Spirito delle canzoni popolari si alternano con rigidi neonati corale nella saggia festa di Zorastro, il testo penetrato dei testi dell'Arius del Tamino di San Valentino e del Capodanno - con i colori della notte di Tsaritsa, Quasi la parodimento del virtuoso che canta nell'opera italiana, la combinazione di Aria e Ensembles con dialoghi conversazionali (nella tradizione di Singspil), è sostituito da uno sviluppo croce-temporale nelle finali implementate. Tutto ciò è combinato, anche "magico" agli strumenti di abilità nel suono dell'orchestra di Mozartov, (con il risanamento di flauto e campane). La versatilità della musica di Mozart gli ha permesso di diventare un'arte ideale per Pushkin e Glinka, Chopin e Tchaikovsky, Biza e Straviansky, Prokofiev e Shostakovich.

E. Tsareva.

Il suo primo insegnante e mentore era padre, Leopold Mozart, Assistente Kappelmister presso il Tribunale dell'Arcivescovo di Salisburgo. Nel 1762, suo padre rappresenta Wolfgang, un altro giovane performer, e sua sorella Nannerl Monaco di Baviera e venes: i bambini giocano a strumenti per tastiera, violino e cantare, e Wolfgang improvvisa anche. Nel 1763, il loro tour a lungo termine si è tenuto nel sud e nella Germania dell'est, in Belgio, in Olanda, nel sud della Francia, in Svizzera fino all'Inghilterra; Due volte erano a Parigi. A Londra, conoscenza con Abelia, I. K. Bach, così come cantanti Tenducci e Manzuoli. A dodici anni, Mozart compone l'Opera "Monitment Custle" e "Bastient e Bastienne". A Salisburgo, è nominato per la posizione di concertmaster. Nel 1769, 1771 e 1772, Italia visita l'Italia, dove riceve il riconoscimento, mette le sue opere sul palco ed è impegnata in educazione sistematica. Nel 1777, fa un viaggio a Monaco nella società della Madre, Mannheim (dove Weber vive nel cantante) e Parigi (dove muore la madre). Giustizzato a Vienna e nel 1782 sposa la costanza di Weber, sorella dell'alcol. Nello stesso anno, un grande successo sta aspettando la sua opera "rapimento dararali". Crea opere di vari generi, mostrando un'incredibile polimeria, diventa un compositore di corte (senza certi doveri) e speranze dopo la morte del glitch per ricevere la posizione del secondo Dropsister della Cappella Royal (il primo era Saleieri). Nonostante la fama, specialmente il compositore dell'opera, le speranze di Mozart non si sono avverate, anche a causa del pettegolezzo riguardante il suo comportamento. Foglie Requiem incompleto. Il rispetto per la Convenzione e le tradizioni aristocratiche, sia religiosi che laici, sono stati combinati con Mozart con un senso di responsabilità e dinamismo interno, che ne hanno fatto considerarlo come un predecessore cosciente del romanticismo, mentre per gli altri rimane il completamento incompleto del raffinato e Smart secolo, rispettosamente chiamato alle regole e ai canoni. In ogni caso, proveniva da una costante collisione con vari cliché musicali e morali di quel tempo che questa rete, delicata, la bellezza imperita della musica di Mozart è nata, in cui è così misteriosamente presente che febbre, morente, riverente, che è chiamato "Demonic". Grazie all'uso armonioso di queste qualità, il Maestro austriaco è un vero miracolo della musica - ha superato tutte le difficoltà della composizione con la conoscenza del caso, che A. Einstein chiama fedelmente "sonniebulica", creando un enorme numero di opere che andato da sotto la sua piuma come sotto pressione dai clienti, così e come risultato di motivi interni immediati. Ha agito alla velocità e alla conformità della persona del nuovo tempo, anche se rimase un figlio eterno, alieno a qualsiasi fenomeno della cultura, non correlato alla musica, completamente rivolto al mondo esterno e allo stesso tempo capace di penetrazione incredibile in Le profondità della psicologia e del pensiero.

L'intenzione incompleta dell'anima umana, specialmente femminile (che ha trasmesso altrettanto la sua grazia e la sua dualità), le fiamme perspinali che sognano di un mondo ideale, passando facilmente dal dolore più profondo alla più grande gioia, il pio cantante di passioni e sacramenti - se Questi sono l'ultimo cattolico o massonico - Mozart ancora affascina come una persona, pur rimanendo la migliore musica e nella comprensione moderna. Come musicista, ha sintetizzato tutti i risultati del passato, portando tutti i generi musicali alla perfezione e superando quasi tutti i suoi predecessori perfetta combinazione del sistema settentrionale e latino dei sentimenti. Per semplificare il patrimonio musicale di Mozart, ha impiegato il 1862 un catalogo di volume, successivamente un aggiornamento e corretto, che porta il nome del suo compilatore L. von Köhel.

Produttività creativa simile - non così tanto, tuttavia, rara nella musica europea - non solo il risultato delle abilità congenite (dicono che ha scritto la musica con la stessa facilità e facilità come lettere): entro un breve termine rilasciato dal suo destino e segnato a volte I salti inesplicabili di alta qualità, è stato sviluppato comunicando con vari insegnanti che hanno permesso di superare i periodi di crisi di diventare abilità. Dai musicisti che hanno avuto un impatto diretto dovrebbero essere chiamati (oltre al Padre, predecessori italiani e contemporanei, così come D. Von Dittersdorf e I. A. Hasse) I. Scheret, K. F. Abel (a Parigi e Londra), entrambi i figli di Baha, Philip Emanuel e in particolare Johanna Christian, un campione della combinazione di stili "garant" e "scientifici" in grandi forme strumentali, così come nelle Aria e nelle operazioni - Seria, KV Glitka - in termini di teatro, Nonostante una differenza significativa in atteggiamenti creativi, Michael Haydna, una magnifica controgalista, il fratello del Grande Josef, che, a sua volta, ha sottolineato Mozart, come raggiungere la persuasiva dell'espressione, la semplicità, la facilità e la flessibilità del dialogo, Senza rifiutare sia gli ammessi della tecnica più complessa. I fondamentali erano i suoi viaggi a Parigi ea Londra, a Mannheim (dove ascoltava la famosa orchestra sotto il controllo del vecchio, il primo e più avanzato ensemble in Europa). Indiciamo anche l'ambiente del barone, il von Sviten a Vienna, dove Mozart ha studiato e apprezzato la musica di Baha e Handel; Infine, notiamo il viaggio in Italia, dove ha incontrato cantanti e musicisti famosi (Sammartini, Piccchini, Manfredini) e dove a Bologna tentò a Martini's Padre al contrappunto in stile (in verità, non troppo fortunato).