Musica arte teatrale del teatro dell'India. Miniature del libro del teatro indiano

Musica arte teatrale del teatro dell'India. Miniature del libro del teatro indiano

Nessun paese culturale non può essere presentato senza il teatro. E l'India non fa eccezione. Pertanto, prenotazioni hotel in India, non dimenticarlo in tutte le città principali indiane che puoi raggiungere le prestazioni teatrali. Inoltre, i canoni e lo stile del teatro indiano sono molto diversi da drammi e commedie domestici, e quindi non sono meno interessanti e persino ingegnosi.

Il teatro in India è venuto dall'antica Grecia. Sebbene molti specialisti questa tesi sfide, tuttavia, molte caratteristiche del teatro indiano erano inerenti alle tragedie greche e alle commedie.

Tuttavia, come in qualsiasi altro paese, c'erano persone di talento in India che hanno iniziato a preparare scenari per i lavori indiani da soli. Allo stesso tempo, le tradizioni locali e le dogane sono state posate sulla base greca.

All'alba dell'aspetto del teatro, solo i governanti locali e il popolo molto ricco potevano permettersi di permettersi un lusso. Pertanto, i loro servi sono diventati i primi attori. Gli attori professionali sono apparsi con la diffusione del teatro del desiderio.

Per quanto riguarda i giochi indiani, sono piuttosto diversificati, anche se molte regole per loro sono rimaste comuni. In volume, le opere erano molto diverse. Tra le dramie indiane si possono trovare sia piccoli schizzi e schizzi, una durata di diversi minuti e lavori su larga scala, le cui azioni sono tese per interi giorni.

La maggior parte dei produttori indiani e gli autori dei pezzi hanno aderito a chiari regole. Ci sono molti di loro. Prima di tutto, la violenza non è stata consentita dall'idea e dalla trama sulle quinte. Nell'antica India, è stato sufficiente per lui senza il teatro, quindi non è stato accettato di trasferire le scene della crudeltà ai layout teatrali.

La seconda regola, che severamente osservata, riguardava le finali del lavoro. Pertanto, non è necessario pensare che la Felice fine del gioco o del film sia le invenzioni di Hollywood. Sapeva di lui e lo usò nell'antica India diversi secoli aC. Pertanto, tutte le partite indiane, sia antiche che moderne, seguono chiaramente questa regola. Allo stesso tempo, la trama può essere tragica e persino un straziante, tuttavia, alla fine, tutto finirà bene.

Una domanda speciale è la disposizione del teatro. Questa parte della presentazione del teatro ha prestato molta attenzione. Costumi per gli eroi accuratamente selezionati. Per loro, la materia più costosa è stata utilizzata, e le decorazioni valevano un sacco di soldi. Sebbene la proprietà degli attori gli oggetti teatrali non fossero.

Le regole della produzione di giochi indiani interessati e scene di attrezzature. Non c'erano sterili o tende tra il pubblico e gli attori. Pertanto, gli attori che entrano nella scena colpiscono immediatamente gli occhi del pubblico. Anche le decorazioni nel teatro indiano erano un po '. E l'abbondanza di oggetti di scena è stata sostituita con gesticolazione rinforzata, espressioni facciali e danze.

Ciò che è interessante, gli attori indiani non hanno quasi nulla. Tutte le azioni sono state espresse da gesti e danza. E il pubblico potrebbe indovinare cosa sta succedendo, comprendendo solo i personaggi speciali, che sono stati espressi da gesti.

Il teatro indiano è preferibilmente da vedere con i suoi occhi. Questo è uno spettacolo molto interessante ed eccitante.


Anche nel periodo vedico in. L'India è stata interpretata dalle idee teatrali del cielo. All'inizio della nostra era, i primi piccoli locali teatrali sono apparsi nel paese. Non avevano lo scenario, i puntelli del teatro - estremamente poveri, hanno sostituito altre convenzioni artistiche: una certa passeggiata, espressioni facciali, gesti.

È stata prestata molta attenzione al design musicale delle prestazioni. Tuttavia, a differenza delle moderne spettacoli indiane, che, secondo i metrai europei, sono sorvegliati con il canto, negli antichi monologhi e dialoghi indiani, gli artisti recitavano o leggi i grafici, ma non ha cantato. Una notevole caratteristica dell'antico teatro indiano era. La sua tendenza al melodramma e ai pateraggi inerenti all'attuale teatrale nell'arte del paese. I tragici grafici non erano ammessi sul palco da quelle considerazioni che la tragica abbastanza e nella vita reale.

Il teatro era estremamente popolare in. Antico. L'India, soprattutto tra l'intelligentia, ma la professione dell'artista non apparteneva al prestigioso, era considerato "Subliwer", gli stessi artisti erano Shudras


Gli antichi indiani hanno creato un certo numero di strumenti musicali, il più comune di chi era simile all'antico lire egiziano del vino. I musicisti hanno anche giocato su flauto, altri rimborsi e strumenti a percussione

Sviluppato in. Antico. L'India è anche l'arte del vocale. Il canto è più spesso la variazione di una semplice melodia, che ha mattuto letteralmente alla sola frase musicale.

La danza dell'arte indiana è cambiata poco.

Le antiche danze hanno giocato anche il ruolo principale del ritmo e dei gesti musicali, e quasi tutti i danceri o il corpo ballerino hanno partecipato alla danza, il piccolo movimento della maternità o le sopracciglia della madre è stato detto all'intera storia dedicata ai segreti di questa arte. L'arte della danza indiana è molto complessa. Avevano bisogno di anni di un intenso lavoro.



Classificazione del teatro indiano

Nella cultura indiana c'è una separazione del teatro per diversi tipi:

  • Folk. Questo tipo di arte scenica possedeva la trama, che era basata su EPO e mitologia indiana. La professione di recitazione in India non ha usato rispetto. Ciò è dovuto al fatto che l'artista ha ritratto gli dei in un caso divertente e osceno. Gli attori umiliati e consideravano gli strati inferiori della società. Ma per ottenere abilità in questa professione, era necessario essere una persona abbastanza istruita;
  • Tribunale. Le presentazioni sono state disposte nei cortili per confessare gli scopi.

Le truppe teatrali indiane comprendevano uomini e donne. Si nascondevano costantemente dalla città in città, dando sottomissioni nel popolo.


I principali elementi delle prestazioni teatrali in India erano danza e musica. Tutte le azioni dei partecipanti alla performance erano subordinate ai suoni della musica. La danza è la base dell'intero teatro indiano. Con la sua origine, deve danze rituali, che, dopo lo sviluppo e il miglioramento, divennero precisamente ciò che vediamo oggi.

Particolarmente popolare nel teatro nazionale dell'India Kathakali, che ha avuto origine nel lato meridionale di questo paese. Cathakali si basa sul rituale religioso e sulla musica strumentale, le espressioni del viso e i gesti del viso sono solo un'aggiunta. Questo genere di arte teatrale ha diverse caratteristiche. Innanzitutto, inizia sempre con il tramonto, e in secondo luogo, dura almeno sei ore.

Pittura, musica, teatro indiano.

Cultura dell'arte mondiale, grado 10.


  • Qual è l'originalità dell'arte indiana?

Pittura d'arte

Principali regole per gli artisti:

  • rispettare la scala e la proporzione degli oggetti del mondo esterno,
  • raggiungere l'espressività nell'immagine delle esperienze e delle emozioni psicologiche,
  • trasmettere la bellezza e la grazia della natura circostante.
  • la stessa cosa ringhiera nelle persone i sentimenti sublimi e il carattere di miglior qualità.

Murale in 29 templi della grotta Ajanta-panorama della vita dell'India.


Murale nei templi della caverna Ajanta

  • Il posto principale nel dipinto è occupato dagli episodi della vita di Buddha e Jataki, storia della ex libertà del Buddha.
  • Vediamo principi, solenni viaggi su elefanti, ambasciatori, passeggiate. Qui viene anche catturata la vita della gente comune: contadini, mendicanti, eremiti.
  • Luminoso, la vita motley, rumorosa, tra la magnifica vegetazione, circondata da animali esotici, divinità, ballerini e musicisti celesti sono pieni della gioia e della gioia dell'essere.


Un giovane con un fiore di loto.

Bectisatva-superiore divino



Jataki. - Storia della ex rinascita del Buddha


Prenota in miniatura india

EPOS indiano - "Mahabharata" e "Ramayana"


Caratteristiche delle miniature del libro:

  • trasmissione accurata della trama
  • composizione multifigurazione
  • sfondo - Paesaggio decorativo condizionale

Lavori di artisti in miniatura indiano sono diversi

  • ricchezze di sfumature,
  • chiarezza del disegno,
  • la raffinatezza dell'articolo

gusto.


  • "Una persona che non conosce o musica, né letteratura, né altra arte, è un animale, anche se senza code e corna".
  • La musica classica proviene da 1500 g.do ad.
  • Dai inni "Roggeds" c'erano canzoni sul cambiamento delle stagioni.

  • La base della musica indiana è raga. (Passione, colore, affetto)
  • Idea di Raga-melodica con l'intonazione appropriata (umore).
  • Raga (ciclo giornaliero) è associato a un giorno di giorno specifico ed è progettato per causare una condizione o un sentimento, comune ad umani e natura.

  • Lo strumento principale - voce umana.
  • Vini (Strumento musicale)-Strumenti -Stasa, ricorda la voce umana con il suo suono.


Musica dell'India

Piastre metalliche


  • Tamburi
  • Tabella




  • L'arte teatrale dell'India ha originato diversi millenni fa. Statuetta in bronzo di una ragazza danzante, trovata durante gli scavi nella città di Mohenjo Daro, risale al III Millennium BC. e. Era la danza rituale che è diventata la verga attorno a cui è stato formato il teatro classico indiano.


  • La tradizione indiana collega l'inizio del teatro con il nome del leggendario Bharata, ispirato direttamente a Dio Brahma: su richiesta degli dei Brahma decise di creare il quinto, che è disponibile per tutte le classi; Collegando la parola, il pavimento, l'azione e il sentimento, presi, rispettivamente, da Rigveda, Samaveta, Yajurdes e Atharved, Brahma ha creato e registrato attraverso la Bharata, la danza e il dramma "in" Nathasastra ".

Veda. (Bharat)

estetica

  • declamazione

Obiettivo più alto: risultati rastrello Questo è piacere estetico


  • Compiti principali : Insegnare e intrattenere.
  • Raisters. : Vacanze religiose, celebrazioni giudiziarie, nascita, vittoria, ecc.
  • Scene : Leggende folk e leggende, imprese eroiche, amore.
  • Troupe : Attore capo, cantanti, musicisti, ballerini.
  • Amplua. : Eroi ed eroine, ministri e jester.


  • Gli attori, avendo perso il sostegno dello stato, divennero narratore, acrobati, giocolieri e cantanti. I teatri dei burattini sono apparsi: ombra, burattino, coestead, bambole di pezza.
  • La caratteristica caratteristica della performance indiana è l'unità della musica, del canto e della danza.


  • Danza da Sanskrit (antica lingua letteraria indiana) - "TANDY", "TANDAVA" - si intende " beat "," Clap " . Tsyuda tedesco. "Tans", "Inglese "DANZA" e russo "danza".

  • La danza è stata generata da Dio Shiva. -Semical re di danza.
  • La relazione tra Dio e la gente è stata effettuata dalla danza.
  • Durante la costruzione del tempio, sono state previste le stanze per le danze.
  • Tra i dipinti dei templi ci sono immagini apsear - ballerini celesti .

Sistema classico danza (Trattato "NATHASASTER")

  • Regole: Tipi speciali di gattini, gesti, pose e espressioni facciali.
  • Trasmissione di emozioni : felicità, ira, disgusto, paura, tristezza, coraggio,

compassione, sorpresa e pace.

  • Gesturing della lingua di danza saggio :37 Disposizioni di mani, 13 teste, 9 collo, 10-corpo, 36 occhi.



Carattere sincretico della danza (Musica. Popia, arte drammatica. Pantonimo)

  • Discussioni: trasferimento di natura, emozioni, religiose e secolari.
  • Ritual (templi ) A PARTIRE DAL marina Militare .



  • Quanto è fiera la dichiarazione che l'arte teatrale dell'India è la sintesi della letteratura, della musica, delle espressioni facciali e della danza?
  • Quali sono le caratteristiche dello sviluppo dell'arte della musica e della danza in India?

Anche nel periodo vedico in. L'India è stata interpretata dalle idee teatrali del cielo. All'inizio della nostra era, i primi piccoli locali teatrali sono apparsi nel paese. Non avevano decorazioni, il design teatrale è estremamente scarso, sono stati sostituiti da altre convenzioni artistiche: una certa andatura, espressioni facciali, gesticolazione di torschovo.

È stata prestata molta attenzione al design musicale delle prestazioni. Tuttavia, a differenza delle moderne spettacoli indiane, che, secondo i metrai europei, sono sorvegliati con il canto, negli antichi monologhi e dialoghi indiani, gli artisti recitavano o leggi i grafici, ma non ha cantato. Una notevole caratteristica dell'antico teatro indiano era. La sua tendenza al melodramma e ai pateraggi inerenti all'attuale teatrale nell'arte del paese. I tragici grafici non erano ammessi sul palco da quelle considerazioni che la tragica abbastanza e nella vita reale.

Il teatro era estremamente popolare in. Antico. L'India, soprattutto tra l'intelligentia, ma la professione dell'artista non apparteneva al prestigioso, era considerato "Subliwer", gli stessi artisti erano Shudras

Gli antichi indiani dissero: "Colui che non conosce né musica, nessuna letteratura, né altra arte, non una persona e bovini, anche se non ha la coda, nessuna musica" la musica ha svolto un ruolo importante nelle loro vite. M. L'arte dei musicisti e dei ballerini professionisti si tenevano a Raji. E Velmazbi, e in miti indiani, questo intrattenimento e gli dei che servivano come musica celeste e Dancestsi non sono stati uccisi.

Lo sviluppo della cultura musicale indiana antica racconta il trattato. Natashara, compilato, probabilmente nei primi secoli della nostra era. Testituisce che in quel momento nel paese esisteva già ben collaborato su un sistema musicale, che in seguito è andato sulla base del musicista "classico" indiano.

La melodia indiana degli europei di rumori stupisce con il suo esotico. Negli spiedini della Gamma indiana ci sono molte mezzitoni e persino Sverston. Le melodie indiane sono classificate da corna - una certa sequenza di cinque e il dolore dei toni che costituiscono la base della melodia. Ogni paro ha il suo carico emotivo, simboleggia gioia, divertimento, amore, pace, paura, ecc. Ci sono stracci "mattina", "giorno", "sera", ecc. Esistono. * La vecchia melodia industriale è privata di una base armonica e si basa sul ritmo degli strumenti di shock. Una caratteristica importante dell'antica musica indiana è anche il fatto che il musicista della famiglia è sempre un improvvisatore. Esegue una frase musicale chiave, e poi varia senza fine, e ogni volta in un modo nuovo, in modo che ogni adempimento della stessa melodia sia unica.

Gli antichi indiani hanno creato un certo numero di strumenti musicali, il più comune di chi era simile all'antico lire egiziano del vino. I musicisti hanno anche giocato su flauto, altri rimborsi e strumenti a percussione

Sviluppato in. Antico. L'India è anche l'arte del vocale. Il canto è la variazione più spesso di una semplice melodia che aumenta letteralmente alla sola frase musicale

La danza dell'arte indiana è cambiata poco. Le antiche danze hanno giocato anche il ruolo principale del ritmo e dei gesti musicali, e quasi ogni parte del corpo del Tantivna Ica o il ballerino è stato partecipato alla danza, un piccolo movimento della madre o le sopracciglia ha detto all'intera storia di tutti gli ostacoli della mano del ballerino nella danza indiana. Solo le disposizioni più difficili delle loro mani e delle dita, ha superato una vasta gamma di emozioni, parlava agitata di vari eventi della vita degli dei, delle persone, della variante.

L'arte della danza indiana è molto complessa. Avevano bisogno di anni di un intenso lavoro. Pertanto, in. Antico. Le danze dell'India sono sempre state eseguite da professionisti del tabù sociale su questo tipo di intrattenimento in CH. Libibodi, sembra, non esisteva (i loro corsi solo sacerdoti).