Breve messaggio sul monumento del Cavaliere di Bronzo. Chi è raffigurato sul monumento Cavaliere di bronzo

P Il monumento a Pietro I ("Il cavaliere di bronzo") si trova nel cuore di San Pietroburgo, in Piazza del Senato.
La posizione del monumento a Pietro I non è stata scelta a caso. Nelle vicinanze si trovano l'Ammiragliato fondato dall'imperatore e l'edificio del principale corpo legislativo della Russia zarista: il Senato. Pietro I indica la Svezia e si trova al centro (il principale avversario di Pietro I nella Guerra del Nord), il cui dito indice punta in direzione della Russia ...

Nel 1710, al posto dell'attuale Cavaliere di Bronzo, nei locali del "drawing anbar" fu collocata la primissima Chiesa lignea di Sant'Isacco.

Caterina II insistette per collocare il monumento al centro di Piazza del Senato. L'autore della scultura, Etienne-Maurice Falcone, fece di testa sua, avvicinando il "Cavaliere di bronzo" alla Neva.

Falcone fu invitato a San Pietroburgo dal principe Golitsyn. I professori dell'Accademia di pittura di Parigi Diderot e Voltaire, del cui gusto Caterina II si fidava, furono invitati a rivolgersi a questo particolare maestro.
Falcone aveva già cinquant'anni. Ha lavorato in una fabbrica di porcellane, ma sognava un'arte grande e monumentale. Quando ricevette l'invito a erigere un monumento in Russia, Falcone firmò il contratto senza esitazione il 6 settembre 1766. Le sue condizioni stabilirono: il monumento a Pietro doveva consistere in "principalmente una statua equestre di dimensioni colossali". Allo scultore fu offerto un compenso piuttosto modesto (200mila lire), altri maestri chiesero il doppio.

Falcone arrivò a San Pietroburgo con la sua assistente diciassettenne Marie-Anne Collot. Molto probabilmente, lo ha anche aiutato a letto, ma la storia tace su questo ...
La visione del monumento a Pietro I da parte dell'autore della scultura era sorprendentemente diversa dal desiderio dell'imperatrice e della maggioranza della nobiltà russa. Caterina II si aspettava di vedere Pietro I con un'asta o uno scettro in mano, seduto su un cavallo come un imperatore romano. Il consigliere di Stato Shtelin ha visto la figura di Pietro circondata da allegorie di Prudenza, Diligenza, Giustizia e Vittoria. I. I. Betskoy, che ha supervisionato la costruzione del monumento, lo ha rappresentato come una figura a figura intera, con in mano il bastone di un comandante.

A Falcone fu consigliato di dirigere l'occhio destro dell'imperatore all'Ammiragliato e il sinistro all'edificio della Dodici Collegia. Diderot, che visitò San Pietroburgo nel 1773, concepì il monumento a forma di fontana, decorata con figure allegoriche.

Falcone, invece, aveva un'idea completamente diversa. Era testardo e tenace. Lo scultore ha scritto:
"Mi limiterò alla statua di questo eroe, che non interpreto né come un grande comandante né come un vincitore, anche se, ovviamente, era entrambe le persone. Il mio re non tiene nessuna bacchetta, allunga la sua destra benefica sul paese che percorre. Si erge in cima alla roccia che gli fa da piedistallo: questo è l'emblema delle difficoltà che ha superato".

Difendendo il diritto alla sua opinione sull'aspetto del monumento, Falcone scrisse a I. I. Betsky:

"Potresti immaginare che lo scultore scelto per creare un monumento così significativo sarebbe stato privato della capacità di pensare e che i movimenti delle sue mani fossero controllati dalla testa di qualcun altro, e non dalla sua?"

Sorsero controversie anche intorno agli abiti di Pietro I. Lo scultore scrisse a Diderot:

"Sai che non lo vestirò alla romana, così come non vestirei Giulio Cesare o Scipione in russo."

Falcone ha lavorato per tre anni su un modello a grandezza naturale del monumento. I lavori su The Bronze Horseman sono stati eseguiti sul sito dell'ex Palazzo d'Inverno temporaneo di Elizabeth Petrovna.
Nel 1769, i passanti potevano osservare qui come un ufficiale di guardia decollava su un cavallo su una piattaforma di legno e lo metteva sulle zampe posteriori. Questo è andato avanti per diverse ore al giorno. Falcone si sedette alla finestra davanti alla piattaforma e fece uno schizzo accurato di ciò che vide. Dalle scuderie imperiali furono prelevati i cavalli per i lavori al monumento: i cavalli Brillante e Capriccio. Lo scultore ha scelto la razza russa "Orlov" per il monumento.

La studentessa di Falcone Marie-Anne Collot scolpì la testa del Cavaliere di Bronzo. Lo scultore stesso intraprese questo lavoro tre volte, ma ogni volta Caterina II consigliò di rifare il modello. Marie stessa ha offerto il suo schizzo, che è stato accettato dall'imperatrice. Per il suo lavoro, la ragazza fu accettata come membro dell'Accademia delle arti russa, Caterina II le nominò una pensione a vita di 10.000 lire.

Il serpente sotto il piede del cavallo è stato scolpito dallo scultore russo F. G. Gordeev.

Il modello in gesso a grandezza naturale del monumento impiegò dodici anni per essere preparato ed era pronto nel 1778. Il modello è stato aperto al pubblico in un laboratorio all'angolo tra Kirpichny Lane e Bolshaya Morskaya Street. Le opinioni sono state espresse in modo molto diverso. Il procuratore capo del Sinodo non ha accettato il progetto con decisione. Diderot fu soddisfatto di ciò che vide. Caterina II, invece, si rivelò indifferente al modello del monumento: non le piaceva l'arbitrarietà di Falcone nella scelta dell'aspetto del monumento.

Sulla sinistra è il busto di Falcone di Marie-Anne Collot, 1773.

Per molto tempo nessuno ha voluto assumere la colata della statua. I maestri stranieri chiedevano troppi soldi e gli artigiani locali erano spaventati dalle sue dimensioni e dalla complessità del lavoro. Secondo i calcoli dello scultore, per mantenere l'equilibrio del monumento, le pareti frontali del monumento dovevano essere molto sottili, non più di un centimetro. Anche un lanciatore dalla Francia appositamente invitato ha rifiutato tale lavoro. Ha chiamato Falcone pazzo e ha detto che non esiste un tale esempio di casting al mondo, che non avrà successo.

Alla fine, è stato trovato un incantatore: un maestro di cannoni Emelyan Khailov. Insieme a lui Falcone scelse la lega, fece campioni. Per tre anni, lo scultore ha padroneggiato la fusione alla perfezione. Cominciarono a lanciare il "Cavaliere di bronzo" nel 1774.

La tecnologia era molto complessa. Lo spessore delle pareti anteriori deve essere necessariamente inferiore allo spessore delle pareti posteriori. Contemporaneamente si appesantiva la parte posteriore, cosa che dava stabilità alla statua, basandosi su due soli punti di appoggio (il serpente non è un punto di appoggio, più su quello sottostante).

Un riempimento, iniziato il 25 agosto 1775, non ha funzionato. Khailov è stato incaricato di supervisionarla. Furono preparate 1.350 libbre di bronzo e quando tutto, fuso, fluì nello stampo, lo stampo si incrinò e il metallo si versò sul pavimento. Il fuoco è iniziato. Falcone uscì dall'officina inorridito, gli operai gli corsero dietro e solo Khailov rimase al suo posto. Rischiando la vita, avvolse la forma con il suo sermiaga e la spalmò di argilla, raccolse il bronzo che scorreva e lo versò di nuovo nella forma. Il monumento è stato salvato e gli errori sorti a causa dell'incidente sono stati successivamente corretti durante la lucidatura della statua.

A proposito di questi eventi San Pietroburgo Vedomosti scrisse:

"Il casting è riuscito, tranne che in alcuni punti due piedi per due in cima. Questo deplorevole fallimento è avvenuto per un incidente che non era affatto prevedibile, e quindi prevenibile. L'incidente di cui sopra sembrava così terribile che temevano che l'intero edificio non sarebbe andato bruciato, ma di conseguenza, il tutto non sarebbe venuto meno. Khailov rimase immobile e versò il metallo fuso in uno stampo, senza perdere minimamente il suo vigore di fronte al pericolo della sua vita. Toccato da tanto coraggio, Falcone, a alla fine del caso, si precipitò da lui e lo baciò con tutto il cuore e gli diede da sé del denaro".

Tuttavia, a seguito dell'incidente, nella testa del cavallo e nella figura del cavaliere sopra la vita si sono formati numerosi difetti di grandi dimensioni (sottoriempimento, articolazioni).

Un piano audace è stato escogitato per salvare la statua. Si decise di tagliare la parte difettosa della statua e di riempirla, costruendo una nuova forma direttamente sulle parti rimanenti del monumento. Con l'aiuto di pezzi di uno stampo in gesso è stato ottenuto un modello in cera della sommità del getto, che è una continuazione del muro della parte precedentemente colata della statua.

Il secondo riempimento è stato effettuato nel novembre 1777, e ha avuto pieno successo. A ricordo di questa singolare operazione, su una delle pieghe del mantello di Pietro I, lo scultore ha lasciato l'iscrizione "Scolpito e fuso da Etienne Falcone, un parigino del 1778". Non una parola su Haylov.

Secondo l'idea dello scultore, la base del monumento è una roccia naturale a forma di onda. La forma d'onda ricorda che fu Pietro I a portare la Russia al mare. L'Accademia delle Arti iniziò la ricerca della pietra monolitica quando il modello del monumento non era nemmeno pronto. Era necessaria una pietra, la cui altezza sarebbe stata di 11,2 metri.

Il monolito di granito è stato trovato nella regione di Lakhta, dodici verste da San Pietroburgo.

C'era una volta, secondo le leggende locali, un fulmine colpì la roccia, formando una crepa in essa. Tra i locali, la roccia era chiamata "Pietra del tuono".

Così iniziarono a chiamare un pezzo di roccia più tardi, quando lo installarono sulle rive della Neva per il famoso monumento. Si diceva che ai vecchi tempi ci fosse un tempio su di esso. E furono fatti sacrifici.

Il peso iniziale del monolito è di circa 2000 tonnellate. Caterina II ha annunciato una ricompensa di 7.000 rubli a chiunque trovi il modo più efficace per consegnare la roccia in Piazza del Senato. Tra i tanti progetti è stato scelto il metodo proposto da qualcuno Carburi. Si diceva che avesse acquistato questo progetto da un commerciante russo.

Una radura è stata tagliata dalla posizione della pietra fino alla riva della baia e il terreno è stato rafforzato. La roccia è stata liberata da strati inutili, è diventata immediatamente più leggera di 600 tonnellate. La pietra del tuono è stata issata con leve su una piattaforma di legno poggiata su sfere di rame. Queste sfere si muovevano lungo binari di legno scanalati, rivestiti in rame. Il passaggio era tortuoso. I lavori per il trasporto della roccia sono proseguiti in condizioni di gelo e caldo. Centinaia di persone hanno lavorato. Molti pietroburghesi sono venuti a vedere questa azione. Alcuni degli osservatori raccolsero frammenti di pietra e ordinarono da essi pomelli per un bastone o gemelli. In onore dell'operazione straordinaria di trasporto, Caterina II ordinò il conio di una medaglia su cui è scritto "È come l'audacia. Genvara, 20. 1770".

Il poeta Vasily Rubin nello stesso anno scrisse:
Il monte Rosskaya, non fatto da mani, ascoltando la voce di Dio dalle labbra di Caterina, passò nella città di Petrov attraverso le profondità della Neva. E cadde sotto i piedi del Grande Pietro.

Quando fu eretto il monumento a Pietro I, il rapporto tra lo scultore e la corte imperiale si era finalmente deteriorato. Si arrivò al punto che Falcone iniziò ad attribuire al monumento solo un atteggiamento tecnico.

Ritratto di Marie-Anne Collot

Il maestro offeso non aspettò l'apertura del monumento; nel settembre 1778, insieme a Marie-Anne Collot, partì per Parigi.

E un monumento che pesasse meno di 10 tonnellate doveva ancora essere eretto...

L'installazione del "Bronze Horseman" sul piedistallo è stata guidata dall'architetto F. G. Gordeev.

L'inaugurazione del monumento a Pietro I avvenne il 7 agosto 1782 (secondo il vecchio stile). La scultura era chiusa agli occhi degli osservatori da un recinto di lino raffigurante paesaggi di montagna.

Stava piovendo al mattino, ma ciò non ha impedito a un numero significativo di persone di radunarsi in Piazza del Senato. A mezzogiorno le nuvole si erano schiarite. Le guardie sono entrate nella piazza. La parata militare era guidata dal principe A. M. Golitsyn. Alle quattro arrivò la stessa imperatrice Caterina II su una barca. Salì al balcone del palazzo del Senato in una corona e porpora e diede un segno per l'apertura del monumento. La recinzione cadde, al suono dei tamburi dei reggimenti si mosse lungo l'argine della Neva.

Per ordine di Caterina II, sul piedistallo è inciso: "Caterina II a Pietro I". Pertanto, l'imperatrice ha sottolineato il suo impegno per le riforme di Pietro. Immediatamente dopo l'apparizione del "Cavaliere di bronzo" in Piazza del Senato, la piazza fu chiamata Petrovskaya.

AS Pushkin ha chiamato la scultura "The Bronze Horseman" nella sua poesia con lo stesso nome. Questa espressione è diventata così popolare che è diventata quasi ufficiale. E lo stesso monumento a Pietro I è diventato uno dei simboli di San Pietroburgo.
Il peso del "Bronze Horseman" è di 8 tonnellate, l'altezza è di oltre 5 metri.

Né il vento né le terribili inondazioni riuscirono a sconfiggere il monumento.

leggende

Una sera, Pavel, accompagnato dal suo amico principe Kurakin, stava passeggiando per le strade di San Pietroburgo. Improvvisamente un uomo apparve davanti, avvolto in un ampio mantello. Sembrava stesse aspettando i viaggiatori e quando si avvicinarono camminava al loro fianco. Pavel rabbrividì e si rivolse a Kurakin: "Qualcuno cammina accanto a noi". Tuttavia, non vide nessuno e cercò di convincere il Granduca di questo. Improvvisamente il fantasma parlò: “Paolo! Povero Pavel! Io sono colui che prende parte a te." Poi il fantasma precedeva i viaggiatori, come per guidarli. Avvicinandosi al centro della piazza, indicò il luogo del futuro monumento. "Addio, Pavel", disse il fantasma, "mi vedrai di nuovo qui." E quando, mentre se ne andava, alzò il cappello, Paul guardò con orrore il viso di Peter.

Si ritiene che la leggenda abbia avuto origine nelle memorie della baronessa von Oberkirch, che descrive in dettaglio le circostanze in cui lo stesso Paul raccontò pubblicamente la storia. Tenendo presente l'elevata affidabilità delle memorie basate su molti anni di annotazioni di diari e l'amicizia tra la baronessa e Maria Fedorovna, moglie di Pavel, molto probabilmente, il futuro sovrano stesso è la fonte della leggenda...

C'è un'altra leggenda. Durante la guerra del 1812, quando la minaccia di un'invasione napoleonica era reale, Alessandro I decise di spostare il monumento a Pietro a Vologda. Un certo capitano Baturin fece uno strano sogno: come se il Cavaliere di Bronzo stesse scendendo dal piedistallo e galoppasse verso l'isola di Kamenny, dove in quel momento si trovava l'imperatore Alessandro I. finché rimango dove sono, la mia città non ha nulla da temere ." Quindi il cavaliere, annunciando la città con un "pesante galoppo squillante", tornò in piazza del Senato. Secondo la leggenda, il sogno del capitano sconosciuto fu portato all'attenzione dell'imperatore, a seguito del quale la statua di Pietro il Grande rimase a San Pietroburgo.
Come sapete, lo stivale del soldato napoleonico, come quello fascista, non ha toccato i marciapiedi di San Pietroburgo.

Il noto mistico e visionario del 20° secolo, Daniil Andreev, in La rosa del mondo, ha descritto uno dei mondi infernali. Lì riferisce che nella Pietroburgo infernale la torcia in mano al Cavaliere di Bronzo è l'unica fonte di luce, mentre Pietro non è seduto su un cavallo, ma su un terribile drago...

Durante il blocco di Leningrado, il "Cavaliere di bronzo" fu ricoperto di sacchi di terra e sabbia, rivestito di tronchi e assi.

Quando, dopo la guerra, il monumento fu liberato da tavole e sacchi, sul petto di Pietro apparve la Stella dell'Eroe dell'Unione Sovietica. Qualcuno l'ha disegnato con il gesso...

Il monumento è stato restaurato nel 1909 e nel 1976. Durante l'ultimo, la scultura è stata studiata utilizzando i raggi gamma. Per questo, lo spazio intorno al monumento è stato recintato con sacchi di sabbia e blocchi di cemento. La pistola al cobalto era controllata da un autobus vicino. Grazie a questo studio, si è scoperto che la cornice del monumento può servire per molti altri anni. All'interno della figura è stata collocata una capsula con una nota sul restauro e sui suoi partecipanti, un giornale del 3 settembre 1976.

Etienne-Maurice Falcone ha concepito "The Bronze Horseman" senza recinzione. Ma è stato ancora creato, non è sopravvissuto fino ad oggi. "Grazie" ai vandali, che hanno lasciato i loro autografi sulla pietra del tuono e sulla scultura stessa, l'idea di ripristinare la recinzione è stata realizzata.

Il serpente calpestato dal cavallo e la coda servono solo a separare le correnti d'aria e ridurre la deriva del monumento.

2. Gli alunni di Pietro sono fatti a forma di cuore. Peter guarda la città con occhi amorevoli. Così Falcone trasmise ai discendenti la notizia dell'amore di Pietro per la sua progenie: San Pietroburgo.

3. Grazie a Pushkin e alla sua poesia, il monumento è chiamato "Rame", ma non è di rame, ma di bronzo (anche se il bronzo è composto principalmente da rame).

4. Il monumento è stato raffigurato sul denaro di Yudenich, che andò a Pietrogrado, ma non lo raggiunse.

Il monumento è coperto di miti e leggende. Si trova anche in collezioni straniere. Così lo rappresentavano i giapponesi.

Illustrazione dell'undicesimo rotolo di Kankai Ibun. Il monumento è stato disegnato da un artista giapponese dalle parole dei marinai)))

In precedenza, i diplomati dei sottomarini li VVMIOL. FE Dzerzhinsky (situato nell'edificio dell'Ammiragliato) c'era una tradizione, la notte prima del rilascio, strofinare le uova sul cavallo di Peter. Dopodiché hanno brillato brillantemente, per quasi sei mesi))) ora la scuola si è spostata e la tradizione è morta ...

Lavalo periodicamente ... con sapone)))

A tarda sera, il monumento non è meno misterioso e bello...

Info e parte della foto (C) Internet. Base: sito "Legends of Petersburg", Wikipedia,

Uno dei luoghi più famosi di San Pietroburgo è il Monumento a Pietro il Grande "Il cavaliere di bronzo". In effetti, questa silhouette è nota a molti, inoltre, in tutto il mondo. L'idea di questo monumento è stata espressa dall'imperatrice Caterina II, come testimonia l'iscrizione sul piedistallo, e quindi Caterina ha sottolineato ulteriormente il percorso di riforme avviato da Pietro il Grande.

Descrizione del monumento e sua concezione

Tecnicamente il monumento è una figura in bronzo alta più di cinque metri e del peso di 8 - 9 tonnellate, posta su una base costituita da un unico pezzo di granito. Sulla base ci sono iscrizioni "Caterina II a Pietro I" con la data di creazione del monumento 1782. Da un lato l'iscrizione è in russo e dall'altro lato del piedistallo - in latino. L'imperatore russo è seduto su un cavallo impennato e calpesta un serpente (serpente), che simboleggia il male.

Inizialmente, l'idea di Caterina era di creare un monumento, "alla maniera" dell'antichità, principalmente agli imperatori romani. Allo stesso tempo, il Monumento del Cavaliere di Bronzo a Pietro 1 doveva essere associato proprio a Roma, e l'imperatore stesso doveva indossare una toga, tenere uno scettro e un globo nelle mani, ma Falcone ha lasciato solo una corona d'alloro per la figura dell'imperatore. Ha sostenuto che il sovrano russo non indossava una toga o una tunica, proprio come gli imperatori romani non potevano indossare un caftano. Invece dell'abito romano, che l'imperatrice voleva fornire a Pietro, il sovrano russo indossa una camicia russa, sulla quale viene gettato un mantello. Allo stesso tempo, Falcone introdusse alcuni simboli, senza i quali è impossibile immaginare oggi questo monumento. Il possente cavallo, su cui siede Pietro, non ha una sella, ma è ricoperto da una pelle d'orso, che, secondo lo scultore, funge da simbolo della nazionalità. Il serpente sotto gli zoccoli del cavallo è anche un simbolo dell'ignoranza e del male con cui Pietro ha combattuto.

Un solido pezzo di granito, su cui è installato il monumento, è un uches, che Peter si tolse rapidamente a cavallo. Il cavaliere tiene a freno il suo cavallo, che si impenna sull'abisso aperto davanti a loro. La figura dell'imperatore esprime calma e fiducia, e una delle sue mani è diretta con condiscendenza alla Neva che scorre nelle vicinanze e indica le distese ora a lui soggette. È così che Falcone immaginava l'imperatore russo: un eroe, un guerriero e un riformatore. Il modello per la figura di Pietro era, come voleva Caterina, le figure degli imperatori romani, ma con le modifiche introdotte dallo scultore.

La storia della creazione del monumento

Per creare un monumento a Pietro 1, lo scultore raccomandò il "Cavaliere di bronzo" all'imperatrice russa nientemeno che Denis Diderot, con il quale Caterina era amica, e l'imperatrice "congedò" il poco conosciuto "scultore" Etienne Falcone per la capitale russa. Ma Falcone non venne a San Pietroburgo da solo, ma con la giovane Marie-Anne Colo, alla cui allieva fu affidato l'onore di interpretare la testa di Pietro. E Marie-Anne è riuscita a sottolineare in modo espressivo l'originalità del personaggio del grande imperatore russo. Falcone ha sempre sottolineato la sua piena partecipazione alla creazione del monumento, che fu installato nel 1782 per ordine di Caterina II.

Tutta la complessità della creazione dell'immagine di Falcone si sentiva nella lotta con i funzionari e l'imperatrice stessa. Inizialmente, lo scultore studiò l'immagine dello stesso Pietro utilizzando materiali e archivi, immaginò l'imperatore e offrì il suo monumento alla considerazione suprema. Il progetto del monumento realizzato in precedenza, elaborato da Francesco Rastrelli, non interessava e fu respinto, e la statua stessa andò a prendere polvere per molto tempo nei granai della città sulla Neva. Nella mente dei funzionari. Sì, e la stessa Catherine Il monumento a Pietro 1 "The Bronze Horseman" avrebbe dovuto essere diverso. E Falcone doveva solo incarnarlo in bronzo, ma lo scultore non era d'accordo. Ha rappresentato Pietro non come un conquistatore e comandante, ma come il creatore della Russia nella forma che aveva l'impero al momento dei lavori sul monumento. Lo scultore impiegò 12 anni per lavorare, e il costante conflitto e la punteggiatura con l'imperatrice si conclusero con lo stesso scultore che lasciò la capitale e la Russia in generale, e il monumento fu eretto senza di lui. Tuttavia, il monumento è stato creato esattamente come lo immaginava Falcone, e non i funzionari e Caterina. Altrimenti, l'immagine stessa sarebbe stata diversa e il monumento avrebbe potuto avere un nome diverso.

Per molto tempo anche i venerabili fonditori non osarono fondere in bronzo la creazione di Falcone, poiché la figura, a loro avviso, era instabile. Il problema principale era l'esatto bilanciamento e distribuzione del peso. Falcone ha coinvolto un maestro di cannoni, Emelyan Khailov, nella fusione e per dare ulteriore stabilità, su raccomandazione di Fyodor Gordeev, il serpente è stato cambiato, che è servito come supporto aggiuntivo per la scultura. Anche la storia con il piedistallo merita un'attenzione particolare.

pietra del tuono

Come sapete, il Monumento a Pietro 1 "Il Cavaliere di Bronzo" poggia su un solido blocco di granito, che, secondo l'idea di Falcone, doveva assomigliare a un'onda del mare. La pietra è stata perquisita a lungo e, quando è stata trovata, il problema è stata la sua consegna in Piazza del Senato. Il granito spaccato dai fulmini era chiamato "pietra del tuono", e questo "soprannome" è rimasto con lui ancora oggi. Il blocco è stato consegnato via terra e acqua, e allo stesso tempo è stato costantemente lavorato lungo il percorso, dando la forma necessaria. Anche il luogo di installazione non è rimasto indiscutibile. L'imperatrice insistette per l'installazione al centro e lo stesso Falcone preferì posizionare il monumento più vicino alla Neva. Cosa che alla fine è stata fatta. Era sulla Neva e oltre che, secondo l'idea dell'autore, si dirigeva lo sguardo dell'imperatore, anche se gli esperti non sono ancora giunti a un consenso su dove stia guardando il Cavaliere di Bronzo: alla costa svedese, da cui il re combatté , al mare, la via alla quale si aprì la città, o la città stessa, fondata da Pietro.

Luogo e direzione

In generale Falcone non ha rivelato la sua idea a nessuno, ma in base alla sua opinione sull'ubicazione e la direzione del monumento, oltre che del monumento, si può presumere che il monumento a Pietro 1 "Il Cavaliere di Bronzo" simboleggi il ritrovamento della Russia come potenza marittima. La roccia, come segno della difficoltà del cambiamento, è scolpita a forma di onda, a simboleggiare le distese del mare. Ecco perché la scultura è installata più vicino alla Neva, che apriva la strada ai mari del nord, e Pietro stesso guarda l'accesso al mare che ha aperto e indica le distese a lui aperte, soggiogando le terre a lui soggette, conquistando la roccia e sconfiggendo le tenebre e il male, espresso nel “serpente” sconfitto. Nonostante le difficoltà e le contraddizioni, Pietro creò la città come porto e come capitale. L'imperatore fiducioso e calmo valuta le sue azioni e le minacce al suo stato.

Simboli

Quasi tutti coloro che incontrano il monumento per la prima volta rimangono stupiti non tanto dalle sue dimensioni quanto dalla sua profondità. Non privato di tale influenza e personaggi famosi. COME. Pushkin cadde sotto l'influenza del monumento e a tal punto lo individuò come un eroe separato della sua poesia "The Bronze Horseman". Tuttavia, Pushkin era tutt'altro che l'unico su cui la scultura di Peter ha lasciato un'impressione indelebile. Falcone è riuscito a creare un'immagine che stupisce tutti gli scrittori, i poeti e gli artisti, e non solo quelli russi, e la descrizione de Il cavaliere di bronzo per molte personalità creative diventa una fase separata della loro vita. E ognuno trova nel monumento i suoi simboli, segreti o espliciti, ei loro presagi.

La descrizione di Puskin de Il cavaliere di bronzo è diventata un simbolo separato, come il monumento stesso. Oggi i saggi scolastici sono scritti sulla base e la descrizione di Alexander Sergeevich è in qualche modo presente in quasi tutti i saggi scritti sul tema di The Bronze Horseman. Ci sono molte opinioni e sono abbastanza contraddittorie, ma sono tutte d'accordo su una cosa: il Cavaliere di Bronzo, come incarnazione della figura di Pietro I, simboleggia il movimento in avanti della Russia, verso nuove aspirazioni e vittorie.

Questa leggendaria creazione di Falcone è stata a lungo il segno distintivo della Palmira settentrionale e tutti i turisti che visitano San Pietroburgo devono visitare Piazza del Senato, dove si trova il monumento a Pietro I, eretto da Caterina II. Ognuno forma la propria opinione, la propria descrizione e crea la propria impressione di questa creazione sorprendente e controversa.

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Descrizione e analisi del monumento del Cavaliere di Bronzo

Barnaul 2015

statua equestre di pietro rame

introduzione

2. Descrizione del monumento del Cavaliere di Bronzo

2.1 Silhouette e gesto

2.2 Testa di Pietro

2.3 Abbigliamento da pilota

2.5 Piedistallo

Conclusione

Bibliografia

introduzione

La scultura accompagna le persone ovunque e sempre. Si incontra per le strade, si alza solenne nelle piazze cittadine, adorna stazioni della metropolitana, parchi, interni pubblici. Decora fontane, ponti e tetti. La scultura è uno dei tipi di belle arti che riflette la vita reale usando metodi e mezzi speciali; l'unica vista che fornisce immagini tridimensionali - spaziali di oggetti materiali. La scultura raffigura esseri viventi, persone e animali. Tuttavia, l'attenzione principale è dedicata all'uomo, alla forma e all'immagine umana.

In quanto tipo di arte, la scultura è caratterizzata dal fatto che le sue opere non sono illusorie, come le opere pittoriche o grafiche, ma un vero e proprio volume tridimensionale collocato nello spazio reale. A causa della tridimensionalità, la reale tangibilità della forma, le immagini scultoree sono talvolta percepite come persone viventi. La scultura attira molte persone contemporaneamente, quindi la scala, la semplicità e la chiarezza dell'immagine creata, l'espressività e la chiarezza della forma la trasformano in un valore fondamentale.

La scultura è caratterizzata da un'attrazione per le immagini che affermano la dignità umana, per mostrare persone belle fisicamente e spiritualmente. L'essenza eroica della scultura, il suo desiderio di glorificazione, l'esaltazione dei suoi caratteri si riflette particolarmente chiaramente nella scultura monumentale, quella che di solito viene chiamata monumenti.

I monumenti sono strutture scultoree o architettoniche che vengono erette per perpetuare eventi significativi, per mantenere nella memoria dei discendenti i nomi di personaggi famosi, le loro imprese, le gesta.

I monumenti aiutano a pensare al tipo di persone a cui erano dedicati. Inoltre, i monumenti cambiano il giudizio sui predecessori. I monumenti non sono silenziosi come sembrano. Non solo possono stare sulla piazza, ma anche vivere nella mente delle persone. Evocano un certo atteggiamento verso se stessi, o gli piace qualcosa di loro o no. Dipende dal ruolo che svolgono nella vita di una persona.

Un tipo comune di monumento a un individuo è una statua equestre, che spesso perpetua la memoria di statisti e generali. Il monumento equestre ha la capacità di caratterizzare l'epoca in cui vissero le persone, di raccontarne l'essenza storica e sociale. A prima vista, sembra che una statua equestre sia un genere che ammette solo alcune sfumature: un cavaliere a cavallo è sempre solenne e vittorioso. In realtà, questo è tutt'altro che il caso: in una statua equestre, come in ogni scultura, tutto dipende dall'atteggiamento dell'artista nei confronti del dipinto, dal suo compito e dalla comprensione della situazione sociale.

Ci sono sei statue equestri più famose, tre delle quali si trovano in Russia. Due di questi sono dedicati a Pietro I. Dopotutto, fu sotto Pietro che ebbe luogo il processo di formazione dell'arte profana in tutti i suoi tipi e generi.

Ciò implica lo scopo del lavoro del corso: descrivere e analizzare il monumento del Cavaliere di Bronzo dedicato a Pietro I.

Obiettivi del lavoro del corso:

Studio della letteratura;

Studiare la storia della creazione del monumento;

Descrizione e analisi del monumento;

1. La storia della creazione del monumento Bronze Horseman

Nel 1762, appena ascesa al trono russo, Caterina II decise di erigere nella capitale un monumento a Pietro I, per il quale nutriva il più profondo rispetto. Il monumento avrebbe dovuto presentare il primo imperatore russo come un eccezionale statista.

Per realizzare un progetto su larga scala era necessaria un'idea fresca, originale, degna della memoria del grande riformatore. La ricerca di uno scultore per realizzare il progetto si trascinava. Non riuscirono a trovare un artista in grado di trasmettere la scala della personalità dell'imperatore. Caterina II fu aiutata da Denny Diderot, nel 1766 raccomanda all'imperatrice russa lo scultore francese Etienne Falcone: “Ecco un uomo dotato di genio e di tutte le qualità che sono compatibili e incompatibili con il genio... Quanto gusto, grazia, com'è rozzo e cortese, affabile e acuto, mansueto e severo. Come riesce a lavorare la creta e il marmo, leggere e pensare, com'è dolce e sarcastico, serio e giocherellone...". E, soprattutto, Falcone era talentuoso, audace e disinteressato. Ha accettato volentieri l'invito a lavorare in Russia, ha accettato tutte le condizioni e si è tuffato a capofitto nel lavoro.

Partendo dai canoni generalmente accettati in quel momento, lo scultore dipinse il suo eroe in movimento, vestito non con un'uniforme cerimoniale, ma con abiti semplici e larghi che non attiravano l'attenzione, sostituendo una ricca sella con una pelle di animale. Solo la corona d'alloro che corona il capo, e la spada appesa alla cintura, indicano il ruolo di Pietro I come comandante vittorioso.

Se Falcone non incontrò particolari difficoltà con la figura dell'imperatore, allora nel modellare la testa di Pietro lo scultore giunse alla completa disperazione. Tre volte scolpì questa testa straordinaria e tre volte l'imperatrice rifiutò i suoi modelli per mancanza di somiglianza con l'originale. E nel momento in cui la situazione minacciava di diventare drammatica, la studentessa dello scultore, la ventenne Marie Ann Collot, secondo la leggenda, scolpì la testa di Peter in una notte, trasmettendo i lineamenti del suo ritratto. Il successo è stato completo. Il modello mostrato a Ekaterina suscitò entusiastici consensi. Lo scultore ricevette una pensione a vita. Ha reso omaggio allo studente e allo scultore. Ad ogni occasione, sottolineava la pari partecipazione di Collo ai lavori sul monumento.

Seguendo il suo piano ingegnoso - installare una statua equestre su un piedistallo gigante, che sembrava essere una roccia di granito naturale nell'immaginazione dell'artista, Falcone costruisce nello studio una piattaforma di assi che imita questo presunto piedistallo. Dalle scuderie reali allo scultore furono assegnati i migliori stalloni purosangue chiamati Brillante e Capriccio, guidati dal colonnello Melissino. Al galoppo, volò sulla piattaforma e per un momento tenne il cavallo in questa posizione. Durante questo momento, lo scultore ha dovuto fare uno schizzo dalla natura. Un numero infinito di schizzi in pochi anni si è concluso con una composizione brillante.

Il 19 maggio 1770, tutta San Pietroburgo si riunì nella bottega dello scultore vicino al ponte verde sulla Fontanka per vedere il modello in gesso del futuro monumento. Che tipo di opinioni su se stesso e sulla sua creazione non ha sentito Falcone. Era da cosa arrivare alla confusione, e talvolta allo sconforto. Ma la cosa principale è che a Ekaterina è piaciuto il lavoro del maestro e ha incoraggiato il suo animale domestico: "Ridi degli sciocchi e vai per la tua strada".

Mentre Falcone stava lavorando al modello, il Senato discuteva dell'ubicazione del monumento. Abbiamo scelto Piazza del Senato. L'Accademia delle Arti ha bandito un concorso per chiarire l'ubicazione del monumento e tutti i dettagli. Yu.M. Felten. Completò la pianta della piazza con la designazione dei contorni approssimativi del piedistallo e la pianta del terrapieno di granito, al centro del quale vi era un monumento nell'allineamento del ponte. Discese-pile lungo i bordi di questo tratto del rilevato granitico sono risolte nelle stesse forme del resto lungo l'intera lunghezza del banco lapideo della Neva.

In attesa che la statua fosse fusa, Falcone si accinse a preparare il plinto. Rifiutando la forma geometrica generalmente accettata, la concepì sotto forma di una roccia granitica, composta da blocchi di pietra separati, ben fissati, ma seguendo il consiglio dell'ingegnere militare Carbury Laskari, decise di scolpirla da un monolito.

Non è stato subito possibile trovare pietre adatte per il monumento. E poi sul quotidiano "Sankt-Peterburgskie Vedomosti" è stato annunciato che sarebbe stata data una ricompensa a coloro che avrebbero indicato la posizione della pietra desiderata.

All'inizio di settembre 1768, il contadino Semyon Vishnyakov venne all'Accademia delle arti e dichiarò che vicino al villaggio di Konnoy nelle vicinanze di Lakhta, a 12 verste da San Pietroburgo, c'era una "grande pietra", soprannominata dalla gente del posto in memoria di un fulmine che vi formò una profonda spaccatura, "pietra del tuono". I residenti dei villaggi vicini lo associarono al nome di Pietro il Grande, che, secondo la leggenda, esplorò l'area da qui anche prima della fondazione di San Pietroburgo.

Su Falcon "Thunderstone" ha fatto una forte impressione. Il masso di granito aveva una lunghezza di 13,42 m, una larghezza di 6,71 me un'altezza di 8,24 m e pesava circa 1600 tonnellate. Ci sono voluti più di 4 mesi per trascinare la pietra nella baia. Per trasportare la pietra via terra, fu costruita un'enorme piattaforma con grossi tronchi. Dal suo lato inferiore c'erano grondaie in legno rivestite con lastre di rame. Hanno coperto le stesse rotaie portatili posate a terra, lungo le quali 30 palline di bronzo da 5 pollici rotolavano durante il movimento. Queste sfere hanno permesso di ridurre notevolmente l'attrito durante il movimento della piattaforma. Dopo che il masso, che era andato in profondità nel terreno, fu circondato da una grande fossa, fu sollevato con l'aiuto di 12 leve e 4 cancelli e posato sulla piattaforma.

Il 15 novembre 1769 iniziò il suo viaggio, rompendo 23 sazhens (49 m) quel giorno. La pietra è stata tirata lungo una strada appositamente predisposta, utilizzando da 2 a 6 porte, ciascuna delle quali è stata azionata da 32 operai. In totale, fino a 400 persone hanno partecipato al trasporto della pietra. In alcuni giorni la velocità di avanzamento raggiungeva 13 o addirittura 300 sazhen. E fino al Golfo di Finlandia - circa 8 miglia. Durante il movimento della roccia, sopra di essa c'erano 2 tamburini che davano segnali agli operai. Per velocizzare tutto il lavoro, proprio sulla roccia è stata costruita una fucina con un'enorme incudine. I sei fabbri riparavano costantemente gli attrezzi necessari al trasloco, realizzando nuove parti per sostituire quelle rotte. Contemporaneamente, quaranta muratori tagliarono la roccia, dandogli la forma concepita da Falcone. Molti pietroburghesi vennero a vedere come si muoveva la "Pietra del Tuono". L'imperatrice stessa arrivò con il suo seguito a Lakhta.

Il 27 marzo 1770 "Thunder-Stone" fu consegnato al molo vicino alla riva del mare. Ma il viaggio sull'acqua è avvenuto solo in autunno. Fu costruita una nave da carico "secondo il disegno" del famoso costruttore navale Grigory Korchebnikov. Dopo che la pietra fu caricata con la massima cura, su una grande zattera fissata tra due navi, la Thunder-Stone partì per San Pietroburgo.

Si avvicinava il momento della colata del monumento. Ersman, un operaio di fonderia francese, atteso da molto tempo, alla fine si rifiutò di lavorare. Falcone ha dovuto assumere lui stesso il casting. Nel 1775 Falcone si mise al lavoro, e subito ci furono grosse difficoltà: le dimensioni della scultura erano enormi, la configurazione complessa; lo spessore delle pareti di bronzo nella parte anteriore della statua avrebbe dovuto essere molto inferiore a quello delle pareti nella sua parte posteriore. Pertanto, la parte anteriore è diventata più leggera e la parte posteriore, che sopportava il carico principale, è diventata più massiccia. Senza questo, un'enorme statua, che aveva solo tre punti di appoggio, non avrebbe acquisito la stabilità necessaria. Nel tentativo di garantire l'equilibrio e la stabilità del cavallo di bronzo impennato, fece un calcolo accurato e, dopo aver determinato la posizione necessaria del baricentro, aumentò lo spessore del bronzo, e quindi il peso delle zampe posteriori del cavallo e coda. Ciò ha permesso di fare a meno di oggetti di scena.

Secondo il piano di Falcone, lo scultore di San Pietroburgo F. G. Gordeev ha modellato un modello di un serpente che si contorce sotto gli zoccoli di un cavallo. Il suo corpo avrebbe dovuto fungere da terzo punto di supporto aggiuntivo per il corpo del cavallo, sollevandosi con il cavaliere che lo sellava.

Per evitare la formazione di cuciture tra le singole parti della statua, Falcone decise di fonderla in un colpo solo. Ma non è riuscito a farlo. Il 24 agosto 1775, durante la colata, si formarono delle crepe nello stampo, attraverso le quali iniziò a scorrere il metallo liquido. Nell'officina è scoppiato un incendio e solo la dedizione e l'intraprendenza del maestro fonderia E. Khailov hanno permesso di spegnere la fiamma; ma tutta la parte superiore della colata, dalle ginocchia del cavaliere e dal petto del cavallo alle loro teste, fu irrimediabilmente danneggiata, e dovette essere tagliata. Il 1 novembre 1777 la parte mancante del monumento fu otolitata in modo impeccabile. Insieme a un esperto cacciatore Sandoz, che in precedenza aveva lavorato ai rintocchi nella Fortezza di Pietro e Paolo, lo scultore stesso coniava e rifiniva il bronzo. Grandi sforzi furono necessari per rifinire la figura di Pietro, per incidere i dettagli degli abiti. Come prima, Khailov ha aiutato lo scultore con i suoi apprendisti. I lavori furono completati solo nel 1778. A ricordo del completamento della decorazione del monumento, Falcone incise un'iscrizione in latino su una delle pieghe del mantello di Pietro I: "Etienne Falcone scolpì e fuse un parigino del 1778".

Nel 1778, nella sua ultima lettera a Caterina II, Falcone riferì del completamento dei lavori. Senza attendere l'installazione del monumento, nel settembre 1778 Falcone lasciò San Pietroburgo. La direzione della costruzione del monumento dopo la partenza di Falcone passò all'architetto Felten. Durante questo periodo viene ultimata una roccia di pietra, che ha preso la forma di una svettante cresta di un'onda.

All'ultimo momento prima dell'apertura del monumento, su suggerimento di Felten, la natura della recinzione che lo circondava cambiò. Se inizialmente doveva posizionare 50 "cannoni" (pilastri) di pietra grigia di Pudozh vicino al monumento, collegandoli con catene di rame, quindi nella versione finale, secondo il progetto del 1780, 24 pilastri di pietra scolpita e un lungo le lance ovali autoportanti, intervallate da lance, sono state installate reticoli di ferro di disegno rigorosamente geometrico, su cui sono sovrapposte cornici rettangolari. Questa recinzione assomigliava al modello dei collegamenti del reticolo del Giardino d'Estate. Contestualmente all'installazione della recinzione, è stata realizzata una piattaforma nei pressi del monumento con pannello in pietra selvaggia di mare.

Finalmente tutto era pronto e l'inaugurazione era prevista per il 7 agosto 1782, il centenario dell'adesione di Pietro. Con un grande raduno di persone, alla presenza della famiglia imperiale del corpo diplomatico, invitati ospiti, al fragore dell'orchestra e al fuoco dei cannoni, si è svolta l'inaugurazione del primo monumento in Russia. Il giorno dell'inaugurazione, un esercito di 15.000 uomini si è radunato attorno al monumento. Non appena Catherine è apparsa sul balcone del palazzo del Senato, un razzo è decollato. Immediatamente gli scudi di lino che circondavano il monumento caddero sul selciato. L'esercito salutò il monumento "con un fucile e deviando gli stendardi, e le navi - alzando bandiere, e nello stesso momento i tiri di entrambe le fortezze e delle navi, mescolati al fuoco rapido dei reggimenti e ai tamburi e alla musica militare, scossero il città creata da Pietro con gioia .. .".

Falcone riuscì a rompere la tradizione dei monumenti equestri del 18° secolo con figure di re, generali, vincitori in magnifici abiti, tranquillamente sedute, circondate da numerose figure allegoriche.

"... Quest'opera, amico mio, come opera veramente bella, si distingue per il fatto che sembra bella quando la vedi per la prima volta, e la seconda, terza, quarta volta sembra ancora più bella, te ne vai con rammarico e sempre volentieri torni da lui..." Dalla lettera di Diderot a Falconet.

2. Descrizione del monumento al Cavaliere di Bronzo

Nella composizione realizzata da Falcone, Pietro è rappresentato in groppa a un cavallo impennato, al galoppo su una ripida roccia e fermandosi in cima, sul ciglio della rupe.

L'impressionante potenza di questa immagine, come ne convince un esame più approfondito, è dovuta anzitutto al fatto che essa è costruita su principi tra loro opposti, "tessuti" da opposizioni interne che trovano la loro armonica risoluzione. Queste contraddizioni interne dell'immagine artistica non sono crittografate in essa con accenni o simboli, ma sono date apertamente - apertamente mostrate nella stessa plasticità dell'immagine monumentale.

Comprendere la composizione e l'immagine di una scultura significa, prima di tutto, comprendere il significato di queste opposizioni interne.

Questi includono, prima di tutto, l'opposto di movimento e riposo. Entrambi questi inizi sono combinati nell'immagine di un cavaliere che scalò rapidamente la ripida rupe e fermò il suo cavallo al galoppo. Il cavallo, allevato, è ancora tutto in movimento, una corsa lo afferra, un calore non raffreddato emana da tutto il suo essere. La figura del cavallo è piena di dinamica. Ma l'immagine del cavaliere, il suo sedile, la postura, il gesto, il giro della testa personificano la pace maestosa: il potere fiducioso del sovrano, l'addomesticamento della corsa del cavallo e la resistenza degli elementi. Il cavaliere a cavallo al galoppo con gesto imperioso concede la pace al paese. L'unità plastica del movimento e del riposo è alla base della composizione scultorea.

Questa combinazione-opposizione si rivela anche in un altro modo. Viene mostrato un cavallo che si impenna davanti a un dirupo in una posizione che può durare solo un momento. La posa istantanea è un tratto caratteristico della situazione scelta dallo scultore. Ma, trasformata in un'immagine monumentale, questa istantanea si percepisce anche nell'esatto opposto senso: il cavallo e il cavaliere sembrano congelati per sempre in questa posizione istantanea, il bronzo della gigantesca statua racconta allo spettatore l'indistruttibile vita eterna del cavaliere . Al movimento rapido di un cavallo impennato viene conferito il carattere di incrollabile stabilità, costanza e forza. L'istantaneità qui è combinata con l'eternità: l'opposto di questi principi è percepito come un'unità plastica, incarnata dall'intera struttura dell'immagine artistica.

Se la composizione del monumento combina movimento e immobilità, istantanea e costanza, allora con non meno forza unita in essa, l'immagine della libertà spontanea illimitata e della volontà potente e tutto subordinata. Il cavaliere vola in avanti - nella distesa infinita che si apre dall'altezza di una roccia solitaria. Tutti i sentieri sono aperti davanti a lui, tutte le strade terrene e tutte le distanze del mare. La scelta del percorso non è stata ancora fatta, la meta finale non è ancora visibile. Ma allo stesso tempo, la corsa del cavallo è diretta dalla "mano di ferro" del potente sovrano. L'assoluto della volontà umana frena gli elementi. Le immagini di un cavallo che galoppa a tutta velocità e di un cavaliere che lo comanda combinano entrambi questi principi.

Tuttavia, la posizione di un cavallo impennato potrebbe sembrare deliberata se la statua stessa non contenesse una motivazione esauriente per questa posizione. In effetti, il cavallo si impennò proprio perché, nella sua rapida corsa, si trovò sull'orlo stesso dell'abisso, sull'orlo di un dirupo a strapiombo ... Davanti a questo baratro improvvisamente aperto, il cavaliere tenne bruscamente a freno la cavallo, fermò la sua corsa, si sollevò sulle zampe posteriori "sopra l'abisso stesso". Bastava fare anche il minimo movimento o semplicemente abbassare le zampe anteriori del cavallo, e il cavaliere sarebbe stato minacciato di un'inevitabile caduta da un alto dirupo di pietra. Questa posizione del cavallo sull'orlo della scogliera di granito fornisce una motivazione esaustiva per la posa scelta e allo stesso tempo conferisce all'immagine monumentale un'ulteriore opposizione: l'unità.

Si esprime plasticamente nell'insolito piedistallo del monumento. La roccia granitica retrostante forma una linea di salita inclinata, lungo la quale il cavaliere ha appena galoppato, e davanti si stacca con una cengia a strapiombo che sovrasta la cengia inferiore avanzata in avanti. Un sentiero ripido ma gestibile verso la cima della scogliera lascia improvvisamente il posto a un taglio a strapiombo, dietro il quale si trovano le scogliere di pietra dell'abisso. Una salita graduale verso l'alto e un forte calo verso il basso: da questi inizi reciprocamente opposti, si forma la forma di un piedistallo di roccia. Senza questa combinazione contrastante, la composizione dell'intera scultura equestre scelta dallo scultore sarebbe ingiustificata, impensabile. L'ascesa e la caduta, il firmamento granitico della roccia e l'"abisso" spalancato: queste opposizioni entrano nell'essenza dell'immagine monumentale, la riempiono di movimento interiore, le conferiscono quella versatilità plastica, che è espressione di versatilità semantica e ideologica profondità.

2.1 Silhouette e gesto

Come ogni grande opera di scultura monumentale, il monumento a Pietro è concepito nella sua composizione per essere guardato da ogni possibile punto, ma allo stesso tempo, per la sua completa percezione, richiede una deviazione da tutti i lati: solo una tale rassegna rivela la plastica Immagine. L'intera struttura compositiva del monumento presuppone l'obbligatoria percezione della statua da diversi lati, da diverse angolazioni, conferendo aspetti sempre più nuovi, dalla totalità di cui si compone un'immagine artistica olistica.

Nella divulgazione coerente dell'immagine mentre lo spettatore si muove, la silhouette gioca il ruolo principale: i contorni volumetrici della statua equestre e la roccia di granito che funge da piedistallo. La silhouette è la prima cosa che influenza ogni opera di scultura monumentale. La silhouette racchiude qualità plastiche che non possono essere compensate da nessuna modellazione, da nessuna finitura dei dettagli.

Il monumento a Pietro ha una forma eccezionalmente caratteristica. Il corpo del cavallo, sollevato con un angolo di quasi 45 gradi sopra la linea dell'orizzonte, osservando il monumento da dietro e di lato, continua la linea di elevazione del piedistallo di roccia. Questa linea liscia si interrompe bruscamente davanti alla testa del cavallo rivolta verso l'alto, alle zampe anteriori sollevate e piegate in modo teso e a una scogliera a strapiombo. In questi contorni contrastanti, dove la diagonale uniforme della facciata posteriore si scontra con le sporgenze frontali intermittenti e di forma irregolare, la figura dell'eroe stesso non solo non si perde, ma rimane il centro plastico, fulcro dell'intera composizione. Il fatto è che, nonostante tutta la complessità e discontinuità della linea di contorno formata dai contorni di un cavallo impennato, le dimensioni della statua rientrano nei confini perfettamente regolari di un triangolo isoscele, la cui base è una linea che parte dalla parte superiore bordo anteriore della roccia fino alla punta estrema della statua, cioè alla coda del cavallo. In questa costruzione, classica nel suo equilibrio, la figura di Pietro seduto è in cima al triangolo - domina l'intera composizione.

L'espressività plastica della figura seduta è notevolmente esaltata dal gesto. Il significato significativo di questo gesto (l'affermazione della volontà sovrana, che indica l'appello alle distanze d'oltremare, la pacificazione delle persone e degli elementi, il trionfo del vincitore) è espresso da un semplice movimento della mano, ma la plasticità di questo gesto il movimento gioca un ruolo importante nel contenuto figurativo del monumento. Non a caso, nella descrizione di Puskin del Cavaliere di bronzo, il gesto di Pietro è classificato come una delle caratteristiche più significative della statua. "Sta in piedi con la mano alzata"; "Alzando la mano al cielo"; "Gigante con la mano tesa"; "Con mano potente tesa"; "Minacciare con mano immobile"; "E con una mano tesa" - è così che Pushkin ha scelto epiteti che potessero trasmettere con la massima precisione e forza l'essenza di un gesto semplice e così significativo.

Portando un importante contenuto semantico, la mano tesa del cavaliere è allo stesso tempo uno degli elementi plastici più espressivi dell'insieme scultoreo. Violando formalmente l'equilibrio compositivo della silhouette, questo movimento unidirezionale, per così dire, concentra l'energia del cavaliere, che ha superato la ripidezza della roccia e ne ha cavalcato la cima per affermare la sua volontà da questa altezza: il potente volontà delle persone che hanno creato la città, ha aperto nuove strade per la campagna, nuovi spazi aperti sconfinati.

La sagoma del monumento acquisisce una forza eccezionale grazie al nome e ad altre caratteristiche della statua e del suo piedistallo. Cavallo impennato sollevato in diagonale; la testa e le zampe anteriori formano linee e contorni nettamente estesi; la testa del cavaliere sollevata e la mano tesa a destra; uno spazio vuoto formato tra il corpo del cavallo e il piano superiore del piedistallo; infine, la struttura a gradini di quest'ultimo, con una parte superiore aggettante e una parte inferiore spinta in avanti - tutto ciò forma una sagoma nettamente delineata, estranea a ogni artificiale "rotondità", una sagoma unica del monumento, percepita da punti diversi e da differenti distanze.

"È necessario", scrive Falcone nelle sue Riflessioni sulla scultura, "che l'opera, stagliandosi sullo sfondo dell'aria, degli alberi o dell'architettura, si dichiari dalla distanza più lontana da cui può essere vista. Luci e ombre, ampiamente distribuite , concorreranno anche per determinare le forme principali e l'impressione generale.

Il monumento a Pietro corrispondeva a queste disposizioni teoriche del suo autore. I contorni della statua "saltano chiaramente sullo sfondo dell'aria e dell'architettura", parti della statua e del piedistallo, sporgenti dalla schiera generale o sospese su altre parti, creano "un'ampia distribuzione di luci e ombre". L'enorme forza plastica del monumento agisce "dalla più lontana distanza". Questo potere è già nella sua silhouette.

2.2 Testa di Pietro

Avvicinandosi al monumento, una nuova immagine si unisce all'impressione data dai contorni generali della statua, dalla sua sagoma: la testa di Pietro. La testa di Pietro in una statua di bronzo è un'immagine completamente nuova, l'ovale corretto di una testa orgogliosamente lanciata è inscritto in una cornice di spessi fili ondulati su cui poggia una corona di grandi foglie di alloro. Occhi sbarrati con pupille nettamente e profondamente cesellate, rivolti verso la mano che indica, un voluminoso rigonfiamento di fronte alta, coperto da un potente arco di arcate sopracciliari, naso e mento grandi, un'espressione di pensiero profondo e volontà incrollabile in tutto il caratteristiche fisionomiche di un bel viso coraggioso: queste sono le caratteristiche di questo monumentale ritratto. Si basa su una combinazione di pensiero e forza. L'immagine del monarca-illuminatore, in possesso di una potente volontà, è impressa nella testa di bronzo di Pietro. Falcone escludeva dall'apparizione del suo eroe tutto ciò che interferiva con la più distinta rivelazione proprio di questi tratti distintivi. Uomo dell'Illuminismo, Falconet vedeva in Pietro prima di tutto un uomo di pensiero, di ragione, portatore di pensieri elevati. È in questa direzione che nel monumento a Pietro si realizza l'idealizzazione del suo aspetto reale, un'idealizzazione senza la quale, in un modo o nell'altro, non può fare una sola opera di scultura monumentale. La testa di Pietro, coronata di allori, è illuminata dalla luce dell'alto pensiero, spalancata alle distese della conoscenza.

2.3 Abbigliamento da pilota

La scelta e l'esecuzione dell'abbigliamento giocano un ruolo importante nella creazione di qualsiasi pezzo di scultura monumentale. Il pilota è vestito con abiti larghi e leggeri che non limitano la libertà di movimento. Falcone credeva giustamente che gli abiti del cavaliere non dovessero essere evidenti, distrarre lo spettatore dalla cosa principale. Secondo lo stesso scultore, gli abiti di Pietro hanno somiglianze sia con gli abiti popolari russi che con le forme dell'antico abbigliamento civile. "Il costume di Pietro", disse lo scultore, "gli abiti di tutti i popoli, di tutte le persone, di tutti i tempi, in una parola, un costume eroico". Assomiglia a una camicia lunga e spaziosa del trasportatore di chiatte Volga, con ricami lungo l'orlo e sulle maniche. Un corto mantello viene gettato sopra, sui piedi ci sono stivali di pelliccia morbida e leggera, che venivano indossati nel nord della Russia. Invece di una sella, sul cavallo viene lanciata una pelle d'orso, che ricorda l'"orso Russia" pre-petrino. Una spada è attaccata alla cintura del cavaliere, appoggiata in un semplice fodero disadorno. La corona d'alloro del vincitore e la spada corta alla cintura, per così dire, testimoniano il fatto che il re-creatore vinse più di una volta sui campi di battaglia.

Sostituendo tutti i tipi di abbigliamento storici con l '"equivalente" da lui creato, in cui il russo è combinato con l'antico, Falcone ha dotato l'immagine dell'eroe nazionale russo di caratteristiche di significato storico universale e mondiale.

La figura di un uomo seduto a cavallo è rimasta per migliaia di anni uno dei tipi più comuni di immagini monumentali, progettate per perpetuare l'immagine di un sovrano, guerriero, eroe.

Nel monumento a Pietro Falcone ha dato un'immagine scultorea profondamente realistica di un cavallo impennato. Il cavallo di bronzo di Pietro è, per così dire, strappato alla vita stessa, i suoi segni plastici esterni sono il risultato di attente osservazioni di un cavallo vivo, delle sue abitudini, dei suoi movimenti, dell'anatomia e della plasticità del suo corpo.

La postura, il gesto, l'intero aspetto del cavaliere sono reciprocamente condizionati dalla posizione e dal movimento del cavallo. Il cavaliere non solo "siede" sul cavallo, ma lo comanda anche attivamente, prevede il movimento acuto del cavallo ("sulle zampe posteriori"), che costituisce la base dell'intera composizione scultorea. A sua volta, la postura predetermina molto nella figura dell'eroe: la sua seduta profonda, il giro della testa, il gesto sono così strettamente legati al movimento e alla posizione del cavallo che ogni possibilità di un'esistenza separata e plastica di entrambi è esclusa . Questa unità di cavaliere e cavallo è rafforzata da dettagli come la sostituzione di una normale sella con una pelle e l'assenza di staffe. Le pieghe del mantello che cadono dalle spalle del cavaliere giacciono lisce sulla schiena del cavallo, "fondendo" la figura umana con il corpo del cavallo.

2.5 Piedistallo

L'immagine della roccia come simbolo di "difficoltà sconfitte" è stata presentata a Falcone nella forma più naturale e primaria: sotto forma di una ripida pietra selvaggia, che l'eroe supera. Lo scultore non si è limitato qui a sostituire il solito piedistallo geometricamente corretto con una roccia di granito. Grazie alla complessa forma asimmetrica data al piedistallo, lo spettatore vede non solo il cavaliere in cima alla roccia, ma anche il movimento del cavaliere verso questa cima. Il piedistallo mostra non solo l'azione completata, ma anche come si è svolta questa azione, come il cavaliere è arrivato alla piattaforma ripida e come ha fermato il suo cavallo proprio sul bordo. Il blocco di granito è stato lavorato in modo diverso rispetto alle facciate anteriore e posteriore del monumento. Alle nostre spalle c'è il sentiero per la cima della falesia, una leggera salita con tre gradini leggermente delineati. La salita si trasforma in una zona pianeggiante su cui il cavaliere tiene a freno il cavallo. Quindi segue un taglio netto della pietra. Questo taglio forma dal lato della facciata frontale un piano verticale di una sporgenza sospesa sulla seconda sporgenza inferiore. I contorni di due cenge, che ricordano lo slancio di un'onda vorticosa, conferiscono al piedistallo un peculiare dinamismo. Questi contorni ricordano vagamente la sagoma di un cavallo con la testa spinta in avanti e le zampe anteriori sollevate.

La forma insolita del piedistallo esalta il movimento insito nella composizione della statua stessa. La massa statica di un enorme blocco di pietra e l'intenso potere dinamico in esso nascosto aumentano notevolmente l'impressione di un potere volitivo, il cui portatore è una persona potente che ha superato questa ripida pietra e si erge sopra di essa. Fu questa combinazione a conferire al piedistallo un ruolo così importante e attivo nella composizione dell'immagine artistica che il piedistallo nel monumento a Pietro il Grande divenne parte della statua, inseparabile dall'immagine dell'eroe stesso.

Conclusione

Dopo aver esaminato il monumento al Cavaliere di Bronzo dedicato a Pietro I da Etienne Falcone, possiamo trarre la seguente conclusione.

Falcone abbandonò l'immagine canonizzata dell'imperatore vittorioso. Ha cercato di incarnare l'immagine del creatore, legislatore, riformatore. Partendo dai canoni generalmente accettati in quel momento, lo scultore dipinse il suo eroe in movimento, vestito non con un'uniforme cerimoniale, ma con abiti semplici e larghi che non attiravano l'attenzione, sostituendo una ricca sella con una pelle di animale. Solo la corona d'alloro che corona il capo, e la spada appesa alla cintura, indicano il ruolo di Pietro I come comandante vittorioso.

Secondo me il monumento è conciso e allo stesso tempo espressivo, è molto coerente con la grandezza e la potenza di Pietro, crea l'immagine di una persona forte e influente che apre alle persone la prospettiva di una nuova vita, simboleggia la velocità delle decisioni, la chiarezza e la grazia di tutto ciò che è stato fatto Pietro I. Lisce, creando ariosità e leggerezza, le linee attraggono e conferiscono al cavaliere stesso grande eleganza e armonia: Pietro appare come un uomo capace di muovere le montagne, la cui piani grandiosi, per quanto irrealizzabili possano sembrare, possono diventare realtà. Considero questo spettacolo uno dei migliori, che è dedicato non solo a Pietro I, ma ricorda anche la sua determinazione, le riforme da lui realizzate e la costruzione di San Pietroburgo. L'idea di Peter, la capitale culturale della nostra vasta Patria, sarà sempre associata alla fondazione storica della città, quindi questo "Cavaliere di bronzo" personifica l'intera gravità degli ostacoli sorti sulla strada per la creazione della città, l'entusiasmo e la determinazione dell'imperatore. Ora per molti, questo Cavaliere è uno dei simboli di San Pietroburgo, che conferma la sua popolarità non solo tra i residenti della capitale, ma anche tra gli ospiti di altre parti del paese e tra i turisti.

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abstract, aggiunto il 12/07/2010


Il Cavaliere di Bronzo è il primo monumento in Russia e il principale monumento in onore del grande imperatore. Tuttavia, il monumento più importante a Pietro il Grande, non realizzato a mano, è stato creato da lui. Questo è il suo esempio, questi sono i suoi studenti, questa è la nostra Russia.

abstract, aggiunto il 02/01/2004


Lo scultore francese Falcone Etienne Maurice acquisisce abilità nella manipolazione del materiale scultoreo. Le speciali proprietà artistiche della porcellana francese, che lo scultore francese ha utilizzato brillantemente nel suo lavoro. Descrizione delle opere di Falcone.

presentazione, aggiunta il 30/09/2014


La storia della creazione del monumento "Millennium of Russia" a Veliky Novgorod, eretto nel 1862 in onore del millenario anniversario della leggendaria vocazione dei Varangiani in Russia. Gli autori del monumento sono gli scultori M.O. Mikeshin, I.N. Schroeder e l'architetto V.A. Hartmann.

abstract, aggiunto il 03/10/2008


Posa delle fondamenta del monumento ad Alessandro III a Irkutsk nel 1903. Processione dalla Cattedrale di Kazan al monumento ad Alessandro III il giorno della sua apertura e consacrazione. Il rovesciamento del monumento dal piedistallo dopo la rivoluzione. Ricostruzione del monumento all'imperatore ai nostri giorni.

presentazione, aggiunta il 15/03/2013


La storia della scoperta della grotta di Obi-Rahmat. Scavi pianificati su larga scala del monumento. Lo studio del monumento con i metodi delle discipline delle scienze naturali. Il ruolo dell'industria Obirakhmat nella costruzione di schemi regionali per lo sviluppo del Paleolitico in Asia centrale.

abstract, aggiunto il 06/10/2014


Registrazione dell'ingresso al museo privato "Erarta". Inaugurazione del monumento al Presidente della Repubblica del Vietnam Ho Chi Minh. Vacanza "Giornata del filologo e orientalista". Parco delle Sculture Contemporanee. Apertura della Croce commemorativa, installazione "Torre" dello scultore Andrey Sazonov.

presentazione, aggiunta il 09/03/2013


Costruzione del Tempio di Artemide ad Efeso e della gigantesca statua del Colosso di Rodi. La costruzione del Mausoleo di Alicarnasso come lapide del sovrano cario Mausolo. Il valore storico della grande piramide di Giza, il famoso anfiteatro del Colosseo a Roma.

presentazione, aggiunta il 16/02/2015


Conoscenza della storia della creazione e della cultura del tempo dell'erezione della statua di Cristo. Caratteristiche dell'architettura e stato attuale della statua. Apertura e consacrazione del monumento, divenuto simbolo di Rio de Janeiro. Fatti interessanti sulla statua del Cristo Redentore, le sue controparti.

presentazione, aggiunta il 05/10/2012


Descrizione e storia della creazione di sette nuove meraviglie del mondo: la Grande Muraglia Cinese, il complesso di Pietro in Giordania, la statua di Cristo nella Rio de Janeiro brasiliana, l'antica città Inca di Machu Picchu in Perù, le antiche piramidi Maya Chichen Itza, il Colosseo romano, il Taj Mahal.

Paese: Russia

Città: San Pietroburgo

Metropolitana più vicina: Sadovaia

È passato: 1782

Scultore: Etienne Maurice Falcone

Descrizione

Più di una scultura in bronzo di cinque metri di Pietro I seduto su un cavallo si trova su un piedistallo di pietra, a forma di onda. Pietro I siede su un cavallo impennato e allunga la mano in avanti. Indica la direzione del Regno di Svezia, il principale nemico nella Guerra del Nord. Il piedistallo è insolito in quanto è costituito da un pezzo naturale che è crollato da una roccia. Il piedistallo non è solo realizzato sotto forma di un'onda, perché Pietro I è stato il primo a fondare la flotta russa, aprendo così le rotte marittime per la Russia.

Storia della creazione

Etienne-Maurice Falcone ha impiegato più di dieci anni per creare un monumento ed è stato accompagnato da grandi difficoltà. Falcone ha impiegato tre anni per creare il modello da solo. E durante la fusione della scultura, un tubo è scoppiato e parte della scultura è stata danneggiata. Ho dovuto ricreare la forma. Non è stato facile nemmeno con il piedistallo. Quando è stato trovato un monolito di granito adatto, è sorto il problema di consegnarlo a San Pietroburgo. Poiché il peso della roccia era di circa duemila tonnellate, Caterina II organizzò un salto a ostacoli per il miglior progetto per la consegna di un tale carico. La pietra del piedistallo ha preso il nome Tuono da una leggenda, secondo la quale un fulmine ha colpito lo zigomo, a seguito della quale sono apparse delle crepe, ecco come è apparso questo nome tra la gente. La stessa scultura di Peter Perov, seduto su un cavallo, ha preso il nome di Bronze Horseman grazie all'omonimo poema di Alexander Sergeevich Pushkin. La decisione di erigere un monumento in Piazza del Senato è stata presa per un motivo. Dopotutto, lì si trova, fondata da Pietro I, l'Ammiragliato.

Tradizioni

Il Bronze Horseman è un luogo tradizionale visitato dagli sposini subito dopo aver firmato all'anagrafe.

Come arrivare là

Arriva alla stazione della metropolitana Sadovaya ed esci sulla corsia Grivtsova e seguila verso nord. Passare il canale Griboyedov, raggiungere il fiume Moika e girare a sinistra verso il ponte blu. E cammina lungo Piazza Sant'Isacco oltre il monumento unico a Nicola I, oltre la Cattedrale di Sant'Isacco e vai al Giardino di Alessandro. Continui a camminare lungo il passaggio dei Decabristi fino all'argine del fiume Niva lì, sulla piazza del Senato vicino all'Ammiragliato, vedrai un monumento a Pietro I.

Lo scultore francese EM Falcone arrivò in Russia su invito di Caterina II nell'autunno del 1766. Insieme a Falcone arrivò la sua allieva Marie-Anne Collot. Falcone elaborò in anticipo il programma del monumento al "benefattore, riformatore e legislatore" della Russia, realizzato in una forma innovativa per l'epoca, estremamente concisa e ricca di significati simbolici. Il lavoro sulla scultura equestre è durato 12 anni. M.-A. ha partecipato alla realizzazione della statua di Pietro I. Collo, che fece un ritratto dell'imperatore. Allo stesso tempo, si decideva la questione della scelta di un luogo per l'installazione del monumento e si perquisiva una gigantesca pietra per il piedistallo. La cosiddetta "pietra del tuono" è stata trovata nelle vicinanze del villaggio di Lakhta. Per il trasporto di pietre di peso superiore a 1000 tonnellate sono state utilizzate strutture originali, dispositivi, una chiatta speciale e navi.

Sotto la guida e con la partecipazione di Falcone, la fusione della statua equestre in bronzo è stata eseguita dal maestro fonditore E. M. Khailov. Nell'agosto del 1775 ebbe luogo il primo, non del tutto riuscito, colaggio della scultura. A causa della rottura dello stampo e dell'incendio in officina, la parte superiore della fusione in bronzo è stata danneggiata ed è stata "tagliata". La colata definitiva della parte superiore mancante della statua fu realizzata da Falcone nel 1777. Nell'estate del 1778 fu completata la colata e la cesellatura della scultura. In ricordo di ciò, l'autore incise un'iscrizione in latino sulla piega del mantello del cavaliere, che in traduzione recita: "Scolpito e fuso da Etienne Falcone, parigino, 1778". Nel settembre dello stesso anno, lo scultore lasciò San Pietroburgo. Lo scultore F. G. Gordeev ha preso parte alla creazione del monumento, secondo il modello del quale un serpente è stato lanciato sotto gli zoccoli di un cavallo. Dopo la partenza di E. Falcone dalla Russia, l'architetto Yu. M. Felten ha supervisionato lo stato di avanzamento dei lavori per la costruzione del monumento.

Nel 1872, su iniziativa della Duma cittadina di San Pietroburgo, in occasione della celebrazione del 200° anniversario della nascita di Pietro I, furono installati vicino al monumento 4 lampioni con candelabri, realizzati nella fabbrica di Chopin.

Secondo il progetto di E. Falcone, non era prevista la recinzione attorno al monumento. In una lettera a D. Diderot, lo scultore ha scritto quanto segue su questo argomento: "Non ci sarà alcun reticolo attorno a Pietro il Grande, perché metterlo in una gabbia?" Contrariamente all'idea dell'autore per l'apertura del monumento, è stata installata la recinzione, realizzata dal maestro Stefan Weber. Nel 1903, in connessione con il 200° anniversario della fondazione di San Pietroburgo, la recinzione, distorcendo l'intenzione dell'autore originale, fu rimossa, "grazie al quale il monumento, nell'idea di cui il pensiero di un movimento sfrenato in avanti fu investito, apparve per la prima volta in tutta la sua bellezza".

Nel 1908 l'Accademia delle Arti istituì una commissione speciale per lo studio dello stato del monumento e l'anno successivo, 1909, il monumento subì per la prima volta un importante restauro, compresa l'apertura di un portello nella groppa del cavallo, quando più di Sono stati rimossi 150 secchi d'acqua che erano penetrati attraverso numerose fessure. Sotto la guida dello scultore I. V. Krestovsky nel 1935-1936. ha svolto lavori di ricerca e restauro nel monumento.

Studi moderni del monumento e un complesso di lavori di restauro sono stati effettuati dal Museo Statale di Scultura Urbana nel 1976. A questo punto, gravi preoccupazioni erano causate da crepe nelle gambe di supporto del cavallo, la cui causa doveva essere chiarita. Per la prima volta nella storia del monumento, è stato sviluppato e condotto un ampio programma di ricerca sulla composizione del bronzo, lo stato del film protettivo di ossido - patina e la forza della cornice interna della statua equestre. Lo studio ha coinvolto scienziati del Politecnico, laboratori delle piante di Kirov e Izhora, istituto di ricerca. Efremov e altre imprese. Con l'aiuto di attrezzature speciali, è stata eseguita la gammagrafia, a seguito della quale si è scoperto che la causa delle crepe era la "bruciatura" del metallo, quando, per rifondere la parte superiore della scultura, Falcone ne riscaldò il fondo ad alta temperatura. Viene determinata la composizione del bronzo, in cui oltre il 90 percento di rame. Le fessure sono state sigillate con inserti fusi in bronzo appositamente fuso. La struttura portante è stata esaminata e rinforzata. Gli studi hanno fornito un quadro completo delle caratteristiche progettuali del monumento. L'altezza della scultura è di 5,35 m, l'altezza del piedistallo è di 5,1 m, la lunghezza del piedistallo è di 8,5 m.