Cantante Marvin. Marvin Gay - Retro Music

Cantante Marvin. Marvin Gay - Retro Music
Cantante Marvin. Marvin Gay - Retro Music

Secondo la rivista Rolling Stone, questo musicista occupava il 6 ° posto nei "I più grandi cantanti di tutti i tempi" e il 18 ° - in "100 più grandi artisti di tutti i tempi". Marvin Pentz Gay Jr. è nato a Washington il 2 aprile 1939. Suo padre fungeva da sacerdote, e quindi non sorprende che il ragazzo abbia iniziato la sua carriera nel coro della Chiesa. Abbastanza velocemente, Marvin ha affidato le feste di sollevamento, e alcune più tardi a casa ha padroneggiato il pianoforte e la batteria. Dopo la laurea per la scuola e serviti nelle forze aeree, Gay è tornato alla capitale americana, dove ha iniziato a esibirsi con gruppi di do-op di strada. Quando Marvin ha lavorato come parte del "Gli arcobaleni", BO Diddley Organized Gyys emette un singolo, e questo a sua volta ha portato al fatto che il cantante ha portato il cantante di Fouquaw, conosciuta in quel momento, Ensemble. Rinominato a "The Moonglow", la squadra si è trasferita a Chicago, dove ha registrato le ruote per la società "Chess", e quando il gruppo era in tour a Detroit, il tenore aggraziato di Gay e la sua gamma di tre fibre è stata segnata da Berry Local Impresario Berry Gordi, che spinse il musicista a "Motown".

All'inizio, in questo ufficio, Marvina ha dovuto lavorare come un batterista di sessione, e i suoi primi singoli erano caduti in modo sicuro. Solo con il quarto tentativo (il minion "tipo testardo di Felow") Gay è riuscito a prestare attenzione, ma nel 1963 due dei suoi numeri di danza, "Hitch Hike" e "Posso ottenere un testimone", si è rotto nel top 30. Un po ' Più tardi Marvin colpì e il caldo dieci ("orgoglio e gioia"), ma allo stesso tempo lo sforzo di eseguire la romantica cantante Ballad scoprì che in "Motown", contrariamente ai suoi desideri, vogliono fare un'auto nella produzione di alveari .

Da allora, il confronto delle ambizioni creative dell'artista e dei requisiti dell'etichetta aumentò gradualmente, ma non ha impedito ulteriori conquiste dei grafici. Soprattutto gay ha gestito i duetti, e gli album registrati con Maria Wells e Tammy Terrell erano benefici, goduto molto della domanda. I singoli ripetuti Marvin (sia da solo e congiunti) si sono rivelati ai miglior dieci, e circa 40 i 40 mini Motaunovsky sono arrivati \u200b\u200bai primi 40. Se la fine degli anni '60 è passata molto bene, la venuta degli anni '70 ha portato seri problemi gay - all'inizio è stato scioccato dalla morte del suo partner Terrell, e poi cominciò a far farina la sua vita familiare sulle cuciture. Per qualche tempo, Marvin scomparve dalla vista, e poi, rivedendo i suoi sguardi alla musica, tornò con l'album concettuale madeso "che cosa sta succedendo". L'anima tradizionale fu combinata con gli elementi di funk, classici e jazz, e I testi scritti dai volti del partecipante della guerra vietnamita hanno influenzato i problemi di tossicodipendenza, povertà, corruzione e altri problemi di combustione.

Tre singoli di accompagnamento, compresa la traccia del titolo, si sono trovati nella Top 10, e questo ha dato l'artista in attesa di libertà creativa. Avendo lavorato alla colonna sonora al film "Humby Man" e ha inviato la stessa canzone nei dieci più caldi, gay dopo un po 'sottoposti al pubblico il programma "lascia che entri." Questo album è diventato il più commercialmente successo a Marvin Carriera, e la capitale la canzone è salita alla cima del "cartellone".

Nello stesso 1973, Gay ha rilasciato il suo ultimo piatto Duetto (questa volta con Diaan Ross), e dopo tre anni il suo solista ha svenato il longplay "Voglio che tu sia uscito. Sfortunatamente, il successo creativo della cantante è stato minato dal divorzio con la sorella Berry, Anna, a causa della quale Marvin ha iniziato a trascorrere più tempo nei tribunali che in studio. Nel 1978, Gay ha rilasciato il gemello "Qui, mio \u200b\u200bcaro", che descriveva la relazione con l'ex-coniuge, ma dettagli intimi, tirato fuori dal mondo portato a nuove affermazioni, come risultato della quale l'artista era sull'orlo di fallimento. Nel tentativo di evitare visite alle autorità fiscali, Marvin era nascosta alle Hawaii, e poi non era affatto in Europa. Asse Nel Vecchio Mondo, il cantante ha preparato il record filosofico "nella nostra vita", con la quale la sua cooperazione con "Motown" è finita.

A quel tempo, Gui era già stato strettamente seduto sulla cocaina, ma ha trovato la forza in se stesso e, avendo arruolato con il sostegno dei "Record di Columbia", restituì il suo nome alla parata colpita con il lavoro di "Midnight Love". Sfortunatamente, il ritorno del successo non ha rimosso l'attaccamento del farmaco e, per sbarazzarsi dei suoi demoni, Marvin venne ai suoi genitori. Tuttavia, questo passaggio ha aggravato solo il problema, e dopo uno dei gay per famiglie, il junior è stato sparato da suo padre. Nel 1985 e nel 1997 sono usciti numerosi piatti postumo, e nel 1987, il nome di Marvin era elencato nella "Rock and Roll Fame Hall".

Ultimo aggiornamento 01/05/10.

Carriera straordinaria Marvina Gay ( Marvin Gaye.) Corrisponde alla sua straordinaria vita, una miscela di beni e disgrazie, eccellente successo e dolore incomprensibile. La sua biografia e la sua discografia sono doppie riflessioni della stessa dualità: lotta artistica e personale per eliminare la divisione tra testa e cuore, carne e spirito, ego e dio. Nel frattempo, la musica esiste per il piacere della contemplazione della sua bellezza e di un miracolo, che era la voce di Marvin.
Il lavoro di Marvin è diviso in diversi decenni - gli anni sessanta quando raggiunsero la gloria di diversi artisti recalcitranti, un brillante prodotto della linea di assemblaggio Motown; Gli anni Settanta, quando era maturo come una forza indipendente, un regista cinematografico che ha preso la sfida, e cadde davanti alle tentazioni del suo tempo; E l'inizio degli anni ottanta, quando, per un breve momento nel tempo, ha scalato il palcoscenico per l'ultimo atto tragico del suo eccitante dramma.
I semi del suo malcontento sono stati seminati nell'infanzia. È nato il 2 aprile 1939 a Washington, District Columbia. Marvin Pentz Gaye (Marvin Pentz Gaye) Il più giovane era il figlio più antico del predicatore carismatico. La chiesa era di gioia, giocando la santa musica inebriante; Ma la chiesa era e seria e aderiva alle sue istruzioni rigide puramente affari, senza balli, senza il soggetto e altre cose. La Chiesa era anche un'eccentrica: una piccola sottocultura cristiana, che ha celebrato le fantastiche vacanze giovanili ebrei.
L'eroe di questa storia ha lasciato la scuola superiore prima della sua fine e si unì all'esercito delle forze aeree, solo per essere liberato dagli obblighi. Dopo aver lavorato con l'originale Rocker Bo Didley (Bo Diddley), si è unito ai Moonglows, il più armonico del gruppo esistente. Era la fine degli anni Cinquanta e le impressioni di Marvin dal fiorente secolo d'oro secolo Dido-wop - con il suo magnifico romanticismo, il suo alternario altraneo, la sua idealizzazione di donne e pura bellezza melodica - sarà forte e permanente.
Harvey Fuqua fondata e avanzata Moonglows. Eccellente autore e musicista, è diventato recitazione come Padre-Guru Marvin. Quando il gruppo si è rotto, il Fickey ha portato Gayy nel nuovo formato Detroot Motown Records Gordy Gordy. Marvin voleva essere in studio, e nella famiglia di Goi. Gay ha ottenuto quello che voleva sposare la sorella Berry Anna (Anna), una donna che era più vecchia di lui per 17 anni, e scrivendo la serie iniziale delle loro opere, che si diffondono rapidamente contro le idee di Goji sulla vendita di "Black" Musica di danza con adolescenti bianchi.
Marvin ha sognato di diventare un cantante pop nello stile "setoso-liscio" di Nat Cole, come Frank Sinatra e Perry Como (Perry Como). Timissimo, ma ambizioso, maturo, ma timido, premuroso serio, cantante voleva sedersi su una sedia, fumando una sigaretta, lentamente tirando Martini e interpretare Gershivna Ballads e Port (Gershwin, Porter). Gidi ha fuso fantasie Marvin, persino di produrre molti dei suoi primi tentativi di creatività. Ma Marvin e Motown non erano in grado di hackerare un mercato degli adulti. Il destino di gay era il top ten.
Guardando i suoi colleghi - Mary Wells (Mary Wells), Marvelettes, Miracles, - gay è entrato nel gioco con "tampone testardo di Felow", scritto da loro parte dell'autobiografia, che ha stabilito la sua capacità di giocare i ritmi di giovani America. La canzone divenne un colpo nel 1962 e un certo numero di altri - "orgoglio e gioia", "Posso avere un testimone?", "Sarò Doggone", "Ain" T quello peculiare ". Come autore, Marvin ha contribuito alla promozione della canzone "Dancing in the Street", che è diventata l'inno rivoluzionario segreto di Martha Reeves e Vandellas.
Non solo Gay ha mostrato se stesso un artista solista, ma è stato in grado di dimostrare che era un partner impeccabile per un duetto. "Che cosa" cita con te, baby "con Maria Wells," ci vogliono due "con Danyan Ross (Diana Ross), era ampiamente popolare. Ma era la combinazione del suo talento con Tammi Terman Tarrel (Tammi Terl) ha creato un numero di opere classiche - "tu", "Ain" non piace niente come la cosa reale "," Ain "t livin" Fino a te "ti lovino" "," buon amore "Ain" t facile da venire da "- degno di nota per il loro biblioteca.
Norman Witerfield è diventato il fattore principale nella motivazione di Morvin nella seconda metà degli anni Sessanta. La loro relazione era difficile. Due automobili che si sono quasi alzati, hanno creato suoni che combinano la rabbia appassionata e irrequieta. I brani di Stifield, passando a gay, divennero un riflesso dei problemi di Marvin e Anna. Il frutto più significativo della loro cooperazione ", l'ho sentito attraverso la vite," espressa tormento, che non aveva mai suonato nella voce di Marvin.
All'inizio del nuovo decennio e con nuove vendite dei loro record, Marvin ha chiaramente formulato la sua dichiarazione di indipendenza del 1971. Ora diventa il produttore stesso, cantando le sue canzoni, stabilendo la propria agenda. Il risultato è stato il turno alla popolarità mondiale con "Ciò che sta succedendo", un design incredibilmente complesso e uno dei primi album concettuali in cui i metodi musicali sofisticati gay hanno espresso le sue opinioni su Vietnam, ecologia, razzismo e religione.
Amava scioccato; Ha apprezzato sorprese. Chi altro avrebbe incontrato il lavoro di alto significato sociale per la celebrazione dell'erotismo selvatico? Il cambiamento da "Ciò che sta succedendo" a "lasciarlo sopra" nel 1973 ammirato i fan di Gayia e ha rafforzato la sua immagine e come ribelle imprevedibile, e come un misterioso uomo d'amore. Mentre ha creato ", lo prendiamo su", il 33enne Marvin ha incontrato Janis Hunter, che nel 16 sarà il secondo grande amore nella sua vita. (Marvin e Anna adottò un ragazzo, Marvin III; prima di divorziare Anna , Marvin e Jenis hanno già apparso due figli, Frankie e Nona (Frankie e Nona), gli attuali cantanti).
Nel 1976, Gay ha continuato a esplorare i concetti della sessualità con "Voglio te", un pezzo di energia sensuale travolgente. Un anno dopo, ha nuovamente colpito tutti con il "dobbiamo rinunciare", un seducente colpito da ballo domestico, che è diventato successo in discorsi di quegli anni. Stranamente, la canzone parla della timidezza di Marvin e della sua paura ossessionata di ballare.
La sua idea ossessiva - autobiografia con "qui, mia cara" del 1978 - un elegante documento epico del decadimento del suo matrimonio con Anna. Il suo argomento "Quando hai smesso di amarmi, quando ho smesso di amarti" era particolarmente acuto; Con il tempo del suo album, anche il secondo matrimonio di Marvin crollò, accelerando il crollo nella sua anima e nella sua carriera.
E nella testa, e nel cuore delle guerre di rabbia di Marvin. Ha parlato di abbandonare la musica e diventa un monaco. Ha parlato che era persino un simbolo sessuale più grande di Elvis Presley. Versò i suoi disperati conflitti nel suo album finale per Motown nel 1981 chiamato "nella nostra vita". La sua salvezza, solo temporanea, è venuta in movimento a Ostenda (Ostenda), Belgio, dove lui e io, basandosi sulla pista Odell Brown, ha scritto un testo alla canzone "Guarigione sessuale". Come autore della sua biografia, è stato il mio modo di offrire cosa credevo, aveva bisogno di una riconciliazione di un inconciliabile, originaria dell'infanzia, tra piacere e dolore.
Con la firma di un nuovo contratto nel 1982 con la "guarigione sessuale" della CBS ha guidato le classifiche, e Marvin ha concluso tre anni della sua espulsione. Il suo ritorno è stato trionfante, ma divenne rapidamente tragico. La sua dipendenza dalle droghe si intensificava, la sua stabilità emotiva fu distrutta, il suo umorismo e un leggero fascino cedevano il posto a Paranas e la paura.
Il 1 aprile 1984, Marvin ha attaccato suo padre ai suoi genitori a Los Angeles per il fatto che ha insultato sua madre. Padre rispose, splendendo suo figlio - usando l'arma, che Marvin stesso gli diede quattro mesi prima di questo giorno mal rivolto.
Da allora, il potere e la portata della musica di Marvin sono aumentati. La sua posizione del ribelle artistico e del romanticismo sensuale è forte. Le sue canzoni sono amate in tutto il mondo, la perdita e l'alimentazione di generazioni più giovani che sentono la sincerità della sua lotta e la gioia del suo spirito. Marvin Gay è ancora vivo nei nostri cuori.

Marvin Gay è nata nel 1939 a Washington nella famiglia dei cristiani. Da tre anni cantava nella chiesa della Chiesa, poi l'adolescente ha studiato per suonare l'organo. Per 15 anni, ha padroneggiato le tastiere e i tamburi e eseguiti con vari gruppi di strada negativi, compresi "gli arcobaleni" e "Moonglows", giocando nello stile del ritmo e del blues. Nel 1957, si unì al gruppo "Marquene", che ha eseguito romantiche ballate jazz e persino rilasciato un album. Nel 1961, Marvina Zakri Berry Gordy, il fondatore dell'etichetta di registrazione Motown Records, che ha colpito la sua bella giovane voce in tre ottave e offriva un contratto.

Dal 1962 al 1965, Marvin Gay ha continuato a lavorare principalmente nello stile di End-Blues del ritmo, le sue composizioni più famose erano "posso ottenere un testimone" (1963) e "tipo testardo di collega", che era incluso nel Top10 Rab. Quindi, l'idea dei produttori Motown Marvin comincia a registrare un duetto con forti artisti così famosi come Mary Wells (Kim Weston) e Tammy Terrell (Tammi Terrell). Tra le sue composizioni erano per lo più romantici blues e abiti da ballo ritmici, incluso il famoso "bambino non farlo" (1967). Nel 1970, dopo la tragica morte del suo ultimo partner Tammy Tarrell da un colpo proprio sul palco, Marvin cambia bruscamente il suo stile. Il suo nuovo album "Cosa sta succedendo" (1971), che era una miscela di jazz, funk e classici, ha toccato molti gravi problemi, come il razzismo e la tossicodipendenza. Nonostante le paure dei registri Motown, questo album aveva un enorme successo. Soprattutto goduto la popolare composizione dei fan "Mercy, Mercy Me". Grazie al rilascio di questo album, Marvin Gay raggiunge gradualmente l'indipendenza creativa e finanziaria da Motown. E il prossimo album "Get It On" (1973) diventa il suo lavoro di maggior successo.

Marwin Gay ha aperto la strada verso la scena da molti performer di funk di talento. Era colui che ha portato alla scena del giovane stevie vagabondo, e nel 1973 uscì il suo album congiunto con Diayan Ross.

Sfortunatamente, il male, con chi Marvin ha lottato nelle sue canzoni, non è andato intorno a se stesso. Le sue registrazioni della fine della questione degli anni '70 un po 'distruggono la sua dipendenza alla cocaina. Preferito dai problemi fiscali, nel 1980, Marvin si muove in Europa, in cui uno dei suoi ultimi album di concerti della vita "nella nostra vita" sta arrivando presto.

Il suo album "Midnight Love" (1982) e la composizione "guarigione sessuale" di Esso sono stati assegnati Grammy Awards nella categoria "La migliore voce maschile in ritmo e blues".

Padre Marvina, sacerdote, credendo che la professione di cantante vergogna per la sua famiglia, in uno dei litigi dietro il tavolo della famiglia ... sparato a Marvin. 1 aprile 1984.

Nel 2008, l'American Music Journal Rotoling Stone ha assegnato Marvin 6th Place nella lista dei più grandi cantanti di tutti i tempi e il 18 dei 100 più grandi artisti di tutti i tempi.

Come suona

Quasi tutte le canzoni di "Motaun" degli anni '60, registrate da artisti neri da Detroit, sembravano sempre la stessa: circa il 1965, questi sono stati registrati r'n'b-hits, guidati da ripetuti accordi di chitarra o di pianoforte, a doposcopio. Musica ad alta pop con corda e vento obbligatorio. Inoltre, secondo i segni esterni dei colpi, GEA sono indistinguibili da tutto il resto del materiale dell'etichetta, è colui che sembra essere il più strano esecutore dell'intero "Motaun" di tutto il tempo. La ragione di questa è la sua voce unica e completamente non evidente. All'inizio dell'inizio non si adattava al quadro della caratteristica (enfasi sulla seconda sillaba) della voce, alla ricerca del quale il capo "Motauna" Berry Gordy era infinito. Non poteva mai dare un diaba di altodramma di Melodrama di Ross dai Supremes, la strada Audacity di David Raffin dalle tentazioni, la profonda sensualità di Stubbs sinistro da quattro piani e ancora più - raffinata tenerezza adolescente alla prima meraviglia di Stevie, e poi Michael Jackson. Il gay aveva attraversato i cori della chiesa e Du-UAP, un maneru speciale - un selvaggio, che cambia lungo la stessa canzone del Bariton su tenore, molto Gospen. Dai cantanti di un grado simile degli anni '60, può essere confrontato solo con Wilson Pyettom - ma se suonava come un Neanderthal, che è venuto al microfono, gay era più simile a una persona che era caduta da infiniti problemi di vita. In realtà, molti colpi primitivi - proprio su tali problemi: Gay va alla ricerca delle ragazze che è sfuggito da lui ("Hitch Hike", il suo ritmo di chitarra influenzato a tutti - da Lu Reed a Johnny Marra), impara da persone non familiari del tradimento ( "L'ho sentito attraverso la vite", quasi la migliore canzone di tutti i tempi e popoli), cercando di andare d'accordo con i pensieri sulla separazione ("posso avere un testimone", sicuramente la canzone più selvaggia del primo "Motaun"). Anche in cose liriche o relativamente calme in cui gay parla di un singolo e indivisibile amore, nella sua voce, le note di insoddisfazione interna e la mancanza di riconciliazione con se stessa sono ancora ascoltate.

Posto nella storia

È gay, insieme a Smoky Robinson, è stata la prima Superstar "Motauna" - e ha ampiamente formato il suono della famosa etichetta, all'inizio della sua storia di record prodotti e comici, e lounge jazz, e un paese, e molto altro, e sollevò la sua tavola interna alle altezze estendibili. Rilasciato negli anni '70 "Super Hits" - fino ad ora, la migliore collezione dei suoi successi. Gli album al "Motaun" di quegli anni sono stati tradizionalmente deboli, anche se la giustizia per il bene del bene di Berry Gordi non ha cercato di fare un elegante artista dell'album (vedere gli stati d'animo di Marvin Gaye o "M.P.P.").

Esempio

"Ho sentito attraverso la vigna"

Compilazione dei migliori duetti Marvin Gay e Tammy Terrell - il più grande della Star Tandems "Motauna" degli anni Sessanta


Come suona

Marvin Gay non era solo un importante artista solista per il "Motauna", ma anche il più adatto a tutti quelli presenti nel cantante del roster per la registrazione di diversi duetti - popolare nel segmento dei sessanta della musica pop. Torna nel 1964, le sue canzoni congiunte con Maria Wells "una volta una volta" e "qual è il problema con te piccola" è diventato colpi di tutti gli americani. Due anni dopo, grazie al duro r'n'b "ci vogliono due", il successo ripetuto gay già in una coppia con Kim Weston, e nel 1967 ha finalmente trovato un partner permanente - non un singole singole di grande successo Tammy Terrell, la ragazza David Raffin dalle tentazioni. Gay e Terrell scrissero i loro duetti separatamente l'uno dall'altro - il che ha ascoltato i miscele di maggior successo delle canzoni stesse ", ma non ha infastidito il cento per cento chimica nelle loro voci nelle loro voci (c'erano voci costanti sui loro romanzi dopo i primi colpi della coppia). La maggior parte del materiale del duetto era, tuttavia, la seconda freschezza, ma almeno "non è abbastanza alta montagna" e "non è niente come la cosa reale" - classici dei duetti così Heslwood e Nancy Sinatra o "Je T'aime". .. moi non più "Hesbura e Birkin.

Posto nella storia

"I successi più grandi" danno un'idea migliore di una carriera gay come membro del duetto - carriera importante, ma corta e tragica. A Terrell, a cui gay, nei ricordi dei lavoratori di Motaun, fu trattata come sua sorella, nel 1967, a ventidue anni, ha trovato il cancro del cervello - che entro la fine del decennio lo trasformò in una sfida cieca e sorda Una donna, e in un anno e ucciso. La malattia del suo partner gay ha preso percepito molto duramente - ha lasciato una depressione di una e mezzo anno, da cui, tuttavia, uscì da una persona completamente diversa.

Esempio

"Non c'è abbastanza montagna"

Uno dei più grandi album di tutti i tempi - nove insoliti e non obsoleti per una seconda canzone di Soul Chamber


Come suona

A metà del 1969, quando Terrell era già molto malato, Berry Gordi persuase Gai per registrare con il suo altro album congiunto - pubblicato a settembre di quell'anno "facile". Era il record di questo disco che è diventato il punto di partenza per gay nella sua crociata contro la politica "Motauna", che ha effettivamente controllato la vita degli artisti di etichetta. All'inizio ha semplicemente smesso di comunicare con Gordy (il capo "Motauna" non ha nemmeno aiutato il fatto che la moglie di Gay fosse Anna Gordi - sorella Berry), e poi disse a tutto ciò che lascia musica. Nella primavera del 1970, ha trascorso, allenando con il team della National Football League "Detroit Lyons" e pensando alla carriera nello sport, - ma si è rivelato troppo vecchio per gli allenamenti e deboli per la carriera dell'America Giocatore di calcio, che, secondo tutti i biografi Gaya, divenne un colpo molto serio. All'incirca allo stesso tempo, l'apolitico prima di quel gay ha iniziato a seguire da vicino gli eventi politici negli Stati Uniti - secondo Anna Gordy, questo interesse è stato spiegato dall'incontro del cantante con il suo fratello nativo, che è tornato al tempo dal Vietnam. In estate, essendo in una depressione completamente assordante, ha registrato "cosa sta succedendo" - una triste canzone dell'anima del pianoforte sull'incertezza all'interno del paese, tra le file di cui è stata facile da leggere e il dramma dell'incertezza della vita di il gay stesso. Berry Gordy ha rifiutato di produrre una canzone sotto forma di un singolo - e non c'era nulla di Guea, come dichiarare un'etichetta di boicottaggio. Cosa sta succedendo al mercato arrivò al mercato solo all'inizio del 1971 - e divenne la canzone più venduta "Motaun" nell'intera storia della sua esistenza. Il progresso della canzone Gordi è ferita per Gay Studio e - per la prima volta nella storia, affidandosi sempre ai produttori a tempo pieno dell'azienda - ha rilasciato una mappa full-blanche al musicista.

Secondo il titolo "Cosa sta succedendo", lo stato è facilmente indovinato, in cui il gay era durante la registrazione: le canzoni qui sembrano essere in una lotteria. In ognuno di loro - una melodia, ha ereditato tutti i segni di colpi "Motaun" degli anni '60, ma non è sempre stato ascoltato per insolito, atipico per qualsiasi album soul di quegli anni di accordi: invece di funk, basso, flirt con bobina psichedelica - Ecco rare e racconto dei corde Pianoforte, percussioni del suono silenziato, sassofono leggero e lirico. Rafforza la lotteria e la voce del Gai, prima, che ha inviato molto più morbido rispetto ai suoi successi precedenti, e in secondo luogo, nel corso del record, diverse volte trascorse in ampi monologhi semiconduttivi.

Posto nella storia

Ora "Cosa sta succedendo" sembra un precursore di cose diverse - dagli album introspettivi Stevie vagare a metà degli anni '70 alla morbida musica del radio nero della fine degli anni '80 - i primi anni '90; Nel 1971, sembrava la musica pop più avanguardia del mondo. Tuttavia, vale solo per ascoltare tre singoli da questo piatto - la cosa del titolo, "Mercy Mery Me (The Ecologia)" e "Blues Blues Interner)" - Comprendere che questa è l'avanguardia, che in nessun caso Non corre dall'ascoltatore, ma al contrario, si estende a lui. Il "Cosa sta succedendo", Gay non vocale nulla di importante - la maggior parte dei suoi testi è dedicata al primo nei primi anni '70 il luogo comune della pacifica protesta politica, dell'ecologia e della vita difficile degli afroamericani delle classi leggere - ma pronuncia tutto Questo più convincente e più sensibile.

Esempio

"Cosa sta succedendo"

Colonna sonora a Blaxpotsee Aivan Dixon "Uomo con problemi" - Fatto il successo della musica della musica di Aizek Hayca a "Shaft" e Curtis Mefield a "SuperFLAW" e quasi completamente strumentale


Come suona

"Trovable Man" è piuttosto il laboratorio fatto, ma una colonna sonora assolutamente tipica per il tuo tempo a un film di nicchia per gli afroamericani. Un basso saldato, forte Escaledo, atmosfera disimballata della fatica di notte pesante presente nella musica - tutto qui è stato realizzato in base allo stesso "albero". L'unica eccezione è il "uomo dei guai" del blues rotto, che gay si esibisce con la persuasività impeccabile di una persona con problemi.

Posto nella storia

Non è necessario sorprendere che nella dishografia del Gai, questo album è presente. Innanzitutto, tale era l'era. In secondo luogo, GAY stesso ha iniziato nel "Motaun" come strumentista (principalmente batterista), l'arrangiamento e il produttore - e "problemi" danno un'immagine completa di questi talenti.

Esempio

L'album della Soul Sexy nella storia


Come suona

Meglio di tutto, questo record dirà una citazione dal suo opuscolo scritto dallo stesso Gay: "Non c'è niente di sbagliato con un comune accordo. Penso che lo trattassimo troppo rigorosamente. Genitali - solo una parte del corpo umano sorprendente. Il sesso ha sesso, e l'amore è amore. Preso insieme, si completano a vicenda. Ma il sesso e l'amore sono due necessità umane completamente diverse, e dobbiamo pensarci in questo modo ". "Facciamolo su" è un vero album non per amore, ma per il sesso, sul desiderio, sulla trazione corporea. Slow, Balladny, guidato da una tipica eccitazione di chitarra, è piuttosto simile a "cosa sta succedendo" in termini di suo piccolo suono spettrale, ma è massimalmente distinto dal suo predecessore di umore, consistenza e forma. Le melodie qui sono molto più tangibili, grub - molto più sensuale, in testi - non una goccia di attualità, cura o trovare la verità, ma un eccezionale edonismo. La cosa chiave è "amante distante", solo la musica più lenta e attraente e più adatta al mondo non è il sesso stesso, ma a quelle carezze che accadono dopo.

Posto nella storia

"Facciamolo su" è importante per la comprensione contestuale del gay come persona. Grown in un ambiente estremamente religioso, da bambino, gay percepì qualsiasi pensiero sull'amore fisico come esclusivamente peccaminoso, come risultato della quale in età adulta ha sofferto di problemi con la potenza e l'indecisione nei rapporti con le donne. Questa piastra è anche importante per il gay stesso un tentativo di superare i propri complessi. Intimeny - da nessuna parte.

Esempio

"Facciamolo"

Duetti dell'album gay con dialan ross, un'altra super suite "Motanya"


Come suona

Dopo la morte di Tammy Terrell Gay, non avrebbe mai potuto scrivere i duetti - ma sull'onda del successo improvviso "cosa sta succedendo" e sotto l'influenza di Anna Gordi un po 'rivisto le loro opinioni. Il record dei duetti con Diaan Ross, creato dal vecchio buon principio della fabbrica "Motauna" - le canzoni di altre persone, i produttori di terze parti, il controllo sul passo di ciascun esecutore, - lo cercò da un lato come un modo rapido per espandersi anche più pubblico e non sforzo. Con il secondo, si è scoperto non molto - anche se dietro le spalle e Ross, e il gay ha avuto un'esperienza tremenda nel sistema Motaun, le sessioni dell'album si sono rivelate consapevoli di loro per loro entrambi, che erano alla verifica di persone completamente diverse. Con il primo è uscito meglio - il record è stato davvero separato da una milionesima edizione, e Berry Gordy è stato molto contento. Ora "Diana & Marvin" non può essere ascoltato in nessun altro modo come un tentativo di allenarsi rapidamente. Il materiale della canzone qui è abbastanza debole, gli accordi si sforzano verso la musica della categoria più bassa per le casalinghe, e non ci sono chimica tra gli esecutori stessi - per qualche motivo tutto il tempo urlare e in gravidanza durante la registrazione di Ross si sta preparando per la maternità e canta Lullaby.

Posto nella storia

Nonostante la sua qualità piuttosto bassa, questa è ancora l'unica piastra congiunta di due leggende della musica pop - e questo non è abbastanza interesse culturale.

Esempio

"Il mio errore (doveva amarti)"

Best Concert Album Discografia Gai


Come suona

Non è facile da credere, ma gay, uno dei cantanti neri più carismatici degli anni Sessanta, nella piegatura del regolare artista del roster "Motaun" non è stato particolarmente buono come performer per concerti. Esistono due prove documentali fondamentali di questo: l'album concerto del 1963 "Marvin Gaye ha registrato live sul palco" e il record del suo concerto al Copakabana Club, realizzato nel 1966, ma ha rilasciato solo quarant'anni dopo. Entrambe queste piastre, di metterlo moderatamente, non "vivere al club quadrato di Harlem" Sam Cook o "di persona al whisky a go go" di Otis Redding: un incredibile introverso gay ovviamente ha paura di un grande pubblico e una grande scena e ferita molto tempo per sopprimere queste fobie in se stesse. "Live!" Registrato durante il tour a sostegno di "prendiamolo", ci rappresenta già una madre gay - oltre alla sporgenza nella maggior parte del pubblico nero di Auckland. Tale gay è anche lontano dal perfetto concerto performer (in particolare, attraverso una popourry di nove minuti ovviamente non amata dal vecchio Motaunov colpisce se stessi, si fa strada con la facilità d'uomo che ha messo gli obblighi di debito imposti dalla Corte), Ma almeno già in grado di dimenticare il pubblico e cantare come solo per se stessa. PROVA - La versione chic del "Lover distante", combattuta con l'argomento dall'uomo Truble e non è più come una suggestiva ballata, ma come una vera chiesa inno.

Posto nella storia

In seguito Gay è uscito un altro album concerto - "Vivi al London Palladium", tradizionalmente considerato meglio "Live!". Questo, tuttavia, non è il punto di vista indiscusso: in primo luogo, il classico "Motauna" su di esso è ancora maggiore che su "Live!", - Oltre al nove-minuto popolo solista, ha anche undici minuti (! ) Duetti di Patrick, entrambi i quali gay si sono esibiti su una chiara autopilota - e in secondo luogo, il materiale del brano su di esso è chiaramente più debole che viene presentato a "vivere!".

"Amante distante"

Un altro album Marvin Gaya sul sesso, questa volta - A proposito del sesso per amore: durante la registrazione "Voglio te", gay era letteralmente ossessionato da una donna di nome Janis Hunter


Come suona

Quanto versione più saldata e potente di "It's Get It On" con una grande eccezione è quasi l'assenza di canzoni davvero eccezionali. Se deduci la traccia di capitale contagiosa e la versione strumentale della canzone "dopo la danza" (sorprendentemente simile alla musica di Alexander Zatsepina al "segreto del terzo pianeta"), nel residuo secco su "Voglio che tu" Profondamente sentimentale e non alla fine delle canzoni strutturate che a volte nei momenti più inaspettati e in senso negativo, prive di ogni vergogna. Diverse volte lungo il piatto, l'ascoltatore viene offerto un record di una certa donna orgazmey - una mossa economica, che arrivava per colonne sonore anonime ai film porno degli anni settanta, ma qui impressiona l'attenzione calcolata e clitata, troppo pedalata lato concettuale del piatto.

Posto nella storia

Lasciando da parte una visione soggettiva dell'autore di questo "libro di testo" su "Voglio te", è impossibile non parlare del piatto che il piatto è in realtà considerato assolutamente classico - insieme a "Cosa sta succedendo" e " "E" prendiamolo su ". Almeno quindi vale la pena ascoltare - è possibile che il cuore dell'autore sia semplicemente sordo alla lega di guida e tenerezza, che in "Voglio vorrei" è accettato.

Esempio

Come suona

Devastato da una mancanza esplicita di finanze che sorgono a causa dell'abitudine di trascorrere una buona e seria dipendenza alla cocaina, gay considerava il lavoro su "Qui, mio \u200b\u200bcaro" come un modo rapido per fare soldi, che ha avuto per la sua prima moglie dopo il divorzio - Si presume che il record sarà rilasciato a breve e consisterà principalmente da vari tipi di standard POP. Tuttavia, valeva le sessioni all'albus solo per iniziare, poiché il musicista improvvisamente affascinava il lavoro - e ha iniziato a comporre qualcosa di completamente diverso. Il risultato è stato un doppio album delle canzoni mezze simpuletiche nel formato dei record del diario - con i testi, ha parlato apertamente sui problemi domestici e coniugali di Gaia. Naturalmente, "Qui, mia cara" cadde con un incidente. Naturalmente, è adorato critica - e l'autore di queste righe, incluso. Ancora più spontaneo di "Cosa sta succedendo", ancora meno strutturato di "Io voglio te", una perfetta e eccezionale perfetta peccato per il cantante per me stesso "qui, mia cara" è la concentrazione di tutta la mancanza di musica gai degli anni settanta - E porta sono fino al punto di non-ritorno, girando nella dignità. La chiave, ripetuta in diverse versioni di già tre volte la canzone su "Qui, mia cara" è chiamata "Quando hai smesso di amarmi? Quando ho smesso di amarti? " - E la musica del record come se non abbia cercato la risposta a questa domanda eterna. Sebbene la Fondazione dell'album sia un classico funk leggero, gay in momenti diversi si rompe in DO-UAP, cita le sue vecchie canzoni, appello ai motivi cosmici esplicitamente presi in prestito da George Clinton, lascia l'ascoltatore uno con un solo sassofono . L'intero caleidoscopio degli stili di luce è accompagnato da un gay ovviamente dipinto in movimento nei testi del pieno collasso e delusione nella vita, che l'amore anenierante non può prevenire ("innamorarsi di nuovo"), - Di conseguenza, si scopre, si scopre Non è nemmeno il record, e il monodrama del potere inascoltato.

Posto nella storia

"Cosa sta succedendo" e "prendiamolo su" - vertici inaccessibili nel lavoro di Gaya, ma "qui, mio \u200b\u200bcaro" è un album chiave per capirlo come una persona. La persona è profondamente imperfetta - ma, a differenza di molti, che non ha paura di rendere queste imperfezioni sul pubblico in generale.

Esempio

"Quando hai smesso di amarmi, quando ho smesso di amarti"

L'album discoteca, supposto come ingresso concettuale di Dio e del mondo attraverso gli occhi di Marvin Gaya, remixati e convertiti da "Motauna" senza il permesso di un musicista


Come suona

Subito dopo "qui, mio \u200b\u200bcaro", il gay, già completamente in bancarotta e trascorso anche con Janice Hunter, sotto il comando dell'esercito dei produttori di Motanyan, ha registrato un disco-album a pieno titolo chiamato "amore uomo" - ma è riuscito a ritirarsi Lui all'ultimo momento, andò a Londra e, armato di chilogrammi di cocaina, ribaltabile il record sotto l'album concettuale sul dispositivo di tutti vivi. Successivamente, non sono accadute cose molto comprensibili: in qualche modo tutto il maestro dell'album era "Motauna", che osserva già le canzoni già pronte, rimosse la cosa "grido lontano" dal trackist e ha cambiato il record pronto del record, a Allo stesso tempo lo rimuovendo dal nome pianificato - "Nella nostra vita?" - punto interrogativo. Dopo di ciò, GAY finalmente si è rotto con la sua etichetta e si fermò con lui qualcosa da comunicare - e il record rilasciato secondo i risultati chiamati "ridicoli". Nel 2007 "nella nostra vita?" È stato riemesso su due dischi, su cui si trova il mix iniziale di gay e la versione "Motauna", e l'album dell'uomo d'amore, e persino il singolo "ego che scatta", registrato prima della partenza del musicista a Londra. E qual è il risultato? Innanzitutto, la rabbia del gay è chiaramente cancellata sul suo non il miglior benessere e la dipendenza dalle droghe - se tra la sua versione "nella nostra vita?" E l'etichetta si mescola ci sono differenze, quindi abbastanza minimali. In secondo luogo, l'album dell'uomo di amore non è così brutto come è stato possibile assumere. Sì, questo è un tentativo spudorato di guidare un gay nel telaio della discoteca del club - ma, ad eccezione dei testi terribili, un tentativo, francamente, non male; Non Donna Estate, ma non anche un genere Stewart. Che ne dici del "nella nostra vita?", Allora questo record, ancora più giocando la musica sul contrasto (discoteca, ma molto meno ovvio e persino luoghi vicini al fatto che in quegli anni, i record Ze sono stati rilasciati) e testi (assolutamente Depressivo e talvolta non spaventosamente cupo) che "qui, mio \u200b\u200bcaro", si rivela quasi il funkove stesso e in buona danza nella dishografia della gaya - e completamente senza canzoni cattive.

Posto nella storia

L'album gay più sottovalutato. "Nella nostra vita?" - Questo non è "cosa sta succedendo", ma non è completamente chiaro perché la reputazione di questo record non va oltre l'intrattenimento Casus nella carriera del grande cantante.

Esempio

L'ultimo album di vita di gay, che improvvisamente lo restituisce alle classifiche


Come suona

Dopo la storia con "nella nostra vita?" Gay si è trasferito a vivere in Belgio - dove ha registrato il suo piatto finale. Dedicato come nei tempi migliori, sesso e ritmo "Midnight Love" - \u200b\u200bnon è più anima, non funk, non discoteca, ma la più reale sintipop con motivi caraibici. Le macchine da tamburo stanno bussando, i sintetizzatori cantano - ed estremamente rapidamente suono agisce gay come una persona, nella casa di cui inizierà la festa migliore del mondo. All'inizio produce una strana impressione: è impossibile credere che questo frivolo, recitato dall'intonazione delle canzoni ai film di Hollywood degli anni ottanta in merito a surf e amore romanzi sulle spiagge dorate che l'album appartiene davvero a Perù sempre per lo sforzo di un alto dramma spirituale gay. Allora ti abitui - e si scopre che la facilità di "Midnight Love" va a questo record solo per il beneficio. È meglio che questo sia evidente dalla "guarigione sessuale" principale - una canzone sorprendentemente bella e personale, senza che il suo strano accordo avrebbe perso la loro naturalezza e sicuramente divenne un po 'più pesantemente.

Posto nella storia

Due anni dopo il rilascio di "Midnight Love", Gay è stato sparato dal suo padre - e dall'ultimo disco del cantante, che è sopravvissuto un sacco di problemi e che aveva mai avuto un sacco di problemi, era ironicamente le biografie più inappropriate. Pertanto, se cosa chiudere la storia di Gee è la sua esecuzione dell'UNTHEM USA sulla partita di tutte le stelle NBA nel 1983. L'esecuzione di incredibile - e ben mostrata, che scala era un uomo.