Cantante Marvin. Biografia

Cantante Marvin. Biografia
Cantante Marvin. Biografia
  1. Marvin è nata il 2 aprile 1939 a Washington, District Columbia. I suoi genitori erano il clero di Marvin Gay-senior e Albert, la governante.
  2. Grazie alla professione di padre, il giovane Marvin è diventato molto presto per incontrare la musica. Già all'età di 4 anni, cantava in chiesa o accompagnava il suo genitore al pianoforte. Inoltre, è stato in quegli anni che GAY JR. ha ricevuto la prima esperienza del gioco sulla batteria.
  3. Successivamente, il musicista ricordava che sua madre non incoraggiava la passione per cantare di quanto insegnassero nell'anima dei bambini del figlio del pensiero sul suicidio. Inoltre, la sorella Marvina ha detto di essere sottoposto a violenza domestica da 7 anni all'età adolescenziale.
  4. Lanciare uno studio all'età di 17 anni, stanco di sloggli di famiglia e il Mervin che sogna del cielo è stato registrato da un volontario nella US Air Force. Tuttavia, il servizio non è durato a lungo. Frustrato dalla necessità di svolgere il lavoro nero, il disturbo mentale simulato gay e presto è stata una commissione. Un sergente che è stato subordinato a chi Marvin dichiarerà che il futuro musicista ha semplicemente rifiutato di effettuare ordini.
  5. Nel 1957, gay ha modellato il gruppo di marchees. La squadra ha rilasciato la composizione di Earp Wyatt, sostiene la spina dorsale a cui Bo Diddle.
  6. Nonostante la breve carriera dei marchees, le attività di Gay in questo gruppo hanno attirato l'attenzione di Harvey Fukua. Il coniuge di Harvey, Gwen, ha introdotto Marvin a suo fratello, Berry Gordi, un produttore di novizio, ha appena fondato il nuovo etichetta - Motown Records. Gorreda è rimasta impressionata da una piacevole camera vocale di gay e gli ha offerto un contratto. E la sorella maggiore Berry, Anna Gordy, divenne la prima moglie di Marvin.
  7. Tuttavia, a tutti i suoi talenti vocali, ha iniziato la sua carriera a Motown Marvin come un batterista di sessione sui record Smokov di Robinson.
  8. Prima del rilascio del suo primo singolo, Marvin ha un po 'modificato il suo cognome. Ha iniziato a disturbare la domanda ambigua che è stata inflitta - "è Marvin Gay?". Di conseguenza, il cantante cominciò a scrivere il suo nome come Marvin Gaye. La lettera "E" è stata anche aggiunta perché allo stesso tempo ha fatto il suo idolo, Sam Cook (Sam Cook). Ciò che è interessante, questi musicisti, cuoco e gay compreranno il destino simile - entrambi saranno sparati, essendo affatto anziani.
  9. Per molto tempo, Marvin sotto pressione dall'etichetta era piuttosto leggera, dal suo punto di vista, il ritmo end-blues. Solo all'inizio degli anni '70, Gay ha raggiunto il controllo creativo sulle sue voci (lo stesso di Stevie Passee). Il risultato è stato l'album Cosa sta succedendo, che ha colpito il pubblico con la complessità del suono e la raffinatezza dell'esecuzione. Al giorno d'oggi l'album è considerato una pietra miliare nella storia del ritmo end-blues e uno esempi più luminosi della bobina.
  10. Nonostante tale successo, è stato un momento difficile nella vita di Marvin. Negli anni '60, a volte ha registrato duetti romantici con cantanti di Motown. Uno dei suoi partner, Tammy Terrell, un giorno ha perso conoscenza, parlando con Gee. I medici diagnosticati con il suo tumore cerebrale, la malattia è progredita, e nel 1970, Tammy è morto. Il suo CauIt ha immerso Marvin in una profonda depressione, fino alla fine della sua vita non si è ripresa completamente da questo shock. Vale la pena notare che era dall'inizio degli anni '70, gay si ritirò da una posizione politica attiva, e il suo lavoro diventa più introspettivo.
  11. Ad esempio, colpisci singolo Marvin, prendendiamolo inizialmente concepito come una canzone politica, ma alla fine si è rivelata dedicata a vantaggi più personali dell'amore e del sesso.
  12. Il nome di uno dei tardo album di Gay (qui, mio \u200b\u200bcaro) doveva attrarre la sua prima moglie, l'Anna, la sorella Berry Gordy. A quel tempo, i coniugi divorziati e il denaro ricevuto dai record di vendita è andato al pagamento dell'alimenamento.
  13. In totale, Marvin si è legata al matrimonio due volte. Il primo coniuge, Anna Gordy, aveva 17 anni più vecchio del musicista, e il secondo, Janis Hunter, - per 17 anni più giovane.
  14. Gli ultimi anni della vita di Marvin si sono rivelati oscurati dal contenzioso sulle questioni del pagamento delle tasse e dei divoriti con le mogli, il conflitto con la leadership di Motown e, soprattutto, seri problemi con i farmaci. Tuttavia, e in questo momento difficile il musicista ha raggiunto il successo - la composizione curativa sessuale è diventata il colpo più popolare, e la performance dell'anthem americano sulla partita di tutte le stelle dell'NBA 1983 è riconosciuta come un classico.
  15. Nello stesso 1983, l'inglese "New Romance" Spandau Ballet, che era sotto l'influenza della musica dell'anima, dedicata a Marvina il loro cappello più famoso - la canzone vera - e ha anche menzionato il suo nome nel testo.
  16. Uno dei piani creativi impregnati di gay era un duetto di Barry White. Marvin è morto una settimana prima dell'inizio delle prove.
  17. Il giorno della risata nel 1984 fu oscurato dalla tragedia. Come risultato della lite di famiglia, il famoso musicista Marvin Gay è stato ucciso dal suo stesso padre. Secondo la malvagia ironia del destino, una pistola, da cui GAY-SR. Ha realizzato colpi fatali, una volta lo presentò per Natale ... Figlio, Marvin Gay Jr. Il cantante non è sopravvissuto un giorno prima del suo 45 ° anniversario.

Come suona

Quasi tutte le canzoni di "Motaun" degli anni '60, registrate da artisti neri da Detroit, sembravano sempre la stessa: circa il 1965, questi sono stati registrati r'n'b-hits, guidati da ripetuti accordi di chitarra o di pianoforte, a doposcopio. Musica ad alta pop con corda e vento obbligatorio. Inoltre, secondo i segni esterni dei colpi, GEA sono indistinguibili da tutto il resto del materiale dell'etichetta, è colui che sembra essere il più strano esecutore dell'intero "Motaun" di tutto il tempo. La ragione di questa è la sua voce unica e completamente non evidente. All'inizio dell'inizio non si adattava al quadro della caratteristica (enfasi sulla seconda sillaba) della voce, alla ricerca del quale il capo "Motauna" Berry Gordy era infinito. Non poteva mai dare un diaba di altodramma di Melodrama di Ross dai Supremes, la strada Audacity di David Raffin dalle tentazioni, la profonda sensualità di Stubbs sinistro da quattro piani e ancora più - raffinata tenerezza adolescente alla prima meraviglia di Stevie, e poi Michael Jackson. Il gay aveva attraversato i cori della chiesa e Du-UAP, un maneru speciale - un selvaggio, che cambia lungo la stessa canzone del Bariton su tenore, molto Gospen. Dai cantanti di un grado simile degli anni '60, può essere confrontato solo con Wilson Pyettom - ma se suonava come un Neanderthal, che è venuto al microfono, gay era più simile a una persona che era caduta da infiniti problemi di vita. In realtà, molti colpi primitivi - proprio su tali problemi: Gay va alla ricerca delle ragazze che è sfuggito da lui ("Hitch Hike", il suo ritmo di chitarra influenzato a tutti - da Lu Reed a Johnny Marra), impara da persone non familiari del tradimento ( "L'ho sentito attraverso la vite", quasi la migliore canzone di tutti i tempi e popoli), cercando di andare d'accordo con i pensieri sulla separazione ("posso avere un testimone", sicuramente la canzone più selvaggia del primo "Motaun"). Anche in cose liriche o relativamente calme in cui gay parla di un singolo e indivisibile amore, nella sua voce, le note di insoddisfazione interna e la mancanza di riconciliazione con se stessa sono ancora ascoltate.

Posto nella storia

È gay, insieme a Smoky Robinson, è stata la prima Superstar "Motauna" - e ha ampiamente formato il suono della famosa etichetta, all'inizio della sua storia di record prodotti e comici, e lounge jazz, e un paese, e molto altro, e sollevò la sua tavola interna alle altezze estendibili. Rilasciato negli anni '70 "Super Hits" - fino ad ora, la migliore collezione dei suoi successi. Gli album al "Motaun" di quegli anni sono stati tradizionalmente deboli, anche se la giustizia per il bene del bene di Berry Gordi non ha cercato di fare un elegante artista dell'album (vedere gli stati d'animo di Marvin Gaye o "M.P.P.").

Esempio

"Ho sentito attraverso la vigna"

Compilazione dei migliori duetti Marvin Gay e Tammy Terrell - il più grande della Star Tandems "Motauna" degli anni Sessanta


Come suona

Marvin Gay non era solo un importante artista solista per il "Motauna", ma anche il più adatto a tutti quelli presenti nel cantante del roster per la registrazione di diversi duetti - popolare nel segmento dei sessanta della musica pop. Torna nel 1964, le sue canzoni congiunte con Maria Wells "una volta una volta" e "qual è il problema con te piccola" è diventato colpi di tutti gli americani. Due anni dopo, grazie al duro r'n'b "ci vogliono due", il successo ripetuto gay già in una coppia con Kim Weston, e nel 1967 ha finalmente trovato un partner permanente - non un singole singole di grande successo Tammy Terrell, la ragazza David Raffin dalle tentazioni. Gay e Terrell scrissero i loro duetti separatamente l'uno dall'altro - il che ha ascoltato i miscele di maggior successo delle canzoni stesse ", ma non ha infastidito il cento per cento chimica nelle loro voci nelle loro voci (c'erano voci costanti sui loro romanzi dopo i primi colpi della coppia). La maggior parte del materiale del duetto era, tuttavia, la seconda freschezza, ma almeno "non è abbastanza alta montagna" e "non è niente come la cosa reale" - classici dei duetti così Heslwood e Nancy Sinatra o "Je T'aime". .. moi non più "Hesbura e Birkin.

Posto nella storia

"I successi più grandi" danno un'idea migliore di una carriera gay come membro del duetto - carriera importante, ma corta e tragica. A Terrell, a cui gay, nei ricordi dei lavoratori di Motaun, fu trattata come sua sorella, nel 1967, a ventidue anni, ha trovato il cancro del cervello - che entro la fine del decennio lo trasformò in una sfida cieca e sorda Una donna, e in un anno e ucciso. La malattia del suo partner gay ha preso percepito molto duramente - ha lasciato una depressione di una e mezzo anno, da cui, tuttavia, uscì da una persona completamente diversa.

Esempio

"Non c'è abbastanza montagna"

Uno dei più grandi album di tutti i tempi - nove insoliti e non obsoleti per una seconda canzone di Soul Chamber


Come suona

A metà del 1969, quando Terrell era già molto malato, Berry Gordi persuase Gai per registrare con il suo altro album congiunto - pubblicato a settembre di quell'anno "facile". Era il record di questo disco che è diventato il punto di partenza per gay nella sua crociata contro la politica "Motauna", che ha effettivamente controllato la vita degli artisti di etichetta. All'inizio ha semplicemente smesso di comunicare con Gordy (il capo "Motauna" non ha nemmeno aiutato il fatto che la moglie di Gay fosse Anna Gordi - sorella Berry), e poi disse a tutto ciò che lascia musica. Nella primavera del 1970, ha trascorso, allenando con il team della National Football League "Detroit Lyons" e pensando alla carriera nello sport, - ma si è rivelato troppo vecchio per gli allenamenti e deboli per la carriera dell'America Giocatore di calcio, che, secondo tutti i biografi Gaya, divenne un colpo molto serio. All'incirca allo stesso tempo, l'apolitico prima di quel gay ha iniziato a seguire da vicino gli eventi politici negli Stati Uniti - secondo Anna Gordy, questo interesse è stato spiegato dall'incontro del cantante con il suo fratello nativo, che è tornato al tempo dal Vietnam. In estate, essendo in una depressione completamente assordante, ha registrato "cosa sta succedendo" - una triste canzone dell'anima del pianoforte sull'incertezza all'interno del paese, tra le file di cui è stata facile da leggere e il dramma dell'incertezza della vita di il gay stesso. Berry Gordy ha rifiutato di produrre una canzone sotto forma di un singolo - e non c'era nulla di Guea, come dichiarare un'etichetta di boicottaggio. Cosa sta succedendo al mercato arrivò al mercato solo all'inizio del 1971 - e divenne la canzone più venduta "Motaun" nell'intera storia della sua esistenza. Il progresso della canzone Gordi è ferita per Gay Studio e - per la prima volta nella storia, affidandosi sempre ai produttori a tempo pieno dell'azienda - ha rilasciato una mappa full-blanche al musicista.

Secondo il titolo "Cosa sta succedendo", lo stato è facilmente indovinato, in cui il gay era durante la registrazione: le canzoni qui sembrano essere in una lotteria. In ognuno di loro - una melodia, ha ereditato tutti i segni di colpi "Motaun" degli anni '60, ma non è sempre stato ascoltato per insolito, atipico per qualsiasi album soul di quegli anni di accordi: invece di funk, basso, flirt con bobina psichedelica - Ecco rare e racconto dei corde Pianoforte, percussioni del suono silenziato, sassofono leggero e lirico. Rafforza la lotteria e la voce del Gai, prima, che ha inviato molto più morbido rispetto ai suoi successi precedenti, e in secondo luogo, nel corso del record, diverse volte trascorse in ampi monologhi semiconduttivi.

Posto nella storia

Ora "Cosa sta succedendo" sembra un precursore di cose diverse - dagli album introspettivi Stevie vagare a metà degli anni '70 alla morbida musica del radio nero della fine degli anni '80 - i primi anni '90; Nel 1971, sembrava la musica pop più avanguardia del mondo. Tuttavia, vale solo per ascoltare tre singoli da questo piatto - la cosa del titolo, "Mercy Mery Me (The Ecologia)" e "Blues Blues Interner)" - Comprendere che questa è l'avanguardia, che in nessun caso Non corre dall'ascoltatore, ma al contrario, si estende a lui. Il "Cosa sta succedendo", Gay non vocale nulla di importante - la maggior parte dei suoi testi è dedicata al primo nei primi anni '70 il luogo comune della pacifica protesta politica, dell'ecologia e della vita difficile degli afroamericani delle classi leggere - ma pronuncia tutto Questo più convincente e più sensibile.

Esempio

"Cosa sta succedendo"

Colonna sonora a Blaxpotsee Aivan Dixon "Uomo con problemi" - Fatto il successo della musica della musica di Aizek Hayca a "Shaft" e Curtis Mefield a "SuperFLAW" e quasi completamente strumentale


Come suona

"Trovable Man" è piuttosto il laboratorio fatto, ma una colonna sonora assolutamente tipica per il tuo tempo a un film di nicchia per gli afroamericani. Un basso saldato, forte Escaledo, atmosfera disimballata della fatica di notte pesante presente nella musica - tutto qui è stato realizzato in base allo stesso "albero". L'unica eccezione è il "uomo dei guai" del blues rotto, che gay si esibisce con la persuasività impeccabile di una persona con problemi.

Posto nella storia

Non è necessario sorprendere che nella dishografia del Gai, questo album è presente. Innanzitutto, tale era l'era. In secondo luogo, GAY stesso ha iniziato nel "Motaun" come strumentista (principalmente batterista), l'arrangiamento e il produttore - e "problemi" danno un'immagine completa di questi talenti.

Esempio

L'album della Soul Sexy nella storia


Come suona

Meglio di tutto, questo record dirà una citazione dal suo opuscolo scritto dallo stesso Gay: "Non c'è niente di sbagliato con un comune accordo. Penso che lo trattassimo troppo rigorosamente. Genitali - solo una parte del corpo umano sorprendente. Il sesso ha sesso, e l'amore è amore. Preso insieme, si completano a vicenda. Ma il sesso e l'amore sono due necessità umane completamente diverse, e dobbiamo pensarci in questo modo ". "Facciamolo su" è un vero album non per amore, ma per il sesso, sul desiderio, sulla trazione corporea. Slow, Balladny, guidato da una tipica eccitazione di chitarra, è piuttosto simile a "cosa sta succedendo" in termini di suo piccolo suono spettrale, ma è massimalmente distinto dal suo predecessore di umore, consistenza e forma. Le melodie qui sono molto più tangibili, grub - molto più sensuale, in testi - non una goccia di attualità, cura o trovare la verità, ma un eccezionale edonismo. La cosa chiave è "amante distante", solo la musica più lenta e attraente e più adatta al mondo non è il sesso stesso, ma a quelle carezze che accadono dopo.

Posto nella storia

"Facciamolo su" è importante per la comprensione contestuale del gay come persona. Grown in un ambiente estremamente religioso, da bambino, gay percepì qualsiasi pensiero sull'amore fisico come esclusivamente peccaminoso, come risultato della quale in età adulta ha sofferto di problemi con la potenza e l'indecisione nei rapporti con le donne. Questa piastra è anche importante per il gay stesso un tentativo di superare i propri complessi. Intimeny - da nessuna parte.

Esempio

"Facciamolo"

Duetti dell'album gay con dialan ross, un'altra super suite "Motanya"


Come suona

Dopo la morte di Tammy Terrell Gay, non avrebbe mai potuto scrivere i duetti - ma sull'onda del successo improvviso "cosa sta succedendo" e sotto l'influenza di Anna Gordi un po 'rivisto le loro opinioni. Il record dei duetti con Diaan Ross, creato dal vecchio buon principio della fabbrica "Motauna" - le canzoni di altre persone, i produttori di terze parti, il controllo sul passo di ciascun esecutore, - lo cercò da un lato come un modo rapido per espandersi anche più pubblico e non sforzo. Con il secondo, si è scoperto non molto - anche se dietro le spalle e Ross, e il gay ha avuto un'esperienza tremenda nel sistema Motaun, le sessioni dell'album si sono rivelate consapevoli di loro per loro entrambi, che erano alla verifica di persone completamente diverse. Con il primo è uscito meglio - il record è stato davvero separato da una milionesima edizione, e Berry Gordy è stato molto contento. Ora "Diana & Marvin" non può essere ascoltato in nessun altro modo come un tentativo di allenarsi rapidamente. Il materiale della canzone qui è abbastanza debole, gli accordi si sforzano verso la musica della categoria più bassa per le casalinghe, e non ci sono chimica tra gli esecutori stessi - per qualche motivo tutto il tempo urlare e in gravidanza durante la registrazione di Ross si sta preparando per la maternità e canta Lullaby.

Posto nella storia

Nonostante la sua qualità piuttosto bassa, questa è ancora l'unica piastra congiunta di due leggende della musica pop - e questo non è abbastanza interesse culturale.

Esempio

"Il mio errore (doveva amarti)"

Best Concert Album Discografia Gai


Come suona

Non è facile da credere, ma gay, uno dei cantanti neri più carismatici degli anni Sessanta, nella piegatura del regolare artista del roster "Motaun" non è stato particolarmente buono come performer per concerti. Esistono due prove documentali fondamentali di questo: l'album concerto del 1963 "Marvin Gaye ha registrato live sul palco" e il record del suo concerto al Copakabana Club, realizzato nel 1966, ma ha rilasciato solo quarant'anni dopo. Entrambe queste piastre, di metterlo moderatamente, non "vivere al club quadrato di Harlem" Sam Cook o "di persona al whisky a go go" di Otis Redding: un incredibile introverso gay ovviamente ha paura di un grande pubblico e una grande scena e ferita molto tempo per sopprimere queste fobie in se stesse. "Live!" Registrato durante il tour a sostegno di "prendiamolo", ci rappresenta già una madre gay - oltre alla sporgenza nella maggior parte del pubblico nero di Auckland. Tale gay è anche lontano dal perfetto concerto performer (in particolare, attraverso una popourry di nove minuti ovviamente non amata dal vecchio Motaunov colpisce se stessi, si fa strada con la facilità d'uomo che ha messo gli obblighi di debito imposti dalla Corte), Ma almeno già in grado di dimenticare il pubblico e cantare come solo per se stessa. PROVA - La versione chic del "Lover distante", combattuta con l'argomento dall'uomo Truble e non è più come una suggestiva ballata, ma come una vera chiesa inno.

Posto nella storia

In seguito Gay è uscito un altro album concerto - "Vivi al London Palladium", tradizionalmente considerato meglio "Live!". Questo, tuttavia, non è il punto di vista indiscusso: in primo luogo, il classico "Motauna" su di esso è ancora maggiore che su "Live!", - Oltre al nove-minuto popolo solista, ha anche undici minuti (! ) Duetti di Patrick, entrambi i quali gay si sono esibiti su una chiara autopilota - e in secondo luogo, il materiale del brano su di esso è chiaramente più debole che viene presentato a "vivere!".

"Amante distante"

Un altro album Marvin Gaya sul sesso, questa volta - A proposito del sesso per amore: durante la registrazione "Voglio te", gay era letteralmente ossessionato da una donna di nome Janis Hunter


Come suona

Quanto versione più saldata e potente di "It's Get It On" con una grande eccezione è quasi l'assenza di canzoni davvero eccezionali. Se deduci la traccia di capitale contagiosa e la versione strumentale della canzone "dopo la danza" (sorprendentemente simile alla musica di Alexander Zatsepina al "segreto del terzo pianeta"), nel residuo secco su "Voglio che tu" Profondamente sentimentale e non alla fine delle canzoni strutturate che a volte nei momenti più inaspettati e in senso negativo, prive di ogni vergogna. Diverse volte lungo il piatto, l'ascoltatore viene offerto un record di una certa donna orgazmey - una mossa economica, che arrivava per colonne sonore anonime ai film porno degli anni settanta, ma qui impressiona l'attenzione calcolata e clitata, troppo pedalata lato concettuale del piatto.

Posto nella storia

Lasciando da parte una visione soggettiva dell'autore di questo "libro di testo" su "Voglio te", è impossibile non parlare del piatto che il piatto è in realtà considerato assolutamente classico - insieme a "Cosa sta succedendo" e " "E" prendiamolo su ". Almeno quindi vale la pena ascoltare - è possibile che il cuore dell'autore sia semplicemente sordo alla lega di guida e tenerezza, che in "Voglio vorrei" è accettato.

Esempio

Come suona

Devastato da una mancanza esplicita di finanze che sorgono a causa dell'abitudine di trascorrere una buona e seria dipendenza alla cocaina, gay considerava il lavoro su "Qui, mio \u200b\u200bcaro" come un modo rapido per fare soldi, che ha avuto per la sua prima moglie dopo il divorzio - Si presume che il record sarà rilasciato a breve e consisterà principalmente da vari tipi di standard POP. Tuttavia, valeva le sessioni all'albus solo per iniziare, poiché il musicista improvvisamente affascinava il lavoro - e ha iniziato a comporre qualcosa di completamente diverso. Il risultato è stato un doppio album delle canzoni mezze simpuletiche nel formato dei record del diario - con i testi, ha parlato apertamente sui problemi domestici e coniugali di Gaia. Naturalmente, "Qui, mia cara" cadde con un incidente. Naturalmente, è adorato critica - e l'autore di queste righe, incluso. Ancora più spontaneo di "Cosa sta succedendo", ancora meno strutturato di "Io voglio te", una perfetta e eccezionale perfetta peccato per il cantante per me stesso "qui, mia cara" è la concentrazione di tutta la mancanza di musica gai degli anni settanta - E porta sono fino al punto di non-ritorno, girando nella dignità. La chiave, ripetuta in diverse versioni di già tre volte la canzone su "Qui, mia cara" è chiamata "Quando hai smesso di amarmi? Quando ho smesso di amarti? " - E la musica del record come se non abbia cercato la risposta a questa domanda eterna. Sebbene la Fondazione dell'album sia un classico funk leggero, gay in momenti diversi si rompe in DO-UAP, cita le sue vecchie canzoni, appello ai motivi cosmici esplicitamente presi in prestito da George Clinton, lascia l'ascoltatore uno con un solo sassofono . L'intero caleidoscopio degli stili di luce è accompagnato da un gay ovviamente dipinto in movimento nei testi del pieno collasso e delusione nella vita, che l'amore anenierante non può prevenire ("innamorarsi di nuovo"), - Di conseguenza, si scopre, si scopre Non è nemmeno il record, e il monodrama del potere inascoltato.

Posto nella storia

"Cosa sta succedendo" e "prendiamolo su" - vertici inaccessibili nel lavoro di Gaya, ma "qui, mio \u200b\u200bcaro" è un album chiave per capirlo come una persona. La persona è profondamente imperfetta - ma, a differenza di molti, che non ha paura di rendere queste imperfezioni sul pubblico in generale.

Esempio

"Quando hai smesso di amarmi, quando ho smesso di amarti"

L'album discoteca, supposto come ingresso concettuale di Dio e del mondo attraverso gli occhi di Marvin Gaya, remixati e convertiti da "Motauna" senza il permesso di un musicista


Come suona

Subito dopo "qui, mio \u200b\u200bcaro", il gay, già completamente in bancarotta e trascorso anche con Janice Hunter, sotto il comando dell'esercito dei produttori di Motanyan, ha registrato un disco-album a pieno titolo chiamato "amore uomo" - ma è riuscito a ritirarsi Lui all'ultimo momento, andò a Londra e, armato di chilogrammi di cocaina, ribaltabile il record sotto l'album concettuale sul dispositivo di tutti vivi. Successivamente, non sono accadute cose molto comprensibili: in qualche modo tutto il maestro dell'album era "Motauna", che osserva già le canzoni già pronte, rimosse la cosa "grido lontano" dal trackist e ha cambiato il record pronto del record, a Allo stesso tempo lo rimuovendo dal nome pianificato - "Nella nostra vita?" - punto interrogativo. Dopo di ciò, GAY finalmente si è rotto con la sua etichetta e si fermò con lui qualcosa da comunicare - e il record rilasciato secondo i risultati chiamati "ridicoli". Nel 2007 "nella nostra vita?" È stato riemesso su due dischi, su cui si trova il mix iniziale di gay e la versione "Motauna", e l'album dell'uomo d'amore, e persino il singolo "ego che scatta", registrato prima della partenza del musicista a Londra. E qual è il risultato? Innanzitutto, la rabbia del gay è chiaramente cancellata sul suo non il miglior benessere e la dipendenza dalle droghe - se tra la sua versione "nella nostra vita?" E l'etichetta si mescola ci sono differenze, quindi abbastanza minimali. In secondo luogo, l'album dell'uomo di amore non è così brutto come è stato possibile assumere. Sì, questo è un tentativo spudorato di guidare un gay nel telaio della discoteca del club - ma, ad eccezione dei testi terribili, un tentativo, francamente, non male; Non Donna Estate, ma non anche un genere Stewart. Che ne dici del "nella nostra vita?", Allora questo record, ancora più giocando la musica sul contrasto (discoteca, ma molto meno ovvio e persino luoghi vicini al fatto che in quegli anni, i record Ze sono stati rilasciati) e testi (assolutamente Depressivo e talvolta non spaventosamente cupo) che "qui, mio \u200b\u200bcaro", si rivela quasi il funkove stesso e in buona danza nella dishografia della gaya - e completamente senza canzoni cattive.

Posto nella storia

L'album gay più sottovalutato. "Nella nostra vita?" - Questo non è "cosa sta succedendo", ma non è completamente chiaro perché la reputazione di questo record non va oltre l'intrattenimento Casus nella carriera del grande cantante.

Esempio

L'ultimo album di vita di gay, che improvvisamente lo restituisce alle classifiche


Come suona

Dopo la storia con "nella nostra vita?" Gay si è trasferito a vivere in Belgio - dove ha registrato il suo piatto finale. Dedicato come nei tempi migliori, sesso e ritmo "Midnight Love" - \u200b\u200bnon è più anima, non funk, non discoteca, ma la più reale sintipop con motivi caraibici. Le macchine da tamburo stanno bussando, i sintetizzatori cantano - ed estremamente rapidamente suono agisce gay come una persona, nella casa di cui inizierà la festa migliore del mondo. All'inizio produce una strana impressione: è impossibile credere che questo frivolo, recitato dall'intonazione delle canzoni ai film di Hollywood degli anni ottanta in merito a surf e amore romanzi sulle spiagge dorate che l'album appartiene davvero a Perù sempre per lo sforzo di un alto dramma spirituale gay. Allora ti abitui - e si scopre che la facilità di "Midnight Love" va a questo record solo per il beneficio. È meglio che questo sia evidente dalla "guarigione sessuale" principale - una canzone sorprendentemente bella e personale, senza che il suo strano accordo avrebbe perso la loro naturalezza e sicuramente divenne un po 'più pesantemente.

Posto nella storia

Due anni dopo il rilascio di "Midnight Love", Gay è stato sparato dal suo padre - e dall'ultimo disco del cantante, che è sopravvissuto un sacco di problemi e che aveva mai avuto un sacco di problemi, era ironicamente le biografie più inappropriate. Pertanto, se cosa chiudere la storia di Gee è la sua esecuzione dell'UNTHEM USA sulla partita di tutte le stelle NBA nel 1983. L'esecuzione di incredibile - e ben mostrata, che scala era un uomo.

Marvin Gaye (Marvin Pentz Gaye) è nata nel 1939 a Washington nella famiglia dei cristiani. Da tre anni cantava nella chiesa della Chiesa, poi l'adolescente ha studiato per suonare l'organo. Per 15 anni, ha padroneggiato le tastiere e i tamburi e eseguiti con vari gruppi di strada negativi, compresi "gli arcobaleni" e "Moonglows", giocando nello stile del ritmo e del blues. Nel 1957, si unì al gruppo "Marquene", che ha eseguito romantico ... Leggi tutto

Marvin Gaye (Marvin Pentz Gaye) è nata nel 1939 a Washington nella famiglia dei cristiani. Da tre anni cantava nella chiesa della Chiesa, poi l'adolescente ha studiato per suonare l'organo. Per 15 anni, ha padroneggiato le tastiere e i tamburi e eseguiti con vari gruppi di strada negativi, compresi "gli arcobaleni" e "Moonglows", giocando nello stile del ritmo e del blues. Nel 1957, si unì al gruppo "Marquene", che ha eseguito romantiche ballate jazz e persino rilasciato un album. Nel 1961, Marvina Zakri Berry Gordy, il fondatore dell'etichetta di registrazione Motown Records, che ha colpito la sua bella giovane voce in tre ottave e offriva un contratto.

Dal 1962 al 1965, Marvin Gay ha continuato a lavorare principalmente nello stile di End-Blues del ritmo, le sue composizioni più famose erano "posso ottenere un testimone" (1963) e "tipo testardo di collega", che era incluso nel Top10 Rab. Quindi, l'idea dei produttori Motown Marvin comincia a registrare un duetto con forti artisti così famosi come Mary Wells (Kim Weston) e Tammy Terrell (Tammi Terrell). Tra le sue composizioni erano per lo più romantici blues e abiti da ballo ritmici, incluso il famoso "bambino non farlo" (1967). Nel 1970, dopo la tragica morte del suo ultimo partner Tammy Tarrell da un colpo proprio sul palco, Marvin cambia bruscamente il suo stile. Il suo nuovo album "Cosa sta succedendo" (1971), che era una miscela di jazz, funk e classici, ha toccato molti gravi problemi, come il razzismo e la tossicodipendenza. Nonostante le paure dei registri Motown, questo album aveva un enorme successo. Soprattutto goduto la popolare composizione dei fan "Mercy, Mercy Me". Grazie al rilascio di questo album, Marvin Gay raggiunge gradualmente l'indipendenza creativa e finanziaria da Motown. E il prossimo album "Get It On" (1973) diventa il suo lavoro di maggior successo.

Marwin Gay ha aperto la strada verso la scena da molti performer di funk di talento. Era colui che ha portato alla scena del giovane stevie vagabondo, e nel 1973 uscì il suo album congiunto con Diayan Ross.

Sfortunatamente, il male, con chi Marvin ha lottato nelle sue canzoni, non è andato intorno a se stesso. Le sue registrazioni della fine della questione degli anni '70 un po 'distruggono la sua dipendenza alla cocaina. Preferito dai problemi fiscali, nel 1980, Marvin si muove in Europa, in cui uno dei suoi ultimi album di concerti della vita "nella nostra vita" sta arrivando presto.

Il suo album "Midnight Love" (1982) e la composizione "guarigione sessuale" di Esso sono stati assegnati Grammy Awards nella categoria "La migliore voce maschile in ritmo e blues".

Padre Marvina, sacerdote, credendo che la professione di cantante vergogna per la sua famiglia, in uno dei litigi dietro il tavolo della famiglia ... sparato a Marvin. 1 aprile 1984.

Nel 2008, l'American Music Journal Rotoling Stone ha assegnato Marvin 6th Place nella lista dei più grandi cantanti di tutti i tempi e il 18 dei 100 più grandi artisti di tutti i tempi.

Discografia:

1961 - La sorella di Marvin Gaye
1963 - quel tipo testardo di compagni
1964 - Quando sono solo piango
1964 - insieme (con Maria Wells)
1964 - Ciao Broadway, questo è Marvin
1965 - Quanto è dolce essere amato da te per essere
1965 - Un tributo al Great NAT King Cole
1966 - Moods of Marvin Gaye
1966 - Prendi due (con Kim Weston)
1967 - United (con Tammy Terrell)
1968 - L'ho sentito attraverso la vite
1968 - Sei tutto ciò di cui ho bisogno (per arrivare) (con Tammy Tarrell)
1969 - Marvin Gaye e le sue ragazze (con Mary Wellz, Kim Weston e Tammy Tarrell)
1969 - Facile (con Tammy Tarrell)
1969 - Marvin Pentz Gaye
1970 - Questo è il modo in cui l'amore è
1971 - Cosa sta succedendo
1972 - problemi di guai (colonna sonora del film)
1973 - Prendiamolo
1973 - Diana & Marvin
1976 - Ti voglio
1977 - al London Palladium (concerto)
1978 - Qui mia cara
1981 - Nella nostra vita
1982 - Midnight Love

Per 15 anni, ha padroneggiato le tastiere e i batteristi e si sono esibiti con vari gruppi di Black Street, inclusi "gli arcobaleni" e "Moonglows", giocando nello stile del ritmo e del blues. Nel 1957, si unì al gruppo "Marquene", che ha eseguito romantiche ballate jazz e persino rilasciato un album. Nel 1961, Marvina Zarry Berry Gordy, il fondatore dell'etichetta di registrazione Motown Records, che ha colpito la sua bella giovane voce in tre ottave, e offriva un contratto.

Dal 1962 al 1965, Marvin Gay ha continuato a lavorare principalmente nello stile del ritmo e del Blues, le sue composizioni più famose erano "Posso ottenere un testimone" (1963) e "tipo testardo di Felow", che è entrato in Top10 Reb. Poi, in teoria, i prodotti di Motown Marvin iniziano a registrare il duetto dei famosi artisti come Mary Weston (Kim Weston) e Tammi Terrell (Tammi Terrell). Tra le sue composizioni erano prevalentemente blues romantici e abiti da ballo ritmici, compreso il famoso "baby don" t do "(1967). Nel 1970, dopo la tragica morte del suo ultimo partner Tammy Tarrell da un colpo proprio sul palco, Marvin lei cambia il suo stile bruscamente. Il suo nuovo album "Cosa sta succedendo" (1971), che costituiva una miscela di jazz, funk e classici, ha toccato molti gravi problemi, come il razzismo e la tossicodipendenza. Nonostante le paure dei registri Motown, questo album aveva un enorme successo. Soprattutto goduto la popolarità della composizione della Fanca "Mercy, Mercy Me". Grazie al rilascio di questo album, Marvin Gay raggiunge gradualmente l'indipendenza creativa e finanziaria da Motown. E il prossimo album "Lasciati capire" (1973) diventa il suo lavoro di maggior successo.

Marwin Gay ha aperto la strada verso la scena da molti performer di funk di talento. Era colui che ha portato alla scena del giovane stevie vagabondo, e nel 1973 uscì il suo album congiunto con Diayan Ross. Sfortunatamente, il male, con chi Marvin ha lottato nelle sue canzoni, non è andato intorno a se stesso. Le sue registrazioni della fine della questione degli anni '70 un po 'distruggono la sua dipendenza alla cocaina. In caso di problemi fiscali, nel 1980, Marvin si muove in Europa, in cui uno dei suoi ultimi album di concerti della vita "nella nostra vita" è presto venuta. Il suo album "Midnight Love" (1982) e la composizione "Healing sessuale" sono stati assegnati Grammy Awards nella categoria "La migliore voce maschile nello stile del ritmo e del blues". Alla fine del 1983, Marvin Gay cadde in una continua depressione di droga e cominciò a costantemente ferma sul suicidio. Incapace di terminare i suoi tormenti più a lungo, nell'aprile del 1984, il padre di Marvin ha sparato a suo figlio.

Discografia:

1961 - La sorella di Marvin Gaye

1963 - quel tipo testardo di compagni

1964 - Quando sono solo io piango

1964 - insieme (con Maria Wells)

1964 - Ciao Broadway, questo è Marvin

1965 - Quanto è dolce essere amato da te per essere

1965 - Un tributo al Great NAT King Cole

1966 - Moods of Marvin Gaye

1966 - Prendi due (con Kim Weston)

1967 - United (con Tammy Terrell)

1968 - L'ho sentito attraverso la vite

1968 - Sei tutto io (per arrivare) (con Tammy Terrell)

1969 - Facile (con Tammy Tarrell)

1970 - Questo è il modo in cui l'amore è

1971 - Cosa sta succedendo

1972 - problemi di guai (colonna sonora del film)

1973 - lascialo accedere

1973 - Diana & Marvin

1976 - Ti voglio

1977 - al London Palladium (concerto)

1978 - Qui mia cara

1981 - Nella nostra vita

Mikhail Marvin - un cantante e cantautore novizio dall'Ucraina. Incluso nell'etichetta della stella nera. Ho guadagnato fama grazie al Hita "odio". Particolarmente popolare tra i giovani, collabora attivamente con altri artisti di successo.

Infanzia

Misha Marvin è nato nella pittoresca città di Chernivtsi (Ucraina), dove trascorreva il suo orfanotrofio. Era il solito ragazzo, l'unica cosa che lo ha distinto dalla maggior parte dei pari è un amore sincero per la musica e il desiderio di usare le loro capacità al massimo.


Mikhail ha studiato in una delle scuole di Chernivtsi e già in quel momento si è mostrato una persona creativa. Dopo la laurea dalla scuola nel 2006, si è trasferito a Kiev lì, nella capitale, giaceva un modo per mostrare affari. Per implementare il suo sogno, Mikhail ha deciso di ricevere un'istruzione professionale, e quindi è entrato nell'accademia delle persone governative di cultura e delle arti (dipartimento di musicologia).

Carriera musicale

Mentre gli studenti, Mikhail iniziò a scrivere i suoi testi. Negli stessi anni, è diventato membro del gruppo Pop Pop. I ragazzi hanno registrato diverse canzoni e ha persino rimosso il video, che li costano solo $ 350. Era la composizione "superpess", e, a proposito, almeno il musicista stesso esita a ricordare questo periodo di creatività, la canzone ha persino preso un paio di canali musicali nella rotazione. Ma presto hanno deciso di fermare l'esistenza del gruppo.

Allo stesso tempo, il crollo del Gruppo Marvin è stato espulso dal terzo corso dell'Accademia dopo un'altra sessione unlniziale. Le attività del Gruppo, le classi musicali attive hanno portato via la maggior parte del tempo dal ragazzo, e semplicemente non ha avuto il tempo di prepararsi agli esami.

Misha Marvin on Radio

All'inizio, ha conseguito la guida nel Karaoke Club e ha lavorato sui testi per le canzoni. A Misha piaceva investire i suoi sentimenti nelle linee rimate, quindi i testi sono stati ottenuti forti, emotivi. Niente è incredibile che il suo talento fosse notato.


Nel 2013, Misha ha scritto un paio di canzoni insieme ad un amico, che il giorno dopo li ha venduti per mille dollari. Lo stesso amico ha introdotto Misha Marvin con Pavel Kuryanov - Direttore dell'etichetta Black Star Inc, che ha proposto un'ambiziosa giovane collaborazione.

Per cominciare, Misha Marvin ha aiutato la preparazione dell'album del cantante di Hannah. Successivamente, la canzone "modesta non nella moda", il cui testo è stato scritto da Mikhail, è entrato con fermezza il repertorio del giovane cantante.


Successivamente, Marvin e altri membri del team hanno lavorato all'album di Egor Crea "Bachelor". Michael ha anche parlato con co-autore di famosi colpi nathan, falena e un certo numero di altri artisti. Ad esempio, Misha divenne l'autore della canzone "Oxygen", che ILO ha soddisfatto insieme dal gruppo "Via GRA". Questo tipo di cooperazione è durato due anni.


Nel 2015, Pasha offrì Marvin per provare se stesso come performer. Il primo lavoro è stato la canzone "Bene, qual è il caso." Si presume che Misha avrebbe realizzato la composizione con DJ Kan, ma poi un altro cantante voleva unirsi al duetto. Si sono rivelati tutto il famoso rapper Timati. Indubbiamente, è stato un trio spettacolare, il risultato di quali studenti erano soddisfatti. Nel record della stampa, Olga Buzova ha anche partecipato. Un po 'più tardi, Marvin e DJ Kan presentarono una canzone con il nome di spegnimento "Bitch".


A metà del 2016, Misha Marvin ha presentato la prima canzone da solista - odio, che è stata rimossa e la clip è molto alta.

MISHA MARVIN - ODIO (2016)

Poche ore dopo il rilascio, la composizione divenne il leader del grafico a pop iTunes e ha preso un posto nei primi cinque dei leader dell'intero grafico, con successo in competizione con il duetto di Creere e Timati "Dove sei, dove io" . Il video per la canzone "I odio" ha preso il sesto posto nella classifica di YouTube e in un giorno ha segnato più di mezzo milione di viste.


Il prossimo è stato seguito dalla cooperazione con il suo amico di Motom di lunga data, che è terminato con l'output della composizione "o forse?!".

Misha Marvin Ft Mot - o forse?! (2016)

Vita personale Misha Marvin

Mikhail Marvin cerca di aggirare le domande sulla sua vita personale, sebbene Paraszi stia insistentemente cercando di identificare le informazioni su questo argomento. Ad esempio, i giornalisti hanno attirato l'attenzione sulla canzone "Break", perché questi testi non sono scritti senza ferite mentali. Mishe ha dovuto confessarti - sì, una ragazza si spezzò il cuore. Il ragazzo ha ricordato questo evento come segue: "Poi vivevo a Kiev, ho lavorato nel karaoke, e, tu stesso capisci cosa avevo uno stipendio. Ho incontrato una ragazza che viveva a Vladivostok proveniva dalla famiglia garantita. Abbiamo scoppiato sentimenti, si è trasferita a con me, ma un mese dopo si rese conto che era a disagio con un ragazzo povero ". Kim Kardashian. Deve essere dissipabile e sincero - questo è sicuro. "

Misha è rivolto allo sviluppo dell'auto-sviluppo e molto seriamente impegnato in coreografia e agendo per sembrare perfettamente sia nelle clip e nei concerti. Inoltre, un ragazzo di talento impara a suonare il pianoforte, poiché crede che ogni musicista debba padroneggiare questo strumento.

Misha Marvin ora.

Il giovane artista prevede di dare il suo album da solista. Vuole crescere e svilupparsi precisamente come performer. Comprensione delle prospettive e della redditività dei testi di scrittura per altri artisti, Misha cerca ancora di trasmettere i propri pensieri dalle loro bocche agli ascoltatori.