M Gorky ed eroi delle sue opere. Essay Gorky M.

M Gorky ed eroi delle sue opere. Essay Gorky M.
M Gorky ed eroi delle sue opere. Essay Gorky M.

Il grande scrittore russo Maxim Gorky (Peshkov Alexey Maksimovich) è nato il 16 marzo 1868 a Nizhny Novgorod - morto il 18 giugno 1936 a Gorki. In tenera età, "è andato alle persone", secondo la sua stessa espressione. Ha vissuto duro, trascorse la notte in baraccopoli tra tutti i sirralls, sono stato colpito, interrotto da un pezzo casuale di pane. Sono passati territori enormi, visitati Don, in Ucraina, nella regione Volga, nel sud della Bessarabia, nel Caucaso e nella Crimea.

Inizio

Attivamente impegnati in attività sociali e politiche, per le quali è stata ripetutamente sottoposta ad arresto. Nel 1906 è andato all'estero, dove ha iniziato a scrivere con successo le sue opere. Nel 1910, Gorky ha acquisito fama, il suo lavoro era di grande interesse. In precedenza, nel 1904, gli articoli critici cominciarono ad emergere, e poi i libri su Gorky. Le opere di Gorky erano interessate a politici e figure pubbliche. Alcuni di loro credevano che lo scrittore interpreta anche gli eventi che si svolgono nel paese. Tutto quello che ha scritto Maxim Gorky, lavora per saggi teatrali o giornalistici, racconti o storie multi-page, ha causato risonanza ed è stata spesso accompagnata da spettacoli anti-governo. Durante la prima guerra mondiale, lo scrittore ha classificato la posizione francamente antimileitaria. L'anno si è incontrato entusiasticamente, e il suo appartamento a Petrogrado si è trasformato in un'apparenza per i politici. Spesso Maxim Gorky, le cui opere stavano diventando sempre più topiche, giocate con recensioni per la propria creatività, al fine di evitare interpretazioni improprie.

All'estero

Nel 1921, lo scrittore va all'estero per superare il corso del trattamento. Per tre anni, Maxim Gorky ha vissuto a Helsinki, Praga e Berlino, poi si trasferì in Italia e si stabilì a Sorrento. Lì prese le pubblicazioni dei suoi ricordi di Lenin. Nel 1925 scrisse il romanzo "Artsonov" Business. Tutte le opere del tempo amaro sono state politicizzate.

Torna in Russia

L'anno 1928 è diventato per il punto di svolta amaro. A invito di Stalin, ritorna in Russia e per un mese si muove dalla città in città, incontra le persone, incontra i risultati dell'industria, osserva come si sviluppa la costruzione socialista. Poi Maxim Gorky lascia in Italia. Tuttavia, nel seguente (1929), lo scrittore arriva di nuovo in Russia e questa volta visita i campi per scopi speciali Solovetsky. Le recensioni allo stesso tempo lasciano il più positivo. A proposito di questo viaggio Gorky ha menzionato Alexander Solzhenitsyn nel suo romanzo

Il ritorno finale dello scrittore nell'Unione Sovietica si è verificato nell'ottobre del 1932. Da quel momento, Gorky vive nel primo su Spiridonovka, nel cottage delle colline, e vai alla Crimea per riposare.

Primo congresso degli scrittori

Dopo un po 'di tempo, lo scrittore riceve un ordine politico da Stalin, che gli istruisce la preparazione del 1 ° Congresso degli scrittori sovietici. Alla luce di questo ordine, Maxim Gorky crea diversi nuovi giornali e riviste, produce serie di libri sulla storia delle fabbriche e delle fabbriche sovietiche, della guerra civile e degli altri eventi sovietici. Allo stesso tempo, sono stati scritti da Plays: "Egor Bulychev e altri", "raggiunto e altri". Alcune delle opere di amaro, scritto in precedenza, utilizzate anche da loro nella preparazione del primo congresso degli scrittori, che si è svolto nell'agosto del 1934. Al Congresso, le questioni organizzative sono state risolte principalmente, è stata creata la leadership della futura Unione degli scrittori dell'URSS, sono state create sezioni di scrittura nei generi. Anche le opere di Gorky sono andate intorno al 1 ° Congresso degli scrittori, ma è stato eletto presidente del tabellone. In generale, l'evento è stato riconosciuto come successo, e Stalin ha ringraziato personalmente Maxim Gorky per il suo lavoro fruttuoso.

Popolarità

M. Gorky, le cui opere per molti anni hanno causato differenze feroci nell'ambiente intelligentia, hanno cercato di partecipare alla discussione dei loro libri e in particolare dei giochi teatrali. Di tanto in tanto, lo scrittore ha partecipato ai teatri dove avrebbe potuto essere convinto che la gente non fosse indifferente al suo lavoro. E infatti, per molti, lo scrittore M. Gorky, le cui opere erano comprensibili a una persona semplice, divenne un conduttore di una nuova vita. Gli spettatori teatrali sono andati alla performance più volte, leggi e ri-leggere i libri.

Lavori romantici primitivi di amaro

Il lavoro dello scrittore può essere diviso in diverse categorie. Le prime opere di amaro è romantico e persino sentimentale. Non sentono ancora la durezza degli stati d'animo politico, che è impregnato da storie successive e la storia dello scrittore.

La prima storia dello scrittore "Makar Mirara" - sull'amore fugace Gypsy. Non perché sto fuggendo che "l'amore è venuto e lasciato," ma perché è durata solo una notte, senza un tocco unico. Amore sotto la doccia, senza toccare il corpo. E poi la morte di una ragazza dalla mano della sua amata, ha lasciato l'orgoglioso Gypsy Rada, e dietro di lei, e Loyko Zobar stesso - nuotava insieme nel cielo, mano in mano.

Plot fantastico, incredibile narrativa. La storia "Makar Miranda" ha iniziato per molti anni Maxim Gorky Biglietto da visita, prendendo fermamente il primo posto nella lista dei "primi lavori di Gorky".

Lo scrittore ha lavorato molto e fruttuosamente nella sua giovinezza. Le prime opere romantiche di Gorky è un ciclo di storie, i cui eroi sono Danko, Falcon, Chelkash e altri.

Una breve storia sulla superiorità spirituale rende il pensiero. "Chelkash" è una storia di una persona semplice che porta alti sentimenti estetici. Volo dalla Casa nativa, Vagrancy, un incontro di due - uno è impegnato in una cosa familiare, un altro porta il caso. Invidia, diffidenza, prontezza per la cura sottomessa, la paura e la sottodirectificazione di Gavrille sono contrarie a coraggio, fiducia in se stessi, libertà e chelkash. Tuttavia, il Chelkash Society non è necessario, a differenza di Gavrille. Pathos romantico intrecciato con tragico. Anche la descrizione della natura nella storia è avvolta anche in romantico Fler.

Nelle storie di "Makar Mirara", la vecchia isismo e, infine, la motivazione della "follia del coraggioso" può essere rintracciata nella "canzone del Falol". Lo scrittore pone gli eroi in condizioni difficili e poi, al di fuori di tutta la logica, li conduce alla finale. Ci sono interessanti creatività del grande scrittore che la storia è imprevedibile.

Il lavoro dell'amara "anziana ISZERGIL" è composta da diverse parti. Il carattere della sua prima storia è il figlio di un'aquila e una donna, l'Atusful Laranra, è rappresentato da un egoista incapace di sentimenti elevati. Quando sentì il centro che avrebbe inevitabilmente pagare per quello che ha preso, ha espresso la sua sfiducia, affermando che "vorrei rimanere illeso". La gente lo ha respinto, condannando per la solitudine. L'orgoglio Lara era distruttivo per se stesso.

Danko è almeno orgoglioso, ma appartiene alle persone con amore. Pertanto, produce la libertà necessaria per i tribesmen lo credevano. Nonostante le minacce del dubbio che è in grado di portare la tribù da un giovane capo continua il sentiero, affascinando le persone dietro di loro. E quando tutti avevano le forze erano sul risultato, e la foresta non finì, Danko strappava il petto, tirò fuori il cuore ardente e illuminava la sua fiamma, che li ha portati alla radura. Le tribù ingrate, avendo spezzato gratis, non guardavano nemmeno verso Danko, quando cadde e morì. La gente è scappata, il cuore fiammeggiante fuse sulla corsa e si accovacciò sulle scintille blu.

Le romantiche opere di Gorky lasciano sotto la doccia un segno indelebile. I lettori empatizzano gli eroi, l'imprevedibilità della trama tiene in tensione, e la finale spesso accade inaspettata. Inoltre, le opere romantiche di Gorky si distinguono per una profonda moralità, che non è invadente, ma rende il pensiero.

L'argomento della libertà di identità domina nel primo lavoro dello scrittore. Eroi delle opere di libertà amara e sono pronte a dare vita a dare vita a destra di scegliere il proprio destino.

Il poema "Girl and Death" è un vivido esempio di sacrificio di sé nel nome dell'amore. Giovane, pieno di vita La ragazza va su un accordo con la morte, per amore di un amore notturno. È pronta a morire al mattino senza rimpianti, ancora una volta incontrarsi con la sua amata.

Il re, che si considera un totale industriale, porta la ragazza a morte solo perché, tornando dalla guerra, era nella cattiva posizione dello Spirito e non piaceva le sue felici risate. La morte risparmiata amore, la ragazza rimase in vita e "ossuto con obliquo" non era più su di lei.

Romantico è presente nella "canzone sulla petrel". Orgoglioso Bird Volina, è la cerniera nera come, si precipita tra la piana grigia del mare e le nuvole che appese sulle onde. Lascia che la tempesta diventa più difficile, il coraggioso uccello è pronto a combattere. E il pinguino è importante nascondere il grasso corporeo nelle scogliere, ha un atteggiamento diverso nei confronti di un alesaggio - non importa come immergersi le piume.

Uomo nelle opere di amaro

Uno psicologo speciale e sofisticato Maxim Gorky è presente in tutte le sue storie, mentre il ruolo personale è sempre assegnato al ruolo principale. Anche i vagabondi senzatetto, i personaggi della notte, e quelli sono presentati con uno scrittore come cittadini rispettati, nonostante la loro situazione. L'uomo nelle opere di Gorky è posto a capo dell'angolo, tutto il resto è il secondario - gli eventi descritti, la situazione politica, anche le azioni degli enti statali sono nel secondo piano.

Racconto di "infanzia" amara

Lo scrittore racconta la storia della vita del ragazzo Alyosha Peshkov, come per il suo nome. La storia è fantastica, inizia con la morte di suo padre e finisce la morte della madre. Avendo lasciato l'orfano, il ragazzo sentito da suo nonno, il giorno dopo dopo il funerale della madre: "Non sei una medaglia, non ti attendi al collo ... stai andando a persone ...". E cacciato.

Quindi finisce il lavoro di "infanzia" amara. E nel mezzo ci sono stati alcuni anni di vita nella casa del nonno, un piccolo vecchio vecchio vecchio che fumava a tutti il \u200b\u200bsabato, che era più debole di lui. Ed ero inferiore ai miei nipoti nella forza dei suoi nipoti che vivono in casa, è stato colpito da lui, mettendo in panchina.

Alexey Ros, sostenuto dalla madre, e in casa ha appeso una grossa ostilità di nebbia di tutti con tutti. Lo zio ha combattuto tra loro, minacciato suo nonno, quello e lui era digerito, i cugini erano ubriachi, e le loro mogli non hanno avuto il tempo di partorire. Ayosha cercò di cerottare con i ragazzi vicini, ma i loro genitori e altri parenti erano in relazioni così confuse con suo nonno, nonna e madre, che i bambini potevano solo comunicare attraverso il buco nella recinzione.

"In fondo"

Nel 1902, Gorky si rivolse a un argomento filosofico. Sono stati creati da un gioco sulle persone, la volontà del destino della società russa cadde sul fondo. Più caratteri, abitanti della notte, lo scrittore delineato con affidabilità spaventosa. Nel centro della narrazione, i senzatetto sono sull'orlo della disperazione. Qualcuno sta pensando al suicidio, qualcun altro spera per il meglio. Il lavoro di M. Gorky "in fondo" è un quadro luminoso di scolpito sociale e domestico nella società, spesso girando la tragedia.

Il proprietario della casa notturna Mikhail Ivanovich Kostylev vive e non sa che la sua vita è costantemente minacciata. Sua moglie Vasilisa rileva uno degli ospiti - Vaska Ash - uccidi suo marito. Anche questo finisce: il ladro di Vaska uccide Kostyleva e si siede in prigione. Il resto degli abitanti dell'atmosfera continua a vivere in un'atmosfera di combattimenti di rampanti e sanguinosi ubriachi.

Dopo qualche tempo, alcune delle cipolle, un caricatore e un wastelife appaiono. "Inondazioni", quanto è invano, ci sono ampie conversazioni, promette a tutti senza analizzare un felice futuro e completa prosperità. Allora Luka scompare e le persone sfortunate, che ha incoraggiato, sono in confusione. La delusione crudele è arrivata. Sorcetico senzatetto, soprannominato l'attore cums la vita del suicidio. Anche il resto non è lontano da questo.

Pernottamento, come simbolo di un deadlock della società russa del tardo XIX secolo, l'ulcera sbloccata del dispositivo sociale.

Creatività Maxim Gorky.

  • "Makar Mirara" - 1892. Storia sull'amore e sulla tragedia.
  • "Nonno Archka e Lenka" - 1893. Il mendicante di un vecchio malato e con lui nipote Lenka, un adolescente. Innanzitutto, il nonno non resiste ad avversità e muore, allora il nipote muore. Le brave persone hanno seppellito lo sfortunato sulla strada.
  • "Old Man Izergil" - 1895. Diverse storie di una donna anziana sull'egoismo e la dedizione.
  • "Chelkash" - 1895. La storia del "Avd ubriaco e intelligente, un sostagno".
  • "Sposi ORLOV" - 1897. Una storia su una coppia sposata senza figli che ha deciso di aiutare le persone malate.
  • Konovalov - 1898. La storia di come Alexander Ivanovich Konovalov è appeso nella cella della prigione, arrestato per Vagabond.
  • "Thomas Gordeev" - 1899. La storia degli eventi del tardo XIX secolo, avvenuto nella città di Volga. A proposito del ragazzo di nome FOMA, che considerava suo padre un favoloso ladro.
  • "Promenban" - 1901. La storia delle radici della maglia e della nuova tendenza del tempo.
  • "In fondo" - 1902 anni. Gioco topico acuto sui senzatetto che hanno perso ogni speranza.
  • "Madre" - 1906. Roman sul tema dei sentimenti rivoluzionari nella società, sugli eventi che si verificano all'interno della fabbrica di fabbricazione, con la partecipazione dei membri di una famiglia.
  • "Vassas zagronnova" - 1910. Un gioco su una donna di 22 anni, il proprietario di una compagnia di navigazione, forte e potente.
  • "Infanzia" - 1913. La storia di un ragazzo semplice e lui è lontano da una vita semplice.
  • "Tales per l'Italia" - 1913. Un ciclo di racconti sul tema della vita nelle città italiane.
  • "Passione-mordesti" - 1913. Short story su una famiglia profondamente infelice.
  • "Nell'uomo" - 1914. Storia del ragazzo sulle blister in un negozio di scarpe alla moda.
  • "Le mie università" - 1923. Racconto dell'Università e dello studente di Kazan.
  • "Blue Life" - 1924. Storia su sogni e fantasie.
  • "Artamon Business" - 1925. La storia degli eventi che si verificano alla fabbrica tessuta.
  • "Vita di Klim Samgin" - 1936. Eventi del primo XX secolo - Pietroburgo, Mosca, Barricate.

Ogni lettura, storia o romanzo lascia l'impressione di abilità letterarie elevate. I personaggi portano un numero di segni e caratteristiche unici. Analisi dei prodotti del Gorkoprating Le caratteristiche complete degli eroi con il successivo riassunto. La profondità della narrativa è combinata organicamente con tecniche letterarie difficili, ma comprensibili. Tutte le opere del grande scrittore russo Maxim Gorky entrò nel fondo d'oro della cultura russa.

Separatamente, la creatività è assegnata a causa dell'esperienza della rivoluzione amara e del colpo di stato spirituale profondo. Ha visto il suo ideale implementato ed è stato inorridito: non era affatto l'ideale che ha rappresentato. Nel 21, lascia la Russia a causa del processo sopra l'estere (e secondo la versione ufficiale da trattare per Capri). In Shock, inizia a scrivere il ciclo delle storie di 21-24 anni. La sua comprensione della rivoluzione è completamente diversa da quella del romanzo "madre".

La "vita klim samgin" romana è stata scritta da 25 a 36, \u200b\u200bquasi fino alla morte. Roman è rimasto incompiuto. Gorky considerava questo lavoro alla creazione principale della sua vita, contro lo sfondo di cui il resto è sbiadito. Bitter funziona per la prima volta con un simile tipo di eroe - l'antipode dell'autore. Gorky rompe la propria poetica - sceglie un personaggio che l'eroe non lo è; Chiaramente non possiede la simpatia dell'autore; Ha riflessi, ma non piace l'amaro. Ma per Gorky è importante, perché Voleva dare il suo eroe tutti i suoi dubbi sulla rivoluzione - tutto ciò che voleva dire del processo storico, ma non ha il coraggio di fare la bocca. Sottotitolo: "40 anni". Formalmente, il romanzo che i bolscevichi non potevano non venire al potere. E infatti, questa è una descrizione della Russia e delle opzioni di sviluppo. E Klim ricerca anche questi percorsi, ma poi arriva alla stessa conclusione.

Il piano di questo libro ha avuto origine da Gorky nel 1907-1908, quando l'intelligentia borghese ha esposto la sua faccia, c'era un doloroso tradimento della rivoluzione. Gorky e poi si imposta per esporre la natura rinegotica di questa parte piuttosto significativa dell'intelligentia russa, mostra il suo percorso storico.

Uno dei primi tentativi di Gorky nella risoluzione di questo compito politico molto importante può essere considerato una storia incompiuta "note del Dr. Ryakina", lanciata, in tutte le probabilità, nel 1908. A forma di cinico e nihilista Ryakina, il predecessore indubbio del Clima di Samgin è visibile. A Ryankina, la caratteristica più caratteristica del samgin klim, alla base della natura sociale di questo "eroe" come tipo sociale: il desiderio di inventarti.

La "vita Klima Samgin" romana è costruita solo attraverso la percezione della clima del samgin con i suoi occhi osceni (nonostante tutta la sua mente). La verità sul processo storico si apre, se rimuovi l'immagine e la percezione del clima. Non ci sono molteplicità di punti di vista. All'esempio di questo eroe, Gorky vuole dimostrare che l'intelligentia è in un profondo vicolo cieco.

1) Nel nome di Klima Samgin, una contraddizione - militare e Samghin significa se stesso. 2) il divorzio della famiglia, il sistema abituale del valore; 3) Un altro punto chiave è che le categorie morali non sono obbligatorie, questa è una questione di scelta (il problema con la salvezza del ragazzo: "C'è stato un ragazzo?").

Temi del romanzo: 1) Intelligentia e rivoluzione; 2) il crollo dell'imprenditoria russo; 3) dubbio nella redditività dell'intelligentia; 3) l'argomento del gioco "figli del sole"; 4) il rapporto della personalità e della società; 5) il tema della rivista "pietre miliari"; 6) L'argomento del movimento proletario, l'inevitabilità della rivoluzione proletaria. 7) I problemi della nazionali autocoscienza russa (ad esempio, è descritta una setta della frusta); 8) Tema delle donne (non c'è un destino femminile felice, tutto rotto).

L'immagine di Clima Ivanovich Samgin ha un'importanza enorme, non pienamente stimata, nazionale e mondiale. Questa è la immagine più complessa, capiente e psicologicamente sottile in tutto il lavoro di Gorky. Non c'è una sola trama nel romanzo, che non sarebbe direttamente correlata a sventosi. Qualunque sia la situazione raffigurata nel romanzo, l'autore è interessato al comportamento del samgin in questa situazione, il suo punto di vista, le sue esperienze. Klim Samghin è un rappresentante dell'Intelligentia borghese russa della fine del XIX - III secolo XX. Tutte le sfumature della sua psicologia, tutte le sue oscillazioni, vagabondo e lussuria sono catturate nella sua immagine.

L'aspetto del samin è segnato da ordinario. "E la tua faccia è ordinaria," gli disse Tosya. Quando è nato, i genitori pensavano per molto tempo, che nome dargli. Il padre lo ha chiamato al clima, dicendo: "Nome prioritario, non importa cosa non obbligare ..." La richiesta di un destino eroico fallirà immediatamente nel nostro eroe. Dall'infanzia, Klim ha deciso di "inventare" se stesso, "altrimenti nessuno degli adulti mi noterà." Era anche preoccupato per la sua originalità.

Samgine non è bella e non brutta. Non c'è nulla di luminoso nel suo aspetto. Caratteristiche piccole e inespressive del viso. Klim Samghin è situato per sempre sull'orlo della decenza e dell'idoranismo. Bluttua sempre e non può mai muoversi in una direzione o nell'altro. È quello di tradire, ma non si riconosce in questo. La vita di Kima Ivanovich Samgin è rivelata da amaro come la vita di una persona costantemente posizionata nel processo di ricerca piuttosto tesa, dolorosa, ma non è in grado di trovare nulla, fino alla fine. Qualunque cosa stesse pensando a Samghin, la sua coscienza era sempre a un bivio, al bivio di persone e flussi. Aveva sempre paura di una chiara cornice di problemi, solide soluzioni, cercando di "mettere il suo parere tra e no". Questa instabilità ha istigato Samgina, in cui è stato creato.

Klim Samghin si è classificato verso la "miglior popolo del paese", ma seriamente non pensava alla domanda, quale posizione dovrebbe prendere queste persone all'oscurità del regno. Il suo stato mentale di Klim è ancora apprezzato come "turbato". La maturità non gli ha dato il silenzio e la chiarezza. Era particolarmente difficile risolvere la propria personalità. Spesso si è preso su ciò che "si guarda, come per una persona, poco familiare per lui e pericoloso per lui". L'insoddisfazione a volte si trasforma in un senso di ostilità a se stesso.

Samghino è stato impotente per uscire dalla confusione della vita. Lei è cresciuta e lo trascinò. Temendo costantemente di perdere la tua individualità, Klim non ha notato che lo stava sempre più perdendo. Ha spesso paura di rimanere da solo con i suoi pensieri.

Avendo raggiunto quarant'anni, dice: "Non ho imparato me stesso." Questa frase ha scopato "inaspettatamente", e imprese, impreviste, le dichiarazioni impreviste di samgin erano i più sinceri. "In sostanza, sto tacando," dice Samgine nel minuto amaro di auto-conoscenza, da solo con se stesso.

Samgine è intasa in amore, nelle relazioni umane, nella vita. Non ha amici o cari. In controverso dualità - tutti i samgin. Il corriere dell'intelligenza, è illustrato; Rappresentante dell'Intelligianza, lo nega. Questo motivo di sé in definitiva conduce all'autodistruzione, vuoto, barbarie.

Alla fine del samgin romano è in uno stato di completa confusione. Solitario e vuoto, mette tutta la stessa domanda fatale che non gli ha dato la pace nella sua giovinezza: "Cosa dovrei fare e cosa posso fare?"

Riassumendo la vita del tuo eroe, Gorky scrive: "Klim Ivanovich Samgin ha visto molto, ascoltato molto e risiedeva da se stesso come sarebbe stato sospeso nell'aria sopra l'estensione degli eventi. I fatti passarono davanti a lui e lo gettono, fanno male, insultati, a volte hanno spaventato. Ma tutto è passato, e rimase in modo insufficienza della vita del pubblico. "

Fino ad ora, c'è una disputa sul genere. Gorky ha firmato la sua storia, anche se il romanzo consisteva in quattro volumi. Gorky lo ha fatto, perché tutto è focalizzato sulla percezione di una persona - non ci sono nuovi contenuti nel libro, l'eroe non è un eroe. Il libro, inoltre, non ha ricevuto un completamento logico. In generale, ci sono caratteristiche di un romanzo autobiografico e ideologico. I crimini letterari sono inclini a valutare come romano epica.

È difficile chiamare un altro lavoro, in cui sarebbe stata data varie immagini di devastazione, come Gorky nel suo romanzo. E Samghino si trova davanti al lettore come simbolo del vuoto.

Le caratteristiche della nuova prosa Gorky: 1) incompletezza artistica e rifiuto del tramezzo tradizionale; 2) il rapporto tra psicologico, inconscio e simbolico; 3) il problema della diminuzione, del rifiuto dell'uomo e del mondo; 4) le piccole forme al romanzo; 5) Aderenza esplicita alle tradizioni del modernismo.

M. Gorky entrò nella letteratura russa negli anni '90 del XIX secolo e ha immediatamente causato un grande interesse tra i lettori. Una ricca esperienza personale del viaggio per la Russia ha dato lo scrittore abbondante materiale per le sue opere. Già nei primi anni, sono stati prodotti idee e argomenti del tronco, che accompagnarono il suo lavoro dappertutto. Questo è, soprattutto, l'idea di una personalità attiva, perché Gorky è sempre stata interessata alla vita nella sua fermentazione. Le opere hanno prodotto un nuovo tipo di relazione umana con l'ambiente. Invece della formula "mercoledì", che è stato in gran parte determinante per la letteratura degli anni precedenti, lo scrittore suona l'idea che una persona crea resistenza all'ambiente. Le opere romantiche e realistiche del periodo iniziale sono dedicate a questo argomento.
Le prime cose romantiche sono sporche nel genere: queste sono storie, leggende, fiabe, poesie. Le storie più famose "Makar Mirara" e "Old Man Izergil". Nel primo di loro, lo scrittore in tutte le leggi della direzione romantica disegna immagini di persone belle, audaci e forti, affidandosi alla tradizione della letteratura russa, appelli amari per le immagini della zingara, che divenne un simbolo di volontà e Passioni sfrenate. Nel lavoro c'è un conflitto romantico tra il senso dell'amore e il desiderio di libertà. È consentito dalla morte degli eroi, ma questa morte non è percepita come una tragedia, ma piuttosto come una celebrazione della vita e lo farà.
Nella storia di "Old Man Izergil", la narrativa è costruita anche su canoni romantici. Già all'inizio c'è un motivo caratteristico della Dvoemirina. L'eroe-narratore è un corriere della coscienza pubblica del mondo reale. Si oppone al mondo degli eroi romantici, di nuovo, persone belle, audaci, forti: "Camminarono, cantavano e risero". Il problema è il problema dell'orientamento etico di una personalità romantica. Eroe romantico e altre persone - Come sono le loro relazioni? In altre parole, la domanda tradizionale è impostata: uomo e ambiente. Come dovrebbe essere eroi romantici, i personaggi di Gorky si oppongono all'ambiente. Ciò era ovviamente manifestato nell'immagine di Larr-Ry, che ha aperto apertamente la legge della vita umana e la solitudine punita la solitudine eterna. Si oppone a Danko. La storia di esso è costruita come allegoria del percorso delle persone nella migliore, della vita equa, dall'oscurità alla luce. A Danko, Gorky incarnava l'immagine del capo delle masse. Danko e la lara si oppone all'ambiente ostile a lei. Di fronte alle difficoltà del viaggio, la gente crescerà sul loro vantaggio, la colpirà nei loro problemi, mentre la Messa, come dovrebbe essere nel prodotto del romantico, è dotata di caratteristiche negative. "Danko guardava coloro per il quale ha sofferto di lavoro, e vide che erano come bestie. Molte persone si fermarono intorno a lui, ma non era sui volti della loro nobiltà. " Danko è un singolo eroe, convince le persone dal potere del suo sacrificio personale. Qui lo scrittore implementa, rende il letterale della metafora nella lingua: cuori del fuoco. L'impresa dell'eroe è la gente rinata, li porta dietro di loro. Ma da questo lui stesso non smette mai di essere un singolo: nelle persone, sono anche entusiasti in avanti, rimane non solo una sensazione di indifferenza, ma anche ostilità. "Le persone, le speranze gioiose e complete, non hanno notato la morte di lui e non hanno visto cosa sta ancora bruciando accanto al cadavere di Danko il suo cuore audace. Solo un uomo cauto notò questo e, temendo qualcosa, calpestava un cuore orgoglioso con il suo piede. "
La leggenda di Danko è stata utilizzata attivamente come materiale per la propaganda rivoluzionaria, l'immagine dell'eroe è stata portata come esempio per l'imitazione, era ampiamente attratta dall'ideologia ufficiale. Tuttavia, Gorky, tutto non è così semplice e sicuramente, come hanno cercato di presentare commentatori Subaneren. Il giovane scrittore è riuscito a sentire nell'immagine di un singolo eroe e una nota drammatica di incomprensibilità e ostilità a lui media, massa.
Nella storia della vecchia, Izergil è chiaramente inerente agli amari Paphos di insegnante. Alsomely, è in un genere speciale - canzoni ("canzone su Falcon", "Canzone sulla petrel"). Una cosa importante per lo scrittore nel primo periodo del suo lavoro è un problema formulato nella "canzone Sokol", vorrei prestare attenzione. Questo è il problema della collisione della personalità eroica con il mondo della vita quotidiana, con una coscienza filistaria, in molti modi sviluppati in storie realistiche del periodo iniziale.
Una delle scoperte artistiche dello scrittore divenne oggetto di un uomo "DNA", abbassato, spesso parlato dai vagabondi - in quegli anni furono presi da Bosyaki. M. Gorky conosceva bene questo ambiente, ha mostrato un grande interesse per lei e ampiamente lo rifletteva nelle sue opere, meritando la definizione del "cantante di sotto." Nell'argomento stesso, non c'erano novità completa, molti degli scrittori XIX secolo appellati ad esso. La novità era nella posizione dell'autore. Se le persone precedenti hanno chiamato prima di tutto la compassione come vittima della vita, allora Gorky è diverso. Le sue bosias non sono così fortunate vittime della vita, quante ribellione, che non accettano questa vita. Non sono così respinti come rifiuto. E rifiutando il mondo del Philistino ordinario, volgarità. Un esempio di ciò può essere visto nella storia "Konovalov". Già all'inizio, lo scrittore sottolinea che il suo eroe ha una professione, è un bel fornaio, il proprietario dei valori della panetteria. Ma Konovalov è dotato da una mente vivente e un cuore irrequieto, ha una piccola esistenza semplice. Questo è un uomo che pensa alla vita e non accetta nei suoi tutti i giorni: "Non vivi, e Gnae!" Konovalov sogna di una situazione eroica in cui la sua natura ricca potrebbe manifestarsi. È affascinato dalle immagini di una pioggia, Tarasa Bulba. Nella vita di tutti i giorni, l'eroe si sente inutile e la foglie da lei, alla fine tragicamente dildo.
Akin per lui e un altro eroe di Gorky dalla storia di "Spouge ORLOV". Grigory è uno dei personaggi più luminosi e in conflitto nel primo lavoro dello scrittore. Questo è un uomo di forti passioni, calda e raffica. Cercono tenosamente il significato della vita. A volte, sembra che lo trovò - per esempio, quando lavora come sanitaria nel bar del colera. Ma poi Gregory vede l'illusione di questo senso e ritorna al suo stato naturale della ribellione, confronto tra l'ambiente. È in grado di fare molto per le persone, anche la sua vita da donare per loro, ma questa vittima dovrebbe essere istantanea e luminosa, eroica, come il Ravena. Non c'è da stupirsi di parlare di se stesso: "E il cuore brucia con grande fuoco".
Gorky appartiene a persone così come Konovalov, Orlov e simili, con comprensione. Tuttavia, se ci pensi, puoi vedere che lo scrittore già in una fase iniziale della creatività ha notato un fenomeno che è diventato uno dei problemi della vita russa post-rivoluzionaria: il desiderio di una persona all'opera eroica, a un'impresa , Self-Sacrificio, Gust e incapacità di lavoro quotidiano, alla vita di tutti i giorni, alle sue settimane, prive di eroica alone. Le persone di questo tipo possono essere grandi in situazioni estreme, in tempi di disastro, guerre, rivoluzioni, ma sono più spesso indeleziosi nel normale corso della vita umana. Quindi il destino e i personaggi degli eroi dei giovani amari sono rilevanti per questo giorno.

M. Gorky entra nella letteratura russa degli anni '90 del 19 ° secolo. La sua voce era molto luminosa, ha immediatamente suscitato un grande interesse tra i lettori. I contemporanei con stupore scrissero che il popolo della Russia, che non conosceva Dostoevsky, poco sapendo Pushkin e Gogol, che non conosce Lermontov, più di altri, ma solo i pezzi sapono Tolstoy, conosce Maxim Gorky. È vero, in questo interesse c'era qualche possibilità di sensazionalismo. Le persone dal basso hanno attirato l'idea stessa che lo scrittore è entrato nella letteratura dal loro ambiente, non conosceva la vita dai lati più cupo e terribili. Gli scrittori e i lettori appartenevano al cerchio d'élite, la personalità ha visto tali profondità della "vita", che nessuno degli scrittori non conosceva dall'interno per lui sull'esperienza personale. Questa ricca esperienza personale ha dato il materiale abbondante di M. Gorky abbondante di lavori iniziali. Negli stessi primi anni, le idee e gli argomenti del tronco sono prodotti, che in seguito accompagnarono lo scrittore in tutto il lavoro. Questo è, soprattutto, l'idea di una persona attiva. M. Gorky produce un nuovo tipo di relazione umana con l'ambiente. Invece della formula "mercoledì della signora", che è stato in gran parte determinante per la letteratura degli anni precedenti, lo scrittore suona l'idea che una persona crea resistenza all'ambiente. Dall'inizio, il lavoro di M. Gorky si disintegra in due tipi: testi romantici primitivi e storie realistiche. Le idee espresse dall'autore in loro sono in molti modi.

Primi lavori romantici M. Gorky diversificati dal genere: queste sono storie, leggende, fiabe, poesie. Le sue prime storie sono più famose - "Makar Mirara", "Old Man Izergil". Nel primo di loro, lo scrittore in tutte le leggi della direzione romantica disegna immagini di bella, audace e. Sulla base della tradizione della letteratura russa, M. Gorky affronta le immagini della zingara, che divenne un simbolo di volontà e passioni sfrenate. La storia "Makar Miranda" è ovvia l'installazione dell'autore per la distruzione delle idee tradizionali sull'ordine mondiale, del bene e del male. Creato all'inizio della storia L'immagine abbastanza realistica viene gradualmente trasformata in realtà antipodica. Makar Miranda del "Vecchio Rygan" si trasforma in una simile somiglianza del Dio pagano, che è noto per altre verità. La forma della storia inserita su Loyko e Rada non assomiglia accidentalmente alla parabola - il genere più popolare della Bibbia. Un ruolo importante nella divulgazione della posizione del copyright è interpretata dall'immagine di un narratore: sotto l'impressione del miracolo ascoltato da Makara, percepisce il mondo in un modo diverso, ascolta la rockness dal mare - l'inno è forte e Belle persone che possono vivere liberamente, senza obbedire a un pareggio. Nel lavoro c'è un conflitto romantico tra il senso dell'amore e il desiderio della volontà.

È consentito dalla morte degli eroi, ma questa morte non è percepita come una tragedia, ma piuttosto - come una celebrazione della vita e lo farà. Nella storia della vecchia donna Izergil, la narrativa è anche costruita su canoni romantici. Già all'inizio, il motivo della Dvoemirina è caratteristico del romanticismo: il narratore dell'eroe è un corriere di coscienza pubblica. È detto: "... Nasceranno le persone anziane, i russi. Cupo tutto come i demoni. " Si oppone al mondo degli eroi romantici - bello, forte,: "camminarono, cantò e risero". La storia mette il problema dell'orientamento etico di una personalità romantica. La relazione tra l'eroe romantico e le persone intorno a lui. In altre parole, la domanda tradizionale è impostata: uomo e ambiente.

Come dovrebbe essere eroi romantici, i personaggi di Gorky si oppongono all'ambiente. Questo, ovviamente, si è manifestato nell'immagine di una laranra forte, bella, libera, che ha aperto apertamente la legge della vita umana, si è opposta a persone e fu punito dalla solitudine eterna. Si oppone all'eroe di Danko. La storia di lui è stata costruita come allegoria: il sentiero delle persone nella migliore, la vita equa - dall'oscurità alla luce. A Danko, M. Gorky incorpora l'immagine del leader delle masse. E questa immagine è scritta nei canoni di una tradizione romantica. Danko e la lara si oppone all'ambiente ostile a lei. Di fronte alle difficoltà del viaggio, la gente crescerà sul loro vantaggio, la colpirà nei loro problemi, mentre la Messa, come dovrebbe essere nel prodotto del romantico, è dotata di caratteristiche negative. "Danko guardava coloro per il quale ha sofferto di lavoro, e vide che erano come bestie. Molte persone si fermarono intorno a lui, ma non era sui volti della loro nobiltà. "

Danko è un singolo eroe, convince le persone dal potere del suo sacrificio personale. M. Gorky vende, fa diffondere un metaforo letterale nella lingua: cuori del fuoco. L'impresa dell'eroe è la gente rinata, li porta dietro di loro. Ma da questo lui stesso non smette mai di essere un singolo, negli esseri umani, sono anche anticati appassionati, rimane non solo una sensazione di indifferenza, ma anche ostilità: "Persone, speranze gioiose e complete, non hanno notato la morte di lui e Non ho visto che le fiamme accanto al cadavere di Danko il suo cuore audace. Solo un uomo cauto notato questo e, temendo qualcosa, ha calpestato il cuore orgoglioso del piede. " La leggenda di Gorky di Danko è stata utilizzata attivamente come materiale per la propaganda rivoluzionaria, l'immagine dell'eroe fu portata come esempio per l'imitazione, in seguito è stata ampiamente utilizzata dall'ideologia ufficiale, è stata fortemente introdotta nella coscienza della Generazione più giovane (anche Candy con il nome "Danko" e l'immagine sul wrapper del cuore bruciante).

Tuttavia, Gorky, tutto non è così semplice e sicuramente, come hanno cercato di presentare commentatori Subaneren. Il giovane scrittore è riuscito a sentire nell'immagine di un singolo eroe, una nota drammatica di incomprensibilità e ostilità del mezzo, massa. Nella storia dell'Arruha Izergil, è chiaramente inerente a M. Gorky Paphos di insegnamento. Alsomely, è in un genere speciale - canzoni ("canzone su Falcon"; "Canzone sulla petrel").

Oggi sono percepiti piuttosto come una pagina divertente della storia della letteratura e hanno ripetutamente dato materiale per la comprensione della parodia (quindi, durante l'emigrazione di M. Gorky un articolo apparso con il nome "ex Chief Slavs, General Center").

Ma una cosa importante per lo scrittore nel primo periodo del suo lavoro è un problema formulato nella "canzone Sokol", vorrei attirare l'attenzione su: il problema della collisione della personalità eroica con il mondo della coscienza ordinaria, filistea . Questo problema è sviluppato da M. Gorky e nelle sue storie realistiche del primo periodo.

53. Una delle scoperte artistiche dello scrittore era il tema di un "DNA" di un uomo, discendente, spesso parlato dai vagabondi - in quegli anni furono presi dalla Bosias. M. Gorky conosceva bene questo ambiente, ha mostrato un grande interesse per lei e ampiamente lo rifletteva nelle sue opere, meritando la definizione del "cantante di sotto." In questo argomento, non c'erano novità completa, molti degli scrittori del XIX secolo lo appellarono. La novità era nella posizione dell'autore. Se precedenti tali eroi hanno causato prima la compassione di tutta la compassione da vittima della vita, allora M. Gorky è tutto altrimenti. Le sue bosias non sono così fortunate vittime della vita, quante ribellione, che non accettano questa vita. Non sono così respinti come rifiuto.

Un esempio di ciò può essere visto nella storia "Konovalov". Già all'inizio del lavoro, lo scrittore sottolinea che il suo eroe aveva una professione, era "Beautiful Baker, Clevero", il proprietario dei valori della panetteria. Konovalov è una natura dotata della natura. Questa è una persona che pensa alla vita e non accetta un'esistenza quotidiana in essa: "Il desiderio, la corda: non vive, e Gonie!" Konovalov sogna di una situazione eroica in cui la sua natura ricca potrebbe manifestarsi. Parla di se stesso: "Non ho trovato me stesso!" È affascinato dalle immagini di una pioggia, Tarasa Bulba. Nella vita di tutti i giorni, Konovalov si sente inutile e la foglie dalla sua alla fine, tragicamente morire. Akin per lui e l'altro eroe di Gorky dalla storia del "coniuge ORLOV". Gregory Orlov è uno dei personaggi più luminosi e controversi nel primo lavoro di M. Gorky. Questo è un uomo di forti passioni, calda e raffica. Cercono tenosamente il significato della vita. A volte, sembra che lo trovò - per esempio, quando lavora come sanitaria nel bar del colera. Ma poi Gregory vede l'illusione di questo senso e ritorna al suo stato naturale della ribellione, confronto tra l'ambiente. È in grado di fare molto per le persone, anche la sua vita da donare per loro, ma questa vittima dovrebbe essere istantanea e luminosa, eroica, come il Ravena. Non c'è da stupirsi che parla di se stesso: "E il cuore sta bruciando con un grande fuoco".

M. Gorky appartiene a persone così come Konovalov, Orlov e loro come, con comprensione. Tuttavia, se ci pensi, puoi vedere, in una fase iniziale, notò un fenomeno che è diventato uno dei problemi della vita russa del ventesimo secolo: il desiderio di una persona all'Atto eroico, ad un'epresa, sacrificio di sé , Impulso e incapacità al lavoro quotidiano, alla vita di tutti i giorni, al suo lavoro quotidiano, privo di eroica alone. Le persone di questo tipo, prevedevano lo scrittore, possono essere grandi in situazioni estreme, in giorni di disastri, guerre, rivoluzioni, ma sono più spesso inadatti nel normale corso della vita umana.

Oggi, i problemi posti dallo scrittore M. Gorky nei suoi primi lavori sono percepiti come rilevanti e pressanti per risolvere problemi del nostro tempo.

M. Gorky entrò nella letteratura russa negli anni '90 del XIX secolo e ha immediatamente causato un grande interesse tra i lettori. Una ricca esperienza personale del viaggio per la Russia ha dato lo scrittore abbondante materiale per le sue opere. Già nei primi anni, sono stati prodotti idee e argomenti del tronco, che accompagnarono il suo lavoro dappertutto. Questo è, soprattutto, l'idea di una personalità attiva, perché Gorky è sempre stata interessata alla vita nella sua fermentazione. Le opere hanno prodotto un nuovo tipo di relazione umana con l'ambiente. Invece della formula "mercoledì", che è stato in gran parte determinante per la letteratura degli anni precedenti, lo scrittore suona l'idea che una persona crea resistenza all'ambiente. Le opere romantiche e realistiche del periodo iniziale sono dedicate a questo argomento.
Le prime cose romantiche sono sporche nel genere: queste sono storie, leggende, fiabe, poesie. Le storie più famose "Makar Mirara" e "Old Man Izergil". Nel primo di loro, lo scrittore in tutte le leggi della direzione romantica disegna immagini di persone belle, audaci e forti, affidandosi alla tradizione della letteratura russa, appelli amari per le immagini della zingara, che divenne un simbolo di volontà e Passioni sfrenate. Nel lavoro c'è un conflitto romantico tra il senso dell'amore e il desiderio di libertà. È consentito dalla morte degli eroi, ma questa morte non è percepita come una tragedia, ma piuttosto come una celebrazione della vita e lo farà.
Nella storia di "Old Man Izergil", la narrativa è costruita anche su canoni romantici. Già all'inizio c'è un motivo caratteristico della Dvoemirina. L'eroe-narratore è un corriere della coscienza pubblica del mondo reale. Si oppone al mondo degli eroi romantici, di nuovo, persone belle, audaci, forti: "Camminarono, cantavano e risero". Il problema è il problema dell'orientamento etico di una personalità romantica. Eroe romantico e altre persone - Come sono le loro relazioni? In altre parole, la domanda tradizionale è impostata: uomo e ambiente. Come dovrebbe essere eroi romantici, i personaggi di Gorky si oppongono all'ambiente. Ciò era ovviamente manifestato nell'immagine di Larr-Ry, che ha aperto apertamente la legge della vita umana e la solitudine punita la solitudine eterna. Si oppone a Danko. La storia di esso è costruita come allegoria del percorso delle persone nella migliore, della vita equa, dall'oscurità alla luce. A Danko, Gorky incarnava l'immagine del capo delle masse. Danko e la lara si oppone all'ambiente ostile a lei. Di fronte alle difficoltà del viaggio, la gente crescerà sul loro vantaggio, la colpirà nei loro problemi, mentre la Messa, come dovrebbe essere nel prodotto del romantico, è dotata di caratteristiche negative. "Danko guardava coloro per il quale ha sofferto di lavoro, e vide che erano come bestie. Molte persone si fermarono intorno a lui, ma non era sui volti della loro nobiltà. " Danko è un singolo eroe, convince le persone dal potere del suo sacrificio personale. Qui lo scrittore implementa, rende il letterale della metafora nella lingua: cuori del fuoco. L'impresa dell'eroe è la gente rinata, li porta dietro di loro. Ma da questo lui stesso non smette mai di essere un singolo: nelle persone, sono anche entusiasti in avanti, rimane non solo una sensazione di indifferenza, ma anche ostilità. "Le persone, le speranze gioiose e complete, non hanno notato la morte di lui e non hanno visto cosa sta ancora bruciando accanto al cadavere di Danko il suo cuore audace. Solo un uomo cauto notò questo e, temendo qualcosa, calpestava un cuore orgoglioso con il suo piede. "
La leggenda di Danko è stata utilizzata attivamente come materiale per la propaganda rivoluzionaria, l'immagine dell'eroe è stata portata come esempio per l'imitazione, era ampiamente attratta dall'ideologia ufficiale. Tuttavia, Gorky, tutto non è così semplice e sicuramente, come hanno cercato di presentare commentatori Subaneren. Il giovane scrittore è riuscito a sentire nell'immagine di un singolo eroe e una nota drammatica di incomprensibilità e ostilità a lui media, massa.
Nella storia della vecchia, Izergil è chiaramente inerente agli amari Paphos di insegnante. Alsomely, è in un genere speciale - canzoni ("canzone su Falcon", "Canzone sulla petrel"). Una cosa importante per lo scrittore nel primo periodo del suo lavoro è un problema formulato nella "canzone Sokol", vorrei prestare attenzione. Questo è il problema della collisione della personalità eroica con il mondo della vita quotidiana, con una coscienza filistaria, in molti modi sviluppati in storie realistiche del periodo iniziale.
Una delle scoperte artistiche dello scrittore divenne oggetto di un uomo "DNA", abbassato, spesso parlato dai vagabondi - in quegli anni furono presi da Bosyaki. M. Gorky conosceva bene questo ambiente, ha mostrato un grande interesse per lei e ampiamente lo rifletteva nelle sue opere, meritando la definizione del "cantante di sotto." Nell'argomento stesso, non c'erano novità completa, molti degli scrittori XIX secolo appellati ad esso. La novità era nella posizione dell'autore. Se le persone precedenti hanno chiamato prima di tutto la compassione come vittima della vita, allora Gorky è diverso. Le sue bosias non sono così fortunate vittime della vita, quante ribellione, che non accettano questa vita. Non sono così respinti come rifiuto. E rifiutando il mondo del Philistino ordinario, volgarità. Un esempio di ciò può essere visto nella storia "Konovalov". Già all'inizio, lo scrittore sottolinea che il suo eroe ha una professione, è un bel fornaio, il proprietario dei valori della panetteria. Ma Konovalov è dotato da una mente vivente e un cuore irrequieto, ha una piccola esistenza semplice. Questo è un uomo che pensa alla vita e non accetta nei suoi tutti i giorni: "Non vivi, e Gnae!" Konovalov sogna di una situazione eroica in cui la sua natura ricca potrebbe manifestarsi. È affascinato dalle immagini di una pioggia, Tarasa Bulba. Nella vita di tutti i giorni, l'eroe si sente inutile e la foglie da lei, alla fine tragicamente dildo.
Akin per lui e un altro eroe di Gorky dalla storia di "Spouge ORLOV". Grigory è uno dei personaggi più luminosi e in conflitto nel primo lavoro dello scrittore. Questo è un uomo di forti passioni, calda e raffica. Cercono tenosamente il significato della vita. A volte, sembra che lo trovò - per esempio, quando lavora come sanitaria nel bar del colera. Ma poi Gregory vede l'illusione di questo senso e ritorna al suo stato naturale della ribellione, confronto tra l'ambiente. È in grado di fare molto per le persone, anche la sua vita da donare per loro, ma questa vittima dovrebbe essere istantanea e luminosa, eroica, come il Ravena. Non c'è da stupirsi di parlare di se stesso: "E il cuore brucia con grande fuoco".
Gorky appartiene a persone così come Konovalov, Orlov e simili, con comprensione. Tuttavia, se ci pensi, puoi vedere che lo scrittore già in una fase iniziale della creatività ha notato un fenomeno che è diventato uno dei problemi della vita russa post-rivoluzionaria: il desiderio di una persona all'opera eroica, a un'impresa , Self-Sacrificio, Gust e incapacità di lavoro quotidiano, alla vita di tutti i giorni, alle sue settimane, prive di eroica alone. Le persone di questo tipo possono essere grandi in situazioni estreme, in tempi di disastro, guerre, rivoluzioni, ma sono più spesso indeleziosi nel normale corso della vita umana. Quindi il destino e i personaggi degli eroi dei giovani amari sono rilevanti per questo giorno.