Bellissimi acquerelli ad alta risoluzione. Deliziosi dipinti ad acquerelli di artisti moderni

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cosa apri questa bellezza. Grazie per l'ispirazione e la pelle d'ocabum.
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L'acquerello è spesso chiamato il più disobbediente, la vernice più capricciosa. È difficile lavorare con lei, è difficile memorizzarlo, è imprevedibile e richieste dall'artista per la massima concentrazione. Ma quelli che riuscissero a conquistare e dominarlo, conoscono il segreto di creare opere davvero incredibili, guardando il quale porti l'unica domanda: "A chi hanno venduto l'anima per disegnare così?"

sito web Vi invita alla galleria di opere veramente atmosferiche, luminose e di talento. Questa è esattamente l'arte moderna che non si vergogna di confessare di amare.

Realismo emotivo di Steve Hanks

I volti delle persone sulla maggior parte degli artisti di dipinti vengono oscurati o girati a lato. Questo è fatto per esprimere emozioni e che il corpo "dica". "Ho sempre cercato di mostrare al mondo solo momenti positivi della vita. Spero che il mio lavoro porti gioia, pace e conforto allo spettatore ", dice Hanks.

Acquerello piovoso Lin Ching Che

Artista di talento Lin Ching Che (Lin Ching-Che) 27 anni. Ispira la pioggia autunnale. Le strade urbane nuvolose causano un ragazzo non desideroso e sconforto, ma il desiderio di prendere un pennello nelle mani. Lin Ching Che scrive dipinti con acquerello. Acqua multicolore che canta la bellezza piovosa delle megacities.

Bollitura Fantasy Arusha Motsmush

Sotto lo pseudonimo Arus, Mascmush nasconde un artista di talento da Sevastopol Alexander Shtsovtsov. L'artista dice dei suoi dipinti come questo: "Non sto cercando di dimostrare nulla a nessuno. Per prima cosa mi piace piacere. Questo è un puro droga di creatività. O pura vita - senza doping. Solo un miracolo. "

Fascino di Parigi nelle opere di Thierry Duvaly

Parigi nata a Parigi, Thierry Duval ha viaggiato molto. Da qui e la disponibilità di intera serie di dipinti per "Geographical Base". Tuttavia, Parigi è rimasta una destinazione preferita. La quota del lavoro del leone è dedicata alla città degli amanti. Ha la sua tecnica di applicazione acquerello multistrato, che ti consente di creare immagini praticamente con dettagli iperealistici.

Serata Tranquility Joseph Zbukovich

Oggi, australiano di origine croata, Joseph Zbukvich (Joseph Zbukvic) è considerato uno dei pilastri del disegno ad acquerelli in tutto il mondo. L'artista è caduto innamorato dell'acquerello letteralmente dalla prima macchia, fu colpito dall'accordo e dall'individualità di questa tecnica.

I segreti dell'est agli occhi dei vini mjo Onga

L'Artista Mjo vince Ong (Myoe Win Aung) ha dedicato tutta la sua creatività dalla sua Birmania nativa, i suoi giorni e le vacanze, i laici e i monaci, i villaggi e le città. Questo mondo è calmo, chiuso in toni teneri, misterioso e leggermente premuroso come un sorriso di Buddha.

Incredibile acquerello Joe Francis Dauden

Artista inglese Joe Francis Dowden disegna acquerelli iperrealisti. E ritiene che sia per tutti a tutti, devi solo conoscere i segreti della tecnologia. Il segreto della sua ispirazione è estremamente semplice: "lanciare libri di testo dell'acquerello e perdersi nella foresta attuale."

Balletto magico da Liu Yi

Acquerelli di questo artista cinese possono essere in grassetti per chiamare l'arte sull'art. Dopotutto, il suo tema preferito è le immagini di persone che hanno un atteggiamento diretto nei suoi confronti - per esempio, ballerine o musicisti classici. È peculiare darli da mangiare nelle immagini: le persone come se appassino dal fine mgll, emotivo e molto caratteristico. In una certa misura, si riemono con le immagini della ballerina dell'artista francese Edgar Degas.

Acquerello - (da Franz. Aquarelle - Acqua, dal lat. Aqua - Acqua) Vernice per la pittura. Consiste in un pigmento finemente rotto, e colle facili solubili di origine vegetale - Gummybik e destrina. Miele, zucchero e glicerina tenere l'umidità.

Acquerello - facile, trasparente, allo stesso tempo complesso. Non tollera la correzione. Questa vernice è conosciuta dai tempi antichi. Erano usati nell'antico Egitto, nell'antica Cina e nei paesi del mondo antico. Una saldatura del lavoro ha bisogno di carta speciale e porosa. È stato inventato in Cina. La vernice è facilmente assorbita in esso. Ma la complessità della trasparenza è impossibile sovrapporsi a un colore agli altri - mescolato. È impossibile correggere l'errore, tranne che per battere il punto non riuscito. Ci sono acquerelli "in wet" e un acquerello "pennello secco". Adoro il primo ricevimento. Si chiama ancora "A la Prima". È più facile, più trasparente.

In Europa, la pittura ad acquerello è entrata in uso dopo l'altro parto. Uno degli artisti del Rinascimento, che ha raggiunto un grande successo nella pittura ad acquerelli era Albrecht Dürer. Un esempio di questo può servire il suo lavoro "lepre".

ALBRECHT DER (1471-1528) Lepre

Albrecht Dürer (1471-1528) Primula Ordinary, 1503. Washington, National Art Gallery

Nel XVIII-XIX secolo, grazie a Thomas Hertine e Joseph Turner Acquerello divenne uno dei tipi più importanti di pittura inglese.

Thomas Girtin, Artista inglese (1775-1802) Rovine del castello di Savoia

Thomas Gender è un giovane artista, morì all'età di 27 anni, ma è giustamente chiamato artista eccezionale. Ha sviluppato molto rapidamente il suo stile: notato da alcuni vecchi canoni, rimuovendo la limitata nella figura, cominciarono ad abbandonare lo sviluppo del primo piano, cercò di catturare uno spazio aperto, lo sforzo di panoramica.

Turner. Cortile interno della Chiesa Kirkby Lonsdale

L'acquerello ha anche migliorato costantemente la sua tecnica, ha studiato la natura dell'acqua e del movimento dell'aria. All'inizio del XIX secolo nei loro acquerelli, raggiunge forza ed espressività, di solito inerenti alla pittura per olio. Scartando dettagli eccessivi, ha creato un nuovo tipo di paesaggio, attraverso il quale l'artista ha rivelato i suoi ricordi ed esperienze.

Novazioni di Gortin, che cominciarono a utilizzare l'acquerello per dipinti di grande formato e il trenino, arricchito significativamente l'arsenale delle tecniche dell'acquerello, ha causato l'ulteriore aumento dell'acquerello inglese nei giocatori del lavoro e degli artisti.

La tradizione inglese di acquerelli ha avuto una forte influenza sugli artisti russi, prima di tutti coloro che erano associati all'Accademia Imperiale delle Arti, che erano nella capitale dell'Impero - San Pietroburgo.

Il nome nelle cronache dell acquerello russo - Peter Fedorovich Sokolov.

Ha eseguito ritratti dei suoi contemporanei.

Pittura ad acquerello di San Pietroburgo e Russia ha raggiunto un eccezionale periodo di massimo splendido negli ultimi decenni del XIX e dei primi due decenni del XIX secolo. In tempi, quando non c'erano fotografie, la velocità dell'esecuzione, il numero minimo di sessioni tediose positive, la contaminazione del sapore - in tutto questo, aveva bisogno della società russa. E quindi, è stato acquerello che ha avuto successo negli strati più alti e medi.

Eduard Petrovich Gau. . Gatchina Palace Throne Throne. 1877.

Il suo omaggio originale all'arte degli acquerelli ha portato tali pittori come il diya repin, Mikhail Vrubel, Valentin Serov, Ivan Bilibin.

Vrubel

V.Rerov Ritratto I. STPINA

Ivan Yakovlevich Bilibin (1876-1942). Sulle rive del fiume. Matita, acquerello

Una fase importante nello sviluppo dell'acquerello russo è stata l'organizzazione nel 1887 "Società degli acquerelli russi", che sorgono dalla tazza dell'acquerello. Regular WaterColor Exhibitions, la creazione di "Society of Russiancentoristi acquerei" (1887) ha contribuito alla tecnologia diffusa, un aumento del suo stato. Il programma dell'azienda non ha avuto un orientamento ideologico, rappresentanti di diverse direzioni, uniti dall'arte dell'acquerello, erano pacificamente radicati. Il suo primo presidente è stato eletto A. N. Benua. La società è stata guidata da attività espositive attive, spese nel 1896-1918. Trentotto mostre. I suoi membri erano A. K. Beggrev, Albert Benua, P. D. Buchkin, N. N. Karazin, M. P. Klodt, L. F. Logaria, A. I. Meshchersky, E. D. Polenova, A. P. Sokolov, P. P. Sokolov e altri.

Alexander Beggrev Galen. Tver. 1867.

Il compito di preservare e trasmettere le tradizioni della scuola acquerello dell'inizio del XIX secolo e la preparazione del suolo per il nuovo decollo dell'acquerello "Società degli acquerelli russi" è stata indubbiamente completata. L'acquerello cominciò a percepire come un indipendente, in possesso della regione di belle arti. Molti rappresentanti della società sono diventati insegnanti per la prossima generazione di artisti.

Pittura ad acquerello Affascinati e membri dell'Unificazione "World of Art" Alexander Benois (1870-1960), Lion Baksta (1866-1924), Ivan Bilibina (1876-1942), Konstantin Somova (1869-1939), Anna Ostroumova-Lebedev ( 1871-1955). Acquerello di proprietà del poeta Voloshin Maximilian (1877-1932), i cui disegni erano incrociati con le sue opere poetiche.

Lev Samoilovich Bakst. Ballerino dalla febbre di balletto. 1910. Acquerello.

Ivan Bilibin.

K.somov. Battitori. 1904. Carta, acquerello.

Aleksandrovsky Palace in un villaggio per bambini (acquerello) P A BrojoyMova-Lebedev

Voloshin.

Tra i più grandi maestri di winticraft del XX secolo N. A. Tyrs, S. V. Gerasimov, A. A. Daineka, S. E. Zakharov, M. A. Zubereva, A. S. Verdnikov, G. S. Veresky, p. D. Buchkin, VM Konashevich, NF Lapshin, VV Lebedev, GK Klisthe, un Samokhvalov , Si voskhovytov, VA Vertrogonsky, V. con. Klimashin, V. K. Tetherin, A. I. Fonvizin e altri.

Tyrsa n.a. Ritratto di Anna Akhmatova. 1928 carta, acquerello nero

A.A.Deneck.

L'acquerello è considerato una delle vernici più capricciose e temperamentali, nonostante la sua semplicità e trasparenza. Per esplorare il disegno, i bambini partono da acquerelli, ma molti se sanno quanto il potere di questa vernice innocua sia in realtà?

Breve storia: Sviluppo inizia

I migliori acquerelli del mondo sono stati in grado di creare i loro capolavori a causa della Cina, dove, dopo l'invenzione, il documento è avvenuto nel II secolo. E. L'attrezzatura dell'acquerello è diventata un'opportunità per evolversi.

In Europa, i primi primitivi sono apparsi nei paesi dell'Italia e della Spagna, quando sono nati prodotti di carta e lì (XII-XIII secolo).

L'arte dell'acquerello è entrata in uso dopo altre specie di pittura. Una delle prime opere più famose, che è considerata esemplare, è stata la pittura "lepre" del miglior acquerello del mondo del Rinascimento - Albrecht Dürera nel 1502.

Poi la tecnica dell'acquerello ha iniziato a impegnarsi negli artisti di Giovanni Castiglione, così come Anatra Antonis Wang, ma i campioni di lavoro in tale tecnica hanno continuato a rimanere a un unico livello - un fatto che Misto ha confermato nel suo trattato sulla pittura. Ho detto di acquerelli, non è andato in dettaglio, poiché credeva che questa tecnica non meritasse una seria attenzione professionale.

Tuttavia, le attrezzature ad acquerelli hanno avuto la necessità di studi scientifici e militari quando gli archeologi e i geologi avevano bisogno di catturare gli oggetti studiati (animali, piante, natura nel suo complesso), oltre a creare circuiti topografici e architettonici.

Laborioso

Nel XVIII secolo, più vicino all'equipaggiamento acquerello, è diventato intrattenimento nei circoli degli amanti. Questo evento è stato influenzato dalle note pubblicate di Gilpina William Suri, in cui ha descritto le province dell'Inghilterra.

Inoltre, la moda per una miniatura ritratto è stata anche diffusa in questo momento, che ha iniziato a studiare i dilettanti degli artisti usando la tecnica dell'acquerello.

I migliori acquerelli del mondo 18 e XIX secolo

Il vero fiorente fiorente dell'acquerello, che lo ha trasformato nel campione principale e significativo della pittura dell'Inghilterra, si è verificato al momento in cui due artisti, Thomas Gender e Joseph Turner, mettono le loro mani di talento fino a questo caso.

Nel 1804, grazie al Terner, viene creata un'organizzazione chiamata "WaterColor Society".

Le prime opere di Gertin Landscape illustrazioni erano tradizionali in relazione alla scuola britannica, ma gradualmente è stato in grado di sviluppare una direzione romantica molto più ampia e su larga scala del paesaggio. Thomas ha iniziato a usare l'acquerello per un formato più grande.

Il secondo migliore acquereo del mondo Joseph Turner divenne l'artista più giovane che ha ricevuto lo status che è stato in grado di creare il suo e quindi un nuovo tipo di paesaggio, con il quale ha avuto l'opportunità di rivelare i suoi ricordi e sentimenti. Quindi, Turner si è rivelato per arricchire l'armata delle tecniche dell'acquerello.

Il suo forte nome Joseph è anche obbligato allo scrittore di John Reskin, che, con l'aiuto dei suoi scritti, è stato in grado di dichiarare Turner con l'artista più significativo della sua era.

Merito

Le attività dei due geni sopra descritti hanno influenzato la visione dell'arte di tali figure come

• david Cox e Richard Banbinton;
• il miglior architetto dell'acquerello del mondo a qualcuno Rourat;
• professionisti ancora Lives Smale Parter, William Hunt, Miles Foster, John Lewis e la ragazza Lucy Madox, così come molti altri.

Acquerello negli Stati Uniti

L'acquerello che fiorisce in America cade a metà del XIX secolo, quando i migliori acquerelli del mondo sono sostenitori di questo tipo di pittura, come Thomas Roman, Winslow Homer, Thomas Ikins e William Richards.

1. Il ruolo di Thomas Roman era quello di aiutare con la creazione del Parco Nazionale di Yellowstone. Al suggerimento del cuoco, Thomas ha accettato di partecipare a lavori di ricerca geologica, dopo aver lasciato la regione di Yellowstone. I suoi disegni hanno risvegliato un grande interesse per il pubblico, che ha comportato l'ingresso della regione alla lista dei parchi della ricchezza nazionale.
2. Winslow Homer era uno dei generi generici della pittura americana del realismo. Riuscì a creare la propria scuola d'arte. Secondo la maggior parte degli esperti, è stato uno dei migliori acquerei del paesaggio del mondo, che ha avuto la sua influenza sull'ulteriore (XX secolo) lo sviluppo del dipinto dell'America.
3. Anche Thomas Ikins aveva coinvolgimento nell'aspetto del realismo nella pittura insieme al Maestro dell'Homer menzionato sopra. L'artista era appassionato del meccanismo del corpo umano, perché il tema delle figure nude e semi-inchiodarono nel lavoro di Ikins occuparono il posto principale. Nel suo lavoro, gli atleti erano spesso raffigurati abbastanza spesso, e ancora più accuratamente - rematori e combattenti.
4. L'abilità di William Richards è stata espressa nella somiglianza piuttosto accurata del lavoro con l'immagine delle fotografie. Ho guadagnato fama nello stato di un sistema di paesaggio montuoso dell'acquerello, e successivamente il mago dei dipinti idrici.

I migliori acquerei del mondo in Francia

La diffusione dell'arte dell'acquerello in Francia è associata a nomi come Eugene Delacroix, Paul Maja, Henri Arpinie e la casa satira artistica professionale.

1. Eugene Delacroix - il capo della direzione del romanticismo nel dipinto dell'Europa. È stato eletto al Consiglio comunale di Parigi e ha ricevuto l'ordine onorario. Il primo lavoro, che ha annunciato il suo nome, divenne il dipinto "Massacre in Chios", raffigurante gli orrori della Guerra Grecia per l'indipendenza. Il naturalismo ha raggiunto tale abilità che i critici hanno accusato la sua tecnica anche in eccessivamente naturale.

2. Paul Deerosh è un pittore che è un rappresentante e un membro della direzione dell'accademismo. A 36 anni fu eletto al posto del professore che insegna all'arte della città di Parigi alla scuola di belle arti. Il lavoro su larga scala di tutta la sua vita è il lavoro del "semicerchio", che ha sistemato 75 artisti ingegnosi del passato.

3. Henri Arpinie è considerato uno dei migliori acquerelli nel mondo del paesaggio in Francia del tempo. Oltre all'immagine della natura, ha lavorato in uno stile ritratto. Nel suo lavoro, puoi spesso vedere i fiumi dei bambini.

4. Le case Onor non erano solo un artista, ma anche un programma, scultore, nonché uno specialista di caricature. Una volta per il lavoro di Gargantua, la figura inviata per servire la frase della prigione. Fama ricevuta grazie alle caricature su argomenti politici, pubblici e personali, raffiguranti persone di successo della Francia del loro tempo.

Maestri dell'acquerello in Russia

L'antenato e lo scoperta dell acquerello russo sono realizzati da Peter Fedorovich Sokolova - uno dei migliori artisti dell'acquerello del mondo. Era il progenitore di un ritratto di acquerello domestico, e includeva anche accademici dell'Accademia Imperiale delle Arti di San Pietroburgo.

Il talento era famoso per entrambi i framri del sangue della famiglia Bryllov. Carl era un acquereo che rappresentava le direzioni del classicismo con il romanticismo, e suo fratello maggiore Alexander non era solo un artista, ma anche un architetto che possiede molti progetti di Pietroburgo.

Nel 1887 fu formata l'organizzazione "World of Art", che consisteva in Ivan Bilibin e dell'artista Anna Ostrumova-Lebedeva.

Nello stesso anno, l'associazione "Società degli acquerelli russi" inizia a lavorare, il primo presidente del quale è stato menzionato sopra Alexander Benoit.

Nel XX secolo, la gamma di maestri domestici sta crescendo. Sono considerati uno dei migliori acquerelli del mondo dalla Russia:

• Gerasimov Sergey;
• Zakharov Sergey;
• Tyrs Nikolai;
• Vedernikov Alexander;
• Credenza georgia;
• Tetherin Victor;
• BESSEV MARIA e molte altre figure di talento.

Presente

Al momento attuale, la tecnologia dell'acquerello non ha perso il suo significato e la sua capacità di rivelare sempre più volti nuovi. Una varietà di figure lavora sopra la vernice capricciosa e complessa, la lista di alcuni dei migliori acquerei migliori sarà presentato di seguito.

1. Thomas Shacher è un artista e architetto dall'America. Come acquerello ha ammesso che innamorato di lei per essere capace di esprimere la voce unica dell'artista. Nelle preferenze tematiche della migliore architettura del mondo dell'acquerello (paesaggio della città) e, naturalmente, immagini della natura.

2. Thierry Duval è un acquereo italiano che ha la sua tecnica dell'appliance della vernice, che gli consente in incredibilmente realistico di ritrarre i dettagli e l'immagine in generale.

3. Stanislav Zoladz - Artista Polacco specializzato in iperealismo. La creatività è interessata al fatto che l'autore esclude la presenza di una persona e sulla sua esistenza assomiglia solo ai dettagli (barche, case all'orizzonte o strutture abbandonate).

4. Arus Mascmush - Acquerello domestico da Sebastopoli. Le proprie attività chiama "pulire la droga della creatività".

5. Anna Armon è un artista dall'Ucraina. Le sue opere sono molto audaci, poiché è una padronanza delle vernici, li usa molto espressivi.

6. Paul DMOH è un altro acquerello dalla Polonia. Immagini Un paesaggio reale della città, combinando ombre e luce con un interno, esterno e architettura.

7. Joseph Zbuvych è l'artista australiano più famoso. Confronta la vernice preferita con un cavallo selvaggio, che non sarà mai in grado di frenare fino alla fine. Più vicino al cuore, è gli argomenti del Marine, così come il contrario - il paesaggio urbano.

Di seguito è riportata una foto del miglior acquerello del mondo con il suo lavoro.

Immagina: è stato in grado di creare uno dei miei incredibili lavori con solo una vernice - caffè istantaneo.

8. Mary White è un artista americano, che è uno dei migliori acquerelli ritratto del mondo. I suoi dipinti mostrano una varietà di personalità: anziani, bambini, afroamericani, donne, lavoratori e altri.