Chi è nel poema di Obolt Orold. Immagine satitrice dei proprietari terrieri nel poema Nekrasov che vive bene in Russia

Chi è nel poema di Obolt Orold. Immagine satitrice dei proprietari terrieri nel poema Nekrasov che vive bene in Russia

Inizio della creatività n.a. Nekrasov è il poema "che vive bene in Russia". Tutta la sua vita ha dato il piano di lavoro di Nekrasov, che sarebbe un libro folk, cioè il libro "persone utili, comprensibili e veritiere", riflettendo i feste più importanti della sua vita. Il poema di Nekrasov ha dato per molti anni di vita, ha investito in esso tutte le informazioni sul popolo russo accumulato, come disse il poeta, "secondo la parola" per vent'anni. La malattia pesante e la morte hanno interrotto il lavoro di Nekrasov, ma anche quello che è riuscito a creare, mette il poema "che in Russia vive bene" in una fila con le creazioni più meravigliose della letteratura russa.

Con tutta la varietà di tipi derivati \u200b\u200bnel poema, il suo personaggio principale è la gente. "Le persone vengono rilasciate. Ma la gente è felice? " - Questa domanda principale, che ha preoccupato un poeta per tutta la vita, si fermò davanti a lui e quando si crea il poema. Descrivere sinceramente la posizione dolorosa delle persone nella boiaframe della Russia, Nekrasov ha messo e ha permesso le domande più importanti del loro tempo: chi è la colpa nel dolore popolare, cosa fare che la gente diventa libera e felice? La riforma del 1861 non ha migliorato la posizione del popolo, e non c'è da meravigliarsi i contadini di lei:

Buon te, Carski Gram,

Sì, non stai parlando di noi ...

Un po 'di barina;

Bestia, puzzy,

Con una sigaretta in bocca ...

Tradizionale nei suffissi rilassanti della velocità di poesia folk qui esaltano il suono ironico della storia, enfatizza la negligenza del piccolo uomo "rotondo". Con orgoglio, dice sull'antichità del suo genere. Il proprietario terriero richiama i vecchi tempi benedetti quando "non solo i russi, la natura russa ci ha conquistato." Ricordando il suo vivo nel Serfdom - "Come Cristo per il seno", dice con orgoglio:

È successo che sei in cerchio

Uno come il sole nel cielo

I tuoi villaggi sono modesti

Le tue foreste sono densi,

I tuoi campi in giro!

I residenti dei "villaggi modesti" sono stati alimentati e hanno guidato il barin, a condizione che il loro lavoro alla sua vita dilagante, "Vacanze, non un giorno, non due - in un mese" e lui, indefinitamente, modellando le sue leggi:

Chi vuole mangiare

Chi vuole - l'esecuzione.

Le conchiglie di Obolt-Oboldvv ricorda la sua vita paradisiata: pere lussuose, tacchino grasso, succosa enfasi, attori del proprio e "auto-reggimento". Secondo il proprietario terriero, i contadini portati via da ogni parte erano "regali volontari". Ora tutto è arrivato a declinare - "Soskovo nobile come se tutto fosse affamato, cresciuto!" Outlooking case smontato su mattoni, giardini abbattuti, rubando foresta:

Campi - difettosi,

Semina - inaccettabile,

Ordina senza traccia!

Frank Neckery incontra i contadini una storia vanasica di Obolt-Owradueva sull'antichità del suo genere. Non è adatto a nulla. L'ironia di Nekrasov suona con una forza speciale, quando produce Obolt-Owduev ammette la perfetta incapacità del lavoro a:

Ho fumato il cielo di Dio,

Ho indossato la livrea dello zar.

Sorid il tesoro del popolo

E pensò il secolo così dal vivo ...

I contadini simpatizzano con il proprietario terriero e pensa a se stessi:

La grande catena è scoppiata

Broke - allentato:

Un'estremità di Barina,

Altro ragazzo! ..

Nonostante provochi un principe debolmente "trasbolizzato" Uttatin. Il primo senso è il nome del capitolo "impresa". Non si tratta solo del principe di rattling, ma anche l'ultimo cacciatorpediniere. Siamo sopravvissuti allo schiavo di proprietà della mente, e poco umano è rimasto anche nel suo aspetto:

Becco del naso, come un falco,

Baffi grigio, lungo

E occhi diversi:

Uno sano: si illumina,

E sinistra - fangoso, nuvoloso,

Come una brughiera di stagno!

Un mutuatario di VLas racconta il proprietario terriero. Dice che il proprietario terriero ha un "speciale" - "l'intero secolo montato, Dyryl, sì, improvvisamente un colpo di temporale." Quando ha saputo dell'abolizione del Serfdom, non ci credeva prima, e poi la metà sinistra del corpo lo trattava dal dolore. Eredi, temendo in modo che non privi la loro eredità, comincia a indulgere in lui. Quando il vecchio è diventato migliore, gli fu detto che gli uomini furono ordinati di restituire il proprietario terriero. Il vecchio era deliziato, ordinato di servire le preghiere, chiamare la campana. Da allora, i contadini cominciano a rompere una commedia: per fingere che la serfdia non sia cancellata. Nella tenuta, i vecchi ordini sono andati: il principe dà gli ordini stupidi, dispone, dà un ordine di sposare la vedova dei settanta anni al vicino Gavrile, che aveva appena sei anni. I contadini ridono del principe dietro la schiena. Solo un uomo Agap Petrov non voleva obbedire ai vecchi ordini, e quando il suo proprietario terriero catturò il fatale della foresta, ha espresso tutto dritto, chiamandolo un viaggio a Gorokhov. Utyatin abbastanza del secondo colpo. Il vecchio barin non può più camminare - si siede su una sedia sotto il portico. Ma manifesta ancora il suo braccio nobile. Dopo il pasto abbondante, l'utyatina muore. Il risultato non è solo terribile, ma anche ridicolo. Dopotutto, è già stato privato del potere passato sulle anime contadine. I contadini hanno accettato solo di "giocare a fissaggio" fino a quando il "consenso" sarebbe morto. Il diritto era l'uomo non complotto Agap Petrov, che ha aperto il principe a rallentare la verità:

... io trasmetto! Dalla misericordia

Uomini della nostra stupidità

Oggi manterrai

E domani seguiremo

Rosa - e la palla!

Riflessioni su ciò che dovrebbe essere una persona e che cosa dovrebbe essere la vera felicità umana, i primi quattro capitoli sono preparati psicologicamente il lettore per incontrare Gaburila Afanasyevich Obolt-Oboldov. Nel capitolo, il "proprietario terriero" che restituisce lo sviluppo della trama per lo schema narrativo programmato dal "prolog", in un forte contrasto con gli alti ideali morali della gente (l'immagine di Yermila) appare davanti alla Corte del senso della vita di uno di quelli che trasformò i villaggi russi a destra e Neelan, non hanno dato un contadino da sospirare ("contea breve"), vide il bestiame funzionante in esso, "Congua".

Come ricordiamo, già negli anni '40, il proprietario terriero e l'uomo apparve a Nekrasov con due valori polari, antagonisti, i cui interessi sono incompatibili. Nel "chi vive bene in Russia", ha promesso le sue frontiere e le regole dell'uomo e la volontà dell'autore di "confessare" davanti agli uomini, parlando della sua vita, dandola alla corte delle persone.

Disegnato satiricamente l'immagine di un proprietario terriero - un fan della caccia - passa attraverso molte opere di Nekrasov degli anni '40 (acqua, "Shila in una borsa non si nasconde ...", "Rosovist", poesia "Psovy hunting", " Patria"). È stato a lungo stabilito che l'immagine del "Sullen Ignoram" nella "Motherland" risale alla vera personalità del padre del poeta. Alexey Sergeevich Nekrasov era una figura molto tipica e colorata dell'era sterile e dei ricercatori (A. V. Popov, V. A. ARKHHIPOV, A. F. Tarasov), distinguere più chiaramente le caratteristiche del suo aspetto e in una tempesta, cupo, eroe grossolano "Hunt", E nell'immagine di Gavrille Afanasyevich obolt-Owduev. Obolta Rodnit con A. S. Nekrasov Metodo futuro di rimedi con i servi, passione per la caccia, nobile Gore. Ma, come sai, il tipo non è mai uguale al prototipo. Obolt-Oboldov è un proprietario terriero, un'immagine che sintetizza le caratteristiche oscurata non solo al Padre, ma anche altri proprietari terrieri dell'era della fiamma.

L'immagine dell'oracolo viene disegnata satiricamente. Questo determina la selezione dall'autore dell'eroe del nome, le caratteristiche del suo ritratto caratteristico, significato e tono delle storie del proprietario terriero. Il lavoro dell'autore è molto curioso del nome dell'eroe. Nella provincia di Vladimir c'erano i proprietari terrieri di Abollai e Oboldov. Nel tempo di Nekrasov, la parola "Obaldu" significava: "Neusalea, coerente, Bolon". Questa ombra satirica nel vero nome della vecchia nobiltà e ha attirato l'attenzione di Nekrasov. E poi, di nuovo, di nuovo, usando i cognomi reali dei nobili di Yaroslavl, satura il cognome del cognome di un significato satirico aggiuntivo: Barkovo-Obalduev (\u003d Dick con Norov), Dolgovo-Obalduev (\u003d Olocking Balvan) e, infine, costruito Con il modello dei veri cognomi Double - Obolt -Apond (\u003d due volte a Blank, per "Oboltus" - Sinonimo per le parole "Balvan").

L'immagine del proprietario di Gavrily Afanasyevich oblanta-Owduev è costruito dall'autore di identificare una costante incongruenza tra ciò che pensa a se stesso qual è il punto che investe nelle sue parole, e che impressione di lui stesso e la sua storia sugli ascoltatori - uomini e il suo lettore. E questa impressione di insignificanza, insignificanza, compiacimento, quantità e comicità dell'eroe viene creata dalle prime file, disegnando la comparsa di obolta. Prima che i vagabondi appaiono "un po 'di barin. / Bestia, Puzzy "," Rumeno. / Ossili, additivi. " Nella sua bocca non è un sigaro, ma "sigaretta", ha strappato non una pistola, ma un "Pistolatics", lo stesso di Barin stesso, "Tolstinsky". In un tale contesto, la menzione del "Medio Menstalky" acquisisce un'ombra ironica, soprattutto perché l'eroe non è chiaramente un coraggioso dieci: vedere gli uomini, "tirò fuori", "Pistolatics ha strappato"

Ed esaholoche e bleaar

Sui vagabondi portati:

- Don `t muovi! Se stiamo andando

Rogue! Ladri!

Sul posto lo metterò! ..

La codardia militante di obolta è così dissidulata dalle intenzioni dei sensi, che causa involontariamente le risate.

Obolto ridicolo. Menthon, quando con Paphos parla delle "esposizioni" dei suoi antenati, che, che, che hanno cercato di dare fuoco a Mosca e rubando il tesoro quando stava scavando dal suo "albero di pedigree". Menthon, quando, dimenticando il "bicchiere di qui", "saltando dal tappeto persiano", di fronte ai sette maggiori osservatori di caccia Azart, riscalda le sue mani, maglia, grida della voce selvaggia "Hey! Uyaa-liu! A -U-TU! ", Immaginando quella volpe avvelenosa.

Ma i pestidi di obolt-woldow non sono solo ridicoli. L'ostilità interiore e la sfiducia del proprietario terriero sono unite ad ogni parola, in ogni replica dei vagabondi. Non credono alla parola "onesta e nobile", si oppone a "Christian", dalla parola

Nobile con ribelle

Con una spinta sì con un atto invorato,

cominciamo fino a consapevole dei suoi diritti umani e civili per il contadino.

Nelle repliche che il proprietario terriero e gli uomini sono scambiati, il reciproco disprezzo, la beffa, scarsamente nascosta da obolta:

Siediti, signori! ...

Ti chiedo di sederti, cittadini! -

oscurato nel male ironia - uomini. Repliche ironiche espongono l'assurdità della tenuta della Philty of the Oracle:

Osso bianco, osso nero,

E sembra così diverso ...

Dare una stima delle "imprese" dei suoi antenati:

Non abbastanza di loro barcollando

Prokhvostov e ora ...

Secondo il proverbio, "Apple del melo non è lontano dalla caduta", valuto anche GAVRIL ATHANASYEVICH stesso:

E tu, sulla mela

Stai estinguendo un albero?

Nascosto, ma questo è il caso che attraversa l'ostilità degli uomini al proprietario terriero giustifica tutto il significato della sua storia sulla vita attraente nei tempi di pre-riforma quando i proprietari terrieri in Russia vivevano "come Cristo per il seno".

La base della sensazione di felicità della vita per Ondolta è la coscienza del possesso della proprietà: "I tuoi villaggi", "Le tue foreste", "i tuoi campi", "i tuoi turchi sono grassi", "il nostro low-tech", " I tuoi attori, la musica ", ogni erba sussurra la parola" la tua ". Questa esaurimento auto-soddisfatta non è solo trascurabile rispetto alla "preoccupazione" della fedeltà, ma è infinitamente cinico, perché "dal punto di vista della forza" è approvato:

Né nelle contraddizioni com

Chi vuole mangiare

Chi vuole - l'esecuzione.

E anche se lei sta immediatamente cercando di presentare il suo rapporto con gli elementi di fissaggio nei toni patriarcali-idilliaci (preghiere congiunte nella casa di Barsky, Cristo a Pasqua), uomini, non credendo una sola parola, ironicamente pensano:

Un palo li ha abbattuti, o tu, tu

Prega nella casa di Barsky?

Prima di coloro che sono stati strappati dal manodopera incommensurabile ("le crepe del cucciolo contadino"), obolt oscurità dichiara la sua incapacità e riluttanza a lavorare, sul suo disprezzo per il lavoro:

Nobile fa schifo

Non impareremo il lavoro ...

Ho fumato il cielo di Dio ...

Ma "il letto del Landowge" respirò "liberamente e facilmente" durante il periodo di Serfdom, finché "la grande catena scoppiò" ... al momento dell'incontro con i legistri di Ontot-Owdomia, l'amarezza era piena:

E tutto è andato! Tutto passato!

Chu! Anello funebre! ..

... nella vita sul proprietario

Chiama! ..

Gavril Afanasyevich osserva i cambiamenti avvenuti nella vita pubblica della Russia. Questo e il declino dell'economia del padrone di casa ("tenuta", "smontato sul mattone / bella casa della conservazione", "campi - mancanza di", nella foresta di Barsky c'è un "ladro" menzitsky ascia), è il Crescita dell'imprenditorialità borghese ("casa di Pete"). Ma soprattutto sono gli uomini arrabbiati obolt-owdueva uomini, in cui non ci sono aspetti precedenti che "sagrati" nelle foreste del proprietario, o addirittura peggio - sono salite sulla rivolta. Questi cambiamenti del proprietario terriero percepiscono con una sensazione di amaro ostilità, dal momento che sono associati alla distruzione del proprietario patriarcale, così carino il suo cuore.

Con tutta la definizione della pittura satirica, l'immagine di Ontot, tuttavia, non una maschera, ma una persona vivente. L'autore non priva la sua storia del lisismo soggettivo. Gabril Afanasyevich Quasi ispirato dipinti di caccia, vita familiare dei nobili nidi. Nel suo discorso ci sono immagini della natura russa, apparire alto vocabolario, immagini liriche:

Oh madre, sulla mia patria!

Non essere triste su di te,

Tu, nativo, mi dispiace.

Ossot due volte ripete le parole: "Non essere triste su di te." Lui, nel disordine dei sentimenti, forse, crede davvero che non sia malato di se stesso, ma del destino della madrepatria. Ma anche, spesso nel discorso del proprietario terriero suonò i pronomi "I" e "miei" in modo da poter credere in un minuto per credere nell'amore di suo figlio per la madrepatria. Obolt-Oboldov è amaramente per se stesso, vola perché la catena rotta di Serfdom ha colpito e su di esso, la riforma elevata l'inizio del padrone di casa finisce.

Una volta che Marx ha scritto che "la risata dell'umanità dice addio al suo passato, con forme di vita suscettibili". Obolt si incarna appena in se stessi quelli che hanno insegnato le forme di vita, con cui disse la Russia. E anche se Gabril Afanysyevich sta vivendo minuti difficili, il suo dramma soggettivo non è il drammatico obiettivo e storico. E Nekrasov, il cui punto di vista è diretto verso la Russia del futuro, insegna a ridere di parte con i fantasmi del passato, che è servito da colorazione satirco-umoristica della testa del "proprietario terriero".

Invia il tuo buon lavoro nella base della conoscenza è semplice. Usa il modulo sottostante

Studenti, studenti laureati, giovani scienziati che usano la base della conoscenza nei loro studi e il lavoro saranno molto grati a voi.

Pubblicato su http://www.allbest.ru/

Ministero dell'Istruzione della Federazione Russa

Università pedagogica umanitaria dello stato transbaikal in nome da n.g. Chernyshevsky.

Facoltà di facoltà

Dipartimento della letteratura

Lavoro del corso

"Ricevimento di auto-disabilità degli eroi in commedia d.i.fonvizin"

tAITA - 2011.

P.lanuginante

introduzione

Capitolo 1. Il modo di rafforzare il pathos accusatorio satiro sull'esempio della commedia "Brigadier"

1.1 L'idea principale della commedia "Brigadier"

1.2 satira fonvizin in Commedia "Brigadier"

Capitolo 2. Commedia "Lady" - capolavoro della drammaturgia russa del XVIII secolo

2.1 Problemi riflessi nella commedia di Fonvizin "Lady"

2.2 Nominatura della commedia "Nepal

2.3 Edificio e stile artistico della commedia "Nepali"

2.4 Caratteristiche del linguaggio degli eroi della commedia "Nepal

2.5 Satira Phonvizin nella commedia "Lady"

Conclusione

Bibliografia

introduzione

Il diciottesimo secolo nella storia della letteratura russa ha lasciato molti nomi meravigliosi. Ma se fosse necessario chiamare lo scrittore, nei lavori di cui la profondità di comprensione della morale della sua epoca sarebbe proporzionata al coraggio e all'abilità nel capo dei difetti della classe dominante, quindi prima di tutto sarebbe stato necessario menzionare Denis Ivanovich Fonvizin (1745-1792), ingegnoso drammaturgo e prosa.

Il verso di Phonvizin viene eseguito dalla forza comica; Il suo leopardo, la stanza gratis con gli aforismi levigati, la nitidezza filosofica, la raffinata caratteristica dei personaggi, rende difficile non solo per le favole di Krylov e l'epigramma di Pushkin, ma anche la commedia immortale Griboedov "il dolore della mente". Belinsky ha detto che il "messaggio" fonvizinskoye sopravviverà a tutte le poesie grasse di quel tempo. "

Fonvizin è entrato nella storia della letteratura russa come autore della commedia "Nepali" e "Brigadier". Questo è il migliore che ho creato uno scrittore. Dar Satirik combinato in esso con un temperamento di un annuncio nato. Anche l'imperatrice Ekaterina II aveva paura del sarcasmo bruciante di Fonvizinskaya Satira II. L'abilità artistica senza rivali di Fonvizin, segnato dai suoi contemporanei, e sta ancora colpendo noi.

Essendo una delle figure più sorprendenti dell'umanesimo educativo in Russia del XVIII secolo, Fonvizin incarna nel suo lavoro che l'ascesa dell'autocoscienza nazionale, che questa era osservata. In risvegliato da riforme Petrovsky, i migliori rappresentanti della nobiltà russa sono stati pronunciati dai migliori rappresentanti di questa rinnovata autocoscienza. Fonvizin percepiva le idee dell'umanismo dell'illuminazione particolarmente acutamente, è stato osservato con una devastazione morale di una parte della sua tenuta. Lo stesso Fononovin ha vissuto nel potere delle idee sulle alte funzioni morali del nobile. Nell'oblio dei nobili del loro debito nella società, ha visto la ragione di tutto il pubblico arrabbiato: "Mi è capitato sulla mia terra da guidare, ho visto che la maggior parte del nome noblemann crede il suo amore. Ho visto molti quelli che servono , o, più nel servizio per l'unica cosa che va su una coppia. Ho visto molti altri che sono andati in pensione immediatamente, quanto presto ho raggiunto il diritto di prendere il quarto. Ho visto dagli antenati più richiesti dei discendenti spregerati. In una parola, ho visto i nobili dei lavoratori. Sono un nobile, ed è quello che rasterò il mio cuore ". Così scriveva fonvizin nel 1783 in una lettera alla scrittura "della Pleg e Nesbyz", cioè, per l'imperatrice stessa, Catherine II.

Fonvizin incluso nella vita letteraria della Russia al momento in cui Catherine II ha incoraggiato interesse per le idee dell'illuminazione europea: all'inizio ha flirtato con l'enlightener francese - Voltaire, Drop, D "Alamber. Ma molto presto dal liberalismo, Catherine fu lasciato e a traccia.

La volontà delle circostanze di Fonvizin era nel più spessa della lotta politica interna che scoppiava alla Corte. In questa lotta dotata di brillanti abilità creative e osservazione acuta di Fonvizyn, ha servito come satirik scrittore, impianti vendite e illegalità nei tribunali, la più bassa dell'aspetto morale all'incirca del trono del nobile e del favolismo incoraggiato dalle autorità più elevate.

N.i. Novikov con le loro riviste satirico "drone" e "pittore", fonvizin con le sue esibizioni di gioielli e "affetto" immortale e, infine, un ranchchev con un famoso "viaggio da San Pietroburgo a Mosca", queste sono pietre miliari della formazione del Tradizione della linea più radicale Educazione nobile russa, e non per caso, ognuno dei tre straordinari scrittori dell'era era perseguitato dal governo. Nelle attività di questi scrittori, i partecipanti della prima ondata di un movimento di liberazione contenente antisame, che in seguito ha chiamato la fase dello sviluppo del pensiero rivoluzionario nobile.

L'argomento di questo corso del corso è "il ricevimento di auto-disabilità degli eroi nelle commedie di D.I.Fonvizin."

L'obiettivo e il compito del nostro lavoro sono di tracciare le opere di D.I.Fonvizin, come abilmente autore, utilizzando l'ammissione di auto-disabilità dei personaggi, crea una serie di tipi espressivi satirici.

Per la ricerca, prenderemo le due commedie più famose di d.i.fonvizin - "Brigadier" e "poco costoso".

Capitolo 1. Percorso di rafforzamento dei pathos satirco-accusatorisull'esempio della commedia "Brigadier"

1.1 L'idea principale della commedia "Brigadier"

I successi satirici e drammaturghi di Fonvizin sono strettamente connessi con le sue attività pubbliche e politiche "La vita insegna solo a coloro che lo studiano", W. Klyuchevsky ha scritto ed è stato assolutamente giusto. Innanzitutto, la vita ci insegna, allora insegneremo gli altri.

Questo riconoscimento del talento del dramma è arrivato a Fonvizin con la creazione della commedia "Brigadier" nel 1768--1769, è stato il risultato della ricerca della commedia originale russa, che hanno vissuto i membri della tazza Elaginsky, e allo stesso tempo portato nuovi principi profondamente innovativi di arte drammaturgica nel complesso. Proclamato in Francia, in trattaistici teorici di Dero, questi principi hanno contribuito al riapproccato del teatro con la realtà.

Già dal sollevare la tenda, lo spettatore si è rivelato essere immerso nella situazione, colpendo con una realtà della vita. Nell'immagine tranquilla del comfort domestico, tutto è significativamente e allo stesso tempo, tutto è naturale - sia la decorazione del villaggio della stanza, e i vestiti dei personaggi e le loro classi, e persino comportamenti separati. Tutto ciò ha risposto alle panoramiche innovazioni del teatro Didro.

Ma c'era un momento sostanziale, separato dalle posizioni creative di due drammaturghi. La teoria della teoria dell'ossro, nata alla vigilia della rivoluzione borghese francese, rifletteva sapori e richieste del Viewer di terze parti, sostenendo il significato della persona media, quegli ideali morali che sono stati generati dal modesto modo di vivere di A lavoratore semplice. È stato un passo innovativo, che ha rafforzato la revisione di molti tradizionali, riconosciuta prima che incontrabile, idee sulla funzione del teatro e dei confini dell'artigiata.

Fonvizin non poteva, naturalmente, seguire meccanicamente il programma di pezzi DERRO per la ragione che le collisioni morali della Dramaturgia Didro non erano supportate dalle reali condizioni della vita pubblica russa, ha percepito il requisito della fedeltà della natura di Didro, ma ha sottolineato questo Principio artistico ad altri compiti. Il centro di gravità delle questioni ideologiche nella commedia di Fonvizin si è spostata sul piano di montaggio satirco.

Un brigadier in pensione con sua moglie e figlio Ivan, intrecciata dal proprietario di Sophia, arriva alla Camera di Advisor. Sophia stessa ama il nobile nobile Dobrolyubov, ma nessuno è considerato con la sua sensazione. "Quindi se Dio benedica, allora il venti-sesto numero per essere un matrimonio" - Queste parole di Padre Sophia iniziano il gioco.

Tutti gli attori del "Brigadier" - Noblemen russo In una modesta atmosfera settimanale della vita a metà ukrakny, la personalità di ciascun carattere si manifesta come se fosse migliorata nelle conversazioni. A poco a poco, dall'azione all'azione degli interessi spirituali dei personaggi, i personaggi sono rivelati da diversi lati, e passo dopo passo è esposto all'originalità delle decisioni artistiche trovate da Phonanzin nel suo gioco innovativo.

Il conflitto tradizionale per il genere della commedia tra una ragazza virtuosa, intelligente e uno stupido fidanzato è complicato da una circostanza. Di recente ha visitato Parigi ed è pieno di disprezzo per tutto ciò che lo circonda a casa, compresi i suoi genitori. "Chiunque fosse a Parigi, si francese", ha il diritto, parlando dei russi, non per includere se stesso e il numero di quelli, allora che è già diventato più francese del russo ". Ivan Stttith spettacoli A proposito e la stessa persona con cui trova un linguaggio comune è un consigliere che è cresciuto sulla lettura del romanticismo d'amore e che provengono da tutti i francesi.

Il ridicolo comportamento del nuovo "parigino" e del consulente proveniente da lui suggerisce che la base del design ideologico nella commedia è Gallowania. Con il suo vuoto e il modo appena modellato, sembrano essere opposti dall'esperienza e dall'esperienza urbana urbana di Uvani. Tuttavia, la lotta con Galomania è solo una parte del programma accusatorio che alimenta il satyric Paphos "Brigadier".

La relatività di Ivan tutto il resto del personaggio è rivelata dal drammaturgo nella prima azione, dove sono espresse sui pericoli della grammatica: ognuno di loro considera lo studio della grammatica con affari inutili, non aggiunge nulla all'abilità raggiungere la capacità di raggiungere la capacità di raggiungere quantità e ricchezza.

Questa nuova catena di rivelazioni, esponendo l'orizzonte intellettuale dei personaggi principali della commedia, ci porta a comprendere l'idea di base del gioco. In un ambiente in cui regna l'apatia mentale e la confusione, l'introduzione alla cultura europea è una caricatura malvagia per l'illuminazione. La povertà morale di Ivan, orgogliosa del suo disprezzo per compatrioti, per diventare una deformità spirituale del resto, per la loro morale e l'immagine dei pensieri, in sostanza, come pianura.

E ciò che è importante, nella commedia questo pensiero non è stato rivelato in modo dichiarato, ma per mezzo di autoesame psicologico dei personaggi. Se precedenti i compiti della satira commedia menzionavano principalmente in termini di rimozione del difetto personalizzato, ad esempio "disgrazie", "maliziosità", "Bhavitia", ora sotto la penna di Phononovin, i difetti dei difetti sono specificati socialmente. Satyric Pamphletom "Commedia dei personaggi" Sumarokova è inferiore a uno studio comicamente puntato della morale della compagnia. E questa è l'importanza principale del fonvizyn Brigadier.

Fonvizin ha trovato un modo interessante per rafforzare la commedia Satirco-accusatory. Nella "Brigadier" La precisione quotidiana delle caratteristiche del ritratto dei personaggi si sviluppa in una cartuccia comicamente grottesca. Il fumetto dell'azione aumenta dalla scena alla scena a causa del caleidoscopio dinamico degli episodi d'amore intrecciati. Il volgare flirt al modo secolare della Gallomagia Ivan e dei consiglieri sostituiti dai istanti ipocriti del consigliere per qualsiasi cosa non correlata dai Brigaters, e immediatamente con i soldati del cuore del cuore del Consigliere. La rivalità del padre e di suo figlio minacciano la tavola, e solo l'esposizione complessiva calma tutti gli sfortunati "amanti".

Il successo del Brigadier ha proposto fonvizin tra gli scrittori più famosi del suo tempo sulla nuova commedia del giovane autore con lode, il capo del campo educativo della letteratura russa dei 1760 di Ni Novikov nella sua rivista satirica "Drone" era rispose. In collaborazione con Novikov Fonvizin determina finalmente il suo posto in letteratura come satirico e pubblicista.

1.2 Satira Phonvizin in Commedia "Brigadier"

Satira Fonvizin è diretta alle persone, e alla loro lingua, è già visibile già nel suo inizio "Brigadier", dove il brigadier ignorante e ruvido e le brigate con le loro considerazioni arcaiche sono ugualmente ridicoli, e il loro stupido figlio di figlio Ivanushka e il consulente di fashionista ingrandito, Più questo, usa abilmente la loro lingua come un'arma di caratteristiche satirico. Ma il drammaturgo voleva ritrarre, cioè, forzare e parlare la scena dei suoi contemporanei viventi e il loro autentico linguaggio orale. E già nel Brigadier, ci è riuscito.

La testa illuminata e il patrono di Fonvizin Count Ni Panin dopo aver letto la commedia presso la corte di Cesarevich Pavel Petrovich ha notato fedelmente all'autore: "Conosci molto bene la nostra morale, perché il Brigadier è il tuo stesso parente ... Questa è la prima commedia nelle nostre nastri.

Il teatro del classicismo, dove la tragedia pseudo-storica francese regnava in versi e l'imitazione russa di lei, non poteva portare le idee innovative di Phonvizin-Playwater, inoltre, Satira era considerata la nascita inferiore della letteratura. Lo scrittore conosceva la nuova Russia e ha capito la natura del teatro come spettacolo pubblico, tra i suoi amici c'erano i migliori attori del tempo F.G. Volkov e I.A. Dmithevsky. Lo stesso Fonvizin possedeva un dono eccezionale dell'attore e del lettore. Da qui l'enorme successo della sua prima commedia "Brigadier", letta dall'autore dell'Impress, Zesarevich Pavel Petrovich e molti ventilatori e forniti nel Teatro della Corte.

Affascinante, rapidamente sviluppando terreno, repliche acute, posizioni comiche più audace, parlato individualizzato, satire del male alla nobiltà russa, ridicolo sui frutti di illuminazione francesi - tutto questo era nuovo e attraente e allo stesso tempo familiare, riconoscibile per ascoltatori e pubblico "Brigadier" " Young Fonvizin ha attaccato la Noble Society e i suoi sapori, i frutti della semiimazione, per le sorprendenti menti umane e l'anima dell'ulcera dell'ignoranza e della schiavitù del servo. Ha mostrato questo Dark Kingdom come una roccaforte di candidature pesanti, la crudeltà domestica quotidiana, l'immoralità e la sanguinamento. Il teatro come mezzo di satione pubblico sociale ha chiesto che i personaggi e il linguaggio, i problemi acuti effettivi riconoscibili dalla collisione.

Capitolo 2. Commedia "Lady" - capolavoro della drammaturgia russa del XVIII secolo

2.1 Problemi riflessi nella commedia di Fonvizin "Lady"

La commedia "poco costoso" ha assorbito l'intera esperienza acquisita da Phonvizin, e nella profondità di questioni ideologiche, sul coraggio e dall'originalità delle decisioni artistiche trovate rimane un capolavoro insuperabile del dramma russo del XVIII secolo.

Fonvizin è giustamente considerato il creatore della commedia socio-politica russa. Il suo famoso gioco "poco costoso" ha trasformato la tenuta di distanziata nel focus dei difetti, "addolorare i frutti decenti", che il drammaturgo nega con la caratteristica del Sarmantico di lui, sarcasmo, ironia.

"Lady" - il lavoro di multiunghe. Qui domande sull'esecuzione costante della "posizione" da ciascun cittadino, sulla natura delle relazioni familiari nel moderno autore della Russia, si solleva il sistema di educazione e istruzione. Ma il principale, indubbiamente, i problemi di Serfdom e State Power stanno diventando i problemi di Serfdom.

Nella prima azione, cadiamo nell'atmosfera dell'arbitrarietà del proprietario. Trishka cucita Kaftan Mitrofan "Forestation-Happy", ma non lo salva da coraggioso e sculacciata. La vecchia infermiera Mitrofan Eremeevna è immensamente prevista per i suoi gentiluomini, ma ottiene da loro "cinque rubli all'anno per un anno e cinque silenziosi per un giorno". Prostaku perturbisce il fatto che il servo Girl Palash, la malattia, giace ", come se fosse nobile." Gli arbitrari hanno portato al pieno impoverimento dei contadini. "Dal momento che tutti i contadini, abbiamo selezionato, non possiamo disprezzare. Tale problema! " - Lamenti di Prostakov. Ma i proprietari terrieri sanno fermamente che sono protetti dall'intero sistema di potere statale. Era la struttura sociale della Russia che ha permesso alla prostacolo e al bestiame a modo suo per disporre delle loro proprietà.

In tutta la commedia, Fonvizin sottolinea l'essenza "skotan" del veicolo spaziale e suo fratello. Anche i brief sembra essere, vivendo con i signori, è "fata con i cavalli". Mitrofan non sarà migliore. L'autore non esporrà solo la sua "conoscenza" nelle scienze, riluttanza a imparare. Fonvizin vede che tutto lo stesso serpente crudele vive in esso.

Un enorme impatto sulla formazione di persone come Mitrofan ha, secondo l'autore, non solo la situazione generale delle nobili immobili, ma anche il sistema adottato dell'istruzione e dell'istruzione. Gli stranieri ignorati erano impegnati nell'educazione dei giovani nobili. Cosa potrebbe imparare Mitrofan da Coupron Roffian? I novi potrebbero diventare un supporto di stato?

Un gruppo di eroi positivi nel gioco è rappresentato dalle immagini di Pradda, Starodam, Milone e Sophia. Per lo scrittore, l'era del classicismo era estremamente importante non solo per mostrare vizi pubblici, ma anche per designare l'ideale a cui è necessario lottare. Da un lato, Fonvizin denuncia gli ordini di Stato, dall'altro, l'autore dà una specie di istruzione, cosa dovrebbe essere il governatore e la società. STARIODAS stabilisce le viste patriottiche della parte migliore della nobiltà, esprime pensieri politici topici. Entrando in scena della scena della destra del Signore della Prostata, Fonvizin racconta al pubblico e al governo uno dei possibili modi per ripristinare gli arbitrari. Si noti che questo passo dello scrittore è stato incontrato disapprovato Catherine II, che ha dato direttamente lo scrittore di sentire. L'imperatrice non ha potuto vedere nella satira acuta "poco costosa" commedia sui vizi più terribili dell'impero.

Il pathos accusatorio "poco costoso" alimentato da due potenti fonti è ugualmente sciolto nella struttura dell'azione drammatica. Vernice sono satira e giornalismo.

La satira distruttiva e spietata riempie tutte le scene raffiguranti i bagnini della famiglia dello spazio. Nelle quinte degli insegnamenti di Mitrofan, nelle rivelazioni di suo zio sul suo amore per i maiali, nell'avvolazione delle case della casa, il mondo di spaven e bestiame è rivelato in tutta l'intuitoria della loro povertà spirituale.

In un verdetto ugualmente distruttivo, questo mondo pronuncia il gruppo di nobili positivi ed è contrariamente contrastamente opposto dall'esistenza ascoat dei genitori di Mitrofan. I dialoghi di Stardum e Predian, in cui sono interessati in profondità, a volte i problemi di stato sono colpiti, sono esibizioni giornalistiche appassionate che riflettono la posizione del copyright. Paphos dei discorsi dello straniero e della Praddina esegue anche una funzione accusatrice, ma qui la compromissione si fonde con la dichiarazione degli ideali positivi dell'autore.

Due problemi, particolarmente preoccupati fonvizin, sono alla base "inesprimibili". Questo è principalmente il problema della decomposizione morale della nobiltà. Nelle parole dello straniere, con indignazione dei nobili imperiosi, in cui si può dire la nobiltà, "sepolto con i loro antenati", nelle osservazioni NM segnalate dalla vita del cortile fonvizin non solo accertare il declino degli oscuri morali della società-- sta cercando le ragioni di questo declino.

La replica finale dello straniero, che è completata "poco costoso": "Ecco l'adorazione dei frutti decenti!" - Nel contesto delle disposizioni ideologiche del trattamento fonvizin, conferisce all'intero suono un suono politico speciale. Il potere illimitato dei proprietari terrieri sui loro contadini in assenza di un adeguato esempio morale dal potere più alto divenne la fonte di arbitrarietà, ha portato all'oblio della nobiltà dei suoi doveri e dei principi dell'onore della proprietà, cioè la degenerazione spirituale della classe dominante.

Alla luce del concetto morale e politico generale di Phonvizin, i personaggi positivi del gioco parlano, il mondo di spaven e bovini appare per una realizzazione minacciosa della celebrazione del divenire.

Un altro problema è "poco costoso" - questo è un problema di educazione. È stato capito molto ampiamente, l'educazione nelle menti dei pensatori del XVIII secolo fu considerata come un fattore prioritario che determina l'aspetto morale di una persona. Nelle idee di Fonvizin, il problema dell'istruzione ha acquisito importanza di stato, perché nel giusto educazione, l'unico affidabile, a suo parere, era radicato, la fonte di salvezza dallo energier alla società - il degrado spirituale della nobiltà.

Una parte significativa dell'azione drammatica nel "poco costoso" in un modo o nell'altro è subordinato ai problemi dell'educazione. È subordinata a entrambe le scene degli insegnamenti di Mitrofan e la maggior parte delle morali del senior. Il climax nello sviluppo di questo argomento è indubbiamente la scena dell'esame di Mitrofon nell'azione commedia IV. Questo assassino nella forza del sarcasmo accusatorio ha concluso in esso funge da sentenza del sistema di educazione dello spazio e dei bovini. Raggiungere questa frase è fornito non solo dall'auto-scarico dell'ignoranza di Mitrofan, ma anche a causa della dimostrazione di esempi di altre istruzione. Questo, ad esempio, scene in cui gli anziani parlano con Sofia e Milon.

fonvizin Commedia Nepalm Pafos

2.2 Nominatura della commedia "Nepal

La commedia "poco costoso" è giustamente considerata la cima della creatività di Phonvizin e dell'intero dramma domestico del XVIII secolo. Salvataggio dei collegamenti con la visione del mondo del classicismo, la commedia è diventata un profondo lavoro innovativo.

Qual è la commedia "poco costosa" è conforme alle disposizioni del classicismo russo? Prima di tutto, l'autore conserva tutti i segni di un genere "basso". Il gioco è ridicolizzato vizi (rumorosità, crudeltà, stupidità, udizi, avidità), che, secondo l'autore, richiedono una correzione immediata. Il problema dell'istruzione è centrale nelle idee dell'illuminazione, è la principale e commedia Fonvizin, che è enfatizzata dal suo nome. (Lady - un giovane nobile, un adolescente che ha ricevuto l'educazione domestica)) La concretezza della realtà della realtà corrisponde al linguaggio del lavoro (una delle regole del classicismo). Ad esempio, il discorso è correlato: ruvido in appello ai servi ("Fraudster", "Bestiame", "Thieves Kharya" - su misura Trishka; "Bestiya", "Canal" - Nyanka Eremeevna), premuroso e affettuoso in conversazione con suo figlio Mitrofanushka ("Secolo vive, imparando un secolo, il mio cuore", "dubbio"). "Giusto", la lingua del libro è la base del discorso di personaggi positivi: si dice ai Stokers, Pravdin, Milon e Sophia. Pertanto, il discorso degli eroi sembra condividere personaggi in negativo e positivo (una delle regole del classicismo). Rispettato la commedia e la regola delle tre unità. L'azione del gioco si verifica nella tenuta della signora Prostaya (unità del luogo). Anche l'unità del tempo sembra essere presente. L'unità di azione prevede la presentazione del gioco da parte del compito dell'autore, in questo caso, la soluzione al problema della vera educazione. Nelle commedie sono disoccupati (Prostakov, Cottingin, Spacecrat, Mitrofanushka) si oppone a caratteri istruiti (Sophia, Sophia, Pravdin, Milone).

Questo segue le tradizioni del classicismo finisce.

Cosa ha manifestato l'innovazione commedia? Per Fonvizin, a differenza dei classicisti, non è stato possibile non mettere semplicemente il problema dell'istruzione, ma anche di mostrare come le circostanze (condizioni) influenzano la formazione della natura della personalità. Distingue significativamente la commedia dalle opere del classicismo. Il "poco costoso" ha fondato le basi del riflesso realistico della realtà nella letteratura artistica russa. L'autore riproduce l'atmosfera dell'arbitrarietà del proprietario, espone l'avidità e la crudeltà di spazi, impunità e ignoranza dei bovini. Nella sua commedia sull'educazione, solleva il problema del serfom, la sua influenza disconnessa e la gente e la nobiltà.

A differenza delle opere di classicismo, in cui l'azione si è sviluppata in conformità con la soluzione di un problema, "poco costoso" - il lavoro di multiunghezza. I suoi problemi principali sono strettamente connessi l'uno con l'altro: il problema dell'istruzione - con i problemi di Serfdom e State Power. Per esporre i vizi, l'autore utilizza tali tecniche come cognomi parlanti, auto-scoperta di personaggi negativi, un'ironia sottile da eroi positivi. Nella foce di eroi positivi, Fonvizin mette la critica del "secolo depravato", dei mocassini-noblemen e dei proprietari terrieri ignoranti. L'argomento del Ministero alla Patria, la celebrazione della giustizia è anche condotta attraverso immagini positive

Il nove significato del nome dell'Ardodam (Eroe preferito di Fonvizin) sottolinea il suo impegno verso gli ideali dei vecchi tempi di Petrovsky. I monologi del Starugum sono finalizzati (in conformità con la tradizione del classicismo) per aumentare il potere della proprietà, compresa l'imperatrice.

Quindi, la copertura della realtà nella commedia è insolitamente ampia rispetto ai lavori strettamente classici

Novatovskaya è il sistema di immagini comici. Gli attori, tuttavia, sono tradizionalmente suddivisi in positivi e negativi, ma Fonvizin va oltre il quadro del classicismo, introducendo gli eroi dalla classe più bassa del gioco. Questi sono Serfs, Faccenda (Eremeevna, Trishka, insegnanti di Kuteykin e Tsyferkin). La cosa nuova era e il tentativo di Fononovin per dare almeno un breve sfondo dei personaggi, per rivelare i diversi confini dei personaggi di alcuni di loro. Quindi, il male, il crudele fissaggio del prostacco nella finale diventa una madre sfortunata, respinta dal suo figlio. Lei provoca persino la nostra simpatia.

L'innovazione di Phonvizin si è manifestata nella creazione di caratteri vocali. È pronunciato e serve come mezzo delle loro caratteristiche.

Pertanto, seguendo formalmente le regole del classicismo, la commedia del Fonvizin risulta essere un profondo lavoro innovativo. Era la prima commedia socio-politica nella scena russa, e Fonvizin è il primo drammaturgo, che ha presentato un personaggio non prescritto dalle leggi del classicismo e da un'immagine umana vivente.

2.3 Edificio e stile artistico della commedia "Nepali"

Il ricco contenuto ideologico e tematico della commedia "poco costoso" è incorporato nella forma artistica magistralmente sviluppata. Fonvizin è riuscito a creare un piano sottile di commedia, abilmente vincolando molta vita con la divulgazione delle opinioni degli eroi. Con grande completezza e latitudine, il fonvizin non solo è stato descritto dagli attori principali, ma anche secondaria, come Eremeevna, insegnanti, e persino su misura TRIK, rivelando in ognuno di loro un altro lato della realtà, senza ripetere ovunque.

Tutti gli eroi della sua commedia sono disegnati da un contempalatore indifferente della vita, ma uno scrittore cittadino, che mostra esplicitamente il suo atteggiamento nei confronti delle persone rappresentate da lui. Tuttavia, esegue arrabbiato indignazione e pungente, uccidendo risate, ad altri appartengono al divertimento del divertimento, terzo pittura con grande simpatia. Fonvizin si è mostrato un profondo intenditore del cuore umano, il carattere dell'uomo. Rivela abilmente la vita spirituale degli eroi, il loro atteggiamento nei confronti delle persone, delle loro azioni. Gli stessi obiettivi servono in commedia e osservazioni, da allora. Attori di copyright. Ad esempio: "Dalla timidezza dello stampaggio", "con fastidio", "spaventato, con un male", "delizia", \u200b\u200b"con impazienza", "Zadrocking e trebbiatura", ecc. Tali osservazioni erano notizie in opere drammatiche russe di il XVIII secolo.

Nello stile artistico della commedia, la lotta del classicismo e del realismo è notevole, cioè il desiderio di forse l'immagine più veride della vita. Il primo è chiaramente sul lato del realismo.

Ciò si manifesta principalmente nell'immagine degli attori, particolarmente negativi. Sono rappresentanti tipici della loro classe, ampiamente e versatili mostrati. Questi sono persone viventi, e non la personificazione di alcuna qualità, che era caratteristica delle opere del classicismo. Anche le immagini positive non sono private della vitalità. E Prostakova, bestiame, in particolare Mitrofanushka è così vitalità, tipico che i loro nomi si sono trasformati in una nove.

Le regole del classicismo sono violate nella stessa costruzione di una commedia. Queste regole vietate la miscelazione nel gioco del fumetto e drammatico, allegro e triste. Nella commedia si basava su una risata per correggere la morale. In "inesprimibile", tranne che per divertente (comico), ci sono anche scene drammatiche (dramma prostaya alla fine del lavoro). Insieme a dipinti comici, ci sono scene che rivelano le forti parti del serfdom. Inoltre, le commedie hanno introdotto scene che hanno solo atteggiamenti indiretti verso l'azione principale (ad esempio, una scena con Trishka e un numero di altri), ma avevano bisogno dell'autore per l'ampio e veritiero schizzo di vita.

La lingua della commedia è così iniettori e tag che alcune espressioni si sono trasferite nei diritti dei proverbi: "Non voglio imparare - voglio sposare"; "Stupido figlio non è quello di aiutare la ricchezza", "Ecco il peggiore dei frutti decenti" e altri.

Questa vittoria del realismo sul sito più importante è nell'immagine di una persona - è il lato più prezioso di Fononon - l'artista della parola. La veridicità nell'immagine della vita è strettamente legata alla vista avanzata di Fonvizin, con la sua lotta contro il principale arrabbiato del suo tempo, così brillantemente rivelato a loro nella commedia "poco costoso".

Quelle domande importanti che fonvizin hanno messo e illuminato nella commedia "poco costoso", hanno portato alla sua grande importanza sociale principalmente nell'era moderna. Dalle pagine della commedia, la voce coraggiosa di uno scrittore avanzato suonava dalla scena, che era arrabbiato con le ulcere e le carenze della vita di quel tempo, ha chiesto la lotta contro di loro. La commedia travò i genuini dipinti della vita; Ha mostrato persone viventi, buone e cattive, sollecitate a imitare il primo e lottare con quest'ultimo. Ha illuminato la coscienza, ha sollevato sentimenti civili, chiamato all'azione.

Grande significato "poco costoso" e nella storia dello sviluppo del dramma russo. Non c'è da stupore Pushkin chiamato "la" commedia popolare "" poco costoso ". La commedia di Fonvizin è stata tenuta sul palcoscenico del teatro fino ad oggi. La vitalità delle immagini, un'immagine storicamente fedele di persone e della vita del XVIII secolo, un linguaggio naturale conversazionale, una pericolosa costruzione della trama - tutto ciò spiega che l'interesse vivente che la commedia provoca e ora.

Il "poco costoso" di Fonvizin è il Rodonchard Russo (secondo l'espressione di Gorky) "un'integrità-realistica" commedia, commedia di socio-politico. Continuando questa linea, nel XIX secolo tali commedie meravigliose appaiono come "dolore dalla mente" Griboedov e il "revisore" di Gogol.

2.4 Caratteristiche del linguaggio degli eroi della commedia "Nepal

La prima cosa che il lettore moderno della commedia non è pagato è il nome delle persone esistenti. I cognomi "parlanti" depongono immediatamente l'atteggiamento del lettore (Viewer) ai loro proprietari. Cessa di essere una testimonianza più o meno obiettiva dell'azione giocosa, è psicologicamente diventando il suo partecipante. Ha avuto l'opportunità di apprezzare gli eroi e le loro azioni. Dall'inizio, con i nomi degli attori, è stato detto il lettore, dove personaggi negativi e dove positivi. E il ruolo del lettore scende per vedere e ricordare che ideale a cui è necessario lottare.

Gli attori possono essere suddivisi in tre gruppi: negativi (Prostacle, Mitrofan, bovini), positivi (Pravdin, Milone, Sophia, Streigs), il terzo gruppo comprende tutti gli altri personaggi - questo è principalmente servitori e insegnanti. I personaggi negativi e i loro servitori sono inerenti in un linguaggio comune conversazionale. Il vocabolario professionale consiste principalmente nelle parole utilizzate nel bestiame. Questo è ben mostrato dal discorso di Sviietnina - lo zio Mitrofan. È tutto traboccante delle parole: maiale, maialini, scivolo. L'idea della vita inizia e finisce anche il cortile del bestiame. Lui confronta la sua vita con l'attività vitale dei suoi maiali. Ad esempio: "Voglio iniziare i miei maialini", "Se ho ... Per ogni maiale, c'è uno speciale, allora troverò una moglie Belka." Ed è orgoglioso di questo: "Beh, se sono un figlio di maiale, se ..." il vocabolario di sua sorella, la signora Prostakova è un po 'più diverse a causa del fatto che suo marito "pazzo delle unità" e lei deve fare tutti. Ma le radici di Corninsky si manifestano nel suo discorso. Curse preferite - "bovini". Per dimostrare che Prostakova è partita per lo sviluppo di suo fratello, Fonvizin a volte lo rifiuta in logica elementare. Ad esempio, tali frasi: "Dal momento che tutti i contadini, abbiamo selezionato, non possiamo aiutare nulla", "quindi è necessario essere un sarto per essere in grado di cucire con attenzione un caftano?" E, facendo conclusioni da ciò che è stato detto, Prostakova termina la frase: "Eccoat Scot Country".

Per quanto riguarda suo marito, puoi solo dire che ne è pochi e non apri la bocca senza istruzioni su sua moglie. Ma questo lo caratterizza come un "Fool of the Unimenfumato", un marito dai capelli, che cadde sotto il tallone di sua moglie. Anche Mitrofanushka è pochi, la verità è, a differenza del Padre, ha la libertà di parola. Le radici del bovino si manifestano nella sua inventiva dei maledizioni: "Vecchio Krychovka", "Garrison Rat".

I servitori e gli insegnanti hanno nel loro discorso i segnali caratteristici di classi e parti della società, a cui appartengono. Il discorso di Eremeevna è una scusa costante e il desiderio di compiacere. Insegnanti: Tsyfirkin - Sergeant in pensione, Kuteyukin - Diacker dalla copertina. E mostrano appartenenti al loro discorso: uno - per l'esercito, l'altro - ai ministri della Chiesa.

Ciao:

Kuteyukin: "Casa del mondo di Vladyka e molti anni da Chaled e famiglie".

Tsyfirkin: "Auguriamo al tuo benessere a vivere cento anni, sì venti ..."

Perdonare:

Kuteyukin: "Will Will Will?"

Tsyfirkin: "Siamo dove fare un'escursione, il tuo benessere?"

Giurare:

Kuteyukin: "Sono almeno ora Shelaripami, se solo avrò un peccatore rivestito!"

Tsyfirkin: "Mi darei un orecchio ad attribuire, se solo questo sintonizzatore è quello di passare i soldati! .. Eka Raznova!"

Tutte le persone che agiscono, tranne positive, il discorso è molto colorato, dipinto emotivamente. Non puoi capire il significato delle parole, ma capisce sempre il significato del detto.

Per esempio:

Ti consegnerò

Io e i tuoi ganci est

Il discorso di eroi positivi non differisce così luminosità. Tutti e quattro nel discorso non ci sono frasi integrali, integrali. Questo è un libro di libri, il discorso della gente istruita del tempo che praticamente non esprime emozioni. Il significato del detto che capisci dal significato immediato delle parole. Nel resto degli eroi, il significato può essere catturato nella dinamica della discorso.

Il discorso di Milon per distinguere dal discorso di Pradina è quasi impossibile. A proposito di Sofye è anche molto difficile da dire qualcosa del suo discorso. Signora istruita, sfortunata della giovane donna, indipendentemente da quanto nominati gli inizi, percependo sensibilmente il consiglio e le istruzioni del suo amato zio. Il discorso dell'Anziano è completamente determinato dal fatto che nella foce di questo eroe l'autore ha investito il suo programma morale: le regole, i principi, le leggi morali, per i quali l'uomo "Lyubic Man" dovrebbe vivere. I monologi dello straniero sono costruiti in questo modo: i principianti raccontano prima la storia della sua vita, e poi mostra la moralità. Tale, ad esempio, una conversazione di uno straniero con il veritiero. E la conversazione di un anziano con Sofia è una serie di regole, e "... ogni parola sarà incorporata nel cuore".

Di conseguenza, si scopre che il discorso del carattere negativo è caratterizzato da se stesso, e il discorso di un eroe positivo è usato dall'autore per esprimere i suoi pensieri. L'uomo è raffigurato volume, ideale - nell'aereo.

2.5 Satira Phonvizin nella commedia "Lady"

Nella commedia "poco costosa" Fonvizin raffigura i vizi della società moderna. I suoi eroi sono rappresentanti di diversi strati sociali: gli uomini statali, i nobili, i servi, gli insegnanti autonomi. Questa è la prima commedia socio-politica nella storia del dramma russo.

L'eroina centrale del gioco è la signora Prostakova. Controlla l'economia, la malattia di suo marito, tiene nel cortile dell'orrore, alza il figlio di Mitrofan. "Questo è tagliato, poi lacrime, il fatto e la casa tiene." Nessuno osa opporsi al suo potere: "Non sono autorizzato nel mio popolo". Ma sotto forma di spazio, ci sono elementi tragici. Questo ignorante e vigoroso "disprezzato furia" ama e si prende sinceramente cura di suo figlio. Alla fine del gioco, respinto da Mitrofan, diventa umiliato e miserabile:

Uno che rimani con me.

Sì, tempra ...

Non ho figlio ...

Con l'immagine di Mitrofan nel gioco, un'idea molto importante dell'istruzione è collegata alla letteratura educativa. Mitrofan è Nevezh, un fannullone, la preferita della madre. Dal genitore ha ereditato gonfiore e maleducazione. Si attira al Santo Devotea per lui, disegna: "Vecchio Krychovka". L'educazione e la formazione di Mitrofan corrispondono alla "moda" di quel tempo e comprensione dei genitori. Dal linguaggio francese, insegna al Torvalman tedesco, le scienze esatte - il sergente in pensione di Tsyfirkin, che "Piccolo Thik Arichmetics Marakuets", grammatica - una kuteukin seminarista, respinta da "qualsiasi insegnamento". "Cognizione" Mitrofanushki in grammatica, il suo desiderio non impara, ma sposare sono divertenti. Ma il suo atteggiamento verso Eremeevna, la prontezza di "per le persone è accettata", il tradimento della madre è già qualsiasi sentimento. Mitrofanushka diventa ignorante e crudele despota.

Il metodo principale per creare caratteri satirici nel gioco è "Zoologization". Avendo radunati per sposarsi, il bovino dichiara che vuole iniziare i suoi maialini. Sembra che Brogly sia, vivendo con semplice, viveva "fata con i cavalli". Pertanto, l'autore sottolinea l'idea della minorità "animale" del mondo circostante.

Il comerismo "poco costoso" non è solo che la Prostakova sta scolpitando come venditore ambulante, diligendi alla glibilità del figlio. C'è un significato più profondo nella commedia. Sarcasticamente rizuats la maleducazione, che vuole sembrare gentilmente, avidità, coperta di generosità, ignoranza che afferma per l'istruzione. Secondo il pensiero del drammaturgo, il Serfdom sta distruggendo non solo per i contadini, in quanto fa gli schiavi sottomessi e senza parole, ma anche per i proprietari terrieri, trasformandoli in auto-masse, tiranni e non scientifici. Crudeltà, la violenza diventa per i serppi le armi più comode e usuali. Pertanto, il primo suggerimento di bovini, e poi la Prostata - forzare Sophia per il matrimonio. E solo rendendosi conto che Sofia ha forti intercessore, Prostakova comincia a caldo e cercando di fingere sotto il tono delle persone nobili. Ma è capace di Prostakova di indossare una maschera di nobiltà? Vedendo che Sophia eclissa dalle mani, il proprietario terriero ricorre alla solita azione - violenza.

Nelle finali commedie, non siamo solo ridicoli, ma anche spaventosi. Una miscela di impudenza e suddivisione, maleducazione e confusione rende difficile la pietà così tanto che Sofia e gli Starods sono pronti a perdonarla. Impunità e permissività hanno parlato con l'idea che non ci fossero ostacoli insormontabili di fronte ad esso. Diventa un giocattolo delle sue proprie passioni. E l'amore materno senza pensiero si gira contro il suo stesso. Mitrofan rifiuta la madre al momento più difficile della sua vita. Madre che ha perso denaro e potere, non ha bisogno. Cercherà nuovi clienti influenti. La sua frase: "Sì, la madre, come imposto ..." divenne un alato. Ma da questo, il suo significato sinistro non è cambiato, ma piuttosto intensificato.

La risata della frantumazione, arrabbiata-satiricale di Fonvizin, rivolta ai lati più disgustosi del convenuto AutoCABOUS-fissato, ha svolto un grande ruolo creativo nell'ulteriore destino della letteratura russa.

Nonostante il fatto che il genere del gioco "poco costoso" - commedia, Fonvizin non sia limitato all'espulsione di vizi pubblici e alla creazione di personaggi satirici. I personaggi positivi esprimono apertamente i punti di vista della persona "onesta" sulla nobile moralità, relazioni familiari e persino un dispositivo civile. Questa tecnica drammaturgia significa veramente un colpo di stato nella letteratura educativa russa - dalla critica degli aspetti negativi della realtà per trovare modi per cambiare il sistema esistente.

Riflettendo i problemi attuali per il suo tempo, Fonvizin era un talento psicologo, un pensatore, artista. La sua commedia ha un'importanza universale, vive nel secolo, non scende con le scene dei teatri moderni.

Nel "poco costoso", secondo il commento del primo biografo di Fonvizin, l'autore "non è più scherzando, non ridere, ma è in indiga per il vizio e lo attacca senza misericordia, ma se è mescolato, allora il La risata ispirata da lui non gode delle impressioni di più profonda e deplorevole. " L'oggetto di ridicolo nella commedia Fonvizin non è la vita privata dei nobili, e il loro pubblico, l'attività ufficiale e la pratica serfthrough.

Non soddisfatto di un'immagine del nobile "adorazione", lo scrittore cerca di mostrare e le sue cause. L'autore spiega i vizi di persone con la loro improprio educazione e ignoranza dormiente presentata nel gioco in diverse manifestazioni.

La peculiarità del genere del lavoro risiede nel fatto che "poco costoso", secondo G. A. Gukovsky, "semi-commedia, emergenza". Infatti, la fondazione, la spina dorsale del Piesen Fonvizin è una commedia classica, ma vengono introdotti serie e persino toccanti scene. È possibile includere la conversazione di PRADDIN con conversazioni più antiche, toccanti e edificabili del Storyaism con Sofia e Milon. L'immagine di una nobile risonanza di fronte al fumode, così come la "virtù della sofferenza" di fronte a Sofia, è stata suggerita un dramma della lacrima. Nella finale dei giochi si unirono anche all'inizio commovente e profondamente moralista.

D. I. Fonvizin è riuscito a creare un quadro luminoso e straordinariamente fedele del degrado morale e pubblico della nobiltà della fine del XVIII secolo. Il drammaturgo utilizza tutti i mezzi di satira, denuncia e critica, ridicoli e condanna, ma il suo atteggiamento verso la classe "nobile" è lontano dalla vista di una persona di terzi: "Ho visto, ha scritto, - dal più memorabile Antenati dei discendenti ... Io sono un nobile, ed è quello che il mio cuore ha strappato. "

La commedia di Fonvizin è una pietra miliare estremamente importante nella storia della nostra drammaturgia. Quanto segue è il "dolore dalla mente" Griboedov e il "revisore" di Gogol. "... Tutto diventato pallido", ha scritto Gogol, "Prima di due opere luminose: di fronte alla commedia di Fonvizin" Lady "e Griboedov" Mount from Wit "... non sono più facilmente ridicoli sui lati ridicoli della società , ma le ferite e le malattie della nostra società ... entrambe le commedie hanno preso due epoche diverse. Una colpì la malattia da nessuna domanda, l'altra - da gravemente comprese l'illuminazione ".

Scritto più di duecento anni fa, la commedia "poco costosa" non ha perso la sua rilevanza e per noi. Problemi impostati e risolti da Phonvizin, a partire dallo stesso e pertinente oggi. Domande di istruzione, il Ministero della Patria, i principi morali di una persona sono suscettibili di relazionarsi con la categoria "eterna". E ogni generazione li risolverà a modo suo, ma non li rifiuterà mai, non respingerà, come da insignificante che ha perso l'urgente necessità.

La commedia "poco costosa" non ha solo un luogo degno nella letteratura classica, ma ha anche reintegrato il fondo d'oro del teatro russo. Il suo valore è enorme nella formazione e l'approvazione del teatro nazionale russo. Gogol ha già notato che "poco costoso", in cui l'intreccio del tradizionale amore si è allontanato lontano dallo sfondo, segnato l'inizio del genere russo originale "veramente commedia pubblica". Questo sta il segreto della lunga vita panoramica della commedia.

Conclusione

Se fosse necessario nominare lo scrittore, nelle opere di cui sono state osservate audacemente i vizi e la morale della classe dominante, quindi prima di tutto chiameremmo D. I. Fonvizin.

Denis Ivanovich Fonvizin è una delle figure più importanti della letteratura del XVIII secolo. Il suo amore per il teatro è nato nella sua giovinezza, e il talento del futuro drammaturgo è stato notato dai suoi insegnanti di ginnasio. Nel corso del tempo, la vista dell'Illuminismo del Fonvizin si è approfondita, il suo desiderio di intervenire nelle sue opere nel più piccolo degli eventi della vita pubblica russa.

Ma nessuno nel XVIII secolo scrisse drammi e prosa un linguaggio popolare vivente così vivente, come questo fragibile tedesco, che Pushkin ha definitivamente chiamato "dal Russo del Rearmeno". Da Fonvizin inizia la linea generale della satira russa, conducendo attraverso il suo minore contemporaneo e un degno erede a Krylov a Gogallo, generoso e Bulgakov. Questo drammaturgo ha reso la sua commedia pubblica con un vero popolo, una risata - la sua principale persona di recitazione e l'accusatore di difetti nazionali e il teatro russo - il dipartimento con cui ha poi applicato al nostro spettatore di Griboedov e Gogol.

Fonvizin è andato sul lomonosov designato dell'illuminazione, ma ha scelto uno dei trecento "trecento" uno - l'elemento della parola russa vivente, che ha continuato a parlare della nobiltà, particolarmente provinciale, proprietà spirituale e differenze istruite. Più precisamente, il drammaturgo ha creato la lingua del dramma domestico, comprendendolo correttamente come l'arte della parola e lo specchio della società e dell'uomo. Non ha considerato questa lingua ideale e definitiva, e i suoi eroi positivi. Essendo un membro dell'Accademia Russa, lo scrittore stava seriamente studiando e migliorando il linguaggio moderno.

Leggendo la commedia "Brigadier" e "Half", valutando le dichiarazioni vocali, iniziamo a valutare altrimenti gli eroi stessi. Forse sembrerà che siamo solo un trucco artistico, ma in realtà non lo è. L'autore ha capito troppo bene che l'effetto non dipende dagli eventi di se stessi, ma dall'atmosfera in cui sono implementati. E questa atmosfera è ricreata con tutte le cure necessarie - con l'aiuto di quelle più detali, cattivi dettagli, sfumature di intonazione, che è così virtuoso di proprietà di Fonvizin. L'auto-scoperta involontaria dell'eroe non è stata preparata non dalla logica di Fabul, ma la logica di tutta l'esistenza nel Meshchansky Mirka con i suoi interessi che non si estendono ulteriormente adulter, che è riscaldato dalla rivalità di un orgoglio insignificante. La poetica della corda finale non serve irritazioni, ma una grave generalizzazione artistica.

Pertanto, la ricezione delle auto-disabilità degli eroi nelle commedie di D.I.Fonvizin è un'assunzione abilmente selezionata di pasti satirici che aiuta l'autore più luminoso e veritiero per ritrarre i loro personaggi.

Il figlio del suo tempo, Fonavizin, con tutta la sua apparizione e la direzione della ricerca creativa, apparteneva al cerchio di persone russe avanzate del XVIII secolo, che costituivano il campo degli alluministi. Tutti loro erano scrittori e la loro creatività permeata da Paphos dell'approvazione degli ideali della giustizia e dell'umanismo. Satira e il giornalismo erano le loro armi. Una protesta coraggiosa contro le ingiustizie di autodifesa e accuse arrabbiate contro i seri suonati nelle loro opere. Ciò consisteva nel merito storico della satira russa del XVIII secolo, uno dei cui rappresentanti più sorprendenti erano fonvizin.

Bibliografia

1. Vetlovskaya v.a. Satira in letteratura russa. M., Enlightenment, 1985.

2. Vyazemsky L. A. Visiente. San Pietroburgo, 2009, p. 244.

3. Gorshkov A. I. La storia della lingua letteraria russa. M.: Scuola superiore, - 1969.

4. Zhukov d.a., Pushkarev L.n. Scrittori russi del XVIII secolo. M., 1972.

5. Lessico storico. XVIII secolo. M., 1996. Articolo "Fonvizin".

6. La storia della letteratura russa XVIII secolo. / Ed. A.n.Sokolov. - M., 1970.

7. KLYUCHEVSKY V.O. Ritratti letterari. M., 1991. Capo di "Inespressibile" di Fonvizin.

8. Breve enciclopedia letteraria / ED. Surkov A.a. - M., 2010.

9. Lukin. V.I. E Yelchaninov B. E. Lavori e traduzioni, San Pietroburgo., 1968.

11. Makogonenko G.P. Denis fonvizin. Modo creativo. M.-l., 1961.

12. Nikolaev D.n. Creatività d.i.fonvizin. M., Fiction, 1970.

13. PICAREV K.V. Creatività di fonvizin. M., 1954.

14. Letteratura russa del XVIII secolo. 1700-1775. / Lettore. - m.: Illuminazione, 1979.

15. Sakharov v.i. Massoneria russa in ritratti. M., 2004. Capitolo "Percorso su".

16. Skatov n.n. Letteratura russa nella prima metà del XVIII secolo // letteratura a scuola. - 2009. - №1.

17. Strickek A. Denis Fonvizin. Epoca della Russia dell'illuminazione. M., 1994.

18. Timofeev A.I. Dizionario di termini letterari. - M., 1974.

19. Fonvizin D. I. Preferiti. - M., 1983. - P. 5-22.

20. Khoruzhko K.m. Culturallogia. Dizionario enciclopedico. - Rostov-on-Don, 2010.

21. Le letture dei materiali critici: la letteratura russa del XVIII secolo / Sost. L.YU.ALIYEVA, T.V.TORKUNOVA. - M, 1998.

Pubblicato su Allbest.ru.

Documenti simili

    "Lady" come la prima commedia socio-politica russa. L'immagine satirica del mondo del veicolo spaziale e dei bovini nella commedia di Fonvizin "poco costoso". Immagini di veicoli spaziali e taras natilin. Caratteristiche dell'immagine di Mitrofanushka nella commedia di Fonvizin.

    abstract, aggiunto 05/28/2010

    Revisione della creatività di Phonvizin - L'autore di opere satirco-giornalistiche acute volte alla politica autoclativa-Serfral di Catherine II. Analisi della commedia "Brigadier", che ha sollevato la necessità di rivedere il sistema educativo.

    esame, aggiunto 31.03.2010

    Caratteristiche generali, definizione di tradizioni di tradizione e innovazione nel sistema di personaggi commedia D.I. Fonvizin "Lady". Analisi e importanza di immagini degli eroi domestici, tenendo conto delle tecniche della loro creazione: spaven, bovini, mitrofan e altri secondari.

    lavoro del corso, aggiunto il 04.05.2010

    La vita e il percorso creativo della commedia dell'autore D.I. Fonvizin. L'inizio del percorso creativo come un poeta. Analisi del Fonvizin di Basen e della commedia "poco costoso". Il più grande rappresentante del sentimentalismo russo N.M. Karamzin e la sua migliore storia "Poor Lisa".

    esame, aggiunto 10.03.2009

    La storia della commedia creazione di Fonvizin "Lady". Considerazione della scena con il sarto di Trish. Conoscenza con le qualità interne, le esigenze e i desideri dei personaggi principali. Il problema di aumentare un vero cittadino; Cerca il più prezioso nella società e nell'uomo.

    presentazione, Aggiunto il 28/03/2014

    Biografia e attività creative del grande scrittore russo Denis Ivanovich Fonvizin. La storia della creazione di una commedia del capolavoro del XVIII secolo "poco costoso", in cui l'autore rivela i problemi della decomposizione morale della nobiltà e dei problemi dell'istruzione.

    lavoro creativo, Aggiunto il 28/09/2011

    Capolavoro del dramma russo del XVIII secolo, in cui è rivelato il problema della decomposizione morale della nobiltà e del problema dell'istruzione. Fonvizin ci dice: Solleva, prima di tutto, la famiglia. I bambini ereditano dai genitori non solo i geni, ma anche gli ideali, le abitudini,

    saggio, aggiunto il 12/17/2004

    Prospettiva comica nell'estetica dell'epoca dell'illuminazione e nella letteratura russa del XVIII secolo. Polemika n.i. Novikova con Catherine II sulla nomina della satira, una donna russa nelle sue riviste attraverso il prisma del fumetto. Morali e personaggi da donna in commedia D.I. Fonvizin.

    tesi, aggiunto 13.02.2011

    Sui approcci alla commedia "Auditor": una casa familiare gioca "matrimonio". Estetica e poetica Commedia N.V. GOGOL "AUDITOR". La storia della creazione, dell'innovazione, dello sviluppo dei conflitti e dei principali motivi. Combatti intorno alla commedia "Auditor". Gogol sul significato del teatro e della commedia.

    lavoro del corso, aggiunto il 25/07/2012

    Il valore della creatività di Aristophan nel contesto della letteratura mondiale. Licatics del programma politico globale per unire tutte le nazioni. Studiare eventi nella commedia "donne sul festival di Fesmofory". Vista su tipi femminili di antica commedia greca.

La corona della creatività di N. A. Nekrasov è la poesia popolare-epica "Chi in Russia vive è buono". In questo lavoro monumentale, il poeta ha cercato di vedere le caratteristiche principali della moderna realtà russa possibile e rivelare le profonde contraddizioni tra gli interessi della gente e l'essenza sfruttatrice delle classi dominanti, e soprattutto la nobiltà locale, che in 20 -70 anni del XIX secolo è già stato completamente sopravvissuto come una classe avanzata ed è diventato impedire l'ulteriore sviluppo del paese.

Nella disputa di Manikov

Circa colui che vive divertimento, liberamente in Russia, "il primo contendente per il diritto di chiamare se stesso è stato annunciato un proprietario terriero. Tuttavia, Nekrasov ha ampliato significativamente il StoryFrames, previsto scoremaggi del lavoro, come risultato della quale il modello del proprietario terriero appare nel poema solo nel quinto capitolo, che è chiamato - "proprietario terriero".

Per la prima volta, il proprietario terriero appare davanti al lettore mentre vedeva i contadini: "Qualche barin è un round, butteny, perplesso, con un sigari in bocca". Con l'aiuto di forme diminutive di Nekrasov, Condescene, l'atteggiamento sprezzante degli uomini all'ex proprietario delle anime viventi.

La seguente descrizione dell'autore dell'aspetto del proprietario terriero di Ontol-Owduev (Nekrasov utilizza la reception dei nomi del cognome) e la sua storia sulla sua origine "nobile" migliora maggiormente il tono ironico della narrativa.

Nel cuore dell'immagine satirica di Owlduev si trova il contrasto sorprendente tra il significato della vita, della nobiltà, della borsa di studio e del patriottismo, che attribuisce a se stesso con "dignità", e l'effettiva insignificante dell'esistenza, estremo ignorato, vuoti dei pensieri, il Lowess of sentimenti. Cucinando il mio cuore è un tempo prereforme, con "ogni lusso", infinitamente vacanze, caccia e pesca e ubriaco di ragwood, obolt-owdow sta diventando ridicole postura del figlio della patria, il padre dei contadini, che fa il futuro del futuro di Russia. Ma ricorda il suo riconoscimento: "Sorid il tesoro del popolo". Pronuncia i ridicoli discorsi "patriottici": "Rus-Matushka, caccia il suo knightly, warlike, look maestoso". La storia entusiasta di Obolt-Owduev sul proprietario della vita nella Serfdom è percepita dal lettore come un inconscio auto-riconoscimento dei non-cittadini e dalla mancanza di significato dell'esistenza dell'ex servo.

Con tutto il suo comico, Obolt-Owlov non è così innocuo ridicolo. In passato, un servo convinto, lui e dopo le speranze di riforma, come prima ", vive in qualcun altro", cosa vede la nomina della sua vita.

Ma tuttavia, sono passati i tempi di tali proprietari terrieri. Sembra a stessi elementi di fissaggio e contadini. Sebbene Obolt-Oldradov parla con i contadini con un tono condiscendente e patronato, ma deve spremere l'inequivocabile presadienza contadina. Sente sia Nekrasov: Obolt-Owli è poco indegno dell'odio dell'autore e merita solo il ridicolo disprezzo e scortese.

Ma se Ontot-Owradiev Nekrasov parla dall'ironia, l'immagine di un altro proprietario terriero nel poema - Prince Utyatina - è stata descritta nel capitolo "grasso" con il sarcasmo ovvio. Simbolicamente, il nome del capitolo, in cui l'autore, bruscamente sarcasticamente, in una certa misura, la ricezione dell'iperbolizzazione, racconta la storia dell'auto-persona - "followas", che non vuole separarsi con gli ordini serfral del Landlord Rus.

Se Obolt-Oldrada ritiene ancora che non ci sia un vecchio ritorno al vecchio ritorno, poi il vecchio di Uttatin, anche nella comparsa di cui c'era poco umano, per gli anni della Baria e delle autorità dispotiche, così intrisa Convinzione che è "la misericordia di Dio" del signor "On The Eye è scritto nel contadino stupido" che la riforma contadina sembra essere un impatto con qualcosa di innaturale. Ecco perché i parenti non hanno costato molte difficoltà a assicurargli nel fatto che gli uomini dei proprietari terrieri sono stati ordinati a crescere ".

Parlando dei wild wildings dei "followas" - l'ultimo cacciatorpediniere di Uttatin (che sembra particolarmente selvaggio nelle condizioni modificati), Nekrasov avverte la necessità di decisivi e definitivi che sradicano tutti i resti di Serfdom. Dopo tutto, loro, che sono rimasti nelle menti di non solo ex schiavi, alla fine volevano il "non complotto" Agap Petrova: "Non essere tale aborto, non morirebbe Agap". Dopo tutto, in contrasto con Obolt-Oboldueva, il principe di Uttatin e dopo che la serfom è rimasta praticamente il proprietario della vita ("conosciuto, non attento, e lo ha tagliato, lo ha perso"). Utyatina paura e vagabondi: "Sì Barin Stupid: A giudicare allora ..." E anche se la persona stessa - il "guerriero proprietario terriero", ciò che i suoi contadini chiamano, - piuttosto ridicolo del terribile, la fine della testa di Nekrasov ricorda al lettore La riforma contadina non ha portato persone di liberazione genuina e il vero potere rimane ancora nelle mani della nobiltà. Gli eredi del principe ingannano spudoratamente i contadini, che alla fine sono privati \u200b\u200bdei loro prati di riempimento.

Tutto il lavoro è imbevuto della sensazione della morte inevitabile di un edificio autocratico. Supporto di questo edificio - I proprietari terrieri - raffigurati nel poema "Follower" che vive la loro età. Per molto tempo non c'è feroce salashnikov, morto dal "proprietario" Prince Utyatina, non ha futuro obolto-obolto-obolv. Un personaggio simbolico ha una foto di una tenuta borica vuota, che il prezzemolo paranoico (la testa del contadino "è schiarito sul mattone).

Quindi, l'opposizione nel poema è di due mondi, due sfere della vita: il mondo dei proprietari terrieri del Signore e del mondo dei contadini. Negrasov, con l'aiuto dei proprietari terrieri satirici, conduce i lettori alla conclusione che la felicità del popolo è possibile e senza obolt-owli e ducky e solo quando la gente stesso diventerà un genuino proprietario della loro vita.


Come è il principio di auto-divulgazione del personaggio attuato nel frammento presentato?

In questo frammento, Obolt-Oboldov autoscondicandosi e il sistema presentato attraverso il loro monologo. Lampeggia sul lusso di un paradiso serfral, quando i proprietari terrieri vivevano nel lusso e "Nessun giorno, non due - in un mese" morto e si consideravano i proprietari della Russia: "Non solo il popolo russo, la stessa natura russa ci ha conquistato. " Descrive ironicamente Nekrasov, la visione di un proprietario terriero animale, che presumibilmente approva il riscaldamento e un'immagine di rampante della sua vita: "grasso-cintura al tempo!", Guliai-Gulya in autunno! ". Ma infatti, i proprietari terrieri erano sulla ricchezza a spese dei manrestors e senza di loro sono capaci solo a "twist" e "cadere come una faccia nel tampone".

In quali opere di letteratura russa sono presentate immagini dei proprietari terrieri e cosa possono essere confrontati con il carattere del lavoro di Nekrasov?

Le immagini dei proprietari terrieri sono presentate in Commedia D.

I. Fonvizin "Lady" e nel romanzo N. V. Gogol "Dead Soulss".

Come Obolt-Oborow, in condizioni di impunità completa, l'eroe di Fonvizin Namer Catignin è diventato Samodor. Honior a Obolt-Oboldova è espresso attraverso le sue repliche: "Chi vuole mangiare - voglio - l'esecuzione", "la legge è il mio desiderio, un pugno - la mia polizia!". Cattlenin, un nobile orgoglioso, crede che sia libero di disturbare il servo quando vuole.

Il Gogol Land Bodyner Manilaov, come Obolt-Oboldov, considera un portatore di cultura spirituale. Manilaov si considera una persona istruita, anche se nel suo ufficio due anni di fila si trova un libro con una posa su una 14 pagine, e aggiunge il finale latino "yus" al nome greco. Obolt-Owdow considera anche uno scienziato nobile, ma in effetti, come Manilov, non è così, e quindi le immagini di questi due eroi sono divertenti.

Copyright a Griesh Dobrozlonov, indubbiamente positivo. Chiama il suo eroe che ha segnato "il sigillo del dono di Dio" del Messaggero e lo prendeva "il sentiero di Nizza, il nome è rumoroso", perché Il destino dell'Assistente folk è ingannato. Come l'autore, Dobrosaklons totalizzano la liberazione dei contadini del padrone di casa del contrario e vogliono vedere nel popolo russo di vere cittadini, pensando e utile per la società. Disegnando l'immagine di Grishes, Nekrasov mostra quanto dovrebbe esserci un uomo russo: altruista (Grisha non spaventa né una cahota né una Siberia, che crede nel futuro della Russia e che serve a suo favore.

In quali opere di scrittori russi, le canzoni svolgono un ruolo importante e ciò che queste opere possono essere confrontate con il lavoro di N.A. Nekrasov "che vive bene in Russia"?

Le canzoni svolgono un ruolo importante in tali opere come la poesia M. Yu. Lermontov "Canzone ... Merchant Kalashnikov" e Roman-Epopea L. N. Tolstoy "Guerra e pace".

Come la canzone dobros, la canzone di Lermontovsky Huslarov esprime il pensiero popolare: se Grisha canta sul cambiamento del destino folk, allora gli Huslaristi lodano l'immagine di una persona russa audace e amata incorporata nel mercante Kalashnikov.

Canzone Natasha Rostova, come Grisha, produce una forte impressione sugli altri. Brother Grisha, avendo sentito una canzone scritta da un'intercessione popolare per sollevare lo spirito dei contadini, consolarli nella montagna, esclama: "Divinamente!", E Nikolay Rostov dopo aver cantato Natasha comprende le foglie dei loro problemi, consapevole È felice qui e ora acquisisce fede in se stesso.

Aggiornato: 2018-05-08.

Attenzione!
Se si nota un errore o un errore di errore, evidenzia il testo e il clic Ctrl + Invio..
Pertanto, avremo il vantaggio inestimabile del progetto e di altri lettori.

Grazie per l'attenzione.