Quali sono i generi principali del sentimentalismo? Le caratteristiche principali del sentimentalismo russo.

05.05.2019

SENTIMENTALISMO

da Franz. Sentimento - sentimento), la corrente in arte e letteratura europea e americana è il secondo piano. 18 - Nach. 19 secoli. Spogliare dal razionalismo dell'epoca dell'illuminazione, il sentimentalismo ha proclamato la massima qualità della "natura umana" non è una mente, ma sentimento. Il percorso verso l'educazione della personalità ideale sentimentalistantalisti stava cercando nel rilascio di sentimenti "naturali". Se il classicismo ha proclamato il culto pubblico, il sentimentalismo ha rivendicato il diritto di una persona privata all'esperienza profondamente intima. Più luminoso di tutti gli ideali del sentimentalismo sono stati incarnati nella letteratura e nel teatro, nella pittura - nei generi del paesaggio e del ritratto.

Il sentimentalismo in francese dipinto ha acquisito un'ombra deliberatamente edificante nel lavoro di J. B. Gosza. Sensibilità nei suoi dipinti di genere ("paralitico o i frutti di buona educazione", 1763; "figlio piedino", 1777, ecc.) Si sviluppa in bontà, personaggi - nella personificazione dei camminata di vizi e virtù. Possies e gesti di persone esageratamente teatrali, la pittura si trasforma in una lezione morale. Non era per caso che i sogni adorassero a redigere commenti letterari sulle sue opere. Oltre ai dipinti di genere, i sogni hanno scritto un sacco di "teste" - Immagini di ragazze che hanno sapore di uccelli morti, specchi rotti o brocche. Tali lavori contenenti, come la famosa immagine del "lanciatore rotto" (1785), un pizzico di innocenza perduta, collega paradossalmente la modificabilità con Erotica.

In Russia, gli ideali del sentimentalismo hanno trovato un'espressione nel lavoro di V. L. Borovikovsky. Per la prima volta in pittura russa, l'artista ha iniziato a scrivere persone sul grembo della natura. Gli eroi dei suoi ritratti camminano attraverso i vicoli dei parchi paesaggistici con il suo amato cane o libro in mano, indulgere in sogni poetici o riflessi filosofici ("Ritratto di Catherine II in una passeggiata nel Parco Tsarskoye", 1794; "Ritratto di Mi Lopukhhina ", 1797;" Ritratto di d. A. Derzhavina, "1813), dimostrare il consenso elevato e dolce dei cuori (" Ritratto di Sisters A. G. e V. Gagarini ", 1802). Immagini "Torzovskaya contadino Christine" (circa 1795), "Lysyanka e Dashinka" (1794) incarnano la convinzione del sentimentalismo nel fatto che "e può sentire i contadini" (N. M. Karamzin). Con sentimentalismo, la creatività di V. A. Tropinina è in parte ("il ragazzo che ha un sapore del defunto uccello", 1802).

Sentimentalismo preparato il terreno per la nascita del romanticismo.

Definizione eccellente

Definizione incompleta ↓.

Caratteristiche del sentimentalismo russo e del suo significato

Anche alla fine del XVIII secolo, un nuovo corso è venuto a sostituire la direzione dominante del classicismo, che ha ricevuto il nome del sentimentalismo, che si è verificato dalla parola francese Sens, che significa una sensazione.

Sentimentalismo come flusso artistico generato dal processo di combattere l'assolutismo, è apparso nella seconda metà del XVIII "secolo in un certo numero di paesi dell'Europa occidentale, principalmente in Inghilterra (Poesia D. Thomson, Prose L. Stern e Richardson, poi in Francia (Creatività ZH.-W. Rousseau) e Germania (creatività precoce IV Goethe, F. Schiller). Il sentimentalismo sulla base di nuove relazioni socioeconomiche è stato alieno alla glorificazione della stato di stato e dei limiti di classe inerenti al classicismo. In contrasto Quest'ultimo, nominò le domande della vita personale., il culto di sinceri sentimenti puri e natura. Vuota vita secolare, i nrelli depravati dei sentimenti della società più alta si opposero all'idyll della vita rustica, l'amicizia disinteressata, toccando l'amore tra il focolare familiare, sul grembo della natura. Questi sentimenti si riflettevano in numerosi "viaggi", che sono stati fatti di moda dopo il "viaggio sentimentale" della poppa romana, dando il nome a questa direzione letteraria. In Russia Una delle prime opere di questo tipo era il famoso "viaggio da San Pietroburgo a Mosca" A. N. Radishcheva (1790). Ho dato omaggio a questa moda e a Karamzin, che ha pubblicato in 1798 "Lettere del viaggiatore russo", seguita da "Viaggio attraverso la Crimea e Bessarabia" P. Sumarokov (1800), "Viaggio a mezzogiorno". Izmailov e "altro viaggio a Malorossy" Shalikova (1804). La popolarità di questo genere è stata spiegata dal fatto che l'autore potrebbe presentare liberamente i pensieri qui, che hanno dato origine a nuove città, riunioni, paesaggi. Le riflessioni differivano per lo più aumentate sensibilità e moralismo.

Ma, oltre a un orientamento così "lirico", sentimentalismo posseduto e un certo ordine sociale. Arrivando nell'epoca dell'illuminazione, con il suo interesse per la sua personalità e il mondo spirituale dell'uomo, e l'ordinario, "piccolo" uomo, sentimentalismo ha preso alcune caratteristiche dell'ideologia della "terza classe", soprattutto da quando appaiono i rappresentanti di questa classe Nella letteratura russa - - scrittori diviso. Quindi, sentimentalismo porta una nuova idea di onore alla letteratura russa, questa non è più antichità del genere, ma gli alti vantaggi morali di una persona. In uno dei post "il villaggio" rileva che un nome gentile può essere solo in una persona con una coscienza pulita. "Per una persona" piccola ", sia l'eroe che lo scrittore-mercante, che è venuto alla letteratura, il problema dell'onore diventa di particolare importanza; Non è facile per lui difendere la sua dignità nella società, dove i lunghi pregiudizi sono così forti. "3 è caratteristico del sentimentalismo e dell'approvazione dell'uguaglianza spirituale delle persone, indipendentemente dalla loro posizione nella società. N. S. Smirnov, un'ex fortezza sbiadita, poi un soldato, l'autore della storia sentimentale "Zara" ha previsto la sua epigrafia dalla Bibbia: "E ho un cuore, tu hai, tu hai." Sentimentalismo Karamzin Tale.

Il sentimentalismo russo ha trovato l'espressione più completa nel lavoro di Karamzin. La sua "povera Lisa", "nota del viaggiatore", "Julia" e un certo numero di altre età si distinguono per tutte le caratteristiche caratteristiche di questo flusso. Come il classico del sentimentalismo francese zh.-h. Rousseau, nelle cui creazioni Karamzin, secondo la sua confessione, attirò le "scintille di umanità appassionata" e "dolce sensibilità", le sue opere sono saturate di umori umani. Karamzin ha suscitato la simpatia dei lettori ai suoi eroi, trasmettendo entusiasmando le loro esperienze. Gli eroi di Karamzin sono persone morali, dotate di grande sensibilità, disinteressata, per i quali l'attaccamento è più importante del benessere quotidiano. Quindi, l'eroina della storia di Karamzin "Natalia, figlia Boyarskaya" accompagna il marito alla guerra per non separarsi con la sua amata. Amore per lei sopra il pericolo o persino la morte. Aloiz dalla storia di Sierra-Morany si priva della vita, incapace di spostare la sposa per tradire. Nelle tradizioni del sentimentalismo, la vita spirituale dei personaggi delle opere letterarie di Karamzin scorre contro lo sfondo della natura, i fenomeni di cui (temporale, tempesta o sole affettuoso) come l'accompagnamento accompagnante le esperienze delle persone.

Sotto sentimentalismo, capiscono la direzione della letteratura, che si sviluppò alla fine del XVIII secolo e l'inizio del XIX-TH, che si distingueva per il culto del cuore umano, dei sentimenti, della semplicità, della naturalezza, dell'attenzione particolare al mondo interiore , vivente amore per la natura. In contrasto con il classicismo, che adorava la mente, e solo la ragione, e che, di conseguenza, ha costruito tutto nella sua estetica su base rigorosamente logica, su un sistema completamente illuminato (la teoria della poesia boa), sentimentalismo fornisce all'artista Libertà di sentimenti, immaginazione ed espressione e non richiedono la sua correttezza impeccabile nell'architettura della creazione letteraria. Sentimentalismo - protesta contro la razionalità secca, che ha caratterizzato l'epoca dell'illuminazione; Apprezza in una persona che non quella che la cultura gli dava, ma quello che ha portato con lui nel profondo della sua natura. E se il classicismo (o, come, in Russia, in Russia, è più spesso chiamato falso classicismo) era interessato esclusivamente da rappresentanti di superfici sociali superiori, leader reali, una sfera del cortile e un'intera aristocrazia, allora sentimentalismo è molto molto più democratico e, riconoscendo l'equivalenza fondamentale di tutte le persone, scende nella valle della vita quotidiana, - nell'ambiente del Meshan, della borghesia, della classe media, che al momento è stata nominata in una relazione puramente economica, divenne soprattutto in Inghilterra - Per svolgere un ruolo eccezionale sulla scena storica.

Per sentimentalista, tutti sono interessanti per, perché in qualsiasi tipo, la vita intima è laminata e riscalda; E non ha bisogno di eventi speciali, efficacia tempestosa e vivida, al fine di prendere un modo per entrare nella letteratura: No, si rivela essere ospitale e in relazione agli abitanti più ordinari, alla biografia più inefficiente, lo farà Dipingi il rallentamento del passaggio dei giorni ordinari, la raccolta pacifica della famiglia, il silenzioso rougini delle preoccupazioni quotidiane. La letteratura sentimentale non ha fretta; È servito da un romano "lungo, morale e notevole" (nello stile delle famose opere di Richardson: "Pamela", "Clarissa Gallow", "Sir Charles Grandison"); Gli eroi e le eroine sono leader diarie, scrivono infinite lettere l'una all'altra, indulgono nell'outpour cardiaco. È in relazione a ciò che i sentimenti dei sentimenti hanno consolidato il loro merito nel campo dell'analisi psicologica: hanno spostato il centro di gravità dall'interno esterno; Infatti, proprio in questo ed è il principale significato del termine "sentimentale" stesso: tutta la direzione ha ricevuto il suo nome dalla composizione di Daniel Stern "Viaggio sentimentale", t. - E. Tale descrizione del viaggio che si concentra impressioni h. Viaggiatore, non tanto su quello che incontra quanto è che sta vivendo.

Sentimentalismo è un raggi tranquillo direttamente direttamente agli oggetti della realtà, ma al soggetto percependoli. Mette la sensazione di una persona sentendosi alla testa e non solo non si vergogna della sensibilità, ma, al contrario, si occupa di lei come il valore più alto e la dignità dello Spirito. Naturalmente, aveva il proprio lato di radice, poiché la sensibilità sedificata ha superato i confini adeguati, è stato fatto allo spegnimento e dolce, scoppiata da volontà coraggiosa e mente; Ma nell'essenza stessa, nel massimo principio del sentimentalismo, non è necessario garantire che la sensazione sia così esagerata e ha preso una natura illegalmente autosufficiente. Vero, in pratica, molti dei confessori di questa scuola hanno sofferto di tale espansione del cuore. Essere così come può, il sentimentalismo è stato in grado di toccare, gettò le corde delicate dell'anima, ha causato lacrime e il mercoledì dei lettori e, a beneficio dei lettori, fecero indubbiamente morbidezza, cottura, gentilezza. È indiscutibile che sentimentalismo, è il filantropismo, questa è una scuola umana-umida; È indiscutibile che, ad esempio, in letteratura russa a "persone povere" di Dostoevsky, la linea di continuità deriva dalla "povera Lisa" Karamzin, che è il rappresentante più notevole del sentimentalismo (specialmente come autore delle età e " Lettere del viaggiatore russo "). Naturalmente, gli scrittori sentimentalisti, sensibili, per così dire, al ritmo del cuore umano, avrebbero dovuto essere tra gli altri sentimenti che costituiscono il contenuto della sua vita interiore, in particolare per percepire la gamma di sentimenti lugubre - tristezza, tristezza, delusione , desiderio. Allora perché il sapore di molte opere sentimentali è malinconia. Getti dolci c'erano anime sensibili. Un modello tipico in questo senso può servire da Zhukovsky dalla lingua inglese elegante grigio "cimitero rurale"; E devo dire che nel cimitero, nella triste situazione di morte, croci e monumenti, lo scrittore sentimentario generalmente amava guidato dal suo lettore - nel poeta inglese di Jung, all'autore "notti". È anche chiaro che il fatto che la fonte originale della sofferenza, l'amore infelice, abbia anche dato il sentimentalismo una cortesia che guarda abbondantemente dalle sue lacrime idrauliche. Il famoso romanzo Goethe "Soffering of the Young Verter" è pieno di questa umidità del cuore.

Una caratteristica tipica piumata è il moralismo. Si tratta di romanzi sentimentali che Pushkin dice: "E alla fine dell'ultima parte, il vizio fu sempre punito, la corona si stava chiedendo". Nel vago sogno dei suoi scrittori di questa direzione, un certo ordine morale era incline al mondo. Passarono, hanno piantato "buoni sentimenti". In generale, l'idilliastro e l'idealizzazione delle cose, almeno coperte dalla foschia di lutto, è un sostanziale segno di sentimentalismo. E questi idillilizzano e idealizzare, diffonde il maggior numero di natura. Qui, l'influenza di Jean Jacques Rousseau con la sua negazione della cultura e l'esaltazione della natura. Se Balo ha chiesto che la città e il cortile servano il principale luogo di azione nelle opere letterarie nelle opere letterarie, poi i sentimentalisti spesso muovevano i loro eroi, e con loro - e i loro lettori, al villaggio, per il primitivo Lono of Nature, Nel quadro della perfezione patriarcale.

Nei romanzi sentimentali, la natura è direttamente coinvolta nei drammi del cuore, nelle peripezie dell'amore; Sulle descrizioni della natura, molte vernici entusiaste sono schiacciate, e con le lacrime nei loro occhi che baciano il terreno, ammirano la luce lunare, sono morti con uccelli e fiori. In generale, è necessario distinguere attentamente la sua distorsione dal suo nucleo sano, che è in adorazione dinanzi alla naturalezza e alla semplicità e al riconoscimento dei più alti diritti del cuore umano. Per conoscere sentimentalismo, il libro di Alexander N. Veselovsky "v.a. Zhukovsky. Poesia di sentimenti e immaginazione del cuore".

Quindi, sentimentalismo russo introdotto nella letteratura - e attraverso di esso e nella vita - nuovi concetti morali ed estetici, che sono stati calmati da molti lettori, ma, sfortunatamente, hanno disperso con la vita. I lettori hanno creato gli ideali del sentimentalismo, proclamò i sentimenti umani del valore più alto, sono stati trovati con amarezza che la misura degli atteggiamenti verso le persone era ancora ben informato, ricchezza, posizione nella società. Tuttavia, la radice di questa nuova etica, espressa all'inizio del secolo in tali creazioni apparentemente ingenue di scrittori sentimentalisti, alla fine si sviluppano nella coscienza pubblica e contribuirà alla sua democratizzazione. Inoltre, sentimentalismo arricchito la letteratura russa con trasformazioni linguistiche. Particolarmente significativo a tale riguardo è stato il ruolo di Karamzin. Tuttavia, i principi della formazione della lingua letteraria russa proposti da loro hanno causato violente critiche da parte di scrittori conservativi e servivano come una ragione per l'emergere delle cosiddette "dispute linguistiche", che afferrano gli scrittori russi all'inizio del XIX secolo.

Piano:

La storia dell'emergere del sentimentalismo.

Caratteristiche e generi di sentimentalismo.

Bibliografia.

introduzione
La direzione letteraria "sentimentalismo" ha ricevuto il nome dal sentimento della parola francese, cioè sensazione, sensibilità). Questa direzione era molto popolare nella letteratura e nell'arte della seconda metà dei secoli XVIII - primitivi XIX. Una caratteristica distintiva del sentimentalismo era attenzione al mondo interiore dell'uomo, al suo stato emotivo. Dal punto di vista del sentimentalismo, sono sentimenti umani che erano il valore principale.
I romanzi e le storie sentimentali, così popolari nei secoli XVIII-XIX oggi sono percepiti dai lettori come nai fiabe, dove la finzione è molto più grande della verità. Tuttavia, le opere scritte nello spirito del sentimentalismo hanno avuto un enorme impatto sullo sviluppo della letteratura russa. Hanno dato l'opportunità di catturare tutte le sfumature dell'anima umana sulla carta.

Sentimentale? Zm (Franz. Sentimentalisme, dall'inglese sentimentale, Franz. Sentimento - sentimento) - Upholsterria nella cultura dell'Europa occidentale e russa e della corrispondente direzione letteraria. In Europa, esistevano dagli anni '20 agli anni '80 del XVIII secolo, in Russia - dalla fine del XVIII all'inizio del XIX secolo.

Il sentimentalismo "Natura umana" dominante ha annunciato una sensazione, non una mente che lo distinse dal classicismo. Senza rinunciare all'illuminazione, il sentimentalismo è rimasto fedele all'ideale di una personalità normativa, ma la condizione della sua attuazione non era la riorganizzazione "ragionevole" del mondo, ma il rilascio e il miglioramento dei sentimenti "naturali". L'eroe della letteratura educativa nel sentimentalismo è più individualizzato, il suo mondo interiore è arricchito con la capacità di entrare in empatia, sensibile a rispondere a ciò che sta accadendo in giro. Per origine (o da convinzioni), l'eroe sentimentalista - democratico; Il ricco mondo spirituale di comune è una delle principali scoperte e conquiste del sentimentalismo.

Nato nelle sponde britanniche nel 1710, sentimentalismo è diventato in W. pavimento. 18 V. fenomeno paneuropeo. Il più luminoso si manifesta ininglese , francese , tedesco e letteratura russa .

Rappresentanti del sentimentalismo in Russia:

Giovane v.a. Zhukovsky breve tempo era sentimentalista.

La storia dell'emergere del sentimentalismo.

All'inizio del XIX secolo. Il sentimentalismo acquisisce il maggiore impatto (da Franz. Sentimentalismo, dall'inglese. Sentimentale è sensibile). La sua comparsa è associata alla crescita spirituale dell'individuo, con la consapevolezza della propria dignità e il desiderio di liberazione spirituale. Il sentimentalismo era una risposta al bisogno pubblico per la democratizzazione della letteratura. Mentre i principali eroi del classicismo hanno eseguito i re, Velmazby, i leader, interpretati nella loro essenza astratta, universale, generica, sentimentalisti hanno presentato un'immagine di una singola personalità individuale, privata, ordinaria, per lo più "mezza" nella sua essenza interiore, nel suo quotidiano vita. La possentitudine del classicismo ha contrastato il culto dei sentimenti, del crisi, della "religione del cuore" (Rousseau).
L'ideologia del sentimentalismo era vicina all'educazione. La maggior parte dei lucernari credeva che il mondo potesse essere fatto perfetto se insegnano alle persone ad alcune forme di comportamento ragionevoli. Gli scrittori sentimentalismo mettono lo stesso obiettivo e aderito alla stessa logica. Solo hanno sostenuto che non una mente, ma la sensibilità dovrebbe salvare il mondo. Hanno ragionato qualcosa del genere: sollevare la sensibilità in tutte le persone, puoi sconfiggere il male. Nel XVIII secolo, sotto la Parola, sentimentalismo comprendeva la suscettibilità, la capacità di rispondere all'anima a tutto ciò che circondava una persona. Sentimentalismo è un corso letterario, che riflette il mondo dalla posizione del sentimento, e non motivo.
Sentimentalismo sorto nell'Europa occidentale alla fine degli anni '20 del XVIII secolo e ha preso forma sotto forma di due direzioni principali: progressivo-borghese e nobiltà reattiva. I più famosi sentimentalisti dell'Europa occidentale - E. Jung, L. Stern, T. Grey, J. Thomson, J.ZH.ZH. Rousseau, Jean Paul (I. Richter).
Alcuni segni ideologici ed estetici (concentrandosi sulla personalità, il potere dei sentimenti, l'approvazione dei benefici della natura sulla civiltà) sentimentalismo ha anticipato l'arrivo del romanticismo, quindi sentimentalismo è spesso rimborsabile (Franz. Foremantisme). Nella letteratura dell'Europa occidentale, il predocutantismo include lavori per il quale sono caratterizzate le seguenti funzionalità:
- la ricerca di uno stile di vita ideale al di fuori di una società civilizzata;
- il desiderio di naturalezza nel comportamento umano;
- interesse per il folclore come la forma della più diretta manifestazione dei sentimenti;
- attrazione per il misterioso e terribile;
- Idealizzazione del Medioevo.
Ma i tentativi dei ricercatori trovano il fenomeno di previdant nella letteratura russa come le direzioni diverse dal sentimentalismo non ha portato a risultati positivi. Sembra che il predocutantismo possa essere detto, tenendo presente il verificarsi di tendenze romantiche che apparse principalmente nel sentimentalismo. In Russia, le tendenze del sentimentalismo sono state distintamente designate negli anni '60 del XVIII secolo. Nelle opere di f.a. Emmina, v.i. Lukina e altri scrittori come loro.
Nella letteratura russa, sentimentalismo si è manifestato in due direzioni: reazionario (shanki) e liberale (Karamzin, Zhukovsky. ). Idealening realtà, conciliare, attenuando le contraddizioni tra la nobiltà e il contadini, i sentimenti reazionali hanno dipinto l'utopia idilliaca nelle loro opere: l'autocrazia e la gerarchia santa sociale; Lo stato della fortezza è stabilito da Dio stesso per il bene della felicità dei contadini; I contadini della fortezza vivono meglio gratis; Vuoto non molto fissato a destra, ma l'abuso di loro. Difendere queste idee, Prince P.I. Shalikov nel "viaggio a Malorossy" ha ritratto la vita dei contadini per completare soddisfazione, divertimento, gioia. Nel gioco del drammaturgo n.i. Iyina "Lisa, o la celebrazione del ringraziamento" è il personaggio principale, il contadino, lodando la sua vita, dice: "Viviamo così tanto divertimento, come il sole è rosso". L'Archka contadina, l'eroe del gioco "La generosità o il set di recluta" dello stesso autore, assicura: "Sì, tali migliori re, cosa sei sul Santo Rus, non troverai tutta la luce bianca. "
La natura idilliaca della creatività è stata particolarmente manifestata nel culto di una personalità bella sensibile con il suo desiderio di perfetta amicizia e amore, adorazione prima dell'armonia della natura e del magnifico modo potente per esprimere i loro pensieri e sentimenti. Quindi, drammaturgo V.m. Fedorov, "fissare" la storia della storia "Poor Lisa"Ka Ramsina. , Erasta forzata per pentirsi, abbandonare la ricca sposa e tornare a Lisa, che rimane vivo. Per ricaricare, il commerciante di Matvey, Padre Lisa, risulta essere il figlio di un ricco nobile ("Lisa, o una conseguenza dell'orgoglio e della seduzione", 1803).
Tuttavia, nello sviluppo del sentimentalismo domestico, il ruolo di primo piano apparteneva a non reazionarie, ma scrittori progressivi e liberalivi: A.M. Kutuzov, m.n. Muravyev.N.m. Karamzin, v.a. Zhukovsky. Belinsky. giustamente chiamato il "volto notevole", "dipendente e assistenteKaramzin. Nella trasformazione della lingua russa e della letteratura russa "I.I. Dmitrieva - poeta, basinista, traduttore.
I.I. Dmitriev. I suoi versi avevano un impatto indubbio sulla poesiaV.a. Zhukovsky. , K.n. Batyushkova e P.a. Vyazemsky. Uno dei suoi migliori lavori che è stato diffuso: la canzone "Plotones Slims Plot" (1792). Seguendo l'ideaN.m. Karamzina e i.i. Dmitrieva. I testi hanno anche eseguito Yu.A. Nelidinsky-Melitsky, il creatore della canzone "Sono fuori sul fiume", e il poeta I.M. DolgoRuky.
Pensare liberalmente sentimentalisti hanno visto la loro chiamata per consolare le persone in sofferenza, problemi, canti, per trasformarli in virtù, armonia e bellezza. Perceguire la vita umana come trasformazione e veloce, hanno accumulato valori eterni - natura, amicizia e amore. Hanno arricchito la letteratura con tali generi come un'elegia, corrispondenza, diario, viaggio, saggio, storia, romanzo, dramma. Superando i requisiti normativi e dogmatici della poetica classica, sentimentalisti in molti modi contribuiscono all'approccio del linguaggio letterario con conversazione. Per espressione k.n. Batyushkova, il campione per loro è quello ", chi scrive come dice chi ha letto le signore!". Individuazione del linguaggio delle persone di recitazione, hanno usato elementi della spaziosità folk per i contadini, il gergo ordinario - per i raggiungimenti, Gallicizms - per la nobiltà secolare, ecc. Ma questa differenziazione non è stata condotta in modo coerente. Personaggi positivi, anche i servo, esprimono se stessi, di regola, in una lingua letteraria.
Arrivando i suoi principi creativi, i sentimenti non erano limitati alla creazione di opere artistiche. Si sono esibiti con articoli letterari-critici in cui proclamando le proprie posizioni letterarie ed estetiche, i predecessori sono stati notati. Creatività dei classicisti - S.A. Serviva come obiettivo permanente delle loro frecce satirico. Shirinsky-shikhmatova, S.S. Bobrova, D.I. Bailov, A.S. Shishkova e A.a. Shakhovsky.

Sentimentalismo in Inghilterra.In precedenza, sentimentalismo si è dichiarato nei testi. Poeta Lane. pavimento. 18 V. James Thomson ha rifiutato i tradizionali motivi urbani tradizionali per la poesia razionalistica e ha fatto un'immagine della natura inglese. Tuttavia, non lascia completamente la tradizione classica: usa il genere di eleganza, legalizzato dal teorico del classicismo Nikola Boooo nella sua arte poetica (1674), tuttavia, sostituisce il versetto bianco contorto in rimato caratteristico della Shakespeare Era.
Lo sviluppo dei testi va lungo la strada per rafforzare i motivi pessimisti, già suonati a D. Tyson. Il tema dei fantasmi e della vanità dell'esistenza terrena trionfa a Edward Young, il fondatore della "poesia del cimitero". La poesia dei seguaci di E. Jung - Pastore scozzese Robert Blair (1699-1746), l'autore della cupa poesia didattica della tomba (1743), e Thomas Grey, il creatore dell'elegia, scritto in un cimitero rurale (1749 ), è permeato dall'idea di uguaglianza prima della morte.
Con il più grande sentimentalismo completezza espresso nel genere del romanzo. Himuel Richardson divenne il mendicante, che, rompendo con una tradizione avventurosa-pluida e avventura, rivolta all'immagine del mondo dei sentimenti umani, che ha chiesto la creazione di una nuova forma - romanzo in lettere. Nel 1750, il sentimentalismo divenne la direzione principale della letteratura educativa britannica. Il lavoro di Lawrence Stern, che molti ricercatori considerano il "Padre del sentimentalismo", segna la partenza finale dal classicismo. (SATYRICA ROMAN E PARTIONI DI VITA E PARTIONI TRISTRAM SENDER, GENTEMAN (1760-1767) e viaggi sentimentale romano in Francia e Italia Mr. Yorik (1768), da cui il nome del flusso artistico).
Il sentimentalismo inglese critico raggiunge il suo picco nel lavoro di Oliver Goldsmith.
Nel 1770, il tramonto del sentimentalismo inglese arriva. Terminato l'esistenza di un genere di romanzo sentimentale. Nella poesia, la scuola sentimentalista è inferiore al luogo di predocutante (D. Makherson, T. Pchatteton).
Sentimentalismo in Francia.Nella letteratura francese, sentimentalismo si è espresso in forma classica. Pierre Carle de Chamblin de Mario è alle fonti di prosa sentimentale. (Life Marianna, 1728-1741; e il contadino che è venuto alle persone 1735–1736).
Anteprima Antoine-Francois Anteprima D "Eczil o Abate prevo ha scoperto una nuova area di sentimenti per il romanzo - una passione irresistibile, conducendo un eroe a una catastrofe di vita.
La creatività Jean-Jacques Rousseau (1712-1778) è diventata il climax del romanzo sentimentale.
Il concetto di natura e la persona "naturale" ha identificato il contenuto delle sue opere artistiche (ad esempio, epistalare romano Juli o New Eloise, 1761).
ZH.-ZH.RUSSO ha reso la natura di un oggetto indipendente (auto-valorizzato) dell'immagine. La sua confessione (1766-1770) è considerata una delle autobiografie più franche della letteratura mondiale, dove porta all'assoluta l'installazione soggettivistica del sentimentalismo (grafica come un modo per esprimere l'autore "I").
Henri Bernarden de Saint-Pierre (1737-1814), come il suo insegnante J.-ZH.Russo, considerato il compito principale dell'artista per approvare la verità - la felicità è vivere in armonia con la natura e virtuosamente. Stabilisce il suo concetto di natura nei trattati etuti sulla natura (1784-1787). Questo argomento riceve una forma di realizzazione artistica nel romanzo di Paul e Virginia (1787). Raffigurante mari distanti e paesi tropicali, B.Il Saint-Pierre introduce una nuova categoria - "esotica", che sarà richiesto dai romantici, principalmente Francois Rene de Chastroan.
Jacques Sebastian Mercier (1740-1814), seguendo la tradizione romista, rende il conflitto centrale del Savar Romano (1767) una collisione di una forma ideale (primitiva) di esistenza ("età dell'oro") con una civiltà di decomposizione. Nel romanzo utopico di 2440, una specie di sonno (1770), prendendo come base un contratto pubblico Z.-ZH.Russo, progetta l'immagine di una comunità rurale egualitaria in cui le persone vivono in armonia con la natura. La sua occhiata critica ai "Frutti della civiltà" S.Mesye si distingue anche in una forma giornalistica - nel saggio, l'immagine di Parigi (1781).
Creatività Nicola retiff de la breton (1734-1806), scrittore autodidatta, autore di duecento volumi di volumi, annotato dall'influenza di J.-ZH.Russo. Nel romanzo, il contadino corrotto, o il pericolo della città (1775), viene raccontata la storia della trasformazione, sotto l'influenza dell'ambiente urbano, i giovani moralmente pura nel criminale. L'apertura del sud della Roman-utopia (1781) interpreta lo stesso argomento di 2440 s.mesier. Nella nuova Emile, o nell'educazione pratica (1776), il retiff de la bretonn sviluppa le idee pedagogiche di J.-ZH.Russo, applicandoli all'educazione femminile e esitò con lui. La confessione di J.-Zh.russo diventa una ragione per creare il suo saggio autobiografico Mr. Nikola, o un distinto cuore umano (1794-1797), dove trasforma la storia in un "saggio fisiologico".
Nel 1790, nell'era della grande rivoluzione francese, sentimentalismo perde la sua posizione, lasciando il posto al classicismo rivoluzionario.
Sentimentalismo in Germania.In Germania, il sentimentalismo nacque come una risposta nazionale-culturale al classicismo francese, il lavoro dei sentimentalisti inglesi e francesi ha svolto un certo ruolo nella sua formazione. Il merito significativo nella formazione di un nuovo sguardo alla letteratura appartiene a G.E.Leengu.
Le origini del sentimentalismo tedesco si trovano nella polemica dell'inizio degli anni '40 dei professori di Zurigo I.YA. Bodmer (1698-1783) e IY Breitinkers (1701-1776) con un prominente apologista del classicismo in Germania Ik Gotzhet (1700-1766) ; "Swiss" ha difeso il giusto poeta alla fantasia poetica. Il primo importante espressivo della nuova direzione era Friedrich Gottlieb Klopškt, che ha trovato il punto di contatto tra sentimentalismo e la tradizione medievale tedesca.
Sentimentalismo fiorente in Germania cade sul 1770-1780s ed è associato al movimento di "tempeste e assalto", di nome secondo lo stesso dramma del nome Sturm und Drang. F.m. clinger (1752-1831). I suoi partecipanti hanno sollevato il loro compito per creare la letteratura nazionale originale nazionale; da J.-ZH. Rousseau hanno imparato l'atteggiamento critico verso la civiltà e il culto del naturale. La teorica "Storm and Natiska" Philosopher Johann Gottfried Gerder ha criticato la "formazione vanesca e sterile" dell'Evocazione dell'illuminazione, cadde sull'uso meccanico delle regole classiche, dimostrando che la vera poesia è una lingua dei sentimenti, le prime impressioni, fantasie e Passioni, una tale lingua è universale. "Genio tempestoso" era la tirannia, protestava contro la gerarchia della società moderna e la sua moralità (la tomba dei re di K.f. Skubart, alla libertà di f.l.stolberg, ecc.); Il loro personaggio principale è stata la persona forte della libertà - Prometheus o Faust - Moving Passions e non conoscono ostacoli.
Nei giovani anni, Johann Wolfgang Guete apparteneva alle "tempeste e direzione Natiska". La sua storia d'amore della sofferenza di un giovane Verter (1774) divenne un segno di sentimentalismo tedesco, determinando la fine del "palcoscenico provinciale" della letteratura tedesca e il suo ingresso nel paneuropeo.
Lo spirito di "tempeste e assalto" è stato segnato dal dramma di Johann Friedrich Schiller.
Sentimentalismo in Russia.Sentimentalismo in Russia penetrata nel 1780 all'inizio del 1790 a causa della traduzione del Romanov di Verter I.V. Bocca, Pamela, Clarissa e Grandison S. Ryrhardson, New Eloisa J.-zh. Rousseau, campi e Virgini J.-A. Bernarden de Saint Pierre. L'era del sentimentalismo russo ha aperto Nikolai Mikhailovich Karamzin con lettere del viaggiatore russo (1791-1792).
Il suo romanzo povero Lisa (1792) è un capolavoro della prosa sentimentale russa; Dal Getya Verter, ha ereditato l'atmosfera generale della sensibilità e del tema malinconico e suicidato.
Essays N.M. Karamzin ha causato un enorme numero di imitazioni alla vita; All'inizio del XIX secolo. Povero Masha A.e.ismayilova (1801) apparve, un viaggio a mezzogiorno Russia (1802), Henrietta, o il trionfo dell'inganno per debolezza o dellusione di i.svechinsky (1802), numerosi racconti G.P. Kamenheva (storia di poveri Marya, Margarita infelice ; Bella tatyana), ecc.
Ivan Ivanovich Dmitriev apparteneva al Gruppo Karamzin, che ha trascorso la creazione di una nuova lingua poetica e fantastica contro la sillaba arcaica ad alta resistenza e i generi delineati.
Sentimentalismo contrassegnato in anticipo creatività di Vasily Andreevich Zhukovsky. Pubblicazione nel 1802 del trasferimento dell'elegia scritta nel cimitero rurale E.Gray divenne un fenomeno nella vita artistica della Russia, poiché ha tradotto il poema "Il linguaggio del sentimentalismo in generale, ha tradotto il genere di Elegy, e non un prodotto individuale del poeta inglese, con il suo stile speciale" (ad esempio Ektkin). Nel 1809 Zhukovsky ha scritto una storia sentimentale Marina Grove nello spirito di N.M. Karamzin.
Il sentimentalismo russo del 1820 ha esaurito se stesso.
Era una delle fasi dello sviluppo letterario paneuropeo, che ha completato l'epoca dell'illuminazione e ha aperto la strada al romanticismo.
Evgenia Krivushin.
Sentimentalismo nel teatro(Franz. Sentimento - sentimento) - Direzione nell'arte del Teatro europeo della seconda metà del XVIII secolo.
Lo sviluppo del sentimentalismo nel teatro è associato alla crisi dell'estetica del classicismo, proclamando il rigoroso canone razionalista del dramma e la sua incarnazione del palco. Definire le speculative build di dramma classico arriva il desiderio di portare il teatro alla realtà reale. Ciò riguarda quasi tutte le componenti dell'atto teatrale: nel tema dei giochi (riflesso della vita privata, lo sviluppo di grafici psicologici familiari); nella lingua (classiche poesie patorali vengono sostituite da prosa, vicino all'intonazione parlata); Nell'affiliazione sociale dei personaggi (i rappresentanti della terza tenuta stanno diventando gli eroi delle opere teatrali); Nelle definizioni di azione (gli interni del palazzo sono sostituiti da "naturali" e rurali).
La "strappo commedia" - il primo genere del sentimentalismo - è apparso in Inghilterra nel lavoro del drammaturgo Collie Sibbera (l'ultimo trucco dell'amore, 1696; sposo sposo, 1704, ecc.), Joseph Addison (Bearsen, 1714; batterista, 1715), Stile Richard (funerale o alla moda tristezza, 1701; amante-bugiardo, 1703; amanti coscienziosi, 1722, ecc.). Questi erano il lavoro morale, dove il comico è stato sostituito costantemente da scene sentimentali, massime morali e didattiche. La carica morale della "strappo commedia" si basa sulla non definizione di difetti, ma sul canto la virtù risvegliando le carenze - sia gli eroi individuali che la società nel suo complesso.
Gli stessi principi morali ed estetici erano basati sulla "commedia lacrimale" francese ". I suoi brillanti rappresentanti erano Philip Dewesch (filosofo sposato, 1727; Orgoglio, 1732; Waster, 1736) e Pierre Nivel de Lashosse (Melanide, 1741; scuola di madri, 1744; governante, 1747, ecc.). Alcune critiche di difetti pubblici sono state presentate con draywright come delusioni temporanee di eroi, entro la fine del gioco superarle con successo. Sentimentalismo si è riflesso nel lavoro di uno dei più famosi drammaturghi francesi di quel tempo - Pierre Carla Marivo (gioco di amore e custodia, 1730; celebrazione dell'amore, 1732; Eredità, 1736; Puramente 1739, ecc.). Marivo, rimanendo il follower fedele della commedia del salone, allo stesso tempo contribuisce costantemente alle caratteristiche del sentimentalismo sensibile e della didattica morale.
Nella seconda metà del XVIII secolo. "La commedia della lacrima", rimanendo all'interno del quadro del sentimentalismo, è gradualmente sfollato dal genere del dramma Meshchansky. Qui, gli elementi di commedia scompaiono finalmente; La base delle trame diventa le tragiche situazioni della vita quotidiana della terza classe. Tuttavia, la problematica rimane la stessa della "commedia lacrimale": il trionfo della virtù prevale su tutti i test e le avversità. In questa singola direzione, il dramma Meshchansky si sta sviluppando in tutti i paesi dell'Europa: Inghilterra (J. LILLO, Mercante Londra, o la storia di George Barnuell; E.Mur, Giocatore); Francia (D. D. D'Derro, figlio figlio o test della virtù; M.Andin, filosofo, senza saperlo); Germania (G.E.Lexing, Miss Sarah Sampson, Emilia Galotti). Dallo sviluppo teorico e dal dramma del LESCING, che ha ricevuto la definizione della "tragedia di Meshchang", allinea il flusso estetico di "tempeste e assalto" (FM Klinger, I.Letz, L.vagner, IV e altri), che ha raggiunto il suo Sviluppo di picco nel lavoro di Friedrich Schiller (ladri, 1780; inganno e amore, 1784).
Sentimentalismo teatrale diffuso in Russia. Per la prima volta manifestati nelle opere di Mikhail Heraskov (amico di sfortunato, 1774; Persisive 1775), i principi estetici del sentimentalismo sono stati proseguiti da Mikhail Verevkin (e dovrebbero, le donne di compleanno, esattamente nel punto), Vladimir Lukin (ILO, amore corretto), Peter Madiller (Bobyl, Syder, ecc.).
Il sentimentalismo ha dato un nuovo impulso a recitare l'arte, il cui sviluppo in un certo senso è stato inibito dal classicismo. L'estetica dell'esecuzione classica dei ruoli richiedeva rigorosamente l'aderenza al canone condizionale dell'intera totalità dell'attività espressività, il miglioramento dell'artigianato di recitazione è andato più simile a una linea puramente formale. Sentimentalismo ha dato attori l'opportunità di rivolgersi al mondo interiore dei suoi personaggi, alle dinamiche dello sviluppo dell'immagine, la ricerca della persuasività psicologica e delle caratteristiche multi-sfaccettate.
Entro la metà del 19 in. La popolarità del sentimentalismo è andata a no, il genere del dramma Meshchansky ha quasi cessato di esistere. Tuttavia, i principi estetici del sentimentalismo costituivano la base per la formazione di uno dei generi teatrali più giovani - melodrama.

Caratteristiche e generi di sentimentalismo.

Quindi, tenendo conto di tutto quanto sopra, è possibile distinguere diverse caratteristiche principali del sentimentalismo della letteratura russa: la partenza della direttiva del classicismo, la soggettività sottolineata dell'approccio al mondo, il culto dei sentimenti, il culto della natura, Il culto della purezza morale congenita, incontaminato, è approvato dal ricco mondo spirituale dei rappresentanti delle proprietà inferiori.

Le caratteristiche principali del sentimentalismo:

Didattico. Per i rappresentanti del sentimentalismo, è caratterizzato dall'installazione sul miglioramento della pace e dalla soluzione dei compiti dell'istruzione umana, tuttavia, a differenza dei classicisti, i sentimenti sentimentalisti hanno fatto appello non tanto alla mente del lettore, quanto per i suoi sentimenti, causando simpatia o odio, gioia o indignazione verso gli eventi descritti.
Il culto dei sentimenti "naturali". Uno dei simboli principali è la categoria "naturale". Questo concetto unisce il mondo esterno della natura con il mondo interiore dell'anima umana, entrambi i pazzi pensano come consonanti l'uno all'altro. Meriglia e il male nelle opere di sentimentalismo divennero il culto dei sentimenti (o dei cuori). Allo stesso tempo, poiché la norma fu approvata dalla coincidenza di Natural e Moral è iniziata, perché la virtù è stata concepita dalla proprietà umana congenita.
Allo stesso tempo, i sentimentalisti non hanno allevato artificialmente i concetti di "filosofo" e "persona sensibile", poiché la sensibilità e la razionalità non esistono senza l'altro (non è a caso che la Karamzin caratterizza l'Erast, l'eroe della storia " Povera Lisa ", come una persona che possiede una" mente ben presente, buon cuore "). La capacità di fare un giudizio critico e la capacità di sentirsi aiuto per comprendere la vita, ma sentirsi ingannare una persona meno spesso.
Riconoscimento delle virtù come proprietà umana naturale. Sentimentalisti hanno proceduto al fatto che il mondo è organizzato sulle leggi morali, quindi hanno ritratto una persona non tanto quanto il vettore di un ragionevole cominciatore volitivo, quanto come il nucleo delle migliori qualità naturali, dalla nascita della nascita nel suo cuore. Per gli scrittori sentimentalisti, idee speciali sui modi per raggiungere una persona di felicità, il percorso a cui può indicare solo un sentimento basato sulla moralità. Non consapevolezza del debito, e il cuore del cuore incoraggia una persona ad agire moralmente. Per la natura umana, la necessità di un comportamento virtuoso è naturale, che dà felicità.
eccetera.................

I principali rappresentanti di quest'area in Russia - Karamzin e Dmitriev. Il sentimentalismo è apparso in Europa, al contrario del razionalismo filosofico francese (Voltaire). Una direzione sentimentale in Inghilterra ha origine, quindi distribuito in Germania, in Francia e penetra in Russia.

In contrasto con una scuola classica, gli autori di questa direzione scelgono le trame della vita ordinaria, quotidiana, gli eroi - persone di classi ordinarie, medie o abbassate. L'interesse dei lavori sentimentali non è nella descrizione di eventi storici o atti di eroi, ma nell'analisi psicologica delle esperienze e dei sensi di una persona ordinaria in un'atmosfera della vita quotidiana. Gli autori hanno esposto l'obiettivo del lettore, mostrando esperienze profonde e toccanti di persone ordinarie, poco appariscenti, attirando l'attenzione sul loro destino triste, spesso drammatico.

Sentimentalismo in letteratura

Dall'appello permanente alle esperienze e ai sentimenti degli eroi, gli autori di questa zona si sono sviluppati sentimento di culto - Da questo e il nome dell'intera destinazione (Sense - Sentiment) è accaduto, sentimentalismo . Insieme al culto dei sentimenti si sviluppa natura cult , Descrive di dipinti naturali della natura, che ha un'anima a riflessi sensibili.

Sentimentalismo nella poesia russa. Traccia video

Nella letteratura, il sentimentalismo è espresso principalmente sotto forma di romanzi sensibili, viaggi sentimentali e cosiddetti drammi meshchansky; In poesia, nelle elegie. Il primo autore di romanzi sentimentali è stato scrittore inglese Richardson.. I suoi romanzi, Charles Grandison, Clarissa Gallow Lese Pushkin Tatiana. Questi romanzi contengono tipi di eroi e eroine semplici e sensibili e viti di cattivi luminosi e vicini che seguono la loro virtù. La mancanza di questi romanzi è la loro strategica straordinaria; Nel romanzo "Clarissa Gallow" - 4.000 pagine! (Il nome completo di questo lavoro in traduzione in russo: "L'attrazione della fanciulla Clarissa Garlov, la vera storia"). In Inghilterra, il primo autore del cosiddetto viaggio sentimentale era Poppa.. Scrisse. "Viaggio sentimentale in Francia e Italia"; In questo lavoro, l'attenzione è attirata principalmente sulle esperienze e sui sentimenti dell'eroe in relazione ai luoghi su cui guida. In Russia, Karamzin ha scritto le sue "lettere del viaggiatore russo" sotto l'influenza di Stern.

Sentimental Meshchansky Drama, soprannominato da "tear come commedie" (comedies lamardoyantes), che apparve prima in Inghilterra, diffuso in Germania e in Francia e apparve in traduzioni in Russia. Anche all'inizio del regno di Catherine, il grande a Mosca è stato messo dal gioco di Bomaigsk "Eugene", tradotto da Pushnikov. Sumarokov, un sostenitore convinto del falso classicismo, regnò per la produzione di questa "strada lacrimale" e stava cercando simpatia e supporto di Voltaire.

Nella poesia, il sentimentalismo era principalmente espresso in eleganza . Queste sono poesie e riflessi lirici, più spesso tristi. "Sensibilità", tristezza, malinconia: queste sono le principali caratteristiche distintive delle elegie sentimentali. Gli autori di Elebi descrivevano spesso la notte, il chiaro di luna, il cimitero, - tutto ciò che potrebbe creare un'atmosfera misteriosa e sognante, corrispondente ai loro sentimenti. In Inghilterra, uno dei poeti più famosi del sentimentalismo era grigia, che ha scritto un "cimitero rurale", che è stato successivamente tradotto da Zhukovsky.

Il capo rappresentativo del sentimentalismo russo era Karamzin. Nello spirito di questa direzione letteraria, furono scritti "lettere del viaggiatore russo", "povera Lisa" (vedi sintesi e testo completo) e altre storie.

Va notato che qualsiasi "scuola" artistica e letteraria "più luminosa esprime le sue caratteristiche caratteristiche nelle opere di" alunni - imitatori ", come artisti grandi, i rodnodsters delle" scuole ", le" direzioni "originali, sono sempre più diversificate e più ampio il loro studente. Karamzin non era esclusivamente un "sentimentalista", anche nei loro primi lavori, "Motivo" ha assegnato un luogo d'onorevole; Inoltre, ha tracce e futuro romanticismo ("Borngolm Island") e neoclassicismo ("Ateniese Life"). Nel frattempo, numerosi studenti non hanno notato questa larghezza della creatività di Karamzinsky e portata al ridicolo estremo esclusivamente la sua "sensibilità". Pertanto, hanno sottolineato le carenze del sentimentalismo e hanno portato questa direzione a una graduale scomparsa.

Dagli studenti della Karamzin sono più famosi - V. V. Izmailov, A. E. IzMailov, Kn. P. I. Shalikov, P. Yu. Leopoli. V. Izmailov ha scritto all'imitazione delle "lettere del viaggiatore russo" Karamzin - "viaggiare verso la mezzogiorno Russia". A. Izmaylov ha composto la storia "povera Masha" e il romanzo "Eugene o le conseguenze dannose dell'istruzione e della comunità spirituale". Tuttavia, questo talento è distinto da questo realismo che può essere trovato a " realistico»La direzione di questa epoca. Il principe Shalikov è stato il sentimentalista più tipico: ha scritto e sensibili poesie (la collezione "frutto dei sentimenti liberi"), e una storia (due "viaggi a Malorusia", "Viaggio a Kronstadt"), caratterizzato da estrema sensibilità. L. Leopoli era un romanziere più talentuoso ", sono rimasti diversi cavi da lui:" Russian Pamela ", Rosa e amore," Alessandro e Julia.

Altri quindi opere letterarie possono essere chiamose, scritte nell'imitazione di "povera Lisa": "Sewish Henrietta, o un trionfo di inganno su debolezza e delusione", "Beautiful Tatyana, che vive alla sola delle montagne di Sparrow", "storia di Povera Mary "," Inna "," Maryina Grove "Zhukovsky, A. Popova" Lily "(1802)," Poor Lilla "(1803), A. Krofotov" Spirito di Rossianki "(1809), AE" cuori carini e teneri "(1800), Claskinsky" Ucraino Orfano "(1805)," Il romanzo del mio vicino "(1804), principe Dolgorrukova" sfortunato Lisa "(1811).

Pleiad di poeti sensibili nel pubblico russo aveva fan, ma aveva molti nemici. Era ridicolizzato e vecchio-pseudoclassico, e giovani scrittori realisti.

Il teorico del sentimentalismo russo era V. Shemvalsov, un contemporaneo e un alleato letterario di Karamzin, in una volta con lui ha fatto riviste ("Lettura per il gusto e la mente", "Piacevole trasporto del tempo"). Secondo lo stesso programma, come Karamzin, nel 1796 ha stampato un interessante ragionamento: "sensibilità e fantasia", in cui ha cercato di determinare la differenza tra la "sensibilità" presente in falsi "maniere", "fantasia".

Sentimentalismo ci ha colpiti in questo momento nella prosperità del "dramma Meshchansky". In vanione erano gli sforzi di pseudoclassics per affrontare questo "clamore illegale" di Dramturgia ", il pubblico ha difeso i suoi giochi preferiti. I drami tradotti del Kotceb ("Odio per persone e Raskaya", "Figlio dell'amore", "Hussites sotto Naumburg") erano particolarmente popolari. In continuazione di diversi decenni, queste opere commoventi guardarono volentieri al pubblico russo e causano numerose imitazione del russo. H. Ilyin ha scritto un dramma: "Lisa, o una celebrazione della gratitudine", "Generosity o Recruit Set"; Fedorov - Drama: "Lisa, o una conseguenza dell'orgoglio e della seduzione"; Ivanov: "La famiglia del vecchio, o per il dio della preghiera, e per il re, il servizio non scompare", ecc.

Quali sono i generi principali del sentimentalismo? Le caratteristiche principali del sentimentalismo russo.

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