Qual è il tema principale del romanzo Oblomov. La storia della creazione del romanzo "Oblomov"

/ Dmitry Ivanovich Pisarev (1840-1868). Oblomov. Roman I. A. Goncharova/

In ogni letteratura che ha raggiunto un certo grado di maturità, compaiono tali opere che conciliano l'interesse universale con il popolare e il moderno ed elevano i tipi presi dall'ambiente della società a cui appartiene lo scrittore al livello delle creazioni artistiche. L'autore di un'opera del genere non è interessato alle questioni della vita contemporanea, spesso meschine, che non hanno nulla a che fare con l'arte; non si pone il compito di compilare un libro istruttivo e ridicolizzare questa o quella mancanza della società o esaltare questa o quella virtù di cui la società ha bisogno. Non! La creatività con uno scopo pratico pianificato in anticipo è un fenomeno illegale; va lasciata a quegli scrittori a cui è negato un grande talento, a cui viene dato in cambio un senso morale capace di farne dei buoni cittadini, ma non degli artisti. Un vero poeta sta al di sopra delle domande mondane, ma non rifugge dalla loro risoluzione, incontrandole sul percorso del suo lavoro. Un tale poeta guarda profondamente alla vita e vede in ciascuna delle sue manifestazioni un lato universale che toccherà ogni cuore per vivere e sarà comprensibile in qualsiasi momento.

Se al poeta capita di prestare attenzione a qualche male sociale - diciamo, alla corruzione - non entrerà, come i rappresentanti della tendenza accusatoria, nelle sottigliezze della casistica e non esporrà vari intricati trucchi: il suo obiettivo non sarà quello di ridicolizzare il male , ma da risolvere davanti agli occhi del lettore compito psicologico; presterà attenzione non a dove si manifesta la corruzione, ma a da dove viene; ai suoi occhi, un tangente non è un funzionario che compie disonestamente il proprio dovere, ma una persona che si trova in uno stato di completa umiliazione morale. Tracciare lo stato della sua anima, rivelarlo al lettore, spiegare la partecipazione della società alla formazione di tali personaggi: questa è l'attività di un vero poeta, la cui creazione sulla corruzione può suscitare non solo disgusto, ma profonda tristezza per la morale caduta di una persona. Così il poeta guarda ai fenomeni del suo tempo, così tratta vari aspetti della sua nazionalità, guarda tutto da un punto di vista umano universale; senza sprecare energie nel riprodurre i meschini tratti esteriori del carattere popolare, senza dividere i suoi pensieri in meschini fenomeni della vita quotidiana, il poeta comprende subito lo spirito, il significato di questi fenomeni, acquisisce una completa comprensione del carattere popolare e poi, disponendo pienamente della sua materia, crea, senza copiare dall'ambiente, la sua realtà, ma traendo questa realtà dalle profondità del proprio spirito e immettendo nelle immagini viventi da lui create il pensiero che lo anima.

"La nazionalità", dice Belinsky, "non è una virtù, ma una condizione necessaria per un'opera veramente artistica". Il pensiero del poeta cerca per sé un'espressione definita, arrotondata e, secondo la legge naturale, si riversa in quella forma che è più familiare al poeta; ogni tratto di carattere umano universale ha le sue caratteristiche in una certa nazionalità, ogni movimento umano universale dell'anima si esprime secondo le condizioni del tempo e del luogo. Un vero artista può incarnare la sua idea solo nelle immagini più definite, ed è per questo che nazionalità e fedeltà storica sono condizione necessaria per un'opera elegante.

Le parole di Belinsky, che ha detto sui racconti di Gogol, possono essere pienamente applicate alla valutazione del nuovo romanzo del signor Goncharov. In questo romanzo viene risolto un problema psicologico vasto e universale; questo compito si risolve in fenomeni nazionali puramente russi, possibili solo nel nostro modo di vivere, in quelle circostanze storiche che hanno plasmato il carattere nazionale, in quelle condizioni sotto l'influenza delle quali la nostra generazione più giovane si è sviluppata e si sta ancora parzialmente sviluppando. Questo romanzo tocca anche questioni vitali e contemporanee nella misura in cui queste questioni sono di interesse universale; espone anche le carenze della società, ma non sono esibite per uno scopo polemico, ma per la fedeltà e la completezza del quadro, per la rappresentazione artistica della vita così com'è e di una persona con i suoi sentimenti, pensieri e passioni.

L'obiettività completa, la creatività calma e spassionata, l'assenza di obiettivi temporali ristretti che profanano l'arte, l'assenza di impulsi lirici che violano la chiarezza e la nitidezza della narrativa epica: questi sono i tratti distintivi del talento dell'autore, come ha espresso nel suo ultimo lavoro. Il pensiero del signor Goncharov, portato avanti nel suo romanzo, appartiene a tutte le età ea tutti i popoli, ma è di particolare importanza ai nostri giorni, per la nostra società russa. L'autore ha concepito l'idea di tracciare l'influenza mortale e distruttiva che l'apatia mentale ha su una persona, cullandosi nel sonno, che a poco a poco si impossessa di tutte le forze dell'anima, abbracciando e incatenando tutto il meglio, umano, razionale movimenti e sentimenti. Questa apatia è un fenomeno umano universale, si esprime nelle forme più diverse ed è generata dalle cause più diverse; ma ovunque in esso la terribile domanda gioca il ruolo principale: "Perché vivere? Perché lavorare?" - una domanda a cui una persona spesso non riesce a trovare una risposta soddisfacente. Questa domanda irrisolta, questo dubbio insoddisfatto, prosciuga le forze, distrugge la propria attività; una persona abbassa le mani e rinuncia al lavoro, non vedendo il suo obiettivo. Uno con indignazione e bile getterà via il lavoro, l'altro lo metterà da parte tranquillamente e pigramente; si sarà strappati dalla sua inerzia, indignati con se stessi e con le persone, cercando qualcosa con cui riempire il vuoto interiore; la sua apatia assumerà una sfumatura di cupa disperazione, si alternerà a pulsioni febbrili per un'attività disordinata e tuttavia rimarrà apatia, perché lo priverà della forza di agire, sentire e vivere.

Con un altro, l'indifferenza per la vita sarà espressa in una forma più morbida, incolore; gli istinti animali in silenzio, senza lotta, fluttueranno sulla superficie dell'anima; le aspirazioni più alte si congeleranno senza dolore; una persona affonderà in una poltrona e si addormenterà, godendo della sua pace insensata; Al posto della vita comincerà la vegetazione e si formerà acqua stagnante nell'anima umana, che non sarà toccata da alcun turbamento del mondo esterno, che non sarà turbata da alcun turbamento interno. Nel primo caso, vediamo una sorta di apatia forzata: apatia e allo stesso tempo una lotta contro di essa, un eccesso di forze che imploravano l'azione e si estinguevano lentamente in tentativi infruttuosi; è il byronismo, la malattia degli uomini forti. Nel secondo caso, l'apatia è remissiva, pacifica, sorridente, senza voglia di uscire dall'inattività; questo è l'oblomovismo, come lo chiamava il signor Goncharov, è una malattia il cui sviluppo è facilitato sia dalla natura slava che dalla vita della nostra società. Il signor Goncharov ha tracciato questo sviluppo della malattia nel suo romanzo.

La grande idea dell'autore, in tutta la grandezza della sua semplicità, si adagiò in una cornice ad essa corrispondente. L'intero piano del romanzo si basa su questa idea, costruita in modo così deliberato che non c'è un solo incidente, non una sola persona introduttiva, non un singolo dettaglio superfluo; l'idea principale passa attraverso tutte le singole scene, eppure, in nome di questa idea, l'autore non fa una deviazione dalla realtà, non sacrifica un singolo dettaglio nella decorazione esterna di persone, personaggi e situazioni. Tutto è rigorosamente naturale e tuttavia abbastanza significativo, intriso dell'idea. Non ci sono quasi eventi, nessuna azione; il contenuto del romanzo può essere raccontato in due o tre righe, proprio come la vita di qualsiasi persona che non abbia subito forti shock può essere raccontata in poche parole; l'interesse di un tale romanzo, l'interesse di una tale vita, non sta nell'intricato concatenamento di eventi, per quanto plausibili, comunque realmente accaduti, ma nell'osservazione del mondo interiore dell'uomo. Questo mondo è sempre interessante, attira sempre la nostra attenzione; ma è particolarmente accessibile allo studio nei momenti tranquilli, quando la persona che è l'oggetto della nostra osservazione è lasciata a se stessa, non dipende da eventi esterni, non è collocata in una posizione artificiale risultante da una combinazione casuale di circostanze. In momenti così calmi della vita, quando una persona, non disturbata dalle impressioni esterne, si concentra, raccoglie i suoi pensieri e guarda nel suo mondo interiore, in quei momenti a volte si verifica una lotta interna inosservata e opaca, in quei momenti un pensiero sincero matura e si sviluppa oppure avviene una svolta sul passato, discutendo e valutando le proprie azioni, la propria personalità. Questi momenti misteriosi sono particolarmente cari all'artista, particolarmente interessanti per l'osservatore illuminato.

Nel romanzo del signor Goncharov, la vita interiore dei personaggi è aperta davanti agli occhi del lettore; non c'è confusione di eventi esterni, né effetti inventati e calcolati, e quindi l'analisi dell'autore non perde per un momento la sua nitidezza e la sua calma intuizione. L'idea non si frammenta nell'intreccio di vari incidenti: si sviluppa armoniosamente e semplicemente da se stessa, si compie fino in fondo e mantiene tutto l'interesse fino alla fine, senza l'ausilio di circostanze estranee, secondarie, introduttive. Questa idea è così ampia, abbraccia così tanti aspetti della nostra vita, che, incarnando quest'unica idea, senza deviare da essa di un solo passo, l'autore potrebbe, senza la minima esagerazione, toccare quasi tutte le questioni che attualmente occupano la società. Li toccò involontariamente, non volendo sacrificare gli interessi eterni dell'arte per scopi temporanei; ma questa parola dell'artista, espressa inconsapevolmente nella cosa pubblica, non può che avere un'influenza forte e benefica sulle menti: agirà allo stesso modo di tutto ciò che agisce vero e bello.<...>

L'idea principale dell'autore, per quanto si può giudicare sia dal titolo che dal corso dell'azione, era quella di ritrarre lo stato di calma e apatia sottomessa, di cui abbiamo già parlato sopra; nel frattempo, dopo aver letto il romanzo, il lettore potrebbe avere una domanda: cosa voleva fare l'autore? Qual era lo scopo principale dietro? Non voleva tracciare lo sviluppo del sentimento d'amore, analizzare nei minimi dettagli quelle modificazioni che l'anima di una donna subisce, eccitata da un sentimento forte e profondo? Questa domanda sorge non perché l'obiettivo principale non sia stato raggiunto, non perché l'attenzione dell'autore si sia distolta da esso: anzi! il fatto è che entrambi gli obiettivi, principale e secondario, sorti durante la creatività, sono stati raggiunti a tal punto che il lettore non sa a quale dare la preferenza. In "Oblomov" vediamo due dipinti, ugualmente rifiniti, accostati, che si compenetrano e si completano a vicenda. L'idea principale dell'autore è sostenuta fino alla fine; ma durante il processo creativo si è presentato un nuovo compito psicologico che, senza interferire con lo sviluppo del primo pensiero, è esso stesso risolto in misura tale da non essere mai stato risolto, forse mai prima. Un romanzo raro rivelava nel suo autore un tale potere di analisi, una conoscenza così completa e sottile della natura umana in generale e delle donne in particolare; un romanzo raro ha mai combinato in sé due compiti psicologici così grandi, uno raro ha elevato la combinazione di due compiti simili a un insieme così armonioso e apparentemente semplice. Non finiremmo mai se cominciassimo a parlare di tutti i meriti del piano generale redatto da una mano così ardita; Passiamo ai singoli personaggi.

Nel romanzo "Oblomov" Goncharov ha identificato per la prima volta un fenomeno così distruttivo della società russa nel 19 ° secolo come "Oblomovismo". La rappresentazione di questa tendenza come causa del degrado non solo degli individui, ma anche dell'intero strato sociale, è strettamente connessa con l'idea principale del romanzo Oblomov di Goncharov.

L'opera è stata creata in un periodo di transizione per la società russa: un'era di rapidi cambiamenti e di rapida distruzione degli ideali e dei valori del passato per crearne uno nuovo, incentrato sugli obiettivi e sulle autorità europee. E se la parte progressista della nobiltà, condividendo le idee di rapido sviluppo e illuminismo, aderì facilmente alla nuova tendenza, allora il filisteismo provinciale fino all'ultimo resistette ai cambiamenti che entravano nelle loro vite, aggrappandosi fermamente a ideali di vita superati e arcaici. È proprio così che appaiono gli abitanti di Oblomovka, che continuano a vivere secondo le stesse basi su cui vivevano i loro nonni e bisnonni, negando l'importanza dell'istruzione e del lavoro, sostituendoli con una calma sonnolenta e l'ozio.

L'atmosfera opprimente e distruttiva di Oblomovka cambia la personalità del piccolo curioso e attivo Ilya, instillando in lui valori obsoleti e obsoleti. Dopo aver assaporato la vita indipendente, trovandosi in un mondo attivo che lotta per il futuro, Oblomov non trova il suo posto in esso, sostituendo la vita reale con illusioni e sogni irrealizzabili, degradandosi gradualmente e morendo come persona. L'onnicomprensiva indifferenza di Oblomov per il mondo non poteva essere curata nemmeno da Olga, paragonata nel romanzo a un angelo luminoso. La condanna della passività, dell'evasione e della pigrizia di una persona che non vuole lottare per il proprio futuro è uno degli aspetti dell'idea centrale dell'opera.

Usando il metodo dell'antitesi, Goncharov introduce nella narrazione l'amico di Oblomov Stolz: una personalità determinata, attiva e in costante sviluppo. Tuttavia, anche Andrey Ivanovich non è perfetto - proprio come Ilya Il'ich non ha la volontà di recitare, così a Stolz manca il calore che attrae Oblomov. È proprio nella necessità di armonizzazione, accettazione e sviluppo di entrambi i principi: sognante, riflessivo e attivo, volitivo che risiede l'idea principale di Oblomov, che l'autore ha cercato di trasmettere.

/ Dmitry Ivanovich Pisarev (1840-1868). Oblomov. Roman I. A. Goncharova/

In ogni letteratura che ha raggiunto un certo grado di maturità, compaiono tali opere che conciliano l'interesse universale con il popolare e il moderno ed elevano i tipi presi dall'ambiente della società a cui appartiene lo scrittore al livello delle creazioni artistiche. L'autore di un'opera del genere non è interessato alle questioni della vita contemporanea, spesso meschine, che non hanno nulla a che fare con l'arte; non si pone il compito di compilare un libro istruttivo e ridicolizzare questa o quella mancanza della società o esaltare questa o quella virtù di cui la società ha bisogno. Non! La creatività con uno scopo pratico pianificato in anticipo è un fenomeno illegale; va lasciata a quegli scrittori a cui è negato un grande talento, a cui viene dato in cambio un senso morale capace di farne dei buoni cittadini, ma non degli artisti. Un vero poeta sta al di sopra delle domande mondane, ma non rifugge dalla loro risoluzione, incontrandole sul percorso del suo lavoro. Un tale poeta guarda profondamente alla vita e vede in ciascuna delle sue manifestazioni un lato universale che toccherà ogni cuore per vivere e sarà comprensibile in qualsiasi momento.

Se al poeta capita di prestare attenzione a qualche male sociale - diciamo, alla corruzione - non entrerà, come i rappresentanti della tendenza accusatoria, nelle sottigliezze della casistica e non esporrà vari intricati trucchi: il suo obiettivo non sarà quello di ridicolizzare il male , ma da risolvere davanti agli occhi del lettore compito psicologico; presterà attenzione non a dove si manifesta la corruzione, ma a da dove viene; ai suoi occhi, un tangente non è un funzionario che compie disonestamente il proprio dovere, ma una persona che si trova in uno stato di completa umiliazione morale. Tracciare lo stato della sua anima, rivelarlo al lettore, spiegare la partecipazione della società alla formazione di tali personaggi: questa è l'attività di un vero poeta, la cui creazione sulla corruzione può suscitare non solo disgusto, ma profonda tristezza per la morale caduta di una persona. Così il poeta guarda ai fenomeni del suo tempo, così tratta vari aspetti della sua nazionalità, guarda tutto da un punto di vista umano universale; senza sprecare energie nel riprodurre i meschini tratti esteriori del carattere popolare, senza dividere i suoi pensieri in meschini fenomeni della vita quotidiana, il poeta comprende subito lo spirito, il significato di questi fenomeni, acquisisce una completa comprensione del carattere popolare e poi, disponendo pienamente della sua materia, crea, senza copiare dall'ambiente, la sua realtà, ma traendo questa realtà dalle profondità del proprio spirito e immettendo nelle immagini viventi da lui create il pensiero che lo anima.

"La nazionalità", dice Belinsky, "non è una virtù, ma una condizione necessaria per un'opera veramente artistica". Il pensiero del poeta cerca per sé un'espressione definita, arrotondata e, secondo la legge naturale, si riversa in quella forma che è più familiare al poeta; ogni tratto di carattere umano universale ha le sue caratteristiche in una certa nazionalità, ogni movimento umano universale dell'anima si esprime secondo le condizioni del tempo e del luogo. Un vero artista può incarnare la sua idea solo nelle immagini più definite, ed è per questo che nazionalità e fedeltà storica sono condizione necessaria per un'opera elegante.

Le parole di Belinsky, che ha detto sui racconti di Gogol, possono essere pienamente applicate alla valutazione del nuovo romanzo del signor Goncharov. In questo romanzo viene risolto un problema psicologico vasto e universale; questo compito si risolve in fenomeni nazionali puramente russi, possibili solo nel nostro modo di vivere, in quelle circostanze storiche che hanno plasmato il carattere nazionale, in quelle condizioni sotto l'influenza delle quali la nostra generazione più giovane si è sviluppata e si sta ancora parzialmente sviluppando. Questo romanzo tocca anche questioni vitali e contemporanee nella misura in cui queste questioni sono di interesse universale; espone anche le carenze della società, ma non sono esibite per uno scopo polemico, ma per la fedeltà e la completezza del quadro, per la rappresentazione artistica della vita così com'è e di una persona con i suoi sentimenti, pensieri e passioni.

L'obiettività completa, la creatività calma e spassionata, l'assenza di obiettivi temporali ristretti che profanano l'arte, l'assenza di impulsi lirici che violano la chiarezza e la nitidezza della narrativa epica: questi sono i tratti distintivi del talento dell'autore, come ha espresso nel suo ultimo lavoro. Il pensiero del signor Goncharov, portato avanti nel suo romanzo, appartiene a tutte le età ea tutti i popoli, ma è di particolare importanza ai nostri giorni, per la nostra società russa. L'autore ha concepito l'idea di tracciare l'influenza mortale e distruttiva che l'apatia mentale ha su una persona, cullandosi nel sonno, che a poco a poco si impossessa di tutte le forze dell'anima, abbracciando e incatenando tutto il meglio, umano, razionale movimenti e sentimenti. Questa apatia è un fenomeno umano universale, si esprime nelle forme più diverse ed è generata dalle cause più diverse; ma ovunque in esso la terribile domanda gioca il ruolo principale: "Perché vivere? Perché lavorare?" - una domanda a cui una persona spesso non riesce a trovare una risposta soddisfacente. Questa domanda irrisolta, questo dubbio insoddisfatto, prosciuga le forze, distrugge la propria attività; una persona abbassa le mani e rinuncia al lavoro, non vedendo il suo obiettivo. Uno con indignazione e bile getterà via il lavoro, l'altro lo metterà da parte tranquillamente e pigramente; si sarà strappati dalla sua inerzia, indignati con se stessi e con le persone, cercando qualcosa con cui riempire il vuoto interiore; la sua apatia assumerà una sfumatura di cupa disperazione, si alternerà a pulsioni febbrili per un'attività disordinata e tuttavia rimarrà apatia, perché lo priverà della forza di agire, sentire e vivere.

Con un altro, l'indifferenza per la vita sarà espressa in una forma più morbida, incolore; gli istinti animali in silenzio, senza lotta, fluttueranno sulla superficie dell'anima; le aspirazioni più alte si congeleranno senza dolore; una persona affonderà in una poltrona e si addormenterà, godendo della sua pace insensata; Al posto della vita comincerà la vegetazione e si formerà acqua stagnante nell'anima umana, che non sarà toccata da alcun turbamento del mondo esterno, che non sarà turbata da alcun turbamento interno. Nel primo caso, vediamo una sorta di apatia forzata: apatia e allo stesso tempo una lotta contro di essa, un eccesso di forze che imploravano l'azione e si estinguevano lentamente in tentativi infruttuosi; è il byronismo, la malattia degli uomini forti. Nel secondo caso, l'apatia è remissiva, pacifica, sorridente, senza voglia di uscire dall'inattività; questo è l'oblomovismo, come lo chiamava il signor Goncharov, è una malattia il cui sviluppo è facilitato sia dalla natura slava che dalla vita della nostra società. Il signor Goncharov ha tracciato questo sviluppo della malattia nel suo romanzo.

La grande idea dell'autore, in tutta la grandezza della sua semplicità, si adagiò in una cornice ad essa corrispondente. L'intero piano del romanzo si basa su questa idea, costruita in modo così deliberato che non c'è un solo incidente, non una sola persona introduttiva, non un singolo dettaglio superfluo; l'idea principale passa attraverso tutte le singole scene, eppure, in nome di questa idea, l'autore non fa una deviazione dalla realtà, non sacrifica un singolo dettaglio nella decorazione esterna di persone, personaggi e situazioni. Tutto è rigorosamente naturale e tuttavia abbastanza significativo, intriso dell'idea. Non ci sono quasi eventi, nessuna azione; il contenuto del romanzo può essere raccontato in due o tre righe, proprio come la vita di qualsiasi persona che non abbia subito forti shock può essere raccontata in poche parole; l'interesse di un tale romanzo, l'interesse di una tale vita, non sta nell'intricato concatenamento di eventi, per quanto plausibili, comunque realmente accaduti, ma nell'osservazione del mondo interiore dell'uomo. Questo mondo è sempre interessante, attira sempre la nostra attenzione; ma è particolarmente accessibile allo studio nei momenti tranquilli, quando la persona che è l'oggetto della nostra osservazione è lasciata a se stessa, non dipende da eventi esterni, non è collocata in una posizione artificiale risultante da una combinazione casuale di circostanze. In momenti così calmi della vita, quando una persona, non disturbata dalle impressioni esterne, si concentra, raccoglie i suoi pensieri e guarda nel suo mondo interiore, in quei momenti a volte si verifica una lotta interna inosservata e opaca, in quei momenti un pensiero sincero matura e si sviluppa oppure avviene una svolta sul passato, discutendo e valutando le proprie azioni, la propria personalità. Questi momenti misteriosi sono particolarmente cari all'artista, particolarmente interessanti per l'osservatore illuminato.

Nel romanzo del signor Goncharov, la vita interiore dei personaggi è aperta davanti agli occhi del lettore; non c'è confusione di eventi esterni, né effetti inventati e calcolati, e quindi l'analisi dell'autore non perde per un momento la sua nitidezza e la sua calma intuizione. L'idea non si frammenta nell'intreccio di vari incidenti: si sviluppa armoniosamente e semplicemente da se stessa, si compie fino in fondo e mantiene tutto l'interesse fino alla fine, senza l'ausilio di circostanze estranee, secondarie, introduttive. Questa idea è così ampia, abbraccia così tanti aspetti della nostra vita, che, incarnando quest'unica idea, senza deviare da essa di un solo passo, l'autore potrebbe, senza la minima esagerazione, toccare quasi tutte le questioni che attualmente occupano la società. Li toccò involontariamente, non volendo sacrificare gli interessi eterni dell'arte per scopi temporanei; ma questa parola dell'artista, espressa inconsapevolmente nella cosa pubblica, non può che avere un'influenza forte e benefica sulle menti: agirà allo stesso modo di tutto ciò che agisce vero e bello.<...>

L'idea principale dell'autore, per quanto si può giudicare sia dal titolo che dal corso dell'azione, era quella di ritrarre lo stato di calma e apatia sottomessa, di cui abbiamo già parlato sopra; nel frattempo, dopo aver letto il romanzo, il lettore potrebbe avere una domanda: cosa voleva fare l'autore? Qual era lo scopo principale dietro? Non voleva tracciare lo sviluppo del sentimento d'amore, analizzare nei minimi dettagli quelle modificazioni che l'anima di una donna subisce, eccitata da un sentimento forte e profondo? Questa domanda sorge non perché l'obiettivo principale non sia stato raggiunto, non perché l'attenzione dell'autore si sia distolta da esso: anzi! il fatto è che entrambi gli obiettivi, principale e secondario, sorti durante la creatività, sono stati raggiunti a tal punto che il lettore non sa a quale dare la preferenza. In "Oblomov" vediamo due dipinti, ugualmente rifiniti, accostati, che si compenetrano e si completano a vicenda. L'idea principale dell'autore è sostenuta fino alla fine; ma durante il processo creativo si è presentato un nuovo compito psicologico che, senza interferire con lo sviluppo del primo pensiero, è esso stesso risolto in misura tale da non essere mai stato risolto, forse mai prima. Un romanzo raro rivelava nel suo autore un tale potere di analisi, una conoscenza così completa e sottile della natura umana in generale e delle donne in particolare; un romanzo raro ha mai combinato in sé due compiti psicologici così grandi, uno raro ha elevato la combinazione di due compiti simili a un insieme così armonioso e apparentemente semplice. Non finiremmo mai se cominciassimo a parlare di tutti i meriti del piano generale redatto da una mano così ardita; Passiamo ai singoli personaggi.

Nel romanzo "Oblomov" Goncharov ha identificato per la prima volta un fenomeno così distruttivo della società russa nel 19 ° secolo come "Oblomovismo". La rappresentazione di questa tendenza come causa del degrado non solo degli individui, ma anche dell'intero strato sociale, è strettamente connessa con l'idea principale del romanzo Oblomov di Goncharov.

L'opera è stata creata in un periodo di transizione per la società russa: un'era di rapidi cambiamenti e di rapida distruzione degli ideali e dei valori del passato per crearne uno nuovo, incentrato sugli obiettivi e sulle autorità europee. E se la parte progressista della nobiltà, condividendo le idee di rapido sviluppo e illuminismo, aderì facilmente alla nuova tendenza, allora il filisteismo provinciale fino all'ultimo resistette ai cambiamenti che entravano nelle loro vite, aggrappandosi fermamente a ideali di vita superati e arcaici. È proprio così che appaiono gli abitanti di Oblomovka, che continuano a vivere secondo le stesse basi su cui vivevano i loro nonni e bisnonni, negando l'importanza dell'istruzione e del lavoro, sostituendoli con una calma sonnolenta e l'ozio.

L'atmosfera opprimente e distruttiva di Oblomovka cambia la personalità del piccolo curioso e attivo Ilya, instillando in lui valori obsoleti e obsoleti. Dopo aver assaporato la vita indipendente, trovandosi in un mondo attivo che lotta per il futuro, Oblomov non trova il suo posto in esso, sostituendo la vita reale con illusioni e sogni irrealizzabili, degradandosi gradualmente e morendo come persona. L'onnicomprensiva indifferenza di Oblomov per il mondo non poteva essere curata nemmeno da Olga, paragonata nel romanzo a un angelo luminoso. La condanna della passività, dell'evasione e della pigrizia di una persona che non vuole lottare per il proprio futuro è uno degli aspetti dell'idea centrale dell'opera.

Usando il metodo dell'antitesi, Goncharov introduce nella narrazione l'amico di Oblomov Stolz: una personalità determinata, attiva e in costante sviluppo. Tuttavia, anche Andrey Ivanovich non è perfetto - proprio come Ilya Il'ich non ha la volontà di recitare, così a Stolz manca il calore che attrae Oblomov. È proprio nella necessità di armonizzazione, accettazione e sviluppo di entrambi i principi: sognante, riflessivo e attivo, volitivo che risiede l'idea principale di Oblomov, che l'autore ha cercato di trasmettere.

Il pensiero del signor Goncharov, portato avanti nel suo romanzo, appartiene a tutte le età ea tutti i popoli, ma è di particolare importanza ai nostri giorni, per la nostra società russa. L'autore ha concepito l'idea di tracciare l'influenza mortale e distruttiva che l'apatia mentale ha su una persona, cullandosi nel sonno, che a poco a poco si impossessa di tutte le forze dell'anima, abbracciando e incatenando tutto il meglio, umano, razionale movimenti e sentimenti. Questa apatia è un fenomeno umano universale, si esprime nelle forme più diverse ed è generata dalle cause più diverse; ma ovunque in essa la terribile domanda gioca il ruolo principale: “Perché vivere? Perché lavorare?" - una domanda a cui una persona spesso non riesce a trovare una risposta soddisfacente. Questa domanda irrisolta, questo dubbio insoddisfatto, esaurisce le forze, distrugge la propria attività; le mani di una persona cadono e rinuncia al lavoro, non vedendo il suo scopo ...

Ilya Ilyich, l'eroe del romanzo, incarna quell'apatia mentale a cui il signor Goncharov ha dato il nome di Oblomovism. La parola non morirà nella nostra letteratura: è composta così bene, caratterizza in modo così palpabile uno dei vizi essenziali della nostra vita russa, che, con ogni probabilità, dalla letteratura penetrerà nella lingua ed entrerà nell'uso generale .. .

Accanto a Oblomov, nel romanzo del signor Goncharov viene introdotto un altro personaggio, che unisce in sé i risultati a cui dovrebbe portare uno sviluppo armonioso. Andrei Ivanovich Stolz, un amico di Oblomov, è un vero uomo, una persona del genere, che ce ne sono ancora pochissimi nella società moderna. Non è stato viziato dall'istruzione domestica, sin dalla giovane età ha iniziato a godere di una ragionevole libertà, ha imparato presto la vita ed è stato in grado di portare solide conoscenze teoriche nell'attività pratica. Lo sviluppo delle convinzioni, la fermezza della volontà, una visione critica delle persone e della vita, e accanto a questa visione critica, la fede nella verità e nella bontà, il rispetto per tutto ciò che è bello e sublime: queste sono le caratteristiche principali del carattere di Stolz. Non dà libero sfogo alle passioni, distinguendole dai sentimenti; si osserva e si rende conto che l'uomo è un essere pensante e che la ragione deve governare le sue azioni. Il predominio della mente non esclude i sentimenti, ma lo comprende e lo protegge dagli hobby. Stolz non è una di quelle persone fredde e flemmatiche che subordinano le proprie azioni al calcolo, perché non hanno calore vitale, perché non sono capaci né di amore ardente né di sacrificarsi in nome di un'idea. Stolz non è un sognatore, perché sognare è proprietà di persone malate nel corpo o nell'anima, che non hanno saputo organizzare la propria vita secondo il proprio gusto; Stolz ha una natura sana e forte; è consapevole della propria forza, non si indebolisce di fronte a circostanze sfavorevoli e, senza chiedere il combattimento con la forza, non se ne sottrae mai quando la persuasione lo richiede; le forze vitali battono in lui come una sorgente viva, e lui le usa per attività utili, vive della mente, frenando gli impulsi dell'immaginazione, ma coltivando in sé il corretto sentimento estetico. Il suo carattere può sembrare a prima vista duro e freddo. Il tono pacato, spesso scherzoso, con cui parla degli interessi propri e altrui può essere scambiato per un'incapacità di sentire profondamente, per una riluttanza a pensarci, ad approfondire la questione; ma questa calma non viene dalla freddezza: ciò che dovrebbe essere visto come prova di indipendenza, l'abitudine di pensare con se stessi e condividere le proprie impressioni con gli altri solo quando può portare loro beneficio o piacere...

La terza personalità straordinaria emersa nel romanzo di Goncharov, Olga Sergeevna Il'inskaya, rappresenta il tipo di donna futura, poiché in seguito sarà plasmata da quelle idee che nel nostro tempo stanno cercando di introdurre nell'educazione delle donne. In questa personalità, che attira a sé un fascino inesprimibile, ma non colpisce con virtù nettamente eccezionali, due proprietà sono particolarmente notevoli, gettando un colore originale su tutte le sue azioni, parole e movimenti. Queste due proprietà sono rare nelle donne moderne e quindi particolarmente care in Olga; sono presentati nel romanzo del signor Goncharov con una fedeltà artistica tale che è difficile non crederci, è difficile prendere Olga per un ideale impossibile creato dall'immaginazione creativa dell'autore. Naturalezza e presenza di coscienza: questo è ciò che distingue Olga dalle donne normali. Da queste due qualità derivano la veridicità delle parole e dei fatti, l'assenza di civetteria, il desiderio di sviluppo, la capacità di amare in modo semplice e serio, senza astuzie e trucchi, la capacità di sacrificarsi ai propri sentimenti quanto non le leggi dell'etichetta permetti, ma la voce della coscienza e della ragione.

AV Druzhinin