il passato affascina con le sue vernici, il gioco della luce e dell'ombra, la rilevanza di ciascun accento, la condizione generale, il colore. Ma ciò che vediamo ora nelle gallerie, preservato ai giorni nostri, differisce dal fatto che i contemporanei dell'autore furono sfidati. La pittura ad olio ha una proprietà da cambiare nel tempo, la selezione delle vernici, la tecnica di esecuzione, la finitura dei lavori e le condizioni di conservazione gli influenzano. Questo non è dato gli errori minori che potrebbero consentire un master di talento che sperimenta con nuovi metodi. Per questo motivo, l'impressione della tela e la descrizione del loro genere nel corso degli anni potrebbe essere diversa.

Tecnica di vecchi maestri

La tecnica pittura a olio dà un enorme vantaggio nel lavoro: l'immagine può essere scritta per anni, simulando gradualmente la forma e la prescrizione dei dettagli con strati sottili di vernice (LESCING). Pertanto, una lettera di armadietto, dove immediatamente cercando di fare un'immagine completa, non è tipica per il modo classico di lavorare con olio. La fase riflessiva dell'applicazione delle vernici ti consente di ottenere sfumature ed effetti sorprendenti, poiché ogni strato precedente durante lo schermo viene spostato attraverso quello successivo.

Il metodo fiammingo, che tanto amato applicare Leonardo da Vinci, consisteva in tali fasi:

• Sul terreno luminoso, il disegno è stato realizzato in un colore, seppia - contorno e ombre di base.
• Poi è stato realizzato un sottile sottomarino con il volume aratura.
• La fase finale è stata diversi strati lusdi di riflessi e dettagli.

Ma il marrone scuro viene arreso da Leonardo nel tempo, nonostante il sottile strato, divenne molto passare attraverso l'immagine colorata, che ha portato all'oscurità del modello nell'ombra. Nello strato principale, spesso usato umbraggio trascinato, giallo ohru, azzurro di Berlino, cadmio giallo e loggy siena. Le sue vernici finali applicano erano così sottili che fosse impossibile prenderla. Effettivamente sviluppato metodo di Sfumato. (Ombreggiatura) permesso di farlo facilmente. Il suo segreto in vernice altamente diluita e lavora con un pennello asciutto.

Rembrandt - orologio notturno

Nel metodo italiano, Rubens, Velasquez e Tiziano hanno lavorato. È caratterizzato da tali fasi di lavoro:

• Applicazione del terreno di colore sulla tela (con l'aggiunta di qualsiasi pigmento);
• Trasferimento del contorno del modello a terra con gesso o carbone e fissarlo con una vernice adatta.
• Podmuerov, i luoghi sono densi, soprattutto nei luoghi illuminati dell'immagine, e in alcuni punti completamente assenti - lasciato il colore del terreno.
• Lavoro finale in 1 o 2 ricezione da parte di Armores, meno spesso con gocce sottili. La ciotola Rembrandt gli strati dell'immagine potrebbero raggiungere un centimetro nello spessore, ma è piuttosto un'eccezione.

Questa tecnica era di particolare importanza per l'uso di sovrapposizione di colori aggiuntivi, che ha permesso al ricco primer di neutralizzare in luoghi. Ad esempio, un primer rosso potrebbe essere livellato con un sottomarino grigio-verde. Lavorare in questa tecnica era più veloce del metodo fiammingo, che era più come i clienti. Ma la selezione sbagliata del colore del suolo e delle vernici dello strato finale potrebbe rovinare l'immagine.

Dipinti da colorare

Al fine di raggiungere l'armonia in un lavoro pittoresco, utilizzare l'effetto completo dei riflessi e complementare i colori. Ci sono anche trucchi così piccoli come l'uso del terreno colorato, come è consuetudine nel metodo italiano, o un dipinto di pittura con un pigmento.

I terreni colorati possono essere adesivi, emulsioni e olio. Quest'ultimo è uno strato pascolo di vernice ad olio richiesta il colore. Se la base bianca dà l'effetto del bagliore, allora il buio dà la profondità delle vernici.

Rubens - Unione di terra e acqua

Rembrandt ha scritto sul terreno grigio scuro, Bryullov - basato sul pigmento umbra, Ivanov tonica tonica la tela con gomma gialla, rubens usava i pigmenti di rosso e umbra inglese, Borovikovsky preferito per ritratti un terreno grigio e levitsky -sero-verde. L'oscuramento della tela stava aspettando tutti coloro che hanno usato vernici di terra in eccesso (Siena, Umbra, Ozz Ozz).

Bush - delicato aroma della pistola blu e sfumature rosa

Per coloro che fanno copie dei grandi artisti in formato digitale, questa risorsa sarà interessata a questa risorsa, dove vengono presentate le palette web degli artisti.

Coating Laco.

Oltre alle vernici a terra, oscurando con il tempo, vernici rivestite a base di resine (colofonia, scavatura, ambra) cambiano anche la leggerezza dell'immagine, dandole sfumature gialle. Per dare artificialmente una vecchia tela, un figment di ocra o qualsiasi altro simile è specificamente aggiunto alla vernice. Ma il forte oscuramento preferisce causare l'eccesso di olio in funzione. Può anche comportare incrinato. Anche se tali. l'effetto del craklera è più spesso associato al lavoro sulla vernice del Sevengepiece.È inaccettabile per la pittura ad olio: scrivono solo per asciugare o ancora uno strato grezzo, altrimenti è necessario raschiarlo e registrarsi di nuovo.

Brullov - l'ultimo giorno di Pompei

Un'altra delle direzioni molto interessanti della nostra attività - riproduzione di artisti di artisti famosi Nella tecnica di "Krakle". L'essenza di questa tecnica è la seguente: il rivestimento della tela stampata con una vernice speciale che dà l'effetto del cracking. 100% fatto a mano. Vernice viene applicata in 2 strati. Il primo strato crea la base, il secondo si trasforma in crepe, creando l'effetto di una vecchia vernice - cracker. Da qui il nome dell'attrezzatura. Dopo che le lacche si sono asciugate nelle crepe risultanti sfregando la vernice ad olio, con un collente appositamente scartato. In luoghi scuri - luce, luminosa - scuro. Dopo aver asciugato la vernice, la riproduzione dell'immagine è coperta da una lacca laccata in 2 strati.

L'uso di questa tecnica è molto popolare da creare riproduzioni di dipinti Vecchi maestri e impianti fotografici realistici (collegamento della foto e dipinti in un unico numero intero).

Si noti immediatamente che la riproduzione dei dipinti con l'effetto del cracking è Ahimè. Il piacere non è economico, dal momento che tutti i materiali utilizzati in questa tecnica sono molto costosi. Inoltre, viene aggiunta alla necessità di rispettare il regime di temperatura nella stanza nella produzione di tali dipinti.

Campioni di riproduzioni di dipinti con l'effetto dell'invecchiamento ( craquelure) Siamo presentati nel nostro laboratorio. Se sei interessato a questo servizio, saremo felici di mostrarli a te!

Riproduzione di dipinti con l'effetto dell'invecchiamento (cracker) Prezzo

Incluso nel costo:

• riproduzione da stampa sulla categoria selezionata su tela
• fare un telaio ausiliario, tela che si estende su un sottoframe
• dual-avendo cracker + olio di olio di forno
• coprendo la tela finita con una lacca

Dimensioni dell'immagine	Cotone duro in tela	Art
20x30 cm	900 R.	1370 R.
30x40 cm	2320 R.	2670 R.
40x40 cm	2750 R.	3100 R.
40x50 cm	3040 R.	3390 R.
40x60 cm	3410 R.	3810 R.
50x60 cm	3880 R.	4320 R.
50x70 cm	4370 R.	4870 R.
60x80 cm	5540 R.	6350 R.
60x90cm.	6050 R.	6860 R.

Scadenza di esecuzione standard 4-5 giorni
Ordini urgenti:
- meno di 1 giorno + 100% per valore;
- 1 giorno + 35%;
- 2 giorni + 10%.

Secondo la storia dell'artista e lo storico del Rinascimento George Vazari, la scultura del brillante Michelangelo "Sleep Cupid" è stata sepolta a terra, poi digerita e rilasciata per una statua anticata. La scultura è stata riconosciuta come sinceramente antica e venduta il cardinale San Georgio Rafaello Riaario per 200 Dukatov, che ancora una volta ha confermato l'eccezionale abilità di Michelangelo.

I falsi moderni non sono effettuati senza alcuna confermare l'abilità del loro autore. Il prezzo della questione (da centinaia di migliaia a diversi milioni di dollari per un'immagine di un genio riconosciuto) è tale che un successo di successo di falsificare dalle centinaia può arricchire il Dexter. Pertanto, insieme allo sviluppo dei metodi di esame dell'autenticità, che tutte le immagini standing sono necessariamente esposte e i cui metodi di cui è possibile accedere a cui possono essere distrutti.

Per ovvi motivi, i partecipanti a questa "razza" sono storici dell'arte, tecnologi e, naturalmente, gli stessi falsi autori non cercano più della fama e non correre a rivelare i loro metodi. Per "Meccanica popolare", uno specialista di uno dei principali laboratori di Moscow ha fatto un'eccezione da parte dei metodi di base dell'esame delle opere di pittura.

Prima vista

Lo studio di qualsiasi dipinto comprende competenze storiche e tecnologiche dell'arte. Per stabilire autenticità, gli specialisti lavorano in due direzioni principali - determinando la data di fabbricazione dell'immagine e la ricerca di tecniche creative e tecnologiche utilizzate per un particolare artista. Con la data, tutto è chiaro - Rafael non poteva scrivere con vernici inventate a metà del 20 ° secolo. Dating Information, come dicono gli esperti, possono essere contenuti in ogni parte dell'immagine, e i capolavori classici non sono così semplici come sembra a prima vista.

L'immagine è scritta sulla base - può essere tela, legno, metallo, pietra. Una semplice tela contiene già un momento stracciato - con la diffusione di nuovi tipi di macchine per tessere, la qualità della tela è cambiata radicalmente.

Tela L'artista copre il terreno per dargli levigatezza. Il grado di levigatezza e il numero di strati del suolo sono determinati dalla moda piuttosto determinati volte. Nei casi in cui il terreno può assorbire la base vincolante della vernice (la maggior parte delle vernici sono un pigmento in polvere e un legante - ad esempio, noce o olio di lino), deve mettere lo strato isolante - un'interruzione. Imprimatura tipica è uno strato sottile di vernice ad olio.

Il primo strato di dipinti, affidato in realtà a dipingere, è sottomarini più lecherosi. Belil - la base ottica del colore, una sorta di "retroilluminazione" dall'interno dell'immagine. Non è visibile allo spettatore, ma è di grande importanza - i colori finali si ottengono sovrapponendo le vernici trasparenti. Ad esempio, quando l'artista esegue un ritratto, la forma di una faccia costruita per la prima volta un folto Belil. Belil non solo crea un bellissimo effetto ottico, ma aiuta anche a salvare un pigmento costoso, una quantità significativamente inferiore richiesta per le vernici trasparenti.

I seguenti livelli creano il contenuto visivo dell'immagine. Sono scritti con vernici che contengono più vernice degli oli, e quindi trasparenti. Questi strati di tecnologi sono chiamati loscing. Una vernice viene messa sopra il lescing - uno strato protettivo trasparente.

Per ciascuno dei livelli descritti, ci sono metodi di ricerca che indicano la data di fabbricazione dell'immagine. Allo stesso tempo, gli esperti salutavano una massa di insidie. Ad esempio, un'immagine scritta nella vita del Grande Maestro non appartiene necessariamente al suo Perù. Durante il periodo in cui il valore estetico dei dipinti è stato considerato più alto della collezione, dai laboratori di Geniyev, c'era una massa di copie eseguite dagli studenti e firmata dal Maestro firmato. Infine, sulla creazione di un sconosciuto contemporaneo del grande artista, i nostri contemporanei potrebbero semplicemente fingere la firma. Gli storici dell'arte analizzano attentamente la somiglianza del dipinto studiato con le famose opere di certi periodi di creatività dell'artista, tenendo conto delle tecniche tecniche e stilistiche, il tema del lavoro, i dettagli della biografia del Master. Tuttavia, un'immagine atipica può essere un "campione di penna" o "joking genio" ...

Sfortunatamente, i modi assolutamente accurati per determinare l'autenticità dell'immagine oggi non esistono e non è previsto. Tuttavia, uno specialista esperto, guardando l'immagine con un occhio nudo, può già dirlo a molto.

Occhio armato

Quando si studia dipinti, gli esperti utilizzano diversi tipi di microscopi. Immagine dell'immagine, ingrandita in 20-50 volte, - lo spettacolo non è più bello della foto stessa. La tela si trasforma in una serie di colline e depressioni, i colpi ridotti acquisiscono la forma di se le onde del mare o i canyon di montagna. Un microscopio binoculare è particolarmente buono, che ti consente di esaminare le profondità dell'immagine, sentire lo spessore e la qualità della vernice e, naturalmente, prendere in considerazione gli interventi o i difetti di restauro. Nelle crepe rotte piene di polvere, la lunga durata del capolavoro si riflette o tenta di formarla artificialmente (riscaldamento e notevole raffreddamento).

In tale microscopio è utile guardare la firma dell'autore. Lavare e cambiare la firma è uno dei modi più semplici e allo stesso tempo efficaci per finali dipinti. Nel microscopio, è perfettamente visibile, se la firma sotto lacca, sopra di esso o "camion" tra i due strati laccati. La cosiddetta "Firma nel test", che l'artista messo su una vernice bassa, dovrebbe essere leggermente affogato. Le suddette crepe sulla vecchia vernice sono chiamate cracker. Se la firma si trova in cima alla crepa o controlli in essi, è l'indicatore falso. Sebbene la firma genuina possa semplicemente essere incrociata senza successo (di regola, le firme non vengono ripristinate).

Sotto il microscopio di polarizzazione (600 volte e altro), il campione dall'immagine sembra una stufa di frizzante pietre preziose. Queste "gemme" non sono altro che particelle di pigmento. La stragrande maggioranza dei pigmenti nella pittura classica è trasmessa in polvere. La vista e la combinazione di pigmenti danno un esperto una sottomissione non solo per la data di fabbricazione dell'immagine (diversi pigmenti sono stati utilizzati in momenti diversi), ma anche sulla "scrittura a mano" individuale di un particolare artista: diversi maestri hanno ricevuto lo stesso colore Tonalità, mescolando diverse vernici sulla tavolozza.

In raggi invisibili

Uno dei principali strumenti di esperti - radiazione ultravioletta, raggi x e infrarossi. I raggi ultravioletti consentono di determinare l'invecchiamento del film laccato - più vernice fresca in ultravioletto sembra più scuro. Alla luce di una grande lampada ultravioletta laboratorio, le aree rinnovate appaiono con macchie più scure (è chiaro che le immagini intatte con i restauratori sono valutate notevolmente superiori a quelle scritte aggiuntive) e le firme del collettore. È vero, questo test è facile da aggirare. I restauratori esperti conservano i tamponi con i quali lavare la vernice prima di ripristinare le aree perse della tela. Lavare successivamente questi tamponi nel solvente, ottengono ... la stessa vecchia vernice identica a quella originale. Attualmente, le vernici non si oscurano nei raggi UV, producono persino seriali.

I raggi X vengono ritardati negli elementi più gravi. Nel corpo umano, questo tessuto osseo e nella foto - Belil. La base di Belil nella maggior parte dei casi è piombo, nel XIX secolo cominciò ad applicare lo zinco, e nel XX-M - Titan. Tutti questi sono metalli pesanti. In definitiva, sul film, otteniamo l'immagine della foglia Podmuelka. Podmuelok è una "scrittura a mano" individuale dell'artista, l'elemento della sua tecnica unica, parte del dipinto che ha fatto per se stesso, e non per il cliente. Per analizzare il sottomarino, vengono utilizzate basi radiogrammi dei grandi maestri. Sfortunatamente, le loro pubblicazioni svolgono non solo gli esperti.

I raggi infrarossi, al contrario, consentono di vedere un'altra parte dello spettro delle immagini. Gli esperti utilizzano speciali imager termici che percepiscono le onde con una lunghezza di oltre 1000 Nm. La spia a infrarossi mostra il modello sottostante realizzato dall'artista con vernice o matita nera, o ... la griglia di coordinata, con la quale è stata scritta la copia esatta dell'immagine originale.

Arma chimica

L'analisi chimica nella pittura è divisa in due categorie: con selezione e senza campionamento. Studiare l'immagine senza campionamento viene eseguita utilizzando un analizzatore fluorescente a raggi X (RFA). Questo dispositivo determina i metalli contenuti nella sostanza. Sono i metalli che sono cromofori, cioè, sono responsabili del colore di determinate sostanze, che riflettono alcune onde luminose (ad esempio, il piombo - bianco, giallo, arancione, rame - blu, verde, ferro - rosso, giallo).

Un'analisi elementale più accurata e dettagliata della sostanza fornisce un analizzatore di effetti micro-generazioni o microconchi. Per il microprodo dall'immagine, il campione è chiuso. È così piccolo, che non è visibile all'occhio nudo, ma contiene parti di tutti i livelli dell'immagine. Per ognuno di essi, il microzond è uno spettro della composizione elementare della sostanza. Inoltre, il microzzino può funzionare in modalità microscopio elettronico. Per l'analisi chimica, tali metodi sono utilizzati come analisi spettrale delle emissioni, analisi della fase di raggi X spettrali di emissione e molti altri.

Composizione chimica - informazioni estremamente utili. Per aiutare gli esperti ha prodotto directory dettagliate, indicando la data del rilascio di vernici di fabbrica, vernici, terreni realizzati da una particolare ricetta.

Attualmente, la chimica inorganica è attualmente nel servizio esperto. I leganti di vernici che rappresentano la materia organica, in tutto il mondo cominciarono ad essere fidanzati relativamente di recente. Alcuni metodi avanzati di chimica organica che potrebbero essere applicati nell'esame esistono già, ma sono a disposizione dei militari, dei criminologi e delle istituzioni accademiche che non hanno fretta di condividere tecnologie con gli storici dell'arte. Nell'esame di dipinti, metodi di cromatografia liquida e gas, la spettroscopia IR è già utilizzata.

È così accaduto che gli esperti conducissero sempre nelle "tecnologie da corsa": i produttori di falsi hanno dovuto rispondere prontamente all'emergere di nuovi metodi di competenza e cercare di aggirarli. Gli specialisti dicono: "Se riusciamo a capire finalmente la chimica organica dei leganti, abbiamo vinto 50 anni a venire!"

Salvadanaio di idee creative

Come accordi: tutte le attrezzature per apparecchiature

La tendenza attuale è attualmente: trasformazione di vari articoli di mobili, la loro finitura decorativa e formazione.

I metodi di esposizione alla superficie sono scelti in conformità con gli interni, le preferenze o semplicemente dall'umore. In questo articolo, abbiamo cercato di descrivere le principali tecniche, materiali, sequenza delle azioni e dei loro risultati.

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Considera le opzioni:

Pennello secco
. Patinating.
. Smalto
. Spray
. Krakle.
. Attrezzature "FURUIENCHE" (Shebbi Chic)
. Incisione (sparatura)
. Braching
. Ulteriore impatto meccanico

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Pennello secco

Spazzola a secco - accoglienza presa in prestito da decorati dagli artisti del pittore. E se nella pittura questo metodo crea un'immagine, quindi in una decorazione pratica, questo è un ottimo modo per creare un oggetto, aggiungerlo agli anni.

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Essenza della tecnologia: Una piccola vernice viene reclutata su una spazzola sintetica piatta, salviette in eccesso, è fatto su carta (tavolozza, straccio) fino a quando ogni spazzole per capelli non darà una linea separata.

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E ora con movimenti leggeri, toccando leggermente l'oggetto, "Pack", pagando l'attenzione principale alle parti sporgenti: costole, modello convesso, ecc.

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Quindi enfatizza il sollievo e imita i graffi.

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Patina o patinating.

Patina - Questo è un raid marrone verdastro, che è formato sugli articoli da rame e bronzo a causa dell'ossidazione sotto l'influenza dell'ambiente. In un senso più ampio, sotto Patina, si comprendono tracce di invecchiamento su tutti gli articoli creati da qualsiasi materiale.

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Patinazione nella decorazione - Questa è un'imitazione della superficie attenuata, che in forma naturale assomiglia ai cambiamenti di colore dopo un lungo periodo di tempo e frequente contatto con le mani. Patin è scuro, colorato, metallo, bianco (calceo).

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La composizione di finitura viene applicata sul punto, gli angoli del soggetto o il contrario, nell'approfondimento delle parti di rilievo. Ci sono diversi tipi di patinizzazione.

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1. Pathina bituminosa

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Vernice bituminosa viene applicata alla superficie e al surplus vengono anche cancellati. La vernice rimane solo nelle recessi, la superficie di ombreggiatura. Fissato dalla vernice gomamica.

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2. Acrilico basato sulla patina

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5:1189 5:1199

Altamente diluito con la vernice acrilica dell'acqua viene versato nell'infrontino del sollievo, e l'eccesso viene cancellato con un panno pulito.

3. Patina chimica

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6:1967

Un agente ossidante speciale viene applicato alla vernice con particelle metalliche sottili, che fa sì che la superficie metallica sia eseguita (ossidata) entro pochi minuti.

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4. Vernice gommata

6:384 6:394 6:398 6:408

La vernice gomamica dà superfici tonalità gialla leggera calda o tonalità rossa arancione. Ampiamente usato nella lavorazione del legno, per sottolineare la struttura in legno, utilizzata come protettiva e rivestimento.

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5. Patina di cera

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Colture sopra la superficie e colorate aree selezionate. Tale molto considerevole. Dà il bagliore setoso morbido della superficie.

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Smalto

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L'Locazione è una tecnica pittoresca, A quale lo strato inferiore dello strato colorato brilla attraverso il massimo traslucido. La tecnica è ampiamente utilizzata non solo nella pittura, ma anche nella progettazione di interni, incluso che si applica agli oggetti di verniciatura. La tecnica consente di ottenere colori intellettuali profondi a causa della traslucenza degli strati lusinghieri.

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Varie vernici e composizioni da colorare sono adatte per LESCING: acquerello, olio, vernici acriliche, tè fermamente prelevato. È conveniente usare la soluzione di vernice acrilica. Una palette ampia consente di ottenere il colore desiderato.
Le vernici sono facilmente mescolate l'una con l'altra, allevati con acqua o vernici acriliche diluente alla consistenza desiderata, asciugare rapidamente dopo l'applicazione, dopo essere resistenti all'umidità e agli effetti meccanici e può essere utilizzato su qualsiasi superficie.

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10:1400 10:1410

Processo tecnologico: Una spazzola sintetica o una spugna viene applicata alla superficie preparata, in attesa di asciugatura e valutare il risultato. La lesing non consente di dipingere completamente la struttura della base o l'immagine applicata in precedenza, imposta solo la tonalità. Per migliorare l'effetto, è possibile applicare un ritorno della vernice di lesione, e quindi l'intensità del colore aumenterà.
Se applichi alcuni strati di vernice traslucidi di colori diversi, di conseguenza otterremo sfumature diverse che traslucenti l'un l'altro.

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10:9

Spray

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Spray - Le goccioline - spruzza sulla superficie del prodotto decorato che creano l'immagine delle cose nel tempo riflettono la cronologia del suo uso.

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La cosa artistica offuscata in modo così semplice riceve un fascino visivo unico e piacevole con la percezione del rilievo tatto. Questo è tutto molto importante, poiché gli articoli selezionati per la decorazione sono fatti per la tua casa preferita e per il cuore costoso.

11:1355 11:1365

12:1870

Il processo stesso è molto divertente. Prima di procedere, è necessario preparare un posto di lavoro. Ad esempio, per conservare la superficie con un giornale o un panno.
Dai strumenti hanno bisogno di spazzolino da denti o pennello rigido. Dai materiali: vernici e acqua in una tazza.

12:466 12:476

Progresso:

12:504

Nappa bagnare l'acqua e segna una piccola quantità di vernice su di esso. Proviamo il chiodo o lo stuzzicadenti per avviare le gocce sulla superficie di prova del campione, semplicemente prendendo lo strumento nella setola.
Se hai un piccolo pettine, puoi sperimentare con esso, trascorri un pennello con i tesori di vernice.

12:1063 12:1073

13:1578

Con un ampio pennello, puoi semplicemente scuotere le gocce o bussare alla mano, quindi piccole goccioline colorate si spezzano con il pennello e volare giù. Decidere con il processo di applicazione, è il momento di evocare.
Cospargere è l'ultima operazione prima della verniciatura. Le gocce della stessa lacca saranno diverse dalla lucidità totale della superficie del soggetto, questo effetto farà un ulteriore effetto di rottura nel tempo.

13:771

Krakle.

Krakle - tecnica di formazione artificiale, creazione di crepe in uno strato colorato o verniciatura.

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1. Le craque sono divise in un passo (monofase) e due-aventi (due fasi)

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Singolo cracker Sembra uno strato di vernice incrinata, attraverso le crepe di cui è visibile lo strato inferiore della vernice o la base del prodotto. La base può essere: vetro, metallo, plastica, legno e materiali simili ad esso.
Cracker a doppio passaggio assomiglia a una maglia di crack sottile (lacca di cracking) sulla superficie di qualsiasi immagine o rivestimento.

14:646 14:656

2. Krakle da guscio d'uovo

14:714 14:724

15:1229 15:1239

Dà un effetto brillante ad alta rilievo di configurazione. Il guscio pulito è incollato su PVA o laccato acrilico con pezzi ad una certa distanza l'uno dall'altro. A volte il sollievo è ulteriormente enfatizzato da una tecnica di patinating o "spazzola a secco".

15:1701

15:9

3. Laccatura del cazzo

15:43 15:53

16:558 16:568

Vernice autoapplicazione colorata. Viene applicato alla superficie con uno strato spesso e lasciato ad asciugare. Forma grandi crepe.

16:837 16:847

4. Microcrarimente bicomponente

16:917 16:927

17:1432 17:1442

Dà l'effetto di cracks sottili - ragnatele. Trasparente, così spesso applicato in cima alle immagini. Dopo l'essiccazione, la crepa è spesso enfatizzata da patinating.

17:1760 17:9

5. Paint Cracker.

17:49 17:59

18:564 18:574

Vernice autoedizionale con l'effetto del cracker a un passo.

18:732 18:742

Shebby Sheshby Shebber Volostable con chiamare SHEBBY

La tecnica è semplice e coerente. Gli angoli, i lati, le articolazioni dei piani prubounding dell'oggetto sono coperti da un'ombra satura, lo strato colorato viene strofinato dalla paraffina, quindi si sovrappone a vernice leggera, il più delle volte sono richiesti 2 strati.

18:1321 18:1331

19:1836

Ora la meccanica: Carta da ingresso nei luoghi di paraffina e il 1 ° strato di vernice viene rimosso lo strato superiore. Quindi, fallimento, imitazione d'uso, effetti di effetto.

19:373

In questa tecnica, i delicati toni pastello sono tradizionalmente utilizzati. Con le sfumature "dolci", come se bruciassero il sole o il tempo libero del tempo:

19:665 19:675

20:1180 20:1190

Rosa chiaro;

20:1233

Avorio;

20:1287

Cremoso;

20:1317

Giacinto;

20:1351

Lavanda;

20:1383

Bianco (ma non bianco della neve, ma come se fosse leggermente ingiallito di tempo);

20:1518

Pistacchio;

20:33

Biancheria.

20:59

Puoi aggiungere "shabby chic" con la pittura, i motivi da carte da decoupage o tovaglioli, aggiungi spray. Il rivestimento finale servirà diversi strati di vernice opaca acrilica.

20:397

Incisione

20:431 20:435 20:445

Adatto per articoli di qualsiasi dimensione in legno . La cosa migliore di tutto il metodo di elaborazione è suscettibile di razza di alberi decidui. In questo modo, puoi dare le tonalità nobili di legno, sfumature saturi, senza perdere la bellezza naturale della trama materiale.

20:940 20:950

Incisione produrre varie composizioni - sfregamento . Alcuni di loro hanno nomi complessi o odore forte, ma insieme a loro ci sono molte ricette disponibili per cucinare con le loro mani, come tè, caffè, composizioni di foglie, corteccia; C'è un mangartan, blu, aceto. Per coloro che sentono un po 'di chimico, un evento abbastanza adatto - tinta superfici in legno.

20:1728

21:504 21:514

Il processo può verificarsi in due modi:

21:607

1. Colorazione manuale con un tampone da un tessuto che non lascia fibre o una spazzola sintetica.

21:796

2. Colorazione con ammollo in composizione per l'incisione.

21:901 21:911

Molto spesso, il processo avviene a temperature elevate. Dopo la selezione e l'acquisizione (miscelazione) della composizione desiderata, il legno viene purificato da extra e pulito con carta vetrata. Quindi il processo di riempimento di incisione stesso. Di norma, la ricetta per l'adesivo è collegata al tempo di esposizione e al risultato stimato. Per lo più, il controllo è fatto visivamente e, ovviamente, il posto molto è il luogo della creatività.

21:1660

Braching

Il metodo più comune di composizione meccanica di legno - Brash. Il suo nome è successo dalla parola pennello - "pennello".

21:305

La superficie è trattata con spazzole metalliche, che sceglie le fibre morbide superiori, lasciando solo solide.

21:512 21:522

22:1027 22:1037

Il modo perfetto per compensare se i mobili da:

22:1130 22:1151

Larice

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Questo metodo non è adatto se il mobile è fatto di:

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Legno vincente con sparare o corruzione

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Viene eseguito utilizzando un fuoco aperto o, che è molto più conveniente, con una lampada a saldatura o un bruciatore a gas.Dirigere la fiamma sulla superficie dell'albero, è possibile ottenere una diversa tonalità di legno - dalla luce dorata al nero. Il colore dipende dal colore iniziale del legno e dal numero di passaggi con il fuoco. Quindi viene eseguita la spazzolatura - Elaborazione della superficie del legno con un pennello filo rigido. Allo stesso tempo, le parti più morbide e bruciate del legno vengono pulite e rimangono in posizione più solide (anelli annuali).

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Più via - sparare in sabbia calda
La piccola sabbia pulita viene versata in un contenitore di metallo e riscaldato a una temperatura non superiore a 200 gradi C. in sabbia calda, mettere prodotti raccolti raccolti per sparare e resistere fino a quando non si oscurano. Se il tono delle singole parti del prodotto deve essere bloccato gradualmente, queste parti sono immerse nella sabbia verticalmente. Gli strati inferiori della sabbia sono più forti della cima, rispettivamente, la parte inferiore del pezzo sarà superiore più scura. Quindi, il tono risulta da giallo chiaro a marrone scuro.
La superficie trattata con spazzole e luce può essere tonica, applicando il metodo di lesione o la spazzola a secco, aggiungere immagini di una tecnica di decoupage o aggiungere spray a colori.

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Ulteriore impatto meccanico

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A volte il tempo arriva sotto forma di un albero di bug. Per simulare danni simili lasciati dagli insetti, i maestri usano una tabella, trapano e persino un laser. Allo stesso modo, vengono applicati piccoli danni - chip o graffi sono simili a quelli che le superfici sono ottenute entro decenni.

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Un altro modo per applicare danni nobili - Metti i dadi, i bulloni in un panno e batterlo con questa borsa. E ulteriormente artisticamente aggiungi al risultato desiderato.

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Simulazione degli ultimi decenni Attrezzature e tecniche in combinazione di chimico e lavorazione, danno eccellenti risultati decorativi.

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Per la decorazione pratica, la maggior parte nell'arsenale dei materiali occupano meritatamente le composizioni su base acrilica. È conveniente usarli in funzione: quasi inodore, diluito con acqua, facilmente lavata dagli strumenti. Hanno una varietà di effetti (imitazione di metalli, vernici ad olio, temperatura opaca) e varie trame. La combinazione di colori può ispirare sull'alterazione, anche se non ha inondato. Sono resistenti, resistenti all'acqua e agli effetti della luce del sole.

Sebilkova Anna.

24:1709 Come rendere solo il quadrante invecchiato.

Tutta la bellezza e la bellezza dei prodotti nella tecnica del decoupage consiste nella loro compilazione, i tovaglioli o le carte sono macchie luminose sulla trama del rivestimento, la base oscura si rompe attraverso la nuova vernice. Tali luoghi sono chiamati "le estensioni", "chip" o "graffi". Questo è ottenuto parlando su vernice scura prima di applicare bianco, principale.

Questa volta abbiamo decorato l'orologio dalla "serie di erbari" popolare nel nostro laboratorio. La tecnologia Decor è simile a una scatola, ma per il quadrante abbiamo applicato stencil. Stencil è stato fatto per ordinare, è riutilizzabile. E faremo anche il quadrante con la "estende".

Ora ti mostrerò come l'ho raggiunto.

La superficie è pronta per il lavoro dello schermo.

Applichiamo stencil.

Sbandiamo i numeri all'interno delle candele di cera.

Quindi portiamo spugna di vernice marrone.

Stiamo aspettando che la vernice si asciughi, rimuovere lo stencil.

Ora prendiamo una gonna ruvida e grattamo le fessure, ei numeri diventano irregolari, puoi anche aumentare i loro bordi!

L'orologio è pronto, resta per coprirli con la vernice!