Come entrare in un istituto teatrale (università, college)? Come entrare la prima volta nella scuola di recitazione.

12.10.2019

Esami per l'ammissione all'università del teatro

La competizione per l'ammissione a rinomate scuole di teatro è enorme, spesso il numero di persone che si candidano per un posto supera i 200. Pertanto, le università conducono un "provino" prima di accettare i documenti dal richiedente. Il girone di qualificazione si compone di diverse fasi. Questo è leggere una favola o una poesia, una canzone, una danza e un'improvvisazione. Tuttavia, devi essere preparato al fatto che nella fase di lettura di una poesia, ad esempio, ti verrà anche chiesto di cantare o ballare. Non ci sono regole rigide qui: l'ambiente è creativo.

Devi essere preparato al fatto che potresti essere interrotto, fermato, chiesto di leggere (cantare) qualcos'altro. Possono anche porre varie domande: ad esempio sul contenuto dell'opera recitata o sul tuo atteggiamento nei suoi confronti.

È anche difficile nominare alcuni criteri di valutazione. Qui molto dipende dal "maestro" - la persona che sta reclutando il corso, così come dalla scuola dell'università teatrale. Per capire quali qualità sono più apprezzate e quale modo di suonare è preferibile, è necessario visitare in anticipo le rappresentazioni del teatro corrispondente.

Preparazione per l'ammissione all'istituto teatrale

Corsi preparatori speciali si tengono sia all'interno delle mura dell'università (scuola) che sono tenuti da organizzazioni private. Gli insegnanti di buoni corsi preparatori dovrebbero aiutarti a scegliere un repertorio, evidenziare i tuoi lati migliori, sviluppare abilità recitative: improvvisazione, liberazione, esistenza organica all'interno della scena. Naturalmente, ti aiutano a scegliere e provare monologhi, favole e poesie per l'ammissione alla scuola di recitazione. È fantastico se il corso di formazione include anche lezioni con uno psicologo, esercizi di linguaggio scenico, respirazione corretta e coreografia. Tuttavia, l'enfasi principale è ancora posta sull'improvvisazione, perché questa è la cosa principale a cui le persone prestano attenzione quando fanno domanda di ammissione.

Se alla fine hai deciso di entrare in un'università teatrale, i seguenti consigli ti aiuteranno in questa difficile questione:

presentare i documenti in una volta sola a tutte le scuole teatrali (università) della tua città, così aumenterai le tue possibilità di ammissione;
assicurati di scoprire esattamente chi sta reclutando il corso, quali sono i suoi requisiti, preferenze, natura dell'insegnamento;
visitare diversi spettacoli del teatro sponsorizzato;
per lo spettacolo, prepara non una favola (canzone, poesia), ma diverse. È meglio se appartengono a generi diversi (lirico, umoristico);
se hai delle abilità che non sono direttamente legate alla recitazione, menzionale comunque quando fai domanda. Forse stai suonando uno strumento musicale: portalo con te. Ogni sala prove dovrebbe avere anche un pianoforte;
presta particolare attenzione agli abiti in cui appari prima della commissione. L'abbigliamento dovrebbe essere semplice e modesto, non "offuscarti" con la sua luminosità. Si consiglia alle ragazze di indossare una gonna di media lunghezza. E il minor trucco possibile! Si consiglia agli attori esperti di abituarsi ai loro abiti di scena, di indossarli due o tre volte prima di uscire;
un altro aspetto importante è l'acconciatura. È meglio rimuovere i capelli dal viso, aprire la fronte. Un panino o una coda è l'ideale. I colpi non sono desiderabili. È più facile per i ragazzi qui, ma non lasciarti trasportare dai prodotti per lo styling;
sul palco, cerca di comportarti in modo naturale e a tuo agio. Non essere arrogante e volgare, cerca di fare tutto quello che ti chiedono gli esaminatori, ma allo stesso tempo sappi difendere il tuo punto di vista;
in una materia come la recitazione, devi sentire chiaramente la "media aurea". Non per esagerare, ma anche per essere ricordati dai membri della commissione per la loro luminosità, individualità.

Infine, ricorda. Se fallisci, non arrabbiarti. Molti attori famosi e di talento non sono entrati per la prima volta in un'università di teatro.

1. È necessario iniziare a prepararsi non il giorno prima e non un mese prima, ma sicuramente un anno, se non due prima del tentativo previsto. Un testo appreso frettolosamente non è ciò che vuole la commissione. Ti viene chiesto di non dimostrare la memoria, ma la capacità di appropriarsi del testo, renderlo tuo, analizzare e visualizzare ciò che è stato analizzato :)) Secondo la versione (professionale) dell'attore, occorrono almeno 2 settimane affinché il testo analizzato rimpicciolirsi in testa. Questo è dopo tutte le prove, gli showdown e così via. 2 settimane di vita netta in questo testo per un professionista. Non sei ancora un professionista?

2. Il modo migliore per prepararsi è con un tutor, ad es. con una persona che sa cos'è il teatro. È meglio cercare di trovare un insegnante di un'università di teatro come tutor. Semplicemente perché sanno spiegare cosa è richiesto, perché lo fanno con i loro studenti ogni giorno. Il costo di tali lezioni a Mosca va da 20 a 40 dollari per 2 ore. Secondo le recensioni di coloro che hanno utilizzato i servizi di tutor, le lezioni private danno davvero molte cose nuove, raggiungendo rivelazioni letterali. Ricorda solo: NON AMMETTI MAI SU COMMISSIONE CHE STAI FACENDO TEATRO ovunque o con nessuno :))

3. Puoi anche prepararti per i corsi preparatori, che di solito sono disponibili in ogni università teatrale (almeno a Mosca). Di solito i corsi durano da un mese a tre, le lezioni sono da uno a due giorni alla settimana. Ancora una volta, secondo le recensioni di coloro che hanno provato, i migliori corsi preparatori a Mosca sono i corsi della Shchukin School. Durano 3 mesi, le lezioni si tengono nei fine settimana, due coppie al giorno. Vengono studiati i principi del discorso teatrale, le basi della recitazione, il ritmo e le lezioni sulla storia del teatro. Quest'ultimo non si trova da nessuna parte a Mosca, e il Dipartimento di Storia del Teatro di Shchuk è il più forte tra le altre università (IMHO, ovviamente). Il costo dei corsi è di circa 3500 rubli (dati per il 2003). Alla Moscow Art Theatre School, i corsi durano un mese e costano circa $ 50. Devi iscriverti ai corsi, ad es. passare attraverso qualcosa come un'audizione. Tuttavia, la selezione è molto meno rigorosa, filtrano i compagni completamente inadatti. Le lezioni nei corsi si svolgono in gruppo, quindi sono inferiori per qualità e ricchezza alle lezioni con un insegnante privato. Anche se è utile combinare l'insegnante e i corsi. Nei corsi, hai l'opportunità di scoprire il livello generale di coloro che entreranno quest'anno (come si suol dire, guarda gli altri e mostrati), fai conoscenza con gli insegnanti di una particolare scuola e con i requisiti che si applicano a richiedenti.

4. L'autoformazione è obbligatoria. Devi leggere molto e con costanza. Qui la conoscenza del curriculum scolastico non è sufficiente. Qui devi capirlo. :)) Inoltre, hai bisogno della conoscenza delle opere di Stanislavsky, Cechov (e sviluppato la tua opinione su questo argomento), leggi di più sulla storia del teatro e della letteratura. Stai ancora entrando in un'università creativa, non in una fabbrica di macchine :)). Un attore non può essere stupido e ignorante.

Se non hai la possibilità di usufruire dei servizi di tutor e corsi. È difficile, ovviamente. Ma, alla fine, le statistiche dicono che le nostre più grandi star sono gli abitanti delle province. Di solito, anche loro, avendo raggiunto l'apice della fama, ammettono ancora di aver partecipato a spettacoli amatoriali o di aver frequentato uno studio teatrale :)). Per quanto riguarda la mia personale opinione, mi sembra molto dubbioso che sia possibile entrare in un'università teatrale senza aver mai avuto a che fare prima con il palcoscenico. Forse, gli insegnanti delle università teatrali hanno ragione in qualcosa, temendo i laureati degli studi teatrali amatoriali ... Perché, ovviamente, c'è una grande possibilità che tu ottenga un buon timbro lì. Ma dopotutto, ti è stata data una testa per non calpestare, ma per lavorare su te stesso. Nessuno dei normali direttori di studi teatrali tollera e non ama i cliché. Esattamente come le venerabili figure teatrali. Secondo le mie osservazioni, la presenza o meno di un timbro dipende solo dalla personalità dell'attore. Alcuni comprano il primo applauso, che ricevono dopo aver letto un versetto sull'albero di Capodanno in quinta elementare, e ora continuano a leggerlo allo stesso modo di prima di Babbo Natale, come - Sono già intelligente, so come giocare :)). Altri non percepiscono i premi ai festival e ai concorsi come il limite delle loro capacità, ma analizzano attentamente i loro video, leggono, pensano, perfezionano la loro tecnica e il loro discorso.

6. Sul lavoro completamente indipendente (è anche il più importante). Ricorda, non puoi fare teatro nei tempi previsti. O si fa sempre o non si fa affatto. Quelli. nella tua testa dovrebbe esserci un lavoro continuo sui passaggi, sull'accumulo di materiale fattuale, sull'osservazione degli altri. Tutti trascinati nel "tuo salvadanaio" dell'esperienza di recitazione.

Per entrare in teatro è necessario:
Sappi che una volta entrato, non diventi automaticamente un artista e una star!
e
1.Vuoi iscriverti
2. Sappi cosa stai andando e condannati.
3. Amare questa attività con tutto il cuore e non immaginarsi in nient'altro.
4. Leggi attentamente tutti i requisiti e le regole sui siti delle università in cui stai per entrare
5. Devi provare tutti gli istituti contemporaneamente.
6. Preparare il programma un anno prima dell'ammissione.
7. Segui i corsi in istituto o con un insegnante che ti aiuterà a scegliere il programma giusto
8. Scopri in anticipo tutti i tour e gli esami
9. Non preoccuparti per l'esame, è sufficiente un punteggio sufficiente per guadagnare punti con gli esami di ammissione.
Avrai bisogno di molta forza, salute e perseveranza.

Nel 2011. secondo i risultati di ammissione:

in SHEPK - punteggio minimo 330 (per 3 introduttivi + UTILIZZO)
in LUCCIO - punteggio minimo 430 (4 ingressi + UTILIZZO)
in GITIS - punteggio minimo 386 (3 ingressi + UTILIZZO)

PUNTI MINIMI DI UTILIZZO 2011
GITIS

RUSSO 36 punti
Letteratura 29 punti In altri è lo stesso. Più da tre a cinque punti, ma non più di 41)))))))

DOMANDA SUL SUCCESSO DI MIA FIGLIA ALICE

È entrata in VGIK e GITIS, studia presso GITIS - il laboratorio di Morozov. Bilancio.

Le persone spesso chiedono come capire o meno la tua università... La mia opinione è.
Bene, in linea di principio, puoi calcolare. Devi guardare le esibizioni del Moscow Art Theatre e capire se vuoi suonarci. Entra nel Teatro d'Arte di Mosca e guarda i Vakhtangovskys (Pike). Gytis non ha il suo teatro, quindi devi guardare le esibizioni del Maestro che sta reclutando. VGIK si basa sul lavoro davanti alla telecamera, quindi dopo è difficile trovare un lavoro in teatro. Certo, questo non è un consiglio universale, ma puoi almeno sentire il tuo, non il tuo.

E la mia domanda è per coloro che sono ansiosi di entrare.

Sei pronto a studiare con un simile orario per tutti i giorni (compreso il sabato) ???

Questo è il programma del corso di un giorno 1
9.30 - 11.00 Letteratura straniera
11.05 - 12.35 Teatro straniero
13.05 - 14.30 Maestria
14.35 - 16.00 Maestria
16.05 - 17.30 Maestria
17.35 - 19.00 Maestria
19.05 - 20.30 Maestria
20.35 - 22.00 Maestria

Molti hanno ancora chiesto se avrebbero avuto tempo per guadagnare soldi extra da qualche parte.)))))))))

Sei pronto a indossare sedie per sei mesi, raffigurare oggetti e azioni, imparare a rotolare e stare in piedi sulle orecchie?
La cosa più difficile sono gli schizzi. Elaborare trame, mostrare. Impara ora. Circostanze, obiettivo, evento (impedisce che l'obiettivo venga raggiunto) e la risoluzione della situazione.

sull'ammissione
1.l'articolo dell'insegnante Filshtinsky

Come entrare nel teatro - questa domanda, forse, è stata posta almeno una volta da tutti coloro che vivono con amore per il cinema e il teatro, chi si vede esclusivamente sul palco o sul grande schermo e sogna la gloria nazionale. Se sei pronto per la dura vita di uno studente frequentatore di teatro, non preoccuparti di studiare dalla mattina alla sera e lavorare su te stesso ogni giorno, quindi affrettati a conoscere i dettagli del processo di ammissione e inizia a prepararti ora.

Il processo di ammissione alle istituzioni educative teatrali è ridotto a più fasi, che fondamentalmente non sono diverse l'una dall'altra.

Consultazione per la selezione

In primo luogo, il candidato passa attraverso una consultazione di selezione e audizioni pre-esame, che sono chiamate tour.

All'arrivo in università è necessario presentare personalmente il passaporto. In alcune istituzioni scolastiche, per accedere al consulto abilitante, è necessario fissare un appuntamento in anticipo inviando una mail all'indirizzo di posta elettronica che si trova sul sito di ateneo, e in alcune semplicemente ci si trova in coda in diretta .

Per non perdere il periodo di queste audizioni, è necessario scoprire sul sito Web dell'istituto di istruzione il numero del comitato di selezione e scoprire le date. Le consultazioni di solito iniziano già ad aprile.

Audizioni pre-esame

È in preparazione un programma per i tour: selezionano un determinato materiale con cui un potenziale studente parlerà alle audizioni. È imperativo preparare una poesia, un brano in prosa, una favola, che impari a memoria.

Tutte le audizioni leggono lo stesso programma - avendo presentato lo stesso materiale alla consultazione di qualificazione, non dovrebbero essere apportate ulteriori modifiche.

I membri della commissione ascoltano i candidati - di regola, si tratta di diversi insegnanti dell'università e di un master - colui che sta ottenendo un corso per se stesso. Il maestro potrebbe non ascoltarti al primo round, ma apparirà sicuramente nel prossimo.

Le audizioni dal primo al terzo turno sono considerate esami di ammissione. Su di essi, i candidati si esibiscono di nuovo con il loro programma ed eseguono ulteriori attività creative.

Le voci sono sempre controllate - questo non significa che diventerai un cantante, ma la preparazione vocale è un'abilità importante per lavorare nel teatro e nel cinema. Ma diversi insegnanti potrebbero chiederti di mostrare qualsiasi cosa - dovrai ballare e mostrare la capacità di improvvisare, per dimostrare i tuoi altri talenti - suonare uno strumento musicale, abilità ginniche, ecc.

Esami

L'apoteosi è la cosiddetta competizione - la competizione creativa finale per l'ammissione a un'università teatrale. Si differenzia dalle precedenti audizioni in quanto il numero di candidati è significativamente ridotto, le richieste di selezione stanno diventando più dure e il numero massimo di insegnanti guidati dal master ascolterà i partecipanti.

Se il candidato non ha precedentemente dimostrato le sue capacità vocali e plasticità, può essere invitato a mostrarle al concorso. Forse verrà chiesto loro di fare uno schizzo - di riprodurre una mini-scena su un determinato argomento, di raccontare scioglilingua.

Dopo il concorso creativo, ci sono i concorsi educativi generali.

I laureati delle scuole russe forniscono i loro risultati all'Esame di Stato unificato (USE) in lingua e letteratura russa, e i candidati con un'istruzione superiore, si sono diplomati prima del 2009 e gli stranieri sostengono un esame in queste due materie presso l'università stessa.

I candidati alle università ucraine presentano i risultati della valutazione indipendente esterna (OIE) sulla storia dell'Ucraina e sulla lingua e letteratura ucraina; l'esame in queste materie è sostenuto all'università dagli stranieri, dalle persone con istruzione superiore e da coloro che hanno ricevuto l'istruzione secondaria prima del 2008.

Tutti i candidati scrivono un saggio e partecipano al colloquio. Questa fase è una prova dell'erudizione generale e del background culturale del richiedente, quindi, se ci sono lacune in questa parte, vale la pena prepararsi meglio: ci saranno domande su letteratura, storia, teatro, teoria delle arti dello spettacolo.

Solo dopo aver superato la consultazione di qualificazione presso l'istituto di istruzione, il richiedente può presentare domanda. Questo viene fatto per eliminare le persone non necessarie nelle fasi iniziali e non sprecare risorse nell'elaborazione di documentazione non necessaria: coloro che vogliono entrare in un'università teatrale in Russia generalmente hanno duecento persone per posto o più. Nelle università ucraine la concorrenza è dieci volte inferiore, ma è ancora molto difficile iscriversi.

Dovrebbero essere preparati i seguenti documenti:

domanda indirizzata al rettore;
copia del passaporto (mostrare l'originale all'università);
una copia del certificato di attribuzione di un numero di identificazione;
certificato di istruzione secondaria o diploma;
risultati USE o UPE;
certificato medico modulo n. 086-U;
foto 3 x 4 nella quantità di 6 pezzi;
ragazzi: un documento d'identità militare o un certificato di capitale.

Le università richiedono la presentazione di documenti originali. Pertanto, se entri in più università contemporaneamente, dovrai fare copie autenticate degli originali.

È necessario prepararsi per l'ammissione al teatro con almeno un anno di anticipo.

Iscriviti subito a tutte le università teatrali della tua città prescelta per aumentare le tue possibilità. Non dimenticare di scoprire informazioni dettagliate su ciascuna università, che tipo di "scuola" c'è, quali insegnanti, chi è il maestro che sta reclutando il corso.

Non dimenticare l'autoeducazione: leggi molta narrativa, familiarizza con le opere di Stanislavsky e Mikhail Cechov (allo stesso tempo, non lo confonderai con Anton Pavlovich al colloquio), assicurati di leggere la storia del teatro.

Devi venire all'audizione dormendo bene, sano e di umore combattivo - sarà un peccato quando, a causa di un tale stato, non sarai in grado di entrare.

Quando ti presenti al panel, cerca di essere calmo e fiducioso nonostante i tuoi sentimenti interiori.

Ricorda, infatti, il tuo compito principale è impressionare il maestro. Prima di iniziare le audizioni, scopri che tipo di persona è, come insegna, dove ha suonato, quali spettacoli ha messo in scena - fatti un'opinione su ciò che gli è vicino e su come può essere interessato.

Decine di candidati vengono all'audizione; nel primo o nel secondo, non puoi sforzarti particolarmente, ma poi essere più attivo. Non perdere tempo: anche gli insegnanti sono persone, si stancano, si infastidiscono, l'attenzione si disperde alla fine della giornata e potresti semplicemente non essere apprezzato per il tuo vero valore.

Come fare un programma

La questione della preparazione del programma dovrebbe infastidirti subito dopo la domanda su come entrare a teatro. Devi pensare bene al tuo repertorio, studiarlo, lasciarlo passare attraverso te stesso e poi non sembrare falso alle audizioni. Per lo stesso motivo, non è consigliabile modificare il programma durante i tour: ci vuole molto tempo per una riqualificazione di alta qualità.

Prepara più versioni di ogni opera, preferibilmente tre poesie, favole e brani in prosa.

L'elenco di referenze consigliato è spesso pubblicato sui siti Web delle università, non essere pigro e studia, ma puoi provare a imparare qualcosa di tua spontanea volontà. Per la prosa e la poesia, è meglio scegliere qualcosa dalla letteratura classica. Non è assolutamente necessario leggere il lavoro del tuo autore: non è importante sapere come scrivere poesie, ma come trasmettere il messaggio di qualcun altro al pubblico. Alla ricerca di favole, prendi Krylov e non ti sbaglierai.

Il principio principale della selezione delle opere è preparare ciò che ti è vicino, ciò che puoi capire e trasmettere allo spettatore.

Prova a scegliere una varietà di opere, ma in base al tuo tipo. Valutati dall'esterno e decidi come presentarti: forse l'immagine di un eroe romantico ti si addice, o forse sei un comico naturale? Una discrepanza nell'aspetto e nel materiale può essere fatale per il tuo futuro teatrale.

Coloro che desiderano entrare in teatro spesso si rivolgono a insegnanti professionisti per chiedere aiuto, seguono corsi, ma ricorda: questo approccio priva la tua performance di individualità, perché tutte le opere e il modo in cui vengono presentate non saranno scelte da te. In ogni caso, è meglio non parlare di una tale esperienza nella preparazione della commissione: tutti vogliono che lo studente non sia inizialmente condito con l'esperienza e la visione della recitazione di qualcun altro.

Quando parli con il programma, inizia a recitare dalla parte del lavoro su cui poni l'accento principale. Non pensare che ora dirai l'introduzione e poi porterai brillantemente a un momento luminoso: la commissione non ti ascolterà per molto tempo e dovresti immediatamente interessare gli ascoltatori.

Il tuo aspetto

Le ragazze hanno bisogno di enfatizzare la loro femminilità. Indossa una gonna o un vestito di media lunghezza, una gonna corta ovviamente non soddisferà la commissione, così come una gonna fino al pavimento. E in generale, non indossare nulla di provocante. Scarpe basse o tacchi a spillo alti non sono un'opzione, scegli un tacco medio.

Il trucco luminoso non è approvato, ma non dovresti assolutamente farne a meno: fermati al trucco leggero naturale con un'enfasi sugli occhi. I capelli dovrebbero essere legati indietro, in ogni caso, porta con te un elastico.

I giovani dovrebbero vestirsi in modo semplice e decente: i pantaloni classici, una camicia o una maglietta torneranno utili, ma non indossare una giacca - non dovrebbe ostacolare i tuoi movimenti. Niente abiti stravaganti e scarpe sportive, a te la scelta delle scarpe. Anche i peli sul viso sono sconsigliati, quindi è meglio radersi senza problemi.

Ricorda, giudicare la recitazione è soggettivo in sé e per sé, e non scoraggiarti se fallisci. Gli attori più famosi hanno cercato di entrare in teatro sia la seconda che la terza prima di ottenerlo. In ogni caso, acquisisci preziose esperienze e conoscenze che faranno il gioco delle tue mani in futuro.

Shchukinskoe: regole di ammissione, requisiti di ammissione, documenti richiesti, programma, elenco della letteratura obbligatoria, tasse universitarie, contatti

A proposito dell'Istituto Teatrale. B. Shchukin. Istituto Teatrale intitolato a B. Shchukina è un rappresentante della scuola di recitazione Vakhtangov, fondata nel novembre 1913 da un gruppo di studenti come studio teatrale amatoriale. Un giovane attore del Moscow Art Theatre, uno studente di Stanislavsky, Evgeny Bagrationovich Vakhtangov, è stato invitato come leader. Nella primavera del 1914 ebbe luogo la prima della performance degli studenti "The Lanins' Estate", che si concluse con un fallimento, in risposta alla quale E.B. Vachtangov ha detto "Studiamo!" Il 23 ottobre 1914 insegnò agli studenti la prima lezione sul sistema Stanislavsky. Questo giorno è considerato il giorno della fondazione dell'Istituto. B. Shchukin. Lo studio di Vachtangov combinava una scuola e un laboratorio sperimentale e portava il nome di una delle corsie Arbat, in cui si trovava allora - "Mansurovskaya". Nel 1926, lo studio è stato chiamato il Teatro. Evgeny Vakhtangov con una scuola di teatro che opera permanentemente sotto di lui, che nel 1932 divenne un'istituzione teatrale secondaria specializzata. Nel 1939 prese il nome da Boris Shchukin, l'attore, studente preferito di E. Vakhtangov. Nel 1945 la scuola ricevette lo status di istituto di istruzione superiore e da quel momento è conosciuta come la scuola superiore di teatro intitolata a I. B. Shchukin al Teatro Accademico di Stato. Evgenia Vachtangov.

Facoltà dell'Istituto Teatrale. B. Shchukin: recitazione, regia

Dipartimento di recitazione dell'Istituto Teatrale intitolato a B. Shchukin. Dipartimento di recitazione dell'Istituto Teatrale intitolato a B. Shchukina prepara gli studenti nella specialità "recitazione" e nella specializzazione "Artista di teatro e cinema". Il periodo di studio presso il dipartimento di recitazione è di 4 anni con istruzione a tempo pieno.
La formazione presso la facoltà di recitazione di Shchukinsky può avvenire su base finanziaria e commerciale, a seconda dei risultati dei test di ammissione.
Caratteristica dell'Istituto Teatrale. B. Shchukin è che non esiste un sistema di workshop. In ogni corso, non lavorano il "maestro" e i suoi assistenti, ma l'intero dipartimento dell'abilità dell'attore. Il direttore artistico del corso organizza tutto il lavoro educativo e creativo del suo corso e ne è responsabile.

Relazioni internazionali di TI intitolato a B. Shchukin: lo scambio internazionale è supportato, studenti provenienti da Corea del Sud, Stati Uniti, Francia, Israele, Estonia, Lettonia e paesi della CSI studiano presso l'istituto

Attori famosi che si sono diplomati al TI loro. B. Shchukin: Andrei Mironov, Georgy Vitsin, Sergei Makovetsky, Konstantin Raikin, Maxim Sukhanov, Svetlana Khodchenkova, Vladimir Simonov, Yulia Rutberg, Yuri Chursin, Kirill Pirogov, Evgeny Tsyganov, Nikita Mikhalkov (espulso dal 4° anno per aver girato un film), trasferito a

Le regole per l'ammissione al dipartimento di recitazione dell'Istituto teatrale. B. Shchukin:

Requisiti dell'Istituto Teatrale. B. Shchukin ai candidati: istruzione secondaria completata, età fino a 20-22 anni.
Ingresso all'Istituto Teatrale. B. Shchukin si svolge in 4 fasi: un turno di qualificazione, un esame pratico nell'abilità di un artista, un colloquio orale e la fornitura di risultati USE in russo e letteratura

1. Consultazioni di screening (tour). Cominciano ad aprile. Lettura a memoria di programmi da una serie di opere letterarie di vario genere: racconto, racconto, romanzo, gioco. Vengono testate anche abilità musicali e plastiche.

Sono ammessi alla fase degli esami di ammissione i candidati che superano la fase di abilitazione:

2. Turno I. Padronanza (esame pratico). Valutato su una scala a 100 punti.. Presuppone la lettura a memoria di una poesia, una favola (necessariamente IA Krylov), un brano in prosa, si consiglia di preparare più opere di ogni genere). Esecuzione di semplici bozzetti di scena su temi proposti dalla commissione in sede d'esame. Testare la musicalità, i dati ritmici e vocali: devi essere pronto per eseguire una canzone e ballare, partecipare a esercizi speciali per testare la plasticità; avere una tuta e scarpe
Sull'esame pratico nell'abilità dell'artista dell'Istituto Teatrale. B. Shchukin, vengono valutati: le capacità creative e vocali del richiedente, la loro corrispondenza con la specialità e le qualifiche scelte, la tecnica accumulata dal richiedente.

3. Colloquio orale. Biglietti secondo la lista di referenze proposta. Valutato su una scala di 100 punti. Colloquio di orientamento professionale. Rivela: il livello culturale generale del richiedente, le conoscenze nel campo del teatro, del teatro. Condotto individualmente con ogni studente.
Al colloquio orale dell'Istituto Teatrale. B. Shchukin vengono valutati: il livello culturale, la conoscenza, le opinioni estetiche del richiedente.

4. Risultati dell'Esame di Stato unificato in russo e letteratura degli studenti laureati 2017-2018.
La soglia del voto positivo è di 41 punti. In caso di istruzione superiore, diploma di un istituto di istruzione secondaria (scuola) prima del 2009, disponibilità di istruzione professionale secondaria nella specialità di ammissione o cittadinanza dei paesi del Vicino estero, il richiedente non ha bisogno dei risultati dello Stato Unificato Esame. In questo caso, oltre ai commi 2 e 3, sostiene gli esami di educazione generale presso l'Istituto Teatrale. B. Shchukin: lingua russa (composizione) e letteratura (orale).

Elenco dei documenti per la Commissione di ammissione dell'Istituto Teatrale intitolato B. Shchukin per i candidati del dipartimento a tempo pieno della facoltà di recitazione di Shchukinsky:
Ricezione delle domande dei candidati ammessi al concorso - dal 15 giugno al 5 luglio.
Gli esami di ammissione si tengono dal 1 al 15 luglio.
1. Domanda indirizzata al rettore (in forma uniforme);
2. I certificati di USE risultano in lingua e letteratura russa o loro copie, certificate secondo la procedura stabilita (prima dell'immatricolazione, devono essere sostituiti con originali). Le persone che hanno superato con successo gli esami di ammissione, ma per ragioni oggettive non hanno avuto la possibilità di partecipare all'USE durante il periodo della certificazione finale, possono sostenere l'USE dopo la fine degli esami di ammissione in direzione dell'Università, nel mese di luglio di quest'anno. Saranno accreditati su presentazione del certificato;
3. Certificato o diploma (originale);
4. 6 fotografie 3x4 cm (immagini senza copricapo);
5. Certificato medico (mod. 086/a) datato anno in corso;
6. Passaporto e sua fotocopia (presentata di persona);
7. I giovani presentano un documento di identità militare o un certificato di registrazione e consegnano copie di questi documenti.

Inoltre, i candidati all'ufficio corrispondenza presentano alla commissione giudicatrice:
1. Certificato del luogo di lavoro;
2. Copia autenticata del libretto di lavoro o, in sua assenza, copia del contratto di lavoro.

Ai candidati che non abbiano superato il concorso, su decisione della Commissione giudicatrice, possono essere offerte lezioni retribuite. Se il richiedente ha un diploma di istruzione superiore, secondo la legge della Federazione Russa "On Education", è possibile studiare solo su base commerciale.
Istituto Teatrale. B. Shchukin costo della formazione commerciale presso il dipartimento di recitazione: 210.000 rubli all'anno

Argomenti e bibliografia B. Shchukin:
Temi per l'esame di letteratura.
1. L'uomo e la storia nella storia di A.S. Pushkin "La figlia del capitano"
2.L'eroe romantico nelle poesie di A. Pushkin e M. Lermontov
3.Il significato del titolo del romanzo di M. Lermontov "Un eroe del nostro tempo"
4. Quali eventi storici si riflettono nel romanzo epico di L. Tolstoj "Guerra e pace"
5. Oblomov - "il tipo nazionale russo più generalizzato" (V. Soloviev)
6.Può Bazarov essere definito un eroe del suo tempo?
7. L'immagine del "piccolo uomo" nella letteratura russa del XIX secolo
8. "Domande eterne" nei romanzi di F. Dostoevskij
9. Cosa sai dell'età dell'argento?
10. Il bene e il male nel romanzo di M. Bulgakov "Il maestro e Margherita"
11. Prosa di scrittori della generazione militare (una delle opere di B. Vasiliev, V. Bykov, Yu. Bondarev, G. Baklanov a sua scelta)
12. Quali scrittori moderni conosci?

Domande per l'esame "Abilità dell'attore" Intervista.
1. Leggi i seguenti pezzi, in ogni pezzo, seleziona il ruolo che vorresti interpretare.
Spiega la tua scelta.
1. N. Fonvizin "Minore"
2. A.S. Griboedov "Guai allo spirito"
3. A.S. Pushkin "Il cavaliere avido", "L'ospite di pietra"
4. AS Pushkin "Boris Godunov"
5. N.V. Gogol "L'ispettore generale", "Il matrimonio"
6. I.S.Turgenev "Un mese in campagna"
7. A. N. Ostrovsky "Temporale", "Foresta"
8. A.P. Cechov "Il gabbiano", "Zio Vanya"
9. AP Cechov "Tre sorelle", "Il giardino dei ciliegi"
10. M. Gorky "In fondo"
11. M. Gorky "Barbari", "Egor Bulychev"
12. W. Shakespeare "Romeo e Giulietta", "Amleto"
13. W. Shakespeare "Re Lear", "La dodicesima notte"
14. J.-B. Moliere "Tartufo", "Don Giovanni"
15. J.-B. Moliere "I trucchi di Scapin"
16. F. Schiller "Astuzia e amore"
17. G. Ibsen "Casa delle bambole (" Nora ")"
18. B.Mostra "Pigmalione"
19. A.N. Ostrovskij "Dote"
20. Cosa sai del Teatro Maly del XIX secolo?
21. Cosa sai di M.S. Shchepkina?
22. Cosa sai del Teatro Alexandrinsky del XIX secolo? Quali attori conosci?
23. Cosa sai di K.S. Stanislavsky?
24. Cosa sai del Teatro d'Arte di Mosca? Quali attori del Moscow Art Theatre conosci?
25. Cosa sai di Vs. E. Meyerhold?
26. Cosa sai di MA Cechov?
27. Cosa sai di EB Vachtangov?
28. Cosa sai del Teatro Vachtangov? Quali attori di Vachtangov conosci?
29. Registi teatrali contemporanei. Nominane uno.
30. Raccontaci della performance che ti piace.
31. Il tuo attore-attrice preferito.
32. Cosa sai di G. Tovstonogov, A. Efros, O. Efremov, Y. Lyubimov?
33. Attori teatrali e cinematografici contemporanei. Raccontaci uno di loro.
34. Come è nata la voglia di entrare in un'università teatrale?
35. Parlaci del teatro nella tua città (di uno dei teatri).
36. Cosa pensi sia più importante per un attore, o quali qualità dovrebbe avere un attore?
37. Teatro dell'Opera. Nomina opere a te note.
38. Teatro di balletto. Dai un nome ai balletti a te noti.