Come disegnare? Il tuo personaggio: istruzioni per creare un eroe unico. Come creare il tuo anime o il tuo personaggio manga come trovare un buon carattere

Accetto - Tutti possono descrivere Sherlock Holmes, ma non tutti i lettori conosce anche tutte le peripetiche di opere così noti anche conosciute come un "cane baskerville" o "quattro segnali". Jack Sparrow, Robinson Cruzo, Rodion Raskolnikov sono esempi dalla stessa fila. I personaggi forti e memorabili rendono un libro più vivace e interessante. Come creare tali caratteri - Leggi l'articolo.

Impara il tuo personaggio

Chi sarebbe più facile per te entrare nella tua storia - un amico familiare o un nuovo collega dal prossimo dipartimento? Certo, la prima opzione è più preferibile perché il carattere luminoso è colui di cui sai di più. Di conseguenza, devi essere consapevole del tuo eroe più che dire ai tuoi lettori - questa è la prima regola. Come portarlo in pratica?

Scrivi una biografia

Questo requisito riguarda tutti i piccoli eroi significativi del lavoro, e in particolare - il personaggio principale. Una biografia può essere scritta in forma libera o eseguirla sotto forma di un questionario. Qualunque cosa fosse - cerca di disegnare la vita di ogni eroe il più possibile.

Esaminare l'eroe in diverse situazioni

Per scoprire il carattere del personaggio da imparare - usa lo scenario di Alvina Sargen. Lavorando al film successivo, ha messo i suoi eroi in diverse situazioni che non erano associate alla trama principale, tuttavia, ha contribuito a riconoscere meglio le caratteristiche dei personaggi. Successivamente, potrebbe includere o non includere queste scene nella sceneggiatura.

Pensa, come se il tuo eroe venisse davanti alla sua malattia incurabile, o improvvisamente riempito buona fortuna, qualunque cosa avrebbe perso un buon lavoro o viceversa, avendo raggiunto un successo senza precedenti. Più tali situazioni verrai, la comprensione più luminosa dell'immagine.

Prototipi

Molti eroi eccezionali di libri hanno avuto i loro prototipi. Possono essere attribuiti ai già citati Sherlock Holmes e Robinson. È molto conveniente, dal momento che hai già una quota di leone delle informazioni sui personaggi. Naturalmente, è possibile usufruire di questa ricezione letteraria, ma vale la pena di fare attenzione a due pericoli.

Il primo è che il prototipo (o il suo ambiente) può imparare se stesso nella descrizione, e non tutti possono piacerti, specialmente se lo metti non dal lato migliore. Nella storia, c'erano casi quando i lettori offesi hanno depositato le affermazioni giudiziarie sugli autori.
Un altro problema che può sorgere con il prototipo - l'incapacità di dargli la qualità che richiede la trama. D'altra parte, alcuni scrittori arrivano in tal modo, giocando in contrasto e dolorandolo con tratti inaspettati di carattere. Rende un personaggio più memorabile.

Bad vs Good.

La maggior parte degli autori rendono la figura centrale della narrativa dei "buoni" eroi. D'altra parte, il frutto proibito è dolce, e quindi tali autori, come Patrick Zyuskind nel romano "profumiere", scelgono come eroi non i migliori rappresentanti dell'umanità. Ma, a qualsiasi lato non fosse il tuo eroe, dovrebbe essere un lettore interessante - solo in questo caso ricorderà bene e attirerà l'attenzione.

Un altro utile ricevimento può essere contrario a qualità positive e negative in un eroe, come vediamo nel "Padre trasversale".

Evoluzione dell'eroe

Tutti sanno quanto sia difficile cambiare se stessi e le loro vite - è per questo che sono in un tale successo della storia sullo sviluppo o il degrado. Dovrebbe anche toccare il tuo lavoro. Durante la trama, il tuo eroe dovrebbe gradualmente cambiare. Passando attraverso i test e superando gli ostacoli, acquisirà nuove qualità o diventerà peggio. Non dovrebbe essere una trasformazione troppo radicale - non sembrerà troppo credibile. In tali generi come detective o militanti spia, i personaggi di solito rimangono gli stessi, ma la loro evoluzione nella forma di un effetto collaterale della trama fornisce solo un fascino aggiuntivo.

Sommario

Le persone ricordono in modo significativo i personaggi luminosi e non funzionavano e vorticosi grafici. Per creare un eroe aggrappato, devi prima scoprire bene. Per fare questo, scrivi una biografia ed esplorare il suo comportamento in diverse situazioni. Puoi anche usare i prototipi, ma fai attenzione e non sostituire. Non importa, uno buono è il tuo eroe o no - la cosa principale è che sia interessante ed evoluto con il tempo.

È necessario avvicinarsi alla creazione di un personaggio con una serietà speciale, specialmente se diventa il tuo principale, e vuoi sviluppare la sua storia.

Come creare un personaggio originale?

: Star: 1) capire perché ne hai bisogno.

Scegli perché stai andando: dall'universo o dal personaggio? Ad esempio, inizialmente ho creato un personaggio, quindi ricordai gli altri creati da me prima e combinati in un unico universo creando loro un'impostazione, funzionalità che influenzano la trama e così via.

Vale la pena ricordare che se inizi con i personaggi, sarà un po 'più complicato, per, quando conosci per la prima volta il concetto dell'universo, sarà più facile per te incorporare i personaggi in esso, perché si tratta di È chiaro al suo posto nella trama. Qui tutto è individualmente.

Non creare un personaggio proprio come quello altrimenti ti dimenticherai nel tempo.

Non chiedere agli altri se vale la pena crearlo. Se ci pensi - inizia a raccogliere materiale per questo e inizia lo sviluppo.

: Star: 2) Perché hai bisogno dell'universo per il personaggio?

Maggiori informazioni su come creare un personaggio che ho detto.

Ma perché ne hai bisogno?

Il tuo personaggio dovrebbe avere il suo posto nel mondo e nella fondazione. In qualsiasi film, libri, ecc., C'è il nostro universo. Per la stessa meraviglia, ad esempio, tutto è giustificato dal fatto che nel loro mondo ci sono dei supereroi che sono costretti a salvare tutti. Questo è un concetto e l'ambientazione, gli eroi,

: Star: 3) Come creare un aspetto OSA?

È più facile per coloro che agiscono nella forma. I personaggi malvagi sono più quadrati e angolari. Ma cosa fare realisti o coloro che hanno già il loro stile, non basato su forme?

Se hai difficoltà con le persone, prendi il prototipo. Non c'è nulla di vergognoso in questo. Ad esempio, il mio collega ha preso la comparsa di mceevoy come base e è andato da esso a qualcosa di originale, anche se in esso comunque può comunque conoscere James. Oppure, ho preso la comparsa di Nayla Anderwood come aspetto quando ho creato e lavorato in Heather.

Prendendo una base di una persona reale, sarà più facile per te disegnare il personaggio, perché è molto spesso puoi semplicemente aprire la foto di questa persona su Internet e versare.

Utilizzare anche la forma o i contrasti. Un simpatico carattere è davvero cattivo (min. Jung - un esempio vivente, onestamente, non avrei mai pensato). O grandi personaggi di mafiosi aggressivi da anime. Spesso sono grandi, angolari, sembrano un quadrato. A volte calvo. O un carattere astuto con caratteristiche affilate e un naso tagliente lungo.

Ad esempio, la mia erica è il naso piuttosto acuto, il mento acuto e l'angolo sulle sopracciglia, indicando il suo egoismo e il bel pessimo harrater, leggermente coperto, ma ancora occhi buoni che puntano alla fatica dalla vita infinita e che non è così e cattivo. Inoltre, la sua frequente espressione di indulgenza indica il suo atteggiamento verso tutto.

: Star: 4) Come creare un personaggio di carattere?

La cosa più difficile è il personaggio. L'aspetto e l'atteggiamento delle persone verso di lui si basano su di esso.

Se crei un cattivo, rendilo un motivo, convincerlo che fa tutto esattamente solo se non ha un certo obiettivo per organizzare un genocidio, ma con questo tutto è chiaro.

Spesso in buoni film, libri, giochi al cattivo villaggio a tutti gli obiettivi malvagi, se lo guardi. Pertanto, le catene dell'effetto di massa non volevano solo asservare la Via Lattea, ma voleva anche studiarlo, scoprire. Le persone non sono davvero migliori, con il suo Dio, fanno lo stesso, ma come di seguito.

Se non sei un classicista, allora il personaggio non dovrebbe essere decisamente gentile o decisamente malvagio, così come non dovrebbe essere Mary Sue. Più tardi ti parlerò di questo fenomeno di più dal mio punto di vista.

Delizia il carattere buone e cattive funzionalità. Se l'eroe è il principale, quindi rendilo preventivo per raggiungere il tuo obiettivo del difetto, che alla fine sarà costretto a bypassare o eliminare. Questo è chiamato la crescita del personaggio. Ad esempio, l'incapacità di lavorare in una squadra o incapacità di trattare le armi, ingenuamente ingenua, con il corso della storia del personaggio in futuro diventerà qualità di leadership, o la capacità di gestire l'alieno Blaster e la natura diventeranno una completa.

Non dimenticare il fatto che altri personaggi possono aiutare il tuo. Quindi, se il personaggio non può superare la sua ingenuità, qualcun altro lo aiuterà.

I vestiti aiutano anche a rivelare il personaggio. A proposito

1) Guarda il personaggio per essere Mary Sue.

2) Abbigliamento e aspetto possono esprimere carattere, obiettivi e sogni di un personaggio.

3) Il personaggio non può essere completamente gentile o completamente malvagio.

4) Il personaggio deve essere completamente sicuro nelle sue convinzioni.

5) Puoi prendere la base delle persone viventi e cambiare il loro aspetto a se stessi.

6) Il tuo universo e il tuo personaggio non saranno mai completamente nuovi, quindi prendi i dettagli da altri fandoms, ma non copiare completamente tutto.

7) Se l'articolo 6 non funziona, prendi e ritenga il personaggio nell'universo di un altro fandomia, ad esempio, i Simpson, ma non forzare il tuo personaggio in questo caso, rendendo la sua Mary Sue.

Spero che l'articolo sia stato utile e ti ho aiutato qualcosa.

Oggi nell'articolo risponderà alle domande:

Come creare un eroe voluminoso? Di cosa dipende il "combinato" dell'eroe? Cosa lo rende vivo, unico e farà entrare lettori?

Qual è la profondità e come lavorarlo?

Per cominciare, definiremo come la profonditàNON è un.

La profondità non è:

• caratteristica;
• caratteristiche;
• caratteristiche bizzarre ed eccentriche;
• personaggio del tratto dominante.

Quindi qual è la profondità?

Il carattere brillante non è diverso, ma molte caratteristiche e caratteristiche, molte delle quali possono contraddirsi a vicenda. È da questa contraddizione dei tratti del personaggio che nasce la profondità.

Prosegue la tesi:

Profondità- Questa è una contraddizione.

Questa è la cosa più semplice, ma la cosa più importante da tutto ciò che devi ricordare quando parliamo del volume.

La contraddizione può essere:

• all'interno di un personaggio forte (conflitto interno, nato da due caratteristiche contraddittoria; per esempio, Macbeth ha un conflitto di ambizioni e sentimenti di colpa);
• tra caratterizzazione e carattere reale (uomo grasso coraggioso, buono ogreo, ladro affascinante);
• tra il personaggio e il comportamento (ad esempio, ricordiamo il "Signore degli anelli" Tolkien. Aragorn King sulla vocazione - viene dal genere dei governanti, e il trono appartiene a lui giusto. Ma rifiuta la sua destinazione e mette sulla maschera finale e guerriero).

Le contraddizioni devono essere coerenti, logiche e coerenti. Se stai posizionando l'eroe, come carattere positivo, qualsiasi atto negativo deve essere giustificato, è chiaro e accettato \\ lettori perdonati.

L'esempio più vivido di un carattere multidimensionale -Frazione.

Ecco un elenco incompleto delle sue contraddizioni:

• religioso - blasfemia;
• amorevole e gentile - senza cuore e sadico;
• coraggioso - codardo;
• calmo e cauto - impulsivo e imprudente;
• spietato - compassionevole;
• orgoglioso - si rammarica;
• spiritoso - triste;
• stanco - energico;
• giudizio - confuso;
• sweese - pazzo;
• semplice - sofisticato.

Il personaggio principale non è affatto obbligato ad avere una quantità così grande di contraddizioni. Ma ci deve essere almeno 3-4. Nei personaggi secondari - 2-3 contraddizioni. Al passaggio - non più di uno.

Il personaggio principale deve avere il maggior numero di contraddizioni da tutti quelle presenti nel tuo lavoro di eroi.

Ancora più dell'antagonista (ugualmente). Se il cattivo ha più contraddizioni rispetto all'eroe, lo sostituirà automaticamente.

Perché hai bisogno di contraddizioni?

I lettori sono molto interessanti per osservare i personaggi ambigui e contraddittori. Sono di interesse e attribuiscono l'attenzione. Più interessante è la contraddizione, l'eroe più intrigante avrai successo.

Esempi di contraddizioni per i personaggi:

1. "Il signore degli anelli" Tolkien. Frodo.

Little Hobbit - coraggioso e disinteressato.

2. "In tutto grave". Walt.

Compassionevole - crudele.

3. "Jeeves, sei un genio!" Casa di legno. Jeeves.

Il servo è intelligente e signore.

4. Shelly Frankenstein. Frankenstein.

Mostro spaventoso - con un cuore sensibile e una sete di amore e comprensione.

5. King "Green Mile". John Coffey.

Ebany ebano slave è gentile e compassionevole.

Produzione:

La profondità dei personaggi dipende da quanto siano forti le contraddizioni nel carattere sono giustificate.

L'abilità di creare contraddizioni non solo rende il tuo personaggio più interessante e sfaccettato, ma influenzerà anche direttamente la componente della trama del lavoro.

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Ci sono così tanti libri e manuali per questo. I nostri scenari per principianti sono etichettati anche le basi. Di conseguenza, riceviamo anche schizzi e script non-allarme. Sì, tutti hanno una fantasia e vuole venire con qualcosa il suo, ma è necessario inventare le regole e la logica.

Non è interessante per nessuno leggere il prossimo Lethina Vasilyeva, che attraversa l'angolo morto e salva il mondo. Chi è Löny Vasilyev? Perché esegue salva? Perché è gentile?
Qui e altremila domande sorgono con me quando leggono le trame.

I problemi sorgono non solo nella formazione delle immagini dei caratteri principali e secondari, ma anche l'integrità dell'immagine generale. Ora leggiamo il suddetto Leonid, e poi è amichevole con Zyrbyda da Ordangan Planet. E quando Zyrbyd ride, fa divertente ai tentacoli. Questo è un punto molto importante.
Okay. Il tuo mondo è le tue regole.

Propri nomi
Quindi, torna all'argomento del mio articolo - la logica e le regole per la formazione dei personaggi.
Ognuno di voi ha un nome. Pensa al motivo per cui sei chiamato, e non lo stesso ZyrByD? Sia che tu sia Alexander o Mikhail, il tuo nome ha una storia. Significa qualcosa. Onomastics. In questa parola incorporata un grande significato. Questa sezione della scienza impara i nomi di sé e include un gran numero di direzioni diverse.
Per scoprire cosa significa il nome "Alexander", possiamo fare riferimento all'antroponamico. Alexander - Difensore coraggioso (greco). Ora guardiamo oltre. Scriviamo una sceneggiatura, il nostro protagonista Alexander e possedendo almeno una conoscenza iniziale, possiamo scrivere il personaggio di Alessandro, come si comporta in situazioni.
Non succede che i nomi stiano arrivando con "Nama". Più precisamente, succede, ma è già a discrezione dello scrittore. Come ho detto, il tuo mondo è le tue regole.

Come sto inventando i nomi.
Ad esempio, ho bisogno di trovare un carattere positivo, che ha certe caratteristiche del personaggio. Scrivo queste funzionalità e scelgo il più prevalente. Forse ha debolezza - paura delle altezze. Successivamente, andiamo ai traduttori e traduciamo la frase "paura dell'altezza" a qualsiasi lingua è piaciuto. E meglio, che più splendidamente vola nella tua narrazione. Ad esempio, ho scelto la lingua basca (le persone che vivono nelle regioni settentrionali della Spagna e delle regioni meridionali della Francia). Otteniamo: Aluras de Beldur. Qui è già cibo per la riflessione. Il personaggio può essere chiamato: Aluras o Bradur. Anche l'ingresso al nostro eroe ubriachezza. Drunda - Mozkor. Eccellente, Alturas Moir: ubriaco Altezza.
Il nostro personaggio principale è Alturas Mozcor. Il bevitore che ha paura delle altezze e viene sempre ad aiutare nel bisogno. Se è sobrio o non guidò i suoi lupi sull'albero di abeti da 10 metri
La base per il personaggio è messa.

Nomi di animali.
Riccio.
- Guarda, questo è un yozh!
- Perché Yozh?
- Perchè no? È molto simile a Hedgehog.
- E come fai a sapere come sono i ricci?
- Beh, so tutto. Questo è un tacco e un punto!
(c) Esposizione dal libro greco "Come siamo venuti con il riccio".

No, il nome della siepe è stato inventato non così. C'è anche una sezione di scienze - etimologia, studia l'origine delle parole. Perché Hedgehog ha chiamato The Hedgehog? Perché l'orso è l'orso, e non nient'altro? Le risposte a queste domande ci danno questa scienza.

Chi sarà per combattere le nostre altura? Ovviamente con un po 'di buco. Che sembra una massa di gelatina. Anche se no, aspetta, abbiamo un mondo logico e persone logiche?
Lascia che la potenza di gobba sia.

Fich prima: formando nomi di mostri in apparenza o abilità.
Shipostrole chiamato così non perché gli piace graffiare le orecchie con la zampa destra. Spara a picchi.
Questo è il metodo più comune dei mostri che inventano.

Fich due: il calabrone velenoso è chiamato proprio con precisione perché è velenoso. Prendiamo animali ordinari e aggiungiamo aggettivo ad esso. Lupo. Sembra essere un lupo normale, ma c'è qualcosa di più originale? Da qui sono andato: feroce, nero, con gli occhi rossi (Linuxoid), caburvolta, breve tempo e così via.
Molto epico sembra nel tuo registro di gioco: Aluras ha inflitto il colpo di schiacciamento al lupo dagli occhi rossi.

Fich è il terzo: il nostro vecchio buon traduttore. Zampe corte? Ok, lascia che sia Lamburk. Immediatamente, con la parola "Labok" L'immagine di qualcosa di molto grande nella testa apre l'immagine di qualcosa di molto grande, su zampe corte, ma un enorme corpo e un'enorme testa opaca non danno per rilassarsi e avverte che non è in particolare alla ricerca di amicizia con te, non è vero?

Torniamo alla humpback gorlopanam.
L'animale divertente riuscirà. Un gregge di gobba uccelli che gorgeon (litigio, broer). Forse non sono molto terribili e pericolosi, ma saranno in grado di diventare morti. Un avversario terribile :).

Nomi dei luoghi.
Qui, la nostra Alturas sorge sull'altopiano dei venti, e di fronte a esso il millesima esercito di Humpback Gorlopans.

- Alturas, sei sicuro che l'altopiano del vento sia il posto migliore per combattere con loro? E perché ne hai bisogno affatto?
- Quindi le creature non sono un posto sulla mia terra. E se i bambini sentiranno?
- Guardando intorno, quali bambini? Siamo ad un'altitudine di 1000 metri e ora mezzanotte.
- 1000 metri? Mezzanotte? Forse hai ragione. Non ci sono figli qui, significa che è tempo nello Zabak.
(c) dai ricordi di Alturas, vincendo Lamburak.

Inventare i nomi dei luoghi è completamente semplice. Grotta dell'orrore? Collina mille fulmine? Lago di sangue? Così sia. Questo caratterizza perfettamente il posto.
E se pensi che sia troppo banale - traduttori. Vento - Haizea. Suoni? Poi! Altopiano Haise.

No, non ti obbligo ogni volta per contattare i traduttori e creare migliaia di nomi universali. Ti invito a logica nelle tue opere e nello stile generale.

Un po 'dello stile generale del lavoro.
Quando ho scritto una sceneggiatura per ilja ... Penso, molti sanno su questo mio progetto), è stato scritto da solo nel suo stile, con i suoi nomi, personaggi e altre cose. Era lì (e ora c'è un singolo "screenwriter", che ha preso lo script di modifica.
Non parlerò dei risultati, ma sono stato sorpreso 1 caso. Quando ha cercato di attaccare nello stile già formato del mondo, le persone sono qualcosa, che si è rivelato come un suono dalla spina sul vetro.
Alla mia domanda, non lo confonderà che è completamente abbattuto dallo stile, ho risposto "No, questo è un nome freddo". Non avevo niente, come semplicemente scuotere le spalle.

Immagina che intorno a un Leshi, Petra, vasily e qui improvvisamente Zimbumba. Questo causerà almeno uno stupore. È così che assomigli a questo nei lavori. Naturalmente, puoi dire che Zimbumba dall'Africa, ma si dovrebbe dire in anticipo per preparare il lettore \\ Player.

Ho detto il più piccolo sulla formazione di eroi e del mondo. È scritto un numero sufficiente di libri su di esso. Non essere pigro, leggere, creare i mondi giusti e interessanti e non tracciare illogico.

Bene, finire, sono probabilmente lo stesso di cui è iniziato. Amo la logica. In ogni cosa.
E se ho bisogno di un personaggio russo e generoso, molto probabilmente sarà il nome di Robert, e non innocente.
Spero che l'articolo ti darà anche un prodotto di informazioni utili.

La ricerca dell'immagine di un personaggio è un'occupazione interessante e responsabile, specialmente per coloro che stanno appena iniziando il sentiero dell'artista. Questa è l'istruzione per coloro che nella testa girano solo l'immagine che vuole disegnare. Il suo carattere è stato creato in diverse fasi. Meglio, se ognuno di loro sarai prescritto su carta.

Quindi, come affermato?

Stage 1. Caratteristiche generali

Qui è necessario decidere sul pavimento, l'età, la data di nascita e la generazione dell'eroe.

Prima di tutto, è necessario decidere chi vogliamo disegnare. "Il tuo personaggio" può essere sia una ragazza di cinque anni che un diciassettimo vecchio. Determinazione del pavimento, ricorda il concetto di educazione sociale, nonché una reazione di genere all'eroe. Inoltre, ci sono caratteristiche puramente femminili di tratti che non sono peculiari della popolazione maschile.

Fase 2. Aspetto del personaggio

In questa fase è necessario decidere su un'immagine esterna del personaggio: il colore degli occhi e dei capelli, dell'acconciatura, della crescita, del peso, del corpo, del vestito.

Il colore degli occhi e dei capelli è una domanda molto delicata. Ma la maggior parte degli artisti consiglia di scegliere il colore dei capelli a seconda del tipo di attività e della natura prevista, e gli occhi fanno contrasto o, al contrario, simile al colore con i capelli.

Se l'altezza e il peso sono all'interno del campo normale, non svolgono un ruolo speciale.

Stage 3. Carattere dei personaggi

Il carattere del personaggio è meglio iniziare a temperamento: quale sarà l'eroe che vogliamo disegnare? "Il tuo personaggio" può essere un coler luminoso ed energico che è costantemente contorto tra le nuvole con un malinconico, un calmo flemmatico o un sanguigno equilibrato. Dopodiché, è necessario elaborare tratti positivi e negativi del carattere dell'eroe.

Di conseguenza, abbiamo un'immagine olistica che è facile da disegnare. Il tuo personaggio sarà sempre più originale se ti prendi cura di ogni dettaglio della sua immagine.