Tempo di creazione: 18 aprile.

Questa miniatura del pianoforte è diventata una delle opere più popolari di Beethoven (Donnerwetter! - L'autore aggiungerebbe). Il suo nome formale - Baghatel No. 25 LA MINORE (WOO 59 e B 515), "für Elise" ("Elise") è un sottotitolo. Oltre ai vantaggi artistici, la popolarità del gioco è dovuta al suo ampio uso nell'apprendimento, come una buona tecnica di esercizio e pedale.

Il lavoro è stato pubblicato solo nel 1867, 40 anni dopo la morte del compositore, Ludwig Nolam (Ludwig Nohl, Neue Briefe Beethens, Stoccarda 1867), un biografo e un ricercatore della creatività di Beethoven, che ha trovato un manoscritto nel 1865. Zero sosteneva che è stata tenuta da un certo Bedtte Breddl da Monaco, che, secondo lei, ha ricevuto un manoscritto come un dono dell'amico di Beethoven Teresa von cloruro, Née Malfatti. Zero ha affermato che è stato datato il 27 aprile (non anno). Più tardi, il manoscritto è stato perso.

Non è esattamente conosciuto chi è la "Eliza", che è dedicata al lavoro. C'è una versione di Max Unger (Max Unger), nominata nel 1923 che zero ha interpretato erroneamente la scrittura a mano inintelligibile di Beethoven, e in effetti il \u200b\u200bgioco è intitolato "a Teresa", e quindi dedicato ai già citati Teresa Malfatti, un amico e uno studente di Beethoven. Il compositore, come spesso accadeva, era innamorato del suo studente, e persino la sua offerta nel 1810, ma ha ricevuto un rifiuto.

Nel 2009 è stata pubblicata la versione di Martin Copien, che ha suggerito che il gioco è stato dedicato al cantante tedesco Elizabeth Rökel (Elisabeth Röckel, 1793-1883), la sorella minore di un amico del compositore, il tenore di Joseph Ryekl, e , più tardi, la moglie del compositore di Gummel (Johann Nepomuk Hummel). "Eliza" - come è stato chiamato a Vienna - è stato un amico intimo di Beethoven dal 1808.

Martin Copents Objects Michael Lorenz nel suo articolo "Esposto Eliza".

Nello stesso 2009, il pianista spagnolo e il musicologo Luka Chianore ha affermato nella sua tesi di dottorato (e nel libro in seguito) che Beethoven potrebbe non essere stato autore del lavoro come è stato pubblicato da Nolam ed è conosciuto oggi. Chiator ha costruito la sua versione sul fatto che il manoscritto firmato da Beethoven, che Ludwig Zero posò le basi della sua trascrizione, non esisteva mai. D'altra parte, il famoso ricercatore Barry Cooper (Barry Cooper) torna nel 1984 ha pubblicato un saggio in tempi musicali, dove ha sostenuto che uno dei due schizzi conservati assomiglia a una versione pubblicata.

Anche se di solito ha designato un bagatelle, Für Elise ha la forma di un Rondo compatto (Abaca). Nonostante la sua brevità, il lavoro porta il timbro distintivo del suo creatore. C'è un leggero pizzico di rimozione nel tinto slavo un ritornello minore; L'episodio B, in F maggiore, possiede l'anno dei movimenti lenti di Beethoven. Nell'episodio C, a: modulazione molto efficace da D minore a B è raggiungibile tramite un cambiamento semestrale semplice ma molto caratteristico nel basso . Come una minuscola gioiello di taglio, Für Elise è impeccabile; anche in uno sforzo di tali proporzioni petite, si ricorda l'osservazione di Leonard Bernstein del "senso della giustezza" che pervade tutte le opere di Beethoven ". )

Ludwig van Beethoven Dalla infanzia ha mostrato il talento alla musica, i suoi primi insegnanti divennero il padre di Johann, che ha servito il tenore della Cappella della Corte, e il compositore cristiano Gotoban Nef. Un ruolo chiave nella formazione del talento di Ludwig è stato giocato da suo nonno, che ha tenuto la posizione di Kapelmister. Era lui a notare per la prima volta la spinta di suo nipote alla musica e ha insistito sulla necessità di dare un'educazione da ragazzo.

Ludwig van Beethoven è un eccezionale compositore tedesco e un pianista.

A 21, Ludwig va a Vienna per prendere lezioni dal famoso compositore austriaco Josef Haidna, viene con approvazione del suo studente. Beethoven rapidamente maestri l'abilità del gioco al pianoforte e improvvisa volentieri. È intuitivo, trova nuovi modi, la tecnica del gioco, combinazioni che determinano lo sviluppo della musica nel XVIII secolo.

Joseph Haydn è un insegnante di Mozart e Beethoven.

Di 30 anni, Ludwig cominciò a deteriorarsi bruscamente il suo udito. Per il musicista, tale diagnosi era peggiore della morte, perché alla minaccia era possibile impegnarsi nella musica. Come poteva tentare di nascondere una parabola dagli altri, ma gradualmente si chiuse in se stesso e divennero illecito. Nonostante il fatto che nel corso degli anni Beethoven sia completamente ruch, ha continuato a scrivere musica, molte delle sue opere più famose sono state create al tramonto della vita.

Ritratto di Ludwig van Beethoven, scritto nel 1820.

I ricercatori che lavorano con gli archivi di Ludwig Beethoven, si noti che il compositore aveva una calligrafia completamente illegibile, gli oculari hanno notato che ha avuto la pronuncia di difficoltà. Tutto ciò ha dato motivo di assumere che, forse, il grande compositore ha sofferto di dislessia (povero padroneggio delle capacità di scrivere e leggere con una capacità generale di insegnare). Era a causa di una calligrafia sfocata che oggi, conosciuta come un gioco "a Elise", è stato pubblicato con precisione sotto il nome.

Vale la pena notare che il giocatore del giocatore è stato pubblicato 40 anni dopo la grazia del compositore, sono stato scoperto dal musicista Ludwig Zero. È interessante che il manoscritto sia stato riscontrato accidentalmente nel 1865, pubblicato nel 1867, ma presto senza una traccia persa. Ad oggi, viene conservata solo una copia dello zero, dove si trova l'originale - sconosciuto. Di conseguenza, le informazioni che abbiamo oggi sono come i record di Beethoven Zero potrebbero decifrare. Quasi probabilmente l'originale era abbastanza difficile da leggere, quindi zero ha pagato l'attenzione principale per il trasferimento corretto delle note. È improbabile che fosse fondamentalmente importante per lui mantenere la correttezza del nome del destinatario.

Considerando che la dedizione del gioco "all'ELISE", per molti anni si credeva che il suo destinatario - Elizabeth Alekseevna, la moglie dell'imperatore russo Alexander I.

Teresa Malfatti è un probabile destinatario del gioco di Ludwig van Beethoven * per Elise *.

Tuttavia, il ricercatore Max Unger ha espresso disaccordo con questa affermazione. A suo parere, è logico presumere che Teresa Malfatti, uno studente di Beethoven e il suo amico intimo potessero essere un destinatario. È noto che il grande compositore era innamorato di Teresu e persino la fece una proposta della sua mano e dei cuori nel 1810 (quest'anno è stato presumibilmente datato un manoscritto di gioco). Tuttavia, Teresa ha risposto con il rifiuto.

Ritratto Elizabeth Ryuchel, un altro destinatario possibile, ma meno probabile.

C'è una terza versione, secondo cui il gioco potrebbe essere scritto per il cantante Elizabeth Rökel ed è presentato a lei per un pezzo di tariffa davanti alla sua partenza da Vienna. Tuttavia, è noto per certo che il manoscritto fosse a disposizione di Teresa Malfatti, e se il destinatario era ancora un rocchetto, non è possibile spiegare questa circostanza.

Beethoven.P.osidia. Per Elise.

"Il mio angelo, il mio solee., Il mio "I"! "

La piuma cigolava sulla carta, l'inchiostro schizzato in tutte le direzioni, ma Ludwig non ha notato nulla. Ha quasi smesso di ascoltare i suoni e non ha prestato attenzione alle piccole cose di tutti i giorni. Era importante solo una cosa: la sensazione che sorge nel suo cuore e riempiendo l'anima con amore e passione - l'ultimo amore nella sua vita, lo sapeva di sicuro. "Il mio angelo, il mio tutto, il mio" io "! Il nostro amore può solo resistere al prezzo delle vittime, rifiutando dalla completezza, non cambi la posizione in cui non sei completamente il mio e non sono completamente il tuo ? - Ho già ritiratolo con una stringa per linea. - Soffri, il mio essere più costoso ... Soffri - Ah, ovunque, dove sono, sei anche sempre con me, con me. Ti amo - come te Mi ami, solo molto più forte. Oh Dio! Che cosa è questa vita! Senza di te! Così vicino! Finora! .. ancora sdraiato a letto, ero pieno di pensieri su di te, il mio immortale amato, poi gioioso, poi di nuovo triste. Ho scritto il destino, ho chiesto se senta la nostra Molbs. Posso solo vivere interamente con te, altrimenti non è la vita per me. Essere in ritardo - Love Me - ieri - ieri. Che ieri. Che desiderio di te tu - la mia vita - il mio tutto! Addio! Oh, continua ad amarmi - non giudicare mai falso sul cuore più fedele del tuo amato L. per sempre il tuo, per sempre il mio, per sempre appartenente a ciascuno Amico. Ha scartato la piuma e sepolto. Il messaggio si è rivelato un disordinato, increspato, incomprensibile, ma, soprattutto, il centesimo della quota non rifletteva ciò che voleva dire. Saltando da dietro il tavolo, Beethoven corse intorno alla stanza. Sugli occhi, il tomik delle poesie di Eytteles è stato catturato; A caso aprendo la pagina, Ludwig ha letto: si trova sulla collina, sognando, e guardo la cresta di Ridge, fino al bordo del lontano, dove io, amico mio, incontrato. Righe infinite, come se un muro di pietra, le montagne fossero tra noi, la nostra felicità e il nostro desiderio. "Le montagne tra noi, la nostra felicità e desiderio", ha ripetuto Ludwig ad alta voce, e queste poesie senza complicazioni gli sembravano la cima dell'arte poetica: guardarono la musica. Abandò sulla sedia e pensò. Una strana estensione ha preso possesso di loro: amore, disperazione, desideroso come fuso in un doloroso senso di anticipazione. E improvvisamente accordi suonava nella sua anima; Erano nella composizione olistica, che era bellissima. Beethoven si precipitò al tavolo e cominciò a scrivere rapidamente in parte ... No, ha dichiarato la melodia! Era tutto ciò che non poteva dire alle parole. Presto il gioco del pianoforte era pronto. È rimasto per trovare un nome, ed è stato possibile darlo alla corrispondenza delle note. Ludwig disegnato sulla prima pagina "Messaggio per ...". Si è fermato qui. Rendi il nome del tuo dominio pubblico di Sweetheart, dare una ragione per i pettegolezzi? Mai! "Messaggio per ... Elise", ha finito e sorrise. Così sia!..

Ludwig, nipote Ludwig

Ludwig van Beethoven è nato a Bonn nella famiglia di cantante e al musicista Johanna van Beethoven. La data esatta della nascita di Ludwig non è installata, è conosciuta solo la data del suo battesimo - 17 dicembre 1770 (in appresso riferito a "). La madre del ragazzo, Mary Magdalena Kevterich, dopo la morte del suo primo coniuge, Lacey, sposò il musicista di Johanna van Beethoven. Rispetto al lago, il musicista era un uomo più rispettato, ma il problema è che Johann aveva una dipendenza dannosa all'alcol. Il vero capo della famiglia era il vecchio Ludwig van Beethoven - nonno del futuro del grande compositore. Molti tratti del loro carattere, Ludwig ereditò da lui. Orgoglio, temperamento indipendente, perseveranza e prestazione - tutte queste qualità erano inerenti sia nel suo nonno che il suo famoso nipote. Senior Beethoven si è stabilito a Bonn nel 1732. Il cognome "Beethoven" all'inizio ha causato risate di residenti della città: significava "girare con una barbabietola rossa". Il nonno del grande compositore si è svolto dalla venerabile famiglia di hamburger fiammingo, - suo padre ha scambiato i lacci e i dipinti nella città di Mehelne, e suo figlio ha dato alla scuola di canto della Chiesa. Il vecchio Ludwig aveva un buon basso, e il giovane divenne cantando nel centro storico della fluidi cultura musicale - Liegi. Arrivando a Bonn, Ludwig van Beethoven ha ricevuto la posizione di un musicista del tribunale in una cappella del Kurfürst, e ha lavorato lì 19 anni, divenne il capo di Capella - Kapellasister. Bonn in mezzo al XVIII secolo c'erano solo 8 mila abitanti. Era una bella e amichevole città situata sulla riva di un ampio Reno settentrionale, sulle pittoresche colline fertili. Tuttavia, questa tranquilla città ha svolto il ruolo della capitale di un intero principato, poiché era a Bonn che era la residenza del principe-vescovo, Kef, Colonia. Uno stato nano era uno dei 360, che è il "sacro impero romano della nazione tedesca". La vita di Bonn era subordinata ai bisogni della corte principesca. E il Kurfürs amava il lusso, Pomp, ha cercato di imitare le usanze di un brillante tribunale francese e voleva trasformare la loro capitale in piccoli versali. La Cappella della Corte del Bonn Kurfürst è stata considerata una delle migliori in Germania. I musicisti hanno partecipato al servizio della Chiesa, eseguiti nel teatro, dove sono stati messi da opere, balletti, drammatici e commedie, su Bals e Peters nel Palazzo. Pertanto, ogni cantante avrebbe dovuto essere in grado di cantare in latino (nella Chiesa), in tedesco, italiano e francese (nel teatro e alla corte). Ludwig van Beethoven, ad esempio, spesso eseguita nelle popolari operazioni comiche dei compositori francesi Gretri e Montsigny. Tuttavia, ha pagato male la posizione del musicista della Corte. E intraprendente, energico Beethoven, per acquisire la famiglia, ha deciso, seguendo l'esempio dei suoi antenati, per impegnarsi nel commercio. Ha aperto due cantine di vini a Bonn, dove sua moglie ha scambiato vini Rhinesk. Il maggiore nella famiglia di Beethovenovesov ha usato il rispetto per i suoi concittadini come un uomo onesto, rispettabile, con un senso di dovere profondo. Nel ritratto sotto il quale la corona di alloro stava appesa ai giorni delle vacanze in famiglia, è rappresentato un tipico burger fiammingo: serio, pieno di dignità, con uno sguardo decisivo e fermo. Quello era il personaggio di suo nonno Beethoven: Quando si è scoperto che sua moglie è il miglior consumatore della cantina, per finire con i problemi di famiglia, che ha dato l'ombra sul suo buon nome, ha messo la moglie al monastero, di Dove non è uscita fino alla morte. Non era felice di Senior Ludwig van Beethoven e nei suoi figli. La passione dannosa della madre ha particolarmente influenzato il secondo figlio, Johanne. Il padre ha posato grandi speranze su di lui, dal momento che già da bambina, il Gifold musicale di Johann è stato scoperto: all'età di 10 anni, ha agito da angelo nell'Oratorio italiano, e in 12 fu tra i musicisti della corte. Non solo ha suonato la clavesità e il violino, ma ha anche insegnato a cantare, il gioco sulla clavesis e la teoria della musica. Era un giovane bello, allegro e affascinante, che ha apprezzato l'amore per gli amici e le donne. Tuttavia, non ha ereditato dal padre della salute spirituale e della durezza del personaggio. Ihohanna aveva un frivolo, non permanente, si è appassionato rapidamente e raffreddato come rapidamente. Hextaked con successi leggeri, ha dimenticato che il musicista ha bisogno di continuare a lavorare. La sua auto-concetto è aumentata come è stata trovata la sua ignoranza, e ventoso e il coraggio impedito il ritorno alla strada giusta. Johann è costantemente scomparso nel Kabak, era un partecipante indispensabile delle popoze crude e degli scandali che gli hanno portato la fama triste in città. Nella cappella, era ubriaca o non era affatto, il personaggio diventava isterico e non sostenuto, ha perso la voce, - e sempre più divulgata nel pantano, non consapevole di tutto l'orrore della sua posizione. Sembrava che il matrimonio cambiò Johann. All'età di 28 anni, ha preso una vedova di 19 anni della Corte Lacca Maria Maddalena Kevterich. Il vecchio Ludwig van Beethoven era contro questo matrimonio; Ha persino minacciato che avrebbe lasciato la casa, ma le sue obiezioni taglienti non rompono la testardaggine del figlio. Poi Ludwig si stabilì davvero separatamente dalla giovane coppia. Mary Maddalene riuscì presto a organizzare il vecchio a lui. Tranquillo, mite, consapevole, possedeva un meraviglioso regalo per attirare i cuori. Senza distinguere la salute forte, Maria-Maddalena ha lavorato, non per torcere le mani, cercando di mantenere la fattoria nell'ordine del modello, e questa nonostante la crescente famiglia e le aziende rumorose che il marito ha costantemente portato in casa. Il vecchio Ludwig la sosteneva fortemente, la pace e il benessere regnarono per diversi anni nella famiglia Johann. Ma qui quattro bambini muoiono nell'infanzia, e la tubercolosi di Maria-Maddalena. Johann scompare di nuovo nel Kabaks, senza portare un solo Gulden con la famiglia e tornando a casa, beffardare il paziente esausto sua moglie. A quel tempo, il vecchio Ludwig muore. Johann scende rapidamente l'ereditarietà di suo padre, vende le sue cose, e la famiglia concorda. La casa in cui Beethovens Live è una vera povertà abitativa. Situato vicino alla piazza del mercato, nella zona, ovunque nessuna costruzione ricorda il lussuoso palazzo di Kurfürst, sembra il più povero e il peccato tra gli edifici circostanti. Tre stanze in soffitta vanno al cortile, sono buie e crude in loro, come a Klelev; Una stretta finestra uditiva quasi non passa il sole e l'aria; Abbastanza fasci del soffitto sospeso supportato da una parete esterna obliqua. Non sorprende che i bambini non vivi qui per molto tempo ... Fortunatamente, non tutti i bambini hanno colpito l'ereditarietà sinistra. Come già accennato, il 17 dicembre 1770, un bambino è stato battezzato, di nome Ludwig, - insieme al nome che ha ereditato da suo nonno una intollerabile salute e una fortezza spirituale. Era destinato a glorificare il nome Beethoven in secoli. Le abilità musicali si sono manifestate dal piccolo Ludwig in anticipo, e suo padre ha sognato l'aiuto di un figlio di talento per fissare i suoi affari materiali. Poi il nome di Mozart Tronco in tutta Europa: tutti potevano dipingere molte storie su un bambino brillante, colpito dal suo gioco e composizioni di re e musicisti.

Un esempio da seguire:Amadeus.

Wolfgang Amadeus (Amadeus "-" Amadeus "- Traduce dal latino come" Loves God ") Mozart è nato il 27 gennaio 1756 nella città di Salisburgo, nella famiglia musicista. Il padre di Wolfgang, Leopold Mozart, era un violinista, organista, insegnante e compositore. Scuola del gioco del violino, pubblicato da Leopold Mozart, era popolare non solo in Austria e Germania, ma anche in altri paesi, anche in Russia. Ha lavorato come musicista del tribunale e camionista al turno di Salisburgo Velmazbi, e poi ha fatto violinista alla orchestra del Palazzo dell'Arcivescovo di Salisburgo. (Salisburgo, situato nella zona delle Alpi, era a quel tempo la capitale di un piccolo principato, simile a Bonn, dove viveva Beethoven. Il capo dell'arcivescovo di Salisburgo, che ha combinato potere spirituale e laico). La formazione musicale di Wolfgang ha avuto luogo sotto la guida del Padre. Mozart ha studiato il gioco sulla clavesi, l'organo e il violino. Già all'età di tre anni, ha costruito accordi, improvvisato, riprodotto la musica ascoltata. La memoria e l'udito di Mozart hanno colpito gli altri. Amico di Mozart, Dowry Trombe a Salisburgo I. A. Shakhtner, ha ricordato diversi fatti dall'infanzia di Mozart, il cui testimone lo era. Un giorno, il padre di Mozart tornò a casa accompagnato da Shakhtner. Il Mozart di quattro anni era seduto al tavolo, conducendo la penna su carta di avviso. Alla domanda del Padre di ciò che sta facendo - il ragazzo rispose che scrive un concerto per la clapesi. Padre ha preso un foglio di carta da serbatoio e ha visto le note scritte dalla calligrafia dei bambini, spalmati da macchie. All'inizio, lui e Shakhther gli sembravano che fosse uno scherzo dei bambini. Ma quando ha iniziato a perare, guidò le lacrime di gioia dai suoi occhi. "Guarda, signor Shakhtner," si rivolse ad un amico, "Come è tutto qui e con il significato." Quindi, a quattro anni, Mozart ha composto il suo primo concerto. Shakhtner dice inoltre che Mozart amava il suo violino per il suo suono gentile e succoso. Una volta, quando Mozart aveva 7 anni, ha giocato su questo violino. Uno o due giorni che ha praticato sul suo violino. Quando Shakhtner lo ha trovato dietro questa occupazione, Mozart interruppe il gioco e ha detto che il suo violino è stato configurato su un ottavo tono inferiore a quello su cui ha giocato due giorni fa. Shakhtner rise, ma il padre, sapendo la sorprendente voce e il ricordo di Wolfgang, chiese a Shakhtner di portare il suo violino, non la ricostruirla. Entrambi erano convinti che Wolfgang avesse ragione. Tuttavia, la sorella di Mozart - Maria Anna (Nannerl, come è stata chiamata a casa) era un performer altrettanto talentuoso. Padre, figlia e figlio fecero un brillante trio di musicisti. Dal 1762 (Mozart aveva sei anni), le esibizioni concertistiche di questo trio sono iniziate in diverse città e paesi dell'Europa. I bambini hanno giocato, tuttavia, non solo con il loro padre, ma indipendentemente. In particolare, concerti, dati Wolfgang e Nanel a Vienna, hanno prodotto Furore. La famiglia Musica Mozart è stata invitata al cortile di Schönbrunn - la residenza estiva dell'imperatore austriaco. Lì ogni giorno, Wolfgang e Nannerl giocarono, poi a parte, quindi insieme in quattro mani. L'arte fenomenale di Wolfgang ha causato una tempesta di delizie. Ha comportato magistralmente i suoi scritti, leggendo opere non familiari con un foglio con tale facilità, come se fossero conosciuti da lui per molto tempo, improvvisati gli argomenti del bersaglio, puramente e inconfondibilmente giocato a giochi difficili sulla tastiera coperta da un fazzoletto. Ma, nonostante tutti i trionfi e l'entusiasmo del pubblico, la vita in traffico infinito e concerti era estremamente pesante. Wolfgang e Nannerl sono stati abitualmente sfruttati, costretti a giocare senza riposare e improvvisare molte ore di fila (concerti in quel momento sono durati 4 - 5 ore). Sorprendentemente, quando Wolfgang ha avuto un tempo per scrivere musica: già all'inizio del 1764, i suoi quattro Sonats per Violin e Clavsine uscì dalla stampa. Sulla pagina del titolo è stato designato che fossero scritti da un ragazzo di sette anni. Tre più di un anno continuarono questo è un ottimo tour concerto. Leopold Mozart ha raggiunto il suo obiettivo: un continuo viaggio per concerti ha portato strumenti di materiali significativi. Inoltre, i buoni soldi sono stati ricevuti dopo la fine del viaggio dall'Arcivescovo di Salisburgo: conoscendo i successi del compositore di Wolfangang di dieci anni, gli ordinò un saggio della prima parte del festivo Oratorio. La seconda parte dell'oratorio è stata scritta da Michael Hayid - il fratello minore Josef Haidna. Per testare il Wolfgang e privare l'aiuto di suo padre, l'arcivescovo durante il lavoro della gomma era in possesso di un ragazzo per un'intera settimana rinchiusi nel suo castello. Mozart ha realizzato brillantemente il compito, - scritto da lui parte dell'oratorio con un'esecuzione pubblica è stato un grande successo. E nel prossimo, 1767, nelle undici anni età di Mozart ha scritto la sua prima opera "Apollo e Hyacinth", aveva anche successo a Salisburgo. Presto, l'arcivescovo ha assegnato Tolfgang il titolo di Corte Concertmaster. Nel dicembre 1769, Mozart ha fatto un grande viaggio concerto in Italia, dove Wolfgang non era ancora stato. Enorme successo lo accompagnava ovunque in questo paese. Mozart ha mostrato la sua arte in tutta la sua straordinaria ricchezza e abilità: seduto dietro a Claviersin, Wolfgang ha condotto con la sua sinfonia, suonata su clavesis e sul violino, ha improvvisato sonata e fugas, nonché accompagnamento agli Ariams. Le biografie di Mozart raccontano il caso a indicare ancora una volta la sorprendente udienza musicale e il ricordo del giovane musicista. A Roma, alla settimana che passa, Leopold e Wolfgang Mozart hanno visitato la Cappella Sistina, dove "Miserere" è stato adempiuto, un grande lavoro multi-voce di Gregorio Allegri (compositore italiano, precedentemente dal 1629 al 1640 da un membro della cappella papale in Roma). Questo saggio spirituale, scritto per due coi, è stato realizzato due volte l'anno (per una settimana della passione) ed era il monopolio della Cattedrale di San Pietro e Vaticano. Per riscrivere e distribuire "Miserere" non è stato permesso. Mozart, che ha ascoltato il lavoro una volta, è tornato a casa, lo ha registrato dalla memoria senza fare un singolo errore. Quindi Mozart ha contribuito alla diffusione della musica, che era considerata la sacra proprietà del padre romano. I trionfi in Italia sono stati l'ultima pagina luminosa nel destino di Mozart. A Salisburgo, stava aspettando cambiamenti spiacevoli. Il vecchio arcivescovo è morto, uno nuovo, Count Jeronim Colorado, si unì a suo posto. Se l'ex arcivescovo non ha obiettato contro la lunga mancanza di Mozart, il nuovo proprietario in questo senso era molto acuto e adamante. Chiedi alla sua vacanza è diventata più difficile. Allo stesso tempo, l'arcivescovo si è scopato fino a ogni piccola cosa e infastidito, vedendo il desiderio di Wolfgang all'indipendenza. Frequentemente dal servizio di Wolfgang fallì, e la posizione del musicista della corte che era in realtà il servo, sempre più si è ritenuta. Mozart è stato obbligato a rimanere quotidianamente per diverse ore in prima linea, in previsione degli ordini arcivescovi per un dato giorno, scrivendo musica, piacevole al proprietario e ai suoi ospiti. La minima incapacità di rispettare i requisiti della rabbia dell'Arcivescovo e degli insulti umilianti. Ma Mozart non apparteneva a persone che sono riusciti davanti a questo mondo. Le dichiarazioni di Motozart indicano la sua sensazione altamente produttiva di autostima e atteggiamento sprezzante a coloro che hanno raggiunto un'elevata situazione pubblica a causa dell'origine e non del talento. Quindi, in una delle lettere, dice: "È più facile per me ottenere tutti gli ordini che sei in grado di ottenere, come puoi diventare come me, anche se è morto due o risorto". E nella lettera, Padre Mozart ha scritto: "Odio l'arcivescovo alla rabbia" ... Quando l'imperatrice austriaca Maria-Terezi morì, l'arcivescovo di Salisburgo andava sul suo funerale a Vienna. Sono andato lì per ordine dell'arcivescovo e di Wolfgang. Tuttavia, le speranze di Mozart per la ripresa dei collegamenti con il mondo musicale più alto e i discorsi nei saloni non potevano essere implementati, poiché l'arcivescovo non gli ha dato il diritto di esibirsi senza permesso. Nella sua casa, tremava ancora Mozart, durante il pranzo tenuto in umano insieme a mancature e chef. La pazienza di Wolfgang è arrivata alla fine, nulla ora poteva scuotere la sua decisione solida per finire con il suo servizio, anche il costo del benessere del materiale. Ha scritto suo padre: "Tu a favore ero pronto a sacrificare la mia felicità, la mia salute e la mia vita, ma il mio onore è per me, e dovresti anche essere più costoso." Il Padre ha cercato di convincere suo figlio a non fare un passo crescente, ma la decisione di Mozart era solida e adamata. Ha presentato una domanda scritta per il licenziamento. L'arcivescovo non ha risposto solo con il rifiuto, ma ha anche incontrato Mozart Rugan. Mozart una volta ha portato una dichiarazione; Quando è venuto per la risposta, l'arcivescovo Arkamer Gref Arco lo spinse fuori dalla porta. Successivamente, Mozart era stato vicino al disturbo mentale per diversi giorni. Essendo arrivato a se stesso, decise di non tornare a Salisburgo, ma per rimanere a Vienna. Così, Mozart divenne il primo tra famosi compositori che hanno rotto con la posizione dipendente del musicista della corte. Era difficile per il periodo di vita iniziale di Mozarta a Vienna. Senza guadagni permanenti, né supporto da parenti e cari, avendo perso i loro anchi connessioni, è stato costretto a lavorare fino a quando esaurito: comporre, dare lezioni ad agire. Questa era notevole preoccupazione per il Padre e la sorella, che è stato privato dell'opportunità per aiutare. Mozart ha aiutato la tendenza del tempo: sotto l'influenza del General National Lift of Austria, il Teatro di Vienna riorientato alla creazione della propria opera d'arte austriaca. L'imperatore Joseph II, che preferito all'opera italiana, è stata costretta a organizzare un "Zingspil" nazionale in questo teatro in questo teatro - opera comica con dialoghi parlato in tedesco. Mozart ha ricevuto un ordine per Singspil "Abduction di Seraral" per questo teatro. La trama di "rapimento da seralya" è tipica per l'opera del XVIII secolo: una costanza meravigliosa sarà trasferita in prigionia di Pasha turco, che, alla fine, libera il suo sposo Belmont. Ma, nonostante il tradizionale tipo di trama, né in un'opera di quel tempo non fosse così morbida e raffinata caratteristiche musicali degli eroi e dei loro sentimenti, profonda penetrazione nella loro psicologia, tale incessia e poesia nella forma di realizzazione delle immagini liriche e del tale spirito e umorismo nella forma di realizzazione delle immagini comiche come in opere mozart. L'idea dell'amore leale e disinteressato che superava tutti gli ostacoli era consonante con esperienze personali di Mozart. A Vienna, si è incontrato con la famiglia Weber, con la quale era familiare prima. Una volta che Wolfgang amava l'alias di Weber, il solista dell'opera di Vienna, ma ora i suoi sentimenti prendevano possesso della sorella minore dell'Aloosi - Costanza - una ragazza divertente, allegra e attraente. Le relazioni amichevoli di Wolfgang e Constance si sono rapidamente trasformate in amore reciproco. La sensazione di Mozart è stata riscaldata dalla coincidenza della sua sposa con il nome dell'eroina principale dell'opera, oltre a cui ha lavorato durante questo periodo. Tuttavia, il desiderio dei giovani di unirsi incontrò l'ostacolo da padre Wolfgang e Madre Constance. Di conseguenza, Wolfgang nell'agosto del 1782 ha segretamente guidato la costante della casa, dopo di che era sposato. Diversi precedenti, nel luglio del 1782, ha avuto luogo una premiere di successo di "abduzione di Seraral". Tuttavia, l'opera non piaceva l'imperatore, accusando la musica di Mozart in eccessivi "borse di studio". "Troppo buono per le nostre orecchie e terribilmente molte note, la mia carina di Mozzart", ha detto Joseph II. "Esattamente quanto hai bisogno, tua maestà", ha obiettato il compositore. Mozart non ha buoni rapporti con tutti i compositori a Vienna. Alcuni di loro consideravano il coraggio armonico grossolano in un certo numero delle sue opere. Altri invidiavano il genio di Mozart. Tra l'invidia era Antonio Salieri, che ha tenuto un post alto sotto il cortile imperiale. Era Salieri agitava contro Mozart e, usando la sua influenza, gli impediva di prendere una posizione di rilievo a Vienna e ottenere il dovuto riconoscimento lì. Ma una grande gioia per Mozart era amicizia con Haidn. L'inizio della loro conoscenza personale si riferisce al 1781. Mozart ha dedicato Haidna i suoi meravigliosi sei quartetti - il suo più alto risultato nel campo della musica quartetto. Wolfgang continua a lavorare instancabilmente, creare opere musicali, comprese le opere di scrittura, in seguito incluse nel fondo Golden of Musical Art - "Wedding Figaro", "Don Juan", "flauto magico". Ma il Mozart è ancora trattato come un innovatore di succhiamento e confusione, i suoi saggi praticamente non portano reddito. Il tempo difficile arriva per il compositore. Se nei primi anni di vita a Vienna, vari Velmazbi e i clienti sono stati invitati, pagando generosamente le sue esibizioni, ora questi inviti (proprio come ordini per lavoro) sono diventati sempre meno. Mozart è stato privato dei fondi più necessari per l'esistenza legislativa della sua famiglia, mogli e figli. Usando la credulono, la morbidezza e l'inesperienza quotidiana di Mozart, gli editori lo hanno tradito, ea volte stavano cercando semplicemente. Inoltre, avendo debiti, è stato oppresso dai creditori. Solo alla fine del 1788, dopo la morte del compositore, il glitch, che serviva da musicista della camera al cortile imperiale, Mozart è stato offerto questo posto. Ma l'imperatore ha usato Mozart solo come scrittore di danza per i voti del tribunale e le maschere, per i quali ha pagato il suo stipendio insignificante. La situazione finanziaria della famiglia Mozart stava peggiorando. Le tensioni disumane nel lavoro, le avversità dei materiali costanti oppresse, hanno portato alla disperazione del grande compositore e gradualmente cadde il suo corpo. Per facilitare la loro posizione, Mozart ha preso viaggi da concerto, ma gli hanno anche portato un piccolo reddito. È incredibile che anche in tali condizioni ha creato opere allegre: quindi, ad esempio, il suo ultimo "flauto magico" dell'ultimo opera in generale è comico. Ancora prima della fine di questa opera, Mozart ha ricevuto un ordine di Requiem con circostanze piuttosto strane che sembravano misteriose per molto tempo. Un uomo apparve verso di lui, vestito in nero, ordinato "Requiem" e scomparso. Mozart non lo ha visto più. Questa visita ha fatto un'impressione travolgente su di lui: ho un malessere molto esperto, Mozart percepì un ordine per una massa di orologeria come profezia della sua stretta morte. Più tardi, tutto è stato spiegato: uno strano visitatore si è rivelato un messaggero del programma di un walnzhet, che ha usato per ordinare varie opere da ordinare per essere ordinati, comprarli per un profumo e pubblicare sotto il suo nome. Allo stesso modo, avrebbe fatto con "Requiem". Tuttavia, Mozart di tutto ciò non ha mai imparato. Cantando la rapida fine, con febbrile ha iniziato a "Requiem", il suo ultimo lavoro, ma è stato ancora fallito di aggiungerlo: il lavoro interruppe la morte. "Requiem" aggiunge, utilizzando gli schizzi rimanenti e la bozza di Mozart, il suo studente Zyusmeyer. "Requiem" è una delle più grandi creature del compositore genius. Scritto sul tradizionale testo latino dell'orologio Mesca, non è conforme ai requisiti del culto liturgico. A Requiem, Mozart incarna il mondo più profondo dei sentimenti umani e delle esperienze: il dramma dei conflitti spirituali, l'immagine grandiosa del terribile processo, il grande dolore e il dolore nell'adotto, amore, amore e fede nell'uomo. ... Wolfgang Amadeus Mozart morì la notte dal 4 al 5 dicembre 1791 (il 36 ° anno della vita). La causa della morte di Mozart è ancora soggetta a controversie. La famosa leggenda di Mozart avvelenamento dal compositore Salieri (che, in effetti, invidiava il genio di Mozart), ed è ora supportato da alcuni studi musicali. Ma non ci sono prove documentali di questa versione, si basa solo sui dati orali, in particolare sul fatto che Salieri stesso, morendo, essendo già in uno stato di disturbo mentale, ha confessato l'omicidio di Mozart. Tuttavia, questo non fornisce motivi per confermare un terribile crimine, così tanti ricercatori il fatto dell'avvelenamento Mozart è contestato. ... in circostanze tragiche c'erano i funerali di Mozart. In questo giorno è stato giocato male, nessuno dei parenti e dei cuori vicini aveva raggiunto il cimitero. Anche ucciso dalla vedova del dolore di Mozart Constance non è stato in grado di uscire. A causa della mancanza di denaro dalla sua famiglia, il grande compositore è stato sepolto nella tomba generale, senza una bara. Il luogo esatto della sua sepoltura è ancora sconosciuto.

I padri non scelgono

Se il padre di Mozart ha caricato e sviluppò il talento di suo figlio con lezioni imponenti sistematiche, allora i bambini di Johanna Beethoven si manifesero nell'educazione del giovane Ludwig. Padre ha stabilito l'obiettivo con qualsiasi cosa per fare un virtuoso da Ludwig e lo costrinse a infinito a ripetere gli esercizi noiosi, spesso portando un bambino alle lacrime. Johann era maleducato e temperato rapido, anche se amava suo figlio sulla sua strada. E la madre, che Ludwig adorava, è stata privata dell'opportunità di dargli il tempo e l'attenzione: le ultime forze prese la sua fattoria, e altri due bambini erano Karl e Johann, per due e quattro anni più giovane Ludwig. Beethoven ha imparato molto rapidamente l'alfabetizzazione del serbatoio e giocava liberamente dalla foglia; Quasi simultaneamente ha manifestato il dono dell'improvviso. A otto anni ha già esibito a Colonia, e in undici fecero il primo tour straniero, visitando il luogo di nascita dei suoi antenati - la città olandese di Rotterdam. Con insegnanti, Beethoven non è stato fortunato per molto tempo. Per 4 anni, ha sostituito almeno 5 insegnanti, molti dei quali non meritano affatto questo nome. Molti anni dopo, già diventando un famoso compositore, Beethoven si è lamentato con il suo studente che non poteva ricevere una vera educazione musicale da bambino. La formazione generale di Beethoven era ancora più frammentario e non sistematica. Per un po 'ha avuto l'opportunità di frequentare la scuola, dove latini, tedesco e aritmetico formato, ma a 10 anni è stato costretto a lasciare le lezioni per iniziare a lavorare e aiutare la famiglia. Eppure Beethoven ostinatamente, quasi senza alcuna assistenza, ha studiato lingue, quindi nella sua giovinezza liberamente letti in latino e un po 'in greco, e in francese e in italiano ha persino scritto (anche se non senza errori). Ludwig crebbe un bambino abbandonato. Condizioni di vita difficili, povertà, ubriachezza del padre, la malattia della madre gli ha fatto inizio degli adulti, tratti di carattere sagomati. Beethoven ha un senso insolitamente sviluppato di autostima, indipendenza. Nonostante il temperamento vivente e il senso dell'umorismo, il ragazzo si distingueva da una grande concentrazione e una chiusura, spesso immersa in profonda riflessione, da cui era impossibile ritirarsi. Nonostante un'educazione scarsa, Beethoven ha sviluppato un buon gusto e perfettamente compreso in letteratura - moderno e antico, tedesco e straniero. La sua amata lettura era Autori antichi. Beethoven ammirava gli eroi epici di Odyssei e iliad Homer, e le immagini sublime di "vite comparative" di Plutarca - la biografia dei famosi eroi della Grecia e Roma sono stati presentati da vettori di virtù civili, campioni di imitazione; Tra questi, l'eroe preferito di Beethoven era Brut. (Il culto dell'antichità è stato inerente a tutte le persone avanzate nel tardo XVIII secolo in Germania e in particolare in Francia, dove le figure della rivoluzione risuscitano le tradizioni dell'antico festival e si sono persino preso gli antichi nomi greci e romani). Insieme al L'antico, amava la letteratura beethoven e inglese: tuttavia, non solo le creazioni Shakespeare, che era il suo idolo per tutta la vita (quattro volumi di Shakespeare, realizzati da numerosi segni, sono stati tenuti nella Biblioteca Personale di Beethoven), ma anche i romanzi di Il XVIII secolo era la sua lettura permanente. I sublime ideali di amicizia, fedeltà, sacrificio di sé, amore glorificato dalla letteratura, ha affascinato giovane Beethoven.

Quanto è importante trovare un buon mentore

Alle undici anni, Ludwig è apparso, infine, il vero mentore, che ha completato la sua educazione musicale e ha fatto molto per formare gusti e viste. Era Christian-Goton Nef. Uno dei musicisti educativi del suo tempo, Nefave ha lasciato un sacco di opere comiche, pianoforte e opere orchestrali. Il povero amico che è venuto dalla famiglia (suo padre era sartoriale), Nef si distingueva per democratismo, che a volte ha espresso abbastanza bruscamente. Ha detto che odia i principi più dei ladri, è il nemico del cerimoniale ed etichetta, il nemico del Lytsov. Non a causa della NEFA negli ultimi anni della sua vita, ha imparato duro e fame e morì nel 1798 nella povertà. A partire da Beethoven, NEFA lo ha immediatamente introdotto al teatro. Sulla scena Bonn è stata sollevata allo stesso tempo in cui è stata presa al momento, e drammatiche e performance dell'opera. Qui c'erano i giochi di assizzazione e Schiller, Voltaire, Boualersche e Moliere, la tragedia di Shakespeare "King Lear" e "Richard III". Opera è stata fatta prevalentemente comica - italiana, francese e tedesca. L'orchestra del teatro non era meno della cappella del Kurfürst. Ludwig non ha solo partecipato alle prestazioni, ha frequentato le prove, ma ha anche imparato le parti con cantanti. Nel 1782, il Nefop ha raggiunto il luogo dell'organista della Corte in una cappella del Kurfürst e ha reso Ludwig il suo assistente - un candidato senza salario, in attesa della liberazione del luogo del personale. Beethoven ha lavorato ostinatamente sotto la guida di Nef, spesso lo sostituì per il corpo, colpendo tutte le sue improvvisazioni. NEFA ha scritto a una delle riviste musicali, in cui Bethoven ha predetto il grande futuro: "Questo giovane genio merita il sostegno per essere in grado di viaggiare. Lui, naturalmente, diventerà il secondo Mozart, se va avanti e iniziato." La NEFA non ha solo insegnato il suo studente della composizione, ma ha anche introdotto le grandi creazioni del passato, con le cime della musica polifonica. Gli idoli di EFA erano Johann Sebastian Bach e Handel; Le loro opere accompagnate da Beethoven tutta la vita. Dall'infanzia, i motivi filosofici della creatività di Baha, Heroic Heurope, che glorificò la lotta e la vittoria del popolo. All'età di 13 anni, dopo la morte del vecchio Kurfürst, Beethoven è diventato un musicista di corte e un giorno solenne appare per il corpo nei vestiti frontali: una frattura con corde di acqua di mare, un gilet in fiori, una gala dorata, colletto bianco, Pantalone corto con fibbie, calze di seta bianche o nere, scarpe con fibbie nere e una spada sul lato; Sulla testa - una parrucca versata con una treccia. Gradualmente Beethoven conquista il riconoscimento a Bonn non solo come un magnifico improvvisatore - un organista e un classista, ma anche come compositore. All'età di 14 anni, hanno già scritto 3 quartetti, interpretazioni di pianoforte, canzoni e persino il concerto di pianoforte. È invitato ad agire nelle case aristocratiche, dà anche lezioni di musica. Ma ora non lo soddisfa - Beethoven sogna di imparare da Mozart. Copia e fare soldi, nella primavera del 1787, va a Vienna.

"Dirò a tutti di se stesso"

La capitale dell'Austria ha colpito il giovane provinciale del 17enne con un campo di applicazione della vita musicale. In questa città, tutte le slitte. Per le strade e le piazze, nei giardini dove folk civili Gulyans erano disposti, le canzoni austriache, tedesche, ungheresi, slavi, italiane, zingari e balli sono stati suonati presso l'esibizione dei cantanti di strada sotto l'accompagnamento di chitarre, arpa, violino o un piccolo Ensemble strumentale. Nei saloni aristocratici dei più ricchi principi austriaci, ungheresi e cechi, musicisti eccezionali, che furono invitati al palazzo imperiale sono stati tenuti con concerti. Vienna conosceva le proprie compagnie d'opera, orchestre, ensemble. Molti aristocratici non erano solo per i clienti - i clienti dei musicisti, ma anche se stessi erano considerati compositori e artisti: hanno preso le lezioni di composizioni e giochi sulla clavesi, un violino o qualche altro strumento da famosi musicisti, e poi eseguiti con i propri sinfoni o trimestri. Dalle sei alle otto del mattino nella hall del giardino, Augarten ha interpretato un'orchestra sinfonica tra le più alte nobiltà in cui hanno partecipato le donne. I concerti aperti chiamati "accademie" sono stati organizzati quattro volte all'anno, a favore di vedove e orfani dei musicisti. Ai concerti della Società dei musicisti sono stati eseguiti da un oratorio, e il numero di artisti ha raggiunto diverse centinaia. Due teatro dell'opera imperiale nel centro di Vienna ha messo le opere e i balletti italiani e tedeschi. Nei due teatri popolari situati nella periferia, erano prevalentemente "magiche" austriache e opere comiche. Poco prima dell'arrivo di Beethoven a Vienna, è stato consegnato una delle migliori opere Mozart "Wedding Figaro". E presto il compositore è iniziato per il "Don Juan". Tuttavia, ha trovato il tempo di ascoltare i giovani Beethoven. Ha improvvisato l'argomento per un dato Mozart, e Mozart ha detto: "Prestare attenzione ad esso, dirà a tutti di se stesso". Beethoven è riuscito a prendere qualche lezione a Mozart, ma le notizie improvvise sulla malattia della madre seria lo hanno fatto lasciare frettolosamente Vienna. Tornando a Bonn, Beethoven ha catturato sua madre alla morte. Il bisogno e il dolore hanno minato la sua salute, Chakhotka ha fatto il resto. Maria Maddalena è morta sulle mani di suo figlio, che teneva la sua immagine leggera nella sua anima alla fine dei suoi giorni. Poco dopo la morte della madre Beethoven scrisse: "Ho catturato mia madre ancora vivo, ma nella condizione più seria; lei era malata con un charchote e, finalmente, morì circa sette settimane fa, dopo che molti hanno sofferto dolori e sofferenze. Lei era Mamma così gentile, carina, il mio migliore amico. Oh! Chi era più felice di me mentre potevo ancora pronunciare un dolce nome - mia madre, ed è stato ascoltato! Chi posso dire ora? "Il dolore, che avvolto a Ludwig, ha minato la sua forza: presto si ammalava con un tifo, le complicazioni dopo di che era tormentata da tutta la sua vita, poi aveva ottenuto. Beethoven e tubercolosi ereditaria. Ma La sofferenza non è stata rotta. Al contrario, la coscienza sua responsabilità, il senso del debito ha causato una marea di energia e sosteneva il giovane che all'età di 17 anni fu costretto a diventare il capo della famiglia e l'educatore del 13 e Fratelli 15 anni. A quel tempo, finalmente il padre ha tagliato, perse la voce e divenne una città ridicola. Ludwig chiese a Kurfürst sullo sfratto del Padre di Bonna e sul trasferimento della metà del suo stipendio, composto da 200 Thalers, i suoi giovani fratelli. Sono stati ricevuti le autorizzazioni del Kurfürst, ma all'ultimo momento Ludwig si è rammaricato di suo padre, come se la malattia, che c'erano solo 5 anni di vita. Johann continuò a vivere a Bonn e ben pagato il figlio maggiore 100 Thalers per il mantenimento dei figli più giovani. Presto, Ludwig è riuscito a trovarli il posto: Charles sulla tradizione familiare è stata fatta da un musicista, Johan N-JR. È diventato uno studente di un farmacista. Le responsabilità di Ludwig in quel momento sono state significativamente ampliate. In una cappella del Kurfürst, ora non era solo un organista, ma anche un altismo, e dal 1789 - un "musicista della camera", un solista presso la corte. Il lavoro è stato aggiunto a questo come un secondo altissimo nel teatro il cui regista era il NEF. Numerose esibizioni di Beethoven, le sue improvvisazioni della fiamma hanno causato una ricezione sempre più entusiasta. Il critico musicale di Junker ha scritto: "Ho sentito parlare improvvisato, e io stesso ho offerto di dargli un argomento per le variazioni. A mio parere, è sicuro giudicare il grado di virtuosismo di questo più grande pianista, una persona carina e delicata, inesauribile per La ricchezza di idee, un'espressività completamente speciale dei buoni dei giochi, secondo la perfezione, con cui suona. Non potevo dire cosa non era abbastanza per essere un grande artista. Ho sentito come il fogler ha giocato sul piano ... Ma Beethoven, a prescindere dal grado di perfezione, più significativo, più significativo, più eloquente, più espressivo, in breve, questo eccellente performer, sia Adagio che Allegro, dà più per il cuore. Le cappelle di musicisti eccellenti si ammirano, e tutto si trasforma nella sua voce quando suona. Tuttavia, è modesto, senza alcuna affermazione. " Beethoven a prima vista ha attirato l'attenzione. Aveva un aspetto caratteristico e memorabile. Il tratto dominante è la volontà, Plebey, il potere degli uomini. Aggiunta bassa, accovacciata, grossa, forte, persino atletica. Una grande testa rotonda su un collo corto, ampio, estremamente scuro, quasi marrone (e secondo l'approvazione degli altri - rosso-rosso) faccia con grandi caratteristiche. Una grande bocca con un labbro inferiore eccezionale e le potenti mascelle che possono trasformare i dadi, un naso quadrato corto simile a un leone. Anche il confronto con la criniera Lione è causata e i capelli sono una foresta di spessore, nero come un smt di capelli incorniciando una paluosa fronte convessa. L'OPE trasferito a 17 anni ha lasciato le sue impronte sul viso e rese beethoven al minore. Ma, nonostante questo, i suoi occhi blu-blu, piccoli e profondamente piantati, bruciando costantemente il fuoco dell'entroterra, improvvisamente espandendo dalla passione o dalla rabbia, e nell'oscurità, il viso sembra quasi nero. L'espressione facciale di Beethoven è più probabile che sia focalizzata, riflettendo il tentativo di lavoro del pensiero; Solo a volte il suo sorriso gentile illumina; E risate, corto e rumoroso, sgradevole - la risata di un uomo che non è abituata a divertirsi. Durante lunghe e lunghe passeggiate, che Beethoven ama dalla sua giovinezza, ha sviluppato un'andatura veloce ed energica con una caratteristica inclinazione dello scafo in avanti. Nell'autunno del 1789, Beethoven entrò nell'università Bonn recentemente aperta per la Facoltà di Filosofia. È sopravvissuto anche a molta scolasticità medievale: il soggetto principale è stato considerato la legge della Chiesa, il maggior numero di professori - sei - la teologia. Insieme a questo, sono state lezioni sulla filosofia tedesca Leibnitsa e Kant sono state lette. Tra i professori dell'Università è stata assegnata dalle viste politiche radicali "Germania Jacobin", un ex monaco, un brillante altoparlante e un poeta, un esperto dell'antica letteratura Evor-timore Schneider, che era costantemente sottoposto agli attacchi del cattolico clero. Nel 1790, Beethoven si incontrò ancora una volta con l'Eurogon Schneder. Il compositore ha scritto Kantatat alla morte di Giuseppe II, noto per il suo liberale, sebbene non implementato da intenzioni. La cantata avrebbe dovuto essere eseguita in un incontro del ricordo del monarca illuminato, che ha organizzato la Bonn Society per lettura degli amanti. Il discorso solenne ha preso per leggere Schneider. Tuttavia, l'esecuzione della musica beethoven non ha avuto luogo - è stato riconosciuto troppo complicato.

"Papasha Gaidn"

Ma la musica di Beethoven ha approvato il Great Haydn, insieme a Mozart, poi occupava il primo posto sul Musical Olympus. Franz Josef Haydn è nato il 31 marzo 1732 nel villaggio austriaco di Rorau, vicino al confine con l'Ungheria, nella famiglia di un maestro della carrozza e della cucina. I suoi genitori consideravano musica con un'occupazione nobile e redditizia, e nel 1737 mandarono Joseph a imparare a Muzitia e cantare. Così, cinque anni si ritrovò nella cittadina di Heinburg, dove ha iniziato a vivere con il suo cugino che ha lavorato come Khmeister. Cominciò a insegnare al ragazzo a cantare. Applicazione di Josef Surovo, in seguito ha ricordato che il suo "ictus è molto più spesso che nutrito". Presto, il Reuters, Kappelmeyster della Cattedrale di Vienna di Santo Stefano, che ha cercato bambini musicalmente dotati per la sua cappella, attirò l'attenzione sul Josef di sette anni. Una voce meravigliosa e straordinarie capacità musicali di un piccolo reiter conquistato. Si iscrisse Haydna nella sua cappella. Tuttavia, tra dieci anni trascorsi da Josef a Capell, ha ricevuto solo due lezioni sulla composizione. Quando, in diciassette anni, Haydn ha perso la voce, Kappelmester ha gettato un giovane in strada. Per molto tempo, Josef vagava sulle strade dell'Austria come musicista randagio. Avendo colpito la famosa troupe di Kurta, ha creato un innovativo in quel momento, l'opera comica "Chrome Deva", che ha portato 25 gilde, che erano rapidamente discorsi. Infine, Josef è stato fortunato - è stato triplicato dall'accompagnatore al famoso compositore italiano N. Porpenore. Questo ha apprezzato le capacità musicali di Haydna e cominciò a gestire la composizione IT. La fortuna inaspettata ha permesso a Haidna di iniziare una vita indipendente. Ha rimosso sotto il tetto di una casa a sei piani a Vienna, un mansarda miserabile, che è diventato il suo primo appartamento permanente. Nel 1759, Haydn entrò nel servizio a contare Morzin, e in due anni - per un lungo 30 anni al ricco principe ungherese Miklosh Esterhazi. Il servizio di Esterhazi era severo. Il contratto ha privato il diritto di Haidna di lasciare il Prince, i diritti d'autore sulle sue opere appartenevano anche alla famiglia principesca. Tra le altre cose, è stato stipulato che Joseph sarebbe "astenersi da conversazioni inutili, volgarità, cibo marittimo e l'uso di bevande calde". Haydn si chiamava un servo fortezza, che, essenzialmente, era ... dalla natura di Josef Haydn era una buona persona semplice. Era molto amato dai musicisti. E vecchio, e i giovani colleghi sono diventati affettuosamente chiamati "Papasha Gaidn" quando non aveva ancora 35 anni. Non poteva rinunciare ad alcune delle sue vecchie abitudini per molto tempo: continuò, per esempio, indossando la sua parrucca in polvere bianca anche quando le parrucche ovunque uscissero dalla moda. Haydn divenne rapidamente famoso con il lato intimo della vita. Anche se il musicista ha vissuto tutta la sua giovinezza circondata da Vens Boemia, non aveva alcuna relazione con le donne. L'innocenza del giovane compositore si è manifestata quando in una delle lezioni della musica che ha dato alla giovane contessa, lei, volendo considerare le note, si sporse in avanti, e Gaidn vide il suo seno. "Per la prima volta nella vita, ho visto questo! - Ho esclamato Haydn, raccontando questo caso al mio amico. - Ero molto imbarazzato e smesso di giocare". Shy e Insicure in se stesso, Joseph si rese conto che la sua apparizione non era particolarmente attratta dalle donne: bassa crescita, il viso è coperto da macchie da vaiolo, e un naso grande è leggermente deformato. Haydn si considerava un freak e in qualche modo notò che le donne hanno attratto "nessun modo della mia bellezza". Quando Joseph finalmente si innamorò, le sue scelte erano la figlia di un maestro di fare parrucche, che a quel tempo già decise fermamente di diventare una suora. In risposta al corteggiamento di Haidna, la ragazza ha categorico affermato che il peccaminoso mondo umano è stato attaccato a lei, ei suoi pensieri sul matrimonio erano inorriditi e disgusto. Joseph è stato scioccato e schiacciato. Tuttavia, il padre della ragazza ha calmato il musicista confuso e lo persuase a sposare un'altra figlia. Questo matrimonio era solo infruttuoso. Anna Maria Keller, Moglie Haydna, ha dimostrato una completa mancanza di rispetto per la professione di suo marito, - ad esempio, usando il suo manoscritto come papillotock per i suoi capelli. I bambini di Joseph e Anna non avevano, che hanno anche influenzato la relazione tra i coniugi. Dopo il matrimonio, Haydn era quasi un "scapolo sposato". Lui, tuttavia, quasi venti anni era fedele al suo coniuge. Poi improvvisamente si innamorò del diciannovesimoenne Luigijia Polzelli Polzelli, il cantante dell'opera italiana, che consisteva anche in un matrimonio infruttuoso. La voce e il modo di esecuzione non erano molto buoni a Luigi, ma l'aspetto e la figura sono semplicemente eccellenti. Josef ha adorato Luigi per diversi anni e ha persino promesso di sposarla se entrambi improvvisamente siano liberi. Ma nel momento in cui il marito di lugizi è stato il primo, e Anna Maria era morta, e l'amore di Hydna litigava. Ci sono diversi fattori contemporaneamente. Innanzitutto, Luigiya divenne più insistente a chiedere i soldi di Haidna, e in secondo luogo, durante il suo viaggio in Inghilterra, si incontrò lì con una donna che gli sembrava molto più piacevole e culturale della sua padrona italiana. Haydn, tuttavia, ha continuato a inviare delicatamente i soldi di Luigi fino alla fine della sua vita. Si sostiene che il padre del suo secondo figlio era Haydn, anche se lui stesso non ha mai riconosciuto questa paternità. Gli inglesi, che fecero un'impressione così indelebile a Gaidna, si chiamava Rebecca Schretcher che era una vedova, ed era sessanta. Il compositore mandò le sue ardent lettere e stava per sposarla. È ancora sconosciuto per cui improvvisamente cessarono la corrispondenza. Dopo la morte di Anna Mary, a separare con Luigi e la cessazione delle relazioni con Rebecca, gli affari del cuore ha svolto un ruolo minore nella vita di Haidna. Alcuni sostengono che iniziò a scrivere le loro opere precisamente perché nella sua vita non è accaduto e lungo amore. In cinquantatré anni di creatività, Haydn ha creato quasi un migliaio di opere musicali di vari generi: 104 sinfonie, 83 stringhe quartet, 24 opere, 3 oreche, 41 pianoforte e 21 stringa trio, 52 sonats per pianoforte e molto altrora: canzoni , Variazioni, fantasie, Marche, Dancing. Haydn è giustamente considerato uno dei fondatori della scuola classica di Vienna. Ha completato la formazione di un'orchestra sinfonica impostando la sua composizione classica, le cui severi legislazioni sono impegnate in questo giorno. Ha portato a piena perfezione della musica del quartetto, avendo raggiunto che tutti gli strumenti (due violini, alto e violoncello) sono diventati pari partecipanti a questo e l'ensemble popolare. Nonostante il peso della sua vita, Haydn ha continuato a rimanere una persona socievole, allegra, intraprendente. E le sue opere musicali sono piene di vitalità, calza e umorismo di buona natura, permeate da intonazioni dei canti e danze e danze croati austriaci, ungheresi, cechi, slovacchi e croati, riflettendo le foto della natura e della vita popolare.

"Otterrai da Hydena Spirit Mozart"

Sonata lunare per Giulietta

I custodi di vecchie tradizioni rispettabili nella musica hanno respinto le opere di Beethoven per ragioni abbastanza comprensibili. Beethoven, prendendo il meglio dei suoi famosi insegnanti, avanzato in arte musicale molto più avanti. Nella sua musica, i motivi romantici erano chiaramente ascoltati; In una certa misura, è diventato il precursore del romanticismo, il primo "romantico" musicale. Il romanticismo è una direzione nella cultura della fine della 18 - 1 metà della metà del 19 ° secolo. In questo momento, la fede è stata persa per la possibilità di ristrutturare la vita pubblica per il meglio, perché la grande rivoluzione francese, che ha cercato di stabilire una fiera, basata sulle idee degli organi sociali dell'Illuminismo, ha portato al caos, alla legge, alla crudeltà, alle esecuzioni, una serie di tavole despotiche. Il mondo apparve "sdraiato nel male": è oscurato dalle forze del decadimento, "antichi caos" resuscitano in una persona, "mondo del mondo" è trionfante ovunque. Il disturbo tra l'ideale e la realtà, caratteristica e per le aree precedenti, acquisisce una straordinaria nitidezza e tensioni nel romanticismo, che è l'essenza della cosiddetta doolmirina romantica. Allo stesso tempo, nel lavoro di alcuni romantici, il pensiero fu dominato sul dominio nella vita di forze incomprensibili e misteriose, sulla necessità di obbedire al destino, e nel lavoro degli altri (inclusa la musica di Beethoven) prevalse il Umore della lotta e protesta contro il male nel mondo. Il genio non obbedisce alle regole, ma li stanno creando - questo pensiero I. Kant divenne uno dei principali slogan del romanticismo. La maggior parte del romanticismo si è manifestata in Germania. Qui i suoi prerequisiti si sommano già nel tempo di Beethoven quando viene eseguito una svolta dal classicismo al romanticismo nella musica. Il romanticismo musicale è caratterizzato dalla concentrazione sul mondo interiore dell'uomo, sull'infinito dei suoi sentimenti e dei suoi sentimenti. Da qui il ruolo speciale del principio lirico, immediatezza emotiva, libertà di espressione. I rimedi espressivi sono significativamente aggiornati. La melodia diventa più personalizzata, in rilievo, caratteristica, internamente modificabile, "reattiva" ai migliori turni di stati mentali; Armonia e strumenti - Più ricchi, luminosi, colorati; Al contrario di strutture di classici equilibrate e logicamente ordinate, il ruolo dei confronti, le combinazioni libere di episodi caratteristici diversi aumentano. Tutto ciò ha pienamente posseduto le opere di Ludwig van Beethoven, ma è per questo che hanno confessato lontano da tutti i creatori e gli intenditori della musica. Amore come uno dei sensi più forti di una persona, un sentimento basato su un segreto, che colpisce le stringhe nascoste dell'anima, era un motivo preferito di opere romantiche. Inoltre, era spesso l'intero punto di vita dei "romantici" dalla cultura. Allo stesso tempo, il "romantico" amore era raramente felice, "la tragica giunzione legata a lei un significato speciale, permesso di mostrare la tempesta di sentimenti ed esperienze. Non per caso, la leggenda di Lorelee era una delle trame preferite dei romantici tedeschi. Questa Vergine Charnovnitsa, la fata del fiume era un personaggio centrale di poesia romantica. Il nome "Loreleia" risale al nome della ripida roccia di Lurley (Lurlei) sul Reno vicino a Baharaha. Questo nome, che significa letteralmente il "Shale Rock", è stato in seguito ripensato due volte: prima come "clovedown cliff", e poi come "rock of the snning". Secondo Minnezinger 13 V. Marnerne, fu da questa scogliera snning nani (Luri, Lurli) sconfisse tesori di Nibelung. Successivamente la leggenda di Lorelae ha acquisito un nuovo suono: "Una ragazza che cantava così seducente, che ha affascinato tutti coloro che hanno ascoltato il lunare di Lurley e sotto la luce lunare sulla scogliera, che era ascoltato il Lurisa dimentica la loro barca, e La voce celeste del cantante-wizard li ha portati via dalla vita "(Aloiz Schriiber. Directory per viaggiare lungo il Reno. 1818). Vita letteraria L'immagine di Lorelei, come il nome letterario stesso, ha dato il poeta tedesco-romantico Klemens Brentano nella sua pallata poetica "Loreley". Qui Loreleia non è solo una strega, sirena, persone indifferentemente spughing, è una donna infelice che è stata dispiaciuta per la sua magia fatale. Nel poema di Gayne Loreleya (1823), la tragica gravità dei sentimenti è preservata, ma la tragedia diventa già il tesoro del nuotatore, e non laureley. L'eroina stessa appare qui come il focus di romantici "allarmi" e "dolori", come la personificazione del destino inesorabile, una roccia disastrosa. La traduzione di questa poesia A. Mikikov è data: il problema è, la profezia di esso ... La mia anima è così triste, e il vecchio, una terribile racconto persegue dappertutto ... Tutto è montato da Reno rapidamente, le nebbie Stanno volando, e solo i raggi della cima delle rocce superiori stanno bruciando. E la meravigliosa bellezza della Vergine si siede lì nell'alba di Siagni, e lo rende un kilt che equipaggi che alzano il pascolo i loro. E lei brilla e brilla e brilla, e la meravigliosa canzone canta: una canzone potente e appassionata si precipita lungo lo specchio delle acque ... va la navetta ... e improvvisamente, abbracciato da una canzone, nuotatore sul volante dimentica E lo guarda solo ... acque veloci che precipitano ... il nuotatore morirà di Asbiy! Lascialo distruggere la sua canzone meravigliosa Lorelaya del suo! .. "Aumento del destino" e "Death Rock" permea tutto il lavoro dei romantici, - a questo proposito, non c'era eccezione e musica di Beethoven. Soprattutto poiché sapeva del bollente delle passioni, non è stato impoverito: lui stesso ha dovuto conoscere l'amore tempestoso. La prima passione giovanile di Beethoven era un quindicenne Lorcher Von Breing. Nella casa di sua madre, Ludwig visitò spesso quando viveva a Bonn. Lorcher era, in sostanza, un bambino carino e Ludwig ammirava la sua pulizia e innocenza. L'idea del matrimonio con questa creazione immacolata sembrava essere koshucher di Beethoven. Segretamente a malapena Lorcher, ma non ha osato confessarti, fingendo di visitare la Casa di Brains esclusivamente a causa della sua amicizia con il fratello maggiore di Stephen - Lorcher. La ragazza, a loro volta, apparteneva a Ludwig come amico di suo fratello, - era semplice e immediatamente nel comunicare con Beethoven, e difficilmente si è verificato la sua idea del fatello di cravatta con quest'uomo. Beethoven dedicata Lorchen Von Breigning Diverse opere musicali, ma quando è venuto a lasciare Bonn, non ha sofferto di separarsi da lei. La tristezza luminosa e piacevoli ricordi luminosi sono rimasti come un ricordo del primo amore ... qualche anno dopo l'arrivo a Vienna, il compositore è stato adottato nella famiglia Broinswick. Questa nobile famiglia ungherese ha guidato la sua origine da uno degli eroi delle Crociate e ha avuto un titolo della contea, per quanto quattro bambini - Teresa, Josephine, Charlotte e Franz sono cresciuti liberamente e incustoditi in una grande tenuta in una regione selvaggia rustica. Nella primavera del 1799, la madre ha portato Teresu e Josephine a Vienna; Più vecchio in quel momento aveva ventiquattro anni, più giovane - venti. Beethoven ha iniziato a dare loro lezioni. Scrisse nelle sorelle dell'album Brunswick Variations sull'argomento delle canzoni sulle parole Goethe "Tutto in pensieri tu". Le lezioni musicali continuarono per più di un anno, ma non ci sono sentimenti speciali tra l'insegnante e i suoi studenti, e presto Beethoven si sono incontrati con il cugino della famiglia Brounswick - sedicenne Juliet Gvicardi, "Beautiful Gvicardi", come lei immediatamente soprannominata a Vienna. Giulietta, anzi, era insolitamente bello, - con un larice angelico, con enormi occhi marroni. Trentenne Beethoven la amava immediatamente, a prima vista, amava appassionatamente e incautamente, amava con tutto il suo cuore, e in un modo diverso non era in grado di amare. Che tipo di amore in cui la sensazione è bruciantemente bruciante, allora a malapena a fuoco? Che tipo di amore se obbedisce alla voce della ragione? Che tipo di amore se è freddo e misurato? Quindi ho pensato a Ludwig, ne ha parlato con i suoi amici. Beethoven si arrese ad amare tutti, senza residui, e, oh, felicità! - La sua amata sembrava essere ricambiata. "Ora sono più spesso nella società," Ludwig scrive uno dei suoi amici. "Questo cambiamento ha fatto una ragazza carina e affascinante che mi ama, e che amo ... credi a malapena quanto mi sento soli e purtroppo ho trascorso gli ultimi due. dell'anno, - continua Beethoven. - Ho evitato persone, sembrava da Mizantropom, su cui così poco sembrava. In precedenza, ero costantemente felice, ma ora la mia forza corporea, e allo stesso tempo lo spirituale sta ancora crescendo sempre di più ! Altre pace, ad eccezione del sonno, non riconosco. Devi vedermi felice. Oh, quanto bello vivere una vita millenaria! ". Beethoven si stava preparando per il matrimonio; Era sicuro che avrebbe certamente avuto luogo, perché la felicità era così vicina, così conveniente. L'estate 1801, tenutasi da Beethoven nella tenuta di Brunswick con Giulietta, era un eccellente idillio ... tutto è crollato durante la notte. I genitori Juliet non hanno optato all'amicizia del famoso compositore con la loro figlia, ma per sposarsi, il figlio del cantante e cucinare, ovviamente, non stavano andando. Per la famiglia Gwychardi, il musicista era un uomo di una seconda varietà, solo un artista che manutene il personale, - e i discorsi non potevano andare a riprodursi con lui! Avendo ricevuto un rifiuto decisivo alla proposta della mano e dal cuore, Beethoven è quasi diventato pazzo. Più tardi, ha confessato i suoi amici, che più che una volta i suoi pensieri sul suicidio vennero alla sua testa ... e che dire di Giulietta? Si è ammalata, masticata, - e lei si calmò. Due anni dopo, Juliet Gvicardi è stato sposato in modo sicuro per il totale di venti anni di Robert Gallenberg. Si è svolto da una famiglia nobile e, a proposito, era impegnata nella musica. Per addolcire la pillola amara, Juliet gli ha scritto che lascia un genio all'altro. Le aperture di Gallenberg, la cui musica è stata quasi letteralmente presa in prestito da Mozart (i giornali hanno notato che puoi sempre indicare dove provengono da uno o un altro tatto), e poi insieme alle sinfige di Beethoven, e Juliet non ha visto alcuna differenza tra loro. All'inizio del 1802, ho visto la luce di Sonata Beethoven con la dedizione della contessa Gvicardi. Tutta la delusione di Beethoven, tutta la tempesta delle passioni che infuriava nella sua anima, nella sua profonda meditazione e nella riconciliazione dolorosa hanno trovato la loro forma di realizzazione in questo lavoro che si chiamava "Sonata lunare". Questa è una delle creazioni musicali più liricine e poetiche della cultura mondiale. Non è un caso che la "sonata lunare" abbia sempre ispirato poeti per creare le sue poesie. Una di queste poesie appartiene a Konstantin Balmont: un'ora serale. E l'ombra sta crescendo sempre più. Ma una fiaba c'era una luce poco chiara in noi, sento che siamo con te nel mondo stella che siamo tra i Pops silenziosi. Ti amo tanto. Ma in questa ora, la fede, quando l'onda è preoccupata, il mio amore sta crescendo, come un rocometro rotto, come una profondità marina affollata. Il mondo si è allontanato. L'eternità respira sopra di noi, il mare ampio vive l'influenza della luna, io sono tuo, il mio amore è una ragione, l'infinito, siamo completamente separati da te. E poetessa lituana Mara Grusan composta per la sua piccola figlia la ninnananna chiamata "luna sonata": il mio grande campagna blu dorme - luna blu ... Come se qualcuno parlasse improvvisamente, la Sonata "Luna" parlerà improvvisamente - come se se stesso beethoven nel La notte blu sosterrà l'ombra lunare qui, di fronte a me ... "Moon" Sonata parla con me. Moonlight sonata, campagna blu ... Sonata lunare, luna blu. Questa sonata è diventata un addio di Beethoven con Giulietta Gvicardi. Tuttavia, dopo alcuni anni, Giulietta con il pentimento venne nell'appartamento di Beethoven, implorando perdono. Non ha perdonato.

Malattia terribile

La tragedia in amore ha coinciso per Beethoven su un altro, nessuna tragedia meno terribile: cominciò a perdere rapidamente il suo udito. "Nelle orecchie che ronzano e il rumore del giorno e della notte ... non farò un'esistenza miserabile. Per quasi 2 anni, evito qualsiasi società, perché non posso dire alla gente: sono sordo. qualche altra professione, era sarebbe stato più probabilmente; ma al mio posto è terribile. Quali sarebbero i miei nemici che gli sarebbero stati raccontati a riguardo, che ci sono molto! .. A teatro devo sedermi all'orchestra, capire gli artisti. Se mi siedo, non sento strumenti di note alti e voci. È incredibile che ci siano persone che non notano questo in una conversazione ... quando dicono tranquillamente, sento a malapena; sì, io ascolta i suoni, ma non le parole; e il frattempo quando urla, è insopportabile per me .... Spesso ho maledetto la mia esistenza e il mio creatore ... Voglio, se solo è possibile, voglio combattere il destino; ma ci sono un minuto Nella vita, quando divento il più patetico dalle creature di Dio. Ti prego di non parlare della mia condizione nessuno ... Umiltà! Che triste rifugio! E nel frattempo, questa è l'unica cosa che rimane per me! " - Scrisse Beethoven al suo amico. La sordità è diventata evidente. Cosa fare? .. Come vivere dopo, e se vale la pena vivere? .. cercando di curare, Beethoven esegue tutte le prescrizioni dei medici, e sul consiglio dei medici foglie per una piccola località turistica di Galeegenstadt sulle rive di il Danubio. Ahimè, le ultime speranze per il ritorno dell'udito sono state sepolte qui, poiché il trattamento raccomandato dai medici non ha dato risultati! I pensieri sulla morte non lasciano ora Beethoven. Nell'ottobre del 1802, scrive il suo testamento: "I miei fratelli Carlo e Johann hanno letto e realizzano dopo la mia morte, oh persone che considerano o chiamami ostili, testarda, misantropia, quanto sei ingiusto per me! Non conosci la ragione segreta che tu mnive. Il mio cuore e la mia mente fin dall'infanzia erano inclini a una delicata sensazione di gentilezza. Ero pronto anche per gli exploit. Ma pensa solo: sei anni mentre soffro di una malattia incurabile, peggiorata dal trattamento dei medici non di ingresso. Ogni anno sempre più perdere la speranza per il recupero, sono davanti a una lunga malattia (la cui cura richiederà anni o deve essere completamente impossibile). Dalla nascita di essere un temperamento fervente, vivente, incline all'intrattenimento pubblico, io avrebbe dovuto essere separato presto, per condurre una vita chiusa. Se a volte volevo trascurare tutto questo, su quanto crudelmente, con quale doppio potere mi ha ricordato la realtà amara la mia voce danneggiata! Tuttavia, ho posto lo spirito per dire alla gente: parla più forte, urlare, perché sarò sordo. Oh, come potevo dare a notare la debolezza di quella sensazione che devo avere perfettamente di altri, i sentimenti, il più alto grado di perfezione di cui ho posseduto, - come possiedono e possedevano solo alcuni rappresentanti della mia professione. Oh, non sono in grado di farlo. Scusa quindi, se io, secondo te, ti faccia invece di avvicinarsi, come se volessi. La mia sfortuna è doppiamente dolorosa per me perché devo nasconderlo. Per me, non c'è riposo nella società umana, non c'è una conversazione intima, non ci sono eventi reciproci. Sono quasi completamente solo e posso apparire nella società solo in caso di estrema necessità. Devo vivere un esilio. Quando sono nella società, mi getta nel calore dalla paura che la mia condizione sarà scoperta. Quindi era in quei sei mesi che ho trascorso nel villaggio. Il mio dottore mi ha prescritto prudente il più lontano possibile per prendersi cura della mia voce, anche se avrebbe intenzione di incontrare i miei bisogni naturali; Ma io, passita dal desiderio di società, a volte non poteva resistere alla tentazione. Che cosa, tuttavia, l'umiliazione si sentiva, quando qualcuno, essendo vicino a me, rimase a sentire il flauto, e non ho sentito niente, o sentì il canto del pastore, e io non ho ancora sentito nulla! .. Tali casi mi hanno portato alla disperazione; Un po 'di più, e mi impegnerei con lui. Ho tenuto solo una cosa - Art. Oh, sembrava impensabile lasciare la luce prima di quanto soddisfi tutto ciò che mi sono sentito progettato. E ho spinto questa miserabile esistenza, veramente pietosa per me, le creature sensibili così tanto che la minima sorpresa potrebbe cambiare il mio umore dalla cosa migliore per il peggiore! La pazienza è così chiamando cosa dovrebbe essere la mia testa. Ce l'ho Spero che la mia determinazione continuerà a durare fino a quando gli inesorabili parchi possono rompere il filo della mia vita. Forse sarà meglio per me, è possibile che non ci sia; Sono pronto per tutto ... Devo essere un filosofo. Non è così facile, ma per l'artista è ancora più difficile che per chiunque altro. A proposito della divinità, vedi il mio cuore dall'altezza, lo conosci, sai che vive in amore per le persone e il desiderio di bene. Oh gente se ne hai mai letto, ricorda che sei stato ingiribile per me; Lo sfortunato lasciò confortare se stesso, vedendo il compagno di disgrazia, che, nonostante tutta l'opposizione della natura, ha fatto tutto il suo potere di diventare nei ranghi di artisti e persone decenti. .. Tu, i miei fratelli, Karl e Johann, subito dopo la mia morte chiedono dal mio nome del professor Schmidt, se è ancora vivo, così che descrive la mia malattia; Lo stesso foglio illustrato alla descrizione della mia malattia in modo che le persone almeno dopo la mia morte possano essere riconciliate con me. Allo stesso tempo, ti dichiaro con gli eredi del mio piccolo stato, se puoi chiamarlo. Condividi onestamente, vivi pacificamente e aiutarsi a vicenda. Tutto quello che hai fatto il spiacevole, come sapete, è stato a lungo perdonato. Tu, fratello Karl, specialmente sono grato per l'attaccamento a me, quando è di recente. Vi auguro le miglior, meno agitate preoccupazioni della vita rispetto al mio. Conferma la tua virtù dei tuoi figli. Non denaro - solo lei può rendere felice un uomo. Lo dico per esperienza. Mi ha sostenuto di disastri. A lei e l'arte, non ho il fatto che non ho suicidato. Addio, amami l'un l'altro ... quindi lascia che accada. Sono felice di sbrigare, incontrerò la morte. Se viene prima di quanto riesco a sviluppare tutte le mie capacità artistiche, apparirà troppo presto; Vorrei, nonostante il mio fone crudele in modo che venisse più tardi. Tuttavia, e poi sarei contento di lei; Non mi ha liberato da infinite sofferenze? Vieni, quando vuoi: ti incontro coraggiosamente. Arrivederci e non dimenticarmi completamente dopo la morte. Questo mi meritavo di fronte a te, come nella vita spesso pensava di renderti felice. Siate felici. Ludwig van Beethoven. Galeigenstadt, 6 ottobre 1802 ". Ancora più disperato l'attacco, fatto quattro giorni dopo." I miei fratelli, Carlo e Johann hanno letto e realizzano la mia morte. Galeigenstadt, 10 ottobre 1802. Quindi, dico addio a te nel profondo dolore. Sì, la dolce speranza, che ho portato qui, speranza per il recupero, almeno parziale, deve lasciarmi per sempre. Mentre le foglie autunnali cadono e svaniscono, quindi ha mandato per me. Quasi lo stesso che sono venuto qui, me ne vado. Anche l'alto coraggio, spesso mi ha ispirato nelle belle giornate estive, scomparve. A proposito di Provvidenza! Dammi almeno una volta per vedere il giorno, un giorno pulito gioia! Per molto tempo, c'è già un'eco di vera gioia per me alieno! O Quando, oh, quando, divinità, posso sentirlo di nuovo nel tempio della natura e delle persone? .. mai? .. No! "Nonostante la tua terribile malattia, e forse è consegnato da esso, - Beethoven continua a comporre musica. Nel 1804 suonava per la prima volta "Appotationate", pieno di passione, sofferenza e lotta. Proprio come la "luna sonata", questo lavoro di Ludwig van Beethoven ha ispirato non solo musicisti, ma anche poeti. Proprio come il "Sonate Lunar", su "Appotationate" sono state scritte molte poesie. E la polvere del silenzio ha saltato in aria. Io stesso capisco tutto ciò di cui hai bisogno. Non ho bisogno di spiegazione. Docente del Comitato, non affrettati a esprimere cosa c'è qualcosa lì. Lascia che le stelle si stiano girando in zenith, bruciando la notte all'oscurità. Lascialo andare ronzato nelle orecchie nei venti con i venti, ed è molto importante sapere dove minore e dove è maggiore? Una potente esplosione della corda oscillava e sotto Mo, tutta la terra più veloce naviga leggera e con orgoglio, girando attorno all'asse del suo docente compagno, in cui le palpebre mi sento, mi sento, come i fiumi tornino, mentre il riempimento le foreste. Ti prego: non, non rivelare il segreto per me ... Beethoven ... appassionato ... siamo con la musica da sola. (Mikhail Danzkovsky. Appassionato) Bollire e bollire sono suoni, come le onde sono affollate, si prendono a vicenda per mano e cadono a salire. E tutti sono forti e fedeli alla sua combinazione con gli altri; Quindi il sangue viene raccolto dalle arterie in un inno vittorioso e tempestoso. In esso, la gioia dell'eccesso o del dolore in eccesso ... qui la ricchezza delle forze del primitivo, che in noi sono arrabbiate. (Justinas Martsinavicus. Appassionato. P.ep. Con Lit. D. Samoilova) Il nome "Appassionato" non appartiene a Beethoven, è stato dato dall'editore di Amburgo dalla spazzatura. Quasi simultaneamente con la creazione di "appassionati", Beethoven iniziò a nascere una maestosa idea di sinfonia, non come nessuno di quelle esistenti fino ad allora. Questa sinfonia è stata chiamata "eroica"; La sua Beethoven ha dedicato il suo idolo, che adorava allora - Napoleone Bonaparte.

Ultimo eroe

A quel tempo, Napoleone divenne una figura di culto per molti giovani in Europa. Il destino di un corsicano sconosciuto, che è diventato un brillante comandante e il primo console della Francia, che aveva raggiunto tutto questo con la sua mente, il talento, volontà, era preoccupato per le menti dei giovani. Napoleone era la personificazione dell'eroe romantico, sembrava essere la persona più grande, che il giovane romanticismo stava cercando freneticamente. ... Napoleone nasce il 15 agosto 1769 nella città di Ajaccio sull'isola della Corsica, nella povera nobiltà famiglia di Charles e Leticia Buonaparte (in totale nella famiglia c'erano 5 figli e 3 figlie nella famiglia). La Corsica era il possesso francese e una provincia del sordo nel piano politico e culturale. Era impossibile fare una carriera lì. La carriere è stata fatta in Francia, lì e recuperata per imparare il defleo di dieci anni di Napoleone. Ma, poiché la famiglia Bonaparte non aveva né fondi né collegamenti per sperare di ottenere un buon posto nel servizio civile per lui in futuro nel servizio civile o in unità di esercito privilegiate, è stato determinato alla scuola dell'artiglieria. Il servizio in artiglieria era severo ed è stato considerato non così nobile occupazione per nobile, come servizio in cavalleria o addirittura in uno scaffale di fanteria - pertanto, la scuola di artiglieria è stata accettata tutti, e la formazione in essa, a differenza di altre scuole militari, era libera. All'età di sedici anni, Napoleone ha ricevuto il tenente rango, e avrebbe dovuto tirare il cinturino dell'esercito per molti anni prima che avesse servito almeno prima del capitano, ma dopo quattro anni una rivoluzione è iniziata in Francia. Il vecchio sistema di ottenere funzionari ufficiali, quando sono stati acquistati per soldi, o estratti un servizio di routine a lungo termine - è stato eliminato. Le rivoluzioni avevano bisogno di un giovane comandante di talento, e il tenente Bonaparte si è rivelato essere qui come la strada. Già nel 1793, divenne un capitano di artiglieria regolare, e inoltre, ha ricevuto il titolo di tenente colonnello dei volontari (volontari). Nell'ottobre dello stesso anno, il destino ha fornito a Napoleone la possibilità di mostrare tutte le sue brillanti abilità: è stato nominato capo dell'artiglieria in un distaccamento partito dalla città di Tolone. Qui gli avversari della rivoluzione hanno sollevato la ribellione, il potere è stato catturato, e poi gli inglesi furono spinti in città - i peggiori nemici della Francia rivoluzionaria. Se gli inglesi e i ribelli sono riusciti ad accumulare le forze a Tolone, potrebbero iniziare ad arrivare le regioni centrali del paese e Parigi. La situazione era estremamente pericolosa per il governo rivoluzionario, dato che l'esercito austriaco è già stato estremamente pericoloso per Parigi, la costa del mare della Francia ha bloccato la flotta inglese e intere aree erano coperte all'interno del paese. Napoleone ha dato agli ordini di agire rapidamente e in modo decisivo. In realtà, è stato chi ha guidato l'edificio francese che è venuto al Tolone; Ciò è dovuto a sia le qualità personali del giovane ufficiale che di protezione da parte delle autorità. Il fatto è che Napoleone era un membro attivo del cosiddetto "Jacobin Club". Le Jacobins erano un'ala radicale del movimento rivoluzionario, il loro leader era Massimilliano Robespierre - il vero capo di stato nel 1793 - 1794. Hanno ricevuto il loro nome a causa del fatto che l'ex monastero di St. Jacob a Parigi ha assunto sotto la loro sede centrale. Il napoleone era spesso lì, ha partecipato al lavoro politico del "Jacobin Club" e consisteva in una relazione amichevole con il fratello di All-Union Robespierre - Augusten. Tuttavia, improbabile, Napoleone è diventato vicino a Jacobins esclusivamente da aspirazioni carrieristiche; Per le persone come lui, - talentuose, ma poveri e discesi, - nelle volte precedenti il \u200b\u200bpercorso era chiuso al piano di sopra. Solo la rivoluzione ha dato loro l'opportunità di dimostrarsi pienamente, quindi Napoleone era il sincero e convinto del suo aderente. Personalmente, il maximiliano Robespierre ha nominato Napoleone a Bonaparte per comandare l'artiglieria nelle truppe depositate dal ribelle Tolone, e non ha avuto il tempo per il giovane capitano di arrivare lì, poiché il mento del maggiore aveva già ricevuto. Era un anticipo per il futuro, e Napoleone è stato lavorato con interesse: ha effettuato un'operazione militare brillante, Tolone è stata presa il prima possibile, anche se anche gli ufficiali coraggiosi dell'esercito francese dubitarono che l'assalto di questa città è generalmente possibile . Per la cattura di Tolone, il Major Bonaparte è stato immediatamente prodotto in generali, - il nome di questo generale, che aveva solo ventiquattro anni dal genere, divenne noto a tutta la Francia. Sembrava che fosse ora aperto dalla strada per persino altezze più alte, per comandare, forse l'intero esercito francese, ma presto morì quasi nel vortice di eventi rivoluzionari. La rivoluzione era sempre più immersa nel sanguinoso caos di crudeltà, esecuzioni, colpi di stato. Nel luglio del 1794, il governo Robespierre è stato rovesciato a Parigi. Lui e i suoi assistenti più stretti furono giustiziati, molte jacobins furono arrestate, e Napoleone Bonaparte era tra questi ultimi. Fortunatamente, la gloria del vincitore nella battaglia sotto Tolone era così grande che non ha il coraggio di essere sottoposto a una dura punizione. È stato rilasciato dalla prigione dopo una conclusione di due settimane. Per Napoleone, tuttavia, non erano i momenti migliori: durante l'anno rimase senza il suo post, e poi fu nominato un post ridicolo nel comitato topografico. Non è noto quanto avrebbe dovuto sedersi in una rassegnazione, mappe geografiche smontato, ma a Parigi, la prossima ribellione è scoppiata, questa volta - un Royalist (i suoi sostenitori del restauro della monarchia). Napoleone ha immediatamente prescritto per condurre la soppressione dell'interno, e lo sopprimeva, brutalmente e presto. Per questo Bonaparte è stato prodotto nel rango di divisionale generale e nominato comandante della trolazione della trolazione. Meno di un anno dopo, ha ricevuto la posizione del comandante dell'esercito italiano, - in Italia, il francese ha combattuto con gli austriaci che minacciano la Francia da qui. Quindi è stata chiesta una nuova stella sulla chaise politica europea, e una nuova era iniziò nella storia del continente, che si chiamava "Guerre napoleoniche". I contemporanei credevano che la posizione del comandante dell'esercito italiano Napoleone abbia ricevuto come regalo di nozze. Il 9 marzo 1796, il generale Bonaparte ha sposato la vedova del conte Bogarne, Josephine Tasha de la Pauies, l'ex amante di uno dei minuti dei governanti della Francia - P. Barras. "In romanzi storici sull'era napoleonica di Josephine - la prima moglie di Napoleone - tradizionalmente appare una donna di una piccola mente, una donna secolare dispensa," scrive un candidato di storia dell'arte Elena Grigorievna folina. "La domanda sorge: cosa potrebbe essere così casuale e frivole per conquistare questo grande uomo, nel cui potere" si è rivelato Polim "?" - Continua. - Tuttavia, numerosi riconoscimenti di Napoleone rivolti a Josephine, testimoniano il suo sincero Amore per lei. Adoro che dimenticava tutto. causato dagli insulti e ha dimenticato il numero di tradimento. "Sei solo - la felicità e la farina della mia vita"; "Non ti chiedo l'amore e l'amore o la fedeltà eternali. Giorno quando dici: "Ti amo più piccolo", sarà l'ultimo giorno del mio amore o l'ultimo nella mia vita ", ha scritto Napoleone. La vita di Josephine, dalla sua strada da Crealca provinciale scarsamente istruita alla prima donna in Europa - la lezione di impresa femminile e la celebrazione della sofisticata e sofisticata e della mente profonda. Era sposata all'età di incompleta sedici anni per il grafico Bogarne. Il marito che ha reso rapidamente Josephine due volte la madre, ingannando e la lasciò. La società non è stata presentata, lo ha fatto non andare alla luce, non ha avuto i trucchi femminili. Il marito è apparso a casa per poco tempo, non Lucia, ha confessato di condurre la vita di un uomo libero, e rimproverava una giovane moglie in un attrazione, irrevocabilmente e ignoranza. La stessa Josephine è Successivamente riconosciuto che nel valutare il suo aspetto e lo sviluppo ha ragione. Durante il governo Yakobinsky, i coniugi sono in carcere. Andrà in caduta, saranno rilasciati ... Josephine - 32 anni. Sembra più vecchio dei suoi anni , la pelle è coperta da una ruga a maglia - creoli matura rapidamente e molto presto. Ai mani di due bambini piccoli e - povertà senza speranza. Le dirà per sempre che la vita femminile finisce, ma vale la pena cercare di estenderla per diversi anni. Di fronte ad esso - rumoroso e allegro Parigi, la cui vita notturna tempestosa assomiglia a una festa durante la peste. Ora, nulla gli impedisce di immergerla nella luce allegra, alla ricerca di ricchi lavoratori. Una Josephine molto veloce capisce che non ha carta vincente: né bellezza, nessuna mente, né gioventù. E il periodo di duro auto-educazione inizia nella sua vita. "Gli insegnanti" stanno diventando nobili signore dei saloni, e i primi testimoni del successo, gli "Alleati nella guerra contro la vecchiaia" sono innumerevoli specchi, che decora la loro abitazione fangosa. Le serate di Giuseppina stanno guardando gli aristocratici, e durante il giorno ripetono la loro andatura, mana a parlare, l'abilità del flirt da salutare. Nell'autunno del 1795, all'altezza di queste lezioni segrete, Josephine ha incontrato il futuro "Signore del mondo". Il comandante in capo dell'esercito, giovane e ieri, non ancora conosciuto Bonaparte generale dà un ordine sul disarmante parigini. Un ragazzo sta rompendo il pubblico con una richiesta di lasciare la spada del padre deceduto. Il giorno dopo, la madre del bambino viene con gratitudine, la vedova del comandante del capo dell'esercito del Reno è la contessa Josephine de Bogarne. Bonaparte ha 26 anni, di fronte a lui - una signora, che ha perso il quarto dieci. Lei sembra elegante e aggraziata, nobile e orgogliosa. Quanto è intuitivamente fallito Josephine! Ha abilmente distribuito ruoli nella fase grata: è un patrono e benefattore, lei è una debole manzo. La vanità del futuro imperatore è soddisfatto per intero. Comprendere che Bonaparte, Josephine, tuttavia, non è sicuro di cosa continuare il gioco con questo "Bold Jack". Bonaparte restituisce la vedova una visita alla cortesia. Amore innamorato, non si nota che nella casa di Bogarne, che Josephine contiene in debito, è trattato da piastre di argilla, e la gamba della poltrona dilapidata può abbattere in qualsiasi momento. Non vede una signora di invecchiamento, ma una dolce vergine con i capelli castani e i movimenti aggraziati, una donna coraggiosa che "tira" "due bambini e ha bisogno di aiuto. Fa un'offerta. È indubbiamente piacevole per l'amore di un selvaggio, non notando i suoi difetti. La sua passione dimostra di essere ancora giovani e nuovi maniere acquisiti possono avere successo non solo in giovane Bonaparte. Lei "segna" circa cinque anni, pubblicando sulle metriche della sorella deceduta, e si scopre solo due anni più anziani dello sposo. Entrarono in un'unione matrimoniale in un momento in cui anche i compagni stretti di Bonaparte non prevedevano la sua carriera vertiginosa. L'amore appena spostato per molto tempo va a campagne militari. Josephine in assenza di un coniuge preferisce continuare le lezioni di auto-miglioramento e di continuare gli istinti. Ogni nuovo uomo sembra il suo "angelo", inizia in amore avventure rapidamente, senza guardare indietro. Più tardi, ammette che non sapeva come amare in separazione, a distanza. Da tutto il mondo, le lettere di Napoleone volano. A volte non spara i suoi stivali per quindici giorni, dorme per tre ore al giorno, non spogliando, ma quotidianamente invita a Parigi News: "Se non mi ami, allora non ho niente da fare sulla Terra"; "Se mi chiedo, ho dormito bene, poi prima di rispondere, ho bisogno di aspettare la posta con un messaggio che hai un buon riposo. Le malattie e la follia delle persone mi spaventano solo al pensiero che possono essere pericolosi per te. Permettere Il mio angelo il custode, patrocinato per me nei momenti più pericolosi, ti protegge, lascia che sia migliore, resterò senza la sua protezione. " Le sue lettere respirano l'amore. Alla vigilia della battaglia, prega davanti ai suoi ritratti. Non manca una single palla e dimostra abilmente il suo "artigianato": chiazzando Chatterly, dice complimenti nel tempo, ascolta attentamente. E a casa "Works Out" Tecniche di Coquetry: rallentatore di movimenti, andatura leggera leggermente oscillante, piccoli passi scorrevoli. Impara a sedersi sul bordo della sedia e prendi un nodo in lui come un uccello in un nido. Fa quasi impossibile - cambia le abitudini fedeli naturali. Soffrendo dal loro buio, i denti, sedotti da carie, inventa la risata del seno con una labbra leggermente tesa. "Nessuno mi ha visto con una bocca aperta", ha confessato. Per distrarre l'attenzione dell'interlocutore dalla bocca, "pratica" i movimenti tremanti delle narici, e le palpebre lanciano la linea oscura. "Non ero una bellezza, e ho dovuto giocare il ruolo delle bellezze e gli svantaggi per compensare la femminilità", ha ricordato. Il suo sguardo e la sua carezza vocale, come se promettono un'attenzione particolare, ma senza garanzia. La natura le diede generosamente una voce unica, che affascina tutte le melodie. I contemporanei hanno detto che anche i servi che passano dalle stanze di Josephine si fermarono a godersi il "trabocca di una campana d'argento" del suo discorso. Grazie a Josephine, il modo tenero di dire è di moda, pronunciando suoni solidi come se sotto la croce. Napoleone è costantemente in questa donna. La disperazione provoca solo una gravidanza di non riscaldamento. Napoleone sogna di erede, desidera dargli un figlio. Josephine è trattata sulle acque. All'arrivo racconta agli amici dei metodi di trattamento. L'agente di riduzione più forte è il caldo bagno minerale. I medici credono che solo quei bagni che portano affaticamento e causano il sonno. Procedure ringiovanenti - calda campana patina comprime sul viso e sulle maschere delle patate bollite. I medici consigliano con i clienti mantengono sempre l'intestino in uno stato libero. E la mattina del resort inizia con un bicchiere di limonata - questo si chiamava succo di limone, diluito con acqua minerale. Da allora, Josephine amava dare spremiagrumi per i limoni dall'argento placcato in oro. La First Lady of the Republic non usa mai gli spiriti, considerando che non c'è niente di meglio dell'odore del corpo puro. Ogni mattina Josephine lava da molto tempo e sfregata con creme e balsami. La sua pulizia era meravigliosa durante il tempo in cui le signore preferivano lavare la sporcizia con lozioni e liquori. Josephine, non senza motivo, si considerava l'intermediario tra l'imperatore e il popolo, patrocina la moda. Il suo gusto equivale ai soggetti. Un corpo flessibile, sviluppato da caccia e passeggiate, non discute con un corsetto o un reggiseno. In tempi di permissività frivola, rifiuta le vesti trasparenti, i suoi abiti hanno solo un dettaglio aperto rischioso, "enfatizzando la misteriosità e il mistero". Ad esempio, una scollatura profonda, una cima espositiva del torace da un lato, il secondo è stato coperto con un fiore decorativo, o con un liquore chiuso - un taglio profondo sulla gonna. L'acconciatura di Josephine imita tutti gli aristocratici: capelli lisci, divisi nel campione, rivivono i riccioli che cadono sulla fronte e sulle spalle. Josephine ha rapidamente cambiato cappelli: sotto forma di un cilindro, berretto, casco. "Io stesso mi sono avvicinato a una" coda di cavallo ": una coda finta, simile al Dragun Sultan, che prodotta flirt da sotto i caschi dei caschi". Secondo il riconoscimento della stessa Josephine, la terza passione della sua vita, dopo amore e abiti, c'erano fiori. Nell'arancia e nelle serre, i suoi giardinieri hanno aperto circa duecento nuove specie vegetali. "I fiori sono meglio decorati con una donna matura", ha detto Josephine trentenne ragazze sua figlia. Al mattino, il parrucchiere Duplan camminava tra i capelli dei dolci fiori delicati di Josephine, la sera - le sue rose preferite, aggiungendo perle e diamanti a loro. Secondo Josephine, la moglie deve imparare a fare ciò che è bello con suo marito. Lei stessa gioca spesso una commedia svogliata con sospiri, oscillando gli occhi e il ridimensionamento teatrale sul pavimento - Napoleone ama debolezza e fragilità in esso. Blues una ragazza e confusa, sana con gli ospiti. Dopo che la colazione legge i giornali, è impegnato in cucito, inventa storie incredibili e persino mustite, avendo compreso il gioco sull'arpa - "Tutto questo divertende mio marito". Josephine deliberatamente non nasconde dal coniuge, come segue: al mattino - bagno e trucco accurato, una volta alla settimana - manicure, due volte al mese - pedicure. Nella performance del suo padrone, il ruolo del principale spettatore è stato assegnato a suo marito, e le ha sempre mostrato creme, rossetto, balsami ed elisir. L'ho dato per capire che per il bene di esso cerca di diventare un simbolo di bellezza, un campione di una donna delicata. Josephine rimase per Napoleone l'unico. Da Memoirov: "L'imperatore non ha visto nessun inconveniente nel suo coniuge, non ha capito per lui e non ha cambiato e, se Josephine potesse dare alla moglie dell'Ereir della sua gloria e potere - non poteva mai lasciarla. Nel I suoi sogni era così con lei e non ha fatto parte. " Avendo deciso di rompere le obbligazioni del matrimonio con Josephine, Napoleone ha scritto: "Chiedo che lei mantenga dimenticato il titolo e il titolo di un'imperatrice coronata, e soprattutto, in modo che sia il mio uomo più costoso, non dubitava mai il mio sentimento per lei" "... Napoleone abbiamo divorziato Josephine il 16 dicembre 1809. A quel tempo, si è già proclamato con l'imperatore dei francesi e ha vinto un certo numero di vittorie in battaglie nei campi dell'Europa. Come risultato di guerre napoleoniche, il Territorio del Belgio, Olanda, Germania settentrionale, Parte d'Italia, è stata inclusa nel resto della Francia. L'Italia, nel centro dell'Europa, in Spagna dipende da Napoleone del Regno, dove furono governati i membri della sua famiglia. Il primo rivoluzionario si trasformò in un conquistatore e nel dittatore. Da lui, quelli che hanno visto in Bonarerte la forma di realizzazione del sogno di un nuovo tipo di stato a Bonaparte sarà incarnato ideale "Libertà, uguaglianza, fraternità". Romantico Fleur, che era coperto dall'immagine di Napoleone, scomparve ... Il divorzio di Napoleone con Josephine iniziò Rottami della fine di un cortile corsicano. Il secondo matrimonio di Bonaparte era di breve durata e infelice. Nel 1810, sposò gli interessi dinastici a Mary-Louise Gabsburg-Larring, Ertzgerchina austriaca. (L'Austria sconfitta da Napoleone è stata costretta ad accettare questo matrimonio). Nel 1811, Maria-Louise portava suo figlio, ma il matrimonio austriaco dell'imperatore era estremamente unupullen in Francia, e la moglie di Napoleone era fredda per lui e non si è nascosto che era finito per lui. Nel 1812, Napoleone ha subito una sconfitta schiacciante in Russia, dopo di che l'esercito francese ha cominciato ad andare in Occidente sull'Assunto dei russi. Nei paesi europei, la resistenza dei francesi cresciuta, la coalizione anti-Napoleone è stata nuovamente formata. Nella "battaglia dei popoli" sotto Lipsia (16 - 16 - 19 ottobre 1813), truppe russe, austriache, prussiane e svedesi fatte contro il napoleone. Napoleone è stato sconfitto e dopo l'ingresso alleati a Parigi nel 1814 fu rinunciato al trono. Ha ricevuto in possesso della piccola isola d'Elba nel Mar Mediterraneo. Borbon è tornato in Francia (la dinastia reale, che giusta in Francia dal 1596 al 1792, nel 1814 - 1815, e dal 1815 (dopo i "cento giorni di Napoleone") a 1830.) E gli emigranti che cercarono di restituire le loro proprietà e Privilegi. Ha causato malcontento e paura nella società francese e nell'esercito. Approfittando di questo, Napoleone fuggì dall'Elba e, trovata da grida entusiaste della folla, tornò a Parigi. La guerra è ripresa, ma la Francia non era più in grado di portare il suo peso. "Cento giorni" si è concluso con la sconfitta finale di Napoleone vicino al villaggio belga di Waterloo (18 giugno 1815). Divenne un prigioniero degli inglesi e fu mandato all'isola lontana di Sant'Elena nell'Oceano Atlantico. Lì, Napoleone trascorse gli ultimi sei anni di vita. Morì il 5 maggio 1821; Nel 1840, il suo corpo è stato trasportato in Francia e ora riposa nella casa dei disabili a Parigi. "Eroic Symphony", dedicata a Napoleone, è diventata per Ludwig van Beethoven con una vera decollo delle forze creative del compositore. "È una specie di miracolo anche tra le opere di Beethoven. Se si muoveva ulteriormente nel suo lavoro successivo, immediatamente non ha fatto un passo così grande. Questa sinfonia è uno dei grandi giorni di musica. Si apre con l'era "Scrisse di Romen Rolland. La sinfonia è piena di eroica della lotta, conflitti affilati. Per l'incarnazione di tali immagini, Beethoven prese non solo nuove forme, ma anche gigantesche scale senza precedenti di ciascuna parte, colpì i contemporanei. La prima esecuzione aperta di "eroica sinfonia" si è svolta il 7 aprile 1805 nella casa dei banchieri Wirth e Felner. Secondo uno dei giornali, "il pubblico e il signor Wang Beethoven, che si sono esibiti come conduttori, rimasero questa sera è infelice l'uno dell'altro. Per il pubblico, la sinfonia è troppo difficile e lunga, e Beethoven è troppo scortese, perché Non ha nemmeno onorato l'invulsione del pubblico, al contrario, ha considerato il successo è insufficiente. " Un po 'di ascoltatore impaziente ha gridato dalla Galleria: "Lascia che il pattino, in modo che tutto questo si ferma". E Beethoven, infastidito dagli attacchi per la lunghezza della sua nuova sinfonia, curiosamente promesso: "Quando scrivo una sinfonia, una molta ora, allora l'eroico sembrerà breve" (ha eseguito la sua minaccia 20 anni dopo, nella nona sinfonia). Questo è il non riconoscimento della sinfonia, che Beethoven amava fino alla fine della sua vita più di qualsiasi altro, addolorato il compositore. Ma un colpo molto grande per lui era una delusione in un eroe, a cui ha dedicato un lavoro. Uno degli amici di Ludwig ha ricordato: "Questa sinfonia è stata concepita in connessione con Bonapararta, quando era ancora il primo console. Beethoven lo apprezzava estremamente altamente e confrontato con i più grandi consoli romani. Come me, e i suoi amici più vicini hanno visto questa sinfonia riscritto nel suo punteggio sul tavolo; al piano di sopra sul foglio capitale stava la parola "Buonaparte", e sotto "Ludwig van Beethoven", - e nessuna parola ... Sono stato il primo a portarlo la notizia che Bonaparte ha dichiarato l'imperatore . Beethoven venne alla rabbia ed esclamò: "Questa è anche una persona ordinaria! Ora sarà calpestato dalle gambe di tutti i diritti umani, segui solo la sua ambizione, si mise soprattutto gli altri ed è fatto da Tyran! "Beethoven si avvicinò al tavolo, afferrò la foglia del titolo, strappata dall'alto verso il basso e ha gettato sul pavimento. " Ma più di una volta nelle conversazioni di Beethoven, il nome di Napoleone lampeggia con gli amici. Avendo appreso della brillante vittoria di Napoleone sotto lo yen, Beethoven esclamò: "Qual è la disgrazia che non sono un esperto di un business militare come musica! Lo spezzerei!". E con le notizie della morte di Napoleone in esilio sull'isola di Sant'Elena Beethoven, ha dichiarato: "Sono passati 17 anni da quando ho scritto musica adatta a questo triste evento ...".

Messaggio a Elise.

Di tanto in tanto, Beethoven ha continuato a essere nella casa del conte Franz Brounswick, era ancora amico delle figlie di Teresa e Giusephina. Sebbene fossero le loro sorelle native, ma differiscono bruscamente con i personaggi. Teresa era un tipo eccezionale, con una fervente fantasia e solida volontà, una mente seria e una sete costante per attività. Teresa profondamente sentita musica: tre anni cominciò ad imparare il gioco al pianoforte, ha già agito fino a sei anni con l'orchestra, in seguito è stato uno dei migliori performer Esot Beethoven. Un altro personaggio è fragile e nervoso - Brunswick Josephine era a Josephine. Sfortunatamente il destino. Con una ragazza, è stata sposata con Graf Daim, che aveva quasi trent'anni di lei; Il marito è morto presto, lasciando Josephine con quattro figli e uno stato frustrato. Solo musica e incontri con Beethoven la confortò. Beethoven ha regolato regolarmente Josephine al pianoforte. Evito di scrivere un po 'di Sonatu, si affrettò a Josephine per mostrarle il suo nuovo lavoro. Era la prima a cui ha suonato gli estratti dalla sua opera "Fidelio", - era Josephine che divenne il prototipo di un delicato e orgoglioso, amorevole e fedele dovere del personaggio principale di questa opera - Leonora. Presto l'amicizia con Josephine si è rivolta innamorata di Beethoven. Durante il lavoro su Firedio, disse: "La persona principale di recitazione è in me, di fronte a me, ovunque andassi, ovunque fosse. Non ero mai in cima, tutto è leggero, pulizia, chiarezza. Fino ad ora, ho guardato Come un bambino in una favola magica, che raccoglie ciottoli, senza vedere un magnifico fiore soffiato sulla sua strada ". E ancora lui sogna del matrimonio. La differenza negli anni tra Beethoven e Josephine non è così grande - dieci anni: nel 1809 ha trentanove anni, lei ha vent'anni. I bambini di Josephine dal suo primo amore amore hanno amato, e sono riusciti ad attaccargli. Ciò che altri ostacoli rimangono? Sordità? Ma può spingere una donna amorevole da lui? Disuguaglianza castamentale? Ma il padre di Josephine è l'ammiratore del talento di Beethoven ed è improbabile che si opponesse al matrimonio di Ludwig su sua figlia ... potrebbe il Beethoven immaginare che questa volta la sua amata sorella sarebbe stata il principale ostacolo alla felicità! Teresa ha avuto un enorme impatto su suo padre, infatti era l'ultima e decisiva voce in tutti i problemi di famiglia importanti. Categoricamente parlò fino a Josephine sposata Beethoven. Le ragioni? Coloro che non hanno prestato attenzione al vecchio grafico e alla Josephine stessa: Beethoven non è una famiglia fluida di Barvikov, inoltre, è seriamente malato. Le lacrime della sorella e il tentativo del padre cambiano la decisione della loro figlia maggiore non ha toccato Teresu. Oltre a tutto, il destino è intervenuto qui: Baron Shakelberg ha lanciato Josephine, "un partito decente per la figlia del conte Brunswick. Beethoven è stata negata, e nel 1810 Josephine sposò Barona. Questo matrimonio non ha portato la sua felicità come primo matrimonio; preoccupazioni per l'economia, sul denaro assorbito tutte le forze; La febbre nervosa ha minato la sua salute. Teresa poi si è rimproverato nel fatto che ha impedito all'Unione Josephine e Beethoven. Venti anni dopo, dopo la morte del compositore, ha scritto: "Beethoven, che in spirito era così relativa a lei ... Amico a casa e nei cuori di Josephine! Sono nati l'uno per l'altro e sarebbero ancora vivi se loro erano collegati ... come Beethoven era infelice, nonostante i regali spirituali! E Josephine era infelice! .. Insieme sarebbero felici, forse ... " Ma c'era fine alla fine di Frank Teresa anche di fronte a lui, distruggendo l'unione pianificata di Ludwig e Josephine? Probabilmente no; In ogni caso, altri eventi sono costretti a dubitare dei motivi per cui si è opposta a questo matrimonio. Non dover dubitare che Teresa stessa in segretamente amata Beethoven, "in ogni caso, rimuovendo la sorella rivale, ha presto raggiunto la reciprocità da lui. L'ha evitata e la tratteva con antipatia, che era piuttosto naturale, ma Teresa aveva uno strumento forte per portare da sé la simpatia di Beethoven e in seguito amore. Questo significa che era musica. Teresa era uno dei migliori interpreti Sonat Beethoven, che, naturalmente, ha trovato una risposta al cuore del compositore. Ludwig e Teresa trascorse un lungo orologio per il pianoforte, imparando le opere di Beethoven, e arrivò il tempo quando vide un uomo vicino in lei. È stato dimenticato dal suo ruolo in un disturbo del matrimonio con Josephine; Teresa eclissata da solo una sorella minore. Ora che Beethoven e Teresa sono stati sostenuti insieme, si preoccupava delle sue mani e guardò il suo partner con eccitazione, - una bella, reattiva donna carina. Alla fine, decise di spiegare. Embizzando e rumming a parole, Ludwig ha detto: - Teresa! Lascia la musica ancora ... Volevo dirti. Era tempo quando ti odiavo, ma ora ... ora sei diventato per me non solo ad un amico. Capisci? Teresa, ti amo! Ti amo infinitamente ... non amo mai nessuno che non lo amerò nemmeno, lo so! Tutti i miei pensieri sono solo di te, soffro quando non sei accanto a me ... Mi ami? Sii mia moglie, cara, carina, amata Teresa! Non rifiutarmi, perché il destino lo ha fatto molto senza pietà con me finora, non sopporterò un altro colpo! Si sbirciò dolorosamente sul volto di Teresa, cercando di leggerlo sulle sue labbra che avrebbe risposto, - sentì molto male quando è preoccupato. Ma lei non ha detto nulla: appena abbracciò la testa e premette il petto. - Da quanto tempo aspettato la tua spiegazione ", sussurrò Teresa, - e, circa un miracolo, sentì la sua parola! .. Molti anni dopo, dopo questa spiegazione, Beethoven dirà:" Quando penso a lei, il mio cuore batte allo stesso modo, come quel giorno, quando ho ammesso al suo amore. " Teresa Bruunvik era fedele a Beethoven fino alla fine dei suoi giorni, l'ultimo amore, l'ultima gioia del grande sofferente. Si sono svegliati, ma il loro fidanzamento era segreto: dopo la storia con Josephine, il matrimonio di Beethoven su Teresa sembrerebbe ambiguo. Subito dopo il fidanzamento, Teresa ha presentato il suo ritratto con l'iscrizione: "Rarrock Genius, un grande artista, un buon uomo" e un modello allegorico, raffigurante il compositore sotto forma di un'aquila che guarda al sole. Questo ritratto è appeso nell'ufficio del compositore fino alla morte di Beethoven. Beethoven amata Teresa Insany. Quando erano in separazione, ha sofferto immensamente senza il suo coniuge segreto. Amici in qualche modo trovarono Beethoven piangendo sul ritratto di Teresa; Baciandolo, ha ripetuto: "Sei così bella, così grande, simile agli angeli!". Sfortunatamente, è stato spesso necessario parte: è stato costretto a dare concerti in diverse città d'Austria e Germania, nelle case dei loro ricchi patroni; Inoltre, all'insistenza, i medici sono stati trattati periodicamente nei resort, anche se c'era poco senso da questo trattamento. Dal momento che Teresa era ufficialmente sua moglie Beethoven, non poteva seguirlo, così come lui; Sono molto oppressi. Un giorno, quando Teresa ha lasciato Vienna, e Beethoven doveva rimanere, ha scritto le sue amate diverse lettere le cui bozze furono trovate molto più tardi, dopo la sua morte. "Soffri, il mio essere più costoso ... Soffri - Ah, ovunque io sono, sei anche sempre con me, con me. E con te, so che solo tu puoi vivere - che vita !! Quindi !! ! Piango con il pensiero che probabilmente non avrai le prime notizie da me prima della domenica. Ti amo, come se mi ami, molto più forte ... " "Sto ancora sdraiato a letto, ero pieno di pensieri su di te, il mio amato immortale, poi gioioso, poi di nuovo triste. Ero scritto dal destino, ho chiesto se avrebbe sentito i nostri motivi, altrimenti posso vivere solo con te, altrimenti non lo è Per me la vita ... Oh Dio, perché dovresti separare quando ti ami? Nel frattempo, la mia vita a Vienna ora sta pulendo - il tuo amore mi ha reso allo stesso tempo più felice e infelice delle persone. Nei miei anni, ho bisogno di qualche monotonia e uniformità della vita - può essere con la nostra relazione? "" Il mio angelo, tutto mio, il mio "io"! Il nostro amore può resistere solo al prezzo delle vittime, rifiutando dalla completezza, non modifichi la situazione in cui non sei completamente il mio e non sono pienamente? .. Oh Dio! Cos'è questa vita! Senza di te! Così vicino! Finora! .. essere deceduto-- mi ami - oggi - ieri. Che desiderio e lacrime per te - tu - tu - la mia vita è tutta mia! Addio! Oh, continua ad amarmi - non giudicare mai falso sul cuore più fedele del tuo amato L. per sempre il tuo, per sempre il mio, per sempre appartenente a vicenda. "L'amore e la tristezza ha generato un messaggio musicale delicato, in cui tutto ciò che Beethoven non poteva raccontare le parole. Ha scritto questo piano di piano molto velocemente. È rimasto per inventare un nome, ed è stato possibile darlo al riscrivero delle note. Ludwig disegnato sulla prima pagina "Messaggio per ...". Qui si è fermato . Prendi il nome del suo amato pubblico dominio, dare una ragione per pettegolezzi? Mai! "Messaggio a ... Eliza," aggiunse e sorrise. Lascia che sia così! .. Ma perché l'indirizzo del Beethoven gioca "Eliza "Questo nome dal momento del Medioevo ha ricordato il sublime amore forte. Nell'11 ° secolo la Francia ha vissuto un famoso filosofo, professore dell'Università di Parigi Pierre Abelar. Amava il suo giovane studente Eloise (Eliza), e lei gli rispose con la reciprocità. Tuttavia, dal momento che Abear indossava una san spirituale, quindi secondo le regole del cattolicesimo non potevano sposarsi sorridente. Gli amanti non lo hanno fermato; Le risultanti regole esistenti di moralità, sono diventate segretamente suo marito e moglie ed erano felici. Il loro mistero rivelò quando Eloiza divenne incinta. Zio Eloiza, Fuber, la sollevò, è entrato in rabbia, - ha scoperto che Abelar disonorato la ragazza. Fuber ha assunto alcuni cattivi, e hanno brutalmente respinto Abela: era spaventoso e vergognosamente indossato, dopo di che non ha lasciato nient'altro, come andare al monastero. Eloise ha anche accettato la postura, diventando un monaco. Ma l'amore non svanì. Si sono scambiati lettere delicate che sono state pubblicate in seguito e sono diventate un modello di grandi sentimenti di amore. Quando Abelar è morto, Eloza bruciava la polvere nel monastero, dove era Abbatisa, e si è anche insegnato accanto alla sua amata. Secondo la leggenda, le rose sono aumentate sulle loro tombe: sulla tomba di Abelar - un cespuglio bianco, sulla tomba di Eloiz - rosa. Questi cespugli hanno così intrecciato i rami che era impossibile disconnetterli. Il dramma d'amore di Abera e Eloise, parzialmente descritto dallo stesso filosofo nel suo libro "La storia del mio disastro", e riflette nella corrispondenza degli amanti, è diventato uno degli argomenti più popolari di varie opere letterarie per molti secoli. I principali eventi di questo dramma sono stati ripensati e a modo loro sono stati interpretati da famosi poeti e scrittori. Nel XVI secolo, ad esempio, il "primo lirik della poesia francese" P. Ronssar ha creato il poema di Abelare ed Eloise; Nel XVIII secolo ZH.ZH. Rousseau La base del suo romanzo "New Eloiza" ha messo una trama "dell'esistenza" di questa storia. Si noti che nel 20 ° secolo, il vecchio dramma non è stato dimenticato. Alcuni prestiti della sua trama sono tracciati nel romanzo di V. Nabokov "Lolita" e nel destino dei principali personaggi del Collin Roman McClow "cantando nelle spine". Beethoven, come tutte le persone formate del 19 ° secolo, sapevano bene la storia dell'amore di Abelar ed Eloiza. Per lui, "Eloiza" - un simbolo di una bella bella amata, un simbolo di cuori amorevoli separati. Naturalmente, non volendo mostrare il mondo intero con la sua vera relazione con Teresa, Beethoven ha crittografato il suo nome nel suo gioco musicale rivolto a lei, "questo è apparso" messaggio per ... Elise. " ... Subito dopo le prime esibizioni del gioco "fino all'ELISE" ha trovato un successo rumoroso e meritato. I contemporanei hanno detto che se Beethoven ha scritto solo lei, allora avrebbe già ricevuto il riconoscimento universale. Naturalmente, ovviamente, interessato chi è "Eliza", a cui questa incredibile melodia di gara è dedicata? Beethoven è stata ritirata, e nessuno dei contemporanei non poteva aprire il suo mistero. Qualche anno dopo, ha scritto un ciclo vocale alle poesie del poetto di Eytteles. C'erano linee tali: si trova sulla collina, sognando e guardando la cresta delle rocce, fino al bordo del lontano, dove io, amico mio, incontrato. Righe infinite, come se un muro di pietra, le montagne fossero tra noi, la nostra felicità e il nostro desiderio. Ma questo ciclo vocale non ha aperto il nome di una donna al pubblico che è diventato la musa compositrice. Beethoven ha dedicato le sue opere vocali di "Amato Distante" ...

"Dalla sua faccia non ha avuto l'espressione della sofferenza più profonda"

Nel frattempo, la vita di Beethoven scorreva sempre più isolata, era sempre più rimosso dal mondo. Sono conservate numerose descrizioni della dimora viennese di Beethoven. Li ha cambiati molto spesso - per 35 anni di vita a Vienna oltre 30 volte, ma erano tutti molto modesti. "Nella sua casa, un disordine davvero incredibile regna," ha ricordato il conduttore di Zeifrid. - I libri e le note sono sparsi in tutti gli angoli, così come i resti di cibo freddo, imbottitura non aperta o metà del bere; alla scrivania - il progetto di abbozzo del nuovo quartetto e qui - i resti della colazione; sul pianoforte, sui fogli snocciolati, il materiale per il magnifico, ancora dormiente nella sinfonia dell'embrione e l'impressione del salvataggio ... la ricerca delle cose durata settimane. E, nonostante Tutta questa confusione, prove immaginarie, il nostro Maestro ha avuto un'abitudine con l'eloquenza ciceronica loda la sua accuratezza e amore dell'ordine. " Nel 1816, il viaggiatore de Burray è stato visitato a Vienna. Decise di visitare Beethoven e andò a cercare la sua casa, fiducioso che non sarebbe stato un sacco di lavoro: "Assuni che Beethoven dovrebbe vivere in uno dei palazzi principesi sotto il patrocinio del patronato del patronato. Come ero Sorpreso quando il venditore di Selenk mi ha indicato una casa vicina e disse: "Sembra che il signor Beethoven vive qui, ho visto spesso qui è venuto qui ...". Casa patetica e terzo piano! I gradini di pietra sono stati introdotti direttamente nella stanza in cui Il Beethoven crea ... Beethoven va per incontrarmi ... Piccola crescita, densa, ha pettinato i capelli con un forte ricattura, una faccia rossastra, occhi ardenti, piccoli, ma profondamente seduti e pieni di vita ... "I avere una disgrazia per essere abbandonata da tutti i miei amici e di dicking uno in questo brutto Vienna, "- disse. Mi ha chiesto di parlare ad alta voce, mentre sente ancora soprattutto male ... In generale, era stato a lungo malsano e non componi qualcosa di nuovo ... dall'imbarazzo, dice molto e molto rumoroso. In è una bile velenosa. Lui ognuno è sotto Len e soprattutto maledizioni Austria e Vienna. Dice rapidamente e molto vivace. Colpisce spesso un pugno in pianoforte ... "Le circostanze mi attraete qui," disse, "ma qui tutto è congelato e sporco. Tutto il cima a fondo del bastardo. Nessuno può essere fidato ... la musica è in perfetto declino. L'imperatore non fa nulla per le arti e il resto del pubblico è contento di ciò che è "... Durante il silenzio, la sua fronte rugosa, e sembrava cutamente, quindi sarebbe stato possibile avere paura se non fosse noto che l'anima di questo artista è bella. "In questi anni non solo è diminuito non solo la creatività, ma anche la performance di Beethoven. Nel 1814, ha fatto l'ultima volta il pubblico come pianista. Il violinista e il compositore Schort poco prima del Beethoven ascoltò alla prova: "Non era un piacere, dal momento che, prima di tutto, il pianoforte era molto turbato che il Beethoven si prese poco, perché non ha sentito nulla; in secondo luogo, dal suo quasi nulla è rimasto a causa della sordità dell'artista. In luoghi forti, il compositore non sordo povero ha colpito in modo che le corde dei collegamenti, e con una silenzitura silenziosa ha suonato così dolcemente che gli interi pezzi non sono stati ascoltati ... può il trasferimento del musicista Tale disgrazia, non disperata? Non c'era più un mistero per la perplessa permanente dello Spirito di Beethoven. " Lo spettacolo ugualmente dolorante ha rappresentato Beethoven per la console del conduttore. Lo stesso Spur ha scritto: "Beethoven ha imparato a mostrare i segni dell'orchestra di espressività da parte di tutti i tipi di strani gesti. Con i suoni tranquilli, si chinò più in basso, il più debole era l'udito desiderato. Quando aumenta, gradualmente raddrizzato e saltò in alto. A volte lui se stesso, senza notare, gridò di rafforzare la tentazione. Durante la prove, Beethoven si precipitò a causa della sua sordità e correva in anticipo fino a 10 - 12 orologi. Nel desiderato, come sembrava, mostrava il forte; l'orchestra che ha suonato secondo Le note continuarono a compiere il pianoforte. Poi Beethoven spaventò e guardò l'Orchestra con sorpresa ... e si sentiva bene solo quando il suono di lunga durata fu finalmente ascoltato. " E quando l'opera "Fidelio" è ripresa l'opera "Fidelio", il prossimo caso tragico, detto da Schindler, il Segretario di Beethoven: "Beethoven desiderava condurre una prova generale ... A partire da un duetto del primo atto, è diventato chiaro che lo ha fatto non sentire nulla da ciò che stava accadendo sul palco. Ha rallentato il ritmo; e mentre l'orchestra camminava dietro la sua bacchetta, i cantanti sono andati avanti. Il teatro del conduttore permanente Solauf ha proposto di fare una breve pausa per riposare, senza spiegare le ragioni; e Dopo alcune parole disse ai cantanti, iniziò di nuovo. Ripetute la stessa confusione. Era necessario fare una seconda pausa. L'impossibilità di continuare sotto il controllo di Beethoven era ovvio; ma come dargli capire? Nessuno ne aveva abbastanza dello Spirito da dire: "Esci, povero ragazzo, non puoi condurre". Allarmato, agitato, Beethoven trasformato in tutte le direzioni, provato a leggere l'espressione di individui e urgente, dove viene dall'instazzo: il silenzio regnava ovunque. All'improvviso , improvvisamente mi ha chiamato. Quando mi avvicinai a lui, mi ha consegnato il suo taccuino e un segno chiese di scrivere. Ho abbozzato le seguenti parole: "Ti prego di non continuare, spiegherò la ragione a casa". Con un salto, saltò nel parquet, gridarmi: "Andremo presto!" Senza fermarsi, pescato a casa, entrò e cadde senza movimento al divano, chiudendo il viso con entrambe le mani; Così rimase a pranzo. Alla tabella era impossibile estrarre almeno una parola da esso; Dalla sua faccia non aveva l'espressione dell'oppressione e la sofferenza più profonda. Dopo pranzo, quando volevo lasciarlo, mi ha tenuto, esprimendo il desiderio di rimanere da soli. In un minuto di separazione, mi ha chiesto di tenerlo al suo tesoro dal suo dottore, che era considerato un grande specialista nella malattia dell'orecchio ... per tutto il tempo le mie relazioni successive con Beethoven, non sono un giorno che potrebbe confrontare Questo fatale giorno di novembre. Era sbalordito nel cuore e viveva sotto l'impressione di questa terribile scena. "

"Persone - Brothers Truglia!"

Tuttavia, nonostante tutto, Beethoven continua a scrivere musica. Nell'ultimo decennio della vita, le nuove funzionalità sono migliorate nel suo lavoro. Il più grande lavoro di Beethoven è diventato la nona sinfonia. Non è simile a nessuna delle sinfonia creata fino a quando. Beethoven sembrava una piccola orchestra sinfonica per incarnare le sue grandi idee: voleva raccogliere la fratellanza di milioni, la fratellanza di tutte le persone del mondo, unite in una singola corsa di gioia e libertà, e per questo ha introdotto un coro e il suoli La finale di Schiller alla finale dello Schiller. Le persone sono fratelli tra loro! Piuttosto, milioni! Segui la gioia di uno! Impressionante impressione rimane da questa sinfonia! "Che conquista è equivalente a questo, qual è la battaglia di Bonaparta, che tipo di sole di Austerlitz raggiunge la gloria di questo sforzo sovrumano, questa vittoria, il più brillante di quegli ossessionati mai-spirito? - dice Romnia Rolland. - Mendicante, sofferenza paziente, solitaria, incorporata, che il mondo rifiuta la gioia, esita la gioia a darlo al mondo! Andrà da lei dalla sua sfortuna, mentre lo ha espresso in una frase orgogliosa, riassumendo la sua vita ed essere il motto di qualsiasi eroico anima: "Attraverso la sofferenza della gioia". E i poeti non sono passati dalla brillante nona sinfonia di Beethoven. Questo è ciò che Nikolai Zabolotsky ha scritto: il giorno stesso, quando il tuo consonante ha superato il complesso mondo del lavoro, la luce ha riorganizzato la luce la luce, passata attraverso la nuvola di nuvole, il tuono si muoveva al tuono, la stella entrò nella stella. E la stella entrò nella stella. E, feroce è ispirato, nelle orchestre dei temporali e del brivido del tuono, sei alzato al fragore gradini nuvolosi e toccò la musica dei mondi. Dubrava dei tubi e il lago delle melodie che stai estraendo un uragano non-ictus e gridò Di fronte alla natura stessa, allenò la faccia del suo leone attraverso il corpo. E prima del volto dello spazio del mondo, un tale pensiero è stato investito in questo grido che la parola con un grido scoppiava fuori dalla parola e divenne musica, una leccata strappabile. Nelle corna del toro firmò nuovamente la lira, il flauto del pastore divenne l'osso dell'aquila, e ho capito il fascino vivente del mondo e lo ha separato buono dal male. E attraverso la pace dello spazio del mondo alle stelle ha superato il nono albero aperto, pensò! Diventa una musica, la parola, colpisci il cuore, in modo che il mondo trionfino. La prima esecuzione della nona sinfonia di Vienna il 7 maggio 1824 è diventata un trionfo compositore. Un combattimento si è verificato all'ingresso della sala a causa dei biglietti - così grande era il numero di desiderio di arrivare al concerto. Beethoven, che ha dato il ritmo all'inizio di ciascuna parte, in piedi sulla rampa, non ha sentito l'applauso entusiasta, che il pubblico è scoppiato alla fine della seconda parte della sinfonia, che richiedeva la ripetizione. Poi uno dei cantanti si avvicinò al compositore e, portandolo con le braccia, girò il viso fino alla sala in modo che potesse vedere gli scialli lampeggiati nell'aria, cappelli sollevati; Molti piatti. Beethoven è stata accolta con favore di cinque volte ovazioni, mentre l'imperatore, secondo l'etichetta, è stato accolto solo un applauso a tre ritmi. Ha preso l'intervento della polizia per mettere la fine di questa manifestazione. Tuttavia, le tasse del concerto erano insignificanti - né l'imperatore con la sua famiglia né il cortese, ricevendo un invito, non solo non solo non ha onorato il compositore con la loro presenza, ma non ha mandato un centesimo. Il reddito di Beethoven era solo 420 guilder. E la ripetizione dello stesso programma di domenica domenica 23 maggio non ha collezionato affatto il pubblico - le corone sono andate al Lono della natura, e il concerto ha portato grandi perdite.

Riconoscimento successivo

Solo alla fine della sua vita Beethoven ha ricevuto un autentico riconoscimento. Thomson Publisher di Edimburgo ha scritto nella prefazione alla prima delle melodie irlandese trattata con Beethoven: "Tra ora compositori viventi, in quanto è chiaro a qualsiasi musicista imparziale, l'unico che occupa la posizione eccezionale come il defunto Hydn è Beethoven". Il compositore ha assicurato che in Inghilterra, i suoi ritratti possono essere visti letteralmente ad ogni intersezione. Il famoso Piano Brandwood del nonno francese ha inviato come regalo per l'ultimo campione di Beethoven del suo strumento, il produttore inglese GCRMPF - la lussuosa pubblicazione degli scritti completi di Handel in 40 volumi, London Philharmonic Society - 100 sterline. Poco dopo il completamento della "massa solenne" beethoven, il 7 aprile 1824, fu già eseguito in Russia, a San Pietroburgo. La Royal Music Academy in Svezia lo ha fatto con il suo membro onorario, e il re francese ha inviato una medaglia d'oro con un profilo predeterminato di Beethoven. I fan viennesi della creatività del compositore gli hanno portato un solenne discorso in cui c'erano parole tali: "Da te una nazione sta aspettando una nuova vita, nuovi allori e il nuovo regno di verità e bellezza, nonostante la moda dei nostri giorni ... Danceci la speranza che vedremo presto la nostra esecuzione dei nostri desideri ... e sì, sbiacei in doppiamente in primavera per noi e per il mondo grazie al tuo dono! ". Molti musicisti hanno sognato di incontrare Beethoven, per esprimere il suo profondo rispetto per lui. Nel 1823, è stato visitato dal Creatore dell'Opera romantica tedesca Weber, e il primo romantico Schubert austriaco ha portato le sue varianti con la dedizione. Schubert ha vissuto tutta la sua vita con Beethoven nella stessa città, ma la timidezza e l'adorazione del genio gli impedirono di conoscere Beethoven; Morire, ha chiesto di seppellirlo accanto a Beethoven. Onore di conoscenti con Beethoven cercò e Rossini - l'idolo del pubblico di Vienna, che la fece dimenticare i grandi classici austriaci. Musica Rossini sembrava a Vienna ovunque. Nei salotti nel 1816, dopo la comparsa del "Sevilio Villannik", è stata fondata una tale opinione: "Mozart e Beethoven sono vecchi pedanti; A loro piaceva la stupidità dell'era precedente; solo grazie a Rossini, abbiamo imparato che una melodia era "Fidelio" - spazzatura; non è chiaro come darti un lavoro per annoiarlo. " Tuttavia, trentenne Rossini, circondato da ventilatori, nei raggi della gloria europea, ha sognato di incontrare l'incontro con il bisogno di Sulln, sordo, il bisogno torrenziale e le malattie dei cinquantanoevenne Beethoven. L'ammirazione di Rossini è stata espressa nelle dichiarazioni caratteristiche: "Beethoven - Un miracolo tra le persone", "Che potere di questa persona proveniva da questa persona! Quali tesori contengono la sua sonata del pianoforte! "" Sono felice che potessi almeno vederlo. "L'incontro si è verificato nel 1822, quando Rossini venne a Vienna per mettere la sua opera" Zelmir ". Ha fatto un tentativo di penetrare Beethoven con l'aiuto del famoso editore di Vienna Artarius. Andarono alla casa di Beethoven, e il famoso Rossini ha atteso pazientemente i permessi per la strada. Alla fine apparve ArtArius e ha detto che Beethoven era malato, a causa del suo raffreddore è stato sconfitto, e lo ha fatto non accettare nessuno. Poi Rossini ha fatto appello al suo compatriot salieri: "Ha confermato che a volte si incontra con Beethoven, ma a causa del suo cupo e ribelle, per adempiere alla mia richiesta non sarà molto facile ... è andato a incontrarsi e rivolto al Poeta italiano di Carpani, che ha avuto una persona importante, la cui mediazione nel successo di Beethoven ha successo. Carpani, davvero, così persisuamente persuaso Beethoven, che ha accettato di accettarmi. ... alzando le scale, che ha portato ad un graduato appartamento dove vissuto un grande uomo, ho appena battuto la mia eccitazione. Quando abbiamo aperto la porta, mi sono ritrovato in una stanza piuttosto sporca, in cui un terribile disordine regnava. Ricordo soprattutto il soffitto, che era apparentemente sotto il tetto. Era tutto in ampia crepe, attraverso il quale la pioggia dovrebbe essere versando un flusso. Ritratti di Beethoven, che conosciamo, in generale, trasmettono correttamente il suo aspetto. Ma nessuna taglierina non può essere visualizzata quella tristezza inspiegabile, che le caratteristiche del suo viso erano permeate. Allo stesso tempo, sotto le sue spesse sopracciglia, come se dalla grotta, piccola, ma sembrava penetrare nei tuoi occhi. La sua voce era morbida e un po 'sorda. Quando siamo entrati, per prima cosa non ha prestato attenzione a noi, occupata dalla fine della correzione del serbatoio. Poi, sollevandomi la testa, mi avvisava su un italiano piuttosto chiaro: "A, Rossini! Questo è l'autore del" mercante di Siviglia "? Mi congratulo con te, è un meraviglioso appassionato di opere. È l'opera italiana, non smetterà di giocare. Scrivi solo l'opera Buff, e in un altro genere non dovrebbe essere destino "". La visita a Beethoven non durava a lungo. "Questo è comprensibile, - ha ricordato Rossini, - perché dal nostro lato la conversazione doveva essere scritta per iscritto. Gli ha espresso tutta la mia adorazione prima del suo genio e grazie per avermi dato l'opportunità di esprimerlo ... ha preso un respiro profondo e ha detto solo: "Oh, sono infelice! .." Scendendo la scala delle scale, ho vissuto Ha pesante sentirsi con il pensiero sulla solitudine e la completa privazione della vita di questo grande uomo, che non poteva tenere le lacrime ". Nonostante la forte gloria, il bisogno ostinatamente perseguito Beethoven. True, nel 1809, tre dei Venenti più ricchi di Vienna - Ertzgercog Rudolf, Conta Kinsky e Prince Lobkovitz - firmò un decreto: per pagare la pensione Beethoven nella quantità di 4mila fiorini per "proteggere Ludwig van Beethoven dalla privazione ed eliminare, così Spiacenti ostacoli che possono interferire con i decolli del suo genio. " Ma la pensione è stata pagata molto disattivata: lo stesso anno, Kinsky è andato all'esercito, sulla proprietà di Lobkovitsa nel mezzo del 1811 i creditori istituiti arrestati, e lui stesso fu costretto a lasciare Vienna. La riforma finanziaria del 1811 ha ridotto significativamente il valore reale del denaro. Nel 1812, Kinsky si è schiantato a morte, cadendo dal cavallo, e quattro anni dopo morì Lobkovitz. I saggi hanno portato il piccolo reddito da un reddito. Per ciascuno degli ultimi Sonat, non ha ricevuto più di 30 e 40 ducati, e per tre quartetti ordinati dal principe russo Golitsyn, "Niente: il principe ha dimenticato di pagare per loro. Quando Beethoven voleva diffondere la sua "massa solenne" su un abbonamento e nominò 50 ducati per ogni esemplare, poi c'erano solo 7 persone che desideravano tutta l'Austria e la Germania. Beethoven personalmente indirizzate le lettere a Goethe e Kerubini - il più venerato dagli artisti, "ma né quello né l'altro ne rispondeva nemmeno. E se prima beethoven si scopa sull'eterno mancanza di denaro, ora stava diventando più difficile da trattare questo umoristico. Una volta, Schort chiese Beethoven dopo che non lo aveva visto per diversi giorni nel ristorante: - Sei malato? "Il mio stivale era malato, e dal momento che ho la loro unica coppia, mi sono seduto sotto l'arresto della casa", ha detto la risposta. Nel 1818, Beethoven ha scritto: "Ho raggiunto quasi il mendicante, e devo fingere di avere tutto il necessario". A volte non ha nulla da pagare nemmeno una corrispondenza di note. Inviando un'indicazione chiave alle parti di Sonata N 29, ha chiesto: "Scusa per confusione, se conosci la mia posizione, non sarai stupito, ma piuttosto sorprende che io sia ancora in grado di comporre ... Sonata è stata scritta in circostanze anguste . Duro lavoro per il gusto del pane. Questo è quello che ho ottenuto. " L'espressione triste non era quasi progettata dal volto di Beethoven. RobelsThab parlò nel 1825, che valeva la pena della miglior tensione delle forze per rimanere dalle lacrime alla vista dei semplici occhi di Beethoven e della loro anima afferrato. Brown von Brownal incontrato Beethoven per il prossimo anno in una delle birre: era seduto nell'angolo e fumava un lungo tubo, chiudendo gli occhi, mentre faceva sempre più la morte. Alcuni amici gli parlavano. Beethoven sorrise tristemente, tirò un notebook dalla tasca e una voce penetrante, spesso osservata nei sordi, ha chiesto di scrivere ciò che voleva chiedergli. Tuttavia, negli ultimi anni, la vita di Beethoven ha resistente non solo la povertà e la malattia, ma anche con i parenti con i parenti. Ha ripetutamente cercato di vivere con i fratelli, ma tutti questi tentativi si sono conclusi in collasso. Brother Carl, che ha ricevuto un'educazione musicale, ha svolto la responsabilità della sua segretaria per diversi anni, negoziando con gli editori e ha persino fatto varie trascrizioni delle sue opere. Allo stesso tempo, non era affatto considerato con i desideri del compositore, vendendo il suo manoscritto segretamente. Ecco una negoziazione del campione di Karl con editori: "Attualmente non possiamo offrire nulla di diverso dalla sinfonia e un grande concerto per pianoforte; per i primi 300 florines, per il secondo. Se volessi 3 Piano Sonata, non potevo darli a meno di 900 florines, e poi tutto non è immediatamente, ma con un intervallo di 5 o 6 settimane, dal momento che mio fratello fa poco su tali scivolosi e scrive solo oratori, opere, ecc. Quindi dobbiamo ottenere 8 copie di ciascuno di Le cose che hai ... Abbiamo anche 2 Adagio per il violino e lo strumento completo che accompagnano, che costavano 135 fiorini, poi 2 piccole sonate a due manipoli, che sono fornite al vostro servizio 280 flora. L'editore oltraggioso dell'ingerente rispose vividamente: "Non ho ancora imparato il tedesco, ma non capisco cosa vuoi dire le parole" I nostri editori "e" noi "... Ero l'opinione che Ludwig van Beethoven stesso compose il suo lavoro." Senza possedere una grande mente, Karl ha ereditato dal padre di carattere violento e arroganza. Era molto orgoglioso della posizione del cassiere e sottoscritta a questo: "Karl Wang Beethoven, il cassiere reale imperiale". Nonostante le persone persistenti di amici di non farlo, Karl sposò il volo Johanne, che Beethoven ha confrontato con l'eroina minacciata del "flauto magico" Mozart - Queen of the Night: era una donna depravata e frivola. Alla fine della vita di Karl, aveva molto, e Beethoven, dimenticando la discordia precedente, era molto attenta a suo fratello, lo ha aiutato con soldi. Nel 1815, Karl è morto per tubercolosi: "Tratteva la sua vita tanto quanto sarei disposto a rompere con il mio", ha scritto Beethoven. Nel Testamento, il fratello ha nominato Beethoven al Guardiano del suo figlio di nove anni, anche Charles. Beethoven adorava il ragazzo e volentieri lo portò a sostituire suo padre. Sempre necessario, tuttavia, ha messo i soldi in titoli per Piccolo Carlo e ha giurato di non spendere un centesimo su di loro. Ma questo fervente attaccamento ha portato il dolore solo beethoven. Per cinque anni, è stato continuamente provato a causa di una tutela con la madre di Little Charles, la "regina della notte", che non era piegata nulla per ripristinare il Figlio contro Beethoven. Infine, nel 1820, la Corte ha ammesso Beethoven dall'unico guardiano di Karl e ha rimosso la madre dall'educazione del Figlio. Ma il ragazzo, destinato e dotato dalle abilità per le lingue e la musica, era allo stesso tempo rovinato dal cervello dell'osso: pigro, inganno, sapeva come giocare a un amore senza legge per lui Beethoven e non voleva imparare nulla . Spesso, cospirazione con le cameriere, si allontanò dalla pensione e si rifiutava di tornare. Le lettere Beethoven al nipote sono piene di amore e disperazione: "Devo ottenere il più basso ingrato il più presto possibile? Bene, se la connessione tra noi dovrebbe rompersi, quindi sarà così! Tutte le persone imparziali che lo sapranno , sarai odiato ... con il tuo spoluzzatezza, non ti ferresti per cercare di diventare finalmente semplice e veritiero; il mio cuore è troppo dalla tua ipocrisia con me, ed è difficile per me dimenticare ... Dio è un testimone Che sogno solo di essere per le trenta terre da te, e da questo fratello miserabile, e da questa terribile famiglia ... Non voglio fidarmi di te più ... sfortunatamente, tuo padre è o meglio non un padre. " Ma immediatamente, Beethoven stesso chiede la riconciliazione: "Il mio caro figlio è! Nessuna parola è venuta ai miei abbracci, non sentirai una sola parola dura ... ti porterò con lo stesso amore. Parleremo amichevole su ciò di cui hai bisogno fare per il tuo futuro. Dò una parola onesta, non un singolo rimprovero! Non avrebbero portato nulla. Devi aspettare da me solo il più delicato aiuto e cura. Vieni - vieni al fedele cuore del Padre ". In risposta a tutti i rimproveri del Karl che circonda rispose audaci e freddamente: "Sono diventato peggio perché lo zio voleva che io diventi migliore". Nell'estate del 1826, confuso in debito e avendo fallito agli esami, ha cercato di suicidarsi. Beethoven è stato scioccato in modo che si trasformi in un vecchio squallido, rotto, senza la sua forza, senza volontà. Morirebbe se Karl non è stato vivo ... il rapporto di Beethoven non era migliore della relazione con suo fratello minore Johann - un farmacista, respinto in speculazione. A volte a volte ha guidato il business di Beethoven per conto del compositore, e la sua arroganza, ruting e avidità hanno causato una perturbazione universale. Johann considerava suo fratello semi-montato, e la sua musica era delirante, ma ha fatto uno sguardo che ammira le opere di Beethoven. Opaer "Fidelio" ha particolarmente "apprezzato" e ha persuaso ostinatamente suo fratello a continuare questa esperienza - dopotutto, Rossini, per esempio, con precisione grazie alle operazioni ha fatto una fortuna stessa! Dal momento che Johann ha comprato la tenuta Gnieredorf, ha invariabilmente sottoscritto questo: "Johann Wang Beethoven, il proprietario della tenuta". Beethoven lo ha parodito, firmando "Ludwig van Beethoven, il proprietario della mente".

"Draft, Amici, Commedia finì!"

Dopo essere trasferito a Vienna, Beethoven, fino alla fine della sua vita, diffusa le banche del Reno. Amava trascorrere l'estate in villaggi tranquilli nelle vicinanze di Vienna, ha eseguito molte ore di passeggiate lungo le foreste e i prati, vagavano senza un cappello dall'alba all'alba, sotto la pioggia e il sole, e in questa comunicazione con la natura è nata il intenzioni di molte opere. "Nessuno al mondo può amare il villaggio come me", ha detto Beethoven. Una volta su un foglio musicale, ha lasciato un poema in prosa nata dalla contemplazione della natura: "Onnipotente! Nelle foreste, sono felice, felice nelle foreste, dove ogni albero dice: Grazie. Dio, che splendore! In questi Foreste, sulle colline - Ecco dove la pace ... "Arrivando a Johann nella sua tenuta, Beethoven si teneva molto modestamente, e quando i fratelli sono andati con visite ai vicini, Ludwig fu accettata per servi di Johann, ea volte anche per il Village pazzo e gli offriva un bicchiere di vino. Gesture emozionanti di Beethoven, passeggiando nei campi e le sue inaspettate grida dei contadini spaventati. Vuoi spesso come si fermò improvvisamente a disegnare qualcosa nel taccuino, e poi ha scritto, seduto in un intero orologio sul pendio di una collina boscosa. E Beethoven è piena di nuove idee, ha sognato di scrivere a Requiem, Oracrona, la decima sinfonia. Secondo la testimonianza dei contemporanei, questa sinfonia esisteva non solo in schizzi, ma anche interamente - nella testa del compositore, che la ha suonato al pianoforte agli amici. Allo stesso tempo, ha lavorato all'overture di memoria di Bach, supponendo che sarebbe stata eseguita in un concerto con una nuova sinfonia. All'inizio soggiornare nel villaggio ha un effetto benefico sulla salute e l'umore di Beethoven. Tuttavia, presto iniziò litigi con fratello, nuove malattie. Ma Beethoven rallentato con il suo ritorno a Vienna - il suo nipote lo ha tenuto. Karl era idleale nel villaggio, è scomparso tutto il giorno se, usando un pretesto, per sciacquare la città più vicina, dove si è indulgere nella sua lezione preferita - una partita su biliardo. Quando un altro litigio si è verificato tra i fratelli a causa del nipote, Beethoven nel dispositivo di fissaggio della rabbia ha giurato, che non sarà più obbligato a Johann. Non voleva tornare a Vienna con suo fratello e sua moglie, e il 1 ° dicembre 1826, nel gelo, senza vestiti caldi, andò sul sentiero sull'acceleratore del latte. Ho scherzato nel ristorante del villaggio abbondante con un tetto buco, dove un colpo da tutte le crepe. A mezzanotte, Beethoven iniziò brividi, tosse, dolore al lato; Era tormentato da sete, e beveva due o tre litri di acqua ghiacciata. All'alba, difficilmente si sedette sul contadino Telega e il 2 dicembre ha raggiunto Vienna a malapena vivo. Aveva un'infiammazione bilaterale dei polmoni, ha abbracciato il sangue. Una settimana dopo il potente corpo del compositore ha affrontato la malattia, ma di notte dal 9 al 10 dicembre c'era un forte deterioramento della salute. Hanno sospettato che la ragione di questa era una terribile litigare con Carl. Tuttavia, Beethoven perdonava il nipote e nominò il suo unico erede. Presto, Beethoven iniziò una donna d'annaffiatura, in due mesi dovevo fare quattro operazioni. A marzo, è stato visitato dal vecchio amico di Hummel, che è arrivato appositamente da Weimar con il suo studente. Anche se Hummel ha avvertito del serio stato di Beethoven, era così scioccato dal compositore mentre stava scoppiando. Beethoven gli ha chiesto della salute Goethe, con la gioia dei bambini, ha mostrato il litografo recentemente ricevuto a casa, dove è nato Haydn. Beethoven si sentì abbandonato in Vienna indifferente. Schindler ha scritto su questo: "Nessuno pensa di lui qui, veramente, è incomprensibile all'indifferenza completa. Prima della minima inconsiderazione per la casa, gli equipaggi continuamente, e ora pieno oblio, di sicuro non ha mai vissuto a Vienna!" Ma Schindler stesso, che si chiamava il più vicino amico di Beethoven, era stanco di cure per la morte e calcolato i giorni rimanenti. Il 23 marzo 1827, la consultazione dei medici ha avuto luogo, dopo di che Beethoven è stato consegnato nella sua maniera preferita da ulcera in latino: "Handustry, Amici, Commedia finì!" Il giorno successivo, il vecchio vino d'oro è venuto dagli editori di Mainz, allineati dall'aroma della Terra Reno Rainica. Beethoven guardò e disse: "Scusa! .. troppo tardi." Due giorni ha continuato agonia dolorosa. È arrivato il 26 marzo. Il giorno era cupo. Le nuvole pesanti chiuse il cielo. La neve giaceva davanti alla casa. "A circa tre in camera, il giovane poeta Anselm Huittenbrenner, che stava viaggiando a Vienna, aveva un passaggio a Vienna. Tra le quattro e le cinque ore tali nuvole furono accolte, che c'era piuttosto buio nella stanza. All'improvviso, Una tempesta terribile con una tormenta di bufera di neve e grandine è stata abbattuta. Il colpo del tuono scosse una stanza fulmine sulla neve. Beethoven aprì gli occhi, un gesto minaccioso sollevò la mano destra con un pugno compresso al cielo. L'espressione della sua faccia era spaventosa. Sembrava che ora stava piangendo: "Ti chiamo a combattere, forze ostili! ..". Hyuterbrenner lo confronta con un comandante che grida con le sue truppe: "Vinceremo! .. avanti!". La mano cadde. Il gli occhi chiusi ... cadde in battaglia. " Così descriveva la morte di Beethoven Romain Rollan. I funerali si sono svolti il \u200b\u200b29 marzo 1827. Per molte ore prima dell'inizio della cerimonia del lutto, la folla della gente ha inondato una zona enorme di fronte alla casa. L'orchestra ha eseguito il marzo funebre dalla dodicesima Sonata Beethoven. Prima che le porte del cimitero stiano anche una folla. All'ultimo momento, quando è diventato noto che la tomba di Beethoven stava per dire, le autorità hanno categoricamente vietato anche una corta pietra tombale. Pertanto, il discorso scritto dal famoso poeta Grillparter è stato letto prima del cancello. Dopo la scadenza di quaranta giorni dopo la morte, la vendita della proprietà di Beethoven è stata organizzata il 5 maggio. Tutti i suoi manoscritti, libri e compiti apprezzati nel 1575 fiorini. Per il manoscritto, solo 982 Creicors Florin 37 sono stati riservati. Taccuini e diari parlato sono andati per 1 crociere Florin 20. Vienna voleva onorare il ricordo di Beethoven da un grande concerto, la collezione da cui avrebbe dovuto andare alla costruzione di un monumento. Tuttavia, all'inizio il concerto è stato posticipato fino all'autunno, e poi hanno dimenticato di lui. Il monumento era ancora aperto sulla tomba di Beethoven in sei mesi, e poi un altro - a Galeegestadt, dove Beethoven ha scritto un famoso testamento. Secondo il malvagio ironia del destino, "Beautiful Beayoved" Beethoven, la sua segreta moglie Teresa Brunswick se stessa era gravemente malata nell'inverno del 1826 - 1827. Sotto la supervisione dei parenti, viveva nella sua tenuta ungherese. Ha saputo della morte di Beethoven da una lettera di uno degli amici, e questa notizia non era a malapena privata della sua vita. Dopo il recupero da un terribile shock, Teresa arrivò a Vienna, venne alla tomba di Beethoven e mise il bouquet dei primi fiori di primavera, che amava così tanto. Teresa visse dopo la morte di Beethoven per altri vent'anni, ma non si è sposata, lasciò il ricordo fedele della sua amata. Ha dedicato il resto dei suoi giorni in carità, cura dei bambini-orfani e sul dispositivo delle istituzioni dei bambini. Grazie a Teresa, il primo asilo nido nel paese è stato aperto in Ungheria. Occasionalmente è venuta a Vienna per visitare la tomba di Beethoven e ascoltare la sua musica ai concerti. Quando hanno eseguito il "messaggio ad Elise", poi il dolore dolce è stato trafitto dal cuore di Teresa, - dolore e allo stesso tempo orgoglio: ci sono una piccola donna nel mondo che amavano così, e che così raccontarono del loro amore.

Claus Martin Copytz, musicologo dalla Germania, specializzato nel lavoro di Ludwig van Beethoven, è fiducioso che è riuscito a stabilire chi è stato dedicato il famoso gioco "a Eliza". Dal momento che il punteggio originale "Elise" è stato perso, ci sono molte versioni dell'origine del nome del gioco. Ad esempio, c'è un'ipotesi per leggere in modo improprio, leggendo il nome e presumibilmente menzionato in realtà Teresa Malfathi, in cui Beethoven era innamorato.

Secondo Claus Copien, il misterioso Elise era il cantante Elizabeth Relkel, che faceva parte del vicino del compositore e pubblicato nel 1813 per il compositore di Johann Nepomock Hummel, uno studente di Mozart e un amico Beethoven. Questa versione conferma indirettamente il fatto che gli amici chiamati Elizabeth Rawel Elise.

Gioco della storia

"Per Elise" - il famoso gioco del pianoforte di Beethoven - per molti anni è uno dei capolavori più famosi e preferiti della musica mondiale. È incluso nel programma obbligatorio di opere nelle scuole di musica in tutto il mondo.

Nel 1865, il biografo del musicista compositore Ludwig Zolov ha trovato il manoscritto "all'Elise" da Bradtita Breddl a Monaco di Baviera. Il manoscritto consisteva in un paesaggio con dedizione e note. Sul foglio dell'album, la mano di Beethoven è stata scritta: "Elise per un lungo ricordo da L. in. Beethoven, 27 aprile. L'anno non è stato elencato, ma sulle note allegate alla dedizione, c'erano anche schizzi a "Egmont" apparso nel 1810 (Opus 84), che ha permesso di altra il manoscritto nello stesso anno.

Versioni e ipotesi

Nel 1923, il ricercatore della creatività Beethoven Max Unger ha suggerito che Zero ha erroneamente interpretato la calligrafia incomprensibile del compositore, e "per Elize" è stato in realtà dedicato al pianista e uno studente di Beethoven Teresa Malfatti von Rorenbach Tsu dezts, ha manifestato magistralmente il suo lavoro. Questa assunzione era basata sul fatto che Beethoven si prendeva cura di lei e avrebbe ancora sposato, ma ha ricevuto un rifiuto. Inoltre, il manoscritto è stato tenuto a lungo. A Bedtte Breddl, di proprietà e altri documenti dall'Archivio di Beethoven, poteva superare il compositore Rudolph Shahner, un amico della famiglia Malfatti che ha ereditato tutti gli archivi musicali di Teresa.

Nell'ottobre 2009, lo studente della creatività del pianista spagnolo di Beethoven LUKA CHANTOR nel suo rapporto nell'Università di Barcellona ha dichiarato che aveva ragione di presumere che Beethoven non potesse essere l'autore di "ELISE" sotto forma di una versione pubblicata da Ludwig Nolam . Secondo la ricerca di otto anni, il tema del lavoro e quasi tutto il materiale contenuto nel gioco appartiene indubbiamente a Beethoven, che è stato dimostrato da un accurato controllo dei manoscritti BH116 conservati nella casa-Museo di Beethoven a Bonn, Ma il punteggio stesso con un autografo, che ha dato il nome del lavoro, mai esistito.

"Elise" (It. Für Elise) - Il famoso Piano Play Bagaglio Ludwig van Beethoven.

Il lavoro di quest'anno suona nelle case di tutti i paesi del mondo. La sua semplice e culi melodia è amata e coloro che fanno i primi passi nella musica e nei professionisti.

Il punteggio originale "per Elize" è perso, e diversi ricercatori hanno cercato di svelare, chi era questa Eliza.

Il pubblico ha imparato per lei grazie al biografo del compositore, Mr Nole, che ha trovato un manoscritto, su cui è stato scritto: "Elize da L. Beethoven"

All'inizio pensavano semplicemente che il signor zero fosse sbagliato a causa del cattivo stress Beethevensky e ha preso la ragazza di nome Teresa per Eliz ..

Ma .. Il secondo di recente, nuove informazioni sono state aperte .. Musicovied Martin Copytz, uno specialista in creatività L.V. Btoneven, ha aperto nuove informazioni.

Secondo Copien, Beethoven ha dedicato il bugger del cantante Elizabeth Relkel (1793-1883). È stata portata alla sorella di Josef Augusto Relable, un tenore che era un lotto di florestano in Opera Fidelio nel 1806 a Vienna. Successivamente, ha sposato il compositore e il pianista Johann Nepomock Gummel, uno studente di Mozart e un amico di Beethoven.

È noto che Elizabeth ha familiarità con Beethoven e nel 1810, quando un bruciatore dedicato a lei, cantante e compositore sono stati scritti.

A lei è piaciuto molto il compositore ed era molto carino per lei.

Poco prima della morte di Beethoven nel 1827, Elizabeth ha ricevuto un filo di capelli e penna da lui come un dono, che ha scritto i punteggi. ... Penso che questa sia questa penna che ha scritto e dolce dedizione: "Alla Elise" ....

COCYTZ ha stabilito da documenti d'archivio che Elizabeth si è definito un Elise (Elise). Il ricercatore ritiene che questa circostanza conferma la correttezza della sua assunzione.

"Era Eliza!"

"Per molti anni ho lavorato a uno studio multi-volume" Beethoven nelle memorie dei contemporanei "- racconta il musicologo. - Questa è l'edizione del tipo enciclopedico, che include tutta la menzione esistente di Beethoven in lettere, diari , articoli di giornale, poesie, memorie di persone che erano con lui familiarità. L'importanza speciale è data qui dai ricordi di numerose signore che circondano il compositore. Ancora e ancora ho dovuto tornare nel nome di Elizabeth Rökkel durante questi anni. Era molto vicino al compositore per un certo numero di anni. "

Frivolezza e amore.

Elizabeth, che è stato appena chiamato Elise, è venuto a Vienna una ragazza di 12 anni nel 1805. Già nel 1806, ha incontrato Beethoven: il fratello maggiore di Eliza, il cantante Josef Rökkel, fu il primo performer della festa florestana nella prima tappa dell'unica opera di Beethoven "Fidelio" e un amico intimo del compositore. È possibile che Elizabeth, che è stata preparata anche da una carriera musicale, ad un certo punto prese le lezioni di pianoforte da Beethoven. In ogni caso, il compositore assistito agli adulti affascinanti - a giudicare dal ritratto conservato delle donne e ovviamente non è rimasto indifferente ad esso.

"A proposito di questa eliza ci ha gentilmente lasciato una testimonianza di" prima mano ", afferma Klaus Kopits." Ricordando della serata trascorsa con Beethoven nel famoso chitarrista Mauro Juliani, ha detto quanto segue: "Con il frivolezza caratteristico della sua natura rhinea , lui (Beethoven) la sera non cessava di farmi divertire e insegnarmi. Alla fine, non sapevo come avrebbe salvato da lui, come lui, dal puro per me, tutto il tempo che mi ha buttato per le sue mani. "

Eliza - "Charming Child"

A proposito, a questa sera, Eliza era presente in compagnia del suo Uhager, già "quasi lo sposo" e il futuro coniuge del compositore Johan Nepomock Hummel (amico, ma anche l'avversario di Beethoven). Elise fu poi diciassette anni, Beethoven - 39 anni. Poco dopo la serata indimenticabile, Elizabeth Rökkel è andata a Bamberga, dove stava aspettando il primo Helpaggio dell'opera (e dove lei, a proposito, ha portato alla gioia di un altro compositore e del poeta - Ernst Theodore Amadeu Hoffmann).

Pertanto, la data di scrittura dei baguel è la stessa - 27 aprile 1810 e la ragione della dedizione del "Elise alla memoria". Eliza era amichevole con Beethoven fino alla fine dei suoi giorni, ha visitato il compositore nell'orologio essenziale e tagliato dalla sua testa alla memoria di Lokon.

Studi musicali

Il fatto che Elizabeth Rökkel non fosse "riconosciuto" come reciddeller del capolavoro musicale in precedenza, Claus Copritz considera la mancanza di musicologi. La versione con la lettura sbagliata è esclusa: Sebbene Beethoven avesse davvero una brutta calligrafia, ma i nomi delle signore che ha scritto un calligrafo enfatizzato.

La cattiva calligrafia di Beethoven - problemi per i contemporanei e i ricercatori

A proposito, Ludwig Zero, che ha pubblicato una "lista di album" nel 1865, anche in prima leggi la dedizione del "Elise". Un'altra cosa è che non sapeva cosa sia stato discusso Elise. Poi il manoscritto è stato perso, e la ricerca successiva è stata attribuita a Teresa, perché Batagel è stata trovata nell'archivio di Teresa Malfati.

Ma come le partizioni si sono rivelate a Teresa? Su questo account, il musicologo Claus ha due versioni. Una banale: Teresa ed Eliza sono ben informati e potrebbero semplicemente scambiare note. La seconda versione è più raffinata:

"Supponiamo che Teresa viene a visitare Beethoven e scopre il suo pegitra con una dedizione a" Eliza ", - Fantasies Claus Copy." E non solo "Freilain Rökkel", vale a dire "Eliza". Teresa lo chiede: "A cosa è ancora per Elisa? Hai appena chiesto la mia mano? "E Beethoven dà il suo punteggio. Accetto: dedica goffamente la musica di Elise, se vuoi sposare Teresa!"

Storia del lavoro da Wikiped:

Nel 1865, il biografo del compositore, il musicista Ludwig zero (1831-1885), ha scoperto il manoscritto "fino all'ELIS" da Bedtte Breddl a Monaco di Baviera. Il manoscritto consisteva in un paesaggio con dedizione e note. Sul foglio dell'album, è stata scritta la mano di Beethoven: Eliza per una lunga memoria da L. in. Beethoven, 27 aprile. L'anno non è stato elencato, ma sulle note allegate alla dedica, c'erano anche schizzi a "Egmont" apparivano nel 1810 (Opus 84), che ha permesso di uscire dal manoscritto 1810.

Nel 1923, il ricercatore della creatività Beethoven Max Unger ha suggerito che Zero ha erroneamente interpretato la calligrafia incomprensibile del compositore, e "all'ELISE" è stato dedicato al pianista e lo studente di Beethoven Teresa Malfatti von Rorenbach Tsu dezts (1792-1851), ha compito magistralmente il suo lavoro.

Teresa Malfathi.

Questa assunzione era basata sul fatto che Beethoven si prendeva cura di lei e avrebbe ancora sposato, ma ha ricevuto un rifiuto. Inoltre, il manoscritto è stato tenuto a lungo. A Bedtte Breddl, di proprietà e altri documenti dell'Archivio di Beethoven, poteva superare il compositore Rudolph Shahner (1816-1896), un amico di famiglia Malfatti, che ha ereditato tutti gli archivi musicali di Teresa.

Elizabeth Ryuchel.

Secondo un'altra versione, nel 2009, il musicologo di Berlino e il ricercatore della creatività di Beethoven Martin Copien, l'autore della pubblicazione "Beethoven Attraverso gli occhi dei suoi contemporanei", il gioco "a Eliza" è stato dedicato alla tedesca sopranina-cantante Elizabeth Rökel, L'amico della sorella più giovane del compositore, il tenore Joseph Ryoekl. In un cerchio amichevole, la ragazza fu chiamata Elise, e quando nel 1810 si trasferì da Vienna a Bamberga, Beethoven la fece un regalo di addio. Tuttavia, come il gioco è arrivato a Teresa Malfatti mentre Elizabeth Ryokel rimane ancora poco chiara.

Beethoven (Amato immortale)

Tutta la vita da sola.

Sogni come lacrime

Scorreva attraverso la musica del fiume

E lei è una

Pickes rose.

Torzal tutta la sua vita con il suo desiderio.

Amato follemente, amaramente, appassionatamente

E il mondo tremava dal dolore terribile,

Quando giochi come un iloano

Esci a provare il giorno ieri.

Immortale come angelo è peccaminoso

Sempre con te per tutta la mia vita e la mia morte.

Stava cercando nell'oscurità del campo

E baciato nelle labbra degli altri

In una carrozza incrostante in modo fensitivo ...

Oh, Genius, tutta la tua confusione

Nella doccia bollito, corpo gonfio,

Allora così solo un momento

Potresti giocare come un cuore cantò ...

Hai sentito nel mondo del silenzio

Caventò i suoni, la canzone del vento.

E la tua musica è piena

E il rumore della pioggia e spruzzi onde ...

E anche il Beluga al suo sorogale.

Anna Yurevna Dementiev