Scultore famoso Buryat. Dasha Namdakov - Mostra "Nomad

Scultore famoso Buryat. Dasha Namdakov - Mostra
Scultore famoso Buryat. Dasha Namdakov - Mostra "Nomad

Scultore Dasha Namdakov.

Dasha Namdakov - artista e scultore Buryat . Photo 2004 Nonostante il sapore nazionale pronunciato delle opere del Buryat Scultore Dasha Namdakov, è percepito come rappresentante della cultura universale. È incontrato ovunque. "Dasha, tutto va bene. È un peccato che tu non sia un cinese! E tutti lo stesso sei nostro! " - Dicono il cinese.


Dasha Namdakov. O Datini Baljanovich Namdakov, nato nel villaggio Buryat di Ukork, che nella regione di Chita, nel 1967. Era un sesto bambino in una grande famiglia. La padronanza per Dasha è venuta con i geni, poiché l'intero genere di questo artista e lo scultore era impegnato a forgiare e gioielli. Il padre di questo scultore ha tagliato i simboli buddisti e varie divinità dall'albero.

Avendo assorbito il latte dell'esperienza secolare della madre, le tradizioni della gente del Buryat, allesunte i miti, le leggende, gli ultrasuoni (leggende epiche), non parlavano storie russe fino a 7 anni e vivevano nel mondo dei suoi antenati.
- Ho avuto un mondo ricco a pieno titolo, solo un gigante, che era saturo di tutti i tipi di spiriti, animali, creature. E quando andai a scuola, mi è stato detto: "Il mondo intero è adatto a questo foglio, tutto il resto butterà fuori dalla testa. Questa è la tua immaginazione del paziente. " E il mondo è salito a questo foglio. Ho 44 anni e tutta la mia vita combatto, come sbarazzarmi di questo foglio, che mi limita - Dasha Namdakov è diviso - tutti posso, deve i suoi genitori, la sua patria.
Il genere di Namdakov appartiene al Kasnetsov-Darkhanov Kuznethe, venerato in Buryazia, "Darhote". Il fabbro artigianato di Buryats era considerato il dono di Dio: "Secondo il comando della Tangria occidentale, i Kuznets Dio mandò i suoi figli alla terra per insegnare alle persone al mestiere della forgia, quest'arte cominciò ad essere ereditata dai discendenti" (stringhe da leggenda buryat). Il padre di Dasha Namdakova - Maestro per tutte le mani: Mobili, tappeti in tessuto, impegnati in pittura, tagliato fuori dalla scultura dell'albero delle divinità buddiste e di Tangki (icone buddisti). Dasha investito in un tale ambiente assorbito tutto il meglio.

Ha studiato al Krasnoyarsk State Art Institute, dopo la fine della quale si è trasferita a Ulan-Ude.

Di seguito, diamo con il colloquio Dasha Namdakov, che ha preso Elena Preobrazhenskaya. (Fonte: Preobrazhenskaya E. Plastic Buddha. / Elena Preobrazhenskaya. / / Contadino Donna. - 2004. - № 1 - P.68-71)

Dasha Namdakov. Arciere. 2000.


Lo scultore Dasha Namdakov è insolito in tutto. Un nome esotico che suona completamente come Dasha-Nima e nella traduzione significa "Lucky Sun", i genitori gli hanno dato al Consiglio del Lam Lam. Nella sua storia c'è una malattia dura, rimossa, come crede, la maledizione che ha seguito il recupero e il successo è quello che a volte è in attesa di tutta la vita. Ma la cosa più importante e veramente magica è il suo lavoro.

Sciamani, guerrieri, principi, bestie, uccelli, profumo della natura, alberi - i suoi eroi ordinari. Il bronzo è un materiale preferito. Oggi, Dasha Namdakov è più che popolare e richiesto. Le mostre dello scultore sono tenute con un successo costante. È stato invitato a collaborare le più grandi gallerie del mondo. È stato il suo lavoro che è diventato i premi del festival internazionale del cinema ambientale e di un certo numero di concorsi. L'eremitage di stato ha acquisito le sculture di Dasha per la sua esposizione, per non parlare dei collezionisti dell'Europa, del Giappone, della Germania e degli Stati Uniti. Tre sculture di Dasha Namdakov sono nella collezione personale di Vladimir Putin.

- Cos'era per la situazione?

Sono cresciuto in un mondo del genere che la solita persona è semplicemente sconosciuta. Nato nel villaggio di Ukurik, nella regione di Chita, che vicino alla Buriazia. La nostra terra è satura con miti, leggende, leggende. Lì credono negli spiriti, negli shamans, nella stregoneria. Anche se ritengono che non sia nemmeno una parola adatta. Come residenti dell'antica Grecia e non hanno pensato di dubitare dell'esistenza di dei, la loro volontà, gli spiriti, i draghi, tutti i tipi di impuri, abbastanza comodamente esistenti in un tale sistema del mondo, a riguardo così vivi e buriati. E l'uomo che è cresciuto e vive fuori dal Buryat Land è difficile percepire tutto questo.

- E dovevi davvero diventare uno sciamano, non uno scultore?

Ho potenti radici sciamaniche. Ma fin dall'infanzia, ho cercato di essere un altro: essere un artista, ti rendi conto di me stesso in arte visiva. In generale, siamo stati portati in questo modo: mai rimproverato, non battere mai, mai consigliato nulla. Ad esempio, sono stato seriamente impegnato nel pugilato e molto bene ha visto che i genitori appartengono a questo disapprovazione. Non ho detto una sola parola, ma ho sentito il loro estremo malcontento.

- Ma l'hai ignorato?

Il fatto è che sono stato costretto a praticare sport, avevo bisogno di combattere bene per sopravvivere. A sette anni sono venuti al collegio, ordini in cui sono abbastanza paragonabili all'esercito. Questo mondo crudele è diventato un contrasto con il mondo della mia prima infanzia, piena di bellezza, fiabe, comunicazione con la natura. Penso che la malattia che mi abbia perseguito fino all'età giovanile e che molti hanno portato alla categoria delle tecniche di PR, non erano almeno causate da questa dissonanza. E sciamani, maledizioni prescritte da loro metodi di trattamento - tutto questo è stato presente anche e completamente imposto logicamente alla situazione della vita. Sono una persona molto sensibile, ed ero estremamente difficile tra la maleducazione e la crudeltà. Ho dovuto imparare a difenderti.

- Come è stata l'educazione artistica all'interno della famiglia?

I miei genitori sono contadini, ma il padre allo stesso tempo è l'artista buddista. Non un artista di professione, ha sempre dipinto, tagliato da un albero per templi buddisti. Un tale artista può essere solo un credente. Tutti gli educazione nella famiglia hanno firmato i bambini - e noi siamo otto persone - è sulla creatività artistica. Eravamo tutti scolpiti, tagliare il legno, dipinse la lana del tessuto, le monete per il metallo. Situato in un cerchio e in tessuto, ad esempio un tappeto. Padre ha dato un certo argomento, e ciascuno a modo suo della sua parte del tessuto del modello generale. Allo stesso modo, hanno dipinto: ognuno nella misura delle sue forze ha eseguito quel frammento dell'immagine generale, che era sulla spalla. Quindi ho sempre sognato di essere l'artista.

Dasha Namdakov. Rituale. 2001.


- Artista buddista?

Vedi, questo concetto - arte buddista - ha la sua specificità. Tutto ciò che l'artista buddista fa, subordinato a un obiettivo: esprimere l'atteggiamento della persona sinceramente credente alla religione. Il piccolo bambino è Dio, tutto ciò che fa è assolutamente privo di peccaminosità. E da questo punto di vista, tutto ciò che ho fatto allora, nell'infanzia, era molto più vicino all'arte buddista. Ma devi capire: quello che faccio oggi è ciò che è rappresentato nelle mie mostre e nei cataloghi è una creatività assoluta assolutamente secolare. C'è un numero enorme di sfumature, che, infatti, fanno una scultura di religiosi o secolari. Per affrontare seriamente l'arte buddista, ho bisogno di molto imparare in modo più dettagliato e profondamente - tradizioni, storia ... il minimo errore comporta la punizione - questo è uno sguardo al lavoro del buddista. Le cose religiose sono progettate per abbinare rigorosamente il canone. Oggi non mi sento pronto, abbastanza maturo per questo tipo di lavoro. L'ho lasciato per dopo, verrà il tempo, e farò la plastica davvero buddista. Probabilmente per una persona lontana dall'ambiente buddista, qualsiasi esotico - mongolo, tibetano, buryat e buddista. Sono nato in questa tradizione culturale, è cresciuta in essa, e, a quanto pare, tutto ciò che faccio, porterà un po 'esotico, e per l'amatoriale è l'eco buddista. Anche se io woof, è impossibile liberarsene.

In Buryazia, ho vissuto in uno spazio assolutamente chiuso, non sapevo in America o in Europa, a Mosca, era un paio di volte e non per molto tempo. Non ho visto i musei del mondo, non ho avuto un'idea particolarmente chiara dell'arte contemporanea. Ma, sai, a volte mi sembra che se avessi ruotato in un ambiente più aperto fin dall'infanzia, non avrei il modo in cui ero. Il mio lavoro sarebbe mediocre e senza volto, sarebbe difficile per loro prendere la mia individualità. Naturalmente, è necessaria le informazioni, è impossibile, ed è impossibile proteggersi artificialmente da esso. Ma qualche chiusura mi ha permesso di assorbire completamente in me stesso, sopravvivere e sentire la cultura e la storia della Buriazia, la mia gente natia.

Dasha Namdakov. PERLA. Bronzo, 2oo1. Immagini femmina nelle sculture di Dasha Namdakov casto, delicato e lirico.

- Ma allo stesso tempo, hai ottenuto una classica educazione artistica?

- Sì, mi sono laureato al ramo della scultura dell'Istituto Art Krasnoyarsk. Ma, come puoi vedere, l'istruzione accademica non ha regolato il mio aspetto del copyright, non ha reso il mio lavoro più europeo, non le privava di ciò che è chiamato "sapore etnico". È possibile, mi sono laureato a una delle scuole più autoritarie di pittura - diciamo, Istituto Surikovsky a Mosca o l'Accademia di Repin Arts a San Pietroburgo, tutto sarebbe stato in qualche modo diverso. Lì, in ogni caso, fino a poco tempo fa, hanno insegnato abbastanza duramente. Frequentemente dall'influenza di una certa scuola nella pittura è difficile: conosciamo molti esempi quando l'intero flusso di studenti scrive come insegnante - e nulla può essere fatto a riguardo.

In questo caso, ho bisogno di studiare l'artista? Non in questa minaccia alla sua originalità?

Per fare qualsiasi cosa, è necessario avere un database specifico. All'istituto ho avuto abilità puramente accademiche: un'immagine di luce, ombra, proporzioni, trucchi di plastica. Padroneggiare tutto ciò all'arte dà libertà nell'espressione dell'idea. Ma lo studio non ha influenzato la mia percezione del mondo. Sono stato molto fortunato con gli insegnanti. Tra questi c'erano, ad esempio, persone come Eduard Pakhomov e Azat Bayarlin, loro stessi si sono di recente di recentemente laureati dalla corda e non hanno provato in qualche modo influenzare i loro studenti dal punto di vista dell'autorità, non si applicano come mentori. Influenzato, educare nell'arte - il caso è estremamente responsabile e, fortunatamente, compreso. Siamo più amichevoli che l'apprendistato degli studenti. Ma dopo che l'Istituto doveva essere impegnato nelle cose più diverse, compresi quelli che non hanno alcun atteggiamento nei confronti delle arti visive. Dopotutto, mi sono laureato all'Istituto nel 1992, ricorda che era una crisi, incertezza. Inoltre, era a Ulan-Ude, e non a Mosca. Se ci fossero ricchi stranieri interessati alla pittura, allora tutto era molto più difficile lì. In ogni caso, non era realistico guadagnare alcuna arte. Ma dovevo contenere una famiglia. E io, ad esempio, impegnato nel business - tè scambiato. Tutto era. Sono stato molto fortunato: mia moglie mi ha sempre sostenuto. Ha contabilizzato, poi ha lavorato nella struttura bancaria e non mi ha tuffati, non mi ha fatto andare e qualunque denaro per soldi. Mia moglie mi ha detto: "Aspetta, non lasciarlo ora, ma più tardi verrà il tuo tempo".


Dasha Namdakov. Regina. 2001. I movimenti aggraziati dei gatti flessibili sono energici. La muscolatura sviluppata e gli artigli rilasciati per un minuto non consentono di nazionali nel fatto che l'istinto materno della pantera nera è forte, ed è pericoloso per qualcuno che possa rappresentare una minaccia per la sua prole.

- Se Business ha portato importanti successi, potresti rinunciare a pittura a favore del commercio o dell'imprenditorialità?

Questa non è ancora la mia vocazione. Ho visto i ragazzi davvero ingegnosi in quest'area, un'azienda - questo è anche una chiamata, esattamente come il disegno o il canto. Non penso di poter rinunciare ai tuoi sogni a diventare uno scultore. Ora, quando mia moglie e io veniamo a riposare su un turista, per me, solo farina - sedersi senza un business sulle rive del fiume. Penso al mio lavoro futuro e allo stesso tempo disegnare, vedo quello che voglio fare è completamente. Dopo tutto, la scultura, a mio parere, è più difficile che dipingere. Lì, l'artista si occupa di un aereo, qualcosa può nascondersi dal visualizzatore, per nascondersi, giocare con luce e ombra. Tutto ciò che lo scultore è - in vista.

In generale, mi ama molto. Dopo l'istituto, ho lavorato per cinque anni in gioielleria. Era, da un lato, curioso per me, dall'altro - emise l'opportunità di guadagnare qualcosa: ho fatto la mia prima mostra per le sculture a spese guadagnate da gioielli in plastica.

Ora sono un po 'stanco della scultura, voglio tornare di nuovo ai gioielli. Forse questo sarà un po 'utilitaristico, i ricercatori possono essere figurine fatti di metalli preziosi. Non posso dire esattamente. Il libro grafico mi attira ancora, voglio davvero illustrare l'eroica EPE Buryat. Piegabile nel corso dei secoli, sono diventati troppo complessi per la percezione di una persona ordinaria, se non è un etnografo e non uno storico, così l'elaborazione letteraria di alta qualità è molto importante qui. Se questo sarà rappresentato da qualcuno dagli scrittori, lavorerei volentieri sopra le illustrazioni. C'è anche un'idea per impegnarsi in animazione, sviluppare disegni per un grande cartone animato, di nuovo basato sulla mitologia Buryat. Mi chiedo tutto, sono in molti modi pronti a provare me stesso.

- E quali libri leggi?

Ora ho iniziato a leggere, a proposito, molto più che nelle giovani. Naturalmente, rileggi grasso, Dostoevsky, deve essere fatto. Molte idee, i pensieri di questi autori comincio a capire veramente solo ora. Leggo gli autori alla moda - Penso che sia anche necessario, almeno per avere un'idea di libri che sono popolari oggi. Quindi Haruki Murakami e Paolo Coelo hanno letto. A proposito, mi è piaciuto molto il "alchimista" Coelo, ho persino sentito che questo libro era di me: tanti paralleli con la mia vita, con i miei pensieri. È stato interessante per me.

"Sai, dicono che Coelho, essendo uno studente del mago, incantato la circolazione dei suoi libri, quindi non sono d'accordo così rapidamente. Stanno parlando di ciò che hai appositamente energicamente caricare le tue sculture e una persona, colpendo questa carica, non può passare tranquillamente.

Sì, ho letto qualcuno dagli storici dell'arte qualcosa di simile. Naturalmente, avendo una predisposizione molto forte alla pratica sciamanica, non posso semplicemente informare le mie cose un potenziale. Uno sciamano che è venuto nella mia mostra, è volato dalla sala: divenne impossibile essere vicino alle mie sculture. Queste sono cose molto sottili. Ma soprattutto per le mie statuette vendono, io, naturalmente, non trascorrono riti su di loro.

- Come fanno le relazioni piegate con i critici?

Onestamente, mentre non ho notato alcuna critica seria negativa. Apparentemente, gli storici di Mate Art non mi hanno raggiunto. Quando ottengono, sembrerò attentamente, improvvisamente nei loro commenti sarà grano razionale?

- Chi ti piace dai colleghi moderni?

- I miei interessi, le priorità sono in costante cambiamento. Se parliamo di contemporanei, sono interessato a Jacomo Manza, Henry Moore, Brankuzy. Non molto tempo fa, ho scoperto lo scultore italiano Marino Marini. Finora non ho visto le sue opere "vivi", li ho trovati primitivi.

In precedenza, i principali punti di riferimento dell'arte per me erano coloro che sono stati imposti e promossi dalla Scuola: Grecia, Roma, Revival italiano. Ma quando me stesso ho iniziato ad essere interessato alla cultura mondiale in dettaglio, mi sono reso conto che non c'erano oggetti meno interessanti e significativi. Ad esempio, nella scultura dell'Africa ci sono cose esternamente primitive, ma la perfezione in loro non è inferiore a David Michelangelo. Avendo venuto al museo, andai per la prima volta nella sala della cultura primitiva. L'arte di questo periodo non è nascosta sotto le bucce della civiltà. È vicino a me da Egitto, Assiria, Babilonia, Phenicia, in direzione dell'India, della Cina e del Giappone. E tutto ciò che è stato fatto a sud - diciamo, Indonesia, - Non mi piace anche: anche a mio parere, dolce. Ma in linea di principio, se l'arte moderna aveva raggiunto il livello di primitivo, sarebbe solo una svolta estetica. Se si imposta l'obiettivo e cavalca la Russia, puoi trovare una dozzina di scultori molto interessanti. A Yakutsk, negli Urali ci sono ragazzi sulla testa sopra i maestri rivelati oggi. Si siedono solo nel loro outback, e nessuno lo sa di loro. Tutte le parti e le quote PR si verificano a Mosca, è qui che l'artista diventa famoso. Dopo tutto, in modo che il museo o il collezionista abbiano comprato il lavoro di questo o quell'artista, dovrebbe essere dimostrato.

- Nella moderna Russia c'è un'istituzione di Patronia?

Dovrebbe essere in ogni società culturale, nel nostro, fortunatamente, è rinato. Ero fortunato, Konstantin Khankhalayev si incontrava sulla mia strada, mi ha letteralmente tirato a Mosca per le sue orecchie. Qualcuno dovrebbe aiutare gli artisti, senza questo è impossibile sviluppare l'arte. Non sapevo se sarebbe percepito e rivendicato cosa sto facendo, al di fuori della mia terra, ma non ci ho pensato, ho solo cercato quello che era affascinato. Ho capito che questa ricerca era una lama sottile, passo a sinistra, passo a destra - e sei rimasto bloccato, non ho trovato la tua faccia. Questo è il pericolo principale, perché in questo caso non sei interessato a te stesso né allo spettatore. Ma, a giudicare dal fatto che le mie mostre sono interessanti in Europa, e in America, e in Russia, ho il coraggio di sperare che io sia riuscito a rimanere su questa bella faccia in futuro.

http://www.dashi-art.com/ru/about.php Il sito dedicato all'arte di Dasha Namdakov, articoli sulla sua opera e biografie, le sue opere.


Dasha Namdakov (Dashima Baljanovich Namdakov) (R. 1967, Village Ukurik Chita Region) - Scultore russo, artista, gioielliere, membro dell'Unione degli artisti della Russia.

Dasha Namdakov è nato nel Buryat Village di Ukurik, a Transbaikalia. Il nome completo è Dashima (Dasha Nima) - "Lucky Sun". Era un sesto bambino in una grande famiglia di Balzhan e Buda-Chanda Namdakov, che aveva otto figli.

La famiglia D. B. Namdakov appartiene all'antica famiglia rispettata - Kuznetsov-Darkhanov "Darkhate". Di queste famiglie, i migliori gioiellieri, maestri e artisti sono sempre usciti. Solo loro hanno permesso di lavorare con il fuoco, un simbolo elettorale sacro.

Gengizhan.

Secondo la religione di Namdakov - Buddhist. Il padre dell'artista ha scolpito i simboli buddisti dall'albero, le figure della figurine e le divinità.

Il buddhismo ha trovato una riflessione profonda nel lavoro di Dasha. Sulla questione di quale ruolo il buddismo viene giocato nelle sue opere, rispose che era persino strano sentire una questione del genere come un buddista. Sulla parete di Datsan a San Pietroburgo c'è una tavola di marmo, in fondo alla memoria del primo abate del tempio svolto dall'artista. Le immagini tradizionali del suo lavoro sono visibili immediatamente - questi sono nomadi, guerrieri e corridori, figure sacrali, donne magiche, patrisi generici Buryat: totem animali e creature mitologiche. Lo spettatore appare caratteri deformati, curvi e allungati con parti sproporzionate del corpo, ad esempio, colli allungati e arti allungati. Quasi tutti hanno caratteristiche asiatiche del viso.
TSOI A. Dasha Namdakov conquistò lo stato Hermitage Mermitage // Nuova Buriazia. - 2010. - 1 marzo.

Fino a sette anni, Namdakov non parlava russo, vissuto nella casa degli antenati. A questo proposito, in seguito ha notato:

"Ho avuto un mondo ricco a pieno titolo, solo un gigantesco, che era saturo di tutti i tipi di spiriti, animali, creature. E quando andai a scuola, mi è stato detto: "Il mondo intero è montato in questa foglia, tutto il resto butterà fuori dalla testa. Questa è la tua immaginazione del paziente. " E il mondo è salito a questo foglio. Ho 44 anni e tutta la mia vita lo sforzo, come sbarazzarmi di questo foglio, che mi limita, a tutto ciò che posso, deve i miei genitori, la mia patria. "

Dasha Namdakov ha iniziato a lavorare nel workshop dello scultore Buryat G. Vasilyeva nella città di Ulan-Ude. Nel 1988, entrò nel Krasnoyarsk State Art Institute, studiata da artisti e scultori L. N. Golavnitsky (che è venuto a insegnare a Siberia da Leningrad), Yu. P. Ishkhanova. Dopo la laurea dall'Istituto di Exteronic, tornò a Ulan-UDE.

Negli anni '90. Dasha Namdakov ha aperto un laboratorio di gioielli in Ulan-UDE. "Questo denaro e parte del salario di mia moglie, che hanno poi lavorato a Sberbank," ha ricordato in seguito, "abbiamo speso bronzo. Ma il casting da questo materiale è un'intera tecnologia. È impossibile farlo uno - hai bisogno di persone che hanno bisogno di pagare il salario. In generale, penso che avremmo molti più scultori se fosse possibile organizzare questo processo più facile. "

Nel 2000, si è tenuta la prima mostra personale di Dasha Namdakov a Irkutsk.

Secondo Dasha, i risultati di questa mostra sono diventati una grande sorpresa per lui. La considerava che la sua arte è interessante solo a buriati e mongoli, residenti delle regioni Irkutsk e Chita, ma non di più. E dopo di ciò, il lavoro del destino creativo di Dasha è salito con bruscamente: si è trasferito a Mosca, le sue mostre passano regolarmente nei paesi europei e in Asia, in America.
- Rich-Cork A. Decorazioni del Maestro Buryat sono la mente di Turman e Glucosio // gruppo editoriale "numero uno"

Lavori D. B. Namdakov sono stati realizzati in tecniche artistiche di casting, forgiatura e tecnica mista. Le opere sono realizzate in bronzo, argento, oro, rame, pietre preziose, così come dall'osso (mammut tusto), crine e legno. Scultura, gioielli, grafica e arazzi hanno uno stile autentico unico pronunciato, basato su elementi della cultura nazionale, tradizioni dell'Asia centrale, motivi buddisti.

Le opere di Dasha Namdakov sono conservate nelle fondamenta delle Fondazioni Eremitage statali, il Museo Etnografico russo a San Pietroburgo, il Museo dell'Arte delle Nazioni dell'Est, il Museo dell'arte contemporanea a Mosca, nei musei di molti Paesi del mondo, tra cui - in Tibet House (New York) e Museo delle Arti (Guangzhou, Cina). Le sculture sono disponibili nelle collezioni private V. V. Putin ("Element"), M. SH. Shaimiev ("Rider"), Yu. M. Luzhkov, R. A Abramovich ("serata", "vecchio guerriero"), altri rappresentanti dell'élite di Politica e attività russe, oltre a collezioni private in Germania, Francia, Belgio, Svizzera, Finlandia, Giappone, Stati Uniti d'America, Taiwan. Le opere di D. B. Namdakov hanno differenti nella natura delle persone famose e influenti come Gerhard Schroeder, la stella della musica country Willie Nelson, così come l'attrice della mente del Tourman. A Londra, il 14 aprile 2012, la monumentale scultura di Gengis Khan Dashi Namdakov è stata fondata. Sculture D. B. Namdakova "Maschere" e "Attore" erano i premi del festival di tutto il russo dei moderni drammaturgie. Vampilova (Irkutsk, 2002, 2003), e la scultura del "host" - il Documentary Film Festival internazionale di Irkutsk (2002). Nel 2003, è stato assegnato la medaglia d'argento dell'Accademia Russa delle Arti.

Dal 2004, D. B. Namdakov vive e lavora a Mosca.

Nel 2007, ha effettuato la progettazione artistica del film "Mongol". Nel marzo 2008, D. B. Namdakov ha ricevuto "per il miglior lavoro dell'artista" in questo film "Nika-2008", così come l'elefante "bianco".

Il 30 luglio 2008, il laboratorio dello scultore è stato derubato (e non solo gioielli, ma anche forme per la loro fabbricazione). "Tutto ciò che abbiamo lavorato in cinque anni", ha detto D. B. Namdakov, "hanno preso una notte. Alcune persone, ovviamente, sono molto ricche - dai loro un Dio della salute. All'inizio avevamo un panico, ma poi ci siamo calmati. Dopotutto, non era solo il mio lavoro, ma anche i miei colleghi - gioiellieri e maestri di pietra. Ma abbiamo impostato il compito e in tempo giustiziato una raccolta di re- ".

Per il ciclo della mostra nel 2009, D. B. Namdakov divenne il vincitore del premio del governo della Federazione Russa nel campo della cultura.

Dal 21 dicembre 2007 al 13 gennaio 2008, una mostra personale D. B. Namdakov si è tenuta nella Galleria Tretyakov di Stato a Mosca, dove il suo lavoro è stato esposto per i sette anni precedenti.

Nel novembre 2008, nel Museo dell'Arte Regionale Irkutsk. V. P. Sukacheva ha aperto l'esposizione di Dasha Namdakov "Trasfiguration".

Dal 26 febbraio al 4 aprile 2010 a San Pietroburgo, nel Stato Hermitage, con il sostegno dell'OJSC Atomenergomash (Rosatom State Corporation), nel contesto del capolavoro della collezione archeologica, la mostra DB Namdakova "Nostalgia sulle origini è stato esposto Universo Nomads Dasha Namdakov. "

Dal 1 giugno al 31 luglio 2011 - a Kazan, nella National Art Gallery "Khaziné", la fiera DB Namdakov "Universo del Nomad", che è stato visitato dal presidente della Repubblica di Tatarstan Rn Minnikhanov, consigliere di stato del Repubblica del Tatarstan M. S. Shaimiev e Presidente del Consiglio di Stato del Tatarstan Tatarstan F. KH. Mukhametshin e altri funzionari. In totale, hanno partecipato più di quattrocento persone all'apertura della mostra, il numero totale di visitatori era di circa 4,2 mila persone.

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Gioventù

Rabbia

Malakshina Darima.

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Anteprima:

Ministero dell'istruzione e della scienza RB

Distretto di Dzhidinsky.

Mbou.

"Scuola secondaria di Tsagatuskaya

Nome N.S. Soborova "

XIV repubblicano scientifico e pratico

conferenza degli studenti

secondo le discipline umanitarie "Siberian Spring"

NOMINAZIONE: Culturalologia

Soggetto: "Buryat Scultore Gennady Vasilyev e le sue immagini sulla terra di Dzhidinskaya"

Eseguita : Malakshina Darima, studente dell'8 ° grado

Telefono: 89085914415.

Testa : Baldanova Bayarma Dasheievna,

insegnante della lingua e della letteratura Buryat.

Indirizzo di casa. Tsagatuy, ul. Gioventù, 20.

Telefono: 89024506965.

2012-2013 anno accademico

introduzione

  1. Famoso Buryat Scultore Gennady Vasilyev
  2. Produzione di Gennady Vasilyeva sulla Terra di Jedinskaya
  • La Buriazia ha un monumento al primo scienziato.
  • L'immagine di Burin-Khan.
  • Immagine originaleBuddha Shakyamuni.
  • Buon realista

Conclusione

Riferimenti

Applicazioni

introduzione

Ogni persona giustamente orgogliosa delle loro famose persone, importanti scienziati, figure pubbliche. 190 anni fa nel Buryat Ulus Ichotuy, sulla riva di un jea di filo rapido, che scorre nel blu Selengu, è nato un ragazzo malizioso di oscurità di nome Dorji. Né i pari con cui suonava, né i vicini, negli occhi di cui crebbe, né padre e la madre non potevano sapere che sarebbe stato in futuro il primo scienziato Buryat, un talento di Pasqua. Noi, i Jedinians, l'anno scorso, celebrando l'anniversario di Dori Banzarov, è stato giustamente orgoglioso del loro Countryman, che nel contesto del Tsarism è stato in grado di rompere la strada per il mondo scientifico e diventare lo scienziato più famoso.

Giubileo "Le letture Bannzarovsky" sono passate sotto il mottoe abbiamo deciso di condurre lavori di ricerca su Gennady Vasilyev, l'autore del monumento a Trazhi Banzarov, fondato nella sua piccola patria, anche su altre sculture create sull'iniziativa di Matteo Rabdanovich, che adornano la nostra zona.

Scopo del lavoro: per scoprire la storia della creazione di composizioni scultoree Gennady Vasiliev nella nostra zona.

Compiti:

  1. Trova su Internet Materiali su Gennady Vasilyev e sulle sue opere;
  2. Analisi e lavorazione dei materiali;
  3. Registrazione e formulazione di conclusioni;
  4. Sdraiando una guida

Ho letto su internet che "nel distretto di Dzhidinsky negli ultimi 5 anni è stata una dinamica positiva di aumentare i volumi di servizio turistico. Secondo il turismo domestico, l'aumento annuale del flusso dei turisti è in media del 10% e sull'ingresso del 4%. In connessione con il basso reddito del denaro della popolazione, il turismo interno sta guadagnando sempre più sviluppo. " E pertanto, un grande interesse per i turisti presenterà la nostra guida ai luoghi commemorativi creati dallo scultore Gennady Vasilyev, darà l'opportunità di sviluppare il turismo interno ed esterno. In ciòla rilevanza del nostro lavoro.

Oggetto di studio:"Luoghi memorabili della Valle di Jedinsky",

Materia di studio:Sculture Gennady Vasilyev.

Quando si esegue il lavoro, sono stati utilizzati i seguenti.metodi:

Metodo teorico:raccolta di materiali sull'autore delle sculture e il suo lavoro, lo studio e la lavorazione dei materiali raccolti sull'argomento. (Internet, scuola e biblioteche rurali).Metodo pratico:Elaborare una guida ai luoghi commemorativi, Creato Scultore Gennady Vasilyev E del suo autore.

Significato pratico del lavoro:La guida è importante per lo sviluppo futuro del turismo educativo nel territorio del distretto di Dzhidinsky.

A proposito del famoso scultore Buryat Gennady Vasilyev.

Prima, non sapevo di questo grande uomo della nostra Repubblica, anche se le sue opere di cultura videro molte volte in riviste, in libri, ecc. Dopo aver studiato i materiali su di lui da Internet, ho imparato molto.

Creatività dell'artista onorato della Russia, membro corrispondente dell'Accademia delle Arti russe, Scultore Gennady Vasilyeva, per tre decenni ha già un posto principale nelle arti pittoriche della Repubblica. Molte sculture dello scultore sono dedicate all'eterno e grazia per l'artista il tema dell'infanzia, che passa il filo rosso attraverso la sua biografia creativa. Nel lavoro "ragazzo con un uccello" vediamo il "momento magico" - lo stato di sorpresa e la concentrazione del bambino, tenendo attentamente in rukakh. creazione piumata minuscola. Nella composizione "figli di taiga" mostra un riunione commovente di giovani di persone e animali: un ragazzo e un rivenditore si trascinano con fiducia, sperimentano la reciproca curiosità e cordialità. "Formazione di equitazione", raffigurante una scena domestica della trasmissione di abilità primarie a un bambino, contiene l'idea del relè delle generazioni, la continuità delle tradizioni ed esperienza dal Padre al figlio.Queste e molte altre trame, secondo l'autore, ha assorbito il corso della sua infanzia, che si è tenuta nel villaggio di Khandagai del distretto di Golumetsky della regione Irkutsk. Poi ha assistito alle quinte,n. sulla base del suo futurosculture "Due testarbordi",quando un ragazzo e una capra non vogliono cedere l'un l'altro, e "chi è più forte?", Dove i giovani lottatori scoprono la prestigiosa domanda maschile tra loro.

I primi segreti del mestiere fatto dall'uomo in quei lontani anni, il ragazzo ha aperto suo nonno - un fabbro ereditaria. E l'interesse per il lavoro artistico ho instillato un parente della linea materna - pittore Romano Sidorovich Merdygeev, che era nel suo tempo alle origini delle arti professionali Buryat insieme a tali classici della cultura nazionale, come Ts.Sampilov, Pavlov, A. Zhangalov , I. Daduyev.

Dopo la laureata dal 1962, la scuola di Lomonosov di fili ossei nella regione di Arkhangelsk, G. Vasilyev ha lavorato per diversi anni un restauratore nelle fondamenta dei musei della Buriazia. Nella comunicazione quotidiana con le reliquie del buddismo, le opere dell'arte folk del Buryat, il giovane scultore penetrando profondamente la cultura dell'est, la conoscenza della mitologia e dell'estetica nazionale, ha acquisito la preziosa esperienza della lavorazione artistica dei materiali tradizionali diversificati. Su questa base, la città di Vasilyeva ha formato il proprio sistema di opinioni sull'arte della birra, con la quale una scrittura di mano creativa incomparabile. È fermamente impegnato nella posizione del tradizionalismo, rimane fedele a quest'area per tre decenni a una riga.

Le sue opere decorano gli interni di edifici pubblici e paesaggi naturali, ammira i luoghi commemorativi della nostra città e insediamenti rurali della Repubblica. Queste sono maschere decorative basate sulla popolare EPOS "Geser" nel teatro accademico Buryat del Dramma del Dramma che prende il nome da H.N. Namsarayev, pannello in legno intagliato "natura della Buriazia" nella sala da pranzo della Sovmina, composizione scultorea animaleistica "cervi" all'ingresso del ponte di Seleningsky vicino al villaggio di Wahmistrovo, un monumento ad Au Momodogo nel centro della capitale del Repubblica e molti altri.

"Ogni epoca dovrebbe avere la propria faccia", convinto lo scultore. - "No
il programma di pianificazione della città unificata è significativamente impoverito dall'ambiente urbano. NEL
città civile moderna, e nella zona del resort in particolare, è necessario
la creazione di sculture del parco giardino coerente con l'attuale spirito del tempo
tradizioni culturali della regione. EPOS, FOLKLORE, Ecologia Buryazia Fornire
ampie opportunità nella scelta dei motivi di animali e generi
immagini. Una soluzione completa a questo problema consentirà di rendere l'aspetto più attraente e colorato della nostra città, riflette esteticamente il luogo di ricreazione di massa e zone turistiche della Repubblica ".

I bracci abili della birra erano soggetti a vari materiali - metallo, marmo, cemento. Tuttavia, Gennady Georgievich enfatizzò un albero per se stesso, e soprattutto - il nostro cedro siberiano. "Questo è un materiale morbido e solidale nel trattamento del materiale con una consistenza e una plasticità unica", ha spiegato lo scultore. Gennady Vasilyev è stato un partecipante permanente negli operai artistici detenuti nella Repubblica, nel paese e all'estero. Tre delle sue opere sono "animali patroni", "Madre", "Arkankan" si trovano nella Galleria di Tretyakov di Stato, a circa due dozzine - nel Museo dell'Arte repubblicana che prende il nome dal Ts.Sampilov, così come in altre città del paese e collezioni straniere. Assegnato per i meriti creativi del premio statale della Repubblica di Bielorussia, lo scultore ha lavorato attivamente nel ruolo eletto a loro, ogni volta sorprendente il pubblico con la freschezza e l'originalità delle immagini etniche dei loro eroi.

Alla domanda: "Quali principi guidi il lavoro personale?" Gennady Georgievich rispose: "Ci provo in modo che la scultura fosse intera, espressiva, sagomata. Essere con la corsa, stava leggendo come una scultura buriat e allo stesso tempo era l'autore riconoscibile. " "Il tuo lavoro ha bisogno di uno stato speciale che è chiamato ispirazione?" "Sì, assicurati," disse. - "È molto importante essere in grado di mettere l'obiettivo ed entrare emotivamente nell'immagine. Già inizialmente bisogno di vedere nel materiale, in un pezzo di scultura in legno, movimento. Se lo fai freddo, pigro, il risultato è anche il risultato. È sempre necessario avvicinarsi al lavoro con il desiderio, con una luce. "

L'autorità professionale dello scultore Buryat enfatizza il fatto che è stato un membro permanente del comitato fieristico Zonal per circa due decenni. Come membro corrispondente della Rah, Vasilyev, durante la sua vita, ha guidato regolari attività di uscita. Ha partecipato alle mostre accademiche "Elite" organizzate contro lo sfondo delle sessioni di campo dell'Accademia delle Arti di Mosca, San Pietroburgo, Krasnoyarsk. Essendo un maestro riconosciuto del genere scultoreo della Repubblica, ha superato la sua conoscenza ed esperienza agli studenti di JGC. Uno dei suoi primi studenti - Dasha Namdakov, come sappiamo, sono già cresciuto in una "stella" indipendente di arte plastica, le cui mostre sono tenute con successo in tutto il mondo.

Matteo Choibonov rianima le sculture di Jedinsky Steppes of the Heroes e Gods.

Lama, il poeta e il Cassack General Matvey Choibon rivitano le sculture degli eroi e degli dei le steppe Gedi. Bator è un enorme Bogatiro, sacrificando sul cavallo smolito-nero vicino alla Santa Montagna di Burinhankhan, sorge di fronte al viaggiatore, come se un personaggio favoloso. Questa è la scultura più memorabile e magnificentale di tutti i monumenti eretti da Matvey Choibon. Il suo autore, come, tuttavia, il resto dei monumenti è lo scultore, l'Accademico Gennady Vasilyev.

"Burinhankhan proteggerà il nostro popolo e la purezza della steppa di Jedinskaya", afferma Matvey Choibon. - Durante gli anni della guerra, salvò i suoi figli. Avevano una visione del cavaliere su un cavallo smolisto-nero e una voce forte è stata ascoltata: "Asci da qui!". E solo i combattenti hanno lasciato questo posto, come un fuoco squilloso è crollato immediatamente in questo posto!» Non lontano da Burinakhan, vicino al villaggio di Borgoy, lama, il poeta ha stabilito le sculture delle cinque corsie che corrono verso la sacra montagna. Inoltre, Matvey Randanovich sui suoi fondi e con il supporto degli sponsor erette la scultura del Buddha Shakyamuni sulla cresta, dividendo i distretti Jedinsky e Selengsky. E nel villaggio dell'Alta Thai, i busti di Dugarzhapa Dashiyev, l'artista popolare dell'URSS, Nadidan Gedunova (Stepanova) e Soda Budajapov, artisti della gente della Russia.E questo non è tutto. Matvey Rabdanovic è direttamente correlato alla costruzione di 34 m nelle regioni meridionali della Repubblica e 5 Stupas nella Repubblica di Tyva. Ovviamente, l'amore dell'arte monumentale tra il famoso Lama e il presidente dell'Unione degli scrittori della Repubblica si sono sviluppati molto tempo fa. Mentre è ancora l'abate di Sartul-Gahetui Datsan nel distretto di Dzhidinsky, questo monastero fu ricostruito sulla sua iniziativa, e il suo cortile era decorato con una varietà di sculture della mitologia buddista. Amicizia delle due grandi persone Matthew Rabdanovich e Gennady Georgievich ci hanno dato ai Jedinians THE Belle creazioni che delizieranno i nostri occhi per il secolo, ma la cosa più importante è proteggerci.

In Buryazia, è fondata un monumento al primo scienziato della Repubblica.

Quasi due anni fa, una scultura raffigurante Dori Banzarova apparve nel distretto di Dzhidinsky della Buriazia. Il 10-11 giugno 2010, il distretto di Dzhidinsky della Repubblica di Buriazia ha celebrato il 75 ° anniversario della sua nascita. Come parte dell'anniversario dell'11 giugno, ha avuto luogo la Grande Apertura del Monumento al primo Buryat Scientist Dorni Banzarov. "L'apertura del monumento è stata resa possibile grazie all'assistenza nazionale," General Cossack Truppe di Matvey Choibon ha detto "Informa il polacco online". - significa raccolta il mondo intero. Gli imprenditori della Buriazia, la regione Irkutsk, furono aiutati il \u200b\u200bterritorio trans-baikal, i residenti del distretto trasportò denaro. Raccolto più di 500 mila rubli. " "Una scultura con un'altezza di 2,5 m è fatta di pietra artificiale nel laboratorio dell'Unione degli artisti di Ulan-Ude", ha detto l'autore del monumento, il famoso Buryat Scultore Gennady Vasilyev. - Un piedistallo di un'altezza di 3,15 m è stato costruito da residenti del villaggio di Nizhiyu sotto la direzione del capo dell'insediamento di Sergei Tsybikov. Il lavoro è continuato in 21 giorni. " Secondo lo scultore, il monumento è fatto in uno stile classico. Sul monumento, Dorni Banzarov è raffigurato nel periodo di vita di Irkutsk, nella sua mano destra, lo scienziato tiene una penna, nel libro di sinistra - ha rivelato. Sul piatto di marmo del piedistallo, l'iscrizione è stata scolpita con lettere d'oro: "Il figlio eccezionale della gente del Buryat, il primo Buryat Scientist Dorni Banzarov, 1822-1855, dai connazionali grati." Un monumento è stato fondato presso la sua patria, nella Dzhidinskaya steppa, a circa 3 km dal villaggio di Nizhulyui, a poche centinaia di metri dalla Voltraße "Ulan-Ude - Zakamensk", vicino alla montagna Sarbaduh-Khutul. La scultura guarda verso la montagna Burin Khan.

Alla solenne cerimonia di apertura del monumento partecipasse rappresentanti della Chiesa popolare della Buriazia, capo dell'amministrazione del presidente e del governo della Buriazia Peter Soskov, capo del distretto di Jedinsky Vitaly Batadorzhiev, direttore dell'Istituto della Mongolia, Boris Baris Bazarov, funzionari di alto rango, figure pubbliche, studiosi, uomini d'affari. C'erano anche ospiti da Mongolia, Taiwan, Mosca, Irkutsk, Cheats e altre regioni della Russia. Dopo l'apertura del monumento, si è svolta una conferenza scientifica e pratica dedicata alla vita e all'opera del primo Buryat Scienziato.

Burin Hana.

Mount Burin-Khan - uno dei cinque più grandi santuariAsia Situato nella steppa del Borgoy, vicino al villaggioInzageatu.Distretto di Dzhidinsky.BuriaziaSul fiume ShairshedJeeda. E il buio.

Burin Khan Tradotto daburyat Language. significa - "perfetto, valido Khan", il re a tutti non solo le sue montagne circostanti, ma anche le montagne di tuttoTransbaikalia.. Si distingue tra loro non solo per l'altezza e la grandezza, ma anche dalla bellezza, dalla ricchezza della sua flora e fauna.

La montagna è composta da tre vertici correlati: meridionale, settentrionale e medio. Il più alto e più onorevoleburiati - sudIn realtà è chiamata Burin-Khan. Secondarietà -nord Top, lei si chiama Khansha. E tra loro è il vertice, il cui nome è un figlio.

Dal lato sud-orientale della montagna, su una piccola terrazza, ad un'altitudine di 1600 metri sul livello del marelagodove ci sono 12 piccoliob.Situato in un cerchio e un grande. Ogni persona è onorata separatamente.

Questa montagna adora i regali di Buryat che vivono nelle valli Borgoy e Selenga. Adorazione e sacrificio è effettuata dal secondo numero dell'ultimo mese estivocalendario lunare. Su entrambi i lati di Burin-Khan (da Western Inzageaui, Borgoy, Luchi e orientale - Iro, Udung, Tashir, Selendum) ogni anno sorge gli uomini, grazie al proprietario della montagna per la vita, chiedendo benedizioni ai loro figli e all'avanguardia .

Gennady Vasilyev è stato eseguito dalla scultura di Burin-Khan ai piedi dei Monti Saint con lo stesso nome. L'iniziatore della creazione, come detto sopra, la scultura era Matvey Rabdanovich Choibon. La scultura è stata completata e aperta il 16 agosto 2009. Oggi la montagna sorge la scultura di un'alta altezza, spremuta su un cavallo in resina-nero, altezza da 5,5 m, realizzata in cemento e pietra artificiale. Personalizza l'immagine di una montagna sacra.Un gigante di 5 metri, il folcloristico Bogatyr su un enorme cavallo nero, sorge inaspettatamente davanti ai viaggiatori tinti. Ora una delle sculture più impressionanti "Burin-Khan" si trova nel mezzo della steppa e protegge tutti dagli spiriti maligni, protegge la nostra vita relativamente felice.

Immagine originaleBuddha Shakyamuni.

Convalidato per i meriti creativi del premio statale della Repubblica di Buryazia, lo scultore ha lavorato attivamente nei ruoli eletti a loro, ogni volta sorprendente il pubblico con la freschezza e l'originalità delle immagini etniche dei loro eroi. Il suo lavoro creato nell'ottobre 2008 è prove. essoStatua del Buddha Shakyamuni.Si trova sulla cresta che divide due aree della Repubblica di Buriazia. È in piedi sul passaggio delle imponenti taglie del monumento Buddha Shakyamuni e protegge la pace di tutti i viaggiatori.

Nel 1973, Vasiliev, come parte della delegazione degli artisti sovietici, è andato in Cecoslovacchia. Fermato nella cosiddetta zona del parco sulla completa prestazione dell'ospite. Ma in due mesi di soggiorni gratuiti, gli ospiti hanno dovuto pagare il loro lavoro. Vasilyev è andato con uno strumento completo di valigia - un ascia, scalpelli, coltelli e altre cose. E insieme a loro uno scultore ungherese ha guidato. Presto dice Vasilyev: "Ho fatto una scultura eccellente! Vieni su - Vota! " Il lavoro era rappresentato da due cassetti verniciati, incompleti dalle schede e consegnati l'uno all'altro. Guardai Vasiliev sul suo lavoro e ho appena scosso la testa: "Scusa, Ishthan, ma non sono forte in astrazione!". E ungherese ha ricevuto una tassa per il lavoro e dichiarato in Olanda. E Vasiliev ha tagliato le loro sculture dall'albero per due mesi. Ma hanno scoperto molto successo. Questo è il fatto che Gennady Georgievich ha sempre eseguito il suo lavoro dall'anima, dal cuore. Pertanto, è diventato un accademico.

Buon realista

Guidando oltre il villaggio di Borgoy, al turno fino al villaggio di incontro, l'attenzione di ogni persona è attratta dalle lasie saltanti-uova. Crescere nella direzione del Monte Burin-Khan Bella 5 corsie inserite armoniosamente nella steppa circostante, si fondono con la natura, come se con un'antichità profonda, stavano combattendo qui, che hanno visto, secondo la leggenda, grande Gengish Khan. Vasilyev è un realista, e per raggiungere la somiglianza con la natura non è un problema per lui. Non tutto, probabilmente, sappi che il leggendario "cervo" su Selengoy è il lavoro di Vasilyeva e che era quasi un po ', non ha ucciso per questo. E metti la composizione negli anni '70 del secolo scorso. Poi hanno costruito un nuovo ponte su Selengu, e l'alta roccia su di esso si avvicinò con successo il ruolo del piedistallo. Al momento in cui l'installazione della composizione è stata completata, è stato sparato. Il proiettile era agghiacciante sulla roccia e il richochet andò verso il fiume. L'autore e gli operai si stendono. Si è scoperto che passò per l'autista tirato fuori Winchester. Vedendo sculture nei raggi del sole nascente, li ha accettati per i cervi viventi!

Queste sculture sono monumentali, internamente stabili, fondate. Sono saldamente in piedi sulla terra, come se fosse cresciuto. Questo attaccamento terreno di immagini scultoree è una caratteristica della creatività di Vasilyev. Si manifesta anche in piatti così temperamentari come la corsa di corsa, come i cavalli da corsa - il Maestro è particolarmente legato a loro.

La creatività dell'artista onorato della Russia, un membro corrispondente dell'Accademia delle Arti russe per più di tre decenni, è molto meritatamente occupata da un posto principale nelle arti visive della Repubblica. Come storico dell'arte Margarita Khabarova dice: "La gamma del suo lavoro è ampia e diversa. Lavori creati da Vasilyev, moderno, indipendente e originale. Non imita ciecamente i vecchi campioni, non prende in prestito dall'antichità alle forme, né maniere, senza stile, e allo stesso tempo nelle sue sculture non ci sono ammissioni formali con volumi di plastica ".

Le sue opere accanto a noi. Decorano i nostri paesaggi naturali, ammira i siti commemorativi del distretto di Dzhidinsky.

Conclusione

Dopo aver completato il lavoro, sono arrivato a questa conclusione. Indubbiamente, Dori Banzarov, è una delle figure eccezionali del tesoro russo della prima metà del XIX secolo, il cui nome è sempre orgoglioso delle persone buriat. Ma dobbiamo anche essere orgogliosi di quelle persone che hanno investito tutte le forze, tutto il loro talento per noi, per la generazione futura, lasciando dietro le grandi creazioni. Dobbiamo affatto secoli a onorare il ricordo del nostro primo scienziato Banzarov, anche il ricordo di un grande uomo, la matura del genere scultoreo della Repubblica di Gennady Vasilyeva, pari a loro, per estendere e promuovere i loro mezzi di sostentamento e patrimonio creativo .

Riferimenti

  1. Bogomolova I.I. "La mostra dedicata al 70 ° anniversario dello scultore Buryat Vasilyeva. Materiale con Internet.
  2. Konchanin E. "Leggende di Wise Budamshuu." Materiale con Internet.
  3. Materiali con Internet.
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Sulla terra Djidinskaya, la guida del lavoro di Vasilyeva Gennady Georgievich

Scultore Gennady Vasilyev Figure famoso nel mondo artistico. Nato il 2 febbraio 1940 nel villaggio di Handgai del distretto di Goleomtsky della regione Irkutsk. Ha vissuto e lavorato a Ulan-Ude. Nel 1962 si è laureato alla School of Art Thread di Lomonosov sull'osso (regione Arkhangelsk). Premio repubblicano del Buryat ASSR 1981 per le opere scultoree di "Bambini di Taiga", "Lavoratori Zmmk", "Meeting" e "Speaker". Buryatia Buryazia 1975 per la scultura "Taming of Fire", "Testa di Buryata". Diploma onorario del Presidio del Consiglio Supremo del Buryat ASS ASS ASS ASS 1982 per la progettazione degli interni del teatro del dramma accademico Buryat. X. Namsarayev. Tra le principali opere sono anche composizioni scultoree: "Maternità" (1978), "Madre" (1987), "Arkansk" (1990), "Chabank" (1990), "Chi vincerà?" (1990), "Cavalli danzanti "(1996). Membro corrispondente dell'URSSR (1988), Branch" Ural, Siberia, Far East ". Honored Artist RSFSR (1986). Artista delle persone del Buryat Assr (1979). Presidente del Consiglio di amministrazione degli artisti dal 1991.

Scultore tra le sue opere

Buddha Shakyamuni Buddha Descrizione: Statua del Buddha al confine con il distretto di Selenginsky. Scultura Autore: Gennady Georgievich Vasilyev Time of Creation: October 2008 Autore: Arkady Zarubin

Descrizione: LANS Running To Mount Burin-Khan Scultura Autore: Gennady Vasilyev Tempo di creazione: agosto 2009 Autore: Arkady Zarubin "inzaganud"

Descrizione: Monumento al primo Buryat Scientist Banzarovan Autore della scultura: Gennady Georgievich Vasilyev Time of Creation: 11 giugno 2010 Autore: Arkady Zarubin Monument al primo scienziato

Il lavoro è stato eseguito: Malakshina Darima, uno studente della 7a elementare Mbou "Scuola secondaria di Tsagatuskaya" del distretto di Dzhidinsky della Repubblica di Bielorussia.

Il 23 giugno, la terza scultura del famoso Buryat Scultore Dasha Namdakov ha finalmente preso un posto al Centro Familiare di Kazan sulle rive del Kazan. Questo è uno zilante femminile, ai piedi di cui sono sacrificati due cuccioli.

Nonostante l'aspetto impressionante, la mamma Zilantich sembra abbastanza tranquilla. Forse tale percezione contribuisce ai cuccioli, e la sua postura stessa - si siede, inseguendo le sue zampe anteriori come gatto.

Secondo i lavoratori del laboratorio di Namdakov, un'altra scultura, questa volta Zilant-Male, sarà installata nella ciotola domani, venerdì, e il sabato si terrà una solenne apertura della composizione, segnala il business online.

Si presume che gli animali mitici installati all'ingresso del Centro familiare proteggerà gli sposi dalle avversità. Vale la pena notare che la costruzione dell'ufficio del registro di Kazan è stata costruita anche sul progetto Namdakov. La forma del palazzo del matrimonio sotto forma di una ciotola simboleggia la caldaia Tatar - Kazan, che decora un bassorilievo in metallo con un bice crudeli. L'edificio è attraversato dall'edificio, vicino al palazzo, la piazza è rotta, l'argine è equipaggiato. All'ingresso dell'ufficio del registro stabilirà Zilants e sculture di leopardi (Sitene - in Legends Tatar e Fairy Tales di una creatura con un disegno di un drago). I simboli di Kazan e Tatarstan si troveranno in coppia e saranno combinati sotto il nome generale "lui e lei".

"Non ha niente a che fare con i turchi"

In una delle pubblicazioni, la pubblicazione fornisce anche commenti di varie figure culturali di Tatarstan.

Non ho ancora visto queste sculture, tuttavia, se ti concentri sulle opere passate di Dasha, allora la scheggiatura della nostra regione non è molto bella. Ogni persona ha una predisposizione per qualcosa. Qualcuno in cima a noi nel Cremlino è caduto innamorato di lui, qui e tiralo. Credo che l'80 percento della popolazione non lo riconosca ", ha detto Architetto Tatar, Edge Sergey Sanachin.

Ha svegliato le sue fantasie sulla fantasia. Ha il diritto di esistere se una persona è nel castello che compra, in una collezione privata. E l'aumento delle sue sculture non era originariamente inteso. È molto da camera. Figure desktop, sui podi, sui supporti - funziona davvero. Ma non tutte le sculture possono aumentare. Diventa un mostro. Non sono davvero d'accordo con il "custode". Se ricordi, sta perforando, e questa è una cultura completamente diversa. Ai turchi, non ha nulla da fare. Non è vicino a me, "condiviso l'artista, il capo del CSK" cambia "Ilgizar Khasanov.

Non ho visto sculture mentre la scultura, ma la stilistica, in cui funziona Dasha Namdakov, non sostiene, specialmente nell'ambiente urbano. Questo scultore ha iniziato a lavorare come artista di plastica da camera, che è destinata per l'interno. C'è un approccio di gioielli. E l'arte monumentale ha le sue leggi plastiche. I suoi tentativi di lavorare in questa zona sono stimati da alcuni specialisti non riusciti ", ha detto storico dell'arte, insegnante Kgasu Gusel Faisrakhmanov.

Dasha Namdakov è uno scultore meraviglioso, e le sue sculture sono completamente meravigliose, leopardi e sitene possono benissimo inserire nella ciotola. E il fatto che ci sia un'indignazione nella società del suo lavoro è che potrebbe essere fraintendimento. Se il lavoro provoca indignazione, significa che è successo artisticamente ", ha detto Viktor Timofeev.

Mentre puoi parlare solo del fatto che le sculture di Dasha Namdakov sono più animaliste, più allo stile pagano, mongolo. E per quanto è accettato nella Repubblica, dove l'Islam e il cristianesimo sono piuttosto molto tempo fa, e, di conseguenza, i paradigmi culturali sono una domanda. C'è sempre parte di persone che la percepranno negativamente, ci sono la maggior parte dei passeggeri urbani a cui vi sono l'80% della popolazione, che sono per lo più visitati dalla casa, dal lavoro e dal negozio, non notano nemmeno l'aspetto dei dati di Sculture, - ha detto il coordinatore del centro urbanista applicato Kazan, ricercatore della CPU a Mvshsen Marya Leontiev

"Penso che gli dei sarebbero stati offesi da me,
Se dissi, non una persona felice.
Mi sentivo sempre - mi comporti "nella vita.
Sono stato fortunato alle persone.
Faccio quello che posso e amore.
Scultura sono le mie poesie, poesie in volume.
Succede, le persone stanno cercando la loro calligrafia, il loro stile.
Non lo ho mai cercato.
Ha scritto e lavorato come respiro - quello che vivo.
Questo è il mio mondo che esiste in me dentro.

Ma la creatività non è tutta la vita. Amo la mia famiglia, mi piace viaggiare,
Ho viaggiato molta luce, con l'avidità ha scoperto la pace per me stesso. Sono interessato a tutto in questa vita, è interessante vivere "
.

"L'artista con una fantasia senza limiti, un incredibile, affascinante, mistico, - senza questi già familiari con lui, gli epiteti non possono fare. Il suo popolo e gli animali stanno volando come un vento della steppa, sono congelati in profonda riflessione. Anche le immagini fantastiche guardano Così in modo affidabile. Come se l'artista li abbia fatti dalla natura. Non sembrano male.
E hanno anche un enorme vantaggio ... - Sono tutti da Bronzo, anche se diversi colori ...
E anche se non tutto è chiaro nel lavoro, non puoi ancora passare. Ti fermerà e ti farà pensare, sentire e ammirare l'artigianato dell'autore. Quando l'artista proviene dalle sue radici e dai suoi desideri, e non tessuto nella coda della moda occidentale, sognando di sorprendere tutti, poi alla fine il monumento a Genghis Khan appare a Londra. "

Genghis Khan (2011), Bronzo; Cast, Patinity, 243 x 260 x 180 cm

Genghis Khan (2011), Marble Arch, Londra, Data di installazione - 2012
Bronzo; Casting, Patinity, 471 x 465 x 585 cm

La grande statua equestrica raffigura il cavaliere nell'armatura del guerriero medievale-mongolo, con una mano a mano, in uno stato di riflessione profonda. Atterraggio fiero, potere del corpo e della fiducia che emana da tutta la comparsa di questo eroe, testimonia la sua dignità, il potere dello spirito, un debito e un percorso difficile. Il magnifico cavallo sotto di esso si bloccò, abbassando la testa, e il vento trepal scorrere la criniera.
Nonostante l'abbondanza di dettagli decorativi: balle dorate di imbracatura dei cavalli, scene di rilievo della coppia di animali, uno speciale "antico" patina intrecciato capelli, - abbiamo un'immagine convincente e un pezzo dell'eroe mongolo, che è entrato nella storia della civiltà mondiale. Il cavallo sotto il cavaliere sembra il trono, e l'uomo stesso - le divinità del corvenor.
Nel 2012, la statua equestre è stata fondata dal Consiglio comunale di Westminster di Londra vicino all'arco di marmo all'interno della città della città delle sculture detenute nella città del festival. La statua in bronzo di cinque metri è stata lanciata in Italia, consegnata al Regno Unito in alcune parti e si è attestata in questo luogo fino a settembre 2012, dopo di che è andata in altre città del mondo - nel 2012 è stata celebrata l'850 ° anniversario del famoso conquistatore. (La statua pesa 2714 kg senza piedistallo).

Haneshaim (2008), Astana, Kazakistan, data di installazione - 2008
Bronzo; Casting, patinizzazione e doratura, 1000 x 1200 x 900 cm

La composizione che pesa 15 tonnellate include una grande figura del simbolo della fertilità di un toro che funge da sostegno protetto da due leopardi con le spade nel trono con le paste con trono, su cui la leggendaria regina Hanshaim è degna.
Secondo la leggenda, le sue numerose vittorie, gli antichi antenati degli attuali Kazaks, i nomadi Saki erano obbligati a coraggio e valore del famoso Tomiris amazzonico. Sotto la sua leadership, le tribù sparse unite e formavano uno dei primi stati del Kazakistan. L'immagine di Tomiris è collegata nella coscienza del popolo con l'immagine di tutte le donne leggendarie che entrano nella storia del paese. Il monumento è stato creato come un omaggio a una donna - antenato e difensore.
La composizione scultorea è stilizzata sotto gli antichi monumenti del Front East, distinto per gradazione e epica statica.

Il monumento che è le regine sakian di Tomiris, si erge su un toro gigantesco (un toro con una lunghezza di 10 metri e la durata delle corna di circa 7 m).

Monumento in bronzo "Golden Shorey". L'altezza della scultura è superiore a 6 metri e il peso è più di 5 tonnellate. È stato cast in Italia e parti trasportate dal mare in Russia.
Kuzbass, Mountain Borea
.

Prima dell'installazione in Kuzbass, il monumento è stato presentato a Parco de la Versiliana (Italia). Un altro nome è la signora di Taiga. Il monumento è un'immagine di una forte bestia - il vecchio alce con una ragazza sulla schiena. Questa immagine è associata a un'antica leggenda del bordo fantastico. Disegni sulle corna, come le epistole degli antenati, i disegni dell'epoca di bronzo. Questi sono simboli del sole e della fertilità. Alcune parti della scultura, dopo la sua installazione su una collina a Kuzbas, coperta di oro. Questo è fatto in modo per il paesaggio circostante e i raggi del sole per creare un ulteriore effetto della percezione "Golden Shorei".

Golden Shorey (2010), bronzo; Casting, patinizzazione e doratura
615 x 702 x 654 cm

Nel cuore del piano dell'autore si trova il desiderio di trasferire ai mezzi di plastica monumentale. La rappresentazione delle persone che vivono nel Reornio, sulla bellezza e la grandezza di questo antico bordo incarnate nell'immagine del suo leggendario progenitore.
Il mitico antenato-totem appare davanti al pubblico in umido di un possente alce, che gli abitanti di Taiga adoravano. Una figura animale con belle corna di spruzzi simboleggia la ricca storia di questa terra protetta. Gli aerei delle corna sono fatti da immagini grafiche di scene della vita quotidiana, simile ai cosiddetti petroglifi, o modelli rocciosi, in cui i simboli cosmogonici e i segni magici di colture primitive sono facilmente indovinati.
Guidare su Los siede una ragazza con una ciotola nelle sue mani. Questa è un'allegoria di un saluto gentile, inviti e allo stesso tempo un simbolo di comunicazione della vera torta d'oro con il suo lontano passato. Nella ciotola sacra brucia con il gas naturale "fiamma eterna".

Quattro amichevoli (Tunebè), (2008), Aginsk, Russia, Data di installazione - 2008
Bronzo; Casting, patinating, 480 x 215 x 106 cm

La scultura decora il terreno, dove i buriats-nomadi sono stati sistemati fin dall'antichità. Questo bordo è diventato famoso per il centro di distribuzione del buddismo in Transbaikalia. Fino ad ora, ci sono molti vecchi DatSans, che per diversi secoli sono stati una roccaforte di educazione e associazione del Buryat che danno alla nascita, comunicato con la cultura nazionale con il mondo buddista.
In piedi su un piccolo villaggio piazza la composizione scultorea risale alla trama conosciuta nel buddismo. Incarna le immagini della parabola sulla fede, l'unione di tutti gli esseri viventi nel raggiungimento di un obiettivo nobile. Abbiamo diversi animali allegorici che hanno formato una piramide, mettendo insieme sulla schiena e, di conseguenza, ha ottenuto la frutta desiderata.

"Scopo". Scultura dalla mostra "Universo di un nomade"

"Memoria"

Mistero

"Meditazione"
Scultura dalla mostra "Universo di un nomade"

"Maestro"
Scultura dalla mostra "Universo di un nomade"

Tsar Bird (2007)
Bronzo; Casting, inseguendo, patinizzazione, 90 x 77 x 48 cm

"Amazon"
Mostra "universo di un nomade"

Sera, 41x81x17 cm

Elemento, 88x30x25 cm

Fogna, 44x80x57 cm, cavallo Changgishan

Madre, 41x111x29 cm

Archer, 44x80x27 cm.

Grand Champion, 47x31x23 cm

Vecchio Warrior Keeper.

Vecchio guerriero, 70x30x17 cm

Custode.
Il predatore alato della famiglia felina non ci è minacciata, ma le forze cattive.

Esecuzione, 90x37x30.

saggio

Volo

Madonna con volare per uccelli

La faccia dell'Africa

Steppa nefertiti.

Abduzione, bronzo; Casting, Patinity, 72,5 x 200 x 55,5 cm

Queen, 33x80x27.

Pearl II, 123x38x26
È una ragazza? La gonna flutter è una del complesso. E che dire della strana corsa sul corpo? Sulla testa non sono i capelli, arruffati dal vento, ma il lavandino ... la spruzzata di perla si rivelò di fronte a noi?

Dasha Namdakov - Scultore russo, programma e gioielleria, membro dell'Unione degli artisti della Federazione Russa. Nato nel 1967 nella regione di Chita, si è laureato al Krasnoyarsk Art Institute. Nel 2003, Dasha ha ricevuto la medaglia d'argento dell'Accademia russa delle Arti per le opere presentate alle mostre personali di Mosca.
Negli ultimi anni, Dasha ha tenuto più di 15 inserti personali nei più grandi musei del mondo: la Galleria di stato Tretyakov e il Museo di Stato dei Popoli delle Nazioni dell'Est a Mosca, il Centro per la cultura tibetana "Tibetan House" in Nuovo York, The Beijing Museum of World Arts, Museum of Art Guangzhou in Cina, museo di arte nazionale. Casteeva in Almaty in Kazakistan, ecc.
Le opere di Dasha sono in collezioni personali del Presidente della Federazione Russa Vladimir Putin, ex presidente del Tatarstan M.Sh.Shaimieva, l'ex sindaco di Mosca Yu.m. Luzhkov, teste del chukotka autonomo okrug r.a. Abramovich, ecc., In collezioni private negli Stati Uniti, Germania, Francia, Gran Bretagna, Belgio, Svizzera, Giappone, Cina e Taiwan, Singapore.

I genitori hanno insegnato Dasha: "Non puoi volere qualcosa di troppo in questa vita. Se inizi a mettere alcuni sopransori - tutto crolla. Vivi con calma, dai il flusso della vita del fiume, divertiti. " Ed è guidato da questa regola tutta la sua vita.
E gli dei aiutano lui. Non invano era così inconsapevole - un sole fortunato.

sito web dell'artista:
http://www.dashi-art.com/

FONTI:

http://vakin.livejournal.com/401178.html.

http://www.khankhalaev.com/body.php?mx\u003dmaterial&lang\u003dru&mi\u003d64&smi\u003d1&w\u003d1366&h\u003d768&

http://irinadverkina.livejournal.com/55012.html.

la biografia dettagliata è ancora qui: